João Torres Barroso ESAD Arte+Design Fundamentos do Design Turma LD1’5 Prof. Rui Pedro Freire Junho de 2016
Indice:
1
CARATERIZAÇÃO DO CONTEXTO DE USO E UTILIZADOR
2
DESENVOLVIMENTO DE ALTERNATIVAS DE PROJETO
3
REPRESENTAÇÃO RIGOROSA
4
PRODUÇÃO DO MODELO
CARATERIZAÇÃO DO CONTEXTO DE USO E UTILIZADOR
Neste trabalho foi-me proposta a realização de uma lanterna que se adaptasse a um determinado tema, neste caso «Barman». Para uma realização consciente deste trabalho foi necessária uma pesquisa prévia da profissão para a realização de um moodboard.
Neste moodboard procurei em primeiro lugar transmitir a energia e diversidade do ambiente onde o barman pode trabalhar. Através de imagens de galardoados bares tal como, o “Artesian bar” de Londres que foi nomeado o melhor bar do mundo pois proporciona um local clássico rodeado de luxúria com abacaxis dourados e louça tradicional checa, ou então o Provocateur Nightclub ,um bar mais agitado mas não menos luxuoso e com um design inovador com paredes decoradas por escadarias. De outro modo também os diferentes aromas e sabores que convivem com este ,como a canela ou limão, fazem com que esta profissão tenha uma enorme abundância de cores. O design aparece também representado neste painel por garrafas inovadoras de bebidas alcoolicas, como a de vodka da “Anestasia” projectada Karim Rashid e a de Jerome Oliver da “Millesime” de champanhe. «Mixology» foi o nome dado a este trabalho devido à enorme diversidade que convive com o barman, desde de aromas e sabores até a espaços e cores. Neste trabalho procurarei focar-me mais no esplendor da profissão tal como o fiz no moodboard quando o destaquei com as recorrentes imagens a bons bares, a ícones mundiais de luxo, como “James Bond”, ou até os majestosos designers apresentados.
DESENVOLVIMENTO DE ALTERNATIVAS DE PROJETO
Após a definição do tema de trabalho prossegui com a recolha de inspirações. Estas ajudaram à criação de duas alternativas de projecto, em especial a escolhida. As alternativas são ambas muito semelhantes pois apresentei para estas princípios de construção iguais baseados no funcionalismo, na simplicidade e na recorrente utilização de formas curvas. Embora ambas me agradassem a minha decisão teve de recair apenas por uma.
Obras
Karim Rashid Karim Rashid tem como base uma concepção poética baseada numa infinidade de critérios complexos: a experiência humana, os comportamentos sociais, as questões globais, económicas e políticas, a interação física e mental, a forma, a visão e o desejo de cultura contemporânea. Para o fabrico das peças tem em conta outro grupo coletivo de critérios: o investimento de capital, a participação do mercado,a facilidade de produção,a difusão,a distribuição, a manutenção,o serviço,o desempenho,a qualidade e principalmente as questões ecológicas e de sustentabilidade. É com a combinação destes dois fatores que Rashid molda a sua empresa formando o negócio,a identidade,a marca e o valor que cada vez mais gente lhe reconhece. Tudo se resume ao negócio da beleza. Toda a sua empresa deve estar completamente preocupada com a beleza que no fundo é uma necessidade humana.
Karim Rashid Biografia
Karim Rashid é atualmente considerado um dos maiores nomes do design. O egípcio criado no Canadá, estudou Design Industrial na Universidade de Carleton, prosseguiu os seus estudos em Nápoles onde tirou uma pós-graduação e de seguida, mudou-se para Milão por um ano onde trabalhou no Rodolfo Bonetto studio. Em 1992, Rashid abriu um estúdio de design particular em New York City onde trabalha até hoje, sendo um dos designers mais produtivos desta geração, com mais de três mil designs em produção, desde mobiliário a acessórios, projectos de design de lojas ou bens de luxo. Possui no seu currículo centenas de prêmios, entre eles,os galardões Red Dot e Chicago Athenaeum Good Design.
Cloud Gate Anish Kapoor
Uma das esculturas mais originais e interessantes desta décadas encontra.se no Millennium Park de Chicago. Anish Kapoor criou uma obra de arte que contém algo para todos. Ela mostra o esplendor que é o horizonte de Chicago, refletindo a beleza da luz e o céu. É uma escultura enorme e elegante equilibrada por duas extremidades curvas. Este facto é impressionante visto que a Cloud Gate é composta por 168 placas de aço inoxidável e pesa 99.5 toneladas (10x20x13m).
Anish Kapoor Biografia
Anish Kapoor nasceu a 12 de março de 1954 na India, sendo filho de mãe iraquiana-judia, e pai hindu. Aos 16 anos mudou-se para Israel e em 1973 foi estudar Escultura para Londres, vindo a receber o Turner Prize em 1991 e manteve-se na capital britânica. Todo o seu trabalho em escultura envolve uma relação e estruturação com o espaço, e gira em torno do objeto, do seu estado físico e formal. Kapoor foi inspirado pelo construtivismo russo de El Lissitzky, tem várias parcenças no seu trabalho futurista.Numa perspetiva existencial, as esculturas de Kapoor são caracterizadas pelo peso e a leveza e numa perspetiva filosófica pelo o vazio e o cheio pois resumem a inteligibilidade do trabalho de Kapoor. Os materiais utlizados por este confrontam-se, pois tanto são naturais como artificiais: pedra, plástico, resina sintética, terra, aço, cimento, madeira e cera. Os espelhos em aço polido e brilhante são alterados na sua forma e criam um espaço através da ilusão: são côncavos ou convexos, criam efeitos de reflexo no visitante ou no espaço que o envolve havendo a chamada distorção, bem presente na Cloud Gate.
Alternativa 1 Esboรงos
Nesta alternativa de projeto explorei a forma da Cloud Gate. Desta forma obtive um objeto simples e funcilonal.
Alternativa 2 Esboços
Nesta alternativa de projeto inspirei-me novamente na Cloud Gate, mas ao mesmo tempo tirei partido da informação recolhida sobre o sentido estético de Karim Rashid.
REPRESENTAÇÃO RIGOROSA
Depois da escolha da alternativa a seguir, chegou agora a parte da exploração e representação rigorosa da forma do produto. Este ficou, nesta fase, inteiramente decidido.
23,40 2
20
40
1
20
40
43,46
80
3
29,71
Esboรงos cotados 1- Lateral 2- Frente 3- Baixo 4- Trรกs 5/6- Cima 7- Encaixe de mesa
26,82 30
Unidade de medida: milimetros
48 35,37
22
10
5
Final
30,66 21,02
6
10 11,97
5
16,67
11,47
5,37
4
20
1
0,75 20 5
0,97
9,97 140
6 7
2,50
Render
Promenores
Render
Componentes
Render
Encaixe de mesa
O encaixe de mesa é preso à superfície de trabalho do «Barman»,ou seja balcão. Este permite que o objecto esteja na horizontal ou na vertical, sendo também de fácil desencaixe para permitir ao seu usuário a utilização dela para outras funções.
PRODUÇÃO DO MODELO
Com a representação rigorosa da lanterna foi possivel avançar para a fase final do projeto: a produção de um modelo á escala 1 por 1.Nesta ultilizei o barro como principal material da minha peça, pois este é fácil de moldar.
Processo de construção Modelo
Em primeiro lugar comecei por explorar a forma da lanterna em Poliuretano para poder ter a noção das dimensões em que foi construida a lanterna. De seguida espalhei barro ,o mais uniforme possivel, pelas fazes e deixei secar. Em ultimo lugar lixei, tendo neste ponto maior liberdade para explorar as curvaturas da peça.
Relação com o utilizador Modelo
Esta lanterna tem como qualquer outra a função de iluminar, mas para esta se enquadrar com o seu meio ambiente adicionei um saca caricas devidamente enquadrado na sua estrutura. Assim sendo, está em constante contacto com bebidas tendo de ser impermeável, sendo portanto maioritariamente constituída por polipropileno. A sua forma foi explorada de maneira a que se torna-se fácil para o «Barman» pegar nesta: possui um estreitamento nas laterais para facilitar a sua pega e um corte embaixo para aumentar a aderência à mão, tudo isto com a ajuda do couro que reveste estas fases.