Sivart, revista de arte by Karen Romero

Mayo - 2019 / Ediciรณn 05

Revista para la materia Diseño Editorial Tercer Parcial – SIVART - Revista de arte salvadoreño Docente: Vanessa Michelle Vargas Mayo - 2019 / Ediciones 05 Impreso en Diseñarte, ubicado en Avenida La Capilla 331, San Salvador, El Salvador Diseño y Diagramación: Raquel Guardado y Karen Romero Redacción: Raquel Guardado y Karen Romero Edición: Raquel Guardado y Karen Romero Tipografías: Familia tipográfica - Caviar Dreams

ÍNDICE CARTA DEL EDITOR....................................................................................................................................................6 NIDOS POR LULA MENA........................................................................................................................................7 RENE CUCHILLA.......................................................................................................................................................13 DIÁLOGOS EN EL ARTE SALVADOREÑO................................................................................................17 APRENDE A HACER PULSERAS TÍPICAS.....................................................................................................22 DANZA ESPAÑOLA..................................................................................................................................................24 TENTIS...............................................................................................................................................................................26

CARTA DEL EDITOR Nuestra revista buscá promover el arte salvadoreño y que sea apreciado por todas las personas del país. Queremos ser un medio para poder destacar las personas que procuran hacer del país un lugar mejor y que se sienten orgullosas de la cultura que forman parte. Promovemos la expresión a través de cualquier tipo arte, sin ninguna exclusión, además de que queremos las personas sepan apoyados por los demás, es decir si alguien está buscando personas que se especialicen en pintura, tipográfias, etc, por medio de nuestra revista puedan ver el trabajo de los artístas e identificar cual es el que se adapta mejor para su necesidad. Somos un portafolio para estás personas, apoyamos a los artistas y buscamos incluso crear más artistas que apoyen nuestra cultura y se sientan orgullosos de aportar a que El Salvador sea un país grande por su gente.

EXPOSICIONES - SIVART

NIDOS POR LULA MENA El Museo de Arte de El Salvador presenta la exposición “Nidos” por Lula Mena.

“Nidos”presenta 18 obras que mezclan creatividad,realización artesanal, arte y funcionalidad bajo la curaduría de la museóloga y diseñadora Magaly Barrientos de Castellón.

La exposición tiene como propósito mostrar en una más amplia dimensión el trabajo de Lula Mena, reconocida diseñadora artesanal salvadoreña.

En esta exposición han tomado parte más de 40 personas, principalmente mujeres, de los departamentos de Ahuachapán, La Libertad y San Salvador, y es solo una muestra de un proyecto que está haciendo del arte una herramienta para el desarrollo, cambiando la exclusión y el riesgo por oportunidades para crecer, y mostrando que el diseño puede ser una herramienta en esa búsqueda, especialmente en torno a mujeres como sector vulnerable.

EXPOSICIONES - SIVART

Sobre esta base, Lula Mena® tiene por objetivos dignificar y rescatar el trabajo de los artesanos, rescatar técnicas ancestrales, innovar, aportar a la cultura y la identidad nacional, y evidenciar el esfuerzo por el medio ambiente y la cultura ecoamigable, así como el aprecio por el trabajo hecho a mano bajo las normas del comercio justo. La exposición ejemplifica el rescate e innovación que el proyecto Lula está haciendo de técnicas del pasado como el telar de palanca, así como de puntadas y tejidos diversos como el macramé o los tejidos de “plumilla” y plano entre otros.

Las obras expuestas están elaboradas con materiales del entorno natural salvadoreño (algodón crudo, tronquitos de mar, hojas, semillas, mimbre, pedrería y escamas) pero, además, emplean materiales como cuero, piezas de resina y cobre de medidores eléctricos en desuso, juntando ingenio y conciencia ecológica.

EXPOSICIONES - SIVART

La innovación se hace extensiva a la inclusividad que caracteriza al proyecto; los telares, por ejemplo, empleados tradicionalmente sólo por hombres, han sido adecuados ergonómicamente al cuerpo femenino. Durante la exposición, y acompañado del sonido de pájaros de la fauna salvadoreña, el público podrá contemplar, en la Sala 1, 14 piezas dispuestas en círculo, tres de ellas, al centro.

El circulo es el símbolo del todo, la simplicidad e integridad y representa para el artista, protección, realización y sentido de la vida. La Sala 2, por su parte, tiene un propósito lúdico y experimental, pues los visitantes podrán ponerse en contacto con los materiales que muestra la exposición y crear a través de un “Nido experimental” o tejer “compromisos” en una estructura de pared.

EXPOSICIONES - SIVART

Lula Mena Lourdes María Mena de Guerra nació el 14 de septiembre de 1974. Lic. en Diseño Artesanal, fue una de las fundadoras en 2001, de la Asociación Añilera de El Salvador Azules y en 2002, de la Iniciativa Pro Arte Popular (INAR). Entre 2000 y 2006, a través de Indigo Trading, fue pionera en la reactivación del añil en El Salvador, capacitando artesanos en su uso y desarrollando productos con aplicaciones de diseño contemporáneo. Allí se desempeñó como gerente general y encargada de exportaciones. Entre 2009 y 2010 fue consultora de diseño de la Agencia Interamericana de Desarrollo (USAID por sus siglas en inglés) para más de 10 comunidades de artesanos para la elaboración de productos hechos a mano que se ajustaran a las demandas del mercado contemporáneo. En 2011, Lula Mena fundó la tienda Qumbo-Diseño a guacaladas, que tiempo después cambió de nombre a Lula Mena, que Lula dirige enla actualidad. En 2015, Lula Mena desarrolló el proyecto de responsabilidad social empresarial “Tejiendo esperanzas”, apoyado por la empresa de energía eléctrica DELSUR y por USAID. El proyecto tenía por propósito el rescate cultural y la ejecución de acciones de impacto social y ambiental, y en su contexto, se introdujo la innovadora técnica de tejido en telar tradicional con alambre de cobre reusado.

EXPOSICIONES - SIVART

En 2017, Lula crea “Olas de Esperanza” con el apoyo de DELSUR, USAID y SolucionES, un proyecto que desarrolla hasta la fecha. Con el objetivo de empoderar económicamente un grupo de más de 20 mujeres de comunidades del área rural del departamento de La Libertad, “Olas de Esperanza”, a través de la enseñanza en el uso del telar de dos marcos, ha ayudado decididamente a mejorar la calidad de vida de las mujeres participantes y de sus grupos familiares, abonando, al mismo tiempo, al rescate y promoción de la identidad comunitaria.

Su desempeño, ha llevado a Lula Mena a paticipar, entre otros, en el programa VV Grow de Voces Vitales, en Argentina (2004), a fungir como ponente en el Women Emerging Leaders en Japón (2015), así como en la ONG Novus (2016) para impactar a la sociedad a través de acciones positivas. Del 2013 al presente, Lula también ha sido ponente en conferencias de universidades, museos, organismos gubernamentales y no gubernamentales abordando temas de empoderamiento, la elaboración de productos ecoamigables y el emprendimiento social tomando de referente a El Salvador.

En 2017 fue elegida por Warner Brothers Pictures para, en representación de El Salvador realizar un porducto para el lanzamiento de la película “Wonder Woman”.

Fotografias por estructutral

EXPOSICIONES - SIVART

Cuenta en su haber con reconocimientos como el Premio Innova Artesanías (2006); Premio Atenea, diosa de las artes (2014); Mujer exportadora del año (2014) y Premio Mujer exportadora vital (2016). Ha sido finalista de dos Bienales de diseño de España, y más recientemente, ha obtenido el premio Dahrendorf de Inglaterra, entre otros. Lula Mena ha participado en publicaciones como el libro “Sí se puede” (2016), Asi como en “El Salvador: comprometidos con la sostenibilidad”; Fomento Cul-

tural, Banco Agricola de El Salvador, 2017. Sus productos, han figurado en las principales ferias de Estados Unidos y Europa, así como en espectáculos internacionales como los premios Oscar, Grammy, Emmy y más recientemente, el festival de Cannes en Francia. de Esperanza”, a través de la enseñanza en el uso del telar de dos marcos, ha ayudado decididamente a mejorar la calidad de vida de las mujeres participantes y de sus grupos familiares, abonando, al mismo tiempo, al rescate y promoción de la identidad comunitaria.

C ULTURA ARTÍSTICA - SIVART

RENE CUCHILLA “Es un gran valor para uno que las personas admiren su trabajo, es como el aplauso para el cantante o el artista”, expresó el pintor.

Foto por Jorge Reyes.

René Cuchilla es un pintor autodidacta que inició enmarcando cuadros, ahora su pasión lo ha llevado a establecer una pequeña galería de arte en el centro de Salvador.

Foto por Jorge Reyes.

C ULTURA ARTÍSTICA - SIVART

Pintodo Cuchilla es el propietario de Enmarcaciones Pintodo, un comercio destinado a la exhibición y venta de bosquejos elaborados por pintores salvadoreños y él es uno de ellos. Enmarcaciones Pintodo inicio hace 29 años; sin embargo, no siem-

A sus 55 años, el artista ha dibujado más de 40 obras. Cuchilla es licenciado en administración de empresas, como profesional dice haber descubierto dos cosas en su negocio: la primera es la oportunidad de intercambiar sus servicios a una galería de arte, ya que la obra de Olivo atrajo tanto la atención de sus clientes que atendió a sus demandas. La segunda es su amor por la creación de pinturas.

pre estuvo orientado a la venta de pinturas. “La idea surgió enmarcando cosas pequeñas, títulos, fotografías y pósters”, comentó, ya que se dedicaba únicamente a ofrecer sus servicios para enmarcar o vender barniz para las casas.

Un dia recibió la visita del pintor Rafael Oliva, que le solicitó permiso para dejar su trabajo como exposición. Él aceptó, sin imaginar que luego su negocio se convertiría en una galería y que sus pinturas también llegarían a ser parte de ella.

Foto por Jorge Reyes.

C ULTURA ARTÍSTICA - SIVART

Las pinturas Los lienzos se componen de óleo, acrílicos, acuarelas y yeso pastel, según la técnica de cada pintor, en su caso prefiere pintar en acrílico y el óleo “Inicié de una manera improvisada con una litografía para mi esposa, alusiva al tema de las madres”, expresó con una sonrisa el artista, en relación a lo complicado que fue para él porque no contaba con la formación necesaria para ser pintor. Aunque en un principio los resultados no fueron los esperados, la perseverancia fue su mejor maestra para obtener las molduras adecuadas. En su trayecto también lo han acompañado libros de arte y pinturas.

C ULTURA ARTÍSTICA - SIVART

Los precios de las pinturas son relativos porque “el arte no se mide por el tamaño, si no que por la calidad del trabajo y por el prestigio del pintor en la carrera”, explicó.

Foto por Jorge Reyes.

En la galería se exponen obras de al menos 20 pintores salvadoreños, una de estas obras son las pinturas fabricadas con semillas de sandía por Margarita Platero, su precio es de $45.

Según este pintor, lo que lo inspiró fue su trato con los pintores y porque se enamoró de lo que representa cada una de las obras Ahora, su principal satisfacción y halago es que las personas admiren su lienzos y puedan comprarlos. Actualmente en la galería se exponen trabajos de 20 pintores locales provenientes de San Jacinto, Merliot, Soyapango, Apo-

pa, San Marcos y Santiago Texacuangos. Entre los más reconocidos se encuentran José Galeano, muy popular en Estados Unidos, España y Japón por su estilo único. Víctor Barriel, uno de los primeros abstraccionistas en El Salvador; y Gilberto Cardoza, famoso por su expresión de la naturaleza.

EXPOSICIONES - SIVART

DIÁLOGOS EN EL ARTE SALVADOREÑO

Apuestan por un diálogo de 5 años entre el Arte Contemporáneo y el Arte del Siglo XX.

La muestra cuenta con 800 mts² de arte salvadoreño, una duración de 5 años, 104 piezas de arte, 86 artistas salvadoreños, 5 colectivos y 2 secciones: Donde hubo fuego… Arte Contemporáneo y Entre realidad e imaginación. Arte del siglo XX, bajo la curaduría de Simón Vega y Rafael Alas Vásquez, respectivamente.

Esta exposición muestra las relaciones entre variados planteamientos artísticos, además contiene una diversidad de medios de expresión que son testimonio de la creatividad del artista salvadoreño y que permite una interacción con el público.

EXPOSICIONES - SIVART

La segunda parte de la exposición DIÁLOGOS en el arte salvadoreño está organizada en cuatro ejes temáticos que abarcan un período de más de cien años de desarrollo artístico. Las obras seleccionadas corresponden al siglo XX, y algunas a años recientes debido a la vigencia de los temas.

Foto por Marcela Moreno.

EXPOSICIONES - SIVART

Fotografias por Marcela Moreno.

EXPOSICIONES - SIVART

Se exponen los temas que muestran el entorno rural y sus pobladores, se hace una representación de lo visible y lo tangible a través de la interpretación y la imaginación. Se han incorporado nuevos lenguajes que cambian la dinámica obra-espectador pues junto con la experiencia sensorial, se va a propiciar cada vez más el ejercicio intelectual. Puedes visitar Museo Marte parte disfrutar de la exposición permanente o de las temporales, está abierto al público de martes a domingo de 10:00 am a 6:00 pm.

TÉCNICAS SALVADOREÑAS - SIVART

APRENDE A HACER PULSERAS TÍPICAS Aprende a hacer pulseras bonitas y típicas de El Salvador para que se las puedas regalar a las personas que más quieras

Es díficil resistirté a estás pulseras coloridas cuando vas a un pueblito y es todavía más díficil decidir cual comprar para tí y tus amigos o familia. Por lo que te queremos enseñar mediante unos sencillos pasos para que las puedas realizar en casa como un hobbie o forma de relajación y así le puedas dar un gran detalle a esas personas que son especiales para tí. Las pulseras son el proyecto perfecto para una tranquila noche de martes en el sofá.

TÉCNICAS SALVADOREÑAS - SIVART

Materiales: •5 hilos de colores diferentes aproximadamente de 60 cm de largo, los que más te gusten •Cinta adhesiva •Superficie donde apoyarte

Pasos:

1.Dobla por la mitad y haz un nudo a un par de pulgadas de la parte superior. Colocá cinta adhesiva hacia abajo. .Divida los hilos de cada lado en orden de colores desde afuera hacia adentro. Debe tener colores simétricos.

2.Comenzando en el hilo de la mano izquierda (verde menta) enróllelo alrededor del siguiente hilo en la secuencia y jale firmemente hacia la parte superior del hilo. Repita en el mismo hilo, por lo que ha hecho dos nudos.

5. Comience con las siguientes filas en el chevron, trabajando desde afuera hacia adentro, primero con el hilo izquierdo (rosa) y luego con el derecho. Continúa trabajando cada color por turno.

3. Repita esta secuencia sucesivamente para cada hilo, anudando de izquierda a derecha. Debería detenerse cuando haya anudado en 4 hilos de diferentes colores.

4. Ahora trabaje de derecha a izquierda con el hilo verde menta, haciendo dos nudos en cada color (4 hilos). Estos nudos se hacen a la inversa de los que hizo en el lado izquierdo. Debes terminar con los dos hilos de menta verde en el medio. Ahora haga dos nudos con el hilo verde menta de la mano izquierda para cerrar la forma de chevron en el centro.

Fotografias por clairebellemakes

6. El patrón de chevron debe cubrir la parte superior de tu muñeca. Trenza el hilo restante en cada extremo y anude para asegurar y está lista.

C ULTURA ARTÍSTICA - SIVART

DANZA ESPAÑOLA EN EL SALVADOR

El sábado 30 de marzo se presento “La Phármaco”, danza contemporánea española sobre la memoria en la Plaza Gerardo Barrios de San Salvador.

C ULTURA ARTÍSTICA - SIVART

Las bailarinas españolas Luz Arcas y Paula Montoya, de la compañía “La Phármaco” realizarán dos espectáculos de danza contemporánea en la Plaza Gerardo Barrios este sábado a las 4:00 de la tarde. Dichas participaciones reflejarán el folclore español e historias de mujeres durante la guerra civil española.

Arcas y Montoya estarán en el país durante un mes trabajando un nuevo espectáculo con la Compañía Nacional de Danza que presentarán a finales de abril para la presentación del Día Mundial de la Danza. . El espectáculo de danza en la Gerardo Barrios narrará historias de mujeres, sentimientos y cuentos a través de las piezas La Errancia y Memoria de la melancolía.

La Errancia es una pieza breve, un acercamiento a personajes de cuentos españoles, fábulas y canciones como la “Niña Trampa”, “la Tía Miseria” o “Mariceniza” acompañados por composiciones originales inspiradas también en el folclore español. Memoria de la Melancolía es una puesta en escena de un espectáculo dedicado a mujeres que en el pasado enriquecieron e innovaron la escena cultural

e intelectual española. Está inspirada en la autobiografía de la escritora María Teresa León, miembro de la Generación del 27. A través de ella, se narra la situación de los artistas durante la guerra civil española y el exilio que muchos de ellos sufrieron hace 80 años.

CONOCE AL ARTISTA - SIVART

TENTIS Embajadores de la cultura

¿ C ó m o comenzó?

Hola, mi nombre es Alejandra Barriere, soy Diseñadora Gráfica y propietaria de la marca Tentis.

¿Qué es Tentis?

Todo comenzó en el 2015 cuando nace la inquietud de ver de que manera se impulsaban las leyendas de El Salvador de una manera tangigle totalmente distinto a lo que ya conociamos, Tentis toma un objetivo más claro cuando mi abuela se enfermá y así poco a poco se fue haciendo más grande hasta ahora 3 años después ya estamos exportando, lanzando leyendas de otros paises de Centroamérica. Y yo creó que algo que sí me hace despertarme todos los días es ver como mi trabajo está haciendo un cambio positivo en el país y en la región.

Tentis nace a partir de las necesidad de impulsar la identidad salvadoreña y centroamericana, promoviendo la cultura y tradiciones a través de personajes artesanales inspirados en la tradición oral de los pueblos. Tentis recorre distintos sitios inspirándose en su gente y en sus leyendas populares. A partir de estos relatos, Tentis revive los personajes para poder materializarlos y llevarlos a las nuevas generaciones con el apoyo de artesanos.

¿Qué significa “Tentis? El nombre “Tentis” viene de una historia familiar, mi abuelita siempre me contaba historias misteriosas, mitos y leyendas y me recuerdó que nos advertía que tuvieramos cuidado con “La Tenta”, que era una forma de referirse a todo ente sospechoso o peligroso. “La Tenta” que proviene de la palabra “tentación” pasó a ser parte mi familia, ya que cada vez que alguien tenía algún susto era culpa de “La Tenta”.

CONOCE AL ARTISTA - SIVART

¿Quiénes hacen los productos? Estamos orgullosos de decir que el equipo de Tentis es un 90% de mujeres, desde artesanas, diseñadoras, proveedores

¿Por qué crees que tentis ha tenido éxito? Porqué gracias a el producto Tentis muchas personas han logrado acercar a sus abuelos, muchas nuevas generaciones han descubierto este nicho de leyendas que se veía un poco olvidado, y como se está generando este vinculo con tus abuelos, y ese valor de escuchar a tus abuelos contarte una historia.

Fotografias por Tentis

¿Qué consejo le darías a los emprendedores? Aceptar que a veces nuestra primera idea no es la mejor y que quizás sea necesario replanteársela, no pasa nada si al primer intento se fracasa, no pasa nada si el segundo tampoco, pasa algo si nos damos por vencidos. Luchen pero a conciencia, sean capaces de renunciar si es necesario y emprender algo nuevo. Antes de Tentis tuve otras ideas de negocios que no causaron el impacto esperado y no lograron trascender como Tentis. Después de varios intentos logré encontrar una idea que resultó y rompió mis expectativas, aprendiendo de mis errores previos. Lo importante es que fuí perseverante, no me dí por vencida, luché y creí en mí y en mis capacidades, justo eso es emprender, no darse por vencido, luchar y resistir.

Mayo - 2019 / Ediciรณn 05