Introducciรณn -El libro estรก dirigido a cineastas independientes y a estudiantes de cine que necesitan escribir un guiรณn para cortometraje. -Busca disipar muchas confusiones sobre el cortometraje y establecer una definiciรณn.
-Es error común concebir el cortometraje como el fragmento de un largometraje. -También se le compara con otras productos análogos de otras artes como el cuento, la obra teatral de un acto, la fotografía y la pintura.
-Obviamente el corto está relacionado con otras artes pero es único tanto en longitud característica que se evidencia en el hecho de que tiene muchas más imágenes que una pintura y una fotografía.
-Además, el cortometraje es una narración contada precisamente a través de esas imágenes mientras que una obra teatral o un cuento lo hace con la ayuda de la palabras.
ÂżQuĂŠ es un cortometraje?
-Se trata de películas que duran hasta 30 minutos o menos. -Su narración puede estar basada en el género dramático, documental o en el experimental. -También puede ser una película con actores o con dibujos animados.
-Si se establece una duraciĂłn es porque las pelĂculas que pasan de treinta minutos, la aproximaciĂłn a los personajes o la trama es diferente.
-Los largometrajes incluyen una trama secundaria. -En cambio el cortometraje se aproxima de una forma especial al personaje y tiene una trama simplificada.
La relación entre el largo y el cortometraje -El largometraje tiene una serie de cualidades que van más allá de su duración física. -Sostiene diversas expectativas sobre personajes, su trama es más compleja y suele desarrollar un argumento secundario.
-El largometraje también tiene muchos personajes secundarios y puede usar tipologías genéricas.
-Largo y cortometraje no son iguales aunque ambos usan la acci贸n visual para la exposici贸n y caracterizaci贸n y en la ilusi贸n de realidad.
-A pesar de esto el corto procede de una manera mรกs simplificada y libre. -La simplificaciรณn llega por el uso de menos personajes y tramas.
-El corto no usa mรกs de tres o cuatro personajes y la trama estรก poderosamente simplificada.
-Eso no significa que el personaje del cortometraje deba ser simple. -Puede ser complejo pero se debe revelar en la acciรณn o en la reacciรณn o en el argumento.
-El corto no tiene espacio para pausas en las que se construyen los personajes. -La libertad del corto radica en puede utilizar metรกforas y otros mecanismos literarios para contar la historia.
-Este lujo no estรก disponible en el largometraje. -El corto estรก vinculado con otras artes.
-Su forma narrativa tiene una relación con el cuento, el poema, la fotografía y la pieza teatral de un acto. -Esa relación tiene sus límites.
El mito del cuento y el cortometraje Rust Hills (Autor y editor norteamericano de ficción del siglo XX) definió el cuento así: “Una historia que cuenta algo que le ocurrió a alguien”
-Sostiene que los rasgos principales del cuento son: *Una trama dinámica. *La transformación del personaje en el curso de la evolución del argumento. *La escasez de personajes menores y… *La carencia de desarrollos secundarios.
-Es frecuente que la historia se desarrolle debido a una alternativa que sirve de presentaciĂłn del personaje y a partir de la cual ĂŠste nunca podrĂĄs volver a su estado inicial.
-El final del cuento llega cuando se logran o evitan las consecuencias de tal alternativa. -Esas observaciones pudieran aplicarse fรกcilmente al cortometraje.
-Claro que es bueno decir que como material narrativo, no todos los cuentos se pueden utilizar para el desarrollo de un corto. -TambiĂŠn puede suceder que el nivel narrativo de un cuento puede ser apropiado para desarrollar un largometraje.
-Como el corto puede tener relaciรณn con otras formas literarias como el cuento, la novela o la obra teatral de un acto, el desarrollo del guiรณn tiene mucha relaciรณn con al escritura de estas formas menores.
-Los libros que abordan el tema de la escritura de guiones se hacen para describir las tĂŠcnicas para el desarrollo de largometrajes. -Cuando se habla de guiĂłn para corto, esos libros proponen una analogĂa entre su estructura y la del largometraje.
-Se refieren al desarrollo de la historia en tres actos. -Esa consideraciĂłn no es pertinente para el cortometraje. -Es comĂşn que un corto se desarrolle en dos actos.
Fundamentos: para empezar a explorar. Sobre contar historias en general.
-Para el caso de la propuesta de Dancynger y Cooper en el libro “ El guión de cortometraje”, historia (Como la define Hills) es cualquier narración de hechos que se relatan como algo que le ocurrió a alguien.
-Ese “alguien� se le considera el personaje principal o protagonista de la historia.
-Y si se le añade el elemento de la causalidad a la narración: es decir, se describe cómo y por qué ocurrieron esos hechos al personaje, entonces la historia tendrá una trama.
-El novelista E.M. Foster en su libro “Aspectos de la novela� ofrece un ejemplo de ese proceso de la siguiente manera:
“El rey murió y después la reina” Esto es una afirmación. “El rey murió (y) después la reina murió de pena” Eso es una trama.
-El guiรณn para el cortometraje funciona mejor cuando la trama no es complicada. -Sucede como en el cuento, conocemos de un momento concreto o fundamental de la vida de alguien. -Ese momento desencadena una serie de acontecimientos.
Lo que puede hacer un relato -Desde siempre los seres humanos hemos consumido historias como una forma de experimentar la vida de otros.
-Lo mĂĄs importante para que una historia nos entretenga, aparte de instruirnos o inspirarnos, es nuestra habilidad de proyectarnos en los personajes asĂ estos sean reales o imaginarios.
-El anhelo de escuchar o saber de la vida de otros es algo que no se agota.
-Al menos en los paĂses desarrollados y en vĂas de desarrollo ese anhelo ya no sea hace realidad por la vĂa del uso de la palabra, se hace con la ayuda de relatos con imĂĄgenes.
-Con la ayuda de un medio como la televisiĂłn conocemos de la vida de otras personas por la vĂa de las noticias, las telenovelas.
-Nos dejamos atrapar incluso por historias predecibles como las que surgen de las comedias y pelĂculas de acciĂłn.
-Como audiencia conocedora nos quejamos de guiones torpes, repetitivos, de actuaciones exageradas pero las ansias de consumir historias nos llevan a seguir consumiĂŠndolas sin tregua.
Cuentos de hadas, mitos y gĂŠnero en el cine. -Los primeros mitos de cualquier tribu suelen contar las formas en que los seres humanos se ven afectados por la acciĂłn de varios dioses.
-En cambio los cuentos de hadas y las leyendas son apropiados para describir la manera en que los seres humanos se ven influidos por aspectos mรกs mundanos de lo sobrenatural como brujas, duendes, animales parlantes y objetos mรกgicos.
-En ambos casos, esos sentimientos se exteriorizan y materializan y esto es la razón por la que cierto tipo de mitología ha constituido una parte importante de la narración cinematográfica desde siempre.
-Mitos y cuentos de hadas evolucionan con los aĂąos al pasar de un narrador a otro. Los mitos en la pelĂculas de gĂŠnero han sido transformados gradualmente por escritores y directores.
-Se pasó de un héroe simple (Como Tom Mix, personaje de las películas del oeste de los inicios del cine de oeste) a uno contradictorio (Como el de la película “Los imperdonables”)
-El arquetipo puede permanecer pero el significado varia como respuesta a la presiรณn de los cambios producidos por la sociedad.
-Los arquetipos de estructura que han demostrado ser mรกs utilizados como material de adaptaciรณn para el guiรณn de cortometraje son aquellos que se consideran las formas narrativas mรกs antiguas.
-Estos son: el viaje y la ocasiรณn ritual.
-Si se tiene un protagonista, una buena idea de su situaciรณn y de lo que persigue, se puede conseguir un buen comienzo para un guiรณn eligiendo cualquiera de esas dos estructuras para el argumento y viendo hasta donde se llega.
-Presentaciรณn de corto ejemplo de estructura de viaje. Entre osos. Heran Hileli -Presentaciรณn de corto ejemplo de estructura de ocasiรณn ritual. A short love story. Carlos Lascano
El guiรณn para cortometraje Guiรณn Universidad del Valle 2.012