ARCHITECTURE - INTERIOR - ART - TRAVEL - CARS - LIFESTYLE / SUMMER 2019 / WWW.IMAGICASA.BE / BE-NL €9,95 / UK £10
Royaal wonen aan Schelde en binnentuin
Start voorverkoop op scheldehof.be of bel 03/336.00.00 ! " NIEUWZUID_ANTWERPEN
JUNI 2019 54
34
88
102
4
160
140 4 12 20 26 34 36 42 48 52 54
Impressionant Penthouse Nathalie Deboel Irakli Zaria Six N. Five Roly Poly Chair Thierry Lemaire Decus Interiors Dubois Control Zomerlectuur Boon Gallery
2 | IMAGICASA
60 66 70 76 82 88 92 98 102 106
Christopher Elliott Artprints by Atelier CPH Joyce Wang Going East Meer Dan Service De Mooiste Stranden Winter McDermott Design Artur de Menezes Quintessentially Let’s Fly Away
112 120 126 132 134 140 148 154 160 160
Private Island Resorts Viva La Vida Genieten in Lemniscape Luxeproducten Hilma af Klint Courtauld Collection Andy Waugh Yacht Design Navigatie Zonder Grenzen Robocar Ralph Laurens Collectie
BESTE LEZER, Deze editie van Imagicasa magazine is niet alleen het eerste nummer dat wij in juni uitbrengen, het is ook de 10de editie. Een echt jubileumnummer dus! We hadden deze mijlpaal niet kunnen bereiken zonder onze trouwe partners en lezers, dus wil ik jullie eerst en vooral hartelijk bedanken voor jullie steun en vertrouwen. Op een paar jaar tijd is Imagicasa enorm gegroeid. De website breidde uit naar dit magazine en we bieden nu zelfs een echte lifestyle aan met de decoratie-objecten en exclusieve meubels die via onze webshop worden verkocht. Ook werd onze website dit voorjaar in een volledig nieuw jasje gestoken om nog beter aan te sluiten bij de sfeer en stijl van Imagicasa. De ‘stories’ maken de website dynamischer, partners en hun realisaties krijgen meer visibiliteit en er zijn tal van nieuwe functies. Daarnaast schrijven we niet alleen over nationale en internationale inspirerende projecten, sinds dit voorjaar wordt ons magazine ook effectief in het buitenland verkocht (Singapore, Australië, het VK, Zwitserland). Een hele eer en de bevestiging dat met hard werken dromen echt kunnen uitkomen! We raden dus iedereen aan om te blijven dromen en met de hulp van deze juni-editie van Imagicasa magazine geven we onze lezers al een duwtje in de juiste richting. De zomer is in aantocht en misschien heeft u wel een deugddoende vakantie in het vooruitzicht. Dit is het ideale moment om te ontspannen met een magazine – en een cocktail – in de hand en om u te laten inspireren door al het moois dat wij brengen. Exclusieve reisbestemmingen, retro interieurs en kleurrijke kunstwerken worden in de spotlight gezet. We presenteren zowel internationale namen (Thierry Lemaire, Irakli Zaria, Winter McDermott) als Belgische hoogvliegers (Balo, Nathalie Deboel). We brengen u ook de verhalen van stewardessen die werken op privéjets, de oprichter van Vip & Butler Services en een vastgoedmakelaar in Spanje. Mag het nog exclusiever? Laat u dan betoveren door de nieuwste jachtontwerpen van Oceanco en designer Andy Waugh. En bent u nog op zoek naar een leuke activiteit deze zomer? Bezoek dan zeker Boon Gallery in Knokke waar enkele unieke werken van Picasso tentoongesteld worden. Zoals u vast al merkt, hebben we weer een mooie collectie aan interessante en inspirerende onderwerpen voor u verzameld en we hopen dat nog vele jaren te mogen doen. Op naar de volgende 10 edities! Laat mij u inspireren!
IMAGICASA | 3
OUTDOOR
Tekst: Caroline Meeusen
IMPRESSIONANT
PENTHOUSE
6 | IMAGICASA
N
ee, dit is geen luxevilla ergens in Hollywood of Saint Tropez, maar aan de zonnige kust van Tenerife. Je zal – net als Imagicasa – je ogen uitkijken! Het project lijkt haast te mooi en groot om echt te zijn, maar dit stulpje werd wel degelijk verwezenlijkt. We zien steeds meer, en niet alleen in Tenerife, luxueuze complexen en villa’s verschijnen langs de kust, maar dit staaltje architectuur en design steekt er met kop en schouders bovenuit. Voor anderen een droom, maar voor de twee geluksvogels die dit hun thuis mogen noemen een heerlijke realiteit. Het dient als vakantiewoning voor een koppel. Beiden zijn zakenmensen en dus wilden ze een plek om te ontspannen en echt tot rust te komen. Er is geen twijfel mogelijk dat dat hier perfect zal lukken.
Het indrukwekkende penthouse werd voorzien van luxueus meubilair door Balo, een (meubel)designboetiek in Mol opgericht door Bart Lodewijckx en Lou Vanhees. Veel aspecten van dit project, waaronder de poolhouse, badkamer en keuken werden ontworpen door Margot Pauwels van Three of a Kind waarmee ze een echt meerwaarde creëerde. Met deze samenwerking konden ze samen perfect de wensen van de klanten realiseren. Medeoprichter Bart geeft ons speciaal voor deze zomereditie van Imagicasa een eerste blik in dit exclusieve paradijsje. INDRUKWEKKENDE OMVANG De woning heeft een impressionante oppervlakte van maar liefst 1400 m 2 . Het pand bevindt zich op de bovenste verdieping van twee gebouwen en is opgedeeld in twee sec-
© Jente Willems
Gelegen tussen de azuurblauwe Atlantische Oceaan langs de ene kant en de El Teide-bergen langs de andere kant vind je dit prachtige penthouse in Tenerife. Adembenemend in al haar aspecten: de omvang, het uitzicht, de inrichting, de sfeer … Alles draagt bij tot de exclusieve luxe look en feel van dit vakantieparadijs.
ties. Dat lees je goed, het penthouse loopt door over twee gebouwen die met elkaar verbonden zijn door een brug. Het is misschien een ongebruikelijk element om rekening mee te houden in een ontwerp, maar toch zorgde het niet voor moeilijkheden volgens Bart: “Die brug is enkel visueel langs buiten een heel impressionant gegeven. Als je je in de woning of op de brug bevindt, heb je niet het gevoel dat je 20 meter boven de grond zweeft.” De ontwerper gebruikte de brug dan ook in het design en liet niets van ruimte verloren gaan. Aan de ene kant heb je het penthouse met een stuk buitenruimte en op de brug zelf bevindt zich een buiten eetgedeelte. Wanneer je dan verder oversteekt, kom je aan de poolhouse en het zwembad. Het buitengedeelte is Bart zijn – en ongetwijfeld ook de eigenaars hun – favoriete ruimte, maar was
meteen ook de meest uitdagende. “Heel het outdoor gebeuren is zo enorm groot, dat was echt een uitdaging om het zodanig in elkaar te steken dat het functioneel maar ook mooi zou zijn. Een terras of tuin vol meubels zetten, is niet moeilijk, maar het moet ook praktisch zijn en er goed uitzien natuurlijk.” Balo deelde de buitenruimte in zodat die volledig benut werd. “We hebben het hele terras – wat echt, ik kan het niet vaak genoeg zeggen, gigantisch groot is – gebruikt. Je kan dat niet zomaar vol ligbedden zetten dus we hebben het ingedeeld in verschillende zones. Elke zone vormt een aparte beleving , een apart hoekje,” aldus Bart. Zo heb je aan het penthouse een soort buitenlounge waar je bijvoorbeeld een aperitiefje kan nuttigen. Wat verder vind je een ontbijthoek zodat het genieten al vroeg kan beginnen met zicht op de opkomende zon. Daarnaast is er ook een eethoek met een grote houten tafel en Paola Lenti-stoelen die vooral gebruikt wordt om te dineren. Aansluitend heb je ook een buitenkeuken en verder op de brug bevindt zich nog een hoek met een tapijt en loungestoeltjes van B&B Italia om heerlijk te ontspannen. Hier kan je echt genieten van het 360° uitzicht op de El Teide-bergen en de helderblauwe zee. Al is het penthouse zelf zeker ook een streling voor het oog.
“ELK PROJECT IS EEN UITDAGING, OF HET NU GAAT OM DE INRICHTING VAN EEN APPARTEMENT, OF EEN JACHT. HOE ZOTTER, HOE LIEVER!”
Zo’n gigantische oppervlakte is voor een interieurarchitect natuurlijk fantastisch om mee te werken, maar het moet toch een hele uitdaging geweest zijn om aan te kleden. Een beproeving die Bart en zijn team maar al te graag aangingen. “Ondertussen zijn we al een en ander gewoon. Elk project is een uitdaging, of het nu gaat om de inrichting van een stadsappartement, een jacht of een penthouse. Hoe zotter, hoe liever! We bijten ons graag vast in deze projecten. We verzorgen elk detail, alles moet tot in de puntjes kloppen,” vertelt Bart.
Maar hoe begin je daar zelfs aan? “Alles begint bij een gesprek. We wilden de klant zo goed mogelijk leren kennen. Het was tenslotte hun droom die wij perfect moesten realiseren. We toetsten af hoe ze leven, wat hun gewoontes zijn, hoe zij een thuis beleven en wat hun wensen zijn. We wisten dat onze klant vooral op zoek was naar een ontspanningsoord. Met al die informatie in het achterhoofd werkten we alles schetsmatig uit tot we tot het finale beeld kwamen. Dan volgde de materiaal- en kleurkeuze. Wanneer je uiteindelijk naar het moodboard kijkt, moet je het gevoel hebben dat je naar een kunstwerk staat te kijken,” aldus Bart. Dat was hier ongetwijfeld het geval! IMAGICASA | 9
“GENIETEN VAN HET 360° UITZICHT OP DE ROESTBRUINE BERGFLANKEN EN KOBALTBLAUWE OCEAAN.” SEREEN & EXCLUSIEF Als kleuren voor dit mooie plaatje kozen de ontwerpers ervoor om met hele zachte tinten te werken. Echt opvallende kleuren werden hier niet gebruikt omdat dat ook niet nodig was. “Uiteindelijk is het hier het panorama dat voor de kleuren zorgt. 360° zicht op roestbruine bergflanken en de kobaltblauwe oceaan,” aldus Bart. De meubels en vloeren zijn allemaal in dat sobere palet gehuld. De enige felle hint van kleur zijn de groene stroken gras die buiten geïntegreerd werden. Zo voelt het naast terras ook een beetje als een tuin. De meubelstukken die ze geselecteerd hebben voor de aankleding van dit verblijf zijn stuk voor stuk parels van vooraanstaande merken. Binnen zie je een mooi salon van Minotti en stoelen van B&B Italia. Buiten werd er vooral gewerkt met meubels van Paola Lenti en B&B Italia. Alles is perfect op elkaar afgestemd en vormt een feilloos, vloeiend geheel. De adembenemende omgeving zou je bijna uit het oog verliezen als je deze indrukwekkende penthouse ziet. Een – in de woorden van de ontwerper zelf – “sereen, luxueus, ruimtelijk en uniek” resultaat en ongelofelijk ontwerp dat ons alleen maar doet verlangen om meer van Balo te zien. 10 | IMAGICASA
IMAGICASA | 11
INTERIEUR
Tekst: Eline De Mont
INTERIEURDESIGNER
Š Thomas De Bruyne
NATHALIE DEBOEL Ze doet je thuis voelen in je huis en maakt er een plek van waarin je gelukkig wordt. Tevens noemt ze haar job een voorrecht. Interieurdesigner zijn, is namelijk een grote verantwoordelijkheid, maar tegelijkertijd doet het haar een plezier om te zien wat ze voor anderen kan betekenen. Het motiveert haar en haar team om bij elke nieuw project weer iets unieks te creĂŤren. Imagicasa sprak met ontwerpster Nathalie Deboel over hoe ze in deze business is terechtgekomen en wat ze graag nog wil bereiken.
IMAGICASA | 13
C 14 | IMAGICASA
reativiteit was altijd een belangrijk element in het leven van Nathalie Deboel. Ook had ze van kindsbeen af een grote voorliefde voor interieurs en architectuur: “Schoonheid in de breedste zin van het woord,” zoals ze ons vertelt. Zelf ging ze actief op zoek naar die schoonheid, daarvan getuigen ook haar hobby’s van toen: klassiek ballet, klassieke muziek, kunstacademie, schilderen en knutselen. Hoewel Nathalie ook graag tennis speelde en sportschool deed op het atheneum in Gent, koos ze er toch zeer bewust voor om interieurarchitectuur aan het Sint-Lucasinstituut te studeren. Je moet in het leven immers doen wat je gelukkig maakt. “Interieurs en wonen in een mooie, serene omgeving zijn voor mij de basis voor een gelukkig leven,” vertelt Nathalie. Het is voor de ontwerpster van groot belang om ruimtes zo in te richten dat de bewoners omgeven zijn door mooie objecten en dat alles goed georganiseerd is als tegengewicht voor hun drukke en hectische leven. De meeste van haar realisaties liggen trouwens aan de kust, in de rustgevende omgeving van Knokke. Nathalie zelf is hier enkele jaren geleden – in haar eigen woorden – aangespoeld en startte
er op 35-jarige leeftijd haar eigen kantoor na ervaring te hebben opgedaan bij andere bedrijven – Obumex, Massimo Dutti, Flammand. Ze voelt zich hier als een vis in het water en heeft de afgelopen jaren heel wat residenties, vakantieverblijven en tweede woningen onder handen mogen nemen. Haar klanten zijn vooral gelijkgezinden die een tijdloos en ontspannend interieur vragen. Toch is elk project anders. Wij spraken met de interieurarchitecte over hoe ze dat doet. VERTROUWEN EN EMPATHIE Interieurarchitectuur is Nathalie Deboels grootste passie. Het is een manier van leven en ze geeft er graag een deel van haar vrije tijd voor op. Toch is het op de eerste plaats haar job en allerminst een hobby: “De grote verantwoordelijkheid ten opzichte van de uit te voeren werken, de empathie tegenover je klanten, de psychologie, het oog voor details en de constante nieuwsgierigheid naar materialen, concepten, sferen etc. zorgen ervoor dat je interieurarchitectuur niet zomaar kan uitvoeren als en hobby, maar dat je het enkel kan beschouwen als een
16 | IMAGICASA
professioneel vak.” Niet alleen is het uiterst belangrijk om je te omgeven met het juiste team van vakmensen en artiesten die zich kunnen houden aan de vooropgestelde timing en het budget. Volgens Nathalie is het de essentie en tevens de grootste uitdaging van dit vak om telkens opnieuw met een frisse blik te kijken en met een nieuwsgierig oor te luisteren naar de klant. “Je moet de woning lezen, begrijpen en de wensen van de klant omzetten in een nieuwe thuis.” Nathalie weet dat elke klant, elke familie uniek is en ze staat open voor verschillende levensstijlen en verschillende types woningen. De bewoner moet centraal staan in het project en daarom noemt ze haar ontwerpproces een ‘maatwerkfilosofie’. Ze maakt daaromtrent de volgende vergelijking: “Een huis moet passen als een heerlijk gezellige jas.” Het moet dus niet enkel mooi zijn om naar te kijken, maar het moet ook goed en praktisch aanvoelen voor de eigenaar en voldoen aan eisen van zijn/haar leven. Dat zijn opdrachten waar je niet licht over gaat en daarom is Nathalie zo dankbaar voor elke kans die ze krijgt, voor het vertrouwen dat in haar kunnen gelegd wordt. Elk project heeft dan ook de juiste voorbereiding nodig. Die begint met een intakegesprek waarbij de ontwerpster de woning bezoekt en zal aftoetsen waar de noodzakelijke punten liggen die moeten aangepakt worden. “We bespreken wat onze toegevoegde waarde kan betekenen in de woning en in het leven van de klanten,” legt Nathalie uit. Daarna volgt een moodboard en wordt het project uitgewerkt. Op basis van het voorontwerp worden de ideeën toegelicht en kan de klant feedback geven, waarna een gedetailleerde planning en het budget worden vastgelegd. Het begrijpen van de klant en de empathie waar Nathalie Deboel zo veel aandacht voor heeft, zijn het hele proces door belangrijke factoren. Een interieur is voor haar dan ook pas af wanneer klanten hun persoonlijk stempel hebben binnengebracht: “Dit kunnen de boeken in de bibliotheek zijn, de kunstwerken aan de muur, een piano die wordt bespeeld, …” IMAGICASA | 17
OPLOSSINGEN EN INSPIRATIE De ontwerpster noemt haar realisaties ‘doordachte canvassen’ met mooie verhoudingen, veel natuurlijk licht en logische circulaties. Die elementen zorgen er – naast de persoonlijke touch – volgens Nathalie voor dat je je goed voelt in een ruimte. Een interieur van haar hand oogt daarom steevast harmonieus én hedendaags. Tegelijkertijd heeft ze een voorliefde voor authentieke materialen. “Ik vind het klassiek erfgoed uiterst interessant en zoek graag naar hoe ik deze kan vertalen naar hedendaags wonen.” Daarnaast speelt ze ook in op de maatschappelijke uitdagingen van vandaag. Gezien allergieën steeds vaker optreden – en dus een invloed hebben op hoe mensen leven en hun woning inrichten – heeft Nathalie er met haar ontwerpbureau voor gekozen zich te verdiepen in duurzame en natuurlijke materialen. Die brengen bovendien nog extra voordelen met zich mee: ze zijn tijdloos en worden door 18 | IMAGICASA
“DOORDACHTE CANVASSEN MET MOOIE VERHOUDINGEN, VEEL NATUURLIJK LICHT EN LOGISCHE CIRCULATIES.”
de jaren heen vaak alleen maar mooier. Het zoeken naar – en vinden van – dit soort creatieve oplossingen maakt dan ook deel uit van Nathalies ontwerpproces. Ze houdt ervan nieuwe dingen te ontdekken en zich te laten verwonderen en verrassen. Ze heeft in haar carrière tevens geleerd om vooruit te denken, te anticiperen en mensen ertoe te bewegen om samen objectieven te halen. Nathalie kijkt dan ook enorm op naar andere mensen met passie, die met liefde hun vak uitoefenen en elke dag opnieuw positief in het leven staan. Anderen uit het vakgebied die haar inspireren, zijn Vincent Van Duysen, John Pawson, Laurent Deroo, Axel Vervoordt, Studio Mumbai en – in Nathalies woorden – ‘klassiekers’ als Ludwig Mies Van der Rohe. Verder vindt de interieurarchitecte inspiratie in de natuur, kunst, reizen, tentoonstellingen, bezoeken aan ateliers en authentieke plaatsen. Zelf
hoopt ze jonge mensen te kunnen inspireren, mensen gelukkig te kunnen maken met haar creaties en met een gemotiveerd team van medewerkers elke dag weer iets unieks te kunnen maken. Wij zien dat alvast helemaal goedkomen. Met onder meer een tweede kantoor in Brussel (naast het reeds bestaande en dat in Knokke) en een boek dat een overzicht brengt van de afgelopen tien jaar zal het niet snel stil worden rond Nathalie Deboel. Ook blijft ze dromen – elke nacht, zoals ze ons weet te vertellen – van nog meer creatieve projecten: een hotel, een meubelcollectie, een lijn van bad- en bedlinnen of misschien zelfs een samenwerking met enkele artiesten. “Ik hoop nog heel lang deze job te mogen uitoefenen en nog zo veel interessante klanten te mogen ontmoeten.”
CAFEINE.BE • INTERIORDESIGN: STEENHUYSE.COM
— RRINT ERIEUR.BE knokke
stylish as ever
IMAGICASA | 19
INTERIEUR
Tekst: Caroline Meeusen
GEDURFD EN
CHARISMATISCH
22 | IMAGICASA
© Irakli zaria Interiors
18 of 19 las ik voor de eerste keer een interieur- en designmagazine. Ik was zo onder de indruk dat ik zulke dingen meer en meer begon te bestuderen en zo ook zaken als de geschiedenis van kunst. Ik was vooral geïnteresseerd in Franse geschiedenis en architectuur en besteedde veel tijd aan het bestuderen van traditionele architectuur en design wanneer ik de tuinen en paleizen in Parijs en over heel het land bezocht.” En zijn interesse voor geschiedenis en kunst stopte daar niet. Integendeel, de passie bleef maar groeien en hij werd verliefd op 20ste-eeuws design en de Japanse, Chinese en Afrikaanse cultuur. Hij ondernam dan de logische stap en studeerde af aan de Details School of Design in Moskou. Een plek die hij nog steeds koestert: “Ik ben nog heel gehecht aan die plaats die me zoveel steun en kennis gegeven heeft. Momenteel geef ik daar ook nog lezingen over interieurdesign en probeer ik mijn ervaring en kennis met een nieuwe generatie studenten te delen. Ik geniet daar echt van!” Hij baseerde zijn studio in Moskou maar verwezenlijkt projecten over heel de wereld en is momenteel bezig in Londen, Nice en Barcelona. Internationale projecten zijn niet enkel goed om zijn carrière te boos-
Dompel je onder in deze wereld van felle kleuren, unieke stukken en gedurfde combinaties. Allemaal zaken die dit appartement in Londen, en alle andere projecten, door ontwerper Irakli Zaria definiëren. De ongewone maar geslaagde combinatie van mid-century stukken, vergulde details, turquoise tinten en Japanse antiek laten je ongetwijfeld niet onberoerd.
D
e Russische designer Irakli Zaria staat bekend om zijn kunstige en gesofisticeerde interieurs. Het prachtige project dat we jullie hier tonen, is een perfecte representatie van zijn ongeëvenaarde stijl en talent. Zaria – die zelf al even stijlvol en charismatisch is als zijn ontwerpen – vertelt ons meer over dit appartement in Londen in een exclusief interview. Maar alvorens we in zijn wereld van kleurrijk design duiken, nemen we jullie nog even mee langs de weg die hij aflegde tot de succesvolle ontwerper die hij nu is. IRAKLI ZARIA INTERIORS Zaria richtte drie jaar geleden zijn studio Irakli Zaria Interiors op, maar heeft al veel langer een passie voor het vak. “Ik ben al gefascineerd door interieurdesign vanaf dat ik een tiener was. Op mijn
IMAGICASA | 23
ten, hij krijgt er namelijk ook telkens nieuwe ideeën door: “Ik reis vaak en neem enorm veel inspiratie op van de plaatsen die ik bezoek en de mensen die ik ontmoet,” aldus Zaria. Verder laat hij zich inspireren door verschillende bewegingen en stijlen. “Mijn liefde voor design is heel uitgebreid. Ik hou van de neoklassieke stijl maar tegelijkertijd ben ik gefascineerd door de eenvoud en elegantie van de vroeg moderne stijl. Ik hou van de welsprekende en strakke art deco en tegelijkertijd ben ik fan van mid-century moderne lijnen in meubels en abstract expressionisme in kunst. Ik mix de meubels en kunstwerken en werk met lagen van de ene stijl op de andere. In de handen van een goede inrichter kunnen stukken uit verschillende periodes mooi in dialoog gaan met elkaar.” In bijna al zijn projecten vind je ook een zekere infusie van Japanse of Chinese kunst en antiek. Zelf verzamelt hij terracotta en porseleinen stukken van de Han en Tang Dynastie. Ook Zaria’s klanten zijn een belangrijke bron waar hij zich op baseert. “Ik krijg altijd inspiratie van mijn klanten en denk er aan dat de woning ontworpen wordt voor hen en niet 24 | IMAGICASA
voor mij persoonlijk. Daarom luister ik goed naar hen en let ik op hun noden en liefde voor bepaalde kleuren of stijlen. Al mijn klanten zijn zo verschillend en daarom raak ik mijn projecten ook nooit beu en is geen enkel hetzelfde.” Zo ontwerpt Zaria unieke interieurs met wel telkens bepaalde details, elementen en principes die terugkeren.
“IK MIX DE MEUBELS EN KUNSTWERKEN EN WERK MET LAGEN VAN DE ENE STIJL OP DE ANDERE.”
TEXTUUR, KUNST & KLEUR In Kensington, met uitzicht op Hyde Park en omringd door neoklassieke woningen, vinden we dit prachtige duplexappartement. Imagicasa werd achterover geblazen door dit mooie stulpje ontworpen door onze gesprekspartner. Sommige ruimtes lijken haast een kunstwerk en van de mooie felle kleuren word je meteen vrolijk. De woning is van een Russisch koppel. Hij is een zakenman en zij een bekende modeblogster. Ze kozen voor een tweede woning hier omdat ze vaak naar de Britse hoofdstad reizen en dan liever niet in een hotel verblijven. “Het hele proces van dit project was echt leuk. Ik had het geluk dat ik een klant had met een goed gevoel voor humor en een grote liefde voor kleur! Zij wou
niet dat het er te ‘Londen-achtig’ uit zou zien dus besloten we een ruimte te creëren die zich eender waar in de wereld kan bevinden en natuurlijk bomvol kleur om de grijze wolken van Londen te verdrijven,” aldus Zaria. De eigenaars houden ook – net als de ontwerper – van vintage meubels uit de jaren 50, 60 en 70. Ze creëerden samen een elegante maar niet te formele ruimte vol texturen en kleuren. De meeste meubelstukken hier komen van rommelmarkten in Londen en Parijs. Echt vintage en unieke stukken dus. Zo verzamelden ze enkele fantastische stukken van onder andere Karl Springer, Milo Baughman en Paul Dupre-Lafon. Zaria ontwierp sommige stukken ook zelf speciaal voor deze woning: het lakken scherm in de zitruimte, de schouw, de bedden en enkele van de consoletafels. Ook de tapijten ontwierp Zaria zelf. “Het hele ontwerp begon bij de tapijten. Ik zie een tapijt als het grootste schilderij in een kamer. Voor deze inspireerde ik me op patronen van Japanse art deco en antiek.” Tinten van turquoise vormen de rode draad door de woning, beginnende bij de prachtige Galerie Glustin-sofa bekleed in Dominique Kieffer-velvet. De sculpturale vorm van deze zetel is een eerbetoon aan Jean Royère, een van Zaria’s favoriete designers. Bijna alle kamers zijn algemeen gehuld in pasteltinten. De muren in de leef- en eetkamer zijn bekleed in Holland&Sherry-zijde en de muren in de master bedroom zijn bedekt met een zeer unieke, met de hand vergulde rieten wandbekleding. Zo krijgt de slaapkamer een heerlijke warme gloed en de muren passen zo perfect bij het 17de-eeuwse Japanse scherm dat over het hoofdeinde hangt. “De eiken houten panelen, rechte lijnen en grafische prints in de kunst en bekleding voegen wat mannelijkheid toe een deze vrouwelijke ruimte,” vertelt Zaria. Ook elders in de duplex vind je nog enkele van die unieke Japanse schermen. Een tweede gouden Japans scherm hangt in de eetkamer. Dit is een 16de-eeuws stuk met delen van 15de-eeuwse Chinese liefdesbrieven. In deze ruimte bevinden zich nog meer zeldzame stukken. Zo vind je er vintage raffia-stoelen van Milo Baughman, weer een van Zaria’s favoriete ontwerpers uit de jaren 70, en een Karl Springer-tafel die uit marmer lijkt te bestaan, maar eigenlijk gemaakt is van geitenhuid bedekt met veel laklagen. Hoewel volgens Imagicasa de hele woning een eye-catcher is, heeft volgens de ontwerper elke ruimte een centraal punt. “In de zitruimte is dit bijvoorbeeld het paar kleurrijke schermen en in de eetruimte het mooie, blauwe kinetische werk van de Britse schilder Marc Cavell.” Kunst is duidelijk een belangrijk gegeven in dit interieur. Het geheel mag zeker en vast een kunstwerk genoemd worden, maar ook in elke ruimte vind je werkjes en objecten. “Voor mij is er geen design zonder kunst. De ruimte krijgt een ziel en charisma wanneer je het met een gepast werk aankleedt,” aldus Zaria. Uniek, kleurrijk en vol charisma! We kunnen stellen dat Irakli Zaria een ongeëvenaarde stijl neerzet en zaken durft te combineren die anderen zouden afschrikken. We zijn benieuwd met welke projecten hij ons in de toekomst nog zal verrassen. IMAGICASA | 25
DESIGN
Tekst: Caroline Meeusen
REALISME ONTMOET SURREALISME Realisme en surrealisme lopen in elkaar over en vormen een vloeiende harmonie in de prachtige ontwerpen van de creatieve studio Six N. Five. De kleurrijke beelden zijn visueel enorm bevredigend en transporteren je haast naar een andere wereld waar Imagicasa je graag doorheen leidt. 26 | IMAGICASA
WAT IS HET VERHAAL ACHTER SIX N. FIVE? HOE BEGON HET ALLEMAAL? “Ik ben geboren in Buenos Aires en studeerde daar Grafisch Ontwerp. Eerst wilde ik daar ook mijn eigen studio beginnen, maar door de ervaring van een half jaar in Madrid te werken en te wonen, is dat niet doorgegaan. Ik vond het heerlijk om in een ander land te wonen, daarom heb ik in 2014 Six N. Five opgericht in Barcelona. Ik hield als toerist al van de stad en er wordt dezelfde taal gesproken. Je hebt een strand, bent dicht bij de bergen en er 28 | IMAGICASA
“DE ZIEL VAN DE STUDIO LIGT OP DE GRENS VAN KUNST EN DESIGN”
zijn zoveel verschillende culturen. De meeste van mijn klanten komen ook uit Europa. Dit leek me dus de ideale plek. Momenteel bestaat de studio uit een groep ontwerpers gespecialiseerd in 3D-design en Art Direction.” VANWAAR KOMT DE NAAM SIX N. FIVE? “Eerlijk gezegd is die nogal willekeurig gekozen. Het is het specifieke tijdstip wanneer we onze dag wilden afronden. En we vonden de getallen er esthetisch ook erg goed uitzien en goed klinken!” VISUELE POËZIE Het is niet eenvoudig de mooie beelden te beschrijven. Het lijken haast poëtische composities en echte kunstwerken. Pini combineert zijn verfijnde verbeelding met uitzonderlijke vaardigheden en creëert zo telkens een uniek en puur ontwerp. Zijn kleurrijke oases met surrealistische toetsen spreken tot de verbeelding. We laten de artiest – want zo kunnen we hem naast ‘ontwerper’ zeker noemen – zelf aan het woord over zijn stijl en kleurrijke stillevens en videoprojecten.
© Six N. Five.
S
ix N. Five is een hedendaagse ontwerpstudio gebaseerd in Barcelona. De studio is gespecialiseerd in still life visuals en video’s die ze creëren voor andere merken, architecten of ontwerpers, maar ze experimenteren ook regelmatig met eigen projecten. Alle ontwerpen hebben een moderne esthetiek en zijn een ware streling voor het oog. De kleurrijke fantasiewerelden laten niemand ongeroerd. Het creatieve brein en de oprichter achter dit bedrijf is Ezequiel Pini die ons in een interview meer vertelt over zijn ontwerpen en studio.
HOE ZOU JE JE WERK EN STIJL ZELF BESCHRIJVEN? “Mijn werk is wat eigenaardig en moeilijk te beschrijven. Ik zou zeggen dat ik een art director ben die weet hoe je het fantastische tool van vandaag, 3D, kan gebruiken. Het laat me toe om digitale beelden te creëren die er echt uit zien. Enkele woorden om mijn stijl te beschrijven, zijn subtiel, zacht, conceptueel, grafisch, pastel en soms provocerend. De ziel van de studio ligt eigenlijk op de grens van kunst en design. Het is ook belangrijk voor ons om een beeld te maken dat iets bij de kijker teweeg brengt, een gevoel, een glimlach, plezier of soms ongemak.” WELK IDEE LIGT AAN DE BASIS VAN JE ONTWERPEN? “Het hoofdidee is om eye-candy beelden te maken, om het wow-effect te creëren en de kijker te verwarren met wat echt is en wat niet.” WAAR VIND JE INSPIRATIE? “Ik vind echt overal inspiratie en denk dat alles gebruikt kan worden. Werken met 3D met realistische resultaten geeft ons de mogelijkheid om texturen die we mooi vinden te combineren met vormen waar we van houden en ze te plaatsen in een gebouw of ruimte waar we in zouden willen wonen. We hebben dus een ruime collectie van referenties en inspiratiebronnen die ons helpen in onze job. Als ontwerpers zien we ook veel beelden passeren en proberen we op de hoogte te blijven van alle designtrends in de verschillende velden.” IMAGICASA ZOU JE WERK BIJNA KUNST NOEMEN. HOE STA JE HIER ZELF TEGENOVER? “Toen ik Six N. Five creëerde, hoopte ik dat het een link zou vormen tussen de design- en kunstwereld. Die twee zijn van nature en historisch verbonden. Maar tegenwoordig zijn ze meer en meer geïsoleerd geraakt, alsof ze nooit verwant waren in de eerste plaats. Ik streef ernaar kunst en design weer te verbinden.”
THEMA’S & TECHNIEK WELKE ASPECTEN KOMEN TELKENS TERUG IN JE WERK? “We hebben een grote fixatie op balans; objecten en hun, zowel logische als onlogische, relatie met zwaartekracht. We zijn ook geobsedeerd met verschillende materiaalproporties. Soms zijn we dagen bezig de limieten van een materiaal te verkennen. We brengen een materiaal graag naar een ‘oncomforta-
bele’ plaats waardoor het de protagonist van het verhaal kan worden. Elk van onze werken heeft enige materiaalverkenning. Het is ook belangrijk om soms de designwereld achter je te laten en ver weg inspiratie te zoeken. Ontwerpen, is problemen oplossen. We onderzoeken ook graag hoe de natuur haar problemen zelf oplost en analyseren de relatie tussen mensen en objecten als resultaat van sociale normen.” IMAGICASA | 29
KAN JE ME WAT MEER VERTELLEN OVER DE BALANS TUSSEN REALISME EN SURREALISME IN JE ONTWERPEN? “We willen een constante realiteit creëren zodat de kijker niet twijfelt of het werk echt bestaat of niet. Maar we houden ook van het moment dat de hersenen beginnen te denken ‘hoeveel van dit is echt?’. We leven graag op die dunne grens tussen realisme en surrealisme. We willen ook dat er een gevoel is dat die realiteit echt bestaat, en tegelijkertijd het onwerkelijke bereiken met een meer conceptuele aanpak. Het is heel interessant om feedback te krijgen over de echtheid van onze werken, zo zien we dat ons doel bereikt is. We vinden het ook wel leuk om de kijkers zich ongemakkelijk te laten voelen omdat ze die lijn tussen wat echt is en wat ‘gerenderd’ is niet kunnen vinden.” WAAROM KIES JE VOORAL VOOR SETDESIGN EN 3D? “De sensatie die een set ons geeft, is heel flexibel. Je kan het gebruiken om empathie en familiariteit te genereren bij de toeschouwer. Of om belang te geven aan een product en een grote afstand tussen het item en de kijker te creëren. Een beetje zoals winkeletalages. Het is een veelzijdige methode die veel vrijheid biedt. Setdesign overweegt fysieke ruimte. Je kan er niet omheen, het is alles. Ik hou ook echt van de ongelimiteerde mogelijkheden die een computer biedt: werken in 3D, realistische resultaten bereiken en objecten, ruimtes en situaties creëren die niet gemakkelijk of zelfs onmogelijk zouden zijn om te maken in het echte leven.” KAN JE ME WAT MEER VERTELLEN OVER HET PROCES WAARMEE JE DEZE MOOIE WERELDEN CREËERT? “We zoeken referenties van belichting, materialen, ruimtes en texturen. Dan beginnen we met de projectie in een schets, tekening of soms maken we meteen een ontwerp met 3D software. Daarna modelleren we en plaatsen we licht en camera’s als in de echte wereld en beginnen we met het schaduwproces. We
“HET HOOFDIDEE IS OM EYE-CANDY BEELDEN TE MAKEN” testen kleurencombinaties, belichting, posities tot we een resultaat bekomen waar we blij mee zijn en dat renderen we. Het langste proces is om tot realisme te komen. We spenderen veel uren of zelfs dagen aan het toevoegen van imperfecties, stof en details die het meer realistisch doen aanvoelen.” IMAGICASA | 31
VAN WELKE KLEUREN EN MATERIALEN HOU JE? “Ik gebruik het meest pastelkleuren als roze, crème en lichtblauw. Maar ook levendig blauw of zeewiergroen zijn mijn favorieten. Qua materialen hou ik van semitransparante of spiegelende materialen, maar iriserende blijven mijn favoriet.” Om deze inspirerende reis door de kleurrijke fantasiewereld van Six N. Five af te ronden, vroegen we Pini nog wat zijn advies is voor an-
32 | IMAGICASA
dere creatievelingen: “Wees open genoeg om zaken uit je omgeving en wat er rondom je gebeurt in te nemen. Vind inspiratie in je stad, je thuis, je land,… Werk hard en spendeer uren aan proberen. Als je een pauze nodig hebt, neem die dan omdat het nodig is, maar werk daarna weer harder. Probeer deze woorden elke dag te implementeren: passie, toewijding, inzet, zelfzekerheid, consistentie en volharding.” Een motto dat hij zelf ook dagelijks volgt.
TOTALE RAAMDECORATIE - TAPIJT - SCHILDERWERKEN SHOWROOM ZOUTELAAN 58, 8300 KNOKKE-HEIST TEL. 050 62 78 60
SHOWROOM @ RR-INTERIEUR NATIËNLAAN 215-217, 8300 KNOKKE-HEIST TEL. 050 60 43 08
WWW.OVS-DECORATIE.BE IMAGICASA | 33
INTERIEUR
Tekst: Caro Schaerlaeken
FAYE TOOGOOD
ROLY POLY CHAIR De ruwheid en onregelmatigheid van een gekozen materiaal respecteren, dat is waar het om draait bij de Britse ontwerpster Faye Toogood. Haar nieuwste project, ‘Assemblage 4’ ofwel ‘Roly Poly Chair’, staat symbool voor de reis naar het moederschap. Deze collectie, bestaande uit verschillende varianten, is veel meer dan enkel meubilair.
34 | IMAGICASA
© Toogood
D
e kunstenares en ontwerpster Faye Toogood is geboren in 1977 in Rutland, Engeland, als dochter van een bloemist en een wetenschapper. Ze besloot een heel andere weg in te slaan dan haar ouders en ging kunstgeschiedenis en beeldende kunst studeren aan de Bristol University. Na haar studies kreeg ze de kans om bij The World of Interiors te gaan werken. Dit design- en decoratiemagazine heeft haar veel kansen gegeven, zo werd ze na een paar jaar zelfs decoration editor van het magazine en heeft ze nauw samengewerkt met Min Hogg, de Britse journaliste, interieurdesigner en medeoprichtster van The World of Interiors.
In 2008 besloot ze haar eigen weg te gaan en richtte ze Studio Toogood op in Londen. Ze spitste zich toe op het ontwerpen van sculpturale meubels en producten. Daarnaast ontwierp ze ook installaties voor detailhandelaars en modemerken. Die installaties werden vaak aanzien als het ‘tegengif’ van de commercie. Haar designobjecten en meubels zijn namelijk een reactie op de toenemende massaproductie. Alles wat Faye Toogood maakt, draait rond het experiment en de materialiteit. Het is namelijk zo dat al haar stukken met de hand gemaakt worden door traditionele ambachtslieden en kleine, lokale fabrieken. Bovendien is het voor Toogood uiterst belangrijk dat de ruwheid en onregelmatigheid van haar materialen gerespecteerd worden. Kleuren die doen denken aan de Engelse lucht en de verroeste tinten die in verband kunnen worden gebracht met de verlaten industrie typeren haar kleurenpalet. Toogood groepeert al haar stukken in ‘Assemblages’ zodat ze één groot geheel vormen en samen een verhaal vertellen. Elke ‘Assemblage’ kan gezien worden als een nieuw project en voor de ontwerpster is elk project een nieuwe kans om te experimenteren met materialen en processen. Dat laat ze ook zien in 2013 wanneer ze samen met haar zus Erica het modemerk Toogood opricht. Toogoods vierde ‘Assemblage’ kreeg de naam ‘Roly Poly Chair’ en werd in 2014 voorgesteld in de Project B Gallery in Milaan. Dit project bevat een lage stoel, een hoge eetkamerstoel, een tafel en een sculpturaal dagbed. Met zijn zachte lijnen en ronde vormen staat ‘Assemblage 4’ in direct contrast met haar vorige project dat een postindustrieel gevoel opriep en veel agressiever was. De geometrische elementen uit ‘Assemblage 3’ heeft Toogood wel behouden, ze zijn alleen ronder geworden en verwijzen naar haar ervaringen van zwangerschap en de reis naar © Philip Sinden
het moederschap. De stukken worden eerst gemaakt uit klei om zo de juiste vorm te bekomen. Vervolgens worden ze gemaakt uit een crèmekleurige glasvezel. Die techniek wordt vaak gebruikt in de bootproductie omdat ze duurzaamheid en stevigheid garandeert. De stoel, die gemaakt wordt in de zachte tinten van beige, crème en wit, wordt vaak voorgesteld met een handgeweven wollen deken om zo een contrast te creëren tussen het gladde van de stoel en de textuur van het deken. Toogoods volgende ‘Assemblage’ zal gaan over spelen en moddervorming. De stoelen van de ‘Roly Poly’-collectie zullen opnieuw gemaakt worden, maar deze keer uit massief glas en met modder als uitgangspunt. Daarnaast heeft de stoel nog een variant met gestoffeerde kussens. Hiervoor werkte de ontwerpster samen met Italiaanse meubelfabrikant Driade. Deze collectie werd ook aangevuld met een bank die de ‘Roly Poly’-esthetiek verder uitwerkt. Roly Poly is dus veel meer dan enkel een stoel, het is een verhaal dat weerspiegelt wordt in de vormen en texturen van een unieke collectie ontworpen door Faye Toogood. IMAGICASA | 35
speciale abonnementsprijs
45â‚Ź
ONTVANG ALS EERSTE DE NIEUWSTE EDITIE Abonneer je nu op Imagicasa Magazine en betaal slechts 45€ voor 6 edities!* Zo kan je je meteen verdiepen in onze interieur-, architectuur- en designbijbel en mis je nooit de inspirerende verhalen, nieuwste projecten en mooiste beelden die we brengen. Bovendien ontvang je nu een extra cadeau: een exclusieve en handgemaakte geurkaars van Baobab. De Baobab-collectie bestaat uit minimalistische designs en buitengewone objecten met een vleugje Afrikaans temperament. Hun kaarsen frissen je interieur niet enkel op met hun heerlijke geur, maar zijn ook nog eens een streling voor het oog dankzij de mooie ontwerpen. De kaars Brussels Art Nouveau is geïnspireerd op één van de smeedijzeren ontwerpen van de Belgische architect Victor Horta. * Exclusief verzendingskosten. Dit aanbod geldt in België en Nederland en zolang de voorraad strekt.