Plan curso guitarra basica i

UNIVERSIDAD DE CALDAS FACULTAD DE ARTES Y HUMANIDADES PROGRAMA DE LICENCIATURA EN MÚSICA

PLAN CURSO GUITARRA BASICA - NIVEL I ESTUDIANTES DE EDUCACIÓN BASICA SECUNDARIA

CATEDRA DE GUITARRA CLASICA MAESTRO JORGE GONZALES

JUAN DIEGO TORRES RESTREPO 70911879 ESTUDIANTE X SEMESTRE

2014

INTRODUCCIÓN “El trabajo del maestro no consiste en enseñar todo lo aprendible, sino en producir en el alumno amor y estima por el conocimiento”.

John Locke

El ejercicio y la práctica docente son un aspecto fundamental en la formación de cualquier futuro licenciado, pues en la mayoría de los casos constituyen el primer encuentro con el aula y con situaciones reales del proceso educativo. La lectura, el estudio y la investigación pedagogía no sirven de nada por si solas, por lo que es necesario confrontarlas con escenarios reales y significativos en donde el docente pueda desarrollar la capacidad para leer los momentos, enfocar y situar el proceso y dar solución a los diferentes problemas que se puedan presentar.

Es este tipo de proyectos pedagógico-musicales en donde se aplican los conocimientos adquiridos durante el proceso formativo del licenciado y constituyen ese primer paso en el camino por recorrer, además ayudan a desarrollar la capacidad para proponer planes curriculares y planes curso en cualquier espacio educativo.

Es por eso que este plan curso de guitarra básica – nivel I, se presenta como trabajo final de la catedra de guitarra clásica de la carrera de Licenciatura en música de la Universidad de Caldas, pues con él se busca poner en práctica y desarrollar la capacidad para diseñar, ordenar, ejecutar y dirigir diferentes procesos de educación musical orientados en específico a la enseñanza del instrumento en algún contexto determinado.

La importancia del aprendizaje musical es indiscutible pues ha sido demostrado el gran aporte que este tiene en las personas tanto para su parte cognitiva, emocional y física, y que su influencia es tan grande que ha llevado a la música a ser considerada el arte de las almas. Este proyecto pedagógico le aportara a cada uno de los estudiantes el valor de la responsabilidad y del trabajo en equipo pues no basta con tocar las lecciones por si solo si no que hay tocarlas en grupo, con la conciencia de nuestra responsabilidad en el ensamble en donde todos cumplen una función en específico y de igual importancia a las demás. Y donde cada cual aporta su granito de arena para que el sonido grupal sea agradable y musical. La oportunidad que esta actividad les brinda a los integrantes de tener el contacto con la música, de poder participar de las presentaciones y de entender un nuevo lenguaje hace de este un proyecto muy valioso.

OBJETIVO GENERAL •

Desarrollar habilidades musicales

básicas

que potencialicen la

creatividad, la emocionalidad y la formación integral de los estudiantes.

OBJETIVOS ESPECIFICOS •

Realizar un acercamiento previo de los estudiantes a la guitarra, pues estos primeros contactos constituyen un paso fundamental a la hora de iniciar el estudio del instrumento.

•

Conocer un lenguaje técnico acompañado de ejercicios prácticos que permitan desarrollar capacidades instrumentales básicas.

•

Realizar un montaje de una canción en específico, en donde los estudiantes pongan en práctica lo aprendido durante el curso, ejecución de melodías y acompañamientos sencillos.

DESCRIPCIÓN

POBLACIÓN DESTINADA: Estudiantes de cualquiera de los 4 grados del nivel de básica secundaria (sexto, séptimo, octavo, noveno) de las instituciones públicas y privadas de la región.

CARACTERIZACIÓN DE LA MUESTRA: • • •

Grupos de máximo 12 estudiantes.

Estudiantes con edades entre los 11 a 14 años.

Frecuentemente en este tipo de cursos encontramos algunos estudiantes que reconocen diferentes aspectos de la guitarra, y otros estudiantes que se encuentran en su primer contacto con ella. Por tanto una de las visiones del curso está en nivelar el grupo en su totalidad.

DESCRIPCIÓN DEL PLAN CURSO: Guitarra básica I. Este plan curso se plantea para un periodo de 16 sesiones, distribuidas en un encuentro de una hora semanal (sesión grupal) y las horas de práctica individual por parte del estudiante (práctica individual extra-clase).

DISEÑO GENERAL DEL CURSO

UNIDAD

EJERCICIOS PRELIMINARES

TÉCNICA

TEORÍA

REPERTORIO Y ENSAMBLE

DESCRIPCIÓN Generar una conciencia activa por parte de los estudiantes en los aspectos relacionados con calentamientos y cuidados de nuestro cuerpo en torno a la práctica de la guitarra, además ejercicios básicos y actividades enfocadas al desarrollo de la motricidad.

Ejecutar la guitarra en contextos que involucran un seguimiento de la técnica, encaminado a generar habilidad, estabilidad y comodidad.

Generar un acercamiento a lenguajes, que permitan el conocer variados aspectos de la música a través de la guitarra, además, una fundamentación que permitirá un desarrollo efectivo del repertorio.

Emplear los aspectos técnicos y teóricos, en el desarrollo de un repertorio corto que contenga melodía, armonía y ritmo.

METODOLOGIA GENERAL La metodología para estas sesiones teórico–prácticas, se encuentra encaminada a la consecución de los objetivos planteados para el plan curso, por lo cual se le dará especial importancia al trabajo grupal, sin dejar a un lado la revisión y el seguimiento de los procesos individuales, pues es evidente que muchos aspectos y problemas dependen de las características de cada individuo, de su cuerpo y disponibilidad ante la guitarra.

El tiempo de las clases (una hora) estará dividido de la siguiente manera: ACTIVIDAD

DURACIÓN

REVISIÓN DE LA AFINACIÓN.

10 minutos

ACTIVIDADES DE CALENTAMIENTO Y EJERCICIOS PRELIMINARES.

5 minutos

TRABAJO DEL TEMA PREVISTO PARA LA CLASE.

40 minutos

HACER LIMPIEZA Y ORDENAR LOS INSTRUMENTOS.

5 minutos

La disposición o distribución en el espacio que utilizaremos es a manera de media luna tipo orquesta, con el profesor enfrente y en el medio:

EVALUACION: Observación sistemática y continua del docente, recogiendo datos sobre el comportamiento, formas de trabajar (tanto individual como grupalmente), destrezas adquiridas a partir de las previas, habilidades y agudeza auditiva.

RECURSOS •

Aula de clases

•

Tablero

•

Sillas sin brazo

•

Afinador

•

Guitarras acústicas

PLANES CLASE GUITARRA BASICA I 1 SESIÓN. TEMA: Presentación - Socialización del plan curso.

Descripción: Por ser este el primer encuentro, la clase estará dividida en varios momentos: 1- Presentación: realizaremos una presentación individual a manera de charla para hacerla de manera más amena y tranquila, compartiremos experiencias tanto por parte del docente como por parte de los estudiantes, conoceremos nuestros gustos y expectativas.

2- Sondeo: pasaremos a revisar quienes ha tenido contacto previo con el instrumento y si así es, analizar qué tipo de acercamiento. La idea al nivelar un grupo en donde hay estudiantes en diferentes situaciones de experiencias anteriores con la guitarra, es potenciar el proceso de los estudiantes principiantes a la luz de los que ya tienen algún tipo de conocimiento, sin retrasar su proceso y su avance instrumental.

3- Socialización del plan curso: es necesario compartir los objetivos que se pretenden alcanzar con este proceso y los temas a tratar, por esto se realizara la exposición de todos los parámetros fundamentales planteados para el curso y además se dejaran claras las condiciones de la clase.

2 SESIÓN. TEMA: Primer acercamiento Introducción a la guitarra.

Descripción: Como ya lo hemos planteado previamente, al ser este curso en la mayoría de los casos el primer acercamiento que los estudiantes tienen con la guitarra, es pertinente conocer el instrumento, por lo cual revisaremos las partes de la guitarra y sus respectivas funciones.

Clavijeros: Regulan la tensión de las cuerdas.

Cejilla: Soporta las cuerdas al final.

Trastes: Marcas de definición de tonos.

Cumplen la función de nodos.

Mástil: Espacio donde los dedos de la mano izquierda pulsan para definir las notas.

Diapasón: Brazo de madera donde se encuentran todos los trastes.

Cuerdas: se encuentran hechas de nilón y las últimas tres entorchadas con materiales metálicos, son el medio que vibra y produce el sonido al resonar sobre una caja.

Cuerpo: Parte básica de la guitarra, compuesta de tres partes: tapa armónica, aro, tapa trasera.

Tapa armónica: Parte importante que controla los tonos, la afinación y la parte armónica de la guitarra, la caja es el medio por el que resuena la vibración de las cuerdas y al amplificarlo produce el sonido.

Boca: Necesaria para hacer audible las vibraciones que se producen en la caja, comúnmente se encuentra acompañado de adornos llamados rosetas.

Hueso: Soporta las cuerdas al inicio.

Puente: Transfiere la vibración de las cuerdas al cuerpo de la guitarra.

3 SESIÓN. TEMA: Construyendo nuestra técnica.

Descripción: Dedicaremos esta clase a conocer aspectos técnicos básicos de suma importancia como lo son: • • • • • • •

¿Cómo y dónde sentarse correctamente?

Posición recomendada para nuestras piernas y columna vertebral.

Como eliminar tensiones previas y relajar nuestros músculos para una técnica saludable.

Posicionamiento correcto de la mano derecha.

Posicionamiento correcto de la mano izquierda.

Ataque recomendado para las cuerdas.

Recomendaciones para la práctica del instrumento, como lo son las pausas activas y los calentamientos previos.

4 SESIÓN. TEMA: Ejercicios y técnica para mano derecha.

Descripción: Ahora iniciaremos el trabajo práctico de la guitarra, con ejercicios para la mano derecha exclusivamente, con ellos se pretende desarrollar una idea de la técnica recomendada y construir una posición fija de nuestra mano que permita facilitar el ataque de los dedos a las cuerdas con el mínimo esfuerzo posible. Además desarrollar una estabilidad y conciencia del pulso.

Ejercicios 1 al 4.

Ejercicios 5 – 6.

Ejercicios 7 – 8.

5 SESIÓN. TEMA: Ejercicios en primera cuerda – Mano izquierda – conociendo el diapasón.

Descripción: El trabajo estará basado en ejercicios para la primera cuerda y la primera posición es decir sus primeros cuatro trastes, por lo cual es necesario primero revisar el posicionamiento y el accionar de la mano izquierda sobre el diapasón, y luego una serie de ejercicios encaminados a desarrollar las habilidades motrices necesarias del instrumento.

Ejercicios 1 al 4.

Ejercicios 5 al 7.

Ejercicios 8 al 11.

6 SESIÓN. TEMA: Ejercicios en segunda y tercera cuerda – conociendo el diapasón.

Descripción: Para seguir con nuestra secuencia de ejercicios progresivos, en esta clase trabajaremos ejercicios de primera posición en la 2 y 3 cuerda, lo cual implica una nueva complejidad que es la precisión en el cambio de cuerda, el último ejercicio vinculara también la primera cuerda, como una forma de relacionar lo visto en la clase anterior.

Ejercicios 1 al 3.

Ejercicios 4 al 6.

Ejercicios 7 al 10

7 y 8 SESIÓN. TEMA: Melodía con las primeras tres cuerdas.

Descripción: La idea de estas sesiones es poner en práctica lo estudiando en las clases anteriores, por lo cual tomaremos una melodía comúnmente conocida, la cual utiliza las primeras tres cuerdas de la guitarra en primera posición, este ejercicio tendrá el acompañamiento por parte del profesor, además es importante que tener en cuenta que este constituye el primer trabajo en ensamble, por lo cual esta será una nueva complejidad que los estudiantes van a enfrentar.

Melodía.

Melodía con acompañamiento.

9 SESIÓN. TEMA: Ejercicios en cuarta, quinta y sexta cuerda.

Descripción: En la primera parte revisaremos el tema visto de la clase anterior, luego seguiremos con el reconocimiento del diapasón con una serie de ejercicios ahora en la 4, 5 y 6 cuerda.

Ejercicios 1 al 3.

Ejercicios 4 al 6.

Ejercicios 7 al 9.

Ejercicio 10 al 13.

10 SESIÓN. TEMA: Ejercicios y técnica para mano izquierda - Desplazamientos.

Descripción: después de haber estudiado la primera posición de la guitarra cuerda por cuerda, y de haber desarrollado un capacidad motriz, es hora de realizar ejercicios para todas las cuerdas y estudiar el desplazamiento de la mano izquierda sobre el diapasón, esto como mecanicismo para seguir reafirmando nuestra técnica de mano izquierda y el ataque de los dedos sobre el diapasón.

Ejercicio 1.

La idea de este primer ejercicio es repetirlo haciendo las diferentes secuencias posibles en cada cuerda, es decir alterando el orden de las notas y recorriendo de arriba abajo todas las cuerdas de la guitarra.

Ejercicio 2

Este es nuestro primer ejercicio de desplazamiento horizontal sobre el diapasón, la digitación de la mano izquierda siempre será 1 - 2 - 3 - 4, y la idea es realizarlo sobre todas las cuerdas.

11 SESIÓN. TEMA: dos y tres notas simultáneas. (Intervalos y acordes).

Descripción: todos los ejercicios trabajados anteriormente han sido con una sola nota a la vez, la guitarra por ser un instrumento armónico tiene la posibilidad de reproducir varios sonidos a la vez, esto lo hace un instrumento con grandes cualidades polifónicas. Iniciaremos viendo algunos ejercicios con intervalos en las primeras cuerdas y luego conoceremos dos acordes sencillos para la guitarra (La menor y Mi menor en primera posición).

Ejercicio 1 al 4.

Ejercicio 5 al 7

Primeros Acordes: Mi menor - La menor.

Estos dos acordes son los primeros que los estudiantes conocerán, para esta clase será explicado el concepto básico de acordes y la forma correcta de realizar tanto Mi menor como La menor y las recomendaciones para el posicionamiento de los dedos. Las dos próximas clases aprenderemos ritmos básicos que serán estudiados también con estos acordes.

12 SESIÓN. TEMA: Trabajo de ritmos básicos mano derecha.

Descripción: Para esta clase el trabajo se centrara en desarrollar capacidades motrices de la mano derecha para la ejecución de ritmos y acompañamientos sencillos. El objetivo es dominar progresivamente el ritmo de balada rock, comúnmente utilizado en gran parte de la música comercial para guitarra.

Ejercicio 1.

Ejercicio 2

Ejercicio 3

Ejercicio 4

Ejercicio 5

13 SESIÓN. TEMA: Ritmo de balada – trabajo de mano derecha.

DESCRIPCIÓN: Después de revisar de nuevo la técnica correcta para la

ejecución de rasgueos con la mano derecha y del estudio de ejercicios básicos de rasgueo cada vez con mayor fluidez y limpieza.

Pasaremos a trabajar el ritmo base de BALADA, muy utilizado en gran parte de la música moderna. Abordaremos el estudio de este ritmo por partes, para facilitar el entendimiento del mismo.

Balada 1 parte

Balada 2 parte

Balada 3 Parte

Balada Completo

Estos ritmos primero deben ser estudiados con notas muertas, es decir con la mano izquierda puesta sobre las cuerdas en el diapasón pero sin presionar para así producir un sonido seco, luego vincularemos el ritmo de balada a los acordes que ya conocemos como lo son Mi menor y La menor.

14 SESION. TEMA: Inicio del montaje final – Tabla de acordes.

Descripción: Como ya lo habíamos planteado en el inicio de este plan curso para la parte final, trabajaremos en el montaje de una canción sencilla en donde pongamos en práctica lo aprendido durante el curso y en donde el grupo puede interpretar una melodía y su acompañamiento, por lo cual en este sesión revisaremos una serie de acordes, con la ayuda de una tabla con la cual los estudiantes podrán leer algunos acordes básicos para guitarra y vincularlos al ritmo de balada previamente estudiado.

SESIÓN 15 Y 16.

TEMA: Montaje Final.

Descripción: Un aspecto muy importante pedagógicamente hablando, es la capacidad que debe tener el profesor para situar el conocimiento, ya que todos los contextos son diferentes y es necesario aprender de todas las diferencias que tienen los individuos para así poder construir un proceso pedagógico significativo, es por esto que la canción para el montaje final se elegirá en el transcurso del proyecto, pues es importante tener en cuenta los gustos y las habilidades instrumentales de los estudiantes.