L ÉDINT2O012R> I20A13 SAISO
Avant toute chose, nous souhaitons vous remercier de votre fidélité, de votre présence, de votre envie de découverte. Vous avez été nombreux la saison dernière à nous rejoindre et nous vous espérons tout aussi nombreux pour cette 8ème saison de La Renaissance. Nous vous proposons une programmation volontairement et fortement pluridisciplinaire construite autour de deux moments privilégiés : SuperMonde! consacré cette année à lʼItalie et Plateaux Éphémères. Au-delà de notre mission de diffusion, et pour mieux ancrer notre projet dans son territoire, nous nous engageons auprès des artistes : cette année, ce sont cinq équipes régionales qui bénéficient dʼun accompagnement, dont deux sont programmées dans notre saison et nous faisons le pari que vous nous suivrez sur ce chemin de la création et de la découverte ! Parallèlement, nous construisons, avec le partenariat précieux des équipes artistiques mais aussi des autres structures de la ville, des établissements scolaires et des associations… les passerelles essentielles au développement dʼactions culturelles pour et avec les habitants. Il nous reste bien sûr à remercier lʼensemble des partenaires sans qui notre projet ne pourrait exister et les adhérents qui vous accueillent les soirs de représentations et nous proposent ces après-spectacles si conviviaux! Cʼest un lieu ouvert, curieux et inventif que nous souhaitons, dans la continuité de ce quʼil fut historiquement. Au-delà des spectacles, partager avec tous une aventure artistique commune demeure plus que jamais notre ambition. Bonne saison !
Marc Houssay
Stéphanie Bulteau
Président
Directrice
1
E R I A M M SO 2 > 2013 01
SAISON 2
LʼArt du rire / Jos Houben ................................................................................................... P. 05 [ouverture de saison]
Smashed / Gandini Juggling .............................................................................................. P. 06 [cirque]
Sans mes chaussettes / Cie comme sur des roulettes ........................................................... P. 07 [chanson / goûter-spectacle]
Hommage à Maurice André / Thierry Caens & lʼOrchestre Régional de Basse-Normandie ..... P. 08 [musique symphonique]
Pss Pss / Baccalà Clown ...................................................................................................... P. 09 [cirque]
Ce(ux) que jʼemporte avec moi / Cie du Coin qui Tourne ..................................................... P. 10 [marionnettes, vidéo & musique sans parole]
Sur le chemin dʼAntigone / Agence de Voyages Imaginaires ................................................ P. 11 [théâtre]
Same girl / Youn Sun Nah Duo ........................................................................................... P. 12 [jazz]
Western symphonic / LʼOrchestre Régional de Basse-Normandie .......................................... P. 13 [orchestre et grande voix]
Cinema el Mundo / LoʼJo ................................................................................................... P. 14 [musiques du monde]
SuperMonde ! ..................................................................................................................... P. 15 [focus sur l’Italie]
Tʼes Morte / MuzʼNouch ..................................................................................................... P. 18 [chanson]
Invisibles / Nasser Djemaï .................................................................................................. P. 19 [théâtre]
Tomás Gubistch ................................................................................................................... P. 20 [musiques du monde]
Érik Satie / LʼOrchestre Régional de Basse-Normandie ........................................................ P. 21 [orchestre]
2
Face nord / Cie Un loup pour lʼhomme ............................................................................... P. 22 [cirque]
Une carte ne vous sauve pas la vie pour rien / Belkhéïr Djénane ........................................ P. 23 [magie nouvelle]
Ce que le jour doit à la nuit / Cie Hervé Koubi .................................................................... P. 24 [danse]
LʼOr noir / Arthur H ............................................................................................................ P. 25 [lecture musicale]
Éloge de lʼoisiveté / Dominique Rongvaux ......................................................................... P. 26 [théâtre]
Schubert / Jean-François Zygel & lʼOrchestre Régional de Basse-Normandie ........................ P. 27 [symphonie commentée]
Plateaux Éphémères ........................................................................................................... P. 28 [arts de la rue]
La musique de lʼimage / LʼOrchestre Régional de Basse-Normandie ..................................... P. 30 [ciné-concert]
Mayra Andrade ................................................................................................................... P. 31 [musiques du monde]
Résidences dʼartistes / Actions de sensibilisation ................................................................. P. 34 Billetterie / Infos pratiques ................................................................................................. P. 36 Lʼassociation ....................................................................................................................... P. 38 Partenaires ......................................................................................................................... P. 41 Lʼéquipe ............................................................................................................................. P. 43 Mentions obligatoires .......................................................................................................... P. 44
3
© Annika Johansson
OUVERTURE DE SAISON
RE I R U D T LʼAR [Compagnie Rima] en
Jos Houb
ben
c Jos Hou
De et ave
Seul en scène, Jos Houben anime une conférence dʼun genre particulier, entre philosophie et anthropologie. Il y dissèque les mécanismes du rire, en analyse leurs causes et leurs effets.
Spectacle précédé dʼune présentation de la saison
Rien ne résiste à la perspicacité de son exposé : nos mimiques, nos gestes, nos comportements recèlent un potentiel comique que son œil expert et son art du comédien savent retranscrire sur scène en révélant leur caractère saugrenu et burlesque. Mime dégingandé au discours quasi scientifique, il sʼempare des gestes, expressions et objets du quotidien quʼil déconstruit pour y introduire le petit décalage provoquant sourires, rires et éclats dans le public.
Une petite merveille que ce solo dʼun homme de théâtre qui décortique les mécanismes du rire. Cʼest intelligent, fin, et réellement drôle - Télérama
JEUDI 27 SEPTEMBRE 19H30 Tout public dès 10 ans Durée 2h
D’INFOS www.joshouben.com
5
© Ludovic des Cognets
CIRQUE
SMdAiniSJugHgliEngD] [Gan
on Concepti dini Sean Gan kala ok -H lä Y ti Ka
Avec dini Sean Gan kkala o -H lä Y ti a K ry d U n Jo inmetz Malte Ste
Lumière athan Mark Jon
So British ! Hommage à la chorégraphe allemande Pina Bausch orchestré par neuf jongleurs, Smashed sʼinscrit entre théâtre, jonglage et humour. Créée pour le London National Theatre, cette pièce est en passe de faire le tour du monde. Sean Gandini et ses jongleurs, à lʼaide dʼune centaine de pommes et de quelques chaises, vont bien au-delà dʼune prouesse technique : ils dansent autant quʼils jonglent, créant un univers dʼimages cinématographiques et de tableaux vivants dans lesquels ils mélangent clins dʼœil à la grande Pina et moments de pure jubilation dans le plaisir du jonglage. Que lʼon connaisse ou non les références évoquées, le plaisir de cette aventure est garanti et à son apothéose, frénétique !
el Niels Seid h n y u H Kim re Iñaki Sast lds yno Owen Re nistö an Sakari M
Spectacle programmé dans le cadre du projet PASS Le projet PASS – Circus Channel a été sélectionné dans le cadre du programme européen de coopération transfrontalière INTERREG IVA France (Manche) - Angleterre, cofinancé par le FEDER
La précision du jonglage (avec des pommes et de la vaisselle), le travail abouti des gestes, les pas, les regards et les sourires, la musique… emmènent le spectateur très, très loin - Télérama
SAMEDI 6 OCTOBRE 20H30 Tout public dès 6 ans Durée 1h
D’INFOS www.gandinijuggling.com
6
ES T T E S S U ES CHA
SANmeSsur M ttes] des roule [Com
Textes Banneville Annette tion musicale Composi Banneville Annette njanel Denis Mo
ène Mise en scrou P r ie v li O phie ScénograFoz assisté Théâtre Goursolas de Péa
y, , piano to Jeu, voix n, basse o é accord Banneville Annette
De nos peurs, faisons des chansons ! De 3 à 83 ans, Gabin, Mahjouba, Noémie, Momo, Mickaël, Lison, Siam, Simone… racontent leurs peurs dʼenfants. Avec tendresse et impertinence, le duo Annette Banneville / Denis Monjanel nous guide à travers une galerie de portraits chantés où poésie des voix, instrumentarium hétéroclite, trouvailles en tout genre, du bricolage aux collages électroacoustiques, composent un paysage sonore captivant.
PEURS D
E ʼENFANC
© Virginie Meigné
CHANSON
, scie , guitalélé Jeu, voix , percussions et musicale bazar njanel Denis Mo
CD Sans mes chaussettes / Peurs dʼenfance - mai 2011, LʼAutre Distribution Prix Coup de cœur Académie Charles Cros - automne 2011
Explorer les angoisses de lʼenfance, les dire, les rire, les chanter, pour les éclairer, les apprivoiser et les mettre dans sa poche pour continuer à avancer dʼun pas léger, avec ou sans chaussettes. La thématique des peurs dʼenfance sʼest imposée comme fil conducteur, à une époque où la peur semble vouloir prendre de plus en plus de place dans nos vies.
En onze compositions originales, vitaminées, drôles, touchantes et inventives, Annette Banneville et Denis Monjanel font mouche - ParisMômes / Libé
DIMANCHE 14 OCTOBRE 15H30 Tout public dès 6 ans Durée 55min
LUNDI 15 OCTOBRE
D’INFOS www.commesurdesroulettes.net
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Séances scolaires
MUSIQUE SYMPHONIQUE
É R D N A E RIC-Normandie] U A M À E e G A l de Bass a M n io g M é R HO Caens & lʼOrchestre [Thierry
Direction Wallez e Jean-Pierr
e Trompett ns ae Thierry C
Trompettiste pluriel et musicien singulier, Thierry Caens est un instrumentiste qui à 25 ans avait déjà reçu de nombreux prix internationaux. Curieux et ouvert, il se confront aux univers les plus variés comme le jazz, la chanson ou encore le cinéma, multipliant ainsi les rencontres avec des musiciens dʼhorizons divers, sans pour autant renoncer à la musique classique. Il présentera sa transcription du concerto de Hummel, œuvre incontournable du répertoire de la trompette, mais également une œuvre plus rare : un concerto initialement écrit pour violon et cordes par Vivaldi et réarrangé par Jean-Sébastien Bach pour lʼorgue. Ce concerto est repris ici par Thierry Caens dans un arrangement pour trompette.
Johann Nepomuk HUMMEL Concerto pour trompette en mi bémol majeur Transcription pour quintette à vent et cordes de Thierry Caens Antonio VIVALDI / Jean-Sébastien BACH Concerto en ré majeur Arrangement pour trompette et cordes de Thierry Caens François-Joseph GOSSEC Symphonie pastorale en ré majeur Luigi BOCCHERINI Symphonie en ré mineur G.506 op.12 n°4, La casa del diavolo
Cʼest sous la direction de Jean-Pierre Wallez que ce grand soliste fera résonner le timbre éclatant de sa trompette pour un concert en hommage à son ancien professeur, le grand trompettiste Maurice André.
JEUDI 25 OCTOBRE 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h10
D’INFOS www.orchestrenormandie.com
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© Pipo Gialluisi
CIRQUE
PSSalà PCloSwnS] [Bacc
ène Mise en sc a gn a p S Louis
Avec essi Camilla P ari ass F e n o Sim
Entremêlant la poésie et une technique de "micro-acrobatie", les Baccalà nous emportent dans un tourbillon de situations clownesques naïvement hilarantes. Poétique, surréel, intime, Pss Pss est un spectacle pour les rêveurs, petits et grands qui nʼont jamais grandi, une performance poétique réalisée avec virtuosité, une fusion dʼacrobaties, de jongleries et de mimes. Les Baccalà ont parcouru le monde avec cette histoire tendrement fascinante où tout leur est permis : les cascades les plus époustouflantes comme de nous regarder, une pomme dans la main, sans un mot, sans un geste… Une friandise à partager en famille, un vrai régal !
Ce sont des acteurs, des acrobates, des mimes, des fantaisistes doués dʼune créativité illimitée. Capables de rendre visible lʼinvisible, sous un charme raffiné et gentil, qui dérive dʼune grande habilité créative La Sicilia (Italie)
En partenariat avec Mondeville Animation, soirée dʼouverture du festival Mondeville sur rire La compagnie a été primée de nombreuses fois, elle a reçu entre autre le prix de bronze au Festival de Moscou (2008), le prix du Cirque du Soleil au 30e Festival du Cirque de demain ainsi que le prix de bronze au Festival de Wuqiao en Chine (2009)
JEUDI 8 NOVEMBRE 20H30 Tout public dès 6 ans Durée 1h05
D’INFOS www.ibaccalaclown.com
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I O M C E V PORTE A
M E ʼ J E U Q CE(UX) Coin qui tourne] nie du [Compag
ène
n sc la mise e Regard à ca ri Michel P
Musique ud Yves Béra
Un homme, menacé dans son pays, doit fuir en laissant sa famille. Commence alors le long voyage de lʼexil, avec lʼespoir dʼune terre qui lʼaccueillera lui et les siens. Comment reconstruire une nouvelle vie dans un pays où tout vous est étranger ? Cette odyssée sans paroles, accompagnée de musique et dʼimages vidéo, suit les pas dʼun exilé. Elle raconte lʼarrachement, la solitude, les peurs et les espoirs dʼun homme dont le cœur est entre ici et là-bas. Elle invite à découvrir un univers fantastique où lʼon peut ressentir lʼétrangeté dʼêtre dans un pays dont on ne parle pas la langue, où la culture est différente, où il faut réinventer de nouveaux repères et reconstruire des amitiés. Un spectacle réalisé avec une grande minutie, pétri dʼhumanité, fort et sensible pour parler dʼun sujet ô combien dʼactualité. Rencontre avec lʼéquipe artistique à lʼissue de la représentation.
Ce(ux) que jʼemporte avec moi est présenté à lʼEspace Jean Vilar – Ifs.
Avec rnhard Céline Be oaster eG L d a la Ga rica P l e Mich
Les Acolytes (lʼEspace Jean Vilar et La Renaissance) sʼassocient pour vous présenter deux spectacles autour de la même thématique, cette année : la frontière La Renaissance accueille le spectacle Invisibles. Pour en savoir + se reporter page 19 Réservez les 2 spectacles en même temps et bénéficiez d’un tarif préférentiel
MERCREDI 14 NOVEMBRE 19H30 Tout public dès 8 ans Durée 55min
MARDI 13 NOVEMBRE
D’INFOS www.cieducoinquitourne.com
10
© Eleonore Dumas
MARIONNETTES VIDÉO ET MUSIQUE SANS PAROLE
Séances scolairesces scolaires
E N O G I T N EMIN DʼA
H C E L R SU Voyages Imaginaires] [Agence
de
iture on et écr Adaptati rnet u o Valérie B Car Philippe n Anouilh a dʼaprès Je
ène Mise en sc ar C e p e Philip e en scèn t à la mis Assistana urnet Bo Laurence
phie Scénogra rnet ou B e ri lé a V
© Elian Bachini
THÉÂTRE
Avec ournet Valérie B au ve Lucie Boti ance ig Tr n e ri Had
Pourquoi raconter encore une fois lʼhistoire dʼAntigone ? Pour le cri de cette femme, qui ose dire non, non au pouvoir de son oncle Créon, non à ces compromis que nous faisons toute notre vie et qui nous éloignent de nous-mêmes. Tissée, entre autres, des textes de Jean Anouilh et de Sophocle, cette tragédie est incarnée par le clown Séraphin (Valérie Bournet), tour à tour Antigone, Créon et le chœur. Cette "Antigone", née lors dʼune résidence de création de la compagnie au Burkina Faso, explore les ressorts merveilleux et comiques de la tragédie sans jamais en perdre le sens. Comme toujours lors des spectacles de lʼAgence de Voyages Imaginaires, la musique, les décors, le jeu et lʼengagement sont indissociables. Après y avoir présenté leur Bourgeois Gentilhomme, les revoici à La Renaissance pour notre plus grand plaisir ! "Une vie sans résistance, même aux objectifs modestes, ce nʼest pas une vie. Vivre vraiment, cʼest autre chose. Vivre cʼest agir, grandir, repousser les limites de ce trop petit terrain", résume joliment Philippe Car dans sa note dʼintention.
MARDI 20 NOVEMBRE 20H30 MERCREDI 21 NOVEMBRE 20H30 Tout public dès 13 ans Durée 1h20
D’INFOS www.voyagesimaginaires.fr
11
© Sung Yull Nah
JAZZ
UO D H A N N SUN
YOU
Guitare nius Ulf Wake
, kazoo musique , boîte à a b m li a k Voix, Nah Youn Sun
Youn Sun Nah, véritable ovni dans lʼunivers du jazz, tourne dans le monde entier, notamment en duo avec le légendaire guitariste Ulf Wakenius. Sa voix est troublante, elle tient ce caractère singulier de ses origines coréennes mais aussi de ses influences musicales très variées. Son jeu tout en nuances et subtilités lui donne la possibilité dʼêtre dʼune grande douceur mais aussi dʼaffirmer une incroyable puissance dans ses éclats de voix. Exceptionnelle improvisatrice, elle possède une importante palette de timbres et de couleurs et maîtrise parfaitement le scat.
CD Same Girl septembre 2010, chez Act
Same Girl - Prix du meilleur album de jazz vocal décerné en 2011 par lʼAcadémie du Jazz / Double disque dʼor jazz avec plus de 50000 albums vendus en France
Avec Same Girl, elle se plaît à surprendre par des morceaux pop-folk revisités de manière très personnelle : de My favorite things célébré par Coltrane à Same Girl de Randy Newman en passant par Enter Sandman de Metallica ou encore Kangwondo Arirang, chant traditionnel Coréen, Youn Sun Nah ne recule devant aucun répertoire, laissant libre cours à ses capacités vocales quasi illimitées. A découvrir sur scène !
Délicieuse est le mot qui vient quand on écoute Youn Sun Nah. Mais la jeune Coréenne est aussi émouvante, radieuse, parfois drôle, toujours sensuelle et nocturne. La voix donne lʼidée même de la justesse, avec des trilles dans lʼaigu qui vous vrillent - Télérama ∫∫∫∫
D’INFOS www.younsunnah.com
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MARDI 27 NOVEMBRE 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h15
ORCHESTRE ET GRANDE VOIX
C I N O H P RN SYM ndie]
WEhSesTtreERégional de Basse-Norma [LʼOrc
Direction r ye Jean Dero
prano Mezzo-so hy Bag Irina De
Pour fêter ses 30 ans, lʼOrchestre Régional nous embarque outre-atlantique à la découverte de la musique américaine du 20e siècle. Copland fut le premier à se libérer de lʼhéritage européen pour créer une musique de concert typiquement américaine. Avec Appalachian Spring (évoquant les pionniers de Pennsylvanie), il rencontra à la fois le succès populaire et un accueil enthousiaste de la critique. Puis, cap vers le Mexique avec lʼirrésistible et sensuelle Danzón du compositeur Arturo Márquez. La popularité de cette œuvre, avec ses rythmes cubains, est telle quʼon lʼa surnomme "deuxième hymne national mexicain". La jeune mezzo-soprano canadienne Irina De Baghy interprétera les Old American Songs pour conclure ce programme résolument américain.
Charles IVES La Question sans réponse Aaron COPLAND Appalachian Spring Old American Songs I et II, pour mezzo-soprano et orchestre Arturo MÁRQUEZ Danzón n°2 LʼOrchestre invitera des élèves de musique du Conservatoire à Rayonnement Intercommunal du Sivom des 3 Vallées à le rejoindre sur scène pour la Danzón. Exposition de photos des concerts de lʼOrchestre, de 2005 à aujourdʼhui, visible du mardi 4 au vendredi 7 décembre, sur les heures dʼouverture billetterie - entrée libre
VENDREDI 7 DÉCEMBRE 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h30
D’INFOS www.orchestrenormandie.com
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O D N U M L INEMA E
C
[LOʼJO]
no lead, pia Chanteur an Denis Pé Chanteuse l Mourid E Nadia Nid
© Denis Dailleux
MUSIQUES DU MONDE
d ra, imza iolon, ko eau V , one ourr , saxoph Richard B ebasse Chanteuse kamel nʼgoni contr , e ss s, a n B percussio El Mourid eslien id Nicolas M Yamina N
Pour décrire la musique de LoʼJo, il faudrait puiser à la fois dans un dictionnaire des rythmes du monde et une encyclopédie des harmonies universelles. On y emprunterait des adjectifs comme bigarré, chamanique, polyglotte, épique, on se baladerait de savanes en déserts, de fleuves en océans, de prairies en bitume.
Batterie Brondy Baptiste
CD Cinema el Mundo - septembre 2012 sur le label World Village, chez Harmonia Mundi
Trente ans que cette angélique tribu angevine promène autour du monde son hétéroclite et éclectique bagage musical. Pas un groupe, plutôt une caravane, un collectif de fieffés bourlingueurs-funambules-globe-trotters ouverts à toutes les expériences, toutes les rencontres. Nous les avions accueillis avec Bazar Savant en 2006, les voici de retour avec Cinema el Mundo, leur nouvelle création en forme de bande-son pour un voyage, une fresque épique pour vagabonds du 3ème millénaire.
VENDREDI 14 DÉCEMBRE 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h30
D’INFOS www.lojo.org
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Deuxième édition de SuperMonde ! consacré cette année à lʼItalie. Du 15 au 20 janvier, spectacles, lectures, rencontres, après-spectacles : vos yeux, vos oreilles et vos papilles se régaleront des saveurs italiennes. Voici donc les spectacles autour desquels se construit lʼévènement mais tenez-vous informés pour connaître le programme complet des propositions qui les accompagnent ! Avanti !
D’INFOS D’IN D’ INFO FOSS
15
© TPO
DANSE ARTS NUMÉRIQUES
KINDUR
NIE TPO] [COMPAG
© Martin Firket
CIRQUE
LʼAUTRE
[CL AUDIO
VITAMIA
[GIANMA
STELL ATO
]
© Pietro Vetamy
MUSIQUE
A] RIA TEST
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KINDUR [COMPAGNIE TPO] Il nʼy a pas que des trolls et des elfes dans la mystérieuse Islande, il y a aussi des moutons. Et, si lʼon en croit les légendes, leur vie est sacrément aventureuse ! Faites-en lʼexpérience vous-mêmes, un cœur tout doux en laine accroché à la boutonnière, en intégrant le troupeau de moutons rassemblé par la troupe italienne TPO. Ils explorent les chemins de la danse visuelle et des nouvelles technologies pour nous embarquer dans une transhumance imaginaire. Un voyage inoubliable sur une scène "sensitive", avec trois danseuses jouant à saute-mouton, des images qui déferlent, des mini capteurs lumineux et sonores
dissimulés un peu partout qui varient au gré de la météo et des paysages traversés… Un conte écologique, une aventure interactive et poétique pour une expérience engagée et ludique à la fois.
MERCREDI 16 JANVIER 15H30 Tout public dès 6 ans Durée 50min
MARDI 15 JANVIER Séances scolaires
D’INFOS www.tpo.it
LʼAUTRE [CLAUDIO STELLATO ] Claudio Stellato est un artiste qui ne se laisse pas dompter. Tapi au fond dʼune commode ou dʼune armoire dont il sʼextirpe, une tête par-ci, un bras par-là, il nous convie à un voyage sensoriel proche de lʼillusion visuelle et de la magie. Entre manipulation dʼobjets et contorsions, ce danseur-acrobate défie les lois de la physique et se joue de nos perceptions : les corps échappent à la pesanteur et des objets invisibles aux pouvoirs étranges créent des illusions dʼoptique
totalement ahurissantes. Hypnotisante, troublante, pour tout dire magique, cette confrontation de lʼhomme et de lʼobjet est jubilatoire et enchante notre imaginaire.
SAMEDI 19 JANVIER 20H30 Tout public dès 6 ans Durée 50min
D’INFOS www.l-autre.be
VITAMIA [GIANMARIA TESTA] Une belle voix sourde pour dire un monde de vent et de mémoire, de terre de brouillard, le tout porté par des mélodies limpides. Un univers musical aussi personnel que mélangé – tango, bossa, habanera, jazz – et une écriture dépouillée, pure et simple. Gianmaria Testa peint une fresque humaine et sentimentale aux couleurs musicales mouvantes et variées, à lʼimage de la vie. Il a souvent présenté des spectacles thématiques, cette fois "ce sera un mélange entre lʼélectrique
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et lʼacoustique, dit-il, un peu comme la vie, quoi."
On ne peut que se laisser bercer par sa voix rauque et suave, ses ambiances confinées et ses chansons enveloppantes – Télérama
DIMANCHE 20 JANVIER 17H Tout public dès 10 ans Durée 1h30
D’INFOS www.tpo.it
CHANSON
TE R O M S E Tʼ ch] u [MuzʼNo
Chant ekowski Valéry D
Guitare ndin Gary Gra
Basse etort Hugues L
Après avoir donné de nombreux concerts et partagé les scènes de grands noms de la chanson française (Camille Bazbaz, Sanseverino, Les Ogres de Barbak), les MuzʼNouch reviennent, avec Tʼes morte, leur deuxième album.
n Accordéo es ord Nicolas B
CD Tʼes Morte - mai 2012, label Rue Stendhal MuzʼNouch est en résidence à La Renaissance du 24 au 31 janvier
Le swing musette virevoltant et la gouaille qui ont fait leur marque de fabrique sont toujours présents. À la fois libertaires et sans concessions, ne prenant pas de gants, ils chantent les gens : ceux quʼon voit dans la rue, dans les bistrots, ceux quʼon a laissés au bord du chemin… Des tranches de vies, douces, violentes, tristes, tendres, révoltées, amoureuses, perdues, fières et drôles.
Côté musique, ça braconne dans tous les coins, du rock malpoli au jazz qui dérape, en passant par le musette de bastringue et les tsiganeries furieuses (…) de vrais gavroches quʼon vous invite à écouter toutes affaires cessantes et sans modération – Charlie Hebdo
JEUDI 31 JANVIER 20H30 Tout public dès 15 ans Durée 1h15
D’INFOS www.muznouch.fr
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© Philippe Delacroix
THÉÂTRE
VISIBLES
IN
ise en Texte & m aï m je D r e ss Na
scène de
phie Scénogra ry ueld G l e h Mic
rgie Dramatu t Die Natacha
ue e Musiq e en scèn Frédéric Minière is m la à r Assistante dri dre Meye an & Alexan Clotilde S
ns Comédie ibe rr A id Da v ybar Angelo A
Figures oubliées de lʼimmigration en France, les chibanis – "cheveux blancs" en arabe – sont ces migrants arrivés après la seconde guerre mondiale, maintenant retraités de lʼindustrie ou du bâtiment. Souvent logés dans des foyers Adoma – ex Sonacotra – ils se trouvent après plusieurs décennies de labeur écartelés entre les deux rives de la Méditerranée. Diverses raisons les ont contraints à rester en France, loin du bled et de leur famille. A lʼheure de la retraite, jetés par-dessus bord, en même temps que la classe ouvrière et les combats qui vont avec, ils sont devenus invisibles. Nasser Djemaï est allé à la rencontre de ces hommes pour recueillir leur parole. Basé sur ces témoignages et sur celui de son père, son texte rend audible, avec respect et délicatesse, la parole de ces laissés-pour-compte.
Nasser Djemaï réussi un pari trop rare dans le théâtre français : entrer dans le vif dʼun sujet de société, appuyer là où ça fait mal et faire rire en même temps - Le Monde
Bouayad Azzedine da a Kader K Stiti fa e st Mo zaïrt Ta s Lounè de icipation Et la part tel u Chantal M
Le texte Invisibles, la tragédie des chibanis a reçu lʼAide à la création du Centre national du Théâtre, le soutien de la SACD à lʼauteur, lʼassociation Beaumarchais Invisibles – novembre 2011, Actes Sud papiers Projection et rencontre au Café des Images Un jour je repartirai, documentaire de Chantal Richard
Les Acolytes (lʼEspace Jean Vilar et La Renaissance) sʼassocient pour vous présenter deux spectacles autour de la même thématique, cette année : la frontière. LʼEspace Jean Vilar accueille le spectacle Ce(ux) que jʼemporte avec moi. Pour en savoir + se reporter page 10 Réservez les 2 spectacles en même temps et bénéficiez d’un tarif préférentiel Avec le soutien de lʼONDA / Office National de Diffusion Artistique
JEUDI 7 FÉVRIER 20H30 Tout public dès 14 ans Durée 1h40
D’INFOS nasserdjemai.com/invisibles_01.htm
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T
H C S T I B U OMÁS G
Guitare ubitsch Tomás G on Bandoné lini osa Juanjo M
sse Contreba n la a h C c ri E
© Stella K
MUSIQUES DU MONDE
Piano am Jerez le C Gerardo
Violon ciuca Iacob Ma
Bien que vivant en France depuis 35 ans, Tomás Gubitsch est qualifié de "mythique" en Argentine, où il fut une rock star à 17 ans et deux ans plus tard le guitariste dʼAstor Piazzolla.
CD Ítaca – février 2012, label TG&CO / Socadisc
Aujourdʼhui, beaucoup le considèrent comme lʼun des compositeurs phares du tango actuel. Tomás Gubitsch en rit : sʼil discute tous les mythes (y compris le sien), cʼest pour dialoguer librement avec toutes ses influences. Pour Ítaca, il renoue avec la formation traditionnelle du quintet pour mieux sʼaffranchir des traditions et nous offrir un nuevo tango vivant, une musique libre !
Charnel, virtuose, insolent, iconoclaste et futuriste : le tango de Tomás Gubitsch, entre jazz, rock et classique, est tout cela à la fois. Plus lyrique que jamais, le compositeur argentin présente son nouveau disque, "Ítaca", bourrasque intime de cordes fougueuses et de mélodies répétitives - Télérama ∫∫∫∫
VENDREDI 15 FÉVRIER 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h30
D’INFOS www.gubitsch.com
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ORCHESTRE
E I T A S K I ÉR e Régional de Basse-Normandie] str [LʼOrche
hest ent & orc Arrangem ust eco Michel D
ration
ue r artistiq Conseille offel rist David Ch
Direction Wallez e Jean-Pierr
Né à Honfleur en 1866, Érik Satie est lʼune des personnalités les plus étranges, provocantes et excentriques de lʼhistoire de la musique. Très tôt, il manifeste des dispositions pour la musique et, au conservatoire de Paris, brille par son absence car lʼenseignement formaliste quʼil y reçoit heurte son originalité. A 20 ans, il adopte un mode de vie bohème et fantasque, avec sa barbe en pointe et son binocle sur les yeux, il fréquente aussi bien les sombres nefs de Notre-Dame pour y écouter des chants sacrés, que le cabaret du Chat noir où il rencontrera Debussy. Sʼéloignant dʼun romantisme académique à une époque bien ancrée dans ses principes, Érik Satie composera une centaine de pièces pour piano, dont ses célèbres Gymnopédies. Les œuvres originelles de Satie qui sont interprétées ce soir ont été réarrangées et orchestrées par Michel Decoust, de manière à redéployer le discours musical entre les différents instruments de lʼorchestre, sans la présence du piano. D’INFOS www.orchestrenormandie.com
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VENDREDI 22 FÉVRIER 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h15
© Milan Szypura
CIRQUE
D R O N E C FA loup pour lʼhomme] [Cie Un
Avec Arsenault Frédéric ray F d Alexan re
xtérieur Regard e x au é Pierre D
orgue Mika Laff s ré a P i rg Se
Devant nous, quatre hommes sʼavancent et mettent en jeu la puissance et la force de leurs corps, dans lʼexaltation masculine et sensuelle dʼune forme de combativité. Leur cheminement est un parcours dʼobstacles, fait de jeux acrobatiques surprenants et ludiques dont ils inventent sans cesse les règles. Marcher, courir, sauter, attraper, grimper, grimper encore, avancer toujours…
rgie Dramatu ns ve ie L e k Bau
Spectacle présenté dans le cadre de SPRING organisé par La brèche - Pôle national des arts du cirque de Basse-Normandie / Cherbourg-Octeville SPRING du 9 au 30 mars 2013, festival des nouvelles formes de cirque en Basse-Normandie
Les corps emmêlés, portés, retenus expriment tout lʼintime de ces quatre hommes éprouvant les limites et la fragilité de lʼêtre ensemble. Ces bâtisseurs de formes en mouvement évoluent entre précaires échafaudages humains et soudaines envolées acrobatiques sur fond de musique baroque ou en silence…
Avec énormément dʼhumour, dans une gestuelle souvent burlesque qui fait éclater de rire les enfants, ces quatre acrobates sʼinventent des montagnes à franchir en testant les limites du possible - France Inter, Permission de sortir
Avec le soutien de lʼONDA / Office National de Diffusion Artistique
MERCREDI 13 MARS 20H30 JEUDI 14 MARS 20H30 D’INFOS www.unlouppourlhomme.com
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Tout public dès 8 ans Durée 55min
TE NE R A C E N U on & jeu Concepti nane Djé ïr é h Belk ), magicien (Bébel le s e rt Maître-ca
VOUS
POUR E I V A L S SAUVE PA
Écriture pin Pa Nathalie
Suite à un accident, un homme se retrouve précipité dans le monde des cartes. Devenu "maître-cartes", seul capable de comprendre leur murmure, il nous entraîne dans un univers fantastique où les cartes prennent vie, prêtes à lever le voile sur une part de leur mystère. Personnage central de cette fable étonnante, lʼas de pique a des choses terribles à révéler… Voilà plus de 20 ans que Belkhéïr Djénane, dit Bébel le magicien, joue des tours de cartes à se tordre la raison. Virtuose à la renommée internationale, loin du simple montreur de tours, il rêvait depuis longtemps de créer un spectacle avec les cartes dans lequel la magie devient une expression artistique. Cʼest chose faite !
A la croisée du théâtre, de la magie et du conte, Belkhéïr nous invite à traverser le miroir. De lʼautre côté, les cartes parlent, dansent, jouent, se confient en toute liberté telles des acteurs de papier - Paris-Normandie
RIEN
ène Mise en sc u a ig rt A e Ann
Spectacle présenté dans le cadre de SPRING organisé par La brèche - Pôle national des arts du cirque de BasseNormandie / Cherbourg-Octeville SPRING du 9 au 30 mars 2013, festival des nouvelles formes de cirque en Basse-Normandie
À noter : Zircus dʼAnXiogène - une exposition teintée dʼhumour et de poésie où affiches, photos dʼarchives, objets et vieilles coupures de journaux nous relate lʼhistoire dʼun cirque qui aurait existé dans les années 30… ! - visible au Carrefour Socio- Culturel et Sportif de Mondeville du 19 mars au 5 avril
MERCREDI 20 MARS 20H30 D’INFOS www.magicbebel.com
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© Christophe Raynaud de Lage
MAGIE NOUVELLE
Tout public dès 10 ans Durée 1h
T I U N A L À T I O D R OU
J E L E U Q CE oubi] [Cie Her
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En 2009, Hervé Koubi organisait une audition à Alger pour le début dʼun travail qui aboutit aujourdʼhui à la création de Ce que le jour doit à la nuit. Comme le jeune héros du roman éponyme de Yasmina Khadra, balloté dʼune famille à lʼautre, Hervé Koubi part en explorateur de sa propre histoire.
© Ahmad Daghlas
DANSE
hremt Reda Tig ahem aZ h p Musta ba u o Z l e d A
Musiques Hamza El Din par Kronos Quartet Jean-Sébastien Bach Musique Soufi
"Cʼest tel un orientaliste du 19ème siècle venu en Algérie pour donner vie à ses rêves dʼOrient que je voudrais donner vie à mes rêves dʼenfant né en France et qui nʼa découvert que sur le tard ses origines algériennes." Il met en scène les corps de danseurs puissants, algériens et burkinabés, venus de la danse de rue. Sur des musiques sacrées dʼorient et dʼoccident, les danseurs se retrouvent en un seul corps dans un sentiment de fraternité. Leurs gestes sont issus dʼun mélange subtil entre capoeira et hip hop – entre force, douceur et sensualité.
Cʼest à la fois spectaculaire, dʼune infinie douceur, émouvant et sensuel. (…) On est pris tout entier dans le filet de cette poésie puissante et enveloppante. Juste lʼenvie que ça ne sʼarrête pas - LʼAlsace D’INFOS www.cie-koubi.com
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El Din - étape de travail de Ce que le jour doit à la nuit a reçu le premier prix au Festival International de Danse contemporaine dʼAlger et le prix dʼhonneur au Sareyyet Dance Festival de Ramallah
MARDI 26 MARS 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h
© Emmapic
LECTURE MUSICALE
R I O N R O Lʼ ] [Arthur H Chant Arthur H
space Mise en e lin e Kên Hig
Musique ac ep Nicolas R
De la négritude à la créolisation, suivant la voie (et la voix) du poète, romancier et essayiste martiniquais Edouard Glissant, Arthur H nous emmène dans un parcours poétique, rythmique et sonore. Accompagné de Nicolas Repac, musicien touche à tout, il dit et incarne de sa voix chaude les textes dʼAimé Césaire, figure tutélaire de la poésie antillaise, mais aussi de James Noël, Daniel Maximin ou Dany Lafferière.
texte Montage els gh E e in Nad
Cd LʼOr noir – mars 2012, chez Naïve / collection Poétika
Cette lecture charnelle nous transmet la musicalité et la beauté de cette poésie qui évoque la terre, lʼamour, les racines et les rêves, au cœur du monde, du tout-monde. "Pour moi cet or noir est un miroir précieux qui me recentre et me reconnecte. Jʼai essayé de trouver le son et le rythme de ces mots et de mʼeffacer derrière leur musique."
Les pulsations, la musicalité et lʼintensité des mots sont ici sublimés par les deux artistes. Les mots dansent, vous percutent, vous envoûtent - Fip radio
JEUDI 4 AVRIL 20H30 Tout public dès 12 ans Durée 1h15
D’INFOS www.arthurh.net
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É T E V I S I O ʼ OGE DE L
ÉL
De & par Rongvaux ue Dominiq
ène Mise en sc umont D e u Véroniq
"Il y a deux sortes de travail : le premier consiste à déplacer une certaine quantité de matière se trouvant à la surface de la terre ou dans le sol ; le second, à dire à quelquʼun dʼautre de le faire." disait Bertrand Russell en 1932. Dominique Rongvaux, inspiré par ce grand mathématicien et philosophe, propose à son tour une réflexion sur la place du travail dans nos vies, sur la valeur de lʼargent, sur notre rapport au temps et à lʼurgence. Conçu comme un assemblage de textes ludique, on y retrouve bien sûr Bertrand Russell, mais aussi Jean de La Fontaine ou Denis Grozdanovitch, auteur du Petit traité de désinvolture et de Lʼart difficile de ne presque rien faire.
© Anik Rubinfajer
THÉÂTRE
Lumières it Bruno Sm
Dʼaprès LʼÉloge de lʼoisiveté de Bertrand Russel Prix de la critique 2010 – Belgique francophone – catégorie "meilleur seul en scène"
Éloge de lʼoisiveté est une flânerie joyeuse à la découverte des routes parallèles empruntées par ceux qui, de tout temps, échappèrent au dogme de lʼactivisme. Et si lʼoisiveté nous mettait sur la voie dʼune société plus juste favorisant lʼépanouissement de chacun ? Cʼest vraiment un spectacle où il faut courir ! On en sort revigoré, plein dʼespoir et de possibles à venir vers la voie du bonheur – La Marseillaise D’INFOS www.dominique.rongvaux.com
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MARDI 9 AVRIL 20H30 Tout public dès 12 ans Durée 1h10
© Franck Juery
SYMPHONIE COMMENTÉE
T R E B U H C
S
[Jean-Fr
gel & lʼO ançois Zy
nceptio tion & co Présenta is Zygel nço Jean-Fra
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Ré
Basse-N gional de
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]
Direction r ye Jean Dero
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Comprendre pleinement la construction et lʼarchitecture des œuvres les plus connues du répertoire, à travers leur composition et leur interprétation, voici ce que nous propose Jean-François Zygel, ici en collaboration avec lʼOrchestre Régional.
Franz Schubert Symphonie n°5 en si bémol majeur D. 485
Après avoir présenté la saison dernière une des œuvres incontournables du répertoire classique, la Symphonie n°40 de Mozart, Jean-François Zygel nous invite cette fois-ci à la découverte de la musique romantique avec la Symphonie n°5 en si bémol majeur de Schubert. Un concert conçu et commenté par Jean-François Zygel, avec la complicité des musiciens de lʼOrchestre, sous la direction de Jean Deroyer, pour découvrir et comprendre les secrets dʼun chef dʼœuvre.
JEUDI 18 AVRIL 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h10
D’INFOS www.orchestrenormandie.com
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QUAND LES ARTISTE SʼINVITENT DANS LʼESPACE PUBLIC ! DEUX JOURS DE SPECTACLES GRATUITS SUR LA PLACE DES TILLEULS
SAMEDI 18 MAI
OUVERTURE DU SITE DÈS 18H30
À 20H30, GLOUPS
Un conte physique à propos de quatre femmes, du comment et du pourquoi, qui elles sont ? Le corps parfait nʼexiste pas, au contraire, chaque corps est extraordinaire. Présenté par la 1ère compagnie de rue du Royaume-Uni constituée uniquement de femmes, Falling Up célèbre la magnifique vérité de chaque corps par le biais de lʼacrobatie, de la danse et dʼune bonne dose dʼhumour. Spectacle programmé dans le cadre du projet PASS. Le projet PASS – Circus Channel a été sélectionné dans le cadre du programme européen de coopération transfrontalière INTERREG IVA France (Manche) - Angleterre, cofinancé par le FEDER
À 19H45, SANS TITRE
Compagnie Itra (Solo version féminine)
Elle est discrète comme une petite souris, sensible et singulière. Sa singularité tient à son vocabulaire gestuel et à son mouvement, joliment dessinés et dansés dans une vérité touchante. Le regard en lʼair et le doigt sur la bouche, elle écrit des signes avec son corps, comme si elle avait à nous dire le secret de son histoire. Le titre Sans D’INFOS titre est à cet égard révélateur.
©The glint
À 18H45, FALLING UP – Mimbre
Fanfare de poche aux influences world à tendance festive, improvisée et énergique ! Quatre drôles de silhouettes promènent leurs cuivres sur le pavé. Ils fouinent, ils cherchent leur espace et ils y posent enfin leurs bagages Quatre folies douces qui tentent de cohabiter. Et de crochepattes en faux-pas, de bides en baffes, ils vont sʼemparer de leurs embouchures, de leurs pistons et de leurs cordes et cʼest dans une cascade de notes quʼils réussiront à communiquer.
À 22H, POLAR - Compagnie Bilbobasso Ou la stupéfiante histoire dʼun tango enflammé Coup de projecteur sur une femme aux cheveux tirés. Paniquée, en proie à un assassin que le public ne voit pas, elle est étranglée. Cinq comédiens vous entraînent alors dans la vie animée dʼun cabaret à lʼambiance de Buenos Aires où la jeune femme côtoie des musiciens un peu gangsters. La compagnie Bilbobasso continue à interroger lʼalliance du tango argentin, de la musique et de lʼart du feu dans la rue comme vecteur dʼimages poétiques fortes et dʼémotions brutes.
Un polar des années 30 ailleurs quʼau cinéma. Une mise en scène travaillée, du jazz mêlé au tango, avec des jeux de lumière et une utilisation osée du feu qui a fait briller chaque soir les yeux des nombreux spectateurs… Ouest France
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Nʼhésitez pas à amener de quoi pique-niquer ! Une restauration légère et buvette seront aussi proposées par les adhérents de La Renaissance tout au long du week-end.
DIMANCHE 19 MAI
À 15H, UNTIL NOW – Mimbre
OUVERTURE DU SITE DÈS 11H30
À 11H30, RICTUS – Garniouze Greffé à une armoire de bureau quʼil pousse tel un Sisyphe moderne, un homme en errance sʼenfonce dans les abysses des villes. Acide, il pose un ultime et lucide regard sur la tournure du monde. Un acteur et un musicien donnent à entendre une interprétation modernisée des "Soliloques du pauvre" de Jehan Rictus, poète social du 19ème siècle. À partir de 10 ans
Enracinée dans un monde intemporel et singulier, Until now est une aventure acrobatique, avec un peu de magie et quelques surprises. Une chorégraphie acrobatique sans texte qui transmet beaucoup dʼémotions à travers le langage du corps et des gestes pleins de charmes et de subtilités. Spectacle programmé dans le cadre du projet PASS. Le projet PASS – Circus Channel a été sélectionné dans le cadre du programme européen de coopération transfrontalière INTERREG IVA France (Manche) - Angleterre, cofinancé par le FEDER
À 12H30, SANS TITRE
Issu dʼune écoute, dʼune imprégnation totale de lʼœuvre de Léo Férré, ce solo, pensé pour une interprète féminine, traite la notion de combat et la nécessité de tenir debout coûte que coûte. Dans cette version il sʼagit de voir comment un homme peut vivre cette écriture féminine. Quelles sont les différences, les similitudes que peuvent traverser ces deux êtres de sexes opposés lors dʼune même thématique et surtout dʼune même écriture ? Avec le soutien de lʼODIA Normandie / Office de Diffusion et dʼInformation Artistique de Normandie
À 13H, BUL MAZETTE Le Bul Mazette, cʼest le répertoire des bals dʼantan, revisité et dépoussiéré. Ce sont quatre musiciens hors-pair insufflant un parfum de liberté sur des airs que chacun fredonne encore. Cʼest retrouver le plaisir de danser à deux et rentrer chez soi les jambes fourbues mais le cœur léger !
D’INFOS
©JLB
Compagnie Itra (Solo version masculine)
À 16H, LES SŒURS GOUDRON Elles partagent le même dortoir au Centre de Réadaptation Sociale (C.R.S) "Des Primes Verts" et participent à lʼatelier "Chants et expressions corporelles". Cʼest lorsque ce Centre ferme ses portes, pour cause de non reconduction des subventions, quʼHélène Maurisse, avide de gloire et de pouvoir, décide de prendre sa revanche sur le monde du show-bizz. Accompagnée de ses fidèles chanteuses psychotiques, elle crée une chorale déambulatoire polyphonique quʼelle nomme Les Sœurs Goudron…
www.mimbre.co.uk | www.itradanse.fr | www.myspace.com/gloupslegroupe upe | www.bilbobasso.com | garniouze-inc.blogspot.fr | www.soeursgoudron.com com
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CINÉ-CONCERT
E G A M I ʼ L QUE DE
L A hMestrUe RSégioInal de Basse-Normandie] [LʼOrc
tions & a Transcrip bit Alain Ma
rrangem
Direction r ye Jean Dero
ents
Des musiques de films devenues célèbres : les compositions de Chaplin ou de Nino Rota restent dans nos oreilles bien après les images. Cʼest à un florilège que nous invite lʼOrchestre Régional de Basse-Normandie avec ce programme où extraits de film et extraits musicaux sʼenchaînent avec fluidité. Par ses arrangements musicaux, Alain Mabit - organiste titulaire du Grand orgue Cavaillé-Coll de lʼéglise SaintÉtienne de Caen et professeur dʼécriture du 20ème siècle au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris - propose ici une promenade tantôt féérique, tantôt fantastique. "Musique de lʼimage" ou "Images en musique", une véritable rencontre entre les arts : petits bijoux du 7ème art et thèmes musicaux devenus légendaires...
Charlie CHAPLIN Les Temps Modernes / Les Lumières de la Ville / Limelight / La Ruée vers l’Or Alfred HITCHCOCK Psychose Francis Ford COPPOLA Le Parrain Stanley KUBRICK 2001, l’Odyssée de l’Espace Luchino VISCONTI Mort à Venise / Ludwig / Le Crépuscule des Dieux Jacques TATI Jour de Fête / Les vacances de Monsieur Hulot / Mon Oncle Federico FELLINI Amarcord / 8½ / La Strada
VENDREDI 24 MAI 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h15
D’INFOS www.orchestrenormandie.com
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© Youri Lenquette
MUSIQUES DU MONDE
E
D A R D N A MAYRA
Cʼest à lʼoccasion de la sortie de son album Navega que le grand public découvre cette jeune chanteuse cap-verdienne. Mayra Andrade propose une relecture moderne de la diversité musicale du Cap Vert, à la fois ancrée dans le terreau des traditions de lʼarchipel et ouverte aux influences reflétant son itinéraire dʼoiseau migrateur. En 2009, pour son deuxième album, elle prolonge les connivences avec ses cousins cubains et brésiliens et offre avec Stória stória une ode à la créolité ouverte à toutes les couleurs musicales. Dans son dernier opus "live" enregistré au studio 105 de la Maison de la Radio, cʼest lʼépanouissement dʼune grande dame de la chanson…
Discographie : CD Navega - 2006, Rca Victor / SonyBmg CD Stória stória - 2009, RCA Victor / Sony Music CD Studio 105 - 2010, RCA Victor /Sony Music
Cʼest avec de toutes nouvelles compositions en vue de la sortie de son prochain album quʼelle viendra clôturer notre saison, une belle occasion de voir et écouter celle dont on dit quʼelle illumine tous ceux qui ont la chance de la croiser.
VENDREDI 31 MAI 20H30 Tout public dès 10 ans Durée 1h30
D’INFOS www.mayra-andrade.com
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D’INFOS
RÉSIDENCES ACTIONS DE SENSIBILISATION BILLETTERIE INFOS PRATIQUES L’ASSOCIATION PARTENAIRES L’ÉQUIPE MENTIONS OBLIGATOIRES
D’INFOS
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ES T S I T R A ʼ D S E C N E D RÉSI La Renaissance accueille en résidence permanente dans ses murs lʼOrchestre Régional de BasseNormandie, qui dispose dans notre bâtiment dʼune salle de répétitions. Il bénéficie aussi dʼun accès privilégié à la salle pour leurs créations (cette saison le programme Satie et La musique de lʼimage). De plus, un enregistrement vidéo du Concert de Mr Broc, créé la saison dernière à La Renaissance, sera réalisé début janvier et un temps fort aura lieu en décembre, autour de Western Symphonic, pour fêter les 30 ans de la création de lʼOrchestre. Au cours de la saison, nous accueillerons régulièrement des équipes artistiques dans nos murs. La salle et les équipements de La Renaissance sont alors mis à leur disposition, mais cʼest aussi toute lʼéquipe qui se met au service de leur projet. Avec cet accompagnement, nous participons pleinement à la vitalité culturelle de notre territoire. Ces temps de travail sont une belle opportunité pour permettre la rencontre avec les publics sous diverses formes : répétitions ouvertes, rencontres, actions de sensibilisation auprès des scolaires. CIE ECORPSABULLE (danse / Manche)
Lolita Espin Anadon et Cécilia Emmenegger travailleront sous le regard de Christine Bastin du 17 au 21 septembre pour Point de contact (Zone dʼappui provisoire), pièce créée en janvier 2013 au Théâtre de Saint-Lô.
MUZʼNOUCH (chanson / Calvados)
A lʼoccasion de la sortie de son deuxième album, MuzʼNouch travaillera la partie scénique de son concert du 24 au 31 janvier. Un concert viendra clôturer cette résidence.
MʼO (théâtre / Calvados)
Ce collectif construit autour du binôme Cécile Blaizot-Genvrin / Élodie Fourré reprendra le travail de création entamé à Bayeux la saison dernière autour de leur projet La jeune fille sans mains – du 25 février au 7 mars.
PASSERELLES-THÉÂTRE (théâtre / Orne)
Du 22 avril au 6 mai, cette compagnie travaillera sur sa prochaine création, Cet enfant, texte de Joël Pommerat sur la parentalité écrit sur la base dʼéchanges avec des groupes de la CAF du Calvados.
ITRA (danse / Calvados)
Du 14 au 19 mai, Sophie Lamarche Damoure recréera son solo Sans titre pour lʼespace public (création à Plateaux Éphémères) et le transmettra à un danseur dans le cadre de la saison 0 H/F Normandie. Chorégraphié et interprété à lʼorigine par une femme, Sans titre questionnera les différences de perceptions que peuvent traverser deux êtres de sexes opposés à partir dʼune même thématique.
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N O I T A S I L I SENSIB
E : D S N O I T AC ignements / Inscriptions
L ubrez Florence
02 31 35
65 91
Rense
Tout au long de la saison, nous mettons en œuvre différentes actions qui enrichissent la relation artistes/publics. RÉPÉTITIONS OUVERTES Régulièrement, des répétitions sont ouvertes au public. Une manière dʼapprocher le travail au-delà du seul moment de la représentation. APRÈS-SPECTACLES Après chaque représentation, les adhérents de La Renaissance vous donnent rendez-vous dans la salle des Arcades pour partager un moment convivial autour dʼun verre. Ces "après-spectacles" sont des moments privilégiés permettant la discussion et lʼéchange, bien souvent avec les artistes qui nous rejoignent volontiers. À lʼissue des "goûter-spectacles" du dimanche, une collation est proposée aux enfants. VISITES DU LIEU Vous vous interrogez sur le fonctionnement dʼun lieu culturel ? Du plateau à la régie en passant par les coulisses, vous avez la possibilité de visiter La Renaissance ! Pour cela rien de plus simple : nous organisons sur rendez-vous des visites pour les groupes. ACTIONS SPÉCIFIQUES EN DIRECTION DU JEUNE PUBLIC Des ateliers, des interventions dʼartistes sont proposés en amont ou en aval des représentations scolaires. Ainsi, avec les enseignants, nous préparons et sensibilisons les jeunes spectateurs à la représentation à laquelle ils assisteront et/ou échangeons sur le spectacle. En outre, dans le cadre du projet Interreg PASS, plusieurs classes de collège et dʼécole élémentaire découvriront cette année deux disciplines circassiennes (le jonglage et lʼacrobatie) in english of course ! SÉANCES SCOLAIRES Certains spectacles sont proposés en séance scolaire. Nʼhésitez pas à prendre contact avec nous pour les modalités de réservation. Un accompagnement (dossier de présentation, interventions) vous sera alors proposé. LIENS AVEC LES PRATIQUES AMATEURES Un atelier sera mené par le chorégraphe Hervé Koubi en direction des élèves des classes de danse du CRI du SIVOM des 3 Vallées. Une découverte du répertoire traditionnel italien sera proposée à la chorale du Plateau avec le soutien dʼArchipels/Musique en Normandie dans le cadre de SuperMonde!
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24h/24
Sur place ou par téléphone au 02 31 35 65 94 • du mardi au vendredi de 15h30 à 18h30 • nouveauté ! le mercredi de 11h30 à 14h jusqu’en mars • les jours de représentation de 15h30 à 18h30 et 1/2 heure avant le début des spectacles • la billetterie est ouverte après chaque spectacle, jusqu’à la fin du mois de décembre • pour les "goûters-spectacles", la billetterie est ouverte 1h30 avant le début des spectacles • pendant les vacances scolaires, la billetterie est ouverte du mardi 30 octobre au vendredi 9 novembre et du mardi 5 mars au vendredi 8 mars
TARIFS SPECTACLE DʼOUVERTURE SPECTACLE TOUT PUBLIC GOÛTER - SPECTACLE
NORMAL
CE(1)
RÉDUIT(2)
5€ 13€ 7€
11€ -
7€ 5€
(1) : Comité d’entreprise, carte Cezam, Pass’ loisirs, ASL Mondeville (2) : Mineurs, étudiants - de 26 ans, demandeurs d’emploi, familles nombreuses, élèves du CRI du Sivom, adulte accompagnateur d’un élève mineur du CRI (partenariat Cri du Sivom) - sur présentation d’un justificatif, groupe de + de 15 personnes
PASS LES ACOLYTES
NORMAL
RÉDUIT
17€
11€
PASS 2 SPECTACLES
Invisibles à La Renaissance + Ce(ux) que j’emporte avec moi à l’Espace Jean Vilar, Ifs
PASS SUPERMONDE ! PASS INTÉGRAL PASS 2 SPECTACLES *
NORMAL
CE
RÉDUIT
26€ 21€
23€ 18€
15€ 11€
* : Claudio Stellato + Gianmaria Testa MODALITÉS DE RÉSERVATION • Il est vivement conseillé de réserver vos places. La salle est en placement numéroté. • Réservation à confirmer au plus tard 5 jours avant le spectacle, par un règlement sur place ou par correspondance. Attention, passé ce délai, les places seront remises en vente. • Paiement possible par chèque, espèces, carte bancaire (paiement à distance sécurisé), cart’@ too, coupon CEZAM ICEA, coupon ASL.
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IN
S E U Q I T A FOS PR
ACCUEIL DU PUBLIC • Les portes de la salle de spectacle ouvrent 15 min avant le début de chaque représentation. • La Renaissance est accessible aux personnes handicapées ou à mobilité réduite au parterre. Merci de nous le préciser lors de la réservation afin de vous accueillir dans les meilleures conditions. • Les spectacles et concerts débutent à l’heure. Une fois commencés, les places numérotées ne sont plus garanties. • La durée des spectacles est indiquée à titre informatif.
ACCÈS
CONTACT
En bus (15 min depuis la gare SNCF de Caen) • ligne liane 3 (arrêt Les Grands Bureaux) › jusqu’à 00h30, du lundi au samedi › jusqu’à 23h, le dimanche et les jours fériés • ligne 20 (arrêt Les Grands Bureaux) • ligne 9 (arrêt Place des Tilleuls)
LA RENAISSANCE Rue de l’Hôtellerie - 14120 Mondeville Administration : 02 31 35 65 90 Billetterie : 02 31 35 65 94 Télécopie : 02 31 35 65 99 administration@larenaissance-mondeville.fr www.larenaissance-mondeville.fr
En voiture (voir plan ci-contre). pour nous trouver sur GPS ou Internet : Place des Tilleuls 14460 Colombelles
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N O I T A I C O LʼASS "LA RENAISSANCE" est une ASSOCIATION loi 1901 qui a pour objet de favoriser et développer les pratiques culturelles en mettant en place, sur la commune de Mondeville et notamment sur le site de la salle La Renaissance, une programmation qui fera une large part à la musique, au théâtre et à la danse en concertation avec les institutions locales. ADHÉRER, C’EST CHOISIR DE :
Participer à la vie associative dʼune salle de spectacle en y apportant ses compétences et/ou ses disponibilités, Rejoindre dʼautres acteurs au sein dʼune association en tant quʼélu, bénévole actif pour sʼinformer, débattre, rencontrer, proposer, Sʼengager pour soutenir un projet culturel de qualité accessible au plus grand nombre et le faire connaître, Devenir un spectateur privilégié par lʼaccès à lʼouverture de la billetterie en avant-première, Bénéficier de propositions réservées aux adhérents, comme rencontrer des artistes ou assister en avant première aux restitutions de travail lors des résidences dʼartistes, Être destinataire de la newsletter, outil de communication et dʼinformation. Si vous souhaitez poursuivre cette aventure ou la rejoindre, nʼhésitez plus : ADHÉREZ ! Pour cela renvoyez le coupon ci-contre dûment rempli accompagné du règlement. Si vous souhaitez de plus amples renseignements, contactez Gérard Prokop, secrétaire de lʼAssociation : au 02 31 83 26 54 par courrier à La Renaissance - Rue de lʼHôtellerie - 14120 Mondeville par mail à gerard.prokop@wanadoo.fr
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ADHÉSION 2012-2013
Je souhaite adhérer à lʼassociation La Renaissance et voici mes coordonnées :
Mme
Mlle
M.
Nom : .......................................................................... Prénom : .......................................................................... Adresse : ........................................................................................................... .......................................................................................................................... Code postal : ..................... Ville : ............................................................................. Téléphone : ..... / ….. / ….. / ….. / ….. Portable : ..... / ….. / ….. / ….. / ….. Mail : ...................................................................................................... Je souhaite recevoir des informations mensuelles sur la vie du lieu et ses activités, sous forme dʼune newsletter (nʼoubliez pas dʼindiquer votre mail).
Le montant de lʼadhésion 2012-2013 est de 10€ (dix euros). Je règle par chèque, à lʼordre de La Renaissance. Nous vous retournerons votre carte dʼadhésion, dès réception du règlement. Merci de nous renvoyer ce coupon à lʼadresse suivante : La Renaissance Rue de lʼHôtellerie 14120 Mondeville
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NOS PARTENAIRES PUBLICS
NOS MÉCÈNES
La Ville de Mondeville finance majoritairement le fonctionnement et lʼactivité de La Renaissance. Elle est propriétaire des locaux et en effectue lʼentretien.
Le Klub - agence de communication
ww.ville-mondeville.fr
www.leklub.fr
Michèle Frêné Conseil agence relations presse - relations publiques www.michele-frene-conseil.fr
Conseil Régional de Basse-Normandie www.cr-basse-normandie.fr
Conseil Général du Calvados www.cg14.fr
NOS PARTENAIRES ARTISTIQUES ET SOCIOCULTURELS
La Ville de Colombelles www.colombelles.fr
La Ville de Giberville www.giberville.fr
LʼOrchestre Régional de Basse-Normandie, en résidence à La Renaissance LʼEspace Jean Vilar, Ifs La Brèche, centre des arts du cirque de Basse-Normandie
CERTAINES DE NOS ACTIONS SONT SOUTENUES PAR
Le Café des Images Archipels / Musique en Normandie
Le programme européen INTERREG 4A France (Manche) – Angleterre
Mondeville Animation
www.interreg4a-manche.eu
Le Conservatoire à Rayonnement Intercommunal du SIVOM des 3 Vallées
LʼOffice national de diffusion artistique (ONDA) www.onda-international.com
La CAF du Calvados et ses centres socioculturels
LʼOffice de diffusion et dʼinformation artistique de Normandie (ODIA)
Le Comité des fêtes de Mondeville
www.odianormandie.com
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D’INFOS
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LʼÉQUIPE Stéphanie Bulteau, directrice direction@larenaissance-mondeville.fr fr Claire Sauvage, assistante de direction on / chef comptable eville.fr administration@larenaissance-mondeville.fr Laurent Coulombier, régisseur général al regie@larenaissance-mondeville.fr Florence Lubrez, chargée de communication i i / relation l i aux publics bli communication@larenaissance-mondeville.fr Sandra Guibon, régisseuse lumière assistante du régisseur général lumiere@larenaissance-mondeville.fr Élodie Carpentier, agent accueil - billetterie / assistante à lʼadministration et à la communication billetterie@larenaissance-mondeville.fr Virginie Meigné, photographe virginiemeigne.fr Et les intermittents du spectacle qui nous rejoignent tout au long de la saison
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MENTIONS OBLIGATOIRES
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Pg 07 Coproduction : Cie Comme sur des roulettes - festival Chorus des Hauts-deSeine. Soutien : Conseil général des Hauts-de-Seine, Office Départemental dʼAction Culturelle du Calvados, DRAC de Basse-Normandie, Région BasseNormandie, Ville de Caen, Spedidam. Pg 09
Production : Cirque-Théâtre dʼElbeuf. Coproductions LʼHippodrome - Scène Nationale de Douai, Les Nuits de Fourvière – Lyon, Le Merlan - Scène Nationale de Marseille, D.S.N - Scène Nationale de Dieppe, Itinéraires Bis - Côtes dʼArmor, Théâtre Vidy-Lausanne – Suisse. Soutien : dans le cadre du Fonds de développement de la création théâtrale contemporaine créé à lʼinitiative du Syndeac et de la Sacd, ce projet bénéficie du dispositif « En 2011, passez commande », du CENTQUATRE - Etablissement culturel de Paris. Pg 24
Coproduction : Cie Baccalà Clown – Cie Les Passionnés du rêve Pg 11 Production : Agence de Voyages Imaginaires. Coproductions : Bonlieu, Scène Nationale dʼAnnecy - Théâtre de Cusset, Scène Conventionnée - Théâtre Paul Eluard, Choisy-le-Roi - Le Sémaphore, Théâtre de Port-de-Bouc - Centre Culturel Français Henri Matisse, Bobo-Dioulasso (Burkina Faso) - Théâtre des Bernardines, Marseille. Spectacle créé au Cratère en mai 2011, Scène Nationale dʼAlès. Projet soutenu par la DRAC PACA, lʼADAMI et lʼInstitut Français. LʼAgence de Voyages Imaginaires est conventionnée par la Ville de Marseille, subventionnée par le Conseil Général des Bouches-du-Rhône et la Région PACA.
Coproduction : Ballet de lʼOpéra National du Rhin - Centre Chorégraphique National, Théâtre de lʼOlivier à Istres - Scène conventionnée, Théâtre dʼArcachon - Scène conventionnée, Centre Chorégraphique National de Créteil et du Val de Marne, Cie Kafig, Palais des congrès de Loudéac, Centre Culturel de Vitré, Ballet Preljocaj - Centre Chorégraphique National dʼAix en Provence. Soutien : la Région Limousin, le Département de la Corrèze, la Ville de Brive la Gaillarde dans le cadre dʼune convention triennale 2010, 2011 et 2012, la DRAC PACA au titre de lʼaide à la création, la DRAC Limousin pour la transmission des savoirs, la Ville de Cannes, le Département des Alpes Maritimes, le service de Coopération et dʼAction Culturelle de lʼAmbassade de France en Algérie. Pg 25
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Production : Les Visiteurs du soir à Paris
Gianmaria Testa / Production : Produzioni Fuorivia Italy Claudio Stellato / Production : Fangule. Coproductions : LʼL – Lieu de recherche et dʼaccompagnement pour la jeune création (Bruxelles), Les Brigittines – Centre dʼArt contemporain du Mouvement et de la Voix de la Ville de Bruxelles, TAKT – Dommelhof, Noorderzon Performing Art Festival/Grand Theatre Groningen, De Pianofabriek kunstenwerkplaats, lʼÉchangeur – DCD Picardie, Manège.mons/CECN, TechnocITé. Aide du Ministère de la Culture de la Communauté française Wallonie-Bruxelles – Service de la Danse, Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques (SACD). Soutien : CDC Les Hivernales, Théâtre des Doms. Pg 19 Production déléguée : MC2:Grenoble. Coproductions : MC2:Grenoble, Maison de la Culture de Bourges, Le Granit – scène nationale de Belfort, Repères – groupe de création artistique, Théâtre Liberté – Toulon, Théâtre Vidy-Lausanne, Le Domaine dʼÔ (domaine départemental dʼart et de culture, Hérault) – accueil en résidence. Recueil de la parole en collaboration avec Lʼassociation Fraternité – Teissere (Grenoble) et le Foyer ADOMA de Grenoble, Dʼcap (Echirolles). Accueil en résidence dʼécriture Le Sémaphore à Cébazat. Avec le soutien du Centquatre (Paris). La Cie Repères – groupe de création artistique est subventionnée par la Drac Rhône Alpes, la Région Rhône Alpes, le Conseil Général de lʼIsère et la Ville de Grenoble. Le texte Invisibles, la tragédie des chibanis a reçu lʼAide à la création du Centre national du Théâtre, le soutien de la SACD à lʼauteur, de lʼassociation Beaumarchais. Pg 22 Production : compagnie Un loup pour lʼhomme. Coproductions : LʼHippodrome de Douai, Le Bateau Feu / Scène nationale Dunkerque, Festival Theater Op de Markt – Neerpelt (Belgique), Cirque théâtre dʼElbeuf - Centre des arts du cirque de Haute-Normandie, Le Sirque, Pôle Cirque de Nexon en Limousin, EPPGHV - La Villette – Paris, Equinoxe - Scène nationale de Châteauroux. Partenaires publics : Drac Nord pas de calais, Région Nord pas de calais, DGCA.
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Pg 26 Production : La Fabuleuse Troupe. Avec lʼautorisation de The Bertrand Russel Peace Foundation. Pg 28 Mimbre / Production : Emma Forster. Falling Up financé par The National Lottery through Arts Council England, Winchester Hat Fair, Detmold European Street Theatre Festival, Le Cirque Jules Verne dʼAmiens - Pôle National cirque et arts de la rue, PRSF Women Make Music. Soutien Trinity Laban Theatre, Made in the Lakes, Without Walls. Cie Bilbobasso / Aide à la création et accueil en résidence : LʼAtelier 231 Centre National des Arts de la Rue de Sotteville-lès-Rouen, Le Fourneau - Centre National des Arts de la Rue de Bretagne, Association Alarue - Festival Les Zʼaccros dʼma rue de Nevers. Soutien à la création : Conseil général du Doubs, Conseil régional de Franche-Comté. Accueil en résidence : La Roche du Trésor - Centre dʼaccueil et de loisir de Pierrefontaine-les-Varans, Lʼancienne mine Mairie dʼArles sur Tech, Théâtre de lʼUnité à Audincourt. Pg 29 Garniouze / Production déléguée : Le Phun. Aide à la création : lʼUsine - lieu conventionné dédié aux arts de la rue (Tournefeuille / Grand Toulouse), Pronomade(s) en Haute Garonne, La Paperie - Centre National des Arts de la Rue à Angers, Usines Boinot - Centre National des Arts de la Rue de Niort. Résidence : LʼEntre-Sort de Furies - Châlons-en-Champagne, lʼENAC - Toulouse. Mimbre / Until Now financé par la Fondation européenne de la culture et de lʼArts Council England. Les Sœurs goudron / Co-production, accueil en résidence : «Quelques PʼArts…» - Pôle Régional de création et de diffusion des Arts de la Rue et du spectacle vivant dans les espaces publics et de proximité à Boulieu-lès-Annonay.
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