16 — 17
Π Ρ Ο Γ Ρ Α Μ Μ Α
Ο
Πολυχώρος VAULT Theatre Plus είναι ένας χώρος πολιτισμού που άνοιξε τον Μάρτιο του 2012 στον Βοτανικό, από τον σκηνοθέτη-ηθοποιό Δημήτρη Καρατζιά και τον μουσικο Μάνο Αντωνιάδη. Στόχος του είναι να αποτελέσει ένα σημείο έκφρασης, δημιουργίας και συνάντησης των καλλιτεχνών της πόλης. Στεγάζεται σε ένα πολυόροφο κτίριο, στην οδό Μελενίκου 26 στον Βοτανικό· μια περιοχή που εξελίσσεται στην off-broadway σκηνή της Αθήνας με αρκετούς εναλλακτικούς πολυχώρους και θεατρικές σκηνές να κάνουν την εμφάνισή τους. Στο ισόγειο υπάρχει το φουαγιέ-μπαρ του πολυχώρου, ενώ διαθέτει δυο μικρες θεατρικές αίθουσες κατάλληλα εξοπλισμένες με τελευταίας τεχνολογίας μηχανήματα ήχου και εικονας.
Σ
κοπός του VAULT Theatre Plus είναι να σχολιάσει και να προβάλλει τη σύγχρονη κοινωνικοπολιτική πραγματικότητα με άμεσο τρόπο και κριτική διάθεση, καθώς και να προσφέρει σε νέους καλλιτέχνες έναν χώρο προβολής και ανάδειξης της δουλειάς τους. Στον πυρήνα του VAULT βρίσκεται το θέατρο, το οποίο φιλοξενεί παραστάσεις σύγχρονων ελλήνων και ξένων συγγραφέων, σε ένα εναλλασόμενο ρεπερτόριο. Παράλληλα με τις θεατρικές παραστάσεις, φιλοξενεί και μία σειρά από παράλληλες δράσεις, από όλους τους τομείς της τέχνης: φωτογραφία, μουσική, ζωγραφική, γλυπτική, κόμιξ, αρχιτεκτονική, χορός, εγκαταστάσεις, performance, σεμινάρια, διαλέξεις, video προβολές, λογοτεχνία, ποίηση κ.ά.
Τετάρτη @19:00 12 OKT 16 — 11 IAN 17
3η ΧΡΟΝΙΑ
ΜΑΡΤΥΣ ΜΟΥ Ο ΘΕΟΣ Μονόλογος του Μάκη Τσίτα σε σκηνοθεσία Σοφίας Καραγιάννη Ο Μάκης Τσίτας τιμήθηκε, το 2014, με το Βραβείο Λογοτεχνίας της Ευρωπαϊκής Ένωσης για το βιβλίο του Μάρτυς μου ο Θεός (Εκδόσεις Κίχλη, 2013). Μετά την πετυχημένη πορεία της για δύο σεζόν στο VAULT (πήρε έξι παρατάσεις) και μετά την παρουσίασή της στην επαρχία, η ομώνυμη παράσταση επιστρέφει για τρίτη χρονιά, για λίγες ακόμη παραστάσεις. Ο αφηγητής της ιστορίας - ένας τυπικός αντιήρωας της εποχής μας, άνθρωπος απλός, οπλισμένος με χιούμορ, με φαντασία και με μια ιδιαίτερη λεκτική ευφορία έχοντας βρεθεί στα πενήντα του χωρίς δουλειά και με υγεία κλονισμένη, εξιστορεί τα πάθη που υφίσταται από παιδί στην αναμέτρησή του με τη σκληρή πραγματικότητα. Όλοι –οι γυναίκες που συναντά, οι εργοδότες του, ακόμη και η ίδια η οικογένειά του– τον προδίδουν, ενώ γύρω του διαγράφεται η εικόνα μιας κοινωνίας που, παρά την επιφανειακή ευμάρεια, βυθίζεται στην παρακμή. Μέσα από τον χειμαρρώδη μονόλογό του που ακολουθεί τη ροή της σκέψης του, παρακολουθούμε τον αγώνα του να σταθεί όρθιος, ισορροπώντας ανάμεσα στο κωμικό και το δραματικό.
Παίζει ο Ιωσήφ Ιωσηφίδης
Παρασκευή & Σάββατο @21:00 και Κυριακή @19:00
2η ΧΡΟΝΙΑ
7 OKT 16 — 8 IAN 17
ΠΟΥ ΕΙΝΑΙ Η ΜΑΝΑ ΣΟΥ ΜΩΡΗ Μονόλογος από το βιβλίο της Δήμητρας Πέτρουλα, σε θεατρική διασκευή Σοφίας Αδαμίδου και σκηνοθεσία Ένκε Φεζολλάρι Μία σπαραχτική μαρτυρία για τον Εμφύλιο, με τη Βέρα Κρούσκα να ενσαρκώνει τα πάθη και τις ματωμένες σελίδες της οικογένειας Πέτρουλα στη Μάνη, την ιστορία ενός παιδιού που επέζησε απο τις σφαγές των Χιτών και κατέγραψε όλες τις θυριωδίες τους. Μια εκ βαθέων, προσωπική μαρτυρία, και συγχρόνως ένα ιστορικό ντοκουμέντο με αληθινά γεγονότα και υπαρκτά ονόματα. Σ’ αυτήν την προσωπική τραγωδία αντικατοπτρίζεται όλη η ζοφερή ιστορία της Ελλάδας. Οι θεατές παρακολουθούν την ιστορία μιας γυναίκας που βίωσε μία από τις μελανότερες σελίδες της ελληνικής ιστορίας, τον Εμφύλιο. Μιας γυναίκας που έζησε την αγριότητα και την ωμότητα ενός σκληρού πολέμου. Μιας γυναίκας που ενηλικιώθηκε βίαια και αποτρόπαια ζώντας τις 31 σφαγές των δικών της ανθρώπων από ντόπιους Χίτες, πρώην συνεργάτες των Ναζί και μετέπειτα διώκτες των κομμουνιστών που έλαβαν μέρος στην Αντίσταση. Μιας γυναίκα που υπήρξε μάρτυρας και θύμα του αλληλοσπαραγμού.
Παίζουν Βέρα Κρούσκα Ορνέλλα Λούτη Αγάπη Παπαθανασιάδου
Δευτέρα & Τρίτη @21:00 17 OKT 16 — 3 IAN 17
2η ΧΡΟΝΙΑ
ΙΣΙΑ ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ Κοινωνικό της Μαρίας Τσιμά, σε σκηνοθεσία Ελένης Γεωργοπούλου Παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Φεστιβάλ Θεατρικού Αναλογίου του Θεάτρου Τέχνης και κέρδισε αμέσως την προσοχή του κοινού, ενώ έκανε πρεμιέρα μετά από μερικούς μήνες στον Πολυχώρο VAULT. Tο έργο βασίζεται σε συνεντεύξεις μεταναστριών που εργάζονται ως φροντίστριες ηλικιωμένων. H συγγραφέας-ηθοποιός, Μαρία Τσιµά συνέλεξε προσωπικές µαρτυρίες γυναικών που έχουν έρθει στην Ελλάδα από διάφορες χώρες εκτός Ευρωπαϊκής Ένωσης (Αλβανία, Βουλγαρία, Γεωργία, Λιθουανία, Πολωνία, Ρωσία, Σιέρρα Λεόνε). Η δραματουργική επεξεργασία του υλικού έγινε αφορµή, για να γραφτούν κείµενα µυθοπλασίας εμπνευσμένα από αυτές τις αληθινές ιστορίες. Η παράσταση είναι ένας αναστοχασµός στην ετερότητα, το γήρας, τη μοναξιά, αλλά ταυτόχρονα και στα νέα ξεκινήματα, τη μητρότητα, την αισιοδοξία και τη γυναικεία ταυτότητα.
Παίζουν Αναστασία Κατσιναβάκη Ανδροµάχη Μαρκοπούλου
Μαρίνα Πανηγυράκη Νεφέλη Παπαδερού Στέλλα Ράπτη
Σάββατο @19:00 και Κυριακή @21:00 8 OKT 16 — 8 IAN 17
2η ΧΡΟΝΙΑ
ΕΡΩΜΕΝΕΣ ΣΤΟΝ ΚΑΜΒΑ Κοινωνικό της Σοφίας Καψούρου σε σκηνοθεσία Παναγιώτη Παναγόπουλου Με δύο έργα εφορμά αυτήν τη θεατρική σεζόν η νεαρή συγγραφέας Σοφία Καψούρου. Το δεύτερο έργο της είναι το «Σούμαν», το οποίο θα παρουσιαστεί από τον Βασίλη Νικολαΐδη στη Νέα Σκηνή του Εθνικού Θεάτρου στα πλαίσια του «Συγγραφέα του Μήνα» (Φεβρουάριος - Μάιος 2017). Ένας ύμνος στον έρωτα και τη γυναίκα. Η ερωμένη και μούσα του αναγεννησιακού ζωγράφου Ραφαήλ, Φορναρίνα, και η ερωμένη και μοντέλο του «καταραμένου» ζωγράφου Αμεντέο Μοντιλιάνι, Ζαν Εμπιτέρν, ξετυλίγουν τις ιστορίες τους με ποίηση και χιούμορ. Για πρώτη φορά στο ελληνικό θέατρο σκιαγραφείται τόσο ζωντανά και τολμηρά η σχέση των εραστών μέσα από την Ιστορία της Τέχνης. Ο άνδρας δημιουργός. Η γυναίκα ερωμένη, η γυναίκα μούσα, η γυναίκα πηγή τέχνης και ηδονής. Η Φορναρίνα και η Ζαν έρχονται από μιαν άλλη εποχή, αλλά ανήκουν στην εποχή μας. Είναι όλες οι γυναίκες μαζί και κάθε γυναίκα ξεχωριστά. Είναι η γυναίκα που ερωτεύεται ολοκληρωτικά, παθιασμένα, χωρίς φόβο και έλεος.
Παίζουν [ με αλφαβητική σειρά ] ΑνασταΣοφία Καψούρου [ Μελαχρινή Ερωμένη / Ζαν Εμπιτέρν ] Ασπασία Κοκόση [ Ξανθιά Ερωμένη / Φορναρίνα ]
Εικαστική διάδραση Δέσποινα Βιλλιώτη
Σάββατο @19:15 και Κυριακή @21:15 15 OKT 16 — 9 IAN 17
CAMILLE CLAUDEL: MUDNESS Κοινωνικό Δράμα σε κείμενο-σκηνοθεσία Γιάννη Λασπιά Τρία χρόνια μετά τη μεγάλη επιτυχία που σημείωσε στο Αγγέλων Βήμα, το έργο του Γιάννη Λασπιά επανέρχεται στον Πολυχώρο VAULT. Παρίσι 1913, στο ψυχιατρικό άσυλο της Ville Evrard. Ένας φανταστικός διάλογος ανάμεσα στη σπουδαία γλύπτρια Camille Claudel και την πρώτη γυναίκα ψυχίατρο της Γαλλίας, τη μετανάστρια από τη Ρουμανία Constance Pascal. Η ιστορία δύο γυναικών που διεκδίκησαν το δικαίωμα να ζήσουν ελεύθερες, να υπερασπιστούν τα πιστεύω τους, να σπουδάσουν και να εργαστούν, σε μια εποχή που ο ρόλος της γυναίκας περιοριζόταν στο ρόλο της συζύγου και της μάνας. Η Camille και η Constance έζησαν και εργάστηκαν στην ίδια πόλη, την ίδια χρονική περίοδο, μοιράστηκαν παρόμοιες εμπειρίες, αντιμετώπισαν κοινές δυσκολίες και δόθηκαν με το ίδιο πάθος στον έρωτα.
Παίζουν Δάφνη Μανούσου [ Καμίλ Κλοντέλ ] Στέλλα Μπούρου [ Κονστάνς Πασκάλ ] To έργο κυκλοφορεί σε βιβλίο από την
Τετάρτη & Πέμπτη @21:00 12 OKT 16 — 5 IAN 17
ΛΑΦΥΡΑ THE SHOW Φουτουριστική Δραμεντί της Μαρίας Μάζη, σε σκηνοθεσία Μάνου Κανναβού Τα Λάφυρα The show πρωτοπαρουσιάστηκαν με μεγάλη επιτυχία στο Bob Theatre Festival στο Bios. Πρόκειται για το πρώτο ολοκληρωμένο θεατρικό έργο της δημοσιογράφου Μαρίας Μάζη και την πρώτη σκηνοθετική απόπειρα του ηθοποιού Μάνου Κανναβού. Εν μέσω ταραχών στην Επικράτεια, ένα τηλεοπτικό παιχνίδι-ριάλιτι έχει καθηλώσει το κοινό στις οθόνες. Παίκτες επιλεγμένοι από τις φυλακές διεκδικούν ένα τεράστιο χρηματικό έπαθλο και την ελευθερία τους. Θεατές εγκλωβισμένοι αναζητούν με τον δικό τους τρόπο τη δική τους θέση σε μια κοινωνία που καταρρέει, ενώ βασανιστικά ερωτήματα ζητούν άμεσες απαντήσεις. Δύο ζευγάρια και μία διάσημη παρουσιάστρια, μετά φόβου και ελεγχόμενου πάθους διεκδικούν το δικαίωμά τους στη ζωή, όχι πολύ μακριά από το εδώ και το τώρα. Ένα νεοελληνικό έργο που πραγματεύεται με πολύ χιούμορ το όριο του φόβου.
Παίζουν Αιμιλία Βασιλακάκη Ιζαμπέλα Κογεβίνα
Χάρης Μπόσινας Σωσώ Χατζημανώλη Στέλιος Ψαρουδάκης
Παρασκευή & Σάββατο @22:15 στο Φουαγιέ του Vault 25 ΝΟΕ 16 — 7 IAN 17
2η ΧΡΟΝΙΑ
ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΟΣ ΕΦΙΑΛΤΗΣ Μια σκοτεινή μουσική παράσταση βασισμένη στο The Nightmare Before Christmas του Tim Burton, σε σκηνοθετική επιμέλεια Αλέξη Βιδαλάκη Τρεις performers (ηθοποιοί και τραγουδιστές), παρέα με τρεις μουσικούς ζωντανεύουν την ιδιότυπη μουσική του Danny Elfman από την ταινία, σε πρωτότυπη μεταγραφή για κλαρινέτο, τσέλο και πιάνο. Η έμμετρη αφήγηση, σε συνδυασμό με τους στίχους των τραγουδιών μεταφρασμένους στα ελληνικά, ξεδιπλώνουν την πιο σκοτεινή, grotesque χριστουγεννιάτικη ιστορία παταγώδους αποτυχίας. Τα πλάσματα της χώρας του Χάλλογουην αναλαμβάνουν για πρώτη φορά να γιορτάσουν τα Χριστούγεννα. Μην μπορώντας όμως να ξεφύγουν από τη μακάβρια αισθητική τους, το αποτέλεσμα είναι παρ’ ολίγον καταστροφικό.
Ερμηνεία Κωνσταντίνος Καραγεωργίου Έλενα Πελαγία Σοφία Λυμπέρη Βασίλης Πουλάκος
Πιάνο / Ενορχήστρωση Αγγελική Σέρφου Kλαρινέτο Mario Adrover Tσέλο Σταύρος Παργινός Μαντώ Αγουρίδου
Παρασκευή & Σάββατο @23:30 και Δευτέρα @20:00 25 ΝΟΕ 16 — 30 IAN 17 1 η Π Α Ν Ε Λ Λ Η Ν Ι Α Π Α Ρ ΟΥ Σ Ι Α Σ Η
YARD GAL Κοινωνικό της Rebecca Prichard, σε μετάφραση Στίλβης Ψιλοπούλου και σκηνοθεσία Αλέξανδρου Σταύρου Το έργο γράφτηκε για τον θίασο Clean Break που απαρτίζεται από άτομα που βρίσκονται στη φυλακή και από άλλα που έχουν εκτίσει την ποινή τους. Η 26άχρονη τότε Rebecca Prichard έμεινε σε φυλακή θηλέων για 9 μήνες με σκοπό να γράψει αυτό το έργο το οποίο πρωτοπαίχτηκε στο Royal Court Theatre το 1998. Κέρδισε το βραβείο Critics’ Circle ως το πιο υποσχόμενο θεατρικό έργο και πραγματεύεται τη βία μεταξύ γυναικών, την περιθωριοποίηση, τα άκρα και τέλος τη φιλία μεταξύ γυναικών. Δυο έφηβα κορίτσια το σκάνε από το ορφανοτροφείο του Χάκνευ στο βορειο-ανατολικό Λονδίνο. Πίνουν, παίρνουν ναρκωτικά, εκδίδονται και μπλέκονται σε καυγάδες με άλλες παρέες κοριτσιών ίδιου τύπου. Μεταξύ τους υπάρχει ένα φαινομενικά άρρηκτο δέσιμο που δημιουργείται προσπαθώντας να καλύψει η καθεμία το κενό που βιώνουν λόγω έλλειψης της οικογένειας. Δεν έχουν σχεδόν καμία αίσθηση κινδύνου με αποτέλεσμα να φτάνουν στα άκρα. Σε ένα επικίνδυνο παιχνίδι που παίζουν, μία φίλη τους βρίσκει τραγικό θάνατο και από τότε αλλάζουν όλα.
Ερμηνεία Μαίρη Καρφάκη [ Μαρί ] Στίλβη Ψιλοπούλου [ Μπου ]
Τετάρτη & Πέμπτη @21:15 30 ΝΟΕ 16 — 26 IAN 17
ΑΥΤΟΧΕΙΡ Διήγημα του Μιχαήλ Μητσάκη, σε σκηνοθεσία Κώστα Παπακωνσταντίνου Ο Κώστας Παπακωνσταντίνου παρουσιάζει αυτήν την περίοδο την επανάληψη της Μαζώχτρας στο Θέατρο 104, ενώ τον Μάρτιο του 2017 θα συμμετέχει στη δράση του Εθνικού Θεάτρου «Συγγραφέας του μήνα», σκηνοθετώντας το έργο της Νάντιας Δρακούλα Το Σχοινάκι, στη Σκηνή Νίκος Κούρκουλος. Το 2016 συμπληρώθηκαν 100 χρόνια από τον θάνατο του σπουδαίου πεζογράφου Μιχαήλ Μητσάκη (1865;-1916). Ο Αυτόχειρ αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα διηγήματα του συγγραφέα. Το έργο πραγματεύεται το ζήτημα του κύκλου της ζωής και του θανάτου, της φθαρτότητας του ανθρώπου και της διαχρονικότητας της ανθρωπότητας. Ένας πεθαίνει, μα η πόλη συνεχίζει να ζει. Ο ήλιος θα ανατείλει και πάλι. Το διήγημα είναι γραμμένο σε πρώτο πρόσωπο, προσφέροντάς μας έτσι, έναν υπέροχο θεατρικό μονόλογο.
Ερμηνεία Κώστας Παπακωνσταντίνου
••••• The Courier / British Theatre Guide / Edinburgh Reporter TV Bomb / The Student Newspaper / The New Current •••• Time Out London / Gay Times Magazine «Πολύ δυνατό»! The Guardian «Τολμηρό, γενναίο, πολύ ενοχλητικό» The List «Βίαιο και σκληρό, σιωπηλά συγκινητικό» Libby Purves, TheatreCat «Ένα έντονο δράμα... ωραία συγγραμένο» The Observer «Έντονο θρίλερ που αρνείται να δειλιάσει» The Courier
Παρασκευή & Σάββατο @21:00 και Κυριακή @18:00 2 ΔΕΚ 16 — 9 AΠΡ 17 1 η Π Α Ν Ε Λ Λ Η Ν Ι Α Π Α Ρ ΟΥ Σ Ι Α Σ Η
THE CURING ROOM Κοινωνικό δράμα του David Ian Lee, σε μετάφραση Αντώνη Γαλέου και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά Η νέα σκηνοθετική δουλειά του Δημήτρη Καρατζιά, μετά το περυσινό Marvin’s Room (τρεις υποψηφιότητες στα Βραβεία Κοινού 2016 του Αθηνόραματος: Καλύτερης Παράστασης, Γυναικείος ρόλος και Μουσικής σύνθεσης), το The Curing Room, το αντιπολεμικό κοινωνικό δράμα του David Ian Lee, βασισμένο σε αληθινά γεγονότα και αυστηρώς ακατάλληλο, παρουσιάζεται για πρώτη φορά στην Ελλάδα. Ένα έργο βαθιά συγκινητικό, ανθρώπινο, σκληρό, άγριο, σπαρακτικό. Ένα αγωνιώδες, τολμηρό, αποτρόπαιο και έντονο θρίλερ. Άνοιξη 1944, Νότια Πολωνία. Πριν αποχωρήσουν, τα Ναζιστικά στρατεύματα αιχμαλωτίζουν μια διμοιρία Ρώσων στρατιωτών. Τους σκοτώνουν όλους εκτός από επτά άνδρες που κλειδώνουν γυμνούς, χωρίς φαγητό και νερό στο κελάρι ενός άδειου Μοναστηριού. Την ελπίδα, θα τη διαδεχτεί η ένταση, ο θυμός, η άρνηση, ο φόβος, η απόγνωση. Ο εγκλεισμός, η πείνα και η δίψα, το ένστικτο της επιβίωσης γρήγορα θα τους οδηγήσει στα άκρα.
Ερμηνεία Νίκος Γκέλια Στέλιος Καλαϊτζής Μάνος Κανναβός
Παναγιώτης Μπρατάκος Θανάσης Πατριαρχέας Βασίλης Τσιγκριστάρης Στέλιος Ψαρουδάκης
Σάββατο @19:00 και Πέμπτη @21:00
από την ομάδα θεάτρου M a n e t u w a K
7 ΙΑΝ — 9 AΠΡ 17
OTHELLO: Ο ΜΑΥΡΟΣ ΤΗΣ ΒΕΝΕΤΙΑΣ Η τραγωδία του William Shakespeare, σε μετάφραση Δημήτρη Δημητριάδη και σκηνοθεσία Αλέξανδρου Αχτάρ & Παναγιώτη Μπρατάκου Έξι νέοι ηθοποιοί παρουσιάζουν την κλασική τραγωδία του Shakespeare παίζοντας όλους τους ρόλους και δίνοντας με αυτήν την παράσταση το στίγμα της νεοσύστατης θεατρικής τους ομάδας. Ο Οθέλλος, στρατηγός της Βενετίας, έχει αδυναμία στη γυναίκα του Δυσδαιμόνα, στην οποία εναποθέτει την ύψιστη ιδέα του για τον άνθρωπο και την εμπιστοσύνη του για τη ζωή. Αυτήν την αδυναμία του εκμεταλλεύεται ο αξιωματικός του Ιάγος και οργισμένος από το γεγονός πως ο Οθέλλος επέλεξε για υπασπιστή του όχι αυτόν, αλλά τον Μιχαήλ Κάσσιο, αποφασίζει να τον καταστρέψει, διαβάλλοντας τη Δυσδαιμόνα και συκοφαντώντας την πως δεν του είναι πιστή. Τότε για τον Οθέλλο αρχίζει το μαρτύριο της ζήλιας (η διάσημη σαιξπηρική τραγωδία είναι γνωστή ως η «τραγωδία της ζήλιας»). Η λογική αντικαθίσταται από την παραφροσύνη, την οποία γεννά ο προδομένος έρωτας και η διάψευση του ονείρου. Οι βασανιστικές υποψίες του Οθέλλου αυξάνουν το ερωτικό του πάθος και η αθώα κοπέλα δολοφονείται από τα χέρια του. Όταν η σκευωρία του Ιάγου αποκαλύπτεται, ο Οθέλλος, κεραυνοβολημένος από τον πόνο και τις τύψεις, αυτοκτονεί.
Ερμηνεία Αλέξανδρος Αχτάρ Νίκος Γκέλια
Βασιλική Δρακοπούλου Παναγιώτης Μπρατάκος Άννα Χαραλάμπους
Δευτέρα & Τρίτη @21:00 9 ΙΑΝ — 9 AΠΡ 17
ΜΙΑ ΜΕΛΙΣΣΑ ΤΟΝ ΑΥΓΟΥΣΤΟ Κωμωδία του Θοδωρή Αθερίδη, σε σκηνοθεσία Βαγγέλη Λάσκαρη Η γνωστή κωμωδία του Θοδωρή Αθερίδη από έναν νεανικό θίασο, στην έκτη σκηνοθετική δουλειά του Βαγγέλη Λάσκαρη (Jack & Jill, Nordost, Mr Kolpert, Τα τέσσερα τετραγωνικά, Frozen) που για πρώτη φορά έχει να αναμετρηθεί με μια γνήσια κωμωδία. Μια μέλισσα τον Αύγουστο θα είναι η αιτία που ο Χάρης θα βρεθεί αντιμέτωπος με τον χειρότερό εφιάλτη του: τον άλλο του εαυτό. Θα βρεθεί σε μια απόμερη παραλία, όπου δεν μπορείς να φτάσεις αλλιώς παρά μόνο με βάρκα, παρέα με τη γυναίκα του Βασούλα, την αδελφή του Χίλντεγκαρντ, αλλά και την ερωμένη του Μαρία. Όλα κυλούν φυσιολογικά, μέχρι τη στιγμή που μια μέλισσα, κάνοντας μια πράξη αυτοκτονίας, τσιμπάει τον αλλεργικό Χάρη. Εκείνος ξαφνικά πρήζεται, τουμπανιάζει, γίνεται αγνώριστος. Το παραμορφωμένο από την αλλεργία alter ego του θα εγκατασταθεί ανάμεσα σ’ αυτόν, τη γυναίκα του και την ερωμένη του, ανακατεύοντας συναισθήματα, μυστικά και αλήθειες και προκαλώντας πανικό.
Ερμηνεία Κωνσταντίνος Βασιλόπουλος Μαρία Καλυβά Άρης Κυπριανού
Σοφία Μανωλάκου Δημήτρης Μαγκλάρας Βάλια Παπακωνσταντίνου
Φωτογραφία;;;
Παρασκευή & Σάββατο @21:00 και Κυριακή @ 19:00 13 ΙΑΝ — 9 AΠΡ 17
ΖΩΗ ΜΕΤΑ ΧΑΜΗΛΩΝ ΠΤΗΣΕΩΝ Τα κόμικς του ΑΡΚΑ (Ζωή Μετά, Ισοβίτης, Χαμηλές Πτήσεις, Καστράτο, Μαλλί με Μαλλί) ανεβαίνουν στη σκηνή, σε δραματουργική επεξεργασία-σκηνοθεσία Δημήτρη Αγορά Ο μπαμπάς σπουργίτης προσπαθεί να ξεπεράσει την προδοσία της σπουργιτίνας, να βρει καινούργια σύντροφο και να χαλιναγωγήσει το «τέρας» που έχει για γιο. Ενας ισοβίτης βρίσκει παρηγοριά στο μοναδικό πλάσμα που του προσφέρει τη φιλια του με το αζημίωτο, τον βρομερό ποντικό Μοντεχρήστο, ενώ ο θανατοποινίτης γράφει την αυτοβιογραφία του περιμένοντας χάρη. Η Λουκριτία θέλει απελπισμένα σεξ, μα η σκληρή μοίρα είναι το μόνο σκληρό πράγμα που συναντά, καθώς συγκάτοικός της είναι ο ευνούχος Καστράτο. Σ’ ένα κομμωτήριο, οι γλώσσες κόκκαλα δεν έχουν και κόκκαλα σπάνε με τις πελάτισσες να είναι έτοιμες να πιαστούν μαλλί με μαλλί. Στην κόλαση και τον παράδεισο, τα πράγματα δεν είναι ετσι όπως μας τα ’παν. Ζωή μετά υπάρχει, αλλά κάτι μας θυμίζει από το πριν. Οι ήρωες του ΑΡΚΑ ξεπηδούν απο τις σελίδες των κόμικς για ν’ ανέβουν στο θεατρκό σανίδι... βοήθειά μας!
Ερμηνεία Δημήτρης Αγοράς Έλενα Αρβανίτη Αλέξης Βιδαλάκης
Δημήτρης Κανέλλος Στέφανος Κοσμίδης Μαρία Μπαλούτσου Χαρά Τσιτομενέα
ΙΑΝ 17
1 η Π Α Ν Ε Λ Λ Η Ν Ι Α Π Α Ρ ΟΥ Σ Ι Α Σ Η
CLIFF Μονόλογος του Alberto Conejero, σε μετάφραση Μαρίας Χατζηεμμανουήλ και σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά Ο χολυγουντιανός σταρ Montgomery Clift, λίγα χρόνια μετά το σχεδόν θανατηφόρο ατύχημα που του κατέστρεψε το πρόσωπο, σε μια εκ βαθέων εξομολόγηση για τη σχέση του με τον ανταγωνιστή του Μάρλο Μπράντο, τη γυναίκα της ζωής του Λίζ Τέηλορ, τη μητέρα του, το Χόλυγουντ, τις πλαστικές, τα χάπια, τα ναρκωτικά, το αλκοόλ, τον πληρωμένο έρωτα και την ομοφυλοφιλία. Ο Clift στη σύντομη ζωή του συμμετείχε σε μόλις 17 ταινίες και προτάθηκε για βραβείο Όσκαρ 4 φορές.
Παίζει ο Ορέστης Τζιόβας
Τετάρτη & Πέμπτη @21:00 16 ΙΑΝ — 28 ΦΕΒ 17
από την ομάδα θεάτρου I n fe r n o
HOMO GALACTICUS Κωμωδία των Σταματία Καγκελάρη, Δημήτρη Μαμιό, Διονυσία Στοαντζίκη, σε σκηνοθεσία Σταματίας Καγκελάρη, Δημήτρη Μαμιό H SCI/FI αιματηρή κωμωδία έρχεται στο Vault. Στα 3.100 μ.Χ., στον πλανήτη Αφοδεύτικον, ζει ο Ηomo Galacticus (το επόμενο είδος ανθρώπου μετά τον Homo Sapiens Sapiens, που δημιουργήθηκε εργαστηριακά από τον δρα Σεόθ). Δικτάτορας είναι η Όμπερον, που δίνει καθημερνά το χάπι της χαράς στους Homines Galactici, προκειμένου να τους ελέγχει. Κάποια στιγμή, 3 homo g. σταματούν τη χρήση των χαπιών και επαναστατούν εναντίον της Όμπερον, ανατινάζοντας το εργοστάσιο παραγωγής του χαπιού. Η εξουσία της Όμπερον κινδυνεύει καθώς υπάρχουν αποθέματα χαπιού μόνο για τρεις ημέρες και μετά θα επικρατήσει χάος, εφόσον ο homo g. (χωρίς τη χορήγηση του χαπιού) θα βγει εκτός ελέγχου. Η Όμπερον καταφεύγει στη Γη, όπου την ακολουθεί η αρχηγός των επαναστατών (Δάντελ). Στη Γη πλέον ανατρέπονται πολλά δεδομένα καθώς οι δυνάμεις τους εξασθενούν. Εκεί βρίσκονται αντιμέτωπες σε μία «μάχη» επικράτησης του «καλού» και του «κακού».
Παίζουν Εύα Ανδρονικίδου Στέλιος Γιαννάκος Σταύρος Ράγιας Διονυσία Στοαντζίκη
Τετάρτη & Πέμπτη @21:00 1 ΦΕΒ — 6 ΑΠΡ 17
από την ομάδα θεάτρου L o re m I p s u m
ΓΙΟΣΙΡΟΥ ΓΙΑΜΑΓΚΟΥΣΙ Μαύρη κωμωδία σε κείμενο-σκηνοθεσία Γιάννη Κεντρωτά Lorem Ipsum ονομάζονται τα ακατάληπτα κείμενα. Έτσι η ομάδα, για να τιμήσει το όνομά της, φροντίζει να παίζει πάντα κείμενα δικά της, γραμμένα και δουλεμένα σύμφωνα με την ιδιαίτερη άποψη που έχουν τα μέλη της για την κωμωδία (Κόμη Sutra-2013, Η μπαλάντα ενός ευαίσθητου δήμιου-2011 και 2014, Ο Τόρνος-2015). Η αναζήτηση του Γιοσίρου για το παρελθόν του πρέπει να περάσει από ένα ξεχασμένο από τον χρόνο μέρος που κανείς δεν δείχνει πρόθυμος να τον βοηθήσει. Έτσι, ενώ το έργο αρχικά προσπαθεί να επικοινωνήσει σημαντικά ζητήματα, αποτυγχάνει οικτρά γιατί οι χαρακτήρες του επιλέγουν εγωιστικά να μιλήσουν για τα δικά τους, προσωπικά προβλήματα.
Ερμηνεία Αντώνης Αντωνίου Ειρήνη Κουτουρούσιου
Φίλιππος Λούβαρης Αναστασία Μητρούση Φανή Παλιούρα
Οι παραστάσεις για παιδιά παρουσιάζονται στον Πολυχώρο VAULT και καθημερινές για σχολεία κατόπιν συνεννόησης. Κυριακές είναι ανοιχτές για το κοινό. ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
Κυριακή @12:00 23 ΟΚΤ 2016 — 8 ΙΑΝ 2017
TΟ ΒΑΤΡΑΧΑΚΙ ΠΟΥ ΠΗΔΗΣΕ ΣΤΟ ΒΑΛΤΟ Της πνευμονολόγου Δήμητρας Μπουσίου από την Καλλιτεχνική Ομάδα Καρυδότσουφλο Αποτελεί μέρος του προγράμματος πρόληψης του καπνίσματος «ΠΑΡΕ ΑΝΑΣΑ» της Ελληνικής Πνευμονολογικής Εταιρείας το οποίο έχει την έγκριση του Υπουργείου Παιδείας και απευθύνεται σε μαθητές Πρωτοβάθμιας και Δευτεροβάθμιας Εκπαίδευσης. Μια συμβολική ιστορία με τεχνική μαύρου θεάτρου για τον εθισμό, το κάπνισμα, τις ουσίες, τις παγίδες και τις εξαρτήσεις. Ο Χάρης είναι ο κάθε έφηβος, το κάθε παιδί, ένα μικρό γεμάτο χάρες καταπράσινο βατραχάκι. Ανήσυχος, τολμηρός, γεμάτος όνειρα και φιλοδοξίες. Δίπλα του οι παγίδες παραμονεύουν. Όσο ο περίγυρος τις μυθοποιεί, τόσο γίνονται επιθυμητές, γοητευτικές και ελκυστικές.. Ο Χάρης θα τολμήσει τη βουτιά στο βάλτο. Σύντομα θα γνωρίσει τι σημαίνει αυτή του η βουτιά.
Αφήγηση / Τραγούδι Αλεξάνδρα Κόνιακ Παίζουν Στέλιος Ευαγγελόπουλος [ Χάρης ] Αγγελική Φωστίνη [ Αγλαΐα / Πάπια / Βαλτόσαυρα / Λουκάς ] Πληροφορίες / κρατήσεις Ευαγγελόπουλος Στέλιος [ 6944 219 100 ] Φωστίνη Αγγελική [ 6932 238 833 ] Μπουσίου Δήμητρα [ 6937 605 793 ] karidotsouflo@yahoo.gr / www.pareanasa.gr
Κυριακή @13:30
ΠΑΙΔΙΚΗ ΣΚΗΝΗ
23 ΟΚΤ 16 — 8 ΙΑΝ 17
ΤΟ ΓΙΑΤΙ ΤΩΝ ΠΑΙΔΙΩΝ ΦΕΡΝΕΙ ΤΗΝ ΕΛΠΙΔΑ Βασισμένη στο παραμύθι του Βαγγέλη Ηλιόπουλου, σε σκηνοθεσία Βασίλη Τσιγκριστάρη Ο Βαγγέλης Ηλιόπουλος συνεργάζεται με τη Ζωή Τούντα και τη Φανή Παλιούρα σε ένα διαφορετικό παραμύθι όπου οι μικροί πρίγκιπες τρώνε από τα σκουπίδια και οι μικρές πριγκίπισσες παρακαλούν να έρθει η ειρήνη. Μια ιστορία για τη διαφορετική καθημερινότητα των παιδιών που ζουν σε δύσκολες συνθήκες, δοσμένη με τρυφερότητα, ευαισθησία, ανθρωπιά και χιούμορ. Σκοπός της παράστασης είναι με γλυκό τρόπο να προβληματίσει τα παιδιά, να τα φέρει αντιμέτωπα με δύσκολα ερωτήματα και τελικά να τους δώσει ελπίδα για έναν καλύτερο κόσμο. Το ομώνυμο βιβλίο κυκλοφορεί από τις Εκδόσεις ΠΑΤΑΚΗ.
Ηθοποιοί ΑλεΦανή Παλιούρα Ζωή Τούντα
Πληροφορίες /κρατήσεις Ζωή Τούντα [ 6977 560 306 ] Φανή Παλιούρα [ 6948 387 307 ]
Οκνηρια
φυγοπονία, τεμπελιά
Ζηλοφθονια
φθόνος, ζήλια, όταν κάποιος ενοχλείται με την επιτυχία των άλλων.
Λαιμαργια
βουλιμία, κατάσταση στην οποία ένας άνθρωπος τρώει πολύ, ασταμάτητα και γρήγορα
Λαγνεια
φιληδονία, κατάσταση στην οποία ο άνθρωπος δεν ελέγχει τις σεξουαλικές του επιθυμίες
Απληστια
πλεονεξία, κατάσταση στην οποία ο άνθρωπος θέλει όλο και περισσότερα.
Οργη
θυμός, μνησικακία και εκδικητική συμπεριφορά
Αλαζονεια
υπεροψία, το να θεωρεί κανείς τον εαυτό του ανώτερο των άλλων. [ Η Α λ α ζ ο ν ε ί α θ ε ω ρ ε ί τ α ι η μ η τ έ ρ α ό λ ω ν τ ω ν α μ α ρ τ ι ώ ν. ]
ΟΚΤ 16 — ΑΠΡ 17
Φ Ω ΤΟ Γ ΡΑΦ Ι Α
SEVEN Ένα project που περιλαμβάνει 7 εκθέσεις φωτογραφίας εμπνευσμένες από τα 7 θανάσιμα αμαρτήματα Τι σημαίνουν η Οκνηρία, η Ζηλοφθονία, η Λαιμαργία, η Λαγνεία, η Απληστία, η Οργή και η Αλαζονεία για τον νεοέλληνα του 2016 και πώς μπορούν να γίνουν πηγή έμπνευσης τα συγκεκριμένα «αμαρτήματα» για έναν καλλιτέχνη που ζει στην Ελλάδα σήμερα; Το Project θα διαρκέσει 7 μήνες (Οκτώβριο με Απρίλιο) όπου κάθε μήνα θα παρουσιάζεται για 7 ημέρες στον Πολυχώρο VAULT και μία έκθεση φωτογραφίας, εμπνευσμένη από κάποιο από τα 7 θανάσιμα αμαρτήματα: Οκτώβριο η Οκνηρία, Νοέμβριο η Ζηλοφθονία, Δεκέμβριο η Λαιμαργία, Ιανουάριο η Λαγνεία, Φεβρουάριο η Απληστία, Μάρτιο η Οργή και Απρίλιο η Αλαζονεία. Τα εγκαίνια κάθε έκθεσης θα γίνονται στις 7 του μήνα και ώρα έναρξης 7 το απόγευμα. Μία επιτροπή από 7 διακεκριμένους φωτογράφους (συν τρεις guest κάθε μήνα*) θα επιλέγει κάθε φορά τις 7 καλύτερες από τις φωτογραφίες των συμμετεχόντων (οι οποίοι μπορούν να παίρνουν μέρος με δύο το πολύ φωτογραφίες ανά αμάρτημα). Αυτές οι 49 φωτογραφίες θα εκτεθούν όλες μαζί τον Μάιο στο VAULT και θα εκδοθούν σε φωτογραφικό λεύκωμα από γνωστό εκδοτικό οίκο. Στον νικητή ο Πολυχώρος VAULT θα αναλάβει να του διοργανώσει και την ατομική του έκθεση φωτογραφίας την επόμενη χρονιά.
Η Επιτροπή Γιώργος Αλεξανδράκης
Κέντρο Δημιουργικής φωτογραφίας ΕΝΝΕΑ ]
Στέφανος Πάσχος
[ Φωτογράφος, αρχισυντάκτης στο CityCode Magazine ]
[ Φωτογράφος ]
Νίκος Βαρδακαστάνης
[ Φωτογράφος και καθηγητής φωτογραφίας / Studio Μελενίκου ]
[ Φωτογράφος / Studio 112 photography ]
Άγγελος Καλοδούκας [ Φωτογράφος, συγγραφέας, δημοσιογράφος στο Left.gr ]
Παναγιώτης Κασίμης [Φωτογράφος και καθηγητής φωτογραφίας /
Τάσος Σκλαβούνος Γιώργος Στριφτάρης [ Φωτογράφος / ηθοποιός / casting director ] *Οι guest θα είναι άνθρωποι που ασχολούνται και με άλλες μορφές τέχνης, όχι μόνο με τη φωτογραφία.
Στις δεκαετίες ’30-’50 ανθεί το Ρεμπέτικο και το Ελαφρό Τραγούδι. Οι τραγουδίστριες της εποχής, γυναίκες φίνες, μποέμισσες, μόρτισσες, τσίφτισσες, ντερμπεντέρισσες... Γυναίκες που άφησαν το στίγμα τους στο Ελληνικό τραγούδι. Από τη μια οι Ρεμπέτισσες και από την άλλη οι Τραγουδίστριες του Ελαφρού τραγουδιού.
Μ ΟΥ Σ Ι Κ Η
ΟΚΤ 16 — ΜΑΪ 17
ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΡΙΕΣ Ένα μεγάλο μουσικό αφιέρωμα στις γυναίκες τραγουδίστριες από τις δεκαετίες του 1930-50 σε συνεργασία με την Ορχήστρα Νέων ΦΙ.Λ.ΟΝ. Μια μεγάλη μουσική διαδρομή που θα ξεκινάει από τα χρόνια μετά τη Μικρασιατική Καταστροφή, τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο, την Κατοχή, την πείνα, την απελευθέρωση της Ελλάδας, τον Εμφύλιο ως και τις απαρχές της Μεταπολεμικής Ελλάδας. Ένα ταξίδι στα τραγούδια της ξενιτιάς, στα ερωτικά τραγούδια, στις μελωδίες της φυλακής, στα «χασικλίδικα», στα «απαγορευμένα» μέχρι τα αρχοντορεμπέτικα και το ελαφρύ τραγούδι στις μεγάλες δόξες του. Κάθε βράδυ (για 8 παραστάσεις) θα παρουσιάζεται στον Πολυχώρο VAULT και μία μουσική παράσταση αφιερωμένη σε κάποια από αυτές τις γυναίκες. 22 γυναίκες ηθοποιοί θα δανείσουν τις φωνές και την ψυχή τους για να ξανακουστούν τα τραγούδια αυτών των σπουδαίων ερμηνευτριών και να μας ταξιδέψουν πίσω στις δεκαετίες του ’40 και του ’50.
Το Ρεμπέτικο τραγούδι θα ζωντανέψει μέσα από 8 Ρεμπέτισσες Ρόζα Εσκενάζυ Ρίτα Αμπατζή Αγγέλα Παπάζογλου Στέλλα Χασκίλ Γεωργία Μηττάκη Μαρίκα Νίνου Σωτηρία Μπέλλου Σεβάς Χανούμ
Το Ελαφρύ Τραγούδι θα εκφραστεί μέσα από τα τραγούδια των Δανάη Στρατηγοπούλου Σοφία Βέμπο Μαίρη Λω Στέλλα Γκρέκα Μάγια Μελάγια Νινή Ζαχά Κάκια Μένδρη Έλσα Λάμπο Κούλα Νικολαΐδου Ειρήνη-Άννα & Μαρία Καλουτά Τρίο Βάμπαρη [ μαζί με το Τρίο Σταρ ]
2017
Β Ι Ο Γ ΡΑΦ Ι Ε Σ - Θ Ε ΑΤ Ρ Ι ΚΟ P R OJ E C T
Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ 16 μάνες μιλάνε για τους γιους τους. 16 σκηνοθέτες ετοιμάζουν 16 παραστάσεις (που θα παρουσιαστούν σε ένα κοινό, πολυμορφικό σκηνικό που θα μπορεί να το μετατρέψει όπως θέλει ο κάθε σκηνοθέτης για τις ανάγκες της δικής του παράστασης), στηριγμένες πάνω σε 16 βιογραφίες. 16 γυναίκες ηθοποιοί θα παρουσιάσουν 16 μονολόγους απλών γυναικών που μιλάνε για τα παιδιά τους, που εμείς γνωρίσαμε ως άντρες σπουδαίους και διακεκριμένους, που έλαμψαν με την προσωπικότητα, το έργο, την ευφυΐα, το ταλέντο και την επιστήμη τους. Το Project βρίσκεται σε στάδιο προετοιμασίας.
Συμμετέχουν Κοραής Δαμάτης με τη Χαρίκλεια Καβάφη [μητέρα του Κωνσταντίνου Καβάφη] Σοφία Καραγιάννη με τη Μαρία Χριστοδουλάκη-Καζαντζάκη [Νίκος Καζαντζάκης] Περικλής Μοσχολιδάκης με την Αγγελική Νίκλη-Σολωμού [Διονύσιος Σολωμός] Άννα Χατζησοφιά με τη Δέσποινα Τενεκίδου-Σεφεριάδη [Γιώργος Σεφέρης] Μενέλαος Καραντζάς με τη Φροσύνη Μπιάζη-Ψυχάρη [Γιάννης Ψυχάρης] σε κείμενο Χρήστου Καρασαββίδη και με ηθοποιό την Αγγελική Καρυστινού Χρήστος Δήμας με την Αγγελική Αναγνωστοπούλου-Μητροπούλου
[Δημήτρης Μητρόπουλος] Βαρβάρα Δούκα με τη Διαμαντίνα Γονέμη-Καποδίστρια [Ιωάννης Καποδίστριας] Αυγουστίνος Ρεμούνδος με τη Ρεγγίνα Τουρίνη-Μάντζαρου [Νικόλαος Μάντζαρος] σε κείμενο και με ηθοποιό τη Χρύσα Σπυλιώτη, Ολυμπιάδα, μητέρα του Μεγάλου Αλεξάνδρου σε κείμενο και ηθοποιό την Κάτια Σπερελάκη Κατερίνα Πολυχρονοπούλου με τη Βασιλική Τριανταφύλλου [Ιωάννης Μακρυγιάννης] Σίμος Παπαναστασόπουλος με τη Νικολέττα Νομικού-Συγγρού [Ανδρέας Συγγρός] Γιάννης Λασπιάς κ.ά.
S A V E
ΘΕΑΤΡ ΙΚΕΣ ΠΑΡΑΣ ΤΑΣΕΙΣ
8 OKT 16 — 8 IAN 17
ΕΡΩΜΕΝΕΣ ΣΤΟΝ ΚΑΜΒΑ ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ @19:00 ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ @21:00
T H E
D A T E S
25 ΝΟΕ 16 — 30 IAN 17
YARD GAL ΚΑΘΕ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & ΣΑΒΒΑΤΟ @23:30 ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΔΕΥΤΕΡΑ @20:00
12 OKT 16 — 11 IAN 17
15 OKT 16 — 9 IAN 17
ΜΑΡΤΥΣ ΜΟΥ Ο ΘΕΟΣ
CAMILLE CLAUDEL: MUDNESS
ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ @19:00
ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ @19:15 ΚΑΙ KΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ @21:15
7 OKT 16 — 8 IAN 17
12 OKT 16 — 5 IAN 17
2 ΔΕΚ 16 — 9 ΑΠΡ 17
ΠΟΥ ΕΙΝΑΙ Η ΜΑΝΑ ΣΟΥ ΜΩΡΗ
ΛΑΦΥΡΑ THE SHOW
THE CURING ROOM
ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ & ΠΕΜΠΤΗ @21:00
ΚΑΘΕ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & ΣΑΒΒΑΤΟ @21:00 ΚΑΙ KΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ @18:00
17 OKT 16 — 3 IAN 17
25 ΝΟΕ 16 — 7 IAN 17
7 ΙΑΝ — 9 ΑΠΡ 17
ΙΣΙΑ ΔΙΚΑΙΩΜΑΤΑ
ΧΡΙΣΤΟΥΓΕΝΝΙΑΤΙΚΟΣ ΕΦΙΑΛΤΗΣ
OTHELLO: Ο ΜΑΥΡΟΣ ΤΗΣ ΒΕΝΕΤΙΑΣ
ΚΑΘΕ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & ΣΑΒΒΑΤΟ @22:15
ΚΑΘΕ ΣΑΒΒΑΤΟ @19:00 ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΠΕΜΠΤΗ @21:00
ΚΑΘΕ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & ΣΑΒΒΑΤΟ @21:00 ΚΑΙ ΚΥΡΙΑΚΗ @ 19:00
ΚΑΘΕ ΔΕΥΤΕΡΑ & ΤΡΙΤΗ @21:00
Στο φουαγιέ του Vault
30 ΝΟΕ 16 — 26 IAN 17
ΑΥΤΟΧΕΙΡ ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ & ΠΕΜΠΤΗ @21:15
Σ Υ Ν Ο Π Τ Ι Κ Ο
Π ΡΟ Γ ΡΑ Μ Μ Α
9 ΙΑΝ — 9 ΑΠΡ 17
1 ΦΕΒ — 6 ΑΠΡ 17
ΜΙΑ ΜΕΛΙΣΣΑ ΤΟΝ ΑΥΓΟΥΣΤΟ
ΓΙΟΣΙΡΟΥ ΓΙΑΜΑΓΚΟΥΣΙ
ΚΑΘΕ ΔΕΥΤΕΡΑ & ΤΡΙΤΗ @21:00
ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ & ΠΕΜΠΤΗ @21:00
13 ΙΑΝ — 9 ΑΠΡ 17
ΖΩΗ ΜΕΤΑ ΧΑΜΗΛΩΝ ΠΤΗΣΕΩΝ ΚΑΘΕ ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ & ΣΑΒΒΑΤΟ @21:00 ΚΑΙ ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ @19:00
ΠΑΙΔ ΙΚΗ ΣΚ ΗΝΗ
1 6 — 1 7
PR OJE C TS
ΟΚΤ 16 — ΑΠΡ 17
SEVEN Φωτογραφικό Project EΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΕΩΝ ΚΑΘΕ 7 ΤΟΥ ΜΗΝΑ @19:00
ΙΑΝ 17
23 ΟΚΤ 16 — 8 ΙΑΝ 17
ΟΚΤ 16 — ΜΑΪ 17
CLIFF
ΤΟ ΒΑΤΡΑΧΑΚΙ ΠΟΥ ΠΗΔΗΣΕ ΣΤΟ ΒΑΛΤΟ
ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΤΡΑΓΟΥΔΙΣΤΡΙΕΣ
ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ @12:00
Μουσικό αφιέρωμα
16 ΙΑΝ — 28 ΦΕΒ 17
23 ΟΚΤ 16 — 8 ΙΑΝ 17
17
HOMO GALACTICUS
ΤΟ ΓΙΑΤΙ ΤΩΝ ΠΑΙΔΙΩΝ ΦΕΡΝΕΙ ΤΗΝ ΕΛΠΙΔΑ
Ο ΓΙΟΣ ΜΟΥ
ΚΑΘΕ ΚΥΡΙΑΚΗ @13:30
EΓΚΑΙΝΙΑ ΕΚΘΕΣΕΩΝ ΚΑΘΕ 7 ΤΟΥ ΜΗΝΑ @19:00
ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ & ΠΕΜΠΤΗ @21:00
Θεατρικό Project
ΠΟΛΥΧΩΡΟΣ Μελενίκου 26 | Γκάζι | 104 47 | Βοτανικός Π ληροφορίες & κρατήσεις T 213 035 64 72 | K 6949 534 889 [ για τηλεφωνικές κρατήσεις 11:00-14:00 & 17:00-21:00 ] E vaultvotanikos@gmail.com
VAULT Theatre Plus
ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ ΠΡΟΓΡΑΜΜΑΤΟΣ
Χ Ο Ρ Η Γ Ο Ι
Ε Π Ι Κ Ο Ι Ν Ω Ν Ι Α Σ
1 6 — 1 7
Π Ρ Ο Π Ω Λ Η Σ Η
Ε Ι Σ Ι Τ Η Ρ Ι Ω Ν