059 LaBocaMag

MOOD INSIDE

Esta es una edición muy especial para nosotros porque este mes celebramos que hace ocho años publicamos nuestra primera revista online y después de esa primera publicación ya tenemos 59 en la lista. Con esta edición, y nuestro especial de moda, te invitamos a que sigas explorando junto a nosotros este mundo del arte que tanto nos apasiona.

ACTIVISMOESPECIAL

El surrealismo es una de nuestras vanguardias favoritas del siglo XX... Nos encanta la forma en que, artistas como Dalí o Max Ernst, exploraban el subconsciente para crear a partir de la inconciencia. Es por eso que además de crear un especial de moda, quisimos dedicar parte de nuestro contenido para indagar un poco en esta corriente que no pierde vigencia a pesar del tiempo.

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TIENES QUE CREAR CONFUSIÓN SISTEMÁTICAMENTE, LIBERA CREATIVIDAD.

TODO LO QUE ES CONTRADICTORIO CREA VIDA.

SALVADOR DALÍ

Parece que fue ayer cuando un grupo de amigos se reunían en una mesa de Ágora Mall a compartir sueños y a planificar lo que ocho años después podemos llamar LaBocaMag.

Me surcan miles de pensamientos emotivos al recordar todas las aventuras que hemos tenido desde el principio; todas las personas que se han ido, todas las que se han quedado, todas las que se han ido sumando... Y no miento, en algún momento la diversión se convierte en una responsabilidad que hay que cumplir con fecha y horarios específicos, pero es ese compromiso que moldea tu disciplina, tu crecimiento y tus ganas de seguir adelante cuando ves los resultados.

Para mí, que dirijo esta revista (este sueño) desde el inicio, este es un momento de agradecer a toooodo el que ha confiado en mí y en el equipo de maravillosas personas que me prestan su arte para enriquecer las páginas de LaBocaMag. Si me propongo mencionar de manera individual a cada uno, no cabrían en esta página, pero espero que este BIG THANK YOU le llegue a todos ellos (ustedes) que han colaborado desde siempre con LaBocaMag y a todos los que leen y comparten nuestro contenido en la variedad de plataformas donde nos encontramos en el ciber-espacio. Gracias infinitas y reiteradamente quedo a su orden como siempre. AÑOS

EDITORA EN JEFE

07Es hora de conocer una nueva artista... Su estética "stary", limpia y dentro del expresionismo abstracto, te hará remontar en un viaje espacial.

11La mejor manera de comenzar una edición es recomendándote las mejores canciones de la actualidad... Dale play y añade nuevos beats a tu playlist.

14La Teoría Freudiana, los sueños, el onirismo... ¿qué tiene que ver todo esto contigo y con el arte? Descúbrelo leyendo este artículo que te introduce a lo que vamos a hablar del Surrealismo más adelante.

74Tenemos mucho qué decir de nuestra visión del Surrealismo... Lee la primera parte de este artículo y prepárate para terminarlo en la edición 60 que ya estamos preparando.

INSTA GRID

Camila Farías es la artista detrás de @capella_rd. Su estilo contemporáneo se mueve entre el expresionismo abstracto y características surrealistas. Además de su estética limpia y minimalista, con una paleta de colores suave y delicada, es moderna, audaz, sofisticada e invita a la reflexión.

Con su arte, Camila está trillando lo que se podría convertir en una vanguardia que muchos artistas podrían seguir, denominado “Starry Art”, en el que la iluminación se conjuga con paisajes estelares impresionantes que contienen un mensaje más allá del lienzo, las formas y los colores.

ROMEO SANTOS Y JUSTIN TIMBERLAKE

"SIN FIN"

Hace poquito las redes sociales estallaron de emoción al ver a Justin Timberlake bailando bachata en un video en el que compartía con Romeo Santos. ¡Y no era para menos! Nunca pensamos en que una colaboración así podría suceder. El rey de la bachata se une con uno de los más altos representantes del pop mundial para dar vida a la canción “Sin Fin”, una bachata pop bilingüe que forma parte del álbum “Fórmula Vol. 3” que Romeo se prepara para lanzar al mercado en poco tiempo. Este es solo uno de los tantos featurings que están conquistando los fans en todas las plataformas de música a nivel mundial y que supone un ascenso y un peldaño más en la carrera tan trascendental que el dominicano ha trillado a través de los años. MUSIC

NEWMUSIC

ANASTASIA

“Anastasia” es el disco más reciente de la cantante chilena Cami, quien explora con este conjunto de canciones una especie de renacer. Además, el disco está marcado por la dualidad, un concepto que la artista ha estado trabajando desde su anterior disco “Monstruo".

VIVA LAS VENGEANCE

Brendon Urie ha demostrado que no le tiene miedo a los desafíos y que los enfrenta de una manera cada vez más original, con su acostumbrada teatralidad y sus referencias épicas que le dan aún más valor a sus ya creativas piezas musicales. “Viva Las Vengeance” es un álbum atrevido, dramático, romántico y divertido.

CALM DOWN

Aunque la canción “Calm Down” del disco debut de Rema titulado “Rave & Roses”, ya era conocida y había tenido buena aceptación en YouTube, no fue hasta ahora cuando se relanzó en colaboración con Selena Gómez, cuando los fans han decidido que es una de las favoritas del público. No te pierdas esta mezcla romántica y contagiosa.

QUE NOS DE LA VIDA

Tras el éxito de su disco "Todo Se Mueve", el cantator dominicano Giorgio Siladi estrena su nuevo single "Que Nos De La Vida", una canción romántica, que con una estética limpia y sublime, característica de Giorgio, nos sumerge en una atmósfera sensible. Disfrútala en todas las plataformas digitales y comparte el talento dominicano.

FREUDIANA SOBRE LOS SUEÑOS.

para navegar por este arroz con mango. Para entenderla es importante distinguir entre dos tipos de sueños: los sueños cuando estamos totalmente inconscientes o dormidos y los sueños lúcidos. En este momento ustedes deben estar diciendo mientras leen: “Oh, pero llévame suave” y los entiendo... vamos por parte que hasta yo me confundo.

no tienen ni pies ni cabeza, eso es el estado onírico.

Este es el tema principal del libro “La Interpretación de los sueños” de Sigmund Freud donde se formula la teoría antes mencionada.

En los barrios de la República Dominicana suelen ser usados los sueños como señales de la providencia, revelando a las personas los números de la lotería, el futuro y hasta las respuestas a sus dilemas de la vida despiertos.

Resulta curioso pensar cómo en pleno 2022 hay rasgos de ese realismo mágico caribeño que forma parte del legado que nuestros abuelos nos dejan como herencia. Esa advertencia en Semana Santa de que nuestras madres soñaron con un familiar ahogándose, es una tradición. Uno pensaría que son cosas de “gente vieja” argumentando que no tenían el acceso a la información que tenemos hoy mientras crecían, y que por eso era más fácil creer en cualquier fenómeno místico. Pues les cuento que la interpretación de los sueños no solo se limita a leyendas urbanas y tradición. Existen postulados y estudios científicos sobre nuestro subconsciente cuando dormimos y los posibles significados de esos escenarios, la mayoría de la veces mágicos e irreales.

¡Ok!, para hacerlo más simple tomemos la Teoría Freudiana de los Sueños como fuente principal

Primero, ¿Klk e’ un sueño? Para algunos autores un sueño es un estado de inconsciencia, del cual se puede despertar por estimulación sensorial, y aparece en alternancia al estado de vigilia en períodos de 24 horas. Pero a mi me gusta más la definición del portal web MedicalNewsToday.com, que dice: “Los sueños son historias e imágenes que nuestra mente crea mientras dormimos. Pueden ser entretenidos, divertidos, románticos, inquietantes, atemorizantes y, a veces, muy extraños”. Estos son los sueños inconscientes. El otro tipo de sueños que nos interesa es conocido como onirismo y más que un simple concepto es toda una ciencia en sí mismo. El sueño onírico se caracteriza por ser una experiencia sensorial donde interviene la imaginación, nuestra memoria e inconsciente mientras estamos despiertos; es decir, soñar despierto. Según Sigmund Freud, el postulante de la teoría Freudiana de los Sueños (por si aún no habían caído) el pensamiento onírico es parecido a los pensamientos que nos llegan cuando estamos conscientes, pero con la diferencia de que esos pensamientos están en nuestro subconsciente mientras nosotros estamos conscientes. Pongámoslo así: a todos nos ha pasado que de un momento a otro entramos en un transe y nos llegan pensamientos que

PARA FREUD EL ANÁLISIS DE LOS SUEÑOS NO ES UNA FORMA PARA GANARSE LA LOTERÍA, ES MÁS BIEN, UNA VÍA INFALIBLE HACIA EL CONOCIMIENTO DE NUESTRA VIDA INCONSCIENTE, PORQUE LOS SUEÑOS SON UN REFLEJO DE NUESTROS DESEOS.

Yo estoy seguro de que muy pocos de los lectores son profesionales de salud y dirán: ¿En qué me beneficia a mi saber todo esto? Bueno lindo o linda, si has llegado hasta aquí leyendo y aún no te habías dado cuenta, el pensamiento onírico es la mejor herramienta de autoconocimiento. No es que los sueños nos dicen el futuro, es que hemos tenido experiencias que permanecen guardas en nuestro inconsciente. Esas experiencias permiten conocer nuestra respuesta a escenarios hipotéticos y así tener una idea sobre lo que va a pasar.

LA PRÓXIMA VEZ QUE TENGAS UN SUEÑO O PENSAMIENTO ONÍRICO NO LO IGNORES. PIENSA, ¿QUÉ ES LO QUE ESTO ME QUIERE DECIR SOBRE MÍ MISMO? Y SÁCALE PROVECHO.

UNA MIRADA A LA RELACIÓN ENTRE EL ONIRISMO Y LA TEORÍA

COOLBOOKS

ACTUALIZA TU LISTA DE "LIBROS POR LEER" CON ESTAS SEIS OPCIONES RECIEN PUBLICADAS.

1. THE VERIFIERS - JANE PEK

Una historia que mezcla misterio y drama familiar, en la que se analiza cómo la tecnología y la “ya normal” virtualidad influye en nuestras relaciones sociales.

2. SR. NIXON - GISH JEN

Esta historia comienza con una carta escrita por una niña china en el cielo, dirigida al “pobre Sr. Nixon” en el infierno… ¿Intrigante no? Esto marca el paso de 11 historias enlazas entre si, en las que Gish Jen nos atrapa en un viaje ficticio a través de las relaciones entre E.U. y China.

3. TALES - TREBBIANO

El escritor detrás del pseudónimo “Trebbiano” es un chef internacional cuya carrera lo llevó a viajar por todo el mundo teniendo experiencias extraordinarias. “Tales” es un compilado de historias basadas en esas experiencias mezcladas con ficción.

4. PORTRAIT OF A THIEF

KASIM ALI

Kasim Ali debuta en la escena literaria con esta historia marcada por el racismo, en la que un joven paquistaní británico teme decirle a sus padres que está enamorado de una chica negra con la que además ya comparte un apartamento.

5. TRULY, MADLYSTEPHEN GALLOWAY

El matrimonio y la vida amorosa de Laurence Olivier y Vivien Leigh sigue cautivando a los fanáticos e inspirando a los artistas contemporáneos. En este libro Stephen Galloway nos presentará material inédito, así como también entrevistas a familiares y amigos cercanos a las celebridades.

6. NINE LIVES

- PETERSON SWANSON

Nueve personas sin conexión aparente, reciben una lista críptica con sus nombres y por desconocidas razones comienzan a morir uno por uno. Tenemos que leerlo ¿no?

NEONWORMS A

Nos parece que con el reciente debate sobre inteligencia artificial empleado en el arte, es más que oportuno que hablemos sobre arte digital. El dúo de artistas Toni López y Zara Castellanos, que conforman RETOKA, han lanzado este proyecto titulado “Neon Worms” (Lombrices de León), un ejemplo más de sus experimentos con las formas las luces, los colores y el movimiento. “Neon Worms” está basado en una historia ficticia que sostiene que las lombrices de neón han sobrevivido a las condiciones climáticas más difíciles del universo y que los científicos se encuentran estudiando cómo podría ser su evolución aquí en la tierra.

LO FANTÁSTICO DE ESTE PROYECTO ES QUE ESTÁ SUSTENTADO EN UNA HISTORIA MUY CREATIVA QUE BIEN PODRÍA SER CIERTA.

RETOKA ES UN DÚO DE ARTISTAS ESPAÑOLES QUE, CON SUS ILUSTRACIONES Y TRABAJOS SE DECICAN A EXPERIMENTAR CON LA LUZ, EL COLOR, LAS FORMAS Y EL MOVIMIENTO.

En el aquí y ahora ser “multitask” pareciese convencional pero hacerlo con excelencia no lo es. Las exigencias del reinventarse están a la orden del día al punto que se puede contar con un título universitario y aun así desarrollar otros talentos.

Versatilidad describe a Gretel Ledo. La impronta artística sumado a la formación en el campo de las ciencias sociales abrió un abanico frondoso y rico de aristas para el desarrollo de una personalidad extrovertida, de liderazgo y docencia a la vez.

Arrancó sus primeros pasos de danza a la corta edad de 4 años como toda niña que anhelaba usar las puntas de ballet. Al poco tiempo inicia con Tap. Durante la niñez y adolescencia el deporte estuvo muy presente: natación, canotaje y vela. Ya con 12 años el ingreso a una escuela secundaria, muy particular dependiente de la Universidad de Buenos Aires le marcan la vida para siempre: el Carlos Pellegrini. Disciplina y autoexigencia para estar a la altura de semejante formación. El salto al mundo adulto se dio justamente a esa edad. A los 15 y en el mismo colegio inicia estudios de Tango con el mundo de los abrazos, las pisadas, los giros. Ya en el último año del Carlos Pellegrini realiza simultáneamente el quinto del ciclo lectivo y el ingreso a Derecho y Ciencia Política. A los 23 ya había terminado ambas carreras universitarias para dar inicio a la tercera: Sociología. Desde los 18 continúa con estudios de Ballet, Danza Contemporánea y Tango. Más adelante incorpora Modern Jazz y Teatro con un breve pasaje por la Gimnasia Artística.

Desde los 26 integra la hoy actual compañía “Taco, Punta y Traspié Company” (TPT Company) dirigida por su hermano, Juan Pablo Ledo, Primer Bailarín del Teatro Colón, bailando Tango Escenario. Desarrollando giras por Chile, Perú, China además del interior de Argentina y Ciudad de Buenos Aires. Con TPT Company se presentarán en Buenos Aires en Noviembre de este año.

Estudió en la Università di Bologna obteniendo el título de Magíster en Relaciones Internacionales. Hoy con mirada aguda bajo el prisma de la Geopolítica

aborda la complejidad del escenario mundial atravesado por intereses múltiples que atentan contra las soberanías nacionales. Su prominente actividad de análisis puede encontrarse en su Canal de YouTube.

Las disciplinas artísticas le han permitido profundizar en el conocimiento corporal. Enseña Elongación por Biomecánica con una preparación corporal integral desarrollando:

• Entrenamiento corporal

• Conciencia corporal

• Sincronización de movimientos

• Tonicidad muscular

• Flexibilidad

• Postura

• Con lenguaje especial desde la BIOMECANICA (No se requiere experiencia ni edad específica).

Perseverancia, pasión y fe. Tres cualidades claves para Gretel Ledo.

“LOS DONES SON REGALOS DEL CIELO Y ADMINISTRARLOS CON VISIÓN ES UN SENDERO QUE INVITAN AL DESAFÍO PERMANENTE”

CADA EDICIÓN ES ESPECIAL, COMO TÚ.

LaBocaMag es una revista de arte y moda cuyo objetivo principal es servir de medio para dar a conocer artistas emergentes y consagrados tanto a nivel nacional como internacional. LaBocaMag fue ideada y fundada por la artista dominicana Natali Hurtado, quien en el año 2014 decide emprender este proyecto de forma digital de la mano de amigos que aportaban sus distintos talentos a la creación de la revista. Nuestra primera edición fue publicada online en la plataforma issuu.com en Septiembre del año 2014, desde entonces hemos seguido trabajando con diferentes amigos y colaboradores fotógrafos, estilistas, escritores, maquillistas y muchos más.

LOLAHOL - LOCK&KEY

Lourdes de León, mejor conocida como Lolahol, emprende sus primeros pasos en el mundo de la música con su nuevo sencillo Lock&Key. Aunque la hija de Madonna no pretendía continuar el legado de su madre y había declarado que no le interesaba dedicarse de lleno a la música, ha decidido coquetear en la industria de la mano de Eartheater, quien ha producido esta canción electro-urbana con un toque excéntrico. Eartheater, nombre artístico de Alexandra Drewchin, también produjo el video en el que se ve a la cantante pasear por las calles de New York y terminar en la playa con un bikini hecho de cuerdas.

TAS

BRAD PITT Y NICK CAVE DEBUTAN COMO ESCULTORES

El músico Nick Cave y el actor Brad Pitt se unieron al artista británico Thomas Houseago para dar sus primeros pasos en el mundo del arte presentando una exposición colectiva en el Museo de Arte Sara Hildén de Tampere en Finlandia. Nick Cave trabajó con la cerámica elaborando 17 figuras que representan “la vida del diablo en 17 estaciones”, abordando la mitología del arte y la religión, temas que siempre han sido de su interés. Por su parte, Brad Pitt realizó nueve obras en paneles de yeso moldeado que representan un tiroteo, junto con otra serie de esculturas con formas de casas que se ven perforadas con distintos tipos de balas… Hace poco el protagonista de “Tren Bala” había anunciado que pronto se retiraría de la industria del cine, ¿querrá ser escultor a tiempo completo?

ROSALÍA EN EL RADIO CITY MUSIC HALL

Y como ya se ha vuelto costumbre, la música latina se está convirtiendo en un fenómeno mundial. Y aunque Rosalía es de origen español, la estética de sus éxitos más recientes está inspirada en ritmos latinos y fusiona varios géneros. Hace poco Rosalía conquistó el Radio City Music Hall donde presentó su “Motomami +” incorporando cuatro nuevas canciones que generaron críticas favorables. “Aislamiento”, “La Kilié”, “LAX” y “Chiri” se suman a “Despechá” que ya le está dando la vuelta al mundo, aumentando la popularidad y la aceptación de la artista.

SPRING 2023 TRENDS

En temporada de Fashion Shows lo que más nos entretiene es salir a huntear las tendencias dentro y fuera de las pasarelas,... y como estamos justo en esta época que amamos, aquí te traemos los trends que según las más recientes pasarelas, son las que van a dominar la primavera del 2023. Check this out!

By Natali Hurtado @natalihurtado Fotos: Fuente Externa

Bloques de color, mucha tela, pliegues y transparencias son la clave para la primavera-verano 2023.

PATOU

PATOU

La temporada Primavera-Verano 2023 se vislumbra dentro de un kaleidoscopio de colores y texturas que parecen adentrarnos en el album "Life in Cartoon Motion" de Mika... pero no me malinterpreten, todos estos colores no están mezclados al estilo hippie, sino que la estética que se nos propone los aísla en bloques de color y los combina de forma armónica en un perfecto equilibrio donde conviven la elegancia, el buen gusto, la contemporaneidad, lo divertido y el chicness (esto me los estoy inventando yo).

Más allá de los colores, debemos decir que las texturas, las formas y los

diseños que se nos están sugiriendo son de un total disfrute y deleite para todos los que amamos esa maravillosa temporada Vemos pantalones acampanados con las campanas más altas (:O lo cual me parece genial), tops con huddies incluídos (pero no cualquier huddie, uno muy elegante que parece un accesorio en sí mismo), los ya vistos plieges tensados, las transparencias, los cortes y las sustracciones en algunas prendas.

Así como los grandes bloques de color, no podemos dejar de resaltar que los diseños incorporan mucha tela, así que prepárate para drappear al estilo de una diva superstar.

GOOD TO KNOW:

Las marcas que han brillado en el NY Fashion Week, incorporando estos trends son Vetements, Alaia, Maison Rabih Kayrouz y Patou.

PATOU

asegundacoleccióndel directorcreativoNigo paralacasajaponesa Kenzofueunamezcladevarios temasyconceptos.

LEnprimerlugar,Nigoquiso hacerdeesta,unacolección degraduaciónliteral,enla quelaambientacióncontaba concoloridosestandartes universitarios,unpisode gimnasioescolaryuniformes alestilopreppyconeldiseño japonéstradicional.Ensegundo lugar,mezclótodoestoconuna ampliapaletadecoloresdonde todoarmonizaba,teniendode baseenmuchasocasionesel blanco.

Elelementoqueprotagonizó lacolecciónfueelgorrotipo sailior(tanvistopormuchos denosotrosenlosepisodios deSailorMoon)queademás estuvoacompañadode otrosgorroscomoboinas, bombines,gorrosdecanay gorrastradicionales.Cada outfitestuvoornamentado conununabufandadelgadao unprendedordeflorcolgado delachaquetaoelpantalón, presumiblementetomadode losarchivosdelfundadorde lacasa,quetambiénincluyó chalecosremendados,antiguas etiquetasdelamarcaymuchos más.

By Natali Hurtado Fuente Externa

Ver cómo la gente se viste para esos eventos es lo que nos mantiene atentos y nos ayuda a analizar cuáles piezas son del gusto popular y por qué la gente decide vestirse de determinadas

de la sede del Fashion Week, aprovechando para socializar y mostrar afecto, cosa que hace rato no podíamos hacer.

Durante el London Fashion Week, en un contexto de luto (por la muerte de la reina), muchos diseñadores decidieron cancelar sus shows, otros siguieron adelante y ajustaron cambios de último minuto para dedicar una porción de su obra a la monarca más longeva de esta era. Asímismo, la gente se dio cita para disfrutar de las pasarelas y para mostrar sus looks en los alrededores

Lo primero es mencionar que este año hubo menos mascarillas o tapabocas; great news! Lo segundo es resaltar el hecho de que hay un print que está en todos lados... discretamente, pero bien presente, el print de grandes lunares blancos sobre fondo negro es un trend que aún está vigente desde los escaparates de ZARA hasta las calles de Londres (anóta eso). Lo tercero son las gafas. Fíjate, el 80% de personas en este collage de fotos usa gafas, (anota eso también). Y por último pero no menos importante, los prints son un must... no cualquier print, tiene que ser uno que de cierta manera se vea artístico, no solo divertido, tiene que ser una piezaadmirable.

TIP:

Con este pequeño análisis ya puedes ir armando tus outfits para estar a la altura de las tendencias Street Style de Londres y el mundo.

Esteconstituyóelgran regresoAlexander McQueenalas pasarelasfísicasluegodelapandemia…ySarah Burton,ladirectoracreativa, triunfóunavezmássindejar decepcionadosatodoslos queamamoslamodayque esperábamosconansiaseste regresotandeseado.

Undesfilecargadodela teatralidadacostumbradadela marcaperoconunelemento plusquenosremontóalos tiemposdeconfinamiento, dondetodosqueríamossalira disfrutardelairefrescoydela naturaleza;paraelloutilizaron grandesmolesdemadera deárbolescaídos(queluego deldesfilefueronenviadosa granjasconfinessostenibles) yqueaportabanunaroma naturalalentorno.Estodejó enevidenciaqueelconcepto delacolecciónestáinspirado enel“micelio”,unaestructura deloshongosquelessirve paranutrirseyconectarse entresípormediodelasraíces.

enlosdiseñosdepiezasquese deshilachabanylastexturasque bienpuedenasociarsealefecto alucinógenodelascetas.

Ademásdelosvestidos decuero,lastexturas excelentementecompuestas, yla“muchatela”,estuvo muypresenteunasastrería impecable,delicadamente terminadayadornadacon estampadosdeilustracionesde personasdifusas.

Sinmásqueagregar,este hasidounregresodignode McQueenalaspasarelasde NewYorkyelmundo.

Lopudimosverpresente, nosoloenloscolorestierra, evidentementeutilizados,sino

By Natali Hurtado

LE DOMAINE BY BRAD PITT

Queda más que claro que el actor Brad Pitt busca diversificarse a como dé lugar. Hace poquito publicamos la noticia de su debut como escultor en un museo en Finlandia y hoy nos tomamos con la buena nueva de que lanzó al mercado su nueva marca de cuidados de la piel.

“Le Domaine” es el nombre de la marca cuyos componentes están basados en las propiedades de las semillas de la uva garnacha y la piel de las uvas Syrah y Mourvèdre y sus efectos antioxidantes.

TAS

KATYA ECHAZARRETA VIAJA AL ESPACIO

El mes de junio fue muy especial para México porque celebraron que Katya Echazarreta se convirtió en la primera mujer mexicana-estadounidense y la más joven en viajar al espacio. Como parte de la Misión NS-21, operada por Blue Origin, que busca organizar viajes turísticos espaciales, la joven de 26 años que ya había trabajado en la NASA como pasante en distintas misiones, cumplió su sueño junto a otros jóvenes que también forman parte de la tripulación, entre ellos: Evan Dick, Hamish Harding, Victor Correa Hespanha, Jaison Robinson y Victor Vescovo. La latina dedicó este logro a toda la comunidad latinoamericana mediante un video que publicó en su website y que fue compartido en las redes sociales de Blue Origins.

JOHNNY DEPP TIENE NOVIA

Durante el juicio entre Johnny Depp y Amber Heard, todas las miradas estuvieron sobre Johnny y su abogada más destacada, Camille Vásquez. Los rumores llenaron las redes sociales con especulaciones de todo tipo. Sin embargo, por más que hurgaron y rebuscaron en la vida de ambos, quedó claro que entre ellos solo existe una relación laboral. Pero la gente no estaba tan lejos de la realidad, ya que hace poco se confirmó que sí, el actor está saliendo con una de sus abogadas pero no es Camille, se trata de Joelle Rich. Es una prestigiosa abogada especializada en casos de difamación, privacidad y derechos de autor, y actualmente forma parte de un prestigioso bufete de abogados británico que ha representado a personalidades como Megan Markle y el Príncipe Harry.

By Natali

Algunos

críticos de moda dicen que Lucinda Chambers y Molly Molly, las diseñadoras detrás de Colville, no siguen tendencias, pero en lo que a mí respecta, su colección Spring 2023 sigue al pie de la letra los estándares de las tendencias que ya se vislumbran para la primavera 2023, desde las grandes cantidades de tela, hasta los estampados y los tan vistos bloques de color. Las diseñadoras han apostado por un estilo relajado y un tanto minimalista y elegante, pero con un evidente gusto por lo divertido.

LOS VESTIDOS SUPERAN EN CANTIDAD A LAS DEMÁS PIEZAS PERO LOS SOBRESALIENTES DE ESTA PROPUESTA SON LOS BOLSOS TAN POR

DETAILS

CASA BLANCA

SPRING 2023

Nosé porqué asociamos el color gris y el verde con un concepto futurista. Es lo que instantáneamente nos llega a la cabeza cuando vemos los primeros diseños de la colección Fendi Spring 2023… Sin embargo, Kim Jones, el actual diseñador de la firma italiana, ha hecho un Throw Back evocando la esencia de Karl Lagerfeld, quien estuvo diseñando para Fendi entre 1996 y 2002.

La colección muestra tres etapas claramente definidas por los tres colores dominantes: Verde Flubber, Azul Aciano y Rosa Salmón… colores que, alternados con gris, beige y marrón, tiñeron diseños que resaltan la silueta femenina en un juego donde la doble F es notoria, la transparencia es contemporánea y la minibag es protagonista...

LA ESTÉTICA MINIMALISTA, LA APARIENCIA DE PLÁSTICO DE LAS CARTERAS, LAS ABERTURAS INTENCIONAL E INTELIGENTEMENTE COLOCADAS Y LA TEXTURA APANADA DE LA TELA, LE SUGIERE A LA COLECCIÓN, UN AIRE MODERNO Y VANGUARDISTA.

DETAILS

RALPH LAUREN

FALL 2022 - READY-TO-WEAR

Asus 82 años de edad el diseñador y empresario estadounidense Ralph Lauren no pierde su gusto por la moda, la elegancia y la distinción. Su firma se mantiene como una de las preferidas por los amantes del estilo y el buen vestir.

Y COMO TODO BUEN DISEÑADOR, RALPH BUSCA MANTENERSE ACORDE CON LAS TENDENCIAS Y EN EL GUSTO DE AQUELLOS QUE VIVEN DE LA MODA. PERO ADEMÁS DE ESO BUSCA EXPANDIR LA VERSATILIDAD DE SU MARCA PARA MANTENERSE VIGENTE Y EN CONSTANTE EVOLUCIÓN.

Para su colección otoño-invierno 2022 Readyto-Wear, Ralph Lauren le rindió homenaje al estilo clásico en el que predomina la sastrería y los también clásicos “blanco y negro”. El reto del diseñador es apostar por la atemporalidad y enfocarse cada día en expandir la visión de la firma.

Además de la paleta de colores neutra protagonizada por el negro y el blanco acompañados del gris y pequeños toques de rojo, se notó la predominancia de los trajes sofisticados. Los detalles estuvieron marcados por cuellos románticos, corbatas, carteras de mano y gorras… ¡sí! Gorras, utilizadas para recordar parte de la infancia del diseñador en el Bronx.

La pasarela mostró varias secciones de esta colección: una estuvo dedicada a la sastrería y ese aire formal que la caracteriza; otra donde vimos après-skies, con un estilo elegante pero con toques casuales y otra sección que contó con hermosos vestidos que acentúan la feminidad y la silueta de la mujer. Desde el inicio y durante el progreso de la presentación, vimos que los colores resaltaban dominando determinados momentos del show, siendo muy impactantes y agradables los momentos donde el rojo tomaba posesión de los diseños.

Ok! vamos a hablar de uno de mis temas favoritos y no me culpen... esto me fascina, así que voy a hablar mucho; tanto que no se terminará aquí... Vayan preparando sus mentes para terminar de leer todo lo que quiero decir en la edición 60 que ya se está gestando.

Sabemos que durante la Primera Guerra Mundial los artistas se manifestaron pacíficamente para hacerle frente a la brutalidad del pensamiento político de la época y que el Dadaísmo surgió como un movimiento un tanto infantil y travieso que rechazaba todo compromiso con cualquier parámetro impuesto en las distintas ramas del arte, la filosofía, la música, la política, etc. Esto obviamente significó un cambio en la consideración de la estética, porque el Dadaísmo fue más bien un movimiento en pro de lo antiestético, lo contradictorio y lo desechable (por decirlo de alguna manera). Y aunque esa tendencia a la burla fue una de sus principales características, es en esa libertad de compromiso que nace el Surrealismo.

El Surrealismo es mi corriente favorita de todas las vanguardias que surgieron en el siglo XX. Es fascinante leer sobre cómo los artistas experimentaban con el misterioso mundo del inconsciente, los sueños, el pensamiento… pero como todos pensamos diferentes, no todos los que iniciaron como “surrealistas” lo siguieron siendo (o tal vez de algún modo sí) porque los críticos marcaban sus pautas y de cierto modo buscaban guiar las corrientes por el camino que mejor les pareciese… es el caso de nuestro querido André Breton, con quien comienza formalmente el surrealismo. Un poeta francés que escribió el primer manifiesto del movimiento y que en un principio tuvo como propósito tomar esa “libertad desmedida” del Dadaísmo e imprimirle un poco de gusto por lo estéticamente

“correcto”. Así nace el camino del surrealismo, que puede definirse por ciertas etapas: la primera; etapa en que los artistas experimentaban con los materiales, como lo hizo Max Ernst con el frottage y el grattage; la segunda; en la que los artistas exploraban su inconsciente con el uso de hipnosis, drogas, alucinógenos y alcohol, para entrar en un transe desde donde tomaban elementos que les sirvieran para sus obras; la tercera, una etapa más onírica y personal en la que los artistas pintaban sobre sus sueños, sus fobias, sus pesadillas y sus traumas… para entender estas obras era necesario conocer un poco del artista y así poder descifrar la gran carga simbólica de las pinturas. Es el caso de muchas obras de Salvador Dalí, entre ellas “La persistencia de la memoria”, donde las hormigas están vinculadas a la muerte o putrefacción y los relojes deformados hacen referencia a un lugar donde el tiempo transcurre de forma distinta o más bien, no existe.

Era necesario hablar de todo esto antes de abordar el tema que de verdad me conmueve. Mi fascinación por el surrealismo se debe a la conceptualidad con que se trabajaban ciertas obras. Si bien es cierto que hablamos de “etapas del surrealismo” (que no transcurrieron cronológicamente, sino que más bien son características que se desarrollaron de forma simultánea), hay una que me sorprende... Creo que sí hubo una etapa en que la corriente fue un tanto "experimental", pero cuando los artistas conceptualizaban sus más profundas pasiones, deseos y frustraciones. ...Continuará...

By Natali Hurtado @natalihurtado Fotos: Fuente Externa

FRANK MOTH

ELEFTHERLOS S. Y MARIANA M.

Dentro de treinta años la crítica mundial podrá concluir que el collage ha sido uno de los protagonistas de la postmodernidad. Base de esto es que desde 2014, casi en todas nuestras publicaciones aparece uno o más artistas que están desarrollando esta técnica con diversos temas. El dúo creativo Frank Moth, integrado por Eleftherios S. y Mariana M., artistas grecos, exploran conceptos como el amor, la humildad, la nostalgia, la verdad y el perdón, en composiciones surrealistas y con una mirada futurista. Frank Moth, que nació hace 7 años, ya ha trabajado con The New York Times, Adobe, Mr. Porter, Estrella World Sreet Food, Lucas Film ltd y muchos más. Síguelos en @frankmoth.

Raido Nurk.

Martina Dimunova

Frank Moth

EMILIO VILLALVA

Cuando vimos el trabajo de Emilio Villalba nos pareció estar en pleno apogeo del post impresionismo en el taller de Henri Matisse. Este artista contemporáneo, asentado en San Francisco, Estados Unidos, tiene una pincelada fuerte, gruesa, volumétrica y palpable.

En su trabajo demuestra que evidentemente le apasiona el color y que que hace uso de él dejando que tome su lugar y cumpla su función colectiva y autónoma dentro de la obra. Sus retratos, las naturalezas muertas y todas las composiciones de Emilio, surrealistas y con gran carga simbólica, parecen cobrar vida y salirse del papel; por su parte el color parece pedir a gritos que lo toques y que sientas su textura esponjosa y suave. Síguelo en @emilio_villalba.

Entra a nuestra página web LABOCAMAG.COM y disfruta de nuestra edición 058 en la que tuvimos el editorial Black Out ¡No te lo pierdas!

Es una historia electrizante, mágica y divertida, en la que convergen simultáneamente las vidas de tres personajes interesantísimos: Un autor afroamericano que va de gira promoviendo su bestseller, un joven que vive en un pueblo rural y un niño que posiblemente es un personaje imaginario que se conecta con el autor.

By Natali Hurtado

VOJTECH KOVARÍK

Para su primera exposición individual, el artista checo Vojtěch Kovařík decidió trabajar un tema de la mitología griega bajo el título de “Dusk of the Gods”… En este conjunto de obras trabaja el tema de la Manzana Dorada, en la que Paris, príncipe de Troya, debe entregar la manzana a la diosa más bella del Olimpo, eligiendo entre Afrodita, Hera o Atenea. Esta historia es la que da sentido a las pinturas y esculturas que rodean toda la sala, generando especial impacto las esculturas, que hechas de madera, arena y pintura acrílica, apuntan a los inicios del artista. En cuanto a su estética general podemos decir que el artista da especial importancia a la predominancia de la anotomía humana... grandes cuerpos con rostros de perfil que abarcan casi todo el lienzo y que te atrapan en su psique.

PINTURA HILDA PALAFOX

El trabajo de Hilda Palafox es básico y plano. Sin embargo esto no le quita esplendor. En sus pinturas le da principal importancia a las formas, los contornos y el color. El evidente protagonista de cada obra es el cuerpo de la mujer, que trabajado con grandes volúmenes y marcadas desproporciones, abarca el 80% (aproximadamente) de cada pintura. Palafox se inspira en el misterio de lo femenino y el simbolismo de su estado físico, emocional y espiritual. Lo más interesante además es que se notan marcadas influencias de arte japonés y arte latinoamericano. En las figuras humanas se ven facciones asiáticas mezcladas con una tez de piel morena. Se ve además, que la artista trabaja un tema de dualidad representado en sus pinturas con un elemento que simpre establece la existencia de dos realidades que coexisten en un mismo plano.

PINTURA Y ESCULTURA

J U DITH NEKEN

La arista visual Judith Stenneken hace de la transición y el cambio constante de la vida, el foco central de su trabajo. Es una artista alemana y radicada en Nueva York que explora los “espacios transitorios” de la vida del ser humano. Interpreta el constante cambio y la transitoriedad a través de imágenes compuestas estoicamente. Se ha especializado en fotografía y video, pero lleva sus propósitos a otros niveles, utilizando la creación de libros, impresiones fotográficas, videoinstalaciones y piezas interactivas. Su más reciente serie titulada “A Mountain is Only a Slow Wave” es otro canto al inminente cambio y cómo éste puede enriquecer nuestras vidas.

YA NO ESTÁS

Corto queda decir que me envuelves, nunca de ti he tenido suficiente.

Pero ¿para qué más de ti?

Si me hace falta más de mí.

Si, así lo aprendí: que soy capaz, que soy suficiente, que no necesito humano para sentir plenitud. A ti te debo la lección.

Porque sería muy básico y conformista sentarme a hacerte responsable. Culpa si tienes, el poder de cambiarlo, todo me pertenece.

En la vida me han dado opción: de odiar o amar, aprender o maldecir, estancarme o seguir; Sin duda supe elegir, porque ya no estás aquí, dentro, en el corazón.

Los días son duros, no ha sido sencillo, pero al mirar lo aprendido, siento que cambió “mi destino”; porque no todo está escrito, porque puedo cambiar el rumbo de lo que parecía perdido.

Que cambie lo que tenga que cambiar, que llegue lo que tenga que llegar. Hoy brindo por una nueva oportunidad, en la que definitivamente, como antes, ya no estás.

Instagram: @CPAJ Escrito por Soriely Nicasio.

Culturaypoesiadeunalmajoven.blogspot.com