Libro 89 Concurso Juventudes Musicales by jmspain

CONCURSO JUVENTUDES MUSICALES CLÁSICA: CUERDA 89ª CONVOCATORIA

MADRID 23, 24 y 25 de marzo de 2018 Real Conservatorio Superior de Música

www.jmspain.com

Ă?ndice

PresentaciĂłn 5 Programa 6 Jurado 9 Concursantes 18 Listado 18 Modalidad de arco 19 Modalidad de guitarra 31 Premios 53 Cuadro de honor 57

Miquel Cuenca i Vallmajó Presidente de Juventudes Musicales de España

Nuestro histórico certamen, el “Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes de Juventudes Musicales de España – Memorial Xavier Montsalvatge”, afronta a partir de esta 89ª Convocatoria los cambios más profundos que ha vivido en sus casi cuarenta años de trayectoria. Para empezar, adoptamos una versión abreviada de su nombre –un sintético “Concurso Juventudes Musicales”- por cuestiones de economía del lenguaje y gestión de marca… ¡y porque no queremos seguir copando el currículo de los ganadores en el improbable caso de que quisieran reproducir la denominación completa! Ésta es, empero, una novedad epidérmica en comparación con la apertura del certamen al jazz, el flamenco o la música antigua y la total renovación de las bases que lo regulan. En el bienio 2018-2019, el Concurso Juventudes Musicales empieza pues una etapa nueva en toda regla. No se trata de cambiarlo todo para que nada cambie, como decía Tomasi di Lampedusa en su inmortal novela Il Gattopardo (“Se vogliamo che tutto rimanga come è, bisogna che tutto cambi"). Ni tampoco de trocar principios a la ligera, dejándose llevar por modas o intereses pasajeros al modo de la tan repetida cita atribuida a -pero no original de- Groucho Marx (“Those are my principles, and if you don't like them... well, I have others”). Muy al contrario lo que se persigue con todos estos cambios es precisamente mantenerse fiel a los principios y objetivos de Juventudes Musicales. Porque, si

uno no quiere renunciar a su historia y principios, es imperativo actualizar permanentemente los medios con que los que los promueve, para mostrar y demostrar que siguen vigentes. Hablando de historia -una dimensión de la que JM España, fundada en 1952, no anda escasa-, no querría desaprovechar la oportunidad de rememorar y rendir justo tributo a tres personalidades brillantes de la historia de nuestra organización que nos han dejado en los últimos meses. Me refiero en primer lugar a Julio García Casas, vicepresidente primero de JM España durante décadas, fundador y presidente de JM Sevilla y JM Andalucía. A Màrius Samarra, vicepresidente segundo de la confederación nacional en años difíciles y fundador de JM Terrassa. Y también el maestro Jesús López Cobos, de quien todos admiramos su trayectoria como director pero que muchos quizás desconocen que fue secretario fundador de JM Granada. Todos ellos construyeron el pasado y presente de Juventudes Musicales, y sin este presente ningún futuro sería posible. No quisiera acabar sin agradecer a todas las instituciones estatales, autonómicas y municipales que nos apoyan, así como al Real Conservatorio Superior de Música de Madrid que tan cálidamente nos acoge, el hacer posible esta cita tan especial.

Programa

Viernes 23 de marzo de 2018

Sábado 24 de marzo de 2018

17:00 h - Guitarra: Eliminatoria I 1. Talarn Bria, Ferran 2. Toscano Román, Álvaro 3. Checa Paz, Miguel 4. Escamilla Jiménez, Silvia 5. Font Bartolomé, Mercé 19:00 h - Guitarra: Eliminatoria II 6. García Pérez, Luis Alejandro 7. Lucio García, Javier 8. Pérez Álvarez, Carlos 9. Pino Mateos, Bruno 10. Ruiz de la Rubia, Victoria 21:00 h - Proclamación finalistas Guitarra 21:30 h - Recepción de participantes (Restaurante La Caleta, Calle Santa Isabel, 38)

10:30 h - Arco: Eliminatoria I / Feedback Guitarra y Masterclasses 1. Vallecillo Rico, Paloma (contrabajo) 2. Valencia Villeta, Sara (violín) 3. Abeille Fernández, Emile (violín) 4. Areal Martínez, Raquel (violín) 5. Bonet González, Pedro (violonchelo) 12:30 h - Arco: Eliminatoria II 6. Bueno Puente, Celia (violín) 7. Conangla Oliveras, Carla (violonchelo) 8. Coronado Daza, Albert (viola) 9. Fraguas Amor, José Luis (violín) 10. Iglesias Martín, Javier (violonchelo) 17:00 h - Arco: Eliminatoria III 11. Lavarías Ferrer, Paula (violonchelo) 12. Martín Guitiérrez, David (violonchelo) 13. Martínez Ferrer, Eduardo Marcos (violonchelo) 14. Megías Sánchez, Estela (viola) 15. Oscá Martín, Salomé (viola) 19:00 h - Arco: Eliminatoria IV 16. Zelaia Zia, Julen (violín) 17. Peregrina González, Álvaro (violonchelo) 18. Pérez Martínez, Pablo (violonchelo) 19. Pérez Pérez, Jorge (viola) 20. Rando Ibañez, Alicia (violín) 21:00 h - Proclamación finalistas Arco

Programa

Domingo 25 de marzo de 2018

11:00 16:30 18:30 20:30

Real Conservatorio Superior de Música de Madrid - Auditorio Manuel de Falla Entrada libre

h - Guitarra: Final / Feedback Arco y Masterclasses h - Arco: Final I h - Arco: Final II h - Gala de entrega de premios

Estos horarios son susceptibles de modificación en función del desarrollo del concurso. Las Masterclasses serán impartidas por los miembros especialistas del jurado y están reservadas a aquellos concursantes que no accedan a la final y, en calidad de oyentes, a los alumnos del RCSMM. Acceden a la final de Guitarra un máximo de 4 concursantes y a la final de Arco un máximo de 6. Las finales serán grabadas y retransmitidas posteriormente por Radio Clásica.

Programa

Jurado

Presidente de honor Xavier Montsalvatge (1912-2002) Presidentes eméritos Alfredo Aracil (1954) Carlos Cruz de Castro (1941)

Jurado 89ª Convocatoria Jesús Rueda, presidente Rafael Aguirre, vocal guitarra Pedro Mateo González, vocal guitarra Alejandro Bustamante, vocal arco Pavel Gomziakov, vocal arco Yuval Gotlibovich, vocal arco Antonio Martín, secretario

Presidente

Jesús Rueda Compositor (Madrid 1961)

Premio Nacional de Música 2004 (Ministerio de Cultura) y miembro fundador de ”Música Presente” (MP). Ha sido Compositor en Residencia de la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) en el 97-98 y ha representado a España tanto en las Variaciones Europeas para las Jóvenes Orquestas de Europa organizado por EFNYO (Amsterdam) en el 2000 con su Sinfonía I ”Laberinto” así como en dos ocasiones para la Tribuna Internacional de Compositores (UNESCO Rostrum), en 2003 con la Sinfonía II “Acerca del límite”, y en 2005 con su Cuarteto de cuerda nº3 ”Islas”. Ha ganado varios premios de composición, entre otros: 1º Premio del Ayuntamiento de Madrid 1989, 1º Premio de la Sociedad General de Autores de España 1990 y 1991, Premio ICONS de Turín 1991, Premio Forum Junger Komponisten (WDR) de Colonia 1992, IRCAM Reading Panel 1995 (Ensemble InterContemporain commission), Premio Colegio de España de París 1996, y han sido seleccionadas en Gaudeamus Musicweek (Holanda) 1990, World Music Days (ISCM) en Zúrich 1991, Tribuna de la Fundación Juan March 1987.

Ha recibido encargos del CDMC (Ministerio de Cultura de España), Ensemble InterContemporain de París, ONE, Fundación Gulbenkian, Ensemble Drumming, Universidad Complutense de Alcalá, Biennale di Venezia, ORCAM, Novecento Música de Milán, Arzobispado de Milán, Ensemble L’Itineraire de París, JONDE, Niewe Muziek de Middelburg (Holanda), Neville Marriner, L’Auditori de Barcelona, y de diversos grupos y solistas internacionales. Actualmente es compositor en residencia de Ibermúsica. Ha sido catedrático de composición en el Conservatorio Superior de Música de Zaragoza.

Jurado

Vocal guitarra

Rafael Aguirre Guitarrista (Málaga, 1984)

El guitarrista Rafael Aguirre es un músico de renombre internacional, deslumbrante virtuosismo e inmenso repertorio que ha actuado en 33 países. Rafael ha marcado un récord en España con la obtención de 13 primeros premios internacionales (entre los que figuran los del Concurso Tárrega y el Pro Musicis de Nueva York), siendo el punto de inicio de una carrera extraordinaria que le ha llevado a ser considerado hoy en día como uno de los guitarristas de referencia mundial. Actúa con regularidad en salas de prestigio internacional, como el Carnegie Hall de Nueva York, Concertgebouw de Ámsterdam, Konzerthaus de Viena, Sala Tchaikovsky de Moscú, Philharmonie am Gasteig de Munich, Laeiszhalle de Hamburgo, Palau de la Música Catalana de Barcelona, Filarmónica de San Petersburgo, Teatro Nacional de Cuba, Hyogo Performing Arts Center (Japón) o Seoul Arts Center (Corea del Sur). Su debut en el prestigioso Festival suizo de Verbier, interpretando el Concierto de Aranjuez de Joaquín Rodrigo junto a la Verbier Chamber Orchestra fue grabado por el canal medici.tv, convirtiéndose en uno de los vídeos más vistos a través de su página Facebook, con más de 2.500.000 visitas en doce meses.

Jurado

Con un repertorio de más de 30 conciertos para guitarra y orquesta, ha actuado como solista junto a la Sinfónica de la KBS en Corea, Orquesta Nacional de Lyon, Sinfónica de la Ópera de Toulon, Filarmónica de Baden-Baden, Filarmónica de Thüringen, Orquesta de Cámara de Pforzheim, Nueva Orquesta Filarmónica de Westfalia, New Russia de Moscú, Filarmónica de Málaga, Orquesta Cámera Musicae, Orquesta de Extremadura o la Sinfónica de Castilla y León, entre otras, y junto a directores como los Maestros Jesús López Cobos, Lorenzo Viotti, Karina Canellakis, Yoel Levy, Pavel Baleff, Sebastian Tewinkel, Clemens Schuldt o Alexandre Myrat. Sus interpretaciones son referenciadas por la prensa internacional como “una bendición” (Mainz Echo), “el futuro de la guitarra de concierto” (Kultur Port), “uno de los embajadores más aclamados de la guitarra española” (El País), ensalzando además su “madurez e intensidad” (Ritmo). www.rafael-aguirre.com

Vocal guitarra

Pedro Mateo González, Guitarrista (Ávila, 1983)

Inicia sus estudios musicales en el Conservatorio “Tomás Luis de Victoria” y allí finaliza el Grado Medio en las especialidades de Guitarra con Salvador Gómez y de Composición con Antonio Bernaldo de Quirós y Alejandro Moreno. Realiza estudios de grado Superior en el “Real Conservatorio Superior de Música de Madrid” con José Luis Rodrigo, la “Hochschule für Musik Köln” con Roberto Aussel, el “Conservatorio Superior de Música de Salamanca” con Hugo Geller y en la „Hochschule für Musik Franz Liszt de Weimar“con Thomas Müller-Pering. Termina el grado Superior con la calificación de “Matrícula de Honor“ y obtiene después el “Premio fin de Carrera“. Ha realizado estudios de Postgrado en la modalidad de Konzertexam en la “Robert Schumann Hochschule Düsseldorf” en la clase del Prof. Joaquín Clerch terminándolos con la calificación de “Cum Laude” y con D. Ricardo Gallén y con D. Eliot Fisk, en la en la Universidad “Mozarteum” de Salzburgo, Austria, periodo durante el que ha sido becado por “La Caixa”, “Alexander von Humboldt Foundation” y el Ministerio de Cultura de España.

Actualmente es profesor de Guitarra del Conservatorio Superior de Música de Aragón, el Conservatori Superior de música de Les Illes Balears y en el centro Superior Katarina Gurska de Madrid Ha sido premiado en concursos como el 2009 Boston Guitar Fest, la 66ª Convocatoria del Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes, el VII Concurso Internacional de guitarra “Ciudad de Coria”, el III “Miami´s internacional Competition” en EEUU o el VI “Anna Amalia Wettbewerb für junge Gitarristen” en Weimar (Alemania). Ha tocado en salas como la Philarmonie de Berlín, el Jordan Hall de Boston, el Auditorio nacional de Cuba, la Universidad de Jerusalem, Auditorio nacional de música de Madrid, Embajada de España en Eslovenia y Croacia, Embajada de España en Vietnam, Weimarer Gitarre-Verein en Alemania... Y ha realizado cursillos y masterclases en importantes Universidades de Europa y América. Ha trabajado con compositores como Sánchez-Verdú, Feliu Gasull, García Abril o Leo Brouwer, quien le dedicó su “Danza de los ancestros”.

Jurado

Vocal arco

Alejandro Bustamante, Violinista (Madrid, 1986)

Desde su debut como solista a los 19 años de edad, su sensibilidad, su capacidad de conectar emocionalmente con el público y la honestidad e integridad de sus interpretaciones han hecho de Alejandro Bustamante uno de los violinistas más valorados de su generación. Vitalista y polifacético, destaca tanto en sus interpretaciones como solista con orquesta, como músico de cámara en diversas formaciones y ofreciendo recitales de violín solo, con un amplio repertorio que abarca desde el barroco hasta la música más vanguardista. Ganador del Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España tanto en la modalidad de Música de Cámara (2005) como en la de Instrumentos de Arco (2008) en los que ganó sendos primeros premios por unanimidad, y Premio Revelación Artística de los Premios Cultura Viva 2015, ha ofrecido conciertos en España, Alemania, Francia, Italia, Holanda, Suiza, Estados Unidos, México, Argentina, Brasil, Chile y Uruguay, en salas tan prestigiosas como el Carnegie Hall de Nueva York, Christel deHaan Fine Arts Center de Indianápolis, Auditorio Nacional de Música de Madrid, Teatro Monumental y Fundación Juan March de Madrid, Palau de la Musica Catalana y Auditori de Barcelona, Palacio Euskalduna de Bilbao,

Jurado

Auditorio de Zaragoza, Brandenburger Theater de Brandemburgo, Sala Tlaqná de Xalapa, Instituto Cervantes de Brasilia o Teatro Solís de Montevideo, entre otras. Como solista, Alejandro Bustamante ha tocado con orquestas como la Orquesta Sinfónica de RTVE, Orquesta de la Comunidad de Madrid, Orquesta Sinfónica de Brandemburgo, Orquesta Sinfónica de Xalapa (México), Orquesta de Cámara de la Schubertiada, Orquestra de Cambra Illa de Menorca y la Orquesta Sinfónica de la Provincia de Chaco (Argentina), bajo la dirección de Maestros como Antoni Wit, Pablo González, Víctor Pablo Pérez, Christoph König, Noam Zur, Jonathan Webb, Juan Luis Martínez y Josep Vicent. En 2010 grabó junto al pianista Enrique Bagaría su primer CD para Columna Música con obras de César Franck, Eduard Toldrà y Olivier Messiaen. Y recientemente ha salido al mercado su segundo trabajo discográfico, dedicado a la música española contemporánea para violín solo y grabado para el sello IBS Classical. www.alejandrobustamante.com

Vocal arco

Pavel Gomziakov Violonchelista (Vótkinsk, Rusia, 1975)

Nacido en la ciudad de nacimiento de Tchaikovsky, en la región de los Urales de Rusia, Pavel Gomziakov comenzó sus estudios de violonchelo a la edad de nueve años. A la edad de catorce años se mudó a Moscú donde estudió en la Escuela Gnessin y luego en el Conservatorio Estatal de Moscú con Dmitri Miller. Continuó sus estudios con Natalia Schakhovskaya en la Escuela Superior de Música Reina Sofía. Más tarde obtuvo el “cycle de perfectionnement” en la clase de Philippe Muller en el Conservatorio Nacional de París.

Aviñón y la Filarmónica Nacional de Rusia. En las últimas temporadas, ha sido solista invitado de la New Japan Philharmonic, Orquesta de Cámara de Londres, Orquesta Nacional de Montpellier, Orquesta Filarmónica Kansai, Orquesta Nacional de Lille, dirigido por directores como Jesús López Cobos, Christopher WarrenGreen, Trevor Pinnock y muchos otros. También ha actuado en el White Nights Festival en San Petersburgo con la invitación de Valery Gergiev. Otras apariciones en festivales incluyen los festivales Povoa de Varzim, Menton y Colmar.

Pavel Gomziakov hizo su debut en los Estados Unidos con la Orquesta Sinfónica de Chicago dirigida por Trevor Pinnock en abril de 2010 que dio lugar a un nuevo compromiso inmediato para su segunda aparición en junio de 2012. Gomziakov actúa en toda Europa, América del Sur y Japón. Recientes y próximos compromisos incluyen apariciones con la Orquesta de Cámara Finlandesa (con Jukka-Pekka Saraste), la Orquesta Nacional del Capitole de Toulouse (con Tugan Sokhiev), la Orquesta Nacional Rusa, la Orquesta Sinfónica de Seattle, la Orquesta Gulbenkian, I Pomeriggi Musicali Milano, la Orquesta Filarmónica del Báltico Polaco, la Orquesta Metropolitana de Lisboa, la Filarmónica de Südwestdeutsche Konstanz, la Orquesta de

Gomziakov es también un compañero de música de cámara muy solicitado. Captó la atención de la pianista Maria João Pires y juntos han actuado en Europa, el Lejano Oriente y América del Sur en lugares como el Théâtre des Champs-Elysées en París, Victoria Hall en Ginebra, Teatro Real en Madrid, la Filarmónica de Colonia, la Konzerthaus en Viena, CCB en Lisboa y Sumida Tryphony Hall en Tokio. Su grabación de los últimos trabajos de Chopin para Deutsche Grammophon, lanzado en 2009, recibió una nominación al Premio Grammy.

Jurado

Vocal arco

Yuval Gotlibovich Violista (Israel, 1977)

Intérprete, compositor y profesor, la actividad artística de Yuval Gotlibovich es variada y está interconectada. Como violista ha ganado el primer premio en las competiciones Lionel Tertis (Reino Unido), Fischoff (Estados Unidos) y Tel Aviv (Israel). Interpreta asiduamente como solista (con la Sinfónica Jerusalén, Orquesta de Cámara de Israel, Real Filharmonía de Galicia, Tel Aviv Soloists Ensemble, Ostrobothnian Chamber Orchestra, Orquesta de Cambra Catalana y Texas Festival Orchestra entre otras), como solista de recital (Wigmore Hall, Kennedy Center, Tel Aviv Museum entre otros) y es invitado regularmente a los festivales más importantes de Europa. Su álbum de debut para el sello discográfico NAXOS, con la música de viola de Ramón Paus, ha entrado en la lista como número 6 de los discos más vendidos del sello en el mundo en el primer mes de su lanzamiento. Su arreglo de trece de las Variaciones Goldberg de J.S .Bach ha sido grabado por Sony con el Trío Garnati. Su pasión por combinar interpretación, composición e improvisación le han llevado a la creación de la música original que acompaña en directo a películas de cine mudo. Ha compuesto la música por la película documental ¨Pantalla Rasgada¨ Dirigido por Gerardo Gormezano.

Jurado

Su Sonata para viola y piano fue estrenada este año en la Ópera de Tokio por Nobuko Imai y Izumi Tateno (editada por Da-Vinci Editions). La pieza se presentará otra vez en una gira en Japón, interpretada por Tateno y Gotlibovich esta primavera. Su finalización de la Sinfonía Concertante de Mozart para trío de cuerdas y orquesta (Boileau Editions), se estrenó en un concierto especial, donde Gotlibovich, dirigió y tocó como solista con Camerata Strumentale Città di Prato, en Florencia. Gotlibovich es el director artístico del Festival Internacional de Música ´Ciudad Monumental de Cáceres´ y del concurso de composición Nooa. Es profesor de viola en Suiza y en España y ha sido el profesor más joven de la Universidad de Indiana. Sus principales profesores han sido Atar Arad, Anna Rosnovski y Lilach Levanon.

Secretario

Antonio Martín Gestor cultural (Ávila, 1960)

Abulense de nacimiento, es licenciado en Geografía e Historia por la UNED. Finalizó sus estudios de tuba en el Conservatorio Profesional de Música Tomás Luis de Victoria de Ávila. Desde el año 2011, fecha de su creación, es Presidente de la Asociación Local de Juventudes Musicales en su ciudad natal. En la actualidad

ostenta la Secretaría General de Juventudes Musicales de España. Ha realizado diversos cursos de Gestión Cultural y en la actualidad es gerente de la Orquesta Sinfónica de Ávila (OSAV) a la vez que fundador de la agrupación en 2012.

Jurado

Concursantes

Guitarra

Arco

1. Checa Paz, Miguel 2. Escamilla Jiménez, Silvia 3. Font Bartolomé, Mercé 4. García Pérez, Luis Alejandro 5. Lucio García, Javier 6. Pérez Álvarez, Carlos 7. Pino Mateos, Bruno 8. Ruiz de la Rubia, Victoria 9. Talarn Bria, Ferran 10. Toscano Román, Álvaro

1. Abeille Fernández, Emile (violín) 2. Areal Martínez, Raquel (violín) 3. Bonet González, Pedro (violonchelo) 4. Bueno Puente, Celia (violín) 5. Conangla Oliveras, Carla (violonchelo) 6. Coronado Daza, Albert (viola) 7. Fraguas Amor, José Luis (violín) 8. Iglesias Martín, Javier (violonchelo) 9. Lavarías Ferrer, Paula (violonchelo) 10. Martín Guitiérrez, David (violonchelo) 11. Martínez Ferrer, Eduardo Marcos (violonchelo) 12. Megías Sánchez, Estela (viola) 13. Oscá Martín, Salomé (viola) 14. Peregrina González, Álvaro (violonchelo) 15. Pérez Martínez, Pablo (violonchelo) 16. Pérez Pérez, Jorge (viola) 17. Rando Ibañez, Alicia (violín) 18. Vallecillo Rico, Paloma (contrabajo) 19. Valencia Villeta, Sara (violín) 20. Zelaia Zia, Julen (violín)

Concursantes

Modalidad de guitarra

1. Checa Paz, Miguel 2. Escamilla Jiménez, Silvia 3. Font Bartolomé, Mercé 4. García Pérez, Luis Alejandro 5. Lucio García, Javier 6. Pérez Álvarez, Carlos

7. Pino Mateos, Bruno 8. Ruiz de la Rubia, Victoria 9. Talarn Bria, Ferran 10. Toscano Román, Álvaro

Checa Paz, Miguel

Madrid 02-04-1998

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Preludio de la Suite en sol menor, BWV 995 (1717) Johann Sebastian Bach: Nuccio D’Angelo (1955) Johann Sebastian Bach: Due Canzoni Lidie (1987) Agitato Espressivo Joaquín Rodrigo (1901-1999): Elogio de la guitarra (1971) Allegro Andantino Allegro Astor Piazzolla (1921-1992): Invierno Porteño (1970) Sérgio Assad (1952): Aquarelle (2002) Divertimento Valseana Preludio e toccatina Manuel María Ponce (1882-1948): Sonata III (1911) Allegro Moderato Chanson Allegro Non Troppo John Dowland (1563-1626): A fancy P.73

Modalidad de guitarra

Escamilla Jiménez, Silvia

Alpedrete (Madrid) 24-11-1998

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Preludio de la Suite en sol menor, BWV 995 (1717) Fernando Sor (1778-1839): Fantasía Elegíaca, Op. 59 (1836) Manuel de Falla (1876-1946): Homenaje “Pour le Tombeau de Claude Debussy” (1920) Joaquín Turina (1882-1949): Sonata, Op. 61 (1930) Allegro Andante Allegro vivo Isaac Albéniz (1860-1909): Suite Española, Op.47 (1886-1887) Granada Heitor Villa-Lobos (1887-1959): 12 Études (1928) Núm. 7, Très animé Núm. 11, Lent Núm. 12, Un peu animé Leo Brouwer (1939): Hika (1996)

Modalidad de guitarra

Font Bartolomé, Mercé

San Cugat del Vallés (Barcelona) 13-06-1992

Joaquín Turina (1882-1949): Sonata, Op. 61 (1930) Allegro Andante Allegro vivo Astor Piazzolla (1921-1992): Invierno Porteño (1970) Manuel Maria Ponce (1882-1948): Sonata Romántica (1929) Allegro ma non tropo, semplice Andante Moment Musical Allegro non troppo e serioso Leo Brouwer (1939): Canticum (1968) Eclosión Ditirambo Konstantin Vassiliev (1970): Three Forest Paintings (2001) The Old Oak Snowdrop Dance of the Forests Ghosts

Modalidad de guitarra

García Pérez, Luis Alejandro

San Cristóbal de la Laguna (Santa Cruz de Tenerife) 02-08-1993

Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonata K. 380 (anterior a 1749) (arr. M. Barrueco) Mauro Giuliani (1781-1829): Rossiniana núm. 1, Op.119 (1820) Napoléon Coste (1805-1883): Le Départ, Fantaisie Dramatique, Op. 31 (ca. 1856) Antonio Jiménez Manjón (1866-1919): Aire Vasco, Op. 19 (ca. 1910) Joaquín Turina (1882-1949): Fantasía Sevillana, Op. 29 (1923) Alexandre Tansman (1897-1986): Variaciones sobre un tema de Scriabin (1972) Leo Brouwer (1939): El Decamerón Negro (1981) El Arpa del Guerrero La Huida de los Amantes por el Valle de los Eco Balada de la Doncella Enamorada

Modalidad de guitarra

Lucio García, Javier

Cáceres 13-08-1992

Leo Brouwer (1939): Sonata núm. 1 (1990) Fandangos y Boleros Sarabanda de Scriabin La Toccata de Pasquini Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonata K. 213 (1733-57) Domenico Scarlatti: Sonata K. 330 (1733-57) Miguel Llobet (1878-1938): Variaciones sobre un tema de Sor, Op.15 (1908) Joaquín Rodrigo (1901-1999): Junto al Generalife (1959) Antonio Ruiz Pipó (1934-1997): Canción y danza núm. 1 (1950-60) Sérgio Assad (1952): Eli’s Portrait (2004) Nuccio D’Angelo (1955): Due Canzoni Lidie (1987) Espressivo Agitato Inés Badalo (1989): Toru (2016)

Modalidad de guitarra

Pérez Álvarez, Carlos

Sanlúcar de Barrameda (Cádiz) 27-02-1998

Manuel de Falla (1876-1946): Homenaje “Pour le Tombeau de Claude Debussy” (1920) Fernando Sor (1778-1839): Fantasía y variaciones brillantes, Op. 30 (1828) Introduction – Lentement Thême – Allegretto Var. I Var. II Var. III - Lentement Var. IV Lentement Allegretto Salvador Brotons (1959): Dues Suggestions, Op. 23 (1980) Ballada Toccata Angelo Gilardino (1941): Studio No. 47 “Le rose sulla neve” (1987) Francesco Molino (1768-1847): Grande Ouverture, Op. 17 (1820) Ernst Krenek (1900-1991): Suite for Guitar Op. 164 (1967) Allegro moderato Andante sostenuto Allegretto, Larghetto y Allegro Antón García Abril: Evocaciones: Suite para Guitarra, Homenaje a Andrés (1933) Segovia (1981) Evocación IV “Hoy es siempre todavía” Evocación II “La guitarra hace llorar a los sueños”

Modalidad de guitarra

Pino Mateos, Bruno

Salamanca 03-03-1997

Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonata K. 208 (1753) Domenico Scarlatti: Sonata K. 53 (1752) Mauro Giuliani (1781-1829): Rossiniana núm. 1, Op.119 (1820) Johann Kaspar Mertz (1806-1856): Elegía Francisco Tárrega (1852-1909): Variaciones sobre El Carnaval de Venecia de Paganini Manuel María Ponce (1882-1948): Tema variado y final (1926) Toru Takemitsu (1930-1996): Equinox (1993)

Modalidad de guitarra

Ruiz de la Rubia, Victoria

Málaga 04-08-1995

Joaquín Turina (1882-1949): Sonata, Op.61 (1930) Allegro Andante Allegro vivo Johann Kaspar Mertz (1806-1856): Elegía Manuel María Ponce (1882-1948): 20 Variaciones y Fuga sobre la Folía de España (1929) Leo Brouwer (1939): Sonata núm. 1 (1990) Fandangos y Boleros Sarabanda de Scriabin La Toccata de Pasquini

Modalidad de guitarra

Talarn Bria, Ferran

Amposta (Tarragona) 13-11-1993

Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonata K. 1 (1738) Luigi Legnani (1790-1877): Fantasia Op.19 (1828) Joaquín Turina (1882-1949): Homenaje a Tárrega: Garrotín y Soleares (1932) Agustín Barrios Mangoré (1885-1944): Vals Op.8 núm. 3 Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968): Capriccio Diabolico Op.85 (Omaggio a Paganini) (1935) Astor Piazzolla (1921-1992): Invierno Porteño (1970) Antonio José (1902-1936): Sonata (1933) Allegro Moderato Minueto Pavana Triste Final Xavier Montsalvatge (1912-2002): Tres Fados Ilusorios (2000) Fado da Mouraria Fado da Regeira Fado do Chiado

Modalidad de guitarra

Toscano Román, Álvaro

Córdoba 11-05-1997

Miguel Llobet (1878-1938): 3 canciones populares catalanas: (1900) El testament d´ Amelia Cancó del lladre El noi de la mare Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonata K. 27 (1738) (transcripción Maurizio Felizi) Nuccio D’Angelo (1955): Due Canzoni Lidie (1987) Espressivo Agitato John Dowland (1563-1626): A fancy P.73 Manuel María Ponce (1882-1948): Sonata III (1927) Antonio Jiménez Manjón (1866-1919): Aire Vasco Johann Kaspar Mertz (1806-1856): Harmonie du Soir

Modalidad de guitarra

Modalidad de arco

12. Megías Sánchez, Estela (viola) 13. Oscá Martín, Salomé (viola) 14. Peregrina González, Álvaro (violonchelo) 15. Pérez Martínez, Pablo (violonchelo) 16. Pérez Pérez, Jorge (viola) 17. Rando Ibañez, Alicia (violín) 18. Vallecillo Rico, Paloma (contrabajo) 19. Valencia Villeta, Sara (violín) 20. Zelaia Zia, Julen (violín)

Abeille Fernández, Emile Violín

Chene-Bougeriesm (Suiza) 03-03-1994 Pianista: por determinar

Manuel de Falla (1876-1946): Siete canciones populares españolas (1914-15) (arr. Pawel Kochanski) El Paño Moruno Nana Canción Polo Asturiana Jota Michel Hostettler (1940): Monologue, para violín solo (2010) Edvard Grieg (1843-1907): Sonata para violín y piano en do menor, Op. 45 núm. 3 (1887) Allegro molto ed appassionato Allegretto espressivo alla Romanza Allegro animato Karol Szymanowski (1882-1937): Concierto para violín y orquesta Op. 35 núm. 1 (1916) Vivace assai Tempo Comodo Vivace Scherzando Poco meno – Allegretto Vivace (Tempo I) Pablo de Sarasate (1844-1908): Danza española Op. 21 núm.1, Malagueña (1878-82)

Modalidad de arco

Areal Martínez, Raquel Violín

Tui (Pontevedra) 14-08-1999 Pianista: Vadim Gladkov

Henryk Wieniawski (1835-1880): Fantasía brillante sobre un tema original de la ópera ”Faust” (1865) Fernando Buide (1980): “O Pulcre Facies” para violín solo (2008) Dmitri Shostakóvich (1906-1975): Concierto para violín y orquesta (1947)

Modalidad de arco

Bonet González, Pedro Violonchelo

León 30-05-1997 Pianista: Belén González Castaño

Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sonata para violonchelo y piano Op. 102 núm. 1 (1815) Andante Allegro vivace Adagio Tempo d’Andante Allegro vivace Witold Lutosławski (1913-1994): Variaciones Sacher (1975) Witold Lutosławski: Grave (1981) Krzysztof Penderecki (1933): Divertimento (1994) Serenade Scherzo Notturno Robert Schumann (1810-1856): Adagio und Allegro (1849) Manuel de Falla (1876-1946): Danza Ritual del Fuego (1915)

Modalidad de arco

Bueno Puente, Celia Violín

Laredo (Cantabria) 28-04-1993 Pianista: Vadim Gladkov

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Partita núm. 2 para violín solo en re menor, BWV 1004 (1720) Allemanda Corrente Sarabanda Giga Chacona Eugène Ysaÿe (1858-1931): Sonata núm. 5 para violín solo en sol mayor, op.27 “Mathieu Crickboom” (1924) L’Aurore Danse Rustique César Franck (1822-1890): Sonata para violín y piano en la mayor (1886) Allegretto ben moderato Allegro Recitativo Fantasia: Ben moderato Allegretto poco mosso Mauricio Sotelo (1961): Estremecido por el viento. Canto a Federico para violín solo (2003)

Modalidad de arco

Conangla Oliveras, Carla Violonchelo

Sant Cugat del Vallés (Barcelona) 19-01-1997 Pianista: Patxi Aizpiri Múgica

Luigi Boccherini (1743-1805): Sonata en la mayor G. 4 (1772) Antonín Dvořák (1841-1904): Rondó en sol menor Op.94 (1891) Bohuslav Martinů (1890-1959): Variaciones sobre un tema eslovaco (1959) Jordi Cervelló (1935): Homenatge (1994) Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sonata en do mayor Op.102 núm. 1 (1815) David Popper (1843-1913): Danza de los elfos Op.39 (1881) Aleksandr Glazunov (1865-1936): Chant du ménestrel Op.71 (1900)

Modalidad de arco

Coronado Daza, Albert Viola

Cornellá de Llobregat (Barcelona) 11-01-1997 Pianista: por determinar

Max Reger (1873-1916): Suite para viola sola en sol menor op.131d (1915) Molto sostenuto Vivace Andante sostenuto Molto vivace Paul Hindemith (1895-1963): Sonata para viola y piano op.25 núm. 4 (1922) Sehr lebhaft, Markiert und kraftvoll Sehr langsame Viertel Finale, Lebhafte Viertel Johann Sebastian Bach (1685-1750): Suite núm. 3 en do mayor BWV 1009 (1717-23) Prélude Allemande Courante Sarabande Bourrée Gigue Juan Oliver y Astorga (1733-1830): Sonata núm. 4 en do mayor (1805) Adagio Allegro Tomás Lestán (1827-1908): Sonata para viola y piano (1884) Allegro moderato Allegretto Xavier Montsalvatge (1912-2002): Pregària a Santiago (1999)

Modalidad de arco

Fraguas Amor, José Luis Violín

Madrid 15-04-1998 Pianista: Alina Artemyeva

Ludwig van Beethoven (1770-1827): Sonata núm. 5 en fa mayor op.24 (1801) Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893): Vals sentimental Op.51 núm.6 (1882) Henryk Wieniawski (1835-1880): Variaciones sobre tema original Op.15 (1854) Nathan Milstein (1903-1992): Paganiniana (1950) Manuel Quiroga Losada (1892-1961): Emigrantes Celtas Laurent Korcia (1964): Les Valseuses, Tema original de S. Grapelli

Modalidad de arco

Iglesias Martín, Javier Violonchelo

Madrid 02-09-1992 Pianista: Miguel Ángel Ortega Chavaldas

Claude Debussy (1862-1918): Sonata para violonchelo y piano (1915) Prologue: Lent, sostenuto e molto risoluto Sérénade: Modérément animé Finale: Animé, léger et nerveux Johann Sebastian Bach (1685-1750): Suite para violonchelo núm. 5 en do menor BWV 1011 (1720) Prélude Allemande Courante Sarabande Gavotte I & II Giga Witold Lutosławski (1913-1994): Grave (1981) Pau Casals (1876-1973): El Cant dels Ocells (versión a partir de melodía tradicional) Felix Mendelssohn (1809-1847): Variaciones Concertantes Op. 17 (1829)

Modalidad de arco

Lavarías Ferrer, Paula Violonchelo

Buñol (Valencia) 19-09-1996 Pianista: Miguel Ángel Ortega Chavaldas

Luigi Bocherini (1743-1805): Sonata en do mayor G.17 (ca. 1768) Allegro Largo Assai Rondó Allegro Alberto Ginastera (1916-1983): Pampeana núm. 2 (1950) Dmitri Shostakóvich (1906-1975): Sonata Op. 40 (1934) Allegro non troppo Allegro Largo Allegro Hans Werner Henze (1926-2012): Capriccio (1981) Gaspar Cassadó (1897-1966): Suite para violonchelo solo (1926) Preludio-Fantasia

Modalidad de arco

Martín Gutiérrez, David Violonchelo

León 27-06-1995 Pianista: Miguel Ángel Ortega Chavaldas

György Ligeti (1923-2006): Sonata pata violonchelo solo (1953) Johannes Brahms (1833-1897): Sonata para violonchelo y piano núm. 2 op. 99 (1886) Witold Lutosławski (1913-1994): Variaciones Sacher (1975) Enrique Granados (1867-1916): Intermezzo de la ópera Goyescas (1913) Alexandre Tansman (1897-1986): Fantasía para violonchelo y orquesta o piano (1963)

Modalidad de arco

Martínez Ferrer, Eduardo Marcos Violonchelo

Murcia 15-06-1996 Pianista: Miguel Ángel Ortega Chavaldas

Claude Debussy (1862-1918): Sonata para violonchelo y piano (1915) Prologue: Lent, sostenuto e molto risoluto Sérénade: Modérément animé Finale: Animé, léger et nerveux Bohuslav Martinů (1890-1959): Variaciones sobre un tema de Rossini H. 290 (1942) Krzysztof Penderecki (1933): Per Slava, para violonchelo solo (1986) Gaspar Cassadó (1897-1966): Suite para violonchelo (1926) Preludio-Fantasia Sardana (Danza) Intermezzo e Danza Finale Ottorino Respighi (1879-1936): Adagio con Variazioni, P.133 (1921)

Modalidad de arco

Megías Sánchez, Estela Viola

Madrid 03-03-1999 Pianista: Diana Inkataov

Henri François Vieuxtemps (1820-1881): Elegy (1854) Xavier Montsalvatge (1912-2002): Pregària a Santiago (1999) Johann Sebastian Bach (1685-1750): Suite núm. 3 en do mayor BWV 1009 (1717-23) Prélude Allemande Courante Sarabande Bourrée Gigue Johannes Brahms (1833-1897): Sonata núm. 2 en mi bemol mayor, Op. 120 (1894)

Modalidad de arco

Oscá Martín, Salomé Viola

Alcorcón (Madrid) 13-06-1997 Pianista: Juan Carlos Cornelles

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Sonata núm. 1 en sol mayor, BWV 1027 (1730-40) Adagio Allegro ma non tanto Andante Allegro moderato Tomás Lestán (1827-1908): Sonata para viola, con acompañamiento de piano (1884) George Enescu (1881-1955): Konzerstück (1906) Krzysztof Penderecki (1933): Cadenza para viola sola (1984) Béla Bartók (1881-1945): Concierto para viola y orquesta, Sz. 120 (1945) Moderato Adagio religioso Allegro Vivace

Modalidad de arco

Peregrina Gonzรกlez, ร lvaro Violonchelo

Granada 26-03-1994 Pianista: por determinar

Joseph Haydn (1732-1809): Concierto para violonchelo y orquesta en do mayor Hob.VIIb:1 (1762) Moderato Adagio Allegro molto Johannes Brahms (1833-1897): Sonata para violonchelo y piano en mi menor Op. 38 (1862) Allegro non troppo Allegretto quasi Menuetto Allegro Gaspar Cassadรณ (1897-1966): Requiebros (1934) David Philip Hefti (1975): Klangscherben (2011)

Modalidad de arco

Pérez Martínez, Pablo Viola

Pozuelo de Alarcón (Madrid) 24-08-1995 Pianista: Patxi Aizpiri Múgica

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Suite para violonchelo núm. 3 en do mayor, BWV 1009 (1717-23) Prélude Allemande Courante Sarabande Bourrée I-II Gigue Claude Debussy (1862-1918): Sonata para violonchelo y piano (1915) Prologue: Lent, sostenuto e molto risoluto Sérénade: Modérément animé Finale: Animé, léger et nerveux Manuel de Falla (1876-1946): Siete canciones populares españolas (1914-15) (arr. Pawel Kochanski) El Paño Moruno Asturiana Jota Nana Canción Polo Witold Lutosławski (1913-1994): Variaciones Sacher (1975) Antonín Dvořák (1841-1904): Concierto para violonchelo y orquesta en si menor Op.104 (1895) Allegro Adagio ma non troppo Finale. Allegro moderato

Modalidad de arco

Pérez Pérez, Jorge Viola

Palma de Mallorca 30-06-1993 Pianista: por determinar

Carl Stamitz (1745-1801): Concierto para viola núm. 1 en re mayor (1770) Allegro Andante moderato Rondeaux Johannes Brahms (1833-1897): Sonata para viola Op.120 núm. 2 en mi bemol mayor (1894) Allegro amabile Allegro appassionato Andante con moto Jordi Cervelló (1935): Legenda (2000) Ralph Vaughan Williams (1872-1958): Romanza (entre 1925 y 1934)

Modalidad de arco

Rando Ibáñez, Alicia Violín

Teruel 30-07-1998 Pianista: Elizaveta Yaroshinskaia

Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1840-1893: Concierto para violín y orquesta Op. 35 (1878) Pablo de Sarasate (1844-1908): Jota Aragonesa Op. 27 Nikolái Rimski-Kórsakov (1890-1985): Fantasía sobre temas de "El Gallo de Oro" (1921) (arr. Efrem Zimbalist) Jordi Cervelló (1935): Sonatina para violín solo (1994)

Modalidad de arco

Valencia Villeta, Sara Violín

Madrid 11-12-1999 Pianista: Aníbal Bañados Lira

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Partita núm. 3 en mi mayor, BWV 1006 (1720) Preludio Loure Gavotte en Rondeau Menuett I Menuett II Bourrée Gigue Johannes Brahms (1833-1897): Sonata para violín núm. 2 en la mayor, Op.100 (1886) Allegro amabile Andante tranquillo-Vivace Allegretto Grazioso, quasi andante Paul Hindemith (1939): Sonata para violín en mi bemol mayor, Op.11 núm.1 (1895-1963) Frisch Im Zeitmaß eines langsamen, feierlichen Tanzes Pablo de Sarasate (1844-1908): Capricho Vasco Op. 24 (1881) Witold Lutosławski (1913-1994): Subito para violín y piano (1992)

Modalidad de arco

Vallecico Rico, Paloma Contrabajo

Castellar de la Frontera (Cádiz) 02-02-1997 Pianista: Alberto Álvarez García

Johann Sebastian Bach (1685-1750): Suite para violonchelo núm. 3 en do mayor, BWV 1009 (1717-23) Prélude Allemande Courante Sarabande Bourrée I-II Gigue Giovanni Bottesini (1821-1889): Fantasía sobre “La Sonnambula” Nino Rota (1911-1979): Divertimento Concertante para contrabajo y orquesta (1972) Allegro Marcia Aria Finale Simón García (1977): The transience of life (2014)

Modalidad de arco

Zelaia Zia, Julen Violín

Hondarribia (Guipúzcoa) 09-04-1995 Pianista: por determinar

Nathan Milstein (1903-1992): Paganiniana (1950) Ernest Chausson (1855-1899): Poème (1896) Johannes Brahms (1833-1897): Concierto para violín y orquesta, Op. 77 (1878) Allegro non troppo Adagio Allegro giocoso, ma non troppo vivace Arvo Pärt (1935): Fratres (1978) Pablo de Sarasate (1844-1908): Jota Navarra

Modalidad de arco

Premios

PREMIOS OFRECIDOS POR JM ESPAÑA Modalidad de Guitarra Primer Premio: 4 Giras de conciertos (inclusión en las cuatro zonas de la Red de Músicas). Trofeo y diploma acreditativo.

Premio Solé-Luthiers Cuando el ganador de la modalidad de instrumentos de arco sea de violín, viola o violonchelo, recibirá un arco de Montserrat Solé y un instrumento que podrá usar durante un año. El instrumento lo escogerá el ganador entre una amplia muestra que pondrá a su disposición la casa Solé-Luthiers.

Segundo Premio: 2 Giras de conciertos (inclusión en dos zonas de la Red de Músicas). Diploma acreditativo. Modalidad de Arco Primer Premio: 4 Giras de conciertos (inclusión en las cuatro zonas de la Red de Músicas). Trofeo y diploma acreditativo. Segundo Premio: 2 Giras de conciertos (inclusión en dos zonas de la Red de Músicas). Diploma acreditativo.

PREMIOS ESPECIALES Premio Festival de Ordino (Andorra) El ganador de la modalidad de guitarra ofrecerá un recital dentro de la programación de la siguiente edición del Festival de Ordino (Andorra), en las condiciones habituales del propio festival.

OTRAS ACTIVIDADES DE PROMOCIÓN NACIONAL E INTERNACIONAL Conciertos de Galardonados Los premiados de las modalidades de música clásica tendrán la posibilidad de actuar en un Concierto de Galardonados con la Orquesta de Radio Televisión Española. JM España decidirá, en función de las posibilidades de programación de la ORTVE, de acuerdo con las instituciones colaboradoras y escuchada la opinión del Jurado, la participación de alguno/s de los ganadores en dicho concierto. El concierto se retransmite por Televisión y Radio. Programa Ningún solista sin orquesta Todos los primeros premios serán incluidos en el programa Ningún solista sin orquesta de la Red de Músicas, concebido para favorecer su contratación como solistas para conciertos con orquesta.

Premios

Intercambios internacionales Los premiados serán tenidos en cuenta para participar en conciertos, concursos y cursos internacionales a través de las redes de la EMCY y de Jeunesses Musicales International (JMI), organizaciones de los cuales es miembro JM España, y siempre que cumplan con las condiciones exigidas en cada caso. Además, podrán ser incluidos en las programaciones de los festivales y ciclos de conciertos, colaboradores con el Concurso Juventudes Musicales, previa selección conjunta entre JM España y las distintas entidades organizadoras.

PARA LOS FINALISTAS Grabación vídeo y fotos Todas las finales serán grabadas en vídeo y los finalistas dispondrán de dicha grabación así como de las fotos oficiales de su participación. Retransmisión por radio Las finales serán grabadas y emitidas por Radio Clásica de RNE.

Bono Bärenreiter Todos los finalistas recibirán bonos de Bärenreiter-Urtext por valor de 150 € canjeables por partituras de esta editorial. PARA TODOS LOS PARTICIPANTES Masterclasses Todos aquellos participantes en las eliminatorias presenciales que no pasen a la final tendrán ocasión de recibir masterclasses gratuitas por parte de los miembros especialistas del jurado el día siguiente a la celebración de su eliminatoria.

Premios

Cuadro de honor

Con objeto de impulsar la carrera artística de los jóvenes intérpretes, JM España creó en 1979 el Concurso Permanente de Jóvenes Intérpretes de Juventudes Musicales de España. A partir del bienio 2018-2019 el certamen pasa a llamarse abreviadamente Concurso Juventudes Musicales.

El cuadro de honor del certamen de JM España es una auténtica radiografía de la vitalidad de la escena musical española durante sus ya casi cuatro décadas de trayectoria:

Acordeón 1986 Nekane Iturrioz 1988 Ángel Huidobro 1994 Iñaki Diéguez 1996 Iñaki Alberdi 1996 Íñigo Aizpiolea 1998 Gorka Hermosa 2002 Dragan Vasiljević 2006 Aranzazu Aguirre 2008 Marko Sevarlic 2010 Ander Tellería 2012 Nikola Tanaskovic 2014 Olga Morral 2016 Lore Amenábar Arpa 1983 Micaela Granados 1984 Susana Cermeño 1994 Mª Luisa Domingo 1998 Elisa Mediero 2003 Cristina Montes 2003 Úrsula Segarra 2013 Valentina Casades 2017 Noelia Cotuna Canto 1980 Judith Borràs 1985 María Isabel Rey 1985 Cecilia Gallego 1989 Rosa María de Alba 1989 Silvia Tro 1993 Sabina Puértolas 1993 Ofelia Sala 1995 Marta de Castro 1995 Susana Santiago 1997 Marisa Martins 1999 David Menéndez 2001 Sandra Ferrández 2003 Arantza Ezenarro 2005 Javier Alonso 2005 Naroa Intxausti 2007 Helena Orcoyen 2009 Pablo Gálvez 2013 Sebastià Peris 2015 Natalia Labourdette 2017 Helena Ressureiçao

Clarinete 1983 Joan Enric Lluna 1989 Carlos Lacruz 1999 Isaac Rodríguez 2001 Marcos Pérez 2011 Pablo Barragán Clave 1996 Silvia Márquez 2014 David Palanca Gómez Conjuntos de Cámara 1979 Trío Graz de Barcelona 1980 Quinteto de Viento de JM de Valencia 1982 Dúo Pérez-Molina 1985 Magic Flautes Trío 1987 Dúo Olvido Lanza-Mª Eugenia Gasull 1989 Dúo Alberto y Fernando Ferrer 1991 Dúo Asier Polo-Alfonso Maribona 1993 Dúo La Folia 1993 Lieder Brass Quintet 1995 Cuarteto Casals 1995 Trío Mendelssohn 1997 Trío Solomon 1999 Cuarteto Orpheus 1999 Trío Cassadó 2003 Trío Pérez-Iñesta 2005 Cuarteto Goya 2007 Cuarteto Artis Iter 2009 Trío Mozart de Deloitte 2009 Quintet Frontela 2011 Dúo Jeux d'Anches 2013 Cuarteto Klimt 2015 Trío Ayren 2015 Duo Bolón- Maldonado 2017 Psaiko Quartet Conjuntos Corales 1985 Coral de Cámara Doinu Zahar 1985 Coral de Cámara Aizaga 1987 Coral de Cámara Aizaga 1993 Taller de Música "Sine Nomine" 1995 Musica Reservata de Barcelona Fagot 1991 Salvador Sanchís 2003 Guillermo Salcedo

Cuadro de honor

Flauta 1979 Rafael Casasempere 1980 Agustí Brugada 1980 Claudi Arimany 1981 Magdalena Martínez 1982 Juana Guillem 1982 Vicenç Prats 1987 Pablo Sagredo 1989 Ángel Marzal 1993 Salvador Martínez 1995 Vicent Morelló 2005 Cristina Granero 2007 Gemma Corrales 2009 Laia Bobi 2017 Marta Femenía Guitarra 1979 Carles Trepat 1981 Antonio Domínguez 1983 María Esther Guzmán 1984 Nuria Peña 1984 Fernando Rodríguez 1986 Carmen María Ros 1988 Àlex Garrobé 1990 Miguel García 1992 Nuria Mora 1994 José Guerola Casas 1998 Fernando Espí 2002 Roberto Morón 2006 Pedro Mateo 2010 Isabel María Sánchez 2016 David Antigüedad 2016 Miguel Marín Oboe 1997 José Manuel González Órgano 1984 María Pilar Cabrera 1986 Jordi Vergés 1988 Miguel González 1992 Oscar Candendo 1996 Silvia Márquez 2002 Juan de la Rubia 2014 Aarón Ribas

Cuadro de honor

Percusión 1979 Ángela Pereira 1981 Jordi Rossy 1987 Joan Josep Guillem 1989 Ignasi Vila 1989 Ramón Alsina 1991 Francisco José Fort 1993 Luís Miguel Marzal 1993 Josep Vicent 1997 Joan Marc Pino 2013 Manuel Alcaraz 2015 Noé Rodrigo Gisbert 2017 Guillem Serrano Piano 1979 Marcelino López 1980 Lluís Avendaño 1981 Diego Cayuelas 1982 Ángel Zarzuela 1983 Albert Guinovart 1984 Rosalía Pareja 1986 Alfonso Rodríguez de Maribona 1988 Gustavo Mozart Díaz 1990 Eleuterio Domínguez 1990 Miguel Ituarte 1992 Miguel Ángel Muñoz 1994 Daniel del Pino 1994 Patricia de la Vega 1996 Daniel Ligorio 1998 Javier Perianes 2000 Lluís Rodríguez 2004 Katia Michel 2008 Martín Garcia 2010 Mireia Frutos 2010 José Ramón García Pérez 2012 Mario Mora 2014 Jorge Nava 2016 Susana Gómez Vázquez Saxofón 1993 Vicente Pérez 2009 Xavier Larsson 2011 Juan Antonio García Illanas 2013 Juan Pedro Luna 2015 Víctor Pellicer 2015 Miguel Vallés

Trombón 1987 Ricardo Casero 2007 Santiago Novoa 2013 Ricardo Mollà 2015 Juan Sanjuán Trompa 1987 Javier Bonet 2009 Pablo Lago Trompeta 1980 Vicente Campos 1985 Gerardo Mira 1989 Miguel Ángel Navarro 1991 Vicente Oliver 2001 Esteban Batallán 2015 Diego Aragón Tuba 2003 Sergio Finca 2017 Ismael Cantos

Violonchelo 1979 Ignasi Alcover 1980 Josep Bassal 1981 Álvaro Pablo Campos 1983 José Antonio Campos 1984 Ángel Luís Quintana 1988 Asier Polo 1990 Álvaro Pablo Fernández 1994 David Apellániz 1994 Ángel García Jermann 1996 Arnau Tomàs 1998 José Mor 2004 Georgina Sánchez 2004 Estibalitz Ponce 2006 Fernando Arias 2010 Beatriz Blanco 2012 Pau Codina 2014 Fermín Villanueva 2016 Montserrat Egea

Violín 1980 Félix del Barrio 1988 Santiago de la Riva 1992 Eva León 2000 Elena Mikhailova 2002 Jordán Tejedor 2004 Viatcheslav Chestiglazov 2008 Alejandro Bustamante 2010 Miguel Colom

Cuadro de honor

¿Qué es Juventudes Musicales?

Un movimiento internacional El movimiento de Juventudes Musicales ha sido calificado por la UNESCO como, “el movimiento cultural juvenil más importante del mundo”. Se trata de una organización internacional multicultural formada por una red que ofrece actividades múltiples y diversificadas en todo el mundo. Las Jeunesses Musicales fueron fundadas en Bruselas en 1940, en plena Segunda Guerra Mundial, en un momento en que la desmoralizada juventud de la Bélgica ocupada necesitaba un ideal alrededor del cual agruparse. Al finalizar la contienda, en 1945, se fundó Jeunesses Musicales International. Hoy, con sede en Bruselas, JMI está presenta en cincuenta y cinco países y cuenta con más de cuarenta secciones nacionales federadas. www.jmi.net

La Confederación de Juventudes Musicales de España En España el movimiento de Juventudes Musicales llegó en 1952. Actualmente se estructura a modo de Confederación que aglutina a más de cien Federaciones territoriales y Asociaciones locales autónomas de Juventudes Musicales repartidas por todo el país, constituyendo así una red cultural única. JM España es una entidad sin ánimo de lucro, declarada de Utilidad Pública, Premio CIM de la UNESCO y Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes, máxima distinción cultural española. www.jmspain.org 62

La Red de Músicas Entre los diversos proyectos y programas que desarrolla JM España, uno de los más destacados es su circuito de conciertos, la Red de Músicas (antiguo Plan de conciertos). Es una plataforma única de promoción de jóvenes músicos que circula a través de la red de asociaciones locales de Juventudes Musicales y en la que actúan los galardonados del Concurso Juventudes Musicales.

European Union of Music Competitions for Youth

El Concurso Juventudes Musicales es miembro de la EMCY, la Unión Europea de Concursos de Música para Jóvenes: una red de más de cincuenta concursos musicales nacionales e internacionales para los jóvenes de toda Europa. La EMCY es una red de concursos de música que abarca casi treinta países. Su cometido es ayudar a sus miembros a poner en común conocimientos pedagógicos, prácticos y musicales, dictar y vigilar los estándares de calidad de los concursos nacionales, promoviendo el valor

educacional de los concursos organizando conciertos, giras y clases magistrales para los ganadores de sus respectivas competiciones. EMCY está gestionada por un Consejo de Dirección integrado por miembros de varios países y tiene su sede en Munich, Alemania. A través de la EMCY, JM España promueve intercambios internacionales con galardonados del Concurso Juventudes Musicales.

Las finales de la 89ª Convocatoria del Concurso Juventudes Musicales serán grabadas y emitidas posteriormente por Radio Clásica

CONCIERTO DE GALARDONADOS DEL CONCURSO JUVENTUDES MUSICALES

CONCIERTO IV DEL XVIII CICLO DE JÓVENES MÚSICOS

Viernes 15 de junio de 2018, 20 h 10 € (precio único) Teatro Mira de Pozuelo de Alarcón

Programa W. A. Mozart: Concierto para flauta, arpa y orquesta, en do mayor K.299 A. Berg: Siete canciones tempranas A. Dvořák: Sinfonía núm. 6 en re mayor Op. 60 Marta Femenía, flauta Valentina Casades, arpa Natalia Labourdette, soprano

Orquesta Sinfónica de Radio Televisión Española José Luis López Antón, director

Juventudes Musicales de EspaĂąa

Calle AbdĂłn Terradas, 3 28015 Madrid (+34) 91 053 31 31 www.jmspain.org info@jmspain.org

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