MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS DEL SIGLO XX 1
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Tabla de contenido
6 Realismo 8 Impresionismo 10 Postimpresionismo 12 Expresionismo 14 Simbolismo 16 Fauvismo 18 Cubismo 20 DadaĂsmo 22 Futurismo 24 Surrealismo 26 Abstraccionismo Abstracto 27 Expresionismo Suprematismo Constructivismo
28 Pop Art 30 Op Art 32 Minimalismo 34 Arte Conceptual 36 Performance 38 Arte Urbano 40 Arte digital y video Arte 4
inrtoducción
El catalogo: Movimientos Artísticos de Siglo XX, fue pensado para ofrecer una visión panorámica e integral de la historia y evolución de las distintas manifestaciones artisticas a travez de este periodo, el mismo nos ofrece una muestra de los diversos moviemientos siguiendo un a linea de tiempo. Sirviendo de guía, inspiración y sustento, para todas aquellas personas que disfruten de esta actividad. Aunque cada tópico es tratado de manera diferente, el objetivo ha sido producir una información que en poco espacio documente lo fundamental de cada movimiento artistico. En definitiva esta edición es también una manera de rendir homenaje a esos artistas que aportaron tanto con su obras. 5
REALISMO SIGLO XIX
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PRINCIPALES EXPONENTES Honoré Daumier
Jean-François Millet
El vagón de tercera.
Las espigadoras.
El arte realista puede definirse, en cuanto a su contenido, como el que representa los temas “de acuerdo con reglas seculares y empíricas” de modo que tales temas sean “explicables en términos de causas naturales, sin recurso a intervención sobrenatural o divina”; considerando la existencia de una realidad objetiva en tercera persona, sin embellecimiento o interpretación. 7
IMPRESIONISMO SIGLO XIX
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PRINCIPALES EXPONENTES Édouard Manet
Claude Mone
Ejecución del Emperador Maximiliano.
El Parlamento en Londres.
Los miembros de este grupo, de alguna manera embriagados sensualmente por la naturaleza, deseaban una imagen primitiva del entorno y para esto ocupaban una técnica que consistía, en general, en huir de los tonos oscuros, en dejar las formas abocetadas, expresando lo momentáneo del clima, la hora o los movimientos. 9
POSTIMPRESIONISMO ENTRE EL SIGLO XIX Y XX
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PRINCIPALES EXPONENTES Henri de Toulouse-Lautrec
Paul Cézanne
Baile en el Moulin Rouge.
Dos jugadores de cartas.
El postimpresionismo era tanto una extensión del impresionismo como un rechazo a sus limitaciones. Los postimpresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicación compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar más emoción y expresión a su pintura. 11
EX P R E S I O N I S M O SIGLO XX
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PRINCIPALES EXPONENTES Lovis Corinthv
Staatsgalerie Moderner
Ecce homo.
Tirol.
En su rechazo radical de la figura humana elevada e idealista del siglo XIX, los expresionistas pintan lo feo, lo vulgar y los tabĂşes al igual que la belleza original de lo natural, ilustrando mediante los contrastes, el horizonte negativo de las experiencias de la vida y el orden equivocado de valores que dan los prejuicios reinantes. 13
SIMBOLISMO SIGLO XX
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PRINCIPALES EXPONENTES Carlos Schwabe
Franz Stuck
La muerte.
El pecado.
La coexistencia en el tiempo de varias escuelas con supuestos estéticos diferenciados. Se recupera el símbolo en la pintura, se retoma el mito y se hace necesaria una explicación literaria del significado del cuadro, sin la cual no se entendería. Su distintivo pictórico es la sutileza del colorido y su mensaje narrativo, de un idealismo espiritual. La poesía y la fantasía son las fuentes de inspiración. 15
FAUVISMO 1905
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PRINCIPALES EXPONENTES Alfred Henry Maurer
Isaac Grünewalda
Paisaje: Provenza.
Autorretrato.
El nombre procede del término francés fauve que significa fiera. Su origen se encuentra en el Salon d’Automne de París (Salón de Otoño), cuando un grupo de pintores expusieron por primera vez sus obras, de fuerte colorido, agrupadas en la sala número VII del Salón, donde casualmente también se exponía una escultura de características renacentistas. 17
CUBISMO 1908
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PRINCIPALES EXPONENTES Pablo Picasso
Juan Gris
Señoritas de Avignon.
Guitarra y mandolina.
El cubismo se caracteriza, además de por plasmar de manera simultánea un mismo objeto desde diferentes ángulos, por el empleo de figuras geométricas como triángulos, cuadrados, rectángulos y cubos. Es de esta última figura de donde proviene el nombre del movimiento, debido a que en 1908 el crítico Luis Vauxcelles opinó que los cuadros de Braque estaban compuestos de cubos. 19
DADAÍSMO 1916
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PRINCIPALES EXPONENTES Raoul Hausmann
Kurt Schwitter
Dada Siegt
History Lesson
El Dadaísmo surgió del desencanto que sentían esos artistas al vivir en la Europa del periodo tardío de la Primera Guerra Mundial y, posteriormente, de la actitud de rebelión hacia la abulia y desinterés social característico de los artistas del periodo de entreguerras. 21
FUTURISMO 1909
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PRINCIPALES EXPONENTES Umberto Boccioni
Giacomo Balla
La ciudad se levanta.
Ballo Pesimismo.
Se busca el escĂĄndalo, se admira la velocidad y la tecnologĂa, las seĂąas de identidad del mundo moderno y pretende romper con el pasado. Nada del pasado merece la pena ser conservado. Condenan a los museos, a los que considera como cementerios. Pretenden, y valoran, la originalidad, por encima de todo. 23
SURREALISMO 1920
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PRINCIPALES EXPONENTES Giuseppe Arcimboldo
Salvador Dalí
Vertumnus.
El gran masturbador
Influidos por las ideas de Freud sobre el inconsciente y bajo la dirección de André Bretón, los surrealistas utilizaban el automatismo psíquico como método de creación; éste consistía en dejar expresar libremente el pensamiento sin tener preocupaciones estéticas o morales sobre el resultado. 25
AB ST R A C C I O N I S M O SIGLO XX
Esta corriente artística, surge en contraposición a la figurativa descriptiva, anecdótica y literaria, dando un papel prepoderante a la forma y el color, postulando “la libertad en la creación y el arte como un fin en sí mismo” la vigencia moderna de esta tendencia surge con el artista ruso Vasily Kandinsky en 1910, cuya característica principal de este artista es que no descompone las imágenes como los cubistas sino que imprime a sus obras un impetuoso sentido del color. 26
EXPRESIONISMO ABSTRACTO El Expresionismo abstracto es un movimiento pictórico contemporáneo dentro de la abstracción, en concreto, las tendencias informalistas y matéricas posteriores a la Segunda Guerra Mundial. Clement Greenberg :Ragazzo in Azione
SUPREMATISMO Coloca al cuadrado, el círculo y la cruz como formas elementales de la construcción plástica, pues considera que éstos en su forma geométrica, son símbolos de intuición primitiva y asociaciones mágicas. Kasimir Malévich: Círculo negro
CONSTRUCTIVISMO Ya no es la forma la que convierte el material en una figura específica, sino que la materia define la forma. Se realizan estructuras puramente lógicas, de forma abstracta y geométrica. Vladímir Tatlin: Monumento III Internacional 27
POP ART SIGLO XX
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PRINCIPALES EXPONENTES Andy Warhol
Roy Lichtensteina
Es básicamente un arte conceptual que contiene diversos aspectos en su desarrollo, debido a la investigación plástica de sus miembros, quiénes pasaron por el “chorreo”, las esculturas blandas, la serigrafía, el collage, los objetos, etc. 29
OP ART 1970
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PRINCIPALES EXPONENTES Víctor Vasarely
Carlos Cruz Diez
Término que surge en los años sesenta en Nueva York, con motivo de la exposición “The responsive eye”, para aludir a la corriente, principalmente pictórica, que investigando en los procesos ópticos y psicológicos de la percepción, busca producir la ilusión de movimiento, mediante la interacción de formas geométricas y colores puros. 31
MINIMALISMO 1970
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PRINCIPALES EXPONENTES Robert Ryman
Robert Mangold
Corriente artística contemporánea, que utiliza la geometría elemental de las formas, en una estrecha relación con el espacio en que se inserta la obra, pues considera que “todo es parte de todo”. El minimalismo se fija sólo en el objeto y aleja toda connotación posible, evita cualquier reflejo de la interioridad del artista. 33
ART E C O N C E P T U A L 1917
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PRINCIPALES EXPONENTES Joseph Kosuth
Marcel Duchamp
Es un movimiento artístico en el que las ideas dentro de una obra son un elemento más importante que el objeto o el sentido por el que la obra se creó. La idea de la obra prevalece sobre sus aspectos formales, y en muchos casos la idea es la obra en sí misma, quedando la resolución final de la obra como mero soporte. 35
PERFORMANCE SIGLO XX
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PRINCIPALES EXPONENTES George Maciunas
Carolee Schneemann
Es una muestra escénica, muchas veces con un importante factor de improvisación, en la que la provocación o el asombro, así como el sentido de la estética, juegan un papel principal. Tuvo su auge durante los años noventa. 37
ARTE URBANO 1990
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PRINCIPALES EXPONENTES Banksy
Frank Sheparda, OBEY
El término arte urbano o arte callejero, traducción de la expresión inglesa street art, hace referencia a todo el arte de la calle, frecuentemente ilegal. El arte urbano engloba tanto al grafiti como a diversas otras formas de expresión artística callejera. 39
VIDEO ARTE 1963
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PRINCIPALES EXPONENTES Wolf Vostell
Nam June Paik
Es una de las tendencias artísticas que surgieron al hilo de la consolidación de los medios de comunicación de masas, y que pretendían explorar las aplicaciones alternativas y aplicaciones artísticas de dichos medios. Experimentó las distintas tendencias de la época, como fluxus (con el que se relaciona especialmente), el arte conceptual, las performances o el minimalismo. 41
A RT E D I G I TA L 1960
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PRINCIPALES EXPONENTES Arambilet
Vuk Cosic
El arte digital se inserta en un proceso progresivo de desmaterialización de la obra artística que se retrotrae a la incorporación de la fotografía al ámbito de las artes. La tecnología consiste básicamente en un instrumento o procedimiento que posibilita una creación 43
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bibliografia
WIKIPEDIA, Fuente electrónica [en línea], Fundación Wikimedia, Inc., http://es.wikipedia.org ENCICLOPEDIA LIBRE UNIVERSAL EN ESPAÑOL, Fuente electrónica [en línea] Creative Commons, http://enciclopedia.us.es
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DISEÑADO POR JOSÉ GALEANO
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