Lou Ye Ustabilitet er den stabile faktor hos kinesiske Lou Ye - på tværs af genrer er det identitetens fluktuerende natur, der sættes under lup
Lou Ye blev født i Shanghai i 1965 ud af en
usikkerhed kan selv elskende kom m e til at
familie af teater-artister. K unstnergarde
næ re m istro til hinanden. Hvis politik og
rober og om klæ dningsrum var hans b arn
kærlighed på nogen m åde kan siges at ud
doms legeplads, hvilket måske kan være
gøre en god cocktail her, så er det af typen
m ed til at forklare hans interesse for rol
m ed en benzinvædet klud i flaskehalsen.
leskift og diffuse persontransform ationer. Hvorom alting er, så er det tem atiseringen
På historiens store scene. Purple Butterfly
af identitetsm æssig ustabilitet, der er den
starter i M anchuriet i 1928. Den unge kine
stabile faktor i et œuvre på foreløbig fire
serinde C ynthia (spillet a f stjernen Zhang
film, der i øvrigt spæ nder genrem æssigt
Ziyi fra bl.a. House of Flying Daggers) og
vidt - fra politisk-historisk dram a til stili
japaneren Itam i forelsker sig, men rives
seret urbant drøm mespil.
fra hinanden, da Itamis m ilitæ rindkal
M ed sin seneste film, Purple Butterfly (Zi hudie, 2003), der blev udvalgt til deltagelse
delse kom m er. Senere bliver Cynthias bror dræ bt af en japansk aktivist, og Cynthia
i hovedkonkurrencen i Cannes, leverer
tager til Shanghai og slutter sig dér - under
Lou Ye en billedskøn og dram atisk hyldest
en ny identitet - til oprørsgruppen Lilla
til fødebyen Shanghai og dens turbulente
Sommerfugl, der op gennem 30erne tager
historie. Filmen skildrer byen op gennem
kam pen op m ed den japanske besættelses
1930 erne, da Shanghai var under japansk
magt.
besættelse. Kan Purple Butterfly således godt siges at have karakter af national-epos, er det
Skæbnen vil, at oprørsgruppen planlæg ger at likvidere den japanske efterretnings tjenestes Shanghai-leder, bedst som Itami
til gengæld ikke af en type, m an er vant til
kom m er til byen for at hjælpe selv samme
at se kinesiske instruktører lave. Lou Ye
leder med at opspore og nedkæm pe kine
hører til den såkaldt sjette generation af
siske modstandsfolk. Endnu m ere kom
instruktører i Kina, som sædvanligvis ikke
pliceret bliver det, da en uskyldig mand,
begiver sig ud i historiske dramaer. Og
Situ, bliver forvekslet m ed den lejem or
hvor femte generation gjorde det til en skik
der, undergrundsbevægelsen venter på.
at bruge fam iliedynastier som allegorisk
På dette sted i filmen opruller Lou Ye en
fikspunkt, når de skulle skildre folkets h i
bjergtagende krydsilds-sekvens på byens
storiske trængsler, gør Lou Ye det til en dyd
togstation. Skudsalverne fyger ukontrol
at fokusere på individet - og ikke m indst
labelt, og ved et uheld dør Situs kæreste her
på foranderligheden af individets identitet.
for C ynthias kugler. Situ tages til fange af
K araktererne i Purple Butterfly påvirkes
japanerne og udsættes for langvarig, ubøn
konstant af tid og sted, og vi forstår, at i
hørlig tortur.
en periode m ed anarkistiske tilstande og
Imens m øder Itami sin gamle flamme
Lou Ye
Purple Butterfly (Zi hudie, 2003)
igen. Men deres forhold er uklart nu; til
Etnografi til tiden. En af de mest m inde
trækning og mistillid h older hinanden i
værdige detaljer i Purple Butterfly er en
ave, fortidige minder og indbyrdes k o n
langstrakt serie nærbilleder af kinesiske
kurrence vikles ind i større spørgsmål om
krigsofres m unde, der udstøder rasende,
nationalitet, familieforhold, patriotism e og
tavse skrig. Lyden er fjernet, og m ed den
personlig overbevisning. D et er figurer, der
effekt ram m er Lou Ye en følelse af eksisten
slår revner, m ander sig op, bygger nye faca
tiel angst og smerte, der både m otivisk og
der, længes og krakelerer på ny.
i em otionel slagkraft giver m indelser om
Filmen h a r ikke noget soleklart tem atisk fokus, og Lou Yes alt an d et end lineære
M unchs berøm te Skriget. Koblingen er næppe tilfældig, for Lou Ye
fortællestil, d e r lader et utal af interessante
startede sin karriere m ed at studere m aler
skæbner krydse hinanden, gør ofte filmen
kunst, inden han på filmakademiet i Bei
svæ r at følge. Men m an m å tage hatten af
jing blev inspireret af især den europæiske
for, at han i sin skildring af en smertelig
m odernism es film.
periode i Kinas historie fastholder blikket for den personlige historie. H an skildrer
H oldet bag Lou Yes afgangsprojekt, spil lefilmen Weekend Lover (Zhou mo qing
ikke præfabrikerede aktanter, m en kom
ren, 1994), var i øvrigt det yngste i kinesisk
plekse individer, der u d en reelle valgmulig
films historie, og tem atisk kan projektet
heder bliver trukket ind på historiens store
ses som en forløber for sjettegenerations
scene.
filmene. Weekend Lover skildrer tilværelsen
173
Lou Ye
for en gruppe unge i Shanghais 80ere og
han endte m ed at forelske sig i. Da M oudan
tidlige 90ere - nutidige byindivider fulde
opdagede hans dobbeltrolle, meddelte hun,
af energi og utilfredshed m ed tingenes
at hun ville kom m e tilbage og hjemsøge
tilstand. Filmen ligner på visse punkter
ham i skikkelse af en havfrue - og sprang
et etnografisk sam tidsstudie, m en filmen
prom pte i Suzhou-floden. Mardar røg i
kaster også et kritisk blik på traditionel
fængsel i tre år, og da h an kom ud, søgte
konfuciansk seksualmoral. Pengemangel gjorde herefter, at Lou Ye
han vidt og b redt efter hende i håb om at finde hende i live. Sluttelig fandt h an en
havde svært ved at få egne film projekter
tro kopi i skikkelse af pigen Meimei (begge
op at stå, og i 1995 gik han derfor over
kvinderoller spilles af sam m e skuespiller
til tv-mediet. Blandt andet stod han som
inde, Xun Z hou), der optræ der hver aften
producer på den meget roste serie Super
på en natklub - i et stort akvarium og iført
City, hvortil ti af hans generationskolleger
havfruekostum e. Er det hende? Og hvis
lavede hver et afsnit. Hans egen tv-film
ikke: Kunne m an ikke lade som om?
D o n t Be Youngfra sam m e år er et mystisk
Der er åbenlys inspiration fra H itch-
psykodram a båret af de non-narrative
cocks Vertigo (1958) i Lou Yes melankolske
ekspressionistiske indfald, der skulle blive
skildring af tab og dobbeltgænger-besæt
hans letgenkendelige signatur på de senere produktioner.
m ann-lån i tyske Jorg Lembergs score og
H avfruer og dobbeltgæ ngere. Lou Ye
tet ind i fortællingen. M ed mulig reference
telse, ligesom der er tydelige Bernard Herrsolide stæ nk H.C. Andersen-sym bolik kit
grundlagde m ed sin D ream Factory i 1998
til Robert M ontgom erys subjektivt filmede
et af Kinas første uafhængige produktions
Lady in the Lake fra 1947 er hele scener
selskaber. Selskabets første produktion,
tilm ed skildret gennem videofotografens
Suzhou River (Suzhou he, 2000), der er en
linse. Nej, Lou Ye hører bestemt ikke til i
sælsom blanding af drøm m espil og en nat
departem entet for statiske panoramabille
lig, neonbelyst kærlighedstragedie, skaffede
der, rism arker og feudal resignation.
Lou Ye en pris ved filmfestivalen i R otter dam i 2000.
At Suzhou River undgår at ende som ren stil og staffage, hæ nger meget sammen
Filmen foregår i og om kring Suzhou-
m ed det miljøbillede, d e r tegnes sidelø
floden, der skærer gennem Shanghai fra
bende m ed d et kryptiske skæbnedrama.
vest til øst og m under ud i havet. Miljøet
Til forskel fra de overdådige billeder, der
om kring floden er indfanget m ed rystet
vanligvis indgår i film fra Shanghai, viser
håndholdt kam era, der sine steder giver
Suzhou River skyggesiderne og forfaldet.
m indelser om impressionistiske malerier.
De nervøst klippede, stem ningsm ættede
Fortælleren er en freelance-videofotograf,
sekvenser fra Shanghais grågrønne kajer
der også på det emotionelle plan h ar svært
myldrer m ed arbejdsløse, selvmordere og
ved at se andre som andet end udflydende,
lovløse forretningsfolk, ligesom kidnap
flygtige motiver. Tingene æ ndrer sig dog i
ning, m ord og hor h ø rer til dagens orden.
nogen grad, da han m øder det unge m o
M ed sine to seneste film, Suzhou River
torcykelbud M ardar og hører om dennes
og Purple Butterfly, h a r Lou Ye m arkeret
sørgelige kærlighedshistorie.
sig som en a f sin generations m est medie
M ardar h ar været løst involveret i kid napningen af en ung kvinde, M oudan, som
bevidste instruktører. H an udfordrer traditionelle fortællestrukturer og udviser
Lou Ye
en respektindgydende modvilje m od at undervurdere tilskueren. Det skal blive spæ ndende at se, om h an på et tidspunkt laver en film, der rø rer hjertet lige så meget som hjernen. Jing Nie (O versat af redaktionen)
Filmografi 1994 1995 2000 2003
Z hou mo qing ren/W eekend Lover Wei qing shao n u /H e r Careless Young Love Suzhou he/Suzhou River Zi hudie/P urple Butterfly
175