danzine Publicación de Un Desierto para la Danza
Vol 4
Hermosillo, Sonora, México
22 de abril de 2013
www.undesiertoparaladanza.gob.mx
LA CEBRA
DANZA GAY Decir lo que se ama L
Carlos Sánchez
a importancia de los símbolos. La implacable sugerencia de las imágenes. El ejercicio de la memoria.
Los espectadores miramos a los bailarines vestidos de camuflaje, de facto la contrariedad, concluir la imposibilidad de un soldado para bailar. Porque esto es así, la milicia como referencia de rigidez, de disciplina, de machismo, incluso, exacerbado. Los bailarines de La Cebra Danza Gay, marchan sobre el escenario, hacia los imposibles, con la creación de su director, José Rivera, construyen la posibilidad y entonces los soldados allí para ejercer la cadencia, la fortaleza de sus cuerpos que bailan un tema que a todos nos atormenta el corazón: la violencia del hombre “normal” contra el otro, el que supuestamente vive a contracorriente porque ya ni Dios quiso avalar sus preferencias sexuales. José Rivera otra vez para levantar la mirada y a través del arte, su arte, construir con los cuerpos un ensayo, una crónica periodística, un cortometraje en vivo sobre la crueldad del ser humano cuando se huye de sí mismo y en ese huir se somete y somete al de enfrente.
La Cebra celebrando diecisiete años de bailar. La Cebra para decir lo que se ama, para señalar lo que perturba, lo que duele, lo que no, porque no, porque así no, la vida es un cuadro, y mira si te sales te condenas a las etiquetas, los dedos que señalan, por eso mejor quietecito que el aire del deseo no te despeine. Pero ocurre que no, José Rivera, no. Él se levanta y anda la vida diciendo lo que le obsesiona, lo que desea, y lo hace a través de la danza contemporánea, y vino a Hermosillo, a este Un Desierto donde queda de manifiesto que el público también es de calidad y acata la convocatoria con profesionalismo. Porque así lo sugirió José Rivera, en su despedida, ya cuando las cuatro o cinco coreografías que ofreció, fenecían: Un público maravilloso, abierto, respetuoso. La Cebra Danza Gay en su función de domingo por la noche, nos puso a bailar hacia adentro, nos hizo un guiño a la conciencia, y entonces nos dispusimos a gozar la fortaleza interpretativa de los bailarines, y sufrimos también de tanta pandemia que significa SIDA y sufrimos por esos que se nos adelantaron. Pero, bueno, qué carajo, José en su oratoria física y verbal también para regocijarse y regocijarnos. Un dueto lúdico sexy exquisito fue aquella pieza donde un soldado y un marino bailan a ritmo de tango y se entregan los labios. Qué cadencia, cuánta pasión. Lo trivial se me viene a la mente, pero no por ser trivial es menos importante, oportuno ahora decirlo, otra vez: mientras el amor está, el género sexual es lo de menos. ¿Por qué nos enoja hasta la rabia ese amor entre los otros? Cabe en La Cebra, y ponderarlo, el compromiso sinónimo de respeto para con el ser humano, empezando por ellos mismos, con la congruencia, la permanencia en ese discurso respecto de los yerros sociales, los que condenan desde siempre sólo porque de pronto uno se revela y desea bailar otros sones, no los establecidos. José Rivera un homenaje a los que, citando al poeta Abigael Bohórquez, han muerto a desabasto. Bailando, que es lo que sabe hacer.
Foto: Miguel Galaz
Vengo a estarme de luto porque puedo / porque si no lo digo / yo / poeta de mi hora y de mi tiempo / se me vendría abajo el alma, de vergüenza / por haberme callado. (Fragmento de Duelo, Abigael Bohórquez, Poesida)
Vol 4.
Hermosillo, Sonora, México
Coordinación: Doris Arenas / Edición: Carlos Sánchez
Texto y foto: Carlos Sánchez
danzine
--¿Cuánto tiempo bailando? --Muchos, muchos, muchos años.
22 de abril de 2013 Diseño: Argelia Juárez / Corrección: Rosy Orozco
--¿Cuántos son muchos? --Tú ponle número.
Conversación con Rocío Flores, bailarina de la compañía La Manga, video y danza
--Catorce. --Más o menos, poco más, ahí vamos, sí.
LA DANZA: CAMINO DE CONOCIMIENTO
--¿Cómo llegas a la danza? --La danza siempre fue parte de mi vida, desde chiquita bailaba, me encantaba ver bailar y de ahí me fui convenciendo de que esta es una manera de vivir, un camino de conocimiento, de experiencias, por eso estoy aquí. --¿Qué es lo que más disfrutas de este camino de conocimientos y experiencias? --Me gusta la novedad, descubrirme a través de lo que hago, me gusta el contacto con la gente, descubrir el interior de las personas, el interior propio. Me gusta que la danza tenga la magia de mostrarte la mejor parte de la persona, aun cuando estás hablando de las cosas más terribles. --¿Por qué la danza muestra la mejor parte de las personas? --Porque creo que de alguna manera la danza ennoblece, al trabajar con el cuerpo y tener contacto con emociones, sensaciones y experiencias a flor de piel, te va mostrando cómo germina cada persona. --En tu vida diaria, ¿dónde es que te encuentras algún tema que quisieras bailar? --Creo que casi todo lo que nos rodea puede ser un tema para bailar, depende de cómo lo vivas, cómo lo selecciones y trates de transformar. --¿Puedes hablar un poco de tus obsesiones? --No había pensado en ellas, en mis obsesiones como tal, no sé si tengo obsesiones exactamente, me gusta mucho la naturaleza, me gustan las sorpresas, las novedades, me gusta mucho leer, a través de la lectura encuentro muchas cosas, me encuentro muchas facetas del ser humano, me encuentro conmigo misma. --Cuéntame algo sobre el libro más reciente que te haya marcado --Este año retomé a Kawabata, La casa de las bellas durmientes. Hay un libro maravilloso, Lo bello y lo triste, me gusta por su profundidad, su sutileza, pero también me gusta otra literatura, quizá más ligera, ahora estoy leyendo Los enamoramientos, de Javier Marías, diferente, otra línea. A lo mejor Kawabata es más profundo, llega más, pero también me gusta Me llamo rojo de Orhan Pamuk. Todo me gusta. --¿Cuál es el momento del día que más disfrutas? --La noche. Porque me gusta la sensación de llegar, descansar, después de haber tenido un día intenso, de múltiples actividades y sensaciones y encuentros. La noche es un momento de reencuentro. --Dices que te gusta la naturaleza, dentro de esa naturaleza está el desierto, ¿qué te significa bailar en Un Desierto para la Danza? --Me significa como un encuentro con esta naturaleza que pareciera quieta, y por el contrario, es una naturaleza latente que dependiendo de la perspectiva da para mucho, pudiera ser un desierto simplemente con su rudeza, su clima, y al contrario, le han dado este giro, la gente baila, es muy creativa, entonces para mí es muy importante llegar a formar parte de todo este movimiento. --¿Te sientes en paz contigo misma? --Sí. --¿Qué se necesita hacer para uno vivir en paz?, te lo digo pensando en esta vorágine que estamos viviendo, de violencia global, de crueldad. --Luchar por lo que te gusta hacer, hacer un esfuerzo por ser honesto, no quiero decir que lo haya logrado profundamente, pero hacer este ejercicio de auto reflexión, voltear los ojos hacia ti también y disfrutar cada momento por trivial o sencillo que pudiera parecer.
Desierto
RETRO
Un Desierto para la Danza: lo que representa
El lugar preponderante en que se han colocado tanto bailarines, como coreógrafos y directores sonorenses, y las compañías de tantos países que han pisado sus escenarios, han hecho que Un Desierto para la Danza sea reconocido como uno de los festivales más significativos de México. “Los 21 años de Un Desierto para la Danza significan muchísimo, quiere decir que hay constancia, quiere decir que hay público. Es muestra de lo que se puede hacer con el esfuerzo conjunto de las instituciones, de los artistas, de la comunidad, del gremio. El tener un artista invitado cada año es un ejemplo exacto de colaboración, porque la curaduría no la hace un funcionario o un servidor, la hace el mismo artista, la hace el mismo gremio y ha resultado; es un ejemplo bien interesante, que ha funcionado por muchos años”. Cuauhtémoc Nájera, Coordinador Nacional de Danza
2008: Virpi Pahkinen / Suecia Coreografía: Morpho Z Calidez… los movimientos en trance de la mariposa Virpi nos elevó en un viaje silencioso En armonía con el mundo Pasión que despide en cada movimiento Foto: Miguel Galaz
UN DESIERTO PARA LA DANZA 2013