Аукцион №27(79) by Kabinet Auktion

Аукционный дом «Кабинетъ» 119049, Москва, ул. Крымский вал дом 10, Центральный дом художника, выставочный зал 1-й этаж Тел.: +7 (499) 238-14-69 Факс: +7 (499) 238-07-84 auktion@kabinet.com.ru

17 декабря 2014 № 27 (79)

русская живопись и графика xIX-xx веков

русская живопись и графика XIX-XX ВЕКОВ

АУКЦИОН № 27 17 декабря 2014

русская живопись и графика XIX–XX ВЕКОВ Аукцион № 27 (79) 17 декабря 2014 года в 18.30

Аукцион состоится по адресу: Центральный дом художника (ЦДХ) Москва, ул. Крымский Вал, д. 10

Предаукционная выставка С 9 по 15 декабря в офисе Аукционного дома «Кабинетъ» в Центральном доме художника (ЦДХ) по адресу: Москва, ул. Крымский Вал, д. 10, зал №1 Ежедневно с 11.00 до 19.00 16 и 17 декабря с 11.00 до 16.00 Заявки на участие в аукционе, телефонные и заочные биды: Тел.: +7 (499) 238-14-69 Тел./факс: +7 (499) 238-07-84 E-mail: auktion@kabinet.com.ru Заказ каталогов: E-mail: auktion@kabinet.com.ru

www.kabinet-auktion.com

Организаторы аукциона: Аукционный дом «Кабинетъ», Член Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров СНГ и России (МКААД) Член Международной конфедерации ассоциаций антикварных дилеров (Confederation Internationale des Negociants en Oeuvres d’Art–CINOA) Константин Журомский konstantin@kabinet.com.ru Ксения Цанн-кай-си ksenia@kabinet.com.ru

Составители каталога: Константин Журомский, Алина Соловьева Подготовка каталога: Алина Соловьева, Людмила Никитина, Сергей Сердюков, Дмитрий Егоров, Николай Баулин Дизайн и верстка: Алевтина Воробьева, Татьяна Кузьмичева Менеджер по продажам: Анастасия Адамович Тел.: +7 (499) 238-14-69 Факс: +7 (499) 238-07-84

Предназначено для лиц старше 18 лет.

RUSSIAN PAINTINGs AND DRAWINGs XIX–XX CENT. Auction № 27 (79) 17 December 2014 18.30

Auction: Central House of Artists 10, Krymskiy Val, Moscow,

Exhibition 9–15 December, Kabinet Auction House, Central House of Artists 10, Krymskiy Val, Moscow, Everyday 11.00 am to 7.00 pm 16, 17 december 11 am to 4 pm

Telephone bidding and absentee bids: Tel.+7 (499) 238-14-69 Tel./fax +7 (499) 238-07-84 E-mail: auktion@kabinet.com.ru

Order of catalogues: E-mail: auktion@kabinet.com.ru

www.kabinet-auktion.com

Auction administration and specialists KABINET AUCTION HOUSE Member of International Confederation of Antique and Art Dealers (ICAAD) Membre de Confederation Internationale des Negociants en Oeuvres d’Art (CINOA) KONSTANTIN ZHUROMSKIY konstantin@kabinet.com.ru KSENIA TSANN-KAY-SI ksenia@kabinet.com.ru

Auction experts: Konstantin Zhuromskiy, Alina Solovyova Cataloguers: Alina Solovyova, Lyudmila Nikitina, Sergey Serdyukov, Dmitriy Egorov, Nikolay Baulin Design: Alevtina Vorobieva, Tatiana Kuzmicheva Sale Administrator: Anastasiya Adamovich Tel.: +7 (499) 238-14-69 Fax: +7 (499) 238-07-84

For person aged 18+

Указатель лотов Автор

Лот

Автор

Лот

Айвазовский И.К. Альтман А. Ахмадеев И.К. Балунин М.А. Белоусов Ф.В. Берггольц Р.А. Боим С.С. Бух А.Ф. Васнецов В.М. Волков Е.Е. Вольф В.Е. Ворошилов С.С. Галкин И.С. Герасимов С.В. Гершаник Р.В. Гольц Н.Г. Грабарь И.Э. Дамам-Дамарте М.Ф. Добужинский М.В. Дубовской Н.Н. Дулькина Г.Б. Зарубин В.И. Захаров А.В. Зоммер Р.-К.К. Иванов Б. Иванова Т.Е. Каплан А.Л. Кириков В.О. Кириченко Ю.Г. Киселев А.А. Клевер Ю.Ю. Козорезенко П.П. Кондратенко Г.П. Костанди Х.Д. Купецио К.К. Лагорио Л.Ф. Лившиц Т.И.

4 52, 53 123 20 31, 32 25 66, 89 112 28 43 128 21 24 67 87 78, 80, 81, 82, 83, 84, 85, 99, 100 33 1, 2 ,3 55, 56, 57 26, 45 144, 145, 146, 147 62 140, 141, 142, 143 34, 35 122 111 101, 102, 103, 104, 105, 106, 107, 108 119, 120 121 23 42 149 22 39, 40 93 5 79

Лобанов С.И. Маврина Т.А. Маковская А.Е. Мартен Д.Э. Месропян Б.А. Насыров Л.Х. Нелюбин Ф.Ф. Немухин В.Н. Нилус П.А. Пименов Ю.И. Поленов В.Д. Рабин А.О. Радимов П.А. Рудаков К.И. Русаков С.К. Рыбченков Б.Ф. Севастьянов И.В. Серебрякова Е.Б. Сильверсван А.К. Стожаров В.Ф. Судейкин С.Ю. Суходольский П.А. Трубецкая О.Н. Ушин Н.А. Фаворский В.А. Федоров С.Ф. Харламов А.А. Хмелюк В.М. Ходасевич В.М. Хороший Э.И. Хорошкевич Л.Н. Храпак Г.В. Хренов А.С. Челинцева В.Н. Шиллингер Ф.Ф. Шильдер А.Н. Шишкин И.И.

58, 59, 60 129 27 44 88 124 109 125, 126, 127 48 94 41, 54 118 76 69, 70, 71, 72, 73 130, 131, 132, 133, 134, 135, 136, 137, 138, 139 68, 77, 90 113, 114, 115, 116 74, 75 19 91, 92 47 13, 14 29 63, 64 61 38 37 117 98 65 86 95, 96 30 110 36 46 8, 9, 10, 11, 12, 15, 16, 17, 18

Дамам-Дамарте Мишель Франсуа (1763–1827) Марсово поле и Румянцевский обелиск Гравер М. Дюбург 1812 г. Бумага, акватинта Размер изображения: 39 x 59,6 см Размер основы: 48,7 x 64 см Лист из альбома «Год в Санкт-Петербурге или 12 живописных видов» (Париж, 1812 г.). 300 000 – 400 000 руб.

Дамам-Дамарте Мишель Франсуа (1763–1827) – французский живописец, рисовальщик и гравер, ученик Ж. Л. Давида. В 1792/1796–1805 гг. работал в России, где исполнил рисунки с видами Москвы, Петербурга и других городов, изображениями сцен русской жизни, по которым им самим были исполнены альбомы гравюр. Гравюры по его рисункам делали также Л. Ф. Дебюкур, М. Дюбург и Д. Кларк. Дюбург Мэтью (1786–1838) – художник и гравер, работавший преимущественно в Лондоне, где часто сотрудничал с Джоном Кларком. Известен как иллюстратор и мастер репродукционной гравюры. В 1810–1811 гг. посетил Россию.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Дамам-Дамарте Мишель Франсуа (1763–1827) Вид реки Невы, порта и Биржи в Санкт-Петербурге Гравер М. Дюбург 1812 г. Бумага, акватинта Размер изображения: 37,2 x 56 см Размер основы: 51 x 60 см Лист из альбома «Год в Санкт-Петербурге или 12 живописных видов» (Париж, 1812 г.). Заметны следы реставрации основы.

3 Дамам-Дамарте Мишель Франсуа (1763–1827) Парад перед императорским дворцом в Санкт-Петербурге Гравер М. Дюбург 1812 г. Бумага, акватинта Размер изображения: 42,7 x 58,3 см Размер основы: 48,7 x 64 см Лист из альбома «Год в Санкт-Петербурге или 12 живописных видов» (Париж, 1812 г.). Заметны следы реставрации основы. 300 000 – 400 000 руб.

300 000 – 400 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Лот 4

Айвазовский Иван Константинович Море в лунном свете 1857 г.

Представленная на аукцион картина «Море в лунном свете» была написана Иваном Константиновичем Айвазовским в 1857 г., когда он находился в зените славы и уже был признанным мастером морских пейзажей. В это время художник постепенно переходит от стиля романтизм, с его бушующими морскими волнами и перепадами освещения, придающими трагичность пейзажу, к реализму, сосредотачиваясь на изображение различных состояний моря и тонкостей цветопередачи. Айвазовского занимала, прежде всего, возможность изобразить эффекты лунного света на морской глади, рассвета и заката над морем. Гармоничное сочетание романтической трактовки идиллического пейзажа с реалистической тщательной проработкой цветовых нюансов делают данную работу одним из лучших произведений Айвазовского этого периода.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Айвазовский Иван Константинович (1817–1900) Море в лунном свете 1857 г. Холст, масло 46 х 71,5 см Слева внизу авторские подпись и дата: «Aivasovsky 1857». Оформлена в старинную золоченую оригинальную раму. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 13.02.2008 г. 28 000 000 – 33 000 000 руб.

Айвазовский Иван Константинович (1817–1900) – живописец, маринист, баталист. Окончил Симферопольскую гимназию. Затем был принят на казённый счёт в ИАХ и зачислен в пейзажный класс профессора М.Н. Воробьёва. В 1835 г. получил серебряную медаль и был определён помощником к модному французскому пейзажисту Филиппу Таннеру. Участвовал на осенней выставке ИАХ 1836 г. В 1837 г. получил Большую золотую медаль за картину «Штиль». В 1844 г. стал живописцем Главного морского штаба, а с 1847 г. – профессор ИАХ. Был членом европейских академий художеств: Рима, Парижа, Флоренции, Амстердама и Штутгарта. Был награждён многими орденами, и получил звание адмирала. Открыл школу искусств в Феодосии. Был избран действительным членом Одесского общества истории и древностей. Работы художника находятся в Феодосийской картинной галерее, ГТГ, ГРМ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Лагорио Лев Феликсович (1827–1905) Кавказский пейзаж 1861 г. Бумага на картоне, акварель, графитный карандаш 24 х 33,3 см Справа внизу авторская подпись и дата: «ЛАГоРIо/ 1861». Оформлена в современную раму с паспарту. Экспертное заключение О.С. Глебовой от 08.07.2013 г.

600 000 – 700 000 руб.

В 1861 г. Л.Ф. Лагорио совершил поездку на Кавказ, после чего представил Императору Александру II три картины кавказских видов: «Дарьяльское ущелье», «Эльбрус» и «Гут-гора», за которые был удостоен ордена Святой Анны 3-й степени. Акварель «Кавказский пейзаж» относится к циклу работ, выполненных во время этой поездки. Лагорио Лев Феликсович (1827–1905) – живописец-пейзажист, маринист, баталист. Учился в ИАХ (1843–1850). В 1850 г. получил звание классного художника. Член-учредитель Санкт-Петербургского общества художников. Член Общества русских акварелистов. С 1860 г. профессор. С 1900 г. почетный член ИАХ.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Неизвестный русский художник (А. Мако?) Два сеттера Конец XIX в. Холст, масло. 27,2 х 36,5 см Оформлена в современную раму.

35 000 – 40 000 руб.

Неизвестный русский художник Портрет жеребца Конец XIX – начало ХХ в. Картон, акварель, белила. 22,7 х 28,8 см (овал) Оформлена в современную раму с паспарту.

35 000 – 40 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Три дуба 1887 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,8 х 27,2 см Размер изображения: 22,2 х 15,8 см Размер доски: 20,9 х 14,6 см Лист обрезан. Слева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шишкинъ 1887». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СПб, 1894), под названием «Три дуба» (№33). 45 000 – 50 000 руб.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) В Сестрорецке 1886 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,8 х 27 см Размер изображения: 24,6 х 16,2 см Размер доски: 27,8 х 17,8 см Лист обрезан. Слева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «И.Шишкинъ 86», справа – название: «Въ Сестрорҍцкҍ.». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СПб, 1894), под названием «В Сестрорецке» (№32). 45 000 – 50 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Лес на крутом берегу 1886 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,8 х 26,2 см Размер изображения: 15,2 х 11,2 см Размер доски: 16 х 12 см Лист обрезан. Справа внизу под изображением выгравирована подпись: «Шишкинъ». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СПб, 1894), под названием «Лес на крутом берегу» (№15). 35 000 – 40 000 руб.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) На лесной меже 1878 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,8 х 26,2 см Размер изображения: 22,5 х 16,7 см Размер доски: 21,1 х 15,8 см Лист обрезан. Слева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шишкинъ 1878». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СПб, 1894), под названием «На лесной меже» (№16). 45 000 – 50 000 руб.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) В Дубровке 1873 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,8 х 26,1 см Размер изображения: 20,6 х 15,9 см Размер доски: 21,3 х 16,8 см Лист обрезан. Справа внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шишкинъ 1873». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СПб, 1894), под названием «В дубровке» (№8). 45 000 – 50 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Суходольский Петр Александрович (1835–1903) Валуны на берегу залива 1880-е гг. Холст, масло 19,5 х 26,7 см Справа внизу авторская подпись: «Souchodolski». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 23.04.2014 г. (Парная к картине «Перед грозой», лот 14) 520 000 – 600 000 руб.

Суходольский Петр Александрович (1835–1920) – русский художник, живописец, рисовальщик, работал в технике сепии. В 1856–1864 гг. (с перерывами) учился в ИАХ в классе пейзажной живописи у С.М. Воробьева. За выпускную картину «Вид деревни Желны Калужской губернии» (1864) получил звание классного художника первой степени. В 1870 г. поступил на земскую службу – избирался мировым посредником, занимал должности председателя уездной управы и губернского секретаря. В 1878 г. удостоен звания академика. В 1882 г. в числе других художников получил заказ от императора Александра II на серию картин о русско-турецкой войне 1877–1878 гг. В 1888–1894 гг. как иллюстратор сотрудничал в журналах «Нива» и «Гусляр». Экспонировал работы на выставках в залах ИАХ (1859–1891, с перерывами), Общества выставок художественных произведений (1879), Московского общества любителей художеств (1866–1881, с перерывами), Общества поощрения художников (1864), Всемирных выставках в Париже (1867), Вене (1873), международных художественных выставках в Мюнхене (1869), Берлине (1886), Всероссийской промышленно-художественной выставке в Москве (1882). Произведения находятся в ГТГ, ГРМ и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Суходольский Петр Александрович (1835–1903) Перед грозой 1880-е гг. Холст, масло 19,5 х 26,7 см Справа внизу авторская подпись: «Суходольскiй». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 23.04.2014 г. (Парная к картине «Валуны на берегу залива», лот 13) 520 000 – 600 000 руб.

За первый из подобных выставляемому на аукционе пейзаж «Буря в Калужской губернии» (нынешнее местонахождение неизвестно), созданный в самом начале творческого пути, П.А. Суходольский в 1859 г. был удостоен от ИАХ серебряной медали. В последующие годы мастер также нередко отдавал предпочтение изображению пограничных состояний природы. На многих его полотнах запечатлены те краткие мгновенья, что почти всегда предшествуют началу летнего ненастья: тревожная тишина, сменяющиеся порывами внезапно налетевшего ветра, гнущиеся верхушки деревьев, тяжелые грозовые тучи, затянувшие голубое небо.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Зима 1885 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,8 х 26,6 см Размер изображения: 20,6 х 16,1 см Размер доски: 25,6 х 18,9 см Лист обрезан. Слева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шишкинъ 1885–92». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СП б, 1894), под названием «Зима» (№22). 45 000 – 50 000 руб.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Полянка 1885 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,8 х 26,2 см Размер изображения: 21,8 х 16 см Размер доски: 23,8 х 17,4 см Лист обрезан. Слева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шишкинъ 1885». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СПб, 1894), под названием «Полянка» (№20). 30 000 – 70 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Бережок 1885 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,8 х 26,1 см Размер изображения: 19,1 х 13,7 см Размер доски: 21,1 х 15,7 см Лист обрезан. Слева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шишкинъ 85», справа – название «Бережокъ». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СПб, 1894), под названием «Бережок» (№19). 30 000 – 70 000 руб.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) На реке после дождя 1888 г. Бумага, офорт Размер основы: 40,7 х 26,3 см Размер изображения: 20,2 х 13,8 см Размер доски: 21,7 х 15,4 см Лист обрезан. Слева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шишкинъ 1887». Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И.Шишкина», изданный Товариществом А.Ф.Маркса (СПб, 1894), под названием «На реке после дождя» (№35). 30 000 – 70 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Сильверсван Андриан Карлович (1858–1933) Весна. Дорога. Конец 1880-х – 1890-е гг. Холст, масло 37,6 х 81,7 см Справа внизу авторская подпись: «А. Сильверсванъ». Кромки холста подведены. Оформлена в современную раму.

450 000 – 550 000 руб.

Сильверсван Андриан Карлович (1858–1933) – русский художник, по происхождению швед. Вместе с К.А. Коровиным, И.И. Левитаном и В.А. Серовым учился в ИАХ у А.К. Саврасова. Писал пейзажи, жанровые картины. Был членом Московского товарищества художников. Работы А.К. Сильверсвана искоючительно редко встречаются на антикварном рынке.

20 Балунин Михаил Абрамович (1875– после 1938 (?) Зимний пейзаж Конец XIX – начало ХХ вв. Бумага на картоне, акварель, белила 25,2 х 42,7 см Справа внизу авторская подпись: «М.Балунинъ». Оформлена в старинную деревянную раму. 70 000 – 90 000 руб.

Балунин Михаил Абрамович (1875— после 1938 (?) – живописец, график, пейзажист. Учился в Рисовальной школе ОПХ (1890-е). Жил в Петербурге (Петрограде, Ленинграде). С 1906 г. участник выставок. Был членом и экспонентом: Общества русских акварелистов (1914–1918), Петроградского общества художников (1914, 1915, 1917, 1918), Товарищества художников (1916, 1922–1923), Общества художников-индивидуалистов (1926–1929), Общества художников им. А.И. Куинджи (1930). Участвовал в выставках: Осенних выставках картин (1906–1909, 1911, 1912, 1914), 8-й Осенней выставке картин старой и новой школы (1913), патриотической выставке «Война» (1915), Петроградских художников всех направлений (1923), 1-й Нижегородской художественной выставке картин и старых вещей (1907) и др. Работы хранятся в Самарском областном ХМ, Севастопольском художественном музее им. М.П. Крошицкого и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Ворошилов Сергей Семенович (1865 – после 1912) Тройка зимой Начало ХХ в. Холст, масло. 57,5 х 85 см Справа внизу авторская подпись: «С. Ворошилов». Оформлена в старинную деревянную раму.

790 000 – 900 000 руб.

Ворошилов Сергей Семенович (1865–после1912) – живописец, жанрист, коннозаводской портретист. Учился в МУЖВиЗ. Участник художественного кружка «Среда». Экспонировал работы на Осенних выставках картин (1906–1909), картин московских любителей-коллекционеров (1910) в Петербурге, 1-й Нижегородской художественной выставке картин и старинных вещей (1907). Работы художника представлены в Музее коневодства в Москве, Омском музее ИЗО, Тульском областном ХМ, а также Чувашской, Тюменской и Самарской областной КГ.

Кондратенко Гавриил Павлович (1854–1924) На озере Лугано Конец XIX – начало ХХ вв. Фанера, масло. 12 х 12 см На оборотной стороне надпись: «На озере Лугано». Справа внизу подпись: Г. Кондратенко». Оформлена в старинную золоченую раму. Экспертная консультация ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 11.02.2013 г. 260 000 – 350 000 руб.

Кондратенко Гавриил Павлович (1854–1924) – живописец, пейзажист. В 1873–1883 гг. учился в ИАХ у К.Ф. Гуна и М.К. Клодта. В 1884 г. состоялась его персональная выставка. Участник выставок в ИАХ. Член и экспонент выставок Общества им. А. Куинджи, Санкт-Петербургского общества художников и Товарищества русских художников-иллюстраторов. Работы представлены в ГРМ, ГТГ, ХМ Алупки, Баку, Вологды, Днепропетровска, Иркутска, Одессы, Омска, Пензы, Хабаровска и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Киселев Александр Александрович (1838–1911) У оврага. Крестьянская девушка с лукошком Первая половина – середина 1880-х гг. Холст, масло 39 х 60,7 см Справа внизу авторская подпись: «А. Киселевъ». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение Горячевой Т.П. от 24.07.2014 г. 2 200 000 – 3 000 000 руб.

Киселев Александр Александрович (1838–1911) – живописец, график. В 1852–1858 гг. учился во 2-м кадетском корпусе в СанктПетербурге, затем в 1858–1861 гг. учился в Санкт-Петербургском университете на историко-филологическом факультете. С 1862 г. занимался в ИАХ. В 1864 г. получил звание классного художника 2-й степени. В 1875 г. участвовал в выставке ТПХВ, а с 1876 г. – член Товарищества. Был членом МОЛХ. В 1893 г. был избран действительным членом ИАХ. В 1895–1897 гг. был инспектором классов Высшего художественного училища живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ. С 1897 г. был руководителем пейзажной мастерской Училища. В 1899 г. был удостоен звания академика. Экспонировал свои работы на Всемирной выставке 1900 г. в Париже. Произведения художника находятся ГРМ, ГТГ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Галкин Илья Саввич (1860–1915) Натюрморт с графином вина, печеньем и фруктами 1891 г. Холст, масло 41,2 х 57,8 см Справа вверху авторские подпись и дата: «И. Галкинъ 1891». Оформлена в старинную золоченую деревянную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 16.06.2014 г. 950 000 – 1 500 000 руб.

Картина И.С. Галкина «Натюрморт с графином вина, печеньем и фруктами» наглядно раскрывает одну из граней творческого дарования художника. В историю отечественного изобразительного искусства мастер вошел, прежде всего, как автор многочисленных полотен с изображениями крестьянских ребятишек и картин на сюжеты ружейной и псовой охоты. Не меньшую прижизненную известность получили его бытовые и парадные портреты (в том числе, портреты членов императорской семьи), а также изображения юных девушек на фоне летнего пейзажа. Натюрморты художника упоминаются в каталогах выставок «Санкт-Петербургского Общества художников» и «Общества русских акварелистов» («Натюрморт», «Спелый виноград»). В настоящее время отдельные образцы натюрмортов И.С. Галкина представлены в российских частных собраниях. Галкин Илья Саввич (1860–1915) – живописец, график, портретист. Первоначальное художественное образование получил в рисовальной школе при ОПХ. С 1880 г. член Общества русских акварелистов. В 1883–1892 гг. в качестве вольнослушателя посещал занятия в ИАХ в Санкт-Петербурге. В 1884 г. получил свидетельство на право преподавания рисования в «низших» учебных заведениях. В 1893 г. получил звание классного художника 1-й степени. Экспонировал свои работы на выставках МОЛХ, Товарищества художников, ОПХ.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Берггольц Ричард Александрович (1865–1920) Лагуна в Венеции Конец 1890-х – 1900-е гг. Холст, масло 68,7 х 93,6 см Слева внизу подпись: «Рич. А. Берггольцъ». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 15.10.2014 г. 1 600 000 – 2 500 000 руб.

Берггольц Ричард Александрович (1865–1920) – живописец, график. В 1884–1887 гг. учился в Академии Р. Жюльена в Париже у Л.-Ж. Пелюза, одновременно пользовался советами А.П. Боголюбова. В 1887–1888 гг. жил в Дюссельдорфе, занимался под руководством профессора Е. Дюкера. В 1888–1889 гг. учился в ИАХ. Участвовал в Академических выставках (1887, 1893, 1915, 1916), выставках ТПХВ (1891, 1917). С 1895 г. член Общества русских акварелистов, в 1904–1918 гг. занимал пост председателя Общества. Член и экспонент Санкт-Петербургского общества художников (1894–1895, 1897–1903). В 1904 г. стал одним из основателей Товарищества художников (участник выставок 1904–1907, 1909–1912, 1914). Один из учредителей Общества художников им. А.И. Куинджи. Экспонировал свои работы на Всероссийской промышленной и сельскохозяйственной выставке в Нижнем Новгороде (1896), Всемирных выставках в Париже (1900), Риме (1911) и др. В 1905 г. был удостоен звания академика, в 1912 г. – действительного члена ИАХ. Работы находятся в ГТГ, ГРМ, Научно-исследовательском музее РАХ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918) На Мраморном море 1893 г. Холст на картоне, масло 10,6 х 17 см На оборотной стороне слева вверху красным карандашом номер: «96», по центру оттиск штампа с надписью: «Н.Н. ДУБОВСКОЙ/ СВИДЕТЕЛЬСТВУЮ», ниже тушью фиолетовыми чернилами номер «№507», подпись «Ф.Дубовская.», дата и название: «1893 год. На Мраморном море.», сделанные рукой жены художника Ф.Н. Дубовской. Справа вверху графитным карандашом номер: «АК-5131/2». 120 000 – 150 000 руб.

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918) – живописец-пейзажист. Учился в ИАХ (1877– 1881) у М.П. Клодта. С 1886 г.– член ТПХВ (с 1985 – член правления), член Кружка донских художников, с 1894 г. член Товарищества Южно-русских художников, с 1910 г. – Общества им. А. И. Куинджи. Был одним из организаторов Союза деятелей искусств Петрограда. С 1900 г. – действительный член ИАХ. В 1911 г. избран профессором-руководителем пейзажной мастерской ВХУ при ИАХ. Был членом жюри на международных выставках в Риме, Дюссельдорфе, Мюнхене и Париже. В 1913 г. на Всемирной выставке в Мюнхене был удостоен золотой медали. Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

Маковская Александра Егоровна (1837–1915) Мостик 1890-е гг. Холст на картоне, масло 35,2 х 26,5 см Справа внизу авторская подпись: «А Маковская.». На оборотной стороне слева вверху графитным карандашом номер: «9336». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. 300 000 – 400 000 руб.

Маковская Александра Егоровна (1837–1915) – живописец, график. Родилась в семье Е. И. Маковского, старшая сестра художников Константина, Владимира, Николая Маковских. Профессионального художественного образования не получила. Училась у своих братьев Владимира и Константина. С 1866 г. принимала участие в выставках. Экспонировала свои работы на выставках ИАХ (1866–1868), ОПХ (1867), ТПХВ (1878–1893, с перерывами), МОЛХ (1881–1896, с перерывами), Общества русских акварелистов (1888–1889), «Мира искусства» (1902). Работы находятся ГТГ и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Лот 28

Васнецов Виктор Михайлович Богоматерь с младенцем на троне Конец XIX–начало ХХ вв. 31

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Васнецов Виктор Михайлович (1848–1926) Богоматерь с младенцем на троне Конец XIX – начало ХХ вв. Холст, дерево, сусальное золото, масло 49 х 18 см Оформлена в старинную деревянную резную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М.Третьякова от 08.07.2014 г. 15 000 000 – 18 000 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Васнецов В.М. Богатыри. 1898. ГТГ Васнецов В.М.

Васнецов Виктор Михайлович (1848–1926) – живописец, рисовальщик. Автор историко-эпических картин на фольклорные темы, монументальных церковных росписей, занимался литографией и гелиогравюрой. В 1867–1868 гг. занимался в Рисовальной школе ОПХ в Санкт-Петербурге у П.П. Чистякова, В.П. Верещагина, И.Н. Крамского и др. В 1868–1874 гг. учился в ИАХ у В.П.Верещагина и др. С 1878 г. член ТПХВ. Член объединения «Изограф», МОЛХ, Общества возрождения художественной Руси. Участник выставок ИАХ, ТПХВ, объединения «Мир искусства». Действительный член ИАХ. С 1885 г. работал в Киеве над росписями во Владимирском соборе. Принимал активное участие в деятельности Абрамцевского художественного кружка. Создал проект фасада Третьяковской галереи (1900–1901). В 1892 г. получил звание профессора. В 1910 г. был инициатором создания в Вятке Художественно-исторического музея. Виктор Михайлович Васнецов – один из самых ярких представителей «русского стиля», искавшего вдохновение в народном искусстве и допетровском быте. Поиск «национальных основ», народной сути стал основополагающим направлением художественных исканий деятелей русской культуры последней трети XIX в. На волне общего интереса к этнографии и национальным культурам в начале 1870-х гг. народнические идеи пробудили в художественных кругах повышенный интерес к народной культуре, крестьянскому зодчеству и русской архитектуре XVI–XVII вв. Правительство заказывало деревянные павильоны в стиле русских теремов для Всемирных выставок, аристократы коллекционировали изделия народных промыслов, публика восторженно встречала произведения «в народном духе». Одним из вдохновителей идеи «русского стиля» был известный меценат С.И. Мамонтов, происходивший из семьи старообрядцев, хранивших допетровский уклад. В 1870–1900 гг. в его усадьбе Абрамцево над картинами в русском стиле работали В.М. Васнецов, И.Е. Репин, М.В. Нестеров. Архитектор И. Ропет возвел в Абрамцеве Терем – одну из знаковых построек русского стиля. Там же были организованы мастерские народной резьбы. Деятели искусства изучали истоки – народную музыку, поэзию, костюм, художественную роспись и, разумеется, русскую икону. Крупнейшие историки и искусствоведы создали фундаментальные труды по русскому церковному зодчеству и иконам. Одним из таких исследователей был А.В. Прахов. Ему император Александр III поручил руководство работами по внутренней отделке Владимирского собора в Киеве. По мысли Прахова собор должен был стать «идеалом, одушевляющим поколение». М.В. Нестеров в воспоминаниях писал о работе над росписями храма: «Там мечта живет, мечта о «русском ренессансе», о возрождении давно забытого дивного искусства «Дионисиев», «Андреев Рублевых». Именно поэтому Прахов предложил расписать главный неф, создать иконы и осуществлять общее руководство жи-

Владимирский собор в Киеве.

Алтарная часть Владимирского собора в Киеве.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Богоматерь с младенцем. Фрагмент. Базилика Сант-Аполлинаре Нуово. Равенна. V–VI вв.

В.М. Васнецов. Богоматерь с младенцем на троне (фрагмент).

вописными работами в соборе Виктору Михайловичу Васнецову – художнику, уже зарекомендовавшему себя «знатоком русского духа». Не ограничиваясь эпическими полотнами «богатырского цикла» и сюжетами по мотивам «Слова о полку Игореве», в 1881–1882 гг. Васнецов спроектировал в Абрамцево церковь во имя Спаса Нерукотворного и написал для нее ряд икон. Стремясь объединить все достижения живописцев прошлых эпох с духом нового времени, при подготовке к работе художник изучал старые русские иконы, мозаики константинопольской Святой Софии, раннесредневековых соборов Равенны и собора Святого Марка в Венеции. В письме В.В. Стасову от 30 сентября 1898 г. Васнецов писал: «Перед Владимирским собором в 1885 г. был в Италии и проездил только месяц – был в Венеции, Равенне, Флоренции, Риме и Неаполе. <…> В Равенне смотрел Св. Виталия, обоих Аполлинариев, Галиа Планида, Баптистерию и проч. Пробыл – увы! – только день, кой-что тоже зарисовал …». Работа В.М. Васнецова над росписью Владимирского собора произвела огромное впечатление на современников. Так, историк и архитектор С. П. Бартенев писал: «В Киеве, <…> я съездил во Владимирский собор, еще неоконченный, чтобы посмотреть картины Васнецова. Я испытал здесь нечто такое, что заставило меня забыть красоты античного мира... тут, в картинах Васнецова – духовный мир встает с невыразимой силой. Становится понятна история Духа». Не только мастерская разработка сюжетов, отражающих основную идею храма, но и сама техника письма вызывали восхищение. Сергей Маковский отмечал: «Главным участником в художественной отделке собора, так сказать душой всего дела был профессор В.М.Васнецов. Его кисти принадлежат, бесспорно, лучшие иконы с окружающими их орнаментами. В Третьяковской галерее в Москве находятся акварельные эскизы этого художника, по которым видно, с какою добросовестностью, вдумчивостью он относился не только к своим большим

В.М. Васнецов. Богоматерь с младенцем на троне. Доммузей В.М. Васнецова.

В.М. Васнецов. Богоматерь с младенцем на престоле (иконостас). Эскиз-вариант. ГТГ.

образам, но и к мельчайшим деталям стенных украшений. <...> Образа Васнецова – не случайные картины на религиозную тему, но высшее выражение мысли, проникающей целое. <...> Всмотримся в характер письма Васнецова. Он пишет сухо, ясно обрисованными пятнами, накладывая одну краску рядом с другой, подобно мозаике, но при этом без резких переходов, заботясь о гармонии цветов, так что его картины точно застланы сероватым туманом. Несмотря на богатство и самые разнообразные подборы тонов, в них мало света. Такая живопись спокойна, немного на старинный лад, что очень идет к церковной обстановке. Смелый и нервный рисунок Васнецова, часто условный, по требованию византизма, а часто просто неправильный, вырезывает фигуры, как бы наклеивая их одну на другую». Признание было полным и безоговорочным. Восторженные отклики критики сопровождались официальными наградами. В 1896 г. за роспись Владимирского собора художник был удостоен ордена Святого Владимира 4-й степени. В 1904 г. Императорская Академия художеств предложила художнику стать профессором-руководителем мастерской религиозной живописи в ИАХ. 13 июня 1912 г. за росписи Варшавского собора Святого Александра Невского Васнецов был возведен в потомственное дворянство, а 31 декабря 1913 г. император Николай II пожаловал художнику чин действительного статского советника вне порядка службы. Образы Владимирского собора стали источником вдохновения для многочисленных более или менее удачных повторений в церквях по всей России. Безусловной удачей Васнецова стали образы Богородицы. Современники называли его «создателем русской Мадонны». О работе над образом художник писал Л.М. Лихачеву: «состязаться со святыми иконописцами я не рискую, но искать у них вдохновения считаю обязательным. «О Тебе радуется» – Богоматерь с младенцем будет на этот раз сидящая, и по мотивам ее изо-

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

В.М. Васнецов. Богоматерь с младенцем. 1901. ГРМ.

В.М. Васнецов. Богоматерь Одигитрия. 1901. Эскиз алтарной мозаики церкви Марии Магдалины в Дармштадте. ГРМ.

В.М. Васнецов. Богоматерь с Младенцем на троне. Мозаика храма Воскресения Христова. Санкт-Петербург.

бражения беру «Умиление», которое меня трогает до глубины души». Сюжет «Богоматерь на троне» в дальнейшем художник использовал при создании алтарного образа для русской церкви Святой Марии Магдалины в Дармштадте (1901 г.) и мозаики в Варшавском православном соборе Святого Александра Невского, а также для работы, предназначенной для экспонирования на Всемирной выставке в Париже в 1900 г. Варианты «Богородицы на троне» представлены в Доме-музее В.М. Васнецова и частной коллекции. Один из вариантов этого образа представлен на аукционе. В отличие от иконы из Владимирского собора в этой работе свиток с текстом намотан на три деревянных стержня, а не на два, и отсутствуют канонические надписи на золотом фоне над нимбами: «Матерь Божия». Аналогичные детали встречаются в работе «Богоматерь с младенцем» из собрания домамузея В. Васнецова, а также в работе 1899 г., предназначенной для Всемирной выставки в Париже. Возможно, представленная на аукцион картина и работа из Дома-музея В.Васнецова являются подготовительными для образа, предназначенного для Всемирной выставки в Париже. Представленная на декабрьских торгах работа является великолепным образцом религиозного творчества В.М. Васнецова, ее отличает особый «васнецовский» колорит, который так дорог был современникам художника. По словам А.Н. Бенуа «главная прелесть декоративных работ Васнецова в их красочном эффекте. Он сам так непосредственно и просто увлекался чисто русскими сочетаниями и оттенками сочных, полных и непременно спокойных красок, в которых исполнены старорусские декоративные работы, что в своих произведениях он, человек конца XIX в., совершенно естественно, без малейшей натяжки сумел передать эти сочетания и оттенки, излюбленные людьми, жившими за 200 лет назад и имевшими так мало общего с нашей культурой».

Фрагменты картины В.М. Васнецова «Богоматерь с младенцем на троне».

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

29 Трубецкая Ольга Николаевна (1867–1947) Гостиная в Доме Трубецких 1912 г. Холст на картоне, масло 49,6 х 67 см Справа внизу авторские монограмма и дата: «19ТО12». 120 000 – 150 000 руб.

Трубецкая Ольга Николаевна (1867–1947) – живописец, писательница, автор мемуаров. Третья дочь Н.П. Трубецкого, сестра С.Н. Трубецкого. Подготовила «Материалы к биографии князя Черкасского», составила «Семейную хронику» о нескольких поколениях князей Трубецких, мемуары «Князь С.Н. Трубецкой. Воспоминания сестры». Как живописец она участвовала во многих выставках. После революции её брат Григорий писал: «у неё было положение художницы, которое давало ей некоторое право быть терпимой в большевистском строе. Это же фактически помогало ей жить; она выгодно продавала свои картины – интерьеры старинных домов. Чем больше разрушали старину и быт, тем больше ценились хотя бы его изображения». В 1918 г. входила в Московский художественный кружок. В 1922 г. Ольга Николаевна уехала к брату в Париж.

30 Хренов Александр Сергеевич (1860–1926) Летят утки Начало ХХ в. Бумага на картоне, акварель, белила, графитный карандаш 37 х 54,8 см Справа внизу авторская подпись: «А. Хрҍновъ». На оборотной стороне слева вверху синим карандашом владельческая надпись:«Л.А.Хрҍновъ». Оформлена в старинную золоченую деревянную раму. 170 000 – 200 000 руб.

Хренов Александр Сергеевич (1860–1926) – архитектор, художник-акварелист. С 1880 г. учился в ИАХ. В 1887 г. был удостоен звания классного художника первой степени. По его проектам в Санкт-Петербурге было построено и перестроено свыше 30 зданий. В 1888 г. был назначен архитектором Исаакиевского собора. Преподавал в Рисовальной школе ОПХ (с 1888). По заказу императора Николая II выполнил серию акварелей со сценами царской охоты. До 1918 г. участвовал в выставках Общества русских акварелистов и Общества архитекторов-художников, состоял членом правления обществ. Был учредителем Общества им. А.И. Куинджи (1909). В 1910-е гг. – гласный городской Думы. После революции 1917 г. уехал на Дальний Восток. В 1919 г. провел персональную выставку во Владивостоке. Эмигрировал сначала в Харбин, затем Шанхай и США. С 1925 г. жил во Франции.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Лоты 31, 32

Белоусов Федор Васильевич Виды Санкт-Петербурга 1911 г.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Белоусов Федор Васильевич (1885–1939) Вид на Биржу и Петропавловскую крепость со стороны Невы 1911 г. Бумага, акварель, свинцовые белила 17,5 х 84,5 см Справа внизу авторские подпись и дата: «F.Бҍлоусовъ/ 1911 г.».

300 000 – 350 000 руб.

Белоусов Федор Васильевич (1885–1939) – живописец, график. В 1897–1903 гг. учился в Боголюбовском рисовальном училище в Саратове. Затем в Петербурге занимался в Рисовальной школе ОПХ. Одновременно посещал студию О.Э. Браза (1903–1904). В 1904–1914 гг. учился в МУЖВЗ. Работал как художник-декоратор, занимался станковой живописью и графикой. Преподавал в

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Белоусов Федор Васильевич (1885–1939) Вид на Исаакиевский собор со стороны Невы 1911 г. Бумага, акварель, свинцовые белила 17,5 х 84,5 см Слева внизу авторская подпись: «F.Бҍлоусовъ». Оформлены в старинные деревянные рамы.

300 000 – 350 000 руб.

Саратовском художественном училище. Экспонировал свои произведения на VII выставке АХРР «Революция, быт и труд» в Москве (1925), на выставках картин, рисунков и скульптуры в Саратове (1925, 1927), Общества саратовских художников (1929) и др. Произведения художника находятся в Саратовском государственном ХМ им. А.Н. Радищева и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Лот 33

Грабарь Игорь Эммануилович Золотая осень 1904 г.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Грабарь Игорь Эммануилович (1871–1960) Золотая осень 1904 г. Холст, масло 98,8 х 65,5 см Справа внизу авторские подпись и дата: «И.Грабарь 1904 г.». Кромки холста подведены. Оформлена в старинную золоченую деревянную резную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М.Третьякова от 30.06.2014 г. 23 000 000 – 30 000 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Грабарь И.Э. Белая зима. Грачиные гнезда. 1904 г. ГТГ.

Грабарь И.Э. Угасающий день. Фрагмент. 1904 г. ГТГ.

Грабарь И.Э. Отблеск зари. 1904 г. НХМ РБ.

В начале 1900-х гг. Грабарь искал новые приемы пейзажной живописи. В своих воспоминаниях он записал слова Ф.А. Малявина, выражавшие общее мнение: «Как же ты не понимаешь, что после Левитана нельзя уже писать пейзажа. Левитан все переписал и так написал, как ни тебе, ни другому ни за что не написать. Пейзажу, батенька, крышка». Грабарь же был убежден, что «ни пейзаж, ни портрет и вообще ничто в живописи не может остановиться, а будет расти и эволюционировать». Именно поэтому он продолжал упорно писать подмосковные пейзажи – типичную природу средней полосы России. Наиболее полно его талант пейзажиста проявился во время работы в Дугино, где незадолго до того работал И.И. Левитан. Картина «Золотая осень» создана в «дугинский период» творчества И.Э. Грабаря – 1910-е гг. В своей автобиографии художник писал: «я застрял [в Дугино] и на вторую зиму, на второй, третий, четвертый и на тринадцатый год, превратившись в одного из старейших дугинских аборигенов. Эти тринадцать лет были самыми кипучими как в моей художественной деятельности, так и в деятельности литературной, архитектурно-строительной и в значительной степени и музейной». Усадьба Дугино принадлежала художнику-любителю Николаю Васильевичу Мещерину. Впоследствии художник женился на племяннице владельца усадьбы Валентине Михайловне Мещериной. В доме Мещериных была создана большая мастерская, в которой работали многие знаменитые художники. «Оказалось, что в Дугине перебывали все известные московские художники, которых привлекало радушие и гостеприимство хозяина, деликатность его натуры и наличие несомненного дарования» – вспоминал И.Э. Грабарь. В это время художник исследовал различные эффекты света и увлекался девизионизмом – техникой, для которой характерно письмо чётко различимыми мазками, рассчитанными на оптическое смешение красок в глазу зрителя. «Мне страст-

Грабарь И.Э.

Грабарь Игорь Эммануилович (1871–1960) – живописец, пейзажист, педагог, искусствовед, музеолог. Действительный член ИАХ (1913), действительный член АН СССР (1943), действительный член АХ СССР (1947), народный художник СССР (1956). В 1882–1889 гг. посещал занятия Московского общества любителей художеств. В 1889–1893 гг. учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета, но выбрав карьеру художника, в 1894 г. поступил в ИАХ. Занимался в мастерской И.Е.Репина. Затем посетил Париж и Мюнхен. Член обществ: «Мир искусства» (с 1901), СРХ, ОМХ. С 1903 г. выставлял свои работы в России и за рубежом. В 1906 г. принял участие в выставке русского искусства, устроенной Сергеем Дягилевым в рамках Русских Сезонов. Был художественным критиком, занимался исследовательской и просветительской работой. Писал искусствоведческие статьи в журналах «Мир искусства», «Весы», «Старые годы», «Аполлон», «Нива» и др. Редактор и один из главных авторов издания «История русского искусства» и серии монографий «Русские художники». В начале 1913 г. Московская городская дума избрала И.Э. Грабаря попечителем Третьяковской галереи. Продолжал активно участвовать в художественной жизни страны и после революции. До 1925 г. был директором ГТГ, директором ГЦХРМ (1918–1930), МХИ (1937–1943), Всероссийской АХ, профессором, доктором искусствоведения. Вел активную работу по сбору из разоренных дворянских усадеб произведений искусства и формированию Музейного фонда СССР. Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Грабарь И.Э. Березовая чаща. 1907 г. (Была в собрании А.Д. Звездина. Ныне – частное собрание, Москва).

Грабарь И.Э. Золотая осень (фрагмент). 1904 г.

но хотелось работать, главным образом писать зиму, снег, иней, развивая далее то, что удалось до сих пор достигнуть... Хотелось передать эффект белого снега на белом небе, с белой березой. Эта белизна без белильности, кажется, удалась. <...> Картина, названная мною, в соответствии с задачей, которую я себе поставил, «Белая зима», очень понравилась Серову, сказавшему мне на выставке: – Трудная задача, а вышла у вас. Зима – действительно белая, а белил не чувствуешь. – Это впечатление достигнуто тем же способом несмешения красок на палитре, а смешения их на холсте... ». Природа Дугина завораживала художника: «Вот она, типичная подмосковная природа. Куда ни взглянешь, все красиво, все хотелось писать, все было лучше, чем в Наре, чем в Титове. Я в первый же день проехался, чтобы ознакомиться с окрестностями Дугина, которыми остался очень доволен, особенно обилием берез. Это странное дерево, единственное среди всех белое, редко встречающееся на Западе и столь типичное для России, меня прямо заворожило. <...> В Дугине перед домом стояла славная березовая рощица, в конце которой, на выходе в поле, был так называемый «кружок» – группа в несколько особенно живописных берез, красиво изогнутых и ритмично расположенных». Березы стали одним из излюбленных пейзажных мотивов Грабаря. Он писал их зимой, ранней весной, летом и осенью, каждый раз восхищаясь «ритмом веток» и цветовыми сочетаниями листьев. Неоднократно писал он небольшую рощу около главного дома: «Мне удалось написать один удачный большой солнечный этюд березовой рощи, одетой в золото, купленный П.П. Рябушинским». Стоит отметить, что художник называл этюдами очень большие картины. Кроме «Золотой осени» он назвал этюдом и «Мартовский снег» (80х62 см). Впоследствии дугинские картины И.Э. Грабаря экспонировались на выставке Союза русских художников в Москве зимой 1908–1909 гг. – последней выставке, на которой появилась столь значительная серия работ Грабаря.

Грабарь И.Э. Золотая осень. 1904 г. (Была в собр. П.П. Рябушинского).

Пейзаж «Золотая осень» смело можно назвать одной из самых значимых работ, созданных в наиболее плодотворный период творчества мастера – в начале 1900-х гг. Выразительность и блестящее решение задачи передачи нюансов освещения на пленере ставят эту картину в один ряд с классическими шедеврами И.Э. Грабаря – «Иней», «Февральская лазурь», Березовая чаща.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Зоммер Рихард-Карл Карлович (1866–1939) Вброд через Аракс Конец XIX – начало ХХ вв. Холст, масло 39 х 61 см Справа внизу авторская подпись: «R.Sommer». Кромки подведены. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 09.03.1999 г.

790 000 – 850 000 руб.

Зоммер Рихард-Карл Карлович (1866–1939) Улочка 1910-е гг. Холст (дублированный), масло 21 х 31,7 см 240 000 – 300 000 руб.

Зоммер Рихард-Карл Карлович (1866–1939) – живописец, акварелист. В 1884–1893 гг. в качестве вольнослушателя посещал занятия в ИАХ. В 1893 г. был удостоен звания классного художника третьей степени. Был одним из организаторов Тифлисского общества изящных искусств. Член Петербургского общества художников и Общества русских акварелистов. Произведения художника находятся в ГРМ, Омском музее изобразительных искусств, Тульском областном художественном музее и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Шиллингер Франц Францевич (1874–1943) Фазан 1907 г. Картон, бумага, смешанная техника, папье-маше, аппликация 78 х 47 см (в свету) Слева внизу подпись и дата: «Ф. Шиллингеръ/1907». Оформлена в оригинальную старинную деревянную раму с лепным золоченым орнаментом. 100 000 – 150 000 руб.

Представленная на аукцион работа - уникальный образец декоративно-прикладного искусства начала ХХ века. При создании этого необычного арт-объекта, художник применил свои знания охотника, умение таксидермиста, мастерство колориста. Шиллингер Франц Францевич (1874–1943) – живописец, график, таксидермист, один из первых советских специалистов по охране природы. Закончив лесной институт в Агсбахе, несколько лет работал лесничим в Бессаpабской и Подольской губерниях, изготовлял чучела в Hижнем Hовгоpоде и Москве, в 1908–1914 гг. участвовал в экспедициях в Сибиpь, Монголию, Тибет. С 1918 по 1924 гг. pаботал научным сотpудником отдела охpаны пpиpоды Hаpкомпpоса РСФСР, с 1924–1925 гг. – ученым секpетаpем Общества акклиматизации животных и pастений, с 1925 по 1926 гг. находился в Туpуханской экспедиции, затем, с 1926 по 1932 гг. – заведующий отделом заповедников Hаpкомпpоса РСФСР, с 1932 по 1933 гг. – ученый специалист по охpане пpиpоды Hаpкомпpоса, в 1933–1935 гг. – стаpший инспектоp Комитета по заповедникам пpи Пpезидиуме ВЦИК. Участвовал в формировании и оформлении Зоологического музея в МГУ им. М.В. Ломоносова.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Харламов Алексей Алексеевич (1840–1925) Рыжеволосая девушка в розовом шарфе Конец 1900-х – 1910-е гг. Холст, масло 55,4 х 41,2 см Справа внизу авторская подпись: «A.Harlamoff». Оформлена в современную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 29.09.2014 г. 2 900 000 – 4 000 000 руб.

Харламов Алексей Алексеевич (1840–1925) – живописец, график, портретист. Учился у В.Я. Афанасьева. С 1852 г. учился в ИАХ в качестве вольноприходящего ученика. В 1857 г. и 1862 г. получил малые серебряные медали, в 1863 г. две большие серебряные медали. В 1866 г. был удостоен малой золотой медали, в 1868 г. – большой золотой медали. Окончил курс со званием классного художника 1-й степени. Брал частные уроки у живописца Л. Бонна во Франции. В 1873 г. был удостоен бронзовой медали на Всемирной выставке в Вене. Принимал участие в выставках в залах ИАХ в Петербурге и парижском Салоне. В 1874 г. был удостоен звания академика. С 1872 г. член ТПХВ. Работы художника находятся в ГРМ, ГТГ, Научно-исследовательском музее РАХ, Саратовском государственном ХМ им. А.Н. Радищева и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Федоров Семен Федорович (1867–1910) Летний пейзаж Конец XIX – начало ХХ вв. Холст, масло 92 х 134 см Справа внизу авторская подпись: «С. Федоровъ». Оформлена в старинную золоченую деревянную раму. Экспертное заключение ГРМ от 26.12.2011 г. 1 950 000 – 2 450 000 руб.

Федоров Семен Федорович (1867–1910) – пейзажист. Получил известность в конце XIX – начале ХХ в. как автор лесных пейзажей, написанных в традициях реалистической живописи второй половины XIX в. Занимался живописью самостоятельно во время нахождения на военной службе. По протекции Президента ИАХ великого князя Владимира Александровича был уволен в отставку с военной службы и принят в ИАХ, где учился в мастерской И.И. Шишкина, оказавшего на него большое влияние. В 1890-е гг. работал в мастерской Ю.Ю. Клевера. Федоров был участником русско-японской войны и скончался от полученных ран через несколько лет послее окончания. В 1910 г. в Санкт-Петербурге произведения художника были представлены на его посмертной выставке. Произведения Федорова многократно воспроизводились на открытках и в иллюстрированных журналах, например в «Ниве».

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Костанди Харлампий Дмитриевич (вторая половина 1860–х гг. – после 1917 г. ) Морской пейзаж Конец XIX – начало ХХ вв. Холст, масло 35,8 х 53,4 см Слева внизу подпись: «Х. Костанди». На оборотной стороне на верхней планке подрамника графитным карандашом номер: «№ 200». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Незначительная точечная реставрация красочного слоя.

300 000 – 500 000 руб.

Костанди Харлампий Дмитриевич (вторая половина 1860-х гг. – после 1917 г.) – одесский живописец, график, пейзажист. Участвовал во Второй Весенней выставке в Одессе (1897). В 1900 г. для лотереи «Для работников печати» выделил сто картин, которые экспонировались для публики до начала розыгрыша.

Костанди Харлампий Дмитриевич (вторая половина 1860–х гг. – после 1917 г. ) Горный поток Начало ХХ в. Холст, масло, 17,5 х 40,5 см Справа внизу авторская подпись: «Х. Костанди». Оформлена в старинную золоченую деревянную раму. Заметны следы незначительной реставрации. Экспертное заключение В.А. Петрова от 28.06.2005 г.

155 000 – 180 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Поленов Василий Дмитриевич (1844–1927) Лодки на Оке Конец XIX – начало ХХ вв. Холст на картоне, масло 25,4 х 43 см Слева внизу авторская монограмма: «ВП». На оборотной стороне справа внизу оттиск авторского штампа в фигурном обрамлении: «ВП». Справа вверху фиолетовыми чернилами монограмма: «Д.П». Оформлена в современную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 27.10.2014 г. Письменная консультация ГТГ от 9.06.1997 г. Экспертное заключение ГосНИИР от 2.06.1997 г. Происхождение: Собрание В.Д. Поленова, Москва; Собрание Д.В. Поленова (сына В.Д. Поленова), Москва.

2 100 000 – 3 000 000 руб.

Катание на лодках было одним из любимых занятий В.Д. Поленова. В своей усадьбе Борок на Оке он держал целое лодочное хозяйство, для которого было построено специальное здание – Адмиралтейство.

Поленов В.Д. Лодки на Оке. Химкинская картинная галерея им. С.Н.Горшина.

В.Д. Поленов с семьей на Оке. Фотография. 1911 г.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Клевер Юлий Юльевич (1882–1942) Цветы на балконе 1910 г. Холст, масло 102,3 х 102 см Слева внизу авторские подпись и дата: «Ю. Клеверъ-1910». Кромки холста подведены. Оформлена в старинную деревянную раму. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 21.11.2012 г. 1 800 000 – 2 500 000 руб.

Изображения цветов и клумб были любимыми мотивами Ю.Ю. Клевера-сына. В отличие от отца, отдававшего предпочтение мрачной красоте сухих деревьев и кровавых закатов, Клевер-младший запечатлевал мимолетную прелесть хрупких цветов. Представленная на аукцион картина «Цветы на балконе» выделяется среди работ художника своим масштабом. Полотна такого формата часто украшали особняки эпохи модерн. Архитекторы и художники, стремясь подчеркнуть декоративность интерьеров, часто использовали в оформлении драпировки с крупным цветочным рисунком, наборные панели с растительным орнаментом и яркие большие картины. Простые линии массивной рамы подчеркивают сложность цветового решения композиции. Клевер Юлий Юльевич (младший) (1882–1942) – живописец. Писал преимущественно натюрморты. Сын и ученик Ю.Ю. Клевера (старшего). Учился в Академии изобразительных искусств в Мюнхене (1906–1908). С 1898 г. участвовал в выставках СанктПетербургского общества художников, Товарищества художников, Общества им. А.И, Куинджи и др. В 1910 г. в Москве состоялась персональная выставка художника. Преподавал в Рисовальной школе ОПХ в Петербурге (1902–1906, 1909–1917) и средних школах Ленинграда (1917–1941).

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Волков Ефим Ефимович (1844–1920) Лесной пейзаж с речкой Конец XIX – начало ХХ вв. Холст, масло 25,6 х 33,8 см Слева внизу авторская подпись: «Е. Волковъ». В старинной деревянной золоченой раме. 450 000 – 550 000 руб.

Волков Ефим Ефимович (1844–1920) – живописец, график, пейзажист. С 1866 г. учился в Рисовальной школе ОПХ. В 1867–1870 гг. вольнослушатель ИАХ. В 1870 г. удостоен звания неклассного художника. С 1874 г. участник ежегодных выставок ОПХ. С 1879 г. член ТПХВ. С 1895 г. – действительный член ИАХ. В 1899 г. был удостоен звания академика. Участник всемирных выставок: Париж (1878), Чикаго (1883), Мюнхен (1895, 1909 и 1913), Берлин (1896), Рим (1911) и др. Персональные выставки в 1902 и 1918 гг. в Санкт-Петербурге. Работы хранятся в крупнейших музеях России (ГТГ, ГРМ и др.).

Мартен Дмитрий Эмильевич (1860–1918) Лесная опушка 1913 г. Картон, масло 29,2 х 35,8 см Справа внизу авторская подпись и дата: «Д. Мартенъ 1913.». Оформлена в современную раму. 300 000 – 400 000 руб.

Мартен Дмитрий Эмильевич (Фёдорович) (1860–1918) – живописец, график. В 1885–1889 гг. учился в МУЖВЗ в качестве вольнослушателя. Участвовал в выставках МОЛХ (1891–1910, член МОЛХ с 1893), МТХ (1899–1900), ТПХВ (1900–1917, с перерывами), Весенних выставках в залах ИАХ (1902–1917, с перерывами), московского общества художников «Звено» и др. Преподавал в Вологодском художественном училище. Произведения находятся в ГТГ и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918) Море. Этюд. 1913 г. Картон, масло 27,6 х 34 см На оборотной стороне авторские подпись, дата и номер: «Н.Дубовской 1913/ №13/38». Оформлена в современную раму. Экспертное заключение ГТГ от 06.06.2000 г. Экспертное заключение В.А. Петрова от 15.09.2010 г. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря от 25.06.2009 г. Происхождение: Собрание Ф.Н. Дубовской, Санкт-Петербург; Собрание С.Н. Дубовского, Санкт-Петербург; Частная коллекция, Москва. 690 000 – 750 000 руб.

Этюд «Море» был исполнен Н.Н. Дубовским во время пребывания автора в окрестностях Сочи, Хосты и Адлера в 1913 г. Во время этой поездки была создана целая серия подобных этюдов со схожей нумерацией. В списке произведений Н.Н. Дубовского, составленном его вдовой Ф.Н. Дубовской, под № 38 за 1913 год значится этюд «Море», соответствующий по характеру изобразительного мотива представленной на аукционе работе.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Шильдер Андрей Николаевич (1861–1919) Прибой у берега моря 1914 г. Холст, масло 53,2 х 80,4 см Справа внизу авторские дата и подпись: «1914./ Андрей Шильдеръ». Оформлена в старинную деревянную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова.

2 900 000 – 3 500 000 руб.

Шильдер Андрей Николаевич (1861–1919) – живописец-пейзажист, художник театра. Сын художника Н. Г. Шильдера (1828– 1898). Посещал мастерскую И.И. Шишкина. В 1879 г. ездил с ним в Крым, в 1893 г. – в Беловежскую пущу. Участвовал в передвижных выставках в 1884–1918 гг. Член ТПХВ с 1891 г. С 1 885 г . сотрудничал в иллюстрированных журналах: «Север», «Живописное обозрение», «Всемирная иллюстрация», «Ласточка», «Новь» и «Артист». В 1903 г. удостоен звания академика. В 1880 г. получил Первую премию Общества Поощрения Художников. Автор больших панорам «Город» (заводы Нобеля) для Нижегородской Всероссийской выставки 1896 г. и «Сбор каучука на р. Амазонке» по заказу Российско-Американской резиновой мануфактуры в 1900 г.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Судейкин Сергей Юрьевич (1882–1946) Март – Апрель. Эскиз календаря. 1910-е гг. Бумага (дублированная), графитный карандаш, акварель 30,8 х 40,5 см Справа внизу подпись-монограмма: «С.С». Слева внизу авторская надпись: «Мартъ–Апрҍль». На оборотной стороне слева вверху надпись: «С. Судейкин», ниже графитным карандашом номер: «37/17». Справа внизу наклеен товарный ярлык комиссионного магазина советского периода. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 17.03.2014 г.

380 000 – 480 000 руб.

Надпись на картине «Мартъ–Апрҍль» и изобразительный мотив (юноша с девушкой, символизирующие весенние месяцы, которым грозит старуха-зима) позволяют предположить, что эскиз был выполнен для оформления календаря. Судейкин Сергей Юрьевич (1882–1946) – живописец, график, театральный художник. Учился в МУЖВиЗ в 1897–1909 гг. Был членом объединения «Голубая роза» (1907), «Мир искусства» (с 1911). Оформлял спектакли В.Э. Мейерхольда. С 1912 г. – участник «Русских сезонов» С.П. Дягилева в Париже. С 1920г. жил во Франции, а с 1923 г. – в США.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Нилус Петр Александрович (1869–1943) Дамы у пруда 1920-е гг. Бумага на картоне, графитный карандаш, акварель, белила 29 х 43 см Слева внизу подпись: «P d. Nilouss». Оформлена в современную раму с паспарту. 700 000 – 800 000 руб. Экспертное заключение О.С. Глебовой.

Нилус Петр Александрович (1869–1943) – живописец, график, художественный критик. Учился в Одесской рисовальной школе (1883–1889) у К.К. Костанди. В 1889 г. поступил в ИАХ, но в 1890 г. оставил учебу и вернулся в Одессу. В 1890 г. выступил членомучредителем и постоянным экспонентом (до 1919) Товарищества южнорусских художников. Член (с 1899) и экспонент (1891–1918) ТПХВ. Провел персональную выставку в Одессе (1915). Участвовал в литературно-художественных сборниках «Наши вечера» (Одесса, 1903), «Слово» (1908), «Друкарь» (1910) и др. Участвовал в 1-й государственной свободной выставке произведений искусств (1919) в Петрограде. Выставлял работы в салонах Национального общества изящных искусств (1925–1928), Независимых (1925–1943, с перерывами), Тюильри (1930–1939, с перерывами), Осеннем (1936, 1938). Провел персональные выставки в парижских галереях «Ж. Пти», «Шарпантье» (обе – 1924), «Бернхейм» (1929), «Зак» (1934). Участвовал в выставках Художественного общества им. К.К. Костанди в Одессе (1925–1926). Работы хранятся в ГТГ, Государственном литературном музее, Одесском ХМ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Мужик, курящий трубку Россия, фабрика Гарднера в Вербилках 1880-е гг. Бисквит, полихромная роспись 23,8 х 8 х 17,8с м Марка фабрики печатная по бисквиту красного цвета; цифры в тесте «48». Состояние превосходное. У большинства экземпляров данной модели крышка стола (сьемная деталь) не сохранилась, что делает этот экземпляр особенно редким. 220 000 – 280 000 руб.

Фабрика Гарднера в Вербилках – первая в России частная фабрика по производству фарфора, основанная в 1766 г. обрусевшим английским купцом Францем Гарднером в поселке Вербилки. В 1777–1783 гг. на фабрике были изготовлены для императрицы Екатерины II четыре орденских сервиза Георгиевский, Андреевский, Александровский и Владимирский, что сделало фабрику знаменитой, а Гарднеру было пожаловано право ставить на своих изделиях изображение московского герба. На фабрике был налажен массовый выпуск фарфоровой посуды, а также фарфоровых фигурок. Гарднеровский фарфор к середине XIX в. стал эталоном для других частных русских заводов. В 1856 г. владельцы фабрики Гарднера – внуки ее основателя получили звание Поставщика Двора Его Императорского Величества. В 1892 г. фабрику купил М. С. Кузнецов. По условиям сделки, продукция фабрики продолжала выпускаться под маркой Гарднер. После революции предприятие было национализировано и получило название Дмитровская фабрика, позднее – Дмитровский фарфоровый завод.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

За туалетом Россия, фабрика Гарднера в Вербилках 1919 г. Бисквит, полихромная роспись 21,7 х 15 х 12,7 см Марка фабрики печатная по бисквиту, красного цвета с советским гербом; цифры в тесте «237». Технологическая трещина под правой рукой. Незначительная реставрация – склейка на двух ножках табурета. Редкая. Такое клеймо ставилось лишь один год. 100 000 – 200 000 руб.

Танцующая крестьянка Россия, Дмитровская фабрика в Вербилках 1922 – 1927 гг. Бисквит, полихромная роспись, роспись флюсовыми красками 19,7 х 8 х 7,4 см Марка фабрики печатная по бисквиту, красного цвета; цифры в тесте «222». 25 000 – 50 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Альтман Александр (1885–1950) Плотина 1910-е гг. Холст, масло 65,2 х 80,6 см Справа внизу авторская подпись: «Alexandre Altmann». Оформлена в старинную золоченую деревянную раму. Экспертное заключение Т.М. Левиной. Работа относится к числу лучших произведений А. Альтмана, исполненных в яркой импрессионистической манере. 1 400 000 – 2 000 000 руб.

Альтман Александр (1885–1950) – живописец. Учился в академии Р.Жюльена. С 1908 г. постоянный экспонент салонов: Осеннего (до 1924), Независимых и Тюильри, передвижного «Салона» В.А. Издебского. Писал импрессионистические пейзажи Парижа, Бискайского залива, Канн, Биарицца. Работы представлены в Люксембургском музее Парижа и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Альтман Александр (1885–1950) Девушки в саду 1910-е гг. Холст, масло 59,5 х 73 см Слева внизу авторская подпись: «AAltmann». Оформлена в старинную золоченую деревянную раму. Экспертное заключение Т.М. Левиной. 1 400 000 – 2 000 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Поленов Василий Дмитриевич (1844–1927) Осенний пейзаж Начало ХХ в. Холст, картон, масло 31,6 х 70,8 см Справа внизу авторская подпись: «В. Поленовъ». Оформлена в старинную золоченую деревянную раму. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря от 1.03.2006 г. 11 500 000 – 14 000 000 руб.

Поленов Василий Дмитриевич (1844–1927) – русский художник, мастер исторической, пейзажной и жанровой живописи, педагог. Учился в ИАХ (вольноприходящий с 1863 г., ученик (1866–1871). В 1876 г. получил звание академика, а в 1892 г. стал профессором ИАХ. С 1893 г. действительный член ИАХ. Член ТПХВ (с 1878). Народный художник РСФСР (1926). Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Добужинский Мстислав Валерианович (1875–1957) Эскиз костюма разбойника к постановке драмы Ф.Шиллера «Разбойники» в БДТ (Петроград) 1919 г. Бумага, акварель, тушь, перо, графитный карандаш 22,6 х 8,6 см На оборотной стороне в верхней части пометы графитным карандашом. Оформлена в современную раму с паспарту. 200 000 – 240 000 руб.

Добужинский Мстислав Валерианович (1875–1957) – график, живописец. Иллюстратор, театральный художник. Учился в Рисовальной школе ОПХ в Петербурге (1885–1987), в частных студиях в Мюнхене (1899–1900), занимался офортом у В.Матэ (1901). Член объединения «Мир искусства» (1902–1924), СРХ (1904–1909). Работал в петербургских театрах и в антрепризе С.П.Дягилева в Париже (с 1914). Преподавал в АХ (1918–1923). В 1919 г. М.В. Добужинский вместе с Б.М. Сушкевичем и Р.В. Болеславским ставил драму Ф. Шиллера «Разбойники» в Большом Драматическом театре в Петрограде. Эта работа была одной из самых больших удач художника в его театральном творчестве. Режиссерское решение сделало спектакль очень продолжительным, что заставило Добужинского искать метод создания декорационного оформления картин, при котором не требовалось бы много времени на смену декораций. «Разбойники» прошли с большим успехом. М. А. Кузмин писал: «С большой пышностью, сдержанной и благородной, открылся сезон действительно в большом (во всех значениях этого слова), действительно в драматическом и в действительно подлинном театре. Исполнение, постановка и обстановка были вполне достойны театра и данной трагедии. Это был в лучшем смысле торжественный, пышный спектакль <...>. Содействовал этому, главным образом, Добужинский <...>. Траурный пышный масонский занавес, торжественная комната, полная траурной помпы, прелестный лунный сад с прудом (образец декоративного искусства), романтические развалины – составляют первоклассные достижения этого мастера [...] Костюмы Франца и особенно Амалии очень хороши». Романтическая драма Шиллера приобрела в спектакле явные ассоциации с революционными событиями. Артист театра Г. М. Мичурин, исполнявший роль Франца, рассказывал: «...когда в дни приближения Юденича к Петрограду зрительный зал наполняли люди с винтовками в руках, чтобы завтра под Пулковом или Ораниенбаумом принять бой, сцена смерти Франца или сцена перед боем «разбойников» с войсками правительства принималась с таким энтузиазмом, крики, топот так сотрясали зал, что исполнителям Франца и Патера было жутковато, – а вдруг винтовки заряжены!».

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Добужинский Мстислав Валерианович (1875–1957) Эскиз костюма разбойника к постановке драмы Ф.Шиллера «Разбойники» в БДТ (Петроград) 1919 г. Бумага, акварель, тушь, перо, графитный карандаш. 22,8 х 10,1 см Справа внизу тушью пером авторская монограмма «МД» и дата: «1919», и надпись: «Разбойники». Костюмы из шайки». Оформлена в современную раму с паспарту. 200 000 – 240 000 руб.

Добужинский Мстислав Валерианович (1875–1957) Эскиз костюма разбойника к постановке драмы Ф. Шиллера «Разбойники» в БДТ (Петроград) 1919 г. Бумага, акварель, тушь, перо, графитный карандаш. 23,6 х 8,6 см Слева внизу авторская монограмма «МД» и дата: «1919». На оборотной стороне в верхней части надпись: «Разбойник», ниже надпись: «Schiller». Оформлена в современную раму с паспарту. 200 000 – 240 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Лобанов Сергей Иванович (1887–1943) Прилепы 1921 г. Картон, масло 20,1 х 38 см На оборотной стороне по центру синим карандашом дата, номер и название: «1921– №61/ «Прилҍпы». Оформлена в современную раму с паспарту. Публикации: Художник Сергей Лобанов. Галерея «Триумф», М., 2006. Стр. 92 (№ 46 [912]).

Лобанов Сергей Иванович (1887–1943) Окрестности Бахчисарая 1925 г. Картон, масло 35,7 х 32,9 см На оборотной стороне слева вверху графитным карандашом авторское название: «Окрестности Бахчисарая», ниже дата: «1926» и подпись: «С.Лобанов». Оформлена в современную раму с паспарту. Публикации: Художник Сергей Лобанов. Галерея «Триумф», М., 2006. Стр. 95 (№ 65 [868]). 330 000 – 380 000 руб.

180 000 – 230 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

60 Лобанов Сергей Иванович (1887–1943) Феодосийский берег 1942 г. Фанера, масло 21,8 х 27,6 см Справа внизу тушью пером авторская подпись и дата: «С.Лобанов – 42». На оборотной стороне в верхней части графитным карандашом надпись: «3. Сергей Лобанов/ Феодосийский берег». Публикации: Художник Сергей Лобанов. Галерея «Триумф», М., 2006. Стр. 103. (№ 130 [815]). 180 000 – 230 000 руб.

Лобанов Сергей Иванович (1887–1943) – живописец, график, художник декоративно-прикладного искусства, искусствовед. Учился в МУЖВиЗ (1901–1913). Участник выставок объединений «Бубновый валет» (1910, 1911), «Жарцвет» (1924–1929), общества художников «Московский Салон» (1919, 1920–1921), ОМХ (1924–1932), общества художников «4 искусства» (1925–1929). Работы художника хранятся в ГТГ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

Фаворский Владимир Андреевич (1886–1964) На улице Самарканда 1943–1944 гг. Бумага, офорт 21,7 х 21,2 см Справа внизу графитным карандашом авторская подпись: «ВФаворский». Публикации: Восток в творчестве Владимира Андреевича Фаворского. Москва, Советский художник. 1982. Обложка. 42 000 – 50 000 руб.

Фаворский Владимир Андреевич (1886–1964) – живописец, график, скульптор. Первые уроки рисования получил от матери – художницы С.О. Шервуд. В 1903–1905 гг. занимался в школе-студии К.Ф. Юона, затем в МХПУ им. С.Г. Строганова и частной мастерской Ш.Холлоши в Мюнхене (1906–1907). В 1909–1913 гг. учился в МГУ. С 1922 г. член объединения «Четыре искусства». В 1921–1929 гг.преподавал во ВХУТЕМАСе (ВХУТЕИНе), в 1923–1925 гг. был ректором Мастерских. С 1962 г. действительный член АХ СССР. С 1963 г. Народный художник СССР. Произведения мастера находятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Зарубин Виктор Иванович (1866–1928) Бретань. В саду. 1920-е гг. Картон, масло 40,2 х 50,5 см Слева внизу авторская подпись: «Зарубин.». На оборотной стороне слева вверху графитным карандашом надпись: «Кирочке 2 года/ 1954 г/ 11⁄XI» и многочисленные пометы. Оформлена в современную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 28.02.2014 г. 1 000 000 – 1 500 000 руб.

Мотив представленной композиции – женщины, собирающие цветы – перекликается с характерным для творчества художника в это время мотивом цветочных рынков в Бретани и Нормандии. В 1920-е гг. Зарубин создавал для продажи картины, в которых использовал сюжеты и стилистику своих ранних произведений. Картина «Бретань. В саду» изображает сцену из жизни в северной части Франции (с 1892 по 1896 гг. Зарубин учился во Франции) с характерными для нее пейзажем и фигурами людей. Зарубин Виктор Иванович (1866–1928) – живописец, график, иллюстратор, сценограф. Академик ИАХ (1909). В начале 1890-х гг. занимался живописью и рисунком в студии Е.Е. Шрейдера в Харькове. В 1893–1896 г. учился в Парижской Академии художеств у Р. Жюльена у Ж. Лефера и Т.-Р. Флери. Экспонировал свои работы в Парижском Салоне. В 1896–1898 гг. продолжил образование в Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ в Петербурге в мастерской А. И. Куинджи. В 1898 г. был удостоен звания художника. В 1900–1910-х гг. – секретарь ОПХ, член общества «Мюссаровские понедельники». Участвовал в Весенних выставках в залах ИАХ. Член (с 1916) и экспонент ТПХВ, Общества русских акварелистов, Общины художников (1921), АХРР (1925, 1926), Общества художников им. А. И. Куинджи (1926–1928). Произведения представлены в ГТГ, ГРМ, Научно-исследовательском музее РАХ, художественных музеях Иркутска, Сочи, Севастополя, Луганска, Мемориальном музее-усадьбе художника Н.А. Ярошенко в Кисловодске и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Ушин Николай Алексеевич (1898–1942) Эскиз мужских костюмов к постановке оперы А.П. Бородина «Князь Игорь» 1938 г. Бумага, смешанная техника. 39,4 х 64,4 см Справа внизу монограмма и дата: «38». По листу многочисленные пометы графитным карандашом. На оборотной стороне слева вверху графитным карандашом надписи. Реставрация по краям основы.

32 000 – 40 000 руб.

64 Ушин Николай Алексеевич (1898–1942) Эскиз женских костюмов к постановке оперы А.П. Бородина «Князь Игорь» 1938 г. Бумага, смешанная техника. 41,8 х 63,8 см По листу многочисленные пометы графитным карандашом. Реставрация по краям основы. Утрата небольшого фрагмента правого верхнего угла и фрагмента левого края. 32 000 – 40 000 руб.

Ушин Николай Алексеевич (1898–1942) – театральный художник, книжный график. Учился в АХ у П. Шиллинговского (1923– 1928). В 1920-е – 1930-е гг. работал театральным оформителем. Работы художника находятся в ГРМ.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Хороший Эдуард Ильич (1931 г.р.) Рыболовы. Дворцовая набережная в Санкт-Петербурге. 1964 г. Холст, масло 45,5 х 110,3 см На оборотной стороне слева вверху надпись: «Э.Хороший/ «Рыболовы» 64. Эскиз/ х.м. 47,5 х 110,7» и подпись. Оформлена в современную раму.

240 000 – 300 000 руб.

Хороший Эдуард Ильич (1931 г.р.) – живописец. В 1953 г. окончил Ленинградское художественное училище им. В.А.Серова. В 1953–1959 гг. учился в ЛИЖСА им. И.Е. Репина. Участник выставок с 1959 г. С 1962 г. – член Союза художников СССР. С 1992 г. живет в Израиле. Член Союза художников и скульпторов Израиля. Работы хранятся в Музее АХ в Санкт-Петербурге, ХМ Комсомольска-на-Амуре, Орла, в Министерстве культуры РФ, частных собраниях.

Боим Соломон Самсонович (1899–1978) В порту 1950-е гг. Бумага, акварель 32,2 х 44 см На оборотной стороне справа внизу графитным карандашом надпись: «Волго-Дон». Оформлена в современную раму. 50 000 – 60 000 руб.

Боим Соломон Самсонович (1899–1978) – художник-график. В 1922–1929 гг. учился во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе у Н.Н.Купреянова, П.Н. Львова, П.В. Митурича. С 1929 г. иллюстрировал книги Детгиза и других издательств. С 1932 г. – член МОССХа. В 1943–1945 гг. – главный художник Политического управления Балтийского флота. В 1946–1948 гг. преподавал в Московском художественном училище памяти 1905 года. Экспонент всесоюзных художественных выставок. Персональные выставки художника проходили в Москве (1944, 1978), в Таллинне и Кронштадте (1968). Произведения хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

67 Герасимов Сергей Васильевич (1885–1964) Северный мотив Первая половина XX в. Бумага с водяным знаком, акварель, графитный карандаш 44,1 х 59,5 см Слева внизу водяной знак. На оборотной стороне слева вверху графитным карандашом номер и название: «416 Северный мотив». Справа внизу графитным карандашом надпись: «Работу С.В. Герасимова удостоверяю Л.Л. Герасимова» и подпись. В левой части рисунок угольным карандашом. Незначительная реставрация основы. 290 000 – 350 000 руб. Герасимов Сергей Васильевич (1885–1964) – живописец, график. Учился в ЦСХПУ барона А.Л. Штиглица у К.А. Коровина, затем у него же в МУЖВЗ. Участник объединений «Московский салон» (1911–1920), «Мир искусства» (1920), «Маковец» (1921–1922), ОМХ (1926 –1929), АХР (1930–1932). Профессор МВХПУ (с 1950). Народный художник СССР. Действительный член АХ СССР. Произведения хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственном литературном музее в Москве и др.

68 Рыбченков Борис Федорович (1899–1994) Москва. Конный переулок ночью. 1934 г. Бумага, акварель, графитный карандаш 22 х 29,6 см Справа внизу авторские подпись и дата: «Б. Рыбченков 1934.». На оборотной стороне по центру графитным карандашом надпись: «21х 28/ Б. Рыбченков./ 1934/ «Москва. конный переулок ночью». Оформлена в современную раму с паспарту. 25 000 – 30 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Рудаков Константин Иванович (1891–1949) Парижанки. [Нана и Атласка. Эскиз иллюстрации к роману Э. Золя «Нана»]. 1937–1942 гг. Бумага, цветные карандаши, графитный карандаш 20 х 13,6 см Слева внизу авторская подпись: «К Рудаков». На оборотной стороне слева вверху надпись рукой жены художника: « № 2770 КИ Рудаков/ с[обственно]wсть Э.М. Рудаковой». Оформлена в современную раму с паспарту. 70 000 – 80 000 руб.

Рудаков Константин Иванович (1891–1949) – график, живописец, сценограф. Занимался в частной студии В.Е.Савинского. В 1910–1913 гг. посещал «Новую художественную мастерскую». В 1913–1922 гг. учился в ВХУЖСА при АХ у Д.Н. Кардовского. Являлся членом объединений «Мир искусства», «Община художников», АХРР. Произведения художника находятся в ГРМ, ГТГ, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Государственном литературном музее и др.

Рудаков Константин Иванович (1891–1949) Циркачка с хлыстом. Эскиз костюма к оперетте И. Кальмана «Принцесса цирка» в постановке Ленинградского театра музыкальной комедии. 1943 г. Бумага, графитный карандаш, цветные карандаши 20,7 х 14 см Справа внизу авторская подпись и дата: «К.Рудаков/ 13 мая 1943 г.» Оформлена в паспарту под стекло. 15 000 – 25 000 руб.

Эти уникальные рисунки были сделаны К.И. Рудаковым для постановки оперетты «Принцесса цирка» в блокадном Ленинграде. Премьера оперетты И. Кальмана «Принцесса цирка» в Ленинградском театре музыкальной комедии (режиссер – Н. Янет; художник – К. Рудаков; балетмейстер – К. Боярский) состоялась 24 июля 1943 г. Театров в городе во время блокады почти не осталось: большинство их вывезли из Ленинграда к августу 1941 г. Именно Театр музыкальной комедии чаще других давал спектакли. 23 декабря 1941 г. здание театра было разбомблено и его перевели в помещение Театра им. А С. Пушкина, ранее эвакуированного из города. Представления возобновились в марте 1942 г. Постановки Театра музыкальной комедии, несмотря на «легкий жанр», стоят в одном ряду с наиболее значительными событиями музыкальной жизни блокадного Ленинграда – исполнением Шестой симфонии П.И. Чайковского и Седьмой симфонии Д.Д. Шостаковича.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Рудаков Константин Иванович (1891–1949) Канатоходка с зонтиком. Эскиз костюма к оперетте И. Кальмана «Принцесса цирка» в постановке Ленинградского театра музыкальной комедии. 1943 г. Бумага, графитный карандаш, цветные карандаши 20,7 х 14,2 см Оформлена в паспарту под стекло. 15 000 – 25 000 руб.

Рудаков Константин Иванович (1891–1949) Танцовщица. Эскиз костюма к оперетте И. Кальмана «Принцесса цирка» в постановке Ленинградского театра музыкальной комедии. 1943 г. Бумага, графитный карандаш, акварель 20,7 х 13,7 см Справа внизу авторская подпись-монограмма и дата: «К.Р./ 1943. 14 мая» Оформлена в паспарту под стекло. 15 000 – 25 000 руб.

Рудаков Константин Иванович (1891–1949) На канате. Эскиз костюма к оперетте И. Кальмана «Принцесса цирка» в постановке Ленинградского театра музыкальной комедии. 1943 г. Бумага, графитный карандаш, цветные карандаши 20,7 х 14 см Справа внизу авторская подпись и дата: «К.Рудаков/ 1943 г. 14 мая» 15 000 – 25 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

74 Серебрякова Екатерина Борисовна (1913–2014) Натюрморт с виноградом и персиками в корзине 1945 г. Бумага на картоне, акварель, белила. 13,6 х 18,2 см Справа внизу тушью пером авторская подпись и дата «Catherine Serebriakova 1945». Оформлена в современную раму с паспарту. 90 000 – 110 000 руб.

Серебрякова Екатерина Борисовна (1913–2014) – художник. Дочь З.Е. Серебряковой. С 1928 г. жила в Париже. Автор преимущественно акварельных пейзажей Франции, Англии, Швейцарии, интерьеров, натюрмортов, изображений цветов, птиц. Исполняла макеты интерьеров. Работала с братом А.Б. Серебряковым. Член – основатель и почетный президент Фонда Зинаиды Серебряковой (Франция).

420 000 – 500 000 руб.

Серебрякова Екатерина Борисовна (1913–2014) Натюрморт с чесноком, луком и перцем 1945 г. Бумага, акварель, белила, графитный карандаш 14,1 х 20,9 см Слева внизу тушью пером авторская подпись: «Catherine Serebriakova», справа – графитным карандашорм надпись и дата: «Salies de Bearn/ 1945». Оформлена в современную раму с паспарту.

90 000 – 110 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

76 Радимов Павел Александрович (1887–1967) Пейзаж с монастырем 1944 г. Холст, масло 22,1 х 29,9 см В нижней части по центру подпись и дата: «П. Радимов. 1944.». На оборотной стороне в левой части графитным карандашом цифра: «5». Оформлена в старинную деревянную раму.

150 000 – 180 000 руб.

Радимов Павел Александрович (1887–1967) – художник и поэт. Последний председатель ТПХВ (с 1918) и первый председатель АХРР в 1922, 1927–1932 гг., последний председатель ВСП (Всероссийский союз поэтов). С 1911 г. – экспонент ТПХВ. В 1914 г. по рекомендации В.Д. Поленова и И.Е. Репина стал членом ТПХВ. В 1917 г. в Казани заведовал отделом искусств Наркомпроса Татарии. В 1921 г. состоялась его первая персональная выставка в Москве. В 1957 г. открыл в Абрамцеве народную выставку «для свободного и бесплатного посещения всех, кто любит искусство». Произведения художника хранятся в ГТГ, ГРМ, Музее современной истории России, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств, Художественном музее Республики Татарстан и др.

Рыбченков Борис Федорович (1899–1994) Здание МГУ им. М.В.Ломоносова на Моховой улице 1953 г. Бумага, графитный карандаш 22 х 34 см Справа внизу авторская подпись и дата: «Б. Рыбч.1953». На оборотной стороне этикетка с надписью: «Р. Рыбченков 1953/ МГУ им. Ломоносова// На Моховой ул// 22 х 34». Оформлена в современную раму с паспарту. 25 000 – 30 000 руб.

Рыбченков Борис Федорович (1899–1994) – живописец. Заслуженный художник РСФСР (1970), народный художник России (1991). В 1915 г. поступил в Киевское художественное училище. Испытал влияние К. Малевича, с которым познакомился в Смоленске. В 1920–1921 гг. учился в Петроградском ВХУТЕМАСе у Н.И. Альтмана и А.Т. Матвеева. С 1921 г. учился во ВХУТЕМАСе в Москве у Л.С. Поповой, А.Д. Древина, Н.А. Удальцовой и А.В. Шевченко. Впервые экспонировал свои работы на 2-й выставке Смоленского общества художников в 1919 г. Во время Гражданской войны работал в «Окнах сатиры и РОСТА» Реввоенсовета Западного фронта, занимался оформлением агитпоездов. Участвовал в выставках в СССР и за границей, в том числе во всех выставках группы «Тринадцать». В 1927 г. создал вместе с Ч.К. Стефанским литературно-художественный рукописный альманах «Бедлам». В 1961 г. в Смоленске состоялась его персональная выставка. В 1981 г. потерял зрение, работы позднего периода созданы вслепую. Произведения хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Музее истории города Москвы, Смоленском Государственном историческом архитектурно-художественном музее-заповеднике и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) Ветка яблони. Н.И.Л. 1953 г. Картон, масло 35 х 25 см На оборотной стороне в верхней части шариковой ручкой авторская подпись, название и дата: «Ника Гольц «НИЛ» 1953». 35 000 – 40 000 руб.

Лившиц Татьяна Исааковна (1925–2010) Плесково. Сентябрь. 1953 г. Картон, масло. 31 х 22,5 см На оборотной стороне по центру надпись графитным карандашом: «Лившиц Т.И./ Сентябрь 53 г/ Плесково». 25 000 – 30 000 руб.

Лившиц Татьяна Исааковна (1925–2010) – живописец. В 1944 г. окончила Московскую среднюю художественную школу. В 1951 г. – Московский государственный художественный институт им. В.И. Сурикова (мастерские А.М. Грицая и Н.М. Чернышева). Член МОСХ с 1958 г. Член Союза художников СССР. В 1993 и 2005 гг. прошли персональные выставки художницы в Москве.

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) Пейзаж с рекой. Н.И.Л. 1953 г. Картон, масло 23 х 35,4 см На оборотной стороне слева вверху авторская надпись чернилами пером: «Ника. Гольц. 1953 г/ «Н.И.Л.»». 32 000 – 40 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) Лес. Н.И.Л. 1954 г. Картон, масло 35 х 25 см На оборотной стороне справа внизу цветным карандашом авторская подпись, дата и название: «Н.Гольц 1954/ «НиЛ». 32 000 – 40 000 руб.

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) – живописец, книжный иллюстратор. Заслуженный художник Российской Федерации. В 1939–1942 гг. училась в Московской средней художественной школе, в 1943–1950 гг. – в МГХИ им В.И. Сурикова у Н.М. Чернышёва. С 1953 г. работала в книжной и станковой графике. Сотрудничала с издательствами «Детская литература», «Советский художник», «Советская Россия», «Русская книга», «Правда», «Художественная литература», «ЭКСМОПресс» и др. Участвовала в выставках в Канаде, Индии, Дании (1964), Югославии (1968), Италии (1971, 1973), Германии (1985) и др. Н.И.Л. («Наука. Искусство. Литература») – дачный кооператив советских деятелей культуры близ поселка Пионерский Истринского района Московской области. В 1938 г. Г.Г. Гольц купил участок в кооперативе и построил дачу.

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) На террасе 1954 г. Картон, масло. 31 х 24,7 см На оборотной стороне цветным карандашом авторская подпись, дата и название: «Н.Гольц 1954 «На террасе». 35 000 – 40 000 руб.

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) Вид из окна. Плющиха. 1954 г. Картон, масло 30,8 х 20,8 см На оборотной стороне в верхней части графитным карандашом надпись: «Ника Гольц 1954 г. 31 х 21 масло/ «Из окна». Оформлена в современную раму с паспарту. 45 000 – 50 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) Лот из четырех рисунков. Москва. Снос «Собачей площадки». 1963–1964 гг. Бумага, смешанная техника 51 х 38,5 см Рисунки подписаны и датированы автором.

50 000 – 70 000 руб.

Собачья площадка – название небольшой площади в центре Москвы, в районе нынешнего Нового Арбата. Название происходит предположительно от придворных псарен, располагавшихся на этом месте в XVII в. «Площадка» – московское именование малых площадей в глубине застройки, вдали от главных улиц. В начале XIX в. здесь жили представитель московской знати – Хомяковы, Тургеневы, С.А. Соболевский, у которого некоторое время жил А.С. Пушкин. В доме на Собачьей площадке родился М.Ю. Лермонтов. Прокладка улицы Новый Арбат через Собачью площадку была запланирована ещё Генпланом 1935 г., но неоднократно откладывалась. К середине XX в. Собачья площадка представляла собой сквер. В 1962 г. была застроена.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) Лот из двух рисунков. Москва. Снос «Собачьей площадки». Крыши Москвы 1963 г. Бумага, масляные карандаши 38,8 х 50,2 см Слева внизу графитным карандашом авторская подпись и дата: «Н. Гольц 63». На оборотной стороне справа внизу дата: «15 октября 1963 г.». В правой нижней части надрыв. Новый вид из окна 1964 г. Бумага, масляные карандаши 38,8 х 50,2 см Справа внизу авторская подпись и дата: «Н. Гольц 1964 г». На оборотной стороне права внизу графитным карандашом дата: «27 марта 64». В левой нижней части надрыв.

30 000 – 40 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Хорошкевич Леонид Николаевич (1902–1956) В дни побед. Москва. 1945 г. Холст, масло 50 х 60 см На оборотной стороне в верхней части надпись: «Хорошкевич Л.Н./ «В дни побед». Эскиз/ 1945 г/ Х.М. 60 х 50». Оформлена в современную раму. 220 000 – 250 000 руб.

Хорошкевич Леонид Николаевич (1902–1956) – живописец, график, иллюстратор. Сын архитектора Н.П. Хорошкевича. С 1916 г. учился в студии К.Ф. Юона, затем в мастерских В.Н. Мешкова, П.И. Келина, в ГСХМ и ВХУТЕМАСе, где был учеником А. Е. Архипова (до 1924 г.). Параллельно преподавал в школах, а с 1930 г. в Московском художественном училище памяти 1905 года. В 1939–1941 гг. преподавал в Центральном художественно-промышленном училище, в 1942–1948 гг. – в Центральной студии изобразительных искусств ВЦСПС, позднее в студиях ЦДСА, театральных художников и модельеров.Участник выставок Московского товарищества художников и общества «Жар-цвет». С 1931 г. член Всероссийского комитета советских художников, затем Московского товарищества художников. Участвовал в оформлении станций Московского метро.

Гершаник Роман Васильевич (1898–1983) Каток «Динамо» 1950-е – 1960-е гг. Бумага, смешанная техника 39,4 х 44,8 см Наклеена на лист бумаги, на обороте которого владельческая надпись. 42 000 – 55 000 руб.

Гершаник Роман Васильевич (1898–1983) – живописец, график. С 1916 г. учился в политехническом институте и одновременно занимался в студии И.И. Машкова. В 1923 г. был командирован РАБИСом в Московский ВХУТЕМАС. Член АХРР. Участник выставок с 1921 г. Рисовал для журнала «Красный перец», газет «Батрак» и «Комсомольская правда». Иллюстрировал и оформлял книги для Детгиза. Исполнил ряд политических плакатов. Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР. Работы художника находятся в ГТГ, КГ Красноармейска и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Месропян Багдасар Аветисович (1913–2002) Площадь Ногина 1952 г. Бумага, гуашь 42,5 х 57,1 см Справа внизу дата и подпись: «52/ Месропян Б.». На оборотной стороне справа вверху шариковой ручкой надпись: «Месропян Б.А./ «Площадь Ногина»/ 1952 г.» и графитным карандашом надпись: «40–41». Оформлена в современную раму с паспарту. 37 000 – 45 000 руб.

Боим Соломон Самсонович (1899–1978) Пушкинская площадь. Ленком. 1955 г. Бумага, акварель 20,2 х 28,6 см Слева внизу авторские инициалы: «С.Б.». На оборотной стороне в верхней части графитным карандашом надпись: «С. Боим/ «Московский пейзаж» (Пушкинская пл.)/ Ленком/ акв. 1955 г./ 20 х 28». Оформлена в современную раму с паспарту. 32 000 – 45 000 руб.

Рыбченков Борис Федорович (1899–1994) У метро ВДНХ 1967 г. Бумага, фломастер, графитный карандаш 22 х 28,6 см Справа внизу графитным карандашом дата: «12–9–1967». Оформлена в современную раму с паспарту. 25 000 – 30 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) Апрельское половодье 1958 г. Бумага на картоне 29,3 х 59,3 см Слева внизу процарапана дата: «20 4 58 г». На оборотной стороне картона в правой верхней части шариковой ручкой и графитным карандашом надпись: «В. Стожаров/ апрельское половодье/ 20,4. 4. 58/ 30 х 59,5». Слева вверху графитным карандашом номер: «1220». Публикации: Владимир Федорович Стожаров. Каталог произведений. Живопись. Рисунок. М., 1977. С. 76.

1 100 000 – 1 350 000 руб.

Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) – живописец. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1965), член-корреспондент АХ СССР (1973). В 1939–1945 гг. учился в МСХШ, в 1945–1951 гг. – в МГХИ им. В.И. Сурикова на живописном факультете у Д.К. Мочальского, Г.К. Савицкого, В.В. Почиталова. С 1954 г. – член МОСХ. Участвовал в выставках молодых художников, во Всесоюзной художественной выставке (1954), XXXIII международной выставке «Биеннале Венеция» (1966). В 1968 г. получил Государственную премию РСФСР имени И.Е. Репина за произведения, созданные за период 1960–1967 гг. В 1972–1974 гг. прошла передвижная персональная выставка по городам России. Произведения находятся в ГТГ, ГРМ, Красноярском художественном музее, Донецком областном художественном музее, Костромском областном музее изобразительных искусств, Государственном музее искусств Республики Казахстан и др.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) Мельница в Рузбугине 1956 г. Бумага на картоне, масло 17,2 х 42,4 см Справа внизу процарапана дата: «15 9 56». На оборотной стороне картона справа вверху шариковой ручкой надпись: «В.Стожаров/ Мельница в Рузбугино. Костр. обл./15/IX – 56/ 17 х 42,5». Слева вверху графитным карандашом номер: «185», справа – «28». Публикации: Владимир Федорович Стожаров. Каталог произведений. Живопись. Рисунок. М., 1977. С. 73.

550 000 – 600 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

93 Купецио Ксения (Ксана) Конрадовна (1911–1997) Москва. Петровский бульвар. 1958 г. Бумага, акварель, белила 43,8 х 57,8 см Слева внизу подпись и дата: «ККупецио 58 г». На оборотной стороне слева внизу графитным карандашом надпись: «ККупецио/ Петровский бульвар 1958 г. из серии Москва». Оформлена в современную раму с паспарту. 55 000 – 60 000 руб.

Купецио Ксения (Ксана) Конрадовна (1911–1997) – график. В 1930 г. училась во ВХУТЕИНе. В 1931–1934 гг. – на графическом факультете МИИИ у Д.Моора, А.Дейнеки, Н.Удальцовой, С.Герасимова, М.Родионова. С 1931 г. участвовала в выставках. Член МОССХ (1937).

Пименов Юрий Иванович (1903–1977) Пейзаж с березами 1970 г. Бумага, тушь, перо 25 х 20,7 см Справа внизу тушью пером подпись и дата: «Больница/ 17/v 70.». Оформлена в современную раму с паспарту. Собрания: Собрание дочери Ю.Пименова (Москва); Частное собрание (Москва). Выставки: Юрий Пименов. Галерея Леонида Шишкина. Москва, 2007. 135 000 – 160 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Храпак Георгий Васильевич (1922–1974) Фестивальный этюд. У гостиницы «Москва». 1957 г. Бумага «верже» с водяными знаками, акварель 30,2 х 23 см На оборотной стороне справа внизу графитным карандашом надпись: «Г.Храпак/ Фестивальный/ этюд/ Москва 1957/ бум., акв./ 30 х 23». Оформлена в современную раму с паспарту. 25 000 – 30 000 руб.

Храпак Георгий Васильевич (1922–1974) – живописец, график. В 1941 г. окончил Московское государственное академическое художественное училище памяти 1905 года, где учился у П.И. Петровичева, В. Н. Бакшеева. Член МОСХ (1946). Заслуженный художник РСФСР. Работы художника хранятся в ГТГ, Музее истории и реконструкции Москвы, Музее Советской Армии и др.

Храпак Георгий Васильевич (1922–1974) У Большого театра в дни Фестиваля молодежи и студентов в 1957 г. 1957 г. Бумага, акварель 36,5 х 26 см На оборотной стороне справа внизу графитным карандашом надпись: «Г.Храпак/ У Большого театра, 1957/ бум., акв./ 36 /26». Оформлена в современную раму с паспарту. 25 000 – 30 000 руб.

Храпак Георгий Васильевич (1922–1974) Тверская. Вид на Кремль. 1960-е гг. Бумага, тушь 25 х 38 см Оформлена в современную раму. 30 000 – 40 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Ходасевич Валентина Михайловна (1894–1970) Эскиз костюма сэра Эндрю Эгюйчика для постановки комедии У. Шекспира «Двенадцатая ночь» в МХАТе. 1955 г. Бумага, смешанная техника 28,3 х 20,4 см Оформлена в современную раму с паспарту. 65 000 – 95 000 руб.

Ходасевич Валентина Михайловна (1894–1970) – живописец, график, художник театра. Училась в школе Ф. Рерберга в Москве, в студии Хабермана в Мюнхене (1910-1911), в Академии Витти в Париже (1911– 1912) у К. Ван Донгена. В 1912 г. работала в студии в под руководством В.Е. Татлина. Участвовала в «Выставке картин левых течений» (1915), «Художественном салоне», «Бубновом валете» (1917). С 1918 г. работала театральным художником. Персональные выставки прошли в Ленинграде (1934) и в Москве (1979). Работы хранятся в ГРМ, ГТГ и др.

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) Три эскиза костюмов для балета С.С. Прокофьева «Золушка», выполненных по рисунку Г.П. Гольца, для Детского музыкального театра им. Н.И. Сац Эскиз костюма молодого придворного Бумага, смешанная техника. 30,5 х 22 см На оборотной стороне слева вверху графитным карандашом надпись: «14 молодой придворный», в нижней части надпись: «по рис. Г.П. Гольца/ акварель сделана Никой Гольц». Эскиз женского костюма Бумага, смешанная техника. 30,3 х 27,8 см На оборотной стороне слева вверху графитным карандашом надпись: «4а», справа внизу – подпись: «Н. Гольц». Эскиз женского костюма Бумага, смешанная техника. 29,5 х 28 см На оборотной стороне слева вверху графитным карандашом номер и подпись: «9. Н. Гольц». 25 000 – 35 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

100

Гольц Ника Георгиевна (1925–2012) Семь эскизов костюмов и декораций для постановки балета Л.А. Половинкина «Негритенок и обезьяна» в Детском музыкальном театре им. Н.И.Сац. 1973 г. Бумага, смешанная техника, коллаж Размеры: от 25,5 х 14,8 см до 24,1 х 34,1 см

30 000 – 40 000 руб.

Спектакль-пантомима «Негритенок и обезьяна» (музыка Л.А. Половинкина, либретто и постановка Н.И. Сац, художник Г.Г. Гольц) был поставлен в Московском театре для детей (позднее – Детский музыкальный театр им. Н.И. Сац) в 1927 г. В 1973 г. возобновлен в виде балета в декорациях и костюмах Н.Г. Гольц.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

101

102

Каплан Анатолий Львович (1902–1980) Еврейская народная песня «Ой, Ицикл уже женился»

1962 г. Бумага, автолитография Размер изображения: 53 х 41,4 см Размер основы: 60,2 х 45,4 см Справа внизу под изображением графитным карандашом подпись и дата: «АКаплан-62».

1962 г. Бумага, автолитография Размер изображения: 53 х 36 см Размер основы: 60,3 х 46,8 см Справа внизу под изображением графитным карандашом подпись и дата: «АКаплан-62».

38 000 – 55 000 руб.

103

Каплан Анатолий Львович (1902–1980) Еврейская народная песня «Под деревом»

104

Каплан Анатолий Львович (1902–1980) Еврейская народная песня «Дерево» 1962 г. Бумага, автолитография Размер изображения: 54 х 40,5 см Размер основы: 62 х 46 см Справа внизу под изображением графитным карандашом подпись и дата: «АКаплан-62».

Каплан Анатолий Львович (1902–1980) Еврейская народная песня «Тайбеле» 1962 г. Бумага, автолитография Размер изображения: 49,5 х 39,5 см Размер основы: 61,3 х 46,3 см Справа внизу под изображением графитным карандашом подпись и дата: «АКаплан-62».

38 000 – 55 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

105

106

Каплан Анатолий Львович (1902–1980) Золотая свадьба 1962 г. Бумага, автолитография Размер изображения: 52,5 х 37 см Размер основы: 62 х 47 см Справа внизу под изображением графитным карандашом подпись и дата: «АКаплан-62».

1962 г. Бумага, автолитография Размер изображения: 50,5 х 42 см Размер основы: 62 х 47 см Справа внизу под изображением графитным карандашом подпись и дата: «АКаплан-62».

38 000 – 55 000 руб.

107

Каплан Анатолий Львович (1902–1980) «Весело на душе, когда хлеб, вино и рыба есть на столе»

38 000 – 55 000 руб.

108

Каплан Анатолий Львович (1902–1980) «Птичка, спой мне песню...» 1962 г. Бумага, автолитография Размер изображения: 56 х 36 см Размер основы: 62,5 х 47 см Справа внизу под изображением графитным карандашом подпись и дата: «АКаплан-62».

Каплан Анатолий Львович (1902–1980) Еврейская народная песня «Козочка» 1962 г. Бумага, автолитография Размер изображения: 38,5 х 55,3 см Размер основы: 46,7 х 61,8 см Справа внизу под изображением графитным карандашом подпись и дата: «АКаплан-62».

38 000 – 55 000 руб.

38 000 – 45 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

109

Нелюбин Федор Федорович (1931 г.р.) Макет плаката «Копейка рубль бережет». «Социализм – это учет! В том навык наш природный: и рубль копейка бережет, – Народная – народный!» 1960-е гг. Бумага, трафарет, масло, коллаж 57 х 43 см В верхней части надпись: «Копейка рубль бережет». На оборотной стороне многочисленные типографские пометы. 42 000 – 50 000 руб.

Нелюбин Федор Федорович (1931 г.р.) – художник, график. Член Союза художников СССР. В 1951–1957 гг. учился во Всероссийской Академии Художеств на живописном факультете. Состоял в творческом объединении «Боевой карандаш» с 1957 г.

110 Челинцева Валентина Николаевна (1906–1981) Эскиз форзаца книги В.Казакова «Пилоты» 1970-е гг. Бумага, смешанная техника 21,3 х 27,1 см На оборотной стороне шариковой ручкой типографские пометы. Оформлена в современную раму с паспарту. 20 000 – 35 000 руб.

Челинцева (Челинцова) Валентина Николаевна (1906–1981) – художник-график, иллюстратор, мастер гравюры, живописец, скульптор, педагог. Супруга архитектора М.А. Леженя. С 1924 г. училась в Саратовском художественном техникуме. В 1927–1931 гг. обучалась в АХ на графическом факультете у Е. Е. Лансере, В. М. Конашевича, Д. И. Митрохина. В 1931 г. переехала в Челябинск, работала в местном издательстве. В 1936 г. участвовала в создании Челябинского отделения СХ СССР. Руководила студией повышения квалификации в ЧОСХ. Персональные выставки: Челябинск (1961, 1997), Москва (1963), Хвалынск (1971), Саратов (1972, 1973, 1977, 1983), Куйбышев (1978).

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

111 Иванова Татьяна Евгеньевна (р. 1938) Бассейн «Москва» зимой 1970-е гг. Холст, масло 85 х 88 см На оборотной стороне в верхней части надпись: «Иванова Т.Е./ «Бассейн «Москва»/ х.м. 85х88». Оформлена в современную раму. 87 000 – 90 000 руб. Иванова Татьяна Евгеньевна (р. 1938) – художник. В 1962 г. окончила Московский авиационный институт им. С. Ордженикидзе. В 1974 г. окончила МГХИ им. В.И. Сурикова. С 1977 г. член МОСХ. С1973 г. участник московских, республиканских, всесоюзных и зарубежных выставок.

112

Бух Арон Фроимович (1923–2006) Столешников Переулок 1987 г. Оргалит, масло 28 х 21 см На оборотной стороне слева по центру фломастером надпись: «Москва/ «Столешников пер.»/ 22IV 1987 г/. эх. А.Ф. Бух.». В правой части шариковой ручкой дарственная надпись: «Глебу/ с великими/ надеждами», подпись и дата: «22.IV.87». В нижней части графитным карандашом надпись: «Москва/ Столешников/ переулок». Оформлена в современную раму. Экспертное заключение Силаева В.С. от 8.01.2014 г. 100 000 – 120 000 руб.

Бух Арон Фроимович (1923–2006) – живописец, график. Занимался в Доме художественного воспитания детей Советского района Москвы (1937–1941). В 1945 г. продолжил образование в Художественной студии при ВЦСПС (1945–1947) у К.Ф. Юона, Московском областном техникуме изобразительного искусства (1945–1947) у В.Н. Бакшеева. С 1948 г. участник выставок. Член Союза художников СССР (с 1959). Экспонировался на выставках: Весенней выставке МОССХ (1955), молодых художников Москвы и Московской области (1956), «Москва социалистическая в произведениях московских художников» (1957), Всесоюзной художественной выставке (1957) и др. Персональные выставки прошли в Москве (1971, 1984, 1989, 1992, 1993, 1996, 1997, 1998, 2001, 2002, 2003, 2005, 2006), Детройте (1990), Мадриде (1994), Белграде, Санкт-Петербурге (2003) и др. Работы художника представлены в ГРМ, ГТГ, Московском музее современного искусства и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

113 Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) Эскиз декорации к опере Б.И. Тищенко «Ярославна» в постановке Ленинградского государственного академического театра оперы и балета им. С.М. Кирова 1977 г. Бумага, смешанная техника, коллаж 46 х 80,4 см На оборотной стороне эскиз декорации. 30 000 – 40 000 руб.

114

Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) Эскиз декорации к опере М.П. Мусоргского «Борис Годунов» в постановке Новосибирского театра оперы и балета 1991 г. Бумага, темпера 76,7 х 61,5 см

115

60 000 – 70 000 руб.

Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) Эскизы костюмов скоморохов к балету «Конёк-Горбунок, или Царь-девица» Бумага, смешанная техника 43,7 х 36,7 см На листах многочисленные пометы. 15 000 – 20 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

116

Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) Пятнадцать эскизов костюмов к опере П.И. Чайковского «Чародейка» в постановке Новосибирского театра оперы и балета

8. Эскиз костюма Паисия Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

1952 г.

10. Эскиз костюма Настасьи, VI картина. Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

9. Эскиз костюма Кумы Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

1. Эскизы костюмов девушек, I картина. Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

11. Эскиз костюма Ненилы Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

2. Эскиз костюма княгини, II картина. Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см 3. Эскизы костюмов охотников Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

12. Эскиз костюма Кумы, I картина. Вариант сарафана. Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

4. Эскиз костюма пристава Бумага, смешанная техника. 44,3 х 31,9 см

13. Эскиз костюма Фоки Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

5. Эскиз костюма Мамырова Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

14. Эскиз костюма Юрия Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

6. Эскиз костюма Кудьмы Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

15. Эскиз костюма княгини, 4 акт. Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

7. Эскиз костюма Настасьи Бумага, смешанная техника. 44 х 31,6 см

На листах многочисленные пометы. 50 000 – 60 000 руб.

Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) – театральный художник. Народный художник РСФСР. В 1963–1976 гг. – главный художник Ленинградского государственного академического театра оперы и балета им. С.М. Кирова (ныне Мариинского). С 1952 г. участвовал во всех крупнейших выставках театрально- декорационного искусства.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

117 Хмелюк Василий Михайлович (1903–1986) Пейзаж с лошадью 1960-e гг. Холст, масло 50 х 73,5 см Слева внизу авторская подпись: «V.Khmeluk». Оформлена в современную раму. 150 000 – 300 000 руб.

Хмелюк Василий (Василь) Михайлович (1903–1986) – живописец, график, поэт. Учился в Краковской Академии художеств (1921–1923), затем в Праге в Карловом университете (1926–1927) и Украинской студии пластических искусств (1927–1928). Член Ассоциации независимых украинских художников. Экспонировался в Осеннем салоне (1928), участвовал в выставке в галере Atelier Francais (1930). Персональные выставки прошли в парижских галереях: A. Poyet (1936), Wolman (1938), J.Allard (1946), Paulette Jourdain (1950), Институте Тессина в Париже (1942); лондонской галерее Redfern (1944), нью-йоркской Leonard Hutton (1962), женевской Galerie des Granges (1980) и др. Работы художника хранятся в Музее современного искусства в Париже, Музее изящных искусств в Люцерне, Национальном ХМ Украины в Киеве, Львовской галерее искусств и др.

118

Рабин Александр Оскарович (1952–1994) Листопад 1980-e гг. Холст, масло 90 х 68,5 см Слева вверху авторская подпись: «А. РАБИН». Оформлена в современную раму. 140 000 – 250 000 руб.

Рабин Александр Оскарович (1952–1994) – художник-нонконформист. Один из организаторов выставки на открытом воздухе 1974 г. в Москве, после которой был арестован. Участвовал в выставках: Первая выставка на открытом воздухе (1974, Москва); Вторая выставка на открытом воздухе (1974, Москва); Выставка московских художников-нонконформистов (1975, Москва). С 1978 г. жил и работал во Франции. Экспонировал работы на выставках: Kunstamt Charlottenburg «Nonkonformistische russische Maler, Sammlung Alexander Gleser» (1975, ГДР, Западный Берлин), Монжерон, выставка Русского Музея в изгнании (Exposition au Musee Russe en Exil-1976, Франция), Парквей Фокус Галери, выставка «Религиозные движения в СССР» (1976, Великобритания, Лондон), «Nonkonformistsische russische Maler, Sammlung Alexander Gleser » (1976, ГДР, Эсслиген, Kunstverein). Работы художника находятся в музее П.Людвига в Кёльне, в коллекции Нэнси и Нортона Доджей.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

119 Кириков Василий Осипович (1900–1978) Березовая роща 1967 г. Холст, масло 26 х 32,2 см На оборотной стороне шариковой ручкой подпись: «В. Кириков/ 1967/ В.Кириков «Березовая роща»/ № 86...». Оформлена в современную раму. 75 000 – 90 000 руб.

120 Кириков Василий Осипович (1900–1978) Зима. Окрестности Звенигорода. 1971 г. Картон, масло 12,5 х 18 см Справа внизу авторская подпись: «В. Кириков». На оборотной стороне по центру шариковой ручкой: «В. Кириков»/ 1971/ «Зима.» Окрестн. Звенигорода». Оформлена в современную раму. 60 000 – 75 000 руб.

Кириков Василий Осипович (1900–1978) – живописец. В 1910–1914 гг. учился в Мстерской художественной школе, затем в реставрационной мастерской ГРМ. С 1918 г. работал реставратором в Москвовской реставрационной мастерской. В 1934–1935 г. был старшим художником-реставратором в ГТГ, в 1936–1937 гг. – в Государственной Оружейной палате в Кремле, а в 1946–1956 гг. – в Государственной центральной художественной научно-реставрационной мастерской им. И.Э. Грабаря. В 1958 и 1970 гг. прошли персональные выставки в Москве. С 1959 г. член МОСХа СССР. С 1970 г. заслуженный деятель искусств РСФСР.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

121

На элеваторе 1974 г. Бумага, фломастер 37,5 х 43, см Справа внизу авторские инициалы и дата: «Ю.К. 74.».

Кириченко Юрий Георгиевич (р. 1933) Лот из четырех рисунков: Отдых на элеваторе 1970-е –1980-е гг. Бумага, фломастер 37,8 х 47,2 см Справа внизу авторские инициалы: «КЮ.». На оборотной стороне рисунок тушью пером. Доярка 1974 г. Бумага «верже», фломастер 38,8 х 38,8 см Слева внизу авторские инициалы и дата: «КЮ. 74.».

Сортировка кукурузы 1970-е – 1980-е гг. Бумага, фломастер 38 х 47 см Справа внизу авторские инициалы «КЮ». На оборотной стороне рисунок фломастером. 20 000 – 30 000 руб.

Кириченко Юрий Георгиевич (р. 1933) – график, гравер, иллюстратор. Учился в Краснодарском художественном училище (1951– 1960) у В.А. Онищенко. Участник выставок с 1967 г. Был художником в Адыгейских художественно-производственных мастерских художественного фонда РСФСР. По материалам поездок по стране создал девять больших серий работ. Самая крупная из этих серий – «Мои современники». С 1977 г. – член СХ СССР. Работы представлены в ГРМ, Государственном музее Востока, Краснодарском художественном музее им. Коваленко, Ставропольском краевом музее изобразительного искусства и др.

100

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

122

Иванов Б. Эскиз плаката «Проходная». «На заводе, фабрике любой объявляем пьянке смертный бой». 1974 г. Бумага, смешанная техника 43 х 56,8 см Справа вверху надпись: «– ПОСТОРОННИМ ВХОД ВОСПРЕЩЕН!». На оборотной стороне типографские пометы. 35 000 – 40 000 руб.

123

Ахмадеев Ильдар Каюмович (р. 1935) Брызги шампанского 1970-е гг. Бумага, смешанная техника 22,3 х 40,4 см В правой верхней части графитным карандашом надпись: «Матров стр 8-9». На оборотной стороне в правой части графитным карандашом пометы. 25 000 – 30 000 руб.

Ахмадеев Ильдар Каюмович (р. 1935) – живописец, график. В 1955 г. окончил Казанское художественное училище. В 1969–1979 гг. был главным художником журналов «Азат хатын», «Чаян». С 1971 г. член СХ СССР. С 1985 г. Заслуженный деятель искусств Татарской АССР.

124

Насыров Леонид Хамидович (р. 1943) «Нет, я в парк» 1975 г. Бумага, тушь, перо, акварель 24,3 х 36,6 см На изображении надпись: «НЕТ, Я В ПАРК».Справа внизу дата и авторская монограмма. Справа внизу графитным карандашом номер: «19». На оборотной стороне в правой части графитным карандашом надпись: «тема Б. Бронштейна/ рис. Л. Насырова», ниже – шариковой ручкой «Чаян» 22/ стр 10». 25 000 – 30 000 руб.

Насыров Леонид Хамидович (1943–2009) – карикатурист, иллюстратор. Художник-карикатурист татарского журнала «Чаян» и др.

101

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

125

Немухин Владимир Николаевич (р. 1925) Тарелка «Бубновый валет» 1970–1990 гг. Германия, фирма Villeroy & Boch Фарфор, деколь. Диаметр 30,5 см На поле авторская подпись «В.Немухин». На обороте авторская подпись: « В. Немухин» и клеймо фирмы-производителя, а также имя автора, название и номер композиции на французском языке: «Wladimir Nemuchin/ Valet de carreauх/ № 2».

94 000 – 110 000 руб.

«…Случай, определивший появление в этом материале [фарфоре] первых произведений Владимира Немухина, можно отнести к категории счастливых случайностей, которые порой направляют судьбу художников в искусстве. Картоны с эскизами, сделанными Немухиным ещё в середине 1970-х годов и висевшие на стенах его мастерской, увидел один из посетителей – посол Люксембурга в СССР. Забрав рисунки, он организовал производство серии из четырех тарелок на фабрике Villeroy&Boch, которые были выпущены в 1970 году в технике деколи, полностью воспроизведя эскизы <…> Успех работ был ошеломительным. Тарелки «Бубна», «Туз», «Бубновый валет» и «Джокер» <…> стали в 1990-м лицом Villeroy&Boch на знаменитой выставке новинок предметов роскоши <…> и сразу разошлись по частным коллекциям Европы… // Фарфор Шестидесятников. Каталог собрания. М.. Бонфи, 2012. С. 12. Немухин Владимир Николаевич (р. 1925) – русский художник, представитель неофициального искусства, классик второй волны русского авангарда. В 1943–1946 гг. занимался в московской изостудии ВЦСПС у П. Соколова. В 1950-х гг. – оформитель, декоратор и плакатист. В 1957 г. поступил в МГХИ им. В. И. Сурикова, однако вскоре исключен по политическим мотивам. C 1965 г. участвовал в зарубежных выставках (США, Польша, Италия, Франция). Член «Лианозовской группы». Участник квартирных и публичных выставках авангардного искусства, в том числе – «бульдозерной выставки» (1974). С 1990-х гг. живет в Германии. Сквозной мотив его живописи – карточная колода (метафора игры). Работы представлены в музее «Другое искусство» (Москва) , ГТГ, частных собраниях.

102

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

126

Немухин Владимир Николаевич (р. 1925) Тарелка «Джокер» 1970–1990 гг. Германия, фирма Villeroy & Boch Фарфор, деколь Диаметр 30,5 см На краю тарелки авторская подпись: «ВлНемухин». На обороте авторская подпись: «В. Немухин» и клеймо фирмы-производителя, а также имя автора, название и номер композиции на французском языке: «Wladimir Nemuchin/ Joker/ № 3». 94 000 – 110 000 руб.

127

Немухин Владимир Николаевич (р. 1925) Тарелка «Бубна» 1970–1990 гг. Германия, фирма Villeroy & Boch Фарфор, деколь Диаметр 30,5 см На краях тарелки – авторская подпись «ВНемухин» и авторская монограмма – «НВ». На обороте авторская подпись: «В. Немухин» и клеймо фирмы-производителя, а также имя автора, название композиции на французском языке и номер: «Wladimir Nemuchin/ Carreauх/ № 4». 94 000 – 110 000 руб.

103

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

128

Вольф Виталий Евгеньевич (р. 1933) Макет плаката к постановке драмы А.К. Толстого «Царь Федор Иоаннович» в Государственном академическом Малом театре СССР 1981 г. Оргалит, смешанная техника 89 х 60 см В нижней части по центру авторская подпись и дата: «В.Вольф 81». Оформлена в современную раму. 65 000 – 80 000 руб.

Вольф Виталий Евгеньевич (р. 1933) – график. В 1959–1963 гг. учился в МГХИ им. В.И. Сурикова, на графическом факультете у Б.А. Дехтярева. В 1961–1971 гг. занимался графическим дизайном, выполняя заказы Комбината графического искусства МСХ. Работал для издательств «Мир», «Искусство», «Медицина», «Славянка». С 1968 г. постоянный участник всесоюзных и московских выставок по разделу «Плакат», с 1973 г. участник всесоюзных и зарубежных выставок плаката. В 1972–1989 гг. выполнял рекламные плакаты для «Рекламфильма» и издательств «Экспортфильм», «Госконцерт», делал театральные афиши по заказам театров.

129

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Город 1966 г. Бумага, смешанная техника 44 х 31 см Справа внизу авторская дарственная надпись и дата: «Юрию Эдуардовичу/ на добрую .../ 1966» и подпись. Оформлена в современную раму с паспарту. 55 000 – 65 000 руб.

Маврина (Лебедева) Татьяна Алексеевна (1902–1996) – график, живописец, сценограф. Училась во ВХУТЕМАСе – ВХУТЕИНе в Москве (1921–1929). Сотрудничала в Госиздате, Детгизе, Гослитиздате, издательствах «Безбожник», «Academia», «Искусство», «Детский мир», «Советский художник». С 1928 г. участвовала в выставках Общества «РОСТа», в 5-й выставке живописи и графики современных русских художников в Феодосии (1929), «Художники РСФСР за XV лет» (1932). Член и экспонент группы «13» (1929, 1931) и др. Персональные выставки прошли в Москве (1946/1947, 1959, 1963, 1973), Ленинграде (1960) и Загорске (1978). Заслуженный художник РСФСР (1981). Произведения находятся в ГТГ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, ГРМ и др.

104

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

130 Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Кадр № 20 из 11 выпуска мультфильма «Ну, погоди!» 1977 г. Целлулоид, смешанная техника 26 х 32 см Справа вверху номер кадра: «7». Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

131 Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Кадр из 16 выпуска мультфильма «Ну, погоди!» 1986 г. Целлулоид, смешанная техника 26 х 32 см Справа вверху номер кадра: «1». Подложка напечатана. Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

105

132

Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Кадр № 155а из 16 выпуска мультфильма «Ну, погоди!» 1986 г. Целлулоид, смешанная техника 26 х 28 см Справа вверху номер кадра: «155а». Подложка напечатана. Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

133

Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Кадр № 19 из 14 выпуска мультфильма «Ну, погоди!» 1984 г. Целлулоид, смешанная техника 26 х 32 см Справа вверху номер кадра: «19». Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

134

Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Кадр № 91 из 16 выпуска мультфильма «Ну, погоди!» 1986 г. Бумага, целлулоид, смешанная техника 26 х 32 см Справа вверху номер кадра: «91». Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

135

Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Кадр № 457 из 15 выпуска мультфильма «Ну, погоди!» 1985 г. Целлулоид, смешанная техника 26 х 32 см Справа вверху номер кадра: «457». Подложка напечатана. Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

136

Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Кадр №71/94 из 10 выпуска мультфильма «Ну, погоди!» 1976 г. Бумага, целлулоид, смешанная техника 26 х 32 см Справа вверху номер кадра: «94». Оформлена в современную раму с паспарту.

58 000 – 65 000 руб.

137

Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Кадр № 119 из 8 выпуска мультфильма «Ну, погоди!» 1974 г. Целлулоид, смешанная техника 26,1 х 32,1 см Справа вверху номер кадра: «119». Подложка напечатана. Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

107

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

138 Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Морской пейзаж с парусником в бурю 1980-e гг. Бумага, смешанная техника 31,4 х 48,2 см Справа внизу авторская подпись. Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

Русаков Светозар Кузьмич (1923—2006) – художник-мультипликатор, график. Член СХ и Союза кинематографистов. Учился в Художественно-промышленном училище им. Калинина, на художественном факультете ВГИКа. Работал художником-постановщиком на киностудии «Союзмультфильм». Художник-постановщик популярного мультсериала «Ну, погоди!». Автор персонажей Волка и Зайца и героев многих других известных мультфильмов. Участник Великой Отечественной войны. Награжден орденом Славы III степени, орденом Отечественной войны I степени и медалью «За Отвагу» и др.

139 Русаков Светозар Кузьмич (1923–2006) Корабли в бухте 1980-e гг. Бумага, уголь 32 х 42 см Справа внизу авторская подпись. Оформлена в современную раму с паспарту. 58 000 – 65 000 руб.

108

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Лоты 140–143

Захаров Александр Витальевич Четыре работы из коллекции семьи художника 2007–2012 гг.

Аукционный дом «Кабинетъ» представляет четыре работы современного русского художника Александра Захарова, работающего в технике миниатюры. Большинство его картин выполнено в традиционной технике масляной живописи на деревянных досках. Заметный участник перестроечного культурного процесса, яркий представитель поколения «восьмидесятников» художник А. Захаров в начале 1990-х гг. уехал из России. За последние двадцать пять летв странах Европы, Азии и Америки прошли десятки его персональных выставок.

109

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

140

Захаров Александр Витальевич (р. 1960) Упражнение 2007 г. Дерево, масло 11 х 15 см Справа внизу авторская подпись-монограмма и дата.

450 000 – 500 000 руб.

Захаров Александр Витальевич (р. 1960) – живописец. В 1976–1980 гг. учился в Художественном училище памяти 1905 года в Москве. В 1981–1985 гг. был экспертом СХ СССР. С 1982 г. — член Союза художников СССР. Участник проектов: «Центр» (1982, Москва), «88» (1982, Москва). Участник многочисленных выставок в России и за рубежом: Всесоюзная выставка молодых художников (1984 и 1896, Москва), Выставка «Новое камерное искусство» (1987, Москва), Всесоюзная выставка молодых художников, ЦВЗ «Большой Манеж», Москва; Выставка «Лабиринт» и др. Персональные выставки прошли в Галереи «Pelin» (Хельсинки, Финляндия), в Stuart Levy Gallery (Нью-Йорк, США), в Maya Polsky Gallery (1991, Чикаго, США) и др. Картины художника находятся в ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Филадельфийском музее искусств, Портлендском музее искусств, Музее Фогга в Гарварде, в собрания Вупи Голдберг, Оливера Стоуна и др.

110

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

141

Захаров Александр Витальевич (р. 1960) Лейка 2007 г. Дерево, масло 10 х 15 см Справа внизу авторская подпись-монограмма и дата.

142

450 000 – 500 000 руб.

Захаров Александр Витальевич (р. 1960) Саранча 2012 г. Дерево, масло 9 х 24 см Справа внизу авторская подпись-монограмма и дата.

111

500 000 – 600 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

112

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

143

Захаров Александр (р. 1960) Утро 2011 г. Дерево, масло 30 х 40 см Слева внизу авторская подпись-монограмма и дата.

113

880 000 – 1 000 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

144

Дулькина Галина Борисовна (р. 1981) Скульптура «Крутой человек» 2007 г. Германия, фирма Villeroy & Boch Фарфор, надглазурная роспись, серебро 28,5 х 20,5х 8,5 см На дне подглазурные в тесте авторские подпись, дата и название: «Дулькина Г/ 2009/ Крутой человек» и клеймо фирмы-производителя. 165 000 – 220 000 руб.

145

Дулькина Галина Борисовна (р. 1981) Блюдо «Клоун» 2014 г. Германия, фирма Villeroy & Boch Фарфор, надглазурная роспись, серебро Диаметр 33 см На обороте авторские название, подпись и дата: «Clown. Rolling BaLL» DuL’kinA GaLinA/2/014.» и клеймо фирмы-производителя. 50 000 – 60 000 руб.

114

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

146

Дулькина Галина Борисовна (р. 1981) Блюдо «Ловите миг удачи» 2012 г. Германия, фирма Villeroy & Boch Фарфор, надглазурная роспись, золото, цировка Диаметр 32,5 см На обороте авторская подпись и дата: «DuL’kinA GALiNA/ 2/012» и клеймо фирмы-производителя. 85 000 – 95 000 руб.

147

Дулькина Галина Борисовна (р. 1981) Тарелка «Черное золото» 2013 г. Германия, фирма Villeroy & Boch Фарфор, надглазурная роспись, золото, цировка Диаметр 31 см На обороте авторская подпись и дата: «DuL’kiNA GaLinA/ 2013» и клеймо фирмы-производителя. 42 000 – 55 000 руб.

115

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

148

Неизвестный советский скульптор Сталевар 1950-е гг. Бронза, литье, патинирование; дерево; краска 52 х 54,5 х 25 см 230 000 – 290 000 руб.

116

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

149

Козорезенко Петр Петрович (р. 1976) Лес 2010 г. Холст, масло 30 х 40,2 см На оборотной стороне фломастером надпись: «Козорезенко П.П./ «Лес» 2010 г/ (Заслуженный художник Р.Ф.» и подпись. Оформлена в современную раму.

50 000 – 60 000 руб.

Козорезенко Петр Петрович (р. 1976) – живописец, реставратор. Окончил Московскую среднюю художественную школу (МСХШ) в 1994 г. В 1994—2001 гг. учился в Российской Академии живописи, ваяния и зодчества. Заслуженный художник Российской Федерации, доктор искусствоведения, профессор, академик АБОП, член-корреспондент МАМПО, председатель секции реставрации Творческого Союза Художников России. Заместитель председателя по выставочной деятельности Молодежного объединения ТСХ России. Член МОСХа.

117

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

ПРАВИЛА ПРОВЕДЕНИЯ АУКЦИОНОВ «Русская живопись и графика XIX-XX веков» ООО «АУКЦИОННЫЙ ДОМ «КАБИНЕТЪ»

Данные правила проведения аукционов содержат все условия, по которым Аукционный дом «Кабинетъ» и его покупатели совершают сделки. В правила могут вноситься изменения применительно к тематике аукциона, которые публикуются в каталоге, либо устно объявляются перед началом торгов. 1. Общие положения. Устроитель и участники аукциона. Формы участия в аукционе 1.1. Целью проведения аукционных торгов является реализация устроителем аукциона любым заинтересованным лицам (участникам аукциона) предметов искусства и культуры. 1.2. Устроителем аукциона является Общество с ограниченной ответственностью Аукционный дом «КАБИНЕТЪ» (далее Аукционный дом или Аукционный дом «КАБИНЕТЪ». 1.2.1. Устроитель в своей деятельности руководствуется действующим законодательством Российской Федерации. 1.2.2. В ходе торгов устроитель действует через аукциониста, в остальное время – через своих сотрудников (представителей). 1.2.3. Аукционный дом «Кабинетъ» действует в качестве агента Продавца. 1.3. Участниками аукциона могут быть: 1.3.1. - совершеннолетние и полностью дееспособные физические лица – резиденты и нерезиденты Российской Федерации; - юридические лица (в том числе нерезиденты Российской Федерации). 1.3.2. Перед оформлением заявки на очное участие в аукционе, а также заявки на заочное участие в аукционе и участие по телефону, сотрудники Аукционного дома вправе по своему усмотрению затребовать у потенциального участника следующие документы: у физических лиц: - оригинал паспорта для снятия с него ксерокопии; - гарантийное письмо банка, подтверждающее наличие средств на счету потенциального участника; - денежный депозит в размере эстимейтов заявленных лотов или минимальный фиксированный платеж в размере 25000 рублей; - письменное поручительство от лица, уже являющегося добросовестным клиентом Аукционного дома; у юридических лиц: - гарантийное письмо банка, подтверждающее наличие средств на счету потенциального участника; - письменное поручительство от лица, уже являющегося добросовестным клиентом Аукционного дома;

118

- нотариально заверенную доверенность от юридического лица; - гарантийное письмо-заявку с указанием реквизитов юридического лица; - документ, подтверждающий полномочия руководителя юридического лица. 1.4. Очное участие в аукционе. 1.4.1. Для очного участия в аукционе участник обязан зарегистрироваться (оформить заявку на участие) перед началом торгов и получить бидовую карточку. 1.4.2. Бидовая карточка является единственным свидетельством, подтверждающим право на очное участие в торгах. 1.4.3. Если участник допустит использование своей бидовой карточки третьим лицом, он несет ответственность за действия этого лица, как за свои собственные. 1.4.4. Заполняя регистрационную анкету с получением бидовой карточки, участник подтверждает свое согласие с правилами проведения аукциона и свое безотзывное обязательство оплатить приобретенные им предметы. 1.5. Заочное участие в аукционе. 1.5.1. В случае невозможности личного присутствия участника на торгах, он имеет право в срок не позднее суток до начала аукциона оставить (либо направить по факсу) устроителю аукциона заполненный бланк заявки на заочное участие (поручение), указав номер интересующего лота, его название и максимальную цену за него. 1.5.2. Устроитель аукциона обязан принять поручение и поставить на нем отметку о дате и времени его получения. 1.5.3. В случае, если на один и тот же лот получены два поручения с одинаковыми максимальными суммами, то выигравшим считается участник, чье поручение было получено первым. 1.5.4. Устроитель аукциона, получивший заявку на заочное участие в аукционе, обязуется приобрести для покупателя лоты по минимально возможной цене в пределах заявленной в поручении цены. 1.5.5. Направив заявку на участие в заочных торгах с указанием максимальной суммы, которую покупатель готов заплатить за интересующий его предмет, он подтверждает свое безотзывное обязательство своевременно оплатить предмет в случае, если заявленная им сумма будет наивысшей среди предложенных. 1.5.6. Выполнение письменных заявок является бесплатной услугой, которая оказывается с учетом других обязательств на момент подготовки и проведения торгов. Аукционный дом не несет ответственности за невыполнение письменного предложения и ошибки или упущения в связи с ним.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

1.6. Участие в торгах по телефону. 1.6.1. В случае невозможности личного присутствия участника в ходе торгов он может принять участие в аукционе по телефону. Для этого в срок не позднее суток до начала аукциона необходимо оставить соответствующую заявку на участие в торгах на бланке заочного бида, указав номера и названия выбранных им лотов. 1.6.2. До начала торгов данному участнику присваивается номер, являющийся эквивалентом бидовой карточки. 1.6.3. До начала торгов по выбранным участником лотам по указанному телефонному номеру с ним связывается сотрудник Аукционного дома, который будет представлять его интересы в ходе аукциона. 1.6.4. Все права и обязанности по сделке, заключенной в ходе аукционных торгов сотрудником Аукционного дома в интересах участника по телефону, возникают непосредственно у этого участника. Направив заявку на участие в телефонных торгах, он подтверждает свое безотзывное обязательство своевременно оплатить предмет. 1.6.5. Аукционный дом «Кабинетъ» предлагает для удобства своих клиентов все услуги по телефонным торгам за свой счет, но не несет ответственности за ошибки или не выполнение предложений по телефону, а также не несет ответственности за качество связи. 1.7. Представительство на аукционе. 1.7.1. В ходе аукциона участники могут представлять свои интересы как лично, так и через своих представителей. 1.7.2. Представители участников должны предоставить нотариально заверенную доверенность на право участия в торгах, а представители юридических лиц, кроме того, – гарантийное письмо организации на имя устроителя аукциона с обязательством оплатить купленный лот (лоты). 1.7.3. В случае, если покупка совершена не будет, по требованию представителей участников, указанные документы могут быть возвращены. 1.7.4. В случае очной покупки предметов на аукционе представителем третьего лица, отношение к оплате предъявляется доверителю или принципалу. 2. Процедура торгов 2.1. Информация о предметах аукциона, ознакомление с ней. 2.1.1. Источником официальной информации о предметах, предлагаемых к продаже на аукционе, является каталог аукциона. 2.1.2. Все предметы, выставляемые на торги, представлены на предаукционной выставке, сроки и место проведения которой указаны в начале каталога. 2.1.3. Предметы представляются на аукцион в том состоянии, в котором они поступили на торги, то есть «как есть». 2.1.4. До начала торгов участники аукциона должны внимательно ознакомиться с интересующими их лотами и в случае необходимости получить консультацию о состоянии лота и задать вопросы сотрудникам Аукционного дома.

119

Сотрудники Аукционного дома экспертных заключений не дают. 2.1.5. Аукционный дом публикует подробный каталог с описанием предметов. Описание, сделанное в форме сопроводительных статей каталога, носит информационный характер. Описание состояния предмета – повреждений, утрат или реставрации в статьях каталога приводится только для общего сведения. Оценка состояния предмета может быть сделана покупателем или его представителем, компетентным в данной области, или экспертом только в ходе личного осмотра на предаукционном показе. Аукционный дом не несет ответственности за какие-либо ошибки и отсутствие какой-либо исторической, сопроводительной или иной информации в статьях с описанием предметов. 2.1.6. Решение о покупке участник принимает самостоятельно, на основании личного осмотра предмета. 2.1.7. После проведения аукциона претензии по качеству и состоянию лотов не принимаются и основанием для отказа от оплаты купленных лотов не являются. Покупатель обязан оплатить сделанную им покупку в соответствии с установленными Аукционным домом правилами. 2.1.8. Заказ каталога осуществляется: -по телефону: + 7 (499) 238 07 84; - по факсу: + 7 (499) 238 29 30; - по электронной почте: auktion@kabinet.com.ru. 2.2. Порядок проведения торгов 2.2.1. Лоты выставляются на торги в том порядке, в котором они представлены и пронумерованы в каталоге. 2.2.2. Устроитель аукциона оставляет за собой право снять с торгов любой лот без объяснения причин. 2.2.3. Выставляя лот на торги, аукционист объявляет его номер, название и стартовую цену. 2.2.4. В случае, если на лот оставлен заочный бид, аукционист сообщает о данном факте. 2.2.5. После объявления аукционистом цены лота, поднятие участником аукциона своей номерной карточки означает его безусловное и безотзывное согласие купить выставленный на торги лот по объявленной аукционистом цене. 2.2.6. Каждое последующее поднятие карточки означает согласие участника приобрести лот по цене, превышающей последнюю названную цену на один шаг. 2.2.7. Если аукционистом не объявлено иное, шаг, на который увеличивается цена лота в ходе торгов, составляет 10 %. Аукционист оставляет за собой право установить в ходе торгов иной шаг, своевременно объявив об этом участникам аукциона. 2.2.8. Поднятие номерной карточки лицом, действующим по доверенности, а так же сотрудником Аукционного дома, участвующим в торгах в интересах иного лица по телефону, порождает права и обязанности непосредственно у лица, в интересах которого действуют представитель или сотрудник Аукционного дома. 2.2.9. Отказ от исполнения обязательства по оплате товара и возражения, основанные на превышении представителем своих полномочий или

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

неверном истолковании воли доверителя, недопустимы. 2.3. Определение итогов аукциона и их оформление 2.3.1. С последним ударом молотка аукциониста определяются покупатель и окончательная цена проданного лота. Выигравшим считается участник, последним поднявший номерную карточку, либо предложивший максимальную цену в заочном биде. 2.3.2. Если наивысшее предложение цены, полученное от участника, находящегося в зале, равно предложению цены заочного бида, выигравшим считается участник, оставивший заочный бид. 2.3.3.С момента последнего удара молотка сделка по купле-продаже считается совершенной, отказ от нее или выдвижение каких-либо дополнительных условий и возражений со стороны участника или лица, в интересах которого он действует, невозможны. 2.3.4. После окончания аукциона участник, выигравший торги, подписывает у секретаря аукциона счет и получает на руки его копию, содержащую в себе характеристику приобретенного на торгах предмета, покупную стоимость и информацию о порядке и условиях расчета. 2.3.5. Если по торгуемому лоту нет предложений (не поднята ни одна номерная карточка) и отсутствуют заочные поручения, он снимается с торгов. 2.4. Прочие условия 2.4.1. В ходе проведения торгов без согласия устроителя аукциона запрещается проведение любого рода рекламных акций, фото-, видео- и киносъемка и аудиозапись. Нарушители данного требования удаляются из зала и лишаются права дальнейшего посещения аукционов Аукционного дома «Кабинетъ». 2.4.2.. Устроитель аукциона оставляет за собой право отказать любому лицу в участии в торгах без объяснения причин. 2.4.3. Все споры по оплате и иным вопросам между участниками и Аукционным домом решаются путем переговоров, либо в судебном порядке по месту нахождения Аукционного дома.

3. Порядок расчетов и вывоз приобретенных товаров 3.1. Порядок расчетов. 3.1.1. Цены на лоты указываются в рублях Российской Федерации. Оплата приобретенных лотов производится в рублях. 3.1.2. Оплата стоимости приобретенного лота может быть произведена во время торгов, сразу после них, либо в течение последующих 7 календарных дней. В этом случае, к цене предмета, достигнутой в ходе аукционных торгов, прибавляется комиссионное вознаграждение

120

устроителю аукциона в размере 10 % от суммы продажи. Если покупатель производит оплату с 8 по 14 день после проведения аукциона, то комиссионное вознаграждение составляет 12%, а при оплате с 15 по 21 день - комиссионное вознаграждение составляет 15%. 3.1.3. Комиссионное вознаграждение уплачивается покупателем одновременно с оплатой стоимости приобретенного лота. Цена приобретения включает в себя все налоги и сборы, за исключением сборов, связанных с перемещением купленных лотов за пределы Российской Федерации. 3.1.4. Оплата стоимости приобретенного лота может быть произведена во время торгов, сразу после них, либо в течение последующих 7 календарных дней. 3.1.5 Право собственности на приобретенный в ходе торгов предмет (предметы) переходит к покупателю в момент окончательной оплаты его (их) стоимости и уплаты комиссионного вознаграждения. До момента окончательного расчета за предмет (ы), он (они) остаются в распоряжении устроителей аукциона. 3.1.6. Приобретенные предметы выдаются участнику только после полной оплаты выставленного счета. Аукционный дом вправе удерживать оплаченные предметы до получение всех причитающихся аукционному дому сумм за все приобретенные покупателем лоты на данном аукционе. 3.1.7. Продажа предметов оформляется устроителем аукциона в соответствии с правилами торговли, установленными действующим законодательством. 3.1.8. Для удобства покупателей возможны следующие формы оплаты: наличными денежными средствами, безналичным перечислением, кредитными картами (VISA, MasterCard). При оплате кредитными картами устроитель взимает с участника аукциона дополнительно 2,57 % от достигнутой цены предмета на аукционе с учетом комиссионного вознаграждения. 3.2. Порядок действия Аукционного дома в случае неполучения или задержки оплаты за приобретенные предметы. 3.2.1. В случае если по истечении 21 календарного дня с даты проведения аукциона купленные лоты не оплачиваются участником полностью или частично, устроитель аукциона вправе начислить на неуплаченную сумму пени в размере 0,7% за каждый день просрочки платежа. В случае, если покупатель лота вносит за него аванс и не производит окончательный расчет в течение 21 дня за приобретенный в ходе аукциона предмет, внесенный покупателем аванс остается у Устроителя. При этом Предмет искусства считается непроданным и возвращается Продавцу либо передается на послеаукционную продажу.

Аукцион № 27. Русская живопись и графика XIX–XX веков

3.2.2. В случае задержки оплаты на срок более 60 дней Аукционный дом вправе аннулировать сделку и потребовать с покупателя возмещения суммы комиссий, причитающихся как с покупателя, так и с продавца в соответствии с Правилами приема товаров на аукционные торги Аукционного дома «Кабинетъ». 3.2.3. Аукционный дом вправе, не прибегая к аннулированию сделки, привлечь не осуществившего платеж покупателя к ответственности в размере всей причитающейся с него суммы и начать судебный процесс по взысканию ее вместе с процентами, судебными издержками и расходами, в соответствии с действующим законодательством. 3.2.4. Аукционный дом вправе произвести зачет любых сумм, которые могут причитаться покупателю от Аукционного дома в счет остатка или погашения неуплаченной суммы. 3.2.5. Аукционный дом вправе не допускать покупателя, не оплатившего покупку, на последующие аукционы Аукционного дома «Кабинетъ», а также не принимать от его имени заявку на заочное участие в аукционе или на участие в телефонных торгах. 3.2.6. Все споры по оплате между покупателем и Аукционным домом решаются либо путем переговоров, либо в судебном порядке по месту нахождения Аукционного дома. 3.3. Порядок и сроки вывоза приобретенных предметов. 3.3.1. Купленные и полностью оплаченные предметы покупатель обязан забрать в течение 7 календарных дней после окончательной оплаты. 3.3.2. За каждый последующий день хранения покупатель обязан произвести дополнительную оплату устроителю аукциона в размере 0,3 % от стоимости покупки за каждые сутки хранения. 3.3.3. Вывоз приобретенных на аукционе предметов производится средствами покупателя. 3.3.4. В случае если покупки не забраны в течение 7 календарных дней с момента торгов, независимо от осуществления платежа, Аукционный дом вправе вывезти имущество на хранение третьим лицам за счет покупателя и выдать предметы только после полной оплаты расходов по вывозу и хранению предметов. 3.3.5. Доставка предметов, либо их последующее хранение устроителем может быть осуществлена по договоренности. Возможна отправка курьерской почтой за дополнительную плату. 4. Гарантии и обязательства Аукционного дома «КАБИНЕТЪ» 4.1. Аукционный дом «Кабинетъ» предоставляет всем желающим право предварительного

121

осмотра всех лотов, представленных на аукцион. 4.2. Устроитель аукциона обязуется принимать все необходимые меры, чтобы предоставить участникам аукциона достоверную информацию о предметах (лотах), выставленных на продажу. (См. пункт 2.1.3., 2.1.4.) 4.3. Заявление участника о том, что приобретенный предмет может являться подделкой может быть предъявлено устроителю в течение одного года со дня проведения аукциона в письменном виде. Участник, предъявивший претензии в отношении продажи данного предмета, должен предоставить не менее двух отдельных независимых экспертных заключений, выданных государственными музеями или научно-исследовательскими учреждениями Российской Федерации, соответствующим тематике аукциона. 4.4. Если будет убедительно доказано, что купленный на аукционе Аукционного дома «Кабинетъ» предмет является современной подделкой, то предмет должен быть доставлен устроителям в том же состоянии, в каком он был продан в день проведения аукциона, без каких-либо изменений и вмешательств. Аукционный дом «Кабинетъ» хранит фотоизображения проданных предметов, их характерных элементов. Устроители аукциона рассматривают возможность возместить затраченные покупателем средства, за исключением случаев, когда: - описание в каталоге соответствует заключению признанных экспертов, действующее на момент торгов; - подделка была выявлена научной экспертизой, технически невозможной на день продажи, либо которая могла привести к порче предмета. Средства за такой предмет могут быть выплачены Аукционным домом покупателю после получения средств Аукционным домом с первоначального владельца предмета (комитента), сдавшего предмет на Аукцион. 4.5. Участник не вправе требовать компенсацию в размере, превышающем заплаченную им цену, и претендовать на возмещение дополнительных потерь и морального ущерба. 4.6. Гарантии распространяются только на непосредственных участников аукциона, получивших от устроителей соответствующие документы о приобретении предмета на аукционе. Возвращаемый предмет должен быть освобожден от имущественных претензий, что подтверждается его владельцем. 4.7. Аукционный дом «Кабинетъ» гарантирует сохранность в тайне сведений об именах и местонахождении клиентов, а также о приобретенных ими лотах и их стоимости.

№ бидовой карточки

ЗАЯВКА НА УЧАСТИЕ В АУКЦИОНЕ №_________ 27 (79) Аукцион № 27. «Русская живопись и графика XIX–XX вв.» Название аукциона _______________________________________________________________________ Дата аукциона 17 декабря 2014 г.

Имя Фамилия Адрес Индекс Телефон (рабочий) Телефон (домашний) Телефон (мобильный)

Факс e-mail Номер лота

Описание лота

Максимальная

цена *

Номер телефона на время аукциона (только для участвующих в аукционе по телефону) _________________ Я принимаю правила аукциона и обязуюсь оплатить комиссионное вознаграждение, (счет подлежит оплате в срок не позднее 7 дней с даты проведения аукциона, затем начисляются пени в размере 0,7% в день. Подпись _____________________________ Дата _____________________________________ • Графа «Максимальная цена» заполняется только для заочного участия в аукционе. • В случае, если в аукционе участвует юридическое лицо, его представителю необходимо иметь доверенность от фирмы и гарантийное письмо об оплате. • Аукционный дом не несет ответственности за качество телефонной связи с участником в момент аукциона. • Просим Вас заполненную заявку отправить по факсу(499) 238 29 30 или доставить лично в офис аукционного дома по адресу: Москва, Крымский вал, 10, ЦДХ, Аукционный дом «Кабинетъ» не позднее 24 часов до начала аукциона *Максимальная цена указывается без учета комиссионного вознаграждения.

старинные и редкие книги, карты, гравюры АУКЦИОН № 27 (78) 16 декабря 2014

Москва, ул. Крымский вал д. 10, выставочный зал Антикварных галерей «Кабинетъ», 1-й этаж ежедневно с 11.00 до 19.00, кроме понедельника Тел.: +7 (499) 238-14-69; Факс: +7 (499) 238-29-30 e-mail: auktion@kabinet.com.ru

старинные и редкие книги, карты, гравюры АУКЦИОН № 28 (80) 25 февраля 2015 ПРИЕМ ЛОТОВ ДО 25 декабря

русская живопись и графика XIX-XX ВЕКОВ АУКЦИОН № 28 26 февраля 2014

ПРИЕМ ЛОТОВ ДО 15 января

Москва, ул. Крымский вал д. 10 выставочный зал Аукционного дома «Кабинетъ» 1-й этаж ежедневно с 11.00 до 19.00 кроме понедельника Тел.: +7 (499) 238-14-69 Факс: +7 (499) 238-29-30 e-mail: auktion@kabinet.com.ru

17 декабря 2014 № 27 (79)

русская живопись и графика xIX-xx веков

русская живопись и графика XIX-XX ВЕКОВ

АУКЦИОН № 27 17 декабря 2014