Universidad del Valle Licenciatura en Artes Visuales Curso de Lenguajes del cine y montaje Profesor Julio González Aristizábal Ejercicio No. 3. Definición de los conceptos que se deben representar con la ayuda de las fotos suministradas. Regla de los 180 grados
Construye el espacio de la escena de acuerdo con el eje de acción, línea central o eje de los 180 grados. Ese eje de acción determina un semi círculo que está entre la cámara y los actores y que es la zona autorizada en la que se puede poner la cámara para que la toma respete la continuidad y en el montaje se reproduzca lógicamente el espacio en el que se desarrolla la escena. El montaje continuo es importante porque: *Asegura el espacio común de un plano a otro. *Asegura una dirección constante en la pantalla Plano contra plano Respeta la regla se los 180 grados y permite ver desde la zona autorizada y en dos planos sucesivos a los personajes o elementos participantes en la escena. Campo contra campo Se presentan a un personaje u objeto desde dos posiciones de cámara y medida de plano diferentes. Emparejamiento de Permite que en el plano 1, un personaje mire algo fuera de cuadro para después y en un miradas nuevo plano, ver lo que se miró. Todo sin mostrar un plano en el que estén incluídos los dos elementos. Corte en movimiento También contribuye a asegurar la continuidad del espacio. Se presenta cuando el personaje inicia el movimiento en el plano 1 y se corta para ver la continuación del mismo pero en el plano 2. Dirección de pantalla Se establece en una escena para orientar al espectador respecto del lugar en el que se desarrollan las acciones y, también, en los recorridos que son descritos con la ayuda de varios planos. Flexibilidad o posibilidades El sistema de los 180 grados tiene métodos para cambiar el eje de acción. Por ejemplo, de cambio en el sistema de con la ayuda del movimiento de los personajes en la escena o agregando una toma los 180 grados. neutra del personaje desplazándose por el eje de acción en dirección a la cámara. Cuando eso sucede en la toma siguiente se puede cambiar la dirección del personaje sin incurrir en errores de continuidad o de descripción lógica del espacio. Falseamiento de corte Se presenta cuando no hay continuidad perfecta entre planos adyacentes. El montaje continuo privilegia el seguimiento de la acción narrativa y esto da algo de libertad a los realizadores de alternar un poco la “realidad” espacial de la escena para hacer aparecer creíble la relación de algunos elementos de la escena que no lo es tanto. Montaje subjetivo* Elimina todo plano de situación y con la ayuda del plano contra plano y el emparejamiento de miradas, construye un espacio de escena. Un buen ejemplo de este tipo de montaje se encuentra en la película “La ventana indiscreta” de Alfred Hitchcock. En esta, el fotógrafo enyesado mira al vecindario a través de la ventana y la película crea la ilusión del espacio continuo montando planos del fotógrafo mirando para afuera y enseguida de las partes del vecindario que él mira sin agregar un plano de situación. Montaje omnisciente* Da un conocimiento ilimitado de la información causal, temporal o espacial. Sucede porque combina planos de una línea narrativa en un lugar con otras imágenes de situaciones en otros lugares creando la sensación de causa-efecto y simultaneidad temporal. *Estos conceptos no deben ser representados con la ayuda de las fotos.