蔡沁妤-作品集

作品集

這幅作品試圖從溝通與回憶來做連結，它的目 的，是為了要探索在疫情的影響下，人與人之間 因為缺乏溝通所造成的疏離感，以及身處當中的 人們，回憶疫情前，還能夠跟人保持互動的快樂 時光，於是人就變成了整幅作品的中心，因為這 水彩 76×112cm 2021.10 110學年度 台北市美術比賽 西畫類第二名 溝通 個人，他既承擔溝通的議題，他同時也承擔了過 去回憶的美好，也就變成人是一個載體，承接了 孤單，以及回憶，那如何在無法溝通的疫情期間， 讓過去的美好實現出來，這就是這件作品要去探 討的問題。

人與人的溝通，就像是一個個的燈泡般，電線接通就像是事情說開了，以至於發光，反之， 如果人沒有經過學習或是社會化，那我們就會像一個一個沒有頭的人台一樣，沒有思考的能 力，即便我們擁有好看的穿搭，但那也只是外表。但換個方式思考，如果我們沒有高度的思 考能力，經過這些規範，或是灌輸一些制式的資訊，那是不是我們就不會有討厭，或是排斥 一些有缺陷的人呢? 炭筆+壓克力 76×112cm 2021.08 中正高中37屆美術班畢業展 鳥托邦—— 抱歉了我只想在這躺平 Stop

話筒，曾經讓人們聯繫情感；夾克，替主 人遮了風也避了雨；各式貝殼，帶著在海 上漂流的故事，將海浪聲封存在裡頭。每 個物品都有靈性，是由回憶組成的記憶鑰 匙。 炭筆 112×76cm 2020.10 平行時空

阿祖 炭筆 112×76cm 2020.09 我有一個100多歲的阿祖，因為家族遺傳，所 以從小臉上，就有紅紅的一塊血管瘤胎記佔滿 半張臉，以至於阿祖不喜歡拍照，平時也總是 帶著帽子和口罩，深怕會嚇到其他人，所以我 希望運用黑白色的畫面，來描繪、紀錄她的模 樣。

水彩 54.5X 78cm 2019 魚 109學度臺北市立中正高級中學 校慶美展 甲等 寧靜的，無憂無慮的，就像在水中，似乎在水裡，就能讓步調放慢好好的去感受， 感受生活帶來的美好，魚兒象徵著人們期望生活的態度，腳踏車和封閉的窗，都象 徵著過往記憶，被遺忘或塵封已久的思念，猶如身邊長滿了蔓延般的雜草。

水彩 112×76cm 2020.08 109學年度全國學生美術比賽西畫類 高中職美術班組佳作 109學年度台北市學生美術比賽西畫類 高中職美術班組第二名 人們每天都要戴上虛偽的面具，去面對 殘酷的現實。當拿下面具之後，倒影就 是呈現最真實的自我，在禁錮的世界裡， 每天在城市裡穿梭前進，對於夢想初衷 也逐漸逝去，迷惘的我在城市裡四處遊 蕩著，這幅畫可以提醒著我,莫忘初衷， 就算在現實的社會裡，戴上虛偽的面具， 當我拿下面具的那一刻，也就代表著最 真實的自我。 心映

一瞬間，就像是按了暫停鍵般安靜了下 來，承恩門佇立在中間，坐落於交叉路 口上，那是每輛車必經的要塞道路，上 下班時刻，總會有川流不息的車潮，而 那扇城門，保有著建城時的原貌，守護 著來往人們的平安。 壓克力 112×76cm 2022.08 必經之路

邊長皆為相同，角度皆為相同，每件作品向中 間的一點透視，運用八張相同的作品去拼湊， 如此完美的空間，卻製造出一種循環、困住的 感覺。 畫面帶給觀者一種寧靜，讓人深思，光線灑落 在每張畫面中，帶有一種溫暖的感覺。高二升 高三的那年暑假，對於自己的課業壓力，或是 父母、老師的期望，我陷入了一段低潮期。我 曾經也上網查詢過自己是否有憂鬱症的症狀， 於是在製作系列作品時，我跳開了比賽的框 架，利用15x15的8張素描，去做了一個系列 作品，作品是長寬相同的正方形，配上 正方形 的排序，製造出一種循環、走不出去的感覺， 就像是自己的思想，永遠找不到解答，也沒有 解答。 以前的我，認為一張作品就是要為了比賽而 畫，雖然完成了，但那看起來就只是一張「很 美」的作品，而不是一件令自己有感觸的創作， 所以我跳脫了以前的作畫方式，我用白素描 紙，以及手邊的咖啡色紙，將它們都裁成一樣 的大小，去繪製，我想，這個是改變我的思維 的一件作品吧。