::EURASIA:: Festival de músiques compartides Aquest festival té la finalitat de trobar un espai compartit on conflueixin músics i artistes sonors de Catalunya i Àsia. En la programació s’articularan accions sonores i música tradicional en la confluència d’experimentació sonora amb instruments, escultures sonores i la veu, a partir d’un nou retrobament entre cultures amb la música i l’acció sonora com a llenguatge universal. /// Ensemble de campanes i Litófons del Museu de Jing Zhou (Hubei, Xina) interpretant obres tradicionals i partitures compostes especialment per Llorenç Barber (http://ca.wikipedia.org/wiki/Llorenç_Barber_i_Colomer), músic, compositor i artista sonor especialitzat en concerts de campanes que involucren els campanars de tota una ciutat, i l’adaptació a Litófon de la partitura Focs d’Artifici del compositor català resident a Berlín: Ferran Cruixent (www.ferrancruixent.com/). Els Litófons, instruments musicals fets amb pedra són uns dels objectes sonors més antics de la humanitat, s’han trobat Litófons en totes les cultures i àrees geogràfiques, utilitzats des de la prehistòria, avui un instrument totalment en desús i que sols es troba en la regió de Hubei a Xina. /// Gamelan Penempaan Guntur, conjunt instrumental de Gamelan Indonesi del Museu de la Música de Barcelona. El museu de la Música de Barcelona ara fa un any va adquirir uns del conjunts instrumentals Gamelan més complets d’Europa, el compositor i músic especialitzat en música Indonèsia i Balinesa, Jordi Casadevall va ser el promotor d’aquesta incorporació del Gamelan al Museu de la Música i és el director del Gamelan Penempaan Guntur, ensemble unica en l’estat espanyol d’interpretació del Gamelan, que mes que un conjunt d’instruments, cal concebre’l com un sol instrument interpretat per un conjunt de músics a partir de pautes sonores que recorden la música minimalista. En el Festival de músiques compartides, el Gamelan del Museu de la Música serà interpretat conjuntament per músics Indonesis i membres del Gamelan Penempaan Guntur. /// Jin Si Nan, l’any 2014 l’escultor i artista sonor Josep Cerdà va construir a la ciutat de Yi Chang una escultura sonora o instrument de percussió amb la fusta de Jin Si Nan, una fusta de més de 3.000 anys d’antiguitat. Aquesta escultura sonora va ser presentada a Beijing en un concert en el barri de Galeries d’Art 798. Per l’ocasió es va interpretar amb la confluència d’una percussionista Xinesa i un músic experimental català. La sonoritat de la fusta Jin Si Nan és tan característica que la difusió dels mitjans de comunicació xinesos el van definir com: El so de 3000 anys d’antiguitat. /// Escultures Sonores Baschet. Els germans Baschet estan considerats els precursors de l’escultura sonora, amb una investigació acústica que comença ens els anys 50 del segle passat, varen desenvolupar escultures sonores que experimenten noves sonoritats molt allunades de qualsevol instrument tradicional. Amb les escultures sonores Baschet es poden interpretar un repertori tradicional, ja que en realitat són un instrument musical, però la finalitat dels germans Baschet és que siguin interpretades lliurement a partir de pautes interpretatives de improvisació i es basen en la participació del públic, ja que sense un coneixement del llenguatge musical, qualsevol persona es pot expressar musicalment. François Baschet va passar els darrers anys de la seva vida a Barcelona i es va vincular a la Universitat de Barcelona formen el Taller d’Escultura Sonora Baschet. Pel Festival de músiques compartides, es proposa una improvisació lliure entre els músics de l’ Ensemble de campanes i Litófons del Museu de Jing Zhou i els músics del Taller d’Art Sonor Baschet de la Universitat de Barcelona. /// Hasmik Isahakyan i Fàtima Miranda. La cantant d’òpera d’Armènia Hasmik Isahakyan (http://www. hasmikisahakyan.com) representa el punt d’unió i articulació entre la tradició de l’orient i occident, en el Festival de músiques compartides, es vol fer un contrapunt i duel poètic entre Hasmik Isahakyan i Fàtima Miranda (http://www.fatima-miranda.com/finalok/idiom.html)(http://es.wikipedia.org/wiki/Fátima_ Miranda), una de les artistes de l’Estat Espanyol més importants i influents de l’experimentació sonora amb veu. L’artista valenciana i la cantant d’òpera armeniana faran un espectacle basat en un diàleg a modus de duel poètic de pregunta-resposta encadenada i improvisada. /// Opera de Beijing i Cabo San Roque (http://www.cabosanroque.com). Una de les tradicions més arrelades de la música xinesa és l’Opera de Beijing, on hi surt un personatge meitat músic i meitat contorsionista que es mou al ritme d’una percussió gairebé minimalista, en el Festival de músiques compartides, les percussions de l’Opera de Beijing estaran fetes per màquines-autòmats-escultures sonores realitzades per Cabo San Roque, sens dubte el grup més innovador de l’escena de l‘art sonor
/// Ensemble de campanes i Litófons del Museu de Jing Zhou (Hubei, Xina) interpretant obres tradicionals i partitures compostes especialment per Llorenç Barber (http://ca.wikipedia.org/wiki/Llorenç_Barber_i_Colomer), músic, compositor i artista sonor especialitzat en concerts de campanes que involucren els campanars de tota una ciutat, i l’adaptació a Litófon de la partitura Focs d’Artifici del compositor català resident a Berlín: Ferran Cruixent (www.ferrancruixent.com/). Els Litófons, instruments musicals fets amb pedra són uns dels objectes sonors més antics de la humanitat, s’han trobat Litófons en totes les cultures i àrees geogràfiques, utilitzats des de la prehistòria, avui un instrument totalment en desús i que sols es troba en la regió de Hubei a Xina.
/// Gamelan Penempaan Guntur, conjunt instrumental de Gamelan Indonesi del Museu de la Música de Barcelona. El museu de la Música de Barcelona ara fa un any va adquirir uns del conjunts instrumentals Gamelan més complets d’Europa, el compositor i músic especialitzat en música Indonèsia i Balinesa, Jordi Casadevall va ser el promotor d’aquesta incorporació del Gamelan al Museu de la Música i és el director del Gamelan Penempaan Guntur, ensemble unica en l’estat espanyol d’interpretació del Gamelan, que mes que un conjunt d’instruments, cal concebre’l com un sol instrument interpretat per un conjunt de músics a partir de pautes sonores que recorden la música minimalista. En el Festival de músiques compartides, el Gamelan del Museu de la Música serà interpretat conjuntament per músics Indonesis i membres del Gamelan Penempaan Guntur.
/// Jin Si Nan, l’any 2014 l’escultor i artista sonor Josep Cerdà va construir a la ciutat de Yi Chang una escultura sonora o instrument de percussió amb la fusta de Jin Si Nan, una fusta de més de 3.000 anys d’antiguitat. Aquesta escultura sonora va ser presentada a Beijing en un concert en el barri de Galeries d’Art 798. Per l’ocasió es va interpretar amb la confluència d’una percussionista Xinesa i un músic experimental català. La sonoritat de la fusta Jin Si Nan és tan característica que la difusió dels mitjans de comunicació xinesos el van definir com: El so de 3000 anys d’antiguitat.
/// Escultures Sonores Baschet. Els germans Baschet estan considerats els precursors de l’escultura sonora, amb una investigació acústica que comença ens els anys 50 del segle passat, varen desenvolupar escultures sonores que experimenten noves sonoritats molt allunades de qualsevol instrument tradicional. Amb les escultures sonores Baschet es poden interpretar un repertori tradicional, ja que en realitat són un instrument musical, però la finalitat dels germans Baschet és que siguin interpretades lliurement a partir de pautes interpretatives de improvisació i es basen en la participació del públic, ja que sense un coneixement del llenguatge musical, qualsevol persona es pot expressar musicalment. François Baschet va passar els darrers anys de la seva vida a Barcelona i es va vincular a la Universitat de Barcelona formen el Taller d’Escultura Sonora Baschet. Pel Festival de músiques compartides, es proposa una improvisació lliure entre els músics de l’ Ensemble de campanes i Litófons del Museu de Jing Zhou i els músics del Taller d’Art Sonor Baschet de la Universitat de Barcelona.
/// Hasmik Isahakyan i Fàtima Miranda. La cantant d’òpera d’Armènia Hasmik Isahakyan (http://www.hasmikisahakyan.com) representa el punt d’unió i articulació entre la tradició de l’orient i occident, en el Festival de músiques compartides, es vol fer un contrapunt i duel poètic entre Hasmik Isahakyan i Fàtima Miranda (http://www.fatima-miranda.com/finalok/idiom.html)(http://es.wikipedia.org/wiki/ Fátima_Miranda), una de les artistes de l’Estat Espanyol més importants i influents de l’experimentació sonora amb veu. L’artista valenciana i la cantant d’òpera armeniana faran un espectacle basat en un diàleg a modus de duel poètic de pregunta-resposta encadenada i improvisada.
/// Opera de Beijing i Cabo San Roque (http://www.cabosanroque.com). Una de les tradicions més arrelades de la música xinesa és l’Opera de Beijing, on hi surt un personatge meitat músic i meitat contorsionista que es mou al ritme d’una percussió gairebé minimalista, en el Festival de músiques compartides, les percussions de l’Opera de Beijing estaran fetes per màquines-autòmats-escultures sonores realitzades per Cabo San Roque, sens dubte el grup més innovador de l’escena de l‘art sonor i amb una repercussió internacional innegable.