Jenn& Sua Comunicadora visual
POR AQUÍ
Jenn& Sua
Corto, y de fácil recordación por la canción de merengue, siempre mal entendido y mal escrito además de ser un apellido, es un barrio: s u b a.
Ando con el corazón no solo en la parte izquierda de mi ser, sino también en mi boca, en mi cabeza, y sobre todo en mis manos, esas las toma siempre de rehén, hasta la izquierda que ahora tiene remiendos. Corazonada para todo, detallista y minuciosa con cada uno de los hilos que escojo para formar algo, me gusta revisar elementos memorables, los que dejaron alguna recordación y mezclarlos con dos mundos, tipografías y colores por doquier; con desbordado amor y pasión por cada lleno y cada vacío. Impulsiva desde siempre, por el amor, por los helados, por las letras y por todas las voces. Leo a veces, siempre, o cómo en los últimos tiempos leo a veces nunca, de muchas pasiones y de tiempos cortos, por eso no tengo reloj, me asusta el paso del tiempo, ese que hago y ese que se hace solo a veces mientras duermo o mientras pienso, porque no se devuelve, es verdad, muy REAL el día que se le suma a la vida ya no se puede restar; por eso sonrió siempre con lo que amo, y hago fuertes hilos para que el paso de los demás se haga perdurable en mí. Todos los días debo ponerme nuevos ojos, soy miope, no de nacimiento sino de carrera, pero eso no me ha quitado los colores, ni las formas de la vista, con aumento encima contemplan aún el mundo y sus particularidades… después de todo, lo bueno de estrenar ojos a diario es que pareciera que el agua en la que los introduzco en la noche o madrugada le limpiará los prejuicios y los prepara para empezar a re-conocer.
CURRÍCULUM VÍTAE
JENNY PAOLA SUA RODRÍGUEZ C.C 1.026.574.779
INFORMACIÓN GENERAL
CONTACTO
FECHA DE NACIMIENTO: 07 de Enero de 1993 DIRECCIÓN: Cra. 78 c Nº 73 b 28 s TELEFONO: 7 19 44 47 BOGOTÁ
E- MAIL: jenn.pao77@hotmail.es WEBSITE: jennysua.com 314 202 8920 BOGOTÁ
FORMACIÓN ACADÉMICA COLEGIO NUESTRA SEÑORA DE NAZARETH TÍTULO BACHILLER BOGOTÁ 2009
UNIVERSIDAD JORGE TADEO LOZANO TÍTULO PROFESIONAL - DISEÑO GRÁFICO BOGOTÁ 2014
REFERENCIAS LINA SUA RODRÍGUEZ PSICÓLOGA 321 258 0235 MAURICIO HIGUERA DISEÑADOR INDEPENDIENTE 312 383 1973
SANDRA RODRÍGUEZ ADMINISTRADORA 310 862 8617
DE ACUERDO CON LOS AGENTES MOTIVANTES (REFERENTES)
Es bueno tener un mont贸n de letras alrededor.
Componer textos, párrafos, palabras o letras, de voces agudas o graves, pero con particularidad en su tono, el diseño editorial no se trata de una simple maquetación de revistas o libros, se trata de dar vida a aquello que se va a comunicar y lograr que aquello percibido hable, susurre o grite. Una pieza que hable por los oídos y que se escuche por los ojos, atrapa, envuelve y crea en el lector una permanencia casi que obligatoria en todo el recorrido de lo que se quiere comunicar.
Cuántas cosas, nos sirven como tácitos esclavos, ciegas y extrañamente sigilosas. Durarán más allá de nuestro olvido... Borges (las cosas)
El mundo está lleno de cosas, cosas para una cosa, cosas para la otra; los objetos existen en los lugares dónde se requiere su uso puesto que ellos se encargán de resolver necesidades especificas. El diseño de objetos se encuentra directamente relacionado con su función, y la forma como se proyecta en la sociedad, es la forma de entender si realemente aquello que se realizo con un fin especifico, si esta cumpliendo lo dicho. Por eso el mundo esta lleno de cosas, que a veces olvidamos sin querer, es solo que dejamos de necesitarlas.
Jenny Paola Sua Rodríguez www.jennysua.com jenn.pao77@hotmail.es Los trabajos compilados en el presente CD (DVD) - Jenny Paola Sua Rodríguez corresponden al proceso académico desempeñado durante los años 2010 y 2013 en la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano, por tanto, certifico mi autoría para cada uno de ellos. Su compilación es estrictamente documental del proceso elaborado para cada uno de los proyectos que acá se presentan, por tanto, la documentación conceptual y gráfica; como también el resultado final obtenido por el autor para los proyectos, se encuentra protegido por las leyes de propiedad intelectual vigentes en Colombia. Se prohibe el uso, la copia, reproducción o exhibición del presente material, sin antes contar con una autorización explícita y por escrito del autor. NOTA COMPLEMENTARIA: Los proyectos [Cabeza de Algodón-Zoótrofilia-La niña de la sonrisa de alambre-Cosecha Tradicional] comparten la autoría y derechos morales con [Alejandra RozoDaniela Pereira-Claudia Meneses-Marcela burgos] © 2013
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Pero no hay silencio. No mientras se dice. No lo hay. Hay hilo, otro hilo. La palabra silencio dentro. Dentro de uno -¿Uno?Chantal Maillard
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(EDICIÓN ESPECIAL POEMAS)
(PROBLEMA DE DISEÑO)
La poesía es uno de los géneros literarios con mayor ritmo y riqueza en las expresiones, sin embargo, esta se ha visto desplazada por textos literarios y otros lenguajes que además de contar una historia, cuentan con gran riqueza visual, por ello es adecuado generar un sistema que le permita al lector experimentar y sobre todo mantener una constancia en relación con el género.
(OBJETIVO)
Un lienzo sin definir, que le permite al usuario coleccionar varias piezas del mismo, haciendo de la poesía algo mucho más experimental y sinestesico, a través de cada uno de los escritos, el lector podrá experimentar eso que se dice, esas palabras, que se convierten en una visibilidad con la gráfica y el uso dinámico de la tipografía. - Porque no todo se puede traducir, los sueños, el amor, la felicidad, aquií esta este lienzo sin final.
(FORMATO) Toile indefinie, no tiene forma de postal, pero es similar, su formato apaisado de 22 cm por 12 cm, con un doblez en el centro, permite que la lectura de los poemas sea realizada en varios tiempos, y de esta forma alargar la experimentaci贸n del usuario con la pieza.
(TIPOGRAFÍA)
Definida la forma de escribir, y para ello el uso de una tipografía legible y ligera en su composición es llamada a escribirse en este lienzo; DIN para todos los escritos y manchas de texto extensas, cumple con las características mencionadas anteriormente; pero la experimentación tipográfica en los títulares resulta el equivalente a traducir una parte de eso que se esta a punto de contar.
(VARIACIÓN TIPOGRAFÍCA)
Bodoni, si casi todo el lienzo experimenta con esta tipografía, serifada y de cuerpo grande, permite que se genere un sistema diferente a cada una de las piezas, pero a su vez, permite que se genere una unión entre los mismos; dicha experimentación esta dada de acuerdo al tema que va a tratar la pieza respectiva, lo que permite al usuario generar una interacción más prolongada y profunda desde el inicio de la lectura.
(COMPOSICIÓN)
La poesía es uno de los géneros literarios con mayor ritmo y riqueza en las expresiones, si, desde el principio estaba dicho, pero falto decir que son grandes quienes la han hecho posible; además de tener un profundo gusto personal por los tipos elegidos, han sido de lo más relevante en el círculo poético.
(RESULTADO)
?
Qué hay,qué hay toile indefinie
REALIZADO POR
JENNY SUA
(GUÍA TURÍSTICA Y EDITORIAL)
(PROBLEMA DE DISEÑO)
Ubicarse en Bogotá resulta una tarea compleja por sus constantes variaciones en la numeración urbana; La Macarena ha sido una de las localidades más afectadas por estos cambios, en respuesta a ello la alcaldía de la localidad de Santa Fe propone generar un sistema de orientación para los citadinos y extranjeros que tiene cómo objetivo informar y ubicar los sitios más importantes de esta localidad, con el fin de disfrutar de la riqueza cultura y gastronómica de forma orientada.
(FORMATO)
El formato para saborear la Macarena fue elegido pensando en la facilidad de su manipulación. De dimensión horizontal con una medida de 27 cm por 47 cm, dividido en 8 partes, cada una de 5 cm por 13 cm, permite al usuario llevarlo de un lugar a otro y entender la información, allí presentada; en una de sus caras se encuentra toda la parte cartográfica, con descripción de sus calles, carreras y avenidas principales, allí también ubicados los pictogramas; en su parte posterior, se encuentra la descripción de dichos pictogramas y las características más importantes de los lugares indicados en el mapa.
(TIPOGRAFÍA) Para saborear la Macarena se hace necesario ubicar los tipos, durante el proceso de elaboración del mapa y sus respectivas descripciones, se hizo uso de dos tipografías, las dos palo seco, juegan cada una un papel importante en la generación de un sistema compacto e informativo. Tipografía BEBAS, usada en títulos, titulares y en la numeración de cada uno de los pictogramas, tipografía sin serifas de cuerpo ancho, permite hacer puntos focales en la información y la tipografía DIN, usada en textos corridos de cuerpo delgado, permite generar una mancha de texto ligera y legible, lo que permite que las descripciones de cada uno de los lugares y de los pictogramas, sean claras y entendibles.
BEBAS NEUE títulos
DIN
texto corrido
(PACKAGING)
La elaboración de packaging para la pieza editorial, se hace necesaria al convertirse en un elemento portable; por consiguiente, para contener dicha pieza se diseño una fajilla, que permite agrupar y mantener en orden el formato sobre el cuál fue elaborado el mapa;
esta pieza, además de permitir una mejor conservación del mapa, es parte importante del objetivo comunicativo del proyecto, en su cara superior, se encuentra información historica y representativa del lugar que se dispone a visitar y recorrer el usuario.
(SISTEMA GRÁFICO)
La Macarena es una de las localidades más antiguas de la ciudad de Bogotá, pero al mismo tiempo es de los espacios más frecuentados por personas jóvenes, puesto que allí y a sus al rededores se encuentran múltiples espacios laborales, educativos y para la diversión; esta se convierte en la razón de un estilo que actualmente resulta común.
Lo Vintage cómo sistema de unión entre los elementos permite el uso de elementos antiguos puestos en un contexto moderno, esto con referencia a la elección cromática y a la forma de gráfica del mapa; respecto a los pictogramas, sus representaciones son de elementos tradicionales, con colores planos y el uso del collage permiten generar un sistema acorde con el usuario y que comunique desde el primer momento las características del espacio visitado.
(COMPOSICIÓN) La descripción detallada y el uso de tipografía cómo forma comunicativa permitieron ubicar la información de forma tal, que su lectura sea rápida y clara, con lo que respecta a la ubicación en un espacio geográfico definido.
(RESULTADO FINAL)
puedes no comer
REALIZADO POR
JENNY SUA
(COLECCIÓN TARJETAS)
(PROBLEMA DE DISEﾃ前)
Al encontrarnos en una sociedad con gran contenido visual, nos resulta difﾃｭcil recordar detalles de aspectos que de alguna manera marcaron nuestra vida infantil, por ello en el aniversario de Hans Andersen la editorial Villegas quiere hacer un homenaje generando una colecciﾃｳn que haga ﾃｩnfasis en su trayectoria y en algunas de sus obras literarias.
(FORMATO)
Para la realización de las tarjetas, se eligió un formato de 15 cm por 20 cm que permite disponer de forma adecuada la tipografía y las ilustraciones correspondientes, cada tarjeta cuenta una parte de la historia, en su parte superior, se encuentra la información más importante o las ilustraciones, y en la posterior una textura acorde al tema tratado; este formato permite que su manipulación y relación con el usuario sea más directa y personal.
(SISTEMA GRÁFICO)
Las ilustraciones acompañadas de textos, que describan aquello visible-invisible, son parte fundamental de la composición del proyecto; cada historia, esta acompañada de una ilustración minimalista, sencilla, de planos de color que apenas permiten que la figura se distinga, la elección de este estilo es básicaente por las múltiples y variadas representaciones que han tenido estos personajes a lo largo de la historia; los textos, variados, con ritmos distintos de lectora, también aportan riqueza visual a cada una de las piezas.
(COMPOSICIÓN)
El follaje se acomoda en el formato, la tipografía juega un papel importante en la experimentación de los usuarios con cada una de las tarjetas, al igual que las ilustraciones que las acompañan; cada pieza se compone, para iniciar, una composición tipográfica que describe y da idea del elemnto a seguir, siguiendo de una ilustración o representación gráfica, que se acompaña por un texto descriptivo o informativo, que presenta las mismas características en todos, su ligereza y limpieza en la mancha de texto son vitales en la composición; también las texturas, una pde acuerdo a cada uno de los temas permiten contextualizar y dar más información acerca de lo tratado las texturas.
(TIPOGRAFÍA)
Hay ramas de dos tipos, BEBAS, para títulos, y para información pequeña pero relevante, de cuerpo grueso y condensada, permite que se hagan variaciones en los ritmos y la forma de leer; y el otro tipo es DIN, una tipografía palo seco, de cuerpo pequeño, generadora de una mancha tipográfica legible y ligera; las dos permiten generar un sistema compacto y de lectura tranquila.
(COLOR) Los contrastes juegan un papel importante en la diferenciación de cada una de las historias; la gama cromática incluida en cada una, esta definida de acuerdo a la historia; para el soldadito de plomo, el uso de color salmón acorde a las características de las bailarinas de ballet, el patito feo, uso de azul cian característico de el agua, la reina de las nieves, acompañada de vinotinto, determinado a partir de la única característica a color del personaje principal de la historia, y para las zapatillas rojas, rojo, por las características del objeto principal.
REALIZADO POR
JENNY SUA
(LIBRO DEHISTORIAS CORTAS ILUSTRADAS)
(PROBLEMA DISEÑO) Se denomina Bullying a cualquier forma de maltrato psicológico, verbal o físico producido entre escolares de forma reiterada a lo largo de un tiempo determinado. Estadísticamente, el tipo de violencia dominante es el emocional y se da mayoritariamente en el aula y patio de los centros escolares. Los protagonistas de los casos de acoso escolar suelen ser niños y niñas en proceso de entrada en la adolescencia, siendo ligeramente mayor el porcentaje de niñas en el perfil de víctimas; el desconocimiento de este tipo de situaciones para los
profesores y padres de maltratados y maltratadores ocasiona que dicha situación se prolongue por más tiempo; por ello para la secretaría de educación resulta importante generar un sistema que explique y de a conocer la problemática que se presenta en las aulas escolares.
(FORMATO)
El formato de este libro de 16 x 23 cm, es un formato que permite una apropiada distribuci贸n y composici贸n de los elementos, adem谩s de tener un acceso y una portabilidad adecuada para el usuario hacia el cu谩l esta dirigido.
(TIPOGRAFÍA) Este libro utiliza una tipografía específica de acuerdo a las características del niño que va a narrar la historia, pero para la composición de los títulos que llevan dichas tipografías es usada BEBAS NEUE de cuerpo grueso y sin serifas lo que crea gran impacto y jerarquía en el título. Por otro lado para los textos generales e historias se hace uso de una tipografía TREBUCHET que no tiene serifas y genera una mancha de texto ligera y legible.
(COLOR)
El color para cada una de las páginas se genera a partir de las características principales del niño en particular; el niño cabeza de tomate tiene como color característico el salmón, la niña de la sonrisa de alambre, hace uso de colores pastel, y por último el niño ojos de lupa, caracterizado con una tonalidad roja. El manejo de los textos es negro reducido al 80% para generar una mancha de texto legible, pero no pesada, que le de ligereza y permita comprender cada uno de los ítems tratados en los textos.
(SISTEMA GRÁFICO)
El sistema gráfico generado esta dado en general, pero se detalla de acuerdo a las características de cada uno de los niños que allí se describen. La personificación de los niños esta dada a partir de las características generales y que dominan en los niños que sufren algún tipo de maltrato en las aulas de clase.
(COMPOSICIÓN)
Las historias de este libro tienen todas un orden que permite dar a conocer las características principales de cada uno de los niños, su historia, y sus detalles.
En cada una de las secciones por orden se encuentra: un negativo de la forma del niño, seguido de la ilustración del niño, luego la historia corta de cada uno dónde se habla por qué es afectado por la problemática del bullying, y al final un doble página con una infografía que describe y da las características más importantes de lo que los demás ven cómo un defecto, a partir de cosas mágicas y fantásticas.
(RESULTADO FINAL)
NIÑA SONRISA DE LA
Historias cortas de superheroes que caminan entre nosotros, respiran nuestro aire e ignoramos a diario. El bullying es un cáncer que desde tiempos memorables ha venido propagandonse. pero ¿cómo caer en cuenta de él y dimensionar una alternativa para disminuirlo, al menos en los salones de clase?. La niña con la sonrisa de alambre busca ser una de las muchas que hay.
DE
Y OTRAS HISTORIAS CORTAS escrito por Jenny sua Daniela pereira alejandra rozo
REALIZADO POR
JENNY SUA - ALEJANDRA ROZO - DANIELA PEREIRA
(MANUAL TIPOGRﾃ：ICO)
(PROBLEMA DE DISEÑO)
El uso adecuado de tipografías se ha vuelto un tema de muchos, que pocos pueden aplicar, puesto que sus instrucciones de uso o desuso se encuentran en libros técnicos, o demasiado vinculados a un tipo de profesión; por esto, el laboratorio tipográfico decidió implementar un breve manual con especificaciones básicas acerca de las características básicas de la tipografía.
(FORMATO)
La elección de un formato cuadrado, de dimensiones pequeñas (12cm por 12cm) facilitan su uso, y permiten al usuario llevarlo de un lugar a otro, sin que presente ninguna dificultad, además tiene un espacio adecuado para ser escrita o leída.
(TIPOGRAFÍA) Frutiger, fue la tipografía elegida para describir y determinar los tipos en el libro; de familia amplia, permite usar sus variaciones en textos corridos, y en títulares con formas experimentales; Bodoni, de cuerpo grueso, serifada, permite dar características diferentes a cada título elaborado adicional a esta una tipografía caligráfica llamada Xtrem, da algunos toques y detalles en la lectura del libro.
(COLOR)
La gama cromática fue elegida teniendo en cuenta la importancia de hacer diferenciables ciertas características y de esta forma permitir una identificación más rápida por parte del usuario de la misma. Colores contrastados, son los que permiten que este objetivo se logré; amarillo, no quemado, no pollito, uno suave, como el de los vinos blancos, salmón, no para cenar, sino más bien uno fuerte impactante y llamativo, blanco, para airear, si, deja que el ojo descanse ante tanto peso de color, y un negro que no es negro sino k: 90, que facilita la legibilidad en textos y titulares descriptivos.
C 00 M: 91 Y: 67 K: 00
C: 09 M: 0,8 Y: 44 K: 00
C: 00 M: 00 Y: 00 K: 90
(CONTENIDO)
La información usada en este Tipo de mágia, es directa y de fácil comprensión; en cada una de las entradillas de color se da una definición general del contenido próximo a tratar, dentro del contenido del libro, las descripciones son muy especificas y claras de acuerdo a cada ítem tratado. Dentro del contenido se encuentran algunos tips, que si bien no convierten en tipografo, si permiten dar a cualquier persona una clara idea de porque en ningún caso es bueno usar una Comic Sans.
(COMPOSICIÓN)
La estructura para hacer mágia es básica, da una entradilla, con la definición del tema a tratar, luego, desarrolla o describe un ítem específico para después mostrar gráficamente aquello que implica el mismo; el uso de la experimentación tipográfica permite que la lectura del mismo no se de en un solo momento, prolongando la interacción del usuario con el mismo.
(RESULTADO FINAL)
REALIZADO POR
JENNY SUA
(FANZINE)
(PROBLEMA DISEÑO)
La adquisición de publicaciones editoriales es cada vez más difícil, siendo que su producción resulta más costosa; actualmente muchas personas atribuyen la falta de interés por la lectura a cuestiones económicas y condiciones de su poder adquisitivo; por esto, nace la iniciativa de formar un colectivo que se encarga de realizar publicaciones mensuales, con producción de bajo costo que le permita a cualquier persona acceder a la información allí transmitida, cada una de las difusiones mensuales trata temas con diferente contenido, lo que permite a cada uno de los usuarios enfocar la atención de forma única a cada uno de los temas tratados.
(CONTENIDO)
El contenido de Cabeza de Algodón varia de acuerdo a las características del mes durante el que se esta generando; los temas se centran en la investigación y transmisión de datos poco convencionales, desglosándose para de esta forma tratar el mismo tema durante toda la publicación, lo que permite al usuario interesarse y adquirir mayor conocimiento con respecto a detalles de las investigaciones realizadas. Los temas de investigaciones que se exponen en cada una de las publicaciones están soportados con una parte textual, una parte ilustrada, y una combinación de las dos que genera datos infográficos, lo que da mayor riqueza no solo en la parte visual, sino que enriquece y soporta la información expuesta.
(TIPOGRAFÍA)
Cabeza de algodón no usa tipos específicos, si bien el público hacia el cuál esta dirigido no tiene ningún tipo de límite, las formas para escribirlo tampoco. Cada caja de texto esta elaborada de forma diferente, pero conservando características en su color y tamaño que permiten que se genere un sistema gráfico compacto. Las tipografías usadas para componer dichas cajas de texto son elaboradas de acuerdo al tema que se va a tratar, dando mayor jerarquía en los títulos que están elaborados con detalles y algunas características específicas para de esta forma puedan ser usadas como entradillas o introductorios al tema a tratar en la página.
NO
No es que este hecho con color rosado.
(COLOR)
La paleta de color para cabeza de algodón, pudiera haber sido sin mayor apropiación blanco y negro, puesto que al tratarse de una publicación fanzine debe contar con los costos de producción más económicos, y por ello está ligado a los medios de edición de bajo costo como en este caso la fotocopiadora, pero lo que decide hacerse en la producción de dicho fanzine, es el uso experimental de papel con múltiples colores, y determinar un color rosa y un color salmón fuerte para generar contraste y lograr mayor impacto y recordación en los usuarios.
El rosado solo esta en el papel, no en el cuál se dibujo, sino en el que fue usado para su reproducción.
(FORMATO) El formato elegido para la realización de este fanzine tiene en cuenta uno de los aspectos más importantes en publicaciones de este tipo, y es su bajo costo en producción, el formato es aprovechado al máximo y es de fácil y rápido acceso.
Cabeza de algodón esta planteado sobre un formato tamaño carta, con doblez hacia la mitad, y con uso de cada una de sus caras, es decir, contiene información en el tiro y en el retiro, lo que permite amplitud en la organización de los contenidos y economía en su reproducción.
(COMPOSICIÓN)
A nivel compositivo, Cabeza de algodón se vale de recursos ilustrativos y variación en las cajas de texto. Cada uno de estos recursos cuenta con características particulares que no se repiten en ninguna de las siguientes páginas, lo que permite generar mayor riqueza visual en la publicación. En Cabeza el contenido es parte fundamental de la composición, puesto que no solo lo cuenta con los recursos ya mencionados, sino que la disposición de los elementos afianza y enriquece dicho contenido.
(RESULTADO)
REALIZADO POR
JENNY SUA - ALEJANDRA ROZO - DANIELA PEREIRA
(INSTRUCTIVO PARA CINE)
(PROBLEMA DE DISEÑO)
La cinefilia es una condición inherente para muchas personas. Los crea, los destruye o simplemente los deja en un estado vegetal, ver una película que los refleje o represente alguna característica particular de sus vidas. Pero, ¿Qué pasa cuándo el argumento de la película es complejo e inentendible? la archivamos, o creamos una incógnita permanente, la cuál no es preciso cuándo pueda resolverse. Algunas películas fueron creadas con argumentos confusos, y pensadas con el objetivo de romperle la cabeza al espectador, hasta escarbar hasta el fondo de su esencia. Es por ello que se hace necesario buscar una estrategia para explicar de manera detallada y llamativa (al igual que la película) ese hilo narrativo perdido mediante su transición, todo ello para evitar preguntas molestas u odios injustificados en relación a las producciones cinematográficas.
(COMPOSICIÓN)
Cada uno de los instructivos consta de: en su primera página un breve de la película, y su tema con mayor dificultad que est próximo a tratar; luego se encuentran una serie de pasos previos, ingredientes y precauciones según sea el caso, y para finalizar en un doble página se encuentran cada uno de los pasos que le permitirá al usuario resolver la pregunta inicial, aquella que se encuentra en la portada y que indica el asunto de cada una de las películas, y al final se encuentra una imágen correspondiente al filme con una frase memorable de la misma.
(TIPOGRAFÍA) Por lo general una imágen es el equivalente a la síntesis de un grupo de palabras, y descripciones acumuladas; y esa se convierte en una de las razonas por las que Zootropofília carece de textos descriptivos para cada paso, sin embargo no deja de la el manejo tipográfico, particular y llamativo en el tratamiento de los otros contenidos.
En sus contenidos se presenta la información de manera calculada, ya que inicia con lo básico de un instructivo y finaliza con una breve descripción de la película sobre la cuál habló. En el manejo tipográfico predominan las tipografías Bold en altas, y los contrastes de gramaje y jerarquía. La familia tipográfica escogida para su elaboración fue la futura, debido a los diferentes tratamientos que con ella se pueden hacer.
(COLOR)
La gama cromática fue elegida teniendo en cuenta los elementos o situaciones representativas de las películas . En esto se hizo una investigación cromática del color predominante en la dirección de arte de cada uno. Encontramos que para HARD CANDY el color más representativo era el rojo carmín, para LA CIENCIA DE LOS SUEÑOS era el azul cielo, y para LA CIUDAD DE LOS NIÑOS PERDIDOS era el verde cerúleo. A través del manejo cromático buscábamos hacer las instrucciones más claras, resaltando elementos o acciones determinadas y así mismo hacer el instructivo más llamativo. Los colores se encuentran contrastados con el manejo de blancos y negros que le brinda fuerza y carácter.
(FORMATO)
El formato elegido para zoótropo tiene que ver, con su modo de usar, y con la forma en la que el usuario interactúa con la pieza, de media carta cada hoja, formado por cuatro páginas, en su primera hoja, la portada, cada una con características acordes a la película tratada, en la segunda, una leve descripción de la película y algunas advertencias, en la tercera, los ingredientes necesarios para la elaboración de la receta, en la cuarta y quinta, pasos e instrucciones, y en la sexta, fondo negro con la imágen representativa de la película.
(SISTEMA GRÁFICO)
Los cinéfilos por su parte están acostumbrados a un lenguaje VISUAL, y es por ello que buscamos implementar el mismo en la línea de instructivos., basándonos en el manejo ilustrativo de algunos de los planos, elementos y personajes que constituyen las producciones cinematográficas seleccionadas. El contenido del instructivo se convierte en el punto de partida la estética empleada. y es ahí donde cada uno de los elementos hayan su razón de ser. Los pasos, son instrucciones vectoriales que le brindan al usuario un mayor entendimiento por medio del uso específico del color para determinar la acción. Éstos carecen de texto ya que son bastante explícitos. Lo que se busca con este lenguaje gráfico es hacer más digerible para el espectador, aquellas películas que necesitan ser vistas más de una vez.
REALIZADO POR
JENNY SUA - ALEJANDRA ROZO - DANIELA PEREIRA
(RECETARIO CANÍBAL)
(PROBLEMA DE DISEÑO) Las producciones editoriales de libros, con frecuencia deben estar acompañadas de otro tipo de publicación que complemente y permita el acercamiento, conocimiento y recordación de su temática, o de su autor. La cocina caníbal es un libro de humor negro escrito por Roland Topor y su última edición estuvo a cargo de Tropo Editores, quienes decidieron implementar en la producción de esta publicación un elemento coleccionable para de esta manera lograr el acercamiento a personas que no se han vinculado y que desconocen por completo la publicación.
(FORMATO)
Para el recetario de la cocina caníbal fue elegido un formato de 10cm x 13 cm, formato adecuado para su producción; además de ser un formato de cómoda manipulación para el usuario, que permite distribuir con tamaños adecuados toda información que allí se encuentra.
En el lado superior se encuentra una ilustración de acuerdo a la receta de la cual se va a tratar, y en su lado posterior se encuentra lo más importante y caracteristico de cada una de las mismas, este formato permitió ordenar cada uno de los elementos con adecuada distribución y tamaño pertinente.
(TIPOGRAFÍA)
La cocina caníbal es uno de los libros más enigmaticos y bellos de Roland Topor, y para la producción del recetario que acompaña la nueva edición del libro, se eligieron:
DIN
BODONI BIRCH
Una tipografía sin serifas (DIN) para los textos corridos, de cuerpo delgado, que genera una mancha de texto legible; y dos tipografías serifadas, (BODONI) para los títulos que corresponden a cada una de las recetas, con color y tamaño diferente, permiten generar un ritmo de lectura y asignar jerarquías a la lectura, y (BIRCH) serifada también para generar el título, de comportamiento similar a la utilizada por la editorial para generar el título original de la publicación.
(SISTEMA GRÁFICO)
Un miope gratinado, un bebe salteado, una ensalada de momia, y otras por estilo son las recetas de Topor; en su libro se encuentran ilustraciones exclusivas del autos, todas elaboradas con lápiz, después de escribir una que otra de las recetas. Para la elaboración de las tarjetas fueron realizadas ilustraciones de acuerdo al
resulato final de la receta, con el uso de elementos vectoriales, que permitan al usuario identificar y asociar las formas con la intención del autor; además del uso de elementos ornamentados para acompañar los textos y enmarcar cada una de las ilustraciones lo que permite generar un sistema más unificado con el libro.
(COLOR)
El uso de vinotinto cómo color principal de acuerdo a las aplicaciones que la editorial realizo a la portada de la publicación del libro permitió generar contrastes con el uso de blanco, que permite generar impacto en las ilustraciones y legibilidad con los textos presentados, además del uso del mismo tono de forma más oscura que permite complementar los elementos y generar un sistema más compacto.
(COMPOSICIÓN)
Cada una de las tarjetas, tienen en su parte superior una ilustración enmarcada de acuerdo a la receta tratada, la ilustración se encuentra con colores contrastados y en el centro de la misma; en su parte posterior un breve de la receta, con sus caracteristicas principales, centrado, acompañado de dos filetes que equilibran la caja de texto y una ilustración que se víncula con el tema del libro.
CocinBaAL la
CANI
por
de Roland To
REALIZADO POR
JENNY SUA - ALEJANDRA ROZO - DANIELA PEREIRA
(DURAZNOS MANARIA)
(PROBLEMA DE DISEÑO) Alimentos Manaria se incursionó en el mercado Colombiano hace 10 años, es una empresa cultivadora de Duraznos que no sólo se encarga de administrar cultivos, sino que está presente en todos los procesos ya sean industriales u agrícolas de la producción de Durazno, presenta un problema de desconocimiento y peculiaridad dentro del público objetivo. Manaria es la única productora de durazno peludo en Colombia, y no es reconocida ni recordada por sus compradores tanto individuales cómo mayoritarios, tanto que pareciera que es el supermercado dónde se adquiere el mismo que los cosecha y produce. De esta forma la empresa busca una estrategia de imágen que logre resaltar los valores más representativos que son: tradicionalidad, producto 100% natural y la amabilidad de cada uno de sus miembros, características totalmente aisladas con la imagen actual de la empresa.
(TIPOGRAFÍA)
Para la elaboración del identificador de duraznos Manaria y para el desarrollo de todo su sistema gráfico, se hizo uso de dos tipografías, las dos sin serifas, una de mayor peso para títulos y la de menor para los cuerpos de texto; lo que permitió desarrollar un sistema jerarquizado y con varios ritmos en su forma de lectura. Las tipografías palo seco, logran que las manchas de texto se vean mucho más limpias que las tipografías con remates, teniendo en cuenta que Manaria no hace uso de bloques de texto demasiado extensos, se hace necesaria la vinculación de una tipografía extra bold cómo lo es la Bebas, que resulta contundente visualmente, para de esta forma lograr la recordación y pregnancia que se planteo en el problema de diseño.
BELL CENTENNIALLCuerpo de texto.
abcdefghijklmnñopqrst uvwxyz123456789
BEBAS NEUE
Títulos.
abcdefghijklmnñopqrstuv wxyz123456789
(IDENTIFICADOR)
nc asa
La construcci贸n de la gr谩fica se determina a partir del uso de elementos que caracterizan la empresa y el sector en el cual se desarrolla, para la construcci贸n del identificador en un contenedor redondo que permite unificar los variados elementos usados en el mismo.
cose c ados e h
(COLOR)
C
-
43 La paleta de color de Manaria se desarrollo con dos colores principalmente el rojo y el blanco; lo que permitiรณ crear un sistema mucho mรกs compacto, al poder vincular las imรกgenes con el identificador y la grรกfica complementaria desarrollada. Estos colores, resultan muy cercanos con el alimento propiamente cosechado por la empresa, lo que permite que el sistema se vea mucho mรกs compacto.
M 100
R 112
Y -
K
83
20
G 24
L - A 38 46 18 HEXADECIMAL # 70182e PANTONE 7427 M
B 46 B
Durante el proceso se desarrollaron una serie de etiquetas para la distribuciĂłn de los duraznos, puesto que la empresa no contaba con ello, las cuales estĂĄn elaboradas tambiĂŠn teniendo en cuenta los elementos desarrollados en todo el sistema grĂĄfico de Manaria.
En el desarrollo del nuevo se sistema se crearon dos gráficas complementarias, la primera compuesta por cuatro pictogramas, que representan cada uno, el proceso de elaboración, distribución e industrialización de los productos Manaria lo que ayuda a reforzar los conceptos de la institución. Y la segunda gráfica complementaria externa, aplicada exclusivamente a la papelería en la que se hace uso del símbolo del identificador, de forma repetitiva, generando una modulación regulada a través del uso de tonos de color.
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REALIZADO POR
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JENNY SUA - ALEJANDRA ROZO - CLAUDIA MENESES - MARCELA BURGOS
(PIEZAS-PACKAGING CINE)
Ir a cine se ha convertido en una de las actividades realizadas con mayor frecuencia por niños, jóvenes y adultos, determinan un rato de su tiempo para disfrutar de una película en familia, en pareja o con amigos. (PROBLEMA DISEÑO)
En todos los cinemas, y para cada una de las películas se desarrollan una serie de piezas que permiten crear un sistema gráfico particular, que se logra a través de los personajes, usos tipográficos e ilustraciones; que han venido perdiendo credibilidad y acercamiento con los usuarios por el mal uso que dan hasta quienes reparten los productos en el caso de los alimentos, lo que ha convertido este material en algo desperdiciado; por ello Cine Colombia ha determinado que todas las películas deben generar un sistema no solo gráfico sino además un sistema de empaques, que permita a los usuarios tener un acercamiento con la película y además sea practico y utilizable para todos los usuarios de este servicio.
(HISTORIA)
Olaf nació en una familia de Irlandeses muy poderosa, su padre hacia parte de una de las mafias más importantes de Irlanda y se mantuvo como capo durante más de 25 años; Olaf es el único hijo varón y mayor de la familia Der Boom, nunca ha estado de acuerdo con los negocios que hace su padre así que abandona su familia muy joven y se convierte en un tinker (gitano Irlandés). Su padre Don Der Boom esta a punto de morir y pide a su hija Pitca que busque a su hermano para que sea él quién se ponga al frente del negocio, puesto que la mafia Italiana al enterarse de la tragedia de la familia Der Boom pretende apoderarse del báculo sagrado de Odín (padre de la victoria según la mitología nórdica), pieza única que permite a quién la obtenga tener absoluto poder sobre las mafias Europeas, ya que se considera un elemento sagrado que solo puede conseguir un hombre de mente y carácter fuerte.
Olaf vuelve a casa, allí se reencuentra con su madre y toma el lugar de la mafia que le otorga el Báculo sagrado de Odín, quedando como el Don más poderoso y victorioso de Europa.
(TIPOGRAFÍA)
La selección de un tipo impactante, de cuerpo grueso, y visible, fueron las características que condujeron a elegir una tipografía anteriormente usada para una película de mafia también, pero con ciertas modificaciones, que le dan una particularidad y permiten que se convierta en un tipo que si hace parte de la mafia, pero no es de la misma familia.
(COLOR)
La paleta de color elegida para el desarrollo de este sistema gráfico, esta basado en los misteriosos y nublados escenarios gangster. La mayoría de colores usados, tienen una combinación con negro lo que genera una amplia gama de grises que logran ese aspecto misterioso y nublado de los negocios mafiosos. Además de tener un color rojo que resalta y permite crear detalles en la tipografía y en algunas piezas.
(COMPOSICIÓN)
El sistema de Olaf Van Der Boom, esta compuesto visualmente por dos elementos principales; la tipografía que pone en evidencia el nombre de el filme y de sus protagonistas, y el uso del collage fotográfico que permite recrear a cada uno de los personajes y los escenarios en los cuales se desenvuelven lo que permite generar un sistema lo más cercano posible a una película real.
(PACKAGING)
En el sistema gráfico generado para Olaf Van Der Boom se hace necesario generar algunas piezas de empaque promocional, que genere impacto pero que a su vez innove por la forma de utilización y por la forma cómo interactúan con el usuario.
A partir de ello se generaron, seis piezas promocionales, una de ellas el cartel que no hace parte del sistema de empaque, pero sí del sistema gráfico, las otras cinco piezas generadas conforman el sistema de packaging, cada una fue desarrollada con diferentes elementos pero conservando una misma línea que permitierá la vinculación de uno con otro., para de esta forma lograr que a nivel visual no se viera repetitivo sino más bien complementario en la gráfica y en el uso e interacción del usuario con cada una de las piezas.
(RESULTADO FINAL)
REALIZADO POR
JENNY SUA
(DISEﾃ前 DE PIEZAS ABSOLUT)
(PROBLEMA DE DISEÑO)
Absolut Vodka, es una bebida alcohólica que se ha caracterizado por tener en su publicidad elementos que permiten particularizar la marca. Generar un sistema de piezas gráficas para la empresa ABSOLUT que promocionen una nueva edición del producto, que tiene como objetivo celebrar el aniversario de la publicación del libro Alicia en el país de las maravillas.
(LENGUAJE GRÁFICO) El uso de la ilustración cómo elemento gráfico fundamental permite desarrollar un sistema compacto y la técnica permite que los elementos se vean surreales tal cómo se puede describir esta historia fantástica.
(TIPOGRAFÍA)
FUTURA
Tipografía Absolut, y textos complementarios.
Xtreme
Tipografía usada en textos cortos.
La tipografía usada es Futura, que responde a la misma usada por la marca en el identificador de su producto, junto a una tipografía cursiva decorativa que permite darle algunos ritmos y caracterización a las piezas desarrolladas.
(COMPOSICIĂ“N PIEZAS)
Las piezas desarrolladas tienen componentes ilustrativos y tipogrĂĄficos , jerarquizados de forma diferente, pero que responden al mismo sistema, lo que permite generar coherencia entre las mismas y que visualmente se vean vinculadas la una con la otra.
(EDITORIAL)
Para la pieza editorial la ilustraci贸n hace parte fundamenta en el desarrollo, puesto que junto al cartel cuenta una historia dentro de la misma pieza, los personajes no est谩n en la mesa porque est谩n husmeando en la composici贸n del cartel.
(PACKAGING) En el desarrollo de las piezas, se hacen necesarias, dos de packaging, para un obsequio que corresponde a un elemento caracter铆stico de las historia de Alicia, y otro que permita envasar y apropie la edici贸n especial de la bebida.
REALIZADO POR
JENNY SUA
(PROBLEMA DE DISEÑO)
Anualmente La Chocolatería se caracteriza por presentar actitudes diferentes, a través de sus productos, aventureros, inocentes, y hasta pin ups han hecho parte de las múltiples campañas elaboradas para la empresa. Pero el impacto en su campaña del año pasado no genero la recordación ni el impacto adecuado para sus productos, así que de acuerdo a uno de los temas que más a generado impacto en este último año (las cosas sobrenaturales); La Chocolatería toma la decisión de implementar en su actitud una impactante y escalofriante versión.
(TIPOGRAFÍA)
Valiéndonos de que en LA CHOCOLATERÍA existe una gran variedad de chocolates, cada uno adopto una personalidad distinta, la cuál se da desde los rasgos morfológicos de la tipografía del empaque hasta el copy que acompaña a cada uno de los productos.
Se manejaron diferentes familias tipográficas que le adecuaran cada chocolate a su personaje relacionado. Podemos encontrar desde una tipografía medieval que contextualiza a drácula, hasta una tipografía eletrificada con la chispa de Frankenstein.
(COLOR)
Los dulces no tienen un patrón de color establecido, y es por eso que en esta edición limitada LA CHOCOLATERIA quiso experimentar con una paleta ácida, que no se preocupara minuciosamente por la armonía sino por contextualizar a cada personaje a través del color. Es por ello que vemos colores como el verde, el azul, el rojo y el morado hacer parte de cada una de las etiquetas y así mismo peresentando variaciones de la misma gama para elementos como los filetes y la misma ilustración. Los monstruos son de naturaleza y de colores aleatorio.
(IDENTIFICADOR)
El identificador generado para La Chocolatería tiene gran variedad tipográfica, todas sin serifas, una cursiva, bold y una hecha a mano son las que componen dicho elemento; la palabra CHOCO además tiene varios elementos que hacen alusión a la función de la empresa.
(EMPAQUE)
Esta campaña va dirigida hacia el mes de Octubre, y el lenguaje gráfico con el que está trabajada, busca intervenir y comunicar a través de las presentaciones de los chocolates cada uno de los personajes que nos desvelan en Halloween, a través de un pictograma que facilite la familiarización y el reconocimiento de cada sabor.
Son etiquetas llamativas conformadas por personajes vectoriales, que estéticamente van acorde al contenido dulce de los empaques, y así mismo le brindan personalidad e impacto al producto.
REALIZADO POR
JENNY SUA - ALEJANDRA ROZO - DANIELA PEREIRA
EMPIEZA DE NUEVO
GRACIAS A STELLA RODRÍGUEZ, por el apoyo incondicional y por enseñarme a dejar el alma en cada una de las cosas que hago. A EDUARDO SUA, por hacer posible mi desarrollo académico y por la confianza y apoyo. A LINA Y LUCIANA SUA, mis compañeras de vida incondicional por enseñarme que todos los caminos son posibles. A los profesores que contribuyeron con mi formación académica especialmente a quienes me fortalecieron cómo ser humano y como profesional, ROSARIO GUTIERREZ, NEFTALY VANEGAS, MAGDALENA MONSALVE, BORIS GREIFF, ARNOLD LÓPEZ Y JHONNY RODRÍGUEZ . A DIEGO RESTREPO, por fortalecer e incremetar mis habilidades como profesional con su particular y despiadada sinceridad. A ALEJANDRA ROZO lo más dulce que no empalaga, CLAUDIA MENESES Y DANIELA PEREIRA, por las bonitas enseñanzas, por cada risa y cada palabra; por ser amigas, profesoras y la mejor compañía que pude tener en esta etapa.