Marvel vs Dc comics Compilador y Diseñador Leslie Martínez Editorial Leshiiri Baja California, México Editorial Leshiiri Calle 6ta, Colonia Union # 4928 C.P. 22116, Tijuana Teléfono (664) 631 46 02 www.editorialleshiiri.com.mx ISBN: 978-000-00 Este es un ejercicio escolar sin fines de lucro La información utilizada en este proyecto fue sacada de:
www.batanga.com www..wikipedia.com es.marvel.wikia.com
Índice Marvel vs Dc comics Introducción
5
Marvel y Dc comics Inicios
7
Marvel Historia 1960 1970 1980 1990 2000
Dc comics Historia
La edad de oro (1938-1956) La edad de plata (1956-1965) Finales de los 60’s principios de los 70’s Finales de los 70’s y dédaca de los 80’s La década de los 90’s 2000
Estilo vs Estilo comics
Paleta de colores Marvel y DC Marvel vs Dc: el cross-over
¿Quién es mejor? Avengers vs Liga de la justicia
9 9 10 10 11 12 14 14 15 16 17 18 19
20 21 21 23
Marvel vs Dc comics Introducción Existen muchas, y muy buenas, editoriales en el mundo de las historietas. Quizás algunas se encuentren injustamente relegadas por dos monstruos como Marvel Comics y DC Comics, aún así hay que admitir que son estas dos las editoriales que pelean por el mercado mayoritario de lectores. La similitud que existe en sus públicos objetivos que tiene como consecuencia inmediata la inevitable comparación entre una editorial y otra. ¿Cuál es mejor?, ¿cuál tiene mejores personajes?, ¿en que editorial puedo encontrar mejores dibujos? Las respuestas a estas preguntas exceden cualquier análisis que podamos llegar a hacer, de todas formas, hoy en LaHistorieta te ofrecemos un análisis comparativo entre Marvel Comics y DC Comics.
Marvel y Dc comics Inicios Ambas editoriales tienen una larga tradición en la industria del cómic, no obstante, Detective Comics (DC) es la más antigua. Fundada en 1934 bajo el nombre de National Allied Publications, DC fue la editorial precursora de las historietas de superhéroes, siendo Superman el ejemplo más claro. Ya en 1938, con el nombre de Detective Comics, la compañía provoca una revolución a nivel de industria con la salida de Action Comics, serie de aventuras donde figuraría el Hombre de Acero. Al guardián de metrópolis se le sumarían personajes notables como Batman, Wonder Woman y el primer súper team, la Liga de la Justicia.
Marvel vs Dc comics
7
En 1939, un entusiasta publicista de nombre Martin Goodman funda la editorial Timely Publications, que a la larga derivaría finalmente en Marvel en los años 60. Hasta ese momento, Timely buscó ofuscar (sin éxito) a Detective Comics con personajes como Human Torch y Namor. Pero no fue sino hasta la entrada de EEUU a la Segunda Guerra Mundial que Timely empezó a percibir un éxito mayor en ventas. Esto se debió en gran parte a su mejor personaje por aquel entonces, el Captain America y sus combates contra el régimen Nazi y los japoneses. Después de varios problemas económicos y para con la distribución, en 1961 Timely se convierte en Marvel Comics (habiendo figurado también como Atlas Comics) con una nueva re estructuración a nivel de dibujantes y guionistas, también se implementó una mejor dinámica de pagos, lo que le permitió serializar el proceso de creación de cómics.
8
Marvel vs Dc comics
M a rH i svt oer l ia Marvel Comics fue fundada por Martin Goodman en 1939, con un número constante de cambios de nombre y fracasos de lanzamiento. Originalmente fue conocida como Red Circle Comics, Atlas Comics; aunque el nombre más popular (antes de Marvel Comics) es Timely Comics y su primera publicación importante fue el Marvel Comics #1 (octubre de 1939) y también por el cual recibe su nombre actual, en el que aparecía por primera vez un superhéroe en Marvel: la primera Antorcha Humana y el vilano Namor, el hombre submarino. Ambos personajes se convirtieron en grandes éxitos para la compañía protagonizando casi instantáneamente sus propias series. Otro superhéroe popular creado en esas fechas era el personaje patriótico Capitán América. Durante los años 50, la compañía, como toda la industria del cómic americana, decayó fuertemente a consecuencia del final de la Segunda Guerra Mundial. En 1957 Marvel casi cerró sus puertas debido a la bancarrota de su distribuidora. Durante este tiempo la compañía se llamaba Atlas Comics y publicaba historias de monstruos con una ligera ambientación de ciencia ficción.
1960 A principios de los 60 la compañía intentó retornar al género de superhéroes que había sido revitalizado con gran éxito por su riMarvel vs Dc comics
9
val DC Comics unos años antes. Stan Lee y Jack Kirby crearon entonces Los 4 Fantásticos inspirándose en los éxitos de DC Comics y en las historias de monstruos que Atlas publicaba. Este cómic fue un éxito absoluto revitalizando la compañía que comenzó una larga lista de títulos, el más popular de ellos fue sin duda “The Amazing Spider-Man” (el Asombroso Hombre Araña) creado por Lee y Steve Ditko.
1970 En esta década el mercado del cómic volvió a entrar en recesión. La compañía se adaptó publicando nuevos títulos en géneros como el horror o la brujería. Marvel intentó adquirir DC pero la compra no fructificó debido a que DC quería conservar los derechos de sus personajes más populares Superman y Batman. A finales de los 70 el equipo creativo formado por el guionista Chris Claremont y el artista John Byrne relanzó uno de los antiguos títulos de Marvel, X-Men constituyendo el mayor éxito de la compañía durante esta época. A finales de los 70 los cómics empezaron a venderse en tiendas especializadas.
1980
En los años 80 el editor jefe de Marvel era Jim Shooter. A pesar de su controvertida personalidad, Shooter supo manejar y “curar” muchos de los errores en los procedimientos que sucedían en Marvel (incluyendo finales perdidos repetidamente) y dando una
10
Marvel vs Dc comics
visión de renacimiento creativo en la empresa. Este renacimiento incluyó institucionalizar los derechos de los creadores, comenzando con la imprenta Epic para los materiales dueño - creador del año 1982, y lanzando una nueva línea de marcas (aunque infructuosas) nombradas Nuevo Universo, para conmemorar el 25º aniversario de Marvel, en 1986. Shooter fue responsable de la introducción de la compañía en nuevos y amplios crossover (Contest of Champions, Secret Wars). En 1981 Marvel adquirió el estudio de animación: DePatie-Freleng Enterprises que había creado a los famosos Looney Tunes bajo la dirección del animador Friz Freleng y su socio David H. DePatie. La compañía fue renombrada como Marvel Productions Ltd. y comenzó a producir series de animación para la televisión como G.I. Joe, Transformers e incluso los Muppet Babies de Jim Henson. En 1986 Marvel fue vendida a New World Entertainment, que en tan sólo tres años, en 1988, la volvió a vender a MacAndrews and Forbes, cuyo dueño era el ejecutivo de Revlon, Ronald Perelman. Perelman colocó a la compañía en el mercado de valores de New York y propició un gran incremento del número de títulos de la compañía. Como parte del proceso, Marvel Productions vendió su catálogo televisivo a Saban Entertainment (adquirido en el año 2001 por Disney).
1990 La empresa obtuvo importantes beneficios en los comienzos de la década de los 90 y todo el género del cómic se encontraba en auge tanto en Estados Unidos como en Europa. Sin embargo Perelman fue acusado de malversación y durante mucho tiempo la compañía estuvo en diferentes litígios con varios cambios de propietarios y luchas internas. Finalmente Isaac Pellmutter y Avi Arad se hicieron con el control de la compañía. Las licencias concedidas por Marvel a diferentes estudios de cine permitieron revitalizar la compañía con éxitos como Spider-Man o X-Men. Artísticamente esta época estuvo caracterizada por las numerosas series y crossovers, líneas argumentales alternativas y lanzamientos de miniseries con éxito diverso. Marvel vs Dc comics
11
2000 Con el nuevo milenio, Marvel Comics escapó de la bancarrota y de nuevo comenzó a diversificar sus ofertas. En el 2001, Marvel dejó el Código de Autorización de los Comics y estableció su propio Sistema de Escalas Marvel para cómics. El primer título de esta nueva era fue X-Force #119 (Oct. 2001). Esto trajo consigo nuevos formatos de impresión, tales como MAX, una línea dedicada para los lectores maduros, y Marvel Age, desarrollada para audiencias más jóvenes. Además de esto, está el altamente exitoso formato de Ultimate Marvel, el cual permitió a Marvel revitalizar a sus títulos con más ventas mediante la renovación de sus mayores héroes y villanos para que fueran accesibles a una nueva generación de lectores. Esta nueva versión se desarrolla en un universo que es paralelo al universo donde se desarrolla la “continuidad normal” de Marvel, permitiendo a los guionistas y dibujantes libertad para redefinir historias y caracteres de los personajes, de manera que todos estos cambios no afecten a la continuidad establecida. De esta manera ha podido captar una gran afluencia de nuevos lectores que no habán leído comics anteriormente pero si estaban familiarizados con los personajes a través de las películas y las series de televisión. Marvel también ha mejorado su departamento de novela gráfica, estableciendo una gran presencia en las librerías. Stan Lee, que actualmente no ocupa ningún cargo directivo excepto el de “Presidente Emérito”, permanece como la cara pública de Marvel. En 2002, Stan Lee demandó una parte de los
12
Marvel vs Dc comics
beneficios proporcionados por las películas y la comercialización, basándose en un contrato entre él y Marvel que data de finales de los 90; de acuerdo con los documentos del juicio, Marvel ha usado “Hollywood accounting” para declarar que esos proyectos no generaron beneficios. Marvel Comics Entertainment (División Filmográfica de Marvel) continúa en la bolsa de Nueva York como MVL. Algunos personajes e historias se han convertido en películas de franquicia, el gran exponente viene siendo las películas de los X-Men, empezada en 2000, y la serie de Spiderman, comenzada en 2002. En 2006, Marvel creó un crossover llamado “Civil War” estableciendo en el universo Marvel un registro de superhéroes, provocando un cisma político y ético entre los superhéroes. Además ese año, Marvel creó su propia wiki. La compañía lanzó una iniciativa online a finales de 2007 llamada “Marvel Digital Comics Unlimited”, un archivo digital de 2500 comics editados disponibles para su visualización, a través de una subscripcion anual o mensual. Marvel permanece como una de las editoriales fundamentales del cómic mundial a pesar de la reducción del mercado norteamericano de cómics.
Marvel vs Dc comics
13
Dc com ics Historia DC Comics es la más grande compañía de cómics estadounidense. Fue fundada en 1934 como «National Allied Publications», para luego tomar el nombre de DC Comics en 1937. Las iniciales «DC» son una abreviatura de Detective Comics, uno de los primeros títulos emblemáticos de la compañía. Recientemente ha sido adquirida como empresa subsidiaria de AOL-Time Warner. Entre algunos de sus títulos emblemáticos se encuentran Superman, Batman, Wonder Woman, Flecha Verde, la Liga de la Justicia, Flash, Linterna Verde, Los Jóvenes Titanes y Watchmen. Su sede se encuentra enNueva York. DC Comics surgió de la unión de tres compañías: National Allied Publications, Detective Comics, y All-African Pictures. Las dos primeras se fusionaron a finales de la década del 30 para convertirse en National Comics (más tarde conocida como National Periodical Publications) mientras que la tercera compartía parte de las oficinas hasta que fue comprada por la primera en 1945. En esta época “DC” era simplemente un logotipo informal utilizado regularmente en las cubiertas de sus publicaciones.
La Edad de Oro (1938-1956) Action Comics inició las publicaciones de superhéroes en 1938. El éxito fue extraordinario y surgieron historias de personajes
14
Marvel vs Dc comics
como Superman, Batman, Mujer Maravilla e incluso el primer equipo de superhéroes: la Sociedad de la Justicia de América (Justice Society of America). A finales de la década del 40 los superhéroes empezaron a decaer y la compañía intentó centrarse en otros géneros como la ciencia ficción, los westerns, el humor e incluso el cómic romántico. DC se mantenía al margen de algunas de las tendencias más importantes del mercado de cómics de la época: las historias de crimen y horror. Cuando estas historias se convirtieron en impopulares en los 50, DC no tuvo los mismos problemas que otras editoriales que habían explotado estas líneas editoriales. Durante todo este período DC siguió publicando algunos títulos de superhéroes, en particular: Action Comics y Detective Comics, las dos publicaciones regulares de cómics más largas de la historia.
La Edad de Plata (1956-1965) Bajo la dirección editorial de Julius Schwartz a finales de los 50 la compañía inició un rebrote de la industria del cómic conocida como la Edad de Plata del Cómic con el retorno de personajes antiguos como Flash en una versión moderna y adaptada a los tiempos modernos. Pronto surgieron títulos como Green Lantern (Linterna Verde), Hawkman (Hombre Halcón), Atom (Átomo), y otros
Marvel vs Dc comics
15
personajes secundarios, compartiendo un punto de vista cercano a la ciencia ficción. El equipo de superhéroes fue revitalizado en esta ocasión con el nombre de la Liga de la Justicia de América (Justice League of America). Los cómics eran muy populares y DC disfrutaba de una posición prominente en el mercado. Sin embargo, a comienzos de los 60, Marvel Comics, una editorial minoritaria anteriormente, estaba empezando a hacerse con una parte importante del mercado del cómic con un equipo creativo formado por Stan Lee, Jack Kirby y Steve Ditko. DC reaccionó despacio al éxito de Marvel, que se basaba en personajes más complejos, con una mayor continuidad en sus historias. DC comenzó a ganar una reputación de estilo anticuado y simplista. Gracias a artistas que habían salido de Marvel como Steve Ditko o a nuevos autores como Neal Adams, DC se fue aproximando cada vez más a este enfoque más moderno del cómic de superhéroes.
Finales de los 60s y comienzos de los 70s A finales de los 60 muchos de los artistas más veteranos de DC se estaban retirando y muchos estaban solicitando mejoras en sus planes de salud y planes de pensiones. En un movimiento sin precedentes DC despidió a la mayoría del personal de mayor edad sustituyéndoles por artistas jóvenes, muchos de los cuales habían crecido bajo la influencia de los cómics Marvel. Por un lado los nuevos empleados desarrollaron nuevos y más complejos personajes con historias más ricas y sofisticadas pero por otro su falta relativa de experiencia y profesionalidad no conseguía desarrollar
16
Marvel vs Dc comics
un producto de elevada calidad. Algunos de estos artistas se convirtieron en aclamados autores de DC como Dennis O’Neil, quien trabajó en las series de Green Lantern y Batman. Este periodo estuvo repleto de nuevos títulos que comenzaban con mucha fuerza para ir perdiendo fuelle cuando los artistas iban ganando experiencia y podían permitirse abandonar la compañía en busca de un empleo mejor remunerado. Jack Kirby, que había abandonado Marvel poco antes, inició un proyecto ambicioso titulado Fourth World (El cuarto mundo), en el que intentaba crear un sello menor para DC al que integrar una audiencia leal. Los conflictos con la administración de la empresa llevaron a una cancelación prematura de este proyecto aunque muchos de sus personajes y de las ideas desarrolladas se convertirían en elementos vitales del Universo DC.
Finales de los 70s y década de los 80s En 1976 DC fue comprada por el holding Warner Communications (actualmente Time Warner). Para competir con el éxito de Marvel, DC inició una campaña de producción de numerosos nuevos títulos incluyendo nuevos superhéroes y cómics alejados de esta temática clásica. Además se introdujo el concepto de series limitadas para publicar miniseries sin el coste de desarrollar grandes proyectos. La denominada “explosión DC” no fue demasiado exitosa produciendo serios problemas en la compañía. A comienzos de 1980,la nueva directora de publicaciones Jenette Kahn, su vicepresidente Paul Levitz, y el editor Dick Giordano decidieron mejorar las condiciones de los artistas empleados por la compañía ofreciendo recompensas como royaltys para impulsar la llegada de talentos establecidos. La nueva colección los Jóvenes Titanes (Teen Titans) de Marv Wolfman y George Pérez fue un inmediato éxito con una gran estabilidad por parte de su equipo creativo disfrutando de gran popularidad entre los fans durante numerosos años. El éxito de este título menor provocó que la compañía reconsiderase gran parte de sus otras líneas de producción. El resultado fueron series limitadas de gran éxito, consideradas hoy en día grandes clásicos de DC, como Crisis en las tierras infinitas, en la que se aligeraba parte del ya excesivamente denso Universo DC y en el que se revisaban personajes clásicos como Superman o Wonder Woman. En 1989 se inició también la publicación de Marvel vs Dc comics
17
antiguas colecciones en tapa dura bajo el título: DC Archive Editions. Algunas otras series limitadas como The Dark Knight Returns de Frank Miller o los Watchmen de Alan Moore atrajeron un nuevo grupo de fans a DC. La originalidad de estas series atrajo un importante número de lectores haciendo peligrar seriamente la superioridad editorial que Marvel ostentaba en aquella época. Mientras tanto, el escritor británico Alan Moore había revitalizado la serie menor de terror: La cosa del pantano (Saga of the Swamp Thing) favoreciendo la llegada al mundo del cómic norteamericano de numerosos talentos británicos como Neil Gaiman o Grant Morrison. El resultado fue un flujo constante de terror sofisticado y material oscuro que culminaría años más tarde con el establecimiento de la línea Vértigo de cómics para adultos.
La década de los 90s DC experimentó un periodo breve de ventas muy elevadas a comienzos de los años 90 gracias a acciones de compra especulativa sobre algunas historias muy populares de otras editoriales. Algunos de los títulos clásicos de DC se hicieron enormemente populares en algunas historias en las que Superman era asesinado y luego resucitaba, y Batman se enfrentaba a la destrucción de Gotham City. El éxito fue tan solo temporal y poco después la compañía entró en serios problemas de ventas. DC Piranha Press y otras líneas de cómics fueron introducidas en los 90 para intentar diversificar la presencia de DC en un mercado del cómic cada vez más especializado. Durante este periodo se incrementaron los contratos no tradicionales con trabajos cuyos derechos permanecían en manos de sus autores o la adquisición de derechos de publicación de historias de otras compañías. También se incrementó la producción de novelas gráficas originales. La línea Vertigo estaba dirigida a un público adulto de gustos más literarios, alejada del estigma de historias infantiles o juveniles que arrastraba el cómic de superhéroes. DC compró también Wildstorm Comics de Jim Lee manteniendo sus publicaciones aparte y respetando su estilo anterior. A finales de los 90 se añadió la líneaAmerica’s Best Comics, creada por Alan Moore y que incluía títulos como Tom Strong o Promethea.
18
Marvel vs Dc comics
2000 A partir del año 2000 las ventas de cómics que habían estado languideciendo durante toda la década anterior comenzaron a revitalizarse levemente. DC diversificó sus publicaciones intentando alcanzar nuevos mercados. En marzo de 2003 DC Comics adquirió los derechos de publicación y merchandising de la popular serie de fantasía Elfquest (publicada previamente por sus creadores Wendy y Richard Pini bajo el logotipo de Warp Graphics). En el 2004 DC empezó a vender manga bajo el sello CMX y adquirió los derechos para publicar en Norteamérica las novelas gráficas de diferentes compañías europeas incluyendo series como AD y Humanoides. También relanzó algunos de sus cómics más populares en líneas específicas para el público más joven. Entre 2005 y 2006, DC volvió a reformar su larga lista de superhéroes con la “ Crisis Infinita “, con la que se reformaron muchos de los conceptos clásicos. Esta reforma tuvo su conclusión definitiva en 2008 con Crisis Final.
Marvel vs Dc comics
19
E s t i l o v s e s tc io mli cos Si bien tanto Marvel como DC apuntan al mismo arquetipo de historia de superhéroe, hay algunos ángulos desde donde se diferencian bastante. Para empezar, mientras Marvel tradicionalmente ha apuntado a un estilo de historias que giran en torno a la ciencia ficción (del tipo monstruoso) DC ha seguido más la línea de los personajes humanoides que hacen más uso del intelecto que de la fuerza física. Aún en casos como el de Superman (una evidente demostración de poder) las historias de DC suelen caracterizarse por estar plagadas de razonamientos y lógica. A rasgos generales también se puede ver que tradicionalmente las historias de DC tienen una mayor densidad narrativa por sobre las de Marvel (en especial Batman). Claro que esto no significa que un estilo sea necesariamente mejor que otro, de hecho, un exceso de narración puede apartarnos demasiado del contexto del personaje y así perdernos en un soliloquio del guionista. En los cómics de Marvel la narración está puesta al servicio de la escena, tiene un buen grado de texto pero no se agota en dilucidaciones como a veces sucede en DC. Su estilo está predominantemente enfocado en la acción y el combate aunque esto no quita que los personajes tengan su buena cuota de introspectiva.
20
Marvel vs Dc comics
Paleta de colores en Marvel y DC Uno de los elementos que más distinguen a estas editoriales es el uso que cada una le da a la paleta de colores. En los cómics de DC, las portadas tienden a ser oscuras, por el contrario el interior suele resaltar por su brillantez, excepto casos como Batman, lógicamente. En el caso de Marvel, las portadas tienen una predominancia de colores brillantes mientras que al interior suelen jugar con los contrastes haciendo uso de colores primarios y secundarios más oscuros. Podemos también contabilizar la predominancia de colores utilizados en una editorial y otra. Por ejemplo, los colores más utilizados en DC son negro (23,7%), rojo (18,4%), azul (15,8%) y verde (15,8%). Por su parte Marvel utiliza predominantemente rojo (23,7%), azul (21%), amarillo (15,8%) y negro (13,2%)
Marvel vs DC: el cross-over Ha pasado tanto tiempo desde que estas editoriales compiten en el mercado que actualmente se nos es imposible establecer un parámetro que nos permita comparar ambos catálogos de forma objetiva. Quizás uno de los aspectos donde más diferencia se genera entre una editorial y otra sea el ángulo de la doble identidad. Tanto Marvel como DC tienen personajes con identidad secreta, sin embargo durante mucho tiempo la profundidad del desarrollo de la identidad secreta de los superhéroes fue patente de DC. Algunos casos de personajes de Marvel son totalmente excepcionales a esta apreciación, tal es el caso de Spiderman y Peter Parker. En cuanto a la comparación entre los distintos personajes y sus poderes podemos hacer referencia al cross-over de 1996 DC Comics vs Marvel Comics. Este es un arco argumental de cuatro capítulos entre los dos universos de las editoriales. En esta historia, dos hermanos personifican a los universos conocidos como DC y Marvel. Luego de descubrir la existencia del otro, los hermanos deciden enfrentarse en una serie de duelos entre los superhéroes de cada universo. Marvel vs Dc comics
21
Los enfrentamientos individuales fueron escritos por Ron Marz y Peter David, con las ilustraciones de Dan Jurgensy Claudio Castellini. En toda la historia podemos ver once enfrentamientos importantes junto con varios enfrentamientos secundarios de los que no sabemos quienes fueron los vencedores. De los enfrentamientos principales, cinco resultados fueron determinados por votación de los fanáticos mientas que los otros seis fueron decididos por un grupo de varios escritores y artistas que participaron en el evento, con cada universo ganando tres enfrentamientos. Aunque los personajes de Marvel obtuvieron más votos, los escritores decidieron no declarar un ganador. En total, Marvel ganó tres de esos enfrentamientos y DC obtuvo los otros dos. Igualmente luego del enfrentamiento final entre Batman y Capitán America, se reveló que se construirá un universo amalgamado que serviría como final para este enfrentamiento y así evitar dar un ganador definitivo.O tro de los datos importantes es que dentro de este nuevo universo nacieron nuevos personajes basados en héroes de cada universo.
22
Marvel vs Dc comics
¿Q uién es mejor? Avengers vs liga de la justicia De todas los enfrentamientos ficticios, es probable que ninguno haya sido imaginado tantas veces como el épico cruce entre las dos asociaciones de superhéroes más importantes del mundo del cómic. La Liga de la Justicia y los Avengers, sin importar en cuál de sus tantas versiones, son respectivamente la crema y nata del universo de encapuchados de DC Comics y Marvel, y de buenas a primeras parecería que están bastante parejas entre sí. Aunque una lucha entre ambos grupos suena como un crossover extremo, divirtámonos un rato imaginando cómo sería el escenario: Por un lado, tenemos a Superman, Batman, Wonder Woman, Green Lantern, Green Arrow, Aquaman, Flash, y muchos otros héroes menores como The Atom o Martian Manhunter, agrupados bajo el nombre de la Liga de Justicia. Todos estos, comprometidos con mantener el estilo de vida y los ideales norteamericanos (no olvidemos que su nombre original es Justice League of America). Por otro lado, están los Héroes más poderosos de la Tierra, un lote un poco más humano que el de DC Comics, aunque haya un dios entre ellos. Liderados a veces por el Capitán América, Iron Marvel vs Dc comics
23
Man, o en realidad cualquiera que tenga las ganas suficientes, por las filas de los Avengers ha pasado una cantidad numerosa de héroes. Valdría la pena mencionar a miembros como Spiderman, Hulk, Thor o Ant-Man para ilustrar qué tan poderoso podría ser este lado de la contienda. Y es que al comparar lado a lado a ambos panteones de héroes es cuando podemos acercarnos a una respuesta satisfactoria a la antigua pregunta de quién ganaría en una batalla campal entre ambas asociaciones. Aunque la de DC Comics pueda parecer una alineación impresionante por sus nombres principales, es en los secundarios donde se quedaría penosamente corta. Superman probablemente caería ante Thor, pues nunca se ha llevado bien con la magia, algo que francamente se le da bien al dios nórdico. Mientras tanto, el Capitán América podría lidiar de forma relativamente fácil con Batman, Spider-Man no tardaría mucho en acabar con Green Arrow, y Hulk haría cosas hilarantes con Wonder Woman si nadie lo detiene. A su vez, Ant-Man, Black Widow, Hawkeye y los otros Avengers “secundarios”, rápidamente armarían una estrategia para combinar sus poderes y neutralizar a los miembros de la Liga de la Justicia restantes. Es ahí donde está la segunda clara ventaja que tiene Marvel sobre DC en esta contienda: los primeros están muchísimo más acostumbrados a luchar juntos contra amenazas masivas, y bajo la dirección del excelente estratega que es el Capitán América han desarrollado técnicas de combate grupal infalibles. En el caso de la Liga de Justicia, la cosa no suele ser tan organizada ni colaborativa en general. Si algo hay que decir, es que en realidad la respuesta a esta duda siempre es algo subjetivo, y que jamás podremos estar de acuerdo hasta que finalmente lo veamos suceder en las páginas de un cómic, o mejor aún, en la gran pantalla. Mientras el día llega, seguiremos entreteniendo a la duda y jugando a la especulación.
24
Marvel vs Dc comics
Libro digital diseñado por Leslie Karina Martínez Martínez Esto es un trabajo escolar Universidad Autónoma de Baja California Diseño Grafico Se utilizó la tipografía Timeless en la composición un ejemplar