AGITATO 06 — 10 JUIN FESTIVAL DE DANSE LE TRIANGLE RENNES 2017
Edito Et voilà le programme du festival Agitato version 2017. Annuel ou biennal au gré des conjonctures, le festival Agitato traverse des agitations. Il est indispensable à la cohérence du projet Triangle, pour l’art, pour les artistes — confirmés et en devenir —, pour le public, pour la population du quartier du Blosne. C’est dans la nature du Triangle et de ses équipes, de ses partenaires, de ses soutiens, d’être convaincus et déterminés, en toute circonstance même dans une prétendue crise qui, ne finissant pas de ne pas en finir, va bientôt devenir le lot ordinaire de trois générations. S’agiter, se passionner, rebondir, continuer, c’est la définition même de l’« agitato » et il faut croire que l’inspiration était bonne en choisissant de nommer et aussi de qualifier ainsi le festival. C’est la note ultime, aigüe, indispensable qui apporte le plus d’émotion, bien positionnée dans la partition. Le programme d’Agitato 2017 est ainsi : pointu, agréable, curieux, participatif, festif, avec des pratiques spontanées, de l’art visuel et de la danse, beaucoup de danse… Le public est la force du festival. Pour un moment de rencontre, pour les artistes, pour les spectacles, pour danser, pour le plaisir… venez nombreux ! Charles-Edouard Fichet, directeur. L’espace « Mes notes » vous est réservé. N’hésitez pas à les partager avec nous !
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STREET ART / VERNISSAGE mer 07 juin 18:00
Felix Rodewaldt
Nouvel artiste pour Triangle Œuvre d’Art (TOA) © Félix Rodewaldt
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Après Miss Tic, War, Pedro, Sean Hart et bien d’autres, il est l’heure d’accueillir un nouvel artiste sur les murs du Triangle Œuvre d’Art. Felix Rodewaldt est un jeune artiste plasticien allemand diplômé des Beaux-Arts de Munich. Sa technique de prédilection : le ruban adhésif (Tape Art), avec lequel il excelle pour se jouer de nos perceptions dans l’espace. Il affectionne tout particulièrement les lieux atypiques et apprécie le dialogue avec l’architecture. Pour TOA, l’artiste a choisi d’investir un espace quelque peu oublié sous la grande halle…
Mes notes
05 © Nicolas Lelièvre
SPECTACLE DANSE / ACROBATIE Coproduction Triangle mer 07 juin 19:00 + 21:00 esplanade du Triangle jeu 08 juin 19:00 + 21:00 Square de Sétubal – Métro Italie ven 09 juin 19:00 + 21:30 Chemin d’Herzégovine – Métro Blosne
Floe
Jean-Baptiste André – Association W spectacle visuel
en famille
durée 30 min
Mais que fait cet iceberg au milieu du Blosne, nous direz-vous ? Et non, il ne s’agit pas que d’un glaçon géant ! C’est aussi un espace de danse, une sculpture grandiose et complexe qui compte bien mettre le chorégraphe Jean-Baptiste André à l’épreuve ! Pas à pas, le public accompagne le danseur dans son exploration de l’inconnu et retient son souffle. L’homme apparaît, disparaît, chute, se suspend, glisse... Il doit dépasser cet obstacle. Tenace, il persévère, se joue et se déjoue de cet étonnant relief qui se dresse devant lui. Né de la rencontre entre Jean-Baptiste André, artiste de cirque, et Vincent Lamouroux, artiste plasticien, Floe confronte un corps à un espace et fait de chaque lieu d’installation un espace d’exposition à ciel ouvert. conception, interprétation Jean-Baptiste André / conception de l’œuvre scénographique Vincent Lamouroux / construction et suivi technique Les ateliers de la Comédie de Saint-Etienne, CDN et Vincent Gadras / collaboration artistique Mélanie Maussion / création costume Charlotte Gillard / régie générale compagnie Joël L’Hopitalier / régie de tournée David Lecanu, Philippe Marie / photographe associé Nicolas Lelièvre / administration, production Muriel Pierre / diffusion Geneviève Clavelin Des plans avec l’itinéraire vous menant aux lieux de représentations seront à votre disposition à l’accueil du Triangle et sur notre site web quelques jours avant le festival.
Mes notes
Une plongée dans un imaginaire poétique. Un défi, une épopée, un spectacle pur et spontané, sans artifice !
07 © Raymond Le Menn
SPECTACLE DANSE / ARTS PLASTIQUES Coproduction Triangle mer 07 juin 19:00 + 21:30 durée 1h Ce spectacle n’est pas pour les enfants
The Letter
Mani A. Mungai - Cie. Wayo « Voici 5 ans, j’ai trouvé une lettre manuscrite de 6 pages en anglais dans un bus entre Evreux et Louviers. Un homme originaire de Guinée-Conakry écrivait à sa femme de sa cellule de prison. Glissée dans la pochette du dossier avant, je me suis beaucoup interrogé sur les raisons qui avaient poussé la destinataire de cette lettre à l’abandonner. Cela ne ressemblait pas à un oubli. Sans nom, impossible de la restituer. Trouver une lettre d’une telle intimité, et en anglais (ma langue maternelle), dans la campagne normande… j’étais troublé. Dépositaire de cette bouteille jetée à la mer, j’ai toujours pensé qu’il y avait matière à un travail artistique. Mais comment s’en emparer ? Quelle distance adopter ? Quel langage ? Quel rapport au public pour rendre compte de l’histoire contée dans la lettre, et de la mienne, témoin privilégié ? » Mani Mungai Au cœur d’une installation plastique de Felix Rodewaldt, Mani Mungai raconte tout autant le voyage de l’auteur de la lettre que son propre cheminement intérieur. chorégraphie et interprétation Mani A. Mungai / installation plastique Felix Rodewaldt / lumières Michel Bertrand / regard extérieur Magali Caillet-Gajan TARIFS 12€ plein / 9€ réduit / 5€ -12 ans et abonnés / 3€ SORTIR ! / 2€ SORTIR ! enfant Avec le PASS Agitato, à partir de 3 places de spectacles achetées, ce spectacle à 5€.
Immigration, exil, déracinement, emprisonnement... Le chorégraphe et le plasticien nous emmènent dans le tourbillon d’une performance hypnotique et terriblement d’actualité.
Mes notes
09 © DR
SPECTACLE DANSE HIP-HOP / DANSE AFRICAINE mer 07 juin 20:00 durée 50 min 7 ans
spectacle visuel
en famille
Intégration Sn9per Cr3w
Intégration mêle danses urbaines, danses traditionnelles camerounaises — Bafia, Ngoumba — et sénégalaises. Les Sn9pers incarnent par la danse les questions qui les habitent. Comment préserver son identité dans une société mondialisée ? Comment s’intégrer sans se « désintégrer » ? Comment, entre lutte et survie, partir à la conquête du monde ? Si la danse garde son caractère universel, c’est parce qu’elle intègre les formes et les cultures diverses. C’est qu’elle intègre les corps et l’harmonie des gestes. Sobre et percutante, l’écriture chorégraphique transcende le discours. Dès cette première création en 2014, la jeune équipe a su prouver que la danse camerounaise allait devoir compter avec elle ! chorégraphie et interprétation Rolland Alima Atangana, Hamidou Aboubakar Sidiki, Anicet Vivien Koh Ngaba, Thimothée Noah Ngbele. TARIFS 12€ plein / 9€ réduit / 5€ -12 ans et abonnés / 3€ SORTIR ! / 2€ SORTIR ! enfant Avec le PASS Agitato, à partir de 3 places de spectacles achetées, ce spectacle à 5€.
Mes notes
Style, créativité et énergie sont les maîtres-mots du spectacle Intégration. Entre danse urbaine et traditionnelle !
11 © DR
SPECTACLE DANSE HIP-HOP Coproduction Triangle jeu 08 juin 20:00 durée 50 min 5 ans
spectacle visuel
en famille
Rennes/Yaoundé Danse Connexion Episode 2
Rassurez-vous ! Il n’est pas nécessaire d’avoir vu l’épisode 1 pour assister au n°2 ! Pratiquer la danse hip-hop au Cameroun implique une détermination et une témérité à toute épreuve. C’est dans ces conditions qu’une amitié est née entre les Sn9pers de Yaoundé et les rennaises Alice Pinto Maïa et Marjolaine Peuzin. Après plusieurs allers et retours, le projet Rennes/Yaoundé Danse Connexion voit le jour. Pour cette soirée, carte blanche aux Sn9pers de Yaoundé et aux cinq danseurs rennais pour créer une soirée hip-hop à leur image. Entre performance et expérimentation, solo ou danse de groupe, toutes les formes chorégraphiques et toutes les énergies sont envisageables. Que produira cette rencontre entre les Sn9pers et notre french connexion ? Vous le saurez en assistant à ce nouvel épisode ! chorégraphie et interprétation Rolland Alima Atangana, Hamidou Aboubakar Sidiki, Anicet Vivien Koh Ngaba, Thimothée Noah Ngbele (Sn9per Cr3w), Alice Pinto Maïa, Marjolaine Peuzin, Ayã Brown Carvalho, Kaê Brown Carvalho, Naïm Ben Hamouda. TARIFS 12€ plein / 9€ réduit / 5€ -12 ans et abonnés / 3€ SORTIR ! / 2€ SORTIR ! enfant Avec le PASS Agitato, à partir de 3 places de spectacles achetées, ce spectacle à 5€.
Une rencontre internationale, un show franco-camerounais. Immersion dans l’essence même du hip-hop « peace, love, unity and having fun ».
Mes notes
13 © Nicolas David
SPECTACLE DANSE Coproduction Triangle jeu 08 juin 21:00 + ven 09 juin 19:00 durée 40 min (dont 1ère partie de 15 min) 7 ans
Release Party Florence Casanave spectacle visuel
Comment les danses du passé parviennent-elles au présent ? Florence Casanave conjugue, dans Release Party, des sources diverses. A partir de Relâche, création des ballets suédois de 1924, et du film Entr’acte de René Clair, elle entremêle les matériaux, faisant se télescoper la technique du release et le surréalisme… Dans une scénographie composée par Vitrine en Cours (collectif de projectionnistes), les trois danseuses, le musicien et la chorégraphe s’attachent à transmettre les sentiments de vertige, de vitesse, d’absurde et d’onirisme propres au film Entr’acte. La danse release (libération en anglais) explore l’équilibre entre tension et détente. Une danse douce, fluide qui représente le moment où le corps s’ouvre vers l’extérieur. Le terme est notamment employé pour caractériser le travail de la célèbre chorégraphe Trisha Brown. chorégraphie Florence Casanave / danse Laure Desplan, Dominique GodderisChouzenoux, Jessie-Lou Lamy Chappuis, Florence Casanave / musique Florent Colautti / lumière Gweltaz Chauviré, Pauline Dorson / film et projection Vitrine en Cours / costumes Cécile Pelletier / assistant à la dramaturgie Neitheresque / sources Entr’acte, film de René Clair, Relâche, musique de Relâche d’Erik Satie, Youtubing de Florence Casanave
Youtubing - Florence Casanave 1ère partie
Solo inspiré par Watermotor de Trisha Brown TARIF UNIQUE 5€ / 2€ SORTIR !
++ invitation à danser avec Florence Casanave mer 07 juin (p.21)
Avec la finesse et la grâce qui la caractérisent, Florence Casanave entrelace abstraction visuelle et narration burlesque.
Mes notes
15 © DR
SPECTACLE DANSE Coréalisation Danse à tous les étages ven 09 juin 20:00 durée 1h15 10 ans
Les gens qui doutent
Laurent Cebe - Association Des Individualisé(e)s spectacle visuel
Dans le plaisir d’être ensemble, six interprètes tentent d’exister pleinement, maintenant et à l’avenir, avec leurs doutes comme certitudes. Ils tentent, font et défont sans cesse. Les gens qui doutent, c’est oublier pour mieux se faire confiance et pour vivre dans le présent. Pour Laurent Cebe, le doute génère ici l’acte artistique car il faut « faire un spectacle en assumant de ne pas savoir ce qu’il va devenir ». Les six danseurs se cherchent, s’interpellent, sont en quête du regard du spectateur, l’amenant à s’interroger sur la notion même de spectacle. Ici, la musicalité, le rythme, l’espace et le temps sont autant de notions qui servent le sens de la pièce. direction artistique, chorégraphie Laurent Cebe / interprétation Aïcha El Fishawy, Flora Detraz, Alice Masson, Quentin Gibelin, Cédric Cherdel, Quentin Ellias / décor Antonin Hako / création lumière Yohann Olivier / création sonore Timothée Borne / régisseur son Felix Philppe / aide & regard Benoit Travers, Colyne Morange / production, administration, diffusion [H]ikari Production / Gaëlle Seguin, Franck Ragueneau TARIFS 12€ plein / 9€ réduit / 5€ -12 ans et abonnés / 3€ SORTIR ! / 2€ SORTIR ! enfant Avec le PASS Agitato, à partir de 3 places de spectacles achetées, ce spectacle à 5€.
Sur scène, les interprètes jouent à douter. Ensemble, Ils s’amusent, font parfois semblant mais s’expriment toujours avec sincérité !
Mes notes
17 © DR
SPECTACLE DANSE Coréalisation Danse à tous les étages ven 09 juin 21:30 durée 1h 10 ans
Chance, Space and Time Ashley Chen - Compagnie Kashyl
Chance, Space and Time est une pièce vive et jubilatoire. Trois interprètes étourdissants de précision et de rapidité y jouent à jeu égal avec la lumière et la musique. Le chorégraphe Ashley Chen, ancien danseur de la Compagnie Cunningham, s’inspire en effet des méthodes de collaboration artistique de Merce Cunningham et John Cage. Premier principe : chorégraphie, lumière et musique sont considérées comme complémentaires et indépendantes. Elles coexistent sans hiérarchie. Deuxième principe : l’utilisation de l’aléatoire. Ashley Chen fait entrer le hasard dans la partie : une vraie prise de risque pour les interprètes, une multitude de combinaisons possibles. Petit à petit le chaos s’organise et les interprètes lâchent prise. conception, chorégraphie Ashley Chen / interprétation Ashley Chen, Philip Connaughton, Cheryl Therrien / direction musicale Pierre Le Bourgeois / création lumières Eric Wurtz / création costumes Catherine Garnier TARIFS 12€ plein / 9€ réduit / 5€ -12 ans et abonnés / 3€ SORTIR ! / 2€ SORTIR ! enfant Avec le PASS Agitato, à partir de 3 places de spectacles achetées, ce spectacle à 5€.
Mes notes
Une danse réjouissante portée par l’enthousiasme et le brio de ses interprètes. Un jeu de hasard pour un spectacle étonnant.
19 © Loïc Séron
BAL / SPECTACLE sam 10 juin 20:30 durée environ 2h
en famille
Bal FantastiK
La BaZooKa – Sarah Crépin & Etienne Cuppens Retrouvons-nous pour danser et faire la fête, avec un bal inspiré du cinéma fantastique ! Ronde de l’espace, Boogie-mouche, Aérobic-man, La Patinoire de l’enfer… Les danseurs de La BaZooKa et le groupe belge « Alek et les japonaises » partagent avec nous un cocktail de danses joyeuses et débridées à apprendre et partager au cours d’un bal vraiment FantastiK. Supers héros, spationautes, mutants… seront autant de personnages convoqués à travers la danse. Plus ou moins monstrueux, drôles ou féroces, absurdes ou doués de supers pouvoirs, ces personnages nous renverront à nos rêves, à notre aspiration pour « l’au-delà du réel » ! conception La BaZooKa (Sarah Crépin / Etienne Cuppens) / chorégraphie Sarah Crépin, Nicolas Chaigneau, Claire Laureau et Massimo Fusco / musique live Alek et les Japonaises / création bande son additionnelle Maï Ogawa, Alexandre Boff et Etienne Cuppens / création lumière Laurence Halloy / costumes Marion Egner TARIF UNIQUE 5€ / 2€ SORTIR !
Un bal pour tous, à savourer en famille ou entre amis, seul(e) ou accompagné(e)… Une évasion festive et délirante accompagnée par le groupe belge « Alek et les japonaises ».
Mes notes
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LITTÉRATURE / LECTURE
ATELIER
mer 07 juin 21:00 jeu 08 juin 19:30
mer 07 juin sam 10 juin
durée 20 min
durée 45 min par invitation
Lecture d’Emmanuel Ruben
Invit’ à danser © DR
© DR
Le Blosne mode d’emploi
Première étape pour un roman collectif à venir, porté par quatre romanciers reconnus. L’auteur Emmanuel Ruben, au terme d’une résidence de quatre mois dans le quartier du Blosne, livrera dans une lecture publique un texte, premier jet de sa contribution au Blosne, mode d’emploi. Texte bâti sur ses rencontres avec les habitants de ce quartier-monde, populaire, mélangé, sur ses trajets, ses investigations au creux des îlots, le long des larges artères. Texte reflet, miroir tendu aux voix, aux vies et au paysage ! Projet soutenu par le programme budgétaire « Politique de la ville ».
en famille
Une occasion unique s’offre à vous : des artistes vous invitent à danser avec eux ! Ils vous attendent pour partager un moment convivial de danse et de découvertes. Pas d’inscription, rejoignez-nous à l’heure indiquée ci-dessous… Vous repartirez avec quelques gouttes de sueurs et le plein de bonne humeur !
mer 07 juin 12:00 esplanade du Triangle Danse afro contemporaine avec Mireille Akaba
13:00 esplanade du Triangle Danse contemporaine avec Florence Casanave
sam 10 juin 15:30
esplanade du Triangle
Danse afro contemporaine avec Mireille Akaba Mes notes
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SPECTACLE / CHORALE Coproduction Triangle
sam 10 juin
sam 10 juin 19:30
durée 10 min / 2 représentations entre 15:30 & 19:30
durée 15 min
La Vague
TIATR en famille
Chorale en mouvement — avec Alina Bilokon & Léa Rault, Julia Chesnin, Agata Krwawnik et une trentaine de choristes
La Vague est une danse chorale pour 64 personnes. Véritable aventure dansée, c’est une expérience d’écoute et de mise en danse collective. Par des mouvements simples mais expressifs, chacun participe à la constitution d’un corps dansant, qui évoque les possibles de la mer : frémissements de l’eau, rouleaux et tourbillons, flux et reflux... La Vague fut créée en 1930 en Allemagne par Albrecht Knust, un disciple de Rudolf Laban (considéré comme le fondateur de la danse moderne européenne) et sera re-créé pour Agitato par Simon Queven, chorégraphe rennais. Après plusieurs temps de transmission et de répétition, place à la représentation ! re-création Simon Queven / distribution en cours Si vous souhaitez participer à cette aventure chorégraphique collective, début des répétitions en mai. Renseignements et inscriptions : lavague.inscription@gmail.com
© DR
d’après la partition d’Albrecht Knust re-création Simon Queven pour 64 danseurs amateurs © DR
en famille
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SPECTACLE
Vous croyiez que seules les lèvres et les cordes vocales des choristes devaient bouger ? Révolutionnez vos certitudes avec TIATR ! Chorale en mouvement inédite. Masse sonore que la gestuelle et les déplacements des chanteurs modulent ou amplifient. Le public capte et poursuit le chant au fil des trajets, des marches entêtantes des choristes. Tout lui fait signe : le corps s’accorde aux paroles ou joue à les décaler avec subtilité, pour mieux en révéler la profondeur et la puissance. conception, création et chorégraphie Alina Bilokon & Léa Rault / direction musicale et vocale Julia Chesnin & Agata Krwawnik / interprétation Anne Françoise D, Agnès F, Agnès G, Alexandra F, Alice V, Anaïs L, Anne-Gisèle L, Anne-Lise B, Béatrice L, Catherine G, Catherine G, Catherine H, Céline R, Christiane J, Danielle L, Danielle P, Doriane S, Florence B, Hélène R, Jessica H, Julie S, Laurence F, Louise C, Louise R, Lucile M, Michèle A, Michèle K, Nesrine S, Pascale G, Rosine L, Sarah D, Solène D, Stéphanie N, Vonimboahangy R, Véronique H, Yannick C. Projet soutenu par la Ville de Rennes dans le cadre de « Les rennais prennent l’art » et par le programme budgétaire « Politique de la ville ».
25 © Gwendal Le Flem
sam 10 juin à partir de 15:30
Invit’ à danser avec la danseuse et chorégraphe Mireille Akaba Retrouvez les explications en page 21
Présentations des ateliers de pratiques artistiques Danse contemporaine avec Nathalie Salmon Danse hip-hop avec Stanislas Doki Chaque semaine, durant toute la saison, les adhérents du Triangle se retrouvent pour avancer, progresser, créer. Et puis, en juin, c’est le grand rendez-vous : la présentation de ce qui a été réalisé en cours, devant un public, sur scène ! en famille
Alors, venez les soutenir et sans aucun doute les envier, au point d’avoir peut-être envie de les rejoindre durant la saison 2017-2018 !
Scène ouverte A tous les danseurs amateurs, petits ou grands, tous styles confondus, en solo ou en groupe, c’est l’occasion de vous produire sur scène au cœur du festival. Que ce soit la première fois ou non : le trac, la concentration, le plaisir et les applaudissements feront toujours partie de l’aventure ! Quant à vous, public, nous vous attendons nombreux pour les encourager et partager ce plaisir de danser ! Inscriptions pour les danseurs auprès de Marion Deniaud : marion.deniaud@letriangle.org. Nombre de places limité. Plus d’infos sur notre site web.
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PRÉSENTATIONS SCOLAIRES
SPECTACLES
mar 06 juin 18:00 -> 20:00 jeu 08 juin 18:00 -> 19:00 ven 09 juin 17:00 -> 18:15
Danse à l’école
Portraits en mouvement Danse à tous les étages
Présentations de fin d’année © Gwendal Le Flem
en famille
en famille
jeu 08 juin 19:30 durée 15 min Le projet Portraits en mouvement, porté par l’association Danse à tous les étages, propose à des jeunes rennais en recherche d’orientation scolaire ou professionnelle, d’expérimenter un processus de création artistique innovant. Accompagné d’Ayã Carvalho et Mari Flones, le groupe participe à une expérience sensible et collective qui mêle la danse et la photographie autour du thème du portrait, du selfie.
Solos étape de travail pour Agitato
Coproduction Triangle
Alina Bilokon & Léa Rault – Pilot Fishes ven 09 juin 18:30 durée 10 à 15 min, suivi d’un échange / sur inscription le jour J. Chaque année, de nombreuses classes découvrent la danse avec le Triangle et grâce à l’engagement d’enseignants passionnés. Ces soirées sont un petit aperçu de l’immense créativité des élèves ! mar 06 juin 18:00 -> 19:00 Maternelle Henri Wallon, Elémentaire Léon Grimault 19:00 -> 20:00 Elémentaire Châteaugiron Landry, Moulin du Comte, Collège de Bain de Bretagne jeu 08 juin 18:00 -> 19:00 Maternelle Torigné, Elémentaire Jean Zay ven 09 juin 17:00 -> 18:15 Elémentaire Eugène Guillevic et les CHAD du Collège des Hautes Ourmes
Agitato, c’est aussi l’occasion de présenter le travail en cours des Pilot Fishes avant les représentations des 11 et 12 octobre au Triangle. Alina Bilokon et Léa Rault travaillent, de manière parallèle et autonome à deux créations. Chacune exerce un rôle de suivi et de catalyseur dans le processus créatif de l’autre, sans participer à l’objet final. Le dénominateur commun aux deux pièces : une attirance commune pour les métaphores et les allégories, la fiction et le phrasé lyrique.
almanac — Alina Bilokon Un solo en forme d’almanach, avec les quatre saisons et leurs particularités, fondé sur des sagesses populaires, superstitions et symboles ethniques imprégnés d’images gothiques.
C’est confidentiel. — Léa Rault Une performance sur différentes notions de résistances et de luttes étranges. Une danse en forme de défilé de petites révolutions.
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Coproductions
Tremplin Composé de structures de programmation danse et d’agences territoriales, Tremplin est un projet animé par la question de l’accompagnement des auteurs chorégraphiques. Tremplin pourra ainsi faciliter : le repérage des artistes, l’accès de ces talents aux filières de formation initiale ou spécialisée, la mobilité, le compagnonnage, l’inscription de leur recherche et de leurs œuvres dans un contexte interrégional, national et européen, … La soirée du vendredi 9 juin donne une visibilité à cinq des artistes accompagnés dans le cadre de Tremplin : • • • •
Florence Casanave — Youtubing & Release Party Laurent Cebe — Les gens qui doutent Ashley Chen — Chance, Space and Time Alina Bilokon & Léa Rault - Solos étape de travail pour Agitato
Co-pilotage : Danse à tous les étages, scène de territoire danse et le Triangle, scène conventionnée danse Partenaires : Centre Chorégraphique National de Nantes, Centre National de Danse Contemporaine d’Angers, le Quartz-scène nationale de Brest, le Mac Orlan-Brest, Les Quinconces- L’Espal – Le Mans, Spectacle Vivant en Bretagne, L’Etoile du Nord-Paris, L’Onyx-St Herblain, le T.U.-Nantes, L’intervalle – Noyalsur-Vilaine, le Pont supérieur. Tremplin est soutenu par les Villes de Rennes et de Nantes.
RETROUVEZ AU FIL DES PAGES DU PROGRAMME LES DIFFÉRENTS ARTISTES SOUTENUS PAR TREMPLIN GRÂCE AU TAMPON
Floe production Association W / aide à la création de la DRAC Bretagne, du Conseil Régional de Bretagne et de la Ville de Rennes / coproductions et soutiens La Comédie de SaintEtienne - Centre Dramatique National, Centre Pompidou (Metz), L’Amphithéâtre (Pont-de-Claix), Les Tombées de la Nuit (Rennes), Le Grand Logis (Bruz), Le Fourneau - Centre National des Arts de la Rue (Brest), Itinéraires Bis - Côtes d’Armor, Le Triangle, Cité de la Danse (Rennes), Théâtre ONYX (Ville de Saint- Herblain) / Le projet bénéficie du soutien de l’Association Beaumarchais – SACD. Avec le soutien de Spectacle Vivant en Bretagne. The Letter production Cie.Wayo / coproduction Le Triangle, Cité de la danse (Rennes), Danse à tous les étages (Rennes), Le Mac Orlan (Brest) / soutiens Le Terrain Blanc (Quimper), L’Auditorium, TEEM, Quimper / La Cie. Wayo a reçu le soutien de la DRAC Bretagne au titre de l’aide à la création chorégraphique et de la Région Bretagne pour ce projet. Avec le soutien de Spectacle Vivant en Bretagne. Intégration avec le soutien de l’Institut Français, de la Région Bretagne, de la Caisse des Dépôts, de l’Institut Français de Yaoundé / compagnie en résidence au Triangle. Rennes/Yaoundé Danse Connexion production Le Triangle, cité de la danse / avec le soutien de l’Institut Français, de la Région Bretagne, de la Caisse des Dépôts, de l’Institut Français de Yaoundé / compagnie en résidence au Triangle. Youtubing avec le soutien du Triangle, Cité de la danse-Rennes et de La Passerelle, Scène nationale de Saint-Brieuc. Release Party production LOUMA / coproductions et soutiens Le Musée de la Danse/ CCN de Rennes et de Bretagne dans le cadre de la mission Accueil-studio, Le Triangle-Cité de la danse-Rennes, La Passerelle-Scène Nationale Saint-Brieuc, L’Hermine, Scène de territoire pour la danse – Espace Culturel de Sarzeau, Presqu’île de Rhuys, et le Collectif Danse Rennes Métropole. LOUMA est soutenue par le Ministère de la Culture-DRAC Bretagne, la Région Bretagne et la Ville de Rennes / avec le soutien de Spectacle Vivant en Bretagne.
Les gens qui doutent coproduction Centre Chorégraphique National de Nantes, ONYX (Saint Herblain), Danse à tous les étages (Rennes, Brest) / aides à la création Ville de Nantes (aide à la maquette et aide à la création), ville de Saint Herblain, Dispositif Nantes-Rennes Métropoles, Département de Loire Atlantique, Région Pays de la Loire / accueils en résidence Le SEPT CENT QUATRE VINGT TROIS (Nantes), Les Fabriques-Laboratoires Artistiques (Nantes), Le Centre Chorégraphique National de Nantes, ONYX (Saint Herblain), Au Bout du Plongeoir (Rennes), le Centre National de Développement Chorégraphique d’Angers, le Centre National de la Danse de Lyon. Chance, Space and Time résidence de création Micadanses, 2angles - Relais culturel régional de Flers, Centre Chorégraphique National de Tours Thomas Lebrun / résidence d’aide à l’écriture Le Phare - Centre Chorégraphique National du Havre / accueil studio Centre Chorégraphique National - Ballet de Lorraine / soutiens à la compagnie Région Normandie, Département Calvados, DRAC Normandie. Bal FantastiK production La BaZooKa / coproduction Le Rive Gauche, scène conventionnée pour la danse de Saint-Etiennedu-Rouvray (commande dans le cadre du dispositif « artiste en résidence » 2014-2016) et Les 2 Angles – Relais culturel de Flers / partenariats Département de la Seine-Maritime (dans le cadre du dispositif « Un artiste Un collège ») et le Festival «Terres de Paroles » / La BaZooKa est conventionnée avec la Ville du Havre, la Région Normandie et le Ministère de la Culture et de la Communication dans le cadre de l’aide à la structuration. La Vague avec le soutien du Musée de la danse et du Triangle. TIATR production Pilot Fishes / coproduction le Triangle, cité de la danse / avec le soutien de : Les rennais prennent l’art, la DRAC Bretagne et le programme budgétaire « Politique de la ville ».
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SAM
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Présentation “Danse à l’école” Présentation Collège des Hautes Ourmes Spectacle Solos - étape de travail pour Agitato Pilot Fishes Spectacle Floe Jean-Baptiste André / Chemin d’Herzégovine Spectacles Youtubing + Release Party Florence Casanave Spectacle Les gens qui doutent Laurent Cebe Spectacle Floe Jean-Baptiste André / Chemin d’Herzégovine Spectacle Chance, Space and Time Ashley Chen
17:00 17:30 18:30 19:00 19:00 20:00 21:30 21:30
19:30 20:30
15:30 -> 19:30
Présentation “Danse à l’école” Spectacle Floe Jean-Baptiste André / Square de Sétubal Lecture d’Emmanuel Ruben Portraits en mouvement Danse à tous les étages Spectacle Rennes / Yaoundé Danse Connexion Spectacles Youtubing + Release Party Florence Casanave Spectacle Floe Jean-Baptiste André / Square de Sétubal
18:00 19:00 19:30 19:30 20:00 21:00 21:00
Invit’ à danser avec Mireille Akaba Scène ouverte (2 sessions) Spectacle La Vague Simon Queven (2 représentations) Présentation atelier du Triangle danse contemporaine Présentation atelier du Triangle danse hip-hop Spectacle TIATR Pilot Fishes, A.Krwawnik & J.Chesnin Bal FantastiK La BaZooKa
Invit’ à danser avec Mireille Akaba Invit’ à danser avec Florence Casanave Lancement du festival et vernissage de la nouvelle œuvre de TOA Spectacle Floe Jean-Baptiste André Spectacle The Letter Mani A. Mungai Spectacle Intégration Sn9per Cr3w Lecture d’Emmanuel Ruben Spectacle Floe Jean-Baptiste André Spectacle The Letter Mani A. Mungai
Présentation “Danse à l’école”
12:00 13:00 18:00 19:00 19:00 20:00 21:00 21:00 21:30
MAR 06 JUIN 18:00 2h 45 min 45 min 30 min 1h 50 min 20 min 30 min 1h 1h 30 min 20 min 15 min 50 min 40 min 30 min 30 min 45 min 30 min 30 min 40 min 1h15 30 min 1h 45 min 1h/session 10 min/rep. 30 min 20 min 15 min 2h
p.26 p.21 p.21 p.03 p.05 p.07 p.09 p.20 p.05 p.07 p.26 p.05 p.20 p.27 p.11 p.13 p.05 p.26 p.26 p.27 p.05 p.13 p.15 p.05 p.17 p.21 p.25 p.22 p.25 p.25 p.23 p.19
AGENDA AGITATO 06 > 10 JUIN 2017 LE TRIANGLE RENNES
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GRATUIT GRATUIT GRATUIT GRATUIT 2€ À 5€ 2€ À 12€ GRATUIT 2€ À 12€
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Infos pratiques
Achetez vos billets dès à présent Sur notre site web www.letriangle.org A l’accueil du Triangle aux horaires d’ouverture de la billetterie (voir au dos de cette page) Par téléphone 02 99 22 27 27
Pass Agitato 5€ la place à partir de 3 spectacles
Pass Agitato 3 spectacles (ou plus) vous intéressent ? Sachez qu’à partir de 3 spectacles sélectionnés, vous bénéficiez d’un tarif privilégié : toutes vos places sont à 5€ !
Tarifs réduits Pour les – 26 ans, demandeurs d’emploi, adhérents et abonnés Triangle, intermittents, bénéficiaires de l’allocation adultes handicapés, carte Cézam (sur présentation d’un justificatif récent). Pour les détenteurs d’une carte KorriGo (chargée d’un abo en cours de validité).
Tarifs spécifiques Pour les enfants -12 ans et les bénéficiaires du dispositif SORTIR !
Le Triangle est partenaire du dispositif SORTIR !
Spectateurs à mobilité réduite Tous nos spectacles sont accessibles aux personnes à mobilité réduite. Afin de vous accueillir dans les meilleures conditions, nous vous recommandons de signaler votre venue auprès de l’accueil lors de l’achat de votre place.
Restauration Restauration sur place du mercredi au samedi avant et après les spectacles. Quelle meilleure occasion pour retrouver vos amis, l’équipe du Triangle ou encore les artistes, pour partager vos impressions, vos émotions, vos coups de cœur ? Pour les petites faims, boissons et restauration légère seront disponibles durant toute la durée du festival.
Station Le Triangle - direction Poterie Bus 32 33 61 161 Vélo Star station Italie Parking gratuit Ouverture billetterie lundi mardi jeudi vendredi 14:00 -> 19:00 mercredi 10:00 -> 19:00 samedi 10:00 -> 17:00
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Boulevard de Yougoslavie BP 90160 35201 Rennes Cedex 2 02 99 22 27 27 infos@letriangle.org www.letriangle.org