A Bienal de Desenho de Almada – Prémio Pedro de Sousa é organizada pela Imargem-Associação dos Artistas Plásticos do Concelho de Almada com o apoio da Câmara Municipal de Almada, tem como objetivo incentivar, promover e divulgar atividades de criação artísticas no âmbito das artes plásticas, mais precisamente no desenho e homenagear Pedro Sousa, um artista que esteve entre os fundadores da Imargem. Este prémio é aberto à participação de todos os artistas nacionais e estrangeiros residentes em Portugal com mais de 18 anos. O Prémio Pedro de Sousa é atribuído pela Câmara Municipal deAlmada e tem o valor de 1.000,00 €.
No âmbito deste prémio realiza-se no Solar dos Zagallos, uma exposição com os desenhos selecionadospeloJúrideSeleção,de17deSetembroa23deOutubro.Dentreestestrabalhosserá escolhidopeloJúridoPrémiooPrémioPedrodeSousaeasmençõeshonrosas.Noutroespaçodo SolarestápatenteumaexposiçãoantológicadoartistaRogérioAmaral
AcatorzedeJulhode2022,pelas17.00h,nasededaImargem,deacordocomoRegulamentodaIV BienaldeDesenhodeAlmada-PrémioPedrodeSousa2022,reuniuoJúrideSeleção,integrandoos seguintes elementos: Fernanda Guerreiro, artista plástica, Fernando Quintas, artista plástico e TeresaMatos,artistaplástica,representantesdaImargem.
OJúriconstatouaexistênciade117(centoedezassete)obrasde68(sessentaeoito)artistasanível nacional.Apósanálisedasobrasaconcursoselecionouvinteecincotrabalhosparaaexposiçãoda IVBienaldeDesenhodeAlmadaqueserealizaráde17deSetembroa23deOutubronoSolardos Zagallos.
OjúridoprémioserácompostopelopintorJaimeSilvacomoconvidado,adiretoradodepartamento daculturaAnaCristinaPaiscomorepresentantedaCâmaraMunicipaldeAlmadaeoartistaplástico FranciscoPalmacomorepresentantedaImargem.
Nasceu em Lisboa a 7 de Agosto de 1950. Entre 1968 e 1970 frequentou o primeiro e segundo ano do curso de Arquitectura da ESBAL. Em 1975, em Paris, concluiu o “Diplôme Superieur d’Art Plastique” da ENSBAP. Estudou pintura no atelier Zavarro e desenho e gravura com Michel Carrade e I .P. Marchadour. Foi professor efectivo das escolas das Cavaquinhas, no Seixal e D. António da Costa, em Almada. Entre 1990 e 1993 foi equiparado a professor adjunto na Escola Superior de Artes e Design de Caldas da Rainha Instituto Politécnico de Leiria onde leccionou, as cadeiras de Artes Plásticas e Tecnologia da Pintura dos 1º e 3º anos Em 1993/1994 foi professor no pólo de Caldas daRainhaESEL.
Em 1982 esteve entre os fundadores da IMARGEM- Associação de Artistas Plásticos do Concelho de Almada. Das exposições colectivas em que participou podemos destacar as seguintes: Les jeunes artistes des Beaux Arts exposent, Paris 1975; IMARGEM, 1982, 1983, 1984; Artistas Plásticos Almadenses, Sines 1987; 1ª Exposição Anual de Arte Moderna de Lagoa, 1989; Bienal de Gravura da Amadora, 1992 (aquisição de obra) ; V Bienal de Escultura e Desenho de Caldas da Rainha, (menção honrosa em desenho), 1993. A Fundação Calouste Gulbenkian subsidiou-lhe um projecto individual na área do desenho. A sua obra foi referida por Mário de Oliveira em Pedro de Sousa e o Hiperrealismo Subjectivo; no jornal O País; por Rob Small, na revista Algarve Magazine e por Rui Mário Gonçalves no Jornal de Letras. Faleceu a 16 de Agosto de 1994.
Prematuramente encerrada, mas talvez não concluída, a obra de Pedro de Sousa é dada a ver na sua globalidade, percorrendo-a um atentíssimo fazer, oficinal, já tão em desuso e por aí tão original, servindo um imaginário profuso onde a densidade profunda do indivíduo se coteja com a insignificância do quotidiano, e com uma natureza já regrada pela civilização. Olhada em conjunto, esta obra leva a pensar, pela selecção estranha dos motivos e pelo afecto posto na atenção com que regista, num acto de coleccionar memórias, através de objectos bizarros, mesmo que retirados de um quotidiano comum. Leva-nos a pensar num "Cabinet d'amateur" esse espaço mágico de objectos raros, de animais fantásticos, concentração de curiosidades e afectos que provam a verdade do impossível e a existência efectiva do absurdo.
O imaginário de Pedro de Sousa tem o seu lastro na realidade imediata - o espaço do atelier onde o artista se projecta em sombra ou se retracta parcialmente, ainda em ausência total significada no banco vazio.
Este lastro concreto, embora constante, surge perturbado pela deslocação das convenções de significado que acontece quando, por exemplo, se elege uma couve como motivo central de um tríptico, ou como parceiro inoportuno em cenas de praia, irónicas e prazenteiros lazeres à beira-mar, tão cheios de sol; ou quando imensos elefantes enquadram personagens em expectativa, ou um macaco se surpreende com um corpo humano presente só pelo que o cobre, a roupa. Atmosferas nocturnas envolvem a figura espantada de um rapaz, o olhar de uma mulher deslizando sobre um pano até ao homem que nos olha, podendo romper-se na luz intensa do sol através de uma porta aberta na penumbra de um interior onde homem e mulher se relacionam, ele protegendo-se numa máscara que lhe disfarça o focinho.
Amutação dos seres é um dos temas mais persistentes do seu imaginário, em paralelos entre humanidade e natureza, animal e vegetal.
Nasceu em Lisboa em 1917. Fez o Curso de Cerâmica na Escola deArtes DecorativasAntónioArroio. Desenvolveu práticas artísticas em Cerâmica, Pintura, Publicidade, Decoração, Cenografia e Escultura. Recebeu os seguintes prémios e medalhas: Menção Honrosa, SNBA, 1954. 2º Prémio Silva Porto, SNI, 1956. 3ª Medalha, SNBA, 1957. 1º Prémio Silva Porto, SNI e 2ª Medalha, SNBA, 1959.APartir do inicio dos anos 60 começa a pintar regularmente e ao longo dos anos verifica-se um interesse temático pela paisagem e pelo corpo feminino que vão tomando, cada vez mais, um cariz abstratizante.
Em 1974 foi co-fundador do Grupo Paralelo comAlberto Gordillo,António Carmo,António Matos, AntónioTrindade, ElisabeteTeixeira Lopes , João Duarte, Lourdes Leite Luis Ralha. Em 1976 recebeu o Nika Grand Prix, Nikakai daAssociação deArtistas,Tóquio. Entra para a Imargem em 1982, ano em que dá uma entrevista a Francisco Faria Paulino, para o “Diário de Notícias”, Funchal. Dá outra a Gonçalves Filipe, para “O Século” em 1989. São dessas entrevistas as seguintes declarações:
“ O pintor deve ser disciplinado e a pintura concebida na tela. É na tela que temos a saída para as coisas que temos na cabeça, ajudados pelo material. Levo saudades do quadro vou para casa. Tenho vontade de voltar a ele. Em frente do quadro é que encontro as soluções.”
“ o gestual, o abstracto, a paisagem, foram pretextos para estar bem comigo próprio. Como tenho prazer em pintar, qualquer temática me seduz. Aliás, eu sou influenciado por razões de vária índole, situações do quotidiano e por emoções fortes. São estímulos interiores que transmito na tela.”
“ O abstracto seduz-me particularmente no que isso me traz. É o tempo da interiorização.”
“ Todo o artista pensa estar inserido numa determinada época ou corrente estética, mas cada um deve encaminhar-se pela sua própria sensibilidade e pela sua linguagem. Pintar é um acto de felicidade. E eu pinto o que me dá gosto e prazer inserido no meu tempo.”
Faleceu na Costa de Caparica, onde vivia, em 1996, tendo até aí, participado em toda a atividade artística da Imargem. Neste ano recebeu a Medalha de Ouro da Cidade deAlmada, CMA. Está representado no Museu deArte Contemporânea de Lisboa, na Fundação Calouste Gulbenkian, Museu Municipal deAlmada, Museu Municipal de Mirandela, Museu de Sófia na Bulgária e ainda em diversas coleções particulares.
Em 1999, a Câmara Municipal de Lisboa atribuiu o seu nome a uma artéria da Junta de Freguesia de Benfica.
Há referências à sua obra no Biographical Dicionary Portuguese 20th CenturyArtists de Michael Tannock e no Dicionário de Pintores e Escultores Portugueses de Fernando Pamplona.
Sem título, aguarela s/papel 40x50cm
Sem título,1979, óleo s/tela 147x115cm
Pandora 02, 2022
Técnica mista sobre papel Kraft, 50X70cm
CARLACOELHO
Us, 2019 caneta de tinta permanente aguarelável e lixívia,15X12cm
CARLOS MORAIS
S/título 1, 2022 Esferográfica e tinta acrílica s/papel, 50x70cm
CARLOS CATALÃO
Sonhos perdidos, 2022 Desenho a grafite e acrílico s/ tela, 100x100cm
Vermelho trémulo, 2022 lápis de cor s/papel, 76x56cm
We are losing our wings, 2021 Pastel seco e carvão s/papel (Arches), 57×76cm
Sem Título, 2022 Grafite s/papel, 50x39,5cm
Sem Título, 2022
Desenho: Grafites várias s/Papel, 100x70cm
HUGO GUERREIRO
Don't cry boy... THIS ONLY GETS WORSE! 2022 Carvão Prensado s/pano de tela, 52x62cm
HELENAROQUE COPY 10, 2020 Monotipia s/papel, 50X70cm
Viagem de comboio, 2022
Carvão sobre tecido, 100x100cm
Sara e o luar, 2022 técnica mista sobre papel, 48x36,5 cm
Reentrâncias de um território afetivo, 2020
Caneta de gel s/papel 100x70cm
Milhões de vozes ecoam na memória de uma casa velha, 2022
Verniz mole s/papel, 29,7x21cm
MANUELSAN-PAYO
Sem Título, 2021
Tinta da china s/papel, 100x70cm
MADALENAMACEDO
O Livro, 2019
Tinta da china s/papel algodão, 29,5x42cm
O que fica quando te vais, 2022 Guache e acrílico s/papel recortado, em folios com costura copta, em caixa cartão madeira recortada a laser, 25,3x18,3x3,5 cm
MARIAJOÃO FRANCO
Eros erótica 22, 2022 carvão s/tela,100x100cm
What if i don't know who i am?, 2021 Carvão e grafite sobre papel, 40x30cm
2022
Caneta de tinta de micro pigmento (005) e grafite sobre papel (200 gr), 29.7cm x 42 cm
Espaços limiares III, 2021 Lápis e barra de grafite, lápis de cor e acrílico s/ Papel 300g, 50x35cm
PAULO CANILHAS
Urbanidade #2, 2022 carvão s/papel madeira,100x70cm
Baratas (partes 1 e 2), 2022 caneta preta s/mdf, 30x23cm
Ovelha, 2021 tinta da china s/scratchboard, 31x39cm
O Caçador vai fazer Caça, 2022 Técnica mista s/papel, 41,5x29,5cm
Licenciado em Artes Plásticas – Pintura, pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa, Mestre em Desenho pela FBAUL, em 2005 e Doutor em Belas Artes, especialidade em Desenho na mesma instituição de ensino em 2015. Título de Especialista em Belas Artes atribuído pelo consórcio dos Institutos Politécnicos de Bragança,Lisboa,CoimbraeVianadoCasteloem2012.
Expõe desde 1995 com regularidade. Tem obras em acervos da Câmara Municipal de Lisboa, Câmara Municipal de Braga, Câmara MunicipaldeVianadoCastelo,MuseudoVidrodaMarinhaGrandee ColeçãodeArtedoInstitutoCamões.
1º Prémio na IIIª Bienal de Artes Plásticas da Marinha Grande, Menção Honrosa em Pintura - Xº Salão da Primavera do Casino Estoril.
É docente do departamento de Artes na Escola Superior de EducaçãodoInstitutoPolitécnicodeBragançadesde2002.
1999–ExposiçãocoletivanoespaçoCulturadaJuntadeFreguesia deCarnide
-ExposiçãoindividualdepinturanoespaçodoTeatrodeCarnide -LicenciadaempinturapelaESBAL
1991 – Exposição coletiva de pintura no Centro de juventude de Cacilhas,emCacilhas
1992 - Exposição coletiva de Artes Plásticas – Pintura, “alunos da E.S.B.A.L.” na dita Faculdade - Exposição coletiva de pintura no Salão Nobre da C.M.L. - Exposição coletiva de alunos finalistas de artesplásticasnaAcademiaNacionaldeBelasArtesdeLisboa. 1993 – “Grande exposição de Artes Plásticas produzida pelo Lions ClubnaS.E.C.–GaleriaAlmadaNegreirosemLisboa-Exposiçãono “2ºConcursoCartoonAmadora'93
- Exposição coletiva no espaço cultural da Camara Municipal de SantiagodoCacém
2010–ilustraçãodedoislivrosinfantojuvenis
2022 – Exposição no espaço cultural da Junta de freguesia de Caparica-Trafaria,nomêsdejunhode22–Workshops
NasceunailhaTerceira-Açores,1953 Cursou Desenhador Gravador Litógrafo na Esc. Artes Decorativas António Arroio; Cursou gravura - Soc. Gravadores Portugueses, Lisboa;CursouEducaçãoTecnológicanaUniv.Aberta,Lisboa EstudouTecnologia de materiais específicos - Univ Minho; Estudou Conformação plástica - cerâmica - Univ Aveiro; De 1973 a 2010, foi professor do ensino secundário nas áreas de expressões em várias escolasdopaís.
De 1983 - 85, realizou diversas gravações via TV - Telescola - ITE, Lisboa; Participação na criação e arranjo gráfico de cadernos didáticos - M. Educação: Em 1980, iniciou atividade de designer gráfico como colaborador em agências de publicidade, Lisboa; Em 1983, fez parte da IMARGEM, participando em várias exposições coletivas e por motivos profissionais, retira-se da Associação. Em 2018,regressacomosócioprodutor Artista plástico com intervenções nas áreas do desenho, gravura, pinturaeescultura.
Temparticipadoemexposiçõescoletivaseindividuais.
NaturaldeLisboa,1952 Licenciado em Artes Plásticas – Pintura, pela Escola Superior de BelasArtesdeLisboa ProfessoraposentadodeEducaçãoVisualeTecnológica Áreasdeexpressãoplásticaexploradas:pintura,desenho,escultura eartesdigitais Integra a Imargem, Associação de Artistas Plásticos de Almada, desde1983
ViveetrabalhaemAlmada Exposiçõesindividuais: 2022Imaginário_2,GaleriadeArtedaImargem,Almada 2018Imaginário,GaleriadeArtedaImargem,Almada 2011CoisasSimples,GaleriadeArtedaImargem,Almada 1995Gatos,GaleriadeArte,ÓpticadoCondedeRedondo,Lisboa 1991GaleriaDiáriodeNotícias,Lisboa 1985GaleriaCetária,Setúbal 1985GaleriadoCamarim,Lisboa 1982,83,84,85GaleriaCodilivro,Lisboa Exposiçõescolectivas: Participaemexposiçõescolectivasdesde1982
CristinaGarciaNasceu e viveu em Lisboa. Estudou Medicina Veterinária na U.T.A.D. Frequentou o curso deArtes Plásticas no IPT( 12-2015 )Workshop de desenho e pintura na Casa das Histórias de Paula Rego em Cascais , dado pelaARCO 2011 Regime tutorial na Sociedade Nacional de BelasArtes 2018-2022 Concurso de pintura, CNC, 2003 Menção honrosa Várias exposições individuais emTomar e Coimbra Exposição colectivaAljustrel 2018 até 2020 Exposição colectivaArte de Bolso desde 2016 até 2021GaleriaSete,Coimbra.
Exposição SNBA, final de ano desde 2018 até 2022 Finalista do prêmio "Ramon Portillo" Granada, 2020 Menção Honrosa e Exposição “ X Bienal de Pintura de Pequenos Formatos", Moita,Alhos Vedros 2021, XXII Bienal da Festa doAvante,2020 e 2021 Exposição individual na Galeria Rastro, Figueira da Foz, 2021
Vive no Porto e desenvolve a sua prática artística em escultura, desenho e instalação. É artista plástica desde 2010. Frequentou a licenciatura de Artes Plásticas - Escultura na Faculdade de Belas ArtesdaUniversidadedoPorto,ondefrequentoutambémworkshops de escultura em pedra, xilogravura a topo e ilustração. Expõe regularmente desde 2010: Art'in Lima em Ponte de Lima (2022), CompostivalemPeniche(2022),Guimarãesnocnoc'9e'10(2019e 2020), Saco Azul/Maus Hábitos no Porto (2017), Faculdade de Engenharia da Un. do Porto (2017), Galeria dos Leões no Porto (2016),colaboraçãocomoescultorManuelSousaPereiranaestátua de bronze de São Bento para a catedral de Bragança (2014), escultura efémera em Pardilhó (2012), Guimarães Capital Europeia daCultura(2012),MuseudoCaramulo(2012)ePaláciodasArtesno Porto(2010).Temformaçãocientíficaefoiprofessoraeinvestigadora nasáreasdematemáticaedematemáticaearquitecturaaté2020.
NasceunoPorto,viveemViladoConde.DoutorandaemEducação ArtísticapelaFBAUP.MestreemDesenhoeTécnicasdeImpressão pela FBAUP (2013). Licenciada em Educação Visual e Tecnológica pela ESE do IPP (2000). Professora de Educação Visual do Ensino Básico e Secundário; enquanto investigadora, tem vários artigos publicadosnaáreadasrelaçõesentreocinema,odesenhoeasartes plásticas. Enquanto artista plástica, tem participado em diversas exposições colectivas desde 2000, tanto em Portugal como no estrangeiro Últimas exposições: RoCo 6x6 2022, Rochester Contemporary Art Center, New York. 2021 - Bienal de Pintura de PequenoFormato–PrémioJoaquimAfonsoMadeira,AlhosVedros, Moita.Outrasactividades:2000-DesenhouosFigurinosparaapeça deTeatroAstrêsCidrasdoAmor,encenadaporRobertoMerino.Fez parte da equipa que elaborou propostas de Projetos apresentados pelaANAP à PORTO 2001 S.A., dos quais dois foram aprovados e integradosnaProgramaçãoOficial.
NasceueviveactualmentenoPorto.Frequentou,temporariamentea ÉcoleN.SupérieuredesBeauxArtsemParis.
LicenciadopelaESBAP/FBAUPdoPorto.
TrabalhaemEsculturaPública,DesenhoeProjectosdeInvestigação pessoalem3D.
O seu trabalho está representado em colecções particulares, espaçospúblicoseorganismosnacionais.Desde1969queparticipa em inúmeras exposições colectivas e Bienais. Realizou exposições individuaisdesde1974a2009.
Em 1999, convidado pelo governo de Macau, esteve a trabalhar temporariamente neste território com o intuito de realizar uma exposição.
Possui11prémiosnacionais,e1internacional;Desenho,Escultura, ArtedaMedalha,PinturaeDesign.TemduasPublicaçõeseditadas.
ViveetrabalhaemLisboa.Estudou ArtesPlásticas/Pintura na Escola Superior de Arte e Design das Caldas da Rainha e na FaculdadedeBelasArtesdeLisboa.
FrequentoutambémoMestradodeDesenhodaFaculdadedeBelas Artes de Lisboa e o Mestrado em Ensino Artístico da mesma Faculdade.Entre2000e2006,realizoupraticadeatelierdeGravura naCooperativadeGravadoresemLisboa.
Temparticipadoemváriasexposiçõescolectivas.
Em 2001 ganhou o Prémio Juventude da Bienal Internacional de GravuradoDouro.
O seu trabalho engloba desenho, pintura, gravura, ilustração e instalação.
EDUCATION2014/2018-Majorinpaintingatthefacultyoffineartsof theUniversityofLisbon MAGAZINES-CisternaMagazine,FBAUL,Lisboa,2017.
-7thEditonDOSEMagazine,2022.
GROUP EXEBITHION - Paula rego Prize 1st Editon, Casa das Histórias, Cascais, 2016. Paula Rego Prize 3rd Edição, Casa das Histórias, Cascais,2018. JET LAG, Liminare Gallery, lisboa, 2019.
15th Editon D.Fernando II MUSA, Sintra, 2019. Pedro de Sousa Prize, solar dos Zagalos, Almada, 2020.LOVE MY BODY, MADS MILANOGallery,Milan,2021.
SOLO EXHIBITIONS - Casa Independente, colaboration with Produções Incêndio, Lisboa,2017 - Cannot stay in peace,Verso Brancogallery,Lisboa,2019
PRIZES - Winner of the 3rd Editon Paula Rego prize, Casa da Histórias,Cascais,2019
PRIVATECOLECTION-PaulaRego
Lisboa,1995.ResidenoconcelhodeSintra. FORMAÇÃO: 2013/2017- Licenciatura em Pintura na FBAUL; 2017/2020-MestradoemPinturanaFBAUL EXPOSIÇÕES A SOLO: Exposição na Casa da Cultura Lívio de Morais,2016. EXPOSIÇÕES COLECTIVAS: Partcipação na 1ª Edição do “Prémio PaulaRego”,2016;2018/2019-Participaçãona3ªEdiçãodo“Prémio PaulaRego”;2020-Participaçãona5ªEdiçãodo“PrémioInfanteD. LuísásArtes”deSalvaterradeMagos.
JoséAugustodeMouraRodriguesMartins. Portugal,1959. Hab.Académicas: EscoladeArtesDecorativasSoaresdosReis. Individuais 2018-Bibl.Mun.Estarreja 2018-Esc.Sec.Felgueiras 2018-Gal.OlgaSantos.Porto 2017-Bibl.Univ Aveiro 2016-“AtelierAberto”+SusanaBravo,Porto 2013-MuseuNogueiradaSilva,Braga 2009-Coop.Arvore,Porto 2007-PousadadaCosta.Guimarães 1993/4-Gal.Labirinto,Porto Bienais 2020-BienaldeDesenho.Almada. Colectivo6X6. 2019-Guimarães 2019-Porto 2018-PaçosdeFerreira Colectivas 2021-Câm.OliveiradoBairro 2018-Gal.OlgaSantos.Cúria 2017-Gal.Oitavo.AntigoHosp.MªPia,Porto 2017-Gal.Oitavo.Porto 2016-FórumdaMaia 2016-Leilão-CasaMuseuAbelSalazar,Porto 2015-SóciosdaCoop.Árvore,Porto 2013-CasadoCaminho,Gal.Mun.Matosinhos 2013-SóciosdaCoop.Árvore,Bibl.AlmeidaGarrett,Porto 2013-FórumdaMaia 2009-Leilão.Coop.Árvore,Porto 2009-Coop.Árvore,Porto 2000-Coop.Árvore,Porto 1994-Gal.PorAmorÀArte,Porto
Licenciatura de Pintura pela Faculdade de belas-artes da UniversidadedeLisboa ErasmusnaAccademiadiBelleArtidiRoma (2021) ''Intermitências'' Cisterna da Faculdade de Belas Artes da UniversidadedeLisboa(2020)''Quotidianoefigurahumana''Sooner OrLaterRockCafé,Faro(2019)''Paisagem'',SoonerOrLaterRock Café, Santa Bárbara de Nexe, Faro (2022) ''Un Balo in Maschera'' Casa André Gouveia, Paris (2021) ''Un Balo in Maschera'', Sala Ghiberti, Academia de Belas Artes de Florença (2021) ''Un Balo in Maschera'' Academia de Belas-artes de Lodz (2021) ''Un Balo in Maschera'', Museu Frei do Cenáculo, Évora (2021) ''Un Balo in Maschera'',MuseuArqueológicodoCarmo(2021)''HolyDreamers'', Londres(2021)Galeriaart2act(2021)''EntreoDesenhoeaPintura'', JuntadefreguesiadeSantaBárbaradeNexe(2021)''alunosdafbaul na ermida'', Travessa da Ermida, Belém (2020) ''Entre o Belo e o Hediondo'',IPDJ-InstitutoPortuguêsdoDesportoeJuventude,Faro.
Pós-doutoradoemMediaArtes,pelaFaculdadedeArteseLetrasda Universidade da Beira Interior (2022). Doutorado em Arquitetura / Ramo do Desenho, pela Faculdade deArquitetura da Universidade deLisboa(2018).MestreemEducaçãoArtística,pelaFaculdadede Belas-Artes da Universidade de Lisboa (2007). Licenciado emArtes Plásticas-Pintura,pelaFaculdadedeArquiteturadaUniversidadedo Porto (1996). Participação em mais de 100 exposições coletivas (Amesterdão, Londres, Seul, Escope, Toronto, Milão; Portugal). Realizou10exposiçõesindividuaisdeDesenho(aúltimanaGaleria PintorFernandodeAzevedo,naSociedadeNacionaldeBelas-Artes deLisboa);realizou8exposiçõesindividuaisdepintura.Obtençãodo 1ºprémionoconcursodeArtesVisuaisInatel(2015).Publicaçãodo livro"Desenho,CriaçãoeConsciência".
Madalena Macedo, artista plástica, nascida em Guimarães a 23 de Janeiro de 1966. Frequentou a Cooperativa “Árvore” no Porto e Guimarães Licenciada em Línguas e Literaturas Europeias –Universidade do Minho. Desde sempre viveu e trabalhou no meio artístico sobretudo ligado à cerâmica e pintura. Evoluiu no meio artístico, utilizando diversas técnicas, suportes e matérias entre os quais ilustração de livros, retrato, pintura de azulejos, escultura, pintura a óleo e acrílico, entre outros. Parte do percurso foi feito em Françacomarevistaliteráriaepictural“LesAmisdeThalie”(de1994 até hoje) como ilustradora e participando de exposições coletivas e individuais.Asuaobraestáeditadaemrevistasfrancesasdearte.
n.Lisboa1958
LicenciadoempinturanaE.S.B.A.L(1985)
ProfessorAuxiliardeDesenhonaF.B.A.U.L
Temumavastacolaboraçãocomoilustradoremjornais,livros,capas dediscos,cartazes
Membro fundador da Galeria Monumental, em Lisboa, de cuja direçãofazparteeécurador Expõedesde1981
Artista visual e professora desde 2000, curadora e autora em exposições no território nacional, destacando-se: “Tecendo uma partilha” - Galeria da Garagem Avenida, 2022, em Guimarães e “Acaso e Caos” de NatachaAntão e Carlos Corais na “Risco Tudo”, janeiro2020,Porto.
Doutoramento em Belas Artes, especialidade em Desenho na FBAUL,em2016.Em2009mestreemDesenhopelaFBAUL,tendo formaçãobasecomopintora,naFBAUP(2000).
É Professora Auxiliar da Escola de Arquitetura, Arte e Design da Universidade do Minho, desde 2006. Tendo sido diretora da licenciaturaemArtesVisuaisdaEscoladeArquitetura,ArteeDesign daUniversidadedoMinhoaté2021.
É membro integrado do centro de investigação Laboratório de Paisagens,PatrimónioeTerritório,ondedesenvolveprojetossobrea articulação entre desenho, cor e caminhar, como o encontro internacional “The Walking Body”, a conferência Internacional “Drifting Bodies/Fluente Spaces” ou o projeto de investigação “Atlas doAndar”.
Maria João Franco Nasceu em 1945. Estudou pintura na Escola de Belas Artes de Lisboa Participou em numerosos exposições coletivasdesde1982eemváriasexposiçõesindividuaisdesde1985. Representações:. Museu de Setúbal; Cooperativa de Gravadores Português, gravura Lisboa, Culturgest,Amadora eAbrantes; Teatro Miguel Franco, Museu da Água da EPAL, em Lisboa; colecções particularesemPortugal,Itália,Espanha,França,Suíça,Brasil,EUA e Países Baixos. Em maio de 2012 foi premiada com a Medalha de PratadaCidadedeLeiria.
Nasceuem1977,emBraga.Formou-senasáreasdacomunicaçãoe da gestão, foi gestora no setor financeiro durante quase 20 anos e deixou de o ser para dedicar a sua vida por inteiro à sua arte.Agora faz o que é. Expõe regularmente desenho, pintura, ilustração e cartoon; conduz oficinas e workshops e faz trabalho de ilustração paralivros.Destacaasexposiçõesindividuais:“Micro-Nouvelles:13 Histórias Trágicas + 2 Breves”, “O Circo da Vida”, “33” e “(DES)Obedecer”.Ao nível de prémios, salienta a Menção Honrosa na II Bienal de Desenho deAlmada, atribuída em 2018. Muitas das suas obras são de natureza autobiográfica, mas também gosta de criarnoscamposdapoesiavisual,dohumorsarcásticoedecapturar instantâneos do quotidiano. No seu trabalho mais recente, tem concentradoasuaatençãonodilemadaobediência/desobediência, concretamente no feminino. Entre riscos, manchas, cor e algum verbo,assume-se,acimadetudo,comoumacontadoradehistórias.
Patos, natural deTondela, é licenciada emArtes Plásticas (Ramo de Pintura) pela Faculdade de BelasArtes da Universidade do Porto (2016), tendo vindo a complementar a sua formação com a frequência do curso contínuo e de workshops com artistas internacionais noAtelier deArte Realista do Porto.
Expõe desenho e pintura desde 2015 e exibe videoarte desde 2017, contando com várias exposições individuais e coletivas, bem como participações em festivais de cinema e curtas-metragens por todo o país, incluindo um prémio.Trabalha também em projetos de ilustração e banda desenhada.
Aartista conta ainda com um percurso académico e profissional na Engenharia Biomédica.
Mais informação e portfolio em: www.cargocollective.com/patos
PauloAlmeida nasceu em Lisboa em 1970. Licenciou-se em arquitetura pela Universidade Lusíada de Lisboa em 1995.
É autor de vários projetos de arquitetura. É professor deArtes Visuais desde 1996. Enquanto artista plástico, desenvolve um trabalho experimental, reflexivo e libertador que conjuga a figura humana e paisagens feitas de memória. Participou em várias exposições individuais e coletivas. Prémios: - menção honrosa, VI Prémio Inf. D. Luís àsArtes, Salvaterra de Magos, 2021; - menção honrosa, III e V Edição do concurso de pintura da Freg. da Misericórdia, 2017 e 2019; - 2º prémio, concurso de pintura e desenho Pintar Salvaterra, 2018; - 3º prémio, II edição do concurso Salvaterra emAguarela, 2016; - menção honrosa, IX Bienal Salão dasArtes de Vidigueira, 2014; - 3º prémio, IV Edição do concurso Pintar Pavia, 2014; - menção honrosa, Concurso “Artesfera 20 anos”, 2012. Está representado em coleções particulares e nas Câmaras Municipais de Salvaterra de Magos, Coruche e Mora.
Curso avançado de artes plásticas doAR.CO Últimas Individuais
2022 “Apersistente ilusão do tempo”Atmosfera m - Lisboa
2022 “The persistent illusion of time” Red Sheep GalleryEstocolmo
2021 "Quantas formas tens para contar o tempo" - Solar dos Zagallos -Almada
2020 “Lastro” novaOgiva - Óbidos Últimas Coletivas
2021 "Abstract" / Mazelish Gallery - NY
2021 “PortugueseAbstract” / Red Sheep Gallery / Suécia
2018 Bienal de Cerveira
2018 Bienal de Desenho deAlmada
2018 '7Traços' Baganha Galeria
2018 Menção honrosa - Bienal DesenhoAlmada.
2014 Prémio Escultura - Galeria MAC
2011 Colaboração Cultural - Galeria MAC
2010 PrémioArtista Revelação - Galeria MAC
2009 Finalista no 'London Calling' – Londres.
EstudeiArtes Plásticas na Faculdade de BelasArtes da Universidade do Porto e tirei o Mestrado em Desenho eTécnicas de Impressão na mesma instituição. No meu trabalho exploro a ambiguidade, a dúvida, a dualidade e a inutilidade – de forma humorística e um pouco absurda – numa mistura entre a “alta” cultura, a cultura popular e o quotidiano.
Desenvolvo o meu trabalho, sobretudo, nas áreas do desenho e da gravura; onde o pequeno formato se tornou fundamental.
Em paralelo com o trabalho artístico individual, sou o co-fundador e responsável pela galeria Área 55 – uma galeria focada no desenho e na ilustração, em Guimarães. (Além de artista e curador/responsável da Área 55, jogo polo aquático – federado pela equipa Vitoria Sport Clube; que como no resto das ocupações se tornou mais do que um hobby)
Rui Silvares (Viseu, 1963) Licenciado em Pintura pela Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa em 1991. Professor do ensino público desde 1985, lecciona actualmente a disciplina de Desenho na Escola Secundária Emídio Navarro, emAlmada. Faz parte do colectivo Cidadão Exemplar que se tem dedicado à organização de exposições e colóquios no âmbito das artes plásticas. Colabora regularmente com grupos de teatro almadenses. Expõe com alguma irregularidade desde finais dos anos 80.
Sa Cortes, nascida a 10/07/1971,Almada. Estudou na Escola Secundária do Laranjeiro no curso deArtes. Integrou em 1989, o Núcleo deArtes Plásticas do Laranjeiro, onde participou na sua primeira exposição coletiva. Conclui uma Licenciatura em Design e Produção Gráfica, no ISEC entre 2014/17. Frequentou o curso de Desenho livre e Ilustração científica 2019/22 no Museu de História Natural de Lisboa. Os seus trabalhos de desenho focam-se principalmente em vida Natural e Retrato. Segue uma linha limpa, sem distrações sendo que o “protagonista” da obra é o sujeito principal, conferindo-lhe espaço para respirar, num respeito ao espaço negativo a seu redor.
As suas obras apresentam-se assim, limpas e despidas de acessórios desnecessários num enquadramento ao extremo minimalista do espaço contrapondo com a preocupação no detalhe do assunto ilustrado sem, no entanto, pretender chegar ao hiperrealismo.
Exposição organizada pelo SOLAR DOS ZAGALLOS
17 de Setembro a 23 de Outubro 2022
Projecto da Exposição e Montagem IMARGEM
Imagem da Capa CARLOSTRINDADE
On a mountain's face, 2020 Grafite e lápis-aguarela s/papel, 41x28,7 ( (Prémio Pedro de Sousa 2020)
Design Gráfico Carlos Morais
Edição IMARGEM
