EL TESTIGO DEL SIGILO
Jean Carlo Guizado Proyecto expositivo - 2019
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Quedo en deuda infinita con el Ing. Jaime Hidalgo, gracias por apostar a nuevas realidades.
bio Jean Carlo Guizado Rubio (Milagro, Ecuador, 1993) vive y trabaja en Guayaquil. Artista visual, músico y diseñador gráfico. Actualmente su trabajo artístico se centra en la vigilancia y reflexión sobre el archivo y los medios contemporáneos en relación a generar múltiples maneras de entendimiento sobre la memoria histórica. Su investigación se basa en encontrar nuevas formas de creación artística a partir del día a día y de elaborados mundos imaginarios. Su trabajo referencia problemáticas sociales que son puestas en comunicación con mitos o leyendas de la cultura
popular y su vida personal para reproducir narrativas atemporales entre lo sensible y el documento. De esta manera, su práctica funciona bajo un modus operandi que interpreta al archivo como figura en constante construcción y desplazamiento. Compartiendo el ideal poético de las prácticas artísticas interdisciplinarias, su propuesta busca subvertir las lógicas museísticas prefiriendo habitar espacios o lugares no convencionales al circuito artístico.
statement Mi práctica se motiva a partir del espacio inmediato e íntimo, en el que encuentro objetos e imágenes que decido cargar de significantes y afectos para convertirlos en tesoros personales, pequeños aparatos extraños o extensiones del propio cuerpo. Es así como el material orgánico, los objetos encontrados y la literatura se vuelven elementos intrínsecos en mis obras, que buscan empatizar con lo simple y la vida.
Simultáneamente, busco poetizar la relación entre espacio-obra-espectador al pretender subvertir las lógicas museísticas de los complejos expositivos y crear dinámicas desde los no lugares de esta manera, priorizo lo sensible y la interdisciplina como los medios para encontrar múltiples maneras de entendimiento flexible.
En este marco, mi obra plantea la experimentación sobre los métodos, medios de creación y representación de nuestra memoria histórica con el fin de sensibilizar sus rasgos expresivos y rediseñar procesos de conocimiento.
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Milagro-Ecuador 17 de mayo del 2019
bio
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el testigo del sigilo
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estructur
estructura
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Ănd
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cv
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Acknowledgment
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hipótesis (la arqueología del sujeto)
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material orgánico
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repensar los medios (prácticas de transformación)
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pasado
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objeto exploratorio (movimiento)
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archivo
territorio
naturaleza humana
presente
tecnología
dinámicas (acción artística)
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Podría señalar en primera instancia que mis fascinaciones e intereses esenciales sobre el arte, la literatura y la música se enmarcan en las reflexiones y prácticas de escritura de mi madre. Ella valoriza los afectos sensibles que se encuentran en los objetos que pertenecieron a familiares que ya no están entre nosotros. Dice que la esencia de una persona se encuentra en sus fotografías, en videos, en sus objetos personales y en la manera de recordarlas (la memoria); que la literatura es una expresión pura en la
cual los sentimientos convergen en un sinfín de emociones transversas (lo mismo piensa sobre la música), con mucho romanticismo significa al arte como todo aquello que vive dentro de la voluntad de expresión propia de los derechos humanos.
Fotografía Patrimonial Puente del Milagro ubicado en Yaguachi, Guayas. Archivo Histórico del Guayas.
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EL TESTIGO DEL SIGILO JEAN CARLO GUIZADO RUBIO
Este proyecto se llevó a cabo por el deseo de desarrollar aproximaciones y ensayar formas de producción en conjunto con un espacio determinado aunque incierto. La muestra tuvo como sede una bodega de materiales de construcción y bienes en mal estado y descompuestos ubicada en Milagro, una ciudad de la provincia del Guayas-Ecuador. Al edificio se lo conoce como la Subestación Central Diésel y fue construido a mediados de los años 60 dada la necesidad que tenia la ciudad de contar con una planta generadora de electricidad, con el pasar de los años las instalaciones de la subestación acaban siendo utilizadas
con distintos propósitos, siendo hasta finales del 2019 donde arranca un proyecto de restauración del lugar.
mitología fría y de siniestra denuncia sobre la extrañeza que conlleva habitar un espacio desconocido.
Durante el reconocimiento del lugar y de manera casi simultánea, esta exposición se ejecuta, lo que en cierta forma llega a influir en mi pensamiento estético y evoca mi interés por la literatura del autor checo Franz Kafka, a partir de lo cual decido trabajar.
Más adelante, la elección de llevar a cabo la exposición en este espacio se potencializó al encontrar en documentos familiares que un segmento de los predios pertenecieron a mi bisabuelo Víctor Manuel Rubio. Tal hallazgo me despertó la necesidad de corroborar la información, para lo cual me serví de los archivos del Registro de la propiedad de Milagro, en donde tuve acceso al documento que dio constancia de esto.
Al ponerme en contacto con el autor comencé a pensar en las múltiples posibilidades que implicaría el desarrollo de una escritura creativa como un potente disparador de sentidos sensibles en el proceso creativo y a plantearme una suerte de
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Imagen de archivo Afiche promocional de la fรกbrica de tubos Cotopaxi, archivo histรณrico de los Rubio.
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Fragmento de la obra Panóptico Fotografía de archivo intervenida e impresa sobre la superficie de un retazo de mármol artesanal sobre aislador de porcelana tipo pin sencillo de 1987, industria colombiana.
De esta manera, comprendí que mi conexión con aquel lugar no era correspondido únicamente por el deseo de plantear reflexiones desde una ruina contemporánea, sino que la casualidad me permitió atender al llamado de atención de mi esencia biológica para habitar ese espacio una vez más, ahora, desde el terreno de la práctica artística.
La exposición presenta un modus operandi que interpreta al archivo como figura significativa y activa en construcción. En este sentido, el desarrollo de las piezas se encuentra en una zona que responde a la lógica de explorar una vía de transformación, una estética moldeada por elementos poéticos y antropológicos de experiencia.
Siguiendo el desarrollo de este proyecto expositivo, se plantea la experimentación sobre los métodos, medios de creación y representación de nuestra memoria histórica en base a sensibilizar sus rasgos expresivos y hacer emerger nuevos procesos de conocimiento flexible a través de su re-significación.
Esta exploración cobra sentido a partir del diseño de artificios y del desarrollo de procedimientos de carácter orgánico e inmediato, como lo pueden ser la creación de herramientas orgánicas/personales, procesos de reciclado y de revelado artesanal que, contrapongo con archivos de distintos matices históricos.
El resultado son piezas que se encuentran en constante expansión simbólica y sensible (presente en obras como Panóptico, Dioramas - la doctrina de los efectos y Los tres huéspedes) cuyas características se construyen a partir de fragmentos encontrados en el espacio expositivo, objetos familiares y provenientes de distintos órdenes como casas de antigüedades, para producir elementos/objetos que nos introduzcan a diálogos intercalados entre metáforas de la subjetividad y problemáticas sociales propias de los procesos de la modernidad sobre nuestro contexto histórico industrial y permitan reflexionar sobre la condición humana al servicio del progreso.
Asimismo, aparatos tecnológicos más modernos como sensores de movimiento, reproductores multimedia, sistemas integrados, grabadoras de video y dinámicas más contemporáneas como el live stream (especialmente evidente en las obras Adunardor y La ofrenda de Ill) sirven para generar metáforas de un espacio cuyo recorrido sustancial solo exista en la fragilidad del archivo digital, es decir, un terreno en el que intento sumergirme para indagar en la complejidad del eco, los monumentos simbólicos, la línea fantasmagórica a la que únicamente tenemos acceso a través de estos medios que se movilizan bajo lógicas atemporales que redefinen las fronteras entre el espacio íntimo y metafísico.
Fragmento de la obra Adunardor Materia orgánica encontrada en el espacio expositivo y encapsulada.
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Fragmento de la obra La ofrenda de Ill Still de cinta lograda con una LomoKino 35mm que representa partes de vegetaciรณn entre Guayaquil y Milagro.
Fragmento de la obra Adunardor Live stream de una intervenciรณn oculta en el espacio. TV / alarma industrial / sistema arduino / sensor de movimiento cartografia encontrada / cupula con materia orgรกnica.
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Bocetos para la obra Los tres huéspedes Estudios anatómicos hechos a partir de un proceso de collage digital, transcritos mediante la fabricación de una herramienta orgánica-personal.
Uno de los puntos reflexivos clave para este proyecto expositivo se basa en la hipótesis sobre el descenso a las minas del cráneo, es decir, investigar en la arqueología del sujeto1 con el fin de encontrar una voluntad.
hacia el desarrollo de este proyecto artístico, la cual puedo conceptualizar como la expresión individual del ser, es decir que en la esencia es donde subyace la verdadera manifestación de la naturaleza humana.
Fue así como por medio de este análisis introspectivo resurgió la inquietud sobre qué es la esencia y tambien surgió la pregunta de cuán favorable es reflexionar sobre esta noción ahora. Con las interrogantes planteadas supuse que dar respuesta a ellas sería adentrarme en un campo filosófico que considero se encuentra dispuesto ya en estudios fenomenológicos. Sin embargo consideré que podía contribuir desde mi propia percepción con una potencial noción
Reconozco que no se trata de una manifestación necesaria como el despliegue de lo que somos sino más bien la considero como la especificidad que cada individuo se otorga mediado por su libertad de cuerpo y mente irrepetible, que contribuye al desarrollo y perfeccionamiento de la humanidad. Podría decir también muy arriesgadamente que bajo esta contribución al desarrollo humano la esencia se encuentra en la historia viéndose
enmarcada por testimonios, visiones del mundo y estilos de vida particulares que se encuentran mediados por archivos, objetos, sistemas representacionales y cosmovisiones que dan constancia de esta manifestación de perfeccionamiento. Desde este concepto me es fascinante concebir a la esencia -aplicada en el campo artístico- como un documento o artificio que se vuelve manipulable, negable y si se quiere peligroso. Como ejemplo de esto podemos encontrar que en las cartas de F. Kafka a Milena y en la simbología folclórica de la mitología fundacional, subyacen representaciones ricas de especulación y visiones de una realidad bifurcada como los
Sigilos del rey Salomón2 y los fantasmas que habitan dentro de la intermediación con la tecnología moderna.
1 Huberman. Georges Didi, Ser cráneo, lugar, contacto, pensamiento, escultura. 2009. 2 Los sigilos simbolizan la relación que hay entre la ciencia, la belleza y la metafísica, con elementos de medicina y magia, astronomía y astrología.
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“Kafka distinguia dos estirpes tecnológicas igualmente modernas: por una parte, los medios de comunicación-traslación, que garantizan nuestra inserción y nuestras conquistas en el espacio y el tiempo (barco, automóvil, tren, avión... ); por otra, los medios de comunicación/expresión, que suscitan fantasmas en nuestro camino y nos desvían hacia afectos incoordinados, fuera de coordenadas (las cartas, el teléfono, la radio, todos los «parlófonos» y cinematógrafos imaginables... ). No era esta una teoría sino una experiencia cotidiana de Kafka: cada vez que se escribe una carta, un fantasma bebe sus besos antes de que llegue, acaso antes de que salga, tanto que ya es preciso escribir otra."
Deleuze. Gilles, La imagen-afección. afecto puro y fantasma. 1982.
El espacio expositivo en
EL TESTIGO DEL SIGILO se interpreta como la búsqueda de terrenos mixtos de sensibilidad interdisciplinaria. Para esto se parte de manera muy cercana con lo planteado entre Deleuze y Guattari sobre que el arte empieza quizás con un animal que delimita un territorio y hace una casa. Esta analogía les sirve para el desarrollo de su concepto sobre las relaciones de contrapunto que hablan de compuestos melódicos determinados que unen, transforman sensaciones, bloques de colores y determinan devenires a fin de extraer casualidades y finalidades nuevas. “El territorio no se limita a aislar y juntar sino que se abre hacia fuerzas cósmicas que suben de adentro o que provienen de fuera y vuelven sensibles su efecto en el morador.” 3 De esta manera el espacio funciona como una figura significativa y activa en construcción, la cual yuxtapone al espectador con diversos procedimientos exploratorios para adentrarse y referencializarse como identidad material, a priori que piense en su contexto, tiempo y espacio y a su vez tome conciencia sobre la amnesia social a la cual nos vemos sometidos debido a la saturación de imágenes e información. 24
Las obras que presenta esta exposición se codificaron en base a una narración tripartita entre símbolo, ficción y realidad como expresión consecuente de los diversos procesos experimentales y poéticos. Más adelante surgió la necesidad por comprender la relación contemporánea entre el ser-creador, umbral4 y territorio a manera de entender cómo se halla la libertad y especificidad de lo artístico en lo contemporáneo, a lo que este proyecto sugiere un punto de partida ante la compleja y abstracta relación de reconocimiento de fuerzas indomables y de movilizaciones constantes.
3 Deleuze y Guattari. ¿Qué es la filosofia? 7. Percepto, Afecto y Concepto. 1991. 4 Huberman. Georges Didi, El hombre que andaba en el color. 2009.
Fragmento de la obra Panóptico Objeto sosteniendo una herramienta orgánica construida a partir de uñas y retazos de madera extraído de una casa de antiguedades.
Texto curatorial El testigo del sigilo encierra el misterio de una matriz de sucesos que sobrevienen uno tras el otro. El testigo no es otra cosa que el partícipe de una acción determinada, con o sin intención de testimoniar lo sucedido. El sigilo entonces obliga al testigo a guardar en sus entrañas la simbiosis parasitaria de información codificada. El testimonio contiene en sus propios agujeros un texto que se construye artificios de sí mismo para emular el secreto escondido en la matriz. Reconociendo o desconociendo a sus iguales en el proceso, transforma su información en destellos que albergan organismos vivos suspendidos por la ritualidad de lo material.
El pasado se ha incorporado al presente y el sello al futuro al construir una metáfora de múltiples capas sobre los hilos de la historia (su historia) propiciando artificios mecanográficos, de impronta y de superficie. Así, explora las zonas de intermediación de la representación a fin de reactivar la materialidad de los objetos que trabajan independientes y en contradicción con el contexto. El presente trabajo anuncia una narrativa excéntrica y proto-mitológica: el asedio claustrofóbico lleno de simbología parasitaria que vive sobre un organismo huésped, que se manifiestan en prosa y pretende conectar el relato múltiple con la realidad que imposibilita su negación, haciendo así que el huésped reconozca su propia subjetividad.
Jean Carlo Guizado 26
Panóptico Bitácoras / parafina / uñas / fotografías herramientas y objetos encontrados. 2019
Esta obra discursa entre la noción del archivo archivante y la representación simbólica de un diagrama ideal, a través de la recolección de distintos lenguajes expresivos entre varios objetos. Las distintas capas que recogen cada elemento que componen esta pieza intentan hacer visible la 30 sospecha de lo ausente.
8 de noviembre de 1956 He despertado… pero en esta ocasión me mantienen con los ojos vendados, permanezco en la misma cama que me carcome la espalda desde que llegué a este recinto, se siente como si de una fractura se tratase, escucho como una fuerte tormenta se tanteaba en la densa atmósfera. Relámpagos que emitían una robusta resonancia más incandescentes luces que penetraban el diminuto tragaluz que ocupaba una pared de esta habitación, mi único contacto con la libertad no procedía de un panorama sobrio. Al primer intento de levantarme entre estas sábanas cuya textura marca mi espalda noté que mis manos se encontraban atadas a los filos de esta plaza y media la cual me sujeta de pies a cabeza. Escuché como la manivela de la puerta se abría lentamente y con ella una brisa frívola ingresaba por mis sábanas. Seis pasos son los que recorrió una extraña figura, la desesperación e incertidumbre se apoderó de mí, forcejeo por liberarme, pero siento que me agarran el brazo derecho e inmediatamente una aguda sensación de escozor recorre mis venas, acto seguido siento desvanecerme. El sonido de la lluvia me despierta a unas cuantas horas de lo sucedido, ya sin vendas ni ataduras. Ya no sé qué significa todo esto… 32
5 de noviembre de 1956 He ido a la enfermería, me encontraba en un estado de decadencia física y moral absoluta, tengo la espalda inflamada debido a la incomodidad de la cama de aquella habitación, me internaron en una sala comunal de cuya enorme puerta de madera colgaba la letra A y mi nombre de pila era A-4. Me han vendado, y el doctor (cuestiono si realmente lo sea) me ha dicho que necesito más sueros. Curiosamente me encuentro solo en esta extensa sala de cuidados, en la que una densa penumbra rodea el ambiente de tranquilidad. Supongo que esta noche podré dormir bien.
6 de noviembre de 1956 Desde este reposo no tan prolongado he podido escuchar de la boca de otro sujeto con bata blanca: “Varias pruebas indican que el gen mutante del virus afecta al genoma de su huésped. Por lo que hemos observado, cuando el huésped pierde la conciencia, que su cuerpo entra en un estado de inactividad. Durante dicho estado el virus se activa rápidamente y altera el metabolismo de su huésped, que poco a poco se va transformando en una criatura humanoide.” ¿Qué quieren hacer conmigo? ¿Porque soy como una rata de laboratorio? ...
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24 de octubre de 1956 Creo que son nueve los días… me encuentro en una especie de recinto. Aún no me explico qué es lo que ha pasado, estoy muy confundido, no recuerdo nada. Un sujeto de bata blanca me dejó un pequeño plato de carne además de unas hojas en blanco con un tintero y susurró: “que sentía tener que hacerme pasar por esto.” ¿Qué significará todo esto? ¿Qué querrán de mí? Me encuentro estremecido, me agobia esta soledad, no quiero ni tocar el plato…
30 de octubre de 1956 Deshidratado Llevo días sin comer y la poca fuerza de voluntad que me queda no la pienso invertir comiendo del plato de carne que me sirven a diario, desconozco por cuánto tiempo más me tendrán en esta habitación y también si sobreviviré a este aislamiento. Creo que estoy enloqueciendo, escuché murmullos de sujetos sobre el desarrollo de una ampolla que nos insertarán a todos los huéspedes del complejo. ¿Todos? ¿Cuántos más estarán pasando lo mismo que yo?
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Adunardor Live stream de una intervención oculta en el espacio. TV / alarma industrial / sistema arduino / sensor de movimiento cartografía encontrada / cúpula con materia orgánica. 2019
Para esta pieza, lo que se proyecta es una materia orgánica en contrapunto a una cartografía que alude a la imagen eurocéntrica de mostrarse como el centro del mundo. La transmisión en directo proyecta un eco fantasmagórico que nos introduce en un campo de sospecha ante la imagen. El resultado es la activación de una alarma industrial de sonido ensordecedor.
Dioramas (la doctrina de los efectos) Estudios anatรณmicos / tinta de carbรณn y ladrillo / glifo / parafina objetos encontrados / herramienta de dibujo sobre papel transformado a partir de la mezcla entre retazos del cuento La colonia penitenciaria de F. Kafka y agua florida. 2019
Esta serie de dibujos supone la representaciรณn de documentos perdidos en el espacio-tiempo. Se los categoriza como una recopilaciรณn de figuras y bitรกcoras realizadas en un periodo inexacto.
fig. 1, 2 y 3 Los objetos y sujetos encontrados a lo largo de esta investigación responden a una etapa aún no clasificada en la evolución y de esta pesadilla… se ha abierto un vasto y complejo campo de estudio debido a sus impresionantes similitudes con los seres de cultos mitológicos primigenios del África profunda… Resulta inevitable pensar desde ahora en su existencia milenaria, conservación y reaparición. Dentro de la figura 1 encontramos monstruoso fósil del parásito primordial, cuya función es adaptarse al huésped para bifurcar su naturaleza configurada en una criatura alada… Asimismo, de las muestras orgánicas más relevantes halladas está la estructura protoplásmica y aquí surge la pregunta ¿Cuándo y cómo surgió este desarrollo? Sin duda pregunta que deberán resolver los hombres de ciencia. El siguiente pedazo de tejido bulboso y burbujeante de ocho pulgadas de longitud con dos y media de ancho no es único, es un pedazo de piel que se desprende del cuerpo a causa del parásito, pero como en pocos ejemplares esta evidencia un extraño comportamiento en cuanto al traumatismo debió a que se mantiene vivo y regenerándose lentamente mientras que los comunes se resecan y se endurecen de una manera extraordinaria.
fig. 1 Descubrimiento importante, de cabeza gruesa e hinchada a brazos recios y alados de simetrĂa vegetal es decir de parte superior a inferior. Color gris claro a beige carente de esternĂłn. Se presentan bolsas que no puedo describir con toda certeza, pero simulan la textura de las alas membranosas de insectos primordiales. Este sistema Ăłseo es de extremada dureza e incertidumbre, debido a su complejidad deja perplejo.
Los tres huĂŠspedes Urnas de madera de cedro goteo de agua sobre bajo relieve de barro video proyecciĂłn sobre material mineral de carbĂłn y ladrillo. 2016
En esta obra subyace una cualidad cambiante debido a esta intervenida por un goteo constante que en su repetición finita produce un nuevo efecto escultórico en la pieza. Por su parte, la proyección busca distorsionar la imagen a través de los distintos volúmenes minerales a los que se contrapone. -Los tres huéspedes- le debe su nombre a la lectura de la novela -La metamorfosis- de Franz Kafka.
La Ofrenda Video intervenciรณn en loop LomoKino 35mm. 2019
Parte de la consigna de registrar lugares de interés estableciendo un perímetro de recorrido entre Guayaquil y Milagro. De esta manera se pretende registrar un espacio que solo existe en la fragilidad del fílmico LomoKino de 35mm. La palabra ofrenda no ejemplifica el carácter visual, la ofrenda sirve como una excusa de divagación por un territorio incierto.
Afiche del proyecto expositivo
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Apuntes sobre la subestación Central Diésel La subestación Central Diesel fue construida en los años 60, dada la necesidad de Milagro de contar con una planta generadora de electricidad. Sus instalaciones constaban de tres motores de combustión interna de 4 megavatios de energía que lograban abastecer a toda la urbe. Al ser motores de combustión necesitaban grandes cantidades de combustible en este caso de diésel (de allí el nombre de la subestación) que se almacenaban en tanques reservorios dentro de las
instalaciones. También necesitaba de grandes cantidades de agua y debido a su ubicación cercana al río Milagro facilitaba su transportación hacia piscinas dentro de los predios de la Subestación. La contaminación generada era demasiado grande sumada a la contaminación del Ingenio Valdez, Milagro se convirtió en una de las ciudades más contaminantes del país debido al dióxido de carbono y vapores nocivos que emanaban ambas empresas.
El paso de los años y el crecimiento poblacional del cantón Milagro hicieron que este tipo de generadores de energía eléctrica quedaran totalmente obsoletos. Debido a la industrialización y modernización del país hubo cambios en los protocolos de generación de energía. Ya no se generaba con motores de combustión, sino que pasó a generarse energía a través de hidroeléctricas ubicadas principalmente en la Sierra, elevando su voltaje para poder transportarlas a grandes distancias y posteriormente con un
transformador de potencia reducir el voltaje para poder distribuirse a la población. Con el transcurrir del tiempo las instalaciones de la Subestación fueron utilizadas con distintos propósitos, mantenimiento de los vehículos, garaje y en estos últimos años como una bodega de materiales descompuestos y no reutilizables.
Ing. Carlos Zapata Operador de Subestación.
Gracias a las fuerzas del cosmos que rigen de maneras misteriosas e incomprensibles nuestro mundo por permitir que todo obstáculo haya sido superado desde el inicio de este proyecto.
Dedicatoria
A la familia Rubio-Santos: en especial a mis abuelos Guido e Irma, que sin su compromiso nada de esto hubiera ocurrido. La familia Guizado-Rubio: mis padres John y Karla, gracias por darlo todo a través de ese indomable amor incondicional.
La familia Guizado-Villavicencio: mis abuelos Luis y Yolanda por el cariño, los valores y el apoyo que a pesar de la distancia que nos separó, siempre estuvo calurosamente presente. La familia Guizado-Mejía: a mi grandiosa compañera Andrea, gracias por la existencia que nos otorgamos, el amor y la fe en todo esto, a Juan Andrés y Mila por las bellas sonrisas y el mar de alegrías. A mis amigos: en especial a los ingenieros Ricardo Viera y Carlos Zapata, por entregarse a este proyecto, así mismo, a todos quienes hicieron posible esta exhibición. En memoria de: Luis Mesías Guizado y Víctor Manuel Rubio.
Jean Carlo Guizado
Exposiciones Colectivas “C A M A R E T A” / Espacio vacío, GYE-ECU (2013) “El bueno, el malo y dos feos” / El selectivo, GYE-ECU (2013)
CV / Resumen jcguizado@outlook.com @jc_guizado Educación Licenciado en Artes Visuales en la Universidad de las Artes (UA) Itinerario Pintura, Gye-Ecu. Instituto Superior Tecnológico del Ecuador (ITAE). Mención Pintura y Video Digital, Gye-Ecu. Ocupaciones Músico autodidacta. Actualmente integrante de la agrupación; Ausencia de Orden / @ado_hc
“GYE-UIO” / No lugar, UIO-ECU (2014) “Gramaje” / Galería DPM, GYE-ECU (2016) “La comunidad inconfesable” / Subsuelo casa de la cultura azuay, CUE - ECU (2016) “Proyectos, procesos y nuevos medios” / Edificio diario El Telegrafo GYE-ECU (2018) “Salón de Machala” / Premio internacional Huaylá, MACHALA–ECU (2019) “Primer salón nacional de dibujo” / Casa de la cultura guayas, GYE-ECU (2020) Solo Shows “El testigo del sigilo” / Instalaciones de la Subestación Central Diésel (CNEL EP), MILAGRO-ECU (2019)
Asistentes de montaje y fotografía Andrea Mejía Ricardo Viera Correción de textos Daniela Mejía Diseño y textos Jean Carlo Guizado