Grand Palais 2016

LL II BB RA IR R II E E

N II EE N T T É É R HR CH C

9 BARBIER (George). COLETTE. NOAILLES (Comtesse de). SOREL (Cécile).

HOUVILLE (Gérard d’). BRIMONT (Baronne de). Falbalas et Fanfreluches, Almanach des Modes présentes, passées & futures pour 1922, 1923, 1924, 1925 et 1926.

LIVRES ET EDITIONS DIVERSES

2 ALECHINSKY (Pierre). NOURISSIER (François).

De la mort.

Images de Pierre ALECHINSKY. Bruxelles, Editions La Balance, typographie imprimée sur les presses de la Ruche, gravures imprimées sur les presses de Georges Visat, sur les presses de Clot, Bramsen et Georges pour les remarques lithographiques et la reproduction des 9 dessins, Julio Silva assurant la mise en page, 1967,in-folio, couverture bleue toilée reliée par un cordon dit à la Japoniase, titre contrecollé.

4 aquatintes in-fine, 9 planches lithographiées hors-texte, 9 photolithographies reproduites d’après dessin composent cet ouvrage. Tirage limité à 112 exemplaires. Un des 90 exemplaires sur Vélin d’Arches contenant 4 gravures en noir de Pierre ALECHINSKY justifiées et signées par l’artiste. Exemplaire signé et justifié par l’auteur (N°26). Décharges sur les lithographies, infimes griffures sur la couverture. [20936] 1600€

1 AGHION (Jeannine). TOUSSAINT (Franz).

“Grain de poivre”.

Paris, Editions André Delpeuch, 1927, petit in-4, couverture titrée, 154 pages, plein chevreau noir, mosaïqué de peau de buffle sertie bombée rose et de box incrustré noir, ivoire et cuivre au décor figurant un couple enlacé surmonté d’un semi de grains de poivre sur papier, titre au dos à l’oeser ivoire et rose, gardes décor poivres en papier népalais, sous étui toilé décor au poivres marqué d’une pièce de titre chagrin, (reliure signée Martine Clamagirand-Roth).

Janine AGHION, peintre et illustratrice française, expose au Salon d’Automne (Bénézit, I, 54) mais se fait connaître surtout par sa participation à l’Avant-garde. La galerie Bernheim-Jeune lui consacre plusieurs expositions, en 1912 avec Eugène Boudin, en 1914 avec Juliette Roche et Madeleine Bunoust. Elle travaille avec le styliste Paul POIRET à l’Atelier Martine et collabore à la revue “Le Goût du jour” ; elle illustre certains livres et revues dans les années 1920, notamment aux célèbres Editions Bernouard. Elle expose avec Kees VAN DONGEN (certains ont évoqué une liaison ?) et cette influence explique ce fameux regard de profil, envoutant, doté de ces yeux de biche. Ce conte oriental est poivré par sa liberté et pourrait être sous-titré “Leçons d’amour” de la Sultane Zahia. Huit pochoirs orientalistes et sensuels de Janine AGHION, ainsi que de nombreux dessins in-texte en couleurs bleus, verts, noirs ou sanguines, ornent cette “leçon de poésie” légère à l’érotisme subtil. Un des 400 exemplaires sur vélin du Marais. Reliure contemporaine. Dos manquant, infimes taches. [19644] 1900€

3 ALMANACH. Almanach du Trou-Madame.

Jeu très ancien et très connu et la cause de presque toutes les révolutions. Turin, J. Gay, 1870, demi-maroquin havane à 5 nerfs, tête dorée, 84 pages, (David Relieur). Exemplaire justifié 28 sur papier vélin anglais d’un tirage de 100 exemplaires. “Réimpression textuelle de l’édition originale, Paris 1791”. Grand-Carteret, Les Almanachs Français, 1006, p. 262. Manque à Dutel. Édition originale très rare. Almanach libre et satirique n’ayant, du reste, d’almanach que le nom imprimé en page de grand titre. Il se compose de douze histoires, une pour chaque mois, et toutes relatives au Jeu du Trou-Madame, ancien jeu français, cité par Rabelais dans une énumération des jeux de son temps (Gargantua, Livre I, chap. XXII). Infimes usures et taches. [21016] 600€ 1

4 ARMES DES JOYEUSE (ARMAND Jean, Marquis de). BRIAND. Dictionnaire des aliments, vins et liqueurs, leurs qualités, leurs effets relativement aux différents âges et aux différens tempéramens; avec la manière de les apprêter, ancienne et moderne, suivant la méthode des plus habiles chefs d’office et chefs de cuisine, de la cour et de la ville. Par M.C.D, chef de cuisine de M. le prince de ***.

Paris, Gissey, Bordelet, 1750, 3 volumes, petit in-8, veau brun, encadrements de filets dorés, armes dorées au centre des plats, dos ornés de treillis dorés avec une hydre frappée en queue, XVI pages, XXVIII pages, 538 pages, 1 feuillet-2 feuillets, 576 pages-2 feuillets, 559 pages. Edition originale très rare d’un livre de cuisine important et fort complet. L’auteur qui se cache sous les initiales du titre serait un certain Briand. Ce renseignement se trouve dans “La France Littéraire” de 1869. Dans une préface très intéressante, il dresse l’historique de l’évolution des goûts et donne ses sources. Il se réclame surtout de la cuisine nouvelle du XVIIIème siècle telle qu’elle fut définie par Marin, Menon, La Chapelle. Exemplaire aux armes de Jean Armand, marquis de Joyeuse et de Ville sur Tourbe, Comte de Grandpré, fils de Jean Gédéon-André, lieutenant général au gouvernement de Champagne et d’Antoinette de Villiers de Rousseville. Usures, petites taches, restaurations aux mors et aux coiffes. [21104] 2800€

6 ARNOUX (Guy), BENITO (Eduardo-Garcia), BRISSAUD (Pierre), HALOUZE (Edouard), MARTY (André-Edouard), MOURGUE (Pierre), VAN MOPPES (Maurice)... BOUTET de MONVEL (Roger), CARCO (Francis), FLAMENT (Robert), MAC ORLAN (Pierre), MIOMANDRE (Francis de)...

Monsieur. Revue des élégances, des bonnes manières et de tout ce qui intéresse Monsieur.

Revue paraissant chaque mois. Paris, Imprimerie Crémieu, N°1 janvier 1920 à novembre 1920, 1ère année, 9 numéros in-4, sous étui cartonné bleu nuit, couvertures illustrées par Guy Arnoux, Brissaud, Giron, Maurice Taquoy, Horace vernet, et coloriée au pochoir par l’atelier de Jean Saudé. Rare et belle revue masculine, dirigée par Jacques Hébertot et éditée de janvier 1920 à décembre 1925. Le sommaire, en deuxième de couverture, disparaitra, pour être remplacé par une page publicitaire. Les hommes élégants y trouvent des conseils, toujours de “bon goût” en matière de mode, de décoration, de loisirs (étoffe, coiffure, vènerie, sport, voyage...) et autres activités pouvant intéresser ces hommes raffinés. Dans le numéro 1 du mois de janvier 1920, Abel Hermant, dans sa préface définit ainsi cette revue : “Monsieur, (...), sait qu’il a une grande tâche à remplir, qui n’est rien de moins que la défense et illustration de l’élégance française”.

De nombreux écrivains participèrent à ces numéros : Gérard Bauer, Bellaigue, Bonnefon, Marcel Boulenger, Roger Boutet de Monvel, René Boylesve, Francis Carco, Henri Duvernois, Faure-Biguet, André de Fouquières, Comte de Guérande, d’Hautrelieu, Jaloux, Abel Hermant, Pierre Mac-Orlan, Francis de Miomandre, Sidney Montague, Marcel Prévost, Paul Reboux, Pierre de Trévières... De nombreuses publicités enrichissent cette publication : Berteil, Loden, Seinsheimer, Grande Maison de Blanc, Théâtre et Comédie des Champs-Elysées, Dutchess Trousers, Dobbs Hats...

Sans oublier la publicité, en deuxième de couverture, pour la maison Paul Olmer, Madeleine Vionnet.

(Jeanne Laffitte 50 revues 1890/1930). Usures, légers plis, déchirures et taches à la couverture, rares mouillures interne, rouilles à certaines agrafes. (Voir couverture) [21110] 2300€

5 ARP (Jean). TZARA (Tristan). Cinéma calendrier du cœur abstrait maisons.

Paris, imprimé par V. Holten, collection dada en dépôt au sans pareil, 37 avenue kléber, 1920, petit in-4, couvertures muettes, non paginé (80 pages) Livre quasi-mythique de la grande époque Dada, souvent décrit comme « le plus beau livre Dada » dans lequel le dialogue entre Tristan TZARA et Jean ARP s’équilibre grâce à l’adaptation et à l’adéquation de la disposition des 19 bois abstraits de ARP et la mise en page du texte. Tristan TZARA, brosse dans ses poèmes, un portrait-charge de leurs amis dadas, et c’est avec humour que Jean ARP répond. Tirage limité à 150 exemplaires sur vélin, cet exemplaire n’est pas contresigné par l’auteur, ni l’artiste. Malgré l’importante restauration professionnelle sur le haut de toutes les pages, l’absence du bandeau rouge, cet ouvrage reste un superbe livre, saisissant et incontournable. (Monod 10792, Arntz55-77) [18908] 4500€ 2

7 BAKST (Léon), BARBIER (George), BENITO (Eduardo-Garcia), BONFILS (Robert), BOUTET DE MONVEL (Bernard), BRISSAUD (Pierre), DOMERGUE (Jean-Gabriel), DRIAN (Adrien Désiré ETIENNE dit), DUFY (Raoul), IACOVLEFF (Alexandre), LEPAPE (Georges), MARE (André), MARTIN (Charles), MARTY (André-Edouard) , RUHLMANN (Jacques-Emile), VAN DONGEN (Kees), ZYG-BRUNNER (Sigismond Brunner dit). GAZETTE DU BON TON. N°4 à 12, Février à octobre 1913, 1ère année, La Gazette du Bon Ton. Art, Modes et Frivolités. Revue Mensuelle.

Paris, Librairie Centrale des Beaux-Arts, Lucien Vogel Directeur, février à octobre 1913, 9 fascicules montés sur onglets en 3 volumes petit in-4, veau blond éditeur, dos à 5 nerfs orné, pièces de titre et de tomaison en maroquin, tête dorée, couvertures éditeur conservées et illustrées. Ces neuf fascicules forment une belle réunion de la première année 1912-1913. Cette revue de mode du début du XXème siècle est considérée comme la plus remarquable et est devenue la plus recherchée. Les couturiers “les plus exquis (...) lui réserveront la primeur de leurs créations” : Les Chéruit, Doeuillet, Doucet, Lanvin, Paquin, Poiret, Redfern, Vionnet, Worth... Les auteurs et les chroniqueurs en vue participent à sa rédaction, tels Francis de Miomandre, Jean Giraudoux, Nozière, Henri de Régnier, Henri Bidou, Albert Flament, Gabriel Mourey, Jacques Boulenger, Roger Boutet de Monvel, André de Fouquières, René Blum, Jean Besnard, Charles-Roger Marx, Jean-Louis Vaudoyer, ... Leurs rubriques concernent tant la mode, que les spectacles, les chroniques mondaines... Les illustrations, réalisées au pochoir, sont l’oeuvre des plus grands artistes, tels ARNOUX (Guy), BAKST (Léon), BARBIER (George), BOUTET DE MONVEL (Maurice et Bernard), BRISSAUD (Pierre), BRUNELLESCHI (Umberto), CARLEGLE, DAMMY, DRESA, ERTE, GOSE, LEPAPE (Georges), LORENZI, MARTIN (Charles), MARTY (André-Edouard), MERAS (Paul), SALCEDO (Maggie), TAQUOY (Maurice) ... Bel ensemble malgré quelques défauts: Usures, épidermures, taches et insolations aux reliures, quelques taches internes. L’éditeur a choisi de conserver deux couvertures de présentation. [20686] 3400€

8 BARBIER (George), BENITO (Edouard-Garcia), BONFILS (Robert), BRISSAUD (Pierre), GALANIS, HUGO (Valentine), MARTIN (Charles), MARTY (André-E.), LEPAPE (Georges), LOUPOT (Charles), MOURGUE (Pierre) ... GAZETTE DU BON TON. La Gazette du Bon Ton. Art, Modes et Frivolités.

Paris, Librairie Centrale des Beaux-Arts, Lucien Vogel - Jean Labusquière Directeurs, 1922 à 1925, petit in-4, en feuilles sous chemise titrée, 25 numéros en 5 coffrets toilés rose parme, titre doré sur pièce de chagrin rouge. Importante réunion de 25 albums (parution totale de 69 numéros) de cette prestigieuse revue de mode du début du XXème siècle considérée comme la plus remarquable et devenue la plus recherchée. Les auteurs en vue participent à sa rédaction, tels Cocteau, Henri de Régnier, Astruc, Mac Orlan, Allard, Roger Boutet de Monvel, Burnand, Duvernois, Radiguet, Vaudoyer ... Leurs rubriques concernent tant la mode, que les spectacles, les expositions, les récits de voyages, des chroniques mondaines, des contes charmants et des nouvelles littéraires. A la fin de chaque fascicule une suite de dessins coloriés au pochoir hors-texte de deux sortes. Les unes représentent des toilettes créées par les artistes, les autres modèles inventés par les couturiers et dessinés par les artistes. Les illustrations, pour beaucoup réalisées au pochoir, sont l’oeuvre des plus grands artistes, tels BARBIER, BENITO, BONFILS, BRISSAUD, CHASTEL, ERIKSON, FLORES (Llano), Valentine GROSS, GALANIS, LEPAPE, LOUPOT, MARTIN, MARTY, MOURGUE, PREJELAN, SIMEON, TAYAHT, ZINOVIEW... Cet ensemble de 24 albums complets commence au numéro 1 de février 1922 et s’achève au numéro 5 de 1925. Le numéro 3 de 192425 est incomplet de 10 feuillets de textes et de 5 planches, petites taches, déchirures, usures et griffures. [19833] 6000€

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9 BARBIER (George). COLETTE. NOAILLES (Comtesse de). SOREL (Cécile). HOUVILLE (Gérard d’). BRIMONT (Baronne de). Falbalas et Fanfreluches, Almanach des Modes présentes, passées & futures pour 1922, 1923, 1924, 1925 et 1926.

Paris, Meynial, 1922 à 1926, in-8, en feuilles, sous couverture rempliée, illustrations au pochoir en couleurs de George BARBIER, 5 albums de 12 planches hors-texte en couleurs pour chacun, 36 pages, sous étui-coffret Art-déco au décor d’un damassé floral bleu orné d’un motif central marquetté d’un décor au bouquet de fleurs mosaïqué (JeanClaude Chalanson Relieur). Rarissime et magnifique série complète de Falbalas et Fanfreluches, série intégralement illustrée par George BARBIER, qui fit suite à “La Guirlande des mois”. Cette réunion d’almanachs présente un superbe ensemble de soixante compositions, hors-texte et coloriées au pochoir, sur le sujet du costume vu à travers les siècles et les pays, accompagnés de textes littéraires écrits (dans l’ordre de parution) par la Comtesse de Noailles, Colette, Cécile Sorel, Gérard d’Houville et la Baronne de Brimont. C’est une ode à la femme, à la glorification de l’élégance, un hymne à la coquetterie et à la beauté féminines. Avec l’accord de BARBIER l’éditeur ne fit jamais relier ces ouvrages qui se présentaient toujours de la même manière. Un texte court écrit par un ami de BARBIER, suivi d’un calendrier, d’une page vierge pour les annotations et de douze illustrations hors-texte au pochoir de George BARBIER. Cet almanach, vendu au prix de 40 francs, disparut après cinq années de parution. Après la publication des premiers albums, George BARBIER gagna la reconnaissance de ses pairs et de nombreux articles furent consacrés à son talent. Infimes taches et usures aux couvertures, très légers reports internes, infimes piqûres et taches.

Ex-libris Kilian Fritsch. (Voir 2e de couverture) [21091] 12500€

11 BARBIER (George). REGNIER (Henri de). La double Maîtresse.

Illustration de George BARBIER. Paris, Mornay, Collection “Les Beaux livres”, Imprimerie Coulouma, 1928, in-8, reliure en maroquin orange ornée d’un décor composé de filets dorés formant encadrement sur les plats et d’entrelacs, sertissage mosaïqué répondant harmonieusement aux motifs dorés, dos à 4 nerfs orné des mêmes filets, filet or sur les coupes, gardes de maroquin taupe serties de filets dorés et de listels mosaïqués en maroquin orange encadrant un décor stylisé de fleurettes et de petites étoiles, contre-gardes de soies moirées oranges, tranches dorées, couvertures et dos conservés, sous emboîtage papier moucheté bordé de maroquin, 406 pages, (Relieur Semet et Plumelle). Exemplaire personnel de George BARBIER. Henri de REGNIER (1864 -1936), conteur, romancier et poète de premier plan, est élu à l’Académie française en 1912. La double Maîtresse est le quarante-quatrième ouvrage de la collection “Les beaux Livres” des éditeurs Mornay qui furent les premiers à lancer des éditions de qualité, mais abordables où l’illustration, qui était une exception jusqu’alors, devenait la norme. Au fil du temps et au vu de leur succès, les éditeurs s’orientèrent vers une illustration en couleurs, à l’aquarelle.

Cette collection “les Beaux livres”, dans laquelle les quatre oeuvres de Régnier illustrées par BARBIER occupent une place de choix, est aujourd’hui recherchée pour sa qualité et son format. La double Maîtresse est illustrée de nombreux bandeaux, cul-de-lampes, lettrines et pleines pages au pochoir de George BARBIER.(dans une très belle reliure de Semet et Plumelle), Tirage limité à 1.000 exemplaires. Un des 65 exemplaires numérotés sur Japon Impérial et nominatif (Exemplaire de George BARBIER justifié). Bel envoi d’Henri de Régnier adressé à son illustrateur fétiche. Exemplaire à grandes marges truffé d’une lettre de l’auteur, adressée à George Barbier, lui faisant part de son enchantement pour la qualité de l’illustration de l’ouvrage. Infime insolation du dos et très légères usures. Ex-libris “M C”. [20985] 2600€

10 BARBIER (George). HOUVILLE (Gérard d’). Falbalas et Fanfreluches, Almanach des Modes présentes, passées & futures.

Paris, Meynial, 1925, quatrième année, in-8, en feuilles, sous couverture rempliée illustrations au pochoir en couleurs, 12 planches hors-texte en couleurs, 36 pages. Infimes salissures et habituels reports. [20878] 1800€ 4

12 BARBIER (George). PARFUMERIE HUDNUT (Richard). LE GALLIENNE (Richard). The Romance of perfume.

Illustrations en couleurs de Barbier. New-York, Paris, Richard Hudnut, 1928, in-8, cartonnage illustré en couleurs, 46 pages. Edité par le parfumeur Hudnut, en anglais, cet ouvrage dédié aux parfums est illustré de huit aquarelles en couleurs hors-textes de George BARBIER qui mettent en avant l’utilisation des senteurs de la Chine à la Perse en passant par l’Egypte. Joint un fascicule en anglais illustré en couleurs sur la parfumerie Hudnut, rue de la Paix, 12 pages. (in catalogue George Barbier, The Birth of Art Deco, Barbara Martorelli - Jean IZARN p. 149). Petites piqures marginales et très légère insolation à la couverture, restauration au dos, envoi autographe sur la contre-garde. [21098] 490€

14 BEARDSLEY (Aubrey). WILDE (Oscar). Salomé, a tragedy in one act.

Drawnings by Aubrey Beardsley. Boston, W. Luce Company, 1906, in-12, percaline noire, décor d’or représentant Salomé en costume de scène et titré, 87 pages. Aubrey Beardsley (Brighton, 1872 ; Menton, 1898) est l’un des dessinateurs les plus représentatifs de l’Art Nouveau, il fut très lié aux Préraphaélites, c’est sur la recommandation de Burne-Jones qu’il entra à la Westminster Art-School.

Il fut surtout autodidacte, sachant utiliser les différents courants qu’il aimait, ce qui permet de dire de lui qu’il fut l’une des figures les plus intéressantes de l’histoire de l’illustration, par son originalité et son esprit novateur. Douze dessins aux accents symbolistes ornent cette première édition américaine. Petites mouillures et tâches, fragilités au brochage, et légers frottements aux coins. [21004] 400€

15 BECAT (Paul-Emile). MARAN (René). Batouala.

Illustré de 18 gouaches de Paul-Emile BECAT, de 13 lettrines et 10 culs-de-lampe de Marie MONNIER, gravés sur cuivre par Louis Maccard. Paris, G. Guillot, 1947, in-8, en feuilles, sous couverture rempliée, sous chemise, titre rouge en long sur le dos noir, 186 pages. Les amours incestueuses de la première épouse d’un chef africain sur fond d’avancée colonialiste. René Maran reçut le prix Goncourt avec “Batouala” (1921) et fut obligé de démissionner quelques mois plus tard, de son poste d’administrateur en Oubangui (République Centrafricaine) car il dénonçait les méfaits de la colonisation. Les estampes de Paul-Emile BECAT sont d’une grande puissance et ont été exécutées et conçues dans le pays même ou se passe l’action du roman et gravées sur cuivre par Louis Maccard. Tirage limité à 418 exemplaires numérotés. Un des 350 exemplaires numérotés sur Arches à la forme (N°62) comprenant les gravures dans leur état définitif en couleurs. Petites griffures à l’étui, salissures et très légers manque de papier à l’emboîtage ainsi qu’à l’étui, report de la couverture sur l’étui, pages très légèrement jaunies et rares taches. [20595] 690€

13 BARBIER (George). LEPAPE (Georges). BOYLESVE (René). Le Carosse aux deux lézards verts, conte de fées.

Illustrations de George BARBIER. Paris, Editions de la Guirlande, Jean Saudé, 1921, in-8, en feuilles, sous couverture rempliée titrée et illustrée, illustré de nombreuses aquarelles et enluminures rehaussées au pochoir en couleur, in et hors-texte, sous chemise et étui orné d’une pièce de titre or sur chagrin , 144 pages. Ce conte charmant de René BOYLESVE est ici généreusement illustré de 40 dessins in-texte entièrement coloriés au pochoir jusqu’en 38 tons, dont 8 hors-texte, gravés à l’eau-forte et coloriés au pochoir dans un ensemble de 125 tons. Tirage limité à 300 exemplaires. Un des 50 exemplaires sur papier Hollande Van Gelder Sonen. Joint le bon de souscription de l’ouvrage.

Exemplaire de Georges LEPAPE qui le personnalisa d’un dessin à la mine de plomb pour une illustration du “Carosse aux deux lézard verts” qu’il titre. Mouillures sur le dos, fines piqures éparses, chemise et étui postérieurs. [20991] 2300€ 5

16 BENITO, BRISSAUD, DARAGNÉS, GUÉRIN, LABOUREUR, LAURENCIN, MARE, MARTY, TAQUOY, AGHION ...

REVUE-ALBUM - LE GOÛT DU JOUR. Paris, Ateliers François Bernouard, La Belle Edition, du 20 juin au 5 décembre 1920,12 fascicules in-8, en feuilles, sous couverture imprimée dont le titre est en couleurs et illustrée de la rose d’Iribe coloriée au pochoir, 8 pages, planches hors-texte en couleurs. Nous présentons les douze premiers fascicules du “Goût du Jour” sur les treize parus. Les numéros de juin 1920 à décembre 1920 (première année de la parution) forment un ensemble superbe et homogène. Chaque périodique est composé de 8 pages de texte sur vergé d’Arches, dont les textes sont rédigés par les “meilleurs littérateurs et poètes de ce temps”. Les articles évoquent des sujets sur “ l’esprit des modes et les modes de l’esprit” dont les arts, les bijoux, les meubles, les spectacles, l’automobile et bien-sûr la Mode féminine et masculine. Avec les plumes de Robert d’Humières, Rémy de Gourmont, Francis de Miomandre, GuyCharles Cros, René Kerdyk, Marc Elder, Pierre Mac Orlan, Elisabeth de Clermont-Tonnerre, Duvernois, DrJ.-C. Mardrus ... Chaque numéro est enrichi de planches, hors-texte et en pleine page, en couleurs. Il s’agit de gravures au burin, ou pointes-sèches et parfois d’eaux fortes, toujours rehaussées de tons au pochoir ou à la main. Ces planches sont au nombre de 2 à 4 suivant les numéros. Pour les souscripteurs de l’édition avec suite, ils trouveront dans les différents numéros certaines planches en un ou deux états, sur papier de Chine ou Vergé. De nombreux artistes sont invités à collaborer à ce bimensuel et, pour la plupart, contribuèrent à ce remarquable témoignage de la mode des années 1920 tels que Janine Aghion, Benito, Bonfils, Boussingault, Pierre Brissaud, Chériane, Daragnès, Drésa, Georges Gorvel, Guérin, Llano Flores, Paul Follot, de La Fresnaye, Laboureur, Pierre Laprade, Marie Laurencin, Robert Linzeler, André Mare, Marty, Charles Nistch, Marcelle Pichon, Hélène Perdriat, de Segonzac, Mario Simon, Taquoy, Paul Véra... Ne faisant pas payer les publicités -ni les mentions- Le Goût du Jour était libre de choisir les maisons de commerce et les artisans qui y figuraient. Tirage limité à 1.432 exemplaires dont 1.400 exemplaires sur vélin d’Arches, 7 exemplaires sur Chine avec une suite des gravures avant la lettre, 25 exemplaires sur papier Vergé d’Arches avec suite des gravures avant la lettre sur Chine. Imprimés dans les ateliers de François Bernouard (1884-1949) “A La Belle Édition”.

Le premier numéro (Premier fascicule 20 Juin MCMXX) est enrichi d’un bulletin d’abonnement, ainsi que de la présentation-souscription. (“Catalogue des impressions de Feu François Bernouard” P.34 ;.

Monod 5647).Dans le quatrième fascicule -du 5 août 1920- la planche en couleurs N°9, illustrée par LLano Florez, est enrichie de deux états sur Chine ; la planche en couleurs N°10, illustrée par Janine Aghion, est enrichie d’une gravure en noir et sur Chine ; Dans le dixième fascicule -du 5 novembre 1920- la planche en couleurs N°28, illustrée par Marty, est enrichie d’une planche en noir et sur Vergé ; la planche N°30, illustrée par Linzeler, est enrichie d’une gravure en noir sur Chine ; Dans le onzième fascicule -du 20 novembre 1920- la planche en couleurs N°31, illustrée par Laprade, est enrichie d’une planche en noir et sur Chine.

Belle et rare revue présentant des jaunissures, rousseurs, plis, déchirures et légers manques aux couvertures ; Infimes plis et pâles rousseurs internes et sur quelques planches. [20461] 3900€

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17 BERNARD (Emile). RONSARD (Pierre de). Les Amours.

Paris, Ambroise Vollard, imprimé par les soins de l’illustrateur sur les presses à bras de Fequet, 1915, grand in-4, en feuilles sous chemise rempliée illustrée. Second projet de livres entre le marchand d’Art Ambroise Vollard et Émile BERNARD. Tirage limité à 250 exemplaires, celui-ci un des 200 exemplaires sur Hollande filigrané au titre de l’ouvrage (N°212). Seize eaux-fortes -in et hors texte, tirées en brun et 106 gravures sur bois sont dessinés et gravés par Émile Bernard.” Déchirures au dos, très légères usures à la couverture, pli en quatrième de couverture.(Monod 9893, [21042] 600€ 19 BIERE- ANONYME. La Bragardissime et Ioyevx testament de la bière dedie Aux magnanimes Biberons pour les feftes de Carefme-prenant.

S.l.,1611, in-12, veau blond, dos à 5 nerfs, pièce de titre en maroquin rouge, triple filets dorés en encadrement sur les plats, dentelle sur les coupes, dentelle intérieure dorée, tranches dorées sur témoins, gardes et contre-gardes en papier jaspé, sous étui bordé, ex-libris du Comte de Fresne, 13 pages, 1 page, 1 feuillet blanc (Trautz-Rauzonnet relieur). Premier ouvrage -rarissime- sur la bière. La même année il y eut deux impressions de ce livre qui a été imprimé à Arras. Il est cité par Arbour 61.36 d’après l’exemplaire de la Bibliothèque du Congrès à Washington. Bel exemplaire relié par Trautz-Rauzonnet malgré de fines usures, salissures et piqûres sur la reliure postérieure, infimes usures à l’étui. Ex-libris du Comte de Fresne. On retrouve la trace de cet exemplaire lors de la vente de sa bibliothèque -en 1893- répertorié sous le 474. Vicaire 111. [21093] 4000€

18 BIANCO (Pamela). CHALUPT (René). Flora.

Suite de dessins de Pamela Bianco agrémentée de quatrains par René Chalupt. Paris, Lucien Vogel, 1919, broché, in-4, couverture illustrée sous jaquette illustrée, 43 pages.

Pamela RUBY BIANCO (Londres 1906-1994) réalise ce livre à l’âge de 12 ans. Ses oeuvres sont présentées dans différents musées et principalement au Art Institute of Chicago, le Museum of Modern Art, le Brooklyn Museum, le Whitney Museum of Art, le Carnegie Museum of Art ... “L’idée de ce volume est née à la suite de l’exposition des peintures de Pamela Bianco à Londres au printemps de 1919 ... le remarquable talent de cette enfant de 12 ans ...”. Petites taches reports, griffures et légers manques à la rare jaquette d’origine. [20962] 450€

20 BOCCACE (Jean de). Le Faucon et les oyes de Bocace.

Comédie en trois actes pour la Troupe Italienne.

Paris, chez François Flahault Libraire, 1725, in-12, demi-maroquin vert à coins, dos à 5 nerfs, tranches dorées, 93 pages et (3) pp., (reliure L. Guetant). Infimes usures à la reliure insolée et postérieure (fin XIXé). Ex-libris Paul Couturier de Royas. [21094] 300€

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21 BONFILS (Robert, Reliure de). DRESA (Jacques). REGNIER (Henri de). Le bon plaisir.

Paris, Editions René Kieffer, 1919. In-4 (303 x 223 mm.), maroquin aubergine, premier plat décoré d’une composition géométrique mosaïquée de chevrons de maroquin beige, filets verticaux repoussés à froid sur la hauteur du plat avec pièces de maroquin vert et de maroquin crème en bandes, dos mosaïqué avec rappel du décor des plats, titre or, tête dorée, garde intérieure bordée de maroquin aubergine soulignée d’un double filet, listel doré, doublures et gardes de soie violette, doubles gardes de papier marbré rouge et or, non rogné, étui doublé et bordé. Les 21 eaux-fortes en couleurs hors-texte et vignettes gravées dans le texte de Jacques Drésa (1869 - 1929) accompagnent avec grâce ce récit. Tirage limité à 250 exemplaires sur vélin de Rives, signés par l’éditeur, celui-ci exemplaire de présent non justifié.

Remaquable reliure cubisante de Robert Bonfils (1886 1972), l’un des maître de L’Art-déco, qui réalise l’affiche de l’Exposition Art-déco 1925, pillier de la Gazette du Bon Ton et remarquable professeur de l’Ecole Estienne. Son travail de relieur, rare, le place dans les plus grands relieurs du XXème siècle. Provenance : Ex-libris Félix Marcilhac gravé par Barlach Heuer. Bibliographie : Ernest de Crauzat, La reliure française de 1900 à 1925, Ed. René Kieffer, Paris, 1932, p.

78, reproduit pl. CCLXXV ; Laurence et Barlach Heuer, Félix Marcilhac, Art déco, Schmuck und Bücher aus Frankreich, catalogue d’exposition, Schmuckmuseum, Villa Stuck, Museum füt Kunst une Gewerbe, éd. Schmuckmuseum Pforzheim, 1975, reproduit n. 34. Petites usures à l’étui. [19799] 4500€

22 BOURDELLE, BEAUZEE-REYNAUD, BENEDICTUS, BESNARD, CHAPUIS, DORIVAL, FAIVRE, HALOUZE, LEPAPE, MADELAINE, MORISSET, RODIN, SEM, VIGNAL. SAUDE (Jean). Traité d’enluminure d’art au pochoir par Jean SAUDE. Précédé de notes par M. Antoine BOURDELLE, Lucien DESCAVES, de l’Académie GONCOURT et SEM. Aquarelles de BEAUZEE-REYNAUD, BENEDICTUS, BOURDELLE, L. CHAPUIS, DORIVAL, Abel FAIVRE, HALOUZE, LEPAPE, MADELAINE, MORISSET, RODIN, SEM et VIGNAL. Reproductions d’après Jean Foucquet, A. BESNARD, Image de GEORGIN. Paris, Aux Editions de l’Ibis, 1925, in-4, broché, sous chemise cartonnée, demi-toile bleue, plat supérieur illustré en couleurs d’une composition florale, plat inférieur illustré en couleur d’une composition florale en médaillon, 1 f., justificatif, titre, faux-titre, III-XXVI (préface de SEM), pp. 1-64, pl.

XX, certaines en plusieurs états, pp. 65-76, collaborateurs, achevé d’imprimer, sous chemise et étui illustré. Tirage limité à 500 exemplaires justifié 294. Supplément “En souscription pour paraître en avril 1925” : présente l’ouvrage, les planches contient la couverture (plats inf. et sup.), et les feuilles de garde en double (trois ex.) la table planches hors texte. L’ouvrage de référence de Jean SAUDE est imprimé par Coulouma, sur papier vergé pur fil Zuber pour le texte, papier du Marais, papier d’Arches, papier à grains de la Maison Catel et Farcy, papier impérial du Japon pour les planches phototypies de Catala Frères et Barry Frères impression par le procédé “Dorel” Héliogravures de Porcabeuf, Jacquemin, gravées par Maccard. Petites usures, griffures, plis, taches et restaurations légères. [19921] 3500€

8

23 BOUTET DE MONVEL (Maurice). Jeanne d’Arc. Paris, Plon, Nourrit & Cie, 1896. in-folio oblong, en feuilles, sous chemise moirée et sous chemise cartonnée marbrée marron à rabats. Exemplaire sur papier de Chine. Superbe travail graphique de Maurice BOUTET de MONVEL qui réalise une très belle mise en scène et mise en page. Il joue avec les couleurs, ce qui lui permet d’augmenter le caractère oppressant des scènes de bataille ou dans la scène de supplice. Il utilise à cet effet les tons de prune-marron et gris. Au contraire pour les passages plus légers comme sa révélation, sa présentation au Roi, ses victoires... les couleurs tendres et lumineuses (jaune-orange-rouge-vert tendre) sont utilisées. Pour accentuer l’effet de la foule et de mouvement il osera même, par 5 fois, déborder du cadre de l’image. Sur la page de titre Maurice Boutet de Monvel utilise l’image de Jeanne d’Arc afin de donner une image positive de l’armée française. On la voit écraser les soldats prussiens sur son passage et derrière elle se tient l’armée française, droite et combative. Jeanne d’Arc était considérée à la fin du XIXè siècle comme la sainte patronne des armées françaises. Petites déchirures marginales, restaurations, usures, salissures et taches à l’étui. Exemplaire personnel de l’artiste. [21096] 2600€ 24 BOUTET DE MONVEL (Maurice). WECKERLIN (J.-B.).

“Les Chansons de France pour les petits Français”.

Cinq dessins à la plume, aquarelle et mine de plomb, sur calque (4) ou sur carton (1), (1884), 15.5 x 10.7 à 18 x 12.8 cm.

Avec accompagnements de Weckerlin pour l’ouvrage. Illustrations de Maurice BOUTET DE MONVEL. Paris, Plon-Nourrit & Cie, 1884, in-4 oblong, toile rouge éditeur illustrée de marguerites et de chardons dorés, tranches bleues, 48 pages. Rare et bel exemplaire enrichi de cinq dessins originaux de Maurice BOUTET de MONVEL, pour ce deuxième album de chansons présentant 24 comptines dont “La pêche des moules”, “Gentil Coquelicot”, “Le Roi Dagobert”, “Cadet Rousselle” et ils sont composés de quatre dessins, à la plume sur papier calque et d’une aquarelle et plume sur carton. Cette dernière, plus aboutie avec une belle esthétique de couleurs pastels, ainsi que l’un des dessins sur calque, illustrent une scène pour la comptine “La Bergère” (page 20). Trois calques illustrent les comptines “Monsieur Dumollet” pour l’un (page 16), “Malbrough” pour l’autre (page 17) et pour le dernier “Chanson de la Mariée” (page 38). Le grand sens du dessin, si caractéristique de Maurice BOUTET de MONVEL, avec la “ligne claire” qui prédomine et dont le trait sobre confère à ces illustrations originales une certaine élégance. Maurice BOUTET de MONVEL (1850-1913) travaille ici la représentation en s’inspirant des théâtres d’enfants et se sert de la frise comme d’un élément décoratif. Le sommaire est encadré par une scène de pantomime musicale. Les petits personnages de l’artiste évoluent dans des frises, formant des ribambelles, encadrant les partitions et les paroles des chansons. (Le Livre de Jeunesse et d’Enfance en France, pages 329). Très bel exemplaire, avec un petit manque de papier au coin supérieur de la page de garde. Joint la rarissime jaquette restaurée d’infimes piqûres et taches. Au dos de la jaquette présentation d’une liste d’Albums pour la Jeunesse de la collection Plon. [19029] 4000€

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26 BRUNELLESCHI (Umberto).

MIOMANDRE (Francis de). Le Radjah de Mazulipatam.

Paris, Editions Mornay, 1926.

In-8, demi-maroquin havane à coins, couverture et dos conservés, dos à cinq nerfs, titré estampé doré sur le dos, caisson central orné d’une composition florale, tête dorée, non rogné, 226 pages, 1 feuillet (Maison Babin Relieur à Lille).

Douzième ouvrage de “La Collection Originale”. Tirage limité à 558 exemplaires, dont 500 exemplaires destinés à la vente. Un des 468 exemplaire sur Hollande von Gelder à la Forme (n°471) est orné de nombreuses compositions en couleurs in et hors-texte (14 à pleine page et les couvertures) de Brunelleschi. Édition originale. [21075] 700€

25 BRAQUE (Georges), CALDER (Alexander, dit Sandy), CHAGALL (Marc), GIACOMETTI (Alberto), kANDINSKY (Vassily), LEGER (Fernand) ... . ADHEMAR (Jean), CENDRARS (Blaise), , PREVERT (Jacques), QUENEAU (Raymond), TARDIEU (Jean)... Derrière le Miroir.

Paris, Édition Pierre à Feu, Maeght Éditeur, 1958-1964, 27 fascicules in-folio réunissant les N°105-106, 121 à 142, en feuilles, couvertures lithographiées en couleurs, sous chemises éditeur en demi-toile, plats cartonnés illustrés en couleurs. Derrière le Miroir est une revue artistique et littéraire qui réunissait essentiellement, des articles et des lithographies originales, pour la plupart en couleurs, des artistes qui travaillent principalement avec la galerie Maeght.

Aimé Maeght est à l’initiative de cette revue qui fut conçue presqu’au même moment que l’ouverture de sa galerie parisienne (octobre 1945). En parallèle d’une exposition organisée à la galerie Maeght paraissait un numéro de D. L.M. qui servait à la fois de support publicitaire et de catalogue.

Les artistes les plus renommés du XXème siècle y collaborèrent. Citons : Braque, Calder, Chagall, Chillida, Fielder, Giacometti, Kandinsky, Fernand Léger, Leiris, Matisse, Miro, Palazuelo, Picasso, Reverdy, Tal-Coat, Ubac... Des auteurs célèbres écrivirent des notices et des chroniques. Citons : Adhémar (Jean) Bonnefoy, Brossa, Cendrars, Char, Charbonnier, Chastel, Frénaud, Leclercq, Mandiargues, Prévert, Queneau, Tardieu, Volboudt... Elle parut entre 1946 et 1982 et cessera de paraître à la mort d’Aimé Maeght. La collection complète compte 200 numéros alors que le dernier porte le N°253. 98 numéros ont un tirage de tête, justifié infine au colophon par l’artiste. Petites usures, plis et taches aux chemises, quelques plis et taches internes. [21034] 3500€

27 BUGNYON (Philibert), FUSTAILLIER (Jean). Chronicon Urbis Matissanae Philibert Bugnonius I. C. Concinnavit.

Lyon, Librairie Jean de Tournes, Philibert Bugnyon éditeur,1559, in-8, maroquin rouge, triple filets dorés en encadrement sur les plats, filets dorés hachurés sur les coupes, titre doré en long sur le dos plat orné, [1,1 pages blanches], 3-53 [18 feuillets blancs]. Au contreplat supérieur ex-Libris de La Roche Lacarelle.

Philibert Bugnyon, juriconsulte mâconnais, est en réalité l’éditeur ces chroniques très rares -en latin- sur la ville de Mâcon, c’est ce qu’indique l’Abbé Papillon dans son ouvrage intitulé “La Bibliothèque des Auteurs de Bourgogne” ( pages 117, 131 et 132). Il précise n’avoir jamais vu un autre exemplaire que celui qui lui appartenait. Jean Fustaillier “Fr. Fustalerius” est le véritable auteur. Il est d’ailleurs cité par Bugnyon, comme tel, au début de la préface. En 1560 Nicolas Edoard fit paraître l’édition traduite en vieux français comportant de nombreuses erreurs de traduction, notamment au niveau des noms de famille, Il est mentionné, à l’encre, en haut à droite le nom de “Papillon”, faisant référence à l’Abbé Papillon qui possédât cet ouvrage. Est-ce écrit de sa propre main ? [20857] 1500€ 10

28 CHAILLY - DEVIFSE. BAUDELOCQUE (Jean-Louis). L’Art des accouchements.

Paris, Chez Méquignon, 1796, 2 volumes in-8, veau jaspé, encadrement de filets noirs sur les plats, dos orné de 5 nerfs au décor floral et géométrique, titres dorés sur pièces de titre et tomaisons de maroquin rouge, filets dorés sur les coupes. 496 pages et 603 pages, 17 planches dépliantes. Troisième édition de cet ouvrage de Jean-Louis Baudelocque (Heilly en Picardie, 1745 - 1810 Paris), célèbre médecin accoucheur et père de l’obstétrique qu’il établît en discipline scientifique. Il fût le médecin accoucheur des reines d’Espagne, de Hollande, de Naples et de nombreuses dames de la Cour Pressenti pour l’accouchement de l’Impératrice Marie-Louise d’Autriche pour la naissance du Roi de Rome, une congestion cérébrale l’obligea à se faire remplacer. Joint à l’exemplaire un billet manuscrit, sur papier bleuté, de Jean-Louis Baudelocque de 18 lignes, dressant procès-verbal sur un constat de virginité de trois jeunes filles. Le degré de précision dans l’observation des parties génitales de ces trois jeunes filles est étonnante. Ce billet est signé, accompagné de son titre: “Professeur à l’Ecole de Médecine de Paris” daté “An VII de la République”, soit 1798. Petites usures, restauration aux mors, coiffes, petites taches et piqures internes, brunissures. Ex-Libris sur la première page de garde “Docteur Cornil Boirot, n°623”. [21109] 1000€

29 COCKS (Charles). Bordeaux ses environs et ses vins classés par ordre de mérite.

Bordeaux, Feret Fils Libraire-Éditeur, 1850, in-12, broché, couverture crème, titre imprimé en noir, 320 pages, sous chemise en demi-maroquin bordeau et étui bordé (Devauchelle Relieur). Charles Cocks (Londres 1812-Bordeaux 1854), londonien installé à Bordeaux depuis 1840, est à l’initiative de ce livre, aujourd’hui fort recherché et qui demeure rare. La première partie de cet ouvrage se veut être un guide, fort bien documenté, mêlant l’histoire à l’oenologie, destiné à tous ceux qui se rendent à Bordeaux. Il renseigne, sur la ville de Bordeaux, de manière très précise. La seconde partie -innovante pour l’époque- est consacrée au classement des vins de Bordeaux (blancs et rouges) par ordre de mérite et non par ordre alphabétique ! “(...) et, chose plus délicate encore, nous avons fait un essai semblable pour les propriétés non classées des communes les plus importantes, avec l’addition du prix moyen des principaux crûs” (in préface). In-fine Table Alphabétique des Crus les plus célèbres du Médoc et des graves, suivi du Tableau des rues, places, allées, cours, quais et passages de la ville de Bordeaux, et de la table des matières. Un frontispice, trois planches hors-texte à l’aquatinte et une carte dépliante (30.5 x 31 cm.) -en noir- de la ville de Bordeaux. Cet ouvrage est le précuseur du fameux classement des Grands Vins de Bordeaux de 1855, à la demande de Napoléon III, pour l’Exposition Universelle de la même année. Petites usures, salissures et taches au dos et à la couverture, légères fragilités au brochage (faux-titre, frontispice et page de titre), quelques pâles rousseurs interne, exceptionnel dans son état d’origine, chemise et étui postérieurs. Avec ses 166 ans d’existence, l’édition “Bordeaux et ses vins” est le plus ancien ouvrage français publié par le même éditeur, devançant ainsi le Petit Larousse et le Littré. [21088] 5000€ 11

30 CRAMER (Rie). VRIES (P.-J.-C. de). Das Märchen vom weiben Heidekraut- Le conte de la bruyère weiben.

Leipzig, Anton & Co, [1925], in-8 carré, demi-percaline verte, plats cartonnés illustrés d’une vignette centrale contrecollée, De charmantes illustrations, in et hors-texe ornent ce conte merveilleux. Petites usures et salissures à la couverture, pages très légèrement jaunies, très léger manque de papier en page de garde, fines jaunissures et taches. [20944] 270€ 31 DEGAS (Edgar). HALEVY (Ludovic). La Famille Cardinal.

Edition illustrée d’un portrait de l’auteur et de 32 monotypes en noir et couleurs, par Edgard DEGAS, gravés par Maurice Potin. Paris, Auguste Blaizot & Fils, 1938, in-4, broché, couverture rempliée, titre imprimé en noir et en rouge, 161 pages. Avant-propos de Marcel GUERIN. “Sous ce titre se trouvent réunies les trois parties de l’oeuvre de Ludovic Halévy : Madame Cardinal, Monsieur Cardinal et les Petites Cardinal”. Tirage limité à 350 exemplaires sur vélin de Rives, (N°23).

“Edition illustrée par la grande vedette moderne qu’est Edgar DEGAS. Cette illustration déjà existante a été utilisée pour cette édition” (Carteret, IV, 197 ; Talvart “Edition de luxe”). Usures et salissures à la couverture, brunissures. [20490] 2200€

32 DELAUNAY (Robert). DELTEIL (Joseph). Allo ! Paris !.

Avec vingt lithographies de Robert Delaunay. Paris, Editions des Quatre Chemins, 1926, in-4 broché, couverture rempliée titrée, 111 pages et 2 pages de tables. Edition originale, exemplaire sur papier d’Arches justifié 278 d’un tirage de 375.

Dans une pure expression cubiste Robert DELAUNAY réalise ces vingt lithographies originales qui ornent ce “Panorama” de Paris avec 6 superbes vues de la Tour Eiffel. Un spécimen de parution du Baudelaire a été encarté générant un report. infimes usures et léger pli à une serpente. [20974] 2600€

33 BEAUVILLIERS (A.), DESMARAIS, JUBIN, (Gravures de).

L’art du cuisinier.

Paris, Pillet Ainé, Colnet et Lenoir, 1814, 2 volumes, cartonnage Havane à Bradel, in-8, pièces de titre en maroquin rouge titrés or, 388 pages, et 3 plans de table triptyques, 376 pages et 6 plans de table triptyques sous étui papier-reliure bordé de veau Havane. Edition originale. Deux illustrations sur les titres dessinées par Desmarais et gravées par Jubin montrent des intérieurs de cuisines. BEAUVILLIERS créa le premier restaurant de luxe (cf ouvrage de Toussaint-Samat et Lair: “Grande et petite histoire des cuisiniers”, page 179).

Caractéristique de notre exemplaire de première émission, le tome I comporte 12 pages en chiffres romains. L’auteur fait l’éloge à la fois des mets en vogue et des anciens mets tout en donnant aux amateurs une idée précise d’un bon repas bien servi. Ouvrage accompagné des neuf plans, concernant la disposition des plats. Exemplaire de grande rareté dans cet état comportant la signature autographe de l’auteur sous le titre du premier volume. Petites usures, griffures et taches, petites piqures éparses et mouillures. [21108] 2800€

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34 DOMERGUE (Jean-Gabriel). HAREL-DARC (Pierre).

Quand on parle d’amour ou le Vrai Dialogue Sentimental.

Illustrations de Jean-Gabriel DOMERGUE. Paris, Collection du Lierre, 1948, in-4, en feuilles, sous couverture imprimée en rouge et rempliée, sous étui rose cartonné à motifs, titre contre-collé au dos, 161 pages Ce livre composé en caractères Garamond a été imprimé par Georges Girard pour la typographie et Maurice Beaudet pour la lithographie et le “coloris” pour les aquarelles. Ouvrage orné de 10 hors-texte en couleurs et de 26 in-texte en noir et en couleurs. Tirage limité à 350 exemplaires. Un des quarante exemplaires sur vélin de rives avec une suite en noir composée de 18 planches (N°32) et une suite de 10 planches en couleurs. Nous joignons un dessin original préparatoire à la gouache réalise dans les tons de gris (32.5 x 24.2 cm) signé en bas à droite par l’artiste.

Une jeune-femme coiffée d’un bibi converse avec un homme assis, le ventre adossé contre le dossier d’une chaise, portant une jaquette et un haut de forme. (Monod 5838). Salissures, usures, manques et accidents à l’emboîtage. [15538] 3600€

35 DOMERGUE (Jean-Gabriel). VIVIEN (Renée, Pauline Mary TARN, dite). Poèmes.

Etudes et Préludes, Cendres et Poussières, Evocations, Sapho, La Vénus des Aveugles, Les Kitharèdes, A l’heure des mains jointes, Sillages, Flambeaux éteints... Paris, Alphonse Lemerre, 1923-1924, 2 volumes in-8, brochés, couvertures titrées rempliées, sous-étui, de papier reliure, 244 et 267 pages. Renée VIVIEN, née Pauline Mary Tarn (Londres 1877-Paris 1909) est surnommée “ Sapho 1900 “ou “ Sapho cent pour cent “ par André Billy, dans “L’Époque 1900”.

Renée Vivien est une poétesse anglo-americaine de langue française du courant parnassien de la Belle Époque. Installée à Paris en 1899 et portée sur la gente féminine elle entretient une liaison amoureuse avec la Baronne Hélène de Zuylen. Ses liaisons tumultueuses entretiennent les commérages dans la coterie lesbienne parisienne. Poétesse au talent reconnu elle publiera une vingtaine d’ouvrages. Exemplaires en 2 volumes justifiés suplémentaire sur papier de Chine d’un tirage de 20 exemplaires. Sont joints 3 dessins de nus féminins (les 2 premiers recto-verso représentent son amie la Baronne Hélène Louis van Zuylen nue et voluptueuse) à la mine de plomb et crayons de couleurs sur 2 feuilles à pleine page, 19 x 13 cm., une double page de poèmes manuscrits et corrigés ainsi qu’une photographie originale légendée “Tombeau de Renée Vivien à Passy”. Manuscrit explicatif au crayon , en page de garde signé du monogramme “J.C.C.”, petites piqures. [21008] 1200€

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36 DOMIN (André). GOURMONT (Rémy de). Les Litanies de la Rose.

Ouvrage illustré et décoré par André Domin de 59 compositions coloriées au pochoir. Paris, Editions René Kieffer, 1919, in-12, broché, couverture vieux rose rempliée, 128 pages. Décorateur (Maison Dominique), caricaturiste et illustrateur, André DOMIN (Caen 1883-1962) collabore aux “Feuillets d’Art”, à “Fantasio” et illustre des ouvrages comme “Les Litanies de la rose” ou “Les Fleurs du mal” de Baudelaire, dans un style à la fois riche et épuré. Artiste éclectique, il entame une carrière de décorateur en créant la maison “Dominique”. Monod, I, 1075. Tirage limité à 560 exemplaires. Un des 500 exemplaires sur vélin. Chaque page est ornée d’un encadrement de fleurs et de feuilles dorées. Sur la page de gauche, un hymne à la plastique féminine en référence à une couleur en 59 compositions différentes. Sur la page de droite, de cours textes en prose, dont la réunion forme “Les Litanies de la Rose”. Cet ouvrage précieux s’inscrit dans la pure lignée des enlumineurs par l’un des maître de l’Art-déco qu’est André DOMIN (Carteret, V, 96 ; Monod, I, 5618). Infimes usures et salissures, petite fente au dos. [20697] 1900€

37 DUMUR (Marie Françoise). DUMUR (Marie Françoise).

L’oiseau Transparence.

Manuscrit, livre peint. Reliure en buffle de Java, papier arche blanc teinté avec des poudres de couleur fixées au vernis, coutures et éventails apparents, in-8, septembre 86, (15 x 20 cm.), dos au monogramme en creux de l’artiste, gardes gouachées et aquarellées, sous étui toilé monogrammé, 36 pages, dont 14 pastels et aquarelles, (Reliure Marie-Françoise Dumur). Evocation d’oiseaux à la gouache, ciels.0 Exemplaire unique de ce livre d’artiste manuscrit, composé, orné et relié par Marie-Françoise DUMUR, artiste du livre contemporaine formée dans l’Atelier Lacourière Frélaut. [21006] 600€

39 DUMUR (Marie Françoise). DUMUR (Marie Françoise).

Mots muets.

Manuscrit, livre peint. Reliure en veau à système composant le titre en deux volets, l’un ajouré bleu sur son support vert pâle estampé à froid, in-8 oblong, ( 20 x 29 cm.), dos au monogramme en creux de l’artiste, gardes gouachées et aquarellées, sous étui toilé monogrammé, 20 pages, dont 16 poèmes sur gouaches et deux pages de poèmes manuscrits à l’encre verte, (Reliure Marie-Françoise Dumur). Exemplaire unique de ce livre d’artiste manuscrit, composé, orné et relié par Marie-Françoise DUMUR, artiste du livre contemporaine formée dans l’Atelier Lacourière Frélaut. Ancienne élève de l’Ecole des Arts Aplliqués de Paris, de l’Ecole supérieure des Beaux-Arts de Paris, professeur honoraire d’Arts Plastiques. Elle participe à plusieurs expositions personnelles et de groupe. Petites usures et légères insolations. [21001] 900€

38 DUMUR (Marie Françoise). DUMUR (Marie Françoise).

Mille Fleurs.

Manuscrit, livre peint. Reliure en box, décor estampé à froid en damier, coutures et éventails apparents, in-8 format carré, août 86, (18 x 16 cm.), dos au monogramme en creux de l’artiste, gardes gouachées et aquarellées, sous étui toilé monogrammé, 32 pages, dont 20 aquarelles, (Reliure Marie-Françoise Dumur). Exemplaire unique de ce livre d’artiste manuscrit, composé, orné et relié par Marie-Françoise DUMUR, artiste du livre contemporaine formée dans l’Atelier Lacourière Frélaut. [21005] 600€ 14

40 DYL (Yan B.). PILLET (Roger). Les oraisons amoureuses de Jeanne-Aurélie Grivolin Lyonnaise.

Illustré de 15 pointes-sèches et d’ornements originaux de Yan DYL. Paris, La Connaissance, 1926, in-8, broché, couverture illustrée rempliée, 214 pages et chemise de suite, sous coffret papier marbré titré or fermé de cordons, (J.C.Chalanson Relieur). Ces “Oraisons” d’amour furent écrites en 1802 par Jeanne-Aurélie Grivolin, installée à Cherbourg, réputée d’une grande beauté. Ces pages d’ardants souvenirs sont empreint de suavité et d’érotisme que l’artiste Yan B. DYL illustre avec fougue dans un style cubisant empreint d’Art-déco. Tirage limité à 500 exemplaires, un des 100 exemplaires numérotés sur Hollande avec en supplément la planche libre en double état et la suite des 103 planches dont les 15 hors-texte, joint 2 dessins à l’encre de Chine, l’un d’une moitié de la page 19 qu’il illustre représentant Saint Hilaire, évêque de Poitiers, le second représente sa fille Apia gisante après avoir été immolée pour conserver sa virginité. 15 superbes pointes-sèches Art déco réhaussées en couleur de Yan B. DYL, nombreux dessins in-texte tirés en rouge. Infimes usures et plis, Ex-libris J.C.Chalanson. [21102] 1900€

42 ESTERNOD (Claude d’). Le Parfait macqvereav svivant la covr, contenant vne Histoire nouuellement passee à la Foire de Sainct Germain. Entre vn Grand & l’vne des plus notables & renommees Courtifannes de Paris.

Suivi de Complaicte svr le fuccés de l’hiftoire dont eft queftion.

S.l.n.d., 1622, chagrin fauve, dos à cinq nerfs orné, triple encadrement dorées sur les plats, filet doré sur les coupes, gardes et contregardes de papier jaspé, dentelle dorée intérieure, tranches dorées, 16 pages (Rauzonnet-Trautz relieur). “Elle contient, sous le titre du Parfaict Macquereau, dix-huit strophes de six vers, suivies d’une Complaincte sur le succès de l’histoire dont il est question, en dix-neuf strophes de six vers. Contrairement à ce que disent Apollinaire, Fleuret et Perceau dans leur catalogue de l’Enfer, son imprimeur ne l’a pas composée en caractères de civilité. Les deux poèmes ainsi réunis n’étaient plus inédits en 1622. Ils reproduisent incomplètement deux pièces de Claude d’Esternod figurant dès 1619 dans la première édition de son Espadon Satyrique” (In Pia, 998).

Infimes usures à cette élégante reliure. Ex-Libris. [21090] 1500€

41 ECLUSE (L’). Les Citrons de Javotte. Histoire de Carnaval.

Amsterdam, 1756, in-12, reliure à Bradel basane fauve, pièce de titre or sur maroquin havane, dos lisse, filet d’encadrement à froid sur les plats, 30 pages. Edition originale de cette conversation grivoise, en vers, entre Javotte, Jolicoeur et un convive. Dans cette édition ne figure pas la notice bibliographique par M.P.L. (Paul Lacroix) - mentionée dans le Dictionnaire des ouvrages anonymes par Barbier. M. Paul Lacroix attribue ce dialogue poissard au dentiste L’Ecluse, ami et imitateur de Vadé (in Dictionnaire des ouvrages anonymes par Barbier T.I-611-b). Reliure postérieure, infimes usures, taches et infimes piqures éparses. [21087] 380€ 15

43 FARRÉ (Henri). Ailes Glorieuses. Exploits, Combats, Raids et Bombardements de l’aviation de Guerre Française.

Album de 24 scènes d’Aviation dont 4 portraits d’As. Introduction par les capitaines Heurteaux, de Kérillis, Roecklet et le Lieutenant Partridge. Paris, Éditions d’Art Guerrier, 1917, in-folio, en feuilles sous porte-folio à rabats, trous de perforations sur les planches, de mi-toile bleue pétrôle à coins, plats cartonnés, plat supérieur illustré en noir, sous étui cartonné noir. Henri Farré (1871-1934) fut aviateur et peintre de l’Air lors de la première guerre mondiale. C’est sous l’impulsion du Général Niox qu’est crée, en 1914, un service de peintres aux armées et c’est en hiver 1915 qu’Henri Farré effectuera une mission. En fin connaisseur et en fin observateur, et ayant partagé les joies et les peines de ses camarades, il restitue avec justesse des scènes de combats aériens, de reconnaissances nocturnes, de détresse, d’exploits.... Sous chaque dessins, une légende manuscrite à l’encre. Tirage limité à 325 exemplaires. Un des 300 exemplaires sur papier chiffon (N°188) ; exemplaire justifié par l’artiste. Usures au porte-folio, infimes plis aux planches, manque les vis de serrage, quelques taches interne, manque 13 cahes protecteurs. Étui en l’état avec accidents et manques. [20775] 1000€ 45 FOUQUERAY (Charles) FARRERE (Claude)- Missions et croisières. Mer Rouge, Mer de Chine, Océan Indien.

Illustrations de D. Ch. FOUQUERAY. Paris, Barry, 1944, in-4, en feuilles, sous couverture rempliée illustrée en couleurs, 71 pages. Ce Peintre de la Marine, et voyageur passionné qu’est Charles FOUQUERAY, associé à son ami Claude FARRERE, réalise dans ce livre un véritable carnet de bord, à l’aquarelle, de ses croisières dans la Mer Rouge, Mer de Chine et Océan Indien. Un des exemplaires numéroté sur vélin pur fil du Marais. Petites usures, salissures et plis. [21045] 280€

44 FINI (Leonor). BAUDELAIRE (Charles).

Les Fleurs du Mal. Illustrations de Leonor FINI. Le Cercle du Livre Précieux, 1964, in-folio, en feuilles, couverture crême rempliée, titre imprimé en noir, étui et emboitage recouverts d’un tissu façon cachemire titré au dos, 2ème chemise de même condition pour la suite et les 2 dessins originaux, 285 pages. Texte conforme à la seconde édition des Fleurs du Mal de BAUDELAIRE. Les “Epaves” sont allégées de l’avertissement, des notes et des “Bouffonneries”. Un des 15 exemplaires justifié comprenant un dessin orignal, un dessin refusé et une suite des 24 lithographies d’un tirage global de 500 exemplaires. Joint l’aquarelle originale à pleine page (38 x 28 cm.), signée en bas à droite, du poème “Hymne à la beauté” exprimant “Tu marche sur des morts, Beauté, dont tu te moques ...”. une femme nue, personnifiant “La Beauté” marche sur des têtes de morts et des ossements sur un fond rougoyant. La seconde est un lavis original à pleine page (38 x 28 cm.) en 3 figures pour les illustrations du livre : un visage au voile pour “La muse malade” de la page 16, une femme fatale au voile tombant pour “Les ténèbres” de la page 48 et unefemme souriant au buste dénudé et offert. De ses lithographies se dégagent une atmosphère de rêve fantastique proche du surréalisme. Texte établi par Georges Blin. Légers reports des lithographies, infimes plis marginaux de la suite. [21101] 4300€ 16

46 GALIEN. De la raison de curer par Éuacuation de Sang.

Lyon, Chez Sulpice Sabon, pour Antoine Constantin, (C.1541), in-12, veau glacé fauve, dos à 5 nerfs, pièces de titre en maroquin cerise, plats estampés à froid de filets et listels en encadrement, fleurons dorés aux coins, tranches dorées sur témoins, dentelle intérieure en encadrement des gardes recouverts de papier jaspé, (Belz-Niedrée relieur). Belle et rare édition lyonnaise, de cette traduction du texte de Galien traitant de la saignée “De curandi ratione per sanguinis missionem”.

Timbre humide à l’encre bleue signé par Raspail, infine signature ancienne à l’encre brune. Sur la page de titre illustration typographique d’Antoine Constantin, en tête du chapitre belle lettre ornée gravée sur bois. Rares piqûres internes, quelques plis, légères usures à la reliure, plat supérieur fragile. [21095] 1500€

48 HANSI (Jean-Jacques Waltz dit), HUEN (Victor). HANSI (Jean-Jacques Waltz, dit). La Merveilleuse histoire du bon Saint Florentin d’Alsace.

Paris, Floury, 1925, broché, in-4, compositions en couleurs sur les plats, papier de garde très décoratif composé d’un enchevêtrement de feuilles de houx, 76-(1) pages. Premier tirage de ce très bel album illustré par HANSI et HUEN. Avec ce conte historique publié en 1925, Hansi atteint le sommet de son art. L’artiste, précurseur d’Hergé et de la « ligne claire », confirme sa place unique parmi les grands auteurs pour la jeunesse de son siècle. Légères usures et salissures. [21014] 1000€

47 GEETERE (Frans de). NERCIAT (Andréa de). Les Aphrodites ou fragments thali-priapiques pour servir à l’histoire du plaisir.

Ouvrage illustré de 30 eaux-fortes, 1795-1925. Paris, Libraire Denis, (1925), deux volumes, basane marbrée, tome premier, numéros un à quatre ; tome second numéros cinq à huit. T.1, 215 pages, 1 f. ; T.2, 227 pages, table, 1 f. Tirage limité à 332 exemplaires. Un des 300 exemplaires sur papier vergé teinté d’Arches avec 30 eaux-fortes tirées sur chine volant (1/300), N°150. Les trente eaux-fortes sont réparties sur les 2 tomes.

Les eaux-fortes publiées par le libraire DENIS sont dues au graveur belge Frans de GEETERE (Pia, I, 59/77). Le chevalier de NERCIAT, de retour au château de sa mère, met en scène ses fantasmes les plus libertins. Reports aux illustrations, infimes plis et taches internes et légères usures. [20986] 1000€

49 IACOVLEFF (Alexandre). HAARDT (G.M.). CITROEN-AUTOMOBILES. Dessins et Peintures d’Asie, exécutés au cours de l’Expédition Citroën -Centre Asie- 3ème Mission G.-M. Haardt - L. Audouin-Dubreuil.

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51 JACQUEMIN (André). ROUPNEL (Gaston). La Bourgogne.

Illustrations d’André JACQUEMIN. Paris, Atelier Georges Leblanc, 1971, in-folio, sous cemise rouge cartonnée toilée, titrée au dos, dans un emboîtage de tissu bleu, 211 pages.

Ouvrage de Gaston Roupnel , illustré par André JACQUEMIN de 58 pointes sèches, dont le trait sert parfaitement le caractère de cette région de Bourgogne où la pierre et le vin rivalisent de richesses. Exemplaire justifié 257 d’un tirage de 296 exemplaires. Petites usures et infimes salissures. [21057] 400€

Croquis de route et notes de voyage. Paris, Vogel - Meynial, s.d. (1934), in-folio sous chemise à rabats. Edition originale comprenant un cahier non paginé cousu à la chinoise et une suite de 50 planches en couleurs. Tirage de 700 exemplaires un des 200 ex. hors commerce numérotés en rouge (n°116). Magnifique exemplaire du cahier de notes et de croquis du peintre officiel de l’expédition Citroën.

Pendant ce voyage Alexandre IACOVLEFF réalisa un véritable travail à caractère ethnographique et documentaire.

Réalisée à 45 ans, la période de la Croisière jaune est la “synthèse de toutes les recherches antérieures, analyses des types, amples tableaux de la vie et de la nature, vision lumineuse des couleurs transposant la réalité dans une sorte de panorama fantastique” (Caroline de La Baume, Iacovleff l’artiste voyageur). Fines restaurations. Nous joignons la revue “Le Miroir de la route” (N°158 datant du 15 février 1931). Numéro consacré à “Une grande expédition scientifique française se prépare à traverser l’Asie”.

Déchirure sur la couverture et petites usures. Nous joignons deux livrets consacrés aux Expéditions Citroën Centre-Asie. Le premier relate “Ses buts, son itinéraire et son matériel” le second “Le but atteint de Beyrouth à Pékin et le retour”. Très légères taches au second livret. [14334] 6900€

52 LABOUREUR (Jean-Emile). CAMUSET (Georges). Les Sonnets du Docteur.

Illustré par LABOUREUR. Paris, Editions du Raisin, 1926, in-8, demi-chagrin à bandes, couvertures conservées, dos titré doré, 78 pages. Ces poèmes, encadrés d’un trait rouge, ont été imprimés par Maurice Darantière. Tirage limité à 305 exemplaires. Un des 280 exemplaire numéroté sur papier Van Gelder Vélin crème (N°303) illustré d’une suite en noir et d’une suite sanguine de quatre eaux-fortes de LABOUREUR, épurées mais adoptant la légèreté d’un carabin. Rousseurs éparses et mouillures, petites usures à la reliure. [21100] 550 €

50 Les Robes de Paul Poiret, racontées par Paul IRIBE. Paris, Paul Poiret, 1908, 10 planches montées sur onglets dont 2 dépliantes, grand in-4, cartonnage crème éditeur, titre en caractères manuscrits rouges dans un médaillon ovale bordé d’une guirlande de roses. Paul Poiret (1879-1944), audacieux couturier, (il libèrera la femme du corset grâce à la création de la robe taille-haute en 1906, il inventera la gaine souple, la jupe-culotte...) cherchait un artiste capable de mettre en valeur ses créations en révolutionnant l’habillement féminin et son illustration. Il confia à Paul IRIBE (1883-1935) la réalisation de ce premier et célèbre album publicitaire. Album au caractère novateur dans lequel Paul IRIBE présente des femmes longilignes, à la silhouette gracieuse, dans des décors raffinés, souvent réalisés par lui-même. Cet album de 10 planches montées sur onglets, présente 17 robes du jour et du soir, trois manteaux et sept coiffures. Ces modèles dessinés au trait par Paul IRIBE et rehaussés au pochoir mettaient particulièrement en valeur les créations originales de Paul POIRET. Paul IRIBE est considéré comme l’un des précurseurs de l’Art Déco cet album influença des artistes comme Georges LEPAPE et George BARBIER, MARTY, Pierre BRISSAUD et Charles MARTIN. Cet album est présenté comme “le premier de ce genre, qui influença toute une époque et contribua à la formation d’un style”. Usures, piqûres et salissures à la reliure, décor floral gratté, coiffe inférieure émoussée, insolation et déchirures marginales, légers reports internes. (Catalogue Paul Poiret, Précurseur de l’Art Déco, Bibliothèque Forney, 1983, “Paul Iribe”, Bachollet, Bordet, Lelieur, Editions Denoël, 1982). [20479] 2500€ 18

53 LABOUREUR (Jean-Emile). DEREME (Tristan). L’Enlèvement sans clair de Lune ou les Propos et les Amours de Monsieur Théodore Decalandre.

Préface en partie inédite de M.Théodore Decalandre, illustré d’eauxfortes en couleur à 2 planches de J.-E. Laboureur. Paris, les Bibliophiles de l’Automobile-Club de France, 1931, grand in-8, maroquin vert, dos titré or, tête dorée, couverture imprimée, sous étui d’un papier façon tissage vert et noir bordé de maroquin vert, 6 pages, LII et 155 pages, (AT.Boichot relieur). Exemplaire sur Japon nacré unique du Baron Robert de Rotschild, numéro 80 d’un tirage limité à 129 exemplaires illustré de 21 eaux-fortes en couleur dont un frontispice et 20 in-texte et de 12 lettrines gravées sur bois en deux couleurs. Ce tirage comprend un triple état des 21 gravures à l’eau forte, soit un état définitif aquarellé, un état aquarellé à la main et un état de l’eau-forte avant la lettre et joints les 21 dessins originaux à la mine de plomb, sur papier calque contre-collé sur Japon signés pour la plupart du monograme de l’artiste et pour certains rehaussés de couleur. Promenade nocturne où il est question d’amour, d’enlèvement, de poésie, de “belles lettres” et de réflexions philosophiques s’achevant par cette conclusion que “Si l’on mourrait pour une arête dans le corps, Tous les poissons, depuis des siècles, seraient morts”. Infime usure. [20137] 8000€

54 LAPRADE (Pierre). PAUL BONET RELIEUR. GERALDY (Paul). Toi et moi.

Edition décorée par Pierre Laprade. Paris, Librairie Stock, 1924, in-8, maroquin mosaïqué vert et rose au décor irisé de lignes brisées marqées de points et entourées de courbes entrelacées, dos titré or, gardes moirées bordées de maroquin, tranches dorées, sous chemiseétui doublée veau et coffret bordé de maroquin, 87 pages. (Paul Bonet relieur). Exemplaire unique comprenant les 26 dessins et croquis originaux, de l’illustration du livre, à l’encre de Chine, certains aquarellés, de Pierre LAPRADE (Narbonne 1875-1931 Fontenay-aux Roses) pour ces tendres poèmes d’Amour: “Si tu m’aimais, et si je t’aimais, comme je t’aimerais !”. Exemplaire justifié 1350 d’un tirage de 1350 exemplaires. Pierre LAPRADE s’initie dans l’atelier de Bourdelle et passe par l’Ecole des Beaux-Arts. Il rencontre Henri Matisse à L’Académie Carrière et les futurs Fauves auprès desquels il exposera en 1905 au Salon d’automne. Il participe au Salon des Indépendants de 1901 et a une exposition particulière chez Ambroise Vollard. Il travaille avec le céramiste André Methey (1871-1920) et réalise pour Eugène Druet des lithographies pour une édition de Manon Lescaut.

Il expose en groupe chez Berthe Weill. Première exposition chez Druet et participation à la Libre Esthétique à Bruxelles en 1907. En 1913, il expose à L’Armory Show à New-York et Chicago et s’engage dans le conflit de 1914-1918 où il reçoit la Croix de Guerre. Membre fondateur du Salon des Tuileries il y exposera jusqu’en 1930. Parfaite exécution de cette reliure flambante et lumineuse de Paul Bonet, l’un des grands maîtres relieur du XXème siècle. Infimes usures à l’étui. [19867] 5000€ 19

55 LA ROCHEFOUCAULD d’ENVILLE (Duc Louis-Alexandre de). FRANKLIN (Benjamin). Constitution des treize Etats-Unis d’Amérique.

Philadelphie et Paris, 1792, 2 volumes in-8, basanne marbrée ornée d’un triple filet d’or, roulette sur les tranches, dos au décor solaire, gardes papier reliure, titrés sur tomaison en maroquin vert et rouge, 324 et 317 pages. Première édition française française de la Constitution des Etats Unis d’Amérique Philadelphie et Paris, Pierres et Pissot, 1783. du papier. PREMIÈRE ÉDITION FRANÇAISE DE LA CONSTITUTION DES ÉTATS-UNIS D’AMÉRIQUE. Cette traduction, réalisée par le duc Louis-Alexandre de La Rochefoucauld-d’Enville, le fut probablement à l’initiative de Benjamin Franklin, ardent propagateur du système politique américain en France.

Le tirage de cet ouvrage a été limité à 200 EXEMPLAIRES, comme stipulé au verso du second feuillet qui correspond à l’«extrait des minutes ». Outre la DÉCLARATION D’INDÉPENDANCE DU 4 JUILLET 1776 qui occupe les pages 419 à 427, cet IMPORTANT OUVRAGE comprend les CONSTITUTIONS DES TREIZE ÉTATS INDÉPENDANTS DE L’AMÉRIQUE DU NORD: New Hampshire, Massachusetts, Rhode Island, Connecticut, New York, New Jersey, Pennsylvanie, Delaware, Maryland, Virginie, Caroline septentrionale, Caroline méridionale et Géorgie (pp. 3 à 415), les ARTICLES DE LA [20975] 2000€

57 LEPAPE (Georges). BIDOU (Henry). Costumes de théâtre, ballets et divertissements.

Paris, Editions Lucien Vogel, 1920, in-12, en feuilles, sous couverture cartonnée verte et illustrée. Bel album de 21 planches en couleurs, coloriées au pochoir par Saudé avec rehauts d’argent, dans lesquelles on retrouve la finesse et la précision du dessin, l’esprit décoratif et le sens des couleurs de Georges LEPAPE. Cet album se compose de neuf planches illustrées et d’un décor pour “Le Coup manqué” ballet de Rip et huit costumes ainsi que deux décors pour “L’Enfantement du mort” de Marcel L’Herbier. Préface d’Henry Bidou. Petites usures et taches à la couverture légèrement frottée, les quatre rubans sont conservés mais usés, manque au dos. (Georges Lepape ou l’élégance illustrée, éd. Herscher, page 121). [21080] 2700€ 56 LATENAY (Gaston de). HOMERE, LECONTE DE LISLE (Charles Marie René). Nausikaa.

Traduction de Leconte de Lisle, compositions décoratives par Gaston de LATENAY. Paris, Editions d’Art Henri Piazza, 1899, in-4 broché, couverture rempliée, bleu-vert, illustrée en couleurs, dos titré en long, sous étui toilé, 46 pages.

Exemplaire justifié n°216 des 330 exemplaires sur papier vélin des Vosges à la Cuve, d’un tirage de 400 exemplaires.

Gaston de LATENAY (1859-1943) est un peintre, aquarelliste apprécié pour la délicatesse de ses paysages. Son oeuvre est empreinte de sensibilité, d’élégance et marquée par un grand sens de la nuance allant jusqu’au symbolisme. Cette édition du 6e chant de l’Odyssée est éditée pour la première fois séparément dans un exemplaire de luxe. Légère restauration au dos, petites taches et infimes piqures. [20146] 1900€

58 MALO-RENAULT (Emile-A.). CHATEAUBRIAND (François-René de).

Avec des pointes-sèches en couleurs de MALO-RENAULT. Paris, chez Dorbon Aîné, 1925, in-4, demi-chagrin havane à bandes, gardes jaspées, titre doré en long sur le dos, couvertures et dos conservés, 101 pages. René est la suite d’Atala et figurait dans Le Génie du Christianisme. Il s’agit d’un court récit, à la profonde mélancolie, mêlant le romanesque à l’autobiographie. Texte imprimé par Frazier-Soye et pointes-sèches en couleurs imprimées par Porcabeuf. Édition de luxe tirée à 350 exemplaires (Talvart, 4d). Tirage limité à 350 exemplaires numérotés. Un des 300 exemplaires sur papier vélin d’Arches (N°309). Infimes usures et salissures à la reliure postérieure. [21056] 400€ 20

59 MARIN-MARIE, MEHEUT (Mathurin), BRENET (Albert).

VERCEL (Roger). Pêcheurs des quatre mers.

Illustrations d’Albert BRENET, MARIN-MARIE, Mathurin MEHEUT. Nantes, Imprimerie Moderne de Nantes, Beuchet et Vanden Brugge, 1957, in-4 oblong, broché, couverture cartonnée rempliée sous étui, 302 pages. Edition originale, présentant les grands ports de pêche français, de Boulognesur-Mer à Marseille en passant par Saint-Jean de Luz; abondemment illustrés d’aquarelles par ces fameux Peintres de la Marine que sont MARIN-MARIE, Albert BRENET et Mathurin MEHEUT. Infimes usures, salissures et plis à l’ouvrage, salissures, usures et insolations à la chemise et à l’étui. Bel envoi illustré, signé et daté, à l’encre bleue par Marin-Marie. [21040] 1800€

60 MONSIAU. VADE (Jean-Joseph). Oeuvres poissardes, suivies de celles de L’Ecluse.

Quatre estampes en couleurs de MONSIAU. Paris, Didot le Jeune, 1796, in-4, veau glacé beige d’époque, frise d’encadrement de palmes estampée dorée sur les plats, tranches dorées, gardes jaspées, 167 pp. Poésies en vers, ouvrage épi-tragi-poissard-héroïcomique. Exemple avec de très grandes marges et figures avant la lettre, tirage limité à 300 exemplaires dont cent sur grand papier. Jean-Joseph VADE (1719/1720-1757) est l’inventeur du genre poissard, qui peint la nature, base de la vérité mais non sans agrément. Comparé au Téniers de la poésie, poèmes à l’image de son caractère, généreux, sincères, amicaux et gais. Ex-libris aux armes de Marc de Lassus ex-Bibliotheca Moutis-Regalis, avec leur devise “Dieu de Lassus loge nous-la-sus”. Légères usures, taches, piqures et mouillures internes, restauration aux mors [8902] 4800€

61 PIECE ANONYME. ( Gravure à la poupée anonyme). Requête et Décret en faveur des Putains, des Fouteuses, des Macquerelles et des Braleuses ; Contre Les Bougres, Les Bardaches et Les Bruleuses de Paillasses.

A Gamauchon, Et se trouve chez toutes les Fouteuses Nationales, L’An Second de la Régénération Foutative (c. 1793-1794), in-12, demi-maroquin citron à coins, tête dorée, dos à cinq nerfs, pièce de titre en maroquin bleu nuit, 22 pages (Trautz-Rauzonnet relieur). Contient : Pp. 2-8 : Épitre dédicatoire à Madame la vicomtesse de Confendu, dite la Bacchante, grande prêtresse de Bacchus, maîtresse jurée en foutrerie. Signée : Le Chevalier de Couille-Platte. Pp. 9-11 : Réponse de la Vicomtesse de Con-Fendu au Chevalier de Couille-Platte. Pp. 13-18 : Humble Requête des fouteuses, des macquerelles, des branleuses, A messieurs tenans les états, Sur très-grave et très-pressant cas (Texte en vers). Pp. 19-20 : Conclusion et Décret [en vers] signés D.M.G., députés. A cette pièce facétieuse de l’époque révolutionnaire répond la brochure Les Petits Bougres au manège (V. Ce titre), (in Pia Enfer 1169 et Gay-Lemonnyer III, 1009). Frontispice libre, gravé sur cuivre, colorié à la poupée. Infimes usures à la reliure, quelques pâles rousseurs. Ex-Libris Gérard Nordmann (numéro 349 du catalogue). [21092] 4000€ 21

62 REBOUSSIN (Roger), CANA (Jean). LAGERLÖF (Selma).

Le Fabuleux voyage de Nils Holgersson.

44 lavis, encres de Chine et gouache, 1931, in-4, comprenant 1 gouache de Cana in-8- 11 lavis de Reboussin in-8 - 35 encres de Chine in-4- 7 encres de Chine et entre in-8 et in-12.

Exceptionnel ensemble de dessins, maquette pour illustrer “Le Fabuleux voyage de Nils Holgersson”, grand classique de l’écrivain suédois Selma Lagerlöf paru pour la première fois en 1906. Grâce à ce bel ensemble, réunissant les dessins originaux pour l’édition de Delagrave, nous accompagnons Nils Holgersson dans son périple suédois qui est ponctué de nombreuses aventures. Nils est un petit garçon farceur qui sera puni par un lutin, qui le fera rétrécir en un minuscule petit bonhomme qui a le don de parler avec les animaux. Transformé en farfadet, installé sur le dos d’un jars, et entouré d’un groupe d’oies, ils s’envolent en direction de la Laponie. Les illustrations de REBOUSSIN nous font découvrir des paysages suédois ainsi que des oies, des élans, des grues, des corneilles, un aigle... Roger REBOUSSIN obtint le premier prix au Salon des Artistes Français (1937) et reçut le prix Gillot-Dard. Pendant une trentaine d’années il fut maître de dessin au Muséum d’Histoire Naturelle. Chaque dessin est légendé au verso de la main de Reboussin. Jean CANA a illustré la couverture de cet ouvrage dont nous présentons l’original. Petites salissures et usures. [20415] 3500€

64 SADE (Donatien Alphonse François, Marquis de). Justine ou les malheurs de la vertu.

En Hollande, Les libraires associés [Paris, Girouard], 1791, 2 volumes in-8 de 283 pages et de (2) feuillets, 191 pages, veau marbré, filets à froid sur les plats, dos lisses ornés et dorés, pièces de maroquin rouge et vert, tranches rouges (reliure de l’époque). Edition originale du premier et du plus célèbre ouvrage du marquis de Sade. Sa rareté est proverbiale. L’Assemblée Constituante venait de rendre à Sade sa liberté après douze années de captivité. Autant poussé par le besoin d’argent que par le désir de donner “l’une des plus sublimes leçons de morale que l’homme ait encore reçues”, il fit paraître Justine durant l’été 1791 chez le libraire Girouard, 47, rue du Bout du Monde. Bien entendu, le nom de Sade ne figurait pas sur la page de titre, ni celui du libraire qui avait été prudemment remplacé par la mention habituelle : En Hollande ...

Si Justine n’a pas gratifié son auteur du bénéfice financier qu’il en espérait, du moins lui a-t-elle valu de passer à la postérité. L’œuvre marque la naissance de la mythologie sadienne, le moment où le mot sadien devient épithète maudite, symbole du mal absolu. “Justine scandalise, observe Maurice Lever, mais surtout elle fait peur. Très vite, on sent que les mœurs ne sont pas seules en cause, que la subversion va bien au-delà de l’obscénité, que le vrai danger est ailleurs. C’est pourquoi les contemporains lui refusent ce minimum de tolérance dont bénéficient en général les écrits licencieux. Justine, on la rejette en bloc, sans appel : on voudrait la voir anéantie ; on fuit devant elle comme devant une invasion barbare, par instinct de survie.”

Bon exemplaire en reliure de l’époque et grand de marges : 194 mm. Infimes restaurations, petites usures à la reliure, rousseurs et brunissures à quelques feuillets, léger manque de papier marginal page 133 du tome II. (in Maurice Lever, Sade, pp. 423-430. - Pascal Pia, Les livres de l’enfer, I, 672.) [21032] 45000€

63 RIVIERE (Henri). AURIOL (Georges). RIVIERE (Henri).

Les trente-six vues de la Tour Eiffel.

Préface d’Arsène Alexandre. Illustrations de Henri RIVIERE. Paris 1888-1902, imprimerie Eugène Verneau, broché monté sous onglets, in-4 oblong, cartonnage éditeur, couverture estampée en relief au décor floral, sous étui cartonné estampé d’un décor floral. Superbe ouvrage illustré des fameuses 36 lithographies d’Henri RIVIERE (1864-1951) montrant diverses vues de la Tour Eiffel sous des angles et à des distances les plus variés. Amateur d’estampes japonaises, il s’inspira de l’artiste japonais Katsuhika Hokusai avec ses “Trente-six vues du Fuji-Yama”. La lettre des titres, le prologue, les fleurons, cachets et marques ont été dessinés par Georges AURIOL. Exemplaire d’artiste non justifié sur papier de Rives. Infimes piqures et taches marginales, infimes usures et marques. (Voir 4e de couverture)[20888] 10000€ 22

66 SCUDERY (Georges de).

Les femmes illvstres ov les harangves heroïques de Monsievr de Scvdery avec les veritables portraits de ces heroines, tirez des Medailles Antiques.

Frontispice-gravures au burinParis, Antoine de Sommaville & Augustin Covrbe, A la Gloire du Sexe, 1642, petit in-4, plein maroquin rouge, dos à cinq nerfs, tranches dorées, double filets dorés sur les coupes, large dentelle dorée aux gardes intérieures, 445 pages, (Dellevallée relieur, dorure de Plumelle). Édition originale de ce premier volume qui dresse une galerie de portraits de ces “héroïnes” de l’Antiquité, de Cléopâtre à Agripine, en pasant par Artemis, Bérénice, Sapho... Ce recueil apologétique exalte la femme, prémice des idées féministes. Reliure signée postérieure, dorure de Plumelle. Infimes usures et salissures. Frontispice-gravures au burin titré “A la gloire du Sexe”. [21105] 900€ 65 SCHWAB (Carlos), RUDNICKI (Léon), COURBOIN (Eugène), LUNOIS (Alexandre), SEON (Alexandre). HARAUCOURT (Edmond). L’Effort. La Madone, l’Antéchrist, l’Immortalité, la Fin du Monde.

Illustrations de Eugène Courboin, Alexandre Lunois,Léon Rudnicki et Carlos Schwab, Alexandre Séon. Paris, Les Bibliophiles Contemporains, 1894, in-4, en feuilles réunies par des cordons, couverture rempliée titrée et illutrée d’une gravure sur bois en couleurs de Léon Rudnicki, sous étui toilé illustré, 144 pages, (Etui J.C.Chalanson). Superbe ouvrage mêlant Art Nouveau et Symbolisme, illustré par cinq grands artistes et publié pour les Sociétaires de l’Académie des Beaux Livres dont le président fut Octave Uzanne.

La couverture, le faux-titre, le titre ainsi que le justificatif, aquarellés au pochoir, sont dus au talenteux Léon Rudnicki.

Le Conte “La Madone” a été illustré de 18 lithographies en couleurs (exécutées par Lafontaine) dessinées sur pierre à repérage par Alexandre Lunois. “L’Antéchrist” a été entièrement illustré au trait puis aquarellé par Eugène Courboin sur épreuves de la gravure (38 compositions). La mise en couleurs des illustrations a été faite par Charpentier. “L’Immortalité” a été entièrement illustré par Carlos Schwabe (32 compositions), mis en couleurs par Charpentier et les dix planches en taille-douce ont été gravées à l’eau-forte par Auguste Massé. “La Fin du Monde” a été entièrement illustré par Alexandre Séon en une suite monochrome.

Les 42 dessins ont été gravés par les Maisons Michelet et Bordier. Le tirage a été fait sur les presses à bras de l’Ancienne Maison Quantin. Le papier de l’ouvrage conçu par le président fondateur Octave Uzanne est filigrané en marge d’une frise florale avec les mentions “Académie des Beaux Livres” en tête et “Edmond Haraucourt” en pied. Édition originale tirée à 1801 exemplaires. Exemplaire nominatif et numéroté. Etui récent, légère restauration, renfort du dos, léger report, en parti débroché. [21015] 1500€

67 SEMPÉ. Les Musiciens de Sempé.

Paris, Édition Denoël, imprimerie Paul Attinger S.A., 1979, in-folio, en feuilles, sous chemise et étui jaune toilé, deux gravures numérotées et signées par l’auteur accompagnent cet ouvrage sous chemise jaune toilée. Edition originale de ce volume tiré à 125 exemplaires sur vélin chiffon Kupferdrück des papeteries Zerkall. Un des cent exemplaies numérotés (FX77). Jean-Jacques SEMPÉ (Pessac 1932), croque avec humour et justesse l’univers de ces musiciens amateurs ou professionnels, s’illustrant dans la musique classique ou le Jazz. La finesse et à la légèreté de son trait rendent touchant ses dessins en noir et blanc ou en couleurs.

Sa rencontre, en 1959, avec Gosciny donnera naissance aux aventures du “Petit Nicolas”. Il collabore avec de nombreux journaux (Le Rire, Ici Paris, France Dimanche, L’Express, Paris Match, Le Figaro...) dont le fameux New-Yorker. Infimes taches à la chemise et à l’étui. [20949] 680€

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68 SIMONIDY (Michel). FIRDOUSI (Abou’Ikasim). Histoire de Minoutchehr selon Le Livre des Rois.

Illustrée par Michel SIMONIDY. Paris, Piazza, 1919, in8, plein maroquin bleu, plats encadrés d’un décor mosaïqué géométrique orientaliste, dos orné et titré à 4 nerfs, gardes plein maroquin bordé de cinq filets dorés et d’un décor géométrique orientaliste, contregarde tissé de motifs géométriques, tranches dorées, sous étuit papier reliure bordé de maroquin bleu signé, 184 pages complétées d’une double suite. (E. Maylander).

Exemplaire nominatif (Jean Lindet numéro J), un des 25 exemplaires sur Japon avec deux états des illustrations. L’histoire du roi Minoutchehr constitue le septième chapitre du Shahnameh, Le Livre des Rois écrit par le poète Firdousi vers l’an 387 de l’hégire. Première grande œuvre de la littérature persane, ce fameux poème épique est considéré en Iran comme le livre national par excellence, au même titre que L’Illiade peut l’être en Grèce. La traduction en français, due à Jules Mohl (1838-1878), membre de l’Institut et professeur au Collège de France, est la meilleure de celles qui ont été faites dès le XIXe siècle, époque où Le Livre des Rois commença à être apprécié en Europe. Cet ouvrage est illustré de 49 compositions en couleurs rehaussées d’or et d’argent de Michel Simonidy : 1 frontispice, 10 hors texte, encadrements, en-têtes, lettrines et culs-delampe. Élève du célèbre maître pompier Léon Bonnat, fait ici la preuve de ses talents de paysagiste, d’animalier et de peintre de nus. Ses compositions dépeignent tour à tour danses enfièvrées, langueurs des harems, caravanes, paysages nocturnes, combats d’animaux, charme sauvage des femmes et grandeur des princes. Cet exemplaire est enrichi d’une aquarelle à pleine page (22.4 x 16 cm) représentant une magnifique odalisque dansant à demi-nue ceinte aux hanches d’un saro, elle reléve son voile lumineux et laisse apparaître une magnifique chevelure noire ébéne. Ex-libris de Lalau pour H. Mareus. La préciosité du style orientaliste et le raffinement extrême de la reliure du maître E. Maylander constitue pour ce livre un écrin merveilleux. [17312] 4800€

69 STEINLEN (Théophile Alexandre). RICHEPIN (Jean). La Chanson des Gueux. Suivie des Dernières Chansons de mon Premier Livre.

Editions intégrales décorées de 252 compositions originales de STEINLEN pour l’un et de vingt-quatre compositions pour l’autre. Paris, Editions d’Art Pelletan, imprimés sur les presses à bras de Lahure, 1910, 2 ouvrages réunis en un fort volume in-4, maroquin vert foncé, plat supérieur orné de trois épis de blés mosaïqués, dos lisse orné de trois épis mosaïqués, deux filets dorés sur les coupes, doublures de maroquin vert olive serti d’un filet doré, deux listels de maroquin havane encadrent une frise fleurie mosaïquée, gardes de soie brochée à motif floral, doubles gardes de papier marbré vert et doré, tranches dorées, couvertures et dos conservés, sous étui bordé de maroquin vert, (H. Blanchetière Relieur).

Cette édition a été établie par Edouard Pelletan avec le concours de Steinlen pour les compositions et de Ducourtioux pour la gravure. Tirage limité à 340 exemplaires numérotés.

Un des 267 exemplaires sur vélin à la cuve des papeteries du Marais. Edition originale illustrée de 24 compositions de STEINLEN. Tirage en noir et rouge limité à 285 exemplaires numérotés. Un des 225 exemplaires sur vélin à la cuve des papeteries du Marais. Très légères usures aux bordures de l’étui et au dos de l’ouvrage, mors fragiles. [17179] 5800€

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71 TOUVAY (Monique). “Neige, neige”.

Neuf aquarelles sur papier fort, signées en bas à droite, paginées à la mine de plomb en bas à gauche et en bas à droite, (1981), 13.5 x 26 cm. Originaux pour l’album “Neige, neige” édité par Flammarion en 1981 pour la collection des Petits Castors. Sur un texte d’Anne-Marie Chapouton, Monique TOUVAY restitue, avec justesse et tendresse, la joie et l’émerveillement d’un jeune enfant, qui découvre la neige et grâce à elle, de nouvelles sensations. Il la touche, il dessine avec ses doigts, s’amuse à laisser ses traces de pas, à faire des boules de neige ou un bonhomme de neige. Trois calques protègent des dessins surlesquels sont contrecollés une petite partie du texte. Infimes taches sur les dessins. Artiste aux multiples talents, elle collabora aux revues “Jeunes Années” et “Pomme d’Api”, illustra pour Hatier des Livres-jeux, pour les éditions du Père Castor (Flammarion) elle illustra de charmants albums dont “Neige, neige”. Elle réalisa des papiers-peints, conçut une ligne de linge de maison, réalisa des affiches pédagogiques, maquettiste publicitaire... [20548] 2000€

70 THEIMER (Ivan). SPANIO (Olga). GRENIER (Roger).

“Trois tortues et quelques autres”.

Cuivres originaux par Ivan THEIMER, traduction italienne de Olga SPANIO, Verona, Edizion d’Arte Gibralfaro, 2002, broché, in-8, plat de couverture cartonné titré orné d’un médaillon bas-relief en argent patiné au décor de tortue végétale signée Ivan THEIMER dans la plaque, sous boîte cartonnée à fenêtre, 33 pages. Edition numérotée limitée à 129 exemplaires, 99 en chiffres arabes et 30 en chiffres romains, à double version, française et italienne en caractère Dante imprimé à la main sur papier Alcantara. Roger Grenier (Caen 1919) écrivain, journaliste et homme de radio français, régent du Collège de Pataphysique 2 fut engagé par Albert Camus dans l’équipe de Combat, puis à FranceSoir 4, membre du comité de lecture des Editions Gallimard depuis novembre 1963, il reçoit le Grand Prix de Littérature de l’Académie Française en 1985 pour l’ensemble de son œuvre composée de plus d’une trentaine d’ouvrages. Cet ami de Ivan THEIMER (Olomouc-Moravie-1944), qui partage le même engouement pour les tortues, signe cette histoire initiée dans son enfance à Pau “Pareil au héros de L’Iliade, je cours après mes tortues ... à les poursuivre je vagabonde à travers mon enfance ... Où vont-elles m’entrainer ?”. La réplique est donnée en 12 cuivres par Ivan THEIMER qui saisit à la pointe sèche la saga de ces trois tortues, et son imaginaire déborde ! Son médaillon, bas-relief en argent, est une véritable porte d’entrée dans ces promenades tortueuses. Ivan THEIMER, sculpteur, peintre et illustrateur, (Olomouc-Moravie-1944), s’initie à l’Ecole des Arts Décoratifs de Uherské Hradiste puis se réfugie en France en 1968 et reprend ses études à l’Académie des Beaux-Arts de Paris. Sa participation au Salon de la Jeune Sculpture est le point de départ d’expositions internationales en France, Suisse, Italie, EtatsUnis ... La célébrité lui sourit grâce à ses réalisations monumentales : sculpture pour le “Monument de la Déclaration des Droits de l’Homme” au Champs de Mars à Paris, “Obélisques” au Palais de l’Elysée, la “Fontaine d’Orion” à Olomouc, “L’Obélisque” de la Place de la Victoire à Bordeaux ... [20655] 900€

72 VLAMINCK (Maurice). SALMON (André). Rive gauche.

Quartier latin, Plaisance, Montparnasse, Les Quais, Saint-Germain des Prés. Avant-propos et illustrations de VLAMINCK. P., Chez l’auteur, Lacourière, 1951, in-4, en feuilles, sous couverture gravée sur cuivre représentant “le coin d’atelier”, sous chemise cart. imitant le bois et étui toilé, titre sur le dos, 112 pages. Livre majeur qui nous livre “en 15 gravures sur cuivre dont 10 en couleurs, sa vision de la Rive-gauche aux couleurs fauves et dans cette ambiance de la Ruche, qu’il affectionne”. Maurice de WLAMINCK et sa femme sont l’un et l’autre représentés par MODIGLIANI en deux planches en pleine page. Un des 250 exemplaires sur vélin d’Arches. Hommage de l’artiste signé au crayon sous son autoportrait. Légers reports et décharges. [7867] 2000€ 25

73 WEGENER (Gerda). ALLATINI (Eric). Sur Talons rouges.

Contes.

Aquarelles de Gerda WEGENER. Paris, Briffaut Editeur, 1929, grand in-8, demi-maroquin bleu bordé de bandes rouges, papier marbré bleu au centre, dos lisse, 152 pages. Eric Allatini (1886-1943), collabore pour la seconde fois, avec l’artiste danoise Gerda WEGENER, pour illustrer en douze aquarelles hors-texte Sur Talons Rouges. Au début son ouvrage s’intitulait “Contes de fées pour grandes personnes, oeuvre d’un voyageur humoriste, qui transpose de façon charmante les souvenirs de ses voyages” (Robert de Mackiels). Artiste danoise, Gerda WEGENER (1885-1940), après des études à l’Ecole des Beaux-Arts de Copenhague, s’installe à Paris en 1912 et participe aux Salons d’Automne, des Humoristes et des Indépendants. Elle illustra de nombreux livres et revues (Vogue, Journal des Dames et des Modes, La Vie Parisienne, La Baïonnette, Le Rire...) et remporta un grand succès grâce à ses dessins teintés d’humour et de sensualité. Son mari Einar Wegener, premier transsexuel, sous le nom de Lili Elbe, est son modèle favori. Tirage limité à 449 exemplaires.

Un des 400 exemplaires sur vergé d’Arches contenant l’état définitif des gravures (N°185). Ouvrage imprimé par Arrault et Cie pour la typographie et par MM. Leblanc et Trauttmann pour les illustrations.(Carteret-V, 11 ; Monod, 181).

Usures, petites déchirures marginales et taches. [21097] 900€

74 ZAO WOU-KI. JUIN (Hubert). Les terrasses de Jade.

Paris, Editions Sources, Ateliers Crommelinck, 1962, petit in-4 carré, sous chemise rempliée titrée et étui et chemise cartonnés noir et titrée, 44 pages. Exemplaire sur Vélin de Rives justifié 37 d’un tirage de 60 exemplaires. Zao WouKi (1920-2013) et le poète Hubert Juin (1926-1987) réalisent ce bel ouvrage orné de 4 eaux-fortes et aquatintes en couleurs dont le frontispice. Infimes usures. [20999] 4600€

ŒUVRES ORIGINALES DESSINS, AQUARELLES, GOUACHES, HUILES, ESTAMPES, PHOTOGRAPHIE, SCULPTURES…

75 ACCARY (Claire). “Paysage 2”.

Papiers de soie et pigments marouflés sur toile signés en bas à droite, 2011, 40 x 50 cm. Claire ACCARY (Versailles 1965), artiste designer textile se particularise par ses créations abstraites inspirées de son observation de la nature à la recherche de la lumière, des contrastes et de la transparence. Ses oeuvres sont présentées régulièrement à Paris, au Luxembourg et en Normandie. “Paysage 2” naît de cette abstraction imaginée par l’artiste empreinte de son double contact, campagne et mer, qu’elle magnifie par un jeu de lumière et de transparences dans une superposition de couches soyeuses pigmentées. [21089] 900€ 26

77 ASLAN (Alain GOURDON, dit).

“L’étreinte amoureuse”.

Mine de de plomb sur papier, signée en bas à droite, (1960), 39 x 32 cm, encadrée. Un couple s’étreint amoureusement. Usures au papier, déchirures marginales, annotations au dos. [21073] 700€ 76 ASLAN (Alain GOURDON dit). “Une belle plante!”.

Gouache sur papier, signée en bas à gauche, (1960), 42.5 x 30 cm, encadrée. La gouache représente une jeune femme nue aux longs cheveux blonds et au corps musclé.

La végétation s’empare d’elle et l’étreint. ASLAN (Bordeaux 1930-2014 Sainte-Adèle) débute une carrière précoce en entrant aux Beaux-arts de Bordeaux à 14 ans, et deux ans plus tard à Paris. Jean Gabriel DOMERGUE intervient pour lui produire une dispense d’âge. En 1952, il est nommé peintre et sculpteur officiel de l’armée, et travaille en parallèle pour l’édition enfantine et le théâtre. Il est célèbre pour ses pinups, sa collaboration avec le magazine “Lui”, et pour son édition du buste de Brigitte BARDOT en Marianne. Usures au papier, déchirures marginales, annotations au dos. [21072] 1600€

78 AUMOND (Jean). “Revue de Music-hall en 37 tableaux”.

37 Aquarelles, gouaches et mine de plomb rehaussées d’or, signées ou monogrammées et titrées, (1925), 24.7 x 19 ; 23.5 x 14 ; 26.5 x 20 à 20.5 x 16 cm. Jean AUMOND a collaboré avec les plus grands théâtres, dont le Casino de Paris, le Concert Mayol, les Ambassadeurs, les Folies Bergère, Le Bataclan... Il est considéré comme l’un des plus brillants et prolifiques maquettistes du music-hall parisien. Il travailla de manière intense entre 1919 et 1965. Cette réunion de trente-sept dessins, pleine de fantaisie, représente de superbes costumes féminins et masculins, probablement pour un spectacle de music-hall. Ces maquettes sont empreintes d’Art Déco et des Années Folles. Croquis au verso (planche N°20), annotations sur les planches indiquant le nom du costume, l’indication de leur lieu de rangement avec la mention “meuble B” et du numéro du carton correspondant. Échantillon de tissus fixé par une aiguille (Pl. N°31 “le polygame”). Petites taches éparses, salissures, légers plis sur quelques planches, une déchirure de 5 cm sur la planche N°32 intitulée “L’Amérique”. [21065] 3900€ 27

81 BOUTET DE MONVEL (Bernard) “Le Promeneur”.

Eau-forte en couleurs au repérage tirée à 60 exemplaires (N° 6), signée et datée dans la plaque, signée, titrée et justifiée au crayon sous le coup de plaque, 1907. De dos, guêtres montantes et chaussures de marche, un homme regarde une paisible vallée sillonnée d’un fleuve. Des feuilles de marronnier ombragent la composition. La différence d’échelle entre ces larges feuilles et les minuscules maisons donnent à l’ensemble la touche de stylisation “Arts Déco” chère à Bernard BOUTET de MONVEL. Provenance collection personnelle de l’artiste. [21076] 850€ 82 BOUTET de MONVEL (Bernard). SUE ET MARE. COMPAGNIE DES ARTS FRANCAIS. VILLA JANE RENOUARD. “Les Quatre Arts”.

Maquette, huiles sur 4 panneaux de bois, (1925), 32 x 10 cm. Bernard BOUTET de MONVEL travailla dans chacun de ses dessins une ligne épurée dépourvue de tout détail superflu. Sur l’importance que l’artiste accordait au trait, son commentaire, sur un bon à tirer qu’il retournait à son éditeur, vaut toutes les démonstrations : “Mon coloris ne vous ruinera pas ! mais pour l’amour du ciel, faites moi un trait plus noir”. Maquette originale réalisée pour une décoration de la maison de Jane Renouard à SaintCloud sous la direction de Louis Süe et André Mare qui réalisèrent la décoration sous l’enseigne “La Compagnie des Arts Français”. Cette maquette originale réalisée en 4 panneaux sur le thème des 4 Arts: littérature, musique, art et théâtre. Petites usures et taches. [20702] 10000€

79 BERARD (Christian). Décor théâtral.

Lavis sur papier non signé, (1935), 13 x 13.5 cm, encadré.

Christian BERARD (1902-1949) est un peintre, illustrateur, scénographe, décorateur et créateur de costumes français.

A partir de 1920, il étudie à l’Académie Ranson, où il suit les cours d’Édouard Vuillard et de Maurice Denis. Il expose ses œuvres pour la première fois en 1925 à la galerie Pierre et collabore par la suite avec Jean-Michel Frank, grande figure de l’Art déco, avec lequel il réalise des panneaux peints et des projets de dessin de tapis dont s’inspireront Coco Chanel, Elsa Schiaparelli et Nina Ricci. Il est le créateur, entre autres, des costumes ou des décors de La Machine infernale de Cocteau (1934), L’École des femmes (1935) La Folle de Chaillot de Jean Giraudoux (1945), Les Bonnes de Jean Genet (1947) et Don Juan de Molière (1948). Son chef d’oeuvre reste, La Belle et la Bête, film de Jean COCTEAU de 1946. (Bénézit, I, 639). Ce dessin représente un projet de décor pour le théâtre. Sur la scène un salon est installé avec sofa, table, fauteuil... Il ne manque plus que les acteurs montent sur scène pour que la scène s’anime. [21069] 700€

83 BOUTET DE MONVEL (Bernard). “Le Beau”.

Eau-forte en couleurs au repérage, monogrammée dans la planche, signée sous la plaque, 1906, 20 x 17.5 cm., cadre doré au décor d’abeilles style Directoire. La rencontre de Georges Brummel et de Georges IV à Londres donne l’occasion à Bernard BOUTET de MONVEL de mettre en scène les dandys d’Outre-Manche dans ce milieu du XIXe siècle. Ce dandy, sous la silhouette du beau Brummel,en rédingote et haut de forme, fut aussi titré “Le dandy”. Provenance : collection personnelle de Bernard Boutet de Monvel. Petits accrocs au cadre. [21107] 900€

80 BOUTET DE MONVEL (Bernard) “Le Jardin du Luxembourg”.

Huile sur toile signée et datée en bas à gauche, 1903, 46 x 55 cm, (encadrée). Alors qu’il était élève du lycée Louis-le-Grand puis du lycée Montaigne, Bernard BOUTET de MONVEL (1881-1949) prit l’habitude de flâner régulièrement dans le jardin du Luxembourg en compagnie de son cousin Jacques Brissaud. Les deux jeunes artistes en profitaient pour croquer sur le vif élégantes et promeneurs. Il se souviendra quelques années plus tard de ces après-midi passées dans le jardin parisien lorsqu’il travaillera à partir de 1903 à une série de femmes du temps jadis - “Les Crinolines”, toujours saisies dans la sage harmonie d’un jardin à la française qui pourrait être celles du Luxembourg.

Jardin, que Guy de Maupassant disait dans Menuet “Joli comme un doux sourire de vieille”. Ce jardin y est peint en été dans une nature verdoyante avec des jeux d’ombre et de lumière qu’orchestre un soleil généreux. [9181] 13000€

84 BOUTET DE MONVEL (Bernard). “Le Pilote François de Lagerie à Fez”.

Mine de plomb signée en bas à droite, titrée et datée en bas à gauche, 1918, 38 X 30,5 cm., encadrée. L’officier d’aviation François de Lagerie (Angers 1895- Casablanca 1921) est représenté sur la terrase du palais de Dar Batha dominant la ville de Fez au Maroc. Bernard Boutet de Monvel réalise le portrait en pied de son ami, pilote comme lui dans la 551ème escadrille commandée par le Comte de Montjou et où la ville de Fez apparait en prolongement du portrait dans une architecture très géométrique. [12725] 16000€ 28

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ment- en version féminine), le rugby, la natation, le hockey, le lancer de poids. Quelques mouillures, fines taches et infimes déchirures n’atteignant pas les dessins. [19031] 2400€ 87 CORNWELL (Dean). “Arrival of Conquistadors at Los Angeles” - “The Mission Building Era” - “The Founding of Los Angeles”.

Trois maquettes à l’aquarelle et à la gouache, 1929, 22.5 x 44.5, chacune encadrées. Dean CORNWELL (Louisville 1892- New York 1960) est ce fameux illustrateur et peintre de fresques murales américain qui reçut le Prix de la “Society of Illustrators of America” en 1945. Norman Rockwell, qui préface le livre de Patricia Janis Broder (“Dean Cornwell, Dean of Illustrators” Collectors Press, 2000), affirma en 1944, lorsqu’il reçu ce prix, que son collègue et ami CORNWELL, “Le Grand Dean” était le plus méritant. Créateur de peinture murale, il entreprend la décoration de la Public Library of Los Angeles entre 1926 et 1933. Ces trois maquettes réalisées en 1929, sont le dernier projet avant l’exécution définitive des gigantesques peintures murales. Voici la description de ces trois panneaux : “Arrival of Conquistadors at Los Angeles” : Les explorateurs, arrivant par terre et par mer, les cartographes, qui ont anticipé la découverte et prophétisèrent l’abondance que la la terre apporterait ; “The Mission building Era” : Développement de l’agriculture, colonisation, et enseignement des Frères de la Mission ; “The Fondating of Los Angeles” : Don Felipe de Neve menant la délégation du Roi d’Espagne, qui fit de Los Angeles, la première ville selon la Loi, de l’Etat de Californie, Septembre 1781. Infimes piqûres. (Voir 3e de couverture) [16582] 23000€

85 BRENOT (Raymond-Pierre-Laurent). “Venise, la lune et toi”.

Gouache et aquarelle, maquette d’affiche, signée Brenot en bas à droite, (1958), 46.5 x 43 cm. Maquette d’affiche, pour le film “Venise, la lune et toi”, dans laquelle BRENOT présente trois “bellissimes” italiennes avec en toile de fond la Place Saint Marc. Charmante comédie italienne dans laquelle un gondolier a du mal à résister aux charmes des italiennes. Film réalisé par Dino Risi ; Interprèté par Marisa Allasio, Nino Manfredi, Alberto Sordi ; Produit par Titanus et distribué par Pathé Cinéma (in Brenot Affichiste, n°97, Forney 1996).. Cette maquette diffère quelque peu de l’affiche retenue. Infimes salissures, plis et trous d’épingles. [v] 1200€

88 DELUERMOZ (Henri). “Mowgli chevauchant la panthère Bagheera”.

Huile marouflée sur toile, (1930), 18.5 x 37 cm. Henri DELUERMOZ (Paris 1876-1943) réalise cette peinture à l’huile dans le cadre de son oeuvre d’illustrateur pour son fameux “Livre de la jungle” de Kipling édité en 1930 chez Mornay puis dans une autre version en 1941 chez Creuzevault. Cette composition mettant en scène “Le petit d’homme Mowgli” chevauchant sa panthère noire Bagheera en compagnie de son loup, de l’ours et du serpent est une variante de sa composition au lavis de la page 85. Selon E. Bénézit, l’artiste compte “parmi les illustrateurs qui comprirent le mieux l’esprit et l’ambiance si spéciale du Livre de la jungle...”. Cet élève de Gustave MOREAU et de A.P. ROLL, artiste animalier reconnu, “est conservé dans les Musées d’Art Moderne de Paris, d’Oran, de New-York,...”. Infimes marques. [18604] 3500€

86 CHAURAND-NAURAC (Jean-Raoul). Sports Olympiques.

Lithographies en couleurs sur papier signées en bas, 1924, 56 x 45 cm. Belle réunion de dix lithographies en couleurs, épreuves avant l’impression, sur le thème des jeux olympiques. Il figure quelques petites marques pour l’impression. Jean-Raoul CHAURAND-NAURAC (Lyon 1878- Paris 1948), peintre, aquarelliste et affichiste, il suit l’école des Beaux-Arts de Lyon, puis fut l’un des premiers pensionnaires de La Ruche. Elève de Gustave Moreau, il fréquenta Matisse, Marquet, Rouault... Différents sports Olympiques sont représentés dans un esprit Art-déco : la pelote Basque, l’aviron, le saut de haie, le tennis, le football (en version masculine et plus surprenant pour l’époque -égale30

89 DESCLOZEAUX (Jean-Pierre). “Entre chien et chat”.

Aquarelle, mine de plomb, 1983, signée en bas à droite, 18 x 25.5 cm., encadrée. Jean-Pierre Desclozeaux (né à Serhac en 1938) est un affichiste, auteur d’albums (“L’oiseau Moqueur”, “Entre chien et chat”, “Mine de rien”...) et illustrateur à l’humour incisif. Il collabore à Télérama, Le Nouvel Observateur, Le Monde dans la rubrique “La Table”... Il fut l’élève de Paul Colin (de 1957 à 1960). Il a reçu le prix Grandville de l’Humour Noir (1967) et le prix Honoré Daumier (1982). Il expose dans de nombreuses galeries (à Paris, Munich, Londres, Avignon, L’Ile aux Moines...).

L’artiste, dans ses dessins, aime passer en revue les différents aspects de la vie quotidienne sans indulgence mais sans aucune méchanceté. Ce dessin plein de fraicheur croque un chien, type basset, suivi d’un chat, tigré, baluchons à l’épaule partant en vacances. Cette oeuvre originale illustre la page 55 du livre “Entre chien et chat” sur un texte de Louis Nucéra et l’illustration de Jean-Pierre Desclozeaux parue dans la Collection Humour chez Denoël en 1983. [20668] 900€

90 ERTE (Romain de TIRTOFF, dit). “Arlequin-La dernière fête”.

Gouache et mine de plomb sur carton, cachet au verso de la succession Erté, 1915, 24 x 15.5cm. Romain de TIRTOFF, (Saint-Pétersbourg 1892-1990 Paris) dit ERTE (ses deux initiales R. et T.) arriva à Paris en 1912 et se consacra, dès lors et ce pendant plus de 75 ans, à l’illustration de costumes pour la mode et le spectacle, à la création de bijoux et d’accessoires, à la conception de meubles et de décors. “Erté, inventeur de la femme moderne (...). La femme d’Erté transfère dans son costume ses sentiments et sa morale : sa pudeur dans ses voiles, sa sensualité dans ses perles, son sexe dans ses plumes (...)”. (Roland Barthes “Erté”, Franco Maria Ricci, 1973). William Randolph Hearst, cherche à concurrencer Vogue en insoufflant à son magazine Harper’s Bazar une marque de fabrique. C’est grâce à sa longue collaboration avec ERTÉ, un ancien assistant de Paul Poiret, que le style si caractéristique d’Harper’s Bazar est trouvé. Magnifique costume de théâtre, dans la veine Art-Déco, mêlant la fantaisie, la grâce et la légèreté. Le costume essentiellement composé de noir et de blanc, irradie grâce au large col doré et est illuminé par la touche de corail. Le costume aide à l’integration du caractère du personnage. “[Le costume] au service du rôle, devient l’ornement de la situation. Mais Erté combine toujours à l’obsession du drame et de l’irréel, l’amour du faste, du luxe et de l’élégance. cette préciosité est omniprésenste dans son oeuvre”. (in Erté, 75 ans de création 1911-1986, catalogue du Centre Culturel de Boulogne-Billancourt, 1986). Titre du costume, du spectacle et de la date annotés au verso. Traces de papier collant et très léger manque de papier au verso, infimes salissures et usures. [21068] 2500€ 31

91 GARINE (Viatcheslav). “Grande baigneuse nue”.

Sculpture en bois, taille directe, signée et datée sous le pied sur socle, 1944, 94 x 24 x 8 cm. Ce sculpteur sur bois ukrainien, (Nikolaïeff 1891 - Pau 1957), expose au Salon des Indépendants depuis 1925, à la Galerie Bernheim à Paris, membre de la Horde, et plus récemment à la Galerie Valois en 1989 et 1991, rétrospective de quarante oeuvres sculptées dont celle-ci. Fils d’un officier de la marine impériale, il s’inscrit à l’Académie des Beaux-arts. Après le massacre de sa famille en 1919, il fuit en Grèce, puis en Italie et en France ; il expose dans les trois pays, et s’insère dans la “Ruche” de Montparnasse. Il participe à de nombreux salons, Salon d’Automne, des Indépendants... En 1939, il rejoint les Landes, où il est arrêté en 1942, puis libéré. Durant cette période, il travaille le bois, du jouet à la statue. Il travaille le bois dans le sens naturel des fibres, et doit, à sa pratique, de la danse la grande sensualité de ses nus. Cette oeuvre, d’une grande force d’exécution et de taille franche, représente cette baigneuse nue sculpturale sortant de l’onde, nue, la tête tournée de trois quarts, au regard perçant, sa chevelure massive ramenée en arrière et tenant à bout de bras son pagne ramené à l’arrière de ses longues jambes.

Légères griffures. [16260] 9000€

92 GUILLOU (Pierre). “Mosaïque pour une piscine parisienne”.

Gouache sur papier, signée au crayon en bas à droite, titrée au crayon sous le dessin, 57,5 x 37,5 cm. Une sirène se détache sur un fond bleu, elle est environnée d’un univers aquatique fait de poissons rouges, de roseaux, d’algues.

La sirène tient dans ses mains le blason de la ville de Paris fait d’un navire et de fleur de lys. Ce symbole popularisé au Moyen-Age reprend le sceau des marchands de l’eau créé sous l’Antiquité. C’est sous Philippe Auguste (11561223) en 1190, qu’une première mention de ces armoiries de Paris est apparue. Par la suite, Saint-Louis (1214-1270) a reconnu une valeur officielle à ce sceau qui scellait les actes pris par le prévôt des marchands. En 1358, les fleurs de lys y sont rajoutés par Charles V. La devise du sceau : “Fluctuat nec mergitur”, locution latine que l’on peut traduire par “Il est battu par les flots, mais ne sombre pas.” Petites rousseurs et déchirures marginales. [21064] 1000€

93 HEMARD (Joseph). PAPIER PEINT OU ETOFFE. “Joyeuse ribambelle de grenouilles”.

Aquarelle, (1900), 46 x 40 cm. Motifs animaliers répétitifs cernés d’un trait épais, dont il ploie les pattes des grenouilles à sa guise pour dessiner de puissants enchevêtrements.

Joyeuse ribambelle de grenouilles, de coccinelles, de chenilles et de libellules. [15203] 380€

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94 Ecole du XIXè siècle. Jeune fille au clair de lune.

Huile sur toile, (1870), 26,5 x 21,5 cm., encadrée. Ce charmant tableau au style romantique sur sa toile d’origine montre une jeune fille, aux longs cheveux bruns. Elle apparaît dans un sous bois, éclairée par la lune, son buste dénudé laisse apparaître une poitrine délicate.

Elle se découvre laissant tomber son drapé rouge. A côté d’elle, un buisson de fleurs rouges. Légère restauration visible au dos de la toile. [21051] 900€

95 GOURMELIN (Jean). “Les Chefs-d’Oeuvre du Dessin - La folie c’est la mort avec des veines chaudes”.

Encre de Chine titrée et signée en bas à droite, 1968, 22 x 38 cm., encadrée. Jean GOURMELIN (Paris 1920 - Meudon 2011) s’initie au dessin dés son plus jeune âge, puis travaille avec l’artiste Charles Portel qui lui enseigne la technique du papier-peint, de la gravure sur bois et du pochoir, avec Nobilis. Il complète sa formation à l’Ecole des Arts Décoratifs et a pour maître Othon Friesz. Avec Max Ingrand, maître verrier, il se passionne pour cet art des vitraux et réalise ceux des Châteaux d’Amboise, de Blois, de la Cathédrale de Saint-Malo ... Grâce à Maximilien Vox il revient à l’édition et l’illustation. Sa rencontre avec l’écrivain de science-fiction Jacques Sternberg détermine le début d’une amitié forte avec Louis Pauwels et sa collaboration à la Revue Planète. Ils lançent le mouvement du “Réalisme fantastique” et, selon l’expression de Sternberg, “Où les compositions de Jean Gourmelin brillaient comme des soleils noirs ... Son inspiration, il la puise dans ses terreurs, ses vertiges, ses gouffres métaphysiques, ses fantasmes, son théâtre d’épouvante et ses décors de rêve”. Il anime les “Chroniques” de France-Soir. Des affiches pour le cinéma et le théâtre sortent de ses crayons. De nombreuses expositions saluent son talent dans des galeries et musées ( Centre Culturel de Meudon, Musée Georges Pompidou ...). Cette maquette originale est la première et quatrième de couverture du livre “Les chefs-d’Oeuvre du dessin” et sous-titrée “La folie c’est la mort avec des veines chaudes” de Xavier Forneret, aux Editions Planète de Louis Pauwels. Mentions manuscrites marginales, petites taches et salissures. [20679] 1300€ 33

96 GOURMELIN (Jean).

“Plage de La Baule”.

Aquarelle signée et datée en bas à gauche, 1980, 15 x 30 cm., encadrée. Le soleil couchant éclaire ces corps dénudés, à contre-jour, qui évoluent sur cette plage de La Baule, au mois d’août 1980, où les Gourmelin aimaient y passer leurs vacances. [20610] 1100€

97 GRUAU (René). HEIM (Jacques). “Tenues estivales”.

Encre de Chine et aquarelle, (1950), 37.7 x 29.5 cm., encadrée. René GRUAU (Rimini, 1909-2004), d’origine italienne, de son véritable nom Zavagli Ricciardelli Comte Delle Caminate, vient s’installer à Paris avec sa mère française, dont il prend le nom en 1931. Très jeune il entame une carrière d’illustrateur de mode avec Lidel en Italie, puis Fémina, Marie-Claire, L’Officiel de la Couture, Vogue, Harper’s Bazar, Flair, et une longue collaboration avec “International Textiles” de Bemberg dont il réalise la plupart des couvertures. Dès 1947 il se lance dans la publicité et l’affiche avec des campagnes phares pour “Rouge Baiser”, les “Bas Scandales”, Elisabeth Arden, Jacques Griffe, Pierre Balmain, Boussac, Dormeuil... Son style se manifeste, selon son expression par “la simplicité graphique”, le jet de son trait et l’élégance dont le sujet principal est la femme. Ce qu’il exprime “j’aime les femmes et mon oeil est amoureux d’elles”. (“Gruau” de Gilles de Bure, Herscher 1989). De nombreuses expositions lui furent consacrées, dont une rétrospective, en 1989 au Musée du costume, Palais Galliera et une récente exposition à la Somerset House de Londres (du 10 novembre 2010 au 9 janvier 2011).

Il réalise pour son ami le couturier Jacques Heim une série de dessins présentant ses collections. Ce dessin original représente, pour la collection d’été de Jacques Heim, trois modèles féminins. L’une, au premier plan, est vêtue d’un pantalon large surmonté d’une veste Kimono aux manches amples. La seconde porte une longue jupe plissée grise accompagnée d’un chemisier rose, décolleté et porté très court. La troisième porte un ensemble composé d’une jupe longue assortie d’un bustier au décor floral. Infimes taches, traces au dos, marquage au crayon au dos et trace d’étiquette. [17469] 6500€ 34

98 ICART (Louis). Elégante au chapeau bleu.

Pastel sur papier, signé en bas à gauche, 42 x 33 cm. (1920) Louis ICART (Toulouse 1888 – Paris 1950) est introduit très jeune dans le milieu de la mode, dessinateur doué, il s’oriente vers l’illustration. Il dessine notamment pour le périodique le Critique Théâtrale et pour des catalogues de haute couture. L’artiste s’est fait une solide réputation pour ses eaux fortes en couleurs, représentant des élégantes à la mode de leur époque : talons, rouge à lèvre, cheveux courts. Il participe également à l’illustration d’ouvrages érotiques. Artiste du style Art déco, il expose à Paris et à New York où il connaitra un vif succès au début des années 30, il est surnommé Outre-Atlantique « le Rêveur Parisien ». Une élégante assise, une épaule légèrement dénudée, un décolleté vaporeux tient dans ses mains un chapeau décoré d’un ruban bleu. De légers rehauts de couleurs soulignent le regard intense et rêveur, les pommettes rosissantes, certains reflets de la chevelure, de petites mèches tombantes, la finesse des bras, la délicatesse des mains. La belle est dessinée sur le vif, on l’image lors d’un piquenique par une belle journée de printemps assise dans l’herbe… .[21022] 2000€

99 IRIBE (Paul). LE MOT- REVUE “François-Joseph... Le perd la victoire”.

Dessin à la mine de plomb, 1915, signé en bas à gauche, 22 x 18 cm. Paul IRIBE (Agoulême 1883-1935), artiste fécond aux talents multiples, fut tour à tour illustrateur de mode et humoriste, dessinateur, publicitaire, directeur de revues, éditeur, décorateur, créateur de meubles, de tissus, de bijoux, d’objets décoratifs, directeur artistique... (Osterwalder, I, 526 ; Dico Solo, 430-431). Dessin satirique préparatoire de Paul IRIBE pour la couverture du journal “le mot”, n°7, du samedi 23 janvier 1915, intitulé “François Joseph... Le perd la victoire.” L’empereur montré, malgré son grand âge, comme un homme encore alerte, au regard vif et sournois, sa canne sur l’épaule, courbé par le poids des décorations. Petites tache et légères salissures. [21003] 550€

101 IVERS (Mette). “Nus en pointillés”.

Encre de Chine, pastel et feutre noir, signée, datée 1977 au crayon, 26 x 26 cm. Deux jeunes files dénudées posent. Sont-elles en train de se dévêtir ou de se vêtir ? Leurs corps se détachent sur un fond fait de pointillés noirs. Mais une fois de plus, Mette Ivers porte son coup de crayon et de plume sur le visage et le regard. [21050] 350€

100 IVERS (Mette). Les dessous chics.

Encre de Chine sépias et aquarelle, signée et datée 1965, 25,5 x 34 cm.

Mette IVERS est une illustratrice française, née en 1933 à Boulogne Billancourt. Elle fait ses études à l’école d’art de Copenhague. Elle se fait rapidement connaître pour ses illustrations de livres dédiés aux enfants notamment pour Hachette jeunesse et J’aime lire. Artiste féconde elle se consacre aussi à l’illustration de contes du monde entier. Jean-Jacques SEMPE a été son mari. Trois jeunes femmes essayent et posent avec une lingerie fine. L’une est de profile, celle au centre de face, la troisième assise de dos. L’artiste pour accentuer le côté féminin et intimiste de l’oeuvre a réhaussé l’ensemble d’aquarelle rose. Petites taches marginales. [21025] 400€ 35

102 JORDIC (Georges PIGNON, dit). JORDIC. “L’Oncle Jean”.

Manuscrit de 24 pages et de 96 dessins à l’encre de Chine et réhauts de crayon bleu, signés, (1905), in-4 (sur papier fort 32.5 x 24.5 cm.), sous coffret de toile écrue, premier plat titré et illustré, (Jean-Claude Chalanson relieur). JORDIC (Philippeville-Algérie 1876-1915) s’illustre par sa peinture mais aussi et surtout par ses illustrations pour l’Assiette au Beurre, Lecture pour Tous, Le Petit Journal Illustré de la Jeunesse, La Croix Illustrée, Le Rire, L’Illustration, Le Monde Illustré... Avec dix sept albums pour la jeunesse il crée ces éternels héros de l’avant-guerre que sont “Les Petits Brazidec”, “Lillette Léveillé”, “Monsieur de la Hure”, “Tintin Gorin” ou “Marie aux sabots de bois”... Cette maquette originale avec son manuscrit et son tapuscrit composent le livre écrit et illustré par JORDIC et édité par Fayart aux premiers jours du XXème siècle. Coffret postérieur, petites usures, plis et infimes déchirures et taches. [19883] 5500€

103 JUILLARD (Claude-Henri). DRALL (F.). “Le Fantôme Noir”.

Série de 8 planches de Bandes Dessinées sur carton et calques préparatoires à l’encre de Chine, à la mine de plomb et crayons de couleurs, datées au dos, 1967, 35 x 30 cm.

Claude-Henri (pseudonyme de Claude-Henri Juillard) (19151990), a notamment créé dans Vaillant avec Roger Lécureux et Jean Ollivier les personnages “Hourrah Freddi!” (1948) un sportif, et “Charles Oscar” (1950) un vieux détective. Il a ensuite repris, toujours dans Vaillant, la série “Lynx”, de 1952 à 1961. Il a également collaboré aux journaux, Spirou, Pilote, etc. de la fin et l’après guerre, il travaille au “Coq Hardi” que dirigera Marijac. A partir de 1965 et jusqu’au milieu des années 70, il se spécialise dans les illustrés pour jeunes filles et collabore à “Lisette” (récits divers), “Line” (Valentine), et “J 2 Magazine” (Anita, Flower Jane). Lors de sa disparition, en 1990, le fanzine “Hop !” lui consacra un important article (Hop, N°49, Janvier 1991). [Patrick Gaumer, Claude Moliterni, Dictionnaire Mondial de la Bande Dessinée, Larousse].

Nous présentons 8 planches cartonnées, illustées en noir à l’encre de Chine, avec les calques préparatoires en couleurs, qui forment un récit complet intitulé “Le Fantôme Noir” : la jeune Marina Boroni, fille orpheline de son père et d’une famille de 6 enfants, joue les détectives pour découvrir en son ainé, Joseph, un champion de catch surnommé “le fantôme noir”. Traces de scotch sur les calques, petites déchirures, plis, manques et annotations manuscrites au dos, tampon d’éditeur au “27 avril 1967”. [20943] 600€

104 KOW (Alexis KOJEWNIKOW, dit). “XIXe Rallye Automobile de Monte-Carlo”.

Gouache, et encre de Chine, signée en bas à droite, (1949), 36 x 24 cm., encadrée. Alexis KOJEWNIKOW, dit KOW (Saint-Petersbourg 1900-1978), artiste russe est envoyé faire ses études à Lausanne puis au Collège Technique des Arts et Métiers de Genève, la révolution russe le coupant de son pays natal. En 1920 il s’installe à Paris et travaille dans le bureau d’étude d’un carossier de Levallois. Son succès vint rapidement grâce à son talent pour mettre ses maquettes automobiles en perspective. Il réalise des maquettes pour des constructeurs automobiles dont Panhard et Levassor, puis Hotchkiss et Englebert et de nombreuses marques. Cette maquette pour le programme du 19ème Rallye de Monte-Carlo présente une course, entre deux Hotchkiss, tournant autour d’une piste encerclant un globe terrestre et dévoilant, en son bas, le port de Monaco. Le pavillon monégasque y flotte. Les automobiles Hotchkiss ont de nombreuses fois triomphées, dans les années trente, lors des Rallyes à Monte-Carlo ; en 1949 elles font leur grand retour. Ces automobiles, destinées à une clientèle bourgeoise et familiale, témoignent ainsi de leur andurance et fiabilité. Maquette sur papier entoilée. [19102] 1700€ 36

105 LAMBERT (André). Theodora Aquarelle, encre de Chine et mine de plomb, titré sous le dessin, signé en bas à droite, (1920), 38.5 x 51.5 cm, cadre en bois. En 395 après Jésus-Christ, un schisme donna naissance à l’Empire Romain d’Occident d’un côté et de l’autre à l’Empire Romain d’Orient. Théodora (500-548 Constantinople), ancienne actrice de condition modeste, devint la maîtresse de Justinien, avant de devenir sa femme puis impératrice de l’empire Byzantin, lorsque Justinien devint lui-même Empereur en 527. Vive et intelligente, elle eût une grande influence sur son époux, et l’aida à régner sur ce vaste empire. Elle fut à l’origine de la promulgation de lois, de l’amélioration de la condition féminine tout en assumant un rôle politique. L’impératrice trône majestueusement, dans la basilique St Vital de Ravenne, au milieu d’un décor somptueux orné de chapiteaux en marbre et de murs couverts de placage de marbre en couleur. Elle est somptueusement vêtue, coiffée d’une couronne, parée de perles et de pierres précieuses. A ses côtés de hauts dignitaires de la cour, un évèque, des petits pages... Face à elle trois hommes, s’inclinant, viennent lui demander conseil se fiant à son esprit avisé. Sous le dessin il est indiqué manuscritement “ Inventé, peint et gravé par André Lambert (...) Se trouve à Paris chez le prince Éditeur 20 rue de l’Odéon 20”. Collection Richard de Musset (descendant d’Alfred de Musset). Petites piqures et légères salissures. [20848] 2900€

106 LAMBERT (André). PETRONE. Le Satyricon.

Maquette originale, encre de Chine, aquarelle et gouache, mine de plomb et tirages lithographiques ; 6 bois gravés ; 1 lettrine et 1 illustration préparatoire, tirages encadrés. Le Satyricon est un des plus célèbres romans antiques, écrit par PETRONE, familier de la cour de NERON, au Ier siècle av. J.-C. Il a connu de nombreuses éditions, illustrées ou non, à partir de 1482 (Milan, Zarotus). Le XXe sera particulièrement riche en éditions illustrées : ROCHEGROSSE (Conard, 1910) ; LABOUREUR (La Sirène, 1922) ; DERAIN (Vollard, 1934 et Aux dépens d’un amateur, 1951) LEPAPE (Chamotin, 1941) ; Léonor FINI (1970), etc (Monod, 9041 à 9050). Le projet d’André LAMBERT (1884-1967) n’a jamais été publié, mais reflète parfaitement l’univers de l’illustrateur, centré sur les auteurs latins.

Feuillets de mise en page 75 feuillets avec illustration préparatoire des lettrines à la gouache, mine de plomb et rehauts de blanc, ou insertions de tirage recto/verso, paginés 1 à 148 (les feuillets 1 à 88 présentent des lettrines et des illustrations ; les feuillets 89 à 148 présentent uniquement des lettrines) ; 1 feuillet idem illustré au verso, paginé 149/150 ; 5 feuillets vierges (dont 2 doubles) non paginés ; 21 feuillets avec études diverses à la mine de plomb, paginés 151 à 192 (marges, lettrines, numérotation) Illustrations 2 études préparatoires à la mine de plomb et encre de Chine ; 1 bois tiré en 7 états sur papier Japon, rouge et noir ; 1 bois tiré en 10 états sur papier Japon, rouge et noir ; 30 tirages de lettrines et bandeaux, en plusieurs couleurs et états ; 5 tirages d’illustration in-texte, tous différents, en bleu, rouge et noir ; 2 tirages gouachés d’illustration in-texte Bois / matrices 6 bois gravés : 2 avec figures et lettrines ; 2 avec 2 illustrations bichromes (rouge et noir) ; 1 bois présentant une scène de libatation (bois imprimé et gouaché dans la maquette du livre page 80) ; 1 bois figurant la lettrine L. Ce bois est accompagné de son tirage en couleurs, encadré ; l’illustration préparatoire à la gouache est présentée sur le feuillet 25 de la maquette. Le second tirage couleurs représente une procession bacchique ; 2e tirage du bois inséré dans la maquette du livre page 27. [19784] 8500€ 37

107 LE MIRE (Elisabeth ROLLAND dit). “Les Pas”.

Eau-forte en couleur sur papier fort, traces estampées à froid, signée et titrée à la mine de plomb, épreuve d’artiste, (1990), 24,5 x 29,5 cm. Elisabeth LE MIRE-ROLLAND (1949) est reçue à l’Ecole Nationale Supérieure des Beaux-Arts. elle étudie dans l’atelier de CHAPELAIN-MIDY (1904-1992) et sort diplômée de l’E.N.S.B.A en 1972 en gravure et en peinture. La même année, elle expose au Salon des Artistes Français où elle reçoit le prix de peinture de la Fondation Baron Taylor. Cette eau-forte d’une grande délicatesse montre la maîtrise de l’artiste avec le procédé de gravure en taille douce mêlé d’un estampage à froid. [20980] 250€

109 LEGRAIN (Pierre E.). «Variation sur la mode».

Gouache et mine de plomb contrecollée, signée en bas à droite sous le dessin, (1920), titre et signature au dos du carton d’origine, 31.5 x 24 cm. Pierre LEGRAIN (Levallois-Perret 1889- Paris 1929), artiste aux multiples facettes et tête d’affiche de l’Art-déco (relieur, designer, ensemblier, dessinateur, collabore à L’Assiette au Beurre, Au Témoin, Le Mot..) . Il participa au Salon des Artistes Décorateurs (S.A.D.), travailla pour Jacques Doucet, collabora avec Paul Iribe. Il réalise une scène de mode dans laquelle évolue, dans un jardin à la française, trois femmes vêtues de superbes manteaux de fourrure et coiffées de chapeaux ravissants. L’une d’elle étreint une statue, les deux autres sont hiératiques, telles des staues, mais mettent en valeur les manteaux qu’elles portent. Des roses, proches de celles dessinées par Paul Iribe, jonchent le sol et ajoutent une touche de couleur vive à la scène.Titre autographé au verso. Infimes taches et traces de colle, salissures. [21074] 1700€ 108 LEBASQUE (Henri). “Nu féminin en contre-jour”.

Aquarelle et mine de plomb sur papier, signée à la mine de plomb en bas à droite, (1920), 26.5 x 17 cm., encadrée. Belle esquisse finement colorée d’une femme nue, debout en contre-jour, le bras droit levé le gauche à son côté. Alors qu’il vivait au Cannet, Henri LEBASQUE, fit toute une série de nus.

Après des études à l’Ecole des Beaux-Arts d’Angers, Henri LEBASQUE (Champigné 1865 - Cannet 1937) vient à Paris en 1886 et devient l’élève de Léon Bonnat (1833 – 1922). Il s’inscrit à l’Académie Colarossi et collabore avec Ferdinand Humbert (1842-1934) aux fresques du Panthéon pendant six ans à partir de 1888. Henri LEBASQUE rencontre Camille Pissarro (1830-1903) et Auguste Renoir (1841-1919) qu’il fréquente et qui auront une grande influence sur lui. Il côtoie également de jeunes artistes, notamment Edouard Vuillard (1868-1940) et Pierre Bonnard (1867-1947), fondateurs du mouvement des “Nabis” et de celui des Intimistes. En 1903, il fonde avec Matisse et d’autres artistes le Salon d’Automne qui se déroulera au Petit Palais à Paris. Il y expose avec les Fauves. Critiques d’art et artistes qualifient Henri LEBASQUE de “peintre de la joie et de la lumière”. Léger manque de papier n’atteignant pas le dessin, petits plis et restauration. [21046] 1400€ 38

110 MANARA (Milo). “Gulliveriana”.

Dessin sur papier à l’encre noire et au feutre N°2, 1996, 23.5 x 49.5 cm., signé et titré en haut à droite, référence de la page en bas à gauche, encadré. Les aventures de Gulliver, revisitées par Milo Manara, ça donne Gulliveriana... Une bande-dessinée savoureuse où se mêle érotisme et aventure.

Gulliveriana est une jeune femme blonde et délurée, Milo Manara trouve son inspiration et reprend de façon très libre, Le Voyage de Gulliver de Jonathan Swift. Il détourne l’histoire de façon coquine et voluptueuse. L’artiste nous ouvre la porte de mondes fantastiques, peuplés de nains, de géants badins, de femmes légères.

Milo Manara montre dans cet album qu’il est un maître incontesté de la bande dessinée érotique.En deux tableaux, une scène représente deux jeunes-femmes sexy sur un bateau. La jeune-femme brune est allongée sur un lit. Elle porte un déshabillé et adopte une attitude lascive et sensuelle. Elle s’adresse à son amie, à la longue chevelure blonde. Le second tableau présente cette dernière descendant une échelle. Strip original de la scène n°2 page 64 . Joint l’édition originale. Né en 1945, en Italie, Milo Manara est un auteur de bandes dessinées reconnu. Ses premières planches professionnelles, des récits érotiques, datent de 1968 puis il publie Genius, pour les éditions Vanio. En 1976, Le Singe, son premier récit ambitieux, paraît dans Alter-Linus puis dans Charlie Mensuel. En 1983, sa carrière prend une nouvelle direction avec Le Déclic qui fait instantanément de lui un des maîtres de la bande dessinée érotique. En 1987, Hugo Pratt devient son scénariste pour “Un été indien”, expérience qu’ils rééditeront sept ans plus tard avec “El Gaucho”. Aujourd’hui, Milo Manara continue une production régulière d’histoires érotiques aux éditions Casterman, mais il participe également à des projets plus originaux comme l’illustration de portfolios divers ou comme un nouveau projet avec le scénariste Alexandro Jodorowsky. [20756] 2100€

111 MARTY (André-Edouard). “Golfeuse sous la pluie”.

Aquarelle et encre de Chine,1920, signée et datée en bas à gauche, 27.5 x 19.5 cm., encadrée. André-E. MARTY (Paris 1882-1974), pilier du mouvement Art-Déco, illustrateur de mode (Gazette du Bon Ton, Journal des Dames et des Modes, Costumes Parisiens, Vogue, Fémina, l’Homme Elégant...) réalise cette aquarelle où une jolie golfeuse joue sous la pluie, protégée par un superbe parapluie, que porte son caddy. Son sens de la mesure et du bon ton révèle son talent illustratif en tant que collaborateur de La Gazette du Bon Ton, Comoedia Illustré, Fantasio, Fémina... Sociétaire des Humoristes A.-E. MARTY expose dans de nombreux Salons dont celui de L’Araignée. Chef-d’oeuvre abouti du talent de A.-E. MARTY, cette aquarelle figurait dans le catalogue et l’exposition de la Galerie du Luxembourg “A.-E. MARTY 1882-1974”, 1976, N°10. [20942] 2000€ 39

112 MEHEUT (Mathurin). “Etude de pêcheurs sur la rivière Etel”.

Fusain, timbre de la signature en bas à droite, (1920), 22.8 x 23.8 cm, encadré. Mathurin Méheut (1882 Lamballe-1958 Paris) est un artiste aux multiples talents. Tour à tour peintre, décorateur, illustrateur et céramiste. Elève de l’école de Beaux-Arts de Rennes, obtint la bourse dite “Tour du Monde” (Sorbonne), il y deviendra professeur après la Première guerre mondiale. En 1921 il deviendra peintre officiel de la Marine et dès lors décorera de nombreux paquebots. En 1926 il adhéra à la Société des Artistes décorateurs et à la Société de la Gravure originale sur bois. Il participa à l’Exposition des Arts Décoratifs de 1925, à L’Exposition Coloniale de 1931 et à l’Exposition Internationale de 1937. Des expositions lui seront consacrées au Pavillon de Marsan (1913-22), à la galerie Charpentier en 1931 et 1955. Il publia plusieurs ouvrages spécialisés sur l’étude la mer, de la faune et de la flore. Il illustra de nombreux livres de Genevoix, Dorgelès, Loti... Un musée lui est consacré à Lamballe. (Edouard Joseph T.III, 14 Bénézit T.VII, 305). Esquisse dans laquelle Mathurin MEHEUT représente un homme accroupi, un autre allongé, se tenant sur son coude. [21048] 1400€ 113 MERCIER (Jean Adrien). “Nu sommeillant”.

Mine de plomb, signée et datée en bas à gauche, 1964, 13 x 23 cm., encadrée. Une jeune femme vêtue d’un simple petite culotte, endormie, appuyant sa tête sur sa main.

Ce dessin est réalisé avec élégance et finesse, caractéristiques de l’oeuvre de l’artiste angevin. Jean-Adrien MERCIER (1899-1995) est un illustrateur et aquarelliste de premier ordre mais aussi un affichiste et un décorateur (Paquebot France). Une exposition rétrospective lui fut consacrée en 1995 à la Bibliothèque Forney, ainsi que des expositions tournantes, notamment aux Etats-Unis. [20520] 600€

114 MERSON (Luc-Olivier). “L’adoration des bergers devant la Sainte-Famille”.

Huile sur toile, 32,2 x 44,5 cm. Cadre XIXè à décor de palmettes. Elève de Isidore Pils (1813-1875), Olivier Merson (1846-1920) remporte le 1er prix de Rome en 1869. Son séjour à la villa Médicis lui révèle les grands maîtres italiens. Au Salon de 1873, il se fait remarquer avec un envoi obligatoire “Vision” légende du XIVe siècle (scène d’une sainte en extase devant le christ crucifié) qui remporte une médaille de première classe. A son retour en France, il travaille pour des commandes publiques, participe à l’Exposition Universelle de 1889; Il travaille pour des cartons de vitraux, des modèles d’émaux et de faïence; il dessine également des billets pour la banque de France.

Luc-Olivier Merson représente ici un thème qui lui est cher: l’Adoration des Bergers. Trois Bergers, deux debout, l’un assis, vêtus simplement, se tiennent à côté de la Vierge, leur regard se tourne vers l’enfant Jésus, ils ont apporté en offrande un agneau, une brebis et un iseau en cage. Ils tournent le dos à un paysage, au ciel rosé, fait d’aplats de couleurs. A leur gauche, la Sainte-Vierge est allongée, en face d’elle Saint-Joseph; tous deux regardent l’enfant qui tend les bras et accueille les premiers personnages venant l’adorer. Dans ce tableau esquissé, Luc-Olivier Merson donne à l’histoire de la naissance du Christ une dimension humaine, il rompt ainsi avec le classicisme rigide de la peinture d’histoire. Anciennes restaurations visibles au dos. [21066] 2000€ 40

117 PAZZI (Edouard de). “Transparence IX”.

Tirage analogique sur papier argentique d’atelier 1/10. Signé au crayon au dos. Neuvième “tableau” de la série “Transparences”. Edouard de PAZZI (né en 1964) vit et travaille à Paris. Photographe depuis 1988, il collabore à divers magazines et effectue de nombreux voyages comme photographe-reporter. A partir de 2001, Edouard de PAZZI se lance dans la photo d’art. En 2007, il est exposé à la MEP (Maison Européenne de la Photographie). “Je place souvent mes modèles « en suspension », dans un non-décor, évitant ainsi les détails qui pourraient renvoyer à une époque, à une situation, à un lieu donné. Je cherche à réaliser des photos plus achroniques qu’anachroniques. Je pratique aussi beaucoup le portrait ou plus exactement je photographie souvent des visages car il est rare que je cherche à représenter une personne en particulier, mais plutôt une idée que je me fait d’elle, cherchant dans le hiératisme des poses, l’aura qui émane d’elle plutôt que le sentiment qu’elle voudrait exprimer”. Cette oeuvre représente un nu féminin de face en contact avec une porte vitrée permettant à l’artiste de jouer sur les contrastes et les points de contact. [20666] 1100€

115 MERSON (Luc-Olivier). ROSTAND (Edmond).

“La Princesse lointaine-Le vitrail est fermé, te dis-je, plus d’effrois ! “.

Huile sur carton, 60 x 39 cm, (1910), cadre XIXème en bois de loupe. Ce tableau, traité façon grisaille, illustre la scène VII de l’ouvrage d’Edmond Rostand “La Princesse lointaine”, il est reproduit en noir et blanc dans une planche hors-texte.

Cette scène illustre le moment ou Mélissinde, assise auprès de Bertand son bien-aimé, le rassure et lui confirme que le vitrail est bien fermé. Au verso du dessin le cachet de la collection “J. et G. Hollander”. Superbe réalisation dans laquelle, ce peintre passionné d’histoire et de légende, réinterprête merveilleusement l’esprit médiéval. [21067] 3200€

116 MILLIERE (Maurice). “Conversation intime”.

Fusain et aquarelle sur carton, signé au dos au stylo, 60 x 46,5 cm., encadré. (1920).

Peintre, graveur et illustrateur, Maurice MILLIERE (Le Havre 1871 - 1946) a inspiré Alberto Vargas (1896 - 1982). Illustrateur prolifique, Maurice MILLIERE crée des images utilisées dans des magazines tels que La Vie Parisienne et Fantasio, sur des cartes postales, des affiches, des menus et des emballages de produits. Son succès le conduit à exposer au Salon des Artistes Français et au Salon du Humoristes. En 1931 à l’Exposition Coloniale il obtient une médaille d’or. L’oeuvre de Maurice MILLIERE est intimiste, cette aquarelle en est un bel exemple. Une femme, le buste dénudé est assise face au dossier d’une bergère, un châle bleu sur les genoux. Elle tient dans ses mains délicates un masque d’homme. Une conversation intime et secrète a lieu dans ce boudoir. Déchirures et piqûres marginales, usure transversale. [20979] 600€ 41

118 ROCHEGROSSE (Georges Antoine). “Seigneur de la guerre”.

Aquarelle signée en haut à droite, (1920), 37 x 26 cm. Georges ROCHEGROSSE (Versailles 1859 - 1938 Algérie), illustrateur et peintre d’histoire, élève de Bouchaud et de Jules Lefebvre, se spécialise dans les sujets fiers et tragiques, et expose régulièrement au Salon, dont il remporte le prix en 1888. Ses encadrements de page et les illustrations in et hors texte en couleur montrent sa prédilection pour les thèmes fabuleux caractéristiques du mouvement décadent et symboliste fin-desiècle. Il est exposé dans différents musées, et notamment au Musée Victor Hugo de Paris, et au Palais des Beaux-Arts (Bénézit, IX, 24).

Cette scène guerrière représente un chef de guerre japonais dressé sur son cheval et portant l’étendard du Soleil Levant. Il surplombe son armée de fantassins armés de halebardes et montrant les rangs de ses adversaires disposés dans la plaine. Un ciel de soleil couchant ajoute de l’intensité dramatique à cette action guerrière. [21099] 1200€

120 THEIMER (Ivan). Fontana Arimer.

Aquarelle et crayons de couleurs, titré daté et signé en bas à droite, 2000-2013, 19 x 26 cm, encadrée. Ivan THEIMER, sculpteur, peintre et illustrateur, (Olomouc-Moravie-1944), s’initie à l’Ecole des Arts Décoratifs de Uherské Hradiste puis se réfugie en France en 1968 et reprend ses études à l’Académie des Beaux-Arts de Paris. Sa participation au Salon de la Jeune Sculpture est le point de départ d’expositions internationales en France, Suisse, Italie, Etats-Unis ... La célébrité lui sourit grâce à ses réalisations monumentales : sculpture pour le “Monument de la Déclaration des Droits de l’Homme” au Champs de Mars à Paris, “Obélisques” au Palais de l’Elysée, la “Fontaine d’Orion” à Olomouc, “L’Obélisque” de la Place de la Victoire à Bordeaux ... Il réalise les décors pour “Le Barbier de Séville” pour l’opéra de Rossini au Festival d’Aix en Provence, et ceux de “Julius Caesar” de Häendel pour l’Opéra de Götebourg en Suède. Graveur à l’eau-forte de talent il illustre “ Le passegiate” de J.J. Rousseau, “Le Roi Cophetua” de Julien Gracq, “La nuit de Gheel” de Jean Mistler, “Trois tortues et quelques autres” de Roger Grenier, “Chère Charlotte” de Bohumil Hrabal ... Maquette d’une sculpture, sur une stèle se tient une tortue faisant face à une autre ainsi qu’à un serpent. Petits trous d’épingles. [20654] 2800€

119 SAINT MARTIN (M.). GOURMONT (Rémy de).

“Les Oraisons Mauvaises”.

10 grands dessins originaux à l’encre de Chine, (1922), (19.5 x 17 cm. et 16 x 16 cm) et 7 culs de lampe tête de chapitre (3.5 x 5.5 cm), non signés, montés sous Marie-louise, dans un coffret damassé à décor floral art-déco bleu-gris, titré sur le premier plat, (J.C. Chalanson Relieur). SAINT MARTIN contribua au mouvement Art-déco au début du XXème siècle par son dessin épuré, élégant et sensuel. Maquette originale complète et, apparemment, inédite d’une suite de dessins à l’encre de Chine sur le thème des bijoux et d’une ode à la beauté et la féminité inspirée des “Oraisons mauvaises” de Rémy de Gourmont. Les compositions, d’un effet graphique saisissant, jouent sur le contraste entre les motifs géométriques des textiles et la ligne pure des corps nus. Elles ne sont pas sans rappeler les dessins d’André Domin pour les “Fleurs du Mal” (1919) et “Les Litanies de la Rose” de Gourmont (1920) ou ceux de Llano Flores dans “Les Feuillets d’Art”. Chacune se rapporte au vers de chaque strophe évoquant le symbolisme et la perversité des pierres précieuses (Et l’opale prisonnière qui se meurt à ton doigt, Et ce douloureux saphir d’amertume et d’effroi, Et l’hyacinthe..., Et la Topaze...). Infimes usures et plis. [19742] 6900€ 42

121 THEIMER (Ivan). Testa florita.

Aquarelle, gouache et crayon gras, signée et datée en bas à droite, 2011, 9 x 12.5 cm, encadréeCette “Tête en fleurs” coiffée de pivoines est à rapprocher du travail de Ivan THEIMER pour sa sculpture monumentale pour la Ville de Poissy sur le thème des “Quatre saisons”. Cadrage serré présentant un visage féminin coiffé d’un bouquet de pivoines. Symbole du printemps, la pivoine est considérée par les chinois comme la reine des fleurs. Pleine et ronde, on lui associe des qualités humaines comme la gentillesse, l’amour maternel et la prospérité. [20641] 4500€ 122 ZELIKSON (Serge). “La Loï Füller”.

Sculpture en bronze verte signée sur la terrasse, (1925), 25 x 22 x 7.5 cm. Serge ZELIKSON, (Polotski-Russie - 18901966), artiste russe, s’installe à Paris en 1912, et étudie à l’École des Beaux-Arts sous la direction de Injalbert, Bouchard, et Landowsky. Il a exposé ses œuvres au Salon d’Automne, la Nationale et au Salon des Indépendants. Serge ZELIKSON est apprécié pour ses œuvres Art Déco, il signa également des bijoux en or. Cette sculpture représente la “Loï FÜller” dasant dans un drapé lui découvrant un seinun homme pratiquement nu, une serviette au côté, adossé à une enclume.

Ses formes athlétiques et sa projection en avant donnent à l’oeuvre une réelle puissance. Infimes usures et éclats au marbre. [21021] 1300€

123 ZELIKSON (Serge). “Que ceux qui ont faim entrent et mangent”.

Sculpture en bronze signée sur la terrasse, (1930), 46 x 12.2 x 11.5 cm. Cette sculpture représente une femme au drapé mouillé, tenant dans ses bras une corne d’abondance et un coffret ouvert. Sur le socle, des femmes et des hommes, tels des caryatides ou des atlantes, harassés par la fatigue et la faim s’apprêtent à pousser la porte sur laquelle est inscrite cette phrase “Que ceux qui ont faim entrent et mangent”. [21049] 1300€

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LIBRAIRIE CHRÉTIEN JEAN IZARN Membre de la Chambre Européenne des Experts d’Art MAISON FONDEE EN 1878 SYNDICAT DE LA LIBRAIRIE ANCIENNE ET MODERNE ACHAT DE TOUTE BIBLIOTHEQUE AU COMPTANT EXPERTISE-VENTE

Jean Izarn et la Librairie Chrétien sont heureux de vous accueillir au Grand-Palais Stands H7 et H16 Du vendredi 21 au dimanche 24 avril 2016 de 11h à 19h

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87 CORNWELL (Dean). “Arrival of Conquistadors at Los Angeles” “The Mission Building Era” - “The Founding of Los Angeles”.

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