Suplemento Cultural 19-07-2013

Suplemento Cultural Guatemala, 19 de julio de 2013

Una idea original de Rosauro CarmĂ­n Q.

Diego Rivera y el Muralismo

PĂĄginas 4 y 5

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Nueva Guatemala de la Asunción, 19 de julio de 2013

FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES.

Placa en memoria de Wiseman, nacido en 1865.

Corvino fue el enamorado de Fabiola.

Sebastián la visitaba con frecuencia y advirtió: ¿y si el libro se cerrara antes de llegar al final?

Los primeros cristianos al hacer suya la buena noticia del evangelio, practicarlo y aceptar la existencia de un solo Dios, se negaron a darle tratamiento de Dios al Emy no cumplir las leyes que atentaran He contado en otros artículos, que debo a don José María Vielman España, mi profesor de Idioma Español perador contra sus creencias. Sufrieron persecucioen el Instituto antigüeño, la recomendación -al jubilarme- de volver a releer los libros que dejaron huella nes para hacerlos desaparecer, se les exproen la primera lectura. pió de sus bienes, unos fueron presos, oblia realizar trabajos forzados, sufrieron Mario Gilberto González R. gados torturas y muerte y otros el destierro.

Diocleciano fue implacable y los someon el paso de los años, el rigor man, nació en Sevilla –España- el 2 de agos- sia de las catacumbas, porque Diocleciano de los estudios, el ejercicio de to de 1802, sus padres anglo-irlandeses se desató una implacable persecución contra tió a castigos infames para que renegaran de sus creencias cristianas. la lectura, la conversación con establecieron en dicha ciudad por asuntos los primeros cristianos, que se refugiaron La resistencia en lugar personas cultas y en especial comerciales. Gozó de una sólida formación en las catacumbas que de disminuir aumentó y las experiencias de la vida, hogareña, académica y religiosa. Fue orde- son galerías bajo tierra según lo narra el cardepermiten leer el libro desde nado sacerdote y se doctoró en teología con con diversos niveles nal Wiseman en su libro, otra perspectiva, aplicando el festinabis len- altas distinciones. que les sirvieron para los sometió al castigo de ti –yendo despacio llegarás a prisa-. Sin la Es evidente la riqueza de las fuentes his- protegerse de la persecu“la rueda que distendía presión del tirano silencioso que cuenta los toriográficas que consultó para respaldar el ción, realizar sus cultos y dislocaba músculos segundos, los minutos y las horas. La reelec- contenido de su libro FABIOLA, o la iglesia religiosos y sepultar a los y huesos; las enormes tura debe de ser en reposo, reflexión y me- de las catacumbas, ambientada en la Roma que abrazaron la nueva parrillas para asar el ditación. Se encuentran trozos importantes y del siglo IV, durante la persecución de los religión. cuerpo del condenado; otros que a su tiempo, pasaron inadvertidos, cristianos por el Emperador Diocleciano.

Diocleciano promulgó el sillón incombustipero que con este nuevo ejercicio de lectura, La narración se inicia con la división del en Oriente el edicto imble bajo cuyo asiento cobran importancia y de nuevo se vuelve a poderoso y vasto imperio romano en tiem- perial Christian non sint? se encendía el fuego; aprender. pos del Emperador Diocleciano. El Imperio (¿No son cristianos?) Con cucharas para derretir Añoro las dos salas de lectura y de estu- de Oriente y el Imperio de Occidente. La esta frase negó el derecho plomo y verterlo en dio, de mi niñez y juventud. La Sacristía de protagonista es Fabiola, una joven bella de a la existencia de los crisla boca de la víctima; la iglesia de Inmaculada Concepción en mi escasos veinte años de edad que lucía una tianos. Maximiliano acotenazas, garfios, cuebarrio y la que fue Librería del Seráfico en cabellera de oro que le caía hasta la cintura gió con júbilo este edicto y llos de púas, esposas, su monumental convento. Hasta ellas no lle- de sus formas esculturales. Fue hija única de lo hizo cumplir en todo el grilletes, espadas, gaba el rumor de la calle y el silencio permi- Fabio, llamado el “perfecto patriarca”, quien Imperio de Occidente. El 4 hachas y cuanto, en tía darle rienda suelta al espíritu y a la mente. le brindó una exquisita educación y una sóli- de noviembre del año 1302 FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES. biola o La fin, era empleado La caída de una gota de agua a intervalos, da formación académica dada por los filóso- se reunió la asamblea para Interior del libro Fa o m o ido c filtrada entre sus muros, era lo único que se fos de su tiempo. Fue, a la vez, heredera de establecer las normas que se también conoccatacumbas, es- por el verdugo y escuchaba en el silencio acogedor. la mayor fortuna de Roma. debían de aplicar en la perse- iglesia de lasardenal Wiseman. causar daño para lC lograr que la víctiNicolas Patrick Stephen Cardenal WiseA su novela le nombra también, la igle- cución de los cristianos. crito por e

ENTRE ANAQUELES

C

Fabiola

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Nueva Guatemala de la Asunción, 19 de julio de 2013 ma se arrepintiera. deseaba su felicidad. Fabiola tuvo como Los que entregaron su vida por salvar maestros a grandes filósofos de quienes su creencia en Dios y en el evangelio, se aprendió la concepción de la vida. les llamó mártires que en griego significa Syra le dice a Fabiola que “puede con“testigo”. servar o destruir su cuerpo, pero hay algo Uno de los primeros mártires de la nue- que ni el emperador podrá comprar con va iglesia, lo fue San Sebastián. Un joven todos sus tesoros, algo que escapa a las soldado del ejército romano y del empe- cadenas y que es libre e inmortal.” Y ¿qué rador Diocleciano. Fue jefe de la primera es eso que es libre e inmortal? Pregunta corte de la guardia pretoriana. Ocultó su Fabiola, intrigada. cristianismo. Al no participar en las cereSyra le responde: “el alma”. Fabiola le monias paganas fue descubierto y conde- responde que “en mi vida he oído nada más nado a ser saeteado atado a un árbol. Su gracioso.” Y Syra le aclara que: “en mi incuerpo resistió y logró vivir. Su valentía lo terior vive un espíritu que se rige por leyes llevó a presentarse ante el Emperador para superiores a las de los hombres, y que no reclamarle la persecución de los cristianos. debe someterse a la adulación ni a la menFue nuevamente condenado a muerte. Los tira.” y agregó: “no todo mi ser morirá”. verdugos lo lanzaron a un lodazal de donFabiola se cuestiona y le dice que ni los de los cristianos recuperaron su cuerpo griegos ni los romanos han tenido una espara darle cristiana secuela donde se hable pultura. Otros mártires de cuerpos resucitados fueron Jacobo el mayor; después de la muerte.”

Felipe fue azotado y cruSyra, le aclara que “mi cificado, Mateo murió escuela es la escuela con una alabarda. Inés, del amor y no diferenuna joven, bella y doncia entre romanos y cella, fue encerrada de bárbaros, ni distingue un prostíbulo para pera los esclavos de los vertirla. Los hombres no hombres libres.” Fabiose atrevieron a tocarla la escucha con atención porque irradiaba respeto que Syra le dice que y con la firmeza de su hay un pergamino que fe en Dios como nueva contiene máximas que cristiana, mantuvo la purigen la vida. “Ama a reza de su cuerpo. tu enemigo, haz bien a Ante la brava resistenquienes te persiguen”. cia de Inés con apenas Fabiola se siente contrece años de vida y el fafundida, porque la difillido intento en el proscultad para aplicar estas tíbulo, el gobernador máximas está precisaenfureció. La apresó, la mente en su sencillez. amenazó con quemarla FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES. A la muerte de Faviva y al comprobar que Imagen con fines ilustrativos bio, padre de Fabiola, todo era en vano, mandó de San Sebastián, uno de le vino esta reflexión: que la degollaran. “¿Dónde quedaba los mártires defensores del La joven Fabiola, las- cristianismo en Roma. aquel espíritu bondadotima con su trato a Syra, so de su padre, aquella la muchacha que está a su servicio y que es alegría y generosidad que llenaron su casa cristiana en secreto. La humildad de Syra de amigos? ¿Todo quedaba enterrado, se impone ante el orgullo y los mimos de reducido a los límites del cuerpo emballa bella romana. Junto con su prima Inés, samado que llegará mañana de Ostia? O inician una lenta transformación en la vida acaso, como dijera Sebastián, ¿una nueva y creencias de Fabiola. vida comenzaba más plena y dichosa al Para no perder ni alterar la esencia de traspasar el umbral de la muerte? ¿Aquel ese diálogo, fácilmente puedo caer en el de quien hablaban Sebastián y Syra, estará abuso de comillas. Es mi salvación para examinando en estos momentos las horas que el lector, lo disfrute íntegramente. En de la vida de Fabio, para juzgar sus más su diálogo con Syra, su peinadora, ésta secretos pensamientos?”

CUENTOS

MADE IN USA

Wilfredo Valenzuela

H

arri F. Brown, sociólogo por la Universidad de Yale, New Haven, Connecticut, viajó a Washington, D.C., hospedándose en el hotel Woodstock.

De mañana salió a desayunar (two scrambled eggs, with bread and butter, and a cup of coffee).

Cerca estaba la avenida Pennsylvania y se dirigió a pie, hacia el Capitolio, en donde debía hacer unas consultas en la biblioteca acerca de las causas de la Guerra de Secesión durante los años l861 y 1865, no obstante que, en un principio sabía que el motivo fundamental fue la segregación de varios Estados del Sur, empecinados en mantener en esclavitud a los habitantes negros, explotados, azotados y asesinados. Esta práctica se agudizó en 1867 con la fanática e intolerante organización del Ku-klux-Klan, alentada desde esa época, por gobernantes cuyo ejemplo se trasladó a otros países del continente para que los sectores con otros nombres infligieran estigmas contra caribeños, indígenas y mestizos.

Una vez solicitado buen número de legajos, recordó, que por primera vez conocía esa parte de la historia de su país, que la Carolina del Sur, en 1860, se separó de la Unión y que, al estallar la guerra civil, Fort Sumter, en Charleston, fue bombardeado por el general Pedro Beauregard, de las fuerzas armadas confederadas, pero que en la llamada batalla de Shiloh, las fuerzas armadas de la confederación fueron desalojadas por los soldados de la Unión.

Anotó que un mes antes de esa batalla, Jefferson Davis fue proclamado presidente de la Confederación, compuesta por los estados segregacionistas de Misisipi, Florida, Alabama, Georgia, Luisiana, Texas, Tennessee, Arkansas y las Carolinas.

El general Robert Edward Lee, jefe supremo del ejército confederado, fue derrotado, lo que provocó que huyera a Virginia desde Maryland, hasta donde había avanzado, alentado por su victoria del Bull Run, considerada como la primera batalla de la guerra civil.

La presidencia de Lincoln y su asesinato

eran para Brown data processing, de modo que no hizo notas y omitió la batalla de Gettysburg y el discurso de Lincoln en esa ocasión. No reparó en la batalla de los Yermos ni en la de Chattanooga, pero sí tarareó, quedamente, la melodía de un tren que hiciera famoso a Glen Miller.

Siendo admirador de la causa Unionista, ya sabía que el general fue vencido definitivamente, hacia 1865, en Appomattox, Court House, Virginia, por el ejército de Grant.

Lo que si llamó su atención fue un informe del general Grant que, habiendo hecho prisioneros a soldados confederados en la batalla de Shiloh y luego haberlos liberado, supo que dos de ellos, de nombres Noah Boot y Charles Scott, habían torturado y asesinado a un negro, esposa y dos hijas, prendiéndoles fuego después de causarles heridas longitudinales en brazos y piernas, con una balloneta.

El general Grant ordenó la recaptura de los dos soldados sureños, que nunca fueron encontrados, aunque se sabía que se dedicaban a robar caballos que luego vendían y volvían a robar, lo mismo que vender aguardiente de maguey a los Siux.

Brown tomó nota y, de regreso al hotel, compró un periódico donde se publicaba un acuerdo del gobierno estadounidense en el que por iniciativa del Pentágono, la Casa Blanca decidió, más de un siglo después, reconocer los méritos de Noah Boot y Charles Scott, erigiéndoles héroes de guerra y otorgándoles galardón post morten del Corazón Púrpura.

La resolución original que días después consultó Brown, llevaba la firma de George W. Bush.

CARTELERA

UNA NOCHE DE MUSEO EN GUATEMALA

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Por PAOLINA ALBANI

a historia de Una Noche de Museo en Guatemala, inicia con Amanda Gutipaz, quien en un afán por construir un nuevo centro comercial, de los que ya hay demasiados en el país, planea derrumbar un viejo museo, al que bautizará “La Villa Gutipaz”.

En el desarrollo de la obra, la protagonista se topa con reconocidos personajes, que a manera de Un cuento de Navidad, obra del inglés Charles Dickens, van contando a la ambiciosa empresaria los hechos históricos más importantes de Guatemala, a manera de persuadirla de no derrumbar el lugar.

Una Noche de Museo en Guatemala, es una comedia familiar que invita a los guatemaltecos a reflexionar acerca de la importancia de la conservación de los museos como parte de la identidad nacional.

Esta obra, escrita y dirigida por Franklin Gramajo, cuenta con la participación de Yoser López, Carol Cuellar, Renato Martínez, Edy Mejía y Karla Flores, quienes personifican a algunos personajes como Tecún Uman, Pedro de Alvarado y a Rigoberta Menchú entre otros.

La obra se presenta cada viernes de julio, hasta el 26, a las 19: 00 horas, en el Teatro Fragraci, ubicado en la 20 calle 23-80 de la zona 10. Para conocer más de esta obra comunicarse al teléfono: 2367-5306.

FOTO LA HORA: CORTESÍA DE MICHELLE ROSAS.

Elenco de la obra Una noche de museo en Guatemala, obra escrita y dirigida por Franklin Gramajo.

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E

n efecto, el Muralismo es una corriente pictórica que no solo propone un cuestionamiento de la tradición pictórica occidental, sino también un ejercicio artístico de experimentación estética en la que el artista, a causa de sus principios ideológicos, busca socializar la obra de arte en su conjunto. Y el Muralismo, en América Latina, es un movimiento pictórico puramente mexicano que surge en la escena artística de principios del siglo pasado. Hay una vertiente guatemalteca, con Carlos Mérida, pero que, al final, éste hace parte del conjunto del muralismo mexicano. El Muralismo se impondrá como movimiento artístico de vanguardia a causa tanto de las dimensiones físicas de los murales como de la influencia de lo político e ideológico en los temas representados.

ORÍGENES Es evidente que el Muralismo es, a todas luces, el producto de una larga tradición artística que va desde las artes populares hasta la reflexión estética de orden académico. Pero la representación pictórica mural romperá con la tradición clásica. Y el Muralismo se inspirará del vasto y prolijo universo de las artes, tradiciones y, folclor popular del pueblo mexicano. Soy del parecer que los orígenes del Muralismo pueden, históricamente, basarse en, como mínimo, tres períodos de la historia de México.

El primer origen lo detectamos en la época prehispánica, en las manifestaciones artísticas de la civilización indígena que existía antes de la llegada de los españoles a México.

En este período prehispánico el arte mural se cultiva y es una forma de expresión artística muy común de los indígenas mexicanos. El mural tenía una función puramente decorativa y se encontraba en los muros de los templos religiosos y palacios de los monarcas.

Aquí el mural era un elemento puramente de orden público y no un objeto con un valor privado. Ejemplos de antiguas ciudades con murales prehispánicos son Bonampak, Teotihuacan y Chichen Itza. La representación mural muestra a las divinidades –Quetzalcoalt, Tlaloc y Chac-; a las fuerzas naturales –el sol, la luna, Venus, etc.-; a los gobernantes –reyes, caciques y hechos importantes- y símbolos culturales –el jaguar, el maíz, la muerte, etcétera.

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El Muralismo es un movimiento pictórico que conjuga, al lado de los postulados esté ideológicos, consolidarán el clima cultural del México revolucionario y posrevolucio El segundo origen lo encontramos en la época colonial. Los colonos religiosos, los curas, crearon las primeras Escuelas de Indios en las que los indígenas, aparte de ser cristianizados, también aprendían el arte de la pintura. Aquí, con el trabajo artístico tanto de íberos como de americanos, el Muralismo se desarrolla y sirve para ornamentar tanto los conventos como las casas parroquia-

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les. Pero también es común la utilización de grandes retablos. Mucho de estos murales desaparecieron pero tenemos conocimiento de su existencia gracias a los escritos de los cronistas. Los murales representaban escenas religiosas y de misioneros propagando el credo cristiano. Entre paréntesis, habría que anotar que con el surgimiento del Barroco el arte mural será, paulatinamente, marginado.

El tercer origen del Muralismo lo vemos en el acontecimiento político de envergadura que marcará –hasta nuestros días- la historia venidera del pueblo mexicano: la Revolución de 1910. Este es el momento del inicio del fin de la dictadura de Porfirio Días quien a través de grandes latifundios y gobierno de privilegios mantenía al pueblo mexicano hundido en la miseria, la ignorancia y el atraso. El mismo Siqueiros –líder del Muralismo- confiesa su compromiso con las causas revolucionarias: En 1911, la huelga nos acerco al pueblo. La conspiración nos entregó sus primeras doctrinas, el Ejército revolucionario en sus operaciones por el país nos dio la geografía de México, la etnografía de México, la arqueología de México y, lo fundamental, al hombre de México“.

LO pOLÍticO El Muralismo es un arte extremadamente politizado en el que tanto la ideología del artista como sus expectativas políticas sobresalen en primer plano. O sea, la obra de arte, el mural, revela -sin ambagesel compromiso ideológico del artista.

Y no está por demás anotar que dicho compromiso político es un compromiso consciente y no fortuito u oportunista.

La pintura mural es, pues, de tendencia pu-

ramente social. Esto explica el hecho que la mayor parte de obras murales fueron realizadas en edificios públicos como escuelas, sedes de sindicatos y universidades.

Otro hecho interesante del Muralismo, en cuanto a lo político, es que los pintores muralistas publicaron un Manifiesto Muralista en el que afirmaban su clara intensión de socializar el arte y destruir el individualismo burgués. Lo que significa un claro repudio de la pintura de caballete, la que consideran extremadamente individualista. Por lo que los pintores muralistas insistirán en producir, únicamente, obras monumentales y públicas para que la masa las vea, aprenda y se eduque.

REpRESENtaNtES Como es de suponer la mayoría de representantes del Muralismo son mexicanos, a excepción de Carlos Mérida, quien era de origen guatemalteco y Jean Charlot, quien era francés. Pero son Diego Rivera, José Clemente Orozco y David Alfaro Siqueiros las tres figuras famosas y reconocidas como fundadores del Muralismo mexicano.

DiEGO RivERa La razón por la cual hemos elegido a Diego Rivera, quien nació en 1886, como ejemplo clásico del Muralismo es no solo por cuestiones de espacio, sino a causa de su importancia en el desarrollo de la pintura y de la historia del Arte en América Latina. Y una de las primeras características que observamos en Rivera es que –como en Pablo Neruda- a causa de sus opiniones políticas –de orden comunista- el pintor se ha ganado tanto el respeto de sus admiradores como el recha-

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Suplemento Cultural 5 RivERa y EL MuRaLiSMO Pero hubo que esperar una década para que el arte mural se consolidara y se impusiera como una especie de arte oficial de la sociedad mexicana. Y el responsable de esto fue José Vasconcelos, Ministro de Educación, quien se encontró ante una población en la que el 90% era analfabeta. Vasconcelos hizo un llamado a artistas e intelectuales para que participaran en un nuevo proyecto educativo y para que buscaran formas fáciles para educar a la gente más sencilla e iletrada. Los artistas del Muralismo, con Diego Rivera a la cabeza, se unirán a dicho proyecto pedagógico y es así como empezarán la gran aventura muralista mexicana. Y es en 1922, seis meses después de su segundo regreso de Europa, que Rivera empezará su primer mural llamado La creación, en la Escuela Nacional Preparatoria.

A este mural será el inicio de una larga serie.

FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES.

Sueño de una tarde dominical en la Alameda Central, de Diego Rivera.

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éticos, contenidos literarios, artísticos e intelectuales que, juntos con postulados onario de principios del siglo pasado.

Héctor caMargo zo de sus críticos; los unos lo enaltecen pero otros lo difaman.

Los mitos y leyendas son, como es común en las grandes figuras de la historia, estampas pegadas a la personalidad y biografía del pintor mexicano. Revolucionario, comunista, bohemio, mujeriego, pedante, posesivo, machista, dogmático y revisionista, Diego Rivera fue, seguramente un poco de todo eso.

Pero, al menos, de una cosas estamos seguros: Rivera fue un individuo con muchas cualidades humanas, alguien que exploró las variadas esferas del hacer artístico. Pues, aparte de pintor, fue también ilustrador de libros, grafista, escultor, arquitecto, diseñador de vestuarios y escenografías teatrales. Pero también uno de los primeros coleccionistas de arte precolombino mexicano. Esto último explica su admiración por el arte popular que, posteriormente, reflejarán algunas de sus obras pictóricas.

Es importante anotar, fiel lector-a, que previo a la inmersión de Rivera en la pintura mural, el artista tiene dos etapas artísticas en las que, primero, sobresalen la técnica puramente clásica de la pintura de caballete.

Esto fue el producto –como en tantos otros pintores latinoamericanos- de su temprana fuga hacia Europa. Pues con apenas 20 años Rivera se fue a España donde terminará su formación académica y producirá una obra pictórica inspirada pos los pintores clásicos españoles, particularmente Goya y El Greco.

A este periodo pertenecen lienzos con paisajes mexicanos y europeos pero también muchos retratos. Es el periodo del claro oscuro.

Luego tenemos el periodo cubista que es el producto de su amistad con Juan Gris y

Pablo Picasso. Aquí Rivera utilizará tanto la técnica del colage como la composición de colores pigmentados con arena y algunas otras substancias que contribuirán a acentuar las formas y dimensiones de los objetos representados. Es posible afirmar que el periodo cubista inicia al rededor de

FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES.

1914, que es la fecha cuando Rivera presenta veinticinco cuadros cubistas en la galería Berthe Weill. A este periodo pertenecen cuadros bellísimos como el Paisaje zapatista-El guerrillero; Marinero almorzando y, entre otros, Maternidad- angelina y el niño Diego.

“Gloriosa Victoria”, del artista mexicano Diego Rivera.

LO fORMaL La técnica utilizada por Rivera para sus murales fue de inspiración puramente renacentista, esa del movimiento clásico llamado del Cinquecento; así también la utilización, para los diseños gigantes, del carboncillo y la sanguina. Y resulta interesante que Rivera, quien estaba sumamente interesado en los temas de la vida cotidiana mexicana, utilizó motivos de inspiración cristiana y europea pero, eso sí, con una gama de tonos, figuras y personajes puramente mexicanos. La grandeza de los murales, junto con la mezcla de temas y motivos, consolidan un contraste majestuoso en el que el discurso épico de imágenes reflejan un pathos colectivo.

Tiempo después el estilo mural de Rivera evolucionará. Los motivos y temas sufrirán una metamorfosis formal en la que la esfera de lo político dominará la totalidad de los murales. Las formas y personajes representados no serán más configurados por el ideal clásico de belleza, sino por el concepto de belleza de lo autóctono. Lo que en la sociedad mexicana no es sino la alegoría de una cultura indio mestiza. Ejemplos de esto son los murales Mujeres tehuanas; Entrada a la mina; El arsenal, entre otras. El Muralismo es, pues, la expresión estética del patthos mexicano.

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Nueva Guatemala de la Asunción, 19 de julio de 2013 que aparecer en ese lugar hasta que alguien los encuentre” . La importancia de esta referencia estriba en su similitud con la versión prototipo encontrada en la tradición oral de la ciudad de Guatemala. Al respecto, la autora apunta que “los espantos se empeñan en indicar el sitio exacto (del tesoro), para que sean extraídos y su alma pueda descansar en paz”. Confirma, además, el rasgo de la muerte del peón, pues añade “que se asegura que en muchos casos los peones que abrían los hoyos eran matados al terminar esta operación, con la finalidad de que no se divulgara el lugar donde había quedado enterrado el dinero o las joyas. A esto se atribuye que cuando se han encontrado entierros, al lado de estos se vieron esqueletos humanos” . La coincidencia entre ambas versiones es clara.

En resumen: se puede concluir que tanto la leyenda de Antigua como la encontrada en la actual ciudad de Guatemala constituyen una sola.

Por lo que se deduce que de Antigua pasó la leyenda a la ciudad de Guatemala, probablemente en la mente de los traslacionistas * de 1774-1776, y que, a su vez, la primera llegó en boca de los españoles conquistadores, como más adelante se indica.

FOTO LA HORA: JOSÉ OROZCO.

LOS ENTIERROS DE DINERO: LEYENDAS E HISTORIA ORAL

A

Celso A. Lara Figueroa

VERSIÓN-PROTOTIPO

l hacer un análisis comparativo de las versiones recabadas de los entierros de dinero, encontré que la siguiente versión popular puede resumir el prototipo de la leyenda: “en la mayoría de las casas viejas, hay gente enterrada. Ahora bien, para encontrar la luz del dinero hay que tener cuidado, porque las luces se pueden equivocar (los huesos también emiten su luz). Pero cuando la luz es de dinero, uno la puede ver sólo de la medianoche en adelante.

Para que esto suceda, debe darse una condición: el hombre debe tener un alma afín a la del difunto; un atractivo para que le deje su dinero. Si así resulta, sale en el lugar donde está el dinero una luz que se eleva tanto como sea la profundidad en que se encuentre el dinero; luego se esparce por toda la tierra, y sube y baja, sube y baja. Entonces lo que uno debe hacer es ir a poner una seña con carbón o tiza, pero tiene que ser en forma de cruz, o bien clavar una estaca en el suelo. Esa luz no quema. Si la luz que se encuentra es blanca, será plata lo que se hallará. Si es roja lo que hay es oro, y azul si son joyas”.

“Todo esto pasa porque antes los ricos acostumbraban a enterrar sus pistos en botijas de barro. Fíjese que mandaban un peón a que abriera un hoyo. Una vez hecho esto, se enterraba el dinero, luego se tapaba, y entonces el patrón mataba al peón por miedo a que dijera el lugar

donde se escondía el tesoro, y entonces lo enterraban junto al dinero. Por eso es que siempre al escarbar se encuentra un esqueleto”.

A las personas que durante su vida terrenal fueron ambiciosas, y que habiendo acaparado dinero lo dejaron escondido.

“Dios las castiga y no las deja entrar al cielo a descansar”.

VARIANTES Al correlacionar las versiones recabadas en la ciudad de Guatemala, con el prototipo de la leyenda, se encuentran dos variantes. En la primera, el dueño del dinero se aparece a la persona escogida y le indica el lugar exacto en donde se encuentra “la luz del dinero”, pero no define el carácter de dicha llama. La segunda variante, en cambio, hace uso de todos los rasgos que expone la versión-prototipo.

En los casos de enterramientos de dinero transcritos más adelante, se hace alusión a cada variante.

FOLKLORE COMPARADO En Guatemala Guatemala no cuenta aún con un estudio sistemático sobre el particular. Sin embargo, las proyecciones folklóricas literarias que se han escrito, recogen varios rasgos populares de la leyenda de los entierros de dinero. Esta es la única fuente que se tiene para llevar a cabo el análisis comparativo, por lo tanto, las he trabajado con mucho cuidado y reserva, ya que no constituyen materiales folklóricos

de primera mano, sino aproximaciones adulteradas por el autor.

Hecha esta advertencia, pasamos a ver que es en la región del departamento de Sacatepéquez, donde se asienta la ciudad de Antigua, la vieja Santiago de Guatemala, capital del Reino durante la época de la dominación española, donde más abundan las versiones de esta leyenda, lo que parece confirmar su carácter colonial.

En las versiones presentadas por Armas Lara y Francisco Herrera, se reproduce con exactitud el prototipo encontrado en la ciudad de Guatemala. El rasgo particular antigüeño estriba en la exigencia presentada por el espíritu al favorecido de nacer en el lugar indicado, una marca de cuatro ladrillos en forma de cruz, y en que hace hincapié el primer autor citado.

A su vez, ambos autores hacen mención a un tesoro enterrado por dos hermanos, famosos en la tradición de la ciudad de Antigua; los Barreneche, que según Herrera murieron en 1715, dejando sus riquezas acumuladas escondidas para siempre, y su fantasma vaga cuidándolas.

De esta región de la república, la proyección literaria más fiel con el alma popular es la trazada por la escritora Lily Aguirre. La autora se refiere a la Antigua como ciudad de tradiciones y leyendas, y añade que una de estas creencias, que han sido transmitidas de generación en generación, es la que dice que “cuando una persona muere dejando sus tesoros enterrados, tiene

En América En el continente americano, especialmente en hispano y luso América, el tema o tipo estudiado se reproduce infinidad de veces. Así, en Chile, se encuentra que son famosas las Candelillas , “luces que brillan y se mueven en la noche”, pero cuyas variantes no reproducen el rasgo del dinero enterrado, sino dichas luces son una versión fantaseada de los fuegos fatuos.

En Argentina aparece en varias especies del Folklore Narrativo: Susana Chertudi lo cita entre sus cuentos folklóricos. En esta versión se reproduce fielmente la versión guatemalteca. La autora se queja que este tipo no aparece en los monumentales índices de Arrne-Thompson, por lo que duda en clasificarlo como cuento. En mi opinión, dicho tipo corresponde a la leyenda y al mito. En versiones consultadas del mismo país, después de presentar los mismos rasgos populares que la guatemalteca, invariablemente concluyen con que el espanto que ansiosamente busca deshacerse de su dinero, “era un alma en pena” que únicamente así se libraría del castigo divino y descansaría en paz.

En otros países al Sur de Guatemala, el tema del tesoro escondido también existe: En el folklore paraguayo “Plata Yvyguy” significa tesoro escondido, y en el Brasil toma el nombre de “botija”.

Carvalho-Neto advierte que el tema de la Plata Yvyguy es muy conocido en el primer país, en donde “para calmar a los difuntos dueños de los tesoros, hay que rezarles por su alma, o hallar el tesoro y hacer celebrar misa por el descanso del alma que lo ocultara”.

Por su parte en el Amazonas existe el mito de la Mäe do Fogo (madre del fuego), “fosforescencias producidas por huesos en descomposición”, pero que el pueblo cree que son alma en pena.

Cámara Cascudo informa que el tipo en cuestión fue compilado en Brasil por Anchieta en 1560, junto con mitos relacionados con el fuego.

Finalmente, más cerca de Guatemala, en Costa Rica, también se encuentra la leyenda con los mismos rasgos y motivos.

En el Mundo El tema de dinero enterrado forma parte también del folklore mundial. En Suiza se ha recogido una versión similar a la leyenda guatemalteca; pero la versión aludida tiene variantes sustanciales. Por ejemplo: no aparece la luz que señala el dinero, pero, sin embargo, hace alusión detallada a todos los demás rasgos. Cabe mencionar que el personaje central no es un espíritu que entrega el dinero, sino el diablo mismo que tiene encantado a un valle. Una vez el demonio ha logrado que un labriego encuentre el dinero, el hechizo del valle se rompe.

Por otra parte, la idea del dinero enterrado ha servido de eje central para otras manifestaciones

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Nueva Guatemala de la Asunción, 19 de julio de 2013 folklóricas. Relacionado con las tradiciones sobre el Arco-Iris, Virginia Rodríguez Rivera hace referencia a tal tipo. Indica que en Chicago, Illinois, EE. UU., se cree que “una de las puntas del arco-iris, la más cercana al horizonte, marca un tesoro escondido”, creencias que también aparecen en México entre los indios Mixes.

Resumiendo: la leyenda del dinero enterrado recopilada en la ciudad de Guatemala, forma parte del folklore universal. No es exclusiva de Guatemala ni de América.

FOLKLORE INTERPRETATIVO Como apunté antes, el tema estudiado es patrimonio universal, y aparece simultáneamente en distintas culturas, tanto la anglosajona como la hispánica e hispanoamericana. Sin embargo, al analizar con cuidado las versiones de los países de origen latino, se cae en la cuenta de la similitud de rasgos y motivos. Es decir que el Prototipo con las variantes correspondientes es casi el mismo.

Esto nos lleva a concluir que la creencia fue enseñada por los españoles a los pueblos que conquistaron y colonizaron en América. Es una idea impuesta, que sólo la mente mágica del español fanático pudo crear. El análisis de la interrelación mundial de esta leyenda, me permite descubrir la mentalidad del español del siglo XVI. En relación con Guatemala específicamente, a pesar del tiempo transcurrido entre 1524 y la fecha actual, este tipo de pensamiento aún pervive.

Veamos cómo y por qué. El español aventurero, y de muy variada estratificación social, vino a América persiguiendo tres fines: oro, gloria y evangelio.

Una vez pasado el momento militar de la conquista, este español se convirtió en explotador, y se dedicó a utilizar y a recibir el trabajo del indio sin molestarse mucho, mientras “cuidaba de la cristianización de su alma”. En pocas palabras: este español colonizador recibía toda clase de beneficios sin necesidad de trabajar. Esto mismo da a entender entre líneas la leyenda de los entierros de dinero.

La persona que encuentra el dinero siempre se hace rico, sin que le cueste trabajo buscarlo, pues el “aparecido”, dueño del tesoro, se toma la molestia de hacerlo, enseñando además el lugar donde éste se encuentra; a la vez el “aparecido” solicita que el monto de lo hallado sea dividido en tres partes: primera, para invertirla en misas y novenarios, para redención de su alma; segunda para que sea repartido entre los pobres (evangelio ), y tercera, como recompensa para quien lo encontró (oro). En cuanto a la gloria, necesariamente vendrá adscrita al oro. Cabe entonces reflexionar, ¿no son las mismas motivaciones que impulsaron al español conquistador, y que hoy priva en la mente del mestizo guatemalteco y de la ciudad de Guatemala en particular?

A tal punto llega la obsesión de esta idea, que entre los casos que presento en la segunda parte, se halla el de una persona que además de hacerse de riquezas, logró poner un negocio con el dinero que encontró enterrado en su casa.

Aparte de esto, puede asegurarse que la mayor cantidad de versiones recopiladas se hizo en los barrios burgueses y pequeño-burgueses de la ciudad: Vista Hermosa, La Cañada (zona 14), El Sauce, barrio del Sagrario, de La Merced, Etc. En cambio, en los barrios proletarios como los de Candelaria y Parroquia Vieja, la alusión a la leyenda fue menor. En los primeros, la convicción de los informantes al narrarlos dejó asombrado al investigador.

A no dudar, cada uno de ellos lo cree a pie de juntillas. Los segundos expresan su convicción con menos vehemencia.

Creo que esto se debe a que la burguesía capitalina, acostumbrada a explotar al indio y al mestizo pobre de la sociedad guatemalteca, hace gala todavía de su respeto por los valores coloniales.

Botijas con bambas de oro y un escrito en donde se deja parte del entierro a la familia que lo encontró.

FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES.

Estación ermita, barrio La Parroquia zona 6, en donde se hallaron entierros de dinero.

NAPOLEÓN

Mario Escribá

Era arrogante y caprichoso, aunque de lejos se adivinaba su divisa innoble más bien mustia y de veredas dispares, eso sí, de mirada inteligente, fija como sigilosa; por lo mismo bélico y decidido, capaz de morder sin miramientos la mano del apacentador distraído; por cierto, a veces mascaba flores del campo y caminaba bajo la lluvia, quién sabe si de apenado o de contento, igual volvía dispuesto a montar estratagemas de retirada y embiste de lo más geniales. Con disciplina marcial contrarrestaba su indecisión habitual y nos conducía por instinto -hasta la victoria siemprepor entre cañonazos, trincheras y caídas. Es verdad, alguna vez cayó con la cabalgadura;

FOTO LA HORA: GOOGLE IMAGES.

entonces les explicó orgulloso a sus iguales en la cuadra: “la leyenda no va por allí, a mí no me derribaron ni mucho menos me caí, fue el desventurado animal quien se desequilibró y se derrumbó conmigo, de aquel solo es la culpa”. Con el tiempo las heridas forzaron al cese de su pasó valeroso, por lo que fue apartado del frente y devuelto a su estancia viñedo. Tres años después, ya repuesto y tranquilo, decidió morirse de muerte natural; porque a los grandes nadie los mata, son ellos los que deciden cuando morirse. Así, en el primer verano de la paz, más alegre que triste y comiendo de sus flores favoritas, murió Napoleón, nuestro caballo de guerra más inmortal. Marengo.

TALLER PARA APRENDER A ESCUCHAR Mario Escribá

- Su nombre ¿me dijo que era? – Werner Wagner. -¿De los Werner adiestradores de ecuestres? - Si, de esos mero, creo – Y, si no me equivoco usted está por acá para tomar el curso de “Superación de la timidez”.

- No, yo vine por el de “Aprender a hablar en público”. – Si, si, da igual ¿y viene preparado? - Pues, sí. – Perfecto, entonces súbase a la palestra, corra la cortina y descubrirá a treinta alegres oyentes del taller “Aprenda a escuchar atentamente”, háganos el favor de entretenernos por lo menos cinco minutos hablando de cualquier cosa que se le ocurra, gracias. …– Si, mi nombre es Werner y me gustan los Beatles, llevo la U por la noche porque ya quedan pocos vampiros y no le temo al chiflido de las balas… por todo ello

resulta necesario aprender a concentrarse, ya que hace falta poner atención hasta para hablarle a los caballos… - Bien hecho muchacho, ¿ya lo ve? tuve que pararlo porque ya le soportamos exactamente once minutos, y felicidades porque usted, como todos en este país, no necesitamos del curso para aprender a hablar si no el de aprender a escuchar, diríjase al salón seis por favor, allí le entregarán su certificado./ - Hola, buenos días. - Sí, ¿dígame? - El profesor me informó que pasara por acá para lo del diploma. - No, éste es el taller de “Lenguaje a señas”. - Si usted me lo permite, me quedo. - Acomódese cerca de la ventana, pero le recuerdo que éste curso es para sordo-mudos. - Da igual, siempre es interesante saber de todo, gracias.

8 Suplemento Cultural

Nueva Guatemala de la Asunción, 19 de julio de 2013

AGENDA CULTURAL

Del 19 de 26 julio

VIERNES 19 DE JULIO

Mediateca del CCE/G 10:00 – 19:00 horas, de martes a viernes.

Cada semana viernes, hasta el 9 de ago de 2013 Centro Cultural de España en Guatemala, Edificio Lux, 6a avenida 11 calle zona 1 Más de 12,000 libros especializados en arte y cultura. Sábado de 10 am a 2 pm.

Taller de Clown 15:00 – 17:00 horas.

Cada semana viernes, hasta el 9 de agosto.

Lugar: Centro de Formación de la Cooperación Española, Antigua Impartido por Claudia Acevedo, para jóvenes de 12 a 19 años.

Teatro. La Cueva de las Bondades, Donde se Vencen los Miedos y Aparecen las Verdades 18:30 – 19:30 horas.

Lugar: Centro Cultural de España, Edificio Lux, 6a avenida y 11 calle zona 1.

Desde 8 años de edad.

Donación Q25. Entrega de boletos una hora antes de la función.

Exposición de las ilustraciones de Leslie Nanne, para el libro de “Bruyyi: el origen de la guerra y los colores”.

Todo el mes de julio.

Lunes a viernes 9 a 18:00 horas y sábados de 9 a 13:00 horas.

Lugar: Arte Centro Paíz, 9a. calle 8-54 zona 1, 2do nivel.

Todo público / Entrada libre.

SÁBADO 20 DE JULIO Juanita Sin Miedo 11:00 – 12:00 horas.

Lugar: Centro de Formación de la Cooperación Española, Antigua Espectáculo de títeres por Chúmbala Cachúmbala.

Entrada libre ¿Cómo dar un taller de teatro?

14:00 – 15:00 horas.

Cada semana sábado, hasta el 27 de julio.

Lugar: La Casa de Cervantes 5a calle 5-18 zona 1.

Facilitador Luis Carlos Pineda.

Más información al: 5373-2342 Teatro. La Cueva de las Bondades, Donde se Vencen los Miedos y Aparecen las Verdades 16:00 – 17:00 horas.

Lugar: Centro Cultural de España, Edificio Lux, 6a avenida y 11 calle zona 1.

Donación Q25.

Entrega de boletos una hora antes de la función.

LUNES 22 DE JULIO XXVII Simposio de Investigaciones

Arqueológicas en Guatemala Hasta el 26 de julio Lugar: Museo Nacional de Arqueología y Etnología La temática principal:Saqueo, Coleccionismo Privado y Legislación Patrimonial: El dilema de la Conservación del Patrimonio Cultural.

Entrada: Q100.

Introspectivas 09:00 – 17:00 horas.

Hasta el 29 de jul de 2013 Lugar: Centro de Formación de la Cooperación Española, Antigua Exposición de Sandra Sebastían. Fotografía de una sociedad y sus circunstancias. Introspectiva de la condición humana. Puede visitarse de lunes a domingo. Entrada libre MARTES 23 DE JULIO Talleres de Ballet para Profesionales 07:00 – 08:30 horas.

Lugar: Arte Centro Paiz, 3er piso Donación Q30 por persona y por día.

Comprar ticket un día antes en ArteCentro.

Todos los martes, miércoles y jueves del mes.

MIÉRCOLES 24 DE JULIO Día de Quincena. Imagen y Movimiento.

Una mirada al cine contemporáneo en Guatemala.

16:30 – 17:30 horas.

Lugar: Ciudad de la Imaginación. 5a calle 14-10 zona 3 Quetzaltenango Conversa Sergio Ramírez.

Entrada libre Finisterrae (2010) 18:00 – 19:00 horas.

Lugar: Centro Cultural de España, Edificio Lux 6a avenida y 11 calle zona 1.

La película de Sergio Caballero (España) dentro del Ciclo Iberoamericano.

Entrada libre.

Los Impresionistas 19:00 – 20:00 horas.

Lugar: Nueva Acrópolis.

20 calle 10-96 zona 10 Arte, filosofía y color, Charla, exposición y cóctel.

JUEVES 25 DE JULIO FILGUA 2013 18:00 – 19:00 horas.

Lugar: Parque de la Industria, 6a calle zona 9 Acto inaugural de la Feria Internacional del Libro en Guatemala, dedicada a las mujeres.

Comandante Sombra 18:30 – 19:30 horas.

Lugar: Instituto Italiano de Cultura Presentación del libro de Braulio Salazar y Letra Negra Editores.

Entrada libre.

VIERNES 26 DE JULIO Mediateca del CCE/G 10:00 – 19:00 horas.

Cada viernes, hasta el 9 de agosto.

Lugar: Centro Cultural de España en Guatemala, Edificio Lux. Más de 12,000 libros especializados en arte y cultura.

De martes a viernes. Sábado de 10 am a 2 pm.

Cinema. Il Caso Moro (1986) 18:00 – 19:00 horas.

Lugar: Instituto Italiano de Cultura La película de Giuseppe Ferrara. V.O. sub-

títulos en español.

Entrada libre.

Teatro. Al Otro Lado del Mar 19:00 – 20:00 horas.

Lugar: Centro Cultural de España, Edificio Lux. Donación Q25.

Entrega de boletos una hora antes de la función.

Línea y Espacio. Exposición de arte contemporáneo de Dario Escobar Hasta el 17 de agosto 19:00 horas.

Lugar: Arte Centro Paiz.

9a. calle 8-54 zona 1.

Entrada libre