ITB_55_2020 by letv24

февраль 2020

частный взгляд на интерьеры и дизайн

№ 55

e-magazine

Collection Sonar – Коллекция Сонар; Design by Patricia Urquiola – Дизайн от Патрисии Уркиола; SaphirKeramik (санитарная керамика) продается и производится по лицензии Laufen Bathrooms.

interiorsсодержание

№55 февраль 2020

8 Новинки 10 БОЛЬШИЕ НАДЕЖДЫ Дизайнеры Natacha Poutoux и Sacha Hourcade на Rising Talents 2020 14 ЛИЧНОЕ МНЕНИЕ дизайнера Stéphane Parmentier 18 КВАРТИРА Тайбей. Тайвань. Арх. Han Tseng 26 КВАРТИРА Москва. Диз. Оксана Цымбалова 34 КВАРТИРА Москва. Арх. Иван Поздняков 42 КВАРТИРА Москва. Диз. Татьяна и Дмитрий Хорошевы 50 КВАРТИРА Москва. Арх. Александр Кудимов, Дарья Бутахина 58 КВАРТИРА Краснодар. Диз. Надежда Полякова 64 КВАРТИРА Москва. Арх. Максим Новиньков 72 РЕСТОРАН Краснодар. Арх. Максим Рымарь 80 СОБЫТИЙНЫЙ РЯД Коллекции, проекты, выставки, сотрудничество, открытия 86 ПРОЕКТ Новое место в Париже. Дизайн Dimoremilano 88 МАТЕРИАЛЬНАЯ ЖИЗНЬ Для гостей и себя

На обложке: ресторан в Краснодаре Арх. Максим Рымарь Илья Иванов /Ilya Ivanov

фото Василий Буланов. Fotkino

interiors|слово редактора

активный e-mail журнала, нажимайте и присылайте проекты и письма

interiorsthebest@gmail.com

Чтобы подписаться на журнал, впишите в пустую плашку свой e-mail и имя и нажмите кнопку ПОДПИСАТЬСЯ

INTERIORS the best свидетельство о регистрации средства массовой информации Эл №ФС77-58701 от 21 июля 2014

Часто слышу: ну зачем ездить на январскую Maison&Objet, там же ничего нового? Скажу лично о себе: для меня каждая выставка – это своеобразных детокс, была бы возможность – ездила бы в два раза больше. Мы не видим, возможно, даже снисходительно относимся к тому буйству декора, что встречает нас на каждом углу выставки. А потом, многие проекты "пустуют" или похожи один на другой, а тут столько идей и подсказок! И на самой выставке появляются новые бренды, о которых мы не знаем и могли бы не встретиться, а часто просто пробегаем мимо, потому что глаз замылился. Я бы пропустила, к примеру, марку Dragon fly, если бы 50 Stéphane Parmentier не рассказал мне, когда я брала у него интервью, ее интересную историю – он создавал дизайн ее предметов, работая с ремесленниками. Не собравшись в Париж, я пропустила бы открытие галереи India Mohdavi и ее интереснейшее сотрудничество с ремесленниками. Чувствуете новую сильную тенденцию? Я не познакомилась бы с Kenzo Takada, не встретилась бы с Virgil Abloh, не поговорила бы с галеристом Thaddaeus Ropac, не зашла бы на выставки и в галереи. Я все это складываю в себя, взбалтываю, анализирую и чувствую обновление. Другой взгляд, другие силы, другое понимание процессов, происходящих в нашей сфере. Но вы же журналисты, у вас вся информация, а мы не знаем, куда пойти... А ведь для этого мы и делаем журналы и даем всю информацию – чтобы в следующий раз вы знали адреса, пароли, явки. Читайте журналы, дорогие дизайнеры! Татьяна Фофонова, главный редактор журнала INTERIORS the best

interior|sновинки www.cc-tapis

У ковра Chand от CC-tapis есть прекрасная история. Индийский скульптор начал тайно создавать свой сад в национальном парке, а это запрещено. Он собирал осколки керамики в сносимых домах и покрывал ими свои скульптуры. Только через восемнадцать лет открылась его тайна, сад хотели уничтожить, но жители города не дали. Красивая история, прекрасный ковер!

Осколки чужого счастья

www.rolfbenz

втр а з е ж У

Немецкая компания Rolf Benz начала сотрудничать с итальянским дизайнером Luca Nichetto. Так, на выставке IMM Cologne был показан концепт коллекции LIV Living – диванов со встроенными полками и столиками. Практично и элегантно.

wwwwittmann

Райская птичка Коллекция мягкой мебели, состоящая из дивана, кресла и стула с высокой спинкой, – видимо, из той же породы редких и необычных, как и райская птичка (Paradise Bird), чье название дал своим работам для Wittmann дизайнер Luca Nichetto. Тонкое оперение, яркость цвета, изящество.

Остатки сладки

Tom Dixon использовал для изготовления серии подсвечников Swirl порошкообразные отходы мраморной промышленности, смешанные с пигментом и смолой, чтобы создать блоки материала, которые затем были распилены, нарезаны и обработаны на токарном станке. Дизайнер утверждает, что смелый по рисунку Swirl в стиле поп-арта привнесет свежую ноту в интерьер. www.tomdixon

NOW IN RUSSIA Центр дизайна ARTPLAY Нижняя Сыромятническая дом 10 строение 2 офис 48

Шоу-рум Foster fosterspa.com foster.moscow

Тонкий профиль

interiors|новинки

www. &tradition

www.bosa

Создавая зеркало Sillon для компании &Tradition, дизайнер Sebastian Herkner вдохновлялся стилем ар-деко. Рамы существуют в трех диаметрах: 460, 660 и 960 мм и в двух материалах, латунь и хром. Зеркала можно повесить вместе или по одному.

Компания Bosa представила две новые фигурки видов животных, считающихся подверженным риску или находящимся под угрозой исчезновения из-за изменения климата, – панду дизайна Elena Salmistraro и пингвинов от Vittorio Gennari. Приятно, что Bosa пожертвует часть своих доходов от продажи этих скульптур WWF.

На полной луне

Forest – это дебютная коллекция итальянского дизайнера Marcantonio для уже известного и популярного бренда с индийскими корнями – Scarlet Splendour. Пока публике представлено только кресло, сделанное из латуни и смолы, но как утверждает дизайнер, будут и шкафы, и стулья, и столы, и лампы, и ковры, и все в таком своеобразном стиле.

Встать на защиту

www. fürstenbergi

Лесная невидаль 10

www. scarletsplendouri

Форма AURÉOLE, разработанная компанией Fürstenberg в сотрудничестве с корейским мастеромкерамистом Kap-Sun Hwang, сочетает в себе древние азиатские фарфоровые традиции с современным европейским мастерством. К тому же приятно и даже полезно, к примеру, на хлебной тарелке из серии Aureole clair de lune обнаружить наглядное пособие по астрономии.

interiors|большие надежды

Дизайнеры Natacha Poutoux Sacha Hourcade Париж

WWW.NATACHASACHA.FR

Практичные люди Дизайнеры Natacha Poutoux и Sacha Hourcade из дизайн-бюро Natacha & Sacha стали одними из начинающих дизайнеров, представленных в рамках Rising Talents 2020 на выставке Maison&Objet.

18 12

Возможно, этих дизайнеров выбрали за их страсть придать привычным вещам, окружающих нас, более эстетскую и логичную форму, применяя технологичные и, главное, экологичные решения. Особое впечатление на отбирающих они произвели своим обогревателем из вертикально подвешенных стержней из огнеупорного кирпича на электрической рейке – нагреваясь, они отдают тепло нужному пространству, экономят электроэнергию многократно и выглядят эффектно. «Мы хотим донести дизайн до тех областей, где его нет или он ожидается», – так говорит Наташа о своих работах. Они с партнером уделяют особое внимание переосмыслению бытовой электроники. Избегая пластика, они стараются использовать другие материалы, к примеру увлажнитель воздуха, который выглядит как ваза – стеклянный, а его жесткий диск сделан из керамики и имеет форму, которая обеспечивает естественную конвекцию и не требует вентилятора. Они познакомились в ENSCI Les Ateliers в Париже, где сотрудничали по проекту "Традиционное рабочее место". После окончания школы Наташа стажировалась у Diez и Erwan & Ronan Bouroullec, а Саша – у India Mahdavi, пока в 2017 не создали собственную компанию, которая успешно развивается, так, недавно они получили Grand Prix de la Création de la Ville de Paris как начинающие дизайнеры, а теперь приняли участие в Rising Talents. Заслужили.

interiors|личное мнение

Дизайнер Stephane Parmentier Париж фото Derek Hudson

WWW.STEPHANEPARMENTIER.COM

Построение вселенной Если не знать, что дизайнер Stephane Parmentier начинал с высокой моды и многое в ней сделал, то по его работам можно предположить, что он по профессии архитектор или скульптор. Как Вы думаете, почему создается такое впечатление о Ваших работах? Мне лестно это слышать...Наверное, потому, что в первую очередь я считаю: предмет должен быть красив во всех отношениях и всегда – и когда им пользуются, и когда нет. Поэтому я стараюсь просчитать все возможные его ракурсы, и это закономерно рождает что-то похожее на архитектуру. Кстати, мне нравится слово “малая архитектура” по отношению к предметам. Во-вторых, я очень люблю архитектуру, старую и современную, и всегда обращаю внимание на оформление городских пространств и уличную мебель. Меня интересует масштаб и соразмерность. Поэтому в своих работах я часто играю с изменением масштаба. Люблю мыслить и идти от большего к меньшему – до самых маленьких деталей. Для меня даже ложка должна соответствовать зданию, в котором будет жить. Какой бы ни был предмет, я всегда думаю о том, как его вписать в пространство. В этот момент во мне говорит больше архитектор, чем дизайнер. Что первично: пространственное решение, форма или идея? Может быть, вы мне не поверите, но в моей голове все происходит одновременно, я вижу все сразу. И много

думаю также о том, как с этим предметом потом жить владельцу. Играю, как настоящий актер, входя в образ клиента. Ведь я более строгий и капризный, чем самый требовательный клиент, и вижу дальше него и могу предложить больше, чем он ожидает. Но есть один момент: я работаю с предметами роскоши и интерьерами им под стать, но как дизайнер иногда хочу чего-то очень простого, практически с отсутствием комфорта, что не могу предлагать моим клиентам, тогда – да, я работаю для себя. Но при этом используете только дорогие материалы... Я не ставлю себе ограничений. Есть один материал, который я не люблю, – пластик. А мой любимый материал – травертин, он напоминает о грандиозном и о греко-римском величии. И в отличие от мрамора он теплый, и кажется, что он дышит. Из металлов мне нравится работать с бронзой и с серебром, хотя это сложно. Роль денег в работе дизайнера велика? Когда я думаю о создаваемом предмете, сразу держу в уме окончательную его цену. Для меня не табу говорить о деньгах. Я знаю, сколько стоит моя работа, знаю, куда направлять деньги в проекте. Я тот дизайнер интерьеров, который не боится блошиного рынка, где я могу порекомендовать клиентам вещи за 30 евро и отстаивать их место в проекте. Но я также могу толкать моих клиентов на покупку очень дорогих предметов, если чувствую необходимость в этом для проекта.

фото François Goizé

interiors|личное мнение

Вы уже великий, у Вас авторитет, а как быть начинающим? Чтобы пробиться, надо оставаться самим собой. Не нужно копировать, вы создаете «собственную музыку» – люди могут ее любить или не любить, но она останется уникальной. Правда, сегодня есть некоторая форма успеха, которая, к сожалению, больше связана с пиаром, со связями, чем с талантом. Но все имеют право на попытку. Что важнее для дизайнера – талант или вкус? Талант. Вкус – относительное понятие. Кто-то скажет – плохой вкус, кто-то – видение. Плохой вкус может быть потрясающим. К тому же вкус должен рассматриваться в контексте – сегодня это слово ничего не говорит – 40-50 лет назад был один вкус, сегодня есть миллиарды вкусов. Вы конфликтный человек? Я умею сражаться напрямую. Если вы боитесь сказать "нет" и правду, то лучше нашей профессией не заниматься. И если ты не любишь конфликтов, то лучше – также "нет". Я как наждачная бумага: я должен говорить "нет" не от упрямства, а от желания сделать лучше. И я смотрю на предметы в повседневной жизни и понимаю, что я могу их сделать лучше. То есть не нужно быть пассивным. Есть ли у Вас какие-то хобби, что влияют на вас в профессиональном плане? Авиация – я обожаю самолеты. Я так и не смог свыкнуться с идеей, что человек может подняться на 10 000 метров, есть, спать, работать и через 12 часов быть в совсем другом культурном пространстве. Это как машина для путешествий во времени. А еще в самолете нет ничего лишнего – ненужных декораций,

поверхностных вещей. Я в молодости отлетал 16 часов учебных полетов. Для прав нужно 32 часа в месяц в течение 2 месяцев, а у меня никогда на это не было времени. Но я реализовал эту страсть, когда работал в "Живанши" и делал лаунжи для первого и бизнес-класса "Сингапур Эрлайнс". Это был потрясающий опыт. Мне нравится не просто рисовать вилку или ложку для такого места класса, а думать глобально, что такое бизнес-класс, что такое авиакомпания, то есть сначала всё разобрать, проанализировать, понять, как работает. А вторая моя страсть – современное искусство, оно мой воздух. Коллекционируете? На моем маленьком уровне. Мне повезло, что я могу показывать искусство моим клиентам, помогать им лучше понять его, открывать новые имена, объяснять необходимость инвестировать в искусство. Иногда это художники, работы которых стоят 5000 евро, а порой это миллионы, но мне нравится открывать для моих клиентов художников именно за 5000, обогащать их знаниями, чтобы они купили не общепризнанное, а почувствовали вибрацию нового таланта. Мне легко объяснить моим клиентам ценность искусства, они слушают меня и доверяют. Может, потому, что я также имею возможность выбирать моих клиентов. Если я чувствую, что у них есть желание познавать и есть вибрация на прекрасное, я понимаю, что мы можем далеко пойти в проекте, но если ничего этого не происходит, лучше с такими клиентами не работать. Я дорого купил много лет назад такую привилегию. Сейчас у меня нет финансового давления, чтобы я соглашался на стройку, на которой я не хочу работать. Так ты становишься рабом, а я хочу сохранить мою свободу.

interiors|квартира

ТАЙНОЕ И ЯВНОЕ КВАРТИРА в городе Taipei | Тайвань Дизайнер HAN TSENG DEGREE DESIGN ФОТО Moooten фото предоставлены автором проекта

interiors|квартира

Дизайнер Han Tseng Тайбэй

Этой квартире и дому, где она находится, было уже сорок лет, когда ее решили переделать. Архитектор, автор проекта, понимал, что в первую очередь пространству не хватает света и удобной планировки. Все помещения дома раньше были маленькими и изолированными. Но у квартиры имелось свое преимущество, которое долгое время не использовалось, – три больших лоджии. Архитектор расширил окна, выходящие на них, и сделал у их дверей остекление в пол. Плюс он смог из трех окон по одной стороне гостиной сделать панорамное, разделенное на секции, стойки которых взяли на себя несущую функцию. Добившись таким образом увеличения светового потока, автор проекта дал ему проникнуть и внутрь квартиры. Он снял излишние перегородки и двери и соединил гостиную, столовую и кухню в одно целое со множеством окон. Входная зона на плане осталась за рамками, но она есть, из нее

interiors|квартира

ведет дверь в общее пространство, куда выходят в итоге пять дверей. Чтобы скрыть это многодверье, три из них – в спальни и гостевой санузел – архитектор спрятал среди вертикальных белых панелей, формирующих стену между приватной и общественной зонами. Для гардеробной, с потайным выходом напротив спальни, он выстроил блок между гостиной, столовой и кухней, обклеив его панно с ярким сюжетным рисунком. Это самый яркий акцент в декоре квартиры. Все остальное пространство белое, нейтральное, чистое – весь быт спрятан. Дизайнер так и назвал свой проект – "Невидимый порядок повседневной жизни". Потайные двери, спрятанные системы хранения, даже балки над головой замаскированы серым цветом в тон фасада дома. Дерево, природный камень, нержавеющая сталь, чугун – простые и натуральные материалы были использованы для этого аскетичного, функционального, скрытного и тонкого проекта.

interiors|квартира

ВЫБРАТЬ НУЖНОЕ

КВАРТИРА в Москве Дизайнер ОКСАНА ЦЫМБАЛОВА | Oxana Tsymbalova WWW.ARTDOMSUN.COM ФОТО Дина Александрова | Dina Alexandrova фото предоставлены автором проекта

interiors|квартира

Дизайнер Оксана Цымбалова Москва

Удивительные иногда случаются вещи, когда к дизайнеру, предпочитающему минимализм, приходит клиент, который любит классику и ее единственную считает оплотом домашнего уюта и комфорта. Если опустить, почему так случай сводит людей, то обычно ничего хорошего из этого не получается – кто-то должен уступить и потом страдать. Случай этой квартиры особый. Дизайнер, выслушав клиента, понял, что на самом деле заказчик, описывая свой дом, чаще повторяет слово "функциональность", чем "классика", и предложила сделать визуализацию проекта в современном стиле, владелец ста десяти квадратных метров согласился на условии: если понравится, работаем, нет – больше не мучаем друг друга. Заказчик оказался не только разумным, но и гибким: увидев проект, он понял, что это и есть та "классика", которая была ему нужна и ...купил соседнюю квартиру, чтобы увеличить площадь под такую красоту.

interiors|квартира

interior|sквартира

Правда, сделано было это с дальним прицелом, чтобы в какой-то момент маленькую квартиру можно было бы сделать отдельной – для дочери. Интерьер квартиры вышел лаконичным, функциональным, а также наполненным натуральными материалами, в основном деревом и природным камнем, которые украсили и стены, и пол в проекте. Общая площадь двух квартир составила 160 кв. метров, на них дизайнер разместила по две спальни, кухни и гостиные и оборудовала вместительные и большие встроенные системы хранения, которые были обшиты деревянными панелями, что придало интерьеру и целостность, и солидность, и теплоту. Тот же прием с панелями был использован в спальнях и гостиной за домашним кинотеатром. Оригинальный свет и аксессуары дополнили общую картину. Заказчик хотел, чтобы его дом был крепостью от внешнего мира, и он остался доволен!

interior|sквартира

КАК ПО НОТАМ КВАРТИРА В МОСКВЕ Дизайнер ИВАН ПОЗДНЯКОВ | Ivan Pozdnyakov WWW.IPOZDNYAKOV.COM ФОТО Сергей Красюк | Sergey Krasyuk фото предоставлены автором проекта

interiors|квартира

Дизайнер Иван Поздняков Москва

Если у заказчика четкие представления о том, чего он хочет, и есть бюджет, возможность реализовать сложносочиненные идеи в интерьере, доверие к дизайнеру и готовность к экспериментам, то результат, как правило, получается отличным. Владелец шестидесяти квадратных метров новой жилой площади – человек молодой и занятой – руководитель, который вечно в разъездах и на людях. Когда возвращается домой, то хочет видеть вокруг себя просторное спокойное нейтральное пространство. И ванная комната ему нужна большая, решения по остальным вопросам он спокойно передает дизайнеру. Дизайнер принял к сведению все требования и нашел для себя удовольствие в создании монохромного интерьера, в котором цветовым акцентом является черный цвет, задающий ритм всему пространству дома. Как и просил заказчик, дизайнер сделал максимально большой гостиную, соединив ее с кухней, столовой и входной зоной, где спрятал все вещи

interiors|квартира

в закрытой гардеробной. Почти все стены и потолок были выкрашены в один серобежевый цвет. Такого же цвета был использован и керамогранит, для пола и облицовки ванной комнаты. Тотальную монохромность разбивают черные графичные светильники, краны и аксессуары. А кухня, спроектированная дизайнерами, добавляет динамики, легкости и индивидуальности спокойному интерьеру. Нижняя линия кухонных шкафов парит в воздухе, прикрепляясь к стене лишь небольшим участком. Расчет такой необычной и сложной конструкции и принцип ее крепления сделан автором проекта с помощью инженераконструктора. Но не только кухня имеет архитектурные формы в этой квартире, а почти и вся мебель известных марок, созданная, как правило, архитекторами. Интерьер вышел разыгранный как по нотам – все на местах и ничего лишнего. Монохромно, но не безлико. Графично и выразительно.

interiors|квартира

КВАРТИРА в Москве Дизайнеры ТАТЬЯНА И ДМИТРИЙ ХОРОШЕВЫ | Tatiana&Dmitry Khoroshevi WWW.LIGHTHOUSEGROUP.RU ФОТО Сергей Ананьев | Sergey Ananiev СТИЛИСТ Наталья Онуфрейчук | Natalia Onafreichuk фото предоставлены автором проекта

58 42

ПОЛНАЯ КАРТИНА

interiors|квартира

Дизайнеры Татьяна и Дмитрий Хорошевы Москва

Ничего не бывает случайно. К примеру, клиент возвращается после нескольких совместных проектов и доверяет с первой показанной картинки, которая тоже возникает неслучайно – из знания заказчика и понимания, что хочется делать самому. И на блошиных рынках, и в антикварных магазинчиках покупаются вещи заранее, потому что они точно не пропадут в хозяйстве, а наверняка совпадут с настроением следующего проекта. И сложная планировка старого дома подворачивается потому, что дизайнеры готовы справиться с любой проблемой. Все складывается одно к одному, как и случилось с этой квартирой в центре Москвы, вытянутой по площади и с существенным недостатком окон. На двести тридцать квадратных метров окон всего пять, и те с торцов квартиры – как хочешь, так и дели между помещениями. И авторы проекта поделили – они отдали значимым помещениям – общему пространству гостиной-столовой-кухни,

interiors|квартира

спальне, кабинету и детской – самые светлые зоны дома, а в средней части квартиры, оставшейся без достаточного количества естественного света, разместили все хозяйственные помещения. Получился этакий блок, которому понадобилась правильная оболочка, ее частично создали из деревянных панелей с вертикальными зеркальными вставками, которые отражают дневной свет. Дизайнерам нравится оформлять пространства крупными мазками, почти в каждом помещении квартиры есть доминантная стена – в гостиной – с черными обоями крупного раппорта, в спальне – с винтажной ширмой с птичками и асимметричным изголовьем кровати во всю длину стены. Остальные предметы будто сами подтягиваются: красивые обои, мебель и свет знаменитых дизайнеров, антикварные и винтажные предметы и, конечно, предметы искусства собираются в гармоничный и эстетский интерьер, в котором так комфортно жить.

interiors|квартира

ВСЕ КВАРТИРА в Москве Архитекторы АЛЕКСАНДР КУДИМОВ | ДАРЬЯ БУТАХИНА | Alexander Kudimov | Daria Butahina WWW.RUETEMPLE.RU ФОТО Александр Кудимов | Alexandr Kudimov фото предоставлены авторами проекта

interiors|квартира

Дизайнеры Дарья Бутахина Александр Кудимов Москва

Изначально эта квартира в новостройке считалась двухкомнатной, хотя ее пространство было без колонн и пилонов и предполагало возможность свободной планировки. Но клиент хотел получить не две, а три комнаты на площади восемьдесят квадратных метров. У него есть сын, который время от времени приезжает к папе погостить. В результате, все мокрые зоны остались на своих местах, их трогать было нельзя, а жилые помещения подверглись перепланировке. Но здесь была одна сложность: по плану БТИ планировались спальня, гостиная и кухня, окон в квартире было всего три, а нужно было выкроить четыре помещения и окон не хватало. Поэтому авторы проекта решили сделать детскую комнату, которая должна использоваться нечасто, со вторым большим «внутренним» окном, через него дневной свет сможет освещать гостиную. Заказчик не хотел делить квартиру на маленькие комнаты, он предпочитал открытые, светлые, свободные от лишних дверей и перегородок пространства, поэтому даже в ванной комнате архитекторы сделали большое окно, чтобы, принимая ванну, можно было видеть огонь в камине.

interiors|квартира

Эта идея клиенту понравилась, тем более квартира на последнем этаже, и застройщиком была предусмотрена возможность установить камин. Архитекторами было решено отказаться от паркета в пользу керамогранита. Владельцу хотелось видеть интерьер контрастным, с большим обилием белого и черного. Темный керамогранит и черно-белые стены отлично вписались в такую концепцию – на них выстроен весь минималистичный интерьер квартиры. При такой довольно сложной планировке часть мебели пришлось делать на заказ по чертежам дизайнеров. Наиболее интересная ее часть – это заказная конструкция в детской. Он сделана из фанеры компанией «Механические деревянные шестеренки». В том же материале выполнен и рабочий стол в детской. Но самое интересное то, что заказчики этой квартиры – семейная пара, но на момент утверждения проекта и стройки хозяйка была в отъезде, в другой стране, поэтому все решения принимал исключительно муж, жена же увидела свой дом уже готовым. И говорят, ей все понравилось.

interiors|квартира

НА ВРЕМЯ КВАРТИРА В Краснодаре Дизайнер НАДЕЖДА ПОЛЯКОВА | Nadya PolyakovA @NADYA.POLYAKOVA.INTERIORS ФОТО Михаил Чекалов | Michail Chekalov фото предоставлены автором проекта

interiors|квартира

Дизайнер Надежда Полякова Краснодар

Внутреннюю концепцию или идею проекта его автор определила, как «Вид на жительство» в соответствии с современной философией комфортной жизни нового поколения «без якорей » и без комплекса бедности. Жизнь «здесь и сейчас». Если жизнь изменится – ничто не мешает переместиться в другое место. Поэтому даже сдача квартиры «под ключ» в новом доме в Краснодаре площадью шестьдесят квадратных метров соответствовала этой программе – ко дню рождения заказчика. В остальном владелец квадратных метров поставил задачи вполне выполнимые: квартира должна подходить как для жизни одного человека, так и для пары, но вить семейное гнездо он здесь не будет и жить в ней дольше 5 лет не собирается. В дальнейшем эту квартиру можно будет сдавать. На все расходы, включая строительные, и мебель было выделено 2,5, а ушло 3 млн рублей. Сэкономив на отделке уже существующих качественных бетонных поверхностей, дизайнер уложила на пол

interiors|квартира

дубовую инженерную доску и заменила окна. Самое сложное в планировании пространства было разместить санузел. Размер помещения позволял поставить стандартную ванну, а заказчик хотел большую душевую кабину. Небольшой разворот перегородки в душевой позволил сделать санузел эргономичнее и просторней. Несмотря на скромную площадь квартиры, удалось выкроить места для бытовки и вполне вместительного гардероба для верхней одежды. Чтобы жилое пространство не превратилось в бункер, дизайнеру нужно было нейтрализовать холодные и фактурные бетонные поверхности. Эту функцию выполнили матовые деревянные полы, предметы мебели, а также обилие хлопкового бархата. Кроме того, автор проекта нашла недорогие, но эффектные декоративные решения – стеллаж и столешница в гостиной выполнили на заказ из фибробетона, а дверь в прихожей со скрытым коробом позволила разместить зеркало частично на стене, а частично на полотне двери. Просто и эффектно.

interiors|квартира

КРУПНЫМИ МАЗКАМИ

КВАРТИРА в Москве Дизайнер МАКСИМ НОВИНЬКОВ | Maxim Novinkov WWW.NOVINKOV.RU | @M.NOVINKOV ФОТО Юрий Гришко | Yuryi Grishko фото предоставлены автором проекта

interiors|квартира

Архитектор Максим Новиньков Москва

Это была типичная новостройка – вытянутый прямоугольник без несущих стен и колонн с двумя парами окон по коротким сторонам. Все коммуникации – в середине. Поэтому планировка отчасти была предопределена. На площади сто тридцать квадратных метров автор проекта в одной стороне разместил в одном пространстве гостиную, столовую и кухню, куда сделал большой проем без двери, а в другой стороне расположил приватную зону: хозяйскую спальню и детскую – обе с отдельными гардеробными. А в середине, где изначально были запланированы мокрые зоны, вписал две ванных комнаты и сделал интересную связку подсобных помещений: большой прямоугольный холл, из которого открываются двери во все помещения. У заказчиков не было точных пожеланий по стилю – они только не хотели слишком ярких красок и грубых текстур. В остальном они полностью доверялись

interiors|квартира

дизайнеру. Тот предложил сдержанный и лаконичный вариант оформления, за исключением своего любимого декораторского приема – выделение одной стены в пространстве, в данном случае орнаментальной плиткой с крупным рисунком, но несмотря на это, проект был согласован по эскизам с первого раза. Видимо, потому, что стена выглядит в пространстве общественной зоны оригинально и сильно. Практически во всех зонах квартиры были использованы натуральные материалы, такие как мрамор и дерево. Большая часть мебели была сделана в мастерских на заказ по чертежам и эскизам автора проекта. Дополнили интерьер оригинальные светильники и произведения искусства. Интерьер вышел спокойным, лаконичным и чистым, не перегруженным, но при этом выразительным, как и задумывал автор проекта, и, как оказалось, хотели и сами заказчики.

interiors|ресторан

РЕСТОРАН в Краснодаре Архитектор МАКСИМ РЫМАРЬ | Maxim Rymar MAXIM RYMAR ARCHISTUDIO WWW.MAXIMRYMAR.COM ФОТО Илья Иванов | Ilya Ivanov фото предоставлены авторами проекта

В ЧЕРНОМ ЛЕСУ

interiors|ресторан

Архитектор Максим Рымарь Санкт-Петербург

Автору интерьера Cafe Krasnodar в Краснодаре повезло: никто не сдерживал его фантазию и бюджет был довольно велик, чтобы осуществить задуманное. Не частый в наше время случай, когда в проект общественного помещения заказчик одобряет для мебелировки подлинные стулья и диванчики от Gubi и Tonet, ручной труд мастеров и мягкую мебель в бархатной обивке на заказ, как и многое другое для ресторана общей площадью 600 м². Впрочем о размахе клиента говорит тот факт, что под этот ресторан было специально спроектировано и вписано в ландшафт Парка Галицкого здание архитекторами Architekten von Gerkan, Marg und Partner совместно с Игорем Марковым в 2018 году. Поэтому вполне объяснимо, что в таком контексте архитектор решил визуально соединить интерьер и экстерьер и сделать природу сквозной темой проекта. В результате две самых интересных креативные идеи, связанные с ланшафтом, собрали и определили весь проект. Одна из них – "кувшинки", покрывающие весь потолок, – 14 000 штук!

interiors|ресторан

Они сделаны из латуни и алюминия с матовой окраской и формовкой по разработанному крою при помощи пресс-формы и собраны в единое неровное полотно – этакий водоем над головой с кое-где свисающими водорослями – эффектный и оригинальный прием. Второй – колонны-деревья с металлической оплеткой, формирующей пустоты-гнезда, часть которых служит кашпо для растений с крупными листьями, что придает всему интерьеру целостность, таинственность и наполненность. Но помимо этих сильных визуальных доминант обращают на себя внимание и винтовая лестница, ведущая на открытую террасу, и золотая барная стойка с асимметричными светильниками над ней, и ширмы, и рельефные панели из камня с мраморным узором на стенах, и асимметрично затонированные золотым цветом зеркала. Все говорит о штучности, индивидуальности и роскоши, вызывая позитивные и сильные эмоции.

India Mahdavi, французская дизайнер с ирано-египетскими корнями,открыла в Париже свою новую галерею. Она любит кино, современное искусство и дизайн. Ее предметы и интерьеры славятся полихромностью и космополитичностью. Сейчас появилась новая тенденция, по крайней мере у французов: создавать коллаборации с ремесленниками. Так, и у Индии все представленные предметы являются результатом ее сотрудничества с Emaux de Longwy, Ateliers Lison de Caunes, Mériguet Carrère и другими мастерами ручного труда. 29, rue de Bellechasse, Paris www.india-mahdavi.com

коллекции________________-

____________коллекции

открытия_____________

interiors|событийный ряд

Шведский дизайнер Matti Klenell создал кашпо из керамики, британец Philippe Malouin – емкости всякой мелочи из керамики и прессованного и выдувного стекла, а французские дизайнеры Ronan и Erwan Bouroullec – керамические вазы для цветов из керамики. А все вместе – этот звездный состав представил весеннюю коллекцию знаменитого финского бренда littala на Стокгольмской выставке. Для всех тех, кто любит текстиль Missoni, полезно будет узнать, что новые коллекции, показанные на выставке M&O 2020, в том числе и Magic garden, появились у дистрибьютеров в России. Очень оперативно. www.missonihome.com www.archistudio.su

________________________коллекции 80

После успеха в прошлом году ваз и ламп Black Belt Lamp, "затянутых в черные ремни", созданных им для Venini, дизайнер Peter Marino продолжил сотрудничество с компанией и сделал коллекцию, которая включает в себя три светильника из муранского стекла ручной работы – Rotondo, Cilindro и Parallelo. Ее представили в бутике Dimiani на Вандомской площади во время выставки Maison&Objet. www.venini.com

выставки_____________________В галерее «Культпроект» в пространстве Cube. Moscow открылась яркая выставка картин и объектов Дианы Воуба « Город – Алфавит». «Новая серия работ не имеет описания, но тема “квадрат и крест”, осознанно или интуитивно, периодически возникает в моем творчестве», – Диана Воуба. Выставка продлится до 2 марта 2020 Тверская д.3, 2 этаж. www.vouba.com В 2011 году дизайнеры из испанской студии Masquespacio придумали для своих авторских предметов бренд Houtique. Прошло несколько лет, и для компании работают уже и сторонние дизайнеры, которые разделяют общую концепцию – делать предметы сексуальные, роскошные и забавные. Так, на M&O были представлены новые коллекции от Serena Confalonieri, Nika Zupanc, Masquespacio и Elena Salmistraro в полном соответствии заявленному. www.houtique.es

коллекции_____________

_________________________коллекции Коллекция L'odyssée от Christian Lacroix для Designers Guild, созданная креативным директором Sacha Walckhoff, включает в себя набивные рисунки, тканые полотна и вышивки самых разных текстур и цветовых вариантов, обои с узорами, выполненными со всеми тончайшими деталями, нанесенными цифровым способом на флизелиновые и виниловые основы. Дух приключений, открытий, путешествий цветы, перья – все необычайно ярко и красочно. www.designersguild.com www. manders.ru

коллекции____________________

interiors|событийный ряд

инновации____________82

Украинский бренд ELIO и Cherkashyna design презентовали свой инновационный гардероб AIR NANO в рамках Ukrainian Fashion Week. Гардероб имеет технологию озонирования Air Nano, благодаря которой одежда очищается прямо в шкафу во время хранения. Идеальная температура и влажность создают настоящую эко-систему для хранения, которой легко управлять с помощью специального мобильного приложения.AIR NANO - STEP INTO PURITY: это шаг к чи-стоте во всех смыслах. Сохранение окружающей среды, избегая стирки химическими реагента-ми, и использование подхода design thinking к созданию мебели. www.elio.ua @elio.ua

Frieze - это яркая коллекция раковин и аксессуаров для ванной комнаты, разработанная Marcante-Testa для компании Ex-t. Дизайнеры вдохновлялись серией работ Entablatures Roy Lichtenstein и создали три модели умывальников, которые по их мнению представляют вместе с различными дополнениями универсальную систему использования как с пространственной, так и с стилистической точки зрения. Смотрятся необычно и весьма эффектно. www.marcante-testa.it, www.ex-t.com

____________коллекциии Три известных дизайнера Paolo Castelli, Thierry Lemaire, Hubert de Malherbe разработали в прошлом году совместный проект, а результаты творчества,в январе на выставке M&O. Коллекция мебели и света, состоящая из 20 предметов - Greenkiss вышла элегантная, светлая и явным с отсылом к стилю 50-х-70-х, как он был представлен в Италии и Франции, и что немаловажно, с заботой об окружающей среде. Так во многих предметах сознательно используется переработанное стекло, древесина из возобновляемых источников и, конечно, природный камень и натуральные ткани. Все в русле последних тенденций - сегодня красота и экологичность, завтра - польза от переработки. www.paolocastelli.com/greenkiss

коллекции________________________

Вещи штучные, коллекционные, лимитированные, но при этом несомненно практичные - архитектор Анастасия Панибратова продемонстирировала магию света, которую могут из излучать ее панносветильники из монолитного хрусталя ручной работы в салоне Mobillissimi, где один из них дымчатый, есть в экспозиции салона и его можно купить. Пока таких женских фигур с стиле Ар-деко всего три, но дизайнер планирует расширить серию Diva www.mobillissimi.com @anastasiapanibratova

коллекции________________ Одним из самых ярких и запоминающихся на выставке Maison&Objet был стенд компании Londonart, чьи стены украшали обои и панно с крупными и эффектными рисунками авторства знаменитых дизайнеров: Laura Pozzi, Ferruccio Laviani, Fabio Fantolino, Giuseppe Restano, Dainellistudio. Совершенно необычные и притягательные. www.londonart.it

коллекции_____________

Новая коллекция CIRKUS, представленная на выставке M&O выстроена на U-образных модулях способных перемещаться и менять направление света. В коллекцию входят настенные лампы, люстры и светильники на шине. Дизайн BYMARS. Ago (Южная Корея) www.agolighting.com

Все корпуса комодов, консолей и тумб из новой коллекции российской компании Bragindesign под названием Living выполненыа из уникального экологичного, древесного волокна, тонированного органическими португальскими красителями компании “Living color”. Ножки из металла покрыты черной эмалью. Декоративные ручки из мрамора. Все выдвижные ящики оснащены австрийскими доводчиками. Дизайн и качество на уровне. www.bragindesign.ru

коллекции_____________

interiors|событийный ряд _________________коллекции Ожидаемым событием выставки Maison&Objet была презентация новой марки мебели и предметов для дома К3. Она создана легендарным кутюрье Kenzo Takada. Три основные темы лежат в основе первой коллекции: Сакура, Маико и Шогун. Sakura создает ощущение гармонии и спокойствия, благодаря своим растительным мотивам и пастельной палитре с доминирующими розовым, желтым и золотыми цветами. Маико отдает дань молодым гейшам, славящимся цветами кимоно. Красный и белый цвета деликатно сочетаются с геометрическими рисунками. В коллекции Shogun доминирует черный цвет с вкраплениями цвета слоновой кости. Связующей нитью в коллекциях является исконное японское искусство склеивания посуды kintsugi. Золотые вкрапления присутствуют на вазах, столах, диванах и других предметах марки К3. www.k-3.com | www.k3.archistudio.su

____________________________галереи

До 10| 04| 2020 | GALLERY KREO | VIRGIL ABLOH | EFFLORESCENCE Вирджил Абло, знаменитый арт-директор мужской одежды Louis Vuitton и основатель бренда Off__White, представляет в галерее Kreo в Париже новую коллекцию мебели « efflorescence». Она вдохновлена брутализмом, его формами и идеями. Вылитая из бетона, перфорированная мебель Virgil Abloh покрыта граффити и задумана как пьедестал для выражения креативной силы стрит-арт. 31, rue Dauphin @galeriekreo | @virgilabloh

BALENCIAGA - ALAÏA, SCULPTEURS DE LA FORME________________

В январе в Париже прошла выставка – Maison&Objet. Но параллельно ей открылось множество художественных выставок, которые могут быть интересными для декораторов. Несколько из них порекомендовал для читателей INTERIORS the best Михаил Куракин, человек, который живет в Париже больше 25 лет и знает почти все о культурной жизни города. О других выставках читайте на его странице в Инстаграм. @kourakine До 28|06|2020 | ФОНД AZZEDINE ALAÏA представляет новую выставку, и ее нельзя пропустить. Это встреча двух великих талантов: Balenciaga и Alaïa. Когда в 1968 году Balenciaga закрыл свой дом, волей судьбы часть его тканей и платьев досталась молодому кутюрье из Туниса, Аззедину Алайя. С этого началась уникальная коллекция творений великих кутюрье 20 века, которую Алайя собрал за долгие годы своей деятельности. Balenciaga занимал в ней особое место. И вот, впервые, творения двух гениев моды представлены в одном пространстве. 56 моделей свидетельствуют об общности идей, любви к отточенным, скульптурным формам и неподвластной времени элегантности. 18, rue de la Verrerie www.associationazzedinealaia.org

_______________________PIERRE SOULAGES PIERRE SOULAGES | LOUVRE Ему сто лет. Его картины – вселенская бездна, в которой мрак бесконечности и свет далеких звезд. Пьер Сулаж продолжает творить и искать неуловимое совершенство, символизируя живительную силу искусства. Впервые Kedh пригласил художника из Родеза на сольную выстаку. В престижном Квадратном зале, между галереей Аполлона и Большой галереей, представлены 19 работ, с 1946 года по 2019. Louvre, Salon Carré, @museelouvre

DAVID SALLE________________________________________

23|02|2020 | GALERIE THADDAEUS ROPAC Галерея представляет выставку американского художника David Salle с забавным названием Self-ironing Pants and Other Paintings (самогладящиеся штаны и другие картины). Давид Салле смешивает в своих картинах легендарные карикатуры из номеров New Yorker 50 годов с заведомо увеличенными предметами из повседневной жизни и рекламы. Яркая палитра художника, перспективы и хитроумно фрагментированные сюжеты позволяют провести параллель с Pop Art, абстрактным экспрессионизмом и сюрреализмом. 7, rue Debelleyme, www.ropac.net

MADAME’S COLLECTION HELENA RUBINSTEIN | MADAME’S COLLECTION | MUSÉE DU QUAI BRANLY Кокто называл ее «Императрицей красоты». Елена Рубинштейн была одной из самых значимых деловых женщин 20 века. А ее роль в признании искусств Африки и Океании была решающей. Невероятная коллекция Елены Рубинштейн состояла из 400 шедевров. Они были проданы на многочисленных аукционах в 1966 году. Директор Отдела африканского наследия Музея на набережной Бранли Элен Жубер долго охотилась за ними. Благодаря ее усилиям 66 произведений из коллекции Рубинштейн представлены на выставке в «западном мезонине». 37, Quai Branly www.quaibranly.fr

interiors|проект

WWW.AUDEPART.COM | WWW.DIMORESTUDIO.EU | WWW.ILLULIAN.COM

Тройная выгода Страсть к роскоши – это то, что объединяет бренды Illulian и Au Départ, поэтому дизайнеры Dimorestudio легко соединили их в новом пространстве большой квартиры в старинном особняке в центре Парижа, приурочив открытие к выставке Maison&Objet 2020. Для повторного запуска Au Départ, парижского бренда сундуков и сумок для путешествий, основанного в 1834 году, компания Illulian не только предоставила четыре антикварных ковра из своих запасников, но и разработала оригинальный ковер на основе фирменного мотива монограммы бренда. А дизайнеры Emiliano Salci и Britt Moran обставили бутик мебелью своего бренда Dimiremilano, предложив новое видение для продаж – не торговая площадка или демонстрационный зал, а домашняя обстановка в богатом и респектабельном частном доме с историей. Где нашли себе достойное место сундукибары, сундучки-косметички, сундуки для ювелирных украшений, сундуки, прячущие в своих внутренностях музыкальные установки и домашние кинотеатры – элегантные, дорогие, говорящие о статусе своего владельца лучше всяких слов. Роскошь к роскоши!

Ð&#x201C;

interiors|материальная жизнь

Капля росы Светильник "Роса" от чешской компании Sklo состоит из плафона скульптурной формы в несколько слоев стекла, нанесенных в горячем состоянии, и латунного цилиндра. Подвесы эффектно смотрятся как вместе, так и по одному, и матовые, и прозрачные.

www.cc-tapis

Дайте занавес Ковер, который придумала для компании CC-tapis дизайнер Cristina Celestino, называется Plissé, хотя больше он напоминает занавес – есть в нем что-то театральное, волшебное. Недаром он был одним из самых востребованных фонов для селфи на выставке M&O. Ручная работа. Непал

www.sklo

Весь мир театр

Ботаническая Дива – это новая серия мягкой мебели, разработанная дизайнером Marcantonio для Seletti. Диван и кресло с их чувственными формами, покрыт цветочным и ироничным рисунком, смешивая вкус 50-х годов с оттенком легкомыслия – так утверждает автор, который предлагает прикреплять к нему резиновые улитки и вешалки в виде ростков.

www.seletti

Занимательная ботаника

У компании Qeeboo новинка – свет от знаменитой Studio Job – Paris. Эйфелева башня в виде настольного светильника или торшера склоняет перед нами главу, дабы осветить нашу серую жизнь.

ого мн а Не риж Па

www.lladró

Золотая пыльца

Двух-, трехместныеb угловые диваны из коллекции IKAT от Bizzotto Italia могут быть как необычайно яркими, так и нейтральными по цвету и иметь на выбор варианты отделки ножек: золото, шампань, бронза, черный.

www. bizzotto italia

www.qeeboo

Для тех, кому нравятся круглые ковры, – «Круг Б» из коллекции «Геометрия " от The rug one. Шелк высокого качества, ручная работа. Диаметр 2,5 метра. Варианты исполнения от 300 000 до 560 000 узлов на кв. м. Дизайн: Евгений Шутко

www.therug

Милота Maison Dada – это марка, базирующаяся в Китае, принадлежащая французам и приглашающая для сотрудничества европейских дизайнеров. Мебель у нее интересная, оригинальная и вполне европейская. Как это милое кресло с названием Yiban Yiban, которое выпускается в разных цветовых сочетаниях.

www. maisondada

На круг

Все по желанию

У светильника Nightbloom компании Lladró, созданного дизайнером Marcel Wanders в виде лепестков цветов, трепещущих на ветру из тонкого фарфора, появилась золотая пыльца, сделавшая этот светильник еще более привлекательным.

interiors|материальная жизнь Один, совсем один, и поверить в это в кресле Eleven от Alias совсем нетрудно. Высокая спинка спасает от взглядов, создает ощущение защищенности и даже дает определенную звукоизоляцию. Впрочем. если страшно одному, то можно взять такой диванчик на двоих или троих. Дизайн PearsonLloyd

www.alias

Ковер ROY для коллекции Limited Edition компании Illulian придумали дизайнеры из Emtivi Studio, которые о себе говорят: "Мы верим в красоту, веселье и интригующие сочетания высокой и низкой культуры: Дисней и Мис ван дер Роэ, Пикассо и рок-н-ролл. Мы обожаем желтый, красный и синий цвета, Уильяма Морриса, Пьеро Форназетти, Питера Брука, Анри Матисса и Роя Лихтенштейна, зефир, китайские чаши и банки из-под чая Кусми, фрески эпохи Возрождения". А Roy, по их мнению, – это сочетание ар-деко и поп-твиста, но если этого не знать, то он просто ковер.

Непросто ковер www illulian

Под защитой

www. cristina celestino

Кресло Tivoli от Fendi Casa из кожи и нубука одновременно пухлое, уютное, но при этом очень изящное за счет тонких ножек и основания из латуни. Полоска, безусловно, добавляет шарма. Дизайн Cristina Celestino

Жизнь в полосочку

В особо крупных размерах Кофейный столик Cufflinks в виде мужской запонки c подстольем из металла и столешницей с тонированной зеркальной поверхностью, похожей на драгоценный камень, – оригинальное решение от итальянского дизайнера Cristina Celestino. Вещь необычная, запоминающаяся и элегантная.

www. fendicasa

Места хватит

www. sancal

Работяга?

Диван Next Stop был разработан известным дизайнером Luca Nichetto для компании Sancal как один из четырех продуктов, вдохновленных миланской станцией Turati. Дизайнер взял за образец ритм сидений поезда и сделал из него бесконечную модульную систему – диван может удлиняться, присоединять пуфы и менять конфигурацию.

www.ibride

Осел – трудолюбивое животное. Так подумали дизайнеры компании Ibride и превратили его фигуру в секретер со множеством потайных и открытых ящиков. Идеальная вещь в комнату упрямого подростка

Сложный рельеф Ковер Ridge Rainforest от Edition Bougainville имеет необычный, обращающий на себя внимание рисунок. Он не фоновый, а скорее доминирующий и выстраивающий пространство. Недаром у него сложное название "Горный хребет в тропическом лесу". Размер 230x250 см. Шерсть, бамбук, шелк. Ручная работа.

www. fratelliboffi

По-королевски Все еще в тренде ставить outdoor мебель в интерьер или использовать материалы, свойственные уличной мебели, для элементов мебели для дома. Кресло от Fratelli Boffi и выглядит по-королевки и театрально, и отвечает последним тенденциям с его эффектными "сотами" из ротанга.

www. edition bougainville

бесплатная подписка на журнал - напишите в плашке свое имя и e-mail и нажмите подписаться