FAQ colaboradores

En 21 preguntas el director de NICA nos revela su plan de empresa. Son las cuestiones más relevantes que algunos creadores y artistas le plantearon a Carles Gómez para convertirse en colaboradores. www.isnica.com

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De dónde viene el nombre de Nica? Realmente es única? Se puede copiar?

Cómo garantizar entonces al cliente y por extensión al artista que no se van a reproducir en serie?

Cómo selecciona la obra, dónde la busca?

Existe un perfl de su predilección del creador?

Anteriormente se refrió a NICA, como un subproducto de una obra de arte. Qué pasa con la obra de arte original?

Así pues, NICA promociona a sus autores.

Única reproducción, única obra, único formato..., encajan dichas condiciones?

Parece ser que un NICA no puede “vestir” cualquier espacio...

Contempla otros servicios asociados a su actividad principal?

Ha hablado en plural, cuanta gente compone la frma NICA?

Cuando se podrá ver el catálogo y adquirir un NICA?

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Una pieza, un cuadro NICA es arte? Incluiría a NICA en alguna tendencia?

Tal vez usted pueda mojarse y hablarnos sobre tendencias sin estar institucionalizado...

Qué hay de las otras empresas de su sector que aglutinan en internet cantidades ingentes de obra y formatos?

Entonces, qué expectativa de comportamiento del consumidor tiene para su mercado?

De trabajar en el tercer sector a ahora director de arte. Está usted capacitado o simplemente “se defende”?

Se siente independiente para decirle a un artista si accede su obra o no al catálogo?

Por último, qué opina sobre la crisis actual?

ENTREVISTA

carles G Como veréis un personaje como vosotros, que no se volvió loco cuando dejó su trabajo y decidió crear una frma que actúa en el negocio de la edición fnal para la explotación sobre una imagen cedida a su catálogo online.

xisten ciudades y barrios, donde se respira arte por sus calles. “Se concentran creadores e intermediarios que aportan ventajas al sector. También conviven hoy personas de diferentes clases sociales, etnias y una clase media vinculada a las artes. Y el conocimiento se expande”. La “contaminación” que le sobrevino a nuestro entrevistado se llama “El Carme” (Valencia - España). Este barrio de su centro histórico fue la familia, formación, ocio, trabajo, consciencia, hasta el amor. Hoy en día, a Carles Gómez le acoge una irreductible aldea artística, también en Valencia: Russafa (‫)رصافة‬, modernista, joven, multicultural y de moda. Secretario de dirección, diseñador gráfco, gestor cultural y responsable de comunicación son algunos de sus “extrabajos” que humildemente desempeñó. Aún hoy, Carles ayuda de vez en cuando en la charcutería que su tía tiene en el mercado de Russafa.

El resultado. NICA, una genuina pieza de un catálogo único, capaz de rescatar espacios e ideas, gracias a su excepcional formato. ¿De dónde viene el nombre de Nica? Nica tiene que ver con Única y con Sincrónica, una palabra que me gusta y que hace referencia a la unión entre una imagen y el formato que proponemos. Conceptualmente también tiene un signifcado postmodernista, “la era del vacío” o “sin crónica” (sin contenido). Aquí habría mucho que “rascar”. El formato de NICA y que se trate de una reproducción de un original se alía con teorías artísticas como “el simulacro” o el “pastiche” y el apetito social por consumir un mundo transformado en imágenes... ¿Realmente es única? Si una obra ha sido seleccionada para un catálogo que contiene x propuestas individuales bajo el signo identifcativo de la marca y en un formato diferente a su original, sí, si la frma cumple con su compromiso de no hacer más que una única reproducción. ¿Se puede copiar? Un NICA es un subproducto de un original, el artista nos cede

una imagen en alta resolución de su obra que editamos en nuestro formato. Si un cliente adquiere un NICA se cierra el círculo y quedan asociados cliente, obra y marca.Todos entes individuales. Sí, se podría reproducir el NICA en cuanto a formato y marca se refere, pero el resguardo de adquisición y el propio catálogo

identifcan quien posee esa pieza. Por eso si hubiera una transferencia de la pieza por parte del cliente, el destinatario podría solicitarnos su certifcación correspondiente... ¿Cómo garantizar entonces al cliente y por extensión al artista que no se van a reproducir en serie?

El artista y la frma sellan un acuerdo y el cliente obtiene su resguardo de compra. La frma comercial, NICA – catalog & exception, se presenta como valedora del carácter excepcional de su catálogo de obras. Esto confere valor de marca y por extensión a sus productos. Simplemente se perdería tarde o temprano este

valor añadido si incumpliera su compromiso. “Le femme fatale” en marketing reputacional, ¡que no te crean!.

“El otro día encontré un fondo de pantalla en un site de música que me gustó, tenía un enlace a la autora de la imagen y ahí estamos a ver si podemos trabajar juntos.”

Carles, junto al primer NICA del catálogo # 0 en su estudio de Russafa.

ENTREVISTA

¿Cómo selecciona la obra, dónde la busca? Las obras contenidas en el catálogo y que se pondrán comercializar son mi competencia. Para ello se examina obras por referencia. Ves algo en una revista, una exposición y buscas la obra del autor/a para ver si te convence. Otras veces tienes en mente artistas, empresas o profesionales que crees que te pueden aportar cosas y a ellos te diriges. El otro día encontré un fondo de pantalla en un site de música que me gustó, tenía un enlace a la autora de la imagen y ahí estamos a ver si podemos trabajar juntos. Ese fondo me llevó a su obra y seleccioné otra imagen que no era la que vi en el site. ¿Existe un perfil de su predilección del creador? Los creadores a los que me dirijo suele ser gente joven no muy reconocida artísticamente hablando y especialmente motivada por el propio contacto. Estamos empezando, pero seguramente otros artistas más consagrados no sean tan accesibles. En cualquier caso el artista amateur o profesional merecen mi atención y respeto. Me gusta pensar que trabajo con personas que en realidad son gigantes para mi por su sensibilidad.

carles G

Anteriormente se refrió a NICA, como un subproducto de una obra de arte. ¿Qué pasa con la obra de arte original? Nuestra política es valorar la cesión de una imagen de un original. Ese punto de partida es muy interesante para el resultado fnal. Por un lado, el artista acepta que su cesión tiene un valor concreto que puede ser una quinta parte del precio fnal del NICA. Eso supone una compensación correcta a la que se añadirían otras no menos importantes que pasan por el acceso a través de nuestro catálogo a su obra original. Queremos que un cliente pueda interesarse por el artista y ponerlos en contacto. Así pues, NICA promociona a sus autores. Como he dicho sería una compensación añadida a los derechos de reproducción. Es una motivación más para acompañarnos y refuerza nuestra relación. Pero el mensaje para los creadores, reconocidos o no, es que se benefcien de la promoción, de nuestras operaciones de internacionalización, ferias, eventos, puntos de venta y nuestro catálogo online. Un NICA contiene su nombre y título de la obra, en el catálogo se completa con un apunte personal, el enlace para su contacto y unas señas de la obra original, técnica, formato; ah! y su foto. Si no los cuidamos y valoramos, cómo podemos expandir la frma a través de ellos y ellas?

“Me gusta pensar que trabajo con personas que en realidad son gigantes para mi por su sensibilidad” Única reproducción, única obra, único formato..., ¿encajan dichas condiciones? Se trata de economizar y centrarse en el producto. Pero un creador puede traer obra distinta para otro catálogo. En cuanto al formato de comercialización es de 100 x 70 cm en adelante, también en cuadrado. Y aún hemos ido más lejos, el formato responde a la magnifcación de la imagen en detrimento de algunas propuestas y su ubicación espacial. Sin embargo ha ocurrido que hemos acordado con algún colaborador la inclusión de un tema en el formato, seleccionando un motivo parcial de su obra. La mayor parte de las veces se descartan imágenes por incompatibilidad con nuestro formato. En cualquier caso el formato elegido responde a la personalidad del producto. Parece ser que un NICA no puede “vestir” cualquier espacio... Cierto, el formato condiciona y reclama una idea o solución que el cliente tiene que reconocer. La potencia que la imagen manifesta es una baza

importante para su adquisición e ubicación fnal. Nos gustaría participar de la elección, ¿a ti no? En esto podemos ayudar, si se nos solicita, para concebir esa ubicación. No obstante en las promociones se sugieren maneras de “vestir”, como bien has expresado, esos espacios, privados o semi públicos. La experiencia para el cliente está garantizada creo yo, desde la aceptación de los espectadores, casuales. ¿Contempla otros servicios asociados a su actividad principal? Venimos de comentar el asesoramiento al cliente que en el caso de alguna corporación se traduciría en un proyecto.

También la intermediación a través de agencia sería posible y poder estudiar nuevas líneas de productos con diseño propio. No recuerdo el resto del sueño, pero como es gratis... (sonríe). Lógicamente la viabilidad de la frma es una cosa y la ampliación de su ratio de actuación vendría de esta. Personal y profesionalmente me satisfacería sobremanera poder diversifcar NICA algún día, porque creo en el crecimiento personal y sus logros.

Tras la creación del catálogo y promociones se tienen que abrir operaciones para la internacionalización de la frma. Eso implica otro tipo de colaboradores necesarios en otros países. Entiendo que los artistas contactados ,a los que llamo colaboradores, serán una herramienta de expansión de la frma y así está sucediendo cuando un artista te ofrece otros contactos para recabar obra o espacios para su promoción.

Ha hablado en plural, ¿cuanta gente compone la frma NICA? En realidad yo solo. Pero el proyecto está en construcción por lo que aspiro a tener más ayuda en cuanto sea posible.

¿Cuándo se podrá ver el catálogo y adquirir un NICA? Estamos terminando de recabar obra para el catálogo # 0 de NICA, buscando inversores para la edición promocional.

ENTREVISTA

carles G

Francamente aún pueden pasar unos meses. Una vez en marcha nos queda la internacionalización, búsqueda de otros mercados y empezar con el siguiente catálogo... ¡trabajo! Una pieza, un cuadro NICA ¿es arte? ¡Desde luego! Al igual que una serigrafía, el artista realiza su motivo y lo inserta en una pantalla y de ahí se transfere a una superfcie. Pero sin seriar, lo que le confere la excepción. La pantalla sería el archivo de la imagen que se nos cede para la edición y nuestro catálogo es la suma de una exclusiva colección de obras. De ahí nuestro eslogan, catalog & exception. ¿Incluiría a NICA en alguna tendencia? Si hubiera que etiquetar a la frma y su línea de artículos me referiría a ella como “Arte Recreativo”. Tiene su lado ornamental e iconoclasta, esa magnifcación de la imagen, la puesta en valor contraria al original... .

“...la tienda online sirve de lanzadera y esperamos que sea en el punto de venta dónde el cliente reconozca la personalidad del producto.”

Las tendencias hacen referencia al mercado y por extensión a sus consumidores y son estos sus protagonistas fnales. Que nuestro cliente a través de un NICA experimente asombro y emoción no deja de ser nuestro objetivo. Por cierto, la sonrisa que aparece en nuestra marca recrea esa emoción. Tal vez usted pueda mojarse y hablarnos sobre tendencias sin estar institucionalizado... Lo dice porque estamos empezando? - Sí, ¿a ver que cuenta alguien nuevo? (sonríe) Y así volver al tiempo para recordarme lo que dije.... Me parece genial. Para mi, destacaría un movimiento más que una tendencia, el arte urbano. Mural, grafti, intervenciones... A mi personalmente me llega esa descontextualización. Personajes, slogans, formatos, en tu ciudad. Tal vez ya institucionalizado, el space invaders se produce “a medias” y bastantes artistas cotizan en galerías. Pero no deja de ser signifcativo este tipo de arte democratizado. Si me permite, la interacción con el público es grandiosa, su regeneración y la desestimación de la referencia del artista es “de vanguardia”. ¿Qué hay de las otras empresas de su sector que aglutinan en internet cantidades ingentes de obra y formatos? Le cuento un secreto. Mis reservas son si lograremos llegar al público exigente y capaz que buscamos y que nuestro trabajo merezca su ilusión.

El e-comerce estándar de nuestro sector se basa en la experiencia online, pero como fnalmente “te puedes hacer tú todo”, la edición fnal que te llega a casa es un resultado a veces desalentador. Realmente nuestra propuesta no conduce a error en cuanto a expectativas, se basa en otro tipo de experiencias que solo un producto con cierta relevancia como NICA puede proporcionar. Entonces, ¿qué expectativa de comportamiento del consumidor tiene para su mercado? Una estrategia basada en comportamientos de consumidores en internet es una gran incógnita. Los analistas te dicen que lo que funciona en la calle, en la red puede pasar inadvertido. Por eso siendo nuestra frma tan “artesanal” tenemos que llevar el producto a la calle y servirnos del segmento de otros productos, complementándolos. La experiencia del cliente con NICA tiene que ser “total”, para ello llevaremos a puntos de venta tradicionales, (tiendas de interiorismo, decoración y galerías) algunas selecciones y catálogos. Así pues la tienda online sirve de lanzadera y esperamos que sea en el punto de venta dónde el cliente reconozca la personalidad del producto.

De trabajar en el tercer sector a ahora director de arte. ¿Está usted capacitado o simplemente “se defende”? Digamos que sigo aprendiendo. En mi anterior trabajo hubo una época que tuve bajo mi responsabilidad un goteo de incesante actividad cultural, algunas de compleja programación y muchas relacionadas con representaciones artísticas. Dicha responsabilidad me trajo hasta aquí, mi formación en artes aplicadas y mi escueta obra me otorgaron una moderada confanza en lo que a mi función en NICA se refere. Por eso, sigo aprendiendo.

¿Se siente independiente para decirle a un artista si accede su obra o no al catálogo? En diferentes ocasiones me he tenido que mantener frme frente a la exigencia de uno u otro colaborador, pero no solo aquí sino también en otras funciones y relaciones laborales. Hay que trabajar y perseguir una idea para conseguir el equilibrio en la selección que componen el catálogo de NICA. Es un asunto estratégico por el que no puedo relajar mi actuación.

Por último, ¿qué opina sobre la crisis actual? Soy sensible con las difcultades de mis conciudadanos. Me deprime y sufro como muchos. El otro día vi una entrevista a un tipo que hacía arte urbano y resumía de una manera sencilla este asunto. Venía a decir que él no recuerda su vida sin crisis. Y que para él, la única diferencia era que hoy la gente perdía su trabajo y se marchaba a su casa con la cabeza baja, dejando que los ajustes macroeconómicos se la jugaran con su futuro. Yo creo en la nueva economía que basa la innovación en las herramientas digitales y el reconocimiento global

Referencias ⁕

J. Rius Uldemollins. “Los barrios artísticos como base local de la cultura global”, Revista Internacional de Sociología LXVI: 180-205 (2008). Fuente: SINC

⁕ Russafa Art ⁕ BLOGLOX blog personal de carles G

⁕ MURCIA SERRANO, Inmaculada.

Copiar o crear: Aisthesis [online]. 2009, n.45 [citado 2011-02-28], pp. 103-121 .

soporte: Kodak Glossy paper 250 g/m2 tintas: Tintas pigmentatdas Epson Ultrachrome HDR montaje: Metcrilato xt 4m/m incoloro Forex 1m/m trasero Bastidor aluminio anodizado

⁕ Pastiche ⁕ Marketing reputacional ⁕ Vadanic, Arte Urbano ⁕ Street Art – Barri del Carme ⁕ Sostenible y creativa, Esto no es una crisis, es un cambio histórico

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ACUERDO: Los colaboradores acceden a un acuerdo con el director artístico de NICA que actúa como intermediario.