The Beatles The Beatles fue una banda de rock inglesa activa durante la década de 1960, y reconocida como la más exitosa comercialmente y críticamente aclamada en la historia de la música popular. Formada en Liverpool, estuvo constituida desde 1962 por John Lennon (guitarra rítmica, vocalista), Paul McCartney (bajo, vocalista), George Harrison (guitarra solista, vocalista) y Ringo Starr (batería, vocalista). Enraizada en el skiffle y el rock and roll de los años cincuenta, la banda trabajó más tarde con distintos géneros musicales, que iban desde las baladas pop hasta el rock psicodélico, incorporando a menudo elementos clásicos, entre otros, de forma innovadora en sus canciones. La naturaleza de su enorme popularidad, que había emergido primeramente con la moda de la «Beatlemanía», se transformó al tiempo que sus composiciones se volvieron más sofisticadas. Llegaron a ser percibidos como la encarnación de los ideales progresistas, extendiendo su influencia en las revoluciones sociales y culturales de la década de 1960.
Primeros años A los dieciséis años de edad, el cantante y guitarrista John Lennon, influenciado fuertemente por la música de Elvis Presley, creó el grupo de estilo skiffle The Quarrymen junto con algunos compañeros del colegio, en marzo de 1957. Poco tiempo después, en julio del mismo año, Paul McCartney, que por entonces tenía quince años, conoció a Lennon en una fiesta y se unió como guitarrista. Este último invitó a su amigo George Harrison que con catorce años, se unió como el guitarrista líder de la formación. En 1960, los compañeros de colegio de Lennon abandonaron la agrupación para ingresar en la Escuela de Arte de Liverpool, haciendo que Lennon y McCartney se encargaran de tocar la guitarra rítmica, aunque les hacía falta alguien que tocase la batería. En enero de 1960, un amigo de Lennon, Stuart Sutcliffe, se unió como bajista y sugirió cambiar el nombre de la banda a «The Beetles» (escarabajos) como homenaje a Buddy Holly y The Crickets («Los grillos»). En los primeros meses del año el grupo se convirtió en «The Beatals». Después de probar otros nombres como «Johnny and the Moondogs», «Long John and The Beetles» y «The Silver Beatles», en agosto se decantaron finalmente por «The Beatles». La falta de un baterista permanente se planteó en un problema para ellos cuando el gerente no oficial del grupo, Allan Williams, les organizó una reserva en la ciudad alemana de Hamburgo como banda musical residente. A finales de agosto audicionaron y contrataron al batería Pete Best, y el quinteto se fue cuatro días más tarde a Hamburgo después de que Bruno Koschmider, dueño de varios clubes en aquella ciudad, les contratara para que tuvieran estancia allí durante 48 noches. «Hamburgo, en aquellos días, no tenía clubes de rock 'n' roll. Había clubes de striptease», cuenta el biógrafo Philip Norman. A Martin no le convenció la habilidad con la que tocaba la batería Pete Best, sugiriéndole privadamente a Epstein que lo cambiasen por un batería de sesión en el estudio. Finalmente, Best fue remplazado por Ringo Starr. Starr, que dejó a Rory Storm and the Hurricanes para unirse a The Beatles.
John Lennon
John Winston Ono Lennon (de nacimiento John Winston Lennon),MBE (Liverpool, Reino Unido, 9 de octubre de 1940 – Nueva York, Estados Unidos, 8 de diciembre de 1980), fue un músico multi instrumentista y compositor que saltó a la fama como uno de los miembros fundadores de The Beatles, una banda de rock británica activa durante la década de 1960, y reconocida como la más comercialmente exitosa y críticamente aclamada en la historia de la música popular. Junto con Paul McCartney, formó una de las parejas de compositores más exitosas del siglo XX.
Nació y creció en Liverpool, donde siendo adolescente se familiarizó con el género musical skiffle, formando la banda The Quarrymen, que posteriormente se convertiría en 1960 en The Beatles. Cuando el grupo comenzó a desintegrarse hasta su disolución a finales de esa década. la música, el cine, la literatura y el dibujo, así como en sus declaraciones en conferencias de prensa y entrevistas. Además, la polémica le persiguió debido a su constante activismo por la paz, junto con su esposa Yōko Ono. En 1971 se mudó a Nueva York, donde su oposición a la guerra de Vietnam dio lugar a numerosos intentos por parte del gobierno de Richard Nixon de expulsarlo del país; mientras, sus canciones fueron adoptadas como himnos por el movimiento contra la guerra. Después de su autoimpuesto retiro de la industria musical en 1975 para dedicar tiempo a su familia, Lennon volvió en 1980 con Double Fantasy. Lennon fue asesinado tres semanas después de ese lanzamiento.
Paul McCartney
James Paul McCartney (Liverpool, Inglaterra, 18 de junio de 1942) es un músico multi instrumentista, empresario, cantan te, compositor, productor musical, pintor y activista proderechos de los animales. Ex integrante de The Quarrymen (1957-1959), The Beatles (1960-1970) y Wings (1971-1981). Después de dejar The Beatles, McCartney emprendió una Hi exitosa carrera en solitario y formó el grupo Wings con su primera esposa, Linda Eastman, y el cantante y compositor Denny Laine.
McCartney ganó fama mundial como miembro de The Beatles, junto a John Lennon, George Harrison y Ringo Starr. McCartney y Lennon formaron una de las parejas de compositores más influyentes y exitosos, y escribieron algunas de las canciones más populares en la historia del rock. McCartney figura en el Libro Guinness de los récords como el «músico y compositor más exitoso en la historia de la música popular», con 60 discos de oro y ventas de 100 millones de sencillos en el Reino Unido. El medio británico BBC News nombró a McCartney el «mayor compositor del milenio» y citó la canción de los Beatles «Yesterday» como la canción más versionada en la historia de la música, grabada por más de 2200 artistas y repetida, desde su publicación en 1965, más de 7 millones de veces en la televisión y la radio estadounidense.
Ringo Starr
Ringo Starr, MBE (nacido como Richard Starkey; Liverpool, Inglaterra, 7 de julio de 1940) es un músico, cantante, compositor y actor británico que ganó fama mundial como baterista de la banda The Beatles. Antes de su unión a The Beatles, Starr fue miembro de otra banda de Liverpool, Rory Storm & The Hurricanes. En agosto de 1962, Starr sustituyó de forma permanente en la formación de The Beatles al baterista Pete Best. Además de tocar la batería, Starr participó como vocalista en varias canciones del grupo como "With a Little Help from My Friends", "Yellow Submarine" y "Act Naturally", entre otras, y figuró como compositor de las canciones "Don't Pass Me By" y "Octopus's Garden". La contribución creativa de Starr a la música de The Beatles fue sujeto de elogios por músicos y críticos. El baterista Steve Smith comentó que la popularidad de Starr "dio luz a un nuevo paradigma donde se comenzó a ver al batería como un participante más en el aspecto compositivo". En 2011, los lectores de la revista musical Rolling Stone eligieron a Starr el quinto mejor baterista de todos los tiempos.
George Harrison
George Harrison, MBE (Liverpool, Inglaterra, Reino Unido, 25 de febrero2de 1943Los Ángeles, Estados Unidos, 29 de noviembre de 2001) fue un músico, compositor, cantante, productor musical y productor cinematográfico británico, integrante de la banda The Beatles. Aunque John Lennon y Paul McCartney fueron los principales compositores dentro del grupo, Harrison también incluyó composiciones propias en los discos de The Beatles, tales como «While My Guitar Gently Weeps», «Something», «Here Comes the Sun». Las influencias musicales más tempranas de Harrison incluyeron músicos como Big Bill Broonzy, Chet Atkins, Chuck Berry y Ry Cooder. En 1965, fue pionero en introducir música hindú en occidente a través de instrumentos como el sitar, que tocó en canciones como «Norwegian Wood (This Bird Has Flown)» y «Within You Without You». Harrison mantuvo también un especial interés por la cultura y religión hindú a través del movimiento Hare Krishna e introdujo a sus compañeros de The Beatles en la filosofía oriental a través del maharishi Mahesh Yogi, determinante en la evolución musical del grupo desde la grabación de The White Album (1968).
Harrison contrajo matrimonio en dos ocasiones: con Pattie Boyd, de quien se divorció en 1977, y con Olivia Trinidad Arias, con quien tuvo su primer y único hijo, Dhani. En noviembre de 2001, Harrison falleció a los 58 años tras sufrir un cáncer de pulmón, y sus cenizas fueron esparcidas en una ceremonia privada en los ríos Ganges y Yamuna.
Datos Curiosos Una de las teorías sobre el nombre de Los Beatles, proviene de un
supuesto sueño que tuvo John Lennon, en el que su banda tendría que llamarse “Beetles” pero con “A”, es decir Los Beatles.
El primer álbum de la banda fue grabado en tan sólo 1 día, por eso la
razón de que “Twist and Shout” fue la última canción del álbum (ya que ahí, John tiene una voz “agresiva” y algo descuidada)
McCarntney quería tanto a su perra, que hasta le llegó a dedicar una
canción llamada Martha (esta canción se puede escuchar en el Álbum Blanco)
En septiembre de 1969, empezó a circular el rumor de que Paul había muerto y que los Beatles habían puesto a un doble en su lugar, junto con varias pistas ocultas en las portadas de los discos y algunas letras.
Los Beatles y los Rolling Stones grabaron juntos una canción. Se llama
We Love You y aparece en la discografía de la segunda banda.
En 1967, los Beatles consideraron la posibilidad de comprar una isla
en Grecia aunque, finalmente, desecharon la idea
10 Mejores Canciones 10. While my guitar gently weeps (1968) La primera gran canción escrita por George Harrison comenzó cuando eligió esta frase, “gently weeps” (llora dulcemente), que encontró en un libro al azar mientras visitaba a sus padres. El tema no se grabó hasta que Harrison convenció a Eric Clapton para que tocara la guitarra en ella.
9. Come together (1969) John Lennon concibió esta canción para apoyar la campaña del gurú Timothy Leary a favor del consumo de LSD cuando se presentaba para gobernador en California. Al final se convirtió en la última canción que grabaron los cuatro Beatles juntos en el estudio.
8. Let it be (1970) Paul McCartney le dio un toque muy soul a lo Aretha Franklin a este tema que compuso mientras el grupo vivía su etapa más problemática. Un mes después de editarse este tema, McCartney anunciaba el final de los Beatles.
7. Hey Jude (1968) McCartney se inspiró en el hijo de John Lennon y Cynthia (su primera mujer), Julian, para componer esta letra. Aunque Lennon, cuando la escuchó por primera vez, pensó que hablaba de la relación entre él y Yoko Ono.
6. Something (1969) Antes de que se convirtiera en el segundo tema más versionado por detrás de Yesterday, Lennon dijo que era la mejor canción de Harrison. McCartney le secundó.
5. In my life (1965) Es una de las letras más personales de Lennon, y también una de las culpables, entre otras muchas, de las discusiones dentro del grupo sobre “quién ha escrito qué”.
4. Yesterday (1965) La canción más versionada de los Beatles llegó a la cabeza de McCartney a través de un sueño. “Me tiró de la cama”, explicó el cantante.
3. Strawberry fields forever (1967) Lennon dijo una vez que “crecer da miedo porque no puedes relacionarte con nadie”. Strawberry field era un hogar infantil que estaba cerca de la casa donde Lennon creció, y representa las inquietantes visiones de su infancia. Lennon nos conquistó con esta canción a todos.
2. I want hold your hand (1963) Fue la primera exposición ante el público americano de la magia que tenían Lennon y McCartney al escribir canciones. Abrió el camino de la beatlemania y representó lo que su productor George Martin llama “el vértice de la primera fase del desarrollo de los Beatles”.
1. A day in the life (1967) La última colaboración Lennon-McCartney no fue reconocida como una obra maestra hasta los años 80, después de que Lennon muriera. Está inspirada por las historias de los periódicos y las de su propia vida y colaboró una orquesta. George Martin la describió como “un orgasmo orquestal”.
Premios y reconocimientos EN 1965, LA REINA ISABEL II NOMBRÓ A LOS CUATRO BEATLES MIEMBROS DE LA ORDEN DEL IMPERIO BRITÁNICO (MBE). LA PELÍCULA LET IT BE (1970) DE THE BEATLES, GANÓ UN ÓSCAR EN 1971 POR MEJOR BANDA SONORA ORIGINAL . THE BEATLES HAN RECIBIDO 7 PREMIOS GRAMMY Y 15 PREMIOS IVOR NOVELLO POR SUS DISCOS. HAN SIDO CERTIFICADOS CON 6 DISCOS DE DIAMANTE , ASÍ COMO 24 DISCOS MULTI -PLATINO , 39 DISCOS DE PLATINO Y 45 DISCOS DE ORO EN LOS ESTADOS UNIDOS, MIENTRAS QUE EN EL REINO UNIDO TIENEN 4 DISCOS MULTI -PLATINO , 4 DISCOS DE PLATINO , 8 DISCOS DE ORO Y 1 DISCO DE PLATA . EL GRUPO FUE ADMITIDO EN EL S ALÓN DE LA FAMA DEL ROCK AND ROLL EN 1988. EN 2008, LA REVISTA BILLBOARD PUBLICÓ UNA LISTA DE LOS ARTISTAS QUE MÁS VENDIERON EN EL HOT 100 PARA CELEBRAR EL QUINCUAGÉSIMO ANIVERSARIO DE LA LISTA ESTADOUNIDENSE : THE BEATLES ARRANCARON EN EL PUESTO NÚMERO UNO . EN 2009, LA ASOCIACIÓN DE LA INDUSTRIA DISCOGRÁFICA DE ESTADOS UNIDOS CERTIFICÓ QUE THE BEATLES HABÍAN LOGRADO VENDER MÁS DISCOS EN LOS ESTADOS UNIDOS QUE CUALQUIER OTRO ARTISTA . THE BEATLES HAN TENIDO MÁS ÁLBUMES NÚMERO UNO EN EL REINO UNIDO QUE CUALQUIER OTRO ARTISTA MUSICAL ( UN TOTAL DE 15 ÁLBUMES), SUMANDO CON ELLO UN TOTAL DE 174 SEMANAS DE PERMANENCIA EN LA PRIMERA POSICIÓN DE LA LISTA MUSICAL . D E FORMA COLECTIVA, FUERON INCLUIDOS EN LA RECOPILACIÓN DE LA REVISTA TIME DE LAS 100 PERSONAS MÁS INFLUYENTES DEL SIGLO XX.
Después de su separación The Beatles han sido reconocidos como un ícono popular y de la música; en 1977 en la 1 edición de los BRIT Awards los Beatles fueron premiados como el mejor grupo británico de los últimos 25 años, el mejor álbum de los últimos 25 años con Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band y el premio de contribución a la música compartido con L.G. Wood, éste último se repitió en la edición de 1983. Se podría decir que The Beatles son el grupo musical más exitoso de la historia, esto basándose objetivamente en ventas de álbumes, sencillos, siendo la banda/artista más vendedor, con más de 2.000.000.000 de copias vendidas, y la mayor cantidad de canciones y/o álbumes en el Nº 1 de los países más importantes de la industria musical, como lo son Estados Unidos y el Reino Unido, además de países como España, Alemania, Noruega, Canadá, Países Bajos, Suecia, entre muchos otros.
Sencillos 1962: Love Me Do 1963: Please Please Me 1963: From Me to You 1963: She Loves You 1963: I Want to Hold Your Hand 1964: Can't Buy Me Love 1964: A Hard Day's Night 1964: I Feel Fine 1965: Ticket to Ride 1965: Help! 1965: We Can Work It Out /Day Tripper 1966: Eleanor Rigby/ Yellow Submarine 1967: Strawberry Fields Forever/ Penny Lane 1967: All You Need is Love 1967: Hello, Goodbye 1968: Lady Madonna 1968: Hey Jude 1969: Get Back 1969: The Ballad of John and Yoko 1969: Something /Come Together 1970: Let It Be
Álbumes
Please please me.
A hard day’s night.
Beatles for sale.
Help.
Rubber soul.
Revolver.
Pepper's Lonely Hearts Club Band
Magical Mistery tour.
The Beatles.
Yellow Submarine.
Abbey Road.
Let it be.
Separación El frenesí que los Beatles desataron entre las jóvenes de la época llegó a su fin el 10 de abril de 1970 cuando Paul McCartney anunció su separación del cuarteto, que a su vez desencadenó la disolución de The Beatles el 31 de diciembre de ese mismo año. ¿Las razones? Se dijo que fue la falta de motivación por mantener el grupo, los problemas financieros de su disquera y el inicio de carreras en solitario de los miembros de la agrupación. Yoko Ono, pareja de John Lennon, también fue señalada, por años, como la "culpable" de la separación del cuarteto. En realidad se habla de varios factores:
Yoko Ono La presencia de Yoko violaba un previo acuerdo tácito de la banda de no permitir en el estudio a las novias o esposas de los miembros. Sin embargo, como el capricho artístico de Lennon con Ono creció y pocas veces se separaban, él quiso que ella fuese permitida para ingresar en las grabaciones de la banda. Con frecuencia, Ono hacía comentarios o sugerencias en el estudio de grabación, lo cual sólo sirvió para incrementar el descontento entre Ono y los compañeros de Lennon.
La muerte de Brian Epstein Brian Epstein fue uno de los personajes más influyentes y colaboradores hacia el grupo, además de su mánager, también conocido como el Quinto Beatle. Trabajó para mantener la cohesión del grupo, y su estilo de gestión permitió al grupo seguir sus nociones y proyectos musicales, mientras ofrecía mediación si había algún conflicto. Cuando Epstein falleció por una sobredosis de droga, se produjo un vacío en la banda. John Lennon era uno de los más cercanos y fue el más afectado del grupo. Se produjo una gran duda en referencia al control del grupo. Para no echar el grupo a perder, a McCartney se le ocurrió la idea de manejar al grupo él solo. El resto de la banda se vio progresivamente perturbada por su creciente dominio en la música así como en las empresas del grupo. La inexperiencia de los miembros de The Beatles como hombres de negocios crearon una aventura caótica inesperada que se sumó a las nacientes tensiones cuando la banda regresó al estudio.
Proyectos personales Después que la banda había dejado de salir de gira, cada uno de los músicos en un grado u otro comenzaron a perseguir su propia autonomía musical. Cuando la banda se reunió para continuar grabando a finales de 1966, aún había un compañerismo y deseo de colaborar como músicos. Sin embargo, sus diferentes tendencias individuales fueron cada vez más apreciables. McCartney, quizás en mayor grado que los demás, mantuvo un profundo interés en las tendencias pop y estilos musicales emergentes tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos, mientras que Harrison se interesó por la música hindú y las composiciones de Lennon se hicieron más introspectivas y experimentales. En consecuencia, McCartney comenzó a asumir el papel de iniciador y, hasta cierto punto, líder de los proyectos artísticos de The Beatles. Cada miembro de la banda comenzó a desarrollar agendas artísticas individuales, las cuales eventualmente pusieron en peligro el nivel de entusiasmo entre los músicos. Pronto, cada integrante se mostraría impaciente con los demás. Esto se hizo más evidente en el álbum The Beatles (también conocido como The White Album), donde las preferencias artísticas personales comenzaron a dominar en las sesiones de grabación.
Películas Hard Day’s Night A Hard Day's Night es una comedia cinematográfica británica de 1964 escrita por Alun Owen y protagonizada por The Beatles. Fue exitosa tanto financieramente como en la crítica; fue calificada por la revista Time como una de las 100 mejores películas de todos los tiempos.1El crítico británico Leslie Halliwell la describió como una «fantasía cómica con música; un enorme éxito comercial con el director probando cada mordaza cinematográfica en el talonario» y le concedió un total de cuatro estrellas.
All Together Now Conocida en español como Todos juntos ,ahora es un largometraje documental que narra la realización del proyecto que The Beatles y Cirque du Soleil colaboraron en conjunto, Love.
Help! Es el título de una película protagonizada por los Beatles y Leo McKern, Eleanor Bron, Victor Spinetti, John Bluthal y Roy Kinnear. La banda sonora fue lanzado como un álbum de The Beatles, también llamado Help!, esta película comenzó con el título Eight Arms to Hold You (Ocho brazos para abrazarte), y posteriormente se le cambió el título por Help!.
Let It Be Es una película documental de 1970 sobre The Beatles. Originalmente el documental sería titulado Get Back.1 Este debía tratarse de los trabajos habituales del grupo a la hora de componer canciones, sin embargo, en este filme puede apreciarse a simple vista las diferencias que existían en el grupo, y el ambiente tenso en el que trabajaban. La canción Let It Be ganó un Oscar a la mejor canción de esta película, pero sólo Paul McCartney lo fue a buscar.
Los Beatles después de los Beatles. George Harrison vuela alto Harrison había crecido mucho como autor y como guitarrista cuando los Beatles se rompieron, y ha tenido una carrera luminosa aunque con largas pausas. Editó como solista once álbumes de estudio. De la mano de Clapton, volvió a las giras en los 90, pero después el cáncer lo tuvo contra las cuerdas hasta que acabó con él en 2001.
Ringo, amigo de sus amigos Siempre oscurecido por el genio de sus compañeros, Richard Starckey fue un muy solvente batería para The Beatles, pieza clave en su sonido tan reconocible, y su poderosa voz se utilizó en muchas de sus canciones. Ha publicado nada menos que 16 álbumes de estudio. Ringo mantiene aún hoy esa buena costumbre de pedir un poco de ayuda a sus amigos.
El genio de Lennon, en cuentagotas Lennon publicó solo ocho álbumes de estudio en los 70 junto a Yoko Ono, algunos muy experimentales. Provocador como siempre y más activista que nunca, a John le gustaba cantar. Dejó canciones magníficas, como este inmortal Imagine, que está entre las más populares de la historia, a la altura de lo mejor de The Beatles. En 1980 reaparece con un álbum aclamado, Double Fantasy, pero muere por los disparos de un idiota llamado Mark Chapman. Se le recordará como una figura esencial del siglo XX.
Paul no ha parado McCartney era de lejos el más profesional de los cuatro, una máquina, el mayor compositor de éxitos de la historia de la música pop. Entre sus 22 discos de estudio en solitario figuran temas como este Band on the run, que escribió para su banda los Wings en 1973 e interpreta un par de años después. Hoy es Paul quien mantiene vivo el legado Beatle en los escenarios: los clásicos de la banda son el principal ingrediente de sus conciertos, en los que se reviven sensaciones muy especiales. Tampoco descuida su lado rockero. No se le ve intención alguna de retirarse.