DESIGN
МЫ СОЗДАЕМ ПРОДУКЦИЮ, КАЧЕСТВО КОТОРОЙ СООТВЕТСТВУЕТ ВЫСОКИМ СТАНДАРТАМ. НИЧЕГО НОВОМОДНОГО И СУПЕРТРЕНДОВОГО. ПРИОБРЕТАЯ ПРЕДМЕТ ДИЗАЙНА ДЛЯ СВОЕГО ДОМА, ВЫ КАК БУДТО ПРИОБРЕТАЕТЕ НОВОГО ХОРОШЕГО ДРУГА НА ВСЮ ЖИЗНЬ
СЕБАСТЬЯН
ХЕРКНЕР: «ДИЗАЙН — ЭТО ИСТОРИЯ ОБ ОЩУЩЕНИЯХ» Записала: Инна СО С Л О В С К А Я Фото: Gaby G E R S T E R, Alessandro PA D E R N I
С
ебастьяна Херкнера нарекли без малого «вундеркиндом немецкого промышленного дизайна». Он изучал проектирование изделий в Университете искусств и дизайна в Оффенбахе. Здесь же, недалеко от Франкфурта, в здании бывшей кожевенной фабрики, расположена его студия. На м² для идей и творчества -летний дизайнер и его небольшая команда проектируют объекты дизайна, мебели и интерьеров. Удивительным образом Себастьян понимает самую суть цветов и материалов, по-настоящему высвобождая их подлинный характер. Этому, скорее всего, его научила Стелла Маккартни, практику у которой он проходил в начале карьеры. Объединяя культурные контексты и сочетая новые технологии с традиционным мастерством, он подчеркивает многогранную красоту материалов и привлекает внимание к мелочам, чем завоевал симпатию мировых брендов. Студия Херкнера сотрудничала с ClassiCon, Dedon, FontanaArte, La Chance, Moroso, Pulpo, Rosenthal и Very Wood. Благодаря смелому и нестандартному подходу к проектированию традиционных предметов интерьера Себастьян получил международное признание и множество наград. Среди них — титулы «Newcomer » по версии German Design Award, «Best International Newcomer » по версии EDIDA, звание «Почетный гость» imm cologne в -м. Я встретилась с Себастьяном в Милане, где в рамках Salon del Mobile он представил новую коллаборацию с итальянским брендом Moroso.
June’
| Air magazine Lviv®
DESIGN
ненные варианты, к примеру, сочетание глянцевой мерцающей поверхности стола и дерева. Такой эффект привлекает мое внимание. Важно создавать интересные вещи, которые не останутся незамеченными, делать что-то уникальное. Если вы создаете солидные предметы, которые выглядят совершенно обычно, люди не остановятся возле них и не задумаются об их покупке. Моя задача — вкладывать свою энергию в то, что я делаю, чтобы люди могли влюбляться в мои работы.
С ТАКИМ ШИРОКИМ СПЕКТРОМ ЖАНРОВ, В КОТОРЫХ ВЫ РАБОТАЕТЕ, КАК ПОНИМАЕТЕ, ЧТО ВАС БОЛЬШЕ ВСЕГО ВДОХНОВЛЯЕТ?
СЕБАСТЬЯН, РАССКАЖИТЕ О КОЛЛЕКЦИИ, КОТОРУЮ ВЫ ПРЕДСТАВЛЯЕТЕ ЗДЕСЬ, НА СТЕНДЕ MOROSO В РАМКАХ SALON DEL MOBILE 2018.
Хороший вопрос. Но я даже не знаю, как ответить на него. (Улыбается.) Я могу ощутить вдохновение просто делая покупки в магазине. Или во время путешествий, знакомств с новыми людьми. Не менее важны мое внутреннее чутье и интуиция. Меня могут заинтересовать самые разные вещи: какой-то элемент, кусочек материала, цвет. А порой отправной точкой может стать идея, которую можно развить. Каждый раз — по-разному. Но это всегда только мое собственное чутье и мое решение о том, в каком именно направлении я хочу идти.
Мы представляем два проекта. Первый — кресло SEKU из коллекции садовой мебели, изготовленное в Дакаре (Сенегал). Это идея Moroso. Муж Патрисии Морозо родом из Западной Африки. У него там небольшая мастерская, которая оказывает социальную поддержку местному населению. Это яркое кресло с необычными рисунками цветов из фанфиков. Второй проект — коллекция столовой мебели PIPE, созданная с использованием труб. Два года назад мы уже представляли стул из труб с чехлом, который быстро надевается. Презентация была успешной, поэтому мы решили добавить в коллекцию еще один предмет — шезлонг. Работа с Moroso — большая свобода. Я могу играть с сочетаниями тканей, цветов, форм, пропорций. У каждого предмета мебели — свой характер, сильный и особенный.
КАК ЧАСТО ПРИ ЭТОМ ПРИХОДИТСЯ ИДТИ НА КОМПРОМИССЫ? ВЕДЬ БОЛЬШАЯ ЧАСТЬ ВАШИХ ПРОЕКТОВ — КОЛЛАБОРАЦИИ С ИЗВЕСТНЫМИ БРЕНДАМИ. Во время работы над совместными проектами компании, с которыми мне повезло сотрудничать, предоставляют мне большую свободу. Но, безусловно, свои идеи мне необходимо обсуждать с инженерами — вот тут-то и нужно иногда искать компромисс. Бывает, какие-то из моих идей нельзя осуществить или же производство задуманных объектов оказывается слишком дорогостоящим и т. д. Сначала стараемся найти способ реализовать все концепты по максимуму в нашей студии. После обсуждаем идею с заказчиком. Компромиссы, как и общение — неотъемлемая часть процесса, ведь мы работаем с людьми. У каждого — свое мнение, и каждый при этом должен быть доволен. Работу с Moroso я скорее назвал бы партнерством. Потому что мы работаем и обсуждаем всё вместе. Главная задача дизайнера — перенять ДНК компании, с которой он работает, и одновременно оставить свой след.
В ЭТОМ РАЗНООБРАЗИИ И СВОБОДЕ, СЕБАСТЬЯН, МОЖЕТЕ ВСЁ-ТАКИ ВЫДЕЛИТЬ ЛЮБИМЫЙ МАТЕРИАЛ ИЛИ ЦВЕТ? Мы можем создавать предметы во всей цветовой гамме. В конечном итоге клиент выбирает то, что подходит ему больше всего.
РАЗУМЕЕТСЯ, НО КАКИЕ ИЗ НИХ — ВАШИ ЛЮБИМЫЕ? ИЛИ ВАМ СЛОЖНО ВЫБРАТЬ? Я не могу выбрать, потому что мне в целом нравятся все цвета. Но вот, пожалуй, новый тренд на высокоглянцевые текстуры и черный цвет сейчас мне наиболее по душе. Мне нравится, когда цвет блестит и благодаря этому предмет смотрится дорого. Это красиво — как полностью глянцевые объекты, так и услож-
ЧТО ЭТО ЗА ЭНЕРГИЯ? Это моя страсть, моя жизнь. Я вкладываю в работу свой инстинкт и свою любовь.
МЕНЯЮТСЯ ЛИ ЭТИ ЧУВСТВА ОТ КОЛЛЕКЦИИ К КОЛЛЕКЦИИ? Дизайн — это история об ощущениях. О прикосновениях, запахах и чувствах. Это набор невероятно тонких материй, и все они имеют отношение к дизайну. За это люди и любят дизайн.
СЕЙЧАС ВАЖНО БЫТЬ ЭКОЛОГИЧЕСКИ ОТВЕТСТВЕННЫМИ. НАСКОЛЬКО ВЫ ЗАБОТИТЕСЬ ОБ ОКРУЖАЮЩЕЙ СРЕДЕ? Moroso — семейная компания с собственным производством и короткой цепочкой снабжения. Мы создаем продукцию, качество которой соответствует высоким стандартам. Ничего новомодного и супертрендового. Приобретая предмет дизайна для своего дома, вы как будто приобретаете нового хорошего друга на всю жизнь. А значит, о сомнительном качестве и речи быть не может. Сегодня важно принимать это во внимание, ведь ресурсы ограничены. Например при работе с мрамором. Мы должны быть осторожны с идеями. Именно поэтому мне не нравятся трендовые вещи. Для меня важнее иметь вещь хорошего качества, уникальность которой будет проявляться, скажем, в необычном рисунке или другой детали.
начало ее карьеры. Самым важным для Стеллы на тот момент было формирование собственного стиля. Ее главное направление — не использовать кожу и мех. Я считаю, каждая компания должна задумываться о материалах, которые она использует, о способе производства. Для меня большая честь наблюдать за производством Moroso, видеть, как небольшая компания создает замечательные вещи своими силами. А уже потом сотрудничество с другими брендами помогает ей диверсифицировать продукт. Думаю, это правильный путь, и поэтому мы так успешны.
ЧТО ОКАЗЫВАЕТ НАИБОЛЬШЕЕ ВЛИЯНИЕ НА ВАШЕ ТВОРЧЕСТВО? О, больше всего меня впечатляют посещение фабрики и наблюдение за работой мастеров. Это захватывающий опыт — смотреть, как делается стекло, как сталь закаляется в воде. Для меня это и есть дизайн.
ЧТО ВАМ БОЛЬШЕ ВСЕГО НРАВИТСЯ В ВАШЕЙ ПРОФЕССИИ? Я думаю, весь процесс. Начиная с зарождения идеи, ее обдумывания, посещения мастерской, обсуждения продукта с заказчиками, доработки деталей, заканчивая презентацией продукта публике и прессе. Мне нравится весь сценарий. Ведь это такая прекрасная возможность — работать плечом к плечу с людьми из разных сфер.
РАЗ РЕЧЬ ЗАШЛА ОБ УСТОЙЧИВОМ ПРОИЗВОДСТВЕ, НЕ МОГУ НЕ СПРОСИТЬ О ВАШЕЙ СТАЖИРОВКЕ У СТЕЛЛЫ МАККАРТНИ. ВЕДЬ ОНА СТОРОННИЦА ТАКОГО ПОДХОДА, БЫТЬ МОЖЕТ, ДАЖЕ БОЛЬШЕ, ЧЕМ ДРУГИЕ ДИЗАЙНЕРЫ. Я проходил стажировку у Стеллы Маккартни, кажется, лет назад. Это было
June’
| Air magazine Lviv®
Air magazine Lviv® | June’
БОЛЬШЕ ВСЕГО МЕНЯ ВПЕЧАТЛЯЮТ ПОСЕЩЕНИЕ ФАБРИКИ И НАБЛЮДЕНИЕ ЗА РАБОТОЙ МАСТЕРОВ. ЭТО ЗАХВАТЫВАЮЩИЙ ОПЫТ — СМОТРЕТЬ, КАК ДЕЛАЕТСЯ СТЕКЛО, КАК СТАЛЬ ЗАКАЛЯЕТСЯ В ВОДЕ. ДЛЯ МЕНЯ ЭТО И ЕСТЬ ДИЗАЙН
ЧТО МОЖЕТЕ НАЗВАТЬ СВОИМ ГЛАВНЫМ ДОСТИЖЕНИЕМ В МИРЕ ДИЗАЙНА?
ВАШ ДОМ ОТРАЖАЕТ ПРОФЕССИОНАЛЬНЫЙ СТИЛЬ? КАК ОН ВЫГЛЯДИТ?
Я привнес в мир дизайна идею работы с ремесленниками, крафтовыми мастерскими, вернул любовь к традиционным техникам. Когда учился в университете и только начинал карьеру, очень популярны были изделия из пластика. Именно тогда почувствовал, что предметы из стекла будут иметь успех. Я возродил эпоху Ренессанса для традиционных материалов.
Да, он полностью отражает его. Это микс из предметов, сделанных мною и моими друзьями. Много красивых вещей покупаю во время путешествий, а путешествую я часто — четыре месяца в году провожу в самолете. Привожу безделушки из Марокко, Тибета, Колумбии — отовсюду, где бываю. Потому что, возвращаясь к первому вопросу, путешествия для меня — большой источник вдохновения.