Designer's Days 2016

Le Festival du Design Grand Paris

r/evolution 30 | 05 05 | 06 2016

ÉDITO

D’DAYS, 2016, C’EST PARTI !

CHAQUE ANNÉE, LE FESTIVAL D’DAYS SE RÉINVENTE. SON AGILITÉ LUI PERMET CETTE R/EVOLUTION, C’EST UNE CHANCE.

Cette année, nous montrons moins, mais mieux. C’est un choix : celui d’appliquer la méthodologie du design à nous-mêmes et de penser le Festival pour l’usager, qu’il soit néophyte, professionnel, prescripteur ou en herbe.

Sa programmation, qu’il vous appartiendra de vivre et nous l’espérons d’apprécier, sera la vôtre, celle du parcours que vous choisirez, dans une vision élargie des facettes du design et du métier de designer.

Alors, du 30 mai au 5 juin prochain, à vous de piocher parmi 5 co-productions réalisées avec nos partenaires, 1 Forum Think Life pour nous éclairer sur les usages de demain, 7 musées, 1 pays invité, 2 pop-up stores, 24 écoles actrices et médiatrices du Festival, 3 programmes de soutien à la jeune création, dans une programmation riche de plus de 80 participants, réunis dans 70 lieux.

Cette année, D’Days marie designers et artisans dans des formats innovants, vous emmène faire du sport le long du Canal de l’Ourcq, déclenche vos âmes futuristes dans le métro, allume la lumière froide aux Arts Déco, dévoile les nouveaux talents, vous fait danser sur les sons de notre quotidien…

Les formes du design évoluent ; elles inventent de nouvelles pratiques que l’on découvre au cœur de la stratégie des éditeurs, portées par les associations et fondations partenaires, imaginées et co-construites dans des tandems designers-usagers inédits, enseignées dans ses formes nouvelles par les écoles et promues par les musées.

Cet écosystème, riche de la diversité de ses contributeurs, apporte son écot à la définition de nos politiques publiques.

C’est là que se niche peut-être l’Evolution ou la Révolution, notre thématique 2016.

Fondée par des acteurs économiques toujours aussi actifs, cette communauté s’agrandit chaque année, autour du soutien stable et sans faille du Ministère de la Culture et de la Communication, de la Ville de Paris, du territoire Est Ensemble et de notre partenaire principal Audi France, à travers son programme de mécénat culturel Audi talents awards. Ils en sont le socle, qui rend possible l’accueil, sous l’ombrelle du Festival, de tous les acteurs de notre communauté ouverte.

D’Days et sa belle équipe vous invite à découvrir le design, votre design. Demandez le programme, nous vous guiderons ! À VOUS, BON FESTIVAL 2016.

Les formes du design évoluent ; elles inventent de nouvelles pratiques que l’on découvre au cœur de la stratégie des éditeurs, portées par les associations et fondations partenaires, imaginées et co-construites dans des tandems designersusagers inédits, enseignées dans ses formes nouvelles par les écoles et promues par les musées.

René-Jacques Mayer Président de D’Days

Audi talents awards a pour vocation de détecter, d‘accompagner et d’encourager les talents émergents dans quatre catégories : art contemporain, design, musique à l’image et court-métrage.

AUDI TALENTS AWARDS, PARTENAIRE PRINCIPAL DU FESTIVAL UNE COMPLICITÉ RENOUVELÉE ET APPROFONDIE

CRÉÉ EN 2007, LE PROGRAMME DE SOUTIEN À LA CRÉATION AUDI TALENTS AWARDS A POUR VOCATION DE DÉTECTER, D‘ACCOMPAGNER ET D’ENCOURAGER LES TALENTS ÉMERGENTS DANS QUATRE CATÉGORIES : ART CONTEMPORAIN, DESIGN, MUSIQUE À L’IMAGE ET COURT-MÉTRAGE.

Réelle force du programme, l’accompagnement soutenu - humain et financier - offre aux lauréats des moyens de production et de médiatisation jusqu’à réalisation de leur projet. Au fil des années, Audi talents awards a réuni une véritable communauté - artistes, galeries, musées, institutions - autour de son engagement culturel pour soutenir cette nouvelle génération de talents.

Parapanorama,Jérôme Dumetz, Palais de Tokyo, D’Days 2014 ©Audi talents awards

Tryptic, Alexandre Echasseriau, Musée des Arts et Métiers, D’Days 2015 ©Audi talents awards

Partenaires depuis 8 ans, Audi talents awards et D’Days se sont naturellement retrouvés dans des valeurs communes, centrées sur une vision artistique et une exploration créative du monde de demain.

Leur engagement toujours renouvelé s’illustre par le succès de co-productions : « Parapanorama » en 2014 ou « Tryptic » d’Alexandre Echasseriau l’an dernier.

Présenté cette année, le travail d’Isabelle Daëron, lauréate 2015 du concours, s’inscrit dans une vision anthropocène du design.

Avec le temps, la complicité entre les D’Days et Audi talents awards s’est approfondie et est marquée, en 2016, par la co-création de 2 nouveautés dans le programme du Festival : la Sound Design Party et des visites guidées gratuites. Le 4 juin, la Sound Design Party – 1er évènement dédié au design sonore, en collaboration avec la Gaîté lyrique – animera les D’Days. En parallèle, de nouveaux outils de médiation – dont les visites guidées – seront proposés pour sensibiliser les publics aux diverses facettes du design.

Véritable année de célébration, 2016 sera marquée par la dixième édition des Audi talents awards, pour célébrer, en 2017, leur dixième anniversaire.

Engagement pérenne de Audi France, le programme peut se prévaloir d’un véritable ancrage dans le paysage culturel français.

Depuis 2007, Audi talents awards a soutenu 36 lauréats et produit plus de 40 événements culturels.

SOMMAIRE

1. LE MOT DU PRESIDENT D’DAYS, 2016, C’EST PARTI !

2. AUDI TALENTS AWARDS

« Design Fiction » avec la RATP et la participation de l’ECV « Péri’Fabrique » avec la Fondation Bettencourt Schueller et le territoire Est Ensemble

PARTENAIRE PRINCIPAL DU FESTIVAL DEPUIS 8 ANS

LE FORUM THINK LIFE « NOUVELLES VIES, MODES D’EMPLOI » AVEC ARTEVIA ET LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION

3. LE THÈME DE L’ANNÉE

D’DAYS & L’INTERNATIONAL UN PAYS INVITÉ : TAÏWAN À L’HONNEUR

IL SERAIT UNE FOIS… LA R/EVOLUTION

D’DAYS & LES ÉCOLES 24 ÉCOLES SUPÉRIEURES DE DESIGN 4. LA PROGRAMMATION DU FESTIVAL LE FESTIVAL EN UN CLIN D’ŒIL LES PARTICIPANTS LES CO-PRODUCTIONS D’DAYS

« Luminor » avec Panerai, Daan Roosegaarde « Sound Design Party » avec la Gaîté lyrique et le soutien d’Audi talents awards « Le Corps du Canal » avec Est Ensemble et la participation des Unqui Designers

LES PROGRAMMES DE SOUTIEN À LA JEUNE CRÉATION

Les Audi talents awards – Section design Fondation d’entreprise Hermès – Le Prix Émile Hermès Villa Noailles – Design Parade

D’DAYS & LES POP-UPS

6. D’DAYS ALL YEAR LONG

ÀVivre Design Store

LES RESSOURCES

Eyes on Talents x Frame with Boon pop-up Store

LA NEWSLETTER

D’DAYS & LES SPEED-DATINGS EN COLLABORATION AVEC LE VIA

5. LA MÉDIATION DU FESTIVAL AVEC AUDI TALENTS AWARDS MY FESTIVAL

La médiation culturelle Les visites guidées Les outils LES PROGRAMMES SPÉCIFIQUES

Le programme jeune public Le programme prescripteur

LES RÉSEAUX SOCIAUX

7. MERCI

8. CONTACTS

r/evolution 30 | 05 > 05 | 06 2016

Le Festival du Design Grand Paris

D’Days vous invite à découvrir Le Festival du Design Grand Paris en parcourant ses 4 zones géographiques A Palais Royal

B

C

Bac SaintGermain

D

Marais République Bastille

Pantin Ourcq

D

A

C

B

expositions – installations – conférences – débats – workshops – événements – expériences

Soirée de lancement du Festival aux Arts Décoratifs

Ouverture des expositions du mardi au samedi 12H -20H

30 mai

31 mai

01 juin

Nocturne Palais Royal 19H - 23H

Nocturne Bac Saint-Germain 19H - 23H

Nocturne Marais République Bastille 19H - 23H

80

participants

70

lieux dont

acteurs publics acteurs privés

galeries institutions showrooms espaces publics

7

musées

5

co-productions D’Days - Luminor, avec Panerai - Design fiction, avec la RATP - Sound Design Party, avec la Gaité lyrique et Audi talents awards - Le Corps du Canal, avec Est Ensemble - Péri’Fabrique, avec la Fondation Bettencourt Schueller et Est Ensemble

02 juin

03 juin

1

Forum Think Life, avec Artevia et le Ministère de la Culture et de la Communication

3

programmes de soutien à la jeune création - Audi talents awards - Prix Emile Hermès - Villa Noailles Design Parade

1

pays invité

Taïwan à l’honneur

24

écoles supérieures

2

pop-up stores

de design participantes

My Festival avec le soutien d’Audi talents awards Des offres de parcours thématiques Des visites guidées - pour le grand public - pour le jeune public - pour les professionnels Une application mobile dédiée I, I follow, I follow you - newsletter D’Days - www.ddays.net

- Àvivre design Store - Eyes on talents x Frame with Boon pop-up Store

Ouverture des expositions 12H -19H

04 juin Sound Design Party la journée du design sonore à la Gaité lyrique 14h30 - 00h Le Corps du Canal, inauguration du parcours sportif co-créé sur la Plaine de l’Ourcq

05 juin

LE FESTIVAL 2016 SOUS LE THÈME DE LA R/EVOLUTION

R/EVOLUTION : « LE DESIGN N’IMPOSE RIEN, IL PROPOSE »

Le design apporte des solutions au quotidien.

Moteurs de progrès, les designers, qu’ils soient intégrés, déclarés, auteurs ou appliqués captent les évolutions de nos modes de vie et les formalisent dans des objets ou des services.

En les adoptant, nous tous, individus, validons ces innovations. Le design est au cœur des acteurs du changement. Il n’impose rien, il propose.

Il serait une fois… la r/evolution !

R/EVOLUTION : « LE DESIGN À L’HEURE DE LA TROISIÈME RÉVOLUTION INDUSTRIELLE »

Le design naît avec la révolution industrielle. Le progrès technique du XIXème siècle fait en effet basculer le monde agraire et artisanal vers une société industrielle et commerciale. Les évolutions sur nos modes de vie sont considérables. C’est alors qu’émerge le design en tant que discipline, comme une réponse au système de production naissant. En associant la création au processus industriel, le design déplace les frontières du progrès technique ; l’innovation intègre désormais des impératifs liés à la fonction, à l’usage, à l’esthétique et au confort. La troisième révolution industrielle, induite par l’extension et la généralisation des technologies numériques, paraît avoir la même force de changement.

Le design et les designers ont un rôle à jouer dans cette transformation : mettre ces technologies au service de l’homme.

R/EVOLUTION : « EXTENSION DU DOMAINE DU DESIGN »

Les mutations sociales, économiques et technologiques amènent à questionner la pratique même du design. Les méthodes développées par la discipline ont prouvé leur efficacité. De fait, les logiques de co-création, l’importance majeure accordée à l’étude de terrain et aux usages, la nécessité permanente de synthèse et de mise en cohérence des différentes contraintes pour trouver la justesse du projet font aujourd’hui des émules. Design sonore, design management, design de service, design public, design thinking…

Une r/evolution de la discipline et de ses acteurs est en cours.

Scott Longfellow

Il serait une fois… : à la façon des contes, l’anaphore retenue cette année pour entrer dans la programmation du Festival, introduit une approche poétique et narrative du futur.

C’est une invitation à imaginer de nouvelles idées, à partager une histoire à venir, un scénario, à sensibiliser les esprits à tous les possibles de demain.

Reprise comme un sample musical, cette anaphore se retrouvera sur les outils et les lieux D’Days pour en faire l’écho en amont et pendant la semaine du Festival.

LES PARTICIPANTS D’DAYS

IL SERAIT UNE FOIS… UNE COMMUNAUTÉ

CETTE ANNÉE ENCORE, D’DAYS S’ATTACHE À RASSEMBLER SA COMMUNAUTÉ POUR PROMOUVOIR LE DESIGN DANS SA RICHESSE ET SA DIVERSITÉ.

Aux côtés de participants et partenaires historiques, de nouveaux acteurs publics et privés viennent agrandir le réseau en prenant part au Festival : musées, écoles, entreprises, designers, services, éditeurs, industriels, fabricants, galeries, institutions, showrooms… qui contribuent chaque année à son succès.

Avec et grâce à eux, D’Days investit la capitale, ses institutions, ses rues pour mettre en valeur des démarches et réalisations auprès d’un large public. Une semaine durant, le Festival est ainsi rythmé par plus d’une centaine d’expositions, événements, workshops, conférences, installations et expériences.

POUR RETROUVER DÈS MAINTENANT LA LISTE DES PARTICIPANTS DU FESTIVAL AINSI QUE LE DÉTAIL DE LEURS PROPOSITIONS, RENDEZ-VOUS SUR LE SITE INTERNET, MIS À JOUR RÉGULIÈREMENT : WWW.DDAYS.NET.

A AB&Y - Thierry Deleforge Alliance Carton Nature Architecture à Vivre Audi talents awards B Bernard Chauveau Boffi bain Boffi cuisine C

Canopé Cappellini CELC Master of Linen Centre culturel taïwanais à Paris Cité de la mode et du design Cité du design de Saint-Etienne Clotoo la manufacture particulière CNAM – Musée des arts et métiers D

Dedar Design for Peace Didier Saco Design E

E-ART Sup ECAL Ecole Camondo Ecole de Condé Ecole Duperré ECV ENS Cachan ENSA Nancy ENSAD ENSCI Eric Gizard Interior Design et Manuel Volmar ESAD Marseille - Méditerranée

ESAD Orléans ESAD Reims ESAD Saint-Etienne ESAD Toulon Provence Méditerranée ESAM Design Espace Modem Est Ensemble Eyes On Talents F Fondation Bettencourt Schueller Fondation d’entreprise Hermès Fondation Galeries Lafayette Frame G Galerie 24b Galerie Art Joyce Galerie Boon Galerie Dutko Galerie Joseph Galerie Made In Town Galeries Lafayette Gallery S. Bensimon H Hand in Hand Haute Ecole des Arts du Rhin Hermès petit h I INMA INSA Institut du Monde Arabe Jardins, Jardin

J

K Karen Chekerdjian Kartell Knoll International L L’Ecole Bleue La Gaîté lyrique La Maison Rouge La Réserve des Arts Le Fresnoy Le Lab By Legrand Le Lieu du Design Les Arts codés Les Arts Décoratifs Les Ateliers de Paris Les Compagnons Du Devoir Merci

M

Mobibam Mobilier National Molteni & C Dada Musée de la Chasse et de la Nature Musée Delacroix O Objets Publics / SAG / Franck Magné OFF de l’art et du design végétal Oriented – Sylvie Chevallier P Panerai Parrot Parsons Paris The New School PCA / STREAM Poltrona Frau Poster For Tomorrow Ramy Fischler RATP Roche Bobois

R

S Sèvres - Cité de La Céramique Silvera - Poliform Société d'Encouragement pour l'Industrie Nationale Strate Ecole de Design Surface Sustainable Design School T Tai Ping Carpets U Université Shih Chien de Taipei Unqui Designers V VIA Villa Kujoyama – Institut Français du Japon Villa Médicis – Académie de France à Rome Villa Noailles - Design Parade Village des Créateurs de Lyon

LES CO-PRODUCTIONS D’DAYS

L’ÉDITION 2016 DU FESTIVAL TÉMOIGNE DE LA VOLONTÉ DE D’DAYS DE PARTICIPER ACTIVEMENT AU DÉVELOPPEMENT DE LA VISIBILITÉ DU DESIGN AUPRÈS DE TOUS LES PUBLICS. CINQ CO-PRODUCTIONS, CONÇUES AVEC UN PARTENAIRE PARTICULIER, STRUCTURENT AINSI LA PROGRAMMATION DU FESTIVAL.

L’objectif est d’encourager une dynamique créative propre à l’émergence de nouvelles pratiques ou au renouvellement de démarches en design déjà installées.

1

Luminor avec Panerai 2

Sound Design Party avec la Gaîté lyrique et Audi talents awards 3

Le Corps du Canal avec Est Ensemble 4

Design Fiction avec la RATP 5

Péri’Fabrique avec la Fondation Bettencourt Schueller et Est Ensemble

Informations pratiques MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS 103 rue de Rivoli – 75001 Paris Palais Royal Nocturne le 30 mai 19H – 21H Du 31 mai au 5 juin 11H – 18H

D’DAYS ET PANERAI PRÉSENTENT

LUMINOR

DAAN ROOSEGAARDE

LES INVENTIONS DE NOUVELLES SOURCES LUMINEUSES ONT JALONNÉ L’HISTOIRE DE L’HUMANITÉ ; ELLES ONT RÉVOLUTIONNÉ NOS FAÇONS DE VIVRE, NOS ACTIVITÉS QUOTIDIENNES, L’AMBIANCE DE NOS VILLES. APRÈS LA BOUGIE, L’AMPOULE À INCANDESCENCE ET LE FLUO, C’EST AU TOUR DES LEDS ET DE LA LUMINESCENCE D’ANNONCER UNE NOUVELLE ÈRE, EMPREINTE DE LUMIÈRE ARTIFICIELLE.

Fournisseur officiel des militaires de la Marine italienne, Panerai a déposé de nombreux brevets sur l’innovation technologique et particulièrement sur la substance luminescente : le Luminor. Elle a révolutionné la lisibilité nocturne et sous-marine du cadran de la montre éponyme. Cette remarquable substance luminescente est restée pendant de nombreuses années un secret militaire jalousement gardé : grâce à elle, les commandos de la Marine Royale Italienne pouvaient mener à bien leurs extraordinaires missions nocturnes dans les profondeurs de la mer, équipés d’instruments créés spécialement par l’horloger florentin.

C’est donc avec un partenaire légitime que D’Days propose une expédition dans un nouveau monde, celui de la lumière froide.

Notre explorateur est néerlandais : Daan Roosegaarde.

Depuis plus de 10 ans, il consacre ses recherches aux relations entre l’homme, l’espace et la technologie et s’intéresse particulièrement à la lumière. Ses projets réagissent aux comportements humains : chaleur, toucher, mouvement et son. Il pense toujours la nature et la cité de conserve, pour créer une nouvelle poésie. Poésie et technologie sont en effet, dans son œuvre, réconciliées. La lumière n’est plus considérée comme un éclairage, elle est immanente et se retrouve dans sa relation à l’homme. Son travail, souvent interactif, tisse des liens entre l’œuvre et le visiteur, et également entre les visiteurs eux-mêmes.

Pensée telle une rétrospective du travail de l’artiste, l’exposition prendra place le temps du Festival, dans le pavillon des Maréchaux du Musée des Arts Décoratifs.

Lotus Dome, Daan Roosegaarde

Informations pratiques GAÎTÉ LYRIQUE 3 bis rue Papin – 75003 Paris Réaumur-Sébastopol Samedi 4 juin 14H30 – 00H

D’DAYS ET LA GAÎTÉ LYRIQUE PRÉSENTENT AVEC LE SOUTIEN D’AUDI TALENTS AWARDS

SOUND DESIGN PARTY LA JOURNÉE DU DESIGN SONORE

LE DESIGN SONORE HABITE NOTRE QUOTIDIEN. LE JINGLE DU MÉTRO, LA SONNERIE DU RÉVEIL, LE BRUIT DE LA PORTIÈRE DE L’AUTOMOBILE, LA SIRÈNE DES POMPIERS, L’ANNONCE DU GRAND MAGASIN… LES OBJETS ÉMETTENT DES SONS, LES MARQUES CULTIVENT LEUR RÉSONANCE, LES ESPACES SE CONSTRUISENT PAR L’ACOUSTIQUE. LE SON EST UNE MATIÈRE IMPALPABLE QUE DES PROFESSIONNELS – LES DESIGNERS SONORES – TRAVAILLENT À DES FINS UTILES.

D’Days, la Gaîté lyrique et les Audi talents awards s’associent pour la première fois cette année pour vous inviter à la Sound Design Party. Toute une journée pour découvrir, comprendre et matérialiser la présence du son dans nos environnements : ateliers, masterclass, performances, talks, live shows feront la part belle aux multiples facettes du design sonore.

Vous pourrez participer à un quizz des logos, créer votre propre identité sonore, découvrir les sons de demain en avant-première…

Une diversité de formats et d’intervenants qui permettront, de manière ludique et participative, de mieux saisir les enjeux de cette discipline.

et humaines au rythme du train et de ses paysages : 9000 kms de Moscou jusqu’à Vladivostock, 160h de train, près de 1000 gares traversées en 15 jours ! Enfin, Christophe Chassol véritable explorateur des sons, nous présentera son dernier projet live Big Sun, objet filmique et musical rapporté de Martinique, qui clôt sa trilogie d’ultrascores, la méthode d’harmonisation du réel qu’il a inventée.

1 MASTERCLASS PROFESSIONNELLE 6 ATELIERS GRAND PUBLIC 2 PERFORMANCES 1 TALK

Programmation : Alice Chamblas.

Avec la complicité des équipes D’Days, Gaîté lyrique et Audi talents awards.

1 SOIRÉE DE CONCERTS LIVE

A la recherche des identités sonores de demain, Michaêl Boumendil, fondateur de l’agence Sixième son (jingle musical SNCF, aéroports de Paris…), partagera son expérience et sa vision du métier à travers une masterclass inédite. Les agences Life Design Sonore, LAPS, Le Web de Charlie créeront des expériences sonores sur mesure afin de décrypter l’évolution des paysages sonores au fil du temps, à travers le monde. Les étudiants de l’Ecole Supérieure des Beaux Arts du Mans nous feront découvrir leurs dernières innovations. Roscius, membre du groupe We were Evergreen, improvisera un set unique de world minimal disco à partir d’instruments glanés au cours de ses voyages et d’objets que le public pourra apporter, qu’il samplera en live. Thylacine nous racontera la création de son dernier album composé à bord du Transsibérien, inspiré des rencontres musicales

La Gaîté lyrique ©Maxime Dufour Photographie

Informations pratiques Territoire de la Plaine de l’Ourcq Inauguration le samedi 4 juin

D’DAYS ET EST ENSEMBLE PRÉSENTENT

LE CORPS DU CANAL

CO-CRÉATION D’UN PARCOURS SPORTIF PAR LES UNQUI DESIGNERS

LE DESIGN EST UNE DISCIPLINE AU CŒUR DES PROJETS DE SOCIÉTÉ. ANIMÉ PAR CETTE CONVICTION, D’DAYS A VOULU SE FROTTER À LA RÉALITÉ ET A RÉPONDU À L’APPEL À MANIFESTATION D’INTÉRÊT, LANCÉ EN JUILLET 2015 PAR EST ENSEMBLE POUR L’OCCUPATION ÉPHÉMÈRE DE LA PLAINE DE L’OURCQ. L’IDÉE ÉTAIT SIMPLE, APPORTER DU CONFORT AUX USAGES EXISTANTS SUR LE CANAL DE L’OURCQ : LA PRATIQUE LIBRE DU SPORT.

« Le Corps du Canal » est centré autour d’une méthodologie issue d’une pratique du design qui met l’usager au cœur de la réflexion et implique au maximum les acteurs locaux.

Encadrés par le collectif Unqui Designers, les sportifs du canal ont exprimé leurs besoins et leurs envies, esquissant au fil des ateliers des hypothèses de réflexions qui sont alors problématisées, schématisées puis maquettées.

De ces trois premiers workshops participatifs est sortie une « maîtrise d’usage », cahier des charges participatif pour le développement d’un projet dessiné par les Unqui. Ce sont ensuite des ateliers avec les responsables de l’espace public des différents territoires envisagés qui ont permis de passer du concept à la faisabilité. Ce sont des partenariats avec de l’équipement et du réemploi qui vont donner forme et matérialité au parcours.

Une nouvelle méthode de conception de l’espace public et de ses possibilités où le

design fait le lien entre usagers, fabricants et décideurs. Une transition douce entre la ville et le canal, pensée avec les habitants et conçue par les Unqui, pour améliorer la qualité de vie des riverains et des visiteurs, générant ainsi un creuset de rencontres humaines dans un territoire en pleine mutation.

Avec le soutien d’Est Ensemble et du Comité départemental du Tourisme de Seine-Saint-Denis et l’aimable participation d’Eqiom, Kompan, Veolia, Carmine, Les Compagnons du devoir, La Réserve des Arts et Bellastock.

La Réserve des arts Récupération et valorisation pour la création

Workshop de co-création encadré par les Unqui ©Laureline de Leeuw pour D’Days

Informations pratiques Saint-Germain-des-Prés Du 12 mai au 9 juin 5H45 – 2H

D’DAYS & LA RATP PRÉSENTENT AVEC LA PARTICIPATION DE L’ECV

DESIGN FICTION

IL SERAIT UNE FOIS… À SAINT-GERMAIN-DES-PRÉS

« PENSER, IMAGINER ET MATÉRIALISER PAR LA NARRATION UN FUTUR PROBABLE »

Les œuvres de science-fiction sont ornées d’objets futuristes, elles figurent un quotidien peu familier - une dissemblance - qui annonce l’avenir. Kubrick invente l’iPad en 1968 dans « 2001, l‘Odyssée de l’espace » tandis que le professeur Tournesol présente une photocopieuse tridimensionnelle dans « Tintin et le lac aux requins », elle préfigure l’imprimante 3D. Or, ce sont les designers qui pensent et imaginent les objets du quotidien. Design et science-fiction ferait donc bon ménage ?

Un seul différend : la science-fiction fait vivre des héros extraordinaires, le design façonne notre ordinaire quotidien. « UN OBJET QUI NE FONCTIONNE PAS VRAIMENT MAIS QUI POURRAIT. »

La design fiction est une méthode narrative qui utilise les outils du design pour spéculer sur un monde qui « pourrait être ». C’est une oscillation entre fait et fiction, entre réalité et imagination.

Il s’agit de raconter ce que pourrait être demain avec un outil particulier du design : le scénario d’usage. Le prototypage est narratif, c’est un mode de vie conté, une action probable de notre quotidien.

C’est à la station Saint-Germain-des-Prés que le Festival, en partenariat avec la RATP, se saisit de cet outil. L’exposition « Il serait une fois… » imaginée par les étudiants de l’ECV prend la forme d’un grand conte futuriste.

Elle propose quatre expériences graphiques et insolites sur notre quotidien de demain, mises en valeur par un dispositif immersif de projections lumineuses.

Ces quatre scenarii fictionnels invitent les voyageurs à se plonger dans leur quotidien de demain avec humour et créativité au détour d’un trajet plein de surprises : « Le lièvre et la tortue » revisite la fable de La Fontaine pour illustrer les usages domestiques de demain (Fanny Branger, Romain Brunet, Thibaut Lacroix - ECV Bordeaux) « P’WE, Positive Wave Energy » capte les ondes positives pour les transformer en énergie (Clara Diaz, Yves Diegues - ECV Paris)

Direction artistique et coordination : Perrine Rousselet.

Avec la complicité des équipes D’Days et RATP.

« L’épopée des goûts du futur » interroge les modes de consommation et l’alimentation de demain (Lucie Buekenhout, Simon Jamois - ECV Nantes) « Les dialogues de demain » abordent les conversations du quotidien du futur (Margaux Billet, Mélissa Piallat - ECV Paris) Le lièvre et la tortue - Fanny Branger, Romain Brunet, Thibaut Lacroix

D’DAYS, LA FONDATION BETTENCOURT SCHUELLER ET EST ENSEMBLE PRÉSENTENT

PÉRI’FABRIQUE

Informations pratiques MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS 103 rue de Rivoli – 75001 Paris Palais Royal Nocturne le 30 mai 19H – 21H Du 31 mai au 5 juin 11H – 18H

EDITION 2016

POUR LA CINQUIÈME ANNÉE DE SON EXISTENCE, PÉRI’FABRIQUE S’INSTALLE À NOUVEAU AU MUSÉE DES ARTS DÉCORATIFS PENDANT TOUTE LA DURÉE DE L’ÉDITION D’DAYS 2016.

Cette expérience passionnante de co-création d’objets, soutenue par la Fondation Bettencourt Schueller et le territoire d’Est Ensemble, s’inscrit dans une démarche d’exploration artistique entre un designer et un artisan d’art mais en renversant les rôles : c’est l’artisan qui choisit son partenaire. Ce qui d’emblée peut paraitre déstabilisant pour le designer, s’avère souvent source stimulante de création.

Ce challenge sera cette année partagé entre : Alm Déco (Mireille Herbst), artisan laqueur et Grégoire de Lafforest Bruce Cecere, ferronnier d’art et Samuel Accoceberry Anne-Claire Fessard et Marion Huchet, fondatrices de l’Atelier de reliure Dreieck, et Piergil Fourquié.

Enfin, la Fonderie d’art à la cire perdue Rosini accueillera Guillaume Bardet pour la réalisation d’une pièce unique en bronze.

Le Studio Marianne Guély signera la scénographie de l’exposition.

Direction artistique : Chantal Granier

Exposition Péri’Fabrique, Musée des Arts Décoratifs, D’Days 2015

Informations pratiques Conférences : Carreau du Temple Expositions et ateliers : à retrouver dans le Festival D’Days

D’DAYS, ARTEVIA ET LE MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION PRÉSENTENT

FORUM THINK LIFE

NOUVELLES VIES, MODES D’EMPLOI

FORT DU SUCCÈS DE LA PREMIÈRE ÉDITION, NOUS AVONS EU À CŒUR DE PROLONGER L’EXPÉRIENCE THINK LIFE, NOUVELLES VIES, MODES D’EMPLOI EN VOUS PROPOSANT CETTE ANNÉE UNE SECONDE ÉDITION QUI PRÉFIGURE LE DEVENIR DE CE FORUM : FAIRE SE RENCONTRER CEUX QUI INTERROGENT ET THÉORISENT NOTRE QUOTIDIEN, ET CEUX QUI METTENT EN PRATIQUE LES APPROCHES ÉMERGENTES QUI BOULEVERSENT NOTRE VIE QUOTIDIENNE.

Nous avons souhaité, pour cette nouvelle édition, interroger de nouveaux champs d’exploration qui annoncent tous des dynamiques palpitantes de transformation, qu’il s’agisse des nouvelles pratiques de partage et de diffusion des connaissances, des modifications profondes de notre rapport à la santé et au bien-être, ou encore des évolutions majeures de notre habitat…

Au-delà même de ce Forum, nous espérons vivement que Think Life pourra rapidement devenir une plateforme prospective vous proposant, à l’année, de multiples opportunités d’échange et de diffusion des connaissances sur l’avenir de notre quotidien.

Les équipes Artevia et D’Days

UN LABORATOIRE D’IDÉES POUR EXPLORER L’AVENIR DU QUOTIDIEN : LE FORUM POURSUIT LA RÉFLEXION ENTAMÉE EN 2015 SUR LE RÔLE DU DESIGN DANS LA SOCIÉTÉ DE DEMAIN ET DANS L’ÉVOLUTION DES USAGES.

Entre conférences de réflexions prospectives, ateliers participatifs et expositions, la programmation de Think Life invite les professionnels et le grand public au partage d’expériences et de connaissances pour comprendre et analyser les enjeux liés à la construction de la société de demain.

Durant trois jours le « Think » accueille une sélection de designers, chercheurs et entrepreneurs internationaux pour échanger et débattre sur les thématiques : #LEARN - La société de la connaissance en action #CARE - Le patient, acteur de sa propre santé #MOVE - La nouvelle expérience de la mobilité quotidienne #LIVE - Les usages émergents de l’habitat #BASIC NEEDS - Demain, les besoins physiologiques

Le « Share & Learn » se déploie dans un parcours au cœur du Festival D’Days, pour que le grand public appréhende et vive l’expérience des usages de demain au travers de projets innovants en écho aux thématiques du « Think ».

MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION

Jérémy Rifkin, Forum Think Life au Carreau du Temple, D’Days 2015

D’DAYS ET L’INTERNATIONAL TAÏWAN À L’HONNEUR

TAÏWAN EST LE PAYS INVITÉ DE D’DAYS EN 2016. CETTE MISE À L’HONNEUR S’INSCRIT DANS LA CONTINUITÉ DES LIENS QUI UNISSENT TAÏWAN ET LE FESTIVAL DEPUIS QUELQUES ANNÉES. LES FIDÈLES S’EN SOUVIENNENT.

Avec le soutien du Ministère de la Culture Taïwanaise et le Centre Culturel de Taïwan à Paris, l’association Hand in Hand vous invite à découvrir la façon dont ce pays conçoit le design, dans le respect de ses traditions et de l’environnement.

A l’image de l’île, c’est un paysage diversifié de la création utile de ce pays qui sera présenté.

TAÏWAN UNFOLDING

TAÏWAN : DIVERSE

Musée des Arts Décoratifs Du 30 Mai au 19 juin

Galerie 24b Du 30 mai au 5 juin

Matière historiquement très présente dans la culture taïwanaise, le papier est sacré dans les traditions populaires, les fêtes ou les rituels religieux. L’industrie et l’artisanat contemporain se sont appropriés cette force et ont su perpétuer l’usage du papier au quotidien, bien au delà des deux dimensions de l’écriture.

Cette exposition est la preuve d’un design qui invente, réinvente, innove tout en s’inscrivant dans la tradition.

La galerie 24b, située à quelques mètres du musée des Arts Décoratifs, photographie la créativité taïwanaise et rassemble, le temps du Festival, trois propositions et un espace de travail.

Commissariat : Patricio Sarmiento, Fondateur et Directeur de Hand in Hand Scénographie : Sébastien Cordoleani, designer indépendant

- Bamboo wearables : bijoux créés lors de workshops organisés par Hand in Hand à l’Institut National de Recherche et Développement de l’Artisanat à Taïwan (NTCRI).

- Présence de la jeune création autour de l’Université Shih Chien de Taipei.

- Le designer Henry Hsiao (nbt.STUDIO) présentera son approche particulière : le recyclage technologique.

- Des ateliers de bambous, seront menés par des artisans taïwanais, en partenariat avec l’ENSAD et le NTCRI.

D’DAYS ET LES ÉCOLES

250 !

24 ÉCOLES SUPÉRIEURES DE DESIGN

L’ENSAD fête cette année ses 250 ans ! Retrouvez-les au Bastille Design Center pendant le Festival !

D’DAYS, LE FESTIVAL DE DESIGN GRAND PARIS 2016, INVITE UNE VINGTAINE D’ÉCOLES FRANÇAISES ET INTERNATIONALES DE L’ENSEIGNEMENT SUPÉRIEUR À S’INSCRIRE AU CŒUR D’UN PROGRAMME D’EXPOSITIONS ILLUSTRANT LES DIFFÉRENTES PRATIQUES DE LA DISCIPLINE.

Design numérique, design graphique, design industriel, design d’auteur, design d’espace, design d’objet, design de services… dans cette programmation, tous les champs d’expérimentations sont ouverts !

Faire appel aux écoles est essentiel. D’Days croit à la capacité de réflexion et d’innovation propre aux nouvelles générations ; celles-ci rencontrent au cœur du Festival un espace privilégié d’expression. Lieux de partage et d’expérience, les écoles, dans leur diversité, sont aussi ceux de la transmission des savoirs et des savoir-faire. Vecteurs de valeurs et de processus mais aussi viviers de talents, elles ont pour ambition de former tous les acteurs professionnels du design, aujourd’hui et demain.

ECOLES PARTICIPANTES

E-ART Sup

ESADSE

ECAL

ESADTPM

Ecole Camondo

ESAM Design

Ecole de Condé

HEAR/INSA

Ecole Duperré

ECOLE BLEUE

ECV

LE FRESNOY

ENS Cachan

PARSONS NEW SCHOOL

ENSAD ENSAD Nancy ENSCI ESAD Orléans ESAD Reims ESADMM

STRATE SUSTAINABLE DESIGN SCHOOL UNIVERSITE SHIH CHIEN DE TAIPEI GALERIE 24B

D’DAYS & LA JEUNE CRÉATION

PROGRAMMES DE SOUTIEN À LA JEUNE CRÉATION

INVENTER DEMAIN, C’EST CRÉER AUJOURD’HUI. SI LA R/EVOLUTION DOIT APPRENDRE À NE PAS PRÉVOIR, ELLE GERME D’ABORD DANS L’ESPRIT DES JEUNES DESIGNERS. D’DAYS EST HEUREUX D’ACCUEILLIR, AU SEIN DE SA PROGRAMMATION, TROIS DISPOSITIFS INTERNATIONAUX DE SOUTIEN À L’ÉMERGENCE DES TALENTS.

Les Audi talents awards, section design Créé en 2007, le programme de soutien à la création Audi talents awards a pour vocation de détecter, d‘accompagner et d’encourager les talents émergents dans quatre catégories : art contemporain, design, musique à l’image et court-métrage. Le Festival présente, sur la pelouse des Arts Décoratifs, la neuvième lauréate de la section design, Isabelle Daëron et ses Chantepleures sur Seine, projet de recherche sur l’usage de l’eau non-potable à Paris.

Informations pratiques Installation sur la pelouse du Musée des Arts Décoratifs 30 mai - 5 juin

Le prix Emile Hermès Jouer, telle est la thématique de la 4ème édition du prix organisé en biennale.

Les douze finalistes du concours international seront présentés, pendant le Festival, à l’espace Commines. Le lauréat y sera dévoilé par la présidente du Jury.

Informations pratiques Exposition à l’espace Commines 30 mai - 5 juin

Design Parade Les D’Days sont la dernière étape des lauréats du concours international de design de la Villa Noailles. Laura Couto Rosado présentera, à la fondation des galeries Lafayette, le résultat final de ses résidences à Sèvres, cité de la céramique, au CIRVA (Centre International de Recherche sur le Verre et les Arts plastique de Marseille) et à la Galerie kreo.

Informations pratiques Exposition à la Fondation des Galeries Lafayette et dans les vitrines des Galeries Lafayette 30 mai – 5 juin

D’DAYS & LES POP-UPS ÀVIVRE DESIGN STORE

ÀVIVRE DESIGN STORE ÀVIVRE DESIGN, PLATEFORME DE MISE EN RELATION ENTRE DESIGNERS ET GRAND PUBLIC, INVESTIT LA GALERIE JOSEPH AU 7 RUE FROISSART DU 30 MAI AU 5 JUIN, À L’OCCASION DES D’DAYS, EN CRÉANT UNE BOUTIQUE ÉPHÉMÈRE « ÀVIVRE DESIGN STORE ».

Cet espace vous offre la possibilité d’acquérir des créations originales produites en série limitée, présentées par les designers euxmêmes. Une démarche en accord avec l’ambition principale d’Àvivre design : soutenir de nouveaux talents, tout en promouvant le savoir-faire français, en optant pour des circuits de création/production plus courts et pour une relation plus sincère entre amateurs de design et créateurs.

Informations pratiques GALERIE JOSEPH – FROISSART 7 rue Froissart – 75003 Paris Filles du Calvaire Du 31 mai au 5 juin 12h – 20h Nocturne le 1er juin 12h – 23h

EYES ON TALENTS X FRAME WITH BOON POP-UP STORE LA PLATEFORME DIGITALE EYES ON TALENTS ET LE MAGAZINE INTERNATIONAL FRAME S’ASSOCIENT POUR LA PREMIÈRE FOIS À PARIS AVEC L’AGENCE DE COMMUNICATION CRÉATIVE BOON, TRANSFORMANT SON ESPACE DE 700 M2 EN HUB CRÉATIF.

Les visiteurs sont invités à découvrir des objets de designers, lauréats de prix et membres d’Eyes on Talents, sélectionnés en commun pour une exposition et un Pop-up store. Cette initiative explore le thème de D’Days 2016, R/Evolution, au-delà du territoire traditionnel du design, reliant digital et physique.

Informations pratiques GALERIE BOON 9 rue de Lesdiguières – 75004 Paris Pont Marie Du 31 mai au 5 juin 10h – 20h Nocturne le 1er juin 10h – 22h

D’DAYS ET LE VIA PRÉSENTENT

LES SPEED-DATINGS 6ÈME ÉDITION

AU COMMENCEMENT, IL Y A TOUJOURS UNE RENCONTRE… ENTREMETTEURS, LE VIA ET D’DAYS TRAVAILLENT ENSEMBLE POUR RAPPROCHER LES TALENTS ET FAIRE ÉMERGER DE NOUVELLES HISTOIRES. POUR LA SIXIÈME ANNÉE CONSÉCUTIVE, SELON UNE MÉTHODOLOGIE EXCLUSIVE ET ÉPROUVÉE, LES SPEED-DATINGS SE DÉROULERONT LE 1ER JUIN 2016 AU VIA. Informations pratiques GALERIE VIA 120, avenue Ledru Rollin - 75011 Paris Ledru-Rollin Mercredi 1er juin

SPEED-DATING #1

SPEED-DATING #2

Le matin, ce sont prescripteurs et professionnels des métiers d’art, qui, autour d’un café, échangeront des premiers mots. Un speeddating initié et soutenu par la Fondation Bettencourt Schueller, organisé en co-production avec les Ateliers de Paris, l’Institut National des Métiers d’Art et en partenariat avec le magazine AD.

L’après-midi, ce sera au tour des designers et architectes d’intérieur de se succéder aux tables des producteurs, éditeurs et distributeurs. 12 minutes pour convaincre : une occasion exceptionnelle pour les créateurs de présenter leurs projets aux entreprises et, pour les entreprises, une opportunité de découvrir de nouvelles propositions et de nouveaux talents du design. Un speed-dating construit en collaboration avec l’UNIFA, CODIFAB et PLAB.

Pour en savoir plus : speeddating@ddays.net

Pour en savoir plus : projets-via@mobilier.com

Partenaires des speed-datings

MY FESTIVAL

AVEC LE SOUTIEN D’AUDI TALENTS AWARDS

Cette année, une attention toute particulière est portée à la médiation culturelle.

Il s’agit de pouvoir accompagner chacun dans son expérience de visite du Festival, aider tous les publics à naviguer parmi les offres de la programmation, selon ses affinités ou envies de découverte.

UN FESTIVAL POUR TOUS : LA MÉDIATION CULTURELLE

Pour accompagner cette volonté, D’Days met en place 5 axes thématiques qui classent et répertorient l’ensemble de la programmation selon des angles particuliers : Design is PROCESS Savoir-faire, techniques et matériaux Comment la pratique du design interroge-t-elle les processus de fabrication ?

Design is PRODUCT Objets et mobilier Quels sont les objets et mobiliers qui composent le paysage contemporain ?

Design is FUN Sports, plaisirs et jeux Comment le design peut-il contribuer à construire la société du loisir ?

Design is TOMORROW Fiction, innovations et prospective En quoi le design anticipe les problématiques à venir et, par là-même, suscite du débat ?

Design in THE CITY Territoires, communautés et sociétés Comment le design participe aux évolutions sociales de notre époque, tournées vers la participation, la coopération et le partage ?

ET VOUS, QUEL EST VOTRE DESIGN ?

Répondez à quelques questions et l’on vous propose un parcours sur-mesure ! Etes-vous plutôt intéressé par la prospection, le mobilier, les savoir-faire… ? D’Days propose un test qui permettra aux néophytes de se familiariser avec les différentes facettes du design, pour une approche personnalisée du Festival.

LES VISITES GUIDÉES

DE NOUVEAUX OUTILS, TOUJOURS PLUS ADAPTÉS

En 2016, D’Days met en place une offre de visites guidées à destination de tous les publics pour aborder les différents aspects du design.

Qu’il soit ludique, iconique, écologique, artisanal, industriel, exclusif, prospectif, futuriste, innovant, émotionnel, social, sonore, critique… A vous d’adopter le design qui vous convient et de vous laisser prendre par la main.

Pour préparer au mieux les visites du Festival, D’Days continue à faire évoluer les outils mis à disposition des publics, des outils adaptés pour chacun : jeune, enseignants, amateurs, professionnels…

Suivez le guide Construites autour des cinq axes thématiques de médiation, ces visites proposent une sélection d’expositions dans chacune des zones géographiques identifiées. Au départ des points infos D’Days, chaque visite est assurée par des étudiants issus d’écoles de médiation et des écoles d’art et de design partenaires du Festival.

Pour les Kids D’Days propose des offres de visites entièrement dédiées au jeune public. Dans les 4 grandes zones du Festival, nous emmenons les enfants à la découverte du design à travers une sélection d’expositions totalement interactives.

Le site internet Le site www.ddays.net évolue pour proposer une meilleure lisibilité de l’offre aux visiteurs.

Parcourez-en un clin d’œil la programmation et découvrez des contenus augmentés : filtres et sélections, textes de présentation plus long, ressources pédagogiques, compte utilisateur personnel…

Le programme Repensé à l’occasion, le programme papier du Festival devient un véritable outil pratique et intuitif. Fusionnant grand plans et informations pratiques (points participants, adresses, horaires, agenda), sa forme et son poids sont pensés pour une utilisation festivalière.

Points infos Dans chaque zone géographique du Festival, des points d’informations D’Days conçus par Isabelle Daëron – lauréate 2015 des Audi talents awards, section design – feront office de points de repères et d’informations du Festival. Les visiteurs y trouveront toute la documentation nécessaire et des médiateurs pour les orienter.

Ces guérites D’Days seront également les points de départ des différentes visites guidées organisées avec Audi talents awards, mécène principal du Festival.

L’application Outil indispensable, l’application devient l’extension du site internet et du programme papier. Elle permet notamment de se géolocaliser pendant le Festival, de retrouver sa sélection de favoris, de s’inscrire aux événements et de suivre en temps réel les évènements du Festival avec l’activation des notifications. Elle donne accès à toutes les descriptions détaillées de la programmation, pour une consultation nomade.

LE PROGRAMME JEUNE PUBLIC

Initiée depuis quelques années, autour du guide du petit explorateur, l’attention portée aux amateurs de design en herbe s’approfondit cette année autour de plusieurs propositions :

UN JEU PÉRENNE : L’OIE DU DESIGN

UNE EXPOSITION DÉDIÉE : LE BESTIAIRE

En partenariat avec Canopé, nous développons un jeu pour des collégiens en open source et DIY. Le jeu vise à faire découvrir le métier du design, ses différents champs d’application, son utilité, ses méthodes, etc.

Pensé pour être très ludique, il se joue de 4 à 6. Le plateau circulaire du jeu est divisé en trois parties : Conception, fabrication & utilisation. Ce jeu sera dévoilé et mis à disposition dans la librairie Canopé pendant le Festival.

Malin comme un singe, rusé comme un renard, doux comme un agneau…

Sous la forme d’une collection de déguisements conçus par 14 designers, le bestiaire propose aux enfants de se glisser dans la peau d’animaux en tous genres, des plus apprivoisés aux plus sauvages. L’atelier imaginé par Ionna Vautrin propose à chaque enfant de se glisser dans la peau d’un designer puis dans celle du fauve, du volatile ou de l’animal marin de sa création. Comme pour les designers invités dans l’exposition, il lui sera proposé d’illustrer et de composer l’animal de son choix sur un déguisement vierge. Cet atelier aux allures de grande animalerie se transformera alors en un drôle de laboratoire de design.

Commissariat et scénographie : Ionna Vautrin, une exposition produite par la Cité du Design –Saint-Etienne.

DES WORKSHOPS

Taïwan-Unfolding Pays invité pour l’édition 2016 du Festival, Taïwan, invite les enfants au Musée des Arts Décoratifs à découvrir la diversité des créations en papier taïwanaises. Un atelier en présence de M. Hung Hsin-Fu, maître artisan taïwanais est proposé afin d’initier le jeune public à l’usage du papier au quotidien, mêlant techniques ancestrales et nouvelles techniques.

L’ENSAD et TAÏWAN Des ateliers de bambous, seront menés par des artisans taïwanais, en partenariat avec l’ENSAD et le NTCRI.

LE PROGRAMME PRESCRIPTEUR

Cette 16e édition sera marquée par le lancement d’un nouveau programme dédié aux prescripteurs.

Grands comptes, acteurs du marché public, architectes, architectes d’intérieurs, agences de design, sociétés immobilières, de construction et d’agencement seront invités à découvrir des formats singuliers pensés dans une double approche de programmation et de médiation.

D’DAYS ALL YEAR LONG

VISITES GUIDÉES DU FESTIVAL

Fonctionnant sur le modèle de la conciergerie, D’Days propose cette année des visites personnalisées, accompagnées d’une personne ressource. Le format prévoit un accueil privilégié dans chaque lieu visité afin d’entamer une relation particulière avec les prescripteurs.

VISITES DE RÉALISATIONS

Profitant de sa communauté pour identifier des projets d’exceptions, D’Days propose également des visites de chantiers dans l’année. Pensées dans un format restreint (20 personnes maximum) mais pluriel (prescripteurs, presse et partenaires), ces visites seront suivis d’un moment de convivialité propice à l’échange.

Entre deux Festivals, D’Days est une plateforme d’échanges et de ressources et met ainsi en place de nouvelles manières d’échanger et de partager.

LES RESSOURCES

Pensé comme espace de documentation pédagogique sur le design, le site internet de D’Days met en accès libre et pendant toute l’année des ressources à destination de tous. Ce contenu, enrichi tout au fur-et-à-mesure, a pour vocation de contribuer au développement de la compréhension du design du design. Cet espace constitue donc une base de savoirs permettant, à certains de découvrir les enjeux, l’histoire, les pratiques du design… et, à d’autres, d’approfondir leurs connaissances.

LA NEWSLETTER

Nouveau format, nouveaux contenus : la newsletter de D’Days devient éditorialisée pour donner toujours plus à voir et devenir une véritable source d’inspiration et d’informations.

Interviews, éditos, coups de cœur, news de l’associations et de nos partenaires, media invités… Inscrivez-vous vite depuis le site internet www.ddays.net pour ne rien manquer des contenus produits par l’équipe.

LES RÉSEAUX SOCIAUX

D’Days est avant tout une communauté qui s’adresse à un large public. Pour partager et échanger tous les jours, D’Days est présent sur Facebook, Twitter et Instagram. Tout au long de l’année : actualités de l’association et du Festival, de ses participants, coups de projecteurs sur des projets et des acteurs du secteur, des informations en avant-première, agenda, actualités, reportages, interviews…

Pour que vive la communauté, au fil des saisons.

CONTACTS 12 rue Saint-Sabin 75 011 Paris Tél : +33 (0)1 40 21 04 88 contact@ddays.net

ASSOCIATION D’DAYS

CONSEIL D’ADMINISTRATION

ÉQUIPE

Président René-Jacques Mayer

Collège des entreprises Anne Dallançon / Boffi Bains Floriane De Saint-Pierre / Eyes On Talents Valérie Enlar / Puiforcat Magalie Faucon / Kartell Thierry Guerin / Dedar Nicolas Roche / Roche Bobois Brigitte Silvera / B&B Italia Catherine Vergez / Tai Ping Carpets

Directeur Scott Longfellow scott@ddays.net

Collège des galeries Serge Bensimon / Gallery S. Bensimon Julien Lombrail / Carpenter’s Workshop Gallery

Communication générale Elise Labernède elabernede@ddays.net

Vice-Présidente Valérie Enlart Président d’honneur Alain Lardet Trésorier Thierry Guérin Secrétaire Nicolas Roche

Collège des institutions David Cameo / Les Arts Décoratifs Jean-Paul Bath / VIA Anne-Marie Boutin / APCI Jean-Marie Lemesle / L’Ecole Bleue Marc Partouche / Ecole Nationale Supérieure des Arts Décoratifs Collège des personnalités qualifiées Chantal Granier René-Jacques Mayer Olivier Wagnies

Administration Céline Baltide cbaltide@ddays.net Thalie Priou administration@ddays.net

Communication digitale Andrée Fraiderik-Vertino andree@ddays.net Emeline Lachenal communication@ddays.net Communication participants Margaux Leonet mleonet@ddays.net Production Clémence Dulac cdulac@ddays.net Laureline de Leuuw production@ddays.net Coordination Isabelle Rodrigues irodrigues@ddays.net

Mediation Dorian Reunkrilerk mediation@ddays.net Chargée de mission programme écoles & développement des publics Cendrine de Susbielle cdesusbielle@ddays.net Chargée de mission relations participants & développement Véronique Thouvenin vt@ddays.net Conception graphique Undo-Redo www.undo-redo.com I.T. Faisceaume faisceau.me Traduction Jill Pope

AGENCE DE PRESSE

S2H Communication 27 rue Joubert - 75009 Paris +33 (0)1 70 22 58 56 Sarah Hamon sarah@s2hcommunication.com Anne Montaggioni anne@s2hcommunication.com

MERCI

PARTENAIRE PRINCIPAL

PARTENAIRES PROJETS

PARTENAIRES OFFICIELS PARTENAIRES MÉDIAS

PARTENAIRES INSTITUTIONNELS

MINISTÈRE DE LA CULTURE ET DE LA COMMUNICATION

PARTENAIRES ASSOCIÉS

Le Festival du Design Grand Paris

r/evolution 30 | 05 05 | 06 2016