Kunst
i Nordlandssykehuset Vester책len
Introduksjon Kunsten i en institusjon som et sykehus kan ha ulike funksjoner og må ivareta ulike hensyn, både innholdsmessige, estetiske og praktiske. Likevel er det viktig at kunsten framstår som selvstendige markører i de aktuelle sammenhengende i sykehusanlegget. Dette vil understreke kunstens egenverdi. Kunstutvalget har tenkt seg, på et overordnet nivå, at kunstprosjektet ved Nordlandssykehuset Vesterålen bør fokusere på det humane med mennesket i sentrum. I arbeidet har vi ønsket å bygge videre på kjerneverdiene for Helse-Nord: Kvalitet-Trygghet-Respekt. Et viktig mål for kunsten i sykehuset har vært å gi den en markant plass i bygget. Derfor har kunstprosjektene blitt plassert der de kan bli sett av flest mulig mennesker: På plassen foran hovedinngangen, fasaden ved hovedinngangen, innvendig ved inngangspartiet/foajeen, atriet, ventesone ved poliklinikk, i stille rom og ved sengepostene. Kunstprosjektene er å finne både innendørs og utendørs og er en kombinasjon av integrert kunst og innkjøpte verk, samt omplassering av en eksisterende kunstsamling som sykehuset hadde fra før.
Utvelgelse, oppfølgning og ferdigstillelse har pågått siden kunstkomiteen ble satt ned i 2012. Kunstprosjektene er gjennomført i regi av Kunst i Offentlige Rom – KORO. De fem største kunstprosjektene i det nye Nordlandssykehuset Vesterålen er gitt som direkte oppdrag til kunstnerne: Lise Stang Lund, Erlend Leirdal, Espen Tollefsen, Ingrid Larssen og Katrine Giæver. I tillegg er det gjort innkjøp av åtte forskjellige kunstnere: Rune Johansen, Helle Storvik, Elisabeth Alsos Strand, Ann-Cathrine Lundkvist, Grethe Irene Einarsen, Kari Elfstedt, Hilde Kjønniksen og Sigrid Szetu. Fra den eksisterende kunstsamlingen er det to kunstprosjekt fra 1998 av kunstnerne Grethe Winter Svendsen og Hilde Hauan Johnsen som har fått ny plass. I tillegg til en samling bilder som er omplassert. Ingunn Milly Hansen Leder av kunstutvalget
RUNE JOHANSEN V책rgress Foto
Erlend Leirdal Formålet med kunstprosjektet har vært å se helhetlig på de to områdene utendørs som er mest sentrale: Hovedinngangen og atrium (aktivitetshage). Begge områdene er godt synlige og viktige knutepunkt for ferdsel, opphold og aktivitet. Et kunstprosjekt i uterommene gir en tilleggsdimensjon til arkitekturen og gir brukerne en rikere opplevelse når de beveger seg utendørs. Områdene er dessuten godt synlig innenfra gjennom store glassflater. Dermed nås også brukere som er mobile, men ikke nødvendigvis kommer seg ut. Oppdraget omfatter i alt fem treskulpturer i kjernefuru. En hovedskulptur ved inngangsparti og fire skulpturer i atrium nord.
Ved hovedinngangen er skulpturen ”Stokmarknesvasen” plassert. Skulpturen er bygget i tradisjonell lafteteknikk og er ca. 5 meter høy. Den er laftet i en åttekant, på samme måte som Hadsel kirke. Vasen kan leses som et symbol på den generøsiteten og omsorgen som ytes i bygget. I atrium nord er det plassert fire mindre skulpturer. Disse viser hverdagslige, tradisjonelle bruksformer av tre, men i en overdimensjonert skala. Alle skulpturene er bygget i kjernefuru. Etter hvert som vær og vind tar tak vil alle skulpturene få et mer sølvfarget preg.
Lise Stang Lund ”Kong Neptun og herr With” er navnet på kunstprosjektet som preger glassfasaden mot inngangspartiet. Lise Stang Lund har latt seg inspirere av Hurtigrutens betydning for Stokmarknes. Kunstprosjektet deler den 76 meter lange fasaden opp i fire ulike områder som hver tar utgangspunkt i farger og ornamenter på pipeløpene til fire gamle hurtigruteskip: Neptun, Richard With, Midnattsol og Kong Olav. Gjennom enkle, geometriske mønstre og punktvis sterk fargebruk er det skapt komposisjoner som framhever og tydeliggjør ulike deler av rutenettet. Dette skaper et interessant forløp og god rytme i fasaden.
Foliene som preger vinduene inn til poliklinikkene viser detaljerte, håndtegnede skipstegninger av Richard With fra 1909. Kunstprosjektet har også den funksjonen at det hindrer innsyn, samtidig som det gir fasaden et godt estetisk og helhetlig uttrykk.
Katrine Giæver Tittel på kunstverket er ”Fargekomposisjon for vegg”. Kunstneren har valgt å lage en helhetlig og tydelig fargekomposisjon som fanger øyet. Hensikten er at veggen i inngangspartiet skal oppfattes som en selvstendig vegg og en hel flate. Fargekomposisjonen vil dra oppmerksomheten bort fra dører som fører til tekniske skap.
Kunstneren har valgt farger som eliminerer dører og karmer i mest mulig grad, samtidig som den forholder seg til den oppdelingen dørene gir. Katrine Giæver har benyttet en tydelig fargebruk som kontrasterer det øvrige interiøret i vestibylen som er dempet med hovedvekt på beige, hvitt og grått. Dette vil være med å gi den fargerike veggen i inngangspartiet en selvstendig identitet.
Ingrid Larssen ”Rom for alle” har Ingrid Larssen kalt sitt verk som består av kråkeboller i kombinasjon med ull og teknikken vaffelsøm. Vi mennesker er forskjellige, men noe har vi felles. Vi ønsker vårt eget private rom. Der kan vi finne ro, stillhet og trygghet. Samtidig vil vi være en del av fellesskapet, ha familie og venner rundt oss, kjenne omsorg og varme. I dette verket symboliserer de 1.416 kråkebollene menneskene. De ligger varmt og trygt i lommer av vadmel, skapt av teknikken vaffelsøm.
Vesterålens befolkning har et nært forhold til havet gjennom friluftsliv og arbeid. Kunstverket er ment å gi publikum nærhet til havet og gamle tradisjoner. Kunstneren har fisket opp alle kråkebollene selv, skrapt disse rein innvendig og bearbeidet de videre for bruk i sitt verk. Det er benyttet vadmel produsert på Røros i 100 prosent ull. Vaffelsømmen er sydd for hånd. Kråkebollene er presset ned i lommene slik at vadmelen spiles ut og gir bildet en bølgeform.
Espen Tollefsen Stille rom er et trosnøytralt rom. Espen Tollefsen har valgt å bruke naturen, sammensatte naturelementer og abstraksjoner som utgangspunkt for kunsten. Naturen kan fremstå som allmenn og spesiell, samtidig som den for de fleste er knyttet til selve livet. Kunstverk 1 - ”Trær som vokser seg skakke”: Kunstneren har her latt seg inspirere av de eldgamle furuskoger i Vesterålen der det finnes trær som er om lag 750 år gammel. Trærne er fotografert fra rota. Bildene er deretter bearbeidet og gitt et nytt uttrykk.
Kunstverk 2 - ”I trange skyggefulle hager” er glasskunsten i stille rom og naborommet (stellerom): I de tre vinduene i stille rom og de to i naborommet er det laget fotografiske glassarbeid. Tollefsen har brukt et kameraobjektiv under makrofotografering som lager uskarpe bakgrunner som kan minne om uendelige skoger eller himlinger. Optiske brytninger i objektivglasset lager stjerner og galakser i motlys. Når disse elementene settes sammen og forstørres til høye vindusglassflater kommer nye landskap til syne. Vinduene er sandblåste og de fotografiske elementene er overført for hånd med airbrush eller pensel med emaljefarger som er brent inn i glasset.
SIGRID SZETU Uten tittel Maleri
RUNE JOHANSEN
Et ensomt hvitt og grønt hus Foto
ANN-CATHRINE LUNDKVIST Krukke med lokk / Vintertid Maleri
HELLE STORVIK P책 vei Foto
KARI ELFSTEDT Tiden Tekstil
HILDE KJĂ˜NNIKSEN
Solitude / Uten tittel / Uten tittel Maleri
ELISABETH ALSOS STRAND Passage Grafikk
GRETHE IRENE EINARSEN They have sought out many inventions Foto
Omplassert kunst 1. 2.
Grethe Winther Svendsen Fløytedrøm 1998
3.
Odd Harrong Hurtigruten drar forbi 1957
Hilde Hauan Johnsen Ni taktile elementer For øye. For hånd 1998
4. Ingvald Karlsen Kulltegning 5.
Kunst deg frisk Barnekunstprosjekt 1999 Prosjektansvarlig: Ingrid Larssen
1
2
3
4
5
Ingunn Milly Hansen leder av utvalget og kunstkonsulent, KORO Ingun Myrstad kunstkonsulent, KORO Gro-Marith Villadsen rĂĽdgiver Nordlandssykehuset, ansatterepresentant Marion Celius enhetsleder intensiv Nordlandssykehuset, ansatterepresentant Vigdis Hartmann prosjektleder prosjektering, representant for byggherre Gisle Jakhelln prosjektleder Boarch Arkitekter, representant arkitekt
Foto og design: Kolbjørn Hoseth Larssen 2014. www.krealab.no
KUNSTUTVALGETS SAMMENSETNING