KJÆRE PUBLIKUM
I kveld skal vi få oppleve Aaron Coplands Appalachian Spring, et praktverk som har blitt en hyllest til det amerikanske landskapet og menneskets søken etter et hjem og en ny start.
Copland skapte dette verket i en tid preget av håp, og han fanget med sin musikk den amerikanske drømmen om frihet, felleskap og fornyelse.
Med denne musikken i bakgrunnen, er det umulig å ikke reflektere over hvordan ideene om fornyelse og endring fortsatt lever videre i den amerikanske ånden, og hvordan dette igjen har kommet til uttrykk gjennom politiske valg. Uansett hvilken side vi står på politisk, kan musikken minne oss om verdien av å lytte til hverandre, forstå de dype drømmene og håpene folk har, og ikke minst kraften som ligger i fellesskapet.
La oss alle bli inspirert i kveld, og la oss reflektere over hva det vil si å søke sammen, i et landskap og i et fellesskap.
Ha en god konsertopplevelse.
Pål Svendsberget
Direktør Kristiansand Symfoniorkester
Jessie Montgomery (1981 - ):
Strum <2006, rev. 2012> - 7 min
Samuel Barber (1910-1981):
Cellokonsert <1945> - 30 min
I. Allegro moderato
II. Andante sostenuto
III. Molto allegro e appassionato
– pause –
Aaron Copland (1900-1990):
Appalachian Spring (komplett ballettmusikk) <1943–1944; rev 1954, 2016> - 33 min
Gemma New | Dirigent
Gemma New fra New Zealand har markert seg som en etterspurt og fremgangsrik dirigent, og er kjent for sin særegne følsomhet og en skarp sans for detaljer og tekstur.
Hun er kunstnerisk rådgiver og hoveddirigent for New Zealand Symphony Orchestra, samt en svært ettertraktet gjestedirigent over hele verden. Hun er mottaker av den prestisjetunge Sir Georg Solti Conducting Award i 2021, og ble utnevnt til Officer of the New Zealand Order of Merit i 2024.
Gemma er utdannet fiolinist ved universitetet i Canterbury i New Zealand og har en master i orkesterdireksjon ved Peabody Institute i Baltimore. Hun er lidenskapelig opptatt av å kommunisere med publikum via klassisk musikk, og brenner også for samtidsmusikk.
Maximilian Hornung | Cello
Maximilian Hornung har i løpet av de siste årene etablert seg som en av de ledende cellistene i sin generasjon. I dag opptrer han jevnlig som solist med flere av verdens ledende orkestre, blant annet London Philharmonic Orchestra, Philharmonia Orchestra, Pittsburgh Symphony Orchestra, Tonhalle Orchestra Zurich, Czech Philharmonic og Vienna Symphony.
Han begynte å spille cello allerede i åtteårsalderen, og ble som 23-åring førstecellist i Det bayerske kringkastingsorkesteret. Den allsidige diskografien hans er imponerende og inkluderer både solokonserter og innspillinger med anerkjente kammermusikere.
Han mottok ECHO Klassik Prize for sitt første album i 2011 hvor han ble kåret til Årets unge artist, samt for sin innspilling av Dvořáks cellokonsert med Bamberg Symphony under ledelse av Sebastian Tewinkel året etter.
1. FIOLIN
Edvard Erdal
Daniel Perek
Katarina Skogheim
Yuka Sato
Lars Lunde
Redi Shypehja
Linda Manukyan
Riselda Rreka
Henriette Børven
Ingvild Sæther
Irina Bashllari
2. FIOLIN
Armando Toledo Aribú
Lene-Marie Helland
Andrea Berglihn
Sigmund Eikeset
Karen Walthinsen
Solveig Husebø
Josine van den Akker
Halvor Aasen
Svetlana Jelic
BRATSJ
Kjell Åge Stoveland
Ivan Zečević
Edda Stix Zečević
Jane Kärner
Trygve-Johan Simonsen
Piotr Slowik
P.O. Lindberg
Sunniva Norberg
CELLO
Ariel de Wolf
Maarten Jansen
Wolfram Kärner
Jasper Havelaar
Anne Bræin
Randi Birkeland
Andreas Øhrn
KONTRABASS
Erik Zeppezauer
John W. Harrison
Jan Mathiasson
Alfred Matre
Kåre Dalane
FLØYTE
Anne Randi Haugejorden
Nina Barkenes
OBO
Roar Brostrøm
Marion Walker
KLARINETT
Håkon Nilsen
Kari Ingelsrud
FAGOTT
Yuan Tianwei
Thea Iselin Øyhus
HORN
Simon Breyer
Amanda S. Harrison
Hilde Lunde Garby
TROMPET
Monika Holst-Olsen
Trym Dalene
Jens Forus
TROMBONE
Alan Vavti
Nils Tore Brunvatne
TUBA
Vidar Løvbrøtte
HARPE
Johanna Engedal
PAUKER
Thomas Hansen
SLAGVERK
Ellen Fjørtoft
Henning Seldal
PIANO
Elda Aliaj Jacobsen
Jessie Montgomery: Strum (2006)
Jessie Montgomery er en anerkjent komponist, fiolinist og lærer. Hun er mottaker av Leonard Bernstein-prisen fra ASCAP Foundation, Sphinx Medal of Excellence. Hennes verk fremføres verden rundt av ledende musikere og ensembler. Musikken fletter sammen elementer fra klassisk musikk, folkemusikk, improvisasjon, poesi og sosial bevissthet. Hennes dyptfølte verker er blitt beskrevet som "turbulente, vilt fargerike og eksploderende av liv" (The Washington Post). Komposisjonene hennes inkluderer solo-, kammer-, vokal- og orkesterverk. I 2024 vant hun Grammy i kategorien «Best Contemporary Classical Composition» for sitt stykke «Rounds». STRUM er det amerikanske ordet for å slå over gitarstrenger. Innledningen er varm, lyrisk, rammet inn av pizzicato. Snart blir musikken mer livligere, mer dansant, og avansert også i harmonikk. Etter en mer rolig sekvens, følger det intense, avsluttende partiet, dominert av gjennomtrengende harmonier og pizzicato i høyt tempo.
Samuel Barber: Cellokonsert (1945)
Samuel Barber komponerte sitt første verk som syvåring og prøvde å få til sin første opera som tiåring. I 1924 begynte han sine studier ved Curtis Institute i Philadelphia, med fokus på sang, piano og komposisjon. Senere studerte han dirigering med den anerkjente og berømte ungarsk-amerikansk dirigenten Fritz Reiner. Barbers musikk er tradisjonsbundet til den romantiske stilen, selv om verkene som ble komponert etter 2. verdenskrig, har en del modernistiske elementer. Blant hans komposisjoner kan nevnes to symfonier, de tre Essays for Orchestra, operaen «Vanessa», belønt med Pulitzerprisen, og den ofte fremførte fiolinkonserten. Hans aller mest fremførte verk er selvfølgelig Adagio for strings, som bl.a. har blitt brukt i en rekke film og TV produksjoner. Cellokonsert ble bestilt i 1945 av den russiske cellisten Raya Garbousova. Den bærer preg av en lett, grasiøs dialog mellom solist og orkester, samtidig som den byr på to svært vanskelige kadenser.
Aaron Copland: Appalachian Spring (1943-1944)
Den amerikanske komponisten Aaron Copland søkte et ukomplisert og lett tilgjengelig tonespråk og uttrykk, inspirert av tradisjonell folkemusikk, cowboysanger og jazz, som han inkorporerte i sin musikk. Han samarbeidet ofte med den legendariske, nyskapende koreografen Martha Graham, et samarbeid som resulterte i ballettene Rodeo, Billy the Kid og Appalachian Spring. Handlingen i sistnevnte verk finner sted i fjellene i Pennsylvania, en vårdag tidlig på 1800tallet, hvor en gruppe nybyggere feirer at et nytt gårdshus er nå klart til å ta imot et ungt par som snart skal gifte seg. De unge ser frem til det nye livet med både forventning og angst. En sympatisk eldre nabo gir gode råd, mens en vekkelsespredikant minner de om hva skjebnen kan ha i vente. Balletten, komponert for et ensemble bestående av 13 instrumenter, hadde premiere i 1944. For denne ble Copland tildelt Pulitzerprisen. I 1954 reviderte Copland balletten for stort orkester, versjon som fremføres på kveldens konsert.
Torsdag 21. november kl. 19.30
ROLF GUPTA MED IBERG OG MAHLER
Dirigent: Rolf Gupta
Solister: Eldbjørg Hemsing fiolin, Marianne Beate Kielland mezzosopran og sopran, Nils Anders Mortensen piano og Anne Randi haugejorden fløyte.
Helge Iberg: Fire verk fra Songs from the Planet of Life (2019) Gustav Mahler: Symfoni nr. 4, «Det himmelske livet» (1899–1902)
Dag Dato Konsert
Torsdag 28.11. Prokofjevs ballettmusikk til Romeo og Julie
Torsdag 5.12. Saint-saëns`orgelsymfoni
Fredag 20.12. Juleevangeliet med kor, KSO og Kirkens Bymisjon
Onsdag 8.1.25 Nyttårskonserten
Torsdag 9.1.25 Nyttårskonserten
Spar opptil 40% med våre konsertpakker.
Les mer på kilden.com/konsertpakker
Se hele programmet på kilden.com/KSO
