Аукцион №23(68) Русская живопись и графика XIX-XX веков by Kabinet Auktion

Аукционный дом «Кабинетъ» 119049, Москва, ул. Крымский вал дом 10, Центральный дом жудожника, выставочный зал 1-й этаж Тел.: +7 (499) 238-14-69 Факс: +7 (499) 238-29-30 auktion@kabinet.com.ru

26 февраля 2014 № 23 (68)

русская живопись и графика xIX-xx веков

русская живопись и графика XIX-XX ВЕКОВ

АУКЦИОН № 23 26 февраля 2014

русская живопись и графика XIX–XX ВЕКОВ Аукцион № 23 (68) 26 февраля 2014 года в 18.00

Аукцион состоится по адресу: Центральный дом художника (ЦДХ) Москва, ул. Крымский Вал, д. 10

Предаукционная выставка С 18 по 26 февраля в офисе Аукционного дома «Кабинетъ» в Центральном доме художника (ЦДХ) по адресу: Москва, ул. Крымский Вал, д. 10, зал №1 Ежедневно с 11.00 до 19.00 Заявки на участие в аукционе, телефонные и заочные биды: Тел.: +7 (499) 238-14-69 Тел./факс: +7 (499) 238-29-30 E-mail: auktion@kabinet.com.ru Заказ каталогов: E-mail: auktion@kabinet.com.ru

www.kabinet-auktion.com

Организаторы аукциона: Аукционный дом «Кабинетъ», Член Международной конфедерации антикваров и арт-дилеров СНГ и России (МКААД) Член Международной конфедерации ассоциаций антикварных дилеров (Confederation Internationale des Negociants en Oeuvres d’Art–CINOA) Константин Журомский konstantin@kabinet.com.ru Ксения Цанн-кай-си ksenia@kabinet.com.ru

Составители каталога: Константин Журомский, Алина Соловьева Подготовка каталога: Алина Соловьева, Людмила Никитина, Николай Завьялов Сергей Сердюков, Ольга Попова, Николай Баулин Дизайн и верстка: Татьяна Кузьмичева, Алевтина Воробьева Менеджер по продажам: Анастасия Адамович Тел.: +7 (499) 238-14-69 Факс: +7 (499) 238-29-30

Предназначено для лиц старше 18 лет.

RUSSIAN PAINTINGs AND DRAWINGs XIX–XX CENT. Auction № 23 (68) 26 February 2014

Auction: Central House of Artists 10, Krymskiy Val, Moscow,

Exhibition 18–26 February, Kabinet Auction House, Central House of Artists 10, Krymskiy Val, Moscow, Everyday 11.00 am to 7.00 pm

Telephone bidding and absentee bids: Tel.+7 (499) 238-14-69 Tel./fax +7 (499) 238-29-30 E-mail: auktion@kabinet.com.ru

Order of catalogues: E-mail: auktion@kabinet.com.ru

www.kabinet-auktion.com

Auction administration and specialists KABINET AUCTION HOUSE Member of International Confederation of Antique and Art Dealers (ICAAD) Membre de Confederation Internationale des Negociants en Oeuvres d›Art (CINOA) KONSTANTIN ZHUROMSKIY konstantin@kabinet.com.ru KSENIA TSANN-KAY-SI ksenia@kabinet.com.ru

Auction experts: Konstantin Zhuromskiy, Alina Solovyova Cataloguers: Alina Solovyova, Lyudmila Nikitina, Nikolay Zavyalov, Sergey Serdyukov, Olga Popova, Nikolay Baulin Design: Tatiana Kuzmicheva, Alevtina Vorobieva Sale Administrator: Anastasiya Adamovich Tel.: +7 (499) 238-14-69 Fax: +7 (499) 238-29-30

For person aged 18+

Указатель лотов Автор

Лот

Автор

Лот

Аксельрод М.М. Ахмадеев И.К. Безикович Б.Н. Белякова Е.М. Бенуа А.Н. Бенуа Альберт Н. Боголюбов А.П. Брискин В.М. Бровар Я.И. Бруни Т.Г. Вирсаладзе С.Б. Вишняков О.Н. Высотский К.С. Гельмс Э.Б. Герасимов С.В. Гершаник Р.В. Гольц Г.П. Гончарова Н.С. Грачев М.П. Гужавин М.М. Доброковский М.В. Дроздов И.Г. Дубовской Н.Н. Егоров Е.В. Елисеев К.С. Еремина Т.А. Загреков Н.А. Зверьков Е.И. Зубченко Е.М. Измайлович В.М. Калинычева К.И. Кац И.Л. Кащеев К.Г. Клевер Ю.Ю. Клодт М.К. Кобуладзе С.С. Козлинский В.И. Кокорекин А.А. Кондратенко Г.П. Кончаловский П.П. Коровин К.А. Краснушкина Е.З. Крылов Б.П. Крымов Н.П. Кукрыниксы Купецио К.К. Лансере Н.Е. Левитан И.И. Лизак И.Л. Маврина Т.А. Мазанов В.М. Мещерский А.И. Мисс (Ремизова А.В.) Моор (Орлов) Д.С.

79 162, 165 146 57 38 30, 31 6, 18 83 55 81, 111 131 157 50 163, 164 122 120 52, 53 75, 76 108 89 61 54 37, 47 63 71, 74 103 101 141 148 73 114, 115, 116 107, 113 121 23 27 106 68 82 28, 32, 42 49 46 17, 26, 34 70 56, 62, 66 90, 91 133, 144 72 22 161 123, 124, 125, 126, 127, 128, 129, 130 117, 118 20 44 93, 94

Морозов К.Ф. 65 Муравьев В.Л. 33 Мясоедов И.Г. 43 Налбандян Д.А. 99 Нестеров М.В. 45 Паульсон А.В. 24 Перелыгин Н.И. 16 Петровичев П.И. 36 Платунова А.Г. 58 Плюшар А.И. 2, 3, 4, 5 Премацци Л.О. 21 Прокофьев Н.Д. 35 Пуни И.А. 60 Радаков А.А. 64 Радимов П.А. 87, 88, 102 Раскина Е.В. 149, 150 Рачев Е.М. 95 Рачков Н.Е. 7 Редько Е.Д. 159 Ремизов (Ре-Ми) Н.В. 92 Рерих Н.К. 51 Рождественский А.И. 69 Ройтер М.Г. 119, 132 Ротов К.П. 67, 78 Рябушин Б. 152, 153 Сардаров Н. 25 Севастьянов И.В. 109, 110 Седрак С.И. 112 Синезубов Н.В. 77 Соколов А.К. 154, 155 Соколов Н.А. 151 Соломко С.С. 29 Софронова А.Ф. 39, 40, 41 Сретенский Г.А. 147 Стожаров В.Ф. 139, 140 Телингатер С.Б. 84, 85, 86 Титов Я.В. 160 Удальцова Н.А. 48 Фальк Р.Р. 96 Федотов И.С. 104, 105 Хвостенко-Хвостов А.В. 59 Цесевич А.П. 142, 143 Чебаков Н.Н. 134 Чеботарев К.К. 100 Шапиро Ж. 145 Шишкин И.И. 1, 8, 9, 10, 11, 12, 13, 14, 15 Шпак М.В. 19 Штоффер Я.З. 80 Шукаев Е.А. 156 Эрте (Тыртов Р.П.) 135, 136, 137, 138 Юон К.Ф. 98 Яковлев А.Е. 97 Яковлев В.И. 158

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Рожь 1892 г. Бумага, офорт Размер основы: 30,5 х 40,7 см Размер доски: 22,4 х 30,8 см Размер изображения: 19 х 29 см Слева внизу под изображением выгравированы подпись и дата: «Шишкинъ 1892». Слева внизу напечатан номер и надпись: «№ 59./ Собственность А.Ф. Маркса.», справа – «Печат. въ Артист. зав. А.Ф. Маркса въ СПБ.». Офорт вошел в альбом «60 офортов Шишкина. 1870–1892» (СПб., 1894) под названием «Рожь».

60 000 – 85 000 руб.

Один из самых значительных по размеру офортов И.И. Шишкина. Больших успехов Шишкин добился в искусстве литографии и офорта, которыми увлекался еще в период обучения в МУЖВиЗ. В 1869 году он создал литографии «Этюды с натуры пером на камне». В 1870–1880-х гг. выпустил три альбома офортов: «Гравюры на меди крепкой водкой И.И. Шишкина» (СПб, 1873), «25 гравюр на меди И. И. Шишкина» (СПб, 1878), «Офорты И. И. Шишкина 1885 –1886» (СПб, издание А.Е. Пальчикова, 1886), которые художник рассматривал как средство пропаганды русского реалистического искусства в самых отдаленных местах России и формирования эстетического вкуса широкой публики. Для каждого сюжета художник искал особую технику офорта, иногда сочетал различные технические приемы, умело применял различные подкладки кроме бумаги – батист, бархат, шелк, достигая тем самым большого разнообразия и глубины тонов. Шишкин Иван Иванович (1832–1898) – академик (1865), профессор (1873), руководитель пейзажной мастерской (1894–1995) ИАХ. Член-учредитель ТПХВ. Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

2 Плюшар Александр Иванович (1777—1827) Дворец Великого князя Николая Павловича рядом с Императорской публичной библиотекой. Из альбома «Виды СанктПетербурга». 1820-е гг. Бумага, литография, акварель Размер изображения: 22 x 33,5 см Размер основы: 35 x 55 см 55 000 – 80 000 руб.

3 Плюшар Александр Иванович (1777—1827) Первый дом Петра I напротив Летнего сада на правом берегу Невы. Из альбома «Виды СанктПетербурга». 1820-е гг. Бумага, литография, акварель Размер основы: 39,5 х 50,5 см Размер изображения: 22 х 32,7 см 55 000 – 80 000 руб.

Гравюры созданы в издательстве Александра Ивановича и Адольфа Александровича Плюшаров. Альбомы с литографированными видами Санкт-Петербурга переиздавались указанным издательством с 1821 по 1827 гг. Всего известно пять выпусков альбома с разным набором композиций и в разных оформлениях.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

4 Плюшар Александр Иванович (1777—1827) Вид на Адмиралтейство и бульвар около императорского дворца. Из альбома «Виды СанктПетербурга». 1820-е гг. Бумага, литография, акварель Размер основы: 33,5 х 50 см Размер изображения: 22 х 33,5 см 55 000 – 80 000 руб.

5 Плюшар Александр Иванович (1777—1827) Зимний дворец на большой площади рядом с Адмиралтейством. Из альбома «Виды СанктПетербурга». 1820-е гг. Бумага, литография, акварель Размер основы: 33 х 55 см Размер изображения: 22 х 33,5 см 55 000 – 80 000 руб.

Плюшар Александр Иванович (1777—1827) (Pluchart) — типографщик, литограф и художник, родился в 1777 г. и в 1805 г. приехал из Брауншвейга в Россию, куда был вызван для управления типографией, основанной при Министерстве Иностранных Дел, которое предприняло тогда издание «Journal du Nord», преобразованного впоследствии «Journal de St.-Pétersbourg». За выполненные заказы в 1810 и 1812 гг. получил по бриллиантовому перстню. Будучи знатоком типографского дела и хорошим рисовальщиком и литографом, А.И. Плюшар открыл в Петербурге и свою типографию (1813), в которой печатались книги на русском и европейских языках, и которая вскоре сделалась одной из лучших. Он также имел книжную лавку. После его смерти типографией заведовала его вдова с сыном Адольфом.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) Амстердам 1870 г. Бумага, акварель, графитный карандаш 28 х 44 см Справа внизу подпись: «БОГОЛЮБОВЪ» и графитным карандашом номер «13», слева надпись «AMSTERDAM. Montalban. Tour». Оформлена в современную раму с паспарту. 950 000 – 1 200 000 руб.

Изображенная на картине сторожевая башня Монтелбансторен (Montelbaanstoren) была сооружена в 1512 г. на канале Аудесханс (Oudeschans). Ныне в башне располагается жизненно важное для Амстердама учреждение — центр контроля за уровнем воды в столичных каналах и шлюзах.

Башня Монтелбансторен. Амстердам. Начало XX в.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Рачков Николай Ефимович (1825–1895) Крестьянская девочка в красном платке 1872 г. Картон, масло 24,5 х 20 см На оборотной стороне в верхней части надпись чернилами пером: «Н. Рачковъ». На поверхности красочного слоя имеется царапина. Оформлена в современную раму. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 3.10.2013 г. 450 000 – 550 000 руб.

Рачков Николай Ефимович (1825–1895) – живописец-портретист. Учился в Арзамасской художественной школе, основанной академиком живописи А.В. Ступиным, затем в ИАХ, в которой в 1844 г. был удостоен малой серебряной медали. В 1845 г. получил звание неклассного художника портретной живописи. В 1878 г. участвовал в академической выставке, а также во Всемирной Парижской выставке. Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ и др.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Зимняя лунная ночь 1876–1892 гг. Бумага, офорт Размер основы: 36,7 х 30 см Размер доски: 30,7 х 23,6 см Размер изображения: 28,4 х 22,2 см Слева внизу на изображении подпись и дата: «И. Шишкинъ 76-92». Оформлена в современную раму с паспарту. 50 000 – 60 000 руб.

Гравюра «Зимняя ночь» впервые была опубликована в альбоме» 25 гравюр на меди И. Шишкина, СПб, 1878 г и описана у А.Е. Пальчикова в его «Перечне печатных листов И.И. Шишкина» (СПб., 1995, № 33) как гравюра известная в четырех состояниях, также ее описывает Д.А. Ровинский в «Подробном словаре русских граверов XVI–XIX вв.» (СПб., 1885, № 36). Позднее доска была переработана автором и включена в альбом «60 офортов И.И. Шишкина». Один из самых значительных по размеру офортов И.И. Шишкина.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) На реке после дождя 1887 г. Бумага, офорт. Размер основы: 40,7 х 30,5 см Размер доски: 22 х 15,4 см Размер изображения: 20,3 х 13,9 см Слева внизу под изображением выгравирована подпись и дата: «Шишкинъ 1887». Слева внизу напечатан номер и надпись: «№ 28./ Собственность А.Ф. Маркса.», справа – «Печат. въ Артист. зав. А.Ф. Маркса въ СПБ.». Офорт вошел в альбом «60 офортов Шишкина. 18701892» (СПб., 1894) под названием «На реке после дождя». 48 000 – 75 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Первый снег 1885–1892 гг. Бумага, офорт Размер изображения: 13,5 х 20,7 см Вдоль нижнего края по изображению выгравированы подпись и дата: «И. Шишкинъ 85-92». Офорт вошел в альбом «Офорты И.И.Шишкина 1885–1886 гг.» (СПб., издание А.Е. Пальчикова, 1886) под названием «Первый снег». Оформлена в современную раму с паспарту. 50 000 – 75 000 руб.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Крестьянка, сходящая с лестницы 1875 г. Бумага, офорт Размер основы: 43,1 х 30,9 см Размер доски: 20,5 х 13,2 Размер изображения: 20 х 13 см В левом нижнем углу на изображении выгравирована подпись: «Шишкинъ». Оформлена в современную раму с паспарту. Офорт вошел в альбом «60 офортов И.И. Шишкина 1885– 1886 гг.» под название «Крестьянка, сходящая с лестницы». 30 000 – 45 000 руб.

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Ульи 1885-1892 гг. Бумага, офорт. Размер доски: 12,7 х 21,2 см Размер изображения: 11,8 х 20,6 см Слева внизу на изображении выгравирована подпись и дата: «И. Шишкинъ 1892». Оформлена в современную раму с паспарту. 30 000 – 40 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Царев курган и устье реки Сок на Волге 1885–1892 гг. Бумага, офорт Размер основы: 40,7 х 30,5 см Размер доски: 23,5 х 15,5 см Размер изображения: 21 х 13,4 см Слева внизу под изображением выгравировано название: «Царёвъ Курганъ и Устье рҍки Сокъ на Волгҍ.», справа – подпись и дата: «И. Шишкинъ 85-92». Слева внизу напечатан номер и надпись: «№ 28./ Собственность А.Ф. Маркса.», справа – «Печат. въ Артист. зав. А.Ф. Маркса въ СПБ.». 50 000 – 75 000 руб.

14 Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Болото по Варшавской железной дороге 1886 г. Бумага, офорт. Размер основы: 30,5 х 40,7 см Размер доски:18 х 27,9 см Размер изображения: 15,7 х 16,2 см Слева внизу под изображением выгравирована подпись и дата: «И. Шишкинъ 86», справа – название: «Болото по ВЖД». Слева внизу напечатан номер и надпись: «№ 52./ Собственность А.Ф. Маркса.», справа – «Печат. въ Артист. зав. А.Ф. Маркса въ СПБ.». Офорт вошел в альбом «Офорты И.И. Шишкина 1885–1886» (СПб., 1886) под название «Болото». 45 000 – 75 000 руб.

15 Шишкин Иван Иванович (1832–1898) Чатырдаг

38 000 – 45 000 руб.

1880-е гг. Бумага, офорт. Размер основы: 30,5 х 40,7 см Размер доски: 18,2 х 24,3 см Размер изображения: 15,4 х 22,2 см Справа внизу на изображении надпись в зеркальном отображении. Слева внизу выгравирована подпись: «И. Шишкинъ» и дата, а также напечатан номер и надпись: «№ 47./ Собственность А.Ф. Маркса.», справа – «Печат. въ Артист. зав. А.Ф. Маркса въ СПБ.». Офорт вошел в альбом «Офорты И.И.Шишкина 1885–1886 гг.» (СПб., издание А.Е. Пальчикова, 1886) под названием «Чатырдаг». 30 000 – 55 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Перелыгин Николай Иванович (1835–?) Упавшее дерево 1882 г. Бумага на холсте, акварель, белила 77 х 134 см Справа внизу подпись и дата: «Н. Перелыгинъ./ М. 1882 г.». Оформлена в старинную деревянную раму. Заметны следы реставрации красочного слоя. Выставки: XV Всероссийская художественно-промышленная выставка, Москва, 1882 г. Публикации: 25 лет Русского Искусства (1855–1880). Иллюстрированный каталог художественного отдела Всероссийской выставки в Москве, 1882 г. СПб., 1882. С. 44 (№ 678. Упавшее дерево). 460 000 – 700 000 руб.

Вплоть до сегодняшнего дня создание акварельной работы такого значительного размера доступно лишь самым опытным акварелистам. Для своего времени картина была уникальным произведением и по праву заняла место на одной из самых значительных выставок в истории русского искусства. Перелыгин Николай Иванович (1835-?) – акварелист. Учился во Второй Московской рисовальной школе. В 1858 г. получил от ИАХ звание неклассного художника пейзажной живописи. XV Всероссийская художественно-промышленная выставка состоялась в 1882 г. в Москве и стала одним из самых масштабных культурных событий в Российской империи конца XIX в. Экспозиция была размещена в 48 отдельных павильонах на площади в 30 га на Ходынском поле. Общее количество участников составило 5813. Впервые представленный на выставке Художественный отдел насчитывал около 950 произведений, в том числе М.М. Антакольского, К.П. Брюллова, В.В. Верещагина, Н.И. Ге, А.А. Иванова, И.Н. Крамского, И.Е. Репина, В.Д. Поленова и др. Масштаб, количество посетителей и общественное значение приравняли московскую выставку к международным выставкам в Париже, Лондоне и Филадельфии.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Краснушкина Елизавета Захаровна (1858–не ранее 1914) Портрет соловой лошади 1878 г. Холст, масло. 45,2 х 53,3 см Справа внизу подпись и дата: «Е.З. Краснушкина/ 1878 г.». На оборотной стороне в верхней части авторская дарственная надпись частично скрытая подрамником: «Милой и дорогой (моей?) Мамҍ отъ Елизаветы Краснушкиной». Кромки холста подведены. Оформлена в современную раму. Экспертное заключение Горячевой Т.П. от 23.01.2014 г. 420 000 – 550 000 руб.

В собрании Государственного Русского музея хранится еще одна картина Е.З. Краснушкиной того же периода – «Серая лошадь» 1879 г. (х., м.; 102-107 см), приобретенная у автора Советом Академии художеств. Произведение выполнено в традициях русского коннозаводского портрета второй половины XIX в., и сочетает в себе абсолютную достоверность изображения всех индивидуальных статей конкретной лошади с образностью художественного решения. Мастерством изображения лошадей Краснушкина обязана своим педагогам по батальному классу ИАХ, и прежде всего – профессору Б.П. Виллевальде. Краснушкина Елизавета Захаровна (1858–после 1912) – живописец, жанрист, мастер военно-жанровых композиций, график (офортист). С 1877 г. училась в ИАХ y профессора Б. П. Виллевальде. Под руководством В.А. Боброва и Л.Е. Дмитриева -Кавказского занималась гравюрами и офортами. Альбом гравюр своих работ она подарила императору Александру III, за что получила высочайший подарок. Другой ее альбом был куплен Императорским Эрмитажем. С 1894 г. была постоянным экспонентом выставок «Санкт-Петербургского общества художников».

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Лот 18

Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) Морской пейзаж 1870-е – 1880-е гг.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) Морской пейзаж 1870-е – 1880-е гг. Дерево, масло 17,5 х 27 см Справа внизу подпись: «A. Bogoluboff.» и процарапана надпись: «Въ Рад. Музей». На оборотной стороне надпись: «А.Н. Карцову/ какъ ска-/ залъ Боголюбовъ». Оформлена в оригинальную старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение ГРМ от 24.08.2012 г. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М.Третьякова. Представленная на аукцион картина знаменитого русского мариниста профессора А.П.Боголюбова, благодаря своим художественным достоинствам и установленным фактам ее бытования, может занять достойное место в любом значительном собрании отечественной живописи. 1 900 000 – 2 500 000 руб. Оборот

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

А.П. Боголюбов

Боголюбов Алексей Петрович (1824–1896) – живописец-маринист, профессор живописи морских видов (1860), академик Императорской академии художеств (1858), живописец Морского министерства. Внук А.Н. Радищева. Учился в Пажеском корпусе (1830–1832), Александровском Царскосельском малолетнем корпусе (1832– 1835), затем в Морском кадетском корпусе (1835–1840). В 1841 г. получил чин мичмана, в 1846 г. – лейтенанта флота. В 1839–1864 гг. служил на различных кораблях Балтийского флота. С 1846 г. получал официальные заказы императора. В 1849–1853 гг. посещал ИАХ, классы В.П. Виллевальде и М.Н. Воробьева. В 1854–1860 гг. жил за границей. В 1860-х гг. обучал студентов-пейзажистов. Среди его учеников были И.И. Шишкин и В.Д. Орловский. В 1867–1872 гг. учил живописи великого князя Алексея Александровича и цесаревну Марию Федоровну. Был постоянным участником выставок ИАХ (с 1852), ТПХВ (с 1871), Общества русских акварелистов (с 1882). С 1874 г. жил в Париже. В 1878 г. был назначен комиссаром русского художественного отдела Всемирной выставки в Париже. По инициативе Боголюбова было создано Общество взаимного вспомоществования русских художников в Париже (1877–1918), Кружок русских художников в Париже (1878).

Боголюбов А.П. «Ментона. Буря.» 1881 г. (Дерево, масло; 48,5 х 73,2 см). Саратовский государственный ХМ им. А.Н. Радищева.

В 1885 г. Боголюбов основал в Саратове Художественный музей имени А.Н. Радищева – первый провинциальный общедоступный музей, передав в его фонды свою коллекцию живописи и собственные работы.

Боголюбов А.П. «Трепор. Буря.» 1883 г. (Холст на картоне, масло; 32 х 40,8 см). Саратовский государственный ХМ им. А.Н. Радищева.

Одной из таких работ, предназначенных для передачи во вновь образованный музей им. А.Н. Радищева, стал представленный на аукцион пейзаж. На это указывает надпись посередине нижнего края: «Въ Рад[ищевский] Музей». Такие же надписи встречаются на других его работах, хранящихся в основанном им музее. 12 октября 1896 г. Боголюбов составил свое окончательное завещание, в котором указано, что «все художественное имущество» с метками С.Р.М. должно отойти в музей». В настоящее время в коллекции Саратовского художественного музея имеется несколько работ с пометками «С.Р.музей». Однако, в том же завещании указано: «консулу и его помощнику – выбрать по одному этюду и два рисунка». Видимо, выбор А.Н. Карцова – российского консула в Париже – пал на эту работу и вместо музея она попала к нему, что подтверждается надписью на обороте картины: «А.Н. Карцову какъ сказалъ Боголюбовъ».

Боголюбов А.П. «Вель.» 1887 г. (Дерево, масло; 26,8 х 40,8 см). Саратовский государственный ХМ им. А.Н. Радищева

Карцов Андрей Николаевич (1835–1907) – российский дипломат. В 1856 г. окончил Императорский Александровский лицей. Служил в Азиатском Департаменте Министерства иностранных дел. В 1858 г. – секретарь генерального консульства в Белграде, затем служил консулом в Иерусалиме, дипломатическим агентом в Сербии. В 1879 г. назначен генеральным консулом в Неаполь, в 1880 г. – в Париж.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Шпак Мария Викторовна (1870—1891) Натюрморт с цветами 1885 г. Холст (дублирован), масло 40 х 30,5 см Справа внизу подпись и дата: «М.Шпакъ 1885 г. 10 Ию...». Оформлена в современную раму. 180 000 – 200 000 руб.

Шпак Мария Викторовна (1870—1891) — художник, акварелист. Жена Альберта Николаевича Бенуа. Училась в рисовальном училище ОПХ у И.Е. Репина. Оставшись сиротой М.В. Шпак была взята на воспитание семьей писателя и педагога Александра Николаевича Канаева (1844–1907). Работы художницы хранятся в ГТГ и ГРМ.

Мещерский Арсений Иванович (1834–1902) Берег моря 1889 г. Картон, масло. 14,5 х 32 см Справа внизу дата: «1889». На оборотной стороне по центру наклеена этикетка с номером «118», правее – тушью пером надпись: «1 шт 108» и «1469» и графитным карандашом надпись: «№ 7118». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Письменная консультация ГТГ от 26.03.2007 г. Экспертное заключение Петрова В.А. от 12.04.2007 г.

250 000 – 300 000 руб.

Мещерский Арсений Иванович (1834–1902) – живописец, пейзажист. Учился в ИАХ(1854–1857) в классах Ф.А. Бруни и С.М. Воробьева. В 1859 г. получил звание классного художника. С 1864 г. – академик. С 1876 г. – профессор ИАХ. Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Премацци Людвиг Осипович (1814–1891) На морском берегу 1889 г. Бумага, акварель 25,3 х 37 см Справа внизу подпись и дата: «L.Premazzi 89». Оформлена в современную раму с паспарту. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 24.07.2013 г.

450 000 – 600 000 руб.

Л.О. Премацци

Премацци Людвиг Осипович (Luigi Premazzi) (1814–1891) – живописец-акварелист. Учился в Академии художеств в Милане у Г. Мильяра и Э. Корроди. В 1839 г. приехал в Россию, где служил учителем рисования у князей Гагариных. Своими работами обратил на себя внимание императора Николая I. По заказам Императорского двора выполнил акварели с видами павильонов «Озерки» в Александрии (1850), Кронштадских военных сооружений (1850), залов Нового Эрмитажа (1851). В 1854 г. был избран академиком. В 1861 г. был удостоен звания профессора перспективной и акварельной живописи. В течение многих лет художник получал заказы от всех членов императорской фамилии и представителей высшего света. С 1860-х гг. Премацци ежегодно летом приезжал в Крым и писал акварельные виды Ливадии, Орианды, Алупки, Массандры, Бахчисарая, Алушты, Балаклавы и Севастополя. В 1865–1867 гг. преподавал в Павловском институте, в 1870–1873 гг. — в ИАХ в Петербурге, в 1870-х гг.— в Училище технического рисования барона А.Л. Штиглица. В 1877–1879 гг. провел персональные выставки в Петербурге и Лондоне. В 1880 г. был одним из инициаторов создания Кружка русских акварелистов. Произведения художника находятся в ГЭ, ГРМ, ГТГ, ГМИИ им. А. С. Пушкина.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Левитан Исаак Ильич (1860–1900) Пейзаж с рекой Конец XIX в. Холст, масло 18 х 29,8 см Справа внизу подпись: «И. Левитанъ». Кромки холста подведены. Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 25. 06.2008 г. Экспертное заключение Петрова В.А. от 05.10.2008 г. 2 350 000 – 2 900 000 руб.

Левитан Исаак Ильич (1860–1900) – крупнейший русский живописец-пейзажист. Учился в МУЖВиЗ (1873–1885) у А.К. Саврасова и В.Д. Поленова. В 1886 г. получил диплом на звание некласского художника. Преподавал в МУЖВиЗ с 1898. Член ТПХВ с 1891 г. С 1887 г. был постоянным экспонентом выставок МОЛХ. В 1898 г. был удостоен звания академика пейзажной живописи. Работы художника представлены ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А. С. Пушкина, Киевском музее русского искусства, Нижегородском государственном ХМ, Саратовском государственном ХМ им. А. Н. Радищева и др.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Клевер Юлий Юльевич (1850–1924) Зимний закат у пристани 1892 г. Холст, масло 48,3 х 79,7 см Справа внизу подпись и дата: «Юлiй Клеверъ. 92». Незначительная реставрация красочного слоя. Оформлена в современную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 17.12.2012 г.

1 400 000 – 2 000 000 руб.

Клевер Юлий Юльевич (1850–1924) – живописец, пейзажист. Учился в ИАХ (1867–1870). В 1876 г. получил звание классного художника 1-й степени. С 1878 г. академик ИАХ. Преподавал в ИАХ. С 1881 г. профессор. Член-учредитель Общества выставок художественных произведений в Петербурге (1874 –1885). Работы художника находятся в собраниях ГТГ, ГРМ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Паульсон Александра Васильевна (?–?) После жатвы 1892 г. Холст, масло. 40,5 х 67,5 см Справа внизу подпись и дата: «А. Паульсонъ. 1892». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение ГРМ.

700 000 – 900 000 руб.

Паульсон Александра Васильевна (?-?) – живописец-пейзажист. Ученица А.И. Мещерского. В 1886–1887 гг. выставляла свои работы на Передвижных выставках, В 1880-х – начале 1890-х гг. - на академических выставках, в 1881–1882 гг. – на Всероссийской выставке в Москве и др.

25 Сардаров Н. Среднеазиатский мотив 1895 г. Холст, масло 31,5 х 44,4 см Подпись и дата справа внизу: «Н. Сардаровъ 1895». 180 000 – 200 000 руб.

Художник Сардаров Н. работал в конце XIX – начале ХХ вв.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Краснушкина Елизавета Захаровна (1858–не ранее 1914) У ограды. Казак-атаманец на свидании. 1893 г. Холст на картоне, масло 31,3 х 25,5 см Справа внизу подпись и дата: «Е.Краснушкина 1893 г.». Слева внизу – аббревиатура места создания: «СПб». Оформлена в современную раму с паспарту. Искусствоведческое заключение Подстаницкого С.А. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря от 18.01.2006 г. На картине изображен казак лейб-гвардии Атаманского полка.

980 000 – 1 200 000 руб.

Лейб-гвардии Атаманский полк – полк, образованный в составе Войска Донского 20 апреля 1775 г. С 1827 г. традиционно шефом полка был наследник-цесаревич. В 1829 г. полк причислен к гвардейскому корпусу. В 1859 г. стал гвардейским полком. Считался образцовым среди казачьих полков. Участвовал в русско-турецких войнах 1787–1791 гг., 1806–1812 гг., 1828–1829 гг., 1877–1878 гг., русско-прусской войне 1806–1807 гг., Отечественной войне 1812 г., в подавлении польских восстаний в 1830–1831 гг., 1863–1864 гг., в Первой мировой войне, Гражданской войне. В 1920 г. последние чины полка эвакуировались из Крыма на остров Лемнос.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Клодт фон Юргенсбург Михаил Константинович (1832–1902) Облачный день. Берег Финского залива. 1890-е гг. Дерево, масло. 34 х 44,3 см Справа внизу подпись: «МК. Клодтъ.». Картина нуждается в реставрации. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 19.12.2013 г. Исключительно редкий образец позднего творчества знаменитого пейзажиста. Работ, созданных М.К. Клодтом в 1890-е гг., сохранилось крайне мало. 1 450 000 – 1 800 000 руб.

М.К. Клодт фон Юргенсбург

Клодт М.К. Камни в воде. Берег Финского залива. Этюд. Конец 1870-х – начало 1890-х гг. Картон, масло. 30,5 х 21,5 см. Частное собрание (Москва).

Клодт фон Юргенсбург Михаил Константинович (1832–1902) – живописец, график. Учился в Институте горных инженеров в Петербурге, где рисование преподавал И.Ф. Хруцкий. С 1851 г. Учился в ИАХ у М.Н. и С.М. Воробьевых. В 1853 г. был удостоен малой серебряной медали, в 1855 г. — большой серебряной медали, в 1857 г. — малой золотой медали, в 1858 г. — большой золотой медали. Был удостоен звания классного художника 1-й степени. В 1862 г. был удостоен звания академика, а в 1864 г. – звания профессора. В 1870 г. стал одним из основателей и экспонентом ТПХВ. С 1873 г. руководил пейзажным классом ИАХ. Произведения художника находятся в ТГТ, ГРМ, Национальном ХМ Республики Беларусь в Минске и др.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

28 Кондратенко Гавриил Павлович (1854–1924) Вид Рима 1897 г. Дерево, масло 23,6 х 27,8 см Справа внизу подпись и дата: «Г.Кондратенко 97». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря от 14.09.2007 г. 960 000 – 1 200 000 руб.

Кондратенко Гавриил Павлович (1854–1924) – живописец, пейзажист. В 1873–1883 гг. учился в ИАХ у К.Ф. Гуна и М.К. Клодта. В 1884 г. состоялась его персональная выставка. Участник выставок в ИАХ. Член и экспонент выставок Общества им. А. Куинджи, Санкт-Петербургского общества художников и Товарищества русских художников-иллюстраторов. Работы представлены в ГРМ, ГТГ, ХМ Алупки, Баку, Вологды, Днепропетровска, Иркутска, Одессы, Омска, Пензы, Хабаровска и др.

Соломко Сергей Сергеевич (1867–1928) Юноша-римлянин в лавровом венке 1897 г. Картон, масло 19,3 х 13,4 см Слева внизу подпись и дата: «SСоломко (инициалы - переплетены)/ Римъ./ 97». Оформлена в старинную деревянную раму. Экспертное заключение Горячевой Т.П. от 18.05.2013 г. 250 000 – 300 000 руб.

Как и многие авторы Серебряного века, С.С.Соломко черпал вдохновение в идеализированной эстетике прошедших эпох; его работы уносят зрителя в мир царственной Византии, роскошный боярский быт XVII столетия, восемнадцатый век с его изящными, лукаво – изысканными образами. Художественному мировоззрению мастера были абсолютно чужды каноны традиционного описательного реализма. Характеризуя эстетические принципы С.Соломко, И.Э. Грабарь назвал его «генералом декадентства». Соломко Сергей Сергеевич (1867–1928) – график, акварелист. В 1883–1887 гг. учился в МУЖВЗ, затем в ИАХ в качестве вольнослушателя. Работал в области книжной и журнальной графики. Принимал участие в выставках Общества русских акварелистов, Санкт-Петербургского товарищества художников.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Бенуа Альберт Николаевич (1852–1936) Вечер. Море. Яхта. 1890-е гг. Бумага, акварель, сахарная вода 31,5 х 46,5 см Справа внизу подпись: «А.Н.БЕНУА». Оформлена в старинную деревянную раму. Экспертное заключение Силаева В.С. от 22.01.2014 г.

470 000 – 550 000 руб.

Бенуа Альберт Николаевич (1852–1936) – живописец, акварелист, архитектор. В 1871–1877 гг. учился в ИАХ на архитектурном отделении, по окончании которого получил звание классного художника-архитектора 1-й степени. Занимался акварелью у профессора Л.О. Премацци. Участвовал в академических выставках с 1874 г. В 1880 г. стал одним из основателей Кружка русских акварелистов (с 1887 г. – Общество русских акварелистов). В 1884 г. получил звание академика, назначен преподавателем акварели в ИАХ. В 1894–1905 гг. – член Совета ИАХ, с 1894 г. – действительный член ИАХ. В 1895–1901 гг. был хранителем Русского музея. Работы представлены во всех центральных художественных музеях страны, в том числе в ГРМ, ГТГ.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Бенуа Альберт Николаевич (1852–1936) Давос под снегом 1905 г. Бумага на картоне, акварель, белила, графитный карандаш 34,2 х 51,2 см Справа внизу название, подпись и дата: «Давосъ. Альбертъ Бенуа/1905». На обороте этикетка с авторским названием и номером: « №9./ Давосъ подъ / снҍгом». Оформлена в современную раму с паспарту. Экспертное заключение Глебовой О.С. от 13.05.2013 г.

380 000 – 500 000 руб.

Швейцарский Давос со второй половины XIX в. имел репутацию одного из лучших европейских курортов, особенно рекомендованного для людей с больными легкими. Альберт Николаевич Бенуа посетил его в 1904–1905 гг. Во время отдыха художник создал обширную серию акварелей с видами швейцарских Альп. В 1907 г. на XXVII выставке Императорского общества русских акварелистов он экспонировал серию из восемнадцати работ, посвященных Давосу, среди них, в частности, «Этюд снега в Давосе», «Перед снежной бурей в Давосе», «Этюд с натуры в Давосе».

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Кондратенко Гавриил Павлович (1854-1924) Алупка. Воронцовский дворец. Конец XIX – начало ХХ вв. Фанера, масло 46,8 х 34,4 см Справа внизу подпись: «Г. КОНДРАТЕНКО». Оформлена в старинную деревянную раму с паспарту. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 30.03.2011 г. Представленная на аукцион работа Г.П. Кондартенко – авторский вариант картины «Алупка. Дворец» из собрания Алупкинского государственного дворцово-паркового музея заповедника (х., м.; 67 х 50 см). 1 480 000 – 1 900 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Муравьев Владимир Леонидович (1861–1940) Зимний пейзаж с лосем 1905 г. Бумага на картоне, темпера 34,5 х 51 см Справа внизу подпись и дата: «Графъ Муравьевъ. 1905.». Экспертное заключение Силаева В.С. от 22.01.2014 г.

450 000 – 490 000 руб.

Муравьев Владимир Леонидович, граф (1861–1940) – живописец, пейзажист, график. Мастер охотничьих сцен. Общее образование получил в Пажеском корпусе. С 1881 г. вольноприходящий ученик ИАХ, учился у М.К. Клодта. Пользовался советами К.Я.Крыжицкого, Ю.Ю. Клевера. Член Санкт-Петербургского общества художников, Общества русских акварелистов. Работы представлены в ХМ Иркутска, Днепропетровска, Козьмодемьянска, Сыктывкара и др.

Краснушкина Елизавета Захаровна (1858–не ранее 1914) Вилла Бельведер 1906 г. Дерево, масло. 13,3 х 24,7 см Справа внизу название и дата: «Villa Belvedere 1906». На оборотной стороне плохо читаемые надписи карандашом: «Krasnuschkina/ Villa Belvedere de P... / 1907». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. 105 000 – 125 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Прокофьев Николай Дмитриевич (1866–1913) Парусник 1910-е гг. Манжет (хлопковая ткань, крахмал), тушь, перо, акварель. 11,7 х 28 см Справа внизу подпись: «Н. Прокофьевъ». На оборотной стороне манжета по центру оттиск штампа производителя: «F.V. Grunfeld/ Landeshut 1/Sch. Berlin. W./ В 7688 № 720 26». Оформлена в современную раму с паспарту. Сохранность превосходная. Тонкий акварельный рисунок на манжете – уникальный образец мастерства знаменитого русского акварелиста Н.Д. Прокофьева.

190 000 – 250 000 руб.

Прокофьев Николай Дмитриевич (1866–1913) – архитектор, живописец и график. Учился в ИАХ (1885–1894). В 1894 г. получил звание классного художника 1-й степени. В 1902 г. был удостоен звания академика. Служил в хозяйственном управлении при Синоде, а также в Первом Российском страховом обществе и на Балтийском судостроительном заводе, где занимался отделкой и украшением кораблей, в том числе броненосца «Александр III», крейсера «Алмаз» и императорской яхты «Александрия». Участвовал в выставках ОПХ (с 1891). Член и экспонент Общества русских акварелистов. Произведения художника находятся в Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств и др.

36 Петровичев Петр Иванович (1874–1947) Осенний пейзаж 1916 г. Картон на фанере, масло 16,4 х 32 см Слева внизу остатки авторской подписи и дата. Оформлена в современную раму. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 21.11.2013 г. 165 000 – 200 000 руб. Петровичев Петр Иванович (1874—1947) – живописец, пейзажист. В 1892–1903 гг. учился в МУЖВиЗ у И. И. Левитана и А.М. Васнецова. Окончил училище с большой серебряной медалью и званием «классного художника». Экспонировал работы на выставках объединения «Мир искусства». Член ТПХВ и СРХ (с 1911; экспонент с 1905). В 1911 г. пейзажи Петровичева были приобретены в галерею П. М. и С. М. Третьяковых, музей Александра III и музей ИАХ. В 1917 г. состоялась его персональная выставка. В 1922–1927 гг. член АРРХ. В 1927–1928 гг. – ОХР. В 1937–1943 гг. преподавал живопись и рисунок в МОХУ памяти 1905 года. Произведения находятся в ГТГ, ГРМ и областных ХМ.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918) Вечер на берегу залива. Рыбачьи лодки. 1906 г. Холст, масло 51 х 70 см На оборотной стороне по центру надпись и дата: «Н. Дубовской 1906 г.». Кромки холст подведены. Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение Горячевой Т.П. от 20.06.2011 г. 1 750 000 – 2 300 000 руб.

Характер изобразительного мотива сближает картину с рядом эталонных произведений, созданных Н.Н. Дубовским в конце 1890-х-1900-х годах в дачном местечке Силламяги близ Нарвы, на берегу Финского залива.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Бенуа Александр Николаевич (1870–1960) Церковь Санта Мария Ассунта в Торелло 1913 г. Бумага, акварель. 39,5 х 27 см В нижней части по центру графитным карандашом дата: «1913» и авторское название: «Torello/ (Lugano)». На оборотной стороне справа внизу графитным карандашом надпись: «Из собр. С.П. Яремича». Оформлена в современную раму с паспарту. Собрания: Собрание С.П. Яремича (Ленинград); Частное собрание (Москва).

640 000 – 750 000 руб.

Церковь Санта Мария Ассунта в Торелло (кантон Тичино, диоцез Лугано, Швейцария) была построена в XII в. в позднероманском стиле, перестроена в XIV. Яремич Степан Петрович (1869–1939) – искусствовед и художник. Учился живописи в живописной школе Киево-Печерской лавры (1882–1887) и в Рисовальной школе Н.И. Мурашко (1887–1894) в Киеве. Участник выставок «Мир искусства», член СРХ. С 1900 г. публиковал статьи по вопросам русского и западноевропейского искусства, был большим знатоком и коллекционером западноевропейского рисунка. С 1918 г. заведующий отделением рисунков (с 1930 г. заведующий реставрационной мастерской) Эрмитажа. На протяжении более 30 лет С.П. Яремича и А.Н. Бенуа связывала дружба. С 1926 г. Яремич был хранителем библиотеки и архива А.Н. Бенуа. Бенуа Александр Николаевич (1870–1960) – художник, искусствовед, театральный деятель. Сын архитектора Н.Л. Бенуа. Учился в ИАХ, у А.Н. Бенуа. Основатель журнала «Мир искусства». С 1907 г. работал как художник сцены для М.М.Фокина (Мариинский театр), С.П.Дягилева. В 1909–1911 гг. был художественным директором «Русских сезонов». В 1913–1915 гг. – главный художник МХТ. В 1918 г. Бенуа возглавил Картинную галерею Эрмитажа, издал ее новый каталог. Работал над оформлением спектаклей БДТ. В 1926 г. эмигрировал во Францию. Как сценограф работал в Парижской опере (1927–1934) и «Ла Скала» (1947–1956).

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Софронова Антонина Федоровна (1892–1966) Сидящая обнаженная. Лист из альбома рисунков в студии И. Машкова 1913–1914 гг. Бумага, графитный карандаш 42,5 х 25,8 см Собрания: Собрание семьи художника.

44 000 – 50 000 руб.

Софронова Антонина Федоровна (1892–1966) Мужская фигура. Лист из альбома рисунков в студии И. Машкова 1913–1914 гг. Бумага, графитный карандаш 42,5 х 25,8 см Собрания: Собрание семьи художника.

44 000 – 50 000 руб.

Софронова Антонина Федоровна (1892–1966) Сидящая обнаженная. Лист из альбома рисунков в студии И. Машкова. 1913–1914 гг. Бумага, графитный карандаш 26,7 х 20 см Собрания: Собрание семьи художника. Выставки: Выставка «Альбомы нынче редки...». ГМ им. А.С.Пушкина. Москва, 2013. Публикации: «Альбомы нынче редки...». ГМ им. А.С.Пушкина. М., 2013. С. 54 (Кат. № 45). 44 000 – 60 000 руб.

Софронова Антонина Федоровна (1892–1966) – живописец, график, иллюстратор. В 1910–1913 гг. училась в Москве в художественной школе Ф.И. Рерберга. В 1913–1917гг. посещала студию И.И. Машкова. С 1914 г. Участвовала в выставках. Член и экспонент объединений: «Бубновый валет» (1914), Московское товарищество художников (1917), «Мир искусства», Общество московских художников (1929), группа «Тринадцать» (1931). Персональная выставка прошла в Москве (1962). Произведения художницы хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Кондратенко Гавриил Павлович (1854–1924) Пикола Марина. На острове Капри. Первая четверть ХХ в. Холст, масло 24,5 х 37,5 см На оборотной стороне удостоверяющая надпись заведующего выставками Петроградского Общества художников Г.А. Мазуркевича: «Симъ удостовҍряю, что означенное художественное/ произведенiе дҍйствительно работа художника Академика/ Гаврiила Павловича Кондратенко 5/VII 1918/ бывшiй Заведав Выставками Петрогр. Ова/ Художниковъ/ Генрихъ Альбертовичъ Мазуркевичъ». На подрамнике графитным карандашом надпись: «Пикола Марина «На острове Капри»». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму.

850 000 – 1 200 000 руб.

Бухта Пикола Марина (Marina Piccola) – в переводе «маленькая», на которой находится один из лучших пляжей острова Капри. Главная достопримечательность этой бухты – скала Сирен, описанная Гомером в «Одиссее».

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Мясоедов Иван Григорьевич (1881–1953) Аталанта. Начало Калидонской охоты на вепря. Античный миф. 1910-е – 1920-е гг. Бумага на картоне, масло 26,7 х 20,5 см Справа внизу на картоне под изображением графитным карандашом подпись: «И.Мясоҍдов».

75 000 – 110 000 руб.

Аталанта – героиня древнегреческой мифологии. По одной из версий мифа, ее отец, желая иметь детей мужского пола, выбросил девочку на горе Парфений, где ее вскормила медведица. Искусная в стрельбе из лука охотница. Во время знаменитой охоты на калидонского вепря, Аталанта первая поразила зверя стрелой, за что получила голову и шкуру вепря. Испытанием для женихов сделала соревнования в беге, в которых неизменно побеждала до встречи с Меланионом (Гиппоменом), который победил в состязании и стал ее мужем. Платон в диалоге «Государство», рассказывая миф о выборе душами следующих воплощений, пишет, что душа Аталанты выбрала следующую жизнь в теле мужчины-атлета. Мясоедов Иван Григорьевич (1881–1953) – живописец, график. Сын живописца, академика ИАХ Г. Г. Мясоедова. Учился в полтавском Александровском реальном училище (1891–1895), Занимался живописью под руководством отца и пейзажиста А. А. Киселева. Учился в МУЖВЗ (1896–1901), в Высшем художественном училище живописи, скульптуры и архитектуры при ИАХ (1907–1909) в мастерской батальной живописи у Ф. А. Рубо. Одновременно занимался гравюрой у В. В. Матэ. В 1912–1913 гг. организовал посмертные выставки отца. Участвовал в Весенних выставках в залах ИАХ (1900-е – 1910-е), выставках ТПХВ (1903), Союза русских художников (1910). С 1919 г. служил художественным корреспондентом в армии А. И. Деникина. С 1921 г. в эмиграции. Произведения художника находятся в ГРМ, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств и др. С 1900-х гг. занимался силовым спортом в атлетическом обществе графа Г. И. Рибопьера. На Всероссийском чемпионате по тяжёлой атлетике в 1909 г. выиграл II приз в средней весовой категории. Выступал в цирке как профессиональный борец и гиревик. Участвовал в издании спортивного журнала «Геркулес». Сторонник культа античности, пропагандировал красоту нагого тела. В 1911 г. в сборнике «Нагота на сцене» опубликовал манифест и свою фотографию в образе античного героя. Пропагандировал натуризм. Создал серию фотографических автопортретов в виде Бахуса, Меркурия, античных богов и героев.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Мисс [Ремизова (Васильева) Анна Владимировна] (?–1928) Пара. Пьеро и Коломбина. 1906 г. Картон, акварель, тушь 24 х 17,5 см (овал) Слева внизу на изображении подпись и дата: «Миссъ 1906». Оформлена в старинную деревянную раму.

110 000 – 130 000 руб.

Ремизова (Васильева) Анна Владимировна (псевдоним Мисс) (?–1928) – график, иллюстратор. Сестра художника Н.В. Ремизова (Ре-Ми). Сотрудничала с сатирическими журналами «Сатирикон» (1908–1914), «Новый Сатирикон», «Солнце России». Член общества «Мир искусства». Испытала большое влияние К.А. Сомова.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

45 Нестеров Михаил Васильевич (1862–1942) Горный пейзаж 1910-е гг. Картон, масло 16 х 21,7 см На оборотной стороне авторская дарственная надпись: «Марии Иван. т. Васильевой/ на добрую память/ Мих. Нестеров/ декабрь 1919». Оформлена в старинную деревянную раму.

Выставки: Выставка к 100-летию со дня рождения художника М.В. Нестерова. АХ, Ленинград, ГТГ, Москва, 1962. Выставка произведений М.В. Нестерова. Киевский музей русского искусства, Киев, 1963. Публикации: Михаил Васильевич Нестеров. 1862–1942. К столетию со дня рождения. Каталог выставки. Академия художеств СССР, Ленинград, Москва, 1962. Выставка произведений М.В. Нестерова. 1862–1942. Каталог. Киев, 1963. 950 000 – 1 100 000 руб. Нестеров Михаил Васильевич (1862–1942) – живописец, график. Учился в МУЖВЗ (1877–1886) у В.Г.Перова, А.К.Саврасова и др. А также в ИАХ (1881–1884). В 1886 г. получил звание классного художника. Удостоен премии ОПХ. Член ТПХВ. Член-учредитель СРХ. С 1898 г. академик ИАХ, с 1910 г. – действительный член ИАХ. Заслуженный деятель искусств РСФСР. Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

46 Коровин Константин Алексеевич (1861–1939) Сосны на берегу моря Конец 1910-х гг. Картон, смешанная техника 8,8 х 17,7 см Слева внизу подпись: «Конст. Коровин». Оформлена в современную раму и старинное паспарту. Экспертное заключение ГТГ от 22.01.2001 г. 550 000 – 700 000 руб. Коровин Константин Алексеевич (1861–1939) – русский живописец и театральный художник. Учился в МУЖВЗ у А.К. Саврасова. С 1901 г. преподавал в МУЖВЗ. Работы художника хранятся в ГРМ, ГТГ и др.

Лот 47

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918) Ночь. Фонтанка 1910–1916 гг.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918) Ночь. Фонтанка. 1910–1916 гг. Холст, масло. 53 х 71 см Слева внизу авторская подпись: «Н.Дубовской». На оборотной стороне в правой части авторская надпись, подпись и дата: «Ночь – Фонтанка/ Н. Дубовской /1910–16», и номер: «№ 16/125». Оформлена в современную раму. В списке произведений, составленном вдовой художника Ф.Н. Дубовской, за 1916 г. значится картина «Ночь. Фонтанка» под № 16/125 (№ 36 по генеральному каталогу). Экспертное заключение Горячевой Т.П. от 19.01.2014 г. Выставки: III выставка этюдов, эскизов, рисунков Товарищества передвижных художественных выставок (Петроград, зима 1916–1917 гг.). Происхождение: Собрание Ф.Н. Дубовской (Петроград-Ленинград); Собрание С.Н. Дубовского (Ленинград); Частное собрание (Ленинград); Частное собрание (Москва). Публикации: Каталог III выставки этюдов, эскизов, рисунков Товарищества передвижных художествнных выставок. Петроград. 1916–1917 гг. (Ночь. Фонтанка).

4 450 000 – 6 000 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Н.Н. Дубовской

Дубовской Николай Никанорович (1859–1918) – живописецпейзажист. Учился в ИАХ (1877–1881) у М.П. Клодта. С 1886 г.– член ТПХВ (с 1985 – член правления), член Кружка донских художников, с 1894 г. член Товарищества Южно-русских художников, а с 1910 г. – Общества им. А. И. Куинджи. Был одним из организаторов Союза деятелей искусств Петрограда. С 1900 г. – действительный член ИАХ. В 1911 г. избран профессоромруководителем пейзажной мастерской ВХУ при ИАХ. Был членом жюри на международных выставках в Риме, Дюссельдорфе, Мюнхене и Париже. В 1913 г. на Всемирной выставке в Мюнхене был удостоен золотой медали. Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

Дубовской Н.Н. На Екатерининском канале летом. 1905. Холст, масло.

«Ночь. Фонтанка» – одно из лучших импрессионистических произведений академика Николая Никаноровича Дубовского, посвященное Петербургу-Петрограду. На картине изображена набережная реки Фонтанки с видом на биржу извозщиков на противоположном берегу. В туманном воздухе, испарениях от воды, в дыме из паровых труб маневрирующих судов корабельные кормовые огни, освещение домов и свет фонарей сливаются в фантастическую иллюминацию. Картина Н.Н. Дубовского «Ночь. Фонтанка.» по праву может стать украшением любого значительного собрания русской живописи. Картину отличает не только великолепный художественный уровень исполнения и исключительная сохранность, но и сохранившееся оригинальное авторское название, документально зафиксированная дата создания, история бытования и участие в выставке. Дубовской Н.Н. Наводнение на Екатерининском канале. 1900. Холст, масло.

Дубовской Н.Н. Набережная Невы вечером. 1898. Холст, масло. ГРМ.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Удальцова Надежда Андреевна (1886–1961) Набросок супрематической композиции. Двусторонний рисунок. Вторая половина 1910-х гг. Бумага, графитный карандаш, акварель 23,2 х 17,8 см По рисунку графитным карандашом авторские пометы. Оформлена в современную раму с паспарту. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э. Грабаря от 22. 03.2006 г. Выставки: «Индпошив», Галерея Проун, Москва, 2010. «Международный женский день. Феминизм: от авангарда до наших дней», Музейно-выставочное объединение «Манеж», Москва, 2013. Публикации: «Индпошив», Галерея Проун, Москва. Каталог выставки. М., 2010. С. 30. «Международный женский день. Феминизм: от авангарда до наших дней», Музейно-выставочное объединение «Манеж», Москва. Каталог выставки. М., 2013. С. 49. 660 000 – 800 000 руб.

Удальцова Надежда Андреевна (1886–1961) – живописец, график, сценограф. В 1905 г. поступила в частную студию К.Ф. Юона, училась у И.О. Дудина и Н.П. Ульянова, а также в Школе Кароля Киша в Москве. С 1911 г. работала в мастерской В.Е. Татлина. В 1912–1913 гг. занималась в Париже в мастерской Ла Палетт у А. Ле Фоконье и Ж. Метценже. Принимала участие в выставках «Бубнового валета», «Трамвай В» и «0, 10». В 1916–1917 гг. являлась членом общества «Супремус». С 1928 г. член Общества московских художников. Произведения хранятся в коллекциях ГТГ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, ГРМ.

Кончаловский Петр Петрович (1876–1956) Натюрморт. Цветы в горшке. 1918 г. Бумага, графитный карандаш 23,5 х 18,2 см Справа внизу подпись-монограмма: «ПК». На оборотной стороне справа верху дата: «1918». Оформлен в современную раму с паспарту. Сертификат подлинности Фонда им. П.П. Кончаловского от 19.04.2013 г. Искусствоведческое заключение лаборатории технологической экспертизы «Арт Консалтинг» от 18.03.2013 г. Письменное подтверждение внука художника Лаврентия Михайловича Кончаловского от 17.08.2003 г. 220 000 – 280 000 руб.

Кончаловский Петр Петрович (1876–1956) – живописец, художник театра. Учился в Харьковской рисовальной школе, затем в СХПУ, в академии Р. Жюльена в Париже (1897–1898), в Высшем художественном училище при Петербургской АХ (1898–1905). Действительный член АХ СССР (1947). Один из основателей объединения «Бубновый валет». Преподавал в московских Свободных художественных мастерских (1918-1921) и ВХУТЕИНе (1926 –1929). Работы художника представлены в ГТГ, ГРМ, художественных музеях Рыбинска, Витебска, Кургана, Киева и др.

Лот 50

Высотский Константин Семенович Былая потеха. (Охота зырянина-олончака на медведя). Авторский вариант. Середина 1910-х - 1920-е гг.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Высотский Константин Семенович (1864–1938) Былая потеха. (Охота зырянина-олончака на медведя). Авторский вариант. Середина 1910-х – 1920-е гг. Холст, масло 86,2 х 114,6 см Справа внизу подпись: «К.Высотский». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. Экспертное заключение Горячевой Т.П. от 23.01.2014 г.

1 500 000 – 2 200 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Высотский Константин Семенович (1864–1938) – живописец, график. Анималист и мастер охотничьего жанра. Рисовал для журнала «Охота». В 1885–1891 гг. учился в МУЖВиЗ у В.Е. Маяковского и Е.С. Сорокина. С 1892 г. экспонировал работы на Ученических выставках МУЖВиЗ, СОЛХ, Московского Товарищества художников, Товарищества передвижников и др. Был членом Общества охоты им. Александра II и Московского Общества любителей правильной охоты. Персональные выставки прошли в Риге (1925, 1938) и Каунасе (1933). Принимал участие в выставках русских художников-эмигрантов в Копенгагене (1927, 1929), Праге (1928), Берлине (1930), Лос-Анджелесе (1932) и др. Работы художника представлены в Тверской областной КГ, Латвийском Национальном ХМ (Рига) и др.

К.С. Высотский

В числе излюбленных сюжетов К.С. Высотского были изображения медведей в зимнем лесу и сцены охоты на них. Картины «Медведица», «Мишки», «Медведь-шатун», «Убитый медведь», «Былая потеха», «Охота на медведей» экспонировались на выставках Товарищества передвижных художественных выставок, Московского Общества любителей художеств и Московского товарищества художников. Представленное на торги произведение является одним из авторских вариантов полотна Константина Семеновича Высотского «Былая потеха. (Охота зырянина – олончака на медведя)». Первый вариант картины, датированный 1912 г., был приобретен для своего собрания известным российским коллекционером и меценатом Н.П. Рябушинским. (Нынешнее местонахождение картины неизвестно). Еще одно полотно с изображением медведя и вооруженного охотника-зырянина экспонировалось на персональной выставке К.С. Высотского, состоявшейся в Рижском городском художественном музее в 1925 году. Картина была приобретена у автора Рижским охотничьим клубом и до 1960-х гг. находилась в Рижском обществе охотников; впоследствии продана на ньюйорских торгах Аукционного дома Christie’s (18.04.2007).

Высотский К.С. Кабаны. 1934. Холст, масло. 50х61,5 см.

Третье полотно с аналогичной композицией – «Былая охота. (Охота зырянина – олончака на медведя)», датированное 1929 г., было подарено автором Русскому культурно-историческому музею в Праге. Картина опубликована (без воспроизведения) в издании «Русское искусство за рубежом. Каталог художественных собраний Русского культурно-исторического музея при Русском Свободном университете в Праге». (Прага, Рига, 1939. С. 27, №50). Значительная часть коллекции музея погибла при бомбёжках Праги. Сохранившиеся картины после закрытия музея были переданы в собрания центральных советских музеев и Министерство иностранных дел СССР. Судьба полотна Высотского «Былая потеха» не установлена. Представленная на торги картина Константина Семеновича Высотского «Былая потеха. (Охота зырянина-олончака на медведя)» имеет несомненное художественное и музейное значение.

Высотский К.С. Охота на медведя. 1920. Холст, масло. 17,80 х 27,70 см

Зыряне (Коми-зыряне) – финно-угорский народ, коренное население Республики Коми. «... По врожденному бесстрашию, они не любят скрываться от зверя, а идут прямо на него, надеясь на ловкость свою и силу, которые и выказывают действительно в рукопашной борьбе с медведем, когда находят его в берлоге: выманив его оттуда поддразниванием рогатинами, которыми впрочем никогда не колют зверя, чтобы не испортить шкуры, они убивают его потом, наповал, длинным острым ножом, метко воткнутым в пах зверю...». (Цит. по: М.И. Михайлов. Промыслы зырян Устьсысольского и Яренского уездов Вологодской губернии. Известия Императорского общества любителей естествознания, антропологии и этнографии. Том XIII, вып. 2-й. Труды Этнографического отдела. – Кн. 3. – Вып. 2.)

Высотский К.С. Былая потеха. (Охота зырянина-олончака на медведя). Авторский вариант. Середина 1910-х - 1920-е гг. Холст, масло. 86,2 х 114,6 см

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Рерих Николай Константинович (1874–1947) Этюд. Из серии «Ладога». 1918 г. Картон, масло 21 х 70 см На оборотной стороне надпись пером и чернилами с указанием названия композиции и подписью-монограммой: «Ladoga series. N.R.» («Ладожские серии. Н.Р.»), частично утраченная этикетка в центре, а также несколько раз повторяется номер «436». Оформлена в оригинальную раму. Экспертное заключение Международного центра Рерихов от 21.10.2010 г. Собрания: Музей Н.К. Рериха в Нью-Йорке; Собрание Луи Хорша (Нью-Йорк); Собрание Джозефа Бродбека (Нью-Йорк); Частное собрание (Москва). Выставки: 1918 г. – Персональная выставка (Стокгольм, Швеция) (Предположительно) 1919 г. – Персональная выставка в «Зале с верхним освещением» (Копенгаген, Дания) (Предположительно) 1919 г. Персональная выставка в галерее Стриндберга Гельсингфорсе (Хельсинки, Финляндия) (Предположительно). Публикации: Roerich Museum Catalogue. New York. 1930. p. 20, №№ 425–439 «Sketches for Ladoga series 1918 F [inland]». 6 000 000 – 7 500 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Рерих Николай Константинович (1874–1947) – живописец, археолог. В 1891–1893 гг. брал уроки рисования у художника М.О. Микешина. Учился в ВХУ при ИАХ (1893–1897) у А.И. Куинджи, а также в студии Ф. Кормона в Париже (1900–1901). В 1909 г. получил звание академика. Был секретарем ОПХ (1906–1918). В 1898–1900 гг. читал лекции в Археологическом институте в Петербурге. Был членом объединения «Мир искусства» (с 1910). Произведения художника находятся в ГРМ, ГТГ, Музее Н. Рериха в Москве и Петербурге, Государственном центральном театральном музее им. А. А. Бахрушина и др. Музей имени Н.К. Рериха в Нью-Йорке (Roerich Museum) – центр по сохранению и изучению творчества Н.К. Рериха, существовавший в Нью-Йорке в 1924– 1935 гг. и координировавший работу музеев работ Н.К. Рериха в Париже, Белграде, Риге и Бенаресе. В 1949 г. Музей был воссоздан, действует и в настоящее время. В коллекции музея было собрано более тысячи картин Рериха, которые он привозил или присылал из Сиккима, Ладака, Монголии и Кулу до 1934 г. В ноябре 1924 г. был открыт «зал Елены Рерих» – собрание картин из личной коллекции Елены Ивановны Рерих. В 1929 г. музей был объявлен даром американскому народу. Под эгидой музея работали театр, библиотеки, залы для проведения лекций и концертов, духовные общества и научные центры.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Гольц Георгий Павлович (1893—1946) Перикл у статуи Афины. Этюд. 1918 г. Бумага, акварель, графитный карандаш. 11,5 х 17,2 см Справа внизу на изображении графитным карандашом подпись и дата: «Г.Гольц 1918». Оформлена в старинную раму с паспарту.

35 000 – 40 000 руб.

Гольц Георгий Павлович (1893—1946) – архитектор, художник-декоратор, график. Действительный член Академии архитектуры СССР (1939). В 1913 г. поступил на живописное отделение МУЖВЗ, в 1914 г. перешёл на архитектурное отделение. Учился в московском ВХУТЕМАСе в 1919–1922 гг. Участвовал в выставках футуристов. В 1924 г. совершил поездку в Италию. Член Московского архитектурного общества (МАО) (1926). С 1934 г. преподаватель и руководитель кафедры проектирования Института аспирантуры Академии архитектуры СССР. С 1935 г. руководитель мастерской Моссовета. Как театральный художник оформлял спектакли в Московском театре для детей и театрах Белоруссии.

53 Гольц Георгий Павлович (1893—1946) Перикл у статуи Афины. Эскиз. 1918 г. Бумага, акварель, графитный карандаш 11,4 х 17 см Справа внизу на изображении графитным карандашом подпись и дата: «Г.Гольц 1918». Оформлена в старую раму с паспарту. 35 000 – 40 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Дроздов Иван Георгиевич (1880–1939) Вид на Академию художеств. 1922 г. Картон, дублированный на дерево. масло. 50,5 х 69 см. Слева внизу подпись и дата: «И. Дроздовъ 1922». Оформлена в старинную золоченую деревянную раму. Экспертное заключение Е.В. Нестеровой, А.Ю. Богданова и С.В. Сирро. 950 000 – 1 100 000 руб.

Дроздов Иван Георгиевич (1880–1939) – живописец, пейзажист. Учился в Пензенском художественном училище им. Н.Д. Селиверствоа (1900–1904) у К.А. Савицкого, а также в ВХУ при АХ (1904–1910) у В.Е. Маковского, И.Е. Репина. Участник выставок с 1908 г. Член ТПХВ (1908–1918), «Общества им. А.И. Куинджи» (1917–1927), АХРР–АХР (1923–1929). Персональные выставки прошли в Ленинграде (1935, 1940). Работы художника находятся в ГРМ, Музее АХ, Театральном музее Петербурга, Екатеринбургской КГ и др.

55 Бровар Яков Иванович (1864–1941) Осень. Луч солнечного света. Первая треть ХХ в. Холст (дублирован), масло 33,5 х 48,8 см Справа внизу подпись: «Броваръ». Оформлена в старинную деревянную золоченую раму. 150 000 – 200 000 руб.

Бровар Яков Иванович (1864–1941) – живописец, пейзажист. 1885–1892 гг. учился в ИАХ у М.К. Клодта, А.И. Куинджи и И.И. Шишкина. В 1889–1892 гг. неоднократно награждался серебряными медалями. В 1894 г. получил звание классного художника 2-й степени, в 1896 г. — классного художника 1-й степени. В 1908 и 1912 гг. в Петербурге состоялись персональные выставки живописца.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Крымов Николай Петрович (1884–1958) Мостик 1918–1920 гг. Картон на фанере, масло. 18,2 х 22 см (овал) В нижней части по центру слабо заметная подпись и дата: «Н. Крымов 19...». На оборотной стороне авторская надпись: «Мостикъ/ Ник. Крымовъ 1918.». Оформлена в старинную оригинальную деревянную раму. Экспертное заключение ВХНРЦ им. И.Э.Грабаря от 15.02.2012 г. Вариант картины «Мостик» хранится в собрании Смоленского государственного объединенного исторического и архитектурно-художественного музея-заповедника (холст, масло, 75х85). Подготовительный рисунок – в частной коллекции (Москва). 1 850 000 – 2 200 000 руб.

Крымов Николай Петрович (1884–1958) – русский живописец и педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1942). Родился в Москве в семье художника П. А. Крымова. В 1904 г. поступил в МУЖВЗ, занимался сначала на архитектурном отделении, а в 1907–1911 гг. – в пейзажной мастерской А. М. Васнецова. Участник выставки «Голубая роза» (1907), выставок «Союза русских художников». В 1906–1909 гг. был графиком-оформителем журнала «Золотое руно». Внес значительный вклад в сценографию, оформив во МХАТе спектакли «Горячее сердце» (1926) и «Таланты и поклонники» (1933). В 1919–1930 гг. преподавал во ВХУТЕМАСе и Московском училище памяти 1905 года. Жил в Москве, с 1928 г. проводил значительную часть года в Тарусе. Работы хранятся в ГРМ, ГТГ и др.

Крымов Н.П. Мостик. (Холст, масло; 75 х 85 см). Смоленский ХМ.

Порто И.Б. Николай Крымов. Живопись, графика, театр. Каталог-резоне. М., Искусство - XXI век, 2009, Кат. 975, с. 159.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Белякова Екатерина Михайловна (1892–1980) Шарманщица на дворе на Новослободской 1920-е гг. Бумага, акварель, бронзовый карандаш 17 х 12 см На оборотной стороне акварельный пейзаж. 12 000 – 15 000 руб. Белякова Екатерина Михайловна (1892–1980) – живописец, график. Дочь художника М.Г. Белякова. С 1909 г. училась в Строгановском ЦХПУ в Москве. В 1913–1917 гг. училась в МУЖВС у Н.А. Касаткина, А.М. Корина и др. В 1921–1924 гг. брала уроки у П.В. Кузнецова. С 1924 г. участница объединения «Маковец». Работы находятся в собраниях ГРМ, ГТГ, ГИМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

Платунова Александра Георгиевна (1896–1966) Эскиз обложки журнала «Казанский музейный вестник» № 2 за 1922 г. 1922 г. Бумага, тушь. 25,5 х 17,3 см Справа внизу подпись: «Ал. Платунова». 27 000 – 35 000 руб.

Казанский музейный вестник – первый в России научно-художественный журнал по вопросам музееведения и музейного дела. Создан по решению Предварительного съезда музейных деятелей (1912) и Первой Всероссийской конференции по делам музеев (1919). Издавался в Казани в 1920–1922, 1924 гг. Платунова Александра Георгиевна (1896–1966) – художник. Училась у Н.И. Фешина. Участвовала в союзе «Подсолнечник» (1917–1918), в объединении «Всадник» (1920–1922), в экспериментальном молодежном театре (КЭМСТ, 1923-1926), в ТатЛЕФе. Супруга художника К. К. Чеботарева.

Хвостенко-Хвостов Александр Вениаминович (1895–1968) «Эх! Потрясем буржуя»! Эскиз иллюстрации для журнала. 1920-е гг. Бумага, тушь, перо, белила, графитный карандаш 35,6 х 26,7 см Слева вверху над изображением графитным карандашом подпись, там же на изображении тушью пером подпись. 36 000 – 40 000 руб.

Хвостенко-Хвостов (Хвостов-Хвостенко) Александр (Олександр) Вениаминович (1895–1968) – сценограф, график, оформитель, живописец. Учился в МУЖВЗ (1907–1917) в мастерской К. А. Коровина. В 1918–1919 гг. занимался в студии А.А. Экстер в Киеве. Сотрудничал с журналом «Будильник». С 1925 г. — главный художник Украинской государственной столичной оперы. Принимал участие в выставках: 1-й художественной выставке сектора искусств Главполитпросвета УССР (1921), «Художник сегодня» (1927), 1-й Всеукраинской выставке Ассоциации революционного искусства Украины (1927), украинской книжной графики (1929) и др. Народный художник УССР (1945). Работы художника находятся в Национальном ХМ Украины, Харьковском ХМ, Государственном центральном театральном музее им. А. А. Бахрушина в Москве и др.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Пуни Иван Альбертович (1894–1956) Абстрактная композиция 1920-е гг. Бумага, трафарет, тушь, цветной карандаш. 44,7 х 30,5 см Справа внизу штамп с факсимильной подписью автора: «Pougny». Оформлена в паспарту. 65 000 – 90 000 руб.

Пуни Иван Альбертович (1894–1956) – живописец. Начальное художественное образование получил дома, брал уроки у И.Е. Репина. В 1900–1908 гг. учился в Николаевской военной академии. В 1910–1912 гг. занимался в академии Р. Жюлиана в Париже. Участвовал в выставке «Союза молодежи». В 1913 г. выставлял свои работы в Салоне Независимых. В 1915–1916 гг. входил в творческое объединение «Супремус». Был инициатором выставок «Трамвай „Б“» и «0,10». В 1919 г. преподавал в Художественном институте в Витебске под началом Марка Шагала.

Доброковский Мечислав Васильевич (1895– 1937) Пневматическая ковка на заводе КМЗ. Эскиз иллюстрации к журналу «Безбожник у станка». Начало 1920-х гг. Бумага, тушь, белила 34,2 х 23,2 см Вдоль нижнего края под изображением графитным карандашом надпись: «Пневматическая ковка на заводе «КМЗ». Натуральная величина.». На оборотной стороне Табель-календарь на 1921 год. 90 000 – 110 000 руб.

Доброковский Мечислав Васильевич (1895–1937) – график, книжный и журнальный иллюстратор, плакатист. Учился в Санкт-Петербурге в гимназии и школе прапорщиков, затем в Военно-медицинской академии (до 1915 г.). В 1917–1918 гг. был участником «ледового похода» Балтийского флота. Учился в московском ВХУТЕМАСе (1923–1924), а в начале 1930-х гг. — в ленинградском ИНПИИ. Член Общества станковистов (1925–1927), участник 1-й и 3-й выставок ОСТа. Член-учредитель объединения «Октябрь» (1928– 1930). Занимал должность Главревкома «Октября». Делал обложки для журналов «Даешь» (№ 3, 1929), «Бригада художников» (№ 5–6, 1931). С 1923 г. был постоянным сотрудником журнала «Безбожник у станка» («Безбожник»). Участник всероссийских и международных выставок. В середине 1930-х гг. сотрудничал с журналом «Крокодил». Работы представлены в ГТГ, ГРМ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Крымов Николай Петрович (1884–1958) Пейзаж с луной 1923 г. Холст на картоне, масло 19,8 х 22,7 см Слева внизу подпись и дата: «Ник. Крымовъ. 1923». На оборотной стороне слева вверху остатки полустертой надписи. Оформлена в современную раму с паспарту. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 20.05.2013 г. Публикации: Порто И.Б. Николай Крымов: живопись, графика, театр. Каталог-резоне. К 125-летию со дня рождения художника. М.: Искусство-XXI век, 2009. С. 106. (№ 499 «Пейзаж с луной»). 550 000 – 750 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Егоров Евгений Васильевич (1901–1942) Гробовщики играют в карты. Двухсторонний рисунок из серии «Из прошлого». 1924 г. Серая бумага, тушь, акварель, графитный карандаш 20,2 х 24 см На оборотной стороне удостоверяющая надпись жены художника: «Удостоверяю работу моего мужа/ Егорова Е.В. 1924 года. Муза Егорова (Троицкая)» и надпись: «Е.И. Егоров. Гробовщики игр. в карты 24х20 Серия «Из прошлаго». Рисунки «Шарманщик», «Игроки», «Лавочник» из серии «Из прошлого» хранятся в ГМИИ им. А. С. Пушкина. 24 000 – 30 000 руб.

Егоров Евгений Васильевич (1901–1942) – живописец, график, педагог. В 1920–1923 гг. учился в Саратовском художественно-промышленном училище у В.М.Юстицкого и П.С.Уткина. Участник выставок с 1922 г. В 1923 г. состоялась его персональная выставка. До 1934 г. преподавал в Саратовском художественном техникуме. С 1934 г. член МОСХ. Работы хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Каракалпакском ГМИ им.И.В.Савицкого и др.

Радаков Алексей Александрович (1879–1942) «Бог говорит Аврааму об обрезании». Эскиз иллюстрации для 26-го выпуска журнала Крокодил. 1924 г. Бумага на картоне, тушь, кисть, перо 28,7 х 21,4 см По листу типографские пометы. В нижней части графитным карандашом надпись: «Бог говорит Аврааму об обрезание». 36 000 – 40 000 руб.

Радаков Алексей Александрович (1879–1942) – художник-карикатурист, плакатист, живописец, иллюстратор, поэт. В 1900 г. окончил МУЖВиЗ, в 1905 г. — ЦУТР барона А.Л. Штиглица в Петербурге. С 1908 г. один из основателей, главный редактор первых восьми номеров журнала «Сатирикон». С 1919 г. был редактором детского журнала «Галчонок». В 1920-х сотрудничал с журналами «Лапоть», «Бегемот», «Бич», «Смехач», «Безбожник», «Крокодил». С 1933 г. занимался кино и мультипликацией.

Морозов Константин Феофанович (1894–1990) Нефтепромысел 1920-е гг. Бумага, тушь, перо, кисть. 30,3 х 42,3 см Справа внизу графитным карандашом подпись. Оформлена в современную раму с паспарту. 50 000 – 60 000 руб.

Морозов Константин Феофанович (1894–1990) – живописец-пейзажист. Учился в московском ВХУТЕМАСЕ (1921–1926) у А.Е. Архипова. Член и экспонент обществ «Объединенное искусство» (ОБИС, 1925), Общества художников им. И.Е. Репина (1928), «Цех живописцев» (1930); член-учредитель и председатель группы «Искусство – трудящимся» (ИСТР, 1925, 1927, 1928), один из инициаторов создания Объединения работников искусств (ОРИ, 1931–1932). Преподавал в Московском училище памяти 1905 года. В 1935–1938 гг.– ректор этого училища. Профессор. Преподавал во ВГИКЕ вместе с Ю. Пименовым. Произведения хранятся в Художественном фонде РФ, во многих областных музеях и художественных галереях.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Крымов Николай Петрович (1884-1958) Деревенский вид. Звенигород. 1924 г. Холст, масло. 41 х 48 см Справа внизу тушью пером подпись: «Ник. Крымовъ». На оборотной стороне на подрамнике авторская надпись: «Деревенский вид. Ник.Крымов 1924 г.». Оформлена в старинную деревянную раму. Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 20.09.2013 г. Публикации: Порто И.Б. Николай Крымов: живопись, графика, театр. Каталог-резоне. К 125-летию со дня рождения художника. М.: Искусство-XXI век, 2009. С. 107 (№ 505. Деревенский вид. Звенигород.). Собрания: Собрание А.А. Гарина (Москва); Частное собрание (Москва).

3 500 000 – 4 500 000 руб.

Представленная на аукцион работа является этюдом к картине «Русская деревня» (холст, масло. 35,5 х 55,5 см), хранящейся в собрании ГРМ. Картина «Деревенский вид. Звенигород.» относится к звенигородскому периоду творчества мастера, который охватывает период с 1920 по 1927 год. В летние месяцы Н.П. Крымов жил в трех километрах от подмосковного старинного города Звенигорода в Саввинской Слободе.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Ротов Константин Павлович (1902–1959) Машинист. Харьков. 1920–1930 гг. Бумага (дублированная), смешанная техника 48,1 х 30,4 см 80 000 – 100 000 руб.

Ротов Константин Павлович (1902–1959) – художник-график, карикатурист, книжный иллюстратор. Окончил Ростовское художественное училище. Сотрудничал в журнале «Донская волна» и газете «Ростовская речь». С 1922–1940 гг. работал в журнале «Крокодил». В те же годы печатался в журналах и газетах: «Правда», «Рабочая газета», «Комсомольская правда», «Гудок», «Прожектор», «Огонёк», «Смехач», «30 дней», «Лапоть» и др.

Козлинский Владимир Иванович (1891—1967) Эскиз иллюстрации 1925 г. Бумага, тушь, кисть, белила. 25 х 24,5 см Лист составлен из двух частей. В нижней части по центру подпись и дата: «В Козлинскiй 1925». 39 000 – 45 000 руб.

Козлинский Владимир Иванович (1891—1967) – график, сценограф, иллюстратор. С 1907 г. учился в Рисовальной школе ОПХ, в школе живописи Е. Н. Званцевой у Л.С. Бакста и М.В. Добужинского. С 1911 г. – в ВХУЖСиА при ИАХ в мастерской В.В. Матэ. С 1908 г. участник выставок группы «Треугольник» в Санкт-Петербурге. В 1920 г. возглавил петроградские «Окна РОСТа». Создавал плакаты, журнальную и книжную графику, сотрудничал с журналами «Бузотер», «Крокодил» и др. Произведения художника представлены в ГТГ, ГРМ и др.

Рождественский Александр Илларионович (1901–1998) Торговка-лотошница 1926 г. Бумага, акварель. 18,3 х 22,5 см На оборотной стороне дата и подпись: «1926 А.Рожд». 24 000 – 30 000 руб.

Рождественский Александр Илларионович (1901–1998) – график. В 1918 г. занимался в художественной студии А.И. Харламова, с 1923 г. – во ВХУТЕМАСе у А.А. Осмеркина. Работал в московских издательствах, выполнял иллюстрации к литературно-художественным журналам. Член СХ СССР.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

70 Крылов Борис Петрович (1891–1977) Песни-пляски 1931 г. Картон, акварель, графитный карандаш 25,7 х 34 см Справа внизу подпись и дата: «KRYLOFF 1931.». Оформлена в современное паспарту. 28 000 – 35 000 руб. Крылов Борис Петрович (1891–1977) – сценограф, живописец. Учился в Москве у А.Н. Михайловского и А. С. Голубкиной. Работал заведующим плакатно-рекламными бюро «Юг» и «Мотто-Реклама» в Югославии. В 1920-х гг. переехал в Париж, где организовал группу художников-декораторов. Работал исполнителем декораций в театрах, занимался росписью кабаре и ресторанов Монмартра. В 1930-е гг. вместе с художником О`Клейном организовал Салон картин и скульптуры. Экспонировал работы в салонах Независимых (1939), Юмористов; участвовал в выставке Федерации художников чистого и прикладного искусства в галерее «Soleil» (1935) и др. Персональные выставки прошли в Париже (1931, 1935).

71 Елисеев Константин Степанович (1890–1968) Проклятые вопросы. Эскиз иллюстрации для журнала «Крокодил». 1932 г. Бумага (дублированная), тушь, кисть, коллаж. 31,5 х 39 см В нижней части по центру на изображении инициалы автора и дата: «КЕ/32». Слева вверху над изображением графитным карандашом надпись: «рис. К. Елисеев/ «Проклятые вопросы»». Под изображением надпись: «Н. Акимов: – А что , если я подам Гамлета, как ударника? А. Мачерет – А что, Если я подам ударника, как Гамлета?». На оборотной стороне типографские пометы и надпись: «Кино». На оборотной стороне типографские пометы. 48 000 – 55 000 руб.

Елисеев Константин Степанович (1890–1968) – график, театральный художник. В 1910–1914 гг. учился в Рисовальной школе Общества поощрения художеств у И. И. Творожникова, Ф. Ф. Бухгольца, А. А. Рылова, И. Я. Билибина и др. Рисовал карикатуры для газет и журналов: «Речь», «Петербургский журнал». В 1911–1917 гг. работал актером и оформителем фойе в петроградских театрах «Троицкий» и «Литейный». В 1918, 1922–1923 гг. занимался во ВХУТЕМАСе. Автор карикатур для изданий: «Гудок» (1922–1968), «Прожектор» (1923–1935), «Бегемот» (1924–1928), «Крокодил» (1924–1968), «Фронтовой юмор» (1941–1945). В 1959– 1961 гг. – руководитель студии карикатуристов при журнале «Крокодил». В 1938 г. был художником по костюмам на съёмках фильма «Александр Невский» C. М. Эйзенштейна. Персональные выставки проходили в Москве (1948, 1951, 1968), Минске (1952), Ярославле (1954). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1945). Работы художника находятся во многих региональных музеях и частных коллекциях.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Лансере Николай Евгеньевич (1879–1942) Петергоф. Верхний сад. 1929 г. Бумага «верже» с водяными знаками на картоне, графитный карандаш, акварель, белила 32 х 48,5 см Справа внизу графитным карандашом подпись: «Н. Лансере». Слева внизу графитным карандашом дата: «1920/VIII-1929». На оборотной стороне по центру графитным карандашом надпись: «Петергоф. Верхний сад./ 19/20 VII 1912 г.», справа внизу – надпись: «Юбил. в-ка/ 566». Экспертное заключение Силаева В.С. от 31.07.2013 г. Акварель «Петергоф. Верхний сад» написана с натуры, в два сеанса. Пейзаж исполнен в изысканной эстетике мирискуснической традиции, с удачной передачей настроения и состояния пейзажного мотива. Выставки: Юбилейная выставка к 50-летию Николая Лансере. Ленинград, 1929. (№ 566. Петергоф. Верхний сад.). 690 000 – 750 000 руб.

Лансере Николай Евгеньевич (1879–1942) – архитектор, художник, историк архитектуры. Сын скульптора Лансере Е.А. В 1898–1904 гг. учился на архитектурном отделении Высшего художественного училища ИАХ (с декабря 1901 – в мастерской дяди Л.Н. Бенуа). Работал над интерьерами и оформлением художественных выставок в Петербурге. Проектировал памятники, промышленные здания. С 1922 г. жил в Петрограде, где работал в стиле неоклассицизма и конструктивизма. Автор конкурсного проекта памятника-маяка Х. Колумбу в Санто-Доминго (1928–1929). Мастер книжной графики, графики «малых форм». Преподавал с 1908 г.: возглавлял архитектурное отделение Высшего художественного училища декоративных искусств, кафедру акварельной живописи на графическом факультете ленинградского ВХУТЕИНа (профессор живописи с 1927). В 1931 г. был арестован. В 1931–1935 гг. работал в «Особом конструкторско-техническом бюро». Погиб на пересылке во время войны.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

73 Измайлович Владислав Матвеевич (1872–1959) Осетры. Промысел. 1927 г. Бумага тонированная, пастель, белила 35,5 х 47,5 см Справа внизу подпись и дата: «В. Измайлович/ 3/VIII 1927 Астрахань». На оборотной стороне графитным карандашом в верхней части надпись: «11). «На садке Сельсо...» Астрахань/ цветной карандаш и белила 1927». Оформлена в современную раму. 120 000 – 150 000 руб.

Измайлович Владислав Матвеевич (1872–1959) – живописец-портретист, график. Учился в ЦУТР барона А.Л. Штиглица (1889–1895) у Н.А. Кошелева, Г.М. Манизера. Занимался реставрацией росписей в Екатерининском дворце в Царском Селе (1901– 1902), Инженерном замке в Петербурге (1901, 1906, 1910). После 1917 г. выполнил один из первых портретов В.И. Ленина с натуры (1918, пастель). Экспонировал работы на выставках объединений: «Общество русских акварелистов» (1900–1908, 1913–1918), «Санкт-Петербургское (Петроградское) общество художников» (1913, 1914, 1917), «Товарищество художников» (1916), «Общество художников им. А.И. Куинджи» (1928) в Петербурге (Ленинграде). Участник Осенних выставок картин (1907, 1909, 1911), выставок рисунков и эстампов (1908, 1912), 1-й Государственной свободной выставки произведений искусств (1919), выставке петроградских художников всех направлений (1923), 1-й выставки ленинградских художников (1935), живописи и скульптуры ленинградского Горкома художников (1941), произведений ленинградских художников (1952, 1953, 1954, 1956, 1958) и др. Провел персональные выставки в Ленинграде (1944, 1948). Преподавал в Санкт-Петербургском коммерческом училище (1898–1925), педагогическом институте (1918–1925), Фотокиноинституте (1919–1930), Горном институте (1923–1930), Лесотехнической академии (1930–1936). Работы представлены в ГТГ, ГРМ, ЦМАИВиВС и др.

74 Елисеев Константин Степанович (1890–1968) «Спохватился». Эскиз карикатуры для журнала «Крокодил» № 15 за 1933 г. 1933 г. Картон, акварель, графитный карандаш 36 х 28,5 см Справа внизу на изображении подписьмонограмма и дата: «КЕ/33». Вдоль нижнего края под изображением номер «99» и надпись графитным карандашом: «Спохватился. Нужно прочесть за одну ночь/ подготовить к ... партии», типографские пометки. На обороте красным и графитным карандашами надписи: «Крокодил №15/ 8 кв./ 4 краск/ Спохватился». 55 000 – 65 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

75 Гончарова Наталья Сергеевна (1881–1962) Остерия. Эскиз-вариант декорации к опере Д.Чимарозы «Джанина и Бернардоне» в постановке «Оперы-Балета Мишеля Бенуа» в Театре Пигаль 1931 г. Бумага, графитный карандаш 38,5 х 56,5 Экспертное заключение Илюхиной Е.А. от 22.01.2014 г. 85 000 – 100 000 руб.

Эскиз является вариантом эскиза к III картине, описанным в записях Гончаровой: «Остерия (оберж) с 2 окна. Мост канал - задник: Венеция - лесенка с боку дома Массино и Лауреты на мост. Мост продолжается за домами... Лагуна». Гончарова Наталья Сергеевна (1881-1962) – живописец, график, сценограф, художник декоративно-прикладного искусства. В 1901–1904 гг. училась в МУЖВЗ, сначала у С.М. Волнухина и П.П. Трубецкого, затем - у К.А. Коровина. В МУЖВЗ познакомилась с М.Ф. Ларионовым, за которого вскоре вышла замуж. Акварели экспонировала на выставках МУЖВЗ, Московского литературного кружка (1904), Московского товарищества художников (1905), в русском отделе парижского Осеннего салона (1906). В 1910-х гг. иллюстрировала сборники футуристов, произведения А.Е. Крученых и В.В. Хлебникова и др. В 1914 г. издала литографированный альбом «Мистические образы войны». Вместе с Ларионовым занималась разработкой программы лучизма. Была одним из организаторов выставок «Бубновый валет» (1910/1911), «Ослиный хвост» (1912), «Мишень» (1913), «№ 4. Футуристы. Лучисты. Примитив» (1914). Принимала участие в групповых авангардных выставках: «Стефанос» в Москве (1907–1908), «Звено» в Киеве (1908), «Салон В. А. Издебского» (1909/1910, 1911), «Союз молодежи» (1910) в Петербурге, «Голубой всадник» в Мюнхене (1912), «Буря» в Берлине (1912). Экспонировала свои произведения на выставках «Мира искусства» (1911–1913), (с 1916 — член объединения). Провела персональные выставки в Москве (1911, 1913), Петербурге (1914). С 1909 г. работала как художник. Провела персональные выставки в Риме (1918), Париже (1918–1920, 1926, 1931, 1939, 1948, 1952, 1956, 1958), Нью-Йорке (1923), Лондоне (1926), Милане и Бале (1961). Произведения находятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина и др.

76 Гончарова Наталья Сергеевна (1881–1962) Эскиз-вариант декорации к постановке антрепризы «Оперы-Балета Мишеля Бенуа» 1931 г. Бумага, графитный карандаш 38,5 х 56,5 см Экспертное заключение Илюхиной Е.А. от 22.01.2014 г. 85 000 – 100 000 руб. С антрепризой «Опера-Балет Мишеля Бенуа», организованной родственником А.Н.Бенуа – Михаилом Альбертовичем Бенуа – Н.Гончарова и М.Ларионов сотрудничали в конце 1920-х - начале 1930-х гг., оформив для нее целый ряд оперных и балетных спектаклей. В 1931 г. Гончарова создала оформление трех опер – «Джанина и Бернардоне» Д. Чимарозы, «Исправленный пьяница К.-В. Глюка и «Всего не предусмотришь» П.-А. Монсиньи. Вероятнее всего, эскиз декорации относится к опере «Всего не предусмотришь». В сезоне 1933 г. опера с декорациями Н. Гончаровой была поставлена на сцене Опера Гарнье. Критики особо отмечали мастерство Гончаровой в исполнении декораций к пьесе «Всего не предусмотришь».

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Синезубов Николай Васильевич (1891–1956) Натюрморт с георгинами 1930-е гг. Холст, масло 61 х 45,8 см На оборотной стороне на подрамнике надпись тушью пером: «S 1610» и «Nicolas Sinezuboff/ «Dahlas». Оформлена в современную раму. Эксперное заключение Ю.В. Рыбаковой.

850 000 – 950 000 руб.

Синезубов Николай Васильевич (1891–1956) – художник, декоратор, общественный деятель. Учился в МУЖВЗ (1912–1917). Экспонировал работы на выставках «Московского товарищества художников» (1918, 1922), «Мира искусства» (1921, 1922), «Выставке четырех» (1920), объединения «Маковец» (1924, 1926). В 1922 г. – первая персональная выставка в Москве. С 1919 г. руководил мастерской Пролеткульта. Экспонент выставок советского искусства (Париж, 1929; Берлин, 1930). В 1928 г. эмигрировал сначала в Германию, затем во Францию. С 1939 г. участвовал в салоне Независимых, салоне Национального общества изящных искусств. В 1948 г. был избран членом Весеннего салона. Произведения художника находятся в ГТГ, ГМИИ им. А. С. Пушкина, ГРМ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

78 Ротов Константин Павлович (1902–1959) Эскиз плаката «Вооружайтесь фототехникой» 1931 г. Бумага, смешанная техника. 48,1 х 30,4 см Справа внизу авторские инициалы и дата: «К.Р./31». На изображении надпись: «Вооружайтесь фототехникой/ поставленной на службу соц. строительству и /классовой борьбе/ в этом вам помогут/ ежемесячный творческо-методический и научно-технический журнал/ «Пролетарское фото» / и/ ежедекадная массовая газета/ «Фотокор». На оборотной стороне типографские пометы. 90 000 – 100 000 руб.

79 Аксельрод Меер Моисеевич (1902–1970) Эскиз декорации к спектаклю «Хлопчик» (Зямка Копач) в постановке театра им. МОСПС 1933 г. Бумага, гуашь 31 х 43,5 см Справа внизу подпись и дата: «М. Аксельрод 33 г.». На оборотной стороне пометы графитным карандашом и оттиск штампа Государственного академического театра им. Моссовета с номером: «268». 40 000 – 50 000 руб.

Аксельрод Меер (Марк) Моисеевич (1902 –1970) – живописец, график, сценограф. В 1916–1917 гг. брал уроки рисования у В.Н. Перельмана в Тамбове. Учился в изостудии Пролеткульта в Смоленске (1919–1920), ГСХМ — ВХУТЕМАСе — ВХУТЕИНе в Москве (1921–1928) у В.А. Фаворского и др. Член и экспонент объединения «4 искусства» (1926–1929). С 1929 г. — член ОСТа. В 1932–1944 гг. сотрудничал в театрах Москвы, Минска, Киева. Участвовал в выставках (1925–1932): 1–5 Всебелорусские художественные выставки (1925, 1927, 1929, 1931, 1932, Минск); Всесоюзная полиграфическая выставка (1927) и др. Персональные выставки: 1968, 1971 (обе — Ростов-на-Дону), 1972 (Москва), 1973 (Смоленск), 1973 (Ленинград), 1982, 2002, 2004, 2008 (все — Москва) и др.

Штоффер Яков Зиновьевич (1906–1951) Эскиз декорации к спектаклю 1930-е гг. Бумага, гуашь 27 х 36 см На обороте надпись карандашом «Я.З. Штоффер» и штамп «Собрание А. и А. Заволокиных. 50 000 – 65 000 руб.

Штоффер Яков Зиновьевич (1906–1951) – театральный художник. В 1928 г. окончил Художественный институт в Киеве. Один из основателей театральнодекорационного искусства в Киргизии. Один из создателей первого национального киргизского балета «Анар». Оформлял спектакли в Реалистическом театре (1931– 1933), театре Сатиры (1934–1937), театре им. Вахтангова, Малом театре. Одновременно ставил спектакли в Малом оперном театре в Ленинграде. В годы ВОВ работал в Киргизском театре оперы и балета во Фрунзе (1942) и в Малом театре (1943). Персональная выставка состоялась в 1952 г. Заслуженный деятель искусств Киргизской ССР.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Бруни Татьяна Георгиевна (1902–2001) За сценой 1930-е гг. Бумага на картоне, тушь, кисть 38,2 х 29,5 см 60 000 – 75 000 руб.

Бруни Татьяна Георгиевна (1902–2001) – график, сценограф. В 1918–1920 гг. училась в Рисовальной школе ОПХ, затем в Петроградских свободных художественных мастерских — ВХУТЕМАСе — ВХУТЕИНе (1920–1926) у К.С. Петрова-Водкина и др.

Кокорекин Алексей Алексеевич (1906–1959) Эскиз иллюстрации к рассказу А. Мусатова «Молчание» 1934 г. Бумага, тушь, перо, кисть, белила. 39,7х 31,5 см Слева вверху на изображении надпись: «молчание», ниже авторские инициалы и дата: «а.к. 34.» На оборотной стороне в верхней части надпись тушью пером: «А.А. Кокорекин 1934./ из рис. А. Усыкина»; в нижней части графитным карандашом надпись: «Илл. к стр. 8/ Рассказ А. Мусатова «Молчание» (1934)/ № 19.» и типографские пометы. 40 000 – 48 000 руб.

Кокорекин Алексей Алексеевич (1906–1959) — художник-график, плакатист. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1956). Лауреат двух Сталинских премий (1946, 1949). В 1927–1929 гг. учился в Кубанском художественно-педагогическом техникуме. С 1929 г. сотрудничал с московскими издательствами. В 1941–1943 гг. — художник Военного издательства при ПУ РККА, с 1943 г. – Студии военных художников имени М. Б. Грекова. Участвовал в выпуске «Окон ТАСС».

83 Брискин Вениамин Маркович (1906–1982) Маяковский в окнах РОСТА. Эскиз иллюстрации для газеты «Комсомольская правда». 1935 г. Бумага, смешанная техника 32 х 43 см На оборотной стороне надпись: «Рис. В. Брискина», оттиск штампа типографии газеты «Комсомольская правда» и редакторские пометы. 20 000 – 30 000 руб.

Брискин Вениамин Маркович (1906–1982) – график. Учился в Харьковском художественном институте (1921–1925). Рисовал для журналов «Уж» (1920-е), «Крокодил» (1932–1933), газет — «Комсомольская правда» (с 1934), «Правда» (с 1956). Сотрудничал в Воениздате. Работал художественным руководителем плакатной редакции издательства «Изобразительное искусство». С 1926 г. экспонировался на выставках: «Украинская книжная графика в Харькове» (1929), Всесоюзные художественные выставки (1949, 1952, 1954, 1955, 1957, 1961, 1965, 1967), и др. С 1967 г. Заслуженный художник РСФСР.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Телингатер Соломон Бенедиктович (1903–1969) Эскиз для программки к пьесе Б.С. Ромашова «Бойцы» для Центрального театра Красной армии 1934 г. Бумага, гуашь, тушь, кисть 25,2 х 21,5 см По листу пометы цветным карандашом. На оборотной стороне в верхней части надпись: «Москва/ ЦТКА/ «Бойцы». 35 000 – 70 000 руб.

Телингатер Соломон Бенедиктович (1903–1969) – живописец и график, мастер иллюстрации и шрифтового искусства. Конструктивист. Учился в художественных мастерских Наркомпроса в Баку (1919–1920), затем в московском ВХУТЕМАСе (1920–1921). С 1922 г. работал иллюстратором, сотрудничал в различных издательствах сначала в Баку, затем в Москве. Выполняя проекты совместно с Эль Лисицким и кукрыниксами, активно использовал приемы монтажа. Участвовал в выставках с 1927 г. Во время Великой Отечественной войны работал во фронтовых газетах. В 1963 г. стал первым советским художником, получившим немецкую премию имени И. Гуттенберга «за лучшее достижение в искусстве оформления книг и шрифтов».

Телингатер Соломон Бенедиктович (1903–1969) Эскиз для программки к пьесе Б.С. Ромашова «Бойцы» для Центрального театра Красной армии 1934 г. Бумага, гуашь, тушь, кисть 21,5 х 25,2 см Слева внизу цветным карандашом надпись: «Тов. Телингатеру/ Уменьшить полу .../ Красный убрать», подпись и дата. На оборотной стороне в верхней части цветным карандашом надпись: «Москва. ЦТКА. «Бойцы». 35 000 – 70 000 руб.

Телингатер Соломон Бенедиктович (1903–1969) Эскиз для программки к пьесе И.Л. Прута «Бронепоезд «Князь Мстислав Удалой» для Центрального театра Красной армии 1932 г. Бумага, гуашь, тушь, кисть 21,5 х 25,4 см Справа внизу под изображением инициалы автора: «С.Т.». По листу пометы цветным карандашом. На оборотной стороне в верхней части надпись цветным карандашом: «Москва. ЦТКА. И. Прут «Князь Мстислав/ Удалой»». 35 000 – 70 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

87 Радимов Павел Александрович (1887–1967) Ранняя весна 1934 г. Бумага, масло 22 х 30 см Справа внизу подпись и дата: «П. Радимов/ 1934 г.». Оформлена в современную раму. 70 000 – 90 000 руб. Радимов Павел Александрович (1887–1967) – художник и поэт. Последний председатель ТПХВ (с 1918) и первый председатель АХРР в 1922, 1927– 1932 гг., последний председатель ВСП (Всероссийский союз поэтов). С 1911 г. – экспонент ТПХВ. В 1914 г. по рекомендации В.Д. Поленова и И.Е. Репина стал членом ТПХВ. В 1917 г. в Казани заведовал отделом искусств Наркомпроса Татарии. В 1921 г. состоялась его первая персональная выставка в Москве. В 1957 г. открыл в Абрамцеве народную выставку «для свободного и бесплатного посещения всех, кто любит искусство». Произведения художника хранятся в ГТГ, ГРМ, Музее современной истории России, Научно-исследовательском музее Российской Академии художеств и др.

Радимов Павел Александрович (1887–1967) Пейзаж с мостиком 1934 г. Бумага, масло 13,2 х 27,2 см Слева внизу подпись и дата: «П. Радимов 1934 г.». Оформлена в современную раму. 70 000 – 90 000 руб.

89 Гужавин Михаил Маркелович (1888–1929) Вид на реку Вятку сквозь заросли ИванЧая 1930 г. Фанера, масло 35,5 х 47,2 см Слева внизу подпись и дата: «М.Гужавин. 1930 г.». На оборотной стороне в верхней части выставочный номер и надпись: «№9. – М.Гужавин-/ 1930 г./ Вид на реку Вятку сквозь/ заросли Иван Чая.». Экспертное заключение НИНЭ им. П.М. Третьякова от 18.10.2013 г. 300 000 – 400 000 руб.

Гужавин Михаил Маркелович (1888–1929) – живописец-пейзажист. Учился в ИАХ (ВХУ при ИАХ) (1911–1917) у Н.Н.Дубовского. В 1917 г. получил звание художника. С 1911 г. участник выставок ИАХ, ТПХВ, «Общины художников», Общества им. А.И.Куинджи и др. Работы художника хранятся в ГРМ, ХМ Краснодара, Днепропетровска, и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

90 Кукрыниксы Первым актом Временного правительства по Туркестану было постановление от 18 марта 1917 г. об амнистии палачей Киргизского восстания 1916 г. Карикатура для издания «История гражданской войны в СССР». 1935 г. Бумага, акварель, тушь, графитный карандаш 39,5 х 58,9 см На оборотной стороне графитным карандашом надпись: «Первым актом временного /пр-ва по Туркестану было постановление/ от 18 марта 1917 г. об амнистии палачей /Киргизского восстания 1916 г. / Худ. Кукрыниксы/ Ист. Гр. войны т. I стр. 130», а также наклейка Ассоциации московских авторов. Публикация: История гражданской войны в СССР. Т. 1. М., ОГИЗ, 1936. С. 130. 36 000 – 40 000 руб.

91 Кукрыниксы Аграрный вопрос. Как мужицкий министр Чернов защищал [крестьян] от князей Волконских. Карикатура для издания «История гражданской войны в СССР». 1935 г. Бумага, акварель, тушь, графитный карандаш 39,4 х 59,4 см На оборотной стороне графитным карандашом надпись: «Как мужицкий министр/ Чернов защищал от князей /Волконских. Кукрыниксы/ Ист. Гр. войны т. I стр. 123»; надпись шариковой ручкой: «КП № 1816 Инв № – нет». Сверху затертая надпись. Публикация: История гражданской войны в СССР. Т. 1. М., ОГИЗ, 1936. С. 123. 36 000 – 40 000 руб.

Кукрыниксы – творческий коллектив советских художников-графиков и живописцев, в который входили действительные члены АХ СССР, народные художники СССР (1958) Михаил Куприянов (1903—1991), Порфирий Крылов (1902—1990) и Николай Соколов (1903— 2000). Псевдоним «Кукрыниксы» составлен из первых слогов фамилий Куприянова и Крылова, а также первых трёх букв имени и первой буквы фамилии Николая Соколова. Три художника работали методом коллективного творчества. Наибольшую известность им принесли карикатуры и шаржи, а также плакаты и книжные иллюстрации. В 1935 г. создали серию карикатур для издания «История гражданской войны в СССР».

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Ремизов (Ре-Ми) Николай Владимирович (1887–1975) «Прожигатель жизни». Эскиз иллюстрации для журнала «Новый Сатирикон» 1930-е гг. Бумага, смешанная техника 29,9 х 22,2 см В нижней части типографские пометы тушью пером. На оборотной стороне графитным карандашом надпись: «Ре-ми». 30 000 – 36 000 руб.

Ремизов Николай Владимирович (1887–1975) (Васильев, псевдоним Ре-Ми) – график, живописец, художник театра. В 1908–1917 гг. учился в Санкт-Петербургской Академии художеств. В 1908–1918 гг. – ведущий художник-карикатурист журналов «Сатирикон» и «Новый Сатирикон», автор сатирических рисунков на политические и бытовые темы, шаржей на деятелей российской культуры и искусства. Один из совладельцев «Нового Сатирикона» (наряду с Аверченко и художником Алексеем Радаковым). С 1918 г. в эмиграции, с 1920 г. жил в Париже, работая в ателье художественной рекламы «Лубок», сотрудничал с театром Н. Ф. Балиева «Летучая мышь», с 1922 г. в США, с 1939 г. художник-постановщик в Голливуде.

Моор (Орлов) Дмитрий Стахиевич (1883–1946) «Наш кормилец»(«Биржевой спекулянт»). Эскиз иллюстрации для журнала «Крокодил». 1930-е гг. Бумага, смешанная техника 35,5 х 22,9 см По листу типографские пометы. 68 000 – 75 000 руб.

Моор (Орлов) Дмитрий Стахиевич (1883–1946) Пьяница. Карикатура для сатирического журнала. 1930-е гг. Бумага, смешанная техника. 27,2 х 24 см На оборотной стороне карандашный рисунок. 50 000 – 60 000 руб.

Моор (Орлов) Дмитрий Стахиевич (1883–1946) – художник, график, один из основателей школы советского политического плаката. В 1910 г. посещал школу-студию П.И. Келина. С 1907 г. публиковал в печати свои карикатуры. Работал в московском журнале «Будильник», газете «Правда» (с 1920), журналах «Крокодил» (с 1922), «Безбожник у станка» (1923–1928),«У станка» (1924–1925). Иллюстрировал книги. Член объединения «Октябрь» (с 1928). Преподавал во ВХУТЕМАСе–ВХУТЕМНе (1922–1930), Московском полиграфическом институте (1930–1932) и Московском художественном институте (1939–1943). Заслуженный деятель искусств РСФСР (1932). Работы находятся в ГТГ, музее В.В. Маяковского и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Рачев Евгений Михайлович (1906–1997) Шесть эскизов иллюстраций к мордовской сказке «Как собака друга искала» 1930-е гг. Бумага, акварель, тушь, кисть, графитный карандаш Размеры: от 9,2 х 10,3 до 15,4 х 14 см На оборотных сторонах пометы графитным карандашом. Выставки: Сказка в России, ГРМ, 2001. 60 000 – 75 000 руб.

Рачев Евгений Михайлович (1906–1997) – художник-анималист, книжный график. В 1928 г. окончил Кубанский художественно-педагогический техникум в Краснодаре, затем недолго учился в Киевском художественном институте. С 1930 г. сотрудничал с различными детскими издательствами в качестве художника-иллюстратора. С 1960 г. – главный художник издательства «Малыш». Заслуженный деятель искусств РСФСР.

Лот 96

Фальк Роберт Рафаилович Двусторонний рисунок: «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней» и «Обнаженная в чулках, цсидящая, подогнув под себя ноги» Середина 1930-х гг.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Фальк Роберт Рафаилович (1886–1958) Двусторонний рисунок: «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней» и «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» Середина 1930-х гг. Бумага, гуашь, темпера 35,2 х 46,7 см Слева внизу подпись и авторская надпись: «R. Falk. Paris». На оборотной стороне авторский рисунок: «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» 1930-е гг. Бумага, гуашь, темпера, графитный карандаш Оформлена в современную раму с паспарту. Эксперное заключение Ю.В. Диденко от 27.01.2014г. Представленная на аукционе двухсторонняя работа «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней» (середина 1930-х гг.) и «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е гг.) войдет в готовящийся каталог-резоне графических произведений Роберта Фалька, составляемый Ю.В. Диденко. 1 300 000 – 2 000 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Ноктюрны с их романтической образностью и, особенно, виды ночной Сены с ее мостами неоднократно встречаются в парижском графическом наследии Р.Р. Фалька. Работа лицевой стороны подписная, причем начертание сигнатуры латинскими буквами свидетельствует о том, что рисунок мог экспонироваться на одной из парижских выставок. Рисунок оборотной стороны – «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е ) был выполнен раньше, чем пейзаж. Впоследствии лист был обрезан сверху, в результате чего оказался утрачен небольшой фрагмент изображения головы модели. Жанр обнаженной модели («ню») получил у Фалька яркое воплощение именно во Франции, что было связано с новыми возможностями для работы, открывшимися художнику. В Париже было «очень удобно рисовать обнаженную модель: имеются студии, куда можно придти и, заплатив несколько франков, выбрать себе модель: имеются студии, куда можно придти и, заплатив несколько франков, выбрать себе модель и спокойно 2–3 часа рисовать. Обычно в таких студиях стоят или лежат несколько моделей, тут же расставлены складные стулья, мольберты» – передавала рассказ Р.Р. Фалька его вдова А.В. Щекин-Кротова. Произведения «Ночной вид Парижа с Эйфелевой башней» (середина 1930-х гг.) и «Обнаженная в чулках, сидящая, подогнув под себя ноги» (1930-е гг.) представляют высокую художественную ценность, имеют музейное значение. Фальк Роберт Рафаилович (1886–1958) – живописец, график, художник театра. Учился в художественной школе К.Ф. Юона и И.О. Дудина, частной студии И.И. Машкова (1903–1904) и в МУЖВЗ (1905–1910) у К.А. Коровина и В.А. Серова. Один из основателей общества «Бубновый валет» (1910–1917), член и экспонент объединений «Мир искусства» (1911–1917, 1921, 1922), «Московские живописцы» (1925), ОМХ (1925–1928), АХРР (1925–1928). С 1918 г. преподавал в ГСХМ-ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе. Был удостоен звания профессора. Работы художника находятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С.Пушкина и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

Яковлев Александр Евгеньевич (1887–1938) Тарелка с изображением африканской красавицы Конец 1920-х–1930-е гг. Фарфор, живопись по фарфору Диаметр: 26 см По краю два небольших скола. Исключительно редкая

170 000 – 220 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

Экспедиция в Центральную Африку на полугусеничних автомобилях марки Ситроен, устроенная для испытаний и рекламы новых транспортных средств, состоялась в 1924–1925 гг. и была названа «Черным походом». Руководителем экспедиции был назначен директор заводов Ситроена Жорж-Мари Хаардт, его помощником стал Луи Одуэн-Дюбрей. Штатным кинооператором экспедиции был известный режиссер Леон Пуарье, а художником-этнографом — Александр Евгеньевич Яковлев. Восемь автомобилей экспедиции стартовали 28 октября 1924 г. из города Коломб-Бешар на западе Алжира. Достигнув озера Альберта, экспедиция разделилась на четыре группы по две машины в каждой. 28 июня 1925 г. все группы встретились в столице Мадагаскара Антананариву. Всего было пройдено около 20 000 км. Моленде. Женщина из племени Мангбету. Лист из альбома А. Яковлева «Зарисовки и картины Африки. Экспедиция Цитроена в Центральную Африку». (Париж, 1927).

В пути участники экспедиции не только тестировали технические возможности автомобилей, но и собирали зоологические коллекции (300 млекопитающих, 800 птиц и 15 000 насекомых), вели этнографические наблюдения и др. Рисунки, сделанные во время путешествия, стали основой целого цикла «африканских» работ А.Е. Яковлева. Около 230 произведений были выставлены в 1926 г. в галерее Charpentier в Париже. Часть зарисовок, сопровождаемых путевыми заметками, была издана в 1927 г. в Париже в виде альбома хромолитографий «Яковлев А. Зарисовки и картины Африки. Экспедиция Ситроена в Центральную Африку». Наиболее запоминающиеся рисунки стали сюжетами росписи тарелок.

Тити и Наганде, дочери вождя Эки Бондо. Лист из альбома А. Яковлева «Зарисовки и картины Африки. Экспедиция Цитроена в Центральную Африку». (Париж, 1927).

Яковлев Александр Евгеньевич (1887–1938) – живописец, график, монументалист, сценограф, педагог, путешественник, этнограф. В 1904 г. поступил в Высшее художественное училище при ИАХ. С 1907 г. учился в ИАХ в мастерской Д.Н. Кардовского. Изучал технику сангины и темперы в мастерской техники и технологии живописи под руководством профессора Д.И. Киплика. В 1910-е гг. создал много графических работ для журналов «Сатирикон», «Новый Сатирикон», «Нива» и «Аполлон». Участвовал в выставках Академии художеств, СРХ (член Союза с 1911), «Мира искусства» (член объединения с 1913) и др. В 1913 г. получил звание художника и право на стажировку за границей. В 1914 г. путешествовал по Италии, Испании, посетил остров Майорка. Произведения Яковлева, созданные маслом и сангиной во время путешествия, экспонировались в 1915 г. на выставке общества «Мир искусства». В 1916–1917 гг. вместе с В.И. Шухаевым выполнил роспись плафона «Девять муз» в особняке Фирсановой в Москве, участвовал в разработке проекта росписи зала ожидания Казанского вокзала в Москве. При подготовке к созданию росписей церкви Николая Мирликийского в итальянском городе Вари, Яковлев копировал фрески Дионисия в Ферапонтовом монастыре. В 1917 г. вместе с Д.Н. Кардовским и В.И.Шухаевым учредил «Цех живописцев Святого Луки», преподавал рисунок в Новой художественной мастерской, Институте истории искусств, на Женских курсах Е. Богаевой. В 1917–1919 гг. путешествовал по Китаю, Монголии и Японии, изучая местное искусство и театр. Созданные в это время несколько сотен рисунков и картин были выставлены в галерее Барбизанж в Париже. В 1924 г. состоялась выставка его работ в Питсбурге. В 1924–1925 гг. участвовал экспедиции в Центральную Африку, организованной в качестве рекламы французской автомобильной фирмой «Ситроен» («Черный поход»). Выставка картин и рисунков, созданных во время экспеди-

ции, прошла в галерее Шарпентье в 1926 г. В 1927 г. за эти работы Яковлев был удостоен ордена Почетного легиона. В 1928–1929 гг. совершил поездку по Италии, создав серию полотен в стиле помпейской живописи на сюжеты греческих мифов. В 1931–1932 гг. участвовал в экспедиции фирмы «Ситроен» по странам Азии («Желтый поход»). Занимался фресковой живописью, иллюстрировал книги по искусству китайского и японского театра, писал портреты. С 1935 г. преподавал живопись и рисунок в школе при Музее изящных искусств. Работы художника хранятся в крупнейших музеях Франции, Бельгии, Германии, Италии, США, Японии, а также в ГРМ, ГТГ и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

98 Юон Константин Федорович (1875–1985) Вид Кремля Конец 1930-х гг. Картон, темпера, графитный карандаш 10,7 х 15,3 см Справа внизу подпись: «К.Юонъ». На заднике – печать в виде изображения скачущего всадника – оттиск владельческого знака И.Л. Лившица. Оформлена в оригинальную старинную раму с паспарту. Экспертное заключение Глебовой О.С. от 22.01.2014 г.

Юон Константин Федорович (1875–1985) – живописец, график. Театральный художник. Учился в МУЖВЗ (1892–1898) у К.А.Савицкого, А.Е. Архипова, К.А.Коровина. Был одним из организаторов СРХ, членом объединений «Мир искусства», АХРР (с 1925). Преподавал в собственной студии, в АХ. Был профессором МХИ (1952–1955). Был главным художником Малого театра в Москве. С 1947 г. был действительным членом АХ СССР. Народный художник СССР (1950).

Происхождение: Собрание И.Л. Лившица (Москва); Собрание Т.И. Лившиц (Москва); Частное собрание (Москва). 120 000 – 180 000 руб.

Лившиц Исаак Леопольдович (1892–1978) – редактор в издательствах, в том числе в издательстве «Искусство». Коллекционировал графику художников «Мира искусства» и художников – книжных графиков. Близкий друг И.Бабеля. Его коллекцию унаследовала его дочь Лившиц Татьяна Исааковна, живописец, график, которая пополнила коллекцию отца живописными и графическими работами своих однокурсников и друзей.

99 Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906–1993) Клязьма 1939 г. Картон, масло 15,3 х 25,5 см На оборотной стороне авторская подпись и многочисленные пометы. Оформлена в современную раму. 180 000 – 210 000 руб.

Налбандян Дмитрий Аркадьевич (1906–1993) – живописец. Учился в Тбилисской АХ у Е. Лансере и Е. Татевосяна. Работал художником- мультипликатором в «Госкинопроме» и на Одесской киностудии. Действительный член АХ СССР, Народный художник СССР, Заслуженный деятель искусств России. Произведения хранятся в ГТГ, ГРМ и других музеях России.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

100

Чеботарев Константин Константинович (1892–1974) Чистопрудный бульвар за три дня до начала войны 1941 г. Бумага, гуашь. 65,2 х 50,3 см Слева внизу подпись: «К. Чеботарев», справа – дата: «41». На оборотной стороне графитным карандашом надпись: «№ 39/ разм 65,2 х 50,3», ниже пометы шариковой ручкой, а также надпись тушью пером: « К. Чеботарев/ «Чисто-Прудный бульвар за три/ дня до начала войны»/ Гуашь 1941 г.». Оформлена в современную раму с паспарту. Выставки: Выставка работ А.Г. Платуновой и К.К. Чеботарева. Музей изобразительных искусств ТАССР, Казань, 1964. Выставка работ К.К. Чеботарева. Московская организация СХ РСФСР, Москва, 1978. Публикации: Каталог выставки работ А.Г. Платуновой и К.К. Чеботарева. Музей изобразительных искусств ТАССР, Казань, 1964. С. 44-45 (№ 4. «Чистопрудный бульвар за три дня до начала войны»). Каталог выставки работ К.К. Чеботарева. Московская организация СХ РСФСР, М., 1978.

100 000 – 150 000 руб.

Чеботарев Константин Константинович (1892–1974) – живописец, график, сценограф. Учился в Киевской художественной школе (1910–1917), Казанских архитектурно- художественных мастерских (1921–1922). Сотрудничал в журналах «Прожектор», «Красное студенчество». Член и экспонент объединений «Подсолнечник» (1918), «Октябрь» (1930). Член МОСХ. Произведения художника находятся ГТГ, ГМИИ республики Татарстан и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

101

Загреков Николай Александрович (1897–1992) Натюрморт с георгинами в зеленой вазе 1943 г. Холст, масло 90,3 х 75,5 см Справа внизу подпись и дата: «NSagrekow 43». На оборотной стороне на подрамнике надпись: «Dahlien» (Георгины). Оформлена в современную раму. Выставки: «Машков-Загреков: учитель и ученик», ВМИИ им. И.И. Машкова, 2011. Публикации: Машков-Загреков: учитель и ученик. Москва, 2011. С. 266.

1 050 000 – 2 000 000 руб.

Загреков Николай Александрович (1897–1992) – русский художник, ученик И.И. Машкова и П.П. Кончаловского, один из крупнейших деятелей «русского Берлина». Учился в Саратове в Боголюбовском рисовальном училище в классе Ф.М. Корнеева (1914–1918), в Высших свободных государственных художественных мастерских у А.Е. Карева и А.И. Савинова (1918–1921), во ВХУТЕМАСе у П.П. Кончаловского и И.И. Машкова (1919–1921). В 1921 г. эмигрировал в Германию, где создал около 1000 произведений, став одним из активных участников течения «новая вещественность». В 1920-е гг. участвовал в выставках в Прусской Академии художеств, Мюнхенского и Берлинского Сецессионов, Союза берлинских художников в Берлине, Мюнхене, Париже, Вене, а также выставка в США, Китае и др. С 1952 г. был заместителем председателя Союза Берлинских художников. После смерти художника в 1992 г. в его доме был открыт музей-квартира. Персональные выставки художника прошли в Москве и Санкт-Петербурге. Произведения автора хранятся в ГТГ, ГРМ, МАММ/МДФ, ВМИИ, здании Рейхстага в Берлине и др.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

102 Радимов Павел Александрович (1887–1967) Пейзаж с озером 1945 г. Бумага, масло 17,6 х 20,9 см Справа внизу подпись и дата: «П. Радимов/ 1945 г.». Оформлена в современную раму. 70 000 – 90 000 руб.

103

Еремина Татьяна Алексеевна (1912–1995) Тверской бульвар 1946 г. Бумага, смешанная техника 54 х 39 см (в свету) Справа внизу подпись и дата: «Т. Еремина 46 г.». Оформлена в современную раму. 35 000 – 45 000 руб.

Еремина Татьяна Алексеевна (1912–1995) – график. В 1938 году окончила Московский художественный институт, ученица С.Герасимова. С 1934 года работала для журналов «30 дней», «Смена», «Мурзилка». Член СХ СССР. Заслуженный художник РСФСР (1966).

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

104

Федотов Иван Сергеевич (1881–1951) Эскиз костюма Альдемаро для актера В. Зельдина к спектаклю по комедии Лопе де Вега «Учитель танцев» в постановке Центрального театра Красной Армии 1946 г. Бумага, гуашь 40,6 х 28,6 см По листу пометы графитным карандашом. Справа внизу подпись-монограмма и дата: «И.Ф. 1946.»; справа вверху надписи графитным карандашом: «Альдемаро/ Зельдин» Залом нижнего левого угла рисунка. 18 000 – 20 000 руб.

Федотов Иван Сергеевич (1881–1951) – художник театра. В 1901 г. окончил Строгановское училище. В 1908–1917 гг. – художник Оперного театра С.И. Зимина. Оформлял спектакли в театрах Москвы, Ленинграда, Киева. С 1934 г. – художник Центрального театра Красной Армии. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1946). Зельдин Владимир Михайлович (1915 г.р.) — актёр театра и кино. Народный артист СССР (1975). Выпускник Московской консерватории. С 1945 г. работал в Центральном театре Советской Армии, в котором в 1946–1975 гг. исполнял роль Альдемаро в спектакле «Учитель танцев» по комедии Лопе де Вега (режиссер-постановщик В. Канцель, художник – И. Федотов).

105

Федотов Иван Сергеевич (1881—1951) Эскиз костюма Белардо для актера М. Перцовского к спектаклю по комедии Лопе де Вега «Учитель танцев» в постановке Центрального театра Красной Армии 1946 г. Бумага, гуашь 40,6 х 28,6 см Слева вверху надписи: «Белардо/ Перцовский». По листу пометы графитным карандашом. Справа внизу подпись-монограмма и дата: «И.Ф./ 1946». 18 000 – 20 000 руб.

106

Кобуладзе Сергей Соломонович (1909—1978) Два рисунка: «Танец» и «Голова старика» 1940-е гг. Бумага, смешанная техника 27 х 20,7 см На оборотной стороне справа вверху графитным карандашом пометы. 24 000 – 28 000 руб.

Кобуладзе Сергей (Серго) Соломонович (1909—1978) — грузинский художник, книжный график, театральный художник, живописец. Народный художник Грузинской ССР (1958). В 1925–1930 гг. учился в Тбилисской академии художеств у Е.Е. Лансере, А.И. Шарлеманя, Г. Габашвили. С 1938 г. преподаватель академии художеств (с 1957 профессор).

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

107 Кац Илья Львович (1908-1992) Празднование 800-летие Москвы 1947 г. Холст, масло 40 х 50 см Справа внизу подпись: «И.Кац». На оборотной стороне справа вверху надпись: «И.Кац «800-летие Москвы» 40 х 50/ х/м». Оформлена в современную раму. 180 000 – 200 000 руб.

К празднованию 800-летия Москвы на площадях были сооружены танцевальные площадки, небольшие киоски в русском стиле, в которых продавали сладости, мороженное и сувениры.

108

Грачев Михаил Петрович (1913 г.р.) Иллюминация Кремля к 30-летию Октябрьской Социалистической революции 1947 г. Желатиновая серебряная печать 40 х 27,5 см На оборотной стороне оттиск авторской печати. 65 000 – 80 000 руб.

Грачев Михаил Петрович (1913 г.р.) – фотограф. Окончил вечерний техникум, готовивший фоторепортеров. В 1936 г. по рекомендации М.И. Ульяновой был зачислен в штат газеты «Известия». Снимал строительство Большого Ферганского канала, другие стройки. В годы Великой Отечественной войны заведовал фотолабораторией «Известий», работал фотокорреспондентом газеты «Вечерняя Москва». Часто выезжал на Калининский и Западный фронты, бывал в осажденном Ленинграде, на Северном Кавказе. В трудный период обороны Москвы снимал под Волоколамском, Истрой и Тулой. С 1949 г. сотрудничал в журнале «Советский Союз».

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

109

Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) Эскиз декорации III действия оперы Н.А. РимскогоКорсакова «Майская ночь» по одноименной повести Н.В. Гоголя для Новосибирского Театра оперы и балета 1951 г. Холст, масло 60 х 90 см Оформлена в современную раму. 80 000 – 120 000 руб.

110

Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) Эскиз декорации 2-й картины II действия оперы Н.А. Римского-Корсакова «Майская ночь» по одноименной повести Н.В. Гоголя для Новосибирского Театра оперы и балета 1951 г. Холст, масло. 60 х 90 см Оформлена в современную раму. 80 000 – 120 000 руб.

Севастьянов Иван Васильевич (1920–2004) – театральный художник. Народный художник РСФСР. В 1963–1976 гг. главный художник Ленинградского государственного академического театра оперы и балета им. С.М. Кирова (ныне Мариинского). С 1952 г. участвовал во всех крупнейших выставках театрально- декорационного искусства.

111

Бруни Татьяна Георгиевна (1902–2001) Эскиз декорации к постановке балета М.И. Чулаки «Мнимый жених» в Ленинградском академическом малом театре оперы и балета 1946 г. Бумага, гуашь 16,7 х 25,5 см (в свету) На оборотной стороне надпись: «Бруни Т.Г./ «Мнимый/ жених»/ Ак Малый оперный театр». 38 000 – 40 000 руб.

«Мнимый жених» – балет М.И. Чулаки. Либретто П. Коломойцева и Б. Фенстера по пьесе К. Гольдони «Слуга двух господ». Балетмейстер Б. Фенстер. Первое представление состоялось 22 марта 1946 г. в Ленинградском Малом оперном театре.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

112

Седрак Сергей Иванович (1878–1974) Сванетия. Пейзаж с заснеженными горами. 1950-е гг. Холст, масло 54,5 х 81 см Слева внизу подпись: «S. Sedrac». На оборотной стороне графитным карандашом на подрамнике надпись: «Сванетия» и номер: «25 м». Оформлена в современную раму.

80 000 – 120 000 руб.

Седрак Сергей Иванович (Агабабов, Агабабян Сердах) (1878–1974) – живописец и оперный певец. Учился в художественной школе в Москве. Окончил ИАХ в Санкт-Петербурге. Жил в Париже. Выступал как оперный певец под фамилией Агабабов. Был близок к кругу художников Монпарнаса. Писал в основном пейзажи в академической манере. Выставлял свои работы в Салоне Независимых (1928 – почетный диплом, 1931, 1939). Провел персональные выставки в Лондоне (1926) и Париже (1932). Участвовал в выставках русских художников в Париже (галерея d’Alignan) и Праге (1935).

113 Кац Илья Львович (19081992) В Центральном парке культуры и отдыха имени Горького 1952 г. Холст, масло 38 х 69 см Справа внизу подпись и дата: «И КАЦ 52». На оборотной стороне справа вверху надпись: «И.Кац «В ЦПКиО им./Горького»/ 38 х 69 г. х/м.». Оформлена в современную раму. 165 000 – 200 000 руб. Кац Илья Львович (1908–1992) – живописец. В 1929–1935 гг. учился в Одесском художественном институте сначала на подготовительных курсах у А.Ф. Гауша, с 1931 г. у Т.Б. Фраермана. Член СХ СССР (с 1937). Работы находятся в ГТГ, Музее современной истории России, художественных музеях Самары, Саратова, Рязани и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

114

Калинычева Клара Ивановна (1933–1999) «Зубры». Из серии «Зоопарк». 1952–1956 гг. Бумага, цветная литография Размер изображения: 38 х 56 см Размер основы: 55 х 71 см Оформлена в современную раму с паспарту. 20 000 – 25 000 руб.

115

Калинычева Клара Ивановна (1933–1999) «Верблюды». Из серии «зоопарк». 1952–1956 гг. Бумага, цветная литография Размер изображения: 38 х 60 см Размер основы: 46 х 65 см Оформлена в современную раму с паспарту. 20 000 – 25 000 руб.

116

Калинычева Клара Ивановна (1933–1999) Катание на лыжах 1952–1956 гг. Бумага, цветная литография Размер изображения: 48 х 58 см Размер основы: 59 х 75 см Оформлена в современную раму с паспарту. 20 000 – 25 000 руб.

Калинычева Клара Ивановна (1933–1999) – живописец, график, офортист. Супруга художника В.Е. Попкова. В 1948–1952 гг. училась в Московском художественно- графическом педагогическом училище у М.Ф. Володина, затем в МГХИ им. В.И.Сурикова. Персональная выставка проходила в Польше и Югославии (1969), в Москве (2000). С 1962 г. член СХ СССР. Заслуженный художник РФ. Работы находятся в ГТГ, ГМИИ и др.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

117

Мазанов Виталий Михайлович (1912–2008) Эскиз декорации к опере Л. Делиба «Лакме» в постановке Нижегородского государственного академического театра оперы и балета 1950-е гг. Шпон на картоне, гуашь. 21 х 32 см. Оформлена в паспарту. Публикации: Черепанова Т. Виталий Мазанов – художник театра. Нижний Новгород: Университетская книга, 2006.

25 000 – 30 000 руб.

118 Мазанов Виталий Михайлович (1912–2008) Эскиз декорации к опере Л. Делиба «Лакме» в постановке Нижегородского государственного академического театра оперы и балета 1950-е гг. Бумага, гуашь 29,8 х 42,7 см Публикации: Черепанова Т. Виталий Мазанов – художник театра. Нижний-Новгород: Университетская книга, 2006. 33 000 – 35 000 руб.

Мазанов Виталий Михайлович (1912–2008) учился в ростовской Школе живописи и скульптуры у М. Сарьяна. Окончил альфрейно-живописные курсы (декоративная роспись стен и потолков). Работал в театрах Ростова-на-Дону (драматический и оперный), Ставрополя (театр драмы), Ашхабада. В 1935 г. вместе с братом Анатолием приехал в Нижний Новгород и работал в Нижегородском (Горьковском) государственном академическом театре оперы и балета им. А.С.Пушкина до 1991 г. Заведовал художественно-декорационным цехом, был художником-постановщиком, исполнял обязанности главного художника театра с 1969 по 1980 г. Поставил более 100 спектаклей.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

119

Ройтер Михаил Григорьевич (1916–1993) Комсомольская площадь 1954 г. Бумага, цветная литография Размер основы: 36 х 50 см Размер изображения: 29,7 х 45 см Слева внизу под изображением графитным карандашом надпись: «Комсомольская площадь», справа подпись и дата: «М. Ройтер 54 Москва». 20 000 – 25 000 руб.

120

Гершаник Роман Васильевич (1898–1983) Схватка 1950-е гг. Бумага, гуашь 32 х 44 см Оформлена в современную раму с паспарту. На обороте надпись: «Худ. Р. Гершаник. Схватка». 30 000 – 35 000 руб.

Гершаник Роман Васильевич (1898–1983) – живописец, график. С 1916 г. учился в политехническом институте и одновременно занимался в студии И.И. Машкова. В 1923 г. был командирован Рабисом в Московский ВХУТЕМАС. Член АХРР. Участник выставок с 1921 г. Рисовал для журнала «Красный перец», газет «Батрак» и «Комсомольская правда». Иллюстрировал и оформлял книги для Детгиза. Исполнил ряд политических плакатов. Заслуженный деятель искусств Узбекской ССР. Работы художника находятся в ГТГ, КГ Красноармейска и др.

121

Кащеев Константин Герасимович (род. 1916) Лыжники 1960-е гг. Бумага, гуашь 15,5 х 28 см 25 000 – 40 000 руб.

Кащеев Константин Герасимович (род. 1916) – график, иллюстратор, плакатист. Окончил Московское училище живописи, ваяния и зодчества. Работал в издательстве «Молодая гвардия», оформляя книги для юношества. В 1965 г. работал иллюстратором в областном ростовском издательстве.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

122

Герасимов Сергей Васильевич (1885–1964) Пейзаж 1950-е гг. Картон, масло 25,4 х 36 см

440 000 – 550 000 руб.

Герасимов Сергей Васильевич (1885–1964) – живописец, график. Учился в ЦСХПУ барона А.Л. Штиглица у К.А. Коровина, затем у него же в МУЖВЗ. Участник объединений «Московский салон» (1911–1920), «Мир искусства» (1920), «Маковец» (1921–1922), ОМХ (1926–1929), АХР (1930–1932). Профессор МВХПУ (с 1950). Народный художник СССР. Действительный член АХ СССР. Произведения хранятся в ГТГ, ГРМ, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Государственном литературном музее в Москве и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

123

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Едрово 1956 г. Бумага, тушь, перо 21 х 14,8 см Справа внизу тушью пером на изображении надпись и дата, авторские инициалы: «Едрово/ 11.IX 56/ ТМ.». 4 000 – 6 000 руб.

124

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Верхний Волочек 1956 г. Бумага, тушь, перо 12,8 х 20,4 см Вдоль нижней кромки тушью пером надпись, дата и авторские инициалы: «В.Волчек 11. IX 56 ТМ.». На оборотной стороне графитным карандашом рисунок. 4 000 – 6 000 руб.

125

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Торново. Около Торжка. 1956 г. Бумага, тушь, перо 14 х 20,3 см В правой части тушью пером дата, авторские инициалы: «11. IX. 56/ ТМ/ около Торжка» и надпись. 4 000 – 6 000 руб.

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

126

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Петух и курица во дворе 1956 г. Бумага, тушь, перо 19,4 х 22,7 см В нижней части по центру на изображении тушью пером авторские инициалы и дата: «Т./ М./ 13.IX./ 56». 4 000 – 6 000 руб.

Маврина (Лебедева) Татьяна Алексеевна (1902– 1996) – график, живописец, сценограф. Училась во ВХУТЕМАСе — ВХУТЕИНе в Москве (1921–1929). Сотрудничала в Госиздате, Детгизе, Гослитиздате, издательствах «Безбожник», «Academia», «Искусство», «Детский мир», «Советский художник». С 1928 г. участвовала в выставках Общества «РОСТа», в 5-й выставке живописи и графики современных русских художников в Феодосии (1929), «Художники РСФСР за XV лет» (1932). Член и экспонент группы «13» (1929, 1931) и др. Персональные выставки прошли в Москве (1946/1947, 1959, 1963, 1973), Ленинграде (1960) и Загорске (1978). Заслуженный художник РСФСР (1981). Произведения находятся в ГТГ, ГМИИ им. А. С. Пушкина, ГРМ и др.

127

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Едрово 1956 г. Бумага, тушь, перо 14,1 х 21,1 см Справа внизу тушью пером на изображении надпись и дата, авторские инициалы: «Едрово 13.IX 56». 4 000 – 6 000 руб.

128

Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Едрово 1956 г. Бумага, тушь, перо 17 х 22 см Справа внизу тушью пером на изображении надпись и дата, авторские инициалы: «д. Едрово 11.IX 56». 4 000 – 6 000 руб.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

129 Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Боровск 1958 г. Бумага, тушь, перо 24,5 х 25,6 см В левой нижней части тушью пером на изображении авторские инициалы, надпись и дата: «ТМ. Боровск 9.11.58». 5 000 – 6 000 руб.

130 Маврина Татьяна Алексеевна (1902–1996) Боровск 1958 г. Бумага, тушь, перо 20 х 29,6 см В правой нижней части тушью пером на изображении авторские инициалы, надпись и дата: «ТМ. Боровск 16.111./58». 5 000 – 6 000 руб.

131

Вирсаладзе Симон Багратович (1908–1989) Эскиз костюма Визиря к балету А.Меликова «Легенда о любви» в постановке Ленинградского театра оперы и балета имени С.М. Кирова (ГАТОБ) 1961 г. Бумага, тушь, кисть, белила 28,7 х 20,3 см Вдоль нижнего края графитным карандашом номер «№12» и пометы. 44 000 – 50 000 руб.

Вирсаладзе Симон Багратович (1908–1989) – театральный художник. Учился в Тифлисской академии художеств у И. И. Шарлеманя, во ВХУТЕИНе у И. М. Рабиновича и Н. А. Шифрина, в Ленинградской академии художеств у М. П. Бобышова. С 1927 г. работал в Тбилисском рабочем театре, затем в Театре оперы и балета им. Палиашвили (в 1932–1936 гг. – главный художник). С 1937 г. – в ленинградском Театре оперы и балета им. С. М. Кирова (в 1940–1941 гг. и с 1945 г. – главный художник). Оформлял спектакли в Театре имени Ш. Руставели в Тбилиси, в московском Большом театре и др. Народный художник СССР (1976). Действительный член АХ СССР (1975), член-корреспондент АХ СССР (1958).

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

132

Ройтер Михаил Григорьевич (1916–1993) Первое сентября 1956 г. Бумага, цветная литография Размер основы: 56 х 39 см Размер изображения: 46,3 х 34,7 см Слева внизу под изображением графитным карандашом надпись: «Первое сентября», справа подпись и дата: «М. Ройтер 56». 24 000 – 28 000 руб.

Ройтер Михаил Григорьевич (1916–1993) – художник-график, иллюстратор книги. Учился на рабфаке Киевского художественного института, с 1937 г. учился в Центральной студии изобразительных искусств ВЦСПС у К. Юона, Н. Ромадина и А. Каневского. С 1946 г.член СХ СССР. В 1947 г. участник выставки на I Всемирном фестивале демократической молодёжи и студентов в Праге. Работы находятся во многих региональных музеях, а также в частных коллекциях.

133

Купецио Ксения Конрадовна (1911–1997) Красная площадь 1958 г. Бумага, акварель 43,7 х 58,2 см Справа внизу графитным карандашом надпись: «К.Купецио...7». На оборотной стороне слева внизу графитным карандашом надпись: «К.Купецио/ Красная площадь 1958 г.». 70 000 – 80 000 руб.

134

Чебаков Никита Никанрович (1916—1968) Воспоминание о 1957 годе 1959 г. Холст, масло 81 х 60 см Слева внизу подпись: «Чебаков НН». На оборотной стороне в верхней части надпись: «Чебаков Н.Н./ «В Парке над рекой/ 80 х 60 х.м. 1959 г./ «Воспоминание о / 1957 годе». Оформлена в современную раму. 240 000 – 280 000 руб.

Чебаков Никита Никанрович (1916—1968) — живописец. Учился в Омском художественно-промышленном техникуме имени М. А. Врубеля (1932—1936) и во ВГИКе (1939—1948) у профессоров Ю.И. Пименова и Ф.С. Богородского. В 1948 г. работал с Бондарчуком над фильмом «Молодая гвардия». В это же время вступил в МССХ. В 1962 г. преподавал на кафедре живописи в МГХИ им. В.И. Сурикова. Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ, в музеях Новосибирска, Ростова-на-Дону, Архангельска, Костромы, Твери и др.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

135

Эрте [Тыртов Роман Петрович] (1892–1990) Эскиз костюма «Пики» из серии «Карточные игры» 1950-е – 1960-е гг. Бумага, смешанная техника 37 х 27 см В правой нижней части подпись: «Erté». На оборотной стороне в верхней части оттиск штампа художника с надписью: «ERTE/ Romain de Тirtoff». Ниже тушью пером надпись: «№ 11.688/ «Les Jeux»/ Les Piques/ (danseuse)», надпись: «Corsage pailleté/ M. R. Z» и оттиск штампа с надписью: «Composition originale». Экспертное заключение В.С. Силаева от 03.02.2014. Оформлена в современное паспарту. 50 000 – 95 000 руб.

136

Эрте [Тыртов Роман Петрович] (1892–1990) Эскиз костюма «Бубы» из серии «Карточные игры» 1950-е – 1960-е гг. Бумага, смешанная техника 37 х 27 см В правой нижней части подпись: «Erté». На оборотной стороне в верхней части оттиск штампа художника с надписью: «ERTE/ Romain de Тirtoff». Ниже тушью пером надпись: «№ 11.687/ «Les Jeux»/ Les Carreaux/ (danseuse)», надпись: «Corsage pailleté/ M. R. Z» и оттиск штампа с надписью: «Composition originale». Экспертное заключение В.С. Силаева от 03.02.2014. Оформлена в современное паспарту. 50 000 – 95 000 руб.

100

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

137

Эрте [Тыртов Роман Петрович] (1892–1990) Эскиз костюма «Трефа» из серии «Карточные игры» 1950-е – 1960-е гг. Бумага, смешанная техника 37,5 х 27,2 см В правой нижней части подпись: «Erté». На оборотной стороне в верхней части оттиск штампа художника с надписью: «ERTE/ Romain de Тirtoff». Ниже тушью пером надпись: «№ 11.686/ «Les Jeux»/ Les Trèfles/ (danseuse)», надпись: «Corsage pailleté/ M. R. Z» и оттиск штампа с надписью: «Composition originale». Экспертное заключение В.С. Силаева от 03.02.2014. Оформлена в современное паспарту. 50 000 – 95 000 руб.

138

Эрте [Тыртов Роман Петрович] (1892–1990) Эскиз костюма «Черва» из серии «Карточные игры» 1950-е – 1960-е гг. Бумага, смешанная техника 36,8 х 27,2 см В правой нижней части подпись: «Erté». На оборотной стороне в верхней части оттиск штампа художника с надписью: «ERTE/ Romain de Тirtoff» и оттиск штампа с надписью: «Composition originale». Экспертное заключение В.С. Силаева от 03.02.2014. Оформлена в современное паспарту. 50 000 – 95 000 руб.

101

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

139

Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) Осень в Глуховках. 1960 г. Картон, масло 28,5 х 41,5 см Слева внизу процарапана дата: «18.10.60». На оборотной стороне справа вверху шариковой ручкой надпись: «В. Стожаров/ Осень. д. Глуховки. Яросл. обл/ 18.10.60/ 28,5 х 41,5 см». Происхождение: Собрание семьи художника; Частное собрание (Москва). Публикации: Владимир Федорович Стожаров. Каталог произведений. Живопись. Рисунок. М., 1977. С. 83. 470 000 – 550 000 руб.

Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) – живописец. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1965), член-корреспондент АХ СССР (1973). В 1939–1945 гг. учился в МСХШ, в 1945–1951 гг. – в МГХИ им. В. И. Сурикова на живописном факультете у Д. К. Мочальского, Г. К. Савицкого, В. В. Почиталова. С 1954 г. – член МОСХ. Участвовал в выставках молодых художников, во Всесоюзной художественной выставке (1954), XXXIII международной выставке «Биеннале Венеция» (1966). В 1968 г. получил Государственную премию РСФСР имени И. Е. Репина за произведения, созданные за период 1960–1967 гг. В 1972–1974 гг. прошла передвижная персональная выставка по городам России. Произведения находятся в ГТГ, ГРМ, Красноярском художественном музее, Донецком областном художественном музее, Костромском областном музее изобразительных искусств, Государственном музее искусств Республики Казахстан и др.

102

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

140 Стожаров Владимир Федорович (1926–1973) Деревня Ямково. Костромская область. 1960 г. Картон, масло 28,7 х 36,8 см Слева внизу процарапана дата: «9.10.60». На оборотной стороне справа вверху шариковой ручкой надпись: «В. Стожаров/ д. Ямково. Костр. обл/ 9.10.60./ 29 х 37».

Публикации: Владимир Федорович Стожаров. Каталог произведений. Живопись. Рисунок. М., 1977. С. 82 (Ямково). 380 000 – 500 000 руб.

141 Зверьков Ефрем Иванович (1921–2012) Ранняя осень (Около Прислонихи) 1960 г. Картон, масло 50 х 80 см Справа внизу подпись и дата. На оборотной стороне справа вверху надпись: «Е.И. Зверьков/ «Ранняя осень»/ (около Прислонихи) 1960 г. 50 х 80/ к/м». Оформлена в современную раму. 90 000 – 100 000 руб.

Зверьков Ефрем Иванович (1921–2012) – живописец, мастер пейзажа. Брал уроки живописи у художника Н.Я. Борисова, выпускника ИАХ. В 1939 г. был принят на подготовительное отделение АХ в Ленинграде. Занимался живописью в Москве в студии у академика Б.В. Иогансона. Окончил МГАХИ им. В.И. Сурикова (1947—1953). С 1946 г. постоянный участник всесоюзных, всероссийских, московских и международных выставок. В 1975, 1993, 1996, 1998, 2001—2004 гг. в Москве, в 1976 году в городах Болгарии состоялись персональные выставки работ художника. Был первым секретарем правления СХ РСФСР (1976—1986), секретарем правления СХ СССР (1977—1993), членом Международного совета музеев (с 1976). С 1988 г. действительный член АХ СССР, член-корреспондент АХ СССР (1975). Был Вице-президентом Российской АХ. Народный художник СССР (1981).

103

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

142

Цесевич Александр Платонович (1918–1990) Москва. У Кремля. 1961 г. Бумага, гуашь 31,2 х 44 см Справа внизу подпись и дата: «А. Цесевич 61.». Оформлена в современную раму с паспарту. 25 000 – 35 000 руб.

143

Цесевич Александр Платонович (1918–1990) Вид на колокольню Ивана Великого 1961 г. Бумага, гуашь 41,2 х 32 см Слева внизу подпись и дата: «А. Цесевич 61». Оформлена в современную раму с паспарту. 19 000 – 25 000 руб.

Цесевич Александр Платонович (1918–1990) – художник- график. Учился в Париже у Н.А. Бенуа, затем в Италии. Оформлял спектакли в Тбилисском театре оперы и балета. Член Союза художников СССР.

144

Купецио Ксения Конрадовна (1911–1997) Большая садовая 1960 г. Бумага, смешанная техника 52,7 х 41,5 см Справа внизу подпись графитным карандашом: «ККупецио». На оборотной стороне слева внизу графитным карандашом надпись: «ККупецио/ Большая Садовая 1960». Оформлена в современную раму с паспарту. 60 000 – 70 000 руб.

Купецио Ксения (Ксана) Конрадовна (1911–1997) – график. В 1930 г. училась во ВХУТЕИНе. В 1931–1934 гг. – на графическом факультете МИИИ у Д.Моора, А.Дейнеки, Н.Удальцовой, С.Герасимова, М.Родионова. С 1931 г. участвовала в выставках. Член МОССХ (1937).

104

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

145 Шапиро Жак (1887–1972) Деревня в Верхних Альпах 1940-е гг. Холст, масло. 50 х 74 см. В современной раме. 120 000 – 150 000 руб.

Шапиро Жак (Яков Александрович) (1897–1972) – французский художник еврейского происхождения. Художник театра, представитель Парижской школы. В 1915 г. учился в художественной школе в Харькове, с 1918 г. – в художественной школе Киева. В 1919 г. возглавил рисовальную школу в Екатеринославе. В 1920 г. продолжил учебу в Петроградских Государственных свободных художественных учебных мастерских (с 1921 г – ВХУТЕМАС). Параллельно работал декоратором, помощником художника в театре В.Э.Мейерхольда, создавал эскизы декораций для спектаклей еврейского театра-студии «Габима». Принимал участие в выставках Художественного бюро Н. Добычиной (1922), Выставке картин петроградских художников всех направлений (1923), группы «Объединенное искусство» (1925) и др. В 1925 г. приехал в Париж и поселился в «Улье». С 1926 г. художник экспонировал работы в Осеннем салоне, Салоне Тюильри, Салоне Независимых, а также в клубе торгпредства СССР. До 1929 г. сотрудничал с балетной труппой «Русский балет Дягилева». В 1928 г. создал декорации для «Болеро» Равеля в Опере Гарнье и костюмы для танцовщицы Иды Рубинштайн. Персональные выставки состоялись в галереях Клейнмана (1930) и Бонапарта (1936). С 1935 г. принимал участие в выставках Салона Сверхнезависимых. С 1937 г. принимал участие в деятельности Ассоциации еврейских художников. В 1939 г. уехал в Серрес в районе Верхних Альп, в 1942–1944 гг. жил в Карпрентрасе. Вернувшись в Париж открыл свою студию. Работы художника представлены в коллекциях Национального музея современного искусства и музея Же-де-Пом в Париже, Института искусств в Чикаго и ГМИИ им. Пушкина в Москве, а также в частных собраниях.

146 Безикович Борис Николаевич (1917–1978) Киргизия. Фрунзе. 1958 г. Холст, масло 28 х 45 см На оборотной стороне надписи: «Киргизия»/ Безикович Б.Н./ Фрунзе 1958 28х45» и авторская подпись. 50 000 – 55 000 руб.

Безикович Борис Николаевич (1917–1980) – живописец. В 1934–1939 гг. учился в Московском художественном училище памяти 1905 г. В 1941–1944 гг., и в 1958–1962 гг. преподавал в Киргизском художественном училище. С 1940 г. участник выставок произведений молодых московских художников, МОХФ СССР и др. Персональные выставки состоялись во Фрунзе (1959), Ступино (1962), Москве (1966). Член Союза художников СССР. Произведения художника хранятся в Тверской картинной галерее, Киргизском музее изобразительных искусств, художественном музее Переславля-Залесского.

105

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

147 Сретенский Георгий Александрович (1899–1973) Натюрморт с капустой в корзине и маками 1964 г. Холст, масло 70 х 90 см На оборотной стороне в правой верхней части надпись: «Сретенский Г.А. 64 г./ Капуста в корзине/ 70 х 90.». Кромки подведены. Оформлена в современную раму. 200 000 – 250 000 руб.

Сретенский Георгий Александрович (1899–1973) – пейзажист. С 1918 г. учился в Московском Государственном Университете, затем в 1918–1924 гг. во ВХУТЕИНе (ВХУТЕМАСе) у П.П. Кончаловского. Был членом и одним из организаторов художественного объединения «Бытие» (1921–1927). С 1927 г. член АХРР. С 1918 г. участник выставок, в том числе выставки «Художники российской федерации за пятнадцать лет» в Москве (1933). Постоянный участник выставок МОЛХ. С 1932 г. член СХ РСФСР. Работы художника хранятся в ГТГ, ГРМ и др.

148

Зубченко Екатерина Михайловна (род. 1937) Портрет Сюзанны Мунк 1965 г. Холст, масло 65 х 49,8 см Справа внизу подпись: «Zoubtchinko». На оборотной стороне надпись: «Suzanne/ Munk/ оu la reine/ de l’accessoir/ Issy - les - Moulineau/ 1965 Katia». Оформлена в современную раму.

35 000 – 40 000 руб. Зубченко Екатерина Михайловна (род. 1937) – живописец. Ученица и подруга художника А.М. Ланского. Во время Великой отечественной войны вместе с матерью была вывезена в Германию. С 1946 г. жила в Париже. Работала в мозаичной мастерской. Посещала академии Шомьера и Жюльена. В 1956–1959 гг. участвовала в ежегодных выставках мастерской Malesherbes-Navarre. С 1958 года сотрудничала с A.M. Ланским. В 1973–1976 гг. работала с Ланским над мозаиками в Равенне, готовила литографических альбомов из цикла «Записки сумасшедшего» и др. В 1963–1964 гг. обратилась к жанру портрета. Экспонировала произведения на салонах Майском (1961), Осеннем (с 1961), Независимых (1963, 1965), «Знаменитости и молодые наших дней» (с 1963). В 1960-е гг. изготовляла костюмы и декорации. Работала в ателье Ростислава Добужинского. Персональные выставки прошли в 1972 и 1983 гг.

106

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

149

Раскина Екатерина Валериановна (1925–1995) Гурзуф 1960-е гг. Бумага, смешанная техника 62,4 х 38 см Справа внизу подпись: «К. Раскина». Оформлена в современную раму с паспарту. 70 000 – 100 000 руб.

Раскина Екатерина Валериановна (1925–1995) – художник, график, плакатист. В 1947–1953 гг. училась на архитектурном факультете Киевского художественного института у Т.Н. Яблонской. Участница всесоюзных, республиканских и зональный выставок. В 1970-х гг. создала мозаичное панно в кинотеатре им. А. Довженко. Персональная выставка художницы состоялась в 1993 г. в Киеве.

150

Раскина Екатерина Валериановна (1925–1995) Вид на гору Аю-Даг Начало 1960-х гг. Бумага, смешанная техника 31,5 х 45,5 см Оформлена в современную раму с паспарту. 24 000 – 30 000 руб.

151

Соколов Николай Александрович (1903–2000) Ялта вечером 1967 г. Картон, масло 33 х 48 см Справа внизу подпись: «Н. Соколов». На оборотной стороне справа вверху надпись: «Н. Соколов - 67/ Ялта вечером». Оформлена в современную раму. 280 000 – 300 000 руб.

Соколов Николай Александрович (1903–2000) – живописец и график. Учился во ВХУТЕМАСе – ВХУТЕИНе в Москве у Н.Н. Купреянова, П.И. Львова и П.В. Митурича (1923–1929). Работал совместно с художниками М.В. Куприяновым и П.Н. Крыловым (Кукрыниксы). Действительный член АХ СССР. Лауреат шести Государственных премий СССР и Государственной премии РСФСР им. И.Е. Репина. Народный художник СССР.

107

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

152

Рябушин Борис (1898–1975) Спаниель с голубем 1960-е гг. Бумага, акварель 31 х 24 см Справа внизу подпись: « BRiab». Оформлена в современную раму с паспарту. 70 000 – 90 000 руб.

Рябушин Борис (Ряб, Boris Riab) (1898–1975) – французский акварелист, анималист, русского происхождения. Мастер охотничьих зарисовок и портретов собак. После революции 1917 г. эмигрировал из России. Много путешествовал. В 1927 г. обосновался в Париже.

153

Рябушин Борис (1898–1975) Английский сеттер с уткой 1960-е гг. Бумага, акварель 31 х 24 см Справа внизу подпись: « BRiab». Оформлена в современную раму с паспарту. 70 000 – 90 000 руб.

108

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

154

Соколов Андрей Константинович (1931–2007) Над Сахалином 1973 г. Холст, масло. 89,6 х 120,5 см Слева внизу подпись: «А.Соколов.». На оборотной стороне справа внизу надпись: «А.Соколов/ «Над Сахалином». Оформлена в современную раму. 340 000 – 380 000 руб.

155

Соколов Андрей Константинович (1931–2007) Утро Севастополя 1970-е гг. Холст, масло. 120,5 х 90,7 см На оборотной стороне в верхней части надпись: «А. Соколов/ «Утро Севастополя - города Русской боевой славы». Оформлена в современную раму. 340 000 – 380 000 руб.

Соколов Андрей Константинович (1931–2007) – художник-фантаст. После окончания МАРХИ в 1955 г., работал по специальности, в том числе в составе архитектурных групп по проектированию «закрытых» спецгородков. С 1955 г. участник художественных выставок. После запуска первого искусственного спутника Земли в 1957 г. всё творчество художника было посвящено теме освоения космоса — он первый в мире художник, который начал рисовать открытый космос, не выходя из мастерской. Начиная с 1965 г. соавтором А. Соколова стал космонавт А.А. Леонов. Полотна Соколова выставлялись в Смитсоновском институте (США), в Дрезденской галерее, в музеях Берлина, Токио, Минска и др. С 1982 г. Народный художник РСФСР.

109

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

156

Шукаев Евгений Александрович (1932–1988) Модницы 1970-е гг. Бумага, смешанная техника. 40 х 27 см. На обороте надпись: « Шукаев Евгений/ Модницы» и номер «Р-041». Оформлена в современную раму с паспарту. 32 000 – 40 000 руб.

Шукаев Евгений Александрович (1932–1988) – график, карикатурист, иллюстратор. Член Союза художников СССР. В 1962 г. окончил ВГИК. С 1955 г. работал в редакции журнала «Крокодил». Преподавал во ВГИКе.

157

Вишняков Олег Николаевич (1935–2012) Wall Street 1976 г. Бумага, пастель. 67,5 х 44 см Справа внизу подпись и надписи: «США/ Вишняков/ 1976/ Уолл-стрит/ WALL-STREET». 36 000 – 45 000 руб.

Вишняков Олег Николаевич (1935–2012) – живописец. В 1955 г. окончил МСХШ, в 1955–1961 гг. учился в МГХИ им. В.И. Сурикова у Ф.А. Модорова. Участник выставок с 1959 г. Член Союза художников России, член Союза Журналистов России, член Правления Союза Журналистов Москвы. С 1960 г. сотрудничал с журналами «Советская женщина», «Крестьянка», «Родина». Автор серии графических работ «Образ современника», за которую в 1987 г. удостоен Государственной премии Союза журналистов СССР. Работы хранятся в собраниях Государственного музея В.И. Ленина (Москва), художественных музеях Баку, Казани, Киева, Львова, Ульяновска.

158

Яковлев Владимир Игоревич (1934–1998) Мужской портрет. (Автопортрет). 1978 г. Бумага, пастель. 37 х 28 см Справа внизу графитным карандашом подпись и дата: «В. Яковлев/ 78 г». Оформлена в современную раму с паспарту. 65 000 – 80 000 руб.

Яковлев Владимир Игоревич (1934–1998) – художник, представитель «неофициального» искусства. Внук пейзажиста Михаила Яковлева (1880–1941), одного из основателей российского импрессионизма. Посещал мастерскую В. Ситникова. Испытал влияние художников М. Гробмана и А.Зверева. В 1963 г. была организована его первая официальная экспозиция в СССР – однодневная выставка совместно с Э.Штейнбергом в Музее Ф. М. Достоевского. За рубежом работы были представлены на выставке «Русский авангард в сегодняшней Москве» в Галерее Гмуржинска (Кёльн, 1970) и др. В 1995 г. прошла его персональная выставка в ГТГ. Работы хранятся во многих российских и зарубежных музеях.

110

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

159

Редько Евгений Давыдович (1926–2004) На репетиции 1970-е гг. Холст, масло 80 х 60 см На оборотной стороне номер и надпись: «№ 107/60х80/ Е.Д.Редько/ На репетиции/ Это еще вариант № 31 и 106, 107». Оформлена в современную раму.

60 000 – 80 000 руб.

Редько Евгений Давыдович (1926–2004) – живописец. Представитель владимирской школы живописи. Окончил Одесское художественное училище (1958), ЛИЖСиА им. И.Е. Репина (1964). Член СХ с 1964 г., член Художественного фонда СССР (1968).

111

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

160

Титов Ярослав Викторович (1906–2000) Биатлон. У финиша. 1984 г. Картон, темпера. 33 х 48 см Справа внизу подпись и дата: «Яр. Титов 84 г.». На оборотной стороне в верхней части надпись: «Титов Ярослав/ «Биатлон. У финиша» 1984 г./ кар. темпера 33х48». 25 000 – 30 000 руб.

Титов Ярослав Викторович (1906–2000) – живописец. Учился во ВХУТЕМАСе–ВХУТЕИНе у Н.Н. Купреянова, в Московском институте изобразительных искусств при АХ на отделении повышения квалификации живописцев у В.Н. Бакшеева. Участник объединения АХРР (1929–1932). В 1941 г. организовал «Окна ТАСС» (Бригада ДИТС). Член Союза художников СССР. Народный художник России. Заслуженный работник культуры РСФСР. Персональные выставки художника неоднократно проходили в Москве. Произведения находятся в ГТГ, ГРМ и др.

161

Лизак Израиль Львович (1905–1974) Утро 1960-е гг. Бумага, акварель, графитный карандаш. 43,5 х 31,2 см Слева внизу графитным карандашом надпись: «Лизак». На оборотной стороне слева вверху тушью пером надпись: «Утро». Оформлена в современную раму с паспарту. 80 000 – 100 000 руб.

Лизак Израиль Львович (1905–1974) – живописец. Учился в художественной школе при ОПХ, затем в ИАХ у А.А.Рылова, а с 1922 г. – во ВХУТЕИНе. Учился живописи у О.Э. Браза и К.С. Петрова-Водкина. Закончил ЛВХТИ в 1925 г. В 1925–1932 гг. был членом «Общины художников», общества «Цех художников». Член ЛОССХа с 1932 г. Участвовал в выставке Художники РСФСР за XV лет. В 1950–1960 х гг. работал в Научно-реставрационных мастерских. В 1967 г. состоялась его персональная выставка в залах ЛОССХа. Член Ленинградского СХ.

162

Ахмадеев Ильдар Каюмович (род. 1935) «– Товар совсем бурый, а берешь зелененьким!..». Эскиз иллюстрации для 19 выпуска татарского журнала «Чаян» 1993 года. 1993 г. Бумага, акварель, тушь, перо, цветные карандаши. 30,3 х 26,6 см Справа внизу на изображении авторские инициалы и дата: «АИ.93», ниже графитным карандашом типографские пометы. На оборотной стороне в верхней части графитным карандашом надпись: «–Товар совсем бурый, а берешь зелененьким!../ (вариант Ахмадеева)./ Рис. И. Ахмадеев.». Ниже типографские пометы и надпись на татарском языке. 14 000 – 16 000 руб.

Ахмадеев Ильдар Каюмович (род. 1935) – живописец, график. В 1955 г. окончил Казанское художественное училище. В 1969–1979 гг. был главным художником журналов «Азат хатын», «Чаян». С 1971 г. член СХ СССР. С 1985 г. Заслуженный деятель искусств Татарской АССР.

112

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

163

Гельмс Эрнст Брунович (1912–1993) Дом сдан. Карикатура для 3-го выпуска татарского журнала «Чаян» 1972 г. Бумага, акварель, тушь, перо, белила 30,8 х 30,8 см На оборотной стороне графитным карандашом надписи: «»Чаян» № 3/ стр. 1», «–Что же это вы Акмет Сабарович уклонились от осмотра здания? Хоть/ под актом приемки - подпишитесь!». 20 000 – 40 000 руб.

164

Гельмс Эрнст Брунович (1912–1993) – график, театральный художник. Окончил художественную студию журнала «Крокодил» (1934) и Институт повышения квалификации художников (1939). Работал главным художником треста «Мосдревмебель». В 1964–1980 гг. был главным художником Казанского Большого драматического театра В.И. Качалова. Участник всесоюзных выставок художников театра и кино (1956, 1958, 1967, 1979), театральных художников в Москве (1977). Заслуженный художник РСФСР (1974).

Гельмс Эрнст Брунович (1912–1993) Из бутылки. Карикатура для 16-го выпуска журнала «Чаян» 1970-е гг. Бумага, акварель, тушь, перо 16,7 х 36,9 см По листу типографские пометы графитным карандашом. На оборотной стороне надпись: «Чаян № 16/ стр 7» и типографские пометы. 20 000 – 40 000 руб.

165

Ахмадеев Ильдар Каюмович (1935–2013) На троих. Эскиз иллюстрации к сатирическому журналу. 1999 г. Бумага, акварель, тушь, перо 29,8 х 25,6 см Слева внизу на изображении авторская подпись–монограмма и дата: «АИ. 99». 20 000 – 40 000 руб.

113

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

ПРАВИЛА ПРОВЕДЕНИЯ АУКЦИОНОВ «Русская живопись и графика XIX-XX веков» ООО «АУКЦИОННЫЙ ДОМ «КАБИНЕТЪ»

Данные правила проведения аукционов содержат все условия, по которым Аукционный дом «Кабинетъ» и его покупатели совершают сделки. В правила могут вноситься изменения применительно к тематике аукциона, которые публикуются в каталоге, либо устно объявляются перед началом торгов. 1. Общие положения. Устроитель и участники аукциона. Формы участия в аукционе 1.1. Целью проведения аукционных торгов является реализация устроителем аукциона любым заинтересованным лицам (участникам аукциона) предметов искусства и культуры. 1.2. Устроителем аукциона является Общество с ограниченной ответственностью Аукционный дом «КАБИНЕТЪ» (далее Аукционный дом или Аукционный дом «КАБИНЕТЪ». 1.2.1. Устроитель в своей деятельности руководствуется действующим законодательством Российской Федерации. 1.2.2. В ходе торгов устроитель действует через аукциониста, в остальное время – через своих сотрудников (представителей). 1.2.3. Аукционный дом «Кабинетъ» действует в качестве агента Продавца. 1.3. Участниками аукциона могут быть: 1.3.1. - совершеннолетние и полностью дееспособные физические лица - резиденты и нерезиденты Российской Федерации; - юридические лица (в том числе нерезиденты Российской Федерации). 1.3.2. Перед оформлением заявки на очное участие в аукционе, а также заявки на заочное участие в аукционе и участие по телефону, сотрудники Аукционного дома вправе по своему усмотрению затребовать у потенциального участника следующие документы: у физических лиц: - оригинал паспорта для снятия с него ксерокопии; - гарантийное письмо банка, подтверждающее наличие средств на счету потенциального участника; - письменное поручительство от лица, уже являющегося добросовестным клиентом Аукционного дома; у юридических лиц: - гарантийное письмо банка, подтверждающее наличие средств на счету потенциального участника; - письменное поручительство от лица, уже являющегося добросовестным клиентом Аукционного дома; - нотариально заверенную доверенность от юридического лица;

114

- гарантийное письмо-заявку с указанием реквизитов юридического лица; - документ, подтверждающий полномочия руководителя юридического лица. 1.4. Очное участие в аукционе. 1.4.1. Для очного участия в аукционе участник обязан зарегистрироваться (оформить заявку на участие) перед началом торгов и получить бидовую карточку. 1.4.2. Бидовая карточка является единственным свидетельством, подтверждающим право на очное участие в торгах. 1.4.3. Если участник допустит использование своей бидовой карточки третьим лицом, он несет ответственность за действия этого лица, как за свои собственные. 1.4.4. Заполняя регистрационную анкету с получением бидовой карточки, участник подтверждает свое согласие с правилами проведения аукциона и свое безотзывное обязательство оплатить приобретенные им предметы. 1.5. Заочное участие в аукционе. 1.5.1. В случае невозможности личного присутствия участника на торгах, он имеет право в срок не позднее суток до начала аукциона оставить (либо направить по факсу) устроителю аукциона заполненный бланк заявки на заочное участие (поручение), указав номер интересующего лота, его название и максимальную цену за него. 1.5.2. Устроитель аукциона обязан принять поручение и поставить на нем отметку о дате и времени его получения. 1.5.3. В случае, если на один и тот же лот получены два поручения с одинаковыми максимальными суммами, то выигравшим считается участник, чье поручение было получено первым. 1.5.4. Устроитель аукциона, получивший заявку на заочное участие в аукционе, обязуется приобрести для покупателя лоты по минимально возможной цене в пределах заявленной в поручении цены. 1.5.5. Направив заявку на участие в заочных торгах с указанием максимальной суммы, которую покупатель готов заплатить за интересующий его предмет, он подтверждает свое безотзывное обязательство своевременно оплатить предмет в случае, если заявленная им сумма будет наивысшей среди предложенных. 1.5.6. Выполнение письменных заявок является бесплатной услугой, которая оказывается с учетом других обязательств на момент подготовки и проведения торгов. Аукционный дом не несет ответственности за невыполнение письменного предложения и ошибки или упущения в связи с ним. 1.6. Участие в торгах по телефону. 1.6.1. В случае невозможности личного присут-

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

ствия участника в ходе торгов он может принять участие в аукционе по телефону. Для этого в срок не позднее суток до начала аукциона необходимо оставить соответствующую заявку на участие в торгах на бланке заочного бида, указав номера и названия выбранных им лотов. 1.6.2. До начала торгов данному участнику присваивается номер, являющийся эквивалентом бидовой карточки. 1.6.3. До начала торгов по выбранным участником лотам по указанному телефонному номеру с ним связывается сотрудник Аукционного дома, который будет представлять его интересы в ходе аукциона. 1.6.4. Все права и обязанности по сделке, заключенной в ходе аукционных торгов сотрудником Аукционного дома в интересах участника по телефону, возникают непосредственно у этого участника. Направив заявку на участие в телефонных торгах, он подтверждает свое безотзывное обязательство своевременно оплатить предмет. 1.6.5. Аукционный дом «Кабинетъ» предлагает для удобства своих клиентов все услуги по телефонным торгам за свой счет, но не несет ответственности за ошибки или не выполнение предложений по телефону, а также не несет ответственности за качество связи. 1.7. Представительство на аукционе. 1.7.1. В ходе аукциона участники могут представлять свои интересы как лично, так и через своих представителей. 1.7.2. Представители участников должны предоставить нотариально заверенную доверенность на право участия в торгах, а представители юридических лиц, кроме того, – гарантийное письмо организации на имя устроителя аукциона с обязательством оплатить купленный лот (лоты). 1.7.3. В случае, если покупка совершена не будет, по требованию представителей участников, указанные документы могут быть возвращены. 1.7.4. В случае очной покупки предметов на аукционе представителем третьего лица, отношение к оплате предъявляется доверителю или принципалу. 2. Процедура торгов 2.1. Информация о предметах аукциона, ознакомление с ней. 2.1.1. Источником официальной информации о предметах, предлагаемых к продаже на аукционе, является каталог аукциона. 2.1.2. Все предметы, выставляемые на торги, представлены на предаукционной выставке, сроки и место проведения которой указаны в начале каталога. 2.1.3. Предметы представляются на аукцион в том состоянии, в котором они поступили на торги, то есть «как есть». 2.1.4. До начала торгов участники аукциона должны внимательно ознакомиться с интересующими их лотами и в случае необходимости получить консультацию о состоянии лота и задать вопросы сотрудникам Аукционного дома. Сотрудники Аукционного дома экспертных заключений не дают.

115

2.1.5. Аукционный дом публикует подробный каталог с описанием предметов. Описание, сделанное в форме сопроводительных статей каталога, носит информационный характер. Описание состояния предмета – повреждений, утрат или реставрации в статьях каталога приводится только для общего сведения. Оценка состояния предмета может быть сделана покупателем или его представителем, компетентным в данной области, или экспертом только в ходе личного осмотра на предаукционном показе. Аукционный дом не несет ответственности за какие-либо ошибки и отсутствие какой-либо исторической, сопроводительной или иной информации в статьях с описанием предметов. 2.1.6. Решение о покупке участник принимает самостоятельно, на основании личного осмотра предмета. 2.1.7. После проведения аукциона претензии по качеству и состоянию лотов не принимаются и основанием для отказа от оплаты купленных лотов не являются. Покупатель обязан оплатить сделанную им покупку в соответствии с установленными Аукционным домом правилами. 2.1.8. Заказ каталога осуществляется: -по телефону: + 7 (499) 238 07 84; - по факсу: + 7 (499) 238 29 30; - по электронной почте: auktion@kabinet.com.ru. 2.2. Порядок проведения торгов 2.2.1. Лоты выставляются на торги в том порядке, в котором они представлены и пронумерованы в каталоге. 2.2.2. Устроитель аукциона оставляет за собой право снять с торгов любой лот без объяснения причин. 2.2.3. Выставляя лот на торги, аукционист объявляет его номер, название и стартовую цену. 2.2.4. В случае, если на лот оставлен заочный бид, аукционист сообщает о данном факте. 2.2.5. После объявления аукционистом цены лота, поднятие участником аукциона своей номерной карточки означает его безусловное и безотзывное согласие купить выставленный на торги лот по объявленной аукционистом цене. 2.2.6. Каждое последующее поднятие карточки означает согласие участника приобрести лот по цене, превышающей последнюю названную цену на один шаг. 2.2.7. Если аукционистом не объявлено иное, шаг, на который увеличивается цена лота в ходе торгов, составляет 10 %. Аукционист оставляет за собой право установить в ходе торгов иной шаг, своевременно объявив об этом участникам аукциона. 2.2.8. Поднятие номерной карточки лицом, действующим по доверенности, а так же сотрудником Аукционного дома, участвующим в торгах в интересах иного лица по телефону, порождает права и обязанности непосредственно у лица, в интересах которого действуют представитель или сотрудник Аукционного дома. 2.2.9. Отказ от исполнения обязательства по оплате товара и возражения, основанные на превышении представителем своих полномочий или неверном истолковании воли доверителя, недопустимы.

Аукционный дом «КАБИНЕТЪ»

2.3. Определение итогов аукциона и их оформление 2.3.1. С последним ударом молотка аукциониста определяются покупатель и окончательная цена проданного лота. Выигравшим считается участник, последним поднявший номерную карточку, либо предложивший максимальную цену в заочном биде. 2.3.2. Если наивысшее предложение цены, полученное от участника, находящегося в зале, равно предложению цены заочного бида, выигравшим считается участник, оставивший заочный бид. 2.3.3.С момента последнего удара молотка сделка по купле-продаже считается совершенной, отказ от нее или выдвижение каких-либо дополнительных условий и возражений со стороны участника или лица, в интересах которого он действует, невозможны. 2.3.4. После окончания аукциона участник, выигравший торги, подписывает у секретаря аукциона счет и получает на руки его копию, содержащую в себе характеристику приобретенного на торгах предмета, покупную стоимость и информацию о порядке и условиях расчета. 2.3.5. Если по торгуемому лоту нет предложений (не поднята ни одна номерная карточка) и отсутствуют заочные поручения, он снимается с торгов. 2.4. Прочие условия 2.4.1. В ходе проведения торгов без согласия устроителя аукциона запрещается проведение любого рода рекламных акций, фото-, видео- и киносъемка и аудиозапись. Нарушители данного требования удаляются из зала и лишаются права дальнейшего посещения аукционов Аукционного дома «Кабинетъ». 2.4.2.. Устроитель аукциона оставляет за собой право отказать любому лицу в участии в торгах без объяснения причин. 2.4.3. Все споры по оплате и иным вопросам между участниками и Аукционным домом решаются путем переговоров, либо в судебном порядке по месту нахождения Аукционного дома. 3. Порядок расчетов и вывоз приобретенных товаров 3.1. Порядок расчетов. 3.1.1. Цены на лоты указываются в рублях Российской Федерации. Оплата приобретенных лотов производится в рублях. 3.1.2. К цене предмета, достигнутой в ходе аукционных торгов, прибавляется комиссионное вознаграждение устроителю аукциона в размере 10 % от суммы продажи. 3.1.3. Комиссионное вознаграждение уплачивается покупателем одновременно с оплатой стоимости приобретенного лота. Цена приобретения включает в себя все налоги и сборы, за ис-

116

ключением сборов, связанных с перемещением купленных лотов за пределы Российской Федерации. 3.1.4. Оплата стоимости приобретенного лота может быть произведена во время торгов, сразу после них, либо в течение последующих 7 календарных дней. 3.1.5 Право собственности на приобретенный в ходе торгов предмет (предметы) переходит к покупателю в момент окончательной оплаты его (их) стоимости и уплаты комиссионного вознаграждения. До момента окончательного расчета за предмет (ы), он (они) остаются в распоряжении устроителей аукциона. 3.1.6. Приобретенные предметы выдаются участнику только после полной оплаты выставленного счета. Аукционный дом вправе удерживать оплаченные предметы до получение всех причитающихся аукционному дому сумм за все приобретенные покупателем лоты на данном аукционе. 3.1.7. Продажа предметов оформляется устроителем аукциона в соответствии с правилами торговли, установленными действующим законодательством. 3.1.8. Для удобства покупателей возможны следующие формы оплаты: наличными денежными средствами, безналичным перечислением, кредитными картами (VISA, MasterCard). При оплате кредитными картами устроитель взимает с участника аукциона дополнительно 2,57 % от достигнутой цены предмета на аукционе с учетом комиссионного вознаграждения. 3.2. Порядок действия Аукционного дома в случае неполучения или задержки оплаты за приобретенные предметы. 3.2.1. В случае если по истечении 7 календарных дней с даты проведения аукциона купленные лоты не оплачиваются участником полностью или частично, устроитель аукциона вправе начислить на неуплаченную сумму пени в размере 0,7% за каждый день просрочки платежа. 3.2.2. В случае задержки оплаты на срок более 60 дней Аукционный дом вправе аннулировать сделку и потребовать с покупателя возмещения суммы комиссий, причитающихся как с покупателя, так и с продавца в соответствии с Правилами приема товаров на аукционные торги Аукционного дома «Кабинетъ». 3.2.3. Аукционный дом вправе, не прибегая к аннулированию сделки, привлечь не осуществившего платеж покупателя к ответственности в размере всей причитающейся с него суммы и начать судебный процесс по взысканию ее вместе с процентами, судебными издержками и расходами, в соответствии с действующим законодательством. 3.2.4. Аукционный дом вправе произвести зачет любых сумм, которые могут причитаться покупателю от Аукционного дома в счет остатка

Аукцион № 23. Русская живопись и графика XIX–XX веков

или погашения неуплаченной суммы. 3.2.5. Аукционный дом вправе не допускать покупателя, не оплатившего покупку, на последующие аукционы Аукционного дома «Кабинетъ», а также не принимать от его имени заявку на заочное участие в аукционе или на участие в телефонных торгах. 3.2.6. Все споры по оплате между покупателем и Аукционным домом решаются либо путем переговоров, либо в судебном порядке по месту нахождения Аукционного дома. 3.3. Порядок и сроки вывоза приобретенных предметов. 3.3.1. Купленные и полностью оплаченные предметы покупатель обязан забрать в течение 7 календарных дней после окончательной оплаты. 3.3.2. За каждый последующий день хранения покупатель обязан произвести дополнительную оплату устроителю аукциона в размере 0,3 % от стоимости покупки за каждые сутки хранения. 3.3.3. Вывоз приобретенных на аукционе предметов производится средствами покупателя. 3.3.4. В случае если покупки не забраны в течение 7 календарных дней с момента торгов, независимо от осуществления платежа, Аукционный дом вправе вывезти имущество на хранение третьим лицам за счет покупателя и выдать предметы только после полной оплаты расходов по вывозу и хранению предметов. 3.3.5. Доставка предметов, либо их последующее хранение устроителем может быть осуществлена по договоренности. Возможна отправка курьерской почтой за дополнительную плату. 4. Гарантии и обязательства Аукционного дома «КАБИНЕТЪ» 4.1. Аукционный дом «Кабинетъ» предоставляет всем желающим право предварительного осмотра всех лотов, представленных на аукцион. 4.2. Устроитель аукциона обязуется принимать все необходимые меры, чтобы предоставить участникам аукциона достоверную информацию о предметах (лотах), выставленных на продажу. (См. пункт 2.1.3., 2.1.4.) 4.3. Заявление участника о том, что приобретенный предмет может являться подделкой может

117

быть предъявлено устроителю в течение одного года со дня проведения аукциона в письменном виде. Участник, предъявивший претензии в отношении продажи данного предмета, должен предоставить не менее двух отдельных независимых экспертных заключений, выданных государственными музеями или научно-исследовательскими учреждениями Российской Федерации, соответствующим тематике аукциона. 4.4. Если будет убедительно доказано, что купленный на аукционе Аукционного дома «Кабинетъ» предмет является современной подделкой, то предмет должен быть доставлен устроителям в том же состоянии, в каком он был продан в день проведения аукциона, без каких-либо изменений и вмешательств. Аукционный дом «Кабинетъ» хранит фотоизображения проданных предметов, их характерных элементов. Устроители аукциона рассматривают возможность возместить затраченные покупателем средства, за исключением случаев, когда: - описание в каталоге соответствует заключению признанных экспертов, действующее на момент торгов; - подделка была выявлена научной экспертизой, технически невозможной на день продажи, либо которая могла привести к порче предмета. Средства за такой предмет могут быть выплачены Аукционным домом покупателю после получения средств Аукционным домом с первоначального владельца предмета (комитента), сдавшего предмет на Аукцион. 4.5. Участник не вправе требовать компенсацию в размере, превышающем заплаченную им цену, и претендовать на возмещение дополнительных потерь и морального ущерба. 4.6. Гарантии распространяются только на непосредственных участников аукциона, получивших от устроителей соответствующие документы о приобретении предмета на аукционе. Возвращаемый предмет должен быть освобожден от имущественных претензий, что подтверждается его владельцем. 4.7. Аукционный дом «Кабинетъ» гарантирует сохранность в тайне сведений об именах и местонахождении клиентов, а также о приобретенных ими лотах и их стоимости.

№ бидовой карточки

ЗАЯВКА НА УЧАСТИЕ В АУКЦИОНЕ №_________ 23 (68) Аукцион № 23. «Русская живопись и графика XIX–XX вв.» Название аукциона ________________________________________________________________________ Дата аукциона 26 февраля 2014 г.

Имя Фамилия Адрес Индекс Телефон (рабочий) Телефон (домашний) Телефон (мобильный)

Факс e-mail Номер лота

Описание лота

Максимальная

цена *

Номер телефона на время аукциона (только для участвующих в аукционе по телефону) _________________ Я принимаю правила аукциона и обязуюсь оплатить комиссионное вознаграждение, (счет подлежит оплате в срок не позднее 7 дней с даты проведения аукциона, затем начисляются пени в размере 0,7% в день. Подпись _____________________________ Дата _____________________________________ • Графа «Максимальная цена» заполняется только для заочного участия в аукционе. • В случае, если в аукционе участвует юридическое лицо, его представителю необходимо иметь доверенность от фирмы и гарантийное письмо об оплате. • Аукционный дом не несет ответственности за качество телефонной связи с участником в момент аукциона. • Просим Вас заполненную заявку отправить по факсу(499) 238 29 30 или доставить лично в офис аукционного дома по адресу: Москва, Крымский вал, 10, ЦДХ, Аукционный дом «Кабинетъ» не позднее 24 часов до начала аукциона *Максимальная цена указывается без учета комиссионного вознаграждения.

старинные и редкие книги, карты, гравюры АУКЦИОН № 21 (69)

27 февраля 2014

Москва, ул. Крымский вал д. 10, выставочный зал Антикварных галерей «Кабинетъ», 1-й этаж ежедневно с 11.00 до 19.00, кроме понедельника Тел.: +7 (499) 238-14-69; Факс: +7 (499) 238-29-30 e-mail: auktion@kabinet.com.ru

старинные и редкие книги, карты, гравюры АУКЦИОН № 22 (70) дополнительный

18 марта 2014

русская живопись и графика XIX-XX ВЕКОВ АУКЦИОН № 24 (71) 16 АПРЕЛЯ 2014 ПРИЕМ ЛОТОВ ДО 20 ФЕВРАЛЯ

Москва, ул. Крымский вал д. 10 выставочный зал Аукционного дома «Кабинетъ» 1-й этаж ежедневно с 11.00 до 19.00 кроме понедельника Тел.: +7 (499) 238-14-69 Факс: +7 (499) 238-29-30 e-mail: auktion@kabinet.com.ru

старинные и редкие книги, карты, гравюры АУКЦИОН № 23 (72) 17 апреля 2014

ПРИЕМ ЛОТОВ ДО 20 ФЕВРАЛЯ

ДЛЯ ЗАМЕТОК

26 февраля 2014 № 23 (68)

русская живопись и графика xIX-xx веков

русская живопись и графика XIX-XX ВЕКОВ

АУКЦИОН № 23 26 февраля 2014