Proyecto de artística

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BENEMÉRITA ESCUELA NORMAL”MANUEL ÁVILA CAMACHO” 1.

PROYECTO DE ARTES “EL MUSEO” EDUCACIÓN ARTÍSTICA GABY

SEXTO SEMESTRE LICENCIATURA EN EDUCACIÓN PREESCOLAR DOCENTE: MARGIL DE JESÚS ROMO RIVERA EQUIPO DE TRABAJO: KARLA DANIELA ORTEGA ROMÁN GABRIELA CELAYA DE LA TORRE


Contenido 1.

............................................................................................................................................................ 0

Justificación ................................................................................................................................................. 2 Propósito ..................................................................................................................................................... 3 Elementos de artes visuales, teatro, música y danza presentes ................................................................ 4 Calendario de trabajo ................................................................................................................................. 6 Desarrollo de las actividades ...................................................................................................................... 8 DIA 1 Colores primarios ......................................................................................................................... 8 DÍA 2 Visita al museo ............................................................................................................................ 10 DÍA 3

Autorretrato ........................................................................................................................... 10

DÍA 4 Arte abstracto ............................................................................................................................ 12 Día 5 Otra técnica de pintura .............................................................................................................. 13 DÍA 6

Bodegones ............................................................................................................................ 14

Día 7 Mural ........................................................................................................................................... 17 Día 8. Grabado ...................................................................................................................................... 19 DÍA 9 Escultura ..................................................................................................................................... 20 DÍA 10 MUSEO ...................................................................................................................................... 21

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EXPRES-ARTE Duración: 2 semanas Modalidad de trabajo: Proyecto “El museo”

Justificación “La expresión artística tiene sus raíces en la necesidad de comunicar sentimientos y pensamientos que son “traducidos” mediante el sonido, la imagen, la palabra o el lenguaje corporal, entre otros medios” (PEP, 2011). Este tipo de pensamiento requiere la interpretación y representación de variedad de elementos presentes en la realidad o en la imaginación de quien realiza una actividad

creadora.

sensaciones,

colores,

Esto

significa

formas,

combinar

composiciones,

transformar objetos, establecer analogías, emplear metáforas, improvisar movimientos, recurrir a la imaginación y a la fantasía, etc. “Como parte de sus experiencias más tempranas, las niñas y los niños manipulan instrumentos que les permiten trazar líneas y formas […] Los pequeños se interesan más por las líneas, las formas y los colores que por las acciones motrices en las que se centraban antes; con frecuencia para ellos el proceso de creación es más importante que el producto concreto” (PEP, 2011). Esto presenta una gran oportunidad para realizar una vinculación entre las formas de expresión y la percepción del espacio físico desarrollada hasta ahora por el estudiante.

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Para las niñas y los niños pequeños el espacio es, en un principio, desestructurado, subjetivo, ligado a sus vivencias afectivas y a sus acciones. El desarrollo de estas nociones implica un proceso en el que los alumnos establecen relaciones entre ellos y el espacio, con los objetos y entre los objetos, relaciones que dan lugar al reconocimiento de atributos y a la comparación, como base de los conceptos de forma, espacio y medida. De esta manera los niños “progresivamente construyen conocimientos sobre las relaciones de ubicación: la orientación (el lado de, debajo de, sobre, arriba de, debajo de, delante, atrás de, a la izquierda de, a la derecha de), la proximidad (cerca de, lejos de), la interioridad (dentro de, fuera de) y la direccionalidad (hacia, desde, hasta)” (PEP, 2011) Además, también es importante que los niños construyan poco a poco el sentido de sucesión, de separación y representación, y la expresión plástica presenta un excelente medio para desarrollar esta última. La expresión plástica es el vehículo de expresión basado en la combinación, exploración y utilización de diferentes elementos plásticos (técnicas más materiales físicos manipulables) que facilita la comunicación, el desarrollo de capacidades y la percepción del mundo que nos rodea. Para ello, “se requieren experiencias que propicien la manipulación y comparación de materiales de diversos tipos, formas, dimensiones, la representación y reproducción de cuerpos, objetos y figuras, y el reconocimiento de sus propiedades. Para estas experiencias constituye un recurso fundamental el dibujo, las construcciones plásticas tridimensionales…” (PEP, 2011)

Propósito Que los niños usen la imaginación y la fantasía, la iniciativa y la creatividad para expresarse por medio de los lenguajes artísticos (música, artes visuales, danza, teatro) y aprecio manifestaciones artísticas y culturales de su entorno y otros contextos. 3


Elementos de artes visuales, teatro, música y danza presentes A través del desarrollo de este proyecto “El museo” se pretende acercar a los alumnos a algunas técnicas de las artes visuales como son: el dibujo, pintura, grabado y escultura a través de la realización de autorretratos, bodegones, murales, representaciones en tercera dimensión, etc. Dentro de las principales técnicas de artes visuales podemos encontrar: 

El dibujo se define como un arte gráfica, que consiste en plasmar sobre algún soporte real o virtual: papel, cartón, vidrio, madera, o el ordenador (en este último caso se denomina dibujo digital) los contornos de un objeto real o ficticio, el que puede pintarse con colores o ser blanco y negro o sombreado. Por lo tanto un dibujo puede o no estar pintado. En el preescolar representa una herramienta fundamental para que los alumnos representen, a su manera, el mundo que los rodea, o realicen un bosquejo de aquello que imaginan, aportando de esta manera tanto al desarrollo de la imaginación, como a la resolución de problemas de representación.

Más allá de toda especulación o tendencia en las artes visuales, la pintura artística, se diferencia de cualquier otro tipo de pintura, en que su práctica no corresponde necesariamente a una demanda, sino a la búsqueda personal de un mensaje visual, que trascienda al material usado en sí, emergiendo detrás de las formas y los colores y sus tonalidades, un contenido que invite al espectador a explorar un camino que se recorre a través de las manos del mismo pintor. Siempre basándose en las técnicas elementales de la pintura como lo es la composición, el equilibrio, ritmo, forma, color y valor. La pintura es la expresión de ideas, pensamientos y sentimientos en el papel, madera, paredes etc. En la edad preescolar, la pintura representa una de las principales vías para que el alumno de rienda suelta a su imaginación a través de la diversidad de colores y materiales que le permiten plasmar tanto lo que observa como lo que siente.

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El grabado es el resultado de una técnica de impresión que consiste en transferir una imagen dibujada con instrumentos punzantes, cortantes o mediante procesos químicos en una superficie rígida llamada “matriz” con la finalidad de alojar tinta en las incisiones, que después se transfiere por presión a otra superficie como papel o tela. La matriz suele ser de metal, empleándose generalmente planchas de cobre o aluminio pero también se usan otros materiales como madera, piedra o incluso placas acrílicas, y en ella se realiza el dibujo por medio de líneas generalmente, excavadas en la superficie de la plancha. Existen varias técnicas para grabar el dibujo.

La escultura: Se llama escultura al arte de moldear el barro, tallar en piedra, madera u otros materiales, figuras en volumen. Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volúmenes y conformando espacios. En la escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel, junto con las de fundición y moldeado, y a veces el arte de la alfarería.

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Calendario de trabajo Lunes

Martes

Tema

Colores

central

primarios

8:00

– Llegada

9:00 am

9:00

jardín

Viernes

Conocimiento Autorretrato

Arte

Pintura con

del museo

abstracto

café

museo

al Llegada

al Llegada

jardín

al Llegada

jardín

al

jardín

Preparación

Preparación Preparación Preparación

de material

de material

– Honores

9:30 am

Jueves

al Visita

Miércoles

a

la bandera

Act.

de material

Para Act.

comenzar

de material

Para Act.

comenzar

Para

comenzar

bien el día bien el día bien el día

9:30

– Educación

10:00 am 10:00

física

– Act.

10:30 am

Para

comenzar

act. Inicio

act. Inicio

act. Inicio

Act.

Clase

Desarrollo

música

Desarrollo

Educación

Act.

Act.

física

Desarrollo

Desarrollo

Act.

Act.

Act.

Desarrollo

Desarrollo

Desarrollo

Receso

Receso

Receso

Act. Cierre

Act. Cierre

Act. Cierre

de Act.

bien el día act. Inicio 10:30

– Act.

11:00 am 11:00

Desarrollo

– Receso

11:30 am 11:30

– Act. Cierre

12:00 am 12:00

– Entrega de Regreso a la Entrega de Entrega de Entrega de

12:30 am

los alumnos institución

los alumnos los alumnos los alumnos

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Tema

Lunes

Martes

Miércoles

Jueves

Viernes

Bodegón

Mural

Grabado

Escultura

Producto

central

final: museo

8:00 – 9:00 Llegada am

al Llegada

jardín

al Llegada

jardín

al Llegada

jardín

al Llegada

jardín

al

jardín

Preparación Preparación Preparación Preparación Preparación de material 9:00 – 9:30 Honores am

de material

a Clase

la bandera

de material

de Act.

música

de material

Para Act.

comenzar

de material

Para Act.

comenzar

Para

comenzar

bien el día bien el día bien el día act. Inicio 9:30 10:00 am

– Educación física

Act.

Para Act.

comenzar

act. Inicio Clase

act. Inicio de Act.

Desarrollo

música

Desarrollo

Educación

Act.

Act.

Desarrollo

física

Desarrollo

Desarrollo

Act.

Act.

Act.

Act.

Desarrollo

Desarrollo

Desarrollo

Desarrollo

– Receso

Receso

Receso

Receso

Receso

– Act. Cierre

Act. Cierre

Act. Cierre

Act. Cierre

Act. Cierre

bien el día act. Inicio 10:00 10:30 am

– Act.

Para Act.

comenzar bien el día act. Inicio

10:30 11:00 am 11:00

– Act. Desarrollo

11:30 am 11:30 12:00 am 12:00 12:30 am

– Entrega de Regreso los alumnos la

a Entrega de Entrega de Entrega de los alumnos los alumnos los alumnos

institución

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Desarrollo de las actividades Campo Formativo Expresión y Apreciación Artística Aspecto Expresión y Apreciación Visual Competencia a favorecer Expresa ideas, sentimientos y fantasías mediante la creación de representaciones visuales, usando técnicas y materiales variados. Aprendizajes esperados 

Experimenta con materiales, herramientas y técnicas de expresión plástica, como acuarela, pintura dactilar, acrílica, collage y crayones de cera.

Competencia a favorecer transversalmente 

Construye sistemas de referencia en relación con la ubicación espacial.

Comunica sentimientos e ideas que surgen en él o ella al contemplar obras pictóricas, escultóricas, arquitectónicas, fotográficas y cinematográficas.

DIA 1 Colores primarios 

Inicio

-

Realizar preguntas problematizadoras ¿qué es un artista? ¿Qué es lo que ellos hacen? ¿Les gustaría ser artistas? ¿Qué se necesita para ser un artista?

-

Hablar acerca de los colores primarios. Se considera color primario, antes llamado color primitivo, al color que no se puede obtener mediante la mezcla de ningún otro.. La mezcla de dos colores primarios da origen a un color secundario.

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Desarrollo

-

¿Qué creen que pasa cuando mezclamos colores?

-

Permitir la experimentación para que los niños descubran nuevos colores al mezclarlos, realizando una guía para que no se deje de perseguir el propósito de la actividad misma.

-

Entregar a los niños una hoja de bond y pedirles que realicen un dibujo utilizando diversidad de colores.

Cierre

-

Llenado de circulo cromático:

-

Ir preguntando a los alumnos, que sucede cuando mezclamos rojo con azul, azul con amarillo, etc.

Evidencia de aprendizaje: dibujo realizado con la mezcla de colores Criterio de desempeño: -

Experimenta con gamas, contrastes y las reconoce como características del color.

-

Realiza los productos de una manera acorde a lo que se le pide, tomando en cuenta las indicaciones del docente.

-

Muestra una actitud de respeto hacia las opiniones y productos de los demás. Muestra autonomía en la elaboración de los productos.

-

Sus participaciones son oportunas y aportan al desarrollo de la clase

-

Muestra disposición ante el trabajo colaborativo. Respeta las ideas de sus compañeros.

Recursos: -

Temperas

-

Hojas de bond

-

Circulo cromático

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DÍA 2 Visita al museo Propósito de la visita: Con la finalidad de que los niños logren un acercamiento al museo, y posean un marco de referencia real acerca de lo que se pretende lograr a través del desarrollo del proyecto, se plantea la necesidad de asistir al Museo donde los niños tengan una visita guiada y puedan observar la diversas obras de arte que ahí se encuentran. -

Al llegar al jardín, se hablara un poco sobre la historia de Manuel Felguérez y se les mostrará una foto de él.

-

Luego tomarán su lonche y posteriormente se realizará la visita al Museo.

-

El recorrido por el museo será guiado por el personal del mismo, y se apoyará para que este tenga un sentido pedagógico buscando el niño logre desarrollar la habilidad de apreciar las obras de arte y expresar lo que les hacen sentir.

-

Taller de grabado

DÍA 3

Autorretrato

Inicio

-

Mostrar una serie de autorretratos de pintores famosos, mencionar sus nombres y observarlos.

-

Cuestionar; ¿Saben que son estos? ¿Saben que es un autorretrato? El autorretrato se define como un retrato hecho de la misma persona que lo pinta. ¿Ustedes han hecho uno? ¿Cómo podemos hacer nuestro propio autorretrato?

-

¿Qué materiales creen que usaron para hacer cada retrato? ¿Qué colores utilizan? ¿En qué creen que realizaron la pintura? ¿Se parecen las pinturas a los autores reales? ¿Cómo creen que hicieron los pintores para poder pintarse a sí mismos?

Desarrollo 10


-

Pedir a los niños que se pongan su bata para evitar ensuciar su ropa.

-

Repartirle a cada uno un espejo; comentar que para realizar un espejo es necesario conocer bien nuestra cara, como son sus ojos, su boca, su cabello y para eso se apoyaran en el espejo, en él se observaran y así irán pintando en el lienzo.

-

Explicar; la técnica para pintar con acuarela, pidiendo la ayuda de algún niño, y luego repartir sus acuarelas junto con un lienzo de cartulina blanca.

Cierre

-

Resaltar la importancia de colocar el nombre del autor en todas las obras. Cada niño pegará su autorretrato en el pizarrón. Formar un círculo en el centro del salón y compartir ¿Qué les pareció hacer su autorretrato? ¿Cómo están en su dibujo (en referencia a estados de ánimo)?

Evidencia de aprendizaje: Autorretrato Criterios de desempeño: 

Se mantiene atento a la explicación y finalmente en el análisis de los autorretratos

Muestra interés tanto en la explicación del tema como en la realización de la actividad

Escucha los cuestionamientos que se plantean y expresa sus ideas previas y posteriormente su sentir al momento de hacer su retrato

Observa y plasma las características más sobresalientes que percibe por medio del espejo de sí mismo

Recursos:  Imágenes de autorretratos de pintores famosos  Bata de cada niño para pintar  Espejo, uno por niño  Acuarelas y pincel, uno por niño  ¼ de Cartulina blanca, por niño 11


 Cinta adhesiva

DÍA 4 Arte abstracto 

Inicio

-

Recuerdan lo que se observó en el museo ¿De quién era? ¿Cómo se llamaba? ¿Qué había en él? ¿Creen que todas las obras de arte son iguales?

-

Explicar: que existen otros tipos de obras como lo son el arte abstracto que es un poco más difícil de entender ¿Saben qué es?

-

Mostrar una imagen de arte realista y otra de un cuadro con arte abstracto.

-

Preguntar: ¿Qué ven en la pintura? ¿Qué colores y formas ven en la pintura? ¿Qué emociones sienten al mirar cada una?

-

Definir el arte abstracto en términos que puedan entender; explica que muestra lo que siente y piensa un artista, más que lo que ve. Un artista abstracto usa colores y formas para expresar sus emociones e ideas. Como no conocemos los pensamientos de los demás, no siempre sabemos qué representa el arte abstracto, pero si le preguntas al artista te lo podrá explicar.

Desarrollo

-

El día de hoy nos convertiremos en autores de arte abstracto:

-

Indicar que lo primero que debemos hacer es pensar en cómo nos sentimos, que queremos pintar y con qué colores vamos a pintar.

-

Instrucciones: cada niño introducirá su limpiapipas en el recipiente del color que desea usar y lanzará las burbujas soplando hacia su lienzo, creando así una obra abstracta, que posteriormente explicará al resto del grupo con ayuda de la caja de participaciones.

Cierre

-

Comentar que al día siguiente iremos al Museo “Manuel Felguérez” a observar más murales de arte abstracto. 12


-

Presentar cuento con títeres que relate una breve biografía de Manuel Felguérez. Al terminar comentar con los niños.

-

Finalmente, dar indicaciones generales de la visita; con su dinero del camión, lonche y uniforme deportivo.

Evidencia de aprendizaje: Obra de arte abstracto Criterios de desempeño: 

Se mantiene atento a las explicaciones

Muestra entusiasmo por realizar su obra abstracta

Participa de manera activa en las discusiones

Expone su producción al resto del grupo y explica su significado

Escucha y observa el cuento con atención.

Recursos:  Imagen de arte realista  Imagen arte abstracta  Trozos de cartulina por niño  Recipientes con burbujas de colores  Limpiapipas  Caja de participaciones  Títeres y cuento sobre Manuel Felguére

Día 5 Otra técnica de pintura Inicio o Jugar a la mancha tóxica. o Preguntar a los niños si se les ocurre una manera diferente a través de la cual pintar que no sea necesariamente con pinturas o acuarelas. 13


Desarrollo o Para continuar con el tema del Arte, decirles que hoy también pintaremos un cuadro. ¿Qué materiales creen que usaremos hoy? ¿Qué se les ocurre que pintaremos hoy? o Mostrar un dibujo elaborado con café y que haga referencia al medio ambiente. ¿Qué ven? ¿Con qué creen que fue pintado? ¿Qué opinan de ésta pintura?

Cierre o Entregar a los niños por equipos, una tapita de plástico con café en polvo y un vaso de agua junto con una cuchara desechable. o Explicar que para celebrar el día del medio ambiente crearemos pintura natural con café y realizaremos un cuadro sobre el ambiente. o Dar la indicación de colocar el agua en la tapita del café con ayuda de la cuchara desechable, revisar que la mezcla forme una pasta un tanto espesa. o Repartir un trozo de cartulina y un pincel para comenzar a pintar

DÍA 6

Bodegones

Inicio

-

Presentar a los niños algunas imágenes de bodegones. Analizar que contienen cada una de ellas. ¿Qué tienen en común? ¿Les gustan? ¿Qué se pueden observar en ellas?

-

Presentar una caja de regalo. Preguntar ¿qué creen que hay adentro? Permitir que los niños realicen diversas hipótesis.

-

Definir bodegones en términos que puedan entender.

14


Desarrollo

- Sacar el contenido de la caja. Que será un platón transparente. Permitir que los niños digan que es lo que observan, y propiciar que describan el objeto. -

Entregar hojas de bond a los niños, así como acuarelas o temperas.

-

Colocar el objeto al centro del salón. Esto propiciará que todos los alumnos

tengan una perspectiva diferente del mismo objeto. Dejar el objeto solo. -

Se permitirá que los niños se acerquen a él para que puedan observarlo más

detenidamente. Se les pedirá que lo toquen, lo vean, lo huelan, es decir, utilicen todos sus sentidos. -

A continuación, los alumnos deberán de representar el objeto en la hoja de

bond, pidiéndoles que presten mucha atención a los detalles. -

Se irán poco a poco, colocando algunas frutas al lado del platón, atrás del

plantón, siempre preguntando primeramente a los alumnos ¿Qué es esto? ¿les gusta? ¿Dónde se encuentra con respecto al platón? -

Se les pedirá a los alumnos que vayan dibujando cada una de las frutas en

el lugar correspondiente. -

A continuación, se colocará a los alumnos en una sola línea. Se colocarán

dos objetos idénticos frente a ellos. Se pedirá a los alumnos que observen diferentes características como tamaño, color, etc. -

Ahora, se moverán los objetos. Uno de ellos se alejará de los niños.

-

¿Cuál de los objetos se encuentra más lejos?

-

Los niños deberán de representar mediante un dibujo, cuál de los objeto está

más cerca y cuál está más lejos. -

Entregar a los niños material: hojas de bond, crayolas. Pedir que introduzcan

su mano dentro de una caja y toquen lo que está adentro. ¿Cómo se siente? ¿Qué creen que es? ¿A qué se parece?

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-

Pedir a los niños que dibujen lo que creen que esta dentro de la caja.

-

Al finalizar, mostrar lo que está dentro de la caja y pedir que comparen su

dibujo con lo que realmente era. ¿Qué tanto se parecen? 

Cierre

-

Puesta en común ¿Dónde se encuentra el objeto?

-

Permitir que los niños expongan a sus compañeros donde se encuentra el objeto en los diferentes dibujos.

Evidencia de aprendizaje: Pintura de bodegón Criterios de desempeño: -

.Experimenta con gamas, contrastes y las reconoce como características del color.

-

Realiza los productos de una manera acorde a lo que se le pide, tomando en cuenta las indicaciones del docente.

-

Muestra una actitud de respeto hacia las opiniones y productos de los demás. Muestra autonomía en la elaboración de los productos.

-

Sus participaciones son oportunas y aportan al desarrollo de la clase

-

Muestra disposición ante el trabajo colaborativo. Respeta las ideas de sus compañeros.

Recursos: -

Caja grande forrada como regalo

-

Diversos objetos

-

Hojas de bond

-

Acuarelas

-

Temperas

-

Pinceles

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Día 7 Mural 

Inicio

-

Recordar lo realizado durante la visita al museo.

-

¿Recuerdan que es un mural?

Presentar el Mural “Sueño de una tarde Dominical en la Alameda” Es un mural elaborado por Diego Rivera en 1947, el cual se encuentra actualmente en el Museo de su mismo nombre, siendo sin duda de los más representativos de toda su obra. Plasmó escenas y personajes representativos de la historia de México. La pintura fue realizada en la técnica del fresco y mide en total 62.42 metros. Son recuerdos de mi vida, de mi niñez y de mi juventud. Los personajes del paseo sueñan todos, unos durmiendo en los bancos y otros, andando y conversando. Realizar las preguntas; ¿Que ven en la fotografía? ¿Cómo están vestidos? ¿Qué objetos aparecen? ¿Qué hacen las personas de la foto? ¿Que sienten cuando la ven? ¿Cómo creen que se realizó este mural? ¿Qué materiales se utilizaron? ¿Quién lo hizo?

Ésta es una obra de arte hecha por el famoso muralista mexicano Diego Rivera, o Cuestionar; ¿Saben que significa muralista? ¿Saben quién fue Diego Rivera? o Presentar una fotografía y hablar sobre él Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera y Barrientos Acosta y Rodríguez. Nació el 8 de diciembre de 1886 en Guanajuato. Estudio pintura en Europa. Famoso por plasmar obras de alto contenido social en edificios público. Fue tan famoso que incluso podemos verlo en los billetes.

Desarrollo

17


-

A partir de los murales observados, se colocará a las alumnos por equipos Comentar con los alumnos… esta semana nos convertiremos en Pintores ¿Qué herramientas utiliza un pintor?

-

Se pedirá a los niños que recuerden todo lo que hay en el Jardín; maestros, juegos, salones… se colocaran en el patio varios papeles manila, así como diversas pinturas de colores.

-

Indicar a cada niño que usando únicamente sus dedos pintaran en el mural el Jardín, sin olvidar el uso de la bata 

Cierre

Comentar: ¿Qué les pareció hacer el mural? ¿Cómo se sintieron cuando lo hicieron? ¿Les gusto cómo quedo? ¿Qué sienten cuando lo ven? Evidencia de aprendizaje: Mural dactilar Criterios de desempeño: 

Se muestra atento a la observación del mural y las explicaciones.

Participa de manera activa en las discusiones

Expresa sentimientos e ideas que le evoca la obra de arte.

Muestra disposición al trabajo

Realiza su dibujo con entusiasmo

Recursos:  Imagen con el Mural “Sueño de una tarde Dominical en la Alameda”  Fotografía de Diego Rivera  Pliegos de papel manila  Pintura de colores  Batas de trabajo

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Día 8. Grabado 

Inicio

-

¿Alguna vez han escuchado hablar sobre el grabado? ¿Qué creen que sea?

-

Mostrarles alguno grabados de Posada, en especial la Calavera Garbancera. Permitir que la observen y determinen cuales son las diferencias entre un grabado y una pintura.

-

Mostrarles un video acerca de cómo se realiza el grabado 

-

Desarrollo

De ser posible conseguir una prensa para grabado para realizar los grabados con los alumnos

-

De no ser posible, se realizará la actividad con papas, realizando en ellas cortes para posteriormente realizar los grabados en las hojas de bond y explicar que básicamente es así como funciona el grabado. 

Cierre

-

Exposición de los trabajos

-

Explicar que les hace sentir y si les gusto la técnica realizada

-

Explicar que les hace sentir el trabajo de uno de sus compañeros

Evidencia de aprendizaje: grabado Criterios de desempeño: -

Experimenta con gamas, contrastes y las reconoce como características del color.

-

Realiza los productos de una manera acorde a lo que se le pide, tomando en cuenta las indicaciones del docente.

-

Muestra una actitud de respeto hacia las opiniones y productos de los demás. Muestra autonomía en la elaboración de los productos.

-

Sus participaciones son oportunas y aportan al desarrollo de la clase

-

Muestra disposición ante el trabajo colaborativo. Respeta las ideas de sus compañeros.

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Recursos: -

Prensa para grabado

-

Hojas de bond

-

Acuarelas

-

Papas

DÍA 9 Escultura 

Inicio

-

Preguntar si saben en que consiste una escultura

-

Presentación de video sobre esculturas

-

¿Recuerdan las esculturas que observaron en el museo? ¿Les gustaron? ¿Creen que puedan hacer alguna? 

Desarrollo

-

Previamente se les habrán pedido cajas de diversos tamaños

-

Se les entregaran y se les asignarán temas por equipos de trabajo para que realicen una escultura 

-

Cierre

Exposición de las obras

Evidencia de desempeño: escultura Criterios de desempeño: -

Experimenta con gamas, contrastes y las reconoce como características del color.

-

Realiza los productos de una manera acorde a lo que se le pide, tomando en cuenta las indicaciones del docente.

-

Muestra una actitud de respeto hacia las opiniones y productos de los demás. Muestra autonomía en la elaboración de los productos.

-

Sus participaciones son oportunas y aportan al desarrollo de la clase 20


-

Muestra disposición ante el trabajo colaborativo. Respeta las ideas de sus compañeros.

Recursos: -

Cajas de cartón

-

Cinta

-

Video de esculturas

DÍA 10 MUSEO 

Inicio

-

Recuerdan el museo

-

¿Que había ahí? ¿Qué fue lo que más les gusto? ¿Por qué?

-

Nombrar nuestro propio museo 

Desarrollo

-

Puesta en marcha del museo

-

Colorar las obras en los lugares pertinentes a lo largo de la cancha cívica para que puedan ser expuesto

-

¿Qué otros elementos tiene el museo 

-

Cierre

Exposición a los padres de familia y alumnos de la institución de las diversas obras de arte

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