Dossier de presse HOP POP HOP 2021

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CONTACTS PROMO Promo Nationale Martingale Jean-Philippe Béraud (attaché de presse) 01 43 73 48 77 / 06 12 81 26 52 / jp@martingale-music.com Marion Gelbart (chargée de mission) 06 84 21 47 50 / marion@martingale-music.com Paul-Loup Risselet (chargé de mission) 06 18 02 34 10 / pl@martingale-music.com

Promo Régionale L’Astrolabe Marion Geffroy (responsable communication) 02 38 54 85 67 / marion.geffroy@lastrolabe.org

Web & Réseaux sociaux

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SOMMAIRE

EDITO

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LES INITIATEURS : L’ASTROLABE

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LES CO-PROGRAMMATEURS

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UN FESTIVAL AU CŒUR DE LA VILLE : LES « CLUBS »

10

LE PLAN

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AU PROGRAMME VENDREDI 17

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AU PROGRAMME SAMEDI 18

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HORAIRES

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HOP POP OFF

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ET AUSSI …

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INFOS PRATIQUES

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PARTENAIRES ET SOUTIENS

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CONTACTS

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EDITO : DANSES SHAMANIQUES On vous le disait l’an dernier, lorsque HOP POP HOP fut un des rares festivals à pouvoir se tenir : à Orléans, nous avons de la chance. A moins que quelque shaman aux pouvoirs ancestraux se soit penché sur notre cas ? On compte bien sur son étrange magie pour nous aider cette année encore avec cette 6e édition, dont on pourrait résumer ainsi l’intention : le réveil des corps ! Bon, on va éviter la danse de la pluie, celle qui empêcha l’an dernier Johnny Mafia de monter sur la scène du Jardin de l’Evêché (ils sont de nouveau à l’affiche cette année). Et ce d’autant que nous avons cette année encore un second lieu en plein air sur le chemin de la Salle de L’Institut : le Campo Santo. Vous l’avez tout de suite adopté, et quelques averses n’ont d’ailleurs pas entamé votre bonne humeur, alors il était logique d’y retourner. Cela nous fera tous le plus grand bien d’y sentir battre de nouveau le cœur de la ville. Certes, le 108, le CCNO et la Scène Nationale d’Orléans manquent à l’appel cette année encore en tant que clubs (voir p. 10), mais ils n’en demeurent pas moins des partenaires de l’événement. C’est le cas aussi des institutions, acteurs culturels, médias et sponsors privés sans lesquels HOP POP HOP ne pourrait avoir lieu (voir p. 25). Remercions les d’autant plus chaleureusement que, pour nombre d’entre eux aussi, ces 18 derniers mois ont été souvent éprouvants. La fidélité des habitués et le renfort de nouveaux partenaires nous font donc chaud au cœur. Et que dire du public et des artistes, si longtemps privés de concert ? Si les conditions resteront bien entendu un peu particulières (voir p..24), on a néanmoins hâte d’y être, d’autant que cette période étrange accentuera sûrement, comme l’an dernier, le sentiment de se retrouver dans une bulle de magie un peu hors du temps. Hors du temps ou plus exactement, et comme à notre habitude, tournée vers l’avenir ! En effet, HOP POP HOP est plus que jamais un festival dédié à l’émergence musicale, et dans tous les genres : de SLIFT à Bacchantes en passant par Benjamin Epps ou Denise Chaila, il y aura cette année encore bien des découvertes à faire (voir p. 13). Un peu moins d’étrangers bien sûr (les anglais Egyptian Blue annulés l’an dernier retenteront la traversée), mais vous constaterez que les shamans locaux (Crenoka, Chatain…) connaissent aussi de séduisants sortilèges. Ce sera également l’occasion de retrouver ou de découvrir quelques artistes plus chevronnés qui viennent enrichir notre programmation (Acid Arab, Laetitia Shériff, Nto, Dom La Nena ou encore l’Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp). Allez HOP POP HOP, entrez dans la danse !  5 


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LES INITIATEURS : L’ASTROLABE Situé au 3ème étage du complexe du Baron / Patinoire, l’Astrolabe - Orléans est une Scène de Musiques Actuelles (SMAC) gérée par l’association l’Antirouille, qui s’est créée en 1999 à l‘ouverture de L’Astrolabe, alors en régie directe de la ville. L’association a d’abord fédéré́ les différents acteurs musicaux d’Orléans, pour assumer en lien avec l’équipe du lieu un certain nombre de missions dédiées à l’accueil du public et à la production de spectacles. Depuis 2004, l'exploitation de L'Astrolabe est confiée à L’Antirouille, dans le cadre d'une Délégation de Service Public mise en œuvre par la Ville d'Orléans. L’Astrolabe dispose de 2 salles (570 places dans la grande salle et 220 dans le club) pour accueillir tous les styles de musiques amplifiées. Avec des missions d’Action Culturelle, l’Astrolabe propose aussi des concerts hors les murs et des projets visant à mettre les musiques actuelles à la portée de tous. Depuis 2012, la salle organise aussi le festival jeune public « Hey Gamins ! » sur la commune de Chécy. 2016 a marqué l’arrivée du nouveau projet « Hop Pop Hop », dédié à l’émergence musicale. Le festival est un peu le successeur des « Tournées Bistrophoniques » qui, comme leur nom le laisse deviner, se passaient essentiellement dans les bars, également à la rentrée, jusqu’en 2015. La volonté de l’équipe de l’Astrolabe a été de concevoir un nouvel événement toujours situé en plein centre-ville d’Orléans, mais cette fois dans 6 lieux emblématiques et en impliquant un maximum d’autres acteurs régionaux. Après une première édition en 2016 de 2500 personnes, puis l’année suivante de 3500 spectateurs, la cuvée 2018 du Hop Pop Hop s’est faite à guichets fermés pour le deuxième jour, 2019 dépassant la barre des 4000 spectateurs pour confirmer la place prépondérante que prend le festival dans le paysage culturel orléanais. Rappelons que L’Astrolabe ne fait pas partie des « clubs » où ont lieu les concerts (voir p.10), étant situé un peu plus loin du centre-ville où ils sont réunis, (voir p. 13) surtout en cette année particulière où il a fallu trouver des solutions pour le maintien du festival, comme en 2020 où il fut un des rares à pouvoir se tenir.

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LES CO-PROGRAMMATEURS Imaginé et porté par l’équipe de L’Astrolabe, le festival Hop Pop Hop est aussi l’occasion d’impliquer les acteurs culturels clés d’Orléans et sa région. Comme depuis le début, chacun apporte sa pierre à l’édifice pour une programmation collective et pleine de belles découvertes, même si les conditions encore particulières de cette année n’ont pas toujours permis la programmation de tous les artistes émergents repérés par nos partenaires.

Le Bouillon

Situé à côté de la Maison de l’Etudiant, le Bouillon est le centre culturel de l’université d’Orléans. Doté d’une salle de spectacles de 160 places assises ainsi que d’une salle de musiques actuelles d’une capacité de 180 spectateurs, le Bouillon propose tout au long de l’année universitaire une programmation exigeante et accessible, transversale et divertissante couvrant de nombreux domaines artistiques : théâtre, danse, cinéma, pop rock, electro, musique classique, musique contemporaine, littérature… Programmation : SLIFT

La FRACAMA

Soutenue par la Région Centre-Val de Loire et par la Drac Centre-Val de Loire, la Fédération Régionale des Acteurs Culturels et Associatifs - Musiques Actuelles (Fraca-Ma) s'appuie sur un réseau solide d'associations, de lieux de pratiques et de fédérations des six départements du Centre-Val de Loire dans le but d'accompagner et de favoriser le développement des musiques actuelles sur le territoire. Cinq missions : structuration du secteur information et ressource, transmission, production et diffusion, repérage et accompagnement. Programmation : Chatain, Crenoka, Pti’Sam

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Power Poulpe Music (PP&M)

PP&M est un collectif de groupes locaux appuyé sur le label Opposite, créé en 2005 par le groupe punk-rock Burning Heads, sans doute la figure la plus connue de la scène orléanaise. Programmation : Tvivler

Radio Campus Orléans Emettant depuis 1994, RCO est un acteur incontournable de la vie culturelle de la ville, du département et de la région. Permanents et bénévoles proposent à la fois une programmation musicale alternative, dénicheuse, et ouverte sur une grande variété de styles, et une info axée sur l’actu régionale et la culture. Programmation : Danse Musique Rhône Alpes

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UN FESTIVAL AU CŒUR DE LA VILLE : LES « CLUBS » HOP POP HOP se situe au cœur de la ville d’Orléans dans le quartier Cathédrale - Théâtre Bourdon blanc. C'est un festival urbain et centralisé, facilement accessible au public. Nous avons la chance d’avoir pu convaincre et fidéliser les principaux espaces culturels du centre d’Orléans, dont la ville est particulièrement riche ! Les temps de circulation entre les différentes scènes sont courts, facilitant ainsi le passage d'un « club » à l'autre. Mais en cette année encore particulière, 3 lieux accueillant habituellement des concerts debout sont de nouveau remplacés par un 2e espace en plein air, tout proche heureusement…

Le Jardin de l’Évêché Le Jardin de l'Évêché, c’est le point central et névralgique du festival ! Lieu de concerts, d'information, de restauration, de détente, festif et convivial, c’est un spot incontournable pour tous les festivaliers. • Un lieu de concerts : c’est là en plein air que se situe la grande scène du festival, adossée au somptueux hôtel Dupanloup, dans un bel espace pouvant accueillir 1500 spectateurs (jauge limitée cette année à 1200). Programmation : Denise Chaila, Egyptian Blue, Johnny Mafia, Laetitia Shériff, Lova Lova, Moonshine, Pti’Sam, Serpent, Souleance, YN. • Un lieu d’information : un stand central d'information permet de guider le public dans son parcours de festivalier. C’est là aussi que les structures partenaires de l’événement mettent en avant leurs activités culturelles propres. • Un lieu de restauration : entre deux concerts, chacun trouvera ici stands, food trucks et bars pour reprendre des forces et se rafraîchir avant de poursuivre son parcours dans la ville. • Un lieu festif et convivial : bénévoles et salariés de l’Astrolabe ont conçu une décoration imaginée pour installer un esprit cool et détendu au sein du jardin de l'Évêché. De jour comme jour comme de nuit, nous œuvrons à faire en sorte que ce parc soit une base agréable et hors du temps. 

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Le Campo Santo Le Campo Santo est un grand cloître enherbé et entouré de galeries situé à proximité de la cathédrale Sainte-Croix d’Orléans. Ce grand espace ouvert accueillera pour la deuxième fois le festival Hop Pop Hop. De nouveau un atout de choix pour le maintien du festival en cette année encore particulière ! Capacité public : 4000 (2200 personnes cette année) Programmation : Acid Arab, Benjamin Epps, Chatain, Just Mustard, Maxwell Farrington & Le Superhomard, NTO, Orchestre Tout Puissant Marcel Duchamp, SLIFT, The Cool Greenhouse, Tvivler.

La Salle de L’Institut

Auditions, répétitions et concerts d’élèves composent le quotidien de la belle salle romantique du Conservatoire d’Orléans. Un lieu historique, empreint d’élégance, souvent dédié à la musique classique mais qui accueille au long de l’année une grande diversité de concerts. Sa configuration assise est idéale pour des propositions artistiques intimistes ou semi-acoustiques. Capacité public : 300 personnes (250 cette année) Programmation : Bacchantes, Blumi, Crenoka, Danse Musique Rhône Alpes, Dom La Nena, Kepa.

 A l’année prochaine : CCNO, 108, Scène Nationale d’Orléans Maintenir le festival nécessite cette année encore de s’adapter aux conditions sanitaires indispensables à l’accueil de notre public : si nous avons du par conséquent renoncer à programmer des artistes dans les lieux de concerts debout où la distanciation sociale ne peut être respectée (108, Centre Chorégraphique National d’Orléans, Scène Nationale d’Orléans), ils restent partenaires à part entière de l’aventure Hop Pop Hop…

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LE PLAN Moins nombreux que d’habitude afin de respecter les conditions sanitaires et avec des jauges réduites, les lieux de concerts et d’animations restent situés comme chaque année en plein centre-ville d’Orléans, jamais à plus de 5mn à pied du Jardin de l’Evêché, le cœur du festival Hop Pop Hop. Si vous ne connaissez pas encore Orléans, d’abord : bienvenue ! Et ensuite, vous allez vite vous repérer. Le plan ci-dessous devrait vous y aider…

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AU PROGRAMME VENDREDI 17 ... ACID ARAB | Campo Santo (Paris – Fr). Guido Minisky (DJ), Hervé Carvalho (DJ), Kenzi Bourras (clavier). Patchwork dance méditerranéen. Electro du moyenorient : Syrie, Turquie, Algérie, Egypte…. Lounge arabisante et sonorités ensoleillées. Dance maghrébine et house de Détroit / Acid sans frontières et musiques traditionnelles de partout. Un loukoum musical. « Jdid » – Crammed Discs

BACCHANTES | Salle de l’Institut (Nantes / Rennes – Fr). Amélie Grosselin (voix, guitare électrique), Claire Grupallo (voix, harmonium indien, claviers), Astrid Radigue (voix, batterie), Faustine Seilman (voix, harmonium indien, claviers). Poésies (De Nerval, Verlaine, Cendrars, James…) mystiques et complaintes folkloriques. Chants lyriques et polyphoniques, rythmiques et percussions tribales, harmoniums hypnotiques et chamaniques, guitares noises et torturées. « Bacchantes » – Figures Libres Records

BLUMI | Salle de l’Institut (Paris – Fr). Emma Broughton (voix, guitare, machines). Folk soyeuse et chaleureuse. Ecriture intimiste et sensible. Pop gracieuse et lumineuse. Arrangements subtils et élégants. Mélodies douces et cotonneuses. Finesse et délicatesse d’un voyage à fleur de peau doux et mélancolique. « I Know About You EP ». Autoprodution

CHATAIN | Campo Santo (Orléans – Fr). Quentin Biardeau (Tricollectif, Bobun Fever, Spicy Frog) et Stéphane Charasse (Boogers). Une electro-pop qui magnifie l’amour, ses joies et ses douleurs. Une musique qui traite de tranches de vies douces et cotonneuses. Un voyage au pays du cool, de l’autodérision et du cynisme. Une pop synthétique tubesque et addictive. EP à venir. Labels Figures Libres Records et Le Plomb en Or.

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AU PROGRAMME VENDREDI 17 ... DENISE CHAILA | Jardin de l’Évêché (Zambie puis Irlande). Rap cool et soul lancinante. Voix chaude et entrainante. Spokenword fin et engagé. Musique trap, jazzy, soul, electro. Militantisme et questionnement sur la notion de doubleidentité. Une poésie singulière qui lutte contre le racisme et favorise la tolérance. « Go Bravely ». Autoproduction.

DOM LA NENA | Salle de l’Institut (Porto Alegre puis Buenos Aires puis Paris – Fr). Chanteuse et violoncelliste. La moitié de Birds On A Wire avec Rosemary Standley (Moriarty). Voix mutine, parfois légère, parfois mélancolique souvent aérienne et élégante. Chant trilingue (espagnol, portugais, français) au service d’une rencontre entre la pop lounge, la langueur de la bossa et la grâce du violoncelle. Une invitation au calme et à la rêverie. « Tempo ». Six Degrees Records.

EGYPTIAN BLUE | Jardin de l’Évêché (Brighton – UK). Andy Buss (guitare, chant), Leith Ambrose (guitare, chant), Luke Phelps (basse), Isaac Ide (batterie). Postpunk frontal et énergique. Post-punk spontané et intense. Postpunk frais et torturé. Post-punk binaire et puissant. Post-punk primaire et sombre. Post-punk inspiré et maîtrisé. « EP Body of Itch ». Yala ! Music.

JUST MUSTARD | Campo Santo (Dundalk – Irlande). Katie Ball (chant), David Noonan (guitare, voix), Mete Kalyon (guitare), Rob Clarke (basse), Shane Maguire (batterie). Shoe-gaze cosmique et nébuleux vs noise brutale et sonique vs rock psychédélique halluciné vs trip-hop aérien. Un mélange inqualifiable et réussi aux compositions hypnotiques, atmosphériques et entrainantes. « Live Session ». Part-time Punks Radio Show / Pizza Pizza Records

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AU PROGRAMME VENDREDI 17 ... PTI’SAM | Jardin de l’Évêché (Bourges – Fr). Auteur, rappeur, poète, photographe, compositeur, activiste, militant. Membre de feu ClassiK. Electro sombre, mystique et froide. Rap apocalyptique, engagé et inspiré. Spleen et cynisme au service de la lutte contre les idées nauséabondes (racisme, homophobie…). « Samaël EP ». Warooba Records.

SOULEANCE | Jardin de l’Évêché (Caen / Paris – Fr). Fulgeance (basse, synthés et machines) et DJ Soulist (platines) invitent Vincent Choquet (clavier – DBFC, Aerobrasil) ainsi que Guillaume Rossel (batterie – Rachid Taha, Dye, Les Amirales). Boites à tubes Soul / Funk. Medley de world musique, d’afro-funk, de groove vaudou, de disco-house, de groove, de soul, d’hip-hop, de transe, de bass music. Du tropicool. « Les Mouches ». First Word Records.

THE COOL GREENHOUSE | Campo Santo (Londres – UK). Tom Greenhouse (voix et guitare), Tom O Driscoll (guitare), Tom Mason (basse), Merlin Hayward (clavier), Kevin Barthelemy (batterie). Lo-fi post-punk délurée. Psyché-hypnotiquebruitisme foutraque. Chant nonchalant et mordant. Un « Posteverything existential music happening » selon Henry Rollins. Tout est dit non ? « The Cool Greenhouse ». Melodic.

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AU PROGRAMME SAMEDI 18 ... BENJAMIN EPPS | Campo Santo (Gabon puis France) Ex-MC Crook, ex-Jazzy, ex-Kesstate. Collaboration avec le Chroniqueur Sale mais sur scène avec DJ Nono. Boom Bap à l’ancienne, flow lancinant et punchlines egotripées revendicatrices et arrogantes. Voix nasillarde et samples soul et jazz. « Fantôme avec chauffeur ». Mocabe Nation.

CRENOKA | Salle de l’Institut (Tours – Fr). Nastasia Paccagnini (voix, machines). Membre de Thé Vanille et Boys in Lillies. Pop douce et aérienne, hypnotique et fragile. Electro expérimentale et cérébrale, mélancolique et aventureuse. Mélodies défricheuses et mystiques, douces et précieuses. Low-fi singulière et lumineuse, parfois maladroite, souvent brillante. « At A Time When No One Could Leave Home ». Autoproduction.

DANSE MUSIQUE RHÔNE ALPES | Salle de l’Institut (Lyon – Fr). Loup Gangloff (Tascam portastudio 488 cassette 8 pistes, séquenceur-sampleur, synthétiseur analogique, effets, percussions). Projet dance d’une (seule) boule vanille. Bricolages sonores et expérimentations bruitistes. Explorations electro et percussions tribales. Techno artisanale vs Intelligent Dance Music Autechrienne. Dance rétro-futuriste et polyrythmies hallucinées. « Shit Forest ». Kythibong Records.

JOHNNY MAFIA | Jardin de l’Évêché (Sens – Fr). Théo Courtet (guitare / chant), Fabio Amico (guitare / chant), William Aguedach (basse / chant), Enzo Boulanger (batterie). Garage punk furieux, énergique, brutal, destructeur, juvénile, communicatif, incendiaire, rageur, puissant, nerveux, hargneux, spontané, frais, torturé. Efficace. Tout simplement. « Sentimental ». Howlin’Banana.

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AU PROGRAMME SAMEDI 18 ... KEPA | Salle de l’Institut (Bayonne – Fr). Bastien Duverdier. Ex-skater pro devenu hommeorchestre (slide guitar, guitare à résonateur, harmonica, stomp box, voix). Blues primitif et libre. Bluegrass dansant et originel. Esprit farwest, country des Amériques et poésie de William Burroughs. Jean’s, stetson, santiags vs Jean’s, casquette, skate shoes. « Doctor, Do Something ». Label Haïku.

LA JUNGLE vs. GRAND-GEANT | Cathédrale (Mons – Belgique vs. Rennes – France). Mathieu et Rémy vs Cédric & Jo. Battle frénétique entre les furieux de la Jungle et les décorateurs du festival. Math-kraut-rock vs viseuses, clous, bois et peintures. Création d’un décor et d’une scénographie en direct vs création d’un live déjanté, hypnotique et sauvage.

LAETITIA SHERIFF | Jardin de l’Évêché (Rennes – Fr). Laetitia Shériff (guitare, basse, voix), Nicolas Courret (batterie), Xavier Rosé (guitare). Rock écorché et pop radicale. Rage et émotion. Noise et mélodie. Puissance et douceur. Beauté envoutante et apaisement relatif. Influence nineties mais compos profondément singulières et personnelles. « Stillness ». Yotanka Records.

LOVA LOVA |

Jardin de l’Évêché

(Kinshasa – Congo). Wilfried Luzele. Chant en lingala, tshiluba, Kikongo et en français. Afrorock endiablé, musique traditionnelle punkisé, ragga bigarré pour raconter les histoires du quotidien. Voix rauque, guitare et basse puissantes et performance scénique pour inviter à la fête et à danse. EP Mutu Wa Ngozi. Autoproduction

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AU PROGRAMME SAMEDI 18 ... MAXWELL FARRINGTON & LE SUPERHOMARD | Campo Santo (Saint-Brieuc et Avignon – Fr). Maxwell Farrington (chant. Déjà vu à HPH avec Dewaere) et Christophe Vaillant (tous les instruments, arrangements). Crooner majestueux vs arrangeur brillant. Voix langoureuse vs mélodies soyeuses. Lyrisme élégant vs pop orchestrale somptueuse. Raffinement exquis et dandysme délicat. « Once ». Label Talitres.

MOONSHINE | Jardin de l’Évêché (Montréal – Canada). Pierre Kwenders, Hervé Kalongo and friends. Afrofuturisme, acid-house, funk, african-house, deep house, afrobeat, musique electronique kinoise, soukous, ndombolo, kwasa kwasa, coupé-décalé, kuduro, rumba rock. Une invitation à la danse et à la fête. « SMS for Location Volume 4 ».

NTO | Campo Santo (Marseille – Fr). Anthony Favier (machines). Emissaire de la French Touch 2.0. Fondateur de feu-Hungry Music avec Worakls et Joachim Pastor. Techno hypnotique, dance frénétique et transe lascive. Nappes de synthés et sonorités aériennes. Percussions frénétiques, basses ronflantes et progressions allaitantes. Tech-house planante, deep-house dansante et mélodiques et fesses qui se trem-house. « The Kid And The Planes ». Allpoints records.

ORCHESTRE TOUT PUISSANT MARCEL DUCHAMP | Campo Santo (Genève – Suisse). Vincent Bertholet et 11 musiciens (contrebasse, violon, marimba, percussions, batterie, violoncelle, trombone, trompette, guitares x2, alto). Free-jazz, post-punk, brass band, pop dadaïste et solaire, transe minimale, world radicale, dance tribale, rock anticonformiste et inventif, afrobeat polyphonique, groove euphorisant, farandole débridée. « We’re OK. But We’re Lost Anyway ». Les Disques Bongo Joe.    18   


AU PROGRAMME SAMEDI 18 ... SERPENT | Jardin de l’Évêché

(Paris – Fr). Mathieu « Lescop » (chant), Wend¥ kill (batterie), Martin Uslef (guitare), Adrian Edeline (guitare), Quentin Rochas (basse). Rythmiques saccadées vs chant convulsif. Funk froid et radical vs rock belliqueux et hypnotique. Postpunk dansant so 80s vs post-punk arty so 20s = Post-funk et arty-rock d’aujourd’hui. « Time For a Rethink EP ». Label Low Max.

SLIFT | Campo Santo (Toulouse – Fr). Jean Fossat (guitare, voix, synthétiseurs), Rémi Fossat (basse), Canek Flores (batterie). La base : une guitare psychédélique, des lignes de synthés cosmiques et une batterie autant furieuse qu’hypnotique. Le résultat : Un voyage cosmique fait de fuzz vaporeux, de rock sci-fi, de psyché acid et de rêveries célestes. « Ummon ». Vicious Circle.

TVIVLER | Campo Santo (Copenhague – Danemark). Morten Ogstrup Nielsen (basse), Thomas Feltheim (guitare), Morten Clausen (batterie), Thomas Burø (chant). Post-hardcore brutal et rage incandescente. Brûlot punk maitrisé, flamboyant, riche et frénétique. Une piqure d’énergie réjouissante, immédiate et pure. « Ego ». Negativ Psykologi Records.

YN | Jardin de l’Évêché YOTTANEWTON. (Lille / Paris – Fr). Yann Forleo (batterie, sample), N.Zaki Forbon (chant). Poésies engagées, sombres et enragées. Au programme, racisme, spiritualité, amour… Rap urbain, conscient, intelligent et viscéral. Voix grave et scandée, puissante et revendicative. Batterie et beats percussifs, groovy et obsédants. Une alliance réussie de la colère et de l’élégance, de la désillusion et de l’enthousiasme. « Chants de Force EP ». Atypeek Music.    19   


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HOP POP OFF Même en cette année un peu particulière, Hop Pop Hop s’étend de nouveau dans d’autres lieux du centre-ville d’Orléans durant ce week-end de fête pour des propositions artistiques gratuites et originales !

900 SOMETHING DAYS SPENT IN THE XXTH CENTURY | FRAC Centre Val de Loire Une performance avec neuf danseurs, une machiniste, un éclairagiste, cent kilomètres de bandes magnétiques. Pour des espaces extérieurs, non conventionnels, non dédiés, des hangars, un centre d’architecture, une fontaine vide, des parkings, un bout de béton, des espaces urbains oubliés. Particulièrement inspiré par des lieux à l’extérieur des théâtres, hybrides, cachés dans les villes, le jeune chorégraphe orléanais Némo Flouret tente avec “900 Something Days Spent in the XXth Century” de se réapproprier les vestiges industriels d’un siècle qu’il n’a pas – ou si peu connu. Façonnant la chorégraphie comme un protocole voué à l’échec, les performers répètent à l’infini ces danses, et trouvent dans l’écho et la trace de celles-ci un espace explosif, un feu d’artifice, une célébration. Une performance produite par Bleu Printemps avec le soutien du CCNO – Direction Maud le Pladec (réservation ccn-orleans.com)

Vendredi et Samedi à 20h30

SEARCH BAR #1|ESAD (Campo Santo) L’ESAD Orléans est une école d’art et de design. Interpréter, poétiser, rythmer, cadencer… Tel est l’enjeu d’une scénographie. Les élèves de l’Ecole Supérieure d’Art et de Design d’Orléans se sont prêtés à ce jeu subtil pour le festival Hop Pop Hop et vous invitent le temps d’une exposition à découvrir leur travail.

Exposition ouverte au public le vendredi 17 de 10h à 21h et le samedi 18 de 14h à 18h

LA JUNGLE vs. GRAND-GEANT | Cathédrale (vestiges des remparts) Voir p. 17. Samedi de 17h30 à 18h15

FIP @ HOP POP HOP |Place de la République

Interviews et showcases en public pour 2h d’émission : la radio musicale, partenaire du festival, reçoit des artistes de la programmation pour des interviews et des showcases (Blumi, Bacchantes, Kepa…), un programme enregistré en conditions du direct et diffusé le soir même. Samedi de 12h00 à 14h00 NB : les radios des réseaux associatifs Campus France et Ferarock seront aussi en direct du festival ! 

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ET AUSSI … Application mobile Hop Pop Hop Faire son planning, se repérer entre les scènes, avoir les dernières infos ou recharger son cashless facilement… Un incontournable à installer sur votre portable pour tout le week-end week !

My Hop Pop Hop ! – By le Crédit Mutuel Le partenaire du festival Le Crédit Mutuel vous propose de faire des photos souvenirs de votre passage à Hop Pop Hop ! Immortalisez l’instant présent entre amis et repartez avec votre tirage photo.

La Flipbook factory – By la Ville d’Orléans La Ville d’Orléans vous offre un flipbook personnalisé aux couleurs du festival. festival Installez-vous dans la cabine, samedi au Campo Santo,, pour garder un ultime souvenir à partager sur les réseaux sociaux ou entre amis !

Shop Pop Hop – By Renouveau La boutique du festival ! Notre partenaire vous propose une collection de T-shirts T et accessoires aux couleurs de l’événement. Vous pourrez dire : j’y étais !

Merchandising artistes C’est au Campo Santo que vous pourrez retrouver disques, T-shirts shirts et autres souvenirs à l’effigie des artistes programmés cette année.

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INFOS PRATIQUES Conditions sanitaires ATTENTION ! L’accès au site est conditionné à la présentation d’un pass sanitaire valide : vaccination (schéma complet) OU test négatif de moins de 48h OU test RT-PCR ou antigénique positif attestant du rétablissement de la Covid-19. Cela s’applique aux spectateurs mais aussi aux médias et pros accrédités. Tout cela sous réserve d’évolution des événements et des conditions imposées par les autorités bien entendu. A l’heure de boucler ce dossier de presse, nous ne pouvons encore garantir qu’il sera possible de se passer de masque en extérieur (l’an dernier nous avions offert cette possibilité seulement sur les zones restauration / bar, avec distanciation sociale). Dans les espaces intérieurs (studios, espace presse…) le port du masque sera obligatoire.

Billetterie Les tarifs du festival : Pass 1 Jour (Vendredi ou Samedi) : 15 Euros Pass 2 Jours (Vendredi et Samedi) : 22 Euros (Abonnés Astro 17 Euros) Les bracelets d’accès seront à retirer au Jardin de l’Évêché ou au Campo Santo obligatoirement (pas d’accès dans les autres lieux sans le bracelet donné en échange du billet). Il n’existe pas de tarif pour les enfants. Nous déconseillons le festival aux enfants de moins de 6 ans en raison des volumes sonores non adaptés pour eux. Les billets du festival donnent accès à tous les concerts et tous les lieux du festival. Attention l’accès à chaque salle dépend de sa jauge, ainsi l’accès ne peut être garanti dans le cas où la capacité du lieu est dépassée. Pensez donc à venir en avance à chaque concert !

Accréditations presse ou pro Un formulaire de demande d’accréditation est à votre disposition sur www.hoppophop.fr, (menu Contact), prévoir une photo.

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Accessibilité PMR Contactez-nous en amont du festival via le site internet ou par téléphone : 02 38 54 20 06.

Horaires Pour le Jardin de l’Évêché et le Campo Santo, ouverture à 17h00 le vendredi et 14h00 le samedi , fermeture à 01h00.

Accès : venir à Orléans, venir au Hop Pop Hop Orléans en train c’est à 45 mn de Blois, 55mn de Paris-Austerlitz, 1h15 de Bourges, 1h20 de Tours, 1h30 de Poitiers, 2h15 de Limoges, 3h00 de Nantes ; en voiture à 1h40 d’Auxerre, 2h00 du Mans … À pied, en vélo, en train, en voiture, en bus… vous avez sans doute votre façon pour venir au festival ! Situés en plein centre-ville d’Orléans, les 3 lieux de concerts du festival sont accessibles à moins de 5 minutes à pied les uns des autres. BUS / TRAM : arrêt Cathédrale (Tram B ou ligne O) COVOITURAGE : offre de covoiturage disponible sur le site du festival (via Blablacar) PARKING : Campo Santo ou Cathédrale - Avec l’opération bonne conduite par Orléans Gestion, le ticket de parking est à 2€ pour le week-end ! EN TRAIN : Gare d’Orléans située à 10 minutes à pied.

Bars / Restauration / Cashless Grande soif ou Petite faim ? Pas de panique, de nombreux stands de restauration et des bars seront présents sur les différents sites du festival. Des gobelets consignés seront disponibles pour limiter les déchets et vous permettre de garder une trace du festival lors de vos prochaines soirées ! Les paiements au bar et aux foodtrucks seront obligatoirement via cashless. Les cartes peuvent être préchargées en amont du festival et récupérées par les festivaliers à leur arrivée. Elles sont rechargeables sur hoppophop.fr, aux banques cashless (Jardin de l’Evêché & Campo Santo) ainsi que sur notre application mobile.

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PARTENAIRES & SOUTIENS Partenaires officiels

Partenaires privés

Partenaires culturels & associatifs

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Partenaires médias

 CONTACTS Organisation : L’Astrolabe 1, rue Alexandre Avisse 45000 Orléans – 02 38 54 20 06 – www.lastrolabe.org Frédéric Robbe (Direction & co-programmation), programmation), Matthieu Duffaud (programmation) Sébastien Villepou (président de l’Antirouille), Alexandre Bréchet (administration), Cécile Boursier, Cyprien Carrierre et Norbert Ferrand (production), Kevin Beaugendre (régie), Romain Evrard (AstroTV), Julie ulie Delannoy (partenariats) Communication : Marion Geffroy – 02 38 54 85 67 marion.geffroy@lastrolabe.org Et aussi Audrey Byhet, Katia Caritez, Caritez Enzo Oudjian, Laurent Mestre, Augustin Aulanier, Aulanier Laetitia Plouzeau…

Promo : Martingale Jean-Philippe Béraud – 06 12 81 26 52 – jp@martingale-music.com jp@martingale Marion Gelbart – 06 84 21 47 50 – marion@martingale @martingale-music.com Paul-Loup Risselet – 06 18 02 34 10 – pl@martingale-music.com pl@martingale

Identité visuelle

: Olivier M – agentliquide.com / Agence Goodby*– Goodby* www.goodby.fr

Billetterie & cashless

Weezevent – www.weezevent.com

Photos : DR – Textes bio : Jérôme Taudon – Dossier de presse : Martingale

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V E NDR E DI 1 7&S A ME DI 1 8S E P T E MB R E2 0 2 1


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