Sesongåpning med Julian Rachlin og Kirill Gerstein by Kilden teater og konserthus

SESONGÅPNING MED JULIAN RACHLIN

KIRILL GERSTEIN

KJÆRE PUBLIKUM

Velkommen til konsert og sesongåpning med Kristiansand Symfoniorkester. Vi er stolte av programmet i månedene fremover, og jeg er overbevist om at vi har mange fanastiske øyeblikk å se frem til kommende sesong.Orkesteret er i vinden for tiden, og det er veldig inspirerende for oss at publikum møter opp som dere gjør

Orkesteret har allerede lagt bak seg flere produksjoner allerede i høst, med konserter her i Kilden, og i Oslo Mange publikummere har det vært, og store opplevelser allerede før vi åpner sesongen for alvor.

For det er i kveld det skjer, med vår egen Julian Rachlin på podiet sammen med Kiril Gerstein, som vi alle gleder oss til å oppleve. Programmet er storslått og spenner over hele følelsesregisteret, så her er det bare å glede seg Kos dere i kveld, og velkommen tilbake.

God konsertopplevelse!

Pål

Svendsberget

Direktør Kristiansand Symfoniorkester

Pjotr Tsjajkovskij (1840-1893):

Pianokonsert nr. 1 i Bb-moll, op. 23 (1879-versjon) - 32 min

I. Allegro non troppo e molto maestoso

II. Andantino semplice

III Allegro con fuoco

– Pause –

Pjotr Tsjajkovskij (1840-1893):

Symfoni nr. 4 i f-moll, op. 36 (1878) - 44 min

I. Andante sostenuto

II Andantino in modo di canzona

III Scherzo: Pizzicato ostinato

IV Finale: Allegro con fuoco

Julian Rachlin | Dirigent

Julian Rachlin er sjefdirigent for Kristiansand Symfoniorkester og kunstnerisk leder for Jerusalem Symphony Orchestra Han har også vært hovedgjestedirigent for Turku Philharmonic Orchestra og kunstnerisk partner for Royal Northern Sinfonia i Newcastle Med en karriere på over tretti år har Rachlin utmerket seg globalt som dirigent, solist, kammermusiker, lærer og kunstnerisk leder. Hans kritikerroste innspillinger er utgitt av Deutsche Grammophon, Sony Classical og Warner Classics

Rachlin er en ettertraktet gjestedirigent verden over med opptredener hos blant annet Chicago Symphony Orchestra, Chamber Orchestra of Europe og Royal Philarmonic Orchestra. Som fiolinist har han spilt med verdens fremste orkestre og dirigenter, inkludert St. Petersburg Philharmonic Orchestra med Yuri Termirkanov og Philharmonia Orchestra i London med Santtu-Matias Rouvali

Kirill Gerstein | Piano

Kirill Gerstein ble født 1979 i Voronezh, Russland og gikk på en av landets musikkskoler for spesielt begavede barn. Han lærte seg selv å spille jazz hjemme, inspirert av foreldrenes platesamling Etter et tilfeldig møte med jazzlegenden Gary Burton i St. Petersburg, ble Kiril, kun 14 år gammel, invitert til Berklee College i Boston, hvor han studerte både jazz og klassisk piano Når han han var 16 år, bestemte han seg for å fokusere på den klassiske musikken. Han fullførte sine studier med Solomon Mikowsky i New York ved Manhattan School of Music Videre studier tok Gerstein med Dmitri Bashikov i Madrid og Ferenc Rados i Budapest

Gerstein er den sjette mottakeren av det prestisjetunge Gilmore Artist Award Han er også vinner av Rubinstein –konkurransen og Avery Fisher Grant. I 2021 ble Kirill Gerstein tildelt en æresdoktor i musikkunst fra Manhattan School of Music Hans turnéliste i 2024 omfatter Adelaide, Singapore, Budapest, London, Verbier, Santa Fe, Boston, Paris, Lisabon, Rotterdam, Dresden m fl

1. FIOLIN

Edvard Erdal

Adam Grüchot

Henriette Børven

Daniel Perek

Jonas Båtstrand

Kari-Andrea B. Skjævestad

Yuka Sato

Halvor Aasen

Maria Andrén

Lars Lunde

Katarina Skogheim

2. FIOLIN

Armando Toledo Aribú

Lene-Marie Helland

Andrea Berglihn

Karen Walthinsen

Sigmund Eikeset

Josine van den Akker

Solveig Husebø

Noelia Dasilva

Svetlana Jelic

BRATSJ

Kjell Åge Stoveland

Ivan Zecevic

Edda Stix Zecevic

Piotr Slowik

Jane Kärner

Trygve-Johan Simonsen

Liisa Tuomaala

CELLO

Leonardo Sesenna

Ariel de Wolf

Maarten Jansen

Wolfram Kärner

Jasper Havelaar

Krisztina Eikeset

Randi Birkeland

KONTRABASS

Erik Zeppezauer

Jan Mathiasson

Alfred Matre

Charlotte Henry

Kåre Dalane

FLØYTE

Anne Randi Haugejorden

Ingrid Ose

Nina Barkenes

OBO

Roar Brostrøm

Torunn Irene Kristensen

KLARINETT

Stig Nordhagen

Ingrid Wangsvik

FAGOTT

Yuan Tianwei

Odd Lyngstad HORN Simon Breyer

Asgeir Søfteland

Hilde Lunde Garby

Andreas Öberg

TROMPET

Monika Holst-Olsen

Trym Dalene

Benjamin Mortensen

TROMBONE

Alan Vavti

Nils Tore Brunvatne

Robert Sylta

TUBA

Vidar Løvbrøtte

PAUKER

Thomas Hansen

SLAGVERK

Ellen Fjørtoft

Håkon Skyberg

Elias Voll

KONSERTFLYGELET

I kveld innvier en av vår tids fremste pianister, Kirill Gerstein, Kildens teater og konserthus’ splitter nye flygel, en Steinway model D.

Flygelet er en gave fra oss i Sparebanken Sør, som i forbindelse med vårt 200-årsjubileum har gitt flere større gaver til ulike mottakere gjennom året

Dette er en gave vi håper mange vil få glede av i lang tid, og det vil forhåpentligvis bety mye for Kilden å kunne tilby et instrument i toppklasse når vi i årene fremover skal invitere pianister fra øverste hylle til byen vår.

Allerede i kommende KSO-sesong vil flygelet bli brukt på fire av abonnementkonsertene Instrumentet vil også bli benyttet av verdenskjente artister i regi av Kilden Kultur

Trond Skjæveland, Sparebanken Sør

Pjotr Tsjajkovskij: Pianokonsert nr 1 (1879) «Ubrukelig, uspillbar og fylt med allerede brukte temaer og bør aldri fremføres!» Denne muntlige anmeldelsen ble servert Pjotr Tsjajkovskij julaften 1874, av læreren Nikolaj Rubinstein, som sammen med sin bror Anton hadde vært Tsjajkovskijs fremste støttespillere og mentorer Det var ikke snakk om urfremføring i Russland I stedet ble verket godt mottatt høsten etter, da den ble presentert i Boston med Hans von Bülow som solist I anmeldelsen beskrives verket som ekstremt vanskelig, vilt, rart og ultramoderne Begrepet «rart» passer godt med den velkjente åpningen med hornseksjonen i hovedrollen, strengenes feiende tema mot pianoets akkorder, der det tematiske materiale forsvinner etter 110 takter for aldri å komme tilbake I stedet er satsen bygget opp fra to nye temaer, den ene full av «akrobatikk» og den andre mer lyrisk, dramatisk, og mot slutten demonstreres virtuositeten til både solisten og orkesteret Andre satsens Andantino byr på litt pusterom før en scherzo bryter ut. Det første temaet i siste sats er lånt fra en ukrainsk folkesang "Viydi, viydi Ivanku", som kontrasteres av en mektig genial melodisk bevegelse Dynamikken mellom de to temaene bygger seg opp til finalen, hvor det pianistiske fyrverkeriet og orkesterprakten setter et grandiost og effektivt poeng!

Pjotr Tsjajkovskij: Symfoni nr. 4 (1878)

Året 1877 var et av de mest kreative i Tsjajkovskijs liv, men også svært dramatisk og turbulent I begynnelsen av året ble han kontaktet av den umåtelig rike og musikkelskende enken Nadezhda Filaretovna von Meck, som tilbød ham økonomisk støtte Arrangementet skapte rom for musikkskaping for Tsjajkovskij, som da var fullt fokusert på operaen Eugen Onegin og den fjerde symfonien Noen måneder senere kom et brev fra en tidligere student, Antonina Miljukova, som erklærte sin uforbeholdne kjærlighet til Tsjajkovskij og ønsket å bli hans kone. Tsjajkovskij, som ikke husket Antonina, ble likevel så rørt at han oppsøkte henne og fridde Et raskt arrangert og lite gjennomtenkt bryllup fant sted i begynnelsen av juli, men han skjønte snart at hans nye kone vekket følelser av motvilje og til og med forakt i ham. Ekteskapet varte i tre måneder, selv om de aldri ble skilt, og bidro til en viss grad til å skjule hans ulovlige seksuelle legning for offentligheten og myndighetene

Den utrolige dramatikken i hans 4 symfoni er lett å koble med komponistens egne liv Han beskriver skjebnens åpningstema som embryoet som hele symfonien utvikler seg fra og som symboliserer den usynlige kraften som hindrer perfekt lykke i å oppstå, som forgifter sjelen og er umulig å beseire Det påfølgende rørende klagetemaet, endrer karakter og blir mer idyllisk og mot slutten full av kamp Den andre satsen domineres av et nostalgisk og melankolsk tema i henholdsvis obo og fagott. Den tredje satsens scherzo er en demonstrasjon av Tsjajkovskijs dyktighet i instrumentering Sluttsatsen har karakter av en ekstatisk folkloristisk fest hvor komponisten bruker folketonen “I marken sto et bjørketre” Skjebnetemaet bryter inn med full kraft, men folkefesten tar seg opp og symfonien ender i en slags trassig jubeltilstand

OPERAGALLA: HYLLEST TIL PUCCINI

13. OG 14. SEP. KL. 19.30

Dirigent: Risto Joost

Solister: Ann-Helen Moen, sopran I Yngve Søberg, baryton Raimonds Bramanis, tenor

Med sin teft for melodi og dramatikk skapte operakomponisten Giacomo Puccini en rekke mesterlige operaer som regelmessig blir fremført på operahus over hele verden Det er 100 år siden han gikk bort og under denne konserten skal vi hylle den italienske mesteren. Kvelden vil by på både kjente arier, duetter, korpartier og orkestermellomspill