JCG - Obras seleccionadas by jcguizado

Jean Carlo Guizado

2016-2019

Statement

Mi práctica se motiva a partir del espacio inmediato e íntimo, en el que encuentro objetos e imágenes que decido cargar de significantes y afectos para convertirlos en tesoros personales, pequeños aparatos extraños o extensiones del propio cuerpo. Es así como el material orgánico, los objetos encontrados y la literatura se vuelven elementos intrínsecos en mis obras, que buscan empatizar con lo simple y la vida. En este marco, mi obra plantea la experimentación sobre los métodos, medios de creación y representación de nuestra memoria histórica con el fin de sensibilizar sus rasgos expresivos y rediseñar procesos de conocimiento. Simultáneamente, busco poetizar la relación entre espacio-obra-espectador al pretender subvertir las lógicas museísticas de los complejos expositivos y crear dinámicas desde los no lugares de esta manera, priorizo lo sensible y la interdisciplina como los medios para encontrar múltiples maneras de entendimiento flexible.

Obras seleccionadas El testigo del sigilo PanĂłptico Dioramas (la doctrina de los efectos) Los tres huĂŠspedes Adunardor La ofrenda de ill

Pintura Toothless All Stars Masterblaster Hey Joe

Estructura de trabajo

Proyecto expositivo El testigo del sigilo 2019

El testigo del sigilo se llevó a cabo por el deseo de desarrollar aproximaciones y ensayar formas de producción en conjunto con un espacio determinado aunque incierto. La muestra tuvo como sede una bodega de materiales de construcción y bienes en mal estado y descompuestos ubicada en Milagro, una ciudad de la provincia del Guayas-Ecuador. Al edificio se lo conoce como la subestación Central Diésel y fue construido a mediados de los años 60 dada la necesidad que tenia la ciudad de contar con una planta generadora de electricidad, con el pasar de los años las instalaciones de la subestación acaban siendo utilizadas con distintos propósitos, siendo hasta finales del 2019 donde arranca un proyecto de restauración del lugar. Su desarrollo plantea la experimentación sobre los métodos, medios de creación y representación de nuestra memoria histórica en base a sensibilizar sus rasgos expresivos y hacer emerger nuevos procesos de conocimiento flexible a través de su re-significación. La exposición presenta un modus operandi que interpreta al archivo como figura significativa y activa en construcción. En este sentido, el desarrollo de las piezas se encuentra en una zona que responde a la lógica de explorar una vía de transformación, una estética moldeada por elementos poéticos y antropológicos de experiencia. 5

Panóptico Bitácoras / parafina / uñas / fotografías herramientas y objetos encontrados. 2019

Esta obra discursa entre la noción del archivo archivante y la representación simbólica de un diagrama ideal, a través de la recolección de distintos lenguajes expresivos entre varios objetos. Las distintas capas que recogen cada elemento que componen esta pieza intentan hacer visible la sospecha de lo ausente.

Panรณptico (fragmento), 2019

Dioramas

(la doctrina de los efectos) Estudios anatรณmicos / tinta de carbรณn y ladrillo / glifo / parafina objetos encontrados / herramienta de dibujo sobre papel transformado a partir de la mezcla entre retazos del cuento La colonia penitenciaria de F. Kafka y agua florida. 2019

Esta serie de dibujos supone la representación de documentos perdidos en el espacio-tiempo, se los categoriza como una recopilación de figuras y bitácoras realizadas en un periodo inexacto. De esta forma me permito explorar en las propiedades representacionales del archivo a partir de la fabricación del mismo, el cual se encuentra confeccionado por retazos del cuento La Colonia Penitenciaria de F. Kafka en un ejercicio poético y transformador.

Dioramas-2019, obra que formó parte de “Primer salón nacional de dibujo” Casa de la cultura guayas, 2020

Los tres huĂŠspedes Urnas de madera de cedro / goteo de agua sobre bajo relieve de barro / video proyecciĂłn sobre material mineral de carbĂłn y ladrillo. 2016

En esta obra subyace una cualidad cambiante debido a esta intervenida por un goteo constante que en su repetición finita produce un nuevo efecto escultórico en la pieza. Por su parte, la proyección busca distorsionar la imagen a través de los distintos volúmenes minerales a los que se contrapone. -Los tres huéspedes- le debe su nombre a la lectura de la novela -La metamorfosis- de Franz Kafka.

Los tres huĂŠspedes (fragmento), 2016

Los tres huĂŠspedes, 2016

Adunardor Live stream de una intervención oculta en el espacio. TV / alarma industrial / sistema arduino / sensor de movimiento cartografía encontrada / cúpula con materia orgánica. 2019

Para esta pieza, lo que se proyecta es una materia orgánica en contrapunto a una cartografía que alude a la imagen eurocéntrica de mostrarse como el centro del mundo. La transmisión en directo proyecta un eco fantasmagórico que nos introduce en un campo de sospecha ante la imagen. El resultado es la activación de una alarma industrial de sonido ensordecedor.

Adunardor, 2019

La ofrenda de ill Video intervenciรณn en loop LomoKino 35mm. 2019

Parte de la consigna de registrar lugares de interés estableciendo un perímetro de recorrido entre Guayaquil y Milagro. De esta manera se pretende registrar un espacio que solo existe en la fragilidad del fílmico LomoKino de 35mm. La palabra ofrenda no ejemplifica el carácter visual, la ofrenda sirve como una excusa de divagación por un territorio incierto.

La ofrenda de ill, 2019

Pintura Obras seleccionadas

Esta propuesta pictórica reflexiona a partir de mi interés por la música, su práctica y sus consumos culturales, en este sentido, me encuentro en la exploración de un lenguaje que evidencie dicho interés por medio de la superposición de todo recurso cuya superficie sirva como herramienta de dibujo, pintura diluida y diversos materiales re-utilizables como metáforas de volumen, ejemplo de esto pueden ser cajetillas de cigarrillos, tizas, lápices pasteles, grafito, aerosol, frottage, tinta vegetal, acrílico, stickers, etc. En este marco, me encuentro en la investigación y representación de espacios simbólicos donde se pretende proyectar una realidad que dinamiza y desborda la composición pictórica e inviten al espectador a sospechar sobre las manifestaciones que puedan suceder fuera del encuadre. Así mismo, esta propuesta busca evidenciar una fascinación sobre el concepto del paisaje entendido como un espacio habitable.

Toothless all star Medidas: 200 x 140 Año: 2019

Toothless all star, obra que formó parte de “Salón de Machala” Premio internacional Huaylá, 2019

bio Mixta; grafito, acrílico, oleo pastel, crayones, goma blanca, liquid paper, rapidografos, huellas dactilares, papel envoltorio de cigarrillos, stickers, lápiz blanco hueso, sanguínea, sepia, tizas, mugre, carbón, tinta de carbón, tinta vegetal y hollín sobre tela de cortina.

Masterblaster (studio) Medidas: 140 x 100 AĂąo: 2019

Hey Joe Medidas: 100 x 100 AÃ±o: 2019

Bio Jean Carlo Guizado Rubio (Milagro, Ecuador, 1993) vive y trabaja en Guayaquil. Artista visual, músico y diseñador gráfico. Actualmente su trabajo artístico se centra en la vigilancia y reflexión sobre el archivo y los medios contemporáneos en relación a generar múltiples maneras de entendimiento sobre la memoria histórica. Su investigación se basa en encontrar nuevas formas de creación artística a partir del día a día y de elaborados mundos imaginarios. Su trabajo referencia problemáticas sociales que son puestas en comunicación con mitos o leyendas de la cultura popular y su vida personal para reproducir narrativas atemporales entre lo sensible y el documento.

Jean Carlo Guizado CV / Resumen jcguizado@outlook.com @jc_guizado Educación Licenciado en Artes Visuales en la Universidad de las Artes (UA) Itinerario Pintura, Gye-Ecu. Instituto Superior Tecnológico del Ecuador (ITAE). Mención Pintura y Video Digital, Gye-Ecu. Ocupaciones Músico autodidacta. Actualmente integrante de la agrupación; Ausencia de Orden / @ado_hc Exposiciones Colectivas “C A M A R E T A” / Espacio vacío, GYE-ECU (2013) “El bueno, el malo y dos feos” / El selectivo, GYE-ECU (2013) “GYE-UIO” / No lugar, UIO-ECU (2014) “Gramaje” / Galería DPM, GYE-ECU (2016) “La comunidad inconfesable” / Subsuelo casa de la cultura azuay, CUE - ECU (2016) “Proyectos, procesos y nuevos medios” / Edificio diario El Telegrafo GYE-ECU (2018) “Salón de Machala” / Premio internacional Huaylá, MACHALA–ECU (2019) “Primer salón nacional de dibujo” / Casa de la cultura guayas, GYE-ECU (2020) Solo Shows “El testigo del sigilo” / Instalaciones de la subestación Central Diésel (CNEL EP), MILAGRO-ECU (2019)

Diseño y textos Jean Carlo Guizado

bio