1 de febrero, Trio San

2013 FESTIVAL CULTURAL Trío SAN Viernes 1 de febrero, 14:00 horas Templo de la Purísima Concepción de Álamos

Programa Trío para Piano, Clarinete y Violonchelo en Si bemol Mayor, op. 11 L. van Beethoven I. Allegro con brío II. Adagio III. Allegretto Nocturno, op.75 F. W. Voigt Trío para Piano, Violonchelo y Clarinete en La Menor, op. 114 J. Brahms I. Allegro II. Adagio III. Andante grazioso IV. Allegro Trío SAN Radek Materka, piano Mariana Flores, violonchelo Hugo Manzanilla, clarinete

Radek Materka, pianista

(Polonia). Ha interpretado conciertos en Europa, América del Norte y Asia en auditorios como el Carnegie Recital Hall y Avery Fisher Hall en Nueva York; Academy of Music en Filadelfia; Walt Disney Concert Hall en Los Ángeles y el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México. Además ha participado en conciertos con la New York Philharmonic, Philadelphia Orchestra, New Jersey Symphony Orchestra, Slupska Orkiestra Kameralna y con la Orquesta Sinfónica del Estado de Puebla.

Ha realizado grabaciones para la radio y televisión polaca, mexicana y norteamericana, y ha ganado premios en concursos de piano en Europa y Estados Unidos. Participa frecuentemente en las clases magistrales dirigidas por pianistas mundialmente reconocidos, como Duransky, Czerny-Stefanska y Alicia de Larrocha. En 1999 fue uno de los pianistas seleccionados para participar en el Simposio Internacional de Piano, con el auspicio del Conservatorio de Música de Moscú, durante el cual desarrolló en profundidad su técnica pianística bajo el tutelaje de los más reconocidos profesores de piano del Conservatorio: Voskressensky, Trull y Petrov.

Materka ha participado como pianista invitado en ciclos de conciertos y festivales internacionales de música, entre los que pueden mencionarse el Festival Internacional de I. J. Paderewski y la Conferencia Internacional de Música Polaca en Los Ángeles, Estados Unidos; el Festival Internacional Alfonso Ortiz Tirado 2011, en Sonora, México; el Concierto Gala “Polish Birthdays”, conmemorando los cumpleaños de los compositores polacos W. Lutoslawski, H. M. Gorecki y J. Bruzdowicz.

Recientemente, formando parte de un grupo de pianistas internacionalmente reconocidos, presentó recitales de piano en la celebración del bicentenario del natalicio de F. Chopin y R. Schumann en el Teatro Ocampo en Cuernavaca, México y un recital de música de F. Liszt y F. Chopin, dentro del ciclo “Liszt y otros mundos sonoros”, en el Palacio de Bellas Artes en la Ciudad de México.

Como joven pianista, trabajó con algunos de los profesores de piano más estimados y reconocidos a nivel mundial: John Perry y Daniel Pollack en la University of Southern California en Los Ángeles, Estados Unidos, donde recibió su Doctorado en interpretación pianística.

Es miembro de Pi Kappa Lambda, the National Music Honor Society (E. U.).

Sus diversos intereses estilísticos le permiten interpretar un repertorio pianístico que abarca virtualmente todos los períodos y estilos musicales. Complementa su carrera de solista, interpretando con frecuencia música de cámara.

Mantiene un estudio particular de piano donde trabaja con artistas jóvenes y altamente talentosos, preparándolos para sus futuras carreras en la música.

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Mariana Flores Peredo, violonchelista

(Guadalajara, Jalisco). Inició los estudios musicales de piano con su madre, y más tarde ingresó a la Escuela de Música de la Universidad de Guadalajara (U de G), donde comenzó el estudio del violonchelo con Ramón Becerra.

Becada por la Orquesta Filarmónica de Jalisco y posteriormente por la Universidad de Guadalajara, de 1991 a 1997 cursó la carrera de instrumentista en el Conservatorio Bruckner en Linz, Austria, bajo la tutoría de M. Dallinger, y además participó en diversos conjuntos de música de cámara, música antigua y contemporánea, así como en la Orquesta de Cámara de Linz, Orquesta del Conservatorio Bruckner y la Orquesta de la Opereta en Blindenmarkt, Austria, realizando conciertos en diversas ciudades de Europa.

A su regreso a México, formó parte de diversas orquestas, como el Ensamble de Jalisco, sinfónicas de Aguascalientes, Universidad de Guanajuato, del Estado de México, de Michoacán y del Estado de Puebla, y las orquestas de cámara de la Universidad Michoacana y del Festival Internacional de Puebla, entre otras. También integró cuartetos de cuerda, ganando concursos a nivel nacional.

Ha tomado cursos de perfeccionamiento en el violonchelo y de música de cámara con J. L. Gálvez, E. Arizcuren, Y. Hanani, M. Copelman, J. CastroBalbi, Cuarteto Latinoamericano, entre otros. Asimismo, ha participado en orquestas dirigidas por H. Schiff, F. Brueggen, F. Welser-Moest, J. L. Castillo, J. G. Flores, E. Bátiz, entre otros.

Ha sido solista del Ensamble de Jalisco, Orquesta Juvenil de León, Orquesta Sinfónica del Estado de Puebla, Sinfónica de la Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo, y ha ofrecido recitales en varias salas de Jalisco, Michoacán, Guanajuato, Puebla, entre otros.

Hugo Manzanilla Victoria, clarinetista

(Mérida, Yucatán). Inició sus estudios musicales en el Centro Estatal de Bellas Artes y en la Escuela de Música “José Jacinto Cuevas”, de su ciudad natal, bajo la tutela de los profesores Carlos González Castillo y Félix Betancourt. Se trasladó al Distrito Federal para ingresar a la Escuela Nacional de Música de la UNAM, donde tomó clases iniciales con Ana María Castro y posteriormente con Luis Humberto Ramos, con el que concluyó los ciclos propedéutico y de licenciatura. Actualmente es egresado con honores de dicha institución. Fue becario del Instituto de Cultura de Yucatán.

Ha recibido cursos y clases magistrales de clarinete y música de cámara de los siguientes profesores: Richard Luby (Inglaterra), Julie DeRoche (E. U.), Joaquín Valdepeñas (México/Canadá), David Campbell (Inglaterra), Howard Klugh (E. U.), Roger Salander (E.U./Viena), Luis Humberto Ramos (México), Valdemar Rodríguez (Colombia), Martín Scalona (Argentina), Alois Brandhofer (Alemania), Luis Rossi (Argentina), Walter Boeykens (Bélgica), Joan Enric Lluna (España/Inglaterra), Hans Colbers (Holanda), Michael Rusineck (Canadá/E.U.), Eddy Vanoosthuyse (Bélgica), Philippe Cuper (Francia), Andre Moisan (Canadá) y David Smeyers (E.U./Alemania).

Ganó el concurso para participar como solista con la OFUNAM, y por dos años consecutivos obtuvo el primer lugar del concurso interno de música de cámara de la Escuela Nacional de Música de la UNAM, además del tercer lugar del I Concurso Juvenil Universitario de Clarinete.

Se ha presentado en cuatro ocasiones en Radio UNAM 96.1 FM, dentro de las temporadas de “Conciertos radiofónicos de la ENM” y en Radio Ibero 90.9 FM dentro del programa “Sinoidal”. Para Radio Educación realizó los programas de divulgación musical “¿Qué es la música de cámara?” y “Los instrumentos de aliento madera” (como parte del Ensamble Permutaciones), dirigidos a niños de nivel primaria.

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Ha sido solista de la Orquesta Filarmónica de la UNAM, sinfónicas de Yucatán y de la Escuela Nacional de Música, y la Orquesta de Cámara de Alumnos de la Escuela Superior de Música, bajo las batutas de Samuel Pascoe, Juan Felipe Molano, Sergio Cárdenas y Roberto Beltrán.

Inició su experiencia pedagógica cursando la materia de Prácticas Pedagógicas y realizando el Servicio Social, ambas como profesor de clarinete y solfeo en el Ciclo de iniciación musical de la Escuela Nacional de Música; paralelamente fue profesor de la Banda Sinfónica del municipio de Ocuilan, Estado de México. Actualmente imparte clases en las zonas marginales del municipio de León, Guanajuato.

Fue coordinador logístico del Ensamble Permutaciones que participó en programas como Oaxaca Instrumenta de Verano 2005, Radar Espacio de Exploración Sonora 2006 y Arte por todas partes, de la Secretaría de Cultura del Distrito Federal. Con este ensamble, realizó el estreno mundial y la grabación de varias obras en colaboración con el Centro de Investigación y Estudios Musicales.

Actualmente es clarinete principal en la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Guanajuato y miembro fundador de El Ensamble Zephyrus (Quinteto de alientos conformado por miembros de la OSUG), con quienes ha participado en las ediciones 39 y 40 del Festival Internacional Cervantino.

Radek Materka, pianist

The Polish-born pianist Radek Materka has appeared in solo recitals and with orchestras in Europe, North and Central America and Asia performing in concert venues such as the Carnegie Recital Hall and Avery Fisher Hall in New York City, Walt Disney Concert Hall in Los Angeles and the Palacio de Bellas Artes in Mexico City.

He has made recordings for Polish, British, American and Mexican radio and television and has won top prizes in piano competitions in Europe and the United States. He has been a frequent participant in master classes led by world-renowned pianists such as Duransky, Czerny-Stefanska and Alicia de Larrocha.

In 1999, Materka was selected as one of the pianists-participants in the First International Piano Symposium under the Auspices of the Moscow Conservatory where he was mastering his pianistic development under the tutelage of some of the most renowned piano professors of the Conservatory: Voskressensky, Trull, and Petrov.

He has appeared as a guest pianist in concert series and international music events such as the 2003 International Paderewski Conference, and the Polish Music International Conference in Los Angeles, “Polish Birthdays” Gala Concert, commemorating birthdays of the Polish composers W. Lutoslawski, H. M. Gorecki and J. Bruzdowicz, Festival Internacional Alfonso Ortiz Tirado 2012, and, recently, joining a group of internationally recognized pianists, performed recitals in the celebration of the 200th anniversary of birth of F. Chopin and R. Schumann at the Teatro Ocampo in Cuernavaca, Mexico, and an all-Liszt recital performed as a part of a highly-acclaimed music festival “Liszt y Otros Mundos Sonoros” at the Palacio de Bellas Artes in Mexico City- one of the most important performing venues in the Latin America.

As a young pianist, he worked with some of the world´s most esteemed piano professors: John Perry and Daniel Pollack at the University of Southern California in Los Angeles, where he received his Doctoral Degree in Piano Performance.

Dr. Materka is a member of Pi Kappa Lambda, the National Music Honor Society. His diverse stylistical interests permit him to perform repertoire that embraces virtually all musical periods and styles. Apart from his solo career, he is a sought-after chamber music pianist and maintains a private studio where he works with young and talented artists preparing them for their future careers in music.

Mariana Flores Peredo, violoncellist

(Guadalajara, Jalisco). Miss Flores began her piano studies with her mother and later on entered the School of Music in the University of Guadalajara, where she began cello lessons with Ramon Becerra.

As a scholarship holder from the Jalisco Philharmonic Orchestra and the University of Guadalajara, the musician began her musical career in Linz’s 03

Bruckner Conservatorium, in Austria, from 1991 to 1997, under the teachings of M. Dallinger. She also participated in various ensembles ranging from chamber to ancient to contemporary styles. Other outstanding experiences took place in Linz’s Chamber Orchestra, Bruckner’s Conservatory Orchestra, Blindenmarkt’s Operetta Orchestra, in Austria, and many other concerts in different parts of Europe.

When Miss Flores returned to Mexico she became part of many orchestras, like Jalisco Ensemble, the symphonies of the state Aguascalientes, the University of Guanajuato, State of Mexico, Michoacan and Puebla; the chamber orchestras from the University of Michoacan and Puebla’s International Festival, among others. She also was the member of four string quartets, winning several national awards.

Mariana entered advanced cello music and chamber music with J. L. Galvez, E. Arizcuren, Y. Hanani, M. Copelman, J. Castro-Balbi and the Latin-American Quartet. She also was involved in other representations directed by H. Schiff, F. Brueggen, F. Welser-Moest, J. L. Castillo, J. G. Flores, E. Batiz, etc.

She was also the soloist of the Jalisco Ensemble, Leon Youth Orchestra; Puebla’s Symphonic Orchestra, Hidalgo’s Autonomous University and has offered recitals in concert many halls in Jalisco, Michoacan, Guanajuato and Puebla.

Hugo Manzanilla Victoria, clarinetist

(Merida, Yucatán). Mr. Manzanilla started his musical journey at the State Center for Fine Arts and in the Jose Jacinto Cuevas School of Music, under the teachings of professors Carlos Gonzalez Castillo and Felix Betancourt.

Then he moved to Mexico City to enter UNAM’s National School of Music, where he took lessons from Ana Maria Castro and Luis Humberto Ramos, where he graduated with honors. He was also a grant recipient from Yucatan’s Institute of Culture.

Hugo has received courses and master lessons in clarinet and chamber music from the following teachers: Richard Luby (England), Julie DeRoche (USA), Joaquin Valdepenas (Mexico/Canada), David Campbell (England), Howard Klugh (USA), Roger Salander (USA /Vienna), Luis Humberto Ramos (Mexico), Valdemar Rodriguez (Colombia), Martin Scalona (Argentina), Alois Brandhofer (Germany), Luis Rossi (Argentina), Walter Boeykens (Belgium), Joan Enric Lluna (Spain/England), Hans Colbers (Holland), Michael Rusineck (Canada/ USA), Eddy Vanoosthuyse (Belgium), Philippe Cuper (France), Andre Moisan (Canada) and David Smeyers (USA /Germany).

He won the soloist competition to enter OFUNAM and for two years straight he got first place in the internal chamber music competition at UNAM’s National School of Music and third place at the First Youth Clarinet College Competition.

Mr. Manzanilla has been featured four times in Radio UNAM 96.1 FM “ENM radio concerts”, also in Radio Ibero 90.9 FM show “Sinoidal”. He hosted two music shows called “What is chamber music?” and “Woodwind instruments” in Radio Educacion, designed for kids in elementary school.

He was the soloist of UNAM’s Philharmonic Orchestra, the Yucatan Symphony, the National School of Music and the Student Chamber Orchestra from the Superior School of Music, directed by Samuel Pascoe, Juan Felipe Molano, Sergio Cardenas y Roberto Beltran.

As a pedagogue, Hugo took the subject class Pedagogic Practices and Social Service, both as clarinet and sol-fa professor during ENM’s musical initiation cycle. At the same time he served as professor of the Symphonic Band in Ocuilan city, State of Mexico. He is also a teacher in the poorest neighborhoods of Leon, Guanajuato.

He was the logistics coordinator for Ensamble Permutaciones which participated in programs such as Oaxaca Instrumental Summer 2005, Radar Sound Exploring Space 2006 and Art Everywhere, organized by Mexico City’s Ministry of Culture. With the ensemble he played world premieres and various recordings, helped by the Center for Musical Research and Studies.

Nowadays he is the main clarinetist of the University of Guanajuato’s Symphonic Orchestra and founding member of El Ensamble de Zephyrus (wind quintet formed by OSUG members), which took part of the 39th and 40th Cervantino International Festival.04