EXPERIENCE Performance Art Platform
https://www.facebook.com/PerformanceExperience
Introductie Experience is ontstaan vanuit de minor Kunst&Podium. Lars Reen volgde deze minor en als performance kunstenaar ging hij op zoek naar een plek om performances te tonen. Soms voelen de muren van de school heel erg beklemmend. De eerste twee edities werden gehouden in ‘de gouden garage’ (van Stichting BRAAK!). In een letterlijk goud geverfde garagebox deden in totaal 7 studenten hier een performance. De eerste keer was er niet meer dan 3 man vast publiek aanwezig. Het was een intieme locatie die toegankelijk was voor voorbijgangers omdat de deuren van de garage open stonden. Klasgenoot Imke Zeinstra vond dit een goed initiatief en besloot aan te sluiten bij de organisatie van het evenement. We benaderden IDFX en zij verwelkomden ons hartelijk. Zo kwam het balletje aan het rollen en kwam er steeds meer publiek op af. We hebben dus geen vaste locatie maar vinden het juist interessant om samen met andere instellingen te werken. Doelgroep We richten ons op studenten en pas-afgestudeerden. Het is een experimenteel podium om dingen uit te proberen. Er zijn geen studierichtingen in Performance Art en op elke kunstacademie zitten wel een paar studenten die zich hiermee bezig houden. Nederland is zo klein en het is een vreemd iets dat we eigenlijk geen idee hebben van elkaar, zelfs niet van onze eigen academie in een andere stad. Ons ideaal zou zijn om alle studenten met interesse in performance samen te brengen en elkaar te leren kennen, een netwerk is zo ontzettend belangrijk. Naast performances bieden we ook ruimte voor voordrachten zoals manifesten en poëzie. Doelstellingen Ons voornaamste doel was altijd het creëren van een podium voor onszelf. Daar is nu een tweede doel bijgekomen, het uitbreiden van ons netwerk.
Terugblik Experience #1 Experience #2
22.02.2014 26.03.2014
Gouden Garage, Breda Gouden Garage, Breda
We hebben altijd een podium voor onszelf willen creëren. Dit was de belangrijkste drijfveer. De eerste twee edities waren heel erg besloten en er kwam weinig publiek op af.
Experience #3
28.04.2014
IDFX, Breda
Vanwege al bestaande contacten besloten we bij IDFX het derde evenement te houden. Bij deze editie kwamen er wel meer mensen kijken maar vonden wij zelf niet erg succesvol. Wij waren meer onderdeel van hun avond, en konden weinig zelf inbrengen. Daarom besloten we dat we het hier niet meer wilden houden.
Experience #4
21.05.2014
’t Hijgend Hert, Breda
We spraken ’t Hijgend Hert aan en hier waren we meer dan welkom. Hier is een podium aanwezig en we kregen alle vrijheid om te doen wat we wilden. Voor hun was het een goede avond met meer inkomsten dan normaal.
Experience #5
26.06.2014
Belcrum Beach, Breda
Het weer werd beter en we voelden de behoefte om iets te doen in een meer openbare ruimte. Omdat Stichting Braak ons al kende besloten we een e-mail te schrijven of we op Belcrum Beach terecht konden. Dit was prima. De afspraken waren onduidelijk en op de dag zelf wisten ze van niets. Desalniettemin konden we onze performances gewoon doorzetten en was het een geslaagde editie.
Experience #6
21.10.2014
’t Hijgend Hert, Breda
Als toegankelijke start van het nieuwe schooljaar besloten we deze editie weer in ’t Hijgend Hert te houden. Ook met het oog op dat nieuwe propedeuse studenten hier makkelijker mee in aanraking konden komen. Experience #7
26.11.2014
Oude Jumbo, Breda
In de oude Jumbo in Breda. Omdat we op een ander soort locatie wilden werken. We wilden van de podium status af. Dit was een heel laagdrempelige editie, ook omdat we aan niemand verantwoording hoefden af te leggen.
De volgende stap Na deze 7 edities vond er bij ons een omslagpunt plaats. We wilden ons meer gaan richten op het uitbreiden van ons netwerk. Meer performers vinden en ons evenement kenbaar maken aan meer dan onze eigen academie. Het leek ons een goed idee om samenwerkingen aan te gaan met al gevestigde instellingen en organisaties. Plekken die al een eigen netwerkkring hebben en onze daarmee zouden kunnen verbinden. We hebben verschillende e-mails de deur uit gedaan. Niet iedereen heeft gereageerd maar de reacties die we kregen waren allemaal positief. Showroom Mama Een van de instellingen die wij geschreven hadden was Showroom mama. Na een aantal keer heen en weer gemaild te hebben besloten we om een keer met elkaar rond de tafel te gaan zitten om het een en ander te bespreken. Het idee was dat wij als Experience zijnde 1 dag onderdeel konden uitmaken van hun performance programma ‘Outsourcing Performance’. Het gesprek verliep positief en we hadden er een goed gevoel over. Ze kon ons nog geen definitief antwoord geven want ze moest nog met de rest van de organisatie overleggen. Ze zou het ons later laten weten. Een week later ontvingen wij de volgende e-mail: Beste Imke en Lars, ik vond het ook een prettig gesprek, jullie zijn een goede richting ingeslagen en presenteren het project goed. Alleen, wat ik jammer vond is dat ik naar het werk zelf -‐de performances-‐ moest vragen. En niet een erg duidelijk en sterk beeld kreeg naar de kwaliteit van het werk. Daarnaast heb ik samen met de curator naar de planning gekeken en we zitten behoorlijk vol in januari. Ik hoop dat jullie enorm blijven groeien en wellicht hebben we nog eens contact in de toekomst. Succes en tot ziens! Groetjes, Lori
Later hebben we haar nog eens gesproken. Ze vertelde dat ze twijfelden aan de kwaliteit van de performers omdat wij niets konden garanderen. Enigszins onbegrijpelijk vonden wij omdat, zoals ook in het gesprek naar voren kwam, zij zich ook focussen op jonge kunstenaar en open zeggen te staan voor experiment. Jammer maar helaas, wie weet zijn we over een half jaar een stuk verder en hebben ze spijt dat ze ons af hebben gezegd. Het heeft ons wel doen nadenken over hoe wij in het vervolg ons initiatief beter kunnen presenteren.
Edities 8 t/m 10 Gelukkig was Showroom Mama niet onze enige opties. Voor de maanden Januari t/m Maart konden we de volgende evenementen plannen. Experience #8 Experience #9 Experience #10
13.01.2015 17.02.2015 19.03.2015
Oude Rechtbank, Eindhoven WolfArt Spaces, Rotterdam Electron, Breda
Via een klasgenoot hoorden we dat de Oude Rechtbank zich kunstzinniger wilden profileren en dat zij op zoek waren naar nieuwe initiatieven. Het contact verliep professioneel op organisatorisch vlak maar waren niet echt geïnteresseerd in onze beweegredenen. Bij WolfArt Spaces kwamen wij terecht via een al bestaand contact, Ieke Trinks. Zij organiseert het evenement PAE en waren al meerdere malen hierbij aanwezig geweest. We hebben haar twee keer in het echt gesproken en verder loopt het contact via de mail. Zij verwelkomt ons initiatief heel hartelijk en steunt ons erg in wat wij willen doen. Dit is heel erg fijn. Tot slot hebben we contact gekregen met Electron. Hier kenden we niemand maar na onze e-mail hebben we vrij snel een afspraak gemaakt om dingen te overleggen. Ook zij waren enthousiast en hebben meteen een datum vast kunnen leggen. Er was nog even sprake van een samenwerking met een kunstacademie in België. Uiteindelijk was het toch te kort dag om iets te regelen maar staat voor de toekomst nog op de planning. Open Call De volgende vraag was: Hoe komen we in 1 klap aan zo veel performers dat we 3 edities konden vullen. Omdat we met andere instellingen in aanraking kwamen veranderden ook de verwachtingen naar ons toe. Met het oog op PR en organisatie was het nodig om zaken eerder te regelen. Posters en dergelijke deden wij soms pas een week voor het evenement de deur uit, nu moet dat minstens 3 weken van tevoren. We merken dat organisaties meer zekerheden nodig hebben en we moeten ons professioneler gaan gedragen en tonen naar de buitenwereld. Het is een kwestie van veel kijken naar wat andere performance organisaties doen. Zo kwamen wij op het idee om een open call te versturen. Hiervoor moesten wij een poster ontwerpen en een mailinglijst samenstellen.
(E-‐mail) Graag nodigen we je uit om deel te nemen aan Experience. Experience is een performance platform dat is opgezet door Lars Reen en Imke Zeinstra, twee beeldende kunst studenten van AKV| St. Joost te Breda. Het is een platform voor studenten en afgestudeerden die zich bezig houden met Performance-‐Art en andere vormen van performatieve kunst. Een open podium dat ruimte biedt voor experimenten en een goed gesprek. Voor de aankomende 3 edities gaan we telkens een samenwerking aan met een instelling of locatie in Nederland. Aankomende data 2015 Experience #8 | 13 Januari Oude Rechtbank, Eindhoven Experience #9 | 17 Februari WolfArt spaces, Rotterdam Experience #10 | 19 Maart Electron, Breda Er bij de laatste editie ruimte voor veel en long-‐duration performances, dit moedigen we dan ook erg aan. Lijkt het je leuk om deel te nemen? Stuur ons je voorstel en je hoort van ons!
We would like to invite you to join our event Experience. Experience is a performance platform initiated by Lars Reen and Imke Zeinstra. We are two students in fine arts at AKV| St. boost Breda. It's a platform for students and postgraduates who are committed to Performance Art and other kinds of performative art. A stage which provides an open space for experiments and a good conversation. For the upcoming 3 editions we will be collaborating with different organisations in the Netherlands. Upcoming dates 2015 Experience #8 | 13 January Oude Rechtbank, Eindhoven Experience #9 | 17 February WolfArt spaces, Rotterdam Experience #10 | 19 March Electron, Breda For this edition we also encourage long-‐duration performances, because there is so much space. It has to be reinvented again. Would you like to join? Send us your proposal and you will hear from us! Also, if you have any other questions don’t hesitate to contact us. Groet/ Greetings, Experience
Uiterlijk Een professionelere houding betekent ook een professioneler uiterlijk. Wij zijn geen grafisch ontwerpers. Onze posters en logo’s zagen er amateuristisch uit. Ook hier wilden we verandering in brengen. Samen met een grafisch ontwerper van de academie, Hector Pahaut, zijn we in gesprek gegaan. Hij heeft voor ons een logo ontworpen waar we heel erg blij mee zijn. Wat erg belangrijk is voor ons is dat het logo op valt tussen alle andere performance organisaties die allemaal IPA, PAE, EPA etc heten. De dubbele E’s tegen over elkaar geven een suggestie van een ruimte. Omdat wij steeds een andere samenwerking aangaan en geen vaste plek hebben, wordt de ongedefinieerde ruimte een kenmerk van ons initiatief, iets wat ons onderscheid. Met de poster wil het nog niet zo lukken, dit komt mede doordat wij samen niet helder hebben wat we precies met onze poster willen. Frustraties ontstonden toen er gemixte signalen kwamen en de grafisch ontwerper toe. De poster voor Experience #8 heeft hij voor ons ontworpen maar hier waren we niet blij mee. We wilden iets spannenders, daarom besloten we een schets naar hem op te sturen. Hier was hij niet blij mee. Ik ga dit niet doen. Jullie gunnen me nul creatieve vrijheid. Ik ben ontwerper, niet indesigner. Jullie vragen me gewoon om een ontwerp ‘even’ na te maken in een programma waar jullie niet (of wel, ik weet het niet (is ook niet super belangrijk)) mee om kunnen gaan. Alsof ik een schilder zou vragen om mijn huis te schilderen, zonder betaling, en ook zonder creatieve vrijheid. Waarom zou hij dat doen? Als het onduidelijk is of wat nou ook sta ik natuurlijk open om er over te discussiëren. Dit is geen ‘aanval’ (niet het goede woord, maar je snapt het wel) op jullie. Ik vind het initiatief super. Ik vind jullie ook heel leuk. Maar als jullie zelf willen ontwerpen, waar ben ik dan goed voor? Overtrekken? Ik ben blij met en trots op het werk wat ik tot nu toe heb gedaan Groet Hector
Omdat bijna alle communicatie per mail ging besloten we maar eens met zijn allen rond de tafel te gaan zitten en gelukkig hebben het uit kunnen praten en gaat hij voor Experience #10 een poster voor ons ontwerpen. We hopen samen een huisstijl te kunnen vinden.
EXPERIENCE #8 | Eindhoven In samenwerking met de Oude Rechtbank. Performances door: Roel Neuraij, Leonara Reynaldo Rojas, Lars Reen, Imke Zeinstra en Lea Theunissen. Foto's © Fabia Cnossen
Terugkijkend Het was een knusse en gezellige editie van Experience maar eigenlijk was het niet wat we ervan verwacht hadden. De communicatie met de Oude Rechtbank verliep stroef. Naar ons toe waren ze heel enthousiast en wilden zij zich meer als kunstzinnige broedplaats profileren. We hadden goede moed maar uiteindelijk is er vanuit hun geen publiciteit geweest en dit was toch iets waar we op gerekend hadden. We hadden een ruimte toegewezen gekregen en hier konden we weliswaar zonder problemen in maar ze hebben geen moment naar ons omgekeken Ook was dit de eerste keer buiten Breda en ons vaste publiek kwam niet naar Eindhoven toe, ook dit viel tegen. We voelden ons vooral schuldig tegenover Roel omdat hij een lezing had, voor hem was het geen experiment. Voor hem was het echt een mogelijkheid om zijn presentatie voor een grote groep mensen te houden en die groep was er niet. Waar we wel blij mee waren was de ruimte. Deze was echt anders dan alle andere edities en bood veel mogelijkheden. De sfeer van de ruimte was erg bepalend en dat is wat ons evenement bijzonder maakt. Dat we telkens ergens anders zijn en dat is ook onderdeel van experiment.
EXPERIENCE #9 | Rotterdam In samenwerking met PAE Voor deze editie gaan we wat meer aandacht geven aan de publiciteit. Facebook is voor ons een goed middel om mensen te bereiken. In de dagen naar het evenement toe willen we een bericht posten met een kort stukje tekst en een foto van elke performer, 1 per dag. Dear Performer, we are excited that we will have you here in Rotterdam for Experience #9! Especially, because we have such an international group. If you would like to see the space before the 17th, let us know and we can arrange this. We've taken pictures from the space and are included in this email. The space will be empty, chairs etc. can be used. The doors will open at 19.30 and we'll start at 20:00, we have a lot of performers so we have to make a good schedule to have a nice flow. Depending on the duration of your performances we might have a talk / QA with the audience after. We would like to ask you to send us: a short CV (for example: year of birth, university course, and/ or other experience you want to share, just to get an impression where you are coming from) 3 sentences max. also: a short artistic statement (max. 5 sentences) either referring to the work you want to show or about your work in general title and duration of your performance, if already known. A photo of yourself/ previous performance/ an object, just something that has to do with the performance you'll be doing. And last but not least a link to your website This because we would like to introduce everybody in the days previous to the event. For any questions just email us. We are looking forward to see you all soon! All the best Lars and Imke
Ronald Bal (NL)
'A visual distortion of aesthetics', Ronald Bal, 2014 The notion of interaction Bal sees as a tool for artists to communicate animage, astory, a thought, a feeling, an awareness. And because interaction is a developing fact, it lends itself to be examined in countless ways. It leads to asking questions like ‘ Why do people react?’ “Why that reaction in particular?’ ‘Can a reaction be rational?’ And furthermore ‘ When does an individual establishes his own values?’ ‘When are the values of the mainstream guiding?’ Because Bal’s performances are temporary and brief, they’re never final and established. The passer-by is part of the art, as it decides through interaction the length, the course and the end of it. This makes every performance unique and interesting, and questions be asked. TITLE: An application of force DURUTION: 30-40” min. www.ronaldbal.com
Yolanda Benalba (ES) She was born in Valencia (Spain), in the bosom of a family of fishermen. From childhood she observes in his mother and grandmother unequal relations between women and men in the workplace and other areas of reality, as home. She grows becoming aware of the social differences in relation to gender, and she wonders the need of an artwork that is begining to surface and it's built on his creative process. Graduated in Fine Arts from the Polytechnic University of Valencia. Nowadays, she’s studying a MA of Performance Practice and Visual Culture in Reina Sofia Museum, Madrid. Her works emerge from a deep introspection addressing gender, family and notions of fragility, violence and intimacy. Materials from the everyday are subverted through performance and sound art to question the boundaries of public, private and intangible space and to open up other possibilities of space. TITLE: DURATION: http://cargocollective.com/yolandabenalba/
Beatriz Millón (ES)
(Valencia, 1992) Currently studying a Masters of Art Production in Valencia, Spain. Part of the study group Campo Adentro (Matadero, Madrid), she has collaborated on various collective projects as La Tapadera, Revista Ecléctica and Our Ocean. Beatriz’s Millon’s Works approach and restructures the social and cultural relationships between human beings and their environment. Through the analysis of ecosystemic destabilization due to the ecological crisis, the development of the projects through which by different languages, strategies and measures they stand by to visualize different environmental problems whose origin is through nowadays systems of either relation, production and consume. TITLE: To become, 2014 DURAION: 8”min. http://beatrizmillon.hol.es/web/ Currently under construction.
Lolo Hjtyu Tuyuyu (ES) The work of lolo hjtyu tuyuyu (Manuel López) is based on the reflection on the language structures and the concept of identity coming from the socio-political construction of such structures. Throughout its rearticulation, the use of the linguistic sign as a matter, and the interrelation with the environment, creates sound atmospheres from invented languages, disassociating from the semanticity of language and the communicative process, approaching to the sound poetry and the phonetic poetry. In his performances, he proposes a syntax which is opposed, in ideal terms, to the theory of the established experience of the dominant culture, understanding the body as a linguistic sign. TITLE: DURATION:
Imke Zeinstra (NL)
Born in 1992, Imke Zeinstra is a young performance artist. In June 2015 she will be graduated in Fine Arts. She is already experimenting a lot, but now it’s time to go out into the world. As a student, she has a fresh and raw view on the world. Participation in workshops and classes, and her interests create a wide passion. Her work isn’t choreographed. Although she is originally not a dancer, Imke does have affection for contemporary dance because of her passion concerning the potentials and possibilities of the human body and her fascination for body language. A certain vocabulary speaks from her performances. This vocabulary is yet still to be explored and evolved.Her performances often revolve around Absurdity: the real, the surreal and the fake. She feels a gap between the inner and outside world. This results in frustration, destruction, obsessions and manic behavior. Losing control and resistance. In her performance a lot is improvised and uncertain. Her challenge is to be precise in the unknown. TITLE: DURATION: 20” min. www.imke-zeinstra.nl
Toekomstplannen We willen zeker doorgaan met Experience, ook na de academie. Het is een fijne manier om bezig te blijven met zowel eigen werk als netwerk. Onderscheiden Er zijn ontzettend veel organisaties en initiatieven. Als we hiermee door willen gaan moeten we ons gaan onderscheiden. Wat maakt ons bijzonder en/of specifiek? Hiermee gaat samen dat we een eigen huisstijl moeten gaan creëren, hier zijn we natuurlijk al hard mee bezig maar we zijn er nog lang niet. De poster moet net zo een duidelijke uitstraling hebben als het logo. Netwerk & Publiciteit We moeten hard blijven trekken aan het uitbreiden van ons netwerk nu we zelf nog mobiel zijn en nog gratis kunnen reizen, daar moeten we van profiteren. Het is belangrijk dat we de contacten die we hebben warm blijven houden. Zodra we onze stijl gevonden hebben gaan we ook een website aanmaken. Dit hoeft geen ingewikkeld ding te zijn. Maar het is fijn dat we niet alles op de Facebook pagina hoeven te zetten. Verdieningsmodellen Na de studie gaat Experience ons meer geld kosten. Het wordt dus ook belangrijk om na te gaan denken over verdieningsmodellen. Als we serieus en professioneel willen worden moeten we onze performers en fotograaf gaan betalen. Willen we subsidie aanvragen? En als we dit dan willen komt er waarschijnlijk meer bij kijken dan we nu voorzien. Kunnen we entree vragen, vrije donaties? Waarschijnlijk levert dit nooit genoeg op. Zijn er andere manieren om aan geld te komen? We hebben nog geen idee. Workshops Een ander idee dat al te sprake is gekomen tijdens een overleg met Electron is een samenwerking met andere kunstacademies, ook met St Joost. Het lijkt ons een leuk idee om workshops te gaan geven. Bijvoorbeeld een week lang op locatie aan het werk met aansluitend een presentatie.