SETA BY ANDREA SALAZAR

Buscaban trascender en el tiempo y dejar un legado con cada una de sus piezas, y lo han logrado con éxito. SETA es más que una marca de moda, es un movimiento de mujeres autosuficientes que se visten para triunfar. Esta casa de moda ha sido un aliado para muchas mujeres que han encontrado en nuestras piezas una fuente de empoderamiento y confianza en sí mismas. Nuestras prendas han sido parte del camino de amor propio y desarrollo personal de muchas mujeres, y estamos orgullosos de haber sido parte de su transformación.

¿Cómo nació SETA? Nació de la pasión por la moda que tenemos desde pequeñas. Mi abuela y madre fueron “fashionistas” de su época, definitivamente la moda la tenemos en la sangre.

¿Cuál fue el mayor obstáculo al participar en Making The Cut? Mantenerme durante la competencia, pues tuve contrincantes muy duros y talentosos.

¿Qué consideras fue el mayor beneficio de participar en Making The Cut? Definitivamente el exposure que le dieron a la marca a nivel global.

¿Qué representa para ti el poder participar en plataformas icónicas de la industria de la moda? Tener acceso a diversas audiencias, hacer un networking más amplio y poder exponer tu visión al mundo. Se trata indiscutiblemente de un gran privilegio.

¿Quiénes son tus mayores inspiraciones a la hora de crear una colección? Nos inspiramos en nuestras musas: nuestras clientes. Nos encanta viajar por el mundo y apreciar el estilo de vestir en las calles de las capitales de la moda, tomamos buena parte de inspiración en esta área.

¿En dónde te gustaría que esté SETA en 3 años? En varias ciudades, en tiendas multimarcas y propias.

¿Cómo ven la empresa a largo plazo? Más grande en tamaño y con una mayor presencia en el mundo. Sin embargo, la marca va siendo más visible en el mundo a través de Amazon.

Jonathan Morales, diseñador mexicano y fundador de la marca NO NAME, que dio inicio en el año 2015 como una propuesta de negocio. Su innovación en sus creaciones rompe estereotipos en la industria de la moda, haciendo que sus prendas streetwear brinden personalidad a quien las usen.

Esta misma creatividad detrás del diseño lo ha llevado a ser reconocido internacionalmente. Su pasión por la moda y su inspiración para crear diseños auténticos e independientes inspiran a aquellos que buscan un estilo propio. Su compromiso con la calidad y la persistencia han llevado a que sus diseños sean reconocidos por algunas de las celebridades más grandes del mundo, como Lady Gaga, Gwen Stefani, J Balvin y Blackpink, entre otras.

“Inicié en el mundo de la moda hace más de 13 años. Empecé estudiando diseño de moda en Guadalajara, Jalisco. Denisse de Belanova fue una de las primeras artistas a la que le diseñé uno de sus vestuarios” comenta Jonathan.

Cherry Project (2009) fue el proyecto con el que Jonathan se introdujo en el mundo de la moda. Este mismo proyecto dio un impacto en su participación en Project Runway Latin America (2014). La estética urbana, el pop art y una potente llamada a la individualidad hacen que sus diseños sean únicos.

La idea de crear el estilo único de NO NAME es que las personas mediante la ropa expresen quienes son, sin etiquetas, sin géneros. Su proceso creativo se basa en la inspiración de diferentes culturas en el mundo incorporando sus códigos estéticos.

“Llevo desde mis doce años amando al animé y fue uno de los elementos que quise implementar a mi marca buscando una estética en lo que de repente no tiene tanto”

Vestir al reconocido grupo coreano Blackpink ha sido uno de los sueños que el diseñador mexicano ha hecho saber en varias ocasiones. Orgulloso expresó que Rosé es la segunda integrante del grupo de K-pop que porta una de sus piezas. El año pasado, su estilo urbano cargado de códigos de la cultura pop, conquistó a Lisa, la rapera y bailarina del grupo, que usó una de las piezas de la Colección Redo de No Name, para su lanzamiento como solista.

@nonamestudiomx