arquitectura en la actualidad by Joselyn Maldonado

2016 Joselyn Maldonado

ARQUITECTURA EN LA ACTUALIDAD Arquitectura moderna | Tenso estructuras | Arquitectos de renombre en el mundo | Arquitectos en el Ecuador | Arquitectura orgรกnica

La Arquitectura Moderna pasa por ser una de las corrientes más importantes desde finales del siglo XIX y comienzos del XX. Bajo este concepto podemos designar a las corrientes y los estilos de la arquitectura y diseño que vieron la luz durante el siglo XX alrededor de todo el orbe. Otro de los conceptos con los cuales se puede denominar a este tipo de arquitectura es la de Arquitectura Contemporánea. Uno de los criterios con los que se data la Arquitectura Moderna es el estilístico. Se considera Arquitectura Contemporánea a aquella que optó por simplificar las formas, evitar el uso de los ornamentos y, de una manera premeditada, huir de las composiciones académicas clásicas. Esta Arquitectura contemporánea se hermana con las tendencias que han dominado el arte moderno (cubismo, expresionismo, neoplasticismo y futurismo).

Uno de los hitos de la Arquitectura Contemporánea ha sido el uso por parte de las empresas de la construcción de nuevos materiales en la construcción: acero, hormigón armado. Al mismo tiempo el uso de estos materiales se ha asociado al uso de nuevas tecnologías. Estos dos elementos (materiales y tecnologías) han cambiado, de una manera inusitada, tanto el acto de proyectar como el de construir tanto edificios como espacios.

Haciendo un poco de historia fue a partir de la segunda mitad del siglo XX cuando el movimiento moderno en arquitectura y urbanismo fue tomando carta de naturaleza. Llegado el momento, últimas décadas del siglo XX, se llegó inclusive a poner en duda el concepto mismo de modernidad. El método para realizar la visión crítica del concepto fue la deconstrucción. Este hecho se llevó a cabo en la arquitectura mediante el de constructivismo y la arquitectura posmoderna.

Contenido 1Tenso Estructuras.....................................................................................................................................................4 .........................................................................................................................................................................4 1.1

¿Qué son? ......................................................................................................................................................4

1.2

¿De qué estan hechas? .......................................................................................................................................4

1.3

Las aplicaciones ..............................................................................................................................................5

Características .......................................................................................................................................................5 1.4 Deformidad. .....................................................................................................................................................6 2

Arquitectos de Renombre ........................................................................................................................................9 2.1

2.1.1

Bibliografía ...............................................................................................................................................9

2.1.2

Trabajos y proyectos ...................................................................................................................................9

2.1.3

Estilo .................................................................................................................................................... 11

2.1.4

Reconocimientos ...................................................................................................................................... 11

2.2

Toyoo Itō .................................................................................................................................................... 12

2.2.1

Bibliografía ............................................................................................................................................. 12

2.2.2

Obra ..................................................................................................................................................... 12

2.2.3

Premios ................................................................................................................................................. 14

2.3

Santiago Calatrava ...........................................................................................................................................9

Jean Nouvel ................................................................................................................................................. 15

2.3.1

Bibliografía ............................................................................................................................................. 15

2.3.2

Obras representativas ................................................................................................................................ 17

Arquitectura Orgánica .......................................................................................................................................... 18 3.1

¿Qué es? ..................................................................................................................................................... 18

3.2

Materiales a emplear ...................................................................................................................................... 18

3.3

Definición ................................................................................................................................................... 20

3.4

Evoluci贸n .................................................................................................................................................... 21

3.5

Ejemplo...................................................................................................................................................... 21

1 Tenso Estructuras

1.1 ¿Qué son? Las tensas estructuras son formas arquitectónicas creadas a partir de membranas tensadas. La tensa estructura es un sistema de construcción basado en estructuras ligeras, usadas básicamente como coberturas. Estas estructuras logran una gran estabilidad combinando y equilibrando la fuerza de elementos rígidos (postes, arcos, etc.) con la versatilidad y adaptabilidad de elementos flexibles (lonas y cables).

1.2

¿De qué estan hechas?

La tensa estructura se representa básicamente por superficies de tejido estáticas conseguidas por la tensión de las mismas mediante la combinación de estructuras de acero (mástiles) y tirantes de cables. Es un tipo de solución de protección solar muy singular, con la posibilidad de diseñar infinitas formas tridimensionales (laxas, aéreas, triangulares, paraboloides hiperbólicos, conoides de revolución, etc.)

1.3 Las aplicaciones De las tensas estructuras van desde tensadas para terrazas privadas y complejas simulando a las grandes

las pequeñas membranas textiles jardines hasta las construcciones más construcciones de obra.

Las membranas de las tensas estructuras se caracterizan por presentar una doble curvatura que hace que adopten formas tridimensionales. Gracias a la tecnología y a la ayuda de programas informáticos es posible diseñar y calcular los patronales idóneos del tejido para una óptima resistencia ante las condiciones meteorológicas

Características Las estructuras textiles proporcionan amplios cerramientos de gran variedad e interés espacial, requieren mínimos elementos de soporte de estructura "rígida" y proporcionan niveles generales de luz diurna natural muy buenos. Desde el punto de vista de la ingeniería, las estructuras textiles son membranas de espesor constante que en virtud de su forma superficial y de la gran deformidad, son capaces de soportar las cargas que se requieren en el Código Técnico de la Edificación (CTE). A la hora de realizar un proyecto de arquitectura textil hay que tener en cuenta tres factores estructurales fundamentales: la elección de la forma superficial, los niveles de pretensado y la deformidad de la superficie, pues las superficies textiles difieren mucho de las estructuras convencionales. La arquitectura textil puede cubrir las mismas funciones que un edificio convencional, con algunas ventajas que nos permiten augurar un futuro notable a este tipo de estructuras: ofrece una gran imagen estética que se adapta perfectamente a la estructura del edificio, es rápida de fabricar e instalar y se beneficia de los progresos realizados en materiales en los últimos años. Actualmente se instalan principalmente en edificios singulares, aunque poco a poco se va apreciando como una estructura tensada puede conseguir ahorros energéticos considerables, con una estructura muy estética.

1.4 Deformidad. A diferencia de lo que ocurre en los modos de construcción de los edificios más convencionales, la deformidad se considera como característica útil e importante de las estructuras textiles. Además, las deformaciones que se desarrollan en el material de la membrana son de mayor magnitud que, por ejemplo, el acero. Todo ello tiene el beneficioso efecto de que las tensiones no aumenten linealmente con cargas aplicadas debido a los cambios geométricos que se dan en la superficie, en su conjunto. Por ejemplo, al soplar el viento sobre una membrana cónica, éste hace que el mástil articulado se incline a favor del viento, permitiendo cambios en la curvatura de la superficie a barlovento que atenúan el aumento de las tensiones de la membrana en esa zona, a la vez que las curvaturas de la membrana a sotavento actúan para estabilizar el mástil.

1.5 Detalles constructivos Una vez diseñada la estructura, comienza el proceso de fabricación e instalación. La membrana que se usa para la fabricación de estructuras tensadas suele presentarse en rollos. Estos se cortan en plotters de corte automatizado, siguiendo los patronales desarrollado por el proyectista. Una vez están los patrones cortados, éstos deben unirse para formar la membrana. Hay diferentes maneras de unir los paños, dependiendo del tipo de trabajo y del tejido elegido. Existen uniones cosidas, soldadas por alta frecuencia, con cuña caliente, por aire caliente, planchas calientes, ultrasonido, pegadas, etc. Una vez realizada la membrana deben acoplarse los diferentes accesorios que permiten unirla a los mástiles perimetrales. Para ello se instala en el perímetro de la membrana un tipo de borde, flexible o rígido, que nos permita transferir los esfuerzos normales o tangenciales de la membrana al sistema del borde. Los bordes flexibles curvados permiten el pretensado de la tela como resultado de la fuerza de tensión que se aplica en el elemento de borde. Mientras que los bordes rígidos sostienen la tela de manera continua mediante una estructura soporte, que tiene mayor rigidez lateral en comparación con la de la tela. Para ambos casos existe una gran variedad de soluciones y acabados que afectan a la confección perimetral de la tela.

1.6 Materiales Los tejidos que se pueden usar actualmente son innumerables: PES-PVC, ETFE, silicona, PVDF, impermeables, calados, de colores… Dependiendo del uso de la instalación, así como del lugar, el riesgo de nevadas, la temperatura media exterior, entre otros factores, se usará uno u otro. Incluso se puede acudir a varias membranas, con cámaras de aire intermedias o aislantes, para poder disponer de una mayor protección térmica

2 Arquitectos de Renombre 2.1 Santiago Calatrava 2.1.1 Bibliografía Santiago Calatrava (Benimámet, 28 de julio de 1951) es un arquitecto, ingeniero civil y escultor español. Entre los premios y reconocimientos que ha recibido destaca el Premio Príncipe de Asturias de las Artes de 1999, el Premio Nacional de Arquitectura de 2005 y el Premio Europeo de Arquitectura de 2015. Actualmente, cuenta con oficinas en Nueva York, Doha y Zúrich. Desde los ocho años estudió en la Escuela de Bellas Artes donde comenzó formalmente su preparación como dibujante y pintor. Santiago Calatrava inició en 1969 la carrera de Arquitectura en la Universidad Politécnica de Valencia, donde se graduó en 1973 y realizó un curso de posgrado en urbanismo, siendo discípulo del eminente arquitecto conquense Juan Carlos Jiménez. A continuación, Calatrava, que se interesaba por las grandes obras de los maestros clásicos y que deseaba ampliar su formación, se trasladó en 1975 a Zúrich, donde estudió durante cuatro años ingeniería civil en el Instituto Federal de Tecnología, en el cual se graduó con un doctorado en Ciencias Técnicas. Le fue concedido el Premio Nacional de Arquitectura del Ministerio de Vivienda correspondiente al año 2005 por su dilatada y prestigiosa carrera profesional. 2.1.2 Trabajos y proyectos Finalizada la etapa de estudios, trabajó como profesor auxiliar en el Instituto Federal de Tecnología, donde comenzó a aceptar pequeños encargos y a participar también en concursos de nuevos proyectos. En 1989 Calatrava abrió su segundo despacho en París, rabajando en el proyecto de la Estación de Ferrocarril del Aeropuerto de Lyon llamada Estación de Lyon-Saint-Exupéry TGV. En el año 2003 concluyó el edificio del Auditorio de Tenerife en la ciudad de Santa Cruz de Tenerife, en su inauguración estuvieron presentes algunos de los diarios más prestigiosos del mundo como The New York Times, entre otros. En 2003 se le concedió la construcción del intercambiador de transportes del World Trade Center, en Nueva York, en la denominada Zona Cero generada tras los atentados del 11 de septiembre de 2001. El intercambiador combinará los transportes de tres medios diferentes. En el año 2014, Santiago Calatrava fue seleccionado para realizar el proyecto de reconstrucción de la Iglesia Ortodoxa Griega destruida como consecuencia de los atentados del 11 de septiembre de 2001.

2.1.3 Estilo Panorámica nocturna de la Ciudad de las Artes y de las Ciencias, en Valencia (España). Panorámica diurna de la Ciudad de las Artes y de las Ciencias, en Valencia (España). Moqueta instalada sobre el acristalado del puente de Zubizuri de manera posterior a su construcción. Fachada principal de la Estación Gare do Oriente, Lisboa, Portugal Auditorio de Tenerife, panorámica. Turning Torso. El Edificio ha sido galardonado con el premio '10 year Award'. (Malmö, Suecia). Se le considera un arquitecto especializado en grandes estructuras. Calatrava ha recibido numerosos premios y reconocimientos por su trabajo. Entre ellos destaca el Premio Príncipe de Asturias de las Artes que recibió en 1999.2 También ha sido nombrado Doctor honoris causa en veinte ocasiones. Posee influencias de Fernando Higueras, Jørn Utzon, Antoni Gaudí, y las arquitecturas gótica y romana.

2.1.4 Reconocimientos Calatrava ha recibido numerosos reconocimientos por su diseño y trabajo de ingeniería, como por ejemplo, por su uso de acero y cemento. En 1998, fue premiado con el Fazlur Khan International Fellowship por la SOM Foundation. En 1990, recibió la "Médaille d'Argent de la Recherche et de la Technique", en París. En 1992, recibió la prestigiosa Gold Medal de la Institution of Structural Engineers. En 1993, el Museum of Modern Art en Nueva York albergó una exhibición de su trabajo llamada “Estructura y Expresión”. En 1998 fue elegido para convertirse en miembro de "Les Arts et Lettres", en París. En 2005 recibió la Gold Medal del American Institute of Architects (AIA).

En 2005, Calatrava fue premiado con el premio Eugene McDermott por el Council for the Arts del MIT. Es uno de los más apreciados relacionado con las artes en los EEUU. También es un Miembro Senior del Design Futures Council. Calatrava ha recibido un total de veinte títulos universitarios honorarios en reconocimiento por su trabajo. En 2013, fue galardonado con un doctorado honorario por Georgia Institute of Technology, un premio que tan sólo ha sido otorgado a un reducido número de personas.

2.2

Toyoo Itō

2.2.1 Bibliografía Toyoo Itō (Seúl, 1 de junio de 1941) es un arquitecto japonés. Es considerado uno de los arquitectos más innovadores e influyentes del mundo» según la web Designboom.com.2El 17 de marzo de 2013 fue galardonado con el premio Pritzker. Nació en Seúl (Corea) durante el periodo de ocupación colonial japonesa, se graduó de la Universidad Nacional de Tokio (Japón) en 1965. Trabajó durante 4 años en la oficina de Kiyonori Kikutake Arquitectos y Asociados, más tarde abre su propia oficina llamada "Urbot" (Urban Robot) en 1971, en Tokio. En 1979, el estudio cambia su nombre al de Toyo Ito & Associates, Architects. Con el cambio inicia un periodo de expansión y difusión internacional. En la actualidad alterna una vida con un fuerte contenido lúdico, dedica parte de su tiempo a la práctica del golf, y una carrera como arquitecto global., considerado la distinción más importante en el mundo de la arquitectura.

2.2.2 Obra Unos de sus primeros trabajos comprenden la Silver Hut y el mobiliario de la Chica Nómada de Tokio, en el cual trabajó la entonces colaboradora de su oficina Kazuyo Sejima. Su trabajo ha explorado la imagen física de la ciudad de la era digital. Tal como explica en escritos como El Jardín de Microchips. La imagen de la arquitectura en la era microelectrónica o Hacia la arquitectura del viento, la experiencia urbana propia de la ciudad contemporánea que acontece en dos espacios de referencia. Un espacio físico convencional y un conjunto de espacios virtuales en los que gran parte de las expectativas, sensibilidades e intereses urbanos se administran. El espacio físico cumple además la función de dar acceso al espacio o espacios virtuales. Muchos de sus trabajos buscan disolver el mundo físico con el virtual. Trata con tópicos que incluyen la noción contemporánea de una "ciudad simulada” Su obra más importante, la Mediateca de Sendai explora las estructuras de conexión y producción de conocimiento actuales. En un soporte que busca la integración estructural, con un tratamiento original a los soportes verticales, los cuales pretenden la apariencia vegetal dentro de un medio acuático. Por su obra, recibió en marzo de 2013 el premio Pritzker (considerado el Nobel de Arquitectura).

2.2.3 Premios Toyo Ito ha ganado muchos premios, entre los que se incluyen:

Architecture Institute of Japan Award por Silver Hut en 1986. Mainrich Art Award por el Yatsushiro Municipal Museum en 1992. IAA 'interach ‘97' Gran premio de la Unión de Arquitectos en Bulgaria Medalla de Oro en 1997. Premio del Ministerio de Educación Japonés, mención arte 1998. Arnold W. Brunner Memorial Prize en arquitecture de la Academia Americana de Artes y Letras en 2000. Medalla de Oro en el premio Japonés al diseño en 2001. Medalla de Oro del RIBA en 2006.5 Medalla de Oro de Bellas Artes otorgada por el Círculo de Bellas Artes en 2009.6 Praemium Imperiale en 2010. Premio Pritzker en 2013.

2.3 Jean Nouvel

2.3.1 Bibliografía (Fumel, 1945) Arquitecto francés, uno de los más innovadores y polémicos de los últimos tiempos. Jean Nouvel nació en 1945 en Fumel, una pequeña villa del suroeste de Francia. Su familia (sus padres eran profesores de escuela) se trasladó, siendo él todavía un niño, a la cercana localidad de Sarlat. Allí, por entre calles tortuosas y bajo la sombra de los nobles edificios góticos de la vieja ciudad medieval, transcurrió su primera infancia. Una infancia, la suya, marcada, como la de tantos otros niños franceses, por las carencias y restricciones propias de la posguerra. Nouvel participó activamente en las revueltas estudiantiles de 1968 y sigue siendo una persona inconformista y contestataria, aunque mucho más reposada por la edad y por la responsabilidad de su trabajo. En 1976 Nouvel fue miembro fundador de "Mars 1976" junto con otros jóvenes arquitectos franceses. También participó en la fundación del Sindicato de Arquitectura. Ampliación del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía (Madrid). Nouvel ha ganado numerosos premios de arquitectura y diseño, y ha recibido varias distinciones por su trabajo. En 1980 se le concede la Medalla de Plata de la Académie d´Architecture. En 1983 fue nombrado doctor honoris causa por la Universidad de Buenos Aires. En 1987 recibió el "Grand Prix d'Architecture" por el conjunto de su obra y la "Equerre d'Argent" por sus diseños minimalistas de muebles. Su obra ha sido expuesta en diferentes museo internacionales como el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, el Museo de Arte Moderno Exposeum o el Centro de Arte y de Cultura Pompidou de París. En el año 2005 recibió el Premio de la Fundación Wolf de las Artes de Jerusalén. Una de sus obras arquitectónicas más conocidas es el Instituto del Mundo Árabe, en París. El edificio alberga una importante colección de objetos y escritos del mundo árabe. Las fachadas diseñadas por Nouvel constan de elementos cuadrados, construidos en metal y vidrio. En el centro de cada cuadrado se encuentra un diafragma que se abre y cierra automáticamente según la intensidad de la luz natural del exterior. Con ello Nouvel consigue mantener la iluminación interior en un nivel prácticamente constante. Al mismo tiempo se proyectan hacia el interior las formas de estos diafragmas, que recuerdan ornamentos árabes, y que confieren a los espacios interiores un ambiente de gran originalidad.

2.3.2 Obras representativas o Edificio Dentsu (Tokio). o Ángel (Praga) o Sala de Conciertos de Lucerna (Lucerna, Suiza) o Hotel De Luxe Boutique (Lucerna, Suiza) o Galeries Lafayette (Berlín) o KölnTurm, en colaboración con Kohl & Kohl (Colonia, Alemania) o Viviendas Nemausus (Nimes, Francia) o Escuela Jean Eyraud (Perigeux, Francia) o Centro Médico Val Nôtre Dame (Bezons, Francia) o Porto Senso, Altea (Complejo Residencial, con SPA y Puerto Deportivo) o 1993: Ópera de Lyon (Francia) o 1994: Fundación Cartier de Arte Contemporáneo (París) o 2001: Gasómetro (Viena) o 2002: Monolito de la Exposición 2002 (Murten, Suiza) o 2002: Edificio Dentsu, Tokio o 2005: Torre Agbar (Barcelona) o 2005: Ampliación del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, (Madrid) o 2005: Hotel Puerta América, Madrid o 2006: Teatro Guthrie (Guthrie Theater), Minneapolis, Estados Unidos. Encargado en 2001 o 2006: Museo del muelle Branly, París. o 2007: Sede social de la Sociedad Richemont, en Ginebra, Suiza o 2008: Parque del Centro del Poblenou, Barcelona o 2008: Hotel Catalonia Fira, en Plaza Europa, Hospitalet de Llobregat (Barcelona) o 2009: Koncerthuset, Copenhague, Dinamarca o 2010: Serpentine Gallery, Londres

Arquitectura Orgánica

3.1

¿Qué es?

La arquitectura orgánica u organicismo arquitectónico es una filosofía de la arquitectura que promueve la armonía entre el hábitat humano y el mundo natural. Mediante el diseño busca comprender e integrarse al sitio, en los edificios, en los mobiliarios, y en los alrededores para que se conviertan en una parte unificada y correlacionada.

3.2 Materiales a emplear Los materiales a usar debieran ser fundamentalmente materiales naturales y en su estado más natural posible, usando si se puede, materiales del entorno. También pueden ser materiales reciclados (naturales o industriales) la idea de esto, es usar materiales de bajo proceso industrial, o que hayan demandado un bajo nivel de energía en su fabricación y una de las características de este tipo de arquitectura es, justamente, ser una manifestación más de la naturaleza respetando sus leyes. La concepción espacial y formal de la obra debe estar en armonía con su entorno y aceptar cambios y modificaciones inducidas por: a) Los materiales a emplear, que al ser naturales, no tienen todos la misma forma ni dimensión (troncos, piedras, barro, etc.) b) Su entorno y realidad física, que a veces no se conocen en su totalidad con anterioridad al proyecto. La idea de esto es ir siempre a favor de la naturaleza, y no en contra de ella.

3.3 Definición El término “arquitectura orgánica” fue acuñado por el famoso arquitecto Frank Lloyd Wright (1868-1959): Y aquí estoy ante ustedes predicando la arquitectura orgánica, declarando que la arquitectura orgánica es el ideal moderno y la enseñanza tan necesaria si queremos ver el conjunto de la vida, y servir ahora al conjunto de la vida, sin anteponer ninguna "tradición" a la gran TRADICIÓN. No exaltando ninguna forma fija sobre nosotros, sea pasada, presente o futura, sino exaltando las sencillas leyes del sentido común —o del super-sentido, si ustedes lo prefieren— que determina la forma por medio de la naturaleza de los materiales, de la naturaleza del propósito

La arquitectura es un fenómeno sintético que incluye prácticamente todos los campos de la actividad humana... En el último decenio, la arquitectura moderna ha sido funcional principalmente bajo el aspecto técnico, subrayando sobre todo el punto de vista económico de la actividad constructiva. Esto ha sido indudablemente útil para la producción de alojamientos para el hombre, pero ha constituido un proceso demasiado costoso, si se considera la necesidad de satisfacer otras exigencias humanas. El funcionalismo técnico no puede pretender ser toda la arquitectura. Si se pudiera desarrollar la arquitectura paso a paso, comenzando por el aspecto económico y técnico, y continuando después con las funciones humanas más complejas, entonces el planteamiento del funcionalismo técnico sería aceptable. Pero esto es imposible. La arquitectura no sólo cubre todos los campos de la actividad humana, sino que debe ser también desarrollada simultáneamente en todos esos campos. Si no, tendremos sólo resultados unilaterales y superficiales. En lugar de combatir la mentalidad racionalista, la nueva fase de la arquitectura moderna trata de proyectar los métodos racionales desde el plano técnico al campo humano. La presente fase de la arquitectura es, sin duda, nueva y tiene la precisa finalidad de resolver problemas en el campo psicológico.

3.4 Evolución El teórico David Pearson propuso una lista de reglas hacia el diseño de una arquitectura orgánica. Se conoce como la carta de Gaya para la arquitectura y el diseño orgánicos. Según Pearson el diseño debe: o o o o o o o o

Ser inspirado por la naturaleza y ser sostenible, sano, conservativo, y diverso. Revelar, como un organismo, el interior de la semilla. Existir en el “presente continuo” y “comenzar repetidas veces”. Seguir los flujos y ser flexible y adaptable. Satisfacer las necesidades sociales, físicas, y del espíritu. “Crecer fuera del sitio” y ser único. Celebrar la juventud, jugar y sorprenderla. Expresar el ritmo de la música y de la energía de la danza.

3.5

Ejemplo

Un ejemplo bien conocido de la arquitectura orgánica es la Fallingwater o Casa de la Cascada de Frank Lloyd Wright, diseñada para la familia Kaufmann en la zona rural de Pensilvania. Wright tenía muchas opciones para emplazar la casa en la amplia finca, pero eligió colocarla directamente sobre la cascada, en el lugar en que la familia solía hacer sus reuniones campestres. Los pilares, de piedra del lugar, y las vigas en voladizo de gran luz, componen un edificio único en medio de un exuberante bosque.