Expreso mis agradecimientos a Laura Durango Quiceno, Diseñadora gráfica, Profesora de pregrado y Jefe de la Unidad de Transferencia al Medio Centro Imagen de la Universidad Pontificia Bolivariana, por sus valiosas orientaciones como Directora del Trabajo de Grado.
AGRA
DECI MIENTOS
A César Augusto Tapias Hernández, Sociólogo de la Universidad de Antioquia y Máster en Antropología de la Universidad Nacional de Colombia, sede Bogotá, por su aporte en el campo metodológico.
Y por último a Juan Carlos Restrepo Rivas, Diseñador de la Universidad Pontificia Bolivariana y Editor de Editorial Tragaluz, por sus valiosas observaciones.
Intro-贸n i ducc10
M茅todos Resultados 15 13 Discusi贸n Bibliograf铆a 40 42
Anexos
44
Tabla
DE
CONTE NIDO
18 19 20 21 22 23
Lista de Imágenes
1.Conjunto de revistas de divulgación academica 2.Portada revista Universidad Eafit y cabecera de revista interamericana de bibiotecología. 3.Código de barras revista Dearquitectura e imagen de portada revista Universidad Eafit. 4.Estilos de portada y conjunto de portadas de Universidad Eafit. 5.Portada de diseñador invitado Revista Experimenta y lomo de revista Kepes. 6.Cantaportada Revista Dearquitectura y titulares de revista Universidad Eafit. 7.Encuadernación rustica revista Kepes y formato de revista Experimenta y Kepes. 8.Página de sumario y de créditos revista Universidad Eafit. 9.Página Editorial revista Universidad Eafit y elementos de ayuda revista Interamenrixcanca de bibliotecología. 10.Cambio de sección revista Experimenta y resumen revista Universidad Eafit. 11.Tipografía de revista Interamericana de Bibliotecología. 12.Leyendas revista experimenta e imágenes revista Universidad Eafit.
24 25 26 27 28 29
Tabla1.Elementos de una revista
18
Lista de Tablas Anexo A.La legibilidad material en revistas científicas. Estudio de caso.
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Lista de Anexos
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Re lsu men a
El presente proyecto busca satisfacer
la necesidad de contar con instrumentos para mejorar la calidad del diseño editorial de las revistas de divulgación académica. Para lograrlo se elaboró una guía de diseño conformada por dos partes:
ABSTRACT
This project sought to contribute to the need to develop tools to improve the design quality of the academic journals.
To achieve this, place a design guide that includes two components: the first, a brief description of appearance, a listing of possiLa primera presenta una breve descripble alternatives and an example of its current ción de los elementos de una revista, sus application in academic journals. posibles variaciones y un ejemplo de su aplicación actual en publicaciones The second, explain a brief description of edide divulgación académica del medio. torial design fundamental elements for this journals. La segunda expone una breve descripción de los aspectos fundamentales del KEY WORDS: editorial design, editorial design - academic journals, diseño editorial en estas publicaciones.
PALABRAS CLAVE: diseño editorial,
diseño editorial-revistas de divulgación, guía de diseño.
Design Guide
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Intro duc l ción a
La divulgación de los resultados de la labor académica e investigativa es el núcleo de la actividad de las editoriales universitarias (Aguilar,2008).
Ha sido determinada por parte del Centro Nacional de Acreditación, CNA, como índice de calidad para la certificación de las entidades universitarias; por parte de Colciencias como índice de medición en la certificación de los grupos de investigación de dichas entidades y, por muchas entidades universitarias como índice para el ascenso en el escalafón docente. Esta realidad ha generado interés por mejorar la calidad las revistas de divulgación académica.
El mejoramiento de la calidad de una publicación se da en dos aspectos: el contenido y la forma. Sobre el primer aspecto, las editoriales tienen estrategias muy claras para velar por su calidad: el arbitraje por parte de expertos y la revisión ortotipográfica y de estilo por parte de un corrector. Existe además, la evaluación de la comunidad académica que, aunque está fuera del dominio de la editorial universitaria, ejerce tal vez el control de calidad más importante en su condición de lectorconsumidor. Sobre el aspecto de la forma existen lineamientos en guías y manuales enfocados esencialmente a la dimensión de la comunicabilidad. Son en su mayoría, elaborados por editores expertos y en menor grado por diseñadores. Exponen un recuento histórico y presentan los conceptos y lineamientos fundamentales de diseño.
Sin embargo, en estas publicaciones aunque hay algunas de ellos muy completas, no se abordan todos los aspectos relativos al diseño editorial de revistas, ya que están orientadas a la edición de libros. En las guías orientadas específicamente a revistas o publicaciones seriadas se encuentra literatura que desarrolla la anatomía de la revista, ya que ésta, aunque tiene elementos similares a los del libro también tiene otros que son diferenciales (Foges, 2000; Zapaterra, 2008). Sin embargo, no es común encontrar la profundidad que se encuentra para la edición de libros. También se halla literatura sobre los diferentes tipos de revistas de divulgación, de farándula, de opinión, entre otras, y sus respectivas características. Sin embargo, en esta clasificación no se encuentra incluida la de divulgación académica, ni, por tanto, sus características particulares. Y finalmente, se encuentra un mínimo de publicaciones sobre las revistas de divulgación académica que está orientado fundamentalmente a la edición de contenidos pero no aborda el tema del diseño (Lozano, 1996). Es importante agregar que las revistas de divulgación académica que buscan ser catalogadas en los índices de clasificación deben reunir algunas condiciones formales adicionales que no están contempladas en los libros tradicionales sobre publicaciones impresas. Por último, es significativo señalar que en las imágenes de apoyo de estas publicaciones es improbable encontrar ejemplos de revistas de divulgación sobre investigación.
Con el fin de cumplir este propósito general, el presente proyecto plantea la elaboración de una guía de diseño, que incluya por una parte, una breve descripción de los elementos de una revista de divulgación académica, la complementación de la descripción con enumeración de otras posibles alternativas y un ejemplo de su aplicación en publicaciones de divulgación académica del medio. Con el fin de cumplir este propósito general, el presente proyecto plantea la elaboración de una guía de diseño, que incluya por una parte, una breve descripción de los elementos de una revista de divulgación académica, la complementación de la descripción con enumeración de otras posibles alternativas y un ejemplo de su aplicación en publicaciones de divulgación académica del medio. Por otra parte, una breve descripción de los aspectos fundamentales del diseño editorial que es necesario tener en cuenta para una revista de este carácter. Para lograrlo, se plantean los siguientes objetivos fundamentales: • Identificar y describir los elementos constituyentes de una publicación de divulgación académica. • Complementar la descripción enumerando otra(s) posible(s) alternativa(s) • Incluir ejemplos de los aspectos y elementos descritos en publicaciones de divulgación académica del medio. • Identificar y describir los aspectos fundamentales del diseño editorial que es necesario tener en cuenta para la publicación de una revista de divulgación académica, de acuerdo con su anatomía o elementos constituyentes. • Organizar esta información para su consulta.
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Mé to l dos a
La metodología empleada fue una de las modalidades de investigación descriptiva: el proyecto de creación de una guía de diseño editorial de revistas de divulgación académica en este caso.
El proyecto de diseño de la guía se centró en dos variables: elementos de una revista y aspectos fundamentales del diseño editorial. Los elementos serán entendidos como las piezas que conforman la estructura de la revista (p. ej. portada, lomo, contraportada y contenido, entre otras) y los aspectos fundamentales del diseño como las formas y anti-formas sobre las que se apoyan los principios y cimientos del diseño de una publicación, en este caso, una revista. Estos son los grafismos, los contra-grafismos o blancos, la composición y la compaginación.
Para llevar a cabo la identificación y la descripción de estas dos variables (estructura y aspectos fundamentales) se revisaron publicaciones sobre la estructura y el diseño de revistas (Foges, 2000 y Zapaterra, 2008) manuales editoriales de libros tomando los aspectos fundamentales del diseño editorial del libro comunes a la revista (Cerlalc, 1996; De Buen, 2000 y Martínez, 2005) y manuales editoriales de revistas académicas (Lozano, 1996). Para la elaboración de los ejemplos de la primeravariable (estructura) se eligió una muestra conformada por revistas de divulgación académica del medio: Revista Universidad Eafit, publicación institucional de carácter trimestral; revista Iconofacto, publicación de la Escuela de Arquitectura y Diseño de la Universidad Pontificia Bolivariana de carácter anual; Revista Interamericana de Bibliotecología, publicación de la Escuela Interamericana de Bibliotecología de la Universidad de Antioquia, de carácter semestral.
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Re l sul a tados
GUÍA DE DISEÑO EDITORIAL PARA REVISTAS ACADÉMICAS
DEFINICIÓN La revista de divulgación de carácter académico es una publicación periódica que tiene como componente principal el artículo científico.
Tiene un nombre distintivo, se publica a intervalos regulares y cada entrega está numerada o fechada consecutivamente. El artículo científico es un escrito en prosa, de regular extensión y publicado como contribución al avance de una ciencia o un arte. (Lozano, 1996: 3) Se consideran artículos científicos los trabajos originales derivados de investigaciones terminadas con resultados totales, los avances o resultados parciales de investigación, las reflexiones derivadas de la investigación y las revisiones de temas derivados de la investigación.
En la revista de divulgación de carácter académico también se pueden incluir adaptaciones o traducciones, cartas al director relativas a la política editorial de la revista o a trabajos previamente publicados en ella, reseñas bibliográficas sobre obras de reciente aparición y noticias y eventos. La clasificación de una revista de divulgación académica en científica no está determinada solamente por el tipo de artículos sino por otros indicadores que convalidan el rigor de la produción y la actualidad de la información.
Según los criterios generales de clasificación presentados en el documento guía del Servicio Permanente de Indexación en Revistas de Ciencia Tecnología e Innovación Colombianas del Índice Bibliográfico Nacional Publíndex (IBN):
“Las características que diferencian las revistas científicas de las revistas de opinión está en que en aquellas el editor es responsable de la publicación, somete toda propuesta a la evaluación por pares quienes emiten juicios calificados que son tenidos en cuenta para que éste tome las decisiones sobre su publicación.
PREEDICIÓN La preedición tiene como fin editar, es decir, preparar las obras originales para convertirlas en artículos y preparar un programa editorial, una revista en este caso. La edición, en cambio, se refiere a poner una obra a disposición del público. (Martínez, 2005:29)
Por otra parte, los procesos de evaluación de los trabajos sometidos para la publicación y el tiempo que toma para decidir sobre su aceptación, están públicamente presentados en las orientaciones para los autores.
EDICIÓN
Se diferencian, por otra parte, de las revistas institucionales, por cuanto atienden a comunidades de especialistas, autores y lectores potenciales, que transcienden los límites institucionales y nacionales, está abierta a las comunidades de especialistas de todo el mundo, cuyos miembros someten sus propuestas de artículos para ser publicados. Así, el criterio de exogamia es determinante para conocer el nivel de apertura alcanzado por una revista científica.” (BBN: 2010:5). Por este motivo, tanto las revistas de divulgación como las científicas pueden presentar el mismo tipo de artículos. Aspectos como la participación de doctores y expertos externos en el comité editorial, la intervención de árbitros externos con alto nivel de formación, la inclusión de artículos de investigadores externos a la unidad académica que soporta la revista y la periodicidad de publicación entre otros, pueden determinar que una publicación pase de ser de divulgación a ser científica.
Definición. El concepto de edición responde a tres situaciones: al conjunto de operaciones previas a la publicación de un impreso, a la impresión de un escrito con miras a su publicación y al conjunto de ejemplares que se imprimen de una vez con el mismo molde. El proceso de edición necesita la participación de una serie de especialistas para que cada uno de los pasos se realice con plena seguridad,a saber: director editorial, correctores de estilo, ortotipográficos, maquetista e ilustrador, entre otros.(Martínez, 2005:65) Tipología de los impresos Por el origen de su producción se dividen en tres tipos: los impresos editoriales, realizados por una editorial bibliológica, que comprenden los libros; los impresos paraeditoriales, comprenden las publicaciones periódicas y son editados por una editorial periodística o hemerológica; los impresos no editoriales, extraeditoriales o comerciales, normalmente constituidos por una o muy pocas hojas y que comprenden lo que se llama impresos comerciales: publicidad, correspondencia, calendarios y tarjetas, entre otros. (2005:66)
Elementos
de una revista
L
Tabla 1 LA REVISTA
a revista recibe en inglés los nombres de journal del latín diurnal, que corresponde a diariamente, y también, el de magazine, que proviene de Arabia, en cuya lengua significa almacén. Según Foges (2000) “Si nos fijamos las revistas que leemos son una colección de diversos elementos – artículos y fotografías-unidos por una característica común. En ese contexto, la tarea del diseñador es doble: primero, el diseño ha de aportar expresión y personalidad a esos elementos para que se les reconozca como un todo coherente, para atraer al lector y conseguir su lealtad; segundo, los elementos se han de disponer de manera que en ese almacén, el lector encuentre lo que le interesa”. “Además, las revistas están ahí, en el mundo real; son parte importante de las vidas de la gente.
LA PORTADA “El contenido es lo más importante, sí, pero sin una buena portada los lectores nunca lo sabrán”. Aunque no sea de buena calidad la portad atiene que competir por la atención del lector con todo lo que le rodea. Además de captar la atención y vender ejemplares las portadas tiene otras funciones. A los lectores les gusta reconocer la revista y crear una impresión a largo plazo. La portada debe convencer al lector de que el ejemplar de esta entrega es muy distinto al de la entrega anterior y de lo que ofrece la revista de al lado.
LA CABECERA CODIGO DE IMAGENES DE BARRA, FECHAS PORTADA En todo tipo de publicaciones Es la firma de una revista. Y PRECIOS Esta información no tiene nada hay dos tipos básicos de portada. La mayoría de cabeceras son que ver con el contenido de la rediseños fijos, se pueden cambiar los colores, el tamaño, vista, pero ayuda a que el lector pero la forma de la tipografía se decida a comprarla. La fecha es siempre la misma. Sin em- es importante, ya que al lector le bargo, algunas revistas hacen gusta saber que está comprando caso omiso de esta convención. el último número. El precio de la revista puede resultar un incentivo para la compra. Aunque estos elementos no dan información sobre si la propuesta de la revista es interesante, no se deben dejar de lado y deben hacer parte del diseño de la portada para no estropear el resto de trabajo realizado. El código de barras es la unidad de información más complicada pues como debe tener el fondo blanco es muy común que resulte incongruente con la imagen de la portada, sin embargo algunas revistas proponen un diseño de portada más inclusivo.
Una, la imagen simple e icónica de una persona o un objeto, que se entiende de primera y se aprecia de lejos, y otra imagen más compleja y detallada que requiere un cierto estudio antes de entenderla o apreciarla. “Para decidir qué camino tomar se ha de tener en cuenta la reacción instantánea del lector para comprar o no la revista, los posibles conflictos con otros elementos -como los titulares o portadas- y el grado de adaptación de la imagen a la personalidad propia de la revista.
ESTILOS DE PORTADA Consiste en elegir un tema concreto o una serie de temas que se desarrollan con cada número. Con el tiempo esto se convierte en una característica propia de la revista.
CONJUTO DE PORTADAS El conjunto de variables de diseño que continúan a lo largo de todos los números ayudan a establecer una relación de continuidad entre los números y de recordación en el lector. Sin embargo, no se debe abusar de este aspecto porque puede tornar predecible y aburrida la publicación.
DISEÑADORES O ARTISTAS INVITADOS Se diferencian de los portadistas en que a éstos se les encarga algo específico, en cambio a los diseñadores o artistas se les da carta blanca para que hagan lo que crean oportuno. Su estilo distintivo, su firma en la portada, da credibilidad a la revista.
LOMO Superficie lisa entre la portada y la contraportada a la que muy a menudo no se le da importancia. Sin embargo, el lomo de una revista puede llegar a ser muy útil: puede llevar el logo, el número, para ser fácilmente localizada, puede incluir una lista abreviada de contenido, lo cual aumenta la percepción de que la revista se puede consultar y de que después de leerla, se guarda, no se tira.
CONTRAPORTADAS Las contraportadas convencionales suelen venderse a anunciantes ya que el diseño centrado en capturar la atención del lector está focalizado en la portada.
TITULARES DE PORTADA Y CONTRAPORTADA La principal función de los titulares de portada es atraer a los lectores a leer lo que han comprado. Los titulares pueden tener un enfoque restrictivo, en el que sólo aparecen los artículos más importantes o un enfoque totalizante en el que la portada es la vitrina donde se ve todo lo que hay adentro.
ENCUADERNACIÓN
Este aspecto tiene que ver con la cantidad de páginas, el costo y con la actualidad de la información publicada. Mientras más efímeros sean los contenidos, más periodicidad debe tener la publicación y más económica debe ser la encuadernación. Las hojas pueden estar dobladas, grapadas, encoladas o cosidas.
FORMATO La mayoría de las revistas se realizan en el formato convencional tamaño carta o media carta dado el abaratamiento de costos que ello implica, sin embargo las revistas que se alejan de esta medida también pueden aprovecharla para que se destaque en medio de las otras.
PÁGINA DE SUMARIO Tiene mucha importancia. Su principal función es resumir al lector el contenido y donde podrá encontrar cada artículo. La presentación y detalles de la información de la página deberían reflejar la naturaleza del material que se incluye. Si a una sección de artículos de investigación le sigue una de análisis de proyectos, ambas deberían dejar constancia de su distinto carácter mediante elementos como cambio de color o tipografía.
CRÉDITO Esta información generalmente va incluida dentro de la página de sumario de la revista. Sin embargo, “en The Economist, ni siquiera los ponen: la autoridad de la revista procede de su propio renombre, no de la identidad de sus colaboradores” (Foges, 2000: 72).
EDITORIALES Normalmente se sitúa en la página de sumario o cerca de ésta y se diferencia directamente del resto de la publicación en que la dirección de la publicación habla directamente al lector. Los lectores podrán obtener mucha información sobre el tono de la revista mediante dicha columna: una fotografía del director y su firma manuscrita transmiten confianza y cercanía.
ELEMENTOS DE AYUDA A LA LECTURA El sumario de una revista no sirve mucho si el compromiso de orientar al lector no se mantiene a lo largo de toda la publicación. Existen dos tipos de elementos que ayudan a moverse por las revistas: los elementos con una función implícita y los elementos con una función explícita.
CAMBIOS DE SECCIÓN Básicamente las revistas se dividen en artículos principales y artículos complementarios. Es una práctica generalizada distinguir los dos tipos de artículo mediante el diseño. Diferentes tipografías, introducciones más largas y titulares más grandes son la norma en los artículos importantes. Algunas editoriales van más allá y utilizan un tipo de papel totalmente diferente para distinguirlos o utilizan tintes de fondo para identificar ciertas secciones.
INTRODUCCIONES/RESÚMENES La introducción suele tener unas cuantas líneas y queda diferenciada del cuerpo del texto, actuando como puente entre el titular y el cuerpo del artículo. Esta función la desempeña el resumen en el caso de los artículos científicos. Si la introducción promete será positivo para el artículo y si no, el lector pasará de página. No deben ser muy extensas para no aburrir al lector antes de iniciar la lectura del artículo, de 200 a 500 palabras.
1.7
Estructura Tipografía Sobre la tipografía, Foges (2000) afirma que los lectores de revista no hacen caso de las páginas que se parezcan a las de un libro. Las columnas de texto sin formato, las líneas con más de sesenta o setenta caracteres y una tipografía general demasiado uniforme de los titulares a las entradillasson elementos que se deben evitar en el contexto de una revista. Existe una gama de estrategias para romper la monotonía del texto e inyectar ritmo y energía a la página sin confundir al lector o distraer su atención de lo que realmente importa: el contenido. Muchas de estas técnicas pueden parecer obvias: poner titulares e introducciones en una tipografía mayor o en negrita y situarlos en donde el lector espera que empiece el artículo (en la esquina superior izquierda). Otro método sutil es el uso de la inicial capitular, sangrados para las citas de otros textos, salto de línea para las citas de otras personas, una línea en blanco entre párrafos u otros elementos como series de puntos. Leyendas Son el puente literal y metafórico entre el texto y la imagen. Las leyendas pueden cumplir diversas funciones: contener información que te guía por una página, información suplementaria en relación con una imagen específica, información adicional para el cuerpo de texto. Se recomienda en la medida de lo posible preferir la leyenda al lado de la imagen que numerar las imágenes para luego buscarla. Imágenes Subconscientemente el lector se fija constantemente en el texto y la imagen, buscando pistas en cada uno de ellos. Por esta razón la posición de las imágenes en la página es esencial: el lector mirará automáticamente la imagen cada vez que el texto hable de ella, y si el lector tiene que mover demasiado los ojos por la página, y luego se pierde en su lectura, se sentirá perdido y será una lectura poco cómoda.
ASPECTOS FUNDAMENTALES DEL DISEÑO EDITORIAL El original Es el documento en el que consta escrita la obra del autor, y los demás documentos que lo acompañen (p. ej. imagen dibujada, fotográfica o impresa, anexos). Puede presentarse en papel, disquete o CD. Las normas generales para presentar un original son: debe ser escrito por una sola cara, el tamaño debe ser el normalizado (A4 o carta) y debe ser el mismo para todo el original, a doble espacio para facilitar la lectura y la corrección, el folio numérico debe estar a la cabeza y a la derecha, para más fácil localización, con amplios márgenes para que en ese espacio quepan las correcciones de estilo extensas, con un contenido lo más próximo a 2000 pulsaciones, 67 pulsaciones por línea y 30 líneas por página, para facilitar los cálculos editoriales. Los grafismos Todo aquello que deja una imagen impresa como las letras y otros signos como los filetes, los adornos, los grabados o ilustraciones, etc. Las letras o caracteres Son los signos o elementos gráficos que sirven para representar un fonema. Los caracteres se agrupan por rasgos comunes en grupos homogéneos denominados estilos. Los signos Además de las letras, que también son signos se usan otros signos como las cifras, los signos ortográficos y otros signos como los especiales y matemáticos. Alineación Es colocar en columnas, es decir, verticalmente, ciertos elementos de impresión que deben guardar cierta medida o ocupar cierta posición. Existen la composición justificada, bandera por la derecha y bandera por la izquierda.
Los blancos o contra grafismos Son las partes de la página que aparecen del color natural del soporte.El blanco es más un elemento de la compaginación y la estética y debe concedérsele la misma importancia que al texto. Ambos deben conjugarse y distribuirse armónicamente dentro de la página de papel. “sin blanco no habría letras ni ilustraciones…En definitiva, no habría escritura ni nada, o casi nada de cuanto esta palabra representa” Blancos entre las letras Las letras están separadas por un blanco “natural” que se establece en función del dibujo de cada letra, de forma que ciertos pares de letras estén más juntos que otros sin que esto resulte antiestético, sino al contrario. Este espacio es denominado en español prosa, en inglés fit y corrientemente se le conoce como set. Blancos entre palabras Recibe el nombre genérico de espacio. Al conjunto de espacios de la composición se le denomina espaciad. En los programas de edición la cantidad de espacio está definida por defecto, pero el usuario debe verificar que lo definido por el programa es lo que él desea. Blancos entre líneas El espacio horizontal que separa la línea anterior de la siguiente y se denomina interlínea. Blancos entre párrafos La separación de los párrafos entre sí generalmente se establece con una línea de blanco llamada línea blanca.
Justificación Es componer haciendo que todas las líneas tengan la misma medida por la izquierda que por la derecha. Sin embargo, la justificación de las líneas puede dar por resultado que en algunos casos aparezcan líneas muy espaciadas y líneas apretadas no muy espaciadas. Cuando ambos tipos de líneas son más amplias de lo normal, el párrafo es un desastre para la legibilidad. Texto centrado Es un texto con márgenes a derecha e izquierda en relación con la dimensión de la caja de composición. Generalmente se utiliza para títulos y subtítulos.
d i a
Las arrancadas Una forma de desalineación del texto que consiste en componer varias líneas a medida menor que la de la caja con objeto de dejar sitio para colocar una inicial o situar una ilustración. El texto Es la parte fundamental del libro, es la parte literaria de una obra a lo largo de la cual el autor desarrolla su argumento. Esta es la razón de que se le dedique tanta atención. Los párrafos Son una la unidad semántica resultado de la organización del texto para facilitar su lectura y su escritura. Existe el párrafo ordinario que empieza con sangría y cuya última línea puede ser corta o llena, el párrafo moderno alemán en el que ninguna línea está sangrada y cuya última línea debe ser corta, el párrafo francés en el que la primera línea es llena y sangradas las demás, El párrafo en bloque en el que todas las líneas son iguales desde la primera hasta la última (se utiliza especialmente en revistas) y el párrafo de composición epigráfica que consta de líneas desiguales centradas (se usa especialmente para títulos o colofones)
El corondel Es un filete que separa dos columnas en sentido vertical. Si en vez del filete aparece el blanco correspondiente se llama corondel ciego. Los filetes Línea o lista fina que sirve de adorno, en terminaciones, tablas, recuadros, subrayados, etc.
b
d i
Las columnas Son el resultado de la división vertical del texto para formar partes de menor longitud. La mayor parte de textos tratados, ensayos, manuales y obras literarias se presentan a una sola columna. Corrientemente se emplea para obras de gran formato como enciclopedias o diccionarios.
Los recuadros Son marcos realizados con filetes en torno a un texto o figura para realzarlos. Pueden ser cerrados o abiertos. Los adornos u ornamentos Formas gráficas que buscan contribuir a destacar el texto y hacerlo más bello. Eran más utilizados en la antigüedad, en la actualidad se prefiere la sobriedad a la ornamentación.
Las tramas Grupos de puntos distribuidos regularmente que en conjunto crean la sensación de gris o de color tipográfico. Suelen emplearse como fondos para destacar una parte de la página. Se recomienda no utilizar las que superen el 20%, salvo si se imprime en color. Los gráficos Son representaciones de datos de cualquier clase por medio de barras,líneas, círculos, bloques, esquemas, coordenadas, etc. Con el fin de facilitar la comprensión de los fenómenos representados.
Blancos entre columnas Las columnas se separan entre sí por un filete blanco o corondel. El valor de este espacio va de 6 a 30 puntos. Blancos entre páginas Entre una página y la siguiente puede haber un blanco variable que es el blanco que queda al final de las páginas cortas del final de capítulo que se denomina como birulí. Las márgenes Es cada uno de los espacios en blanco que quedan en la página alrededor de la caja de composición, entre los límites de ésta y el corte o lomo. Hay en toda página cuatro márgenes. Márgenes con forma Son los márgenes que resultan de un texto no justificado, sean de igual medida o no sus líneas. Estas formas de disposición de textos son más propias de la distribución de las revistas que de los libros.
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Blancos incorrectos Son los que superan o no alcanzan las normas establecidas y aceptadas. Sin embargo, la coincidencia de blancos “correctos”, puede resultar antiestética.
4 El punto es la unidad de medida tipográfica, según la cual se fabrica el material tipográfico y se miden los elementos tipográficos. Según Fournier tiene un valor de 0,350 mm. El cícero es el conjunto de 12 puntos tipográficos. 5 El cuerpo de la letra es la distancia entre la línea superior y la inferior del tipo.
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La composición Componer es ordenar los grafismos y blancos para formar palabras, líneas, párrafos, etc., o conjunto que llamamos texto y sirve para formar páginas, capítulo, secciones, etc. La compaginación Compaginar es formar páginas con los textos compuestos, ilustraciones, cuadros, tablas, etc. Ajustándose a unas medidas predeterminadas, siguiendo unas instrucciones (la pauta o maqueta)6 y cumpliendo con las normas bibliológicas y tipográficas para la otención de un trabajo bello y armónico.
Cuando la publicación tiene muchas ilustraciones es necesario realizar una maqueta para visualizar la relación de ambas páginas antes del proceso de impresión. En caso contrario no, pero si es necesario tener en cuenta unos principios básicos de compaginación: Concepción de una página moderna
Páginas pares e impares
Normas de tipo genérico tendientes a evitar sobrecarga y confusión en la caja de composición y a conseguir un grado apreciable de estética:
Las páginas pares e impares forman una página doble, que tiene aplicación, como unidad de compaginación, ya que al compaginar se tienen en cuenta ambas páginas.
Distribución adecuada de los blancos en títulos, figuras y cuadros en relación con el texto circundante; supresión de los elementos clásicos de ornamentación (frisos, bigotes, iniciales orladas) excepto que se trate de imitar obras clásicas; márgenes lo más amplios posible y armoniosamente distribuidos. Tipos adecuados en familia y cuerpo al tema y tamaño del libro; distribución equilibrada de los cuerpos empleados en las distintas partes de la obra: texto general, intercalados, epígrafes, o pies de notas, etc.; no cambiar la familia de la letra si no es absolutamente necesario. Interlineado al menos con un punto de diferencia con el cuerpo de la letra; sangrado equilibrado de los párrafos; empleo de párrafos no excesivamente extensos; uso preciso de las versales; utilización de versalitas en las citas (en lugar de versales) en las siglas.
La página importante sigue siendo la impar donde se sitúan los aspectos más destacables. La composición Consiste en un rectángulo conformado por las medidas de anchura y altura del texto. Se denomina página a la de papel y caja o mancha a la de texto. El establecimiento de las proporciones de la caja es una de las operaciones más delicadas de la confección de una publicación, puesto que todos los elementos que la conformarán recibirán sus dimensiones teniendo en cuenta sus medidas. En general, debe buscarse un equilibrio y proporcionalidad entre la anchura y la altura de la publicación y correspondientemente entre las mismas dimensiones de la caja de composición.