# 05 Coordinación: Doris Arenas / Edición: Carlos Sánchez Diseño: Argelia Juárez / Corrección: Rosy Orozco
Mafalda, una niña de 50 años
Hermosillo, Sonora, México
www.isc.gob.mx
30 DE OCTUBRE 2014
Una oportunidad para comprender el mundo y a nosotros mismos
J
Astrid Arellano
oaquín Salvador Lavado, mejor conocido como Quino, creó a la pequeña Mafalda, una niña que en 1964 tenía seis añitos; irreverente, preguntona, inconforme social y con las respuestas que el mundo le da; revolucionaria, rebelde, enemiga de la sopa, amante de los Beatles y que ahora es motivo de celebración en todo el mundo hispanoparlante por su 50 aniversario.
durante este año, se celebre a Mafalda” –dice BEF– “yo provengo del mundo de los cómics, y siempre han sido como una especie de patito feo, ya ni siquiera del arte, sino de los medios.
En la Feria del Libro de Hermosillo 2014 pudimos disfrutar de la interesante y divertida mesa redonda Mafalda, una niña de 50 años, con el narrador gráfico Fernando Fernández “BEF” y el periodista cultural José Luis Martínez.
“Hablaré de sus valores intrínsecos como una obra narrativa y literaria, pero además es pionera en la recuperación de las tiras. Sabemos que la prensa, el diario o la revista, son objetos que tienen poca permanencia, se lee y ya no tiene más utilidad después, y el hecho de que las tiras de Mafalda se compilen en forma de libro habla de un salto cualitativo y una apreciación que va del objeto de uso inmediato a la permanencia”.
“¿Por qué Mafalda conserva esta frescura después de 50 años? En principio, creo que Mafalda conserva su absoluta vigencia porque muchas de las cosas que plantea y sobre lo que se cuestiona no solamente permanecen, sino se han agravado; la injusticia, la desigualdad, la intolerancia, los problemas ecológicos (…). El contenido de sus permanentes reflexiones, tienen un humor que nos mueve al pensamiento y no solamente a la risa”, inició la conversación José Luis Martínez.
BEF habló del formato de la tira cómica de Mafalda: “Considero que está muy emparentado con lo poético, con la brevedad, incluso pienso en la brevedad del haiku, contrapuesta a la historieta o a la novela gráfica de diez páginas, donde tienes mucho espacio para desarrollar tus ideas, y en la tira de dos o cuatro cuadritos desarrollas una idea concreta que tiene que ser muy poderosa (…) En esta brevedad creo que está su gran fortaleza. Es una brevedad prodigiosa”.
El periodista explicó el motivo por el que el creador de Mafalda decidió dejar de dibujar y publicar la tira cómica, pues nueve años después de su primera aparición en 1964 “no quería que la gente solamente la leyera por acto reflejo, no quería llegar a la saturación y el aburrimiento de los lectores pero también de él mismo”.
“Espero que sean pacientes con lo que les voy a decir; yo creo que en los siete personajes básicos de Mafalda ¡está contenida la personalidad de todo el mundo! Ahí podemos decir los horóscopos con esos personajes, y diríamos que con su carácter universal o su temperamento, su alcance o su profunda energía humana, tú podrías decir yo soy un Felipito con ascendente a Susanita, o yo soy una Mafalda con ascendente a Libertad. Existe incluso la posibilidad de poder buscar y encontrar palabras de guía o de consuelo en los libros de Mafalda, que es algo que les voy a demostrar más adelante”.
En una pantalla ubicada en el foro se proyectó una cápsula resumen sobre el origen de Mafalda, quien en 1963 estaba destinada a formar parte de una campaña publicitaria de electrodomésticos que nunca se realizó. Tiempo después, por azares del destino, le pidieron a Quino que sacara las tiras cómicas del cajón y el 29 de septiembre de 1964, la pequeña niña rebelde vio la luz en el semanario argentino Primera Plana. Quino nunca esperó el éxito de Mafalda, que también fue llevada al cine y a la televisión, ni comentarios de personajes como Julio Cortázar, quien en una ocasión dijo: “No tiene importancia lo que yo pienso de Mafalda. Lo importante es lo que Mafalda piensa de mí”. “Me da mucha emoción que en todo el mundo hispanoparlante y en algún espacio fuera de él,
“Finalmente creo que Mafalda cumple perfectamente con las características que él (Quino) propone y que de ese modo sostengo, y me ha costado muchas discusiones, que Mafalda está al lado de 100 años de soledad, de la obra de Julio Cortázar o de Borges, porque es una pieza de literatura latinoamericana que ha trascendido su formato inmediato, para poder seguir vigente y seguir diciéndonos cosas importantes sobre la condición humana”, aseveró BEF. Los autores reiteran que el hecho de que estemos celebrando a Mafalda en Hermosillo, a miles de kilómetros de su lugar de nacimiento y con una distancia cultural enorme, es una
demostración fehaciente de la importancia y trascendencia de la obra de Quino. “Uno de los grandes éxitos de Quino, es poder hablarle a todo el mundo. Igual que los Beatles, Mafalda tiene algo para todos”, puntualizó el narrador gráfico. “Mafalda es siempre una caja de sorpresas, un hallazgo, una oportunidad para ver el mundo, para comprender el mundo y para comprendernos a nosotros mismos”, finalizó José Luis Martínez. Al momento de iniciar la ronda de preguntas y respuestas con el auditorio lleno de Mafaldas, Miguelitos, Susanitas, Felipitos, Manolitos, Libertades y Guilles, BEF dio una mística demostración: “Yo quisiera contarles que soy el descubridor de la mafaldomancia; ustedes le pueden preguntar a un libro de Mafalda, y ella les contesta. Lo voy a demostrar”. Acto seguido, pidió al público que le hiciera una pregunta concreta a Mafalda, una señora preguntó si debía quedarse con el perrito que rescató de la calle o darlo en adopción. BEF, apurado mueve las páginas del oráculo y pide a la señora que le diga el momento en el que debe detener las páginas y señalar un lugar de la tira; aparece en un cuadro Miguelito y dice capisco (entiendo) y asiente con la cabeza, comprobando así la veracidad del hallazgo de BEF. José Luis Martínez agrega: “Hay una tira donde Mafalda llega refunfuñando y su mamá le pregunta qué le pasa, -¡es el inquilino que no me deja en paz!- contesta. -¿Cuál inquilino?- le pregunta su mamá. -Ese que tenemos acá adentro, ¡iba a decir una mentira pero no me deja!-, -Es la conciencia- dice la mamá, -¿Y la tendrán los políticos?-. Creo que ante los acontecimientos que vivimos en este país, el oráculo no es necesario para conocer la respuesta”, concluyó. La Feria del Libro de Hermosillo 2014, cuenta además con la exposición itinerante Mafalda, una niña de 50 años, que contiene una selección de tiras en catorce paneles que abarcan una década de publicaciones. Además de la presentación de todos los personajes, podrás conocer los gustos y disgustos de Mafalda, Felipe, Miguelito, Susanita, Manolito, Guille, Libertad y los papás de Mafalda, y un montón de curiosidades alrededor de la famosa historieta de Quino.
Hermosillo, Sonora, México
FERIA DEL LIBRO 2014
Gabriela Vidal escritora, cineasta, docente:
# 05
30 DE OCTUBRE 2014
Lados B: narrativa de alto riesgo
Creo que lo que uno hace es abrir mundos, abrir puertas Heriberto Duarte Rosas
Continúa la Feria del Libro Hermosillo 2014 y en la segunda presentación pasado meridiano, es momento de hablar de Lados B 2014 antología de narrativa de alto riesgo (Nitro Press). A cargo están dos hombres sonorenses, hombres de letras, académicos y amigos: Iván Ballesteros y Omar Bravo. Este año su obra se encuentra antologada en el último número de Lados B. En cada edición, la obra se divide en dos tomos, hombres y mujeres. Una antología que no pretende nada, solo agasajar a los lectores, desde el contenido que no se encuentra en el Lado A.
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Carlos Sánchez
abriela Vidal es de nacionalidad argentina; cineasta, guionista, escritora de cuento y novela. De nueva cuenta visita Hermosillo, otra vez en el marco de la Feria del Libro; otra vez para trabajar en el taller de escritura, el cual hoy denomina “La aventura de dialogar”, y forma parte del Programa de capacitación de cine Visiones en el desierto. Gabriela conoce a perfección la obra del escritor argentino Julio Cortázar. Lee por pasión, por vocación y comparte lo aprendido. Y en su trajín cotidiano, ante un plato con yogurt y un hot cake de por medio, atiende a esta conversación: --¿Cuáles son los objetivos de este taller? --El objetivo principal es que los autores pierdan el miedo a dialogar, y al perder el miedo termine de ser la instancia del proceso creativo de un guion con el que los autores se frustran. Llega el momento de la primera imagen y es placentera; llega el momento de las acciones y todavía hay un descubrimiento que nos produce determinado cosquilleo en el cuerpo, que es el placer de encontrar ya sea un personaje, un giro dramático, una escena y con el diálogo nos pasa todo lo contrario, llega el momento de dialogar y ahí nos atoramos, y la experiencia que venía tan bien y venía siendo, -como digo yo-, una aventura, termina siendo frustrante, porque ahí nos quedamos. O bien, dialogamos y vamos al taller y nos dicen: no, tus diálogos no suenan naturales. Es como darnos contra la pared en el momento del diálogo. La idea es ver fragmentos de películas y tallerear nuestros propios proyectos, sortear esa pared de frustración que es el diálogo y que también sea una instancia en el proceso creativo de aventura y placer, y no esta cosa frustrante que nos hace abandonar los proyectos. --Pensando en los cánones filosóficos, o de investigación científica donde se demuestra la herencia genética, o los supuestos de que se nace con un don, ¿se puede aprender a escribir? --No lo sé. No sé si lo que uno hace como docente es enseñar a escribir. Creo que lo que uno hace es abrir mundos, abrir puertas, y depende del tallerista, del escritor, del autor, que quiera atravesar ese mundo, que se anime, se arriesgue y a la vez el grupo al que estás dirigiéndote para abrir estos mundos, también te abre mundos a ti,
yo me enriquezco mucho dando clases, no creo que sea una cosa solo de ida, en esa generosidad, en esa entrega del maestro, porque si bien la hay, también hay una generosidad del alumno, es de ida y vuelta, y por lo menos en mi caso cada vez que vengo a Sonora yo me voy llena de sensaciones, de momentos, de ganas de sentarme a escribir. --¿Por qué tú quieres que los alumnos aprendan a escribir? --Yo no quiero que los alumnos aprendan a escribir, yo quiero que si quieren se animen a transitar estos mundos, es decir, si alguien quiere trabajar la madera también debe ser un mundo de nuevas experiencias, sensaciones, digamos, el deseo no es mío, viene del alumno, yo aprovecho ese deseo de llenarme de lo que los alumnos tienen para darme, pero la primera fuerza dramática que mueve es la del alumno, no es al revés. --¿Ya me adelantaste un poco, pero cuáles son las cosas más específicas que te llevas de Sonora? --Me llevo dos cosas que son muy importantes para escribir: huecos, mucha incertidumbre, muchas dudas, y por qué esto y por qué lo otro, y los huecos tienen que ver con lo otro que me llevo que es una inquietud. Siempre me voy muy inquieta de Sonora, con muchas ganas de sentarme y empezar a llenar esos huecos con un personaje, una historia, algo. Me llevo eso, huecos e inquietud por sentarme a escribir, increíble, algo que todo escritor pide. --¿Cómo encuentras a la gente, a tus alumnos? --Ahora tengo suerte, tengo puros alumnos varones y muchos de letras. Este es el tercer año que vengo, el taller se ha ido depurando, y me ha quedado la gente con más ganas, con más predisposición con la lectura, que eso está bueno porque muchas veces se cree que se puede hacer cine sin pasar por la lectura, es imposible, como ser astronauta sin pasar por las matemáticas. Este año me llevo la tranquilidad y la certeza de que el trabajo continuo, sostenido y prolongado en el tiempo es lo que tiene que ser, uno no puede plantar la semillita y dejarla abandonada, hay que regarla, cuidarla. Me parece increíble que el Instituto Sonorense de Cultura logre tener esta continuidad, este seguimiento que es fundamental para tareas tan largas y prolongadas en el tiempo, como es la escritura.
PUBLICACIÓN DIARIA
Los presentadores nos hablan de cómo nace y se desarrolla esta compilación, c�������� ó������� mo rescata las letras de los autores de la república mexicana, en los encuentros, en el compartir de la obra, en ir más allá. Mencionan a Mauricio Bares, gran culpable de que esto acontezca, que es uno de los editores más arriesgados. Además, esta editorial que maneja –Nitro Press–, es la casa no sonorense que más autores de Sonora ha publicado, entre ellos Sylvia Aguilar Zéleny, Carlos Sánchez, Franco Félix, Sylvia Arvizu, y claro, quienes esta tarde se encuentran en el escenario. La labor de Nitro Press es también admirable al ser independiente y de gran calidad. Está presente en las ferias nacionales, nos dice Iván Ballesteros, pues es una editorial que se mueve en la periferia de la literatura nacional, sin embargo, tiene grandes autores en su lista de obras publicadas. Los presentadores nos convidan también a escuchar la lectura de su obra, Iván Ballesteros nos lleva al mar, a Kino Viejo; el Auditorio Rosario Castellanos huele a pescado podrido, es la literatura misma. Omar Bravo nos pone en ring side para ver la pelea más sangrienta sobre ring de boxeo improvisado en los adentros de una prisión. Sigamos pues siendo parte de las letras, que en la Feria del Libro Hermosillo 2014 abundan.