El todo es algo mรกs que la suma de sus partes LEY DE FIGURA Y FONDO DE LA GESTALT
Edicion 1, Junio 2015
CONTENIDO Introducci贸n
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Objeto de Estudio
3
Ley de la Gestalt
4
Ley de Figura y Fondo
5
Ley de figura y fondo en el dise帽o
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Marco conceptual
11
Conclusi贸n
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INTRODUCCIÓN El presente documento es una investigación que tiene como fin dar a conocer al lector la ley de figura y fondo de la Gestalt y su aplicación en el diseño. Tal vez ya has escuchado hablar de estas leyes, o quizá las ves a diario a tu alrededor pero no las identificas como tal. Los humanos tendemos a agrupar figuras de acuerdo a sus propiedades y a la manera que estan dispuestas, y ¿qué es el diseño?, si no un conjunto de elementos, figuras, formas, colores, trazos, que el ojo humano agrupa para descifrar algún mensaje. El diseño debe asegurar que los mensajes, tengan significados eficaces y sean entendibles. La Gestalt nos presenta esta ley en donde nos hace ver que es importante determinar lo importante (figura) y lo que no lo es tanto (fondo). Mencionaré rápidamente las leyes de Gestalt en caso de interesarte alguna otra que no se desarrolla a fondo en esta revista. •Ley del cierre: Las formas cerradas y acabadas son más estables visualmente, lo que hace que tendamos a “cerrar” y a completar con la imaginación las formas percibidas buscando la mejor organización posible. (Figura 1) •Ley general de la buena forma: Los elementos son organizados en figuras lo más simples que sea posible, (simétricas, regulares y estables). (Figura 2)
•Ley de la proximidad: Esta ley aplica a la percepción se refiere a la manera en que los elementos tienden a formar grupos según como están espaciados. (Figura 3) •Ley de la similaridad: Significa que las cosas semejantes, por ejemplo los puntos, tienden a formar grupos en la percepción. (Figura 4)
Figura 1. Gateway Logo
Figura 2. Pepsi Logo
Figura 3. CBC Logo
Figura 4. Thomson Reuters logo
•Ley de la buena continuidad. Significa que en la percepción se tiende a continuar las líneas rectas como rectas y las curvas como tales. El cierre y la continuidad son aspectos para articular la organización. (Figura 5) •Ley de la membresía. De acuerdo con esta ley, las partes o miembros de un todo no existen características fijas; éstas dependen del contexto en donde están enmarcadas o sea, están en relación con el sistema en el que están funcionando como un todo. (Figura 6) •Ley de figura y fondo:Esta percepción se efectúa a través de recortes fijamos zonas de atención a las que le llamamos figuras.(Figura 7) •Ley de la organización: Los elementos fueron organizados en figura. (Figura 8)
Figura 5. PlayStation Logo
Figura 8. Unilever Logo
objeto de estudio Ley de figura y fondo en el diseño, el todo es algo más que la suma de sus partes. El diseño tiene que ver con las emociones y la percepción. Como diseñador es muy importante entender cómo las personas perciben los objetos y los principios de la Gestalt pueden ser útiles para averiguar cómo funciona la percepción visual y por qué algunas figuras o grupos de figuras pueden dar un mensaje diferente dependiendo del fondo en donde se les coloque. Algunas de las preguntas que surgen al estudiar este tema son ¿Qué es la ley de la Gestalt?, ¿Qué es la Ley de figura y fondo? y ¿Cómo se aplica al diseño?
Figura 6. Talkmore Logo
Figura 7. Martini House Logo Figura de Tangram
ley de la gestalt Las leyes de la percepción fueron enunciadas por los psicólogos de la gestalt, (Max Wertheimer, Wolfgang Köhler y Kurt Koffka); quienes en un laboratorio de psicología experimental observaron que el cerebro humano organiza las percepciones como totalidades (Gestalts) de acuerdo con ciertas leyes a las que denominaron “leyes de la percepción”.
•Darte cuenta del mundo exterior: Para ello, debes tomar contacto sensorial, aquí y ahora, con lo que te rodea y sucede a tu alrededor. Darte cuenta del mundo interior: Es el contacto con tu ser interior, con lo que te ocurre “en este momento” con tus pensamientos que generan emociones, y a su vez reacciones físicas. Este “darse cuenta interno” te puede ayudar a conocer cómo piensan, y así poder reestructur Estas leyes enuncian principios ge- ar tus pensamientos en caso de que sea nerales, presentes en cada acto perceptivo necesario. demostrando que el cerebro hace la mejor organización posible de los elementos •Darte cuenta de la fantasía: Es el que percibe, y asimismo, explican cómo se contacto con lo que puede suceder más configura esa “mejor organización posible” allá del presente. Para la Gestalt, tratar de que es a través de varios principios a los explicar, imaginar y planificar el futuro, es que llamaron Las leyes de la percepción. una irrealidad y por lo tanto no puedes decir nada acerca del mismo. Para esta corri Maria Carla Prette afirma, que nues- ente psicológica, el futuro es especulación tra manera de reaccionar a los estímu- y debe tomarse como tal. los visuales y de formar las imagenes es subjetiva. Nuestro cerebro tiende a seguir “reglas” precisas cuando forma una imagen, resultando en las leyes de Gestalt y se basa en lo siguiente:
De izquierda a derecha. Max Wertheimer, Wolfgang Köhler y Kurt Koffka
ley de figura y fondo Prette nos dice que todos los objetos existentes en la naturaleza o creados por el hombre se presentan a la vista como formas unitarias y autónomas, aunque estén compuestas de varias partes. La percepción visual de un objeto, incluso de un punto, se produce en relación a una dimensión menos definida que llamamos “fondo”. La visión de los objetos se origina por contraste con el ambiente, contraste de color o de forma. Nuestra mente está preparada para reconocer las más sutiles variaciones de contraste. Arnheim habla de que la figura es una de las características esenciales de los objetos que la vista capta. Se refiere a los aspectos espaciales de las cosas, excepto su ubicación y orientación, esto es, no nos indica dónde se encuentra un objeto, ni tampoco si está al revés o al derecho. El aspecto de un objeto nunca se determina solo por la imagen que impresiona al ojo. La parte posterior oculta de una pelota, que de manera lógica completa la figura esférica parcialmente visible desde adelante, es una parte realmente presente en el precepto. No vemos una esfera parcial, sino completa. La figura de un objeto no coincide necesariamente con los límites efectivos del cuerpo físico. Cuando una persona a la que se ha preguntado qué aspecto tiene una escalera de caracol, describe con el dedo una espiral ascendente, no está dando su silueta, sino la trayectoria principal que la caracteriza, inexistente en realidad
en el objeto. El ojo, con el objeto de ver una figura, podría registrar la ubicación especial de muchos de los puntos que la constituyen y luego sumarla. La percepción sucede en forma de “recortes”; percibimos zonas del campo perceptual en las que centramos la atención y a las que llamamos “figura” y zonas circundantes que quedan justamente en un plano de menor jerarquía al que denominamos “fondo”. Este fenómeno tiene que ver con la anatomía del ojo, cuya retina en su zona central posee una mayor cantidad de receptores que en la zona periférica lo que ofrece una zona de mayor definición. De la misma forma funciona la conciencia, con un foco al que llamamos “figura”. El conjunto figura-fondo constituye una totalidad o gestalt (como en la siguiente figura).
Esto significa que no existe figura sin un fondo que la sustente (aunque el fondo justamente esté constituido por un espacio vacío, ese vacío es un soporte de la figura pues existe percepción del mismo. Según el lugar donde pongamos la atención pueden emerger diferentes figuras de lo que antes era el “fondo”. Por ejemplo, en una obra teatral podemos mirar a la primera actriz y hacer figura en toda ella, o en un detalle de su traje, pero también podemos al instante siguiente cambiar a un detalle del decorado que será la nueva figura y la primera actriz pasará a ser parte del fondo. En ocasiones el conjunto está compuesto por estímulos de igual intensidad (como es el caso de los perfiles y el cáliz). ¿Una joven volteando a un lado, o el perfil de una anciana? La percepción subliminal sería la percepción de aquella parte del fondo que nunca llega a hacerse figura, por lo tanto no es susceptible de atención ni de conciencia. Sin embargo el fondo sostiene a la figura, por lo tanto los elementos del fondo están presentes en la percepción aunque nunca emerjan como figura.
En ocasiones los campos difusos e inestructurados o cambiantes dificultan la posibilidad de aislar y percibir una figura”nítida”, es decir de diferenciar figura-fondo. Esto muchas veces nos sucede frente a situaciones en las que no podemos ver la figura y aislar un componente porque varios de ellos se nos impone o ninguno. La mente “quiere” figuras claras para focalizar o enlazar su energía, como sucede con las obras de arte abstracto, siempre intentamos darles un ordenamiento y una interpretación conforme a la propia experiencia. Cuando menos clara es la figura, mayor es la cantidad de contenidos inconscientes que proyectamos en ella a fin de organizarla según la propia experiencia.
LEY DE FIGURA Y FONDO EN EL DISEÑO Como ya mencione anteriormente, la mente configura, a través de ciertas leyes, los elementos que llegan a ella a través de los canales sensoriales (la percepción) o de la memoria (pensamientos, inteligencia y resolución de problemas). La frase “El todo es mayor que la suma de las partes” se utiliza a menudo para explicar la teoría de la Gestalt. Empleamos estos principios en la mayoría de los aspectos de nuestra vida cotidiana. Ellos, tanto física como conceptualmente, componen nuestra experiencia. Para que el diseño funcione bien tiene que considerar no sólo el elemento único, sino cómo se percibe la totalidad. El diseñador tiene que construir su producto conformado en las necesidades y emociones del destinatario para crear un sentimiento, y a su vez seguir las pautas sociales. La inspiración y la creatividad siempre siguen patrones reconocibles que provienen de tendencias culturales y sociales. Seguramente se pueden considerar los principios de la Gestalt como una herramienta teórica fundamental en el mundo del diseño, ya que pueden ayudar a centrar la atención y a la organización de los elementos de una manera eficaz, pero no son sólo un esquema matemático a seguir, sino que son una herramienta para reorganizar el contenido, de transfor-
mar los objetos familiares. Esto permite el desarrollo de la nueva configuración del objeto ya existentes, estimulando la creatividad.
¿COMO SE APLICA AL DISEÑO? Para la creación de un diseño tenemos que tomar en consideración la totalidad y no simplemente la suma de las partes porque es la totalidad compleja de los elementos en relación estrecha entre ellos, lo que crea el significado. Los detalles son importantes, pero sólo en la manera en que contribuyen a la totalidad. Las personas que no están capacitadas para la percepción de detalles son influenciados principalmente por el primer vistazo. Las personas completan la organización visual de una manera predecible. Otros significados están ahí también, pero los necesitamos para dar fuerza al mensaje principal. La ley de figura y fondo es una forma de organizar la percepción visual. Se han descubierto cómo los diferentes elementos se reorganizan en un sistema de solidaridad, siguiendo ciertas reglas. El ojo reconoce una figura sobre un fondo, sin embargo figura y fondo pueden funcionar como fondo y figura respectivamente. En este caso se habla de una relación reversible o ambigua.
Ejemplos en el diseĂąo
Un muy claro ejemplo de la aplicacion de esta ley, con un resultado eficiente y creativo, vemos una figura sobre un fondo y al mismo tiempo vemos como el fondo es a su vez una figura, en este logotipo del Zoo de Pittsburgh se puede ver tanto la imagen de un ĂĄrbol como la de un gorila y un tigre enfrentados. En la siguiente pagina encontrarĂĄs algunos otros ejemplos, trata de encontrar el mensaje oculto en el fondo y figura de los siguientes logotipos.
MARCO CONCEPTUAL Diseño Gráfico: Es un proceso de programar, proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie de elementos para producir objetos visuales destinados a comunicar mensajes específicos a grupos determinados Figura: Es un elemento que existe en un espacio o “campo” destacándose en su interrelación con otros elementos. Fondo: Todo aquello que no es figura. Es la parte del campo que contiene elementos interrelacionados que no son centro de atención. El fondo sostiene y enmarca a la figura y por su contraste menor tiende a no ser percibido o a ser omitido. Gestalt: No se dispone de palabra alguna que corresponda exactamente al vocablo alemán gestalt. Se han sugerido diversas traducciones, entre ellas, las de “forma”, “figura” y “configuración”. Segun Köhler, la palabra gestalt se emplea en alemán con dos acepciones. Denota, a veces, la figura o la forma como una propiedad de las cosas. Ley de la Gestalt: Son unas reglas que explican el origen de las percepciones a partir de los estímulos. Apoyan el principio de que el todo es algo más que la suma de sus partes. Percepción: Es la capacidad de recibir por medio de todos los sentidos, las imágenes, impresiones o sensaciones para conocer algo. Proceso mediante el cual una persona selecciona, organiza e interpreta los estímulos, para darle un significado a algo. Toda percepción incluye la búsqueda para obtener y procesar cualquier información. Percepción visual: Según la autora Cecilia M. Alonso “La percepción visual es la interpretación o discriminación de los estímulos externos visuales relacionados con el conocimiento previo y el estado emocional del individuo”. Es la capacidad de interpretar la información y el entorno de los efectos de la luz visible (efecto óptico) que llega al ojo.
CONCLUSIÓN En este documento solo tratamos el tema de la Ley de figura y fondo, pero, te podrás dar cuenta, que como ya se mencionó, aunque las leyes de la Gestalt se enuncian por separado, actúan simultáneamente influenciando una a la otra, creando resultados, creativos, eficaces, y hasta sorprendentes. Desde mi punto de vista, puedo decir, que las leyes de la Gestalt son una base muy importante en el diseño, ya que te induce a entender la percepción de las personas y a partir de eso, crear el diseño (la figura y fondo) que de el mensaje que se necesita para anunciar, publicar o vender.
Y recuerda que:
BIBLIOGRAFÍA Fuentes: ARNHEIM Rudolf. Arte y percepción Visual. España: Alianza, 2005. Prette, María Carla. Leer el arte y entender el lenguaje. Madrid: Susaeta, 2000. Acaso, María. El lenguaje visual. Paidós Estética, 2009. Electrónicas. http://www.guillermoleone.com.ar/ LEYES%20DE%20LA%20GESTALT. pdf
https://www.youtube.com/ “El todo es más que la suma de watch?v=RAYJ1BMP7w4 sus partes“ https://www.youtube.com/ “Determina lo que es importante watch?v=O04cme4ixnc en el diseño y lo que no lo es tanto“ “Entender la percepción de las personas te ayudará a crear un diseño con un mensaje más eficaz.“
Proyecto de revista electrónica realizado en la materia de Psicología de la Percepción de la Maestría en Diseño Estratégico Digital. Coordinador: Mtro. Mario Cano, Maestra de asignatura Maestra Martha Soto. Alumno: Jazmín Valderrabano Luna Universidad Iberoamericana Tijuana. http://www.tij.uia.mx/?doc=/posgrados/mded/index.html&cid=117 © Derechos Reservados 2015