Plateau Hip Hop

PLATEAU HIP HOP

CARMEL LOANGA

L’Ivresse des lucioles

Création 2022

15 17.03.2023

THÉODORA GUERMONPREZ

Quanta

Création 2022

Tlj 19h • Durée 1h10 #LaVillette

À PROPOS DU SPECTACLE

L’Ivresse des lucioles (38 min) Création 2022

“L’Ivresse des lucioles, c’est une ode à la jeunesse. En s’évertuant à tout expérimenter sans limites, nous sommes transportés dans le périple de 5 jeunes en recherche d’expérience et de liberté.

L’ivresse, c’est l’état corporel et psychologique qui nous transporte au plus profond de nos émotions et de nos désirs. C’est d’être enivré par cette fougue qu’est la jeunesse, là où toutes les sensations sont décuplées et l’énergie du corps devient le moteur de découverte de qui l’on est réellement. Les lucioles, ce sont ses petites bestioles aux deux facettes. L’une emplie de lumière et de beauté, l’autre cernée par le sombre et la noirceur ; des états qui nous définissent en tant qu’être humain dans le parcours de nos vies.

C’est dans un état d’euphorie, accompagné d’une montée d’adrénaline et d’un dynamisme à toute épreuve que les 5 interprètes s’élancent dans une course introspective.”

Carmel Loanga

BIOGRAPHIE

CARMEL LOANGA

Danseuse et chorégraphe hip hop, Carmel Loanga fait ses premiers pas dans le Funk style puis se perfectionne en suivant des cours de hip hop. Son amour pour la chorégraphie la propulse sur les grandes scènes. En 2014, Carmel rejoint la compagnie de Marion Motin pour le spectacle In the Middle en tant qu’interprète. Son style imprégné de flow l’amène à écrire des chorégraphies de clips, notamment pour le réalisateur Chris Saunders (Oumou Sangaré et d’Angélique Kidjo) et des chanteurs tels que Lenny

Kravitz, Mayra Andrade, Aloise Sauvage, Chilla. Sa vision « Less is more » lui donne une vraie identité chorégraphique. C’est dans le cinéma, les films, la photographie que la chorégraphe puise son inspiration.

En 2018, elle crée sa première pièce The Dress, comme un voyage dans l’identité de la femme, et la présente à La Villette dans le cadre du Festival Kalypso.

L’Ivresse des lucioles est sa deuxième pièce.

DISTRIBUTION ET MENTIONS DE PRODUCTION

Chorégraphie et direction artistique Carmel Loanga

Avec Kylian Toto, Théo Treil, Junior Aloise Bitoma, Mathis Euger et Chris Fargeot

Regards extérieurs Karim Khouader et Ashley Biscette Mixage

son Maximilien Sauvage Photographie Louis Adrien Leblay Technique lumière Marine Stroeher

Production Supanova Coproduction Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France - La Villette) saison 2021-

2022 et saison 2022-2023 ; CCN Créteil Val de Marne 2021-2022 ;

DCA Philippe Découflé 2022-2023 ; Auditorium de Seynod 20232025 ; Cie Dyptik

Ce spectacle a bénéficié du programme Initiatives d’Artistes de La Villette qui vient en soutien à la création et à la diffusion pour accompagner les artistes dans leurs démarches jusqu’à la réalisation de leurs spectacles.

THÉODORA GUERMONPREZ

À PROPOS DU SPECTACLE

Quanta (25 min) Création 2022

Dans la création de ce solo, Théodora questionne son rapport à la solitude, crainte ou désirée, parfois nécessaire.

Une fois l’étape du sentiment d’isolement dépassé, la solitude est une ressource positive et indispensable pour atteindre une forme d’apaisement, de plénitude. Notion complexe et paradoxale, elle nous éprouve et fait naître une multitude d’états d’esprit et de corps. Dans une approche de la danse intuitive et empreinte de spiritualité, Théodora s’intéresse aux postures de méditation et aux différents états de conscience qu’elles induisent. Une tentative humble au travers de rituel pour atteindre un degré de connexion spirituelle plus élevé. Le répertoire et les techniques diverses de Théodora, sa maîtrise des constructions, sa danse puissante et habitée incarne avec justesse l’exploration de rituels précis et intimes. Sa recherche la pousse à développer l’énergie avant la matière, l’état avant le mouvement.

BIOGRAPHIE

THÉODORA GUERMONPREZ

Originaire de Lille, Théodora Guermonprez est une danseuse hip hop autodidacte. Elle commence les cours de danse à 11 ans, participe à de nombreuses compétitions, expérimente et s’approprie plusieurs styles tels que le Locking, le Popping New Style et le Bboying.

Après une approche centrée sur la chorégraphie, elle découvre le freestyle. Membre du collectif de renommée internationale Ghetto Style, elle marque le milieu underground hip hop au cours de différents événements et battles.

Danseuse charismatique, sa marque de fabrique réside dans sa maîtrise technique de diverses danses urbaines, dont elle casse constamment les codes. Elle est aussi égérie de marques de mode, telles que Nike, Adidas, Lacoste ou encore Snipes.

En 2019, elle intègre Art-Track qui l’accompagne artistiquement et administrativement dans ses projets chorégraphiques, à l’occasion de la pièce Basement, co-écrite avec Léa Latour. Elle présente aujourd’hui ce projet plus introspectif : son premier solo.

DISTRIBUTION ET MENTIONS DE PRODUCTION

Chorégraphie et interprétation Théodora Guermonprez Création musicale Edouard «Odyssée» Lebrun Création lumière Judith

Leray Régie lumière Judith Leray et Virgile Garcia Regard extérieur Johanna Faye

Production Art-Track Coproduction Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France - La Villette) ; Le FLOW, centre eurorégional des cultures urbaines ; Les studios DyptikSaint-Etienne Partenaires Le PACS (Protocole d’Accompagnement Critique par le Spectateur) - Université de Lille 3 ; Ballet du NordCCN de Roubaix Hauts-de-France - Sylvain Groud dans le cadre de l’accueil studio ; le ministère de la Culture ; Le laboratoire danse méridien - Ville de Dunkerque

Avec le soutien de la Région Hauts-de-France et la DRAC Hautsde-France

Ce spectacle a bénéficié du programme Initiatives d’Artistes de La Villette qui vient en soutien à la création et à la diffusion pour accompagner les artistes dans leurs démarches jusqu’à la réalisation de leurs spectacles

MERCI À NOS PARTENAIRES

Avec le soutien d’Initiatives d’artistes en danses urbaines / Fondation de France - La Villette