Saison 2013 / 2014
365 jours d'art contemporain en rĂŠgion Centre
Saison 2013 / 2014 1
La borne - saison 5 Pour le collectif : Laurent Mazuy
Fidèle à son principe d'itinérance et d'exposition 1, cette cinquième saison de La borne a été l'occasion d'élargir les territoires : lieux et propositions artistiques. Trois nouvelles communes s'ajoutent aux dix-sept précédentes : Vatan (Indre), Chalette-sur-Loing (Loiret) et Blois (Loir-et-Cher). À chaque saison, des villes déjà visitées sont à nouveau programmées, ce fut le cas en 2014 avec la ville de Saint-Jean-de-la-Ruelle (Loiret) et Saint-Avertin (Indre-et-Loire). Cette itinérance associant petites et grandes villes (et des villes des banlieues avec Saint-Jean-de-la-Ruelle et Saint-Avertin) a permis d'apporter une offre culturelle nouvelle et originale. À Vatan, La borne s'est installée place Pillain au voisinage d'un groupe scolaire, d'une maison de retraite et à proximité de La pratique : « pôle de recherche et d’échange artistiques, un lieu de création et de diffusion, ouvert aux artistes de toutes disciplines, mais aussi aux amateurs et plus généralement au public » 2. Ce dispositif privé a été créé par la danseuse et chorégraphe Cécile Loyer. La venue de La borne fut naturellement pensée en lien avec ce lieu qui en septembre organise un temps de résidences ouvert aux créateurs. Les deux artistes exposés par Le pays où le ciel est toujours bleu ont complété l'offre de croisement pluridisciplinaire, vocation de La pratique.
Vatan, Yassine Boussaadoun, L’héritage de Cousteau, 2013
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1 – Les principes de fonctionnement de La borne sont détaillés dans la fiche programme La borne, 365 jours d’art contemporain en région Centre présentée en annexe p. 33-36. 2 – Extrait du texte de présentation de La pratique http://www.lapratique.org/
Aux Art Lycéens et Apprentis !
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À Blois, La borne placée sur le parvis de la Halle aux grains, Scène nationale, fut le point de départ d'une aventure pédagogique et artistique avec le lycée Dessaignes dans le cadre du dispositif Aux Arts Lycéens et Apprentis ! 3. Le sujet, défini en relation avec les enseignants en arts plastiques, en histoire des arts et en philosophie, porte sur la question du territoire proche : comment construire une proposition artistique à partir de son cheminement quotidien et de ses préoccupations ordinaires ? Les tâches furent réparties comme suit : les étudiants en histoire de l'art 4 assurant la partie critique et l'interface auprès des publics, les étudiants en arts plastiques 5 se consacrant à la construction et à la réalisation de propositions et d'objets. Ces deux groupes ont naturellement travaillé, non pas de manière indépendante et hiérarchisée, mais dans un va-et-vient permanent entre le mot et la forme. Le premier artiste exposé dans La borne, Mathilde Seguin, a réalisé un travail à partir des façades situées en face de la Halle aux grains, proposant aux étudiants un regard et une démarche globale, de la création à la monstration. Parallèlement, l'artiste Cannelle Tanc est intervenue en classe afin d'accompagner les problématiques et les constructions plastiques des étudiants. Ces derniers ont présenté le résultat de leurs recherches dans La borne, assurant également la scénographie et la médiation de l'exposition. Afin de croiser les expérimentations de chacun, un blog fut mis en place, ce dernier a fait l'objet d'une édition papier permettant ainsi aux étudiants de mettre en mémoire et de présenter cette action aux épreuves du Baccalauréat.
3 - Cette opération de la Région Centre en partenariat avec le Rectorat de l’Académie d’Orléans-Tours et la Direction Régionale de l’Alimentation, de l’Agriculture et de la Forêt (DRAAF) soutient, encourage les pratiques artistiques, et met en valeur les réalisations des élèves dans tous les domaines artistiques et culturels (arts plastiques, musique, théâtre, danse, photographie, cinéma-audiovisuel, patrimoine, livre et lecture…) développés avec leurs professeurs, en partenariat avec des artistes ou des structures culturelles. 4 - Terminale L, option Histoire des arts. 5 - Terminales toutes filières option facultative Arts plastiques.
Châteauroux, La borne, Saison 2, Cannelle Tanc, Cut City, 2010 Olivier Nottellet, Levure, 2010
Il convient de rappeler que cette volonté de croisement et d'interface avec les publics se retrouve dans le choix du placement et de la période d'implantation de La borne, par les communes d'accueil. Ainsi à Saint-Jean-de-la-Ruelle et à Saint-Avertin, le mobilier a été installé sur le parvis et dans le parc de leurs Médiathèques. Plus encore, à Chalette-sur-Loing, la municipalité a décidé, sachant que le container venait à la période des fêtes de fin d'année, de placer La borne sur le lieu du marché de Noël assurant ainsi la présence d'une proposition culturelle atypique pour les habitants et les publics drainés par cet événement. La borne est une contrainte formelle, un espace que l'artiste peut investir à sa guise. Chaque proposition reste et demeure autonome, relevant de la démarche propre de l'artiste modulée aux conditions particulières d'exposition : visible de l'espace public et mise à distance par les baies vitrées. Ce qui est donné à voir est une relation (subie ou assumée), un rapport entre contenant et contenu : l'idée d'intimité dévoilée (aux regards de tous). Cette spécificité se rajoute au propre de l'œuvre sans pour autant en maniérer le caractère. À cette disposition première, dans l'unité de temps d'un placement, deux artistes, deux œuvres sont proposés tour à tour. Cet autre rapport influe naturellement sur le lien que le regardant tend avec l'œuvre : qu'a-t-il fait autrement (l'artiste) ? Cette autre forme relève des choix du programmateur en l'occurrence du Pays où le ciel est toujours bleu. L'artiste le sait et aucun n'a souhaité être le précédent du précédé. Parfois, au hasard du démontage, la seconde proposition s'est enrichie d'un élément conservé (Châteauroux, saison 2 : Cannelle Tanc puis Olivier Nottellet). Souvent, s'il se dégage une proximité ou une opposition de démarche ou de forme, cela relève de l'arbitraire de la programmation, comme à Saint-Jean-de-la-Ruelle avec Pierre Antoine et Cédric Jolivet ou à Saint-Avertin avec deux coloristes : Éric Provenchère et Olivier Soulerin. Le lien ténu et parfois démonstratif entre les deux propositions jointes s'inscrit en effet miroir comme un additif au contenant. Ensemble, pour que soient discutées autrement la boite et la valeur d'exposition. Avec cette cinquième saison, c'est quarante-sept artistes et autant de propositions. Le « bégaiement » constitue-t-il un risque ? S'illustre ainsi une autre dimension, partant du postulat qu'un des états de l'art est d'élargir son spectre. On observera qu'aucune proposition ne discute une filiation ou le prolongement. Nul artiste n'a souhaité rebondir sur une proposition passée. L’originalité comme source d'indépendance, comme recherche perpétuelle semble un trait dominant : le caractère de La borne articulé entre artiste et programmateur.
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Saint-Jean-de-la-Ruelle, Cédric Jolivet, Réflexions incidentes, 2014 Saint-Jean-de-la-Ruelle, Pierre Antoine, Le Studiolo, 2013
Saint-Avertin, Éric Provenchère, Still Leaves… En t’attendant, 2014 Saint-Avertin, Olivier Soulerin, Sans titre (escabeaux gigognes), 2013
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Chalette-sur-Loing, Vanessa Dziuba, L'infini, 2013
Chalette-sur-Loing, Laurent Dufour, Jouer, 2013 Vatan, Sophie Hurié, Stop, Look, Listen, Think & Dream, 2013
Revenons au contenant. Cette saison fut l'occasion d'œuvres ou d'installations qui se jouent du statut de La borne, mobilier urbain : support et contrainte. À Vatan, le container terrestre s'est transformé à deux reprises : tout d'abord en un aquarium marin, écrin à la progression laborieuse d'un scaphandrier en papier plié (Yassine Boussaadoun) puis derrière des rideaux ouverts, en un intérieur vintage avec trois volumes oranges supports à des slogans (Sophie Hurié). Relevons également les lutrins noircis de Pierre Antoine (Saint-Jean-de-la-Ruelle), un mobilier dans un mobilier, socle à des textes dont la lecture est rendue difficile par l'éloignement et les parois transparentes. Chaque placement apporte une autre dimension paysagère au container et aux œuvres et ainsi de nouvelles possibilités. La borne par la superposition des deux baies laisse la possibilité d'une confrontation avec l'espace du dehors. Le regard est invité à traverser le mobilier (se sentant dans La borne) et l'œuvre à se déplacer du blanc des cimaises sur le réel par la fenêtre (Chalette-sur-Loing, Laurent Dufour). À Saint-Jeande-la-Ruelle, Cédric Jolivet propose l'exercice inverse, amener le dehors et le passant dans le container par un jeu de miroir. De la couleur, des échelles de différentes hauteurs peintes ; de la couleur encore, des papiers colorés recouvrant le sol, des silhouettes d'architectures en plâtre alignées dans la perspective de leur modèle ; une installation pour des reflets et des transparences (miroirs et ouate) ; des lutrins noirs pour une invitation à une lecture impossible ; des céramiques anthropomorphes ; du dessin illustrant la coulée et le sédiment tout à la fois ; une installation encore, tissus à fleur et mobilier pop animé de phrases (Stop, Look & Listen ; Stop, Look & Think :Stop, Look & Dream) 6; un scaphandrier en papier blanc, l'énumération des thèmes porte une gourmandise, un étalage de curiosités. Une richesse et une diversité, ce goût de l'autre qui élargit notre adhésion faite de surprises et parfois de malentendus. Voici les œuvres et les mots que nos artistes proposent pour un instant près de chez vous. 7
6 - Arrêtez-vous, regardez et écoutez. Arrêtez-vous, regardez et pensez. Arrêtez-vous, regardez et rêvez. Ces phrases sont un détournement d'un slogan de la sécurité routière lu par l'artiste lors de son enfance en Angleterre : Stop look & listen before crossing the road (Arrêtez-vous, regardez et écoutez avant de traverser la rue).
Saison 1, 2009 / 2010
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08/11/09 - 03/01/10 CHÂTEAUNEUF-SUR-LOIRE / Loiret Régis Sénèque / Christophe Dalecki
07/01/11 - 27/02/11 CHINON / Indre-et-Loire Christian Bonnefoi / Égide Viloux
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15/01/10 - 28/02/10 NOGENT-LE-ROTROU / Eure-et-Loir Jean-François Courtilat / Brigitte Zieger
04/03/11 - 24/04/11 SAINT-AVERTIN / Indre-et-Loire Bernard Calet / Jérôme letinturier
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03/05/11 - 26/06/11 LA FERTÉ-SAINT-AUBIN / Loiret Emmanuel Régent / François Guibert
05/03/10 - 02/04/10 ROMORANTIN-LANTHENAY / Loir-et-Cher Julien Brunet / Élodie Boutry 03/05/10 - 27/06/10 AMBOISE / Indre-et-Loire Josué Rauscher / Ségolène Garnier
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05/05/12 - 24/06/12 LA CHÂTRE / Indre Karine Bonneval / Mario d'Souza
Saison 4, 2012 / 2013
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09/09/12 - 29/10/12 Saint-Jean-de-la-RUelle / Loiret Thomas Tronel-Gauthier / Matt Coco
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09/11/12 - 02/01/13 CHÂTEAUROUX / Indre Frédéric Bouffandeau / Marion Bocquet-Appel
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10/09/11 - 02/11/11 NOGENT-LE-ROTROU / Eure-et-Loir Thierry Géhin / Michael Wittassek
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07/01/13 - 03/03/13 Aubigny-sur-Nère / Cher François Andes / LO-renzo
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18/09/10 - 10/10/10 ORLÉANS / Loiret Janusz Stega / Olivier Soulerin
12/11/11 - 02/01/12 MONTOIRE-SUR-LE-LOIR / Loir-et-Cher Ann Guillaume / Samuel Aligand
10/03/13 - 28/04/13 Mer / Loir-et-Cher Cécile Meynier / Christian Garrier
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12/11/10 - 02/01/11 CHÂTEAUROUX / Indre Cannelle Tanc / Olivier Nottellet
08/01/12 - 26/02/12 AMILLY / Loiret Diego Movilla / Katerine Louineau
05/05/13 - 30/06/13 BONNEVAL / Eure-et-Loir Marion Franzini / Pauline Vachon
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05/03/12 - 25/04/12 VIERZON / Cher Stéphane Lecomte / Frédéric Vincent
Saison 2, 2010 / 2011
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Saison 3, 2011 / 2012
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Saison 5, 2013 / 2014 Retrouvez, suivez, commentez… le parcours de La borne sur www.poctb.fr
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07/09/13 - 27/10/13 VaTAN / Indre La borne, place Pillain
Yassine Boussaadoun Sophie Hurié 2
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08/03/14 - 04/05/14 Blois / Loir-et-Cher La borne, parvis de la Halle aux grains
Mathilde Seguin Aux Arts Lycéens et Apprentis ! 5
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11/01/14 - 02/03/14 SAINT-JEAN-DE-LA-RUELLE / Loiret La borne, parvis de la Médiathèque Anna Marly
Pierre Antoine Cédric Jolivet 4
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03/11/13 - 04/01/14 CHALETTE-SUR-LOING / Loiret La borne, place Jean Jaurès
Vanessa Dziuba Laurent Dufour 3
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09/05/14 - 05/07/14 Saint-Avertin / Indre-et-Loire La borne, Parc du Château de Cangé
Éric Provenchère Olivier Soulerin
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09 Les textes qui suivent (présentés dans La borne) ont été rédigés par les artistes. Ils constituent l’unique interface entre le regardant et l’œuvre.
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VATAN
Yassine Boussaadoun Du 7 au 28 septembre 2013
Spectaculaire scaphandrier de papier blanc, réaliste, marchant en déséquilibre et traînant un tuyau d’oxygène de 4 m de long, voici un être venu essayer une immersion dans notre société... Avec une certaine aisance de forme lunaire, cet explorateur des abysses porté par des sentiments fébriles et son isolement laisse percevoir au travers de son hublot le visage du célèbre tableau d’Edvard Munch : Le cri (peint entre 1893 et 1917). Issu d‘une formation industrielle, Yassine Boussaadoun exploite les ressources de l’industrie notamment la reproductibilité. Ses sculptures sont, en effet, conçues pour être réalisées en grand nombre (par des plans industriels, informatiques, etc.) mais il fait constamment le choix de garder l’œuvre unique. Utilisant principalement la technique de papercraft (création en papier), il modélise ses objets en 3D par informatique, les réalise par pliage, collage ou encore couture.
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L’héritage de Cousteau, 2013 Papier et colle
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VATAN
Sophie Hurié Du 29 septembre au 27 octobre 2013
Cette installation conçue pour l’espace de La borne, joue entre réalité et fiction. Ce travail s’ancre dans le réel. Il se réfère à des éléments liés à des souvenirs personnels relatifs aux années 70, en Angleterre, où j’ai vécu enfant. J’en conserve, révèle des traces. Un badge de la sécurité routière avec l’inscription Stop look & listen before crossing the road (Arrêtez vous, regardez et écoutez avant de traverser la rue) a été le point de départ d’une série jouant sur l’idée de déclinaison. La fiction vient de la mise à distance, de la recomposition, du glissement de contexte et de sens. Elle se matérialise par des jeux de changements d’échelle, un détournement de fonctions… Ces mots interpellent, ils sont une invitation à faire une pause, à se questionner, à rêver.
Le passant, confronté à cet espace, à la fois clos et ouvert, devient voyeur. Les rideaux suggèrent l’idée de séparation, de frontière, nous mettent à distance et paradoxalement nous incitent à nous rapprocher, à regarder « à travers » les vitres. La végétation elle-même change de statut. La vision des motifs depuis l’extérieur interpelle, mais en fait, inverse notre position habituelle. Les limites entre espace intime et espace public troublent nos repères. L’ensemble peut avoir un premier aspect ludique. La lecture en est beaucoup plus ambiguë. L’idée d’enfermement, d’un monde factice et surveillé est sous-jacente.
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Stop, Look, Listen, Think & Dream *, 2013 - installation * Arrêtez-vous, regardez, écoutez, pensez et rêvez
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CHALETTE-SUR-LOING
Vanessa Dziuba Du 3 novembre au 6 décembre 2013
Le dessin est un paysage. Il devient sculpture par son étalement dans l’espace. Sa surface est entièrement dessinée, soulevant le sol en l’imitant, s’imaginant marbre ou pierre, une montagne minimale ou bien une étendue d’eau, en creux ou en relief. On le voit peut-être de loin mais aussi et sûrement, très paradoxalement, de très près. Tellement près que l’on ne voit plus les bords de cette étendue. Selon l’idée d’Antoine Lavoisier que « rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme », on peut imaginer que toute matière qui nous entoure provient des temps les plus anciens, même ce qui nous parait le plus moderne ou récent. L’infini révèle la longévité de toute matière. Le végétal se transformant continuellement, s’entassant, il devient la terre puis le minéral. L’infini constitue en soi un paysage datant probablement de la même époque, celle de la nuit des temps.
L’infini, 2013 Papier et mine graphite, 150 x 400 cm Pierres, 2013 Granit, terre et mousse expansive, dimensions variables Morceaux de paysage, 2012 Crayon de papier, 24 x 32 cm
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CHALETTE-SUR-LOING
Laurent Dufour Du 8 décembre 2013 au 4 janvier 2014
Un homme assis seul. La borne définit sa géographie, son cadre, ses fermetures, ses ouvertures. Quelques animaux, quelques jeux. Comment existe l’enfant en nous ? Que devenons-nous ? Un point de Départ griffonné. Un phrasé. S’installe ensuite l’improvisation, chemin aléatoire structural, ma matière s’installe avec l’argile, l’autre matière, matière gestuelle, mémoire gestuelle, mémoire. Dedans, et après.
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Jouer, 2013 Grès, porcelaine et émail
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SAINT-JEAN-DE-LA-RUELLE
Pierre Antoine Du 11 janvier au 2 février 2014
- Que faites-vous ? Je conçois des formes de livres, des meubles, des architectures. Parfois, je les réalise, parfois non, cela reste alors au stade du dessin, du prototype. - Pourquoi faites-vous cela ? C’est comme une manière de réfléchir ou de rêver, de débloquer quelque chose d’impossible, comme par exemple, la réalisation du désir de tout comprendre, de tout savoir, de se permettre des temps pour l’ennui, la flânerie, la distance, l’apprentissage ou pour la vie contemplative.
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- C’est pour cela que vous restez au stade du dessin ou du prototype ? Oui, si la vie contemplative n’est plus possible, faire des dessins ou des prototypes de meubles me permet de raconter des histoires à son propos. Cela peut nous amener à nous poser des questions, à chercher les stratégies, les modalités d’une telle vie selon les critères d’aujourd’hui. C’est ce que j’ai voulu faire avec Le Studiolo. À la Renaissance, les studiolos étaient des cabinets consacrés à la méditation privée, des gens utilisaient une pièce de leur maison exclusivement pour être seuls et réfléchir. J’ai voulu fabriquer mon propre
studiolo, un meuble avec plusieurs places pour suggérer la multiplicité des sollicitations de notre attention propre à notre époque. Étant derrière une vitrine, il ne peut être utilisé, ainsi il reste à l’état d’évocation de l’acte de se concentrer, des mouvements intérieurs de la pensée ou de l’imagination.
Le Studiolo, 2013 Installation
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SAINT-JEAN-DE-LA-RUELLE
Cédric Jolivet Du 8 février au 2 mars 2014
Dans mes travaux les notions d’espace et de déplacement sont très présentes, il y est régulièrement question d’objets itinérants et de relations aux contextes et aux lieux. Pour ce projet, j’ai voulu travailler à partir d’éléments liés à l’identité de La borne elle-même. Cela implique également les interactions qu’elle est amenée à produire, que ce soit avec l’architecture ou vis-à-vis des passants mués en spectateurs fortuits. Mais il y est aussi question des variations de rythme et de lumière compris dans l’évolution d’une journée. La borne est un espace inaccessible au public, cette caractéristique a donné une direction particulière au développement de ce projet. Il en résulte par exemple l’occultation partielle suivant les conditions d’éclairement, du point de vue généralement possible de l’une de ses vitrines au travers de l’autre. La place des éléments extérieurs subit une perturbation spatiale faite de reflets qui fragmentent, cadrent, dissocient ou associent des extraits du paysage environnant. Au travers
de cet étrange périscope la vision du monde alentour se fait à la fois écart et représentation du réel. Si La borne est close, elle n’est pas hermétique, je voulais donc trouver une solution qui permette à la fois de condenser et d’éclater les points de vue dans une mise en scène dynamique du décor et des individus. Cette installation procède à une ouverture sur l’extérieur alors que l’attention du spectateur se retrouve catalysée vers l’intérieur. Réflexions incidentes change d’état au cours de la journée et se transforme la nuit venue, comme les façades vitrées des immeubles qui s’illuminent, laissant percevoir puis affichant ce qu’elles dissimulaient au fur et à mesure que le jour décroît et disparaît. Dans cet univers nocturne à l’élasticité différente, une respiration onirique s’oppose au pragmatisme de l’activité journalière, y naît un paysage de ouate invitant à la contemplation, au repos, à l’imagination et à la méditation. 21
Réflexions incidentes, 2014 Miroirs PVC, volume en PMMA, film miroir sans tain, ouate, néons à LED et interrupteur crépusculaire
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BLOIS
Mathilde Seguin Du 8 mars au 5 avril 2014
L’architecture d’une ville nous informe sur son évolution, la manière dont cette cité a traversé l’histoire et l’influence qu’ont eu sur elle aussi bien sa situation géographique que le climat de la région. Le paysage urbain a évolué avec le temps, les façades ont subi les incidences de l’histoire, l’individu est déterminé par cet environnement. Pour La borne, j’ai travaillé à partir des bâtiments situés autour d’elle, ici à Blois. J’ai fait une typologie du lieu comme un répertoire de formes en me contentant de ce que je voyais en façade. Dans un premier temps, j’ai fait une mise à plat de la rue en perspective, à partir de photographies, j’en ai tiré des silhouettes que j’ai ensuite « étirées » pour obtenir des volumes qui deviennent de nouvelles architectures, des habitations nées de ce que m’a donné la ville.
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En façade, 2014 Plâtre et adhésif
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BLOIS
Cartes egographiques - Aux Arts Lycéens et Apprentis ! Du 7 avril au 4 mai 2014
Marie, Carte des ombres Dessin sur photocopie
Du 7 avril au 4 mai, La borne a présenté les travaux réalisés par des élèves du Lycée Dessaignes suite à un workshop avec l’artiste Cannelle Tanc (Terminale L, option Histoire des arts & les lycéens inscrits à l’option facultative d’Arts plastiques). Ce dernier qui s'est tenu du 16 au 19 mars, a permis aux lycéens en Arts plastiques d'interroger le territoire situé entre le Lycée Dessaignes et la Bibliothèque Abbé Grégoire où est posée La borne, sur le concept de la carte egographique. La carte egographique est une carte géographique, reliée à l’ego (je, en latin) de celui qui la fabrique. Un même territoire sera donc vu et restitué de façon normative (géographie) et subjective (l’ego) à la fois. Les lycéens ont parcouru la ville, et leurs pérégrinations ont nourri la réalisation d’œuvres de toute nature : photographie, vidéo, performance, texte, dessin, collage… que La borne a accueilli en partie. Les lycéens en Histoire des arts ont, quand à eux, réalisé un travail théorique et la médiation culturelle de cet événement : création d’un blog, réalisation de vidéos et de dossiers (pour le Baccallauréat). Cette action pédagogique et artistique s'est inscrite dans le cadre d’un projet « Aux Arts Lycéens et Apprentis ! » organisé par Le pays où le ciel est toujours bleu, le Lycée Dessaignes et la Région Centre. Les lycéens ont été encadrés par Cannelle Tanc, artiste plasticienne ; Laure Weil et Guillaume Weil, professeurs d’Arts plastiques, ainsi que Fabrice Bothereau, professeur de philosophie. En remerciant les lycéens : Aline, Anne, Baptiste, Camille, Clémence, Cyprienne, Emily, Emma, Florine, Gabrielle, Julia, Juliette, Léa, Louise, Maël, Marie, Marion, Nathan, Océane, Rayane, Romain, Tiffany, Tom et Louise.
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Julia, Ne le dis à personne Œuvre in situ, boîte de dessins, photographie et pièces à conviction Juliette, Escalier de la Maladrerie Sculpture en carton plume
Emma, Carte mère Photographie et dessin
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Romain, Élevé en plein air Photomontage et peinture
Les extraits de projets présentés sur ces quelques pages ne constituent naturellement qu'une partie des travaux réalisés dans le cadre de l'atelier. Vous en trouverez les détails et un plus ample développé sur le site. http://laborne-lyceedessaignes-blois.blogspot.fr « …L'atmosphère est plus détendue et propice au travail. De plus, ce projet nous valorise en tant qu'individu, car chaque idée est écoutée et réalisable, mais aussi en tant que groupe, car c'est un travail collectif qui ne peut que renforcer les liens du quotidien. Grâce à cette expérience, nous nous rendons compte de l'impact de l'art sur le public, ainsi que de ses limites. Devant la réaction des passants, parfois hermétiques à la Borne, nous constatons que l'art contemporain ne touche pas forcément la majorité des personnes. Cette expérience nous plonge également dans le domaine de la médiation culturelle et des multiples possibilités de communication, notamment grâce à ce blog. Nous retiendrons de ce projet un enrichissement intellectuel, artistique, culturel et social. Love. » (extrait du blog : Les femmes savent faire des cabanes ! - jeudi 20 mars 2014)
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Tom, Encarté Peinture acrylique sur carton
SAINT-AVERTIN
Éric Provenchère Du 9 mai au 6 juin 2014
Capter son attention, sa lumière, qui me manque. De son ombre, de ses reflets, elle me mènera. Je veux la rencontrer à nouveau, la retenir encore. De la vivacité malgré tout, malgré l’absence. Il faut que ça dure. Elle le mérite. De la persistance, malgré la perte. En attendant la nuit, en t’attendant.
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Still Leaves… En t’attendant, 2014 Papier intissé, acrylique et peinture phosphorescente.
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SAINT-AVERTIN
Olivier Soulerin Du 7 juin au 5 juillet 2014
L’un dans l’autrement dit. Dans La borne : On peut y voir une pièce en bois peint. Son agencement est modulable : elle peut être déployée largement dans l’espace ou repliée pour être plus compacte ; elle peut être alignée et s’étendre le long d’un mur ou regroupée en un ou plusieurs blocs… Si de nombreuses configurations sont possibles, chacune d’entre elles suscite des interprétations diverses, des sens de lecture variés. On peut y voir tantôt une chaîne de montagnes. On peut y voir un chantier, comme une chaîne de montage, un paysage découpé, tantôt remonté, une ligne de crête, un sentier, un obstacle à gravir, des escabeaux gigognes, de la musique à jouer…
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Sans titre (escabeaux gigognes), 2013 Peinture acrylique et bois
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365 jours d'art contemporain en rĂŠgion Centre
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Le parcours des artistes Pierre Antoine Né en 1981 – Vit et travaille à Paris (Paris) https://sites.google.com/site/pierreantoine81/ Expositions individuelles 2014 Le Studiolo / La borne / Le POCTB / Saint-Jean-de-la-Ruelle 2006 Exposition personnelle / Festival Mens alors / Mens Expositions collectives 2012 Backstage / Commissaire : Mathieu Mercier / galerie BackSlash / Paris 2011 On Stranger Tides / Commissaire : Simon Ripoll-Hurier / Maison des arts / Grand-Quevilly La phrase était longue et difficile, pour la lire à haute voix, un effort de concentration était nécessaire / Commissaire : Pierre Antoine / La générale en manufacture / Sèvres 2008 Chantier public n°12 / Chantier public / Lyon 2007 Assertion sérieuse consentie / Bandits-Mages / galerie du Haïdouk / Bourges 2006 Exposition collective / ENSA / Espace du Nadir / Bourges 2004 Âitre ici / ERBA / Petite galerie / Rouen Implantation / ERBA / jardin des plantes / Rouen 2003 Allé et venue / ERBA / jardin des plantes / Rouen Résidences 2008 Chantier public n°12 / Chantier public / Lyon 2007 Résidence des diplômés / Bandits-Mages / Bourges
Yassine Boussaadoun Né en 1989 - Vit et travaille à Sanary (Var) http://yassine.boussaadoun.free.fr Expositions individuelles 2014 Performances / ESART / galerie du Globe / Toulon Paper Intervention / galerie Cravéro / Pradet 2013 La borne / Le POCTB / Vatan Expositions collectives 2014 Egos Trips galerie / Martine & Thibault de la Châtre / Paris Les visiteurs du soir / Botox / Nice Home Folk / Espace Saint-Nazaire / Sanary 2013 ça ne fait que commencer / Villa Tamaris / La Seyne-sur-Mer Ensemble, l’Art Contemporain 2013 / Château de Trets / Trets Performance / La vie est un zoo / musée des Arts / Toulon Group Show / galerie municipale des Remparts / Toulon More Is Less / Espace Vallès / Saint-Martin-d’Hères Participation avec l’ESART / Montrouge 2013 / Paris Festival Musiques Insolentes 2013 / L’imparfait / CeCCV / Cabasse Résidences 2014 Études et réalisations / Toulon 2013 L’atelier des artistes / Sanary
Laurent Dufour Né en 1977 - Vit et travaille à Saint-Denis-de-Jouhet (Indre) www.dufourlaurent.com
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Expositions individuelles 2014 Laurent Dufour, Marit Kathriner / Arboretum de la Sedelle / Crozant Laurent Dufour, Marit Kathriner / galerie Empreintes / Aydat 2013 La borne / Le POCTB / Chalette-sur-Loing La galerie de Lô / Bruxelles / Belgique Accro Terre / Paris 2012 École d’Art de Douai / Douai Laurent Dufour, Marit Kathriner / La Manufacture / La Rochelle 2011 Galerie Empreintes / Aydat
Centre céramique contemporaine / La borne Galerie Accro Terre / Paris 2010 Laurent Dufour, Marit Kathriner / galerie QSP / Roubaix Galerie KA&NAO / Grenoble 2009 Galerie Bollhorst / Fribourg-en-Brisgau / Allemagne 2008 La petite galerie / La Rochelle Expositions collectives 2014 Ceramic Event Bruxelles / Bruxelles / Belgique Galerie Saatchi avec AAF / Londres / Royaume-Uni 2013 Triennale de Mons / Mons / Belgique Biennale de Châteauroux / Châteauroux 2010 Circuit céramique / musée des Arts Décoratifs / Paris Geh8 / Dresde / Allemagne 2008 Daphne Corregan, Laurent Dufour, Gilles Suffren - Céramique contemporaine / Chartres-de-Bretagne Résidences / Prix 2014 Intervention à la Croix Baragnon / Toulouse 2013 Prix du Salon Contraste / Roubaix 2012 Résidence / École d’Art de Douai / Douai 2011 Intervention à la IEAC / Guebwillers 2010 Résidence à la Tuilerie / Cheniers Acquisitions publiques 2013 Musée La Piscine / Roubaix 2011 Musée de Sèvres / Sèvres
Vanessa Dziuba Née en 1982 - Vit à Paris et travaille à Montreuil (Seine-Saint-Denis) www.vanessadziuba.com Expositions individuelles 2014 Coral Gables / Straat galerie / Marseille 2013 L’infini / La borne / Le POCTB / Chalette-sur-Loing Expositions collectives 2014 Par ici mon kiki / galerie Le Cœur / Paris Nuages aux contours de roches / galerie Louise / Paris L’exposition du catalogue / Modèle Puissance et Franciscopolis / galerie 65 / Le Havre 2012 Stratos / Collection revue / Centre d’Art Contemporain de Lacoux / Lacoux Paysage indivisible / galerie Satellite / Paris 2011 Teen Spirit / Arts Factory / galerie Arts factory / Paris Phlogiston / Modèle Puissance / galerie Toutou chic / Metz 2010 Uncomfortable / Modèle Puissance et la colonie du Sextant / Le 116 / Le Havre 2009 Traits complices / Rouge gorge / galerie Béatrice Binoche / SaintDenis de la Réunion Workshops 2014 Ping-pong / Ensa / Nancy Ping-pong, le mouvement engendre une réponse / Bts Design graphique / Lycée Technologique d’Arts Appliqués Auguste Renoir / Paris Domino Copistes / EMA Fructidor / Chalon-sur-Saône 2013-2014 L’exposition du catalogue / EsadHar / Le Havre Résidences 2014 Aos cuidados de Paris - À l’attention de São Paulo / Glassbox / Paris 2013-2014 École des Beaux Arts du Havre / Modèle Puissance invité par Yann Owens et Jean-Michel Géridan / Le Havre
Sophie Hurié
Cédric Jolivet
Née en1967 - Vit et travaille à Angers (Maine-et-Loire) www.reseaux-artistes.fr/dossiers/sophie-hurie
Né en 1983 - Vit et travaille à Champagne-au-Mont-d’Or (Rhône-Alpes) www.cedricjolivet.fr
Expositions individuelles 2015-2016 galerie 5 / BU / Angers 2013 Stop, Look, Listen, Think & Dream / La borne / Le POCTB / Vatan Stop Look & Dream / galerie RDV / Nantes 2012 Un autre endroit / Centre d’Art la Chapelle Jeanne d’Arc / Thouars 2009 The Village / CAUE de Maine-et-Loire / MATP / Angers Sursis / L’enceinte / Angers 2008 Moon Mirrors ( Gâteau d’anniversaire) / galerie de l’ancien collège / École d’Arts Plastiques / Châtellerault Gâteau d’anniversaire N°4 / Châtellerault 2004 Histoire & fictions numériques / École d’Arts Plastiques / Châtellerault
Expositions individuelles (sélection) 2014 La borne / Le POCTB / Saint-Jean-de-la-Ruelle 2013 Espace d’Art Contemporain / Bédarieux 2012 Explorateurs / l’Art est Ouvert / Agence Culturelle départementale Dordogne-Périgord / Les Amis du Jardin d’Hélys / Jardin d’Hélys / Saint-Médard d’Exideuil 2011 Le printemps du Couvent / Oc’live et prodij / Couvent d’Auzits / Auzits Bruits blancs / Conseil Général de l’Hérault en partenariat avec l’inspection académique / Cité mixte Ferdinand Fabre / Bédarieux 2010 Vivarium / Living Room / Montpellier 2009 Punctum / galerie AL/MA et l’Association Le Passe Muraille / Église Saint-Étienne-d’Issensac / Brissac
Expositions collectives 2014 Trucville / École des Beaux-Arts / Poitiers 70 Combats pour la Liberté / Le Radar / Bayeux 2013 Ma maison / MAM galerie / Rouen 2012 Pierres Blanches / musée de l’Imprimerie / Nantes 2010 24 artistes à la galerie 19 / galerie 19 / Angers Galerie RDV / Triptique / Angers 5 in two / École Municipale d’Arts Plastiques / Cholet 2009 Multiples # 2 / galerie RDV / Nantes 2008 Cent / galerie Defrost / Paris Between Us...12 / Miss China / Beauty / Paris 2007 Select 01 / Format A4 in progress / Miss China - Beauty / Paris 2006 C’est mon tableau ! / galerie Christine Phal / Paris « Cinq cent milliards de filles Et moi, et moi, et moi. » / Miss China / Lunch Box / Paris 2004 Les dernières créations de l’Artothèque / École d’Arts Plastiques / Châtellerault 2003 Retouche With Me / Chapelle du Genêteil, Centre d’Art Contemporain / Château- Gontier 1994 IN EX 94 / La Pléiade / La Riche Galerie de l’Étage / Vitré Les enfants des Plaines / Trélazé Porte-ouverte à l’atelier / Trélazé Portes ouvertes sur l’art / Le Mans 1993 Jeux de la Francophonie 1993 / Sélectionnée, section Sculpture, pour représenter la région Île-de-France au niveau national 1992 Novembre à Vitry / galerie municipale Jean Collet / Vitry-sur-Seine IN EX 92 / La Pléiade / La Riche 1991 Invitée de la Biennale 1991 / Société Nationale des Beaux-Arts / Grand-Palais / Paris Peintures - Sculptures / Salle du Haras / Angers Portfolio / Association Faire Paraître / musée des beaux-arts / Angers 1990 Les Étoiles de la Peinture / Finale Européenne / Prix Spécial du Public / galerie A. T. / Paris Les Étoiles de la Peinture / Sélection régionale Île-de-France / Hôtel groupe ACCOR / Paris Workshops / Interventions 2010 Présentation du travail / visite d’atelier / étudiants classe préparatoire aux écoles supérieures de l’École municipale d’Arts Plastiques de Cholet 2008 Intervention en collège autour de l’exposition Moon mirrors présentée à l’École d’Arts Plastiques de Châtellerault 2004 Workshop / École d’Arts Plastiques / Châtellerault Collections publiques 2014 Artothèque de Poitiers 2004 Artothèque École d’Arts Plastiques de Châtellerault Bourse 2006 Allocation achat de matériel / DRAC Pays de la Loire
Expositions collectives (sélection) 2013 10 ans - 100% dessin / galerie AL/MA / Montpellier 2012 Fenêtres sur macadam / Maison Jean Chevolleau / Fontenay-le-Comte 2011 Auz’arts Citoyens 2011 / Association Rats d’art / Mairie d’AuzevilleTolosane / Auzeville-Tolosane 2010 Le cas échéant... / exposition collaborative avec Reynald Garénaux et Milan Tutunovic / galerie Saint Ravy / Montpellier Water Walk, parcours d’art contemporain en vallée du Lot / Maison des arts Georges Pompidou / Centre d’Art Contemporain et autres sites / Cajarc 2009 Retour de Skopje, Biennale des jeunes créateurs d’Europe et de la Méditerranée / Espaceculture_Marseille / galerie Montgrand / Marseille Seven Gates Skopje Biennial 2009, Biennale des jeunes créateurs d’Europe et de la Méditerranée / Museum of Contemporary Art / Skopje / Macédoine Biennale des jeunes créateurs d’Europe et de la Méditerranée Skopje 2009 / Sélection française / Ville de Montpellier et BJCEM / Carré Sainte-Anne / Montpellier 2008 Paradigmes / galerie AL/MA / Montpellier Absence entre Totalité / galerie AL/MA / Montpellier, Résidences 2012 Résidence d’artistes / Maison Jean Chevolleau / Fontenay-le-Comte 2011 Résidence à la Cité Mixte Ferdinand Fabre, Lycée et collège / programme « les chemins de la culture » / Conseil Général de l’Hérault avec le soutien de l’inspection académique / Bédarieux Résidence au Couvent d’Auzits / Le Couvent / Auzits 2010 Résidences de Printemps aux Maisons Daura / Maisons Daura résidences internationales d’artistes / Saint-Cirq-Lapopie Atelier/résidence / Living Room - espace de création contemporaine / Montpellier
Éric Provenchère Né en 1970 - Vit à Cournon d’Auvergne et travaille à Beaumont (Puy-de-Dôme) http://eric.provenchere.perso.sfr.fr Expositions individuelles 2014 Tout ce que la main peut atteindre / Commissariat Gaëlle Gibault / La Tôlerie / Clermont-Ferrand La borne / Le POCTB / Saint-Avertin 2012 Éric Provenchère / galerie In Extenso / Clermont-Ferrand 2009 Éric Provenchère / galerie Falexpo / Clermont-Ferrand 2006 L’Art dans les Chapelles / Chapelle Saint Meldéoc / Guern 2004 Les Mars de l’art contemporain / Beaumont Annoncer la couleur / Les Réservoirs / Limay Expositions collectives 2012 On n’est pas là pour vendre des cravates / Chez Carole Manaranche / Lezoux 2011 Couleur / Les moyens du bord / Chapelle Saint-Mathieu / Morlaix Hors Toile n°2 / Le POCTB / Orléans 2010 Novembre à Vitry / galerie municipale Jean Collet / Vitry-sur-Seine 2006 Sovereign Art Prize (Prix européen de peinture) / Sovereign Art Foundation / Londres / Royaume-Uni
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2006 Rencontre n°28 / La Vigie / Nîmes 2003 La petite marchande / galerie Falexpo / Clermont-Ferrand. 2002 Je vois ce que c’est / Commissariat Pierre Mabille et Olivier Soulerin / Fontenay-sous-bois 2001 Salon Jeune Création / la Villette / Paris Bourses 2013 Aide à la création / DRAC Auvergne 2011 Aide à la création / Clermont-Communauté 2011 Allocation exceptionnelle du CNAP 2006 Bourse d’aide au matériel / DRAC Auvergne Collection Publique 2014 FRAC Auvergne
Mathilde Seguin Née en 1973 - Vit et travaille à Rennes (Ille-et-Vilaine) http://jai2mainsgauches.free.fr Expositions personnelles (sélection) 2014 Façades percées / Minuscule galerie / Rennes En façade / La borne / Le POCTB / Blois 2012 Des vues n°6 / galerie Tal Coat / Hennebont 2010 Des vues / galerie Mandarine / Brest 2009 Des vues / galerie de l’Artothèque / Vitré 2008 Des vues / galerie du Présidial / Quimperlé 2007 Des vues / Atelier l’épluche doigts / Lyon 2006 Des vues / galerie Lendroit / Rennes Exposition collectives (sélection) 2014 Petit et tout petit / galerie L’antre temps / Rennes Centre d’Art Contemporain / avec Laure Ledoux / Pontmain 2013 Réactifs # 5 / 2angles / Flers L’architecte et le designer / Bibliothèque Faidherbe / Paris Un premier regard / Collection du FDAC Ille-et-Vilaine / Archives départementale / Rennes 2012 Gravure de poche / Aqua Forte / Reims Artothèque éphémère / Asso Plus vite / musée du Sel /Marsal 2011 5éme Biennale de la gravure / Saint-Maur 2009 L’ombre, le reflet, l’écho / La Criée Centre d’Art Contemporain / Rennes L’estampe et l’écrit / galerie Les Urbanistes / Fougères 2008 Urbanisme visionnaire / galerie M. Broutta / Dammarie-Lès-Lys 2007 Nuit blanche / rue Blanche / Paris Fondation Grav’x / galerie Michèle Broutta / Paris 2006 Semantica / KaosArt / Asturies / Espagne Résidences 2014 Centre d’Art Contemporain / Pontmain 2012 Galerie Artothèque Tal Coat / Hennebont 2009 La Criée Centre d’Art Contemporain / Rennes 2008 Artothèque / Vitré 2003 Itinéraires / Les Moyens du bord / Morlaix Prix, commande, bourses 2014 Présélection 1% Collège à Quimperlé (en cour) 2010 Aide à la création / DRAC Bretagne 2009 Prix Verdaguer / Académie des Beaux-Arts de France 2008 Prix Jessica Scale 2004 Commande publique (avec Muriel Bordier) / ville de Rennes 2001 Aide à la création / DRAC Bretagne
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Collections publiques Artothèque de Saint-Priest / Vitré / Hennebont / 2angles (Flers) Bibliothèques Municipales La Rochelle / Rennes / Toulouse / Marseille / Dijon / Montpellier / Strasbourg / Faidherbe Paris / Nice / St Maur / Forney Paris Bibliothèque Départementale Alpes-Maritimes / Hautes-Alpes / Seine-etMarne / Haute-Garonne Bibliothèque Nationale de France / Paris Bibliothèque Cantonale et Universitaire / Lausanne Bureau d’étude et du Patrimoine / Toulouse Centre de documentation du Mac Val / Vitry-sur-Seine FRAC Bretagne - Département multiples & éditions d’artiste
Fond départemental d’Art Contemporain d’Ille-et-Vilaine Inspection Académique d’Ille-et-Vilaine Médiathèque Départementale de Saint-Priest / Toulouse / Orly / Combs-La-Ville / Carcassonne Ville de Rennes (deux acquisitions)
Olivier Soulerin Né en 1973 - Vit et travaille à Montigny-lès-Cormeilles (Val-d'Oise) http://olivier.soulerin.net/ Expositions individuelles 2014 Via / Le POCTB / Orléans La borne / Le POCTB / Saint-Avertin 2013 Dépose minute & autres tronçons routiniers / la Fermeture Éclair / Caen 2011 Arrêts fréquents / Inextenso / Médiathèque Hugo Pratt / Cournon 2010 Autour comme au travers / La borne / Le POCTB / Orléans 2009 De toutes pièces / La Vigie / Nîmes 2008 Le Blanc n’existe pas / musée Matisse / Cateau-Cambrésis 2007 Quai à quia / EBA-Poitiers / Chapelle Saint-Louis / Poitiers. De part en bout ; De bout en part / galerie Cardenas Bellanger / Paris 2005 < > / galerie Cardenas Bellanger / Paris (D)étai(l)s de (P)référence / galerie Incognito / Paris 2004 Réfection faite / ERB-A Rouen / Rouen Y voir goutte / ERB-A Clermont-Ferrand / Clermont-Ferrand 2003 Etais de (P)référence / Le seuil / Paris 2002 +ou -° / La galeru / Fontenay-sous-Bois ` Expositions collectives 2014 En boucle / avec Élodie Boutry / Moments Artistiques / Paris Real Estate / Ventana Gallery / Brooklin / États-Unis Hypesurfaces / avec Kacha Legrand / galerie Duchamp / Yvetot 2013 The Left Over Method / Radiator Gallery / New York / États-Unis Couleurs lueurs & Co / Centre culturel de Gentilly Abstractions Kyrielles / Le Volume / Vern sur Seiche Dépaysement systématique / Nouvelles vagues / galerie Jean Fournier / Paris Hors d’œuvres / Espace d’art Camille Lambert / Juvisy-sur-Orge Sous l’Amazone coule un fleuve / FRAC Auvergne / Clermont-Ferrand Collatéral / avec Olivier Alibert / La Belle Absente / Paris 2012 La fureur de l’éternuement / Grandes galeries de l’ESADHaR / Rouen L’auberge espagnole / Espace d’art Camille Lambert / Juvisy-sur-Orge Expanding Color : Les peintres, Les constructeurs / La Tôlerie / Clermont-Ferrand Hors toile #1 / Le POCTB / Orléans 2011 De côté / L’art dans les Chapelles / Pontivy Les Lauréats : Florence Reymond & Olivier Soulerin / galerie municipale Jean Collet / Vitry-sur-Seine 2010 Novembre à Vitry / galerie municipale Jean Collet / Vitry-sur-Seine Accrochages / sur une invitation de Frédérique Lucien / Saint-Ouen Les autres œuvres / galerie Villa des Tourelles / Nanterre 2009 Espace compris / Interface / Dijon Hors De Dans / Atelier Cardenas Bellanger / Paris Sculpteurs de trottoirs / Le Quartier / Quimper 2008 Lo sfumato / Sassari / Sardaigne 2007 …avec lesquelles j’exerçais dans l’ombre / Villa des Tourelles / Nanterre La muraille opaque grimpe en quinconce et inversement / Le Bureau / galerie RLBQ / Marseille 2005 l’En Jeu / ERB-A de Cornouaille / Quimper 3 artistes pour 1 espace / Le POCTB / Orléans Rencontres n°25 / La Vigie / Nîmes Chambre de peinture / Bétonsalon / Paris Travaux récents / galerie Pitch / Paris 2004 35 heures / Le_Bureau / Les laboratoires / Aubervilliers Exercices / l’Impasse / Paris Please, Please Yourself / Atelier Cardensas-Bellanger chez P.nuts / Paris 2003 La petite marchande a super bien marché / À voir & à ranger / Clermont-Ferrand 2002 Je vois ce que c’est / Institut Barbe / Fontenay-sous-Bois Le cadeau de nos soucis / Espace bout de ville / Dompière-surBresbres 2001 Sincères félicitations / ENSB-A / Paris Jeune Création / La Halle de la Villette / Paris
Bourses et prix 2010 Novembre à Vitry / galerie municipale Jean Collet / Vitry-sur-Seine 2009 Aide à la création / Clermont Communauté 2005 Aide à l’exposition / Atelier Cardenas Bellanger Collections publiques 2012 Conseil Général de l’Essonne 2011 FRAC Auvergne 2007 Ville de Nanterre
Cannelle Tanc Née en 1970 - Vit et travaille à Paris (Paris) www.cannelletanc.net Expositions individuelles et collectives 2014 K R A S J / Ninove / Belgique Bibliologie / Édition La bibliothèque Fantastique / Livres et éditions d’artistes dans la collection du Frac Haute-Normandie / Frac HauteNormandie Copyleft #1 / Gallery Copyright / Gallery Week-end / Berlin / Allemagne Ich Hörte Sagen / Scotty entreprises / Institut Français / Berlin / Allemagne Workshop Editions / Le Box 202 et Postindustrial Animism / Paris 2013 Des maisons vides ne font pas une ville / Galerie m 1886 / Ankara / Turquie Institut Français / TRAM / Ankara / Turquie 2012 We Are In A Net Of Roses / We sind im Rosennetz / Flat 1 / Institut Français / Vienne Le coin des rêves / le 6B / Saint-Denis Parce que la carte est plus importante que le territoire / Le POCTB / Orléans Atlas At Last / Grandes Galeries à l’esadhar / campus de Rouen / Rouen À l’ouvrage / CP5 / Paris La carte est plus importante que le territoire / Fondation Moret / Martiny / Suisse WunderKammer, Die Bäckerei / l'Iglu/Nordketten / Institut Français / Innsbruck / Autriche 2011 Parce que la carte est plus importante que le territoire / Immanence / Paris BLAF - festival d’arts visuels de Bratislava / Institut Français de Slovénie / Brastislava / Slovénie TABLE – PROJECTEUR / Le Bateau Lavoir / Paris Urban Transformations, Artfoyer & symposium/talk / White Space / Zürich / Suisse Céleste in Berg #1 / Bie Bäckerei-Kulturbackstube / Innsbruck / Autriche 2010 La borne / Le POCTB / Châteauroux Under The Knife / 2angles / Flers Golden Factory / Immanence / Paris Under The Knife / Fiction SPACE / Budapest / Hongrie Die Zeit der leichten Dinge / Architekturforum / Zürich / Suisse Solo Show / Trajector Artfair / Centrifugal project / Londres / Royaume-Uni Art Bruxelles / Bruxelles / Belgique Utopies incarnées / Le Cabaret Voltaire / Zürich / Suisse 2009 Le complexe de Rittberger / Glassbox / Paris L‘As du Carreau / galerie de la Médiathèque / Forbach Archipel / La Force de l‘art 02 / Grand Palais / Paris 2008 Improbable / Espace Vallès / Centre d’Art Contemporain / Grenoble Feed Back / galerie Xprssns / Hambourg / Allemagne Le musée des rencontres / galerie Cortex Athlético / Bordeaux Recto-verso / Biennale du Papier et de l’Écrit / Mantes-la-jolie Recto-verso / La Passerelle / Rouen Re-Building / La générale en manufacture / Sèvres Columbia / Bell Street project / Vienne / Autriche Project Or / en parallèle d’Art Fair Rotterdam by Mama Showrom / Rotterdam / Pays-Bas 2007 Documenta XII + I / dans le cadre de : wwwdocumenta-docknet / Questions About Art – Explore, Ask, Inspire / initié par : Kunsthochschule, School of Art & Design / Kassel / Allemagne Documenta XII + I / Institution Kunstlerhaus Frize / Hambourg / Allemagne Cities / Gallery Ampersand International Arts / San Francisco / California / États-Unis
Le livre d’artiste de Matisse à l’art contemporain / musée d’art et d’histoire de Tapeï / Taïwan / Chine 2006 Harmony Factory, Tribute to Nam June Paik / galerie Copyright / Art France, Berlin / Berlin / Allemagne United Islands Tour 2006, Part III / galerie Capri / Berlin / Allemagne 2005 Berliner Liste / en parallèle d’Art Forum / Vitra Design Museum / Berlin / Allemagne Art & Architecture / Le POCTB / Orléans oui, non, peut-être / Usine 798 / galerie perifnet / Beijing / Chine Festival DIAF / Beijing / Chine 2004 Latitude Nord 48°50’ 29’’_ Longitude Est 28° 19’ 6’’ / Nuit Blanche / musée de La Poste / Paris Memory-Project / musée des beaux-arts / Le POCTB / Orléans Memory-Project / Le POCTB / Orléans 2002 J’ai couché avec toi / École Spéciale d’Architecture / Paris 2001 Situation / Immanence / Paris La borne / Le POCTB / Orléans Plantation / Abbaye de Jumièges / Rouen 2000 La Kermesse de l’art / Immanence / Paris Petit à petit l’oiseau fait son bonnet / Espace Vallès, Centre d’Art Contemporain / Saint-Martin-d’Hères / Isère Carte blanche 3 / invitation de Frank Lamy / Saint-Denis Carte blanche 4 / invitation de Frank Lamy / galerie EOF / Paris Les lauréats de la Fondation Yoshii / galerie Yoshii / Paris Résidences 2012 Le coin des rêves / le 6B / Saint-Denis Atelier Multiples-Éditions / École cantonale d’Art du Valais 2010 2angles / Flers 2009 Centre d‘Art La Guarda / Salta / Argentine 2005 L’âge d’Or, réseau des Écoles d’art du Sud de la France / Berlin / Allemagne visitematente / Berlin / Allemagne 2004 Point Éphémère / Centre de pratiques artistiques / Paris 2002 Mains d’œuvres / Centre de pratiques artistiques / Saint-Ouen 1997 Bourse de résidence / Phénix / États-Unis / ENSB-A / Paris Commandes et collections publiques 2008 1% / D.D.E. / Étampes Art collection Erasmus MC / Rotterdam / Pays-Bas Bourses et prix 2011 Aide individuelle à la création / Drac Île-de-France 2009 Allocation de recherche / CNAP 2008 Aide individuelle à la création / Drac Île-de-France 2006 Bourse Fondation Hippocrène / Paris 2001 Aide individuelle à la production / Monum / Drac Haute-Normandie 1999 Bourse art-plastiques / Fondation Marcel Bleustein-Blanchet Aide à la diffusion des diplômés / ENSB-A / Paris Lauréat de la Fondation 3 Suisses 1997 Aide aux projets / ENSB-A / Paris 1996 Concours Perrier-Jouët / exposition des œuvres récompensées / Salle Melpomène / Ensb-a / Paris
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La borne, saison 5, 2013 / 2014 - Revue de presse - Traits Urbains - N°61 juin/juillet 2013 - Mobile art (auteur Pierre Derrouch)
À Vatan : - La Nouvelle République - 19 septembre 2013 - La Borne est installée place Pillain
À Chalette-sur-Loing : - L'Éclaireur du Gâtinais - 10 juillet 2013 - L'exercice 2013-2014 s'annone inventif et généreux (auteur Anaïs Rambaud) - www.collectionrevue.com - novembre 2013 - L'infini, exposition de Vanessa Dziuba à Chalette-sur-Loing - Chalette, Place Commune - novembre 2013 - À l'affiche - Radio Chalette - 20 novembre 2013 - La quotidienne
À Saint-Jean-de-la-Ruelle : - Stud'Orléans - janvier 2014 - La borne, vitrine voyageuse - La République du Centre - 11 janvier 2014 - La borne, un curieux musée au cœur de la ville
À Blois : - La Nouvelle République - 5 mars 2014 - La borne artistique fait escale à Blois - La Nouvelle République - 13 mars 2014 - Les façades selon Mathilde Seguin - La Nouvelle République - 13 avril 2014 - Troublant - La Nouvelle République - 18 avril 2014 - La créativité hors les murs des lycéens
À Saint-Avertin : - Saint-Avertin Magazine - n°15, juillet/août/septembre 2014 - L'art s'installe à Cangé
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Le pays où le ciel est toujours bleu / POCTB est un label de création et de médiation en art contemporain installé dans les ateliers d’artistes orléanais Oulan Bator. Ce label s’envisage comme une force de propositions et de réflexions sur les territoires. Ce collectif d’artistes développe en France et à l’étranger depuis l’année 2000 des actions à partir d’outils à même de porter une dynamique globale et un dialogue permanent avec les artistes et les publics : La borne, micro-architecture de présentation et de création en art contemporain itinérante en région Centre, des expositions individuelles et collectives, des aides à la production et à la publication, des échanges avec des collectifs d’artistes et des lieux associatifs... Le collectif est composé de : Fabrice Bothereau, Michael Edward Buckley, Philippe Charlet, Jean Delaunay, Alexis Jahiel, Laurent Mazuy et Alexandre Turbant. La borne : - conception : Le pays où le ciel est toujours bleu - architecte : Bertrand Penneron / Tours - fabrication : Stéphane Pouëssel / Monts Saison 5, 2013 / 2014 : - direction artistique : Laurent Mazuy et Sébastien Pons - photographies : Le pays où le ciel est toujours bleu - conception graphique : Sébastien Pons - création du logotype et de la plaquette de présentation : Akroe - relecture des textes : Stéphanie Heendrickxen La borne bénéficie du soutien de la Direction Régionale des Affaires Culturelles du Centre et du Conseil régional du Centre. Nous tenons à remercier les municipalités de Vatan, Chalette-sur-Loing, Saint-Jean-de-la-Ruelle, Blois et Saint-Avertin ainsi que les établissements culturels et les différents services techniques pour leur accueil et leurs précieux conseils. Nous souhaitons également adresser nos remerciements aux artistes et aux publics qui ont fait vivre cette cinquième saison de La borne en région Centre. Le pays où le ciel est toujours bleu - 20, rue des Curés - 45000 Orléans - 02 38 53 11 52 - www.poctb.fr
Le pays oĂš le ciel est toujours bleu
Direction RĂŠgionale des Affaires Culturelles Centre