Proyecto: Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Secretaría de Estado de Cultura. Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes. Edita: Artistas Visuales en Red (AVeR) Directora de la publicación: Julieta de Haro Coordinadora de la publicación: Raquel Cámara Diseño y maquetación: CRRC
Contacto: Subdirección General de Promoción de las Bellas Artes: Tel. 91 701 70 45 promocionArte@mcu.es www.mcu.es/promoArte/index.html AVeR: Tel: 91 392 32 93 artistasvisualesenred@gmail.com www.artistasvisualesenred.org
Localizador de residencias y espacios para la producción artística en Europa 201 1-2012
Contenidos Presentación por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte Presentación por Javier de Juan -artista visual y Presidente de AVeR Presentación por Julieta de Haro Cómo utilizar este libro Localizador Indices Otras direcciones de interés
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Presentación Desde el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte consideramos que, tanto el trabajo en equipo como el apoyo a la creación de redes de intercambio y colaboración entre nuestros profesionales, son aspectos clave para potenciar el papel de nuestros creadores en un entorno cada vez más globalizado y competitivo. Con la edición del Localizador de Residencias y Espacios para la Producción Artística en Europa, que complementa y amplía la labor emprendida con la publicación de la Guía de Recursos para la Artes Visuales de sistematizar las herramientas disponibles a nivel autonómico, estatal y europeo, pretendemos potenciar la creación de recursos que fomenten el conocimiento e incrementen el desarrollo profesional de nuestros artistas. El apoyo a los creadores constituye uno de los ámbitos estratégicos de la Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales, Archivos y Bibliotecas, al objeto de propiciar e impulsar las condiciones que faciliten la actividad creativa, mejoren la formación de sus agentes, e impulsen la difusión y el conocimiento de su labor, tanto en el ámbito local como en el nacional e internacional. Con la publicación de este proyecto, damos a conocer las residencias y espacios para la creación en Europa en torno a las Artes Visuales e intentamos potenciar uniones y sinergias entre la administración y los profesionales del sector para fortalecerlo y apoyar su difusión internacional. En definitiva, se trata de potenciar el conocimiento, la investigación y los recursos de nuestros creadores, con una perspectiva más, a todos aquellos interesados en ella. Ministerio de Educación, Cultura y Deporte
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La información es poder. Para los artistas plásticos, en cualquiera de sus manifestaciones, la información es poder: poder hacer cosas inasequibles a sus propios medios. Salir del entorno habitual, respirar otros aires, conocer... Conocer cómo otros desarrollan sus ideas. Conocer cómo traspasar los límites que un entorno o una determinada forma de pensar nos impone sin darnos cuenta. Hay que moverse. Y para moverse hacen falta mapas. Los mapas durante siglos han sido secreto de estado. Los descubrimientos se ocultaban. Las rutas entre civilizaciones eran misteriosas, llenas de amenazas y de maldiciones. Pero en este mundo globalizado las cosas son de otro modo. El problema es el exceso de datos. Los conocimientos útiles nadan con dificultad en las turbias aguas de la confusión y de las informaciones de relleno, cuando no falsas o incompletas. Necesitamos el mapa que nos permita navegar evitando trampas. El proyecto del Localizador de Residencias y Espacios para la Producción Artística es ese mapa que permitirá moverse a los viajeros, a los artistas españoles, tan necesitados de contrastar la validez de sus propuestas con un gremio que por definición es universal. Y esta guía que no sólo propone el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, sino que además respalda, es una iniciativa que abre puertas entre la administración y sus actores. Puerta directa que debería haberse abierto hace mucho tiempo, porque la comunicación con los artistas ha sido casi siempre a través de intermediarios más o menos válidos. Es la intención de AVeR, como asociación, subsanar esta situación. La interlocución directa de los artistas plásticos con la administración central es no sólo posible, sino necesaria. Prueba de ello es la utilidad directa de este instrumento que, seguro, mejorará las expectativas de muchos. Este localizador es el principio de algo, para los artistas que saquen beneficio de ella, y el inicio de una comunicación directa entre los administradores, sensibles a las necesidades del sector en tiempos de grandes cambios, y los administrados. Los espacios de producción artística son una necesidad para los procesos creativos, también para el desarrollo de una política cultural que, al generar tejido, la hace visible y palpable para la sociedad. Javier de Juan
Artista visual. Presidente de AVeR
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Este localizador de espacios en Europa para la producción artística, es uno de los proyectos resultantes de las diversas conversaciones mantenidas entre AVeR y el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, sobre la necesidad de crear una guía útil, que sirva al artista para identificar estos espacios de trabajo, ubicados principalmente en el extranjero, a través de una información sistemática. Aquí el creador podrá consultar las particularidades de cada centro o espacio, así como el acceso a residencias y becas, en su caso. Este localizador es en definitiva una Guía profesional de “viajes” para artistas. Los espacios destinados a la producción artística son una tradición en Europa que cuenta con más de 25 años de historia, y cuyos resultados son una realidad tangible que se identifica a través de sus artistas con reconocimiento internacional. España sin embargo se mantiene todavía a una distancia considerable a pesar de las demandas generalizadas del sector, probablemente la esfera pública haya encaminado durante todos estos años sus esfuerzos hacia la puesta en marcha de grandes y bellos contenedores de marca, que si bien han dinamizado la escena cultural en términos de discurso, no han generado un movimiento activo de calado nacional, ni de influencia internacional. El motivo, entre otros, quizá sea que dentro de la cadena de valor del arte se ha omitido una parte importante, y estos son los espacios productivos donde los artistas ensucian, manchan, piensan, reflexionan, se comunican, producen… trabajan y crean, finalmente. Esta acción de intercambio de conocimiento y desarrollo, son en términos de oportunidad, un motor generador de tejido cultural y un potenciador de las carreras profesionales de multitud de artistas. Un terreno que todo artista necesita explorar a modo de banco de pruebas. Para todos aquellos artistas que necesiten un lugar donde desarrollar su actividad en un marco de prueba y error = hallazgo, va destinada esta guía. Julieta de Haro
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Cómo usar este libro Esta publicación ha sido creada para ayudarte a encontrar el espacio de producción o el programa de residencia que necesitas para llevar a cabo proyectos artísticos por un tiempo determinado, dentro del continente europeo. Por lo tanto, más que un catálogo de centros de arte, el Localizador constituye un manual de referencia o guía práctica inicial sobre los recursos disponibles para artistas visuales en Europa. El principal criterio de selección de centros ha estado basado en la condición de que artistas españoles puedan tener acceso mediante solicitud directa o a través de convocatoria. Con igual importancia se han considerado aquellos centros que pueden ofrecer un atractivo especial para los artistas visuales, bien por sus recursos, por su localización, o por las actividades que se desarrollan en paralelo. El localizador está dividido en 225 fichas, correspondientes a los 225 centros aquí recogidos (ver gráfico n. 1 -sig. pág.). Cada ficha ofrece una breve descripción del centro e información sobre sus recursos mediante descriptores diferenciados, de los que puede ser conveniente aclarar tres conceptos básicos: “Residencia de financiación propia”, “Programa de residencia subvencionada”, y “Residencia financiación propia/parcialmente subvencionada”. El enunciado “Residencia financiación propia” se refiere a aquellos programas en los que los artistas deben costear por su cuenta el alquiler del apartamento o estudio y los recursos que utilice. En estos casos el proceso de selección suele ser menos competitivo, y la solicitud frecuentemente es un trámite para acordar el tiempo de residencia. Por el contrario, en el “Programa de residencia subvencionada” los recursos son financiados por la organización (a veces un pequeño porcentaje de los costes de residencia deben ser cubiertos por los artistas), la selección es más competitiva, y en ocasiones está sujeta a determinadas condiciones (límite de edad, tema del proyecto a desarrollar, conocimientos técnicos, etc.) Finalmente, hemos denominado “residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada” a aquellos programas mixtos en los que el coste de residencia está a precios por debajo del mercado; el proceso de selección puede ser igual de competitivo que los programas subvencionados, y frecuentemente la solicitud está regulada mediante una convocatoria previa.
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(gráfico n.1)
Página Breve descripción del centro
País
Nombre del centro
Código de referencia
Localidad, región
ESPAÑA
ESPAÑA
071
MADRID, COMUNIDAD DE MADRID
AVAM, Artistas Visuales Asociados de Madrid, es la asociación profesional que representa a los artistas visuales que residen en la Comunidad de Madrid. Fue establecida en el año 2003 como resultado de la fusión de dos asociaciones preexistentes: AMAVI (1996), y AAPM (1967). AVAM es el interlocutor del colectivo artístico ante las administraciones públicas y privadas, mediadores culturales y la sociedad en general, garantizando su representatividad en el sector artístico. Su objetivo principal es la dignificación del estatus profesional del artista. Desde el año 2009 AVAM mantiene, con el apoyo del Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid y la Empresa Municipal de la Vivienda y Suelo (EMVS), un programa de talleres de artista por el que ofrece a artistas viduales espacios de trabajo a precios reducidos -AVAM financia parte de los gastos generales-, respondiendo a la carencia de espacios similares en Madrid.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Estudio (no alojamiento) Lugar: Talleres AVAM, Madrid Características: 4 estudios (33-47 m2). Lavabos con ducha. Acceso a internet Otros recursos Laboratorio tecnológico creación imagen digital Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Alquiler estudio: 225-350 EUR/mes Duración: 3–15 meses Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov) Idioma de trabajo: español, inglés Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas
Dirección talleres: Avenida de los Poblados 171, esquina calle del doctor Tolosa Latour - 28041 Madrid Contacto: AVAM Matadero Madrid Paseo de la Chopera, 14 28045 Madrid Spain info@avam.net www.avam.net idoma web: español
Direcciones de contacto
Información detallada sobre recursos y programas de residencia
ES-CMAD-TAV
ES-CATS-CAR
TALLERES AVAM
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Las fichas están ordenadas según su localización geográfica, y a partir de ahí, en orden alfabético. Dicho de otro modo, el orden de categorías es el siguiente: País (empezando por la A de Alemania), región (BadenWurtemberg, por ser la primera en orden alfabético), ciudad (Stuttgart, en este caso), y nombre del centro (Akademie Schloss Solitude). Para facilitar la búsqueda, cada ficha tiene anotado el código de referencia creado según este criterio. De esta manera si deseas ordenar los centros alfabéticamente, puedes utilizar la referencia como guía. (gráfico n.2)
DE-BADS-AKS Código país Iniciales Inicial Iniciales (ISO 3166-1) región ciudad centro
Al final del manual se incluyen tres índices: el índice geográfico, el índice de centros, y un pequeño índice de palabras clave basadas en las disciplinas, ubicación, recursos y temas de interés en los que cada centro está especializado, y que pueden servir de referencia para artistas igualmente interesados en alguno de estos aspectos (por ejemplo, si estás buscando un centro especializado en los nuevos medios situado en un ambiente rural puedes empezar buscando en el índice por los términos “arte digital/nuevos medios” y “rural”). Por último, te animamos a consultar la versión interactiva de este localizador (accesible desde vwww.mcu.es/promoArte/index.html y www.artistasvisualesenred.org), con mayor información sobre la situación geográfica de cada centro y enlaces directos a sus páginas web. Buena suerte en tu búsqueda; esperamos recibir noticias tuyas sobre tus experiencias como Artista en Residencia.
LOCALIZADOR DE RESIDENCIAS Y ESPACIOS PARA LA PRODUCCIÓN ARTÍSTICA EN EUROPA
DE
ALEMANIA
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STUTTGART, BADEN-WURTEMBERG
Fundada en 1990, Akademie Schloss Solitude es una fundación cuya labor es promover la creación artística, especialmente de artistas jóvenes. Las residencias se convocan cada dos años, abiertas a artistas, teóricos e investigadores. Cada año se organizan entre 80 y 100 eventos dedicados exclusivamente a los residentes de la Akademie, mientras que el espacio Römerstraße ofrece un programa ”Off-Space”. Akademie Schloss Solitude está situada sobre las bases de un antiguo castillo barroco, a las afueras de Stuttgart (accesible con transporte público). Actualmente ocupa dos partes del castillo, de 3.500 m2, con 14 apartamentos para artistas visuales, 13 para músicos y 18 para colectivos (con dos dormitorios).
Contacto: Akademie Schloss Solitude Solitude 3 70197 Stuttgart Germany mr@akademie-solitude.de www.akademie-solitude.de idoma web: inglés, alemán
Disciplinas: artes visuales, arquitectura, cine, danza, diseño gráfico, literatura, música, performance, teoría del arte Número de artistas residentes a la vez: 45 Alojamiento/estudio Lugar: Akademie Schloss Solitude, a las afueras de Stuttgart (rural) Características: apartamentos/ estudio individuales Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 45 Número de artistas al año: 50-60 (periodo bianual) Duración: 6-12 meses A pagar por la organización: alojamiento (incluido calefacción, electricidad y agua), honorarios (1.000 EUR), gastos de viaje A pagar por el artista: manutención, seguro médico
Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Límite de edad: 35 años Idioma de trabajo: alemán, inglés, francés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-may) Otros eventos dentro del programa: conciertos, exposiciones, encuentros, seminarios
DE-BADS-AKS
AKADEMIE SCHLOSS SOLITUDE
ALEMANIA
KÜNSTLERHAUS STUTTGART STUTTGART, BADEN-WURTEMBERG
Künstlerhaus Stuttgart fue fundada en 1978 bajo la iniciativa de un grupo de artistas residentes en Stuttgart. Desde entonces se ha convertido en una sólida institución de arte contemporáneo, financiada por el ayuntamiento de Stuttgart y otros fondos privados y públicos. Con más de 600 metros de espacio expositivo, la Casa de Artistas combina las exposiciones con seminarios, proyecciones, y jornadas de debate sobre el arte, la arquitectura, el diseño y la teoría del arte; ofrece recursos técnicos en las áreas de producción audiovisual, grabado y cerámica; y mantiene un programa internacional de artistas en residencia. Künstlerhaus Stuttgart está situada en el edificio de una antigua fábrica de maletas, en la parte oeste de Stuttgart.
Contacto: Künstlerhaus Stuttgart Reuchlinstrasse 4b, 70178 Stuttgart Germany info@kuenstlerhaus.de www.kuenstlerhaus.de idoma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, arquitectura, cine, diseño gráfico, teoría del arte Alojamiento Lugar: Künstlerhaus Stuttgart Características: estudios individuales de aprox. 25 m2 con acceso a internet Otros recursos Laboratorio audiovisual (fotografía, video, cine) Taller de grabado Taller de cerámica Programa residencia subvencionada Nombre: Studio program for Art, Architecture and Theory Número de artistas por periodo residencial: 4-6 Duración: 12 meses (a partir de marzo) A pagar por la organización: estudio, acceso a talleres
A pagar por el artista: alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección (con preferencia aquellos proyectos para los que la infraestructura de Künstlerhaus Stuttgart sirva de contexto necesario) Fecha convocatoria: otoño (sep- oct)
DE-BADS-KUS
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ALEMANIA
EDITH-RUß-HAUS FÜR MEDIENKUNST OLDENBURG, BAJA SAJONIA
Edith-Ruß-Haus für Medienkunst es una institución pública de la ciudad de Oldenburg, fundada en 2001 gracias a la donación de Edith Ruß (1919 –1993), quien quería crear un lugar para la producción de “arte para la transición al nuevo siglo”. Esta iniciativa fue la génesis del concepto de un lugar para el arte de los nuevos medios, con estudios y sala de exposiciones. Al igual que el arte media se caracteriza por ser procesual e inmaterial; el centro Edith-Ruß está concebido, no como un museo donde se almacena y colecciona arte, sino como un lugar de creación, comunicación y debate, que presta especial atención al contenido de las obras creadas y la influencia de la tecnología en la formalización de las ideas artísticas.
Contacto: Edith-Ruß-Haus für Medienkunst Peterstrasse 23 Oldenburg 26121 Germany info@edith-russ-haus.de www.edith-russ-haus.de idoma web: alemán, inglés
Disciplinas: Arte digital, nuevos medios Número de artistas residentes a la vez: 11 Alojamiento/estudio Lugar: segundo edificio del complejo Edith-Ruß-Haus für Medienkunst Características: 1 estudioapartamento Otros recursos Estación de televisión y radio Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Work Stipends for Media Art Duración: 6 meses (jul-dic) A pagar por la organización: 10.000 EUR en concepto de honorarios A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico
Obligaciones: participar en las actividades del centro, vivir en Oldenburg al menos 1 mes durante el periodo residencial Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (ene-feb)
DE-BASO-EDR
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ALEMANIA
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WORPSWEDE, BAJA SAJONIA
Künstlerhäuser Worpswede son un complejo de Casas de Artista gestionadas por la asociación Künstlerhäuser Worpswede e.V. y financiadas con la ayuda de fondos públicos y privados. Inaugurado en 1971 por Atelierhaus Verein, entonces bajo la dirección del diseñador gráfico Martin Kausche, las residencias de artistas de Worpswede, dirigidas a artistas internacionales, fueron las primeras de su especie en la República Federal de Alemania. La idea principal de Kausche era facilitar a los artistas un espacio tranquilo en el que trabajar por un periodo determinado, y Worpswede, dado su pasado histórico como colonia de artistas (allí vivieron, entre otros, Heinrich Vogeler, Paula Modersohn-Becker, Rainer Maria Rilke, y Clara Rilke-Westhoff ), tenía la infraestructura más adecuada para este propósito. Künstlerhäuser Worpswede está compuesto por un total de seis estudios, cinco de ellos son los talleres Martin Kausche, en Vor den Pferdeweiden 16-18; el otro estudio es principalmente para músicos y escritores, y está situado en el centro de la ciudad.
Contacto: Künstlerhauser Worpswede Bergstr. 1 27726 Worpswede Germany office@kuenstlerhaeuser-worpswede.de www.kuenstlerhaeuser-worpswede.de idoma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura, música Alojamiento/estudio Lugar: Martin Kausche Ateliers, Worpswede (a 25km de Bremen) Características: 5 estudios individuales de unos 50-110 m2 Otros recursos Laboratorio de fotografía Taller de grabado Programa residencia subvencionada Nombre: Artistas Internacionales en Residencia Número de artistas al año: 7 artistas visuales + 3 escritores + 4 músicos Duración: variable A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios, acceso a talleres A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico
Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may)
DE-BASW-KUW
KÜNSTLERHAUSER WORPSWEDE
ALEMANIA
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BERLIN
El centro Atelierhaus Mengerzeile fue establecido en 1993 por la asociación Mengerzeile e.V., creada por los propios inquilinos para la gestión de los estudios. Está situado en una antigua fábrica de pianos, en la intersección entre Treptow, Neukölln y Kreuzberg, junto al derrumbado muro de Berlín. En la actualidad el centro cuenta con un espacio de unos 2.000m2, distribuidos entre los estudios de artistas (en funcionamiento desde 1994) y la galería "Kunsthalle m3" (renovada por el artista sueco Thomas Henriksson en 2001).
Disciplinas: artes plásticas y visuales, diseño gráfico Número de artistas residentes a la vez: 30-40 Alojamiento/estudio Lugar: Atelierhaus Mengerzeile, Berlín Características: 1 apartamento individual (aprox. 90 m2) con teléfono y conexión internet + 32 estudios diferente tamaño, con nevera, cocina, lavadora y ducha compartidas Otros recursos Sala con ordenador, scanner, internet gratuito, fotocopiadora y teléfono. Laboratorio de fotografía Residencia financiación propia Precio alquiler: 650 EUR/mes Duración: 3-12 meses Solicitud: convocatoria- selección Fecha solicitud: otoño (oct-nov)
Contacto: Atelierhaus Mengerzeile Mengerzeile 1-3 Berlin 12435 Germany info@atelierhaus-mengerzeile.de www.atelierhaus-mengerzeile.de idoma web: alemán, inglés
Idioma de trabajo: alemán, inglés, francés Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas, exposición colectiva
DE-BERL-ATM
ATELIERHAUS MENGERZEILE
ALEMANIA
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BERLIN
BBK Berlin es la asociación profesional de artistas de Berlin. Fundada en 1950 por un grupo de artistas, entre ellos René Sintenis, Richard Scheibe, Karl SchmidtRottluff y Hannah Höch, BBK Berlin se define a sí misma como una asociación que proteje los intereses económicos y sociales de los artistas en una sociedad democrática. Por medio de sus centros asociados, el Proyecto Educativo Bildungswerk GmbH y el Proyecto Cultural Kulturwerk GmbH, BBK Berlin ofrece a los artistas la infraestructura necesaria para la creación artística y la oportunidad de desarrollarse profesionalmente y ampliar su experiencia artística. Kulturwerk, mediante su oficina “Atelierbüro”, ayuda a los artistas a encontrar estudios asequibles. Aparte, Kulturwerk dispone de diversos talleres y un servicio de asesoramiento y promoción de proyectos de arte público. Los talleres de escultura, grabado y multimedia están disponibles a tarifas reducidas, mientras que los servicios de la Oficina de Arte Público (Büro für Kunst im öffentlichen Raum) y del Atelierbüro, son gratuitos.
Contacto: BBK Berlin Köthener Strasse 44 Berlin 10963 Germany info@bbk-berlin.de info@bbk-kulturwerk.de www.bbk-berlin.de idoma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 45 Alojamiento/estudio Lugar: (dependiendo de ofertas disponibles. Kulturwerk ayuda en la búsqueda de estudios asequibles, pero no cuenta con estudios en sus premisas) Recursos Taller de escultura 3.600 m2 totalmente equipado para trabajar metal, madera, piedra, escayola y cerámica Laboratorio multimedia Taller de grabado (mecánico, químico y digital) Residencia financiación propia (acceso a recursos de Kulturwerk) Tasas acceso a talleres: Taller escultura: 16 - 27 EUR/dia Taller grabado: 8 EUR/dia Taller multimedia: 10 -21 EUR/dia Solicitud: (consultar con organización) Idioma de trabajo: alemán, inglés
DE-BERL-BBK
BBK BERLIN KULTURWERK DES BBK BERLIN GMBH
ALEMANIA
CULTURIA BERLIN
Desde su lanzamiento en 2005, Culturia ha ido cambiando su concepción desde centro de residencias para artistas, a un lugar experimental para explorar el proceso artístico. El principal objetivo del programa es apoyar el desarrollo interno de los artistas durante su estancia en Culturia, lo cual tiene más prioridad que la producción de nuevos objetos. Siguiendo esta visión, Culturia ha iniciado la creación de un documento que ayude a entender un punto de vista ideal sobre el arte. La “colección inmaterial” es el resultado de este acercamiento, usado con el permiso de los artistas para salvaguardar un registro de su enfoque singular sobre el arte.
Contacto: Culturia Soldiner str. 92 Berlin 13359 Germany info@culturia.de www.culturia.de idoma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, investigación Número de artistas residentes a la vez: 11 Alojamiento/estudio Lugar: culturia (Berlin Este) Características: 4 habitaciones individuales con cocina, terraza, acceso a internet y lavadora Otros recursos Oficina de reuniones con equipamiento audiovisual para presentaciones y reuniones Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 4 Número de artistas al año: 4 Duración: 2 meses (nov-dic) A pagar por la organización: acceso a recursos, difusión a través de los socios colaboradores de culturia (Berlinerpool, Arttransponder, Mondaynews, Howoge) A pagar por el artista: gastos residencia (225 EUR/mes), manutención, seguro médico Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may)
DE-BERL-CUL
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ALEMANIA
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BERLIN
GlogauAiR es una organización sin ánimo de lucro, fundada en el año 2006 por el artista español Chema Alvargonzález con la intención de crear un punto de encuentro entre artistas de todas disciplinas, expandiendo su práctica artística en términos de materiales, formatos y estilos. En paralelo con el programa de residencias, GlogauAiR organiza otras actividades y proyectos de intercambio en colaboración con diferentes organizaciones dedicadas al videoarte, arte sonoro y performance. Las residencias están situadas en un edificio de estilo modernista, en una antigua escuela diseñada por el arquitecto Ludwig Hoffmann en 1896. Durante el bombardeo por los aliados en 1945 el edificio principal de la escuela fue destruido, pero el área del gimnasio quedó intacto y actualmente alberga una biblioteca infantil pública. Las antiguas aulas han sido reconstruidas como estudios para artistas y las partes destruidas, como espacios verdes.
Contacto: GlogauAir gGmbH Glogauerstr., 16 10999 Berlin Germany info@glogauair.net www.glogauair.net idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, artes escénias, cine, música Número de artistas residentes a la vez: 10 Alojamiento/estudio Lugar: edificio con 10 estudios repartidos en dos plantas; distrito Treptow-Köpenick (S.E.) de Berlin Características: estudio individual de unos 25 m2. Cocina y baño compartidos Residencia financiación propia Duración: 3-6 meses Precio: 400-450 EUR/mes Solicitud: convocatoria-selección Fechas solicitud: enero, marzo, julio, octubre Idioma de trabajo: inglés, alemán, español
DE-BERL-GLO
GLOGAU-AIR
ALEMANIA
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BERLIN
La Sociedad Karl Hofer es una entidad dedicada a la promoción y la producción artística en Berlin, dependiente de la Universidad de las Artes de Berlin (Universität der Künste - UdK - Berlin). La sociedad fue creada en 1953, con la ocasión del 75 aniversario de Karl Hofer (pintor expresionista alemán, perseguido por el partido nazi, fue el primer director de la UdK). La Sociedad Karl Hofer tiene como objetivos la creación de nuevas oportunidades de producción y movilidad para los artistas en Berlin, y la promoción de trabajos interdisciplinares. Ofrece espacios de trabajo para artistas ex alumnos de la Udk, y dos residencias para artistas internacionales, a través de organizaciones colaboradoras. Artistas residentes o nacidos en la Comunidad de Madrid pueden solicitar residencia como artistas internacionales en la Sociedad Karl Hofer a través de la convocatoria Madrid Procesos–Berlin, creada por AVAM (Artistas Visuales Asociados de Madrid) con el patrocinio de la Comunidad de Madrid.
Contacto: Karl Hofer Gesellschaft Atelieretage Obersschöneweide Wilhelminenhofstraße 83-85 Haus 59/3.Stock. Berlin Germany www.udk-berlin.de www.karl-hofer-gesellschaft.de idoma web: alemán AVAM: www.avam.net
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 12-14 Alojamiento/estudio (artistas internacionales) Lugar: Sociedad Karl Hofer, Berlin Características: 2 apartamentos individuales con acceso a internet + 2 estudios anexos Estudio (no alojamiento) Lugar: Sociedad Karl Hofer, Berlin Características: 12 estudios individuales Otros recursos Tórculo de grabado Herramientas básicas de bricolaje
Programa residencia subvencionada (1) Duración: 2 años A pagar por la organización: estudio, promoción A pagar por el artista: alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Requisitos: haber estudiado en la Universität der Künste (UdK) Berlin Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable
Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Madrid Procesos-Berlín Número de artistas por periodo residencial: 2 Duración: 2 meses (ago-sep) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, viaje,
honorarios (3.000 EUR), asesoramiento logístico A pagar por el artista: manutención, seguro médico, otros gastos Requisitos: ser residente o nacido en la Comunidad de Madrid Idioma de trabajo: alemán, inglés, español Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr) Otros eventos dentro del programa: exposición final, presentaciones
DE-BERL-KAH
KARL HOFER GESELLSCHAFT
ALEMANIA
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BERLIN
Künstlerhaus Bethanien es un centro de residencia de artistas y de producción, creado en 1973 con el objetivo de promover el arte contemporáneo y la creación artística. Ofrece alojamiento y ayuda a artistas internacionales y desarrolla más de 30 proyectos culturales anuales dentro y fuera de Berlín. Una de las facetas más destacadas de Künstlerhaus Bethanien es su apoyo al arte electrónico. El laboratorio de Arte Media (creado en 1997) está orientado a la promoción del arte con soporte internet. Para su programa de Artista en Residencia, Künstlerhaus Bethanien sólo acepta solicitudes a través de las organizaciones colaboradoras, entre ellas la Consejería de Cultura - Junta de Andalucía en España, mediante el Programa Iniciarte. Sin embargo, artistas individuales interesados en alojarse en Künstlerhaus Bethanien también pueden solicitar el alquiler de una habitación.
Contacto: Künstlerhaus Bethanien Kottbusser Straße 10 Berlin 10997 Germany info@bethanien.de www.bethanien.de idoma web: alemán, inglés Programa Iniciarte iniciarte.ccul@juntadeandalucia.es www.juntadeandalucia.es
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, artes escénicas, arquitectura, cine, literatura, música, comisariado, investigación Número de artistas residentes a la vez: 25 Alojamiento/estudio Lugar: centro de 10.000 m2 compartido con varias organizaciones de la industria creativa y pequeños comercios. Situado entre los barrios de Kreuzberg y Neukölln de Berlín Características: 25 estudios de 40 - 75 m2, adaptados para grandes formatos. Residencia financiación propia Tasas y solicitud: (consultar con la organización)
Programa residencia subvencionada Nombre: Programa Iniciarte, Consejería de Cultura, Junta de Andalucía Número de artistas al año: 1 Duración: 6-12 meses A pagar por la organización: alojamiento, soporte técnico, gastos de exposición y promoción, viaje, presupuesto para gastos de manutención A pagar por el artista: seguro médico, otros gastos Requisitos: artista nacido o residente en Andalucía Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (nov-dic) Otros eventos dentro del programa: exposición final
DE-BERL-KUB
KÜNSTLERHAUS BETHANIEN
ALEMANIA
KÜNSTHAUS TACHELES BERLIN
El Centro de Arte Tacheles nació en febrero de 1990 cuando, tras la caída del muro, un grupo de jóvenes artistas ocuparon un edificio en ruinas (posteriormente declarado monumento histórico por su característica estructura de metal) en el barrio de Mitte, con el propósito de crear un lugar para el desarrollo de formas de vida alternativas y de influencias culturales, así como para probar nuevas ideas urbanas y creativas. Artistas de todo el mundo han presentado en Künsthaus Tacheles sus performances, conciertos y exposiciones. El centro cuenta con 30 estudios de trabajo, dos salas multiusos (cine, teatro, presentaciones, performances, fiestas) y una sala de exposiciones, la “neue galerie”. Künsthaus Tacheles, tanto por su peculiar arquitectura y aspecto en ruinas, como por su actividad artística internacional a lo largo de los años, se ha convertido en una celebridad a nivel nacional e internacional. Sin embargo, desde que el contrato de alquiler con el propietario del edificio terminara en 2008, la permanencia del centro es incierta.
Contacto: Künsthaus Tacheles Oranienburgerstraße 54/56-A Berlin 10117 Germany office@tacheles.de super.tacheles.de idoma web: alemán
Disciplinas: artes visuales Número de artistas residentes a la vez: aprox. 50 Estudios (no alojamiento) Lugar: Kunsthaus Tacheles, Berlin Características: 30 estudios Residencia financiación propia Duración: 6 meses Idioma de trabajo: alemán, inglés, Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
DE-BERL-KUT
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ALEMANIA
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DE-BERL-PRO
PROGRAM BERLIN
PROGRAM es un proyecto sin ánimo de lucro cuyo objetivo es poner a prueba los límites de la arquitectura a través de colaboraciones con otros ámbitos creativos. Iniciado en 2006 por Carson Chan y Fotini Lazaridou - Hatzigoga, PROGRAM ofrece una plataforma discursiva para artistas, arquitectos, críticos y comisarios, para explorar ideas a través de exposiciones, performances, presentaciones, etc. Uno de los objetivos de este proyecto es hacer que el discurso se mezcle con los procesos creativos emergentes que activan el espacio entre la investigación puramente teórica, la práctica profesional y el rol social de la arquitectura. PROGRAM está en la planta baja del antiguo hotel ruso Newan, y cuenta con salas de exposiciones, de lectura, estudios, y un espacio de residencia. PROGRAM también ofrece mesas de trabajo en alquiler para artistas, arquitectos, estudiantes y aquellos que necesiten un espacio de trabajo temporal en Berlín.
Contacto: PROGRAM e.V. Invalidenstrasse 115 10115, Berlin Germany info@programonline.de www.programonline.de idoma web: inglés
Disciplinas: artes visuales, arquitectura, comisariado Alojamiento Lugar: Program, Berlin Características: apartamento individual amueblado Otros recursos Mesas de trabajo en oficina compartida con taquillas individuales, acceso a salas comunes (cocina, biblioteca) e internet Programa residencia subvencionada Nombre del programa: PROGRAM-Iniciativa para la colaboración entre arte y arquitectura Número de artistas por periodo residencial: 1 Duración: máx. 3 meses A pagar por la organización: alojamiento/estudio
A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: (programa en periodo de reestructuración) Otros eventos dentro del programa: exposición, seminarios
ALEMANIA
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BERLIN
Una de las principales metas de la Fundación Starke, creada en 1988, es ayudar a los artistas a realizar sus ideas y proyectos. Su programa de Artistas en Residencia es uno de los puntos clave para llevar a cabo este propósito. Jóvenes artistas pueden solicitar una beca de residencia por varios meses, mientras que artistas establecidos son invitados por la fundación para realizar un proyecto determinado. Las residencias se sitúan en el Löwenpalais, un edificio histórico en Grunewald, barrio conocido como el “corazón verde” de Berlín.
Contacto: Stiftung Starke Koenigsallee 30/32 D-14193 Berlin Grundewald Germany info@stiftungstarke.de www.stiftungstarke.de idoma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, artes escénicas, arquitectura, diseño, literatura, música Alojamiento Lugar: Löwenpalais, Berlin Características: estudios completamente amueblados, con cocina, baño y terraza. Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 3 Duración: 3-12 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, materiales A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico, otros gastos Límite de edad: 35 años Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición final en el Löwenpalais.
DE-BERL-STS
STIFTUNG STARKE
ALEMANIA
016
AHRENSHOOP, MECKLEMBURGO-POMERANIA OCCIDENTAL
Künstlerhaus Lukas es un lugar de creación artística y encuentro internacional. Su labor es promocionar el arte contemporáneo, creando residencias para artistas y otras actividades de cooperación internacional (principalmente con los países del litoral báltico). Künstlerhaus Ahrenshoop es la asociación responsable de la gestión del centro, establecida en 2006 con el soporte de Stiftung Kulturfonds y diversas instituciones de Pomerania. Künstlerhaus Lukas está situado en Ahrenshoop, localidad perteneciente al Estado federado de SchleswigHolstein, en la costa del Mar Báltico.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, danza, literatura, música Número de artistas residentes a la vez: 7 Alojamiento/estudio Lugar: Künstlerhaus Lukas, Ahrenshoop (rural) Características: 4 apartamentos con vivienda y estudio independientes; 3 apartamentosestudio. Teléfono y acceso a internet. Baño privado. Cocina compartida. Otros recursos Laboratorio fotografía Pequeño taller de grabado Taller de encuadernación Residencia financiación propia Alquiler alojamiento/estudio: 300-500 EUR/mes Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: alemán, inglés
Contacto: Künstlerhaus Lukas Village Road 35 18347 Ahrenshoop post@kuenstlerhaus-lukas.de www.kuenstlerhaus-lukas.de Künstlerhaus Ahrenshoop: post@neues-kunsthaus-ahrenshoop.de neues-kunsthaus-ahrenshoop.de idoma webs: alemán, inglés
Programa residencia subvencionada Requistos: Residencia en Alemania o en los otros países bálticos (Polonia, Lituania, Letonia, Rusia, Estonia, Finlandia, Suecia, Dinamarca) y en Noruega e Islandia
DE-MEPA-KUL
KÜNSTLERHAUS LUKAS
ALEMANIA
017
PLÜSCHOW, MECKLEMBURGO-POMERANIA OCCIDENTAL
Schloss Plüschow fue fundado en 1991 con el objetico de ofrecer espacios de trabajo a artistas en Mecklenburgo. Algunos de los componentes más importantes del centro incluyen un programa cultural exigente, un compromiso de trabajo con los más jóvenes, el cultivo de diversos contactos internacionales, y el interés por los nuevos medios. Schloss Plüschow está situado en una antigua antigua casa señorial de estilo Rococó, construida a mediados del siglo XVIII.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, artes performativas, literatura, música, cine, comisariado Alojamiento Lugar: Schloss Plüschow (rural) Características: 5 estudios (35 m2 – 49m2 ) y apartamentos independientes (aprox. 40 m2 ) con kitchenette y baño. Acceso a internet y teléfono Otros recursos Taller de grabado Residencia financiación propia Alquiler alojamiento/estudio: 298-385 EUR/mes Fecha solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 5 Duración: 3 meses (oct-dic; ene-mar)
Contacto: Schloss Plüschow Am Park 6 Plüschow 23936 Germany mail@plueschow.de www.plueschow.de idoma web: alemán
A pagar por la organización: alojamiento, estudio,honorarios (900 EUR/mes) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may)
DE-MEPP-SCP
SCHLOSS PLÜSCHOW
ALEMANIA
018
BIELEFELD, RENANIA DEL NORTE-WESTFALIA
Artists Unlimited es una asociación de artistas y un centro de arte que combina alojamiento y estudio de trabajo bajo un mismo techo. Desde su fundación en 1985, Artists Unlimited ha acogido a más de 70 artistas de todo el mundo. El edificio, una antigua fábrica de papel, también cuenta con una galería en la que los artistas residentes exponen sus proyectos. Artists Unlimites está financiada por sus miembros y todas sus actividades comunes son organizadas de manera voluntaria.
Contacto: Artists ed e.V. August-Bebel-Str. 94 33602 Bielefeld Germany residency@artistsunlimited.de www.artists-unlimited.de idoma web: inglés, alemán
Disciplinas: artes visuales Alojamiento/estudio Lugar: Artists Unlimited, Bielefeld Características: estudio (40m2) y vivienda (32 m2) con cocina, lavadora y teléfono Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 1 Duración: 3 meses (may-jul) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (550 EUR/mes) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (sep-oct) Otros eventos dentro del programa: exposición final
DE-RENB-ARU
ARTISTS UNLIMITED
ALEMANIA
019
DORTMUND, RENANIA DEL NORTE-WESTFALIA
Künstlerhaus Dortmund es un centro sin ánimo de lucro, fundado en 1983 y gestionado por artistas para las artes contemporáneas y experimentales. El emplazamiento data de 1924, como “Waschkaue” (término local usado para denominar los vestuarios de los mineros) y departamento de administración para las operaciones mineras de carbón en Westfalia. Posteriormente fue adquirido por la Escuela de Diseño de Dortmund. En 1983, ya casi demolido, fue ocupado por un grupo de estudiantes de la escuela. Ellos fundaron la organización independiente “Kuenstlerhaus Dortmund e.V.” Actualmente Künstlerhaus Dortmund sirve como plataforma de trabajo para artistas internacionales que quieran trabajar en proyectos propios o relacionados con el lugar. Desde el año 2005 Künstlerhaus ofrece como opción adicional un programa de residencia para los meses de verano.
Contacto: Künstlerhaus Dortmund Sunderweg 1 Dortmund 44147 Germany applications@kh-do.de www.kh-do.de idoma web: inglés , alemán
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, cine, diseño gráfico Número de artistas residentes a la vez: 18 Alojamiento/estudio Lugar: Künstlerhaus Dortmund Características alojamiento: habitaciones con kitchenette en la primera planta, de aprox. 20 m2 Ducha y baño separados. Cocina equipada en la segunda planta. Características estudios: 57 m2, en la planta baja Otros recursos Laboratorio de edición de vídeo Taller de madera Sala multiusos para seminarios y presentaciones Residencia financiación propia Miembros de la asociación pueden acceder a un estudio y sus recursos, a cambio de ofrecer
trabajo voluntario para apoyar las actividades de la institución (preparación, organización y supervisión de las exposiciones) Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Artista en Residencia Número de artistas por periodo residencial: 1 Duración: 6-8 semanas (jun-ago) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, 1.000 EUR para costes de producción, presupuesto para gastos de viaje A pagar por el artista: manutención, seguro médico Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (dic-ene) Otros eventos dentro del programa: presentación pública del proyecto
DE-REND-KUD
KÜNSTLERHAUS DORTMUND
ALEMANIA
020
SCHÖPPINGEN, RENANIA DEL NORTE-WESTFALIA En 1989 se creó la Fundación Künstlerdorf Schöppingen con la directriz de apoyar a artistas visuales, escritores, músicos y artistas interdisciplinares mediante la organización de residencias para artistas en la sede de la fundación. Dichas residencias van acompañadas de una remuneración mensual. Recientemente se ha iniciado una nueva línea de ayudas: las becas KWW, dirigidas a proyectos que se sitúan en la intersección entre arte, ciencia y/o economía. Stiftung Künstlerdorf Schöppingen presta una especial atención a la creación de conexiones y relaciones nacionales e internacionales, para las que ofrecen una plataforma abierta a la colaboración entre artistas. Las residencias están situadas en dos antiguas granjas (construidas en el s.XIX) completamente renovadas, en Schöppingen, región de Münsterland.
Contacto: Stiftung Künstlerdorf Schöppingen Feuerstiege 6 Schöppingen 48620 Germany info@stiftung-kuenstlerdorf.de www.stiftung-kuenstlerdorf.de www.kww-kunstundwissenschaft.de idoma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, literatura, música Alojamiento/estudio Lugar: Künstlerdorf Schöppingen, Schöppingen (rural) Características: 6 estudios para artistas plásticos + 8 apt. para escritores, músicos y artistas nuevos medios. Todos con habitaciones individuales Otros recursos Taller de madera y metal Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 14 Número de artistas al año: 14 Duración: 4 meses A pagar por la organización: honorarios (1.025 EUR/mes) A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos
Idioma de trabajo: alemán, inglés, Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sep)
DE-RENS-STK
STIFTUNG KÜNSTLERDORF SCHÖPPINGEN
ALEMANIA
021
BAD EMS, RENANIA-PALATINADO
Künstlerhaus Schloß Balmoral es una institución de la Fundación para la Cultura de RhinelandPalatinate. Se define como un lugar para la producción artística, la reflexión teórica y el contacto social y artístico. Desde su fundación en 1995, Künstlerhaus Schloß Balmoral ha apoyado la creación artística por medio sus programas de artistas en residencia, becas, seminarios, conciertos y exposiciones. La Casa de Artistas está gestionada por la asociación Förderkreis Balmoral 03 e.V., formada con tal propósito en 2003. El centro es un castillo de 3 plantas construido en 1867 y situada en Bad Ems, sede del condado de Rhein-Lahn, distrito rural famoso por su balneario junto al Río Lahn.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, paisaje, diseño gráfico Alojamiento/estudio Lugar: Künstlerhaus Schloß Balmoral en Bad Ems (rural) Características alojamiento: Habitaciones individuales con ducha, teléfono y acceso a internet. Sala de estar y cocina compartidos Características estudio: estudios individuales (cada estudio está equipado para un solo artista) Otros recursos Taller de madera Laboratorio de vídeo Biblioteca Acceso al taller de cerámica de Baukeramik Ebinger Programa residencia subvencionada Nombre: Balmoral Scholarships Número de artistas por periodo residencial: 6 Duración: 6 meses (a partir de abril)
Contacto: Künstlerhaus Schloß Balmoral Villenpromenade 11 D-56130 Bad Ems Deutschland info@balmoral.de www.balmoral.de Baukeramik Ebinger: www.ebinger-keramik.de
A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (1.200 EUR/mes) A pagar por el artista: manutención, materiales, teléfono, seguro médico Idioma de trabajo: alemán, inglés, francés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable (la convocatoria para el año 2012 fue julio de 2011) Otros eventos dentro del programa: exposiciones, seminarios
DE-REPB-KUS
KÜNSTLERHAUS SCHLOSS BALMORAL
ALEMANIA
022
HÖRSTEL, RENANIA-WESTFALIA DA, Centro de Arte - Monasterio de Gravenhorst, patrocinado por el distrito de Steinfurt, está situado en un antiguo monasterio cisterciense de Gravenhorst (al Norte de Münsterland Hörstel). En DA se desarrollan diversos eventos culturales, incluido un programa de residencias para artistas, cuyo propósito es integrar el arte contemporáneo con las antiguas ruinas.
Contacto: DA, Kunsthaus Kloster Gravenhorst Klosterstraße 10 48477 Hörstel da-kunsthaus@kreis-steinfurt.de www.da-kunsthaus.de idoma web: alemán
Disciplinas: artes visuales Número de artistas residentes a la vez: 45 Alojamiento/estudio Lugar: Centro de arte DA, Gravenhorst (rural) Características: apartamentos con ducha propia y cocina común. Estudios independientes Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 4 (individuales/ colectivos) Duración: dependiendo de las necesidades del proyecto propuesto A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (6.000-8.000 EUR) A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastos
Obligaciones: llevar a cabo el proyecto propuesto, que pasa a ser propiedad de DA Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Límite de edad: 35 años Idioma de trabajo: alemán, inglés, francés Solicitud: convocatoria-selección (los proyectos deben ser de carácter comunicativo y participativo) Fecha convocatoria: invierno (ene-feb)
DE-REWH-DAK
DA - KUNSTHAUS KLOSTER GRAVENHORST
ALEMANIA
023
HALLE, SAJONIA-ANHALT
Werkleitz Gesellschaft es una asociación no comercial fundada en 1993 y actualmente basada en Halle. Financiada principalmente con fondos públicos, sus líneas de actuación se concentran en tres áreas principales: la producción de festivales de cine y arte media (además de otros eventos en varios formatos, incluyendo el Festival Werkleitz, presentaciones mensuales y video-instalaciones regulares); la promoción de artistas de los nuevos medios a través de los programas de becas (Emare, A38-Production, Werkleitz Projektförderung, y las becas de residencia en Mexico para artistas alemanes); y la provisión de recursos y asesoramiento experto sobre aspectos técnicos y artísticos de la producción de vídeo y cine. Werkleitz es miembro co-fundador de la Iniciativa para Talentos en Cine y Televisión en la Alemania Central, y la Iniciativa de Arte Contemporáneo de Saxony-Anhalt.
Contacto: Werkleitz Gesellschaft e.V. Schleifweg 6 06114 Halle Germany info@werkleitz.de werkleitz.de idoma web: alemán, inglés Becas EMARE: emare@werkleitz.de www.emare.eu idoma web: inglés
Disciplinas: Arte digital, nuevos medios, cine, arte sonoro Alojamiento/estudio Lugar: Werkleitz Gesellschaft, Halle Características: 2 habitaciones de unos 36 m2 para artistas beneficiarios de la beca Emare y la beca A-38-Prodution Otros recursos Laboratorios con equipamiento producción digital imagen/ sonido Residencia financiación propia (acceso a recursos) Tarifas: 50% precios de mercado (consultar con organización) Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: Becas EMARE (European Media Artists in Residence) Número de artistas al año: 1 Duración: 2 meses (mar-jun) A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos, honorarios (1.000 EUR/mes), presupuesto para gastos de viaje A pagar por el artista: manutención, seguro médico Requisitos: ser artista profesional Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (nov-dic) Otros eventos dentro del programa: exposición final
Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Beca A-38 Production Número de artistas al año: 1 Duración: 2 meses A pagar por la organización: alojamiento, honorarios (4.000 EUR/mes), presupuesto (hasta 4.000 EUR) para alquiler de equipamiento audiovisual. A pagar por el artista: manutención, seguro médico, otros gastos Requisitos: ser artista profesional Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jun-jul) Otros eventos dentro del programa: exposición final (dependiendo de la finalización del proyecto, puede ser inaugurado en el Festival de Video y Cine de Kassel, y/o presentado como parte de los programas de Werkleitz-Centre for Media Art). Programa residencia subvencionada (3) Nombre del programa: WerkleitzProjektförderung (Ayudas a la Producción) Número de artistas al año: 4 Duración: 30 días de producción A pagar por la organización: acceso a laboratorios y recursos A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
DE-SAAH-WEG
WERKLEITZ GESELLSCHAFT
ALEMANIA
024
LEIPZIG, SAJONIA
*blumen* es un proyecto sin ánimo de lucro que opera bajo el respaldo de la Asociación *blumen* e.V., fundada en Leipzig. Su programa de residencias de artistas está dirigido principalmente a artistas visuales emergentes o insuficientemente representados; su objetivo es activar nuevos discursos e impulsos en el campo creativo a nivel local e internacional, y establecer un diálogo con la escena artística de la ciudad y con el público general. El centro está situado en una antigua floristería (tambien usada como sala de exposiciones) en el barrio Kolonnaden. El área está rodeada de diversas instituciones culturales y educativas, como la Galería de Arte Contemporánero (gfzk), la Academia de Artes Visuales (HGB), la Academia de Música y Teatro, el Museo de Bellas Artes, y la Universidad de Leipzig.
Contacto: *blumen* Kolonnadenstr. 20 Leipzig 04109 Germany contact@residence-blumen.de www.residence-blumen.de idoma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, cine Número de artistas residentes a la vez: 11 Alojamiento/estudio Lugar: *blumen*, Leipzig Características: estudio (35m2) conectado a una vivienda totalmente equipada (38m2) con acceso a teléfono e internet. Otros recursos Taller de grabado Programa residencia subvencionada Nombre del programa: *blumen* Künstlerresidenz Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 3 Duración: 4 (ene-abr; may-ago; sep-dic). Excepcionalmente se aceptan residencias de 1 mes. A pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto para gastos de viaje y producción A pagar por el artista: manutención, seguro médico, otros gastos Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may) Otros eventos dentro del programa: exposición inicial, presentación final, jornadas puertas abiertas. Otros eventos (seminarios, proyecciones, conciertos, etc.) se pueden organizar según las características de los proyectos.
DE-SAJL-BLU
*BLUMEN*
ALEMANIA
025
ECKERNFÖRDE, SCHLESWIG-HOLSTEIN Inaugurado en 1998, el centro otte1Schleswig Holsteinisches Künstlerhaus Eckernförde (Residencia de Artistas de Schleswig-Holstein), está situada en medio de un centro turístico costero en Eckernförde (al norte de Kiel). Ofrece alojamiento y espacio de trabajo a artistas visuales, escritores y músicos.
Disciplinas: artes plásticas/ visuales, literatura, música Alojamiento/estudio Lugar: Künstlerhaus Eckernförde Características: 4 estudios de aprox. 50 – 64 m2 con dormitorio, taller, cocina, y baño cada uno Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Residencia de Artistas de Schleswig-Holstein Número de artistas al año: 2 artistas 6 meses; 3 artistas 4 meses; 4 artistas 3 meses Duración: 3, 4 ó 6 meses A pagar por la organización: alojamiento-estudio A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico Idioma de trabajo: alemán, inglés, Solicitud: convocatoria-selección (con preferencia aquellos proyectos relacionados con la ciudad de Eckernförde y alrededores)
Contacto: Otte 1 - Schleswig-Holsteinisches Künstlerhaus Eckernförde Ottestraße 1 24340 Eckernförde Germany ts.schulz@t-online.de www.otte1.de idoma web: alemán, inglés
Fecha convocatoria: verano (jul-ago) Otros eventos dentro del programa: exposición final
DE-SCHE-OTT
OTTE 1 - SCHLESWIG-HOLSTEINISCHES KÜNSTLERHAUS ECKERNFÖRDE
ALEMANIA
026
LAUENBURG/ELBE, SCHLESWIG-HOLSTEIN
Künstlerhaus Lauenburg es un centro artístico establecido en 1986 a orillas del Elba, en un edificio construido a mediados del s. XIX, considerado monumento histórico protegido en 1982. Financiado principalmente con fondos institucionales, Künstlerhaus Lauenburg tiene como objetivos apoyar el trabajo de artistas visuales y escritores con potencial para establecer una carrera en el mundo del arte; consolidar la función de la Künstlerhaus como un lugar de encuentro entre agentes del arte y la cultura; favorecer un ambiente positivo de trabajo para los artistas residentes, aliviando la carga financiera del proceso de creación; y fomentar el debate cultural entre la populación local. Aparte de los estudios para artistas, Künstlerhaus Lauenburg cuenta con una cafetería-bar en la que cada viernes se celebran actividades culturales (proyecciones de películas, conciertos, presentaciones, etc.) y una galería con tres salas.
Contacto: Künstlerhaus Lauenburg Elbstrasse 54 Lauenburg am Elbe 27481 Germany info@kuenstlerhaus-lauenburg.de www.kuenstlerhaus-lauenburg.de idoma web: alemán
Disciplinas: artes plásticas/ visuales, literatura Alojamiento/estudio Lugar: Künstlerhaus Lauenburg, edificio protegido en el casco histórico de Lauenburg am Elbe Características: 4 apartamentos de unos 40 m2 cada uno, con baño y cocina. Acceso internet + 3 estudios de unos 50 m2. Otros recursos Ordenador, tórculo de grabado Residencia financiación propia Solicitud: (consultar con la organización tasas y condiciones) Programa residencia subvencionada Nombre: Programa internacional Artistas en Residencia Número de artistas por periodo residencial: 4 Número de artistas al año: 4 Duración: 6 meses (may-nov)
A pagar por la organización: alojamiento, estudio, 700 EUR mensuales para cubrir gastos de estancia y producción. Teléfono e internet gratuitos A pagar por el artista: viaje, seguro médico Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección (preferencia aquellos proyectos que buscan el intercambio de ideas sobre su competencia artística) Fecha convocatoria: otoño (sep-oct) Otros eventos dentro del programa: presentaciones, programas educativos, exposiciones
DE-SCHL-KUL
KÜNSTLERHAUS LAUENBURG/ELBE
ALEMANIA
ACC GALERIE WEIMAR WEIMAR, TURINGIA
ACC es una organización sin ánimo de lucro, originada en 1987 cuando un grupo de estudiantes ocuparon un edificio en ruinas en el centro de la ciudad, donde Goethe había fijado su primera residencia en Weimar (1776-77). Poco después de la reunificación, ACC se consolidó con la ayuda de sponsors privados. Hoy en día la institución ocupa un área de más de 300 m2, repartidos en dos dificios interconectados, con espacios de residencias para artistas, una galería y un café con un amplio programa cultural. Mediante el programa de residencias ACC acoge a artistas internacionales por un perido breve de tiempo, más 10 artistas residentes en Weimar.
Contacto: ACC Weimar Burgplatz 1+2 Weimar 99423 Germany studioprogram@acc-weimar.de www.acc-weimar.de idoma web: alemán
Disciplinas: artes visuales, cine, comisariado Número de artistas residentes a la vez: 11 Alojamiento/estudio Lugar: Städtisches Atelierhaus (Casa Municipal), a 10 min. andando de la galería ACC Weimar, en el centro de la ciudad Características: Apartamento de 30m2. Acceso a internet Otros recursos Taller de grabado Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 3 Duración: 4 meses (feb-may; jun-sep; oct-ene) A pagar por la organización: alojamiento, 30% descuento en comidas en el café-restaurante, honorarios (1.000 EUR) A pagar por el artista: (manutención), viaje (ACC Weimar intentará encontrar subvención adicional para gastos de viaje, en cooperación con el artista), seguro médico, otros gastos Obligaciones: presentación pública del proyecto en la galería Weimar Tema: diferente cada año Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño/ invierno (oct-dic) Otros eventos dentro del programa: presentaciones, exposición final
DE-TURW-ACC
027
ARMENIA
ACOSS - AKOS
AM-EREV-ACO
029
EREVÁN
Akos ONG Cultural fue fundada en el año 2002 en Armenia como asociación y fundación independiente gestionada por artistas. Su objetivo es apoyar el desarrollo de la creatividad contemporánea. Para ello inician diversas propuestas en colaboración con profesionales del arte armenios e internacionales (exposiciones, foros de debate, investigaciones, seminarios y talleres) en las se analiza el arte local y la situación política y social actual a nivel global.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, arquitectura, artes escénicas, cine, comisariado, literatura, música
En 2006 establecieron el programa de residencias ACOSS, con la finalidad de ofrecer a los artistas los recursos necesarios para desarrollar un proyecto artístico en Ereván o sus alrededores.
Recursos Taller colectivo (1.152 m2 ) con horno para cerámica Laboratorio multimedia Estudio de música
Los talleres están situados en una antigua fábrica, en el distrito de Djrvezh (a las afueras de Ereván), con vistas al monte Ararat, propicio para el desarrollo de Land Art.
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: ACOSS AIR Número de artistas al año: 11-16 Duración: 10 días – 1 año
Contacto: ACOSS 8 Roubinyants st., apt. 17 0069 Yerevan Armenia office@acoss.org www.acoss.org idoma web: inglés, armenio
Alojamiento Lugar: distrito de Djrvezh, Ereván Características: 6 habitaciones individuales (15 m2 ) repartidas en 4 apartamentos, con 2 cuartos de baño cada uno. Cocina colectiva. (ACOSS también ofrece la posibilidad de alojarse en otros distritos de Ereván y de Armenia)
A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Obligaciones: dedicación presencial al proyecto, participar en una exposición, organizar un taller o seminario Idioma de trabajo: inglés, armenio Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición final
ARMENIA
ART COMMUNE - ART AND CULTURAL STUDIES LABORATORY (ACSL) EREVÁN
Art and Cultural Studies Laboratory (ACSL) es una organización no gubernamental cuyo objetivo es desarrollar la creatividad contemporánea.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, artes escénicas, cine, literatura, música, crítica de arte, comisariado
ACSL es el creador de “Art Commune”, el primer programa internacional de residencias de artistas en la Armenia post-sovietica. El objetivo de este programa es la creación de un espacio liberal democrático e intelectual, combinando la práctica artística con una serie de encuentros con expertos culturales, críticos de arte, artistas y filósofos, con el fin de desarrollar estrategias en torno al arte y la cultura.
Alojamiento/estudio/recursos (1) Lugar: complejo Educativo “Gran Alternativa” (Sur-Oeste Ereván) Características alojamiento: 8-10 habitaciones individuales. 3 baños. Cocina común. Acceso a internet. Gimnasio con piscina. Características estudio: estudio colectivo de 100 m2 Recursos: Taller de escultura (forja, madera, escayola) y cerámica Estudio de música Laboratorio multimedia
Aparte de las actividades relacionadas con Art Commune, ACSL produce anualmente el Foro Internacional sobre el Arte Contemporáneo (en otoño); y el Simposio Internacional sobre el Género (en primavera). Durante ambos eventos se organizan talleres, exposiciones, encuentros y proyecciones públicas. Los artistas residentes interesados pueden participar en dichos eventos (sin recibir honorarios extras) si sus ideas son relevantes dentro del tema propuesto.
Contacto: ACSL 8, A. Hovhannisyan, apt. 28 0076 Yerevan Armenia info@acsl.am www.acsl.am idoma web: inglés
Alojamiento/estudio/recursos (2) Lugar: Villa artística en Garni (a 32 km de Ereván), propicia para el desarrollo de Land Art (rural) Características alojamiento: 3 lobbies que se pueden usar como estudios colectivos o showing rooms Características estudio: estudio colectivo de 100 m2 Recursos: Sala de exposiciones de 100 m2 con entrada independiente Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Art Commune Artist-in Residence Número de artistas por periodo residencial: 10-12 Duración: 3-6meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, recursos
A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastos Obligaciones: donar una obra de arte creada durante residencia Idioma de trabajo: inglés, armenio Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
AM-EREV-ACS
030
AT
AUSTRIA
032
AT-ALAL-ARS
ARS ELECTRONICA LINZ, ALTA AUSTRIA
Ars Electronica fue iniciado en 1979 como un festival bianual de arte electrónico. A partir de 1986 el Festival empezó a celebrarse anualmente, y en 1987 se crearon los Premios Ars Electronica. Años más tarde, en 1996, se inauguró el primer Centro Ars Electronica, una plataforma continua de presentación y producción artística; y posteriormente, el espacio Ars Electronica FutureLab, un prototipo de laboratorio de arte media. FutureLab fue originariamente concebido para generar la infraestructura y los contenidos del Centro y del Festival, pero poco a poco ha ido ampliando su campo de actuación colaborando con universidades y empresas de I+D. Estos cuatro elementos –el festival, los premios, el Centro y FutureLabproporcionan una estructura equilibrada que hace que Ars Electronica pueda considerarse a sí misma como una propuesta integral para abarcar el fenómeno tecno-cultural. El centro ofrece dos residencias en relación con el Premio Ars Electronica: la beca “[the next idea] voestalpine art and tecnology”, y el premio “Ars Electronica Collide @ CERN”, en cooperación con CERN, la Organizacion Europea de Investigación Nuclear en Génova.
Contacto: Ars Electronica Center Haupstraße 2 Linz A-4040 Austria info@aec.at www.aec.at idioma web: alemán,inglés, japonés
Disciplinas: arte digital, nuevos medios, arte sonoro Recursos Infraestructura tecnológica
Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: [the next idea] voestalpine art and technology grant Número de artistas al año: 1 Duración: 2 meses (jul-ago) A pagar por la organización: acceso a recursos, honorarios (7.500 EUR) A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (dic-mar)
Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Prix Ars Electronica Collide @ CERN Número de artistas al año: 1 Duración: 2 meses A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos del Futurelab de Ars Electronica (1 mes) y del CERN (1 mes), honorarios (10.000 EUR) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (sep-nov)
AUSTRIA
033
LINZ, ALTA AUSTRIA
Atelierhaus Salzamt es una institución cultural fundada en 2009 por la ciudad de Linz - Linz Kultur. El edificio, un antiguo almacén de sal del siglo XVIII, es un monumento oficial de gran valor histórico arquitectónico, en el que la ciudad de Linz ha invertido más de 4 millones de euros para su rehabilitación. Actualmente el centro alberga 5 estudios y apartamentos destinados a artistas internacionales; 4 talleres para artistas locales, y una sala de exposiciones. Uno de los objetivos de Atelierhaus Salzamt es favorecer el intercambio artístico; para lo cual organiza encuentros y jornadas de puertas abiertas, además de incentivar la participación de los artistas residentes en los proyectos culturales de Linz.
Contacto: Atelierhaus Salzamt Obere Donaulände 15 4020 Linz Austria salzamt@mag.linz.at www.linz.at/kultur idoma web: alemán
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 11 Alojamiento/estudio Lugar: Atelierhaus Salzamt, Linz Características: 1 apartamentoestudio + 4 estudios Residencia financiación propia (acceso a estudios) Solicitud: convocatoria-selección Requisitos: ser artista residente en Linz o en la Alta Austria
Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 7 Duración: 1-3meses A pagar por la organización: alojamiento-estudio, honorarios A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastos
Requisitos: estudios universitarios en el área de las artes visuales Idioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: convocatoria-selección (con preferencia aquellos artistas respaldados por un programa de intercambio) Fecha solicitud: variable Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas
AT-ALAL-ATS
ATELIERHAUS SALZAMT
AUSTRIA
ATELIER RONDO
AT-ESTG-ATR
034
GRAZ, ESTIRIA
RONDO/Marienmühle Studio es un programa de residencias iniciado en 2007 por Kultur Service Gesellschaft Steiermark, Empresa de Servicios Culturales del Gobierno de Estiria. El centro está situato en Lend, una zona muy animada en la ciudad de Graz. Tiene capacidad de alojar doce artistas en total, con cuatro residencias para artistas internacionales, y ocho talleres para artistas de la región. El objetivo de este programa de residencias es crear las condiciones ideales de trabajo para artistas y teóricos del arte, además de promover la comunicación de la región cultural de Estiria a nivel internacional.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, teoría del arte Alojamiento Lugar: Atelier Rondo, Graz Características: 4 apartamentosestudio (artistas internacionales), de 54-68 m2 cada uno, con kitchenette y baño + 8 estudios de 35-50 m2, para artistas locales Residencia financiación propia (acceso a estudios) Duración: 3 años Solicitud: convocatoria-selección Requisitos: ser artista residente en el Tirol Programa residencia subvencionada Nombre: Programa de Residencia Internacional Número de artistas al año: 4 Duración: máx. 1 año
Contacto: Rondo Artist in Residence Marienplatz 1 8020 Graz Austria rondo@kulturservice.steiermark.at www.kulturservice.steiermark.at idoma web: alemán
A pagar por la organización: 850 EUR/mes para gastos de alojamiento, manutención y producción A pagar por el artista: viaje, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago)
AUSTRIA
KÜNSTLERHAUS BÜCHSENHAUSEN INNSBRUCK, TIROL
Fundado en 1993, Künstlerhaus Büchsenhausen es un centro de posgrado para la producción e investigación de las artes visuales. Desde el año 2003 el centro desarrolla, por una parte, el Programa Internacional de Becas para la Teoría y Práctica del Arte (Internationalen FellowshipProgramms für Kunst und Theorie), y por otra parte, la gestión de los estudios para artistas residentes en el Tirol. A los artistas acogidos en el programa de becas, Büchsenhaus ofrece tres apartamentos-estudio. Los otros seis estudios son ocupados por artistas locales. El centro está situado en el ala este del Castillo Büchsenhausen, construido a mediados del s. XVII.
Contacto: Künstlerhaus Büchsenhausen Weiherburggasse 13/12 6020 Innsbruck Austria office@buchsenhausen.at buchsenhausen.at idoma web: inglés, alemán
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Künstlerhaus Büchsenhausen, Innsbruck Características: 3 apartamentosestudio con cocina compartida y acceso a internet + 6 estudios individuales Otros recursos Sala de presentaciones con equipamiento multimedia Residencia financiación propia (acceso a estudios) Duración: 3 años Solicitud: convocatoria-selección Requisitos: ser artista residente en el Tirol Programa residencia subvencionada Nombre: Programa Internacional de Becas para la Teoría y Práctica del Arte (Internationalen Fellowship-Programms für Kunst und Theorie) Número de artistas al año: 3 Duración: 1-6 meses A pagar por la organización: alojamiento/estudio, honorarios (3.150 EUR), asesoramiento artístico y técnico, difusión, promoción A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (nov-dic) Otros eventos dentro del programa: exposición final
AT-TIRI-KUB
035
BE
BÉLGICA
037
BE-FLAG-FLA
FLACC GENK, FLANDES
FLACC es un espacio de trabajo para artistas visuales, a los que ofrece las condiciones técnicas y organizativas para la realización de proyectos artísticos. Su programa de residencias está principalmente dirigido a proyectos relacionados con el área de Genk - El Euregio; sin embargo también son aceptados aquellos proyectos que requieran el uso específico de los recursos de FLACC y que supongan una contribución clara a la escena artística contemporánea. Además del programa de residencias, FLACC ofrece sus talleres de producción a disposición de artistas profesionales, estudiantes y aficionados, a cambio de tarifas asequibles. FLACC está situada en el “Casino Modern”, un edificio antiguamente usado por la industria minera en el distrito Wterschei de Genk. El complejo fue renovado recientemente y actualmente cuenta con varios talleres, un salón de presentaciones, y un teatro. FLACC trabaja estructuralmente con el Centro Frans Masereel (Kasterlee) y Jan van Eyck Akademie (Maastricht) en términos de disponibilidad de recursos, investigación y apoyo a la producción de proyectos.
Contacto: FLACC - Casino Modern André Dumontlaan 2 B-3600 Genk Belgium info@flacc.info www.flacc.info idoma web: neerlandés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: FLACC, Genk Características: viviendas separadas de estudios Otros Recursos Talleres de escultura (madera, metal, cerámica, bronce, cristal) Estudio digital (fotografía, vídeo) Residencia financiación propia (sólo recursos) Taller escultura: a partir de 35 EUR/ día Estudio digital: 12,50 EUR/hora (para otros servicios y tarifas, contactar con la organización) Solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: aprox. 5-8
Número de artistas al año: 10-16 Duración: 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, viaje, presupuesto para gastos producción A pagar por el artista: manutención, seguro médico Tema: la situación geográfica, cultural, social o histórica del área de Genk-Bélgica-El Euregio Idioma de trabajo: neerlandés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha solicitud: invierno (ene); verano (sep) Otros eventos dentro del programa: presentación pública
BÉLGICA
038
KASTERLEE, FLANDES
El Centro Frans Masereel es un lugar de trabajo para artistas y un centro de especialización en el campo del las artes gráficas, fundado en 1972. Financiado principalmente por el Gobierno de Flandes, sus actividades están dirigidas a artistas nacionales e internacionales para la realización de proyectos de grabado. Frans Masereel Centrum promueve la investigación, y su tecnología está en constante actualización en función de la producción artística.
Disciplinas: grabado Número de artistas residentes a la vez: 8 Alojamiento Lugar: Frans Masereel Centrum, Kasterlee Características: 2 apartamentos de 63 m2 con 2 dormitorios (4 personas). Cocina y baño compartidos. Acceso a internet Recursos Taller de grabado (aguafuerte, litografía, serigrafía) Programa residencia subvencionada (1) Nombre: Residencia general Duración: 4-6 semanas A pagar por la organización: acceso a recursos y materiales A pagar por el artista: viaje, tasas residencia (75 EUR/semana), manutención, papel
Contacto: Frans Masereel Centrum Zaardendijk 20 Kasterlee 2460 Belgium fransmasereelcentrum@vlaanderen.be www.fransmasereelcentrum.be idoma web: neerlandés, inglés
Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada (2) Nombre: Residencia orientada a investigación Duración: 2 meses A pagar por la organización: acceso a recursos y materiales A pagar por el artista: viaje, tasas residencia (75 EUR/semana), manutención, papel Obligaciones: composición de un texto de investigación Requisitos: buen conocimiento de las técnicas de grabado Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés, neerlandés Otros eventos: exposiciones, presentaciones, seminarios
BE-FLAK-FMC
FRANS MASEREEL CENTRUM
BÉLGICA
039
AMBERES, FLANDES
Lokaal 01_Antwerp es un centro de arte contemporáneo creado en 1993 en un antiguo garaje, cerca de la Estación Central de Amberes. Inicialmente constituido como un espacio expositivo dependiente de Lokaal 01_Breda (1982), actualmente Lokaal 01_Antwerp mantiene su propio programa expositivo, más dos residencias disponibles a artistas visuales y jóvenes críticos de arte. Lokaal_01 busca estimular la experimentación en las artes y el desarrollo de proyectos en los que el espacio de Lokaal 01 sea el punto de partida.
Contacto: Lokaal 01_Antwerp Provinciestraat 287 2018 Antwerpen Belgium breda@lokaal01.org www.lokaal01.nl idoma web: neerlandés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, crítica de arte Alojamiento Lugar: Lokaal 01, Amberes Características: estudio de 60 m2 Recursos Taller grabado (aguafuerte, litografía, serigrafía) Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 1-2 Duración: 4 semanas A pagar por la organización: alojamiento/estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, neerlandés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos: exposiciones, presentaciones, seminarios
BE-FLAA-LOK
LOKAAL 01_ANTWERP
BÉLGICA
040
BRUSELAS, REGIÓN DE BRUSELAS-CAPITAL
El Centro ARGOS fue fundado en 1989. Su misión es explorar la relación entre el arte y los nuevos medios, y cómo éstos influyen en nuestra percepción del mundo. El territorio de Argos se compone de las artes audiovisuales y plásticas, en el que se presta especial atención a la interrelación con otras disciplinas y los cambios desarrollados en la sociedad de la información.
Disciplinas: artes visuales, arte digital, nuevos medios
Uno de los objetivos de Argos es mantenerse como un lugar de encuentro, diálogo e intercambio. Entre sus funciones se incluye la producción (con recursos de digitalización, codificación, duplicado, etc.), conservación y archivo, presentación pública (exposiciones, proyecciones, performances, conferencias), información a través de su biblioteca, y distribución de proyectos de cine, vídeo y multimedia.
Residencia financiación propia (acceso a recursos)
Contacto: ARGOS Centre for Art & Media Werfstraat 13 rue du Chantier 1000 Brussels Belgium info@argosarts.org video@argosarts.org www.argosarts.org idoma web: neerlandés, inglés
Recursos Dos estaciones de edición y postproducción digital equipados con Final Cult Pro II 1 SD - Black Magic deck link pro 1 HD - AJA Kno, LHe Equipamiento de digitación, recodificación y masterización
Precio alquiler estaciones: 450-650 EUR/dia (consultar con organización otras tarifas y servicios) Solicitud: a lo largo del año
BE-BRUS-ARG
ARGOS
BÉLGICA
041
BRUSELAS, REGIÓN DE BRUSELAS-CAPITAL
Asociación sin ánimo de lucro, Wiels Centrum voor Hedendaagse Kunst, es un laboratorio internacional para la creación y difusión del arte contemporáneo. Fue inaugurado en el año 2007, en un edificio singularmente modernista. Wiels no se define ni como un museo ni un “Kunsthalle”, sino una institución que integra, en un mismo lugar, las funciones de presentación, producción y educación. Su programa de residencias ofrece a artistas emergentes la oportunidad de proseguir su carrera y participar en los debates e investigaciones actuales que analizan el potencial de la creación artística contemporánea. Los artistas residentes tienen acceso a un espacio de trabajo y al servicio de acompañamiento a proyectos mediante tutorías individuales y colectivas.
Contacto: Wiels - Centrum voor hedendaagse kunst Avenue Van Volxem 354 1190 Brussels Belgium dirk.snauwaert@wiels.org residency@wiels.org www.wiels.org residency.wiels.org idoma webs: francés, inglés, neerlandés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, cine Estudio (no alojamiento): Lugar: Wiels Contemporary Art Centre, Bruselas Características: estudios amueblados de aprox. 45 m2. Acceso a internet Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 9 Número de artistas al año: aprox. 12 Duración: 1 año (6 meses artistas belgas) A pagar por la organización: 50% alquiler estudio, servicio de acompañamiento a la producción A pagar por el artista: viaje, alojamiento, 50% alquiler estudio, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: francés, inglés, neerlandés
Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may) Otros eventos dentro del programa: excursiones a galerías, jornada de puertas abiertas
BE-BRUS-WIE
WIELS
BÉLGICA
042
MONS, VALONIA
Transcultures, centro interdisciplinario de las culturas electrónicas y sonoras, es una asociación creada en 1996 en Bruselas para promover y desarrollar la convergencia entre las prácticas artísticas y culturales contemporáneas, y las nuevas apuestas en el arte en relación con la sociedad y la tecnología. En el año 2008 la sede de Transcultures se trasladó a Mons, al Antiguo Matadero, donde aún continúa su actividad como centro interdisciplinario de producción, mediación y reflexión para los creadores y las culturas electrónicas. Transcultures es coordinadora del festival City Sonics (desde 2003) y de Transnumériques (2005). Acoge regularmente artistas en residencia en colaboración con otras organizaciones nacionales e internacionales. Artistas españoles entre 18 y 35 años pueden solicitar residencia en Transcultures a través de las convocatorias de Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes.
Contacto: Transcultures 17, rue de la Trouille Site des Abattoirs, 7000 Mons, Belgium contact@transcultures.be www.transcultures.be Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes; www.art4eu.net idoma webs: francés, inglés
Disciplinas: artes digital, nuevos medios, arte sonoro Alojamiento/estudio Lugar: Transcultures, Mons Características: estudio individual Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: Map Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes Número de artistas al año: 1 Duración: 3 meses (nov-ene) A pagar por la organización: alojamiento, recursos, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Límite de edad: 35 Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: M4m (M for mobility) - Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes Número de artistas al año: 1 Duración: 4 semanas aprox. A pagar por la organización: estudio, equipamiento tecnológico, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Límite de edad: 35 años Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable
BE-VALM-TRA
TRANSCULTURES
BG
BULGARIA
044
SOFIA
InterSpace fue fundada en 1998 como una asociación sin ánimo de lucro. Sus miembros son artistas, informáticos, y DIY creadores media. Desde entonces la organización ha permanecido activa en la realización de proyectos artísticos, organización de eventos, investigación y educación, todos ellos unidos a su intención de contextualizar, sacarle provecho y utilizar la nueva tecnología para la construcción de una comunidad. Sus actividades se organizan en base a cuatro programas fundamentales: la educación, el arte y la cultura, la tecnología, y la sostenibilidad. InterSpace ofrece espacio de residencia y producción a través de las becas EMARE (European Media Artists in Residence Exchange).
Contacto: InterSpace New Media Arts Center 27 Benkovski Str. Ent. 2 fl. 1 ap. 18 Sofia, 1000 Bulgaria home@i-space.org www.i-space.org idoma web: inglés
Disciplinas: arte digital, nuevos medios, cine, arte sonoro Alojamiento/estudio Lugar: InterSpace, Sofia Características: espacio flexible con 3 habitaciones, situado alrededor de un espacio multifuncional/sala de estar. Cocina completa y baño compartido Otros recursos Equipamiento tecnológico Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Emare Número de artistas por periodo residencial: 1-2 Duración: 1-2 meses (mar-jun) A pagar por la organización: alojamiento, honorarios (1.000 EUR/mes), recursos tecnológicos, presupuesto para gastos de viaje A pagar por el artista: alojamiento, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, búlgaro Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable
BG-SOFI-INM
INTERSPACE NEW MEDIA ARTS CENTER
BULGARIA
045
GORNA LIPNITSA, VELIKO TARNOVO
La asociación y fundación independiente Gorna Lipnitsa fue establecida en 2008, actualmente considerada de interés social benéfica. Trabaja en estrecha colaboración con la municipalidad de Gorna Lipnitsa y la biblioteca “Zora - 1887”. La actividad de la asociación está orientada al fomento de la educación, la cultura, el turismo, las iniciativas empresariales y la generación de infraestructuras en el territorio de Gorna Lipnitsa y su región. El programa de residencias “The Old School” fue creado en 2009, utilizando como emplazamiento una antigua escuela-guardería, con la ambición de hacer de este lugar un centro de creación en el que los artistas puedan beneficiarse de la oportunidad de trabajar en contacto con la naturaleza y en un ambiente rural.
Contacto: Art Residence “Old School” 32nd 11 Str. 5227 Gorna Lipnitsa village Bulgaria oldschoolresidence@yahoo.com www.gornalipnitsa.com idoma web: búlgaro, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: The Old School, Gorna Lipnitsa (rural) Características: 4 dormitorios con cocina y comedor común + 5 espacios polivalentes (trabajo, exposiciones, showrooms) colectivos interior/exterior Otros recursos Taller de grabado Herramientas talla madera Programa residencia subvencionada Nombre del programa: The Old School Número de artistas al año: 10 Duración: 1 semana (ago) A pagar por la organización: alojamiento-estudio A pagar por el artista: viaje,
manutención, seguro médico Tema: cambia cada convocatoria (el tema propuesto convocatoria 2011 fue “las leyendas”) Idioma de trabajo: inglés, búlgaro Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: primavera (mar-may) Otros eventos: exposición final
BG-VETG-TOS
THE OLD SCHOOL - GORNA LIPNITSA
CY
CHIPRE
047
LÁRNACA; LEMPA
El Instituto Cornaro es una organización sin ánimo de lucro, fundada en 2010. Inicialmente era un centro perteneciente al Cyprus College of Art, actualmente está gestionado de manera autónoma. Sus actividades se centran en el mantenimiento de su programa educativo (cursos, talleres, etc.) y las residencias de artistas, mediante las cuales ofrecen alojamiento y espacios de trabajo a artistas y estudiantes en las localidades de Lárnaca y Lempa. El espacio de vivienda en ambas residencias es básico, similar a los albergues de juventud. No obstante, aquellos artistas que prefieran buscar alojamiento en otro centro, pueden solicitar el uso de los espacios de trabajo de Cornaro Institute.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio (1) Lugar: hostal Harry’s Inn, Lárnaca Características: dormitorios individuales/compartidos. Cocina y baño compartidos Alojamiento/estudio (2) Lugar: Lempa Características: espacio básico similar a un camping construido en piedra. Cocina y baño en edificio separado Residencia financiación propia Alquiler alojamiento + estudio (Lárnaca): 300 EUR/mes Alquiler sólo estudio (Lárnaca): 100 EUR/mes Alquiler alojamiento + estudio (Lempa): 200 EUR/mes Alquiler sólo estudio (Lempa): 100 EUR/mes Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma: inglés, griego, turco
Contacto: The Cornaro Institute 23 Mehmet Ali Street 6026 Larnaca Cyprus The Cornaro Institute 6 Eleftherias Street Lempa 8260 Paphos Cyprus enquiries@artcyprus.org www.artcyprus.org idoma web: inglés
CY-PALA-TCI
CORNARO INSTITUTE
CHIPRE
048
AMARGETI, PAFOS
La Fundación Art and Wild Nature es una organización ecologista sin ánimo de lucro establecida en el año 2000. Desde 2005 tiene como sede una escuela pública en Amargeti Village. El centro alberga un estudio, una sala de exposiciones y seminarios, y un espacio de residencia. El área exterior se usa para clases escolares, talleres para jóvenes, espacio de creación para artistas en residencia y el público en general que desee aprender las posibilidades creativas de reducir la polución en Chipre.
Contacto: Art and Wild Nature Foundation The Public School Amargeti, Paphos Cyprus artandnaturefound@yahoo.com artandwildnaturefoundation.syntha idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Fundación Art and Wild Nature, Paphos (rural) Características: dormitorio individual + dormitorio colectivo + estudio (48 m2). Acceso a internet Residencia financiación propia Alquiler alojamiento: 63-70 EUR/ semana/persona Duración: mínimo 7 noches Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma: inglés, griego, turco
CY-PAFA-ARW
ART AND WILD NATURE FOUNDATION
DK
DINAMARCA
050
ÅRHUS, JUTLANDIA
Godsbanen es un proyecto del Ayuntamiento de Århus, de inaguración en marzo de 2012, que abarca la transformación de un antiguo muelle de carga en un Centro de Producción de Artes Escénicas, Artes Visuales y Literatura. El área cubre un total de 43.000 m2 y el proyecto incluye la renovación urbana del área ferroviaria que rodea al nuevo Centro de Producción para crear un verdadero Distrito de la Cultura en Århus.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música, comisariado Recursos Residencias para artistas Salas multifuncionales para exposiciones, talleres de artistas, seminarios, etc. Talleres de escultura Talleres de impresión gráfica Taller de cine Salas de representaciones escénicas Oficinas en espacio compartido Sala de conciertos-Café (programa en proceso de creación. Inauguración en 2012)
Dirección: Skovgaardsgade 3-5 8000 Århus C Denmark Contacto: Kulturforvaltningen Vestergade 55, 4. sal 8000 Århus C Denmark kultur@aarhus.dk www.godsbanen.dk idoma web: inglés, danés
DK-JUTA-GOD
GODSBANEN
DINAMARCA
051
ÅRHUS, JUTLANDIA
Huset es una institución cultural sin ánimo de lucro situada en la plaza Verterbro, en el corazón de Århus. Desde su fundación en 1972, Huset ha mantenido como objetivo ofrecer a los residentes de la ciudad el acceso a talleres y recursos para la creación artística. A partir del año 2012 los talleres de Huset se trasladan a Godsbanen, Skovgaardsgade. Para gestionar este nuevo espacio la asociación de usuarios de Huset se disolvió en marzo de 2011, dando pie a la nueva asociación de usuarios de Godsbanen.
Contacto: Huset Vesterbro Torv, nr. 1-3, 1. sal 8000 Århus C Denmark huset@huset-aarhus.dk www.huset-aarhus.dk idoma web: inglés, danés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Residencias/recursos (en proceso de reestructuración; ver ficha de Godsbanen)
DK-JUTA-HUS
HUSET
DINAMARCA
052
COPENHAGUE, SELANDIA CRIR, Christiania Researcher in Residence, es un proyecto iniciado por residentes, ex residentes y no residentes de Christiania, un barrio parcialmente autogobernado en Copenhague. CRIR ofrece residencia a artistas e investigadores académicos con un específico interés en Christiania y su percepción sobre los temas de organización local, arquitectura alternativa, cultura, sostenibilidad, calidad de vida, democracia e innovación. Artistas e investigadores son invitados a vivir en Christiania por breves períodos, dependiendo de la naturaleza de sus proyectos. Estos deben tener visibilidad y contribuir al debate público, bajo la forma de presentación pública, conferencia, exposición, etc. El apartamento de residencia está financiado por la “caja común” de Christiania y generosamente ofrecida por Mælkebøtten (una de las 14 sub-áreas de Christiania).
Contacto: CRIR, Christiania Researcher in Residence Maelkeboetten 198 Copenhagen 1440 Denmark emmerikw@tiscali.dk www.crir.net idoma web: inglés, danés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño gráfico, comisariado, investigación Alojamiento Lugar: Christiania, Conpenhague Características: apartamento con dormitorio, dos habitaciones independientes, cocina y balcón. Acceso a internet, teléfono Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 1-2 Duración: flexible A pagar por la organización: alojamiento/estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, danés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: (propuestos por el artista residente)
DK-SELC-CRI
CRIR - CHRISTIANIA RESEARCHER IN RESIDENCE
DINAMARCA
053
COPENHAGUE, SELANDIA SVK, Statens Vaerksteder for Kunst (Danish Art Workshops en inglés) es una institución fundada en 1986, dependiente del Ministerio de Cultura danés. Su objetivo es contribuir al desarrollo de la creación artística, las artes aplicadas y la conservación y restauración de obras de arte, ofreciendo residencias, asesoramiento técnico y una plataforma de comunicación profesional. Los estudios de SVK están situados en un antiguo almacén portuario en el centro de Copenhague, y pueden ser solicitados por artistas, diseñadores y restauradores para desarrollar un proyecto concreto. Usualmente los estudios son usados por un solo residente, y pueden ser adaptados a las necesidades de cada proyecto. El uso del estudio puede ser combinado con el acceso a uno o varios talleres. Existen un total de 6 estudios adaptados a grandes formatos, más tres mini-estudios, que presentan la ventaja de que pueden ser solicitados con menor antelación.
Contacto: SVK, Statens Vaerksteder for Kunst Strandgade 27 B Copenhagen 1401 Denmark info@svfk.dk svfk.dk/uk idoma web: inglés, danés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes aplicadas, diseño, restauración Alojamiento/estudio Lugar: Talleres SVK, Conpenhague Características alojamiento: (en periodo de readaptación. Contactar con la organización para más información) Características estudio: 1 estudio de escayola (128 m2) 1 estudio para proyectos gran formato (140 m2) 3 estudios regulares (109 m2, 133 m2, y 87m2 respectivamente) Patio escultura, protegido con carpa 1 estudio “Turbolade” (200 m2), con grúa, almacén, cocina y baño 3 mini-estudios (70 m2, y 2 x 24 m2) Otros recursos Taller de madera Taller de metal Taller de grabado Taller de impresión sobre tela Taller de tejido
Taller de cerámica Taller de restauración Laboratorio digital Salas de conferencias Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: aprox. 10 Duración: máx. 6 meses A pagar por la organización: estudio, acceso a talleres, asesoramiento técnico A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: candidatos internacionales deben tener un proyecto relacionado con las actividades culturales de Dinamarca. Profesionales tienen prioridad sobre estudiantes. Idioma de trabajo: inglés, danés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: cuatro convocatorias anuales (dos en primavera y dos en otoño)
DK-SELC-SVK
SVK - STATENS VAERKSTEDER FOR KUNST
SK
ESLOVAQUIA
055
(Centro de Residencia “Guardián del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo ) ŠTÚROVO, NITRA El Centro de Residencia “Guardián del Puente” para artistas y científicos, es un proyecto iniciado en el año 2004 con la ayuda de la Fundación Štefan y Viera Frühauf. El proyecto surgió con motivo del constante deterioro causado al Puente Maria Valeria, que une Štúrovo (Eslovaquia) y Esztergom (Hungría). Desde su reconstrucción en 2001, el puente ha sufrido más daños a causa de los seres humanos que cuando estaba en servicio. Según el Centro, la protección mental es más importante que la física. Una forma de llevar a cabo esta función es proporcionando en el puente Štúrovo un espacio de residencia a artistas e investigadores interesados en desarrollar un proyecto personal sobre el tema de la conexión, la unión y la creación de puentes. El artista residente se convierte así en el “vigilante del puente”, con libertad de trabajar en su propio proyecto a cambio de unas tareas mínimas (principalmente observar el puente y registrar sus observaciones en el diario de a bordo). El espacio de residencia puede alojar sólo un vigilante a la vez, pero éste puede ir acompañado de su pareja o familia.
Dirección residencia: Dom strážcu mosta, Pri colnici 2 Štúrovo SK-94301 - Slovakia Contacto: Rütistrasse 9 CH-5401 Baden - Switzerland karol.fruehauf@bridgeguard.org www.bridgeguard.org
Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura Alojamiento/estudio Lugar: Štúrovo Características: apartamento con cocina, baño y lavadora. Estudio independiente. Teléfono y acceso a Internet Programa residencia subvencionada Nombre: “Guardián del Puente” Número de artistas por periodo residencial: 1 Duración: 3-6 meses A pagar por la organización: alojamiento, teléfono, internet, honorarios (350 EUR/mes) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Obligaciones: realización de tareas de vigilancia
Tema: la conexión, la creación de puentes, la unión de opuestos, las fronteras, el Otro Idioma de trabajo: inglés, alemán, eslovaco, húngaro Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición permanente
SK-NITS-SSM
ŠTÚROVO STRÁŽCA MOSTU REZIDENCIA PRE UMELCOV/VEDCOV
ESLOVAQUIA
056
ŽILINA
El centro cultural Stanica, situado en la estación de tren ZilinaZariecie, es un local independiente, un laboratorio artístico y un colectivo activista; una plataforma para la investigación y realización de proyectos experimentales, artísticos, culturales y comunitarios. Fue fundado en el año 2003 por Truc Sphérique, una organización no gubernamental para las artes contemporáneas y la cultura, constituida en 1998. Stanica da cabida a una galería, un espacio de residencia para artistas, un café, y un local multifuncional para actuaciones, proyecciones y presentaciones. Siguiendo el carácter abierto del Centro, el programa de residencia es totalmente flexible; artistas interesados en desarrollar un proyecto en Stanica pueden contactar con ellos directamente y acordar juntos el tipo de alojamiento y espacio de trabajo.
Contacto: Stanica / Truc Sphérique Nesporova 19 010 01 Zilina Slovakia truc@truc.sk www.stanica.sk idoma web: eslovaco, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, música Alojamiento Lugar: Centro Cultural Stanica, en la estación de tren Zilina-Zariecie Características: 1 habitación de 20m2 con 4 camas Otros recursos 2 estudios de 30 m2 (talleres de formación niños y adultos) Galería de 60 m2 2 salas de actuaciones Café-bar (30-100 personas) Equipamiento técnico de imagen, luz y sonido Residencia financiación propia Precio alquiler recursos: según necesidades del proyecto a desarrollar
SK-ZILI-STA
STANICA - TRUC SPHÉRIQUE
SI
ESLOVENIA
058
MARIBOR, ESTIRIA El Centro Cultural Pekarna (“Panadería” en español) es el mayor centro cultural al noreste de Eslovenia, situado en una antigua panadería militar, cerca del río Drava, en Maribor. Con un área total de 6.000 m2, consta de varias salas de conciertos, galerías, librerías, salas de ensayo, salas de lectura, oficinas, y un ciber-café. La asociación coordinadora es Pekarna - magdalenske mreže (Red Magdalena Pekarna). Definen su actividad como un campo de cultura informal, independiente y desinstitucionalizada; urbana y de movimientos sociales. Su programa incluye festivales, performances, conciertos, proyecciones, y un gran rango de eventos culturales que dan cabida, entre otros, al Festival de Danza contemporánea NagiB, el Festival Internacional de Música Etnika, el Festival de Comunicación Creativa de Magdalena, y el Festival Internacional de Cine de DokMa. En colaboración con MKC Maribor y Maribor 2012, Pekarna ha iniciado una nueva plataforma de residencias, Maribor GuestRoom, con el objetivo de abrir Maribor a artistas internacionales y hacer de ella una ciudad generadora de nuevas ideas.
Contacto: Kulturni center Pekarna Ob železnici 8, SI-2000 Maribor Slovenia info@pekarna.org www.pekarna.org idoma web: esloveno, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, artes escénicas, literatura Alojamiento Lugar: Centro Pekarna, Maribor Características: apartamento con cocina Programa residencia subvencionada Duración: 1-3 meses (sep-dic) A pagar por la organización: alojamiento (para un limitado número de artistas ofrecen además honorarios, y una aportación económica para gastos de viaje y materiales) A pagar por el artista: (viaje), manutención, seguro médico Tema: la ciudad de Maribor (puede cambiar en próximas convocatorias)
Idioma de trabajo: esloveno, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable
SI-ESTM-GRM
GUEST ROOM MARIBOR CENTRO CULTURAL PEKARNA
ESLOVENIA
059
LIUBLIANA
Fundada en 2008, MoTA es una plataforma artística experimental para la producción e investigación de Arte Transitorio ( *para una mejor comprensión del concepto de Arte Transitorio, consultar el documento de Dunja Kukovec, accesible desde la web de MoTA). Sus actividades se desarrollan en diferentes localizaciones y contextos, tanto en el espacio material como virtual, reflejando una investigación sobre el arte y sus condiciones de producción y representación. Su programa de residencias se divide en dos modalidades: “Artista Autosuficiente en Residencia” y “Residencia de Producción”. El programa “Artista Autosuficiente en Residencia” se caracteriza por no estar ligado a la producción de una obra nueva, aunque el artista residente debe comprometerse a realizar una presentación pública. La "Residencia de Producción" está dirigida principalmente a artistas que investiguen sobre los temas de la transición: espacio-temporal, legal, moral, ética, política, material (digital-analógica), y de las prácticas activistas en el espacio público.
Contacto: MoTA, Museum of Transitory Art Streliška 6 Ljubjana 1000 Slovenia mota.museum@gmail.com www.motamuseum.com idoma web: inglés
Disciplinas: arte digital, arte interactivo, nuevos medios, arte sonoro, performance, cine Número de artistas residentes a la vez: 11 Alojamiento Lugar: MoTA, Liubliana Características: apartamento con dormitorio (2 camas), sala de estar, kitchenette y baño. Ordenador con conexión internet + estudio independiente Residencia financiación propia Nombre del programa: Self- Directed Artist in Residency (Artista Autosuficiente en Residencia) Precio alquiler alojamiento/ estudio: 350 EUR/mes Duración: máx. 2 meses Obligaciones: participar en presentación pública Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: presentación pública Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Production Residency (Residencia de Producción) Duración: máx. 1 mes A pagar por la organización: alojamiento, estudio, asesoramiento técnico, gastos de producción, honorarios de artista A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Obligaciones: donar una obra de arte a MoTA. Participar en
los eventos del programa de residencia Tema: transiciones Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano-otoño (ago-sep) Otros eventos dentro del programa: exposición final, presentación pública
SI-LIUB-MOT
MOTA - MUSEUM OF TRANSITORY ART
ESLOVENIA
060
LENDAVA, PREKMURJE
LindArt, la Colonia de Jóvenes Artistas, es una iniciativa fundada en 1994 por la Galería-Museo Lendava (GML). El objetivo de LindArt es proporcionar un lugar de encuentro para artistas que trabajan en las artes plásticas “tradicionales” (dibujo, pintura, grabado, escultura). El lema de su programa es “co-operación”, con la principal idea de reunir a 12 artistas (que no se conocen entre sí) durante 10 días y proponerles desarrollar un proyecto concreto trabajando en parejas. El programa usualmente se cierra con una exposición, y la documentación de cada proyecto se archiva en la Galería-Museo Lendava.
Contacto: LINDart Colony c/o Gallery-Museum Lendava Banffyjev trg 1 Lendava 9220 Slovenia lindart.lendava@gmail.com www.gml.si idoma web: esloveno, inglés, magyar
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Colonia LindArt, Galería Museo Lendava Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 12 Duración: 10 días (7-17 julio) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, manutención, materiales, asesoramiento técnico A pagar por el artista: viaje, seguro médico, otros gastos Tema: propuesto cada año Límite de edad: 35 años
Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr) Otros eventos dentro del programa: exposición final
SI-PREL-LIN
LINDART — GALERIJA-MUZEJ LENDAVA
ES
ESPAÑA
062
GIJÓN, ASTURIAS
LABoral Centro de Arte y Creación Industrial se inauguró el 30 de marzo de 2007 como espacio interdisciplinar para favorecer el intercambio artístico y fomentar la relación entre sociedad, arte, ciencia, tecnología y las industrias creativas. El programa de residencias se realiza a través de la Plataforma Cero, una estructura modular y flexible que, para su funcionamiento, se articula en diferentes programas y servicios dirigidos a grupos de trabajo, creadores individuales o colectivos y educadores que operan en la intersección entre ciencia, arte, tecnología, industrias creativas y sociedad. El Centro de Arte pone a disposición de los artistas e investigadores que se incorporan a este programa de residencia, tanto en la convocatoria abierta, como en la temática, tres de los 102 mini-pisos construidos en la Ciudad de la Cultura. Además del alojamiento, el artista tiene acceso a los espacios de trabajo, apoyo técnico y equipos del Centro.
Contacto: LABoral Centro de Arte y Creación Industrial Los Prados, 121 33394 Gijón Spain educación@laboralcentrodearte.org www.laboralcentrodearte.org idoma web: inglés, español
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, arte electrónico Alojamiento Lugar: Ciudad de la Cultura, Gijón Características: 3 mini-pisos con dormitorio, cocina, baño y lavandería. Otros recursos FabLAB (laboratorio digital) LABees (laboratorio de electrónica experimental y software) EcoLAB (espacio de experimentación, en la intersección entre código abierto, arte y ecología) Plat0 (espacio de experimentación e investigación en torno a prácticas perfomáticas expandidas, interactividad con telepresencia, nuevas formas audiovisuales e híbridos)
Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 1 Duración: variable A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: español, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr-may) Otros eventos dentro del programa: seminarios, talleres, presentaciones públicas
ES-ASTG-LAB
LABORAL CENTRO DE ARTE Y CREACIÓN INDUSTRIAL
ESPAÑA
063
ES-CATA-CAL
CAL GRAS AVINYÓ, CATALUÑA
Cal Gras es un albergue de cultura y residencia de artistas, inaugurado en 2008, y situado en Avinyó, un pueblo de 2.200 habitantes en un entorno rural, a una hora de Barcelona. El Centro dispone de varios talleres y salas acondicionadas para el desarrollo de proyectos de creación, de experimentación y de pensamiento. Fomentan la interacción entre residentes y su integración en el territorio facilitando el intercambio y el diálogo cultural.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Cal Gras, Avinyó, Barcelona (rural) Características: dormitorios individuales-triples. Cocina y baño compartidos + 4 estudios compartidos. Acceso a internet Residencia financiación propia Alquiler alojamiento, estudio: 15-25 EUR/dia Fecha solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada Duración: 1 semana – 3 meses (ago-dic) A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: catalán, español, inglés
Contacto: Cal Gras Francesc Macià, 1 08279 Avinyó Spain serveis@calgras.cat www.calgras.cat idoma web: catalán
Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (may-jun)
ESPAÑA
064
ES-CATB-HALF
HALFHOUSE BARCELONA, CATALUÑA
Halfhouse es un espacio cultural iniciado en 2009, en Poble Nou, un área residencial e industrial de Barcelona. Halfhouse es una fusión de casa y espacio de intercambio y comunicación artística. Tiene un área de 110 m2, de los cuales 30 son de espacio expositivo. Mediante su programa de residencia Halfhouse ofrece a un artista la oportunidad vivir y trabajar en este espacio para desarrollar un proyecto específico.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento Lugar: Poble Nou, Barcelona Características: loft de 1 dormitorio, cocina, baño Estudio Lugar: Halfhouse, Poble Nou, Barcelona Características: estudio integrado en el espacio expositivo Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Duración: 6 semanas (ago-oct) A pagar por la organización: honorarios (1.200 EUR) A pagar por el artista: viaje, tasas residencia (600 EUR), manutención, seguro médico Idioma de trabajo: catalán, español, inglés Solicitud: convocatoria-selección
Contacto: Halfhouse Pere IV 46 1º-3ª 08005 Barcelona Spain info@halfhouse.org www.halfhouse.org idoma web: español, inglés, catalán
Fecha convocatoria: verano (jun-jul) Otros eventos dentro del programa: exposición, charlas
ESPAÑA
065
BARCELONA, CATALUÑA
Hangar es un centro para la producción e investigación artística fundado en 1997 por la Associació d’Artistes Visuals de Catalunya (AAVC) para dar apoyo a creadores y artistas, y ofrecer servicios que se adapten a las necesidades de producción que surgen en el mundo de la creación. El centro tiene su sede en un edificio industrial rehabilitado en el barrio del Poblenou en Barcelona, con un área total de 1.800 m2 . Hangar organiza un programa de talleres de formación para artistas, un programa de intercambios internacionales, y ofrece becas de producción. Con el programa de intercambios internacionales, Hangar establece líneas de colaboración con centros de todo el mundo, tanto para intercambios residenciales como para abrir y participar en proyectos comunes de investigación y experimentación creativa. El espacio está subvencionado principalmente por la Generalitat de Catalunya y el Ayuntamiento de Barcelona. La gestión corre a cargo de la Fundación AAVC.
Contacto: HANGAR Passatge del Marquès de Santa Isabel 40 08018 Barcelona Spain info@hangar.org www.hangar.org idoma web: catalán, inglés, español
Disciplinas: artes plásticas y visuales Estudio (no alojamiento) Lugar: Hangar, Barcelona Características: 15 talleres individuales Otros recursos Medialab 2 platós Equipamiento tecnológico Asesoramiento de producción Residencia financiación propia Alquiler estudios: 142 EUR/mes Duración: 1-3 meses (residencia corta); máx 2 años (resid. larga) Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (residencia corta); verano (residencia larga) Idioma de trabajo: catalán, español, inglés Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas
ES-CATB-HAN
HANGAR
ESPAÑA
066
BARCELONA, CATALUÑA
Homesession es un proyecto concebido como un diálogo abierto entre lugar privado y creación artística; su nombre hace referencia a los eventos artísticos presentados en espacios privados. Mediante el proyecto “InvitedOne-Day”, diferentes artistas son invitados a vivir durante un día en un apartamento, ofreciendo la oportunidad de experimentar y crear un diálogo con el lugar. Por otra parte, Homesession mantiene, desde el año 2007, un programa de residencias de corta duración, caracterizado por su fuerte implicación en la comunidad local. Este programa está dirigido especialmente a artistas emergentes, a los que ofrece un espacio de vivienda y trabajo en un apartamento compartido con los propietarios, que son además los promotores del programa.
Contacto: Homesession Poble Sec Barcelona Spain info@homesession.org www.homesession.org idoma web: inglés
Disciplinas: artes visuales Alojamiento/estudio Lugar: Homesession, Barcelona Características: loft compartido, dormitorio privado. Acceso a internet Recursos Laboratorio tecnológico creación imagen digital Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Artista en Residencia Número de artistas por periodo residencial: 1 Duración: 1 mes (renovable) A pagar por la organización: alojamiento/estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Obligaciones: donar una obra creada durante residencia Idioma: inglés, francés, español Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición, jornada de puertas abiertas
ES-CATB-HOM
HOMESESSION
ESPAÑA
067
CALDERS, CATALUÑA Inaugurado en el año 2008, el Centro de Arte y Sostenibilidad El Forn de la Calç de Calders es un punto de encuentro entre cultura, historia y sostenibilidad. Rodeado de naturaleza, en la Cataluña Central, el Forn de la Calç está situado en unos antiguos hornos de cal, recuperados con el objetivo de establecer un centro de arte contemporáneo y sostenibilidad en la comarca del Bages, siempre considerando los hornos de cal como eje vertebrador de todo el proyecto. El centro se dedica a la investigación, producción y exhibición de proyectos de cultura y arte contemporáneo en todas sus vertientes conceptuales y formales, especialmente las relacionadas con la ecología y el medio natural. Cacis el Forn de la Calç acoge proyectos relacionados con la sostenibilidad y la protección del medio natural. La residencia de CACIS tiene las condiciones básicas para la investigación y el estudio en plena naturaleza, para que el artista encuentre las condiciones idóneas de espacio, concentración y equipamiento.
Contacto: Forn de la calç – Centre d’Art Contemporani i Sostenibilitat Calders (Barcelona) 08275 Spain roseroduber@telefonica.net www.cacis.cat idoma web: catalán, español, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Centro de arte y Sostenibilidad de El Forn de la Calç, Calders, Barcelona (rural) Características: alojamiento y estudio compartidos Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 4 Duración: 1 semana - 2 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, asesoramiento logístico A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: español, catalán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov)
ES-CATC-FOR
FORN DE LA CALÇ – CENTRE D’ART CONTEMPORANI I SOSTENIBILITAT
ESPAÑA
068
CAMALLERA, ALT EMPORDÀ, CATALUÑA
Nau Côclea es una organización creada por artistas en 1996, dedicada a la investigación, producción y presentación de proyectos de cultura y arte contemporáneo. Está situada en un entorno rural, lo que influye en su programación, centrada en el arte y la naturaleza. Mediante su programa de artistas en residencia, Nau Côclea ofrece alojamiento y espacios de trabajo, además de asesoría técnica y apoyo logístico (si es necesario), para la realización de proyectos artísticos. A menudo los artistas colaboran con la gente de la zona, con otras organizaciones asociadas, o con el Centro mismo. Aparte, Nau Côclea mantiene un programa cultural que abarca de todo tipo de eventos artísticos (exposiciones, conciertos, festivales, performances, cine, etc.); y talleres sobre tecnología, creación y pensamiento contemporáneo.
Contacto: Nau Côclea Afores s/n, zona de Lluena, Camallera, Alt Empordà 17467 Girona Spain www.naucoclea.com idoma web: catalán, español
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, cine Número de artistas trabajando a la vez: máx. 4 Alojamiento/estudio Lugar: Nau Côclea, Camallera, Gerona (rural) Características: casa con 2 habitaciones dobles. Cocina y baño compartidos + estudio 80 m2 Otros recursos Equipamiento audiovisual Residencia financiación propia Tasas residencia: 10-15 EUR/dia/ persona Duración: 1 semana- 3 meses Solicitud: convocatoria-selección Fecha solicitud: otoño (nov-dic) Otros eventos dentro del programa: Festival Música13 Idioma de trabajo: catalán, español, inglés
ES-CATC-NAU
NAU CÔCLEA
ESPAÑA
069
FARRERA DE PALLARS, CATALUÑA El Centre d’Art i Natura (CAN) de Farrera es una iniciativa pública de desarrollo local al servicio de la creatividad y de la investigación desde 1996. De titularidad municipal, el CAN se gestiona a través de la asociación sin ánimo de lucro Amics del Centre d’Art i Natura de Farrera, creada en 1998. Entre sus actividades se incluyen programas de becas e intercambios, cursos, exposiciones, publicaciones, presentaciones y espectáculos. El CAN está situado en el corazón de los Pirineos catalanes (1.360 m), en el Pallars Sobirà, el pueblo de Farrera (25 habitantes). En centro cuenta con tres espacios: el Estudi (antigua escuela del pueblo), la emblemática Bastida (antiguo secador de hierba) con cocina, espacio residencial, y los talleres de pintura e investigación; y la Casa Ramon (una casa familiar que se utiliza como residencia, almacén de materiales y taller).
Contacto: Centre d’Art i Natura La Bastida S/N 25595 Farrera de Pallars, Lleida Spain artinatura@farreracan.cat www.farreracan.cat idoma web: catalán, español, inglés, francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Centre d’Art i Natura, Farrera de Pallars (rural) Características: 3 casas con habitaciones individuales o dobles, con cocina y baño + 4 talleres. Acceso a internet Residencia financiación propia Precio alquiler: 15-33 EUR/dia Solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: catalán, español, inglés, francés
ES-CATF-CAN
CENTRE D’ART I NATURA ( CAN DE FARRERA )
ESPAÑA
070
MATARÓ, CATALUÑA Inaugurado en el año 2005, Can Xalant, Centro de Creación y Pensamiento Contemporáneo de Mataró, es un equipamiento del Ayuntamiento de Mataró, fruto del convenio entre el Instituto Municipal de Acción Cultural y el Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado, investigación
Situado en una masía construida entre los s. XVI y XVIII (recientemente rehabilitada), Can Xalant es un espacio donde se ofrecen recursos, medios y apoyo a los procesos de producción de proyectos en el ámbito de las artes visuales contemporáneas. Su función es la de facilitar herramientas a los diferentes colectivos de creadores, e impulsar y promover iniciativas y proyectos con voluntad de servicio público.
Otros recursos Talleres producción digital Espacios polivalente (video, fotografía)
Can Xalant ofrece residencias para artistas y otros agentes culturales (gestores, comisarios, etc.) que lo soliciten. También dispone de espacios para artistas visuales y sonoros que ocasionalmente deseen desarrollar un proyecto o encargo específico, para artistas en vías de profesionalización y con proyectos concretos que busquen un estudio durante un máximo de dos años, o para artistas que se instalen temporalmente en Mataró o la comarca.
Programa residencia subvencionada Nombre: beca Can Xalant Número de artistas al año: 1 Duración: 10 meses
Contacto: Can Xalant. Centre de creació i pensament contemporani de Mataró Carrer de Francesc Layret, 75 08302 Mataró, Barcelona Spain info@canxalant.cat www.canxalant.cat idoma web: catalán, inglés, español
Alojamiento/estudio Lugar: Can Xalant, Mataró Características: 2 habitaciones dobles. Cocina, baño y lavadora
Residencia financiación propia Precio alquiler alojamiento: 90-100 EUR/semana Precio acceso a recursos: (consultar con organización servicios y tarifas) Solicitud: a lo largo del año
A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: catalán, español, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: inviernoprimavera (feb-may) Otros eventos dentro del programa: exposición, presentaciones públicas, talleres
ES-CATM-CAN
CAN XALANT - CENTRE DE CREACIÓ I PENSAMENT CONTEMPORANI DE MATARÓ
ESPAÑA
071
SANT PERE DE VILAMAJOR, CATALUÑA
El Centre d’Art La Rectoria de Sant Pere de Vilamajor, es una entidad privada sin ánimo de lucro iniciada por l’Associació Centre d’Art La Rectoria en 1987. Su objetivo es conciliar las artes, las nuevas tecnologías y la naturaleza. El Centro está situado en una antigua masía construida en 1639. Las convocatorias de residencia están basadas usualmente en temas relacionados con el arte, la naturaleza, la movilidad alternativa y la memoria histórica. Los artistas residentes tienen la oportunidad de desarrollar sus proyectos personales a la vez que contribuir al intercambio cultural e iniciar una proyección internacional.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Centre d’Art La Rectoria, Sant Pere de Vilamajor, Vallès Oriental, Barcelona (rural) Características: dormitorios individuales, baño, cocina Otros recursos Talleres de forja y cerámica, Taller de grabado Estudio de pintura Salas polivalentes Espacios de trabajo al aire libre Residencia financiación propia Precio alquiler espacios: (consultar con la organización) Solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada Duración: 1-3 meses A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: catalán, español, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
Contacto: Centre d’Art La Rectoria Avinguda Quatre Camins s/n 08458, Sant Pere de Vilamajor, Barcelona Spain artrectoria@gmail.com www.centreartrectoria.org idoma web: catalán, español, inglés
ES-CATS-CAR
CENTRE D’ART LA RECTORIA
ESPAÑA
072
MADRID, COMUNIDAD DE MADRID
AVAM, Artistas Visuales Asociados de Madrid, es la asociación profesional que representa a los artistas visuales de la Comunidad de Madrid. Es el interlocutor del colectivo artístico ante las administraciones públicas y privadas, mediadores culturales y la sociedad en general, garantizando su representatividad en el sector artístico. Su objetivo principal es la dignificación del estatus profesional del artista.
Disciplinas: artes plásticas y visuales
Desde el año 2009 AVAM mantiene, con el apoyo del Área de las Artes del Ayuntamiento de Madrid y la Empresa Municipal de la Vivienda y Suelo (EMVS), un programa de talleres de artista por el que ofrece a artistas viduales espacios de trabajo a precios reducidos -AVAM financia parte de los gastos generales-, respondiendo a la carencia de espacios similares en Madrid. Dentro de este programa, AVAM organiza actividades destinadas a la promoción de los artistas residentes, y su interacción con la comunidad local. En el espacio "Extensión AVAM", en Matadero Madrid, AVAM ofrece recursos tecnológicos para la realización de proyectos digitales.
Laboratorio tecnológico-creación imagen digital
Dirección talleres: Avenida de los Poblados 171, esquina calle del doctor Tolosa Latour - 28041 Madrid Contacto: AVAM Matadero Madrid Paseo de la Chopera, 14 28045 Madrid Spain info@avam.net www.avam.net idoma web: español
Estudio (no alojamiento) Lugar: Talleres AVAM, Madrid Características: 4 estudios (33-47 m2). Lavabos con ducha. Acceso a internet
Otros recursos (Matadero Madrid-Extensión AVAM)
Tasas: (precios reducidos para artistas y miembros de AVAM) Solicitud: a lo largo del año
Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Alquiler estudio: 225-350 EUR/mes Duración: 3–15 meses Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov)
Idioma de trabajo: español, inglés Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas, encuentros con otros profesionales del arte, talleres
ES-CMAD-TAV
TALLERES AVAM
ESPAÑA
073
VALENCIA, COMUNIDAD VALENCIANA Creado en el año 2009, la Alquería de los Artistas es un espacio de creación y experimentación; un laboratorio de Arte y una plataforma de difusión a través de los canales que brinda a los becados la Fundación Inspirarte. El Centro se encuentra el Parque Natural de la Albufera, a 500 m. de la playa, entre El Perelló, Sueca y Cullera.
Contacto: Fundación INSPIRARTE Gobernador Viejo, 29 46003 Valencia Spain info@fundacioninspirarte.org www.fundacioninspirarte.org idoma web: español, inglés
Disciplinas: arte plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música, investigación Alojamiento Lugar: la Alquería de los Artistas, Parque Natural de la Albufera Características: 10 estudiosvivienda Residencia financiación propia Nombre del programa: Becas Fundación Inspirarte Número de artistas por periodo residencial: 10 Número de artistas al año: 40 Duración: máx. 4 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, manutención A pagar por el artista: viaje, seguro médico Idioma de trabajo: español, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (may-jun)
ES-CVAL-ALQ
LA ALQUERÍA DE LOS ARTISTAS FUNDACIÓN INSPIRARTE
ESPAÑA
074
SAN SEBASTIÁN, GUIPÚZCOA
El Centro de Creación ArtelekuTabakalera, fruto del convenio firmado en 2011 entre la Diputación Foral de Gipuzkoa y Tabakalera, impulsa proyectos creativos que aportan elementos innovadores y que tienen un desarrollo audiovisual, abarcando múltiples ámbitos artísticos. Arteleku fue fundada en 1987 y dirigida por Diputación Foral de Gipuzkoa con el objetivo de favorecer la creación artística, promover la producción de proyectos relacionados con su entorno social y de proyección internacional. Tabakalera es el proyecto que está convirtiendo la antigua fábrica de tabaco de Donostia en un Centro Internacional de Cultura Contemporánea, especializado en cultura visual. Ofrece a artistas locales e internacionales (y en general, a todas las personas interesadas en ampliar sus conocimientos sobre el arte y la creación contemporánea), una estructura profesional de apoyo, además de espacio físico y recursos tecnológicos con los que trabajar, investigar y exponer.
Contacto: Arteleku-Tabakalera Kristobaldegi 14, Loiola Auzoa E-20014 Donostia- San Sebastián Spain arteleku@gipuzkoa.net www.arteleku.net idoma web: español, euskera, inglés, francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, arte sonoro, cine
(programa en proceso de creación. Inauguración prevista en 2015)
ES-GUIS-ART
ARTELEKU-TABAKALERA
ESPAÑA
075
ANDRATX, ISLAS BALEARES
CCA Andratx es un Centro de Arte dedicado a la creación y exposición de arte contemporáneo, fundado en 2001 por Jacob y Patricia Asbaek, y situado al Sur de la Sierra de Tramuntana, a 30 minutos de Palma. El centro mantiene un programa de residencias de artistas, que compagina con la exposición de trabajos artísticos de alto nivel internacional, en el espacio CCA Kunsthalle.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: CCA Andratx, Andratx, Majorca Características: 4 apartamentosestudio de 120 m2 con dormitorio, cocina y baño Otros recursos Medialab 2 platós Equipamiento tecnológico Asesoramiento de producción Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 4 Duración: 3-6 semanas A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: español, catalán (mallorquín), inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año (fecha límite: 1 junio para residencia siguiente año)
Contacto: CCA Andratx Estanyera 2 07150 Andratx Spain info@ccandratx.com www.ccandratx.com idoma web: español, ingles, alemán, catalán
ES-ISBA-CCA
CCA ANDRATX
ESPAÑA
076
ES-PVAB-BIL
BILBAO ARTE BILBAO, PAÍS VASCO
Bilbao Arte es un centro de producción artística, dependiente del Área de Cultura del Ayuntamiento de Bilbao. Desde su establecimiento en 1998, Bilbao Arte pone a disposición de los jóvenes creadores los medios e infraestructuras necesarias para el desarrollo de sus propuestas artísticas. El centro cuenta con una superficie aproximada de 3.500 m2 útiles, divididos en cuatro plantas, un muelle de carga y descarga, además de una sala de exposiciones, espacios de cesión o estudios para el desarrollo de proyectos artísticos, talleres de producción, sala de conferencias, salas para la realización de proyectos y una biblioteca- cafetería. En colaboración con la Fundación Bilbao Bizcaia Kutxa (BBK), Bilbao Arte ofrece diferentes becas para la utilización de sus espacios y recursos para la creación de proyectos de cualquier disciplina artística.
Contacto: Bilbao Arte Urazurrutia, 32 48003 Bilbao Spain info@bilbaoarte.org www.bilbaoarte.org idoma web: español, euskera
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios Alojamiento/estudio Lugar: BilbaoArte, Bilbao Características: espacio vivienda + 12 espacios de cesión (estudios) Otros recursos Taller de fotografía Taller de escultura Taller de grabado/serigrafía Taller nuevas tecnologías Plató de filmación Salas para la realización de proyectos Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: Becas para espacios de cesión Número de artistas al año: 10 Duración: 6 meses-1 año A pagar por la organización: uso del Espacio de Cesión Temporal en la Fundación Bilbao Arte, acceso a recursos, honorarios de artista, opción a solicitar residencia A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Obligaciones: donación de una obra desarrollada durante residencia Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Becas taller Número de artistas al año: 4 Duración: 11 meses A pagar por la organización: uso de los talleres de la Fundación Bilbao Arte, honorarios, opción a solicitar residencia
A pagar por el artista: viaje, (alojamiento), manutención, seguro médico Obligaciones: colaborar como asistentes de los Talleres de Producción bajo la tutela de los maestros de taller Idioma de trabajo: español, euskera Solicitud: conovocatoria-selección Fecha convocatorias: otoño (oct-nov)
ESPAÑA
077
VITORIA-GASTEIZ, PAÍS VASCO
KREA - Expresión Contemporánea es un centro de recursos, un lugar para la formación y un espacio de encuentro, que promueve la creación y cultura contemporáneas desde una perspectiva multidisciplinar y de trabajo en red. Establecido en un antiguo convento carmelita, el proyecto KREA fue iniciado por la Obra Social de Caja Vital Kutxa en 2006, y hoy en día continúa en proceso de expansión. Su Programa de Creación es uno de los ejes estratégicos de KREA, el cual promueve proyectos de investigación, formación, difusión y exhibición, con especial atención al sector joven. Mediante la convocatoria “Proyectos KREA”, artistas de cualquier nacionalidad pueden optar a una de las seis becas de creación.
Contacto: KREA – Expresión Contemporánea Edificio Vital Paseo de la Biosfera, 6 01013 Vitoria-Gasteiz Spain info@kreared.com www.kreared.com idoma web: español, euskera, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, cine, artes escénicas, literatura, música Alojamiento Lugar: residencias KREA, Vitoria-Gesteiz, Álava Características: 4 residencias individuales + 8 estudios individuales o colectivos Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Proyectos KREA Número de artistas por periodo residencial: 6 Número de artistas al año: 6 Duración: 2–8 semanas (alojamiento); 2-12 semanas (estudios) A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico
Límite de edad: 36 años Idioma de trabajo: euskera, español, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov)
ES-PVAV-KRE
KREA – EXPRESIÓN CONTEMPORÁNEA
EE
ESTONIA
079
TALLIN, HARJU La Asociación de Artistas de Estonia es la sucesora legal de la Asociación de Artistas de Estonia Soviética, establecida en 1943, con 19 uniones profesionales de artistas e historiadores de arte. Como orgnización mediadora en la profesión artística, protege los derechos de sus miembros y de la asociación. Su objetivo es promover y elevar la cultura artística en Estonia. Desde 1998 la Asociación ha proporcionado alojamiento y espacio de trabajo en su estudio de invitados, situado en el ático del Tallin Art Hall (1934), en el centro histórico de la ciudad y lugar de encuentro entre artistas. El edificio también alberga varios estudios de artista, el Centro de Arte Contemporáneo de Estonia, una tienda de materiales artísticos, galerías de arte, etc. El estudio está ocupado durante seis meses por el programa de residencias del Instituto Nórdico para el Arte Contemporáneo (NIFCA); el resto del año puede ser alquilado mediante solicitud directa.
Contacto: Eesti Kunstnike Liit Vabaduse Väljak 6 Tallinn 10146 Estonia ekl@eaa.ee www.eaa.ee idoma web: inglés, estonio
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, arte electrónico Número de artistas residentes a la vez: 1-5 Alojamiento Lugar: Tallin Art Hall, Tallin Características: ático de 2 plantas de 50 m2 (capacidad de alojar grupos), con baño, cocina y lavadora Residencia financiación propia Tasas residencia: 20 EUR/dia Solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada Nombre del programa: NIFCA Residencies Requisitos: Residencia en uno de los países nórdicos (Dinamarca, Finlandia, Islandia, Noruega, Suecia, Islas Faroe, Groenlandia, Islas Åland)
EE-HART-EES
EESTI KUNSTNIKE LIIT (Asociación de Artistas de Estonia )
ESTONIA
080
EE-HART-POL
POLYMER TALLIN, HARJU
Durante la era soviética, Polymer era una fábrica de juguetes. Tras su abandono en 1994, un grupo de artistas decidieron convertir este espacio en su lugar de trabajo. Poco a poco se fueron sumando más artistas y músicos. Hoy en día Polymer es una plataforma de residencias de artistas internacionales; un lugar de difusión de ideas y energía. Constituida como una organización sin ánimo de lucro, Polymer desarrolla diversos programas culturales y sociales relacionados con su entorno local, además de colaborar con otras organizaciones en Tallin y en Europa. Su programa residencias para artistas se lleva a cabo en cooperación con la Galería Art Container y la Unión de Artistas Media en Estonia, teniendo ambas organizaciones su sede en Polymer. Los estudios están disponibles principalmente mediante alquiler, aunque también ofrecen becas que cubren el alquiler a cambio de que el artista organice una presentación pública, performance o exposición. Artistas (grupos o individuales) de cualquier nacionalidad y campo artístico son invitados a participar, especialmente si están interesados, como Polymer, en la interacción intercultural, el desafío a las normas de género y la comunicación con la comunidad artística local a través de talleres y eventos públicos. Contacto: Kultuuritehas Polymer Madara 22 / Ülase 16 Tallinn 10613 Estonia residency@kultuuritehas.ee www.kultuuritehas.ee idoma web: inglés
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, cine, música, performance, comisariado Número de artistas residentes a la vez: 2 Alojamiento Lugar: Centro Polymer, Tallin Características: para artistas en residencia: 1 apartamento/ estudio de 30 m2, con cama y cocina (baño compartido) + 1 dormitorio/habitación privada de 15 m2 con baño compartido. Ambos con conexión internet gratuita Otros recursos Taller de imprenta en el Centro Residencia financiación propia Precio alquiler: Apartam./estudio: 245 EUR/mes Dormitorio/habitación privada: 96 EUR/mes Solicitud: a lo largo del año
Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2 Duración: 3 - 8 semanas A pagar por la organización: alojamiento A pagar por el artista: viaje, manutención, materiales, seguro médico, gastos de luz y calefacción (75-120 EUR al mes) Obligaciones: organizar una presentación pública, seminario, exposición o performance en Polymer Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: propuestos por el artista
ESTONIA
081
TALLIN, HARJU
Ptarmigan fue fundada en 2009 en Helsinki, Finlandia ( * ver ficha Ptarmigan_Helsinki). En el año 2011 abrieron una segunda sede en el distrito Toompea de Tallin. Ptarmigan existe para proporcionar espacio a la creación artística, apoyar los proyectos de colaboración, promover los programas de movilidad internacional y las nuevas formas educativas. Se definen a sí mismos como un espacio estrictamente no comercial que busca en los márgenes escenarios de aventuras y nuevos retos. Ptarmigan Tallin pretende crear puentes de conexión con su comunidad en Finlandia, además de acoger nuevas ideas internacionales que encajen con los proyectos existentes. Mediante su programa de residencia, profesionales del sector creativo (aristas, profesores, investigadores, comisarios, etc.) pueden desarrollar proyectos relacionados con las propuestas ya existentes, o sugerir nuevas propuestas.
Contacto: Ptarmigan Tallin Toom-Kooli 13 10130 Tallinn Estonia info@ptarmigan.fi www.ptarmigan.ee idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, cine, comisariado, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Tallin Programa residencia subvencionada Duración: según proyecto Temas: relacionados con las siguientes actividades: -Svamp (improvisación musical) -Labyrinths & Rings (artist talks) -Clip Kino (proyecciones de cortometrajes y documentales de video sobre la actividad normalizada de lo “privado”) -Hobielektroonikaringi “Elektron” (talleres de entusiastas de la tecnología DIY, con especial énfasis en Arduino) -GFYP (festival de performances, sonido y cualquier disciplina que celebre el eclecticismo, la oscuridad y la confusión) -Liminal Images (sesiones de cine y vídeo celebradas cada mes basadas en el libro “Film as a Subversive Art”, de Amos Vogel) Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
EE-HART-PTA
PTARMIGAN TALLIN
ESTONIA
082
MOOSTE, CONDADO DE PÕLVA
MoKS (Centro para el Arte y la Práctica Social), es un proyecto sin ánimo de lucro gestionado por artistas y situado en la comunidad rural de Mooste, a 40 km. de Tartu y a 20 km. de la frontera con Rusia. Su programa de residencias ha estado en funcionamiento desde 2002; está dirigido especialmente a artistas (grupos o individuales) interesados en investigar y realizar experimentos sobre modos sostenibles de trabajo, ya sea mediante estructuras sociales o físicas, procesos interactivos o técnicas de ingeniería.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, cine, música, teatro, investigación Número de artistas trabajando a la vez: máx. 15 Alojamiento/estudio Lugar: MoSK, Mooste (rural) Características: 3 dormitorio (15-18 m2) con estudios independientes (36-65 m2). Cocina y baño compartidos. Acceso a internet Otros recursos Medialab con equipamiento imagen/sonido digital Residencia financiación propia Precio alquiler alojamiento: 6-7 EUR al día por persona (acceso a recursos aparte) Duración: 1 semana - 6 meses
Contacto: MoKS Mooste 64601 Põlva maakond Estonia moks@moks.ee www.moks.ee idoma web: inglés
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Open Studio Número de artistas por periodo residencial: aprox. 3 Número de artistas al año: 6 -17 Duración: 2–8 meses (marzo-nov) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sept)
EE-CPOM-MOK
MOKS
FI
FINLANDIA
084
TURKU, FINLANDIA PROPIA
SUMU es el programa de Artistas en Residencia iniciado en 2006 por la asociación de artistas ARTE.
Disciplinas: arte digital, nuevos medios
El programa está dirigido a artistas internacionales que trabajan en la intersección entre los nuevos medios y el arte contemporáneo. SUMU es el primer centro de residencias en Finlandia especializado en los nuevos medios.
Alojamiento Lugar: casa de residencias Domus Aboensis (a unos pocos metros del estudio), Turku Características: habitaciones individuales o dobles con baño privado y cocina compartida
El estudio está situado en Turku, en la costa suroeste de Finlandia, en un espacio anexo a la Galería Titanik, donde ARTE mantiene su sede.
Estudio Lugar: espacio anexo a la Galería Titanik, Turku Características: estudio de 20m2 Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1-2 Número de artistas al año: 4-11 Duración: 1-3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto para materiales (200 EUR máx.) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: finés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (sept-oct) Otros eventos dentro del programa: exposición, presentaciones públicas
Contacto: ARTE Itaïnen Rantakatu 8 Turku 20700 Finland sumu@arte.fi www.arte.fi idoma web: finés, inglés
FI-FINT-SUM
SUMU - ARTE
FINLANDIA
085
(Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi ) KEMIJÄRVI, LAPONIA La Residencia de Artistas Kemijärvi fue iniciada por la Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi en 2003, bajo el paraguas de Consejo de las Artes de Laponia. El edificio, una antigua lechería, es uno de los pocos construidos en piedra que sobrevivieron ambas guerras mundiales. El trabajo de reconstrucción fue realizado en 2003-2005. El propósito de la Residencia de Artistas es incentivar el intercambio entre artistas a nivel internacional, e invitar a los artistas residentes a participar en el desarrollo del arte local y la vida cultural.
Contacto: Kemijärven kuvanveistoja kulttuurisäätiö PL 37 (Kuumaniemenkatu 5) 98101 Kemijärvi Finland kemijarven.kulttuurisaatio@co.inet.fi www.kemijarvi-artresidence.fi idoma web: finés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Residencia de Artistas Kemijärvi Características: 4 apartamentos de 41-67 m2 con cocina y televisión + 4 estudios de 19-59 m Residencia financiación propia Precio alquiler: 280-480 EUR/mes Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés
FI-LAPK-KEK
KEMIJÄRVEN KUVANVEISTOJA KULTTUURISÄÄTIÖ
FINLANDIA
086
II, OSTROBOTHNIA DEL NORTE El Centro de Arte KulttuuriKauppila fue abierto al público en 2006 por Helena Kaikkonen, Sanna Koivisto y Antti Ylönen, artistas visuales de Ii. Además de ofrecer espacio de trabajo a artistas profesionales, el Centro organiza talleres didácticos y la bienal de arte medioambiental y escultórico ART Ii, que produce obras de arte sostenibles para las áreas tradicionales de Ii. Artistas de todas disciplinas pueden solicitar residencia en KulttuuriKauppila, aunque su programa está dirigido principalmente al arte visual y comunitario.
Contacto: KulttuuriKauppila Kauppilantie 15 Ii 91100 Finland leena.vuotovesi@kulttuurikauppila.fi www.kulttuurikauppila.fi/sivu/fi idoma web: finés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: aprox. 5 (los fundadores del Centro mantienen su taller en KulttuuriKauppila) Alojamiento/estudios Lugar: Centro de Arte KulttuuriKauppila, Ii Características: apartamento de 45 m2 + estudio de 92 m2 Residencia financiación propia Precio alquiler: 400 EUR/mes Duración: 1-4 meses Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: invierno (dic) Idioma de trabajo: inglés Otros eventos dentro del programa: exposición final
FI-OSNI-KUL
KULTTUURIKAUPPILA
FINLANDIA
087
ALAJÄRVI, OSTROBOTNIA DEL SUR
Nelimarkka -Residencia para Artistas y Museo, fue construido por el artista Eero Nelimarkka en 1964, ofreciendo a los artistas visuales la oportunidad de trabajar en un ambiente tranquilo en medio de la naturaleza. El espacio de residencia está situado al lado del Museo Nelimarkka, a unos 4 km. del centro de Alajärvi. La casa (de unos 230 m2 ) fue construida en el siglo XIX y es el lugar donde el padre de Eero Nelimarkka nació y pasó su infancia. Durante el invierno la escuela infantil de arte de Alajärvi usa sus premisas.
Contacto: Nelimarkka Museum Pekkolantie 123 Alajärvi 62900 Finland info@nelimarkka-museo.fi www.nelimarkka-museo.fi idoma web: finés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes gráficas Alojamiento/estudio Lugar: residencia Nelimarkka, Alajärvi Características: 3 dormitorios independientes de 10 -12 m2. Cocina y baño compartidos + estudio colectivo Otros recursos Taller de grabado Residencia financiación propia Tasas: 250 EUR/mes (incluye alojamiento + acceso a recursos) Duración: usualmente 1-4 meses Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: finés, inglés Otros eventos dentro del programa: presentaciones
FI-OSSA-NEL
NELIMARKKA
FINLANDIA
088
VAASA, OSTROBOTHNIA
Platform es una iniciativa dirigida por artistas, fundada en el año 2000. Su objetivo es promover, exponer y ser parte de la producción de arte contemporáneo internacional. La organización es una comunidad de voluntarios organizados bajo el marco de Cheap Finnish Labour. Los estudios están situados en un antiguo barracón militar en el centro de Vaasa, donde artistas internacionales y locales pueden desarrollar sus proyectos, dando énfasis a la interrelación con la comunidad local. Siguiendo este interés, Platform organiza jornadas de debate entre activistas locales, artistas invitados y teóricos del arte; y el programa “Artist2Artist”, basado en presentaciones y charlas entre artistas residentes en Platform y en otros centros finlandeses. El espacio de vivienda de Platform está separado de los estudios, en una antigua fábrica de jabones, a unos 10 minutos en bicicleta del centro de la ciudad.
Contacto: Platform Korsholmsesplanaden 6 - 8 Kasern 14 Vasa 65100 Finland info@platform.fi www.platform.fi idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudios Lugar alojamiento: loft situado en Vaasa, a 10 min. del estudio Lugar estudio: Platform, Vaasa (centro ciudad) Características estudio: espacio compartido con la oficina de Platform, dividido por un tabique. Acceso a internet Otros recursos Herramientas básicas Bicicleta Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 4-8 Duración: 6 semanas-4 meses (usualmente 2 meses) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, viaje, manutención, presupuesto para materiales/producción A pagar por el artista: seguro médico, otros gastos Obligaciones: realización del proyecto y participación en eventos públicos Tema: diferente cada año Idioma de trabajo: inglés, finés, sueco Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jul-ago) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas
FI-OSTV-PLA
PLATFORM
FINLANDIA
089
HÄMEENKYRÖ, PIRKANMAA
El Centro Creativo Arteles fue iniciado por la asociación sin ánimo de lucro en el año 2009. Es uno de los centros de residencia de artistas más internacionales de Finlandia, acogiendo más de 80 profesionales creativos cada año. Arteles está situado en Hämeenkyrö, premiado con el European Union Landscape Award en 2009. Sus áreas principales están repartidas en dos edificios: Nexus 9000 y Timber house. Nexus 9000 es el centro de residencias, está situado en una antigua escuela cuyas aulas han sido transformadas en múltiples estaciones de trabajo. Timber House es un edificio construido en 1907. Aloja las oficinas de Arteles y las salas de exposiciones. Aparte, el complejo cuenta con un espacio de arte medioambiental, un almacén (antiguo granero), barbacoa, sauna y una pista de hockey.
Contacto: Arteles Hahmajärventie 26 38490 Haukijärvi Finland info@arteles.org www.arteles.org idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento Lugar: Centro Creativo Arteles, Haukijärvi (rural) Características: 7 habitaciones de invitados, 2 cocinas totalmente equipadas, 3 cuartos de baño, 5 servicios y amplio espacio de trabajo. Conexión internet Otros recursos Equipamiento de imagen y sonido (incluido instrumentos musicales) Herramientas bricolaje/escultura Coche, bicicletas, patines y skis a disposición de artistas residentes Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Número de artistas por periodo residencial: aprox. 6 Duración: 1- 3 meses Tasas residencia: 620 EUR/mes (alojamiento/ estudio individual) 920 EUR -1.120 EUR/mes (alojamiento/estudio grupos) A pagar por la organización: acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, tasas residencia, manutención, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: otoño (sept-oct) Otros eventos dentro del programa: “Spectacle Spaces” (eventos dinámicos de 1-3 días), seminarios, presentaciones
FI-PIRH-ART
ARTELES
FINLANDIA
090
RAUMA, SATAKUNTA La Asociación de Artistas de Tampere fue creada en 1920, y es la segunda más antigua todavía en funcionamiento en Finlandia. Su objetivo es promover oportunidades de creación y exposición de arte. Desde 1983 la sede de la asociación está situada en el Centro de Arte Mältinranta, una antigua depuradora construida en 1926 por los arquitectos Bertil Strömmer y Eetu Murros. El Centro da cabida a varios talleres especializados, disponibles a artistas profesionales que deseen desarrollar allí sus proyectos. Las residencias están situadas en el Centro de Arte Takahuhti, propiedad del Ayuntamiento de Tampere, que la asociación alquila para los artistas residentes.
Contacto: Mältinranta ArtcenterTampere Artists’ Association Kuninkaankatu 2 33210 Tampere Finland info@tampereen-taiteilijaseura.fi tampereen-taiteilijaseura.fi idoma web: finés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 1-3 Alojamiento/estudio Lugar: Centro de Arte Takahuhti, Tampere Características estudio: apartamento separado del estudio (75 m2 en total), con cama individual y cama doble, kitchenette y baño. Otros recursos Taller de grabado (aguatinta, serigrafía, xilografía y litografía) Taller de metal Taller de cerámica Estudio escultura monumental Sala de presentaciones
Residencia financiación propia Precios alquiler: alojamiento: 510–570 EUR/mes talleres: 150-280 EUR/mes estudio escultura: 450-600 EUR/mes sala presentaciones: 50 EUR/hora Duración alojamiento: 2-8 semanas Idioma de trabajo: inglés, finés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
FI-SATR-MAL
MÄLTINRANTA ARTCENTERTAMPERE ARTISTS’ ASSOCIATION
FINLANDIA
091
RAUMA, SATAKUNTA
El programa de Artistas en Residencia Raumars fue iniciado en 1997 por la Asociación Raumars con el objetivo de acercar creación artística y vida local. La ciudad, Rauma, está situada en la costa oeste de Finlandia, a 90 km. de Turku. El centro histórico de Rauma es considerado Patrimonio Mundial por la Unesco. Para solicitar participación en el programa de residencia, los artistas deben elegir entre las varias propuestas de colaboración con los que Raumars colabora: La Escuela Freinet de Rauma (en los que se busca un artista residente para asistir en las clases de modelado); el Museo Lönnström (residencia para proyectos de comunidad con un contexto social específico); festivales de música, proyectos medioambientales, etc.
Contacto: Raumars Valtakatu 7 Rauma 26100 Finland raumars@raumars.org www.raumars.org idoma web: finés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, artes escénicas, diseño, música, literatura Alojamiento (no estudio) Lugar: a 2,5 km. del centro de la ciudad de Rauma, Satakuna Características estudio: apartamento con 2 habitaciones y cocina (con capacidad de alojar artistas individuales o pequeños colectivos) Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 (individual-colectivo) Número de artistas al año: 3-6 Duración: 2-4 meses A pagar por la organización: alojamiento, presupuesto para materiales A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma: finés, inglés Solicitud: dossier-selección (con preferencia a aquellas propuestas que se involucren socialmente con la comunidad de Rauma) Fecha convocatoria: primavera (mar-abr) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, seminarios
FI-SATR-RAU
RAUMARS
FINLANDIA
092
ESPOO, UUSIMAA
CARTES, Centro de Arte y Tecnología de Espoo, opera principalmente en las áreas del arte electrónico, aural y visual. Su centro de atención es la producción artística, y su objetivo es provocar desafíos interdisciplinarios entre los agentes de la cultura y la tecnología. Organiza exposiciones, festivales anuales y oportunidades para estudiar la cultura digital y el arte moderno. La Fundación de Arte y Tecnología de Espoo es responsable de la dirección de CARTES, fundada en 1989 por el Ayuntamiento de Espoo, La Universidad TKK de Tecnología en Helsinki, y la Academia Sibelius. La oficina y el estudio de CARTES están situados en el Centro WeeGee, un edificio constructivista diseñado en 1960 como imprenta. Hoy en día constituye un centro expositivo de más de 20.000 m2. El estudio es un espacio flexible, acondicionado para crear proyectos audiovisuales, y disponible a artistas por medio de alquiler.
Contacto: CARTES / WeeGee Ahertajantie 5, Tapiola PL 6664, 02070 Espoo Finland mail@cartes-art.fi cartes-art.fi idoma web: finés, inglés
Disciplinas: arte digital, nuevos medios Estudio (no alojamiento) Lugar: Centro WeeGee, Tapiola, Espoo Características: estudio de 80 m2, sistema modular Otros recursos Equipamiento producción imagen y sonido digital Residencia financiación propia Precio alquiler: (consultar con la organización) Idioma de trabajo: finés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
FI-UUSE-CAR
CARTES
FINLANDIA
093
FI-UUSH-HIA
HIAP - HELSINKI INTERNATIONAL ARTIST PROGRAMME HELSINKI, UUSIMAA
HIAP fue fundada en 1998 por una colación de organizaciones artísticas; sus actividades son organizadas casi exclusivamente mediante proyectos temáticos, que pueden durar meses o años. HIAP cuenta con dos centros de residencias, uno en Cable Factory y otro en Palmstierna. El centro de Palmstierna está situado en unos antiguos barracones construidos en el siglo SVIII, en la histórica isla fortificada de Suomenlinna, lugar considerado Patriminio de la Humanidad por la Unesco. La oficina central de HIAP está en el complejo cultural Cable Factory, antigua fábrica de equipamiento telefónico de Nokia, situado en el distrito Ruoholahti (Helsinki centro). Con más de cinco hectáreas de suelo, es la mayor estructura cultural de Helsinki. Alberga más de 700 profesionales en el campo del arte y la cultura, con docenas de estudios para artistas, arquitectos, diseñadores y músicos, museos, escuelas de arte y danza, editoriales, y otras instituciones culturales, organizaciones sin ánimo de lucro y empresas comerciales.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, música, comisariado, investigación Alojamiento/estudios (1) Lugar: Cable Factory, Helsinki Características: 3 estudios de 60 m2 con baño privado, cocina común, ordenador con internet Alojamiento/estudios (2) Lugar: Palmstierna, isla de Suomenlinna Características: 5 estudios reservados a artistas internacionales, de 80-120 m2, con vivienda y talleres separados (acondicionados para grandes formatos) + 4 habitaciones de invitados (no talleres) de aprox. 30 m2 (máx. 2 personas)
Duración: 1-3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: 2-3 años de experiencia profesional probada o título universitario en su campo de estudio Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección (con preferencia aquellos proyectos que impliquen comunicación con otros profesionales del arte en Helsinki / talleres, presentaciones, etc.) Fecha solicitud: a lo largo del año
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Standard Residency Programme Número de artistas por periodo residencial: 6-8 Número de artistas al año: 24-36
Contacto: HIAP - Helsinki International Artist Programme Tallberginkatu 1 C 97 FIN-00180 Helsinki Finland info@hiap.fi www.hiap.fi idoma web: inglés Cable Factory
FINLANDIA
094
HELSINKI, UUSIMAA
Ptarmigan fue fundada en 2009 en Helsinki, Finlandia. En el año 2011 abrieron una segunda sede en el distrito Toompea de Tallin (*ver ficha Ptarmigan Tallin). Ptarmigan existe para proporcionar espacio a la creación artística, apoyar proyectos de colaboración, y promover programas de movilidad internacional y nuevas formas educativas. Actualmente Ptarmigan Helsinki no está conectado a un espacio físico, pero funciona como un proyecto curatorial móvil, también asociado al centro Oksasenkatu, que sirve de base para muchos de sus eventos y proyectos. Mediante su programa de residencia, profesionales del sector creativo (aristas, profesores, investigadores, comisarios, etc.) pueden desarrollar proyectos relacionados con las propuestas ya existentes, o sugerir nuevas propuestas.
Contacto: Ptarmigan Helsinki info@ptarmigan.fi www.ptarmigan.fi idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Helsinki Programa residencia subvencionada Duración: según proyecto Temas: relacionados con las siguientes actividades: - The Public School Helsinki (escuela pública independiente sin currículum fijo) - Oksasenkatu (proyectos expositivos en la galería/ colectivo de artistas situada en Helsinki centro) - Clip Kino (proyecciones de cortometrajes y documentales de video sobre la actividad normalizada de lo “privado”) - Svamp (taller de improvisación de música) - Labyrinths & Rings (artist talks) - Durational Relational XL (Series de performances celebradas cada mes en el Espacio XL. Énfasis en la comunicación verbal y no verbal entre artistas, lugar, obras expuestas y público) Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
FI-UUSH-PTA
PTARMIGAN HELSINKI
FINLANDIA
095
FI-UUSR-PRO
PRO ARTIBUS RASEBORG, UUSIMAA
Pro Artibus es una organización independiente afiliada a la Fundación para la Cultura Sueca en Finlandia, responsable del funcionamiento del Centro de Arte en Ekenäs. Mediante el programa de Artista en Residencia, Pro Artibus ofrece a artistas internacionales la oportunidad de familiarizarse con la región y la sociedad Sueco-Finlandesa. Las residencias están ubicadas en un edificio dentro del campus de la Universidad NOVIA de Ciencias Aplicadas. Además de estas residencias, Pro Artibus cuenta con dos apartamentos en la Villa Snäcksund, principalmente destinados a artistas finlandeses sueco-parlantes.
Contacto: Pro Artibus Gustaf Wasas gata 11 Ekenäs 10600 Finland asa.lonnqvist@proartibus.fi www.proartibus.fi idoma web: sueco, finés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: campus de la Universidad NOVIA, Ekenas Características: apartamento de 62m2 con estudio independiente (anexo a sala de exposiciones) Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Artista en Residencia Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 4-5 Duración: 2-3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: manutención, viaje, seguro médico, otros gastos Obligaciones: donar una obra de arte producida durante el periodo de residencia Idioma de trabajo: finés, sueco, inglés
Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sept) Otros eventos dentro del programa: presentaciones, exposición final
FR
FRANCIA
097
BILLÈRE, AQUITANIA
Bel Ordinaire, espacio de arte contemporáneo, es uno de las dos organizaciones que componen Les Abattoirs (la segunda organización es La Route du Son, centro de músicas actuales). Les Abattoirs (“Mataderos” en español) son un centro de desarrollo cultural bajo la dirección del Pôle Culturel Intercommunal (PCI). Bel Ordinaire es responsable de desarrollar exposiciones, talleres pedagógicos y el programa de residencias de aristas para la creación de arte público. Actualmente el PCI está en proceso de ampliar el espacio de los Abattoirs, y con ello, la programación de Bel Ordinaire y La Route du Son. Nuevos espacios de trabajo (1.000 m2) y vivienda (5 dormitorios) están en proyecto. De momento, el programa de residencias está basado en diferentes convocatorias en las que se invita a los artistas a participar en programas de producción en varios territorios (Lons, Bizanos, Idron, etc.). La duración, fechas y características de residencia dependen del tipo de convocatoria (2-3 cada año).
Contacto: Le Bel Ordinaire Les Abbattoirs, Allée Montesquieu 64 140 Billère France accueil.pci@agglo-pau.fr poleculturel.agglo-pau.fr idoma web: francés
Disciplinas: arte público Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 2-3 Duración: 3 meses (ene-jun; jul-dic) A pagar por la organización: alojamiento, espacio de trabajo, acompañamiento logístico y técnico, financiación de la producción, honorarios de artista A pagar por el artista: seguro médico, otros gastos Tema: (dependiendo de la convocatoria y el territorio de producción) Idioma de trabjo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Otros eventos dentro del programa: encuentros y presentaciones públicas
FR-AQUB-BEL
BEL ORDINAIRE
FRANCIA
098
FR-AQUB-E29
ESPACE29 - A5BIS BURDEOS, AQUITANIA
Espace29 es un proyecto iniciado por la asociación A5bis en el año 2005, ante la falta de espacios de creación y talleres en el territorio de Burdeos. El objetivo de la asociación es mantener un lugar de difusión artística y pública que resulten de la experimentación creativa y cultural, en el marco de la comunicación no sólo de la cultura para todos, sino del conocimiento cultural para cada uno. Espace29 considera que el intercambio es la raíz de la experiencia con el arte contemporáneo; su programación está dirigida a crear un acercamiento del público al arte actual. El lugar ocupa 800 m2 , con una sala de exposiciones y 40 talleres de artistas.
Contacto: Espace29 29, rue Fernand Marin 33000 Bordeaux France espace29@gmail.com www.espace29.com idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 30-40 Estudio Lugar: espace29, Burdeos Características: talleres diferentes tamaños Residencia financiación propia Precio alquiler: 5,5 EUR/m2 Duración: 12 meses Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: jornada puertas abiertas Programa residencia subvencionada Nombre del programa: artista en residencia Número de artistas al año: 1 Duración: 4 semanas (ago) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, ayuda a la producción (1.000 EUR)
A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición en septiembre
FRANCIA
099
MONFLANQUIN, AQUITANIA
Desde 1991, la asociación Pollen acoge en Lot y Garona a jóvenes artistas plásticos de todas las nacionalidades para desarrollar un proyecto específico o una investigación personal. Situados en Monflanquin, antigua bastida del siglo XV en la región de Aquitania, los talleres-residencia de Pollen van acompañados de programas de encuentros y debates con críticos de arte y agentes culturales, así como artesanos y la población local, con el fin de desarrollar la habilidad de comunicar su visión y experiencias al público.
Contacto: Pollen 25, rue Sainte Marie Monflanquin 47150 France contact@pollen-monflanquin.com www.pollen-monflanquin.com idoma web: francés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/Estudio Lugar: Monflaquin, Lot y Garona Características: apartamiento amueblado + estudio individual Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 4 Duración: 3 meses (sept-dic; feb-may) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios por 3.600 EUR A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Límite de edad: (programa destinado a jóvenes artistas) Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr), otoño (oct-nov) Otros eventos dentro del programa: exposición final
FR-AQUM-POL
POLLEN
FRANCIA
100
PONT-AVEN, BRETAÑA Las residencias - talleres de Pont Aven han acogido desde el siglo XIX a varias generaciones de artistas, principalmente pintores de la Escuela de Pont-Aven. Tras su renovación en 1986, la Municipaliad de Pont-Aven acoge a artistas y críticos de todas las nacionalidades, creando un lugar de intercambio y experimentación. En Les Verrieres artistas individuales y colectivos pueden trabajar sobre una base interdisciplinar, desarrollar proyectos de investigación o de producción, o presentar un proyecto específico. Los talleres de PontAven también tienen un acuerdo de intercambio de artistas en residencia con Hiva Oa (en la Polinesia francesa), dirigido principalmente a artistas de Pont-Aven o de Hiva Oa.
Contacto: Les Verrières - Résidences-ateliers de Pont-Aven Mairie de Pont-Aven Place de l’Hôtel de Ville 29930 Pont-Aven France residence@pont-aven.fr www.lesverrieres-pontaven.fr idoma web: francés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, teoría del arte Número de artistas residentes a la vez: 4 Alojamiento/estudio (artistas internacionales) Lugar: 3ª planta del Ayuntamiento de Pont-Aven Características: 4 estudiosvivienda de 54-72 m2 Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencias-talleres de Pont-Aven Número de artistas por periodo residencial: 4 Número de artistas al año: 10-14 Duración: 1-5 meses para colectivos (ene- may); 2-6 meses para artistas individuales A pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto para gastos de producción A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct) Otros eventos dentro del programa: exposición final
FR-BREP-LVE
LES VERRIÈRES - RÉSIDENCES ATELIERS DE PONT-AVEN
FRANCIA
101
SAINT-BRIEUC, BRETAÑA
Creado en el año 2006 por la Asociación AssoStation, el centro Station VasteMonde (Estación VastoMundo) es un lugar de creación y difusión dedicado a las artes plásticas. Está situado cerca del puerto de Légué, en un antiguo garaje construido en 1930 y rehabilitado por la asociación. Station VasteMonde tiene un área de 80m2 dividido en dos plantas, que dan cabida a exposiciones de arte contemporáneo, estudios para artistas en residencia, y espacios de trabajo y difusión de proyectos relacionados con las artes visuales. Se trata de espacios polivalentes y modulables, que participan de la identidad del Centro (en constante transformación, según cada una de las formas de intervención dentro y fuera de sus muros).
Contacto: Station Vastemonde 29 rue du Légué 22000 Saint-Brieuc France residence@stationvastemonde.com www.stationvastemonde.com idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/Estudio Lugar: Station VasteMonde, Saint-Brieuc Características: alojamiento con cocina, estudio con internet Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Duración: 2 - 5 semanas A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios de artista, presupuesto para gastos de producción A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
FR-BRES-STA
STATION VASTEMONDE
FRANCIA
102
SACHÉ, CENTRO
Atelier Calder fue abierto al público en 1989 como un lugar de creación artística, en el antiguo el taller de escultura del artista Alexander Calder. Situado en Saché, Indre-et-Loire, la ambición del Atelier Calder es permitir a los artistas la realización de proyectos específicos, seguir un trabajo de investigación y experimentación, y favorecer la comunicación entre los artistas residentes y los agentes culturales regionales (escuelas de bellas artes, centros de arte, FRAC, museos, etc.). Atelier Calder está financiado con el apoyo del Ministerio de Cultura de Francia-Dirección Regional de Asuntos Culturales (DRAC Centre), la administración pública de la Región Centro, el Centro Nacional de las Artes Plasticas (CNAP), y la Fundación Calder.
Contacto: Atelier Calder BP 59 F-37190 Saché France residence@atelier-calder.com www.atelier-calder.com idoma web: francés, inglés
Disciplinas: escultura, artes visuales, nuevos medios Alojamiento Lugar: cerca del Atelier Calder, Saché, Indre-et-Loire (rural) Características: casa de unos 450 m2 con dos dormitorios, dos baños, una cocina, biblioteca Estudio Lugar: Atelier Calder, Saché, Indre-et-Loire Características: espacio de 300 m2 en total, dividido en dos plantas Otros recursos Herramientas básicas Coche a la disposición de artistas residentes Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 2 Duración: 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, taller, beca de investigación artística, presupuesto para materiales y producción A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jul-sep) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, proyectos pedagógicos, exposiciones, jornadas de puertas abiertas.
FR-CENS-ACA
ATELIER CALDER
FRANCIA
103
MARNAY-SUR-SEINE, CHAMPAÑA-ARDENAS
CAMAC, Centro de Arte de Marnay, fue fundado en 1999. Su objetivo es promover la comunicación y creatividad entre individuos y grupos que trabajan en la evolución de ideas y la producción de nuevas obras. En colaboración con la Fundación Ténot, CAMAC ofrece anualmente una beca de residencia para un artista visual, un escritor y un músico o compositor. Por otra parte, las Becas UNESCO -Aschberg ofrecen, mediante convocatoria abierta, una beca de residencia en CAMAC durante 3 meses (cada año seleccionan un artista visual y un escritor). Fuera de estos programas, los artistas que deseen residir en CAMAC deberán buscar financiación adicional para cubrir los costes de su residencia.
Contacto: CAMAC – Becas Unesco-Aschberg 1 Grande Rue Marnay-sur-Seine 10400 Francia camac@camac.org www.camac.org Becas Unesco-Aschberg: www.unesco.org
Disciplinas: artes plásticas y visuales, diseño, literatura, música Alojamiento/estudio Lugar: Centro CAMAC, Marnay sur Seine (rural-a 60 min. de Paris) Características: 9 dormitorios, cocina compartida + 7 estudios independientes Otros recursos Sala de ordenadores (producción imagen digital) Biblioteca Sala de conferencias Sala de exposiciones
Residencia financiación propia Tasas: (consultar con la organización) Solicitud: a lo largo del año
Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: Residencias de artistas CAMAC FondationTénot Número de artistas residentes al año: 3 (artista visual + escritor + músico/compositor) Duración: 3-6 meses (abr-sep) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: ser artista profesional Idioma: francés, inglés, español Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Becas para Artistas UNESCO-Aschberg Número de artistas al año: 2 (artista visual + escritor) Duración: 2 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, viaje, manutención A pagar por el artista: seguro médico, otros gastos Límite de edad: 35 años Requisitos: ser artista profesional Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov) Otros eventos dentro del programa: presentación pública de los proyectos
FR-CHAM-CAM
CAMAC
FRANCIA
104
TROYES, CHAMPAÑA-ARDENAS
GINKO es un espacio de producción artística inaugurado en el año 2000 bajo el paraguas de La Maison du Boulanger (“la Casa del Panadero” en español). La Maison du Boulanger es el Centro Cultural de Troyes desde 1975. Su misión es dinamizar la cultura en todas sus formas (espectáculo vivo, música, artes plásticas, literatura) e incentivar la difusión de la creación artística local más allá de las fronteras de la región. GINKO está situado en el centro de la ciudad, en un complejo de casas señoriales del siglo XIX, al lado de un jardín con un gran árbol Gingko iloba (de ahí el nombre del Centro). GINKO cuenta con 10 estudios destinados a artistas locales) y el centro de arte contemporáneo Passages. Artistas no locales que necesiten desarrollar un proyecto específico relacionado con la ciudad (y con las instituciones locales de formación, conservación y difusión), pueden solicitar residencia por un breve periodo de tiempo.
Contacto: GINKO – La Maison du Boulanger 9, rue Jeanne d’Arc 10000 Troyes France www.maisonduboulanger.com idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, diseño Número de artistas en residencia a la vez: 11 Alojamiento/estudio (1) Lugar: GINKGO, Troyes Características: 1 apartamentoestudio de 100 m2 Talleres Lugar: GINKGO, Troyes Características: 10 estudios de 20-70 m2 Residencia financiación propia (alojamiento/estudio) Precio alquiler: 155 EUR/mes Duración: 1-3 meses Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Residencia financiación propia (talleres) Precio alquiler: 80 EUR/mes Duración: 1 año renovable Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: francés, inglés
FR-CHAT-GIN
GINKO – LA MAISON DU BOULANGER
FRANCIA
105
ISSY-LES-MOULINEAUX, ISLA DE FRANCIA Le Cube es un centro de creación enteramente dedicado al arte digital, fundado en 2001 bajo la iniciativa del Ayuntamiento de Issyles-Moulineaux, y dirigido por la Asociación ART3000, que desarrolla desde 1988 actividades basadas en el arte digital. La programación del Cube gira en torno de tres ejes fundadores: formación, apoyo a la producción e investigación, y difusión. Le Cube sensibiliza y forma al público en la utilización de las tecnologías de la información y de la comunicación, en sus dimensiones artísticas y culturales, por medio de talleres, exposiciones, conciertos y festivales. Cada año una veintena de proyectos son producidos en Le Cube. Su programa de apoyo a la producción está dirigido a proyectos realizados con tecnología “tiempo real” e “inteligencia artificial” (realidad virtual, motion capture, redes, sistemas comportamentales y generativos), así como proyectos “mix medias” más tradicionales (video, 3D, animación). Según la naturaleza de los proyectos propuestos por los artistas, Le Cube ofrece dos tipos de apoyo: Co-Producción (Le Cube aporta su plataforma tecnológica y personal especializado, en coproducción con el artista); y Soporte Material (acceso al laboratorio tecnológico).
Contacto: Le Cube Cours Saint Vincent 92130 Issy-les-Moulineaux France atelier@art3000.com www.lecube.com idoma web: francés
Disciplinas: arte digital, nuevos medios Número de artistas en residencia a la vez: 11 Estudio (no alojamiento) / recursos Lugar: Le Cube, Issy-les-Moulineaux Características: Laboratorio de producción arte digital, interactivo, sistemas tiempo real Programa residencia subvencionada Duración: 1 semana – 1 año A pagar por la organización: recursos A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: francés, inglés Otros eventos dentro del programa: presentaciones en Le Cube, festivales en colaboración con otras organizaciones.
FR-ISFI-CUB
LE CUBE
FRANCIA
106
FR-ISFP-CENT
CENTQUATRE PARIS, ISLA DE FRANCIA
CENTQUATRE es un espacio de creación y producción artística fundado por el Ayuntamiento de París. Situado en el antiguo matadero de Paris (posteriormente edificio municipal de pompas fúnebres), el centro fue reconstruido e inaugurado en el año 2008. Con una superficie de 39.000 m2 , CENTQUATRE da cabida a un centro de creación artística amateur (Le CINQ), un centro de apoyo a iniciativas profesionales (L’incubateur), un centro artístico infantil (la Maison des Petits), espacios de trabajo, salas polivalentes (para exposiciones, espectáculos, reuniones), además de comercios independientes (tiendas de moda, restaurantes, etc.). A través de Le CINQ, cualquier persona (residente en los distritos 18 y 19 de Paris) que desarrolle una actividad artística de forma amateur y sin ánimo de lucro, puede solicitar uno de los cuatro estudios disponibles mediante alquiler por horas. L’Incubateur ayuda a crear iniciativas de empresas innovadoras facilitándoles espacio, un servicio de acompañamiento, una formación adaptada, y la conexión con el ecosistema de la innovación. Aparte, CENTQUATRE mantiene tres programas de residencias: las residencias de difusión-producción, las residencias de ensayo, y las residencias reactivas.
Contacto: CENTQUATRE 104 rue d’Aubervilliers 5 rue Curial 75019 Paris France www.104.fr idoma web: francés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, música Talleres y salas de espectáculos (no alojamiento) Lugar: CENTQUATRE, Paris Características: salas de 22-300 m2 Otros recursos Laboratorio digital imagen y sonido Sala de performances Café al aire libre Residencia financiación propia Tasas: (consultar con organización) Duración: dependiendo del espacio Solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: residencia de difusión-producción Descripción: residencias para proyectos relacionados con estructuras colaboradoras con CENTQUATTRE (Théâtre de la Ville, Théâtre du Rond-Point, Manège de Reims, Maison de la Poésie, Centre Georges Pompidou, Odéon Théâtre de l’Europe, Tokyo Wonder Site, u otras estructuras internacionales colaboradoras), con el fin de proponer espectáculos, conciertos o exposiciones en CENTQUATRE. Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: residencia de ensayo Descripción: residencias destinadas a artistas profesionales y estudiantes para desarrollar su trabajo en uno de los espacios de CENTQUATTRE por una duración de 15-90 días, acompañadas por asistencia técnica. Según los casos, se pueden facilitar prestaciones complementarias de material y alojamiento. Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada (3) Nombre del programa: residencia reactiva Características: residencias de modalidades y condiciones iguales a las residencia de ensayo, con la diferencia que los proyectos deben estar basados en la programación de CENTQUATTRE o sobre un espacio específico del Centro. Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
FRANCIA
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PARIS, ISLA DE FRANCIA El programa de residencias internacionales Récollets fue creado en 2003 por el Ayuntamiento de París y el Ministerio francés de Asuntos Exteriores y Europeos. Está situado en un antiguo convento de la orden de los recoletos (récollets), al borde del Canal SantoMartin, en el distrito 10 de París, cerca de la Gare de l’Est (Estación del Este). Tiene una superficie total de 6.800 m2 , con 81 espacios de trabajo y vivienda, reservados a artistas patrocinados por instituciones colaboradoras. Mediante el programa de residencias internacional, Récollets da acogida a cinco artistas y escritores que necesiten desarrollar un proyecto específico en Paris. Preferentemente este proyecto debería ser llevado a cabo en colaboración con otra institución local, organización o artista establecido en Paris (o alrededores) dentro de las áreas de las artes visuales y performativas.
Contacto: Centre International d’accueil et d’echanges des Récollets 150-154 rue du Faubourg Saint Martin 75010 Paris contact@centre-les-recollets.com www.centre-les-recollets.com www.international-recollets-paris.org idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes performativas Número de artistas residentes a la vez: más de 80 artistas en el Centro Récollects Alojamiento/estudio (artistas internacionales) Lugar: Centro les Récollets, Paris Características: 5 estudiosvivienda de 60 m2 Programa residencia subvencionada Nombre del programa: International Residences at Récollets (programa de residencias internacional Récollets) Número de artistas por periodo residencial: 5 Número de artistas al año: 15-20 Duración: 3 meses consecutivos (ener-dic) A pagar por la organización: alojamiento-estudio, honorarios (1.500 EUR mensuales)
A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: tener al menos 5 años de experiencia profesional Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primaveraverano (mayo-junio)
FR-ISFP-CER
CENTRE INTERNATIONAL D’ACCUEIL ET D’ECHANGES DES RÉCOLLETS
FRANCIA
108
PARIS, ISLA DE FRANCIA
La Cité Internationale des Arts (Ciudad Internacional de las Artes) es un centro de residencias fundado en 1965. Acoge a artistas profesionales de todo el mundo que deseen desarrollar un proyecto artístico en París. Sus residencias están distribuidas en dos lugares: la rue de l’Hôtel de Ville, con 280 talleres individuales situados en el barrio de Marais, frente a île SaintLouis; y la rue Norvins, con 30 talleres situados en un gran jardín en el centro de Montmartre. El proceso de selección se realiza a través de organizaciones colaboradoras francesas e internacionales, quienes proponen una lista de artistas candidatos a los comités de selección. ( *De momento, no existe ninguna institución colaboradora en España). No obstante, solicitudes directas también son posibles, vía correo postal (no email) y son revisadas por los mismos comités de selección.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, danza, música Alojamiento/estudio (1) Lugar: rue de l’Hôtel de Ville, Paris Características: 280 apartamentosestudio individuales 20-40 m2 Alojamiento/estudio (2) Lugar: rue Norvins, Paris Características: 30 apartamentosestudios individuales 20-40 m2 Otros recursos Estudios colectivos de fotografía Taller de cerámica Taller de litografía Auditorio (con piano y órgano) Sala de exposiciones Residencia financiación propia Precio alquiler: 400- 600 EUR/mes Duración: 2-12 meses Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposiciones Idioma de trabajo: francés, inglés Programa residencia subvencionada (sólo a través de instituciones colaboradoras)
Contacto: Cité Internationale des Arts 24 rue Norvins Paris 75018 France citesdesarts@citesdesartsparis.net www.citedesartsparis.net idoma web: francés, inglés
FR-ISFP-CIT
CITÉ INTERNATIONALE DES ARTS
FRANCIA
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PARIS, ISLA DE FRANCIA
Atelier en Commun es una de las tres organizaciones que componen Le 100 - Établissement culturel solidaire (las otras dos son Matière Première y SO.C.L.E.). Fundado en 2008, Le 100 es una cooperativa cultural experimental de 1800 m2 situado en una antigua construcción industrial propiedad de Électricité de France (EDF). Atelier en Commun supone una respuesta frente a la política de taller privado en una ciudad donde el precio y la densidad territorial han convertido este último en un lujo. Los talleres de Atelier en Commun están abiertos a todos, sin proceso de selección, para la producción libre de trabajos artísticos. Su utilización está basada en el sistema de rotación de espacios para permitir la mayor rentabilidad de uso. A través de un ticket de entrada o de un abono mensual, establecido según los ingresos económicos de cada uno, cada artista puede encontrar una fórmula adaptada a sus medios y las necesidades de sus proyectos. El espacio Atelier en Commun tiene un área total de 1.500 m2 . La planta baja está destinada a trabajos intensos por un tiempo concreto (máximo 3 meses). La segunda planta es un espacio adaptado para performances, con un café al aire libre, y para proyectos audiovisuales, con salas equipadas con tecnología de la imagen, sonido y multimedia. Contacto: Atelier en Commun – Le 100 100, rue de Charenton 75012 Paris France contact@lecent.fr www.lecent.fr idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: más de 15 Estudio(no alojamiento) Lugar: Atelier en Commun, Le 100, París Características: espacio en planta baja de 300 m2 (capacidad acoger 15 artistas) + sala de 75 para artes vivas + un espacio de 45m2 para artes visuales Otros recursos Salas producción digital imagen y sonido Sala de performances Café al aire libre Residencia financiación propia Precio alquiler: talleres: 100-200 EUR/mes (para otros espacios, consultar tarifas con la organización) Solicitud: inscripción anual (10 EUR) Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: francés
FR-ISFP-LCA
LE 100 - ATELIER EN COMMUN
FRANCIA
110
PARIS, ISLA DE FRANCIA
SO.C.L.E. (SOlidaridad, Cultura, Lazo social, Empleo) es una de las tres organizaciones que componen Le 100 - Établissement culturel solidaire (las otras dos son Atelier en Commun y Matière Première). Fundado en 2008, Le 100 es una cooperativa cultural experimental de 1800 m2 situado en una antigua construcción industrial propiedad de Électricité de France (EDF). SO.C.L.E. tiene por misión la ayuda y el acompañamiento a la realización de proyectos generadores de empleo en los sectores del arte, la cultura y las relaciones sociales. Los artistas acompañados por SO.C.L.E. tienen acceso a entrevistas individuales, talleres de formación práctica, sesiones informativas, y encuentros profesionales. La última etapa de acompañamiento puede ser realizada dentro de la incubadora de empresas culturales de SO.C.L.E. Durante esta etapa (de 3 a 12 meses), se facilita un espacio de trabajo para seis artistas o empresarios, permitiendo una prueba de lanzamiento con un riesgo mínimo. Por otra parte, desde abril de 2009, SO.C.L.E. es prestatario de la ciudad de París del programa “plataforma de apoyo al artista”, que permite el acompañamiento de artistas receptores de las prestaciones del R.S.A. (Revenu Minimum d’Insertion).
Contacto: Le SO.C.L.E. - Le 100 100, rue de Charenton 75012 Paris France contact@lecent.fr www.lecent.fr idoma web: francés
Disciplinas: proyectos culturales Estudio (no alojamiento) (para participantes en última fase de acompañamiento) Lugar: SO.C.L.E., Le 100, París Características: oficina equipada con teléfono, ordenador, acceso a internet, impresora Otros recursos Sala de reuniones Sala de documentación Programa residencia subvencionada Duración: 3-12 meses A pagar por la organización: servicio de acompañamiento, oficina, acceso a recursos Solicitud: propuesta-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: francés
FR-ISFP-LCL
LE 100 - LE SO.C.L.E.
FRANCIA
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PARIS, ISLA DE FRANCIA
Matière Première es una de las tres organizaciones que componen Le 100 - Établissement culturel solidaire (las otras dos son Atelier en Commun y SO.C.L.E.). Fundado en 2008, Le100 es una cooperativa cultural experimental de 1800 m2 situado en una antigua construcción industrial propiedad de Électricité de France (EDF). Desde su creación en 1996, el centro de producción Matière Première explora el arte visual de manera indisociable del campo social, político y de la economía. Organiza, en cooperación con Atelier en Commun y SO.C.L.E., las “résidences événementielles collectives”, en las que un grupo de artistas crean obras participativas en relación con un evento temático anual. Aparte, Matière Première organiza la manifestacion 12x12, que consiste en la presentación de doce artistas en doce lugares del distrito 12 de París, durante doce días. A través de este programa, seis artistas se benefician de una residencia de producción, y otros seis de una residencia de creación en el Atelier en Commun, seleccionados mediante convocatoria abierta.
Contacto: Matière Première - Le 100 100, rue de Charenton 75012 Paris France contact@lecent.fr www.lecent.fr idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio (1) Lugar: Atelier en Commun, Le 100, París Características: talleres en planta baja Otros recursos Salas producción digital imagen y sonido Sala de performances Café al aire libre Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: 12x12 – Residencias de creación Número de artistas por periodo residencial: 6 Número de artistas al año: 6 Duración: 3 meses (julio-oct) A pagar por la organización: estudio, honorarios por 1.500 EUR, acceso a servicios de SO.C.L.E. Requisitos: residencia en París Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (ene) Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: 12x12 – Residencias de producción y creación Número de artistas por periodo residencial: 6 Número de artistas al año: 6 Duración: 9 meses (ene-oct) divididos en 3 meses de producción y 3 meses de creación A pagar por la organización: Etapa de Producción: contrato a tiempo parcial remunerado, espacio de trabajo, acceso a servicios de SO.C.L.E.,
acompañamiento personalizado. Etapa de Creación: espacio de trabajo en Atelier en Commun, honorarios por 1.500 EUR Requisitos: residencia en París Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr) Idioma de trabajo: francés Otros eventos dentro del programa: participación en el festival 12x12
FR-ISFP-LCM
LE 100 - MATIÈRE PREMIÈRE
FRANCIA
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PARIS, ISLA DE FRANCIA Les Pixels Transversaux son una plataforma de creación de arte digital, fundada en el año 2009 en uno de los locales de la asociación de La Générale en Manufacture. La Générale es un espacio de producción fundado en 2005 por un colectivo de artistas, y situado en los antiguos edificios de la escuela nacional de cerámica, en el distrito 19 de París. Más de 50 artistas y colectivos tienen espacio permanente en el edificio, creando salas de repetición, de exposiciones, talleres de pintura y escultura, teatro, laboratorio fotográfico, creación multimedia, sala de montaje y rodaje, editorial, y residencias de artistas. Les Pixels Transversaux desarrollan actividades para la producción y difusión del arte video live: Audio y video live, Vjing, performance multimedia, live cinema, etc. Son colaboradores del festival Visionsonic, una serie de conciertos y performances audiovisuales que exploran las relaciones entre imagen y sonido. Artistas que trabajen en formato video pueden desarrollar sus proyectos en Lex Pixels Transversaux y tener acceso a sus recursos tecnológicos mediante solicitud directa.
Contacto: Les Pixels Transversaux La Générale en Manufacture 6, grande rue 92310 Paris France les.pixels.transversaux@gmail.com www.lespixelstransversaux.net la-g.org idoma web: francés
Disciplinas: arte digital - video Estudio (no alojamiento) Lugar: Les Pixels Transversaux, La Générale, Paris Características: espacio de 90 m2 Otros recursos Equipamiento producción digital imagen y sonido Programa residencia subvencionada Duración: variable A pagar por la organización: estudio, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, talleres
FR-ISFP-LPT
LES PIXELS TRANSVERSAUX LA GÉNÉRALE EN MANUFACTURE
FRANCIA
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PARIS, ISLA DE FRANCIA El Pavillon Neuflize OBC es la unidad pedagógica del Palais de Tokyo, un centro de arte contemporáneo situado al borde del Sena (a pie del Quai de Tokyo). Se trata de un laboratorio de creación iniciado por el artista Ange Leccia en el año 2001. Cada año acoge en residencia a jóvenes artistas y comisarios seleccionados mediante convocatoria internacional. Dentro del programa de residencia Le Pavillon propone un grupo de trabajo entre los artistas residentes (con la libertad de trazar cada uno su propia directriz) con finalidad expositiva.
Contacto: Pavillon Neuflize OBC – Palais de Tokyo 13, avenue du Président Wilson 75116 Paris France pavillon@palaisdetokyo.com www.palaisdetokyo.com idoma web: francés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado Número de artistas residentes a la vez: 10 Estudios (no alojamiento) Lugar: Pavillon Neuflize OBC, Palais de Tokyo, Paris Características: talleres individuales Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Residencias Pavillon Neuflize OBC Número de artistas por periodo residencial: 10 Duración: 8 meses A pagar por la organización: estudio, honorarios A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Tema: diferente cada año
Requisitos: nivel de postgrado o experiencia profesional equivalente Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha solicitud: primavera (abr-may) Otros eventos dentro del programa: encuentros, talleres, seminarios, proyectos colectivos
FR-ISFP-PAV
PAVILLON NEUFLIZE OBC – PALAIS DE TOKYO
FRANCIA
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PARIS, ISLA DE FRANCIA
Point Ephémère es un centro artístico coordinado por el equipo de “Usines Ephémères”, asociación que desde hace más de 20 años transforma edificios en desuso en espacios artísticos temporales (Hôpital Ephémère, La Caserne, Mains d’oeuvres). Desde su apertura en octubre de 2004 Point Ephémère proporciona herramientas de producción y difusión a disposición de artistas en residencia. El edificio, propiedad del Ayuntamiento de Paris, es un antiguo almacén de materiales de construcción sobre el canal San Martín, en el distrito 10 de París. Contiene una sala de exposiciones, una sala de conciertos, un bar-restaurante, cuatro talleres de artistas, cinco estudios de ensayo de música (accesibles mediante alquiler), un estudio de danza, una plataforma multimedia, y un taller de producción.
Contacto: Point Ephémère 200 Quai de Valmy 75010 Paris France info@pointephemere.org www.pointephemere.org idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, danza, música Número de artistas residentes a la vez: aprox. 5-10 Estudios (no alojamineto) Lugar: Point Ephémère, París Características: 4 estudios 34 m2 Otros recursos Plataforma multimedia Taller colectivo de producción (80 m2) Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia artes visuales Número de artistas por periodo residencial: 4 Número de artistas al año: 4 Duración: 3 – 6 meses A pagar por la organización: estudio, acceso a recursos, asesoramiento técnico, acompañamiento en la búsqueda de fondos y sponsors
A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, materiales Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jun-jul) Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas
FR-IFP-POI
POINT EPHÉMÈRE - USINES EPHÉMÈRES
FRANCIA
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PONTAULT-COMBAULT, ISLA DE FRANCIA
Fundado en 1989, CPIF - Centre Photographique d’Ile-de-France, favorece la promoción de proyectos artísticos ligados a la fotografía contemporánea, principalmente a través de la producción y difusión de exposiciones. Su foco de interés es la relación entre la fotografía y la creación contemporánea, prestando especial atención a las prácticas emergentes y consolidadas, a los nuevos medios y a los formatos tradicionales. El objetivo del Centro es favorecer la investigación artística, mediante sus programas de residencia, y guiando al público en el análisis crítico de la evolución de la creación (talleres de formación y producción, encuentros, proyecciones de películas, etc.). El programa de residencia en el taller de post-producción del CPIF ofrece a artistas cuyo trabajo fotográfico precise el empleo de material digital profesional, el acceso a asesoramiento técnico y material adaptado a todo tipo de trabajos de investigación y de producción de imágenes generadas en formato digital.
Contacto: Centre Photographique d’Ile-de-France 107 Avenue de la République 77340 Pontault-Combault France aure.bergeret@cpif.net. www.cpif.net idoma web: francés
Disciplinas: fotografía Recursos Taller de postproducción equipado para impresión digital Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Atelier de post-producción (residencia sin alojamiento) Duración: máx. 3 meses (entre octubre y julio siguiente año) A pagar por la organización: acceso al taller de producción, asesoramiento técnico A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: verano (mayo-junio) Otros eventos dentro del programa: presentación pública
FR-ISFP-CPI
CPIF - CENTRE PHOTOGRAPHIQUE D’ILE-DE-FRANCE
FRANCIA
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SAINT-OUEN , ISLA DE FRANCIA
La Asociación Mains d’Oeuvres fue creadada en 1998 por Christophe Pasquet (co-fundador de “Usines Ephémères”), Fazette Bordage (fundadora de “Confort Moderne à Poitiers” y co-fundadora de la red TransEuropeHalles), y Valérie Peugeot (directora de las asociaciones VECAM y Europe 99). En el año 2001 inauguraron el centro Mains d’Oeuvres, en el antiguo centro social deportivo Usines Valeo, con una superficie de 4.000 m2, y situado en las inmediaciones del famoso Mercado de las Pulgas de Saint-Ouen. Mains d’Oeuvres cuenta con salas de ensayo, estudios de música, talleres de artistas, una oficina de recursos internacionales (Artfactories), y el centro de recursos (Art Sensitif), sobre las tecnologías de interacción tiempo real (CRAS). Cada año ayuda a más de 50 artistas a realizar y sacar a la luz sus proyectos, ofreciéndoles espacio de trabajo (oficina, taller de producción, sala de reuniones, etc); un acompañamiento humano (realizado por los miembros del equipo); y una confrontación con el público para observar su recepción (mediante seminarios, presentaciones, encuentros, etc.).
Contacto: Mains d’Oeuvres 1 rue Charles Garnier Saint-Ouen 93400 France info@mainsdoeuvres.org isabelle@mainsdoeuvres.org www.mainsdoeuvres.org idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, música Número de artistas residentes a la vez: aprox. 25 Estudio (no alojamiento) Lugar: Centro Mains d’Oeuvres, Saint-Ouen Características: 6 estudios individuales o colectivos de 20 m2 Otros recursos Acompañamiento a proyectos Equipamiento de creación video y sonido Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Residencia artes visuales (para otras disciplinas, contactar con la organización) Número de artistas al año: aprox. 10 Duración: 1 año (renovable) A pagar por la organización: estudio, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Idioma de trabjo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Otros eventos dentro del programa: intervenciones públicas por medio de conferencias, seminarios, y actividades en escuelas
FR-ISFS-MAI
MAINS D’OEUVRES
FRANCIA
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CHAMALOT, MOUSTIER-VENTADOUR, LEMOSIN
La Asociación Chamalot fue fundada en 2006 con el objetivo de crear un espacio de residencia de artistas, la promoción de eventos cultuales y la organización de actividades pedagógicas. El espacio de vivienda está situado en una casa del siglo XVII y el estudio es un antiguo granero del siglo XIX, ambos totalmente restaurados. Durante el periodo de residencia dos artistas conviven en un mismo espacio, de ahí que las solicitudes deban ser dobles (es decir, lo ideal es que dos artistas que ya se conocen se pongan de acuerdo en solicitar la residencia).
Contacto: Chamalot-Résidence d’artistes 19300 Chamalot, Moustier-Ventadour France chamalot.residence@free.fr www.chamalot-residart.fr idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento Lugar: Residencia Chamalot, Moustier-Ventadour (rural) Características: casa 2 dormitorios. Cocina y baño compartidos + estudio colectivo de 200m2 Otros recursos Proyector de vídeo Coche a disposición de artistas residentes Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Chamalot résidence d’artistes Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 4 Duración: 4 semanas (flexible) julio, septiembre A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico
Requisitos: solicitudes en grupo de 2 artistas. Es necesario que al menos uno de los dos artistas tenga carné de conducir (la residencia está aislada) Límite de edad: 40 años Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: invierno (nov-dic) Otros eventos dentro del programa: exposición, jornadas puertas abiertas, presentaciones
FR-LEMC-CHA
CHAMALOT-RÉSIDENCE D’ARTISTES
FRANCIA
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(Centro de Investigación sobre las Artes del Fuego y de la Tierra ) LIMOGES, LEMOSÍN CRAFT es un centro de investigación que invita a artistas, diseñadores y arquitectos a realizar un proyecto utilizando la cerámica. CRAFT fue creado a iniciativa del Ministerio de Cultura con el objetivo de establecer un vínculo experimental entre profesionales industriales, diseñadores, arquitectos y artistas. El objetivo de CRAFT, más que crear un programa de residencias, es favorecer la producción teniendo en cuenta la necesidad de movilización del creador. El proceso del desarrollo de proyectos es el siguiente: una vez que la dirección de CRAFT selecciona un proyecto (en función de su pertinencia y viabilidad), el creador viaja a la organización para conocer el funcionamiento de la estructura, estudiar los problemas técnicos del proyecto y visitar, si fuera necesario, otras empresas para realizar la producción. Cuando el proyecto está totalmente definido, se realizan dos ejemplares de las piezas propuestas, una de las cuales pasa a ser propiedad de CRAFT. Según la complejidad del proyecto, y en función de la programación de CRAFT, el desarrollo de los proyectos puede durar de 1 a 3 años, con lo que varios desplazamientos a Limoges serán necesarios.
Contacto: CRAFT Impasse Becquerel, 87000 Limoges France contact@craft-limoges.org www.craft-limoges.org idoma web: francés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño Recursos Producción proyectos cerámica Programa residencia subvencionada Duración: variable A pagar por la organización: asesoramiento técnico, los materiales cerámicos, gastos de desplazamiento a la organización y gastos del alojamiento. A pagar por el artista: seguro médico, seguro de las obras, otros materiales Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: variable
FR-LEML-CRA
CRAFT – CENTRE DE RECHERCHE SUR LES ARTS DU FEU ET DE LA TERRE
FRANCIA
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DELME, LORENA El Centro de Arte Contemporáneo La Synagogue de Delme fue creada en 1993 en una antigua Sinagoga construida a finales del siglo XIX. La base de sus actividades es difundir y apoyar la producción de obras, invitando a artistas visuales a desarrollar proyectos específicos en la Synagogue. El centro cuenta con 200 m2 de espacio expositivo, una sala de conferencias y proyecciones, un espacio multimedia (situado en la mediateca de Delme), y un tallerresidencia para artistas seleccionados mediante convocatoria anual. El taller está situado en el centro de la localidad Lindre-Basse, dentro del Parque Natural Regional de Lorraine, a 30 min. en coche del centro de arte de Delme.
Contacto: Centre d’art contemporain la Synagogue de Delme 33, rue Poincaré F-57590 Delme France publics@cac-synagoguedelme.org www.cac-synagoguedelme.org idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/Estudio Lugar: Lindre-Basse, Delme (rural) Características: apartamento con baño, cocina y jardín + estudio de 70 m2, con conexión telefónica e internet Otros recursos Equipamiento audiovisual Herramientas básicas bricolaje Ordenador e impresora Programa residencia subvencionada Nombre del programa: résidence Lindre-Basse Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 3 Duración: 10 semanas - 3 meses (feb-abr; mayo-jul; sept-nov) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (2.000 EUR), presupuesto para la producción (2.000 EUR) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: (aconsejable disponer de vehículo propio) Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov) Otros eventos dentro del programa: presentaciones
FR-LORD-CSY
CENTRE D’ART CONTEMPORAIN LA SYNAGOGUE DE DELME
FRANCIA
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CAJARC, MEDIODÍA-PIRINEOS
Les Maisons Daura, nombre tomado en honor del pintor Pierre Daura (1896-1976), constituyen desde marzo de 2005 un centro de investigación e innovación para todas las disciplinas artísticas. Cada año acoge doce artistas residentes en dos modalidades: durante la primavera los artistas crean un proyecto colectivo relacionado con el territorio de residencia (el valle del Lot), y en otoño el espacio de creación es utilizado para proyectos individuales. Les Maisons Daura está gestionado por la asociación La Maison des Arts Georges Pompidou en Carjac, también responsable del centro de arte contemporáneo de Cajarc.
Contacto: Maison des arts Georges Pompidou 10 Place Eglise 46160 Cajarc France www.magp.fr idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Saint-Cirq-Lapopie, valle del Lot (rural) Características: 2 casas con capacidad de acoger 6 personas a la vez. La casa grande tiene 5 dormitorios individuales, cocina, sala de estar, biblioteca y 2 talleres colectivos. La casa pequeña tiene vivienda y taller autónomos. Residencia financiación propia Tasas residencia: (consultar con la organización) Solicitud: a lo largo del año Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Résidences internationales d’artistes Région Midi-Pyrénées Les Maisons Daura Número de artistas por periodo residencial: 6 Número de artistas al año: 12
Duración: 2 – 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios por 3.000 EUR (residencias primavera) / 1.500 EUR (residencias otoño), 200 EUR para gastos de viaje A pagar por el artista: manutención, seguro médico Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fechas convocatoria: verano (jul-ago) Otros eventos dentro del programa: talleres y presentaciones
FR-MEPC-MAI
MAISONS DAURA
FRANCIA
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LE MAS-D’AZIL, MEDIODÍA-PIRINEOS
Caza d’oro-résidence d’artistes es un centro de investigación, creación, distribución y formación de arte contemporáneo, fundado en el año 2003 por la Asociación La Perle. Situada en la localidad de Mas-d’Azil, famosa por su cueva prehistórica, Caza d’oro organiza diversas actividades relacionados con el lugar (intervenciones artísticas, exposiciones, etc.). Dentro de su programa de residencia, Caza d’oro es colabo-radora de “La Cultura Legada”, un proyecto llevado a cabo con el Ayuntamiento de Barbastro y el Sindicato Mixto Arize-Lèze. Los artistas interesados pueden solicitar una beca de residencia directamente a Caza d’Oro. Además aquellos artistas originarios o residentes en Barbastro (Huesca, España) o en Francia, pueden solicitar su participación en el proyecto “La Cultura Legada” como artista residente en Caza d’Oro.
Contacto: Caza d’oro-résidence d’artistes 15, rue du temple 09290 Le Mas d’Azil Francia www.cazadoro.org idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: casa del s. XVII tradicional rehabilitada, en el centro del Mas d’Azil (rural-Pirineos de Ariège) (Características: apartamento (máx. 2 personas) + 1 estudio 50 m2 Programa residencia subvencionada (1) Nombre: Residencia Caza d’oro Número de artistas por periodo residencial: 1-2 Duración: 1-3 meses A pagar por la organización: alojamiento, taller, ayuda técnica, manutención/viaje (900 EUR), gastos de producción (2.000 EUR) Idioma: francés, inglés, español Proceso selección: dossier-solicitud directa/ invitación por parte de la organización Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, encuentros con otros profesionales del arte, exposición final
Programa residencia subvencionada (2) Nombre: “La Cultura Legada” Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 2 Duración: 1,2 ó 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, taller, ayuda técnica, manutención/viaje (900 EUR), gastos de producción (2.000 EUR) Tema: patrimonio cultural de los Pirineos Requisitos: ser artista profesional originario o residente en Barbastro (Huesca, España) o en Francia Idioma: francés, inglés, español Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr) Otros eventos dentro del programa: presentación pública, dos exposiciones finales
FR-MEPL-CAZ
CAZA D’ORO - ASSOCIATION LA PERLE
FRANCIA
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TOULOUSE, MEDIODÍA-PIRINEOS
BBB, centro regional de iniciativas para el arte contemporáneo, es una asociación creada en 1993 para la difusión de la joven creación artística plástica y visual. Como centro de recursos, BBB dispone de dos talleres de grabado y un laboratorio de creación multimedia en el que los artistas y estudiantes pueden desarrollar sus proyectos, a la vez que disponer de asesoramiento técnico y difusión. Por otra parte, BBB ha llevado a cabo desde su creación un programa de seguimiento y apoyo a artistas en precariedad económica para su inserción profesional, de tal forma que desde la creación del Revenu Minimum d’Insertion en 1989 (RSA), BBB se ha convertido en uno de los más importantes agentes locales en la gestión de las prestaciones. Desde el año 2001, BBB y el hospital Joseph Ducuing (Toulouse) mantienen el programa de residencia artística “art à l’hôpital”, por un periodo bienal. A través de este programa los artistas tienen la oportunidad de utilizar el contexto hospitalario como terreno de investigación y enriquecer su experiencia artística a partir de la aquí adquirida.
Contacto: bbb, centre d’art | centre régional d’initiatives pour l’art contemporain 96 rue Michel-Ange 31200 Toulouse France bbb@lebbb.org www.lebbb.org idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio (sólo artistas programa de residencia “art à l’hôpital”) Lugar: Hôpital Joseph Ducuing, Toulouse Características: apartamento colectivo (75 m2) con dos habitaciones + estudio de 40 m2 Recursos (en centro bbb) 2 Talleres de grabado (70-80 m2) Laboratorio multimedia Servicio de acompañamiento a proyectos artísticos Centro de documentación Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Art à l’hôpital Número de artistas residentes al año: 1-2 Duración: 3-6 meses (abr-sep)
A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Tema: Arte en el hospital Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: invierno (nov)
FR-MEPT-BBB
BBB
FRANCIA
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LILLE, NORTE-PASO DE CALAIS
La Malterie es una asociación fundada en 1995. Su sede, instalada en una antigua cervecería en Lille, es un lugar de investigación y experimentación abierta al diálogo entre todas las disciplinas de la creación contemporánea. Contiene una sala de espectáculos, una sala de exposiciones, un espacio de información y asesoramiento para el montaje de proyectos, 26 estudios para artistas visuales, y un espacio de producción para residencias puntuales (le Plateau), dedicado a la creación coreográfica y plástica. Artistas interesados en solicitar residencia en La Malterie pueden elegir entre dos modalidades: la residencia “Le Plateau”, para llevar a cabo un proyecto concreto (corta duración); y las residencias para desarrollar su actividad profesional en sentido general (por un año renovable). En ambos casos la Malteria ofrece uno de sus 26 espacios de trabajo y un servicio de acompañamiento adaptado a las necesidades del artista.
Contacto: la malterie 42 rue kuhlmann 59000 Lille France residence@lamalterie.com www.lamalterie.com idoma web: francés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, creación sonora, diseño Número de artistas residentes a la vez: 26 - 28 Estudio (no alojamiento) Lugar: La Malterie, Lille Características: 26 estudios individuales de 20 -35 m2 con calefacción, agua e internet Estudio Plateau Lugar: 5 planta de La Malterie Características: estudio de 300 m2 modulable, con conexión internet Otros recursos: Herramientas básicas de bricolaje Material técnico de imagen y sonido Laboratorio de fotografía Taller de serigrafía Oficina de asesoramiento y documentación
Residencia financiación propia (estudios regulares) Precio alquiler: 85-140 EUR/mes Duración: 1 año renovable Solicitud: mediante convocatoria según vayan quedando estudios disponibles Fecha solicitud: variable Programa residencia subvencionada (estudio plateau) Solicitud y requisitos: (consultar con la organización) Duración: flexible (desarrollo de un proyeto concreto)
FR-NOPL-LMA
LA MALTERIE
FRANCIA
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MARSELLA, PROVENZA-ALPES-COSTA AZUL
En octubre de 1992 la asociación Astérides, bajo el impulso de la Villa de Marsella, se instaló en la entonces reciente Friche la Belle de Mai (centro artístico de 45.000 m2, anteriormente una fábrica de tabaco). Desde 1993 Astérides ha acogido artistas en residencia, favoreciendo la producción y difusión de la joven creación del arte contemporáneo. Con este mismo objetivo, Astérides organiza exposiciones, talleres, la edición de obras múltiples, la publicación de catálogos, y la formalización de espacios de debate sobre el arte contemporáneo.
Contacto: Astérides Friche la Belle de Mai 41, rue Jobin 13003 Marseille France asterides@lafriche.org www.asterides.org idoma web: francés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Estudio (no alojamiento) Lugar: 5 planta de la “Torre” (monta-cargas) de la Friche la Belle de Mai, Marsella Características: 4 talleres de 60-110m2 Otros recursos Equipamiento informático Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 4 Duración: 4-6 meses A pagar por la organización: honorarios A pagar por el artista: tasas de ocupación del estudio (80 EUR mensuales), alojamiento, viaje, seguro médico Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección
Fecha solicitud: invierno (enerofebrero) Otros eventos dentro del programa: presentaciones, jornadas de puertas abiertas
FR-PACM-AST
ASTÉRIDES
FRANCIA
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MARSELLA, PROVENZA-ALPES-COSTA AZUL
Triange France pertenece a la red Triangle Arts Trust, fundada en 1982 en Nueva York por el artista Anthony Caro y el coleccionista Robert Loder. La red de estructuras asociadas a Triangle están repartidas por todo el mundo, principalmente en Nueva York, Marsella y Londres. Triangle France fue constituida en 1995, actualmente tiene su sede en el centro artístico la Friche la Belle de Mai. Su objetivo es la promoción del arte contemporáneo a través de un programa de residencia de artistas, de exposiciones y eventos desarrollados en la Friche la Belle de Mai y en espacios asociados en Francia y en el extranjero.
Contacto: Triangle France Friche la Belle de Mai 41, rue Jobin 13003 Marseille France triangle@lafriche.org www.lafriche.org/triangle www.trianglefrance.org idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio (artistas internacionales) Lugar: la Friche Belle de Mai, Marsella Características: apartamento compartido, estudios separados Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 3 Duración: 3-6 meses (a partir de septiembre) A pagar por la organización: estudio, presupuesto para gastos producción (1.000 EUR) A pagar por el artista: tasas alojamiento (100 EUR mes), manutención, viaje, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: francés, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
FR-PACM-TRI
TRIANGLE FRANCE
FRANCIA
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SABLONS, RÓDANO-ALPES Gestionado por la Fundación Albert Gleizes, Moly-Sabata es un centro de residencias dedicado a la creación plástica y a la escritura. Está situado en Sablons, Isère. El lugar es heredera de una comunidad artística creada bajo la iniciativa de Albert Gleizes a principios del s. XX (rehabilitada en los años 80). Las residencias de Moly-Sabata están abiertas a artistas plásticos y escritores por un periodo máximo de seis meses, bien a traves de organizaciones colaboradoras, o bien mediante solicitud directa (en este caso, cada artistas debe financiar su estancia). Aparte, Moly-Sabata acoge diversos programas educativos organizados por las escuelas de arte de la región Rhône-Alpes. La Region Rhône-Alpes y el Consejo General de Isère ayudan a la Fundación Albert Gleizes para su programa de residencia de artistas.
Contacto: Moly Sabata - Résidences 1, rue Moly-Sabata 38550 Sablons contact@moly-sabata.com Fondation Albert Gleizes 11, rue Berryer 75008 Paris France contact@fondationgleizes.fr www.fondationgleizes.fr idoma web: francés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: colonia artística MolySabata, Sablons , Isère (rural. a 50 km al sur de Lyon) Características: 2 apartamentos de 36-50 m2 con dormitorio, kitchenette y baño individuales + 1 estudio de 42 m2 + 4 estudios-vivienda de 50-105m2 con dormitorio, kitchenette, baño y taller en mezzanino + 1 taller independiente exterior acondicionado para obras gran formato. Acceso a internet. Otros recursos 3 salas de recepción, exposición o producción Biblioteca Residencia financiación propia Precio alquiler: aprox. 400 EUR/mes por apartamento o taller-vivienda Solicitud: a lo largo del año
Programa residencia subvencionada (sólo a través de organizaciones colaboradoras)
FR-ROAS-CMO
COLONIA DE ARTISTAS MOLY SABATA FUNDACIÓN ALBERT GLEIZES
GE
GEORGIA
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TBILISI
GeoAiR abrió su programa de residencias en enero de 2010. Ofrece a artistas, comisarios y agentes culturales, la oportunidad de establecerse en Tbilisi y utilizar la residencia de GeoAiR como un punto de partida para crear contactos y desarrollar un conocimiento más profundo del territorio caucásico (principalmente Georgia, Armenia y Azerbaijan). GeoAiR ayuda en la concepción y realización de nuevas obras de arte y trabajos de investigación, conectando al residente con las oportunas organizaciones y agentes profesionales. Aparte, GeoAiR ofrece un archivo completo de la actividad artística dentro de la región del Cáucaso y espera de los residentes que contribuyan en este archivo.
Contacto: GeoAiR Br. Zubalashvili srt. 54/56 Tbilisi 0108 Georgia infogeoair@gmail.com geoair.blogspot.com idoma web: georgiano, inglés
Disciplinas: artes visuales, comisariado, investigación Alojamiento/estudio Lugar: residencia GeoAiR, Tbilisi Características: apartamento de 50 m2 + estudio/oficina de 10 m2 Otros recursos Archivo actividad artística en la Región del Cáucaso Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1-2 Número de artistas al año: 10-12 Duración: variable A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma: inglés, georgiano Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Otros eventos dentro del programa: presentación pública
GE-TBIL-GEO
GEOAIR
GEORGIA
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KASPI, TBILISI
Fundada en el año 2000, Art Villa Garikula está situada en el distrito de Kaspi, a 70 km de Tbilisi, capital de Georgia. El espacio es un edificio histórico del s. XIX, en medio de la naturaleza. Artistas de todas disciplinas pueden solicitar residencia de corto o breve periodo de tiempo, a lo largo de todo el año. Cada otoño el centro celebra el festival internacional de arte contemporáneo Fest i Nova, en el que artistas residentes de Art Villa Garikula pueden presentar y exponer sus trabajos.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, arquitectura, cine, diseño gráfico, programas educativos Número de artistas residentes a la vez: 16-20 Alojamiento/Estudio Lugar: Art Villa Garikula, a 70 km de Tbilisi (rural) Características: 4 habitaciones 10-52 m2 (renovadas en 2005) + 3 talleres 12-32 m2 Residencia financiación propia Tasas residencia: 19 EUR/dia Duración: 3 semanas máximo Obligaciones: donar una obra de arte producida durante residencia Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma: georgiano, inglés Otros eventos dentro del programa: participación en el festival Fest i Nova
Contacto: Art Villa Garikula Kavsadze 4 Tbilisi 0179 Georgia karo@garikula.org www.garikula.org www.festinova.com idoma web: inglés
GE-TBKA-AVG
ART VILLA GARIKULA
GR
GRECIA
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LACONIA, PELOPONESO Desde el año 2009 el colectivo de artistas Medea Electronique organiza anualmente una residencia experimental de 10 días en Koumaria, cerca de Esparta. El centro de atención de Medea Electronique es la improvisación y la creación de proyectos utilizando los nuevos medios. La finalidad de la residencia es la creación de una experiencia educativa para los participantes que influencie positivamente en su trabajo futuro. El espacio de residencia está situado junto a un campo de cultivo de aceite de oliva, a pie del Monte Taigetos. Las comidas se hacen en grupo, con énfasis en recetas tradicionales. En los últimos años los artistas residentes han generado relaciones de trabajo y amistad que han desembocado en futuros proyectos colectivos.
Contacto: Medea Electronique` info@medeaelectronique.com www.medeaelectronique.com idoma web: inglés
Disciplinas: artes digital, nuevos medios, música, performance Alojamiento/estudio Lugar: casa a 30 km. de Esparta (rural) Características: dormitorio, cocina, baño y estudio compartidos. Conexión internet Recursos (en centro bbb) Laboratorio grabación sonido Sala de danza/ensayo Programa residencia subvencionada Duración: 2 semanas A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, seguro médico, otros gastos Tema: (ocasionalmente) Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocartoria: primavera (may-jun) Otros eventos dentro del programa: presentación en Atenas
GR-PELL-KOU
KOUMARIA – MEDEA ELECTRONIQUE
HU
HUNGRÍA
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(Taller Internacional de Cerámica ) KECSKEMÉT, BÁCS-KISKUN El Taller Internacional de Cerámica fue creado en 1978 bajo la iniciativa de un grupo de artistas húngaros en respuesta a la situación de aislamiento cultural e ideológico. En el año 2001 se convirtió en una fundación sin ánimo de lucro. La misión del Taller es promocionar el desarrollo estético, técnico y formal de la cerámica, y favorecer las habilidades creativas. Ofrece recursos especializados, un espacio de residencia, y asistencia técnica, además de organizar talleres, seminarios y cursos (actualmente están creando un programa de nivel universitario junto con la Universidad de Hungría en Sopron). El Taller cuenta con el apoyo del Consejo de Kecskemét y el Consejo del Condado.
Disciplinas: cerámica Número de artistas residentes a la vez: máx. 10 (alojamiento); 24 (estudio) Alojamiento/estudio Lugar: Taller Internacional de Cerámica, Kecskemét (a 80 km. de Budapest) Características alojamiento: 2 casas con dormitorios individuales y dobles. Baño individual o compartido. Cocina y salas comunes. Acceso a internet y lavadora. Características estudio: estudios individuales, dobles y colectivos Otros recursos Equipamiento especializado en cerámica Taller de escayola Documentación sobre cerámica contemporánea Residencia financiación propia Tasas: 980-1275 EUR/mes Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: húngaro, inglés
Contacto: International ceramics studio Kápolna U.1 6000 Kecskemét Hungary info@icshu.org www.icshu.org idoma web: inglés, húngaro
HU-BAKK-NEM
NEMZETKÖZI KERÁMIA STÚDIÓ
HUNGRÍA
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BUDAPEST, PEST
C3 es una institución sin ánimo de lucro creada por la Fundación Centro para la Cultura y la Comunicación. Sus objetivos son la aplicación cultural y creativa de nuevos descubrimientos científicos y tecnológicos, el apoyo a los potenciales artísticos innovadores, y la iniciación y realización de programas artísticos, científicos, educativos y culturales. Su ámbito de actuación se centra en la organización de exposiciones, proyecciones y eventos públicos. Su programa de residencias funciona mediante invitación, aunque artistas interesados en producir un proyecto determinado en C3 pueden enviar sus propuestas.
Contacto: C3 Szpáhi utca 20. H-1022 Budapest Hungary info@c3.hu www.c3.hu idioma web: inglés
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios Alojamiento/estudio Lugar: Distrito VII de Budapest (separado del centro C3) Características: estudio en planta baja Solicitud: principalmente mediante invitación por parte de la organización, aunque artistas interesados en producir un proyecto determinado en C3 pueden enviar sus propuestas.
HU-PESB-CCC
C3
HUNGRÍA
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BUDAPEST, PEST Fundado en 1990, el Centro Multicultural Húngaro (HMC) es una organización sin ánimo de lucro, dirigida por artistas, y dedicado a la excelencia, experimentación y educación de todas las formas de arte contemporáneo y cultura. Su programa de residencia de artistas tiene como objetivos la conexión de comunidades a través del intercambio intercultural, y la apertura de nuevas oportunidades para los artistas de crear y exponer en Hungría. Aparte de la sede en Budapest, existe otro centro HMC en Dallas (Texas, EEUU), estableciendo una doble identidad que refleja su compromiso de celebrar y comprender las intersecciones y divergencias entre culturas a través del arte, los artistas y las comunidades locales.
Contacto: Hungarian Multicultural Center Tamasi Aron u. 34 1124 Budapest Hungary bszechy@yahoo.com hungarian-multicultural-center.com idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura, música, comisariado Alojamiento/estudio Lugar: Hungarian Multicultural Center, Budapest Características: dormitorio y baño compartidos (posibilidad de solicitar habitación individual) + espacio de trabajo Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: aprox. 5 Número de artistas al año: 10-25 Duración: 1 mes A pagar por la organización: difusión, acompañamiento al proyecto A pagar por el artista: tasas residencia (900 EUR/mes), manutención, viaje, seguro médico, otros gastos
Obligaciones: donar una obra de arte creada durante residencia, participar en presentación pública Idioma de trabajo: inglés, húngaro Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (dic-ene) Otros eventos dentro del programa: exposición, visitas a galerías, seminarios, presentaciones públicas
HU-PESB-HMC
HMC - HUNGARIAN MULTICULTURAL CENTER
HUNGRÍA
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BUDAPEST, PEST
International Authors Lodge es una asociación sin ánimo de lucro fundada en el año 2010. Ofrece espacio de trabajo y residencia a artistas de cualquier disciplina. Su objetivo es incentivar el desarrollo creativo y personal, así como el intercambio de ideas multiculturales.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, danza, literatura, música, teatro
Para el alojamiento de los artistas internacionales, Authors Lodge mantiene un acuerdo con Brody House, centro de residencias y lugar de eventos, originalmente construido en el s.XIX (con reputación de haber alojado al Primer Ministro de Hungría, cuando el Parlamento estaba junto al centro).
Estudio Lugar: International Authors Lodge Características: 3 estudios. Acceso a internet
Contacto: International Authors Lodge 10 Brody Sandor utca 1088 Budapest Hungary authorslodge@gmail.com authorslodge.webs.com idioma web: inglés
Alojamiento Lugar: Brody House, Budapest Características: Dormitorios de 30 m2. Baño individual
Residencia financiación propia Número de artistas por periodo residencial: 3 Duración: flexible Tasas residencia: 790–1.250 EUR/ 3 semanas (incluye alojamiento, estudio y costes exposición final) Idioma de trabajo: inglés, húngaro Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición final
HU-PESB-IAL
INTERNATIONAL AUTHORS LODGE
HUNGRÍA
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BUDAPEST, PEST
Abierto al público desde el año 2007, Kitchen Budapest (KIBU) es un laboratorio sobre los nuevos medios, concebido para jóvenes investigadores interesados en la convergencia entre la comunicación móvil, comunidades on-line y el espacio urbano, y en crear proyectos experimentales en equipos interdisciplinares. Su campo de investigación abarca cuestiones sobre la red y el espacio urbano, la relación entre los nuevos medios y nuestra vida diaria. KIBU ofrece a los artistas un espacio de investigación en su laboratorio, equipamiento de producción y un flujo de trabajo dinámico donde la comunicación y la colaboración son esenciales. Patrocinados por Magyar Telekon (MT), las ideas y prototipos generados en KIBU alcanzan mayor audiencia, manteniendo su misión de construir una plataforma donde las ideas se materializan, en un contexto cultural o en el mercado.
Contacto: Kitchen Budapest Ráday utca 30 1092 Budapest Hungary info@kitchenbudapest.hu www.kitchenbudapest.hu idioma web: inglés, húngaro Dirección postal: KIBU Innováció Nonprofit Kft. 1463 Budapest PO box 824. - Hungary
Disciplinas: arte digital, nuevos medios Recursos Equipamiento especializado arte electrónico Programa residencia subvencionada Nombre del programa: International Residency Program Número de artistas por periodo residencial: 1-2 Duración: 2-4 meses A pagar por la organización: alojamiento en Budapest, acceso a recursos, presupuesto para gastos de producción A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: Conocimientos tecnológicos Idioma de trabajo: inglés, húngaro Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (ene-feb) Otros eventos dentro del programa: difusión del proyecto
HU-PESB-KIB
KIBU - KITCHEN BUDAPEST
IE
IRLANDA
IRLANDA
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SHANDON, DE CORK
Fundada en 2004, The Guesthouse es una iniciativa sin ánimo de lucro dirigida por artistas, cuyo objetivo es crear un lugar para la producción e intercambio interdisciplinar. The Guesthouse está implicada en la creación de actividad social y discursiva en el contexto de la convivencia. Artistas, comisarios y críticos pueden solicitar su participación en The Guesthouse eligiendo entre dos tipos de programas: residencial y no residencial. El programa residencial ofrece espacio de trabajo y vivienda, además de acceso a recursos. El programa no residencial ofrece acceso a recursos y un espacio que puede ser usado como estudio, sala de presentaciones, exposiciones, etc. A cambio, los artistas contribuyen organizando un evento público (una presentación, un almuerzo, una exposición, etc.).
Contacto: The Guesthouse 10 Chapel Street Shandon - Cork Ireland the.guesthouse.project@gmail.com www.theguesthouse.ie idioma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado, crítica de arte, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Guesthouse, Shandon Quarter, Cork Características: apartamento con habitación doble, baño y cocina Otros recursos Equipamiento digital Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1-2 Número de artistas al año: aprox. 10 Duración: 1 semana - 1 mes A pagar por la organización: (alojamiento), estudio, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Obligaciones: organizar presentación pública Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov)
IE-CCOS-TGU
THE GUESTHOUSE
IRLANDA
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GORTAHORK, CONDADO DE DONEGAL
Cló Ceardlann na Gcnoc fue fundado por artistas en 1999, en la región Gaeltacht al noroeste de Donegal. Llevan a cabo proyectos creativos y medioambientales inspirados en la cultura, el lenguaje y la naturaleza de Gaeltacht. Participan en varios programas nacionales e internacionales, constituyendo una plataforma de intercambio entre los artistas y la comunidad. Sus recursos combinan las formas tradicionales de grabado con los nuevos medios, y publican regularmente ediciones limitadas de libros de artista, grabados y obras en soporte digital. Mediante su programa de Artista en Residencia, Cló ofrece acomodación en una base de autofinanciación. La residencia está situada en Mín a Lea, Gortahork, al pie de la montaña Errigal (la más alta de las montañas Derryveagh).
Contacto: Cló Ceardlann na gCnoc Mín a’ Lea, Gortahork, Letterkenny, Co.Donegal, Ireland cloceardlann@eircom.net www.clo.ie idoma web: inglés
Disciplinas: grabado, impresión digital, nuevos medios Alojamiento/estudio Lugar: Cló Ceardlann, Gortahork, Donegal (rural) Características: apartamento con baño, cocina, lavadora Otros recursos Taller de grabado (aguafuerte, litografía, serigrafía) Equipamiento impresión digital Laboratorio multimedia Mediateca Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo) Número de artistas al año: 4 -10 Duración: 1-3 meses Tasas residencia: 200 EUR/semana Obligaciones: donar una obra de arte creada durante residencia
Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición final
IE-CDOG-CLO
CLÓ CEARDLANN NA GCNOC
IRLANDA
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WESTPORT, CONDADO DE MAYO
Custom House Studios fue establecido en el embarcadero de Westport bajo la iniciativa de Artists Groups, el Consejo de Westport, el Consejo del Condado de Mayo, el Departamento de las Artes, y toda la comunidad de Westport. Originado en los años 80, el objetivo de este proyecto es proporcionar espacio de trabajo y exposición para artistas visuales, además de facilitar el contacto entre artistas y la comunidad local. Los estudios de Custom House son principalmente usados por artistas locales por un periodo de un año; también existe un programa para artistas internacionales, de finalidad expositiva.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 7-8 Estudio (no alojamiento) Lugar: Custom House Studios, Westport Características: estudios con luz natural, almacén Otros recursos Taller de grabado Acceso a recursos Tasas uso del taller de grabado: 15 EUR/dia Solicitud: a lo largo del año Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Nombre del programa: residencia producción-exposición Número de artistas por periodo residencial: 7-8 Duración: máx 1 año
Contacto: Custom House Studios The Quay Westport, Co. Mayo Ireland info@customhousestudios.ie www.customhousestudios.ie idoma web: inglés
Tasas residencia: 100 EUR/mes Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sep) Otros eventos dentro del programa: exposición si la propuesta es con finalidad expositiva
IE-CMAW-CUS
CUSTOM HOUSE STUDIOS
IRLANDA
142
BALLYBAWN, CONDADO DE WEXFORD
Cow House Studios es un espacio creado por artistas en 2008 y situado en el Condado de Wexford, en una granja aún productiva (Cow House Studios coexisten con la familia de granjeros, dueños de la granja). Los 180 acres de tierra constituyen un escenario único, a la vez que facilitan prácticas multidisciplinares para artistas en residencia y estudiantes, incentivando el intercambio creativo y conocimiento intercultural. Cow House Studios valora la expresión personal, los procesos innovadores y el intercambio significativo, defendiendo la idea de que las artes visuales proporcionan riqueza intelectual y creativa. Ofrecen programas educativos para niños, adolescentes y adultos, recursos para colegios y estudiantes universitarios, y un programa de Artista en Residencia para artistas profesionales.
Contacto: Cow House Studios Ballybawn, Rathnure, Enniscorthy Co. Wexford Ireland rosie@cowhousestudios.com www.cowhousestudios.com idioma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Cow House Studios, granja cuyo pueblo más cercano es Rathnure (a 8 km), y la ciudad más cercana es Enniscorthy (31 km) Características: dormitorios individuales + estudios de 18 m2 Otros recursos Taller de madera Laboratorio fotográfico Laboratorio digital Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 4 Duración: 10 semanas (sept-nov) A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: contribución a manutención (60 EUR/semana), viaje, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección
Fecha convocatoria: invierno (ene-feb) Otros eventos dentro del programa: jornada de puertas abiertas, exposición en Wexford Arts Centre y en Monster Truck Gallery & Studios
IE-CWEB-COW
COW HOUSE STUDIOS
IRLANDA
143
DUBLIN
Black Church Print Studio es un estudio de grabado fundado en 1982 por un colectivo de artistas con el objetivo de promover el desarrollo de la práctica artística contemporánea a través del grabado. Ofrecen recursos para trabajar cualquier técnica, además de organizar talleres, cursos de formación y exposiciones. Black Church está situado al lado de la organización cultural Temple Bar Gallery+Studios (TBG+S) − * ver ficha correspondiente. Para poder hacer uso del estudio, existen varias modalidades: acceso a tiempo completo (es necesario hacerse miembro de la organización); acceso asistido (con asesoramiento técnico); acceso temporal; y acceso extendido (reserva por un periodo de 15 días). Aparte, Black Church Print Studio ofrece un servicio de edición de grabado, en el que la edición puede ser impresa por el artista o por un técnico profesional.
Contacto: Black Church Print Studio 4 Temple Bar Dublin 2 Ireland info@print.ie www.print.ie idioma web: inglés
Disciplinas: grabado, impresión digital Recursos Taller de grabado (aguafuerte, litografía, serigrafía) Equipamiento producción e impresión digital Residencia financiación propia (1) (acceso a tiempo completo) Precio: 520 EUR/año Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: invierno (febmar); verano (ago-sep) Residencia financiación propia (2) (acceso asistido) Precio: 200 EUR/día Solicitud: a lo largo del año Residencia financiación propia (3) (acceso temporal) Precio: 50 EUR/día Duración: 15 días (a elegir dentro de un mismo año) Requisitos: haber asistido a una clase impartida por el estudio, o un día de acceso asistido Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Residencia financiación propia (3) (acceso temporal) Precio: 300 EUR/año Duración: 15 días (a elegir dentro de un mismo año) Requisitos: haber asistido a una clase impartida por el estudio, o un día de acceso asistido Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 1 Duración: 1 mes (julio) A pagar por la organización: alojamiento (en Dublin), acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Obligaciones: completar dos ediciones de obra y donar dos obras de cada edición (una para la colección del estudio, y otra para exposición/venta). Participar en presentaciones públicas Requisitos: tener conocimientos profesionales de la técnica del grabado. Residir fuera de Irlanda Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha solicitud: primavera (mar)
IE-DUBL-BLA
BLACK CHURCH PRINT STUDIO
IRLANDA
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DUBLIN
Fire Station Artists’ Studios (Estudios de Artistas Parque de Bomberos) fue fundado en 1993 con la finalidad de ofrecer estudios a artistas irlandeses e internacionales, a precios por debajo del mercado. Uno de sus objetivos es contribuir al debate sobre las prácticas artísticas colaborativas y sociales. Su programa educativo incluye clases maestras que incorporan reflexión crítica, y formación técnica. Artistas profesionales pueden solicitar un estudio cuando esté disponible, por un periodo máximo 33 meses (los artistas internacionales pueden solicitar periodos cortos).
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 5-10 Alojamiento/estudio Lugar: Fire Station, Dublin Características: 10 estudios privados de 32 - 84 m2. Acceso a internet Otros recursos Taller de escultura (madera, metal, cerámica) Laboratorio digital Acceso a recursos Tasas uso del taller de escultura (compartido): 50 EUR/semana Solicitud: a lo largo del año Residencia financiación propia Precio alquiler estudio: 95-145 EUR/semana Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: según disponibilidad de estudios
Contacto: The Fire Station Artists’ Studios 9-11 Buckingham Street Lower Dublin 1 Ireland artadmin@firestation.ie www.firestation.ie idioma web: inglés
Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: residencias taller de escultura Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 4 Duración: 4-6 meses A pagar por la organización: acceso al taller de escultura, honorarios (500 EUR) A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos
Requisitos: ser artista profesional Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr) Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: residencias medios digitales Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 4-6 Duración: máx. 4 meses A pagar por la organización: acceso al laboratorio digital A pagar por el artista: viaje, alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Requisitos: ser artista profesional Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr)
IE-DUBL-FIR
FIRE STATION ARTISTS’ STUDIOS
IRLANDA
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DUBLIN
El Museo de Arte Moderno Irlandés (IMMA) fue fundado en Dublin en 1991 en el antiguo Hospital Real Kilmainham (s.XVII). Su programa de Artista en Residencia, establecido en 1994, está abierto (mediante invitación y solicitud) a artistas de todas las nacionalidades que trabajen cualquier medio artístico. El centro de atención del programa es el proceso de producción, más que el producto terminado, permitiendo al artista experimentar nuevas ideas y formas de crear.
Contacto: The Irish Museum of Modern Art Royal Hospital, Military Road, Kilmainham Dublin 8 Ireland janice.hough@imma.ie info@imma.ie www.imma.ie idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Flanker Building, al lado del Museo de Arte Moderno Irlandés, Dublin Características: 3 apartamentos con 5 dormitorios en total + 8 estudios Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 5 Número de artistas al año: aprox. 10 Duración: variable A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (400 EUR mensuales) A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas, presentaciones, seminarios, charlas
IE-DUBL-IMM
IMMA - IRISH MUSEUM OF MODERN ART
IRLANDA
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IE-DUBL-RED
RED STABLES DUBLIN
Red Stables Artists’ Studios son cosecuencia del Plan de Servicio 2006-2009 del Consejo de las Artes de Dublin, como respuesta a la carencia de espacios de trabajo para los artistas de la ciudad. Contienen talleres de artistas, un estudio para un artista irlandés en residencia, y un estudio para un artista internacional en residencia. The Red Stables está situado en los antiguos establos estatales de St.Anne Park, construidos por la familia Guiness en 1885 (edificio estilo Tudor). Además de los estudios, el complejo incluye un espacio de exposiciones, un café/ restaurante y (cada sábado) un mercado de comida. En verano organizan espectáculos musicales, talleres y exposiciones. El objetivo del programa internacional de residencias es incentivar la visita de artistas visuales a Irlanda, ofreciéndoles la oportunidad de producir nueva obra e intercambiar experiencia y conocimientos con otros artistas, iniciativas artísticas locales y la comunidad de habitantes de Dublin. Para solicitar particiapción en este programa, se puede elegir entre la modalidad "residencia" (3-6 meses) o una "estancia de visita" (1-4 semanas).
Contacto: The Red Stables/ Artists’Studios St Anne’s Park Dublin 3 Ireland liz.coman@dublincity.ie www.redstablesartists.com idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 7-8 Alojamiento/Estudio Lugar: Red Stables/ Artists’ Studios, Dublin Características: 10 estudios (no alojamiento) para artistas locales + 1 estudio-alojamiento para un artista irlandés + 1 estudioalojamiento para un artista internacional Programa residencia subvencionada Nombre del programa: artista internacional en residencia Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 3-4 Duración: 3-6 meses; 1 semana-1 mes
A pagar por la organización: alojamiento y estudio en residencia artista internacional A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov) Otros eventos dentro del programa: jornadas puertas abiertas
IRLANDA
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DUBLIN Temple Bar Gallery + Studios (TBG+S) es una organización cultural creada por artistas en 1983 en una antigua fabrica de camisas. Sus objetivos son proporcionar espacios de producción a precios por debajo del mercado, presentar el trabajo progresivo y ambicioso de artistas visuales irlandeses e internacionales, y promover el conocimiento del arte contemporáneo. Situado en el centro Dublin, TBG+S ha sido durante varias décadas la piedra angular de la actividad artística en Irlanda. Contiene 30 estudios de artista, más una galería / sala de eventos. Cada año se organiza una convocatoria para ofrecer estudios a artistas nacionales por un periodo de 3 años (Membership Studios), o de 6 a 12 meses (Associate Membership o Project Studios). Artistas y comisarios internacionales pueden solicitar periodos más cortos dentro del Programa de estudio internacional (a través de organizaciones y países colaboradores—entre los que de momento España no participa).
Contacto: Temple Bar Gallery + Studios 5 - 9 Temple Bar Dublin 2 Ireland claire@templebargallery.com www.templebargallery.com idioma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado Número de artistas residentes a la vez: 29 artistas + 1 comisario Estudio (no alojamiento) Lugar: TBG+S, Dublin Características: 30 estudios de 21-55 m2. Acceso a internet Otros recursos Sala de lectura Impresora y fotocopiadora Residencia financiación propia Precio alquiler: 185-273 EUR/mes Requisitos: residencia en Irlanda Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (abr) Idioma de trabajo: inglés
IE-DUBL-RED
TBG+S TEMPLE BAR GALLERY + STUDIOS
IS
ISLANDIA
ISLANDIA
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ÓLAFSFJÖRDUR, NORESTE
Listhús fue fundada por Savavar Gudni, pintor y apasionado del arte, en el año 2008. Su programa de Artista en Residencia tiene el objetivo de ofrecer una oportunidad para el intercambio internacional de ideas y cooperación; además de favorecer el desarrollo de nuevas obras con finalidad expositiva en Listhús y alrededores. Listhús está situada en Ólafsfjördur, Fjallabyggð, a 61km. de Akureyri y a 415km. de Reikyavik. El área de Fjallabyggð es famosa por sus altas montañas y profundos fiordos, perfecta para practicar hiking y observación de pájaros.
Contacto: Listhús Ægisgötu 10 625 Ólafsfjördur Iceland listhus@listhus.com www.listhus.com idoma web: islandés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, literatura, comisariado, investigación Alojamiento/Estudio Lugar: Listhús, Ólafsfjördur Características: casa de 260 m2, combinada con un apartamento de 4 dormitorios, un estudio de 20 m2 (máx 3 personas) y sala de exposiciones (80 m2). Cocina y baño compartidos. Acceso a internet Residencia financiación propia Precio alquiler: 400 EUR/mes Duración: 1-3 meses Solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés, islandés
IS-NEOL-LIS
LISTHÚS
ISLANDIA
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SIGLUFJÖRÐUR, NORESTE La residencia Herhús en Siglufjörður (una de las ciudades más al norte de Islandia) fueron iniciadas en el año 2005 en la llamada Herhúsið (la casa cuartel), anteriormente perteneciente a la Armada de la Salvación.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura Alojamiento/estudio Lugar: Herhúsið, Siglufjörður Características: casa de 2 plantas con un taller de 70 m2 y un apartamento de 2 dormitorios, cocina. Acceso a internet Residencia financiación propia Precio alquiler: 400 EUR/mes Duración: 2 - 6 semanas (preferiblemente 1 mes) Solicitud: formulario Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: islandés, inglés
Contacto: Herhús Norðurgata 7b 580 Siglufjörður Iceland www.herhusid.com idioma web: inglés, islandés
IS-NESI-HER
HERHÚSIÐ
ISLANDIA
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Residencia Akureyri- Sociedad Gil AKUREYRI, NOROESTE El programa de residencias para artistas en Akureyri - Sociedad Gil fue fundada en 1991 por un colectivo de artistas y aficionados al arte y la cultura. El estudio está situado en el Centro de Arte de Akureyri (conocido como “Listagil”), que también alberga el Museo de Arte de Akureyri, la Escuela de Bellas Artes, y diversos talleres y galerías. Ofrece a los artistas la oportunidad de concentrarse en su trabajo y conocer la escena artística de Akureyri.
Contacto: Gestavinnustofa Gilfélagsins a Akureyri Kaupvangsstraeti 23 IS 602 Akureyri Iceland studio.akureyri@gmail.com www.listagil.is www.artistsstudio.blogspot.com idioma web: islandés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Centro de Arte Akureyri Características: apartamentoestudio independiente con dormitorio, cocina y baño. Otros recursos Taller de madera Laboratorio fotográfico Laboratorio digital Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Alquiler alojamiento: 200 EUR/mes Duración: 1 mes Obligaciones: participar en presentaciones públicas y en exposición final Idioma de trabajo: inglés, islandés Solicitud: dossier-selección Fecha límite solicitud: 1 de junio Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, exposición final, participación en el Festival de Verano de Akureyri.
IS-NOAK-GGA
GESTAVINNUSTOFA GILFÉLAGSINS Á AKUREYRI
ISLANDIA
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IS-NOHO-BAE
BAER ART CENTER HOFSOS, NOROESTE
Baer Art Center ofrece residencias a artistas visuales y arquitectos en una granja al noroeste de Islandia, a unos 400 km de Reykjavik. Situado en la costa Este de Skagafjördur, un largo fiordo frente al Círculo Ártico, Baer mantiene su nuevo rol de centro cultural con su carácter de santuario natural. Su programa de residencias está abierto únicamente en verano. El complejo contiene apartamentos individuales, un espacio expositivo y de producción, talleres, sala de reuniones y otros espacios comunes. Aparte, los espacios alrededor de la granja pueden ser utilizados como áreas de trabajo (escultura, instalaciones, intervenciones, etc.).
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura Número de artistas residentes a la vez: 5 Alojamiento/estudio Lugar: Hofsos (rural) Características: 5 apartamentos individuales (aprox. 40 m2) con estudio, dormitorio y baño + cocina y comedor compartidos Otros recursos Taller de escultura (metal, madera, cerámica) Sala de exposiciones/producción Sala de reuniones Programa residencia subvencionada Nombre del programa: summer residency Número de artistas por periodo residencial: 5 Número de artistas al año: 10
Contacto: Baer Art Center Hofdastrond 566 Hofsos Iceland baer@baer.is baer.is idoma web: inglés
Duración: 1 mes (jun-jul; jul-ago) A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha límite solicitud: 1 de febrero
ISLANDIA
153
IS-NOSE-SKA
SKAFTELL SEYDISFJORDUR, NOROESTE
Skaftell fue fundada en 1998 por un grupo de entusiastas del arte, en memoria del artista Dieter Roth, que vivió y trabajó intermitentemente en Seyðisfjörður en la última década de su vida. Además de la galería principal con un programa expositivo anual, Skaftell contiene una residencia para artistas, talleres de formación, un Bistro con una biblioteca y una pequeña sala de exposiciones de arte emergente y experimental. Aparte del alojamiento disponible en su sede, Skaftell ofrece residencia en otros dos espacios: la residencia Hóll – Birgir Andrésson, en memoria del artista Birgir Andrésson, situada a orillas del río Fjarðará; y la residencia Norðurgata, en el centro de la ciudad, donde el artista Garðar Eymundsson tiene su estudio.
Contacto: Skaftell Austurvegur 42 Seydisfjordur 710 Iceland skaftfell@skaftfell.is www.skaftfell.is idioma web: inglés, islandés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio (1) Lugar: Skaftell, Seyðisfjörður Características: apartamentoestudio de 80 m2 con 2 dormitorios (2-4 personas). Cocina y baño compartidos. Ordenador y acceso a internet Alojamiento/estudio (2) Lugar: Hóll – Residencia Birgir Andrésson, Seyðisfjörður Características: casa de 2 plantas con 2 dormitorios (2-5 personas), estudio-salón, cocina con lavadora, baño compartido Alojamiento/estudio (3) Lugar: Norðurgata, Seyðisfjörður Características: apartamento en 2ª planta, de 80 m2 con 2 dormitorios (2-4 personas) y espacio de trabajo con cocina. Baño y lavadora en la planta baja
Residencia financiación propia Tasas: 345.53 EUR/mes Duración: 1-6 meses Solicitud: dossier Fecha solicitud: verano (jun-ago) Idioma de trabajo: islandés, inglés
ISLANDIA
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SKAGASTRÖND, NOROESTE La residencia de artistas Nes fue fundada en 2008 en una antigua fábrica pesquera en Skagaströnd, tras el declive de la industria pesquera de la última década en la región. Las residencias Nes están abiertas a profesionales de todas las disciplinas creativas; con espacios de trabajo para un total de 11 artistas y mesas de trabajo para escritores. También existe una pequeña sala de exposiciones (en la antigua cámara frigorífica), donde los aristas residentes pueden presentar sus trabajos.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, literatura Número de artistas residentes a la vez: 11 artistas (acceso a estudios) + 5-6 escritores Alojamiento (1) Lugar: Manabraut 1, Skagaströnd (a unos 10 min. de los estudios) Características: casa con 3 dormitorios (3-4 personas). Cocina y sala de estar Alojamiento (2) Lugar: Fellsbraut 21, Skagaströnd (a unos 5 min. de los estudios) Características: casa de 2 plantas, con 5 dormitorios (8-9 personas), 2 cocinas, 2 baños, sala de estar Alojamiento (3) Lugar: Suðurvegur 4, Skagaströnd (a unos 3 min. de los estudios) Características: casa de 3 dormitorios (4 personas). Cocina y sala de estar
Contacto: Nes Artist Residency Fjörubraut 8 Skagaströnd 545 Iceland nes@neslist.is www.neslist.is idioma web: inglés, islandés
Estudios Lugar: Fjörubraut 8, Skagaströnd Características: área dividida en 10 espacios. Acceso a internet y sala común Otros recursos Herramientas básicas de bricolaje Residencia financiación propia Tasas: 550 - 1.000 EUR/mes (incluye alojamiento + estudio) Duración: 1-6 meses Solicitud: dossier Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: islandés, inglés
IS-NOSK-NES
NES ARTIST RESIDENCY
ISLANDIA
155
IS-REYK-SIM
SIM REYKJAVIK
SIM es la Asociación de Artistas Visuales de Islandia (Samband íslenskra myndlistarmanna), fundada en 1982. Defiende los intereses de los artistas islandeses y funciona como una Unión. SIM ofrece más de 100 estudios para artistas islandeses y 10 espacios residenciales para artistas internacionales, repartidos en tres centros diferentes: la sede de la Asociación en Reykjavik; la residencia Korpúlfsstaðir (en una antigua vaquería, a unos 10 km. del centro de la ciudad), y la residencia Seljavegur, en la parte oeste de Reykjavik, en la que se encuentran 45 de los estudios de artistas miembros de SIM.
Disciplinas: artes plásticas y visuales
El programa de residencias funciona desde el año 2002. Su objetivo es servir de enlace directo entre artistas visuales (nacionales e internacionales) y crear un contexto con la actividad artística de Islandia.
Residencia financiación propia (2) Tasas: 350 EUR/mes Duración: 1-3 meses (jun-sep) Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: diciembre, junio
Contacto: SIM Samband íslenskra myndlistarmanna Hafnaerstraeti 16 101 Reykjavik Iceland sim@simnet.is www.sim.is idoma web: islandés, inglés
Alojamiento/Estudio (1) Lugar: sede de SIM, Reykjavik Características: apartamento de 3 dormitorios. Acceso a internet Residencia financiación propia (1) Tasas: 31,46 EUR/día/persona Duración: 1-10 días Fecha solicitud: a lo largo del año Alojamiento/Estudio (2) Lugar: residencia Korpulfsstadir, a 10 km del centro de Reykjavik Características: apartamento con espacio de trabajo (3 personas)
Alojamiento/Estudio (3) Lugar: residencia Seljavegur, Reykjavik Características: apartamento con 7 habitaciones dobles, 2 habitaciones individuales, 6 estudios, 2 baños y cocina con lavadora Residencia financiación propia (3) Tasas: 300-450 EUR/mes Duración: flexible Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: diciembre, junio
ISLANDIA
156
HAFNARFJÖRÐUR, SUROESTE
Fundado en 1986, Hafnarborg es el centro cultural y artístico de Hafnarfjörður. Su programa expositivo incluye obras de artistas reconocidos islandeses e internacionales; dentro de su colección predominan las obras de Eiríkur Smith (1925), destacado artista islandés del s. XX. Hafnarborg mantiene un programa de Artista en Residencia en el ático del museo, abierto a artistas de cualquier nacionalidad, a cambio de un precio reducido. Hafnarfjörður es una ciudad pesquera y portuaria a unos 10 km de Reykjavik al borde de un área de tierra volcánica.
Contacto: Hafnarborg Strandgata 34 Hafnarfjörður 220 Iceland hafnarborg@hafnarfjordur.is www.hafnarborg.is idoma web: islandés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/Estudio Lugar: museo Hafnarborg, Hafnarfjörður (centro ciudad) Características: apartamento de 80 m2 con 1 dormitorio, estudio, cocina con lavadora Residencia financiación propia Precio alquiler: 300 EUR/mes Solicitud: dossier Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés, islandés
IS-SOHA-HAF
HAFNARBORG
ISLANDIA
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(ISLANDIA) Fundada en 2007, Dionysia es una residencia informal dirigida por artistas, que se celebra anualmente en una aldea de Islandia. La localización cambia cada año de forma cíclica, y se mantiene en secreto hasta que el grupo de residentes está formado. Dionysia pone especial atención en el aspecto colaborativo entre los artistas y la comunidad local; también es importante que los artistas colaboren desde el mismo momento de llegar a Islandia (Dionysia invita a los artistas residentes a viajar juntos desde el aeropuerto hasta la localidad de residencia, usualmente remota). El alojamiento lo proporcionan las autoridades locales y los mismos habitantes, que también se esfuerzan por conectar la actividad de los artistas con la comunidad.
Contacto: Dionysia Hringbraut 21 c/o Reykjavikur Akademian Reykjavik Iceland dionysiaresidency@gmail.com www.dionysia.is idioma web: inglés, islandés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, cine, literatura, música, teatro Alojamiento/estudio Lugar: (variable-rural) Características: alojamiento y estudio colectivos Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 5-7 Duración: 10 días (septiembre) A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, islandés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr) Otros eventos dentro del programa: presentaciones, talleres
IS-ZISL-DIO
DIONYSIA
IT
ITALIA
ITALIA
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MARTIGNANO, APULIA
Martignano International Residency for Artists (MIRA), es un centro de residencias para artistas de todas las disciplinas y nacionalidades. Los artistas residentes tienen la oportunidad de exponer en la galería del Palazzo Palmieri –donado por el Ayuntamiento de Martignano a MIRA-, y en galerías locales de Lecce.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: 2 casas en Martignano (rural) Características: 5 dormitorios (3 de ellos con baño privado) cocina + estudio compartido y áreas de trabajo. Acceso a internet Residencia financiación propia Tasas: 700-900 EUR/mes (incluye transporte desde el aeropuerto) Duración: 1-6 meses Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: italiano, inglés
Contacto: MIRA - Martignano International Residency for Artists Via San Nicola 74 Martignano, LE Italy mira@miraresidency.com www.miraresidency.com idioma web: italiano, inglés
IT-APUM-MIR
MIRA - MARTIGNANO INTERNATIONAL RESIDENCY FOR ARTISTS
ITALIA
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MONTELEONE SABINO, RIETI, LACIO
Inaugurado en 2005, OZU es un centro cultural y residencial cuya misión es promover y apoyar la creación artística (regional, nacional e internacional), trabajar con la comunidad local y desarrollar nuevas actividades y programa culturales innovadores. OZU está situado en una antigua fábrica de caramelos (anteriormente una imprenta industrial), a unos 5 km. de Monteleone Sabino, a 55 km. de Roma. El Centro tiene un área de 1.250 m2 , distribuido en residencias, talleres, y espacios multifuncionales. El programa de residencia es totalmente abierto, en el sentido de que cualquier persona, sea artista o no, pueden utilizar los espacios de OZU para dar expresión a su creatividad.
Contacto: OZU Località Largo Moricone 1 Monteleone Sabino (RI) 02033 Italy info@ozu.it www.ozu.it idioma web: italiano, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, cine, danza, literatura, música, teatro, investigación Número de artistas residentes a la vez: máx. 15 Alojamiento/estudio Lugar: OZU, Monteleone Sabino (rural) Características: vivienda, estudio, cocina y aseos compartidos Otros recursos Laboratorio de fotografía Espacio multifuncional Oficina con acceso a internet Mediateca Residencia financiación propia Tasas: 20 EUR/dia (incluye acceso a recursos). Posibilidad de concertar manutención por 5 EUR/comida (productos orgánicos) Solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: italiano, inglés
IT-LACM-OZU
OZU
ITALIA
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MILÁN, LOMBARDÍA O’ es una organización sin ánimo de lucro para la promoción de la investigación artística, fundada en 2001 bajo el nombre de O’artoteca. Situada en el histórico barrio de Isola en Milán, O’ promociona diferentes lenguajes artísticos a través de exposiciones, seminarios, conciertos, talleres tecnológicos, performances y ediciones. Mantiene un programa de Artista en Residencia, O’ A.I.R., en el que ofrecen espacio, tiempo y recursos para promover los espacios creativos. Aparte, en colaboración con la compañía discográfica Die Schachtel, O’ produce performances y otros proyectos con artistas y compositores reconocidos.
Contacto: O’ via Pastrengo 12 20159 Milano Italy on@on-o.org www.on-o.org idioma web: inglés
Disciplinas: artes visuales (fotografia, performance), arte sonoro, comisariado Alojamiento Lugar: Hotel Pupik-Austria, Milán Características: alojamiento concertado con O’ para acoger artistas en residencia Programa residencia subvencionada Nombre del programa: O’ A.I.R. Número de artistas por periodo residencial: 2-4 Número de artistas al año: 3-16 Duración: 2 semanas - 2 meses (oct-jul) A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: al menos 3 años de experiencia profesional (estudiantes no serán elegidos) Idioma de trabajo: italiano, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (ene-feb) Otros eventos dentro del programa: exposición final
IT-LOMM-O
O’
ITALIA
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MILÁN, LOMBARDÍA
Viafarini es una organización sin ánimo de lucro fundada en 1991 con el objetivo de apoyar a los jóvenes artistas en su carrera y despertar el interés del público en el arte contemporáneo, combinando programas expositivos y educativos con servicios de documentación y un programa de residencia para artistas y comisarios (VIR, Viafarini-in-Residence). La sede de Viafarini está en el Centro Fabbrica del Vapore, junto con la organización cultural Careof, con quien creó el centro de documentación DOCVA. El programa de residencia VIR fue iniciado en el año 2008, pensado para artistas y comisarios reconocidos, de todas nacionalidades, interesados en pasar un periodo de investigación y trabajo en Milan. Las residencias están situadas en la antigua sede de Vaifarini (via Farini 35), y su objetivo es mostrar, documentar y comparar las diferentes experiencias artísticas y enfoques curatoriales, promocionando ambos de cara al público italiano. Los residentes son seleccionados por medio de organizaciones y profesionales colaboradores, o bien por solicitud directa por parte del artista o comisario.
Contacto: Viafarini Fabbrica del Vapore via Procaccini 4 20154 Milan Italy viafarini@viafarini.org www.viafarini.org idioma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado Alojamiento/estudio Lugar: residencias via Farini 35, Milán Características: 4 apartamentos + espacio de trabajo compartido de 240 m2 con acceso a internet Otros recursos Centro de documentación Programa residencia subvencionada Nombre del programa: VIR – Viafarini-in-Residence Número de artistas por periodo residencial: 2-3 Número de artistas al año: 5-9 Duración: 1-3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: (debido a limitación de espacio, no se aceptan colectivos) Idioma de trabajo: italiano, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición final, jornada de puertas abiertas, charlas, seminarios
IT-LOMM-VIA
VIAFARINI
ITALIA
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BIELLA, PIAMONTE Cittadellarte-Fondazione Pistoletto es una organización sin ánimo de lucro avalada por la región de Piamonte, en el norte de Italia. Desde 2998, Cittadellarte - Fondazione Pistoletto ha desarrollado el programa de residencia internacional UNIDEE; un programa interdisciplinar abierto a todas las profesiones creativas, cuya misión es explorar la relación entre el arte y la sociedad, y alimentar el papel de los artistas como agentes activadores de un cambio responsable en la ciudad. Cittadellarte está situada en la ciudad de Biella, en una antigua fábrica de lanas construida en el s. XIX. Durante el programa de residencia Cittadellarte - Fondazione Pistoletto organiza seminarios y talleres con expertos de todos los campos, como economía, arquitectura sostenible, sociología y cultura, además de jornadas de puertas abiertas y encuentros con críticos y comisarios. Los participantes trabajan en un espacio colectivo (en UNIDEE no existen estudios individuales), donde se incentiva el trabajo en colaboración, y la creación de proyectos que interactúen con Biella y sus alrededores. Artistas españoles interesados en solicitar la residencia UNIDEE pueden realizarlo de forma directa a la Cittadellarte-Fondazione Pistoletto, o a través de las becas de Hangar.
Contacto: Cittadellarte-Fondazione Pistoletto Via Serralunga, 27 13900 Biella - Italy unidee@cittadellarte.it www.cittadellarte.it/unidee Hangar: www.hangar.org
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, comisariado, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Cittadellarte, Biella Características: 14 dormitorios individuales. Cocina y baño compartidos. Lavandería + estudio 700 m2 compartido Otros recursos Sala de ordenadores Sala de reuniones Biblioteca Auditorio
Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: UNIDEE Número de artistas por periodo residencial: 14 Número de artistas al año: 14 Duración: 4 meses (jun-oct) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, manutención (cafetería de la Citadellarte), formación, difusión A pagar por el artista: viaje, seguro médico Requisitos: origen/residencia en un país de Asia, África o Latinoamérica Límite de edad: 35 años Idioma de trabajo: italiano, inglés, Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (dic- ene) Otros eventos dentro del programa: seminarios, talleres, jornada de puertas abiertas, excursiones
Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: UNIDEE Becas Hangar Número de artistas al año: 1 Duración: 6 semanas A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, presupuesto para gastos de viaje (400 EUR) A pagar por el artista: manutención, seguro médico Idioma de trabajo: italiano, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr)
IT-PIAB-CIT
CITTADELLARTE-FONDAZIONE PISTOLETTO (Programa UNIDEE)
ITALIA
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SIENA, TOSCANA
Siena Art Institute es una organización sin ánimo de lucro, fundada por Paul Getty III e inaugurada en el año 2011 como programa asociado de la Scuola for Liberal Arts, escuela de artes y humanidades (2004). Ofrece diversos programas de movilidad para estudiantes de arte y literatura, además de cursos intensivos de verano e invierno, programas para la capitalización de la cultura en la ciudad, y residencia para artistas (August Studio Program, Summer Residency Program, Project-Based Fellowships, Visiting Artist Program). Durante el Programa de Residencia en Agosto, Siena Art Institute abre sus estudios a ocho artistas profesionales que deseen trabajar en Siena durante tres semanas y participar en los varios talleres y eventos que allí se desarrollan. Por otra parte, el Programa de Residencia de Verano ofrece a los artistas seleccionados alojamiento y estudio gratuito (a diferencia del Programa de Residencia en Agosto), además de una compensación por el viaje, y acceso a todas las facilidades del Instituto. El proceso de selección de los otros dos programas de residencias (Project-Based Fellowships y Visiting Artist Program) funciona mediante invitación directa por parte del Instituto.
Contacto: Siena Art Institute Via Tommaso Pendola 37 Siena 53100 Italy info@sienaart.org www.sienaart.org idioma web: italiano, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: máx. 8 (en estudio) Alojamiento Lugar: apartamento en el centro de Siena (para artistas del Summer Residency Program). Artistas del August Studio Program son asistidos por el Instituto a encontrar alojamiento en la ciudad (hotel o apartamento a alquilar) Características: habitaciones individuales. Cocina compartida Estudio Lugar: Siena Art Institute (August Studio Program, Summer Residency Program) Características: estudio de 22 m2 Otros recursos Taller de cerámica Taller de encuadernación Laboratorio de fotografía Acceso a ordenador e impresora en la Scuola for Liberal Arts Residencia financiación propia (August Studio Program) Tasas: a partir de 2,000 EUR (contactar con la organización para consultar actividades) Duración: 3 semanas (1-21 ago) Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: primavera (mar-abr) Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Summer Residency Program Número de artistas por periodo residencial: 1
Número de artistas al año: 2 Duración: 1 mes (junio, julio) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, compensación gastos de viaje, acceso a talleres, apoyo logístico A pagar por el artista: manutención, seguro médico, otros gastos Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Idioma: italiano, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno dic-ene) Otros eventos dentro del programa: exposición, seminarios
IT-TOSS-SIE
SIENA ART INSTITUTE
ITALIA
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PERUGIA, UMBRÍA
El Centro Civitella Ranieri fue creado en 1994 por la Fundación Civitella Ranieri, en un castillo del s. XV en la región de Umbría. El centro es un lugar de trabajo para artistas de talento, de cualquier disciplina y nacionalidad. Siguiendo el espíritu de su fundadora, Ursula Corning, y la tradicional hospitalidad a los artistas que estableció en el castillo, Civitella Ranieri ayuda a los artistas miembros a desarrollar su trabajo y comunicar sus ideas. Como resultado de su colaboración con las becas UNESCO-Aschberg, Civitella Ranieri acoge cada año un artista visual y un escritor.
Contacto: Civitella Ranieri Umbertide Perugia 06019 PG Italy info@civitella.org www.civitella.org www.unesco.org
Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura Alojamiento/Estudio Lugar: Civitella Ranieri (rural) Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Becas para Artistas UNESCO-Aschberg Número de artistas al año: 2 (artista visual + escritor) Duración: 6 semanas A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, viaje, manutención A pagar por el artista: seguro médico, otros gastos Límite de edad: 35 años Requisitos: ser artista profesional Idioma: italiano, inglés, francés, español Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov) Otros eventos dentro del programa: presentación pública de los proyectos
IT-UMBP-CIV
CIVITELLA RANIERI
ITALIA
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MURANO, VENECIA Fundada en 2001, Venice Printmaking Studio es una organización sin ánimo de lucro dedicada a la edición de grabados de gran formato y libros de artista. Su programa de residencias se divide en tres modalidades: gran formato, libros de artista, y la residencia “Reflejando Venecia” (cuya finalidad es crear libros de artista que contribuyan a la cultura de Venecia). Los artistas residentes tienen acceso al taller de grabado y alojamiento en Venecia, cerca de Fondamente Nove (frente a Murano).
Contacto: Venice Printmaking Studio Fondamenta Radi 26 Murano (Venice) 30141 Italy info@veniceprintmaking.it www.veniceprintmaking.it idioma web: inglés
Disciplinas: grabado Recursos Talller de grabado de 400 m2 (aguatinta, serigrafía, tipografía) Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: residencia proyectos gran formato Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: variable Duración: 4 semanas A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (feb-mar) Otros eventos dentro del programa: participación en la Bienal de Grabado de Gran Formato de Venecia Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: residencia “Reflejando Venecia” (reflecting Venecia) Número de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo –máx 8) Número de artistas al año: variable Duración: 4 semanas A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (feb-mar)
Programa residencia subvencionada (3) Nombre del programa: residencia libros de artista Número de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo –máx 8) Número de artistas al año: variable Duración: 1 mes A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: italiano, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (feb-mar)
IT-VENM-VEN
VENICE PRINTMAKING STUDIO
LT
LITUANIA
LITUANIA
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KLAIPĖDA, PROVINCIA DE KLAIPĖDA
Klaipėda Culture Communication Centre (KCCC) es una institución cultual fundada en 2005. KCCC es uno de los mayores centros de arte en Lituania; su estructura creativa está compuesta por un espacio de exposiciones, cine y conciertos (Exhibition Hall), un programa de Artista en Residencia (Arts and Crafts Courtyard), y el Portal Cultural (Kulturpolis). Establecida en 2009, la residencia en KCC está abierta a artistas de cualquier nacionalidad. Los artistas residentes son alentados a producir obras que se ajustan a las características de la galería de KKC y el espacio Arts and Crafts Courtyard (donde se desarrolla la residencia). KCC también anima a los artistas a desarrollar proyectos que impliquen experimentos creativos, innovación, presentaciones públicas, y proyectos interactivos creativos en los que pueda participar la comunidad local.
Contacto: Klaipėda Culture Communication Centre Bažnyčių str. 4 LT- 91007 Klaipėda Lithuania ruta@kulturpolis.lt www.kulturpolis.lt idioma web: lituano, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado Alojamiento/estudio Lugar: Klaipėda Culture Communication Centre, Klaipeda Características: apartamento compartido + 4 estudios individuales de aprox. 29 m2 Otros recursos Taller de cerámica Prensa para artes gráficas Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia Internacional Klaipėda Culture Communication Centre Número de artistas por periodo residencial: 4 Número de artistas al año: variable Duración: 1 semana - 1 mes A pagar por la organización: beca de 200 EUR
A pagar por el artista: viaje, tasas de residencia, manutención, seguro médico Requisitos: al menos 5 años de experiencia profesional Idioma de trabajo: lituano, inglés, alemán, ruso Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: presentación pública, exposición
LT-KLAK-KCC
KCCC - KLAIPĖDA CULTURE COMMUNICATION CENTRE
LITUANIA
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NERINGA, PROVINCIA DE KLAIPĖDA Fundada en 2010, Nida Art Colony (NAC) es una nueva subdivisión de la Academia de Artes de Vilnius, desarrollada bajo el apoyo de instituciones públicas y privadas europeas. NAC está situada en golfo de Kursiu, donde se encuentra el Parque Nacional Kursiu Nerija, catalogado como Patrimonio Común de la Humanidad por la Unesco. Las actividades principales de NAC se muestran bajo la forma de talleres, escuela de verano, exposiciones, conferencias, proyecciones de video, y el programa de Artista en Residencia. Las residencias NAC están abiertas a artistas de cualquier disciplina y nacionalidad; ofreciendo la oportunidad de llevar a cabo proyectos implicados con las iniciativas culturales locales y sus contextos sociales. Aparte, Nordic Culture Point ofrece tres becas de residencia en NAC para artistas nórdicos o de los países bálticos.
Contacto: Nida Art Colony Taikos 43 93121 Neringa Lithuania info@nidacolony.lt www.nidacolony.lt www.vda.lt idioma web: lituano, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño, comisariado, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Nida Art Colony, Neringa (rural) Características: 5 apartamentosestudio Otros recursos Herramientas madera Herramientas metal Equipamiento digital imagen y sonido Bicicletas y minivan Residencia financiación propia Tasas: 312- 412 EUR/mes (incluye acceso a recursos) Duración: 1-6 meses Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: otoño (sep-oct) Idioma de trabajo: inglés, lituano Otros eventos dentro del programa: jornada puertas abiertas, presentaciones públicas
LT-KLAN-NID
NIDA ART COLONY
LITUANIA
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(Asociación de Artistas de Lituania) PALANGA, PROVINCIA DE KLAIPĖDA VILNA, PROVINCIA DE VILNA Fundada en 1935, la Asociación de Artistas de Lituania (LDS), es una organización de voluntarios creativos que reúne a artistas visuales y críticos de arte. LDS promueve y defiende la creación de la Unión, para proteger los derechos de autor y los intereses de los miembros de la Asociación. LDS desarrolla varios proyectos de manera independiente, y en cooperación con otras organizaciones e instituciones públicas. Mediante su programa de Artista en Residencia LDS ofrece espacios de vivienda en 3 lugares distintos: Un estudio en Palanga, al borde del mar Báltico (a 20 km de Klaipeda y a 250 km de Vilnius); 2 estudios en Vilna, centro ciudad; y 3 apartamentos en Vilna, también en centro cuidad, al lado de la oficina de LDS y el Centro de Arte Contemporáneo.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio (1) Lugar: Palanga (a 20 km de Klaipeda) Características: estudio con 3 habitaciones dobles. Kitchenette y ducha Tasas residencia: 15-26 EUR/día Alojamiento/estudio (2) Lugar: Vilna centro ciudad) Características: 2 apartamentos Tasas residencia: 26-30 EUR/día Alojamiento/estudio (3) Lugar: Vilna (centro ciudad, junto a LDS y Centro de Arte Contemporáneo) Características: 3 apartamentos con 4 habitaciones dobles, cocina con lavadora + estudio Tasas residencia: 26-30 EUR/día Solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: lituano, inglés
Contacto: Lietuvos dailininkų Sąjunga Vokiečių g. 4/2 01130 Vilnius Lithuania info@ldsajunga.lt www.artistsassociation.lt idioma web: lituano, inglés
LT-KLAP-LDS
LDS - LIETUVOS DAILININKŲ SĄJUNGA
LITUANIA
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VILNA, PROVINCIA DE VILNA
Fundado en 1991, Europos Parkas es el museo al aire libre del Centro de Europa (Purnuškės, pueblo situado junto al Parque, es reconocido como el centro geográfico de Europa). Con más de 55 hectáreas de territorio natural, el museo expone más de 40 esculturas ente montañas, bosques y campo rodeado de manantiales naturales. El programa de Artista en Residencia está abierto a artistas de cualquier nacionalidad y disciplina (especialmente escultura). Los residentes son acomodados en una casa situada en las premisas del parque.
Contacto: Europos Parkas Joneikiskiu K. Vilnius R. LT 15148 Lithuania hq@europosparkas.lt www.europosparkas.lt idioma web: lituano, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Europos Parkas (rural- a 19 km de Vilnius) Características: casa equipada para vivir y trabajar Programa residencia subvencionada Duración: 4 semanas (3 veces al año máx.) A pagar por la organización: alojamiento, manutención A pagar por el artista: viaje, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: lituano, inglés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
LT-VILN-EUR
EUROPOS PARKAS
NO
NORUEGA
NORUEGA
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ÅLVIK, HORDALAND La Casa de Artistas de Messen, Kunstnarhuset Messen, es un centro de arte en la pequeña localidad de Ålvik, Fiordo de Hardanger. Fue construida en 1918 como edificio administrativo para la industria siderúrgica Bjølvefossen. Kunstnarhuset Messen un programa de Artista en Residencia para artistas noruegos e internacionales de todas las disciplinas. Los artistas residentes comparten espacio con otros artistas de la región. Aparte del programa de residencias, Kunstnarhuset Messen también organiza seminarios, talleres, exposiciones y otras actividades artísticas.
Contacto: Kunstnarhuset Messen Postboks 4 5614 Ålvik Norway post@hardangerlokk.no www.airwestnorway.com idioma web: inglés, noruego
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 8-13 Alojamiento/estudio Lugar: Kunstnarhuset Messen, Ålvik (rural) Características: 2 apartamentos con 5 habitaciones en total. Cocina y baño compartidos + 5 estudios con acceso a internet Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 5 Número de artistas al año: variable Duración: máx. 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
NO-HORA-KUM
KUNSTNARHUSET MESSEN
NORUEGA
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BERGEN, HORDALAND
BEK, Centro para las Artes Electrónicas en Bergen, es una organización sin ánimo de lucro fundada en 1999, que funciona como un centro de recursos nacional en el ámbito de las artes visuales y las nuevas tecnologías. BEK tiene su propio servidor y aloja varias páginas web y direcciones email para organizaciones culturales, artistas y proyectos artísticos; desarrolla proyectos artísticos y científicos, programas educativos (cursos, seminarios, charlas, etc) y un programa de Artista en Residencia desarrollado en periodos irregulares, junto con organizaciones colaboradoras.
Contacto: BEK C. Sundtsg. 55 N-5004 Bergen Norway bek@bek.no www.bek.no idioma web: inglés, noruego
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios Recursos Laboratorio producción arte electrónico Equipamiento presentación imagen y sonido Hosting Biblioteca Residencia financiación propia (acceso a recursos) Tasas: 50% precio mercado Solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés, noruego
NO-HORB-BEK
BEK - BERGEN SENTER FOR ELEKTRONISK KUNST
NORUEGA
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BERGEN, HORDALAND Hordaland Art Centre fue creado en 1976 como el primer centro de arte dirigido por artistas en Noruega. Situado en uno de los más antiguos colegios en Bergen, las actividades de Hordaland Art Centre están centradas, con igual énfasis, en su aspecto educativo (mediante seminarios, presentaciones, etc.) y en su programa de exposiciones. Hordaland Art Centre inició su programa de residencia en 1987, y está abierto a profesionales internacionales del arte y la cultura. Existen dos tipos de residencia: una para artistas noruegos o de los países bálticos, subvencionada por Nordic Culture Point; y la residencia internacional, para artistas de cualquier otra nacionalidad, financiada por el Condado de Hordaland.
Contacto: Hordaland Art Centre Klosteret 17, PB 1745 Nordnes 5816 Bergen Norway hks@kunstsenter.no www.kunstsenter.no idioma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura, comisariado Alojamiento Lugar: Bergen (a 7 min. andando del Hordaland Art Centre) Características: apartamento con un dormitorio, cocina, baño Estudio Lugar: Stundts gate 55, Bergen (a 3 min. andando de Hordaland Art Centre) Características: estudio amueblado con acceso internet Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia internacional Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 2 Duración: 2 semanas, 1-2 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, viaje, honorarios para cubrir manutención
A pagar por el artista: (manutención), seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov) Otros eventos dentro del programa: presentación pública
NO-HORB-HOR
HORDALAND ART CENTRE
NORUEGA
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BØVÅGEN, HORDALAND
Radøy Kunst Senter (RKS) es una fundación y un centro de arte contemporáneo en el Norte de Hordaland. Está situado en la antigua escuela municipal, en la localidad de Radøy, conocida en Noruega como la “isla verde” por la abundancia de espacio natural, a 60 km de Bergen. Artistas profesionales de cualquier nacionalidad pueden solicitar su participación en el programa de residencia y desarrollar proyectos artísticos propios, con la posibilidad de realizar una exposición final en la galería del centro.
Contacto: Radøy Kunst Senter Haugland, 5937 Bøvågen Norway rgjerstad@hotmail.com radoy-kunstsenter.no idioma web: noruego
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 1-3 Alojamiento/estudio Lugar: Radøy Kunst Senter, Radøy (rural) Características: cabaña de madera con tres dormitorios pequeños (sin agua corriente). Baños en el edificio principal + estudio colectivo Programa residencia subvencionada Duración: flexible A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: exposición final
NO-HORB-RAD
RADØY KUNST SENTER
NORUEGA
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NO-HORB-USF
USF VERFTET BERGEN, HORDALAND
El Consejo de Bergen y United Sardine Factory (USF) mantiene, desde 1999, un programa de Artista en Residencia abierto a artistas profesionales internacionales que trabaje cualquier disciplina artística, y que desee desarrollar un proyecto en relación con la comunidad local. La residencia está situada en USF Verftet, una antigua fábrica de sardinas transformada en una casa de cultura contemporánea en el centro de Bergen.
Disciplinas: artes plásticas y visuales,arquitectura, cine, artes escénicas, música, comisariado, investigación Alojamiento/estudio Lugar: USF Verftet, Bergen Características: 2 apartamentos de 21 m2 cada uno (1-2 personas), con kitchenette + 2 estudios (47-67 m2), uno adaptado para artistas plásticos y el otro para músicos (insonorizado, pero sin equipamiento). Acceso a internet Otros recursos Taller común con herramientas para trabajos en madera y grabado Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: variable Duración: 3 meses (preferentemente) A pagar por la organización:
Contacto: USF Verftet Georgernes Verft 12 5011 Bergen Norway air@usf.no www.airbergen.com idioma web: inglés, noruego
alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: dossier-selección Fecha límite solicitud: 1 de marzo para residencias siguiente año
NORUEGA
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STAVANGER, ROGALAND Iniciado por el Consejo de la Ciudad de Stavanger en el año 2008, el programa de Artista en Residencia en la Casa Frida Hansen (reconocida artista textil) tiene como objetivo incentivar la cooperación cultural a nivel internacional. Stavanger es una de las ciudades más internacionales del Condado de Rogaland, con una populación de aproximadamente 150 nacionalidades distintas. Cada año artistas de la región de Stavanger tienen la oportunidad de trabajar en Berlin y en Bilbao. Del mismo modo, artistas internacionales pueden solicitar residencia en Stavanger.
Contacto: Frida Hansen House Frida Hansens vei 7 4016 Stavanger Norway ibjerga@stavanger.kommune.no www.airwestnorway.com idioma web: inglés, noruego
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Frida Hansen House (a 5 min. en bus del centro de la ciudad), Stavanger, Rogaland Características: apartamento de 40 m2 con un dormitorio (1-2 personas) + estudio/sala de estar de 26 m2 Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Artista en Residencia Frida Hansen House Número de artistas por periodo residencial: 1-2 Número de artistas al año: variable Duración: máx. 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
NO-ROGS-FRI
FRIDA HANSEN HOUSE
NORUEGA
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NO-ROGS-KIN
KINOKINO SANDNES, ROGALAND
Establecido en el año 2009, KinoKino es un centro para el arte contemporáneo y la imagen en movimiento. Su programa combina exposiciones, proyecciones de cine, seminarios, talleres, debates y otros eventos públicos. En el mismo centro tiene su sede la Asociación de las Artes de Sandness, con los que colaboran regularmente. KinoKino gestiona el programa de Artista en Residencia Sandness, subvencionado por el Consejo de la Ciudad de Sandnes y el Consejo del Condado de Rogaland, para artistas locales, nacionales e internacionales. El espacio de vivienda está situado en el parque más grande de Sandnes, Sandvedparken, y el estudio en el centro de la ciudad, al lado de los estudios Stasjon K-art, donde un grupo de 14 artistas profesionales tienen su taller.
Contacto: KinoKino Olav Kyrresgt. 5 4307 Sandnes Norway postmottak@sandnes.kommune.no www.kinokino.no idioma web: inglés, noruego
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento Lugar: Sandvedparken (a 5 min. andando del centro de Sandnes) Características: apartamento con 1 dormitorio (1-3 personas) Estudio Lugar: Sandnes (centro ciudad) Características: estudio de 60 m2 con kitchenette y baño Otros recursos Medialab (en KinoKino) Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Artista en Residencia Sandness Número de artistas por periodo residencial: 1 (grupo máx. 3 personas) Duración: 1-3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios (1.000 EUR/mes)
A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (fecha límite: 1 junio); otoño (fecha límite: 1 diciembre)
NORUEGA
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STAVANGER, ROGALAND
Tou Scene es un centro de arte establecido en 2001 en una antigua fábrica de cerveza. Está organizado como una organización sin ánimo de lucro, dirigido por artistas, y apoyado por el ayuntamiento de Stavanger, el Ministerio de Cultura y Ciencia de Noruega, y el Consejo de Cultura. En el año 2009 el Ayuntamiento de Stavanger compró el edificio de Tou (hasta entonces de propiedad privada), iniciando un proyecto de ampliación aún en periodo de crecimiento. Sus espacios públicos comprenden salas de exposiciones y conciertos, y el café-bar. Su residencia TAOH (The Art of Hospitality - el Arte de la Hospitalidad) está abierta a artistas visuales de cualquier nacionalidad que deseen desarrollar proyectos de artes visuales, nuevos medios o performance en Tou.
Contacto: Tou Scene – Residencia TAOH Lervigsveien 22 Stavanger 4013 Norway annemarte@touscene.com tou@touscene.com www.touscene.com idioma web: inglés, noruego
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, performance Alojamiento/estudio Lugar: Tou Scene (a 10 min. andando del centro de la ciudad), Stavanger Características: estudio de 25m2 con puertas de garaje al patio exterior. Cocina y baño compartido con otros 12 artistas de los estudios adyacentes. Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia TAOH Número de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo) Número de artistas al año: variable Duración: 2 semanas A pagar por la organización: alojamiento-estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
NO-ROGS-TOU
TOU SCENE – RESIDENCIA TAOH
NORUEGA
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DALE, SOGN OG FJORDANE Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen (NKD) es un centro de residencia de artistas iniciado por el Ministerio de Cultura de Noruega en 1998 y dirigido por la Fundación NKD. El Centro está situado en la localidad de Dale, el centro administrativo de la municipalidad de Fjaler en la costa Oeste de Noruega.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño gráfico, comisariado Alojamiento/estudio Lugar: Nordisk kunstnarsenter Dalsåsen, Dale (rural) Características: 5 cabañas completamente amuebladas de varios tamaños (56-91 m2) con capacidad de alojar 1-3 personas + 5 estudios de 50 m2 cada uno. Acceso a internet
para gastos viaje (700 EUR), honorarios (800 EUR) A pagar por el artista: manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr)
Otros recursos Taller común con herramientas para trabajos en madera y grabado Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: máx. 6 Número de artistas al año: aprox. 20 Duración: 2-3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto
Contacto: Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen 6963 Dale i Sunnfjord Norway residency@nkdale.no www.nkdale.no idioma web: inglés, noruego Foto: Laura Vuoma
NO-SOFD-NKD
NKD - NORDISK KUNSTNARSENTER DALSÅSEN
NORUEGA
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TRONDHEIM, SØR-TRØNDELAG
Lademoen Kunstnerverksteder, LKV, fue establecida en 1993 por un grupo de artistas en cooperación con la municipalidad de Trondheim, transformando una antigua escuela en un centro de estudios y talleres para artistas. Actualmente organizada como una Fundación independiente, la actividad de LKV se centra en la gestión del alquiler de los estudios y del espacio expositivo “Babel”, la organización del programa de residencias para artistas nacionales e internacionales, y la creación de diversos proyectos educativos y de difusión del arte contemporáneo. LKV está situada en la parte Este de Trondheim, en el área Lademoen, a unos 15 min. andando del centro de la ciudad. El edificio es propiedad de la municipalidad de Trondheim, alquilado a los artistas en base sin ánimo de lucro. Contiene 34 estudios para artistas profesionales locales, talleres comunes, y en otro edificio cercano, dos apartamentos para artistas visitantes.
Contacto: Lademoen Kunstnerverksteder Mellomveien 5 7042 Trondheim Norway lademoen@online.no www.lkv.no idioma web: inglés, noruego
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 36-40 Alojamiento/estudio Lugar: Trondheim Características: 34 estudios privados (17-50 m2) para artistas locales + 2 apartamentos de invitados (30 m2) con capacidad de alojar 1-2 personas Otros recursos Estudio y laboratorio de fotografía Sala de ordenadores Taller de grabado-litografía Taller de trabajos metal Taller de trabajos madera Sala presentación de proyectos Taller al aire libre Laboratorio edición de video Acceso a recursos Excepto laboratorio video: 77 EUR/semana Laboratorio video: 6,4 EUR/hora
Residencia financiación propia (alquiler estudios) Precio alquiler: 100-210 EUR/mes Requisitos: residencia en Trondheim y al menos 4 años de experiencia profesional Solicitud: convocatoria-selección Fecha solicitud: convocatoria conforme vayan quedando estudios libres Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 12-14 Duración: 1-3 meses (flexible) A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: dossier-selección Fecha límite solicitud: 1 de junio para residencias siguiente año
NO-SOTT-LKV
LKV - LADEMOEN KUNSTNERVERKSTEDER
NORUEGA
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KRISTIANSAND, VEST-AGDER
El Ayuntamiento de Kristiansand mantiene un programa de residencia para artistas profesionales que deseen desarrollar un proyecto artístico en la ciudad. El programa es administrado por Agder Kunstnersenter, el Centro de Arte Agder. La residencia está situada en Posebyen, en el centro de la ciudad, característico por sus casas de madera. Los estudios se encuentran al lado de X-house, un centro de estudios para artistas locales.
Contacto: Agder Kunstnersenter Pb 243 4663 Kristiansand Norway adm@agderkunst.no www.agderkunst.no idioma web: inglés, noruego
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Posebyen, Kristiansand Características: apartamento de 80 m2 con 2 dormitorios (máx. 3 personas), cocina, baño + estudio con acceso a internet Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Artista en Residencia Kristiansand Número de artistas por periodo residencial: 1-3 Número de artistas al año: 6-10 Duración: 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, noruego Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (ene-feb)
NO-VEAK-KRI
KRISTIANSAND AGDER KUNSTNERSENTER
NORUEGA
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SVALBARD
Fundada en 2007, The Arctic Circle es una organización en la que el arte, la ciencia, la arquitectura y el activismo se interseccionan; una plataforma de pensamiento y experimentación para artistas e innovadores implicados en los temas de nuestro tiempo.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, ciencia
Su programa consiste en una serie de expediciones en barco, con diferentes destinaciones en el territorio internacional de Svalbard, un archipiélago ártico perteneciente al Reino de Noruega, y situado a 10 grados del Polo Norte. Este programa ofrece a artistas y otros profesionales de la creación e investigación, la oportunidad de desarrollar sus proyectos personales, a la vez que explorar posibilidades de colaboración con los compañeros a bordo.
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: The Artic Circle program Número de artistas por periodo residencial: 20 Duración: 20 días (sep-oct) A pagar por la organización: alojamiento en hotel antes y después de expedición, alojamiento en barco, manutención, acceso a recursos A pagar por el artista: viaje, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (nov)
The Arctic Circle program está dirigido por The Farm, Inc., una organización sin ánimo de lucro con sede en Nueva York.
Contacto: The Farm Inc 244 Fifth Avenue, Suite 1443 New York, NY 10001 info@thearticcircle.org www.thearticcircle.org
Alojamiento/estudio Lugar: Svalbard Características: barco expedicionario
NO-ZSVA-ART
THE ARTIC CIRCLE
NL
PAÍSES BAJOS
PAÍSES BAJOS
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BOLDUQUE, BRABANTE SEPTENTRIONAL Sundaymorning@ekw fue iniciado en 1969 como Ceramic Work Centre (KWC), y establecido en 1991 en Hertogenbosch. Es un espacio de trabajo internacional en el que artistas, diseñadores y arquitectos exploran las posibilidades técnicas y artísticas de la cerámica. Sundaymorning@ekw opera como un centro de residencias de artistas y como un centro de excelencia en Holanda. Artistas residentes tienen acceso a espacio de vivienda, equipamiento de producción y asesoramiento técnico. Existen cuatro modalidades de convocatoria: residencia individual, residencia para jóvenes participantes, residencia para un proyecto de cerámica, y residencia Cad/Cam.
Contacto: Sundaymorning@ekw Zuid Willemsvaart 215 Den Bosch 5211SG Netherlands info@ekwc.nl www.ekwc.nl idoma web: inglés
Disciplinas: cerámica Número de artistas trabajando a la vez: 45 (6 plazas reservadas a jóvenes artistas) Alojamiento/estudio Lugar: Sundaymorning@ekw, Bolduque Características: alojamiento en edificio separado con dormitorio y baño privado; cocina compartida + estudio en edificio Sundaymorning@ekw Otros recursos Taller especializado en cerámica Biblioteca Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada (1) Nombre del programa: residencia individual Duración: 3 meses Tasas residencia: 240-260 EUR/ semana Requisitos: estudios artísticos + al menos 2 años de experiencia profesional Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: otoño (nov-dic) Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada (2) Nombre del programa: Residencia jóvenes participantes Duración: 3 meses Tasas residencia: 240-260 EUR/ semana Requisitos: licenciatura reciente (menos de 2 años) Límite de edad: 30 años Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: otoño (nov-dic)
Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada (3) Nombre del programa: residencia proyecto cerámica / Cad Cam Tasas residencia: 240-260 EUR/ semana Requisitos: estudios artísticos + al menos 2 años de experiencia profesional Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés, neerlandés Otros eventos dentro del programa: presentación pública
NL-BRSB-SUN
SUNDAYMORNING @ EKW
PAÍSES BAJOS
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GRONINGA, PROVINCIA DE GRONINGA Wall House es una extraordinaria casa diseñada por el arquitecto John Q. Hejduk (Nueva York, 1929 - 2000) en 1973. Su diseño no fue materializado sino treinta años más tarde, en Groninga. En el año 2004 la Fundación Wall House#2 la adquirió con la finalidad de darle una función pública y cultural. Tras finalizar los trabajos de construcción de su interior, la casa se abrió al público en verano de 2005, ofreciendo un programa basado en cuatro áreas de actividad: artistas en residencia, acceso público a la casa, eventos especiales, y punto de información y conocimiento sobre los trabajos de Hejduk y sobre la arquitectura en general. El programa de artistas en residencia está basado en la función original del edificio: ser una residencia. Artistas y creadores especializados en el tema del espacio y la poética del espacio diseñado, están invitados a ocupar la casa y desarrollar un proyecto determinado.
Dirección; Wall House A.J. Lutulistraat 17 9728 WT Groningen Nederlands Contacto: Wall House#2 info@wallhouse.nl www.wallhouse.nl idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, literatura, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Wall House, Groninga Características: casa de 265 m2 Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 (individual o colectivo) Número de artistas al año: 2 Duración: máx. 3 meses (abr-jun; oct-dic) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Tema: el espacio diseñado Idioma de trabajo: inglés, neerlandés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (may); otoño (oct)
NL-GRON-WAL
WALL HOUSE
PAÍSES BAJOS
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ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL La Fundación B.a.d fue creada en 1987, cuando un grupo de estudiantes de arte ocuparon una casa de baños desmantelada. La experiencia fue breve pero influyente, ya que inspiró la necesidad de establecer una estructura formal, dando lugar a la Fundación B.a.d (Stichting B.a.d– “Bad” significa “baño” en neerlandés). A partir de 1991, la Fundación ha estado situada en una antigua escuela, al sur de Rotterdam, en un área residencial particularmente popular entre la comunidad de artistas. B.a.d dispone de estudios permanentes para sus miembros, y estudios temporales para artistas locales e internacionales; organiza presentaciones públicas y da cabida a conciertos, representaciones de teatro, exposiciones, seminarios, etc. Sus miembros, los artistas invitados y las actividades organizadas, proporcionan un ambiente lleno de recursos que favorecen la creatividad y el intercambio.
Contacto: B.a.d Talingstraat 5 Rotterdam 3082 MG Nederland gueststudio@foundationbad.nl www.stichtingbad.nl idoma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 15-19 (15 estudios permanentes + 4 estudios de invitados) Alojamiento/estudio Lugar: B.a.d, Rotterdam Características: 2 apartamentos (espacios modestos), con cocina y baño compartidos + 2 estudios con pila de agua, mobiliario básico y conexión internet Residencia financiación propia Precio alquiler: 350 EUR/mes (apartamento) + 300 EUR/mes (estudio de trabajo) Duración: 3-6 meses Fechas solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés, neerlandés
NL-HOMR-BAD
B.A.D
PAÍSES BAJOS
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ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL
Duende es una cooperativa de artistas independiente fundada en 1984. Está situada en un antiguo instituto de formación profesional técnica, un edificio de los años veinte con un área total de 4.000 m2. Duende cuenta con 42 estudios de trabajo, disponibles para artistas profesionales locales, y 3 espacios de residencia para artistas internacionales.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 42 Alojamiento/estudio Lugar: residencias Duende, Rotterdam Características: estudios de 40-200 m2, anexos a 3 viviendas de 30-50 m2. Cocina y baño compartidos. Conexión internet y lavadora Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada (artistas internacionales) Número de artistas por periodo residencial: 3 Número de artistas al año: 6 Tasas residencia: 350 EUR/mes (incluye alojamiento + estudio) Duración: 3 meses (jul-sep; oct-dic)
Contacto: Duende Tamboerstraat 9 3034 PT Rotterdam Nederland residency@duendestudios.nl duendestudios.nl idoma web: inglés
Solicitud: convocartoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sep) Idioma de trabajo: inglés, neerlandés
NL-HOMR-DUE
DUENDE
PAÍSES BAJOS
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ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL
La Fundación Het Wilde Weten fue fundada en 1992. El edificio fue originalmente un convento franciscano, el Sint Mariaklooster. Dirigido por artistas, Het Wilde Weten no sólo funciona como un centro de estudios para artistas, sino como una plataforma pública para todas las formas de arte contemporáneo y debate cultural. El programa está abierto al público e incluye exposiciones, presentaciones, debates, festivales y otros eventos. Dentro de su programa de Artista en Residencia, Het Wilde Weten pone a disposición de artistas internacionales un estudio-vivienda, ofreciéndoles la oportunidad de conocer la escena artística de Rotterdam. Una de las organizaciones colaboradoras del programa de residencias es la Sala de Exposiciones Rekalde, en Bilbao, que desde el año 2006 ofrece una beca de residencia a un artista empadronado en Bizkaia.
Contacto: Het Wilde Weten Robert Fruinstraat 35 3021 XB Rotterdam Nederland info@hetwildeweten.nl kimbouvy@gmail.com www.hetwildeweten.nl idoma web: inglés Sala Rekalde: www.salarekalde.bizkaia.net
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: centro Het Wilde Weten, Rotterdam Características: dormitorio (30m2) + estudio (30 m2). Cocina y baño compartidos. Conexión internet Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: aprox. 4 Duración: máx. 3 meses A pagar por la organización: difusión/promoción A pagar por el artista: tasas residencia (375 EUR/mes), manutención, viaje, seguro médico, otros gastos Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Otros eventos dentro del programa: presentación pública, exposición final
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Beca Sala Rekalde- Het Wilde Weten Número de artistas al año: 1 Duración: 3 meses (abr-jun) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, viaje, presupuesto para manutención y gastos de producción A pagar por el artista: seguro médico, otros gastos Requisitos: empadronamiento en Bizkaia Idioma: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Otros eventos dentro del programa: presentación pública, exposición final
NL-HOMR-HET
HET WILDE WETEN
PAÍSES BAJOS
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ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL
Hommes es una galería y un espacio de producción de arte contemporáneo situado al Sur de Rotterdam. Desde el año 2009 la Fundación Hommes ofrece dos espacios de residencia, destinados a artistas internacionales que deseen trabajar en un proyecto relacionado con el entorno urbano, o que estén desarrollando un proyecto iniciado durante una estancia previa en Rotterdam. El espacio de residencia está situado al lado de la galería, en el distrito de Charlois.
Contacto: Hommes / CK12 Charloisse Kerksingel 14 Rotterdam 3082 DA Netherlands info@hommes.nl www.hommes.nl idoma web: inglés, neerlandés
Disciplinas: artes visuales, literatura, música, investigación Número de artistas residentes a la vez: 42 Alojamiento/estudio Lugar: Hommes Foundation / CK 12, Rotterdam Características: 2 estudios amueblados (no aptos para obras gran formato) Residencia financiación propia Precio alquiler: 425-450 EUR/mes Solicitud: dossier-selección Fecha límite solicitud: 1 enero Idioma de trabajo: inglés, neerlandés
NL-HOMR-HOM
HOMMES / CK12
PAÍSES BAJOS
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ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL
La Fundación Kaus Australis, creada en 1983, ofrece espacios de trabajo y presentación a artistas nacionales e internacionales. El objetivo general es activar la práctica artística y el interés del público hacia el arte visual dentro de un contexto internacional. Cuatro estudios están disponibles de forma continua; otros seis están ocupados por artistas miembros de la Fundación. Los estudios, individuales, pueden ser conectados en amplios espacios de exposiciones. Siendo una organización sin ánimo de lucro, los estudios están disponibles a precios reducidos. Los artistas residentes tienen la oportunidad de participar en las actividades de Kaus Australis, e introducirse en la comunidad artística de Rotterdam.
Contacto: Kaus Australis Melanchtonweg 137 3045 PN Rotterdam Netherlands studio@kausaustralis.org www.kausaustralis.org idoma web: inglés, neerlandés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 10 Alojamiento/estudio Lugar: residencias Kaus Australis, Rotterdam Características: 1 apartamento de 44 m2 + 3 estudios de 72-120 m2. Conexión internet y lavadora Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 4-8 Número de artistas al año: aprox. 17 Duración: 3-4 meses A pagar por la organización: gastos alojamiento, difusión A pagar por el artista: tasas de residencia (330-480 EUR/mes), manutención, viaje, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, neerlandés Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
NL-HOMR-KAU
KAUS AUSTRALIS
PAÍSES BAJOS
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ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL
La Fundación Kunst & Complex fue creada en 1981 por un grupo de artistas visuales que unieron fuerzas para gestionar sus estudios, trabajar y exponer juntos. En 1988 establecieron su sede en una fábrica abandonada. Con la finalidad de consolidar y extender un contacto personal con artistas holandeses e internacionales, tres de los estudios fueron reservados para artistas externos, creando una plataforma que ha superado los objetivos iniciales. El edificio de Kunst & Complex está situado en las proximidades de la “tippelzone” (zona de prostitución), separado por una valla.
Contacto: Kunst & Complex Keileweg 26-28 Rotterdam 3029 BT Netherlands info@kunstencomplex.nl www.kunstencomplex.nl idoma web: neerlandés, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: aprox. 30 Alojamiento/estudio Lugar: Kunst & Complex, Rotterdam Características: 3 estudios de 85-135 m2 con calefacción de estufa de leña Residencia financiación propia Duración: 3-6 meses Tasas: 90-130 EUR /mes Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
NL-HOMR-KUN
KUNST & COMPLEX
PAÍSES BAJOS
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ROTTERDAM, HOLANDA MERIDIONAL
Fundado en 1982, V2_ Institute for the Unstable Media es un centro interdisciplinar para el arte y la tecnología de los nuevos medios. Organiza presentaciones, exposiciones y talleres; investiga y produce obras de arte en su laboratorio media; distribuye las obras a través de su Agencia, y mantiene un archivo on-line de sus actividades. Dentro de su programa de residencia existen dos modalidades: “residencia completa”, y “residencia de apoyo”. Para poder acceder a una residencia completa, los artistas interesados deben proponer un proyecto de acuerdo con el tema propuesto por V2_ en su convocatoria. Las residencias de apoyo están abiertas a artistas de todo el mundo y especialmente a profesionales con experiencia que puedan trabajar de manera autónoma y a la vez beneficiarse de la tecnología y el conocimiento experto disponible en V2_Lab. Las residencias de apoyo no cuentan con ayuda económica, sino la disponibilidad de sus recursos.
Contacto: V2_, Institute for the Unstable Media Eendrachtsstraat 10 3012 XL Rotterdam Netherlands v2@v2.nl www.v2.nl Dirección postal: V2_, Institute for the Unstable Media Postbus 19049 3001 BA Rotterdam Netherlands
Disciplinas: arte digital, nuevos medios Recursos Equipamiento creación arte electrónico Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: residencia completa Duración: 1-2 meses (dependiendo convocatoria) A pagar por la organización: alojamiento en Rotterdam, acceso a recursos, presupuesto para viaje, honorarios de artista A pagar por el artista: manutención, seguro médico Tema: (diferente cada año) Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: residencia de apoyo Duración: flexible
A pagar por la organización: acceso a recursos A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Idioma de trabajo: inglés, neerlandés
NL-HOMR-V2_
V2_
PAÍSES BAJOS
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AMSTERDAM, HOLANDA SEPTENTRIONAL
Desde la fundación de la Galería MonteVideo en 1978, Netherlands Instituut voor Mediakunst (NIMk) se ha especializado en arte electrónico, buscando posibilidades creativas en los nuevos medios. Hoy en día constituye una organización cultural internacionalmente reconocida, activa en las áreas de creación, difusión/distribución, investigación y conservación. NIMk incentiva un acercamiento a la creación de manera multidisciplinar y experimental. Mediante su programa de residencia, NIMk proporciona recursos y un ambiente de apoyo para facilitar la creación de nuevos trabajos desarrollados desde la filosofía de código abierto. Este programa está diseñado para el desarrollo de un proyecto concreto; el candidato ideal deberá tener un amplio conocimiento del arte contemporáneo, la historia del arte digital, cultura visual, y facilidad en el manejo de los programas necesarios. Los artistas residentes podrán tener acceso a los recursos de NIMk e investigar en otras academias y universidades en Holanda. NIMk está financiado con ayuda del Ministerio de Educación, Cultura y Ciencias de Holanda, y el Ayuntamiento de Amsterdam.
Contacto: Instituut voor Mediakunst Keizersgracht 264 1016 EV Amsterdam Netherlands info@nimk.nl nimk.nl idoma web: neerlandés, inglés
Disciplinas: arte digital, nuevos medios Recursos Equipamiento postproducción imagen y sonido Servicio de conservación video-art Servicio asesoramiento creación tecnológica Residencia financiación propia (acceso a recursos) Tasas: 240-360 EUR/dia alquiler estaciones de trabajo (consultar con organización tarifas otros servicios). Posibilidad de adquirir abono de descuento Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 2-3 Duración: 3 meses
A pagar por la organización: recursos, asesoramiento técnico, presupuesto para gastos de viaje A pagar por el artista: alojamiento, manutención, seguro médico, otros gastos Idioma de trabajo: inglés, neerlandés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable
NL-HOSA-NIM
NIMK - NETHERLANDS INSTITUUT VOOR MEDIAKUNST
PAÍSES BAJOS
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AMSTERDAM, HOLANDA SEPTENTRIONAL
Fundada en 1870, Rijksakademie van Beeldende Kunsten es una plataforma de producción e investigación para artistas emergentes de todo el mundo. El coste de la residencia deben ser cubierta por cada artista residente, sin embargo, Rijksakademie Trustfonds ayudará a cada artista en todo lo posible para conseguir una beca de 15.000EUR (a través de fondos privados o públicos, preferiblemente procedentes del propio país del artista), para poder cubrir los gastos de su estancia en Rijksakademie.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios Estudio (no alojamiento) Lugar: Rijksakademie, Amsterdam Características: 55 estudios individuales Otros recursos 5 espacios colectivos de producción-presentación Laboratorio producción imagen y sonido (fotografía, cine, vídeo, sonido, electrónica) Taller de grabado (aguafuerte, impresión tipográfica, litografía, serigrafía, encuadernación) Taller de materiales químicos (pintura, plásticos, cerámica, cristal) Taller de construcción (metal, madera, equipamiento mecánico de precisión) Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Duración: 1-2 años A pagar por la organización: presupuesto para gastos de producción, asesoramiento técnico
Contacto: Rijksakademie van Beeldende Kunsten Sarphatistraat 470 1018 GW Amsterdam Netherlands info@rijksakademie.nl www.rijksakademie.nl idoma web: inglés
A pagar por el artista: tasas residencia y acceso a recursos (2.000 EUR al año), alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Requisitos: ser artista joven profesional con experiencia trabajando individualmente Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (ene-feb)
NL-HOSA-RIJ
RIJKSAKADEMIE
PAÍSES BAJOS
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AMSTERDAM, HOLANDA SEPTENTRIONAL
SMART Project Space fue fundado en 1994 y desde sus comienzos ha constituido un lugar de producción cultural. Smart Project Space tiene especial interés en facilitar a artistas emergentes el desarrollo de proyectos de envergadura que difícilmente podrían acometer en otros contextos. El edificio es un antiguo laboratorio de anatomía patológica de los años 30 situado en una zona de gran diversidad cultural con una activa comunidad artística. Contiene doce estudios (seis de ellos reservados a artistas internacionales), varios espacios expositivos, cine, espacios para reunión y performance, así como un café restaurante y una completa programación de actividades que dinamiza la escena cultural de la ciudad e implica a los artistas residentes. Artistas españoles pueden solicitar residencia en los estudios internacionales a través de las becas Hangar.
Contacto: SMART Project Space Arie biemondstraat 105-113 NL – 1054 PD Amsterdam Netherlands info@smartprojectspace.net www.smartprojectspace.net Hangar: info@hangar.org www.hangar.org
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios Alojamiento/estudio Lugar: Smart, Amsterdam Características: apartamento + estudio Recursos Laboratorio producción digital Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Beca Hangar Número de artistas al año: 1 Duración: 3 meses (jul-sep) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, 3.000 EUR para gastos producción y residencia A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma: inglés, neerlandés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr)
NL-HOSA-SMA
SMART PROJECT SPACE
PAÍSES BAJOS
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HOORN, HOLANDA SEPTENTRIONAL
Hotel Mariakapel (HMK) es una residencia de artistas y espacio expositivo creado por artistas en 2003. El edificio, un antiguo orfanato medieval, está situado en Hoorn, una ciudad del s.XVI a 40km. al Norte de Amsterdam. Los artistas residentes pueden trabajar individualmente o en colectivo, el objetivo siendo siempre el de crear nuevas obras, y durante el proceso, aprovechar la oportunidad de aprender de la experiencia de los demás. Usualmente los proyectos realizados durante la residencia son presentados en el espacio expositivo de Mariakapel.
Disciplinas: artes visuales, cine, performance Alojamiento Lugar: a 1 min. andando del Hotel Mariakapel, Hoorn Características: 4 habitaciones (máximo 7 personas) con baño y cocina compartidos. Lavadora y conexión internet Estudio Lugar: Hotel Mariakapel, Hoorn Características: estudio de 162 m2 Otros recursos Herramientas básicas de bricolaje
Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 4-7 Duración: 1-3 meses (negociables dependiendo del proyecto) A pagar por la organización: alojamiento, presupuesto para viaje y costes producción A pagar por el artista: manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, neerlandés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primaveraverano (may-jun) programa: presentaciones, exposición final
Contacto: Hotel Mariakapel Korte Achterstraat 2a Hoorn 1621GA Netherlands office@hotelmariakapel.nl www.hotelmariakapel.nl idoma web: inglés
NL-HOSH-HOT
HOTEL MARIAKAPEL
PAÍSES BAJOS
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MAASTRICHT, LIMBURGO
La Academia Jan van Eyck fue fundada en 1948 como instituto nacional de artes visuales. Desde 1978 un concepto de “espacio de trabajo” se puso en práctica por la academia, por la cual el método de enseñanza por un profesor determinado se sustituyó por la colaboración y guía de compañeros con más experiencia, dependiendo de las necesidades individuales. Jan van Eyck Akademie es un instituto post-académico con tres áreas de atención: bellas artes, diseño y teoría. Cada año Jan van Eyck lanza una “campaña de reclutamiento receptivo” en la que los candidatos pueden enviar su propuesta de investigación y/o producción y el tiempo de duración. También existen los “reclutamientos proactivos”, por los que se determina un proyecto de investigación concreto por parte de investigadores internos y externos a Jan van Eyck, por colaboradores en Holanda y en el extranjero. El programa de Jan van Eyck es por definición heterogéneo, en el sentido de que todo lo que se produce e investiga está determinado por los investigadores y por los artistas y técnicos que trabajan en la academia.
Contacto: Jan Van Eyck Akademie Academieplein 1 6211 KM Maastricht Netherlands info@janvaneyck.nl www.janvaneyck.nl idoma web: inglés, neerlandés
Disciplinas: artes visuales, literatura, diseño, investigación Estudio (no alojamiento) Lugar: Academia Jan van Eyck, Maastricht Características: estudios con facilidades básicas Otros recursos Sala de producción gráfica Taller de madera Laboratorio de fotografía Sala de investigación audiovisual Biblioteca Centro de documentación Residencia financiación propia Nombre del programa: residencias Bellas Artes / Diseño / Teoría Número de artistas por periodo residencial: 3-4 Duración: 1-24 meses A pagar por la organización: estudio, acceso a recursos, honorarios
A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, neerlandés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (sept) Otros eventos dentro del programa: seminarios, debates, proyecciones, exposiciones
NL-LIMM-JAN
JAN VAN EYCK AKADEMIE
PAÍSES BAJOS
200
NL-OVEE-ARE
ARE - B93 ENSCHEDE, OVERIJSSEL
ARE es un programa de Artistas en Residencia en creado por el ayuntamiento de Enschede. Ofrece dos estudios de invitados en los talleres de la Iniciativa de Artistas B93, una fundación creada en 1993. En total el espacio B93 contiene seis talleres, ocupados en régimen de alquiler por diez artistas locales, más los dos estudios de invitados del programa ARE. Los estudios se encuentran cerca del centro de la ciudad y del barrio de Roombeek, con una fuerte infraestructura cultural. Uno de los estudios está adaptado para proyectos de artes plásticas (excepto escultura gran formato); el otro estudio está equipado para producción digital. Este último suele ser solicitado a través en el programa de movilidad Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes. Jóvenes artistas especializados en los nuevos medios pueden beneficiarse de las facilidades del Departamento de Arte Media de la Academia de Artes Visuales de Enschede (Artez/ AKI) y el Medialab Enschede.
Contacto: Artist Residencies Enschede Hoge Bothofstraat 166 7511 ZE Enschede Nederland info@areholland.com www.areholland.com www.b93.nl idoma web: inglés, neerlandés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 12 (10 artistas B93) Alojamiento/estudio Lugar: talleres B93, Enschede Características: 2 estudios con cocina y baño individuales Otros recursos Taller digital—impresión alta calidad Herramientas básicas bricolaje Sala de presentaciones/reuniones
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Artista en Residencia Enschede Número de artistas por periodo residencial: 2 Duración: 3 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio
A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jun-jul) Otros eventos dentro del programa: exposición final
PL
POLONIA
POLONIA
202
( Centro de Escultura Polaca )
OROŃSKO, VOIVODATO DE MAZOVIA Fundado en 1965, el Centro de Escultura Polaca es un museo localizado en el antiguo caserón del pintor Józef Brandt (1841-1915). Con la ayuda del Ministerio de Cultura, la Fundación Joseph Brandt (inaugurada en 1997) es responsable del mantenimiento de la colección del museo y la organización de sus actividades, entre las que se encuentra el “centro de trabajo creativo escultórico” (Podstawy pod rzeźby), mediante el cual ofrecen recursos de producción escultórica a precios reducidos. Artistas internacionales pueden solicitar residencia en el Hotel-Dom Rzeźbiarza (Hotel-Casa del escultor).
Disciplinas: escultura Alojamiento Lugar: Hotel - Dom Rzeźbiarza (Hotel-Casa del escultor), Centrum Rzeźby Polskiej, Oronsko Características: 12 habitaciones con capacidad de alojar 24 personas en total Estudio Lugar: Centrum Rzeźby Polskiej, Oronsko Características: 6 estudios Otros recursos Taller de trabajo metal Taller de trabajo madera Taller cerámica Taller de fundición Espacio de trabajo en el exterior (5.200 m2) Residencia financiación propia Alojamiento: 12-28 EUR/noche Alquiler estudio: 5 EUR/dia
Contacto: Centrum Rzeźby Polskiej ul. Topolowa 1 26-505 Oronsku Poland sekretariat@rzezba-oronsko.pl www.rzezba-oronsko.pl idioma web: polaco, inglés
Acceso a recursos: (consultar con la organización tarifas y servicios) Idioma de trabajo: inglés, polaco Solicitud: a lo largo del año
PL-VOMO-CRP
CENTRUM RZEŹBY POLSKIEJ
POLONIA
203
(CCA Castillo Ujazdowski)
VARSOVIA, VOIVODATO DE MAZOVIA
El Centro de Arte Contemporáneo Castillo Ujazdowski (Centrum Sztuki Współczesnej Zamek Ujazdowski) fue establecido en 1985 como un lugar para la creación y documentación del arte en todas sus manifestaciones. El castillo fue construido en el siglo XVII como residencia real y posteriormente como hospital militar (siglo XIX). Su misión es mostrar las diferentes disciplinas del arte contemporáneo en el proceso de transición. Organizan exposiciones (el centro cuenta con la colección de arte contemporáneo internacional más grande de Polonia), conciertos, teatro, cine experimental y videoarte (espacio Kino.Lab), encuentros con artistas, talleres creativos y otros eventos artísticos interdisciplinares. A través la organización "a-i-r laboratory” (creada en el año 2003 para favorecer la mobilidad entre artistas polacos y de otros países), artistas internacionales pueden solicitar residencia en el castillo, y a su vez, artistas polacos tienen la oportunidad de participar en programas internacionales a través de organizaciones colaboradoras (entre ellas, la Sala Rekalde en Bilbao, en 2006-2008).
Contacto: Ujazdowski Castle Al. Ujazdowskie 6 00-461 Warsaw Poland air@csw.art.pl csw.art.pl/a-i-r idioma web: polaco
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Castillo Ujazdowski, Varsovia Características: 7 estudios (5 en el edificio del Laboratorio + 2 dentro del castillo) Otros recursos Taller común con herramientas para madera y grabado Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 7-8 Duración: variable (según convocatoria) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, presupuesto para gastos de viaje y de producción A pagar por el artista: manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, polaco
Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Otros eventos dentro del programa: exposiciones, presentaciones
PL-VOMV-CUC
CSW ZAMEK UJAZDOWSKI
POLONIA
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BIELSKO-BIALA, VOIVODATO DE SILESIA
Bielska BWA es una galería de arte contemporáneo fundada en 1960 como pabellón de arte. Su nombre actual fue establecido en 1994, tras hacerse cargo el municipio de Bielsko-Biala de la institución. Sus actividades principales están centradas en la organización de exposiciones, conciertos, sesiones de cine, programas educativos, concursos, publicaciones periódicas y, desde el año 2011, un programa de Artista en Residencia. Artistas de cualquier nacionalidad son invitados mediante convocatoria a presentar propuestas para un espacio específico en la ciudad de Bielsko-Biała y relacionados con la historia de la ciudad. La ciudad de Bielsko-Biała fue creada en 1951 con la unión de dos ciudades, cada una en un lado opuesto del río Biala (“blanco”, en polaco), al borde de dos regiones históricas: Silesia (perteneciente a Austria s.XIV-XX) y Malopolska, rodeadas de las montañas Beskidy.
Contacto: Galeria Bielska BWA ul. 3 Maja 11 43-300 Bielsko-Biała Poland info@galeriabielska.pl www.galeriabielska.pl idioma web: polaco, inglés
Disciplinas: artes visuales (fotografía, instalación, performance, nuevos medios) Alojamiento/estudio Lugar: Galería Bielska BWA, Bielsko-Biała Características: 2 apartamentos de 80m2 Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2 Duración: 3 meses (jun-sep) A pagar por la organización: alojamiento-estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, polaco Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr) Otros eventos dentro del programa: exposiciones
PL-VOSB-GBB
GALERIA BIELSKA BWA
PT
PORTUGAL
PORTUGAL
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MONTEMOR-O-NOVO, ÉVORA Oficinas do Convento es una organización cultural cuya finalidad es la promoción de la creación artística y la interacción con el patrimonio cultural y natural. El centro está situado en un antiguo convento del s. XVI, su renovación y conservación es uno de los objetivos centrales de la organización. Oficinas do Convento apoya a los artistas a través de medios materiales y logísticos; organiza exposiciones, conciertos, talleres de dibujo, música, fotografía y teatro. También colabora estrechamente con ONGs regionales relacionadas con la protección ambiental y el desarrollo sostenible. El programa de Artista en Residencia está centrado en el tema del arte y la naturaleza. Las residencias se desarrollan en Montemor-o-Novo, en lugares con un fuerte valor patrimonial y artístico, con el fin de favorecer la recuperación de los materiales y recursos.
Contacto: Oficinas do Convento Convento de São Francisco R. Carreira de S. Francisco 7050 – 160, Montemor-o-Novo Portugal oc@oficinasdoconvento.com www.oficinasdoconvento.com idioma web: portugués
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, música Alojamiento/estudio Lugar/ características: espacios y estructuras alternativas en la ciudad de Montemor-o-Novo Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1-4 Número de artistas al año: aprox. 10 Duración: 1 mes A pagar por la organización: alojamiento, manutención, honorarios de artista (500 EUR), presupuesto para producción (máx. 750 EUR) A pagar por el artista: viaje, seguro médico Tema: Arte y Naturaleza Idioma de trabajo: inglés, portugués Solicitud: convocatoria-selección
Fecha convocatoria: primavera (abr-may) Otros eventos dentro del programa: exposiciones, talleres experimentales, conferencias, seminarios
PT-EVMO-OFI
OFICINAS DO CONVENTO
PORTUGAL
207
LISBOA
Clube Português de Artes e Ideias (CPAI) fue fundado en 1936 como una plataforma de creación y presentación de artistas en Lisboa. Su misión es promover un acercamiento multidisciplinar al arte, desarrollar nuevas audiencias y contextos creativos en áreas urbanas periféricas, y favorecer la colaboración entre instituciones nacionales e internacionales.
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, música
Los artistas residentes son alojados en apartamentos en el centro de Lisboa; los estudios están situados en el Centro de Experimentación Artística (CEA), situado en la Fábrica de Pólvora en Barcarena, Oeiras, a las afueras de Lisboa. CEA cuenta con espacios para la producción y presentación de obras plásticas (exposiciones), música (conciertos), teatro, danza y festivales.
Estudio Lugar: Centro de Experimentación Artística, Clube Português de Artes e Ideias, Lisboa Características: 2.000 m2 para actividades artísticas multidisciplinares
Artistas españoles entre 18 y 35 años pueden solicitar residencia en Clube Português de Artes e Ideias a través de las convocatorias de Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes.
Contacto: Clube Português de Artes e Ideias Largo Raphael Bordallo Pinheiro nº 29, 2º 1200-369 Lisboa geral@arteseideas.com www.artesideias.com CEA - Centro de Experimentação Artística do Clube Português de Artes e Ideias Fábrica da Pólvora ed.27 Estrada das Fontainhas 2745-615 Oeiras pera.fernando@gmail.com Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes www.art4eu.net
Número de artistas residentes a la vez: 3 Alojamiento Lugar: Lisboa Características: apartamentos individuales
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Map - Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 1 Duración: 3 meses A pagar por la organización: estudio, equipamiento tecnológico, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Límite de edad: 35 años Idioma: inglés, portugués Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable
PT-LISB-CPA
CPAI - CLUBE PORTUGUÊS DE ARTES E IDEIAS
PORTUGAL
208
NODAR, VISEU
El Centro de Residencias Artísticas de Nodar fue creado por Binaural (organización cultural fundada en 2004 con el objetivo de promover la exploración e investigación en las artes visuales / sonoras y de los nuevos medios) y la Asociación Cultural de Nodar (organización comunitaria y cultural). Su objetivo es incentivar la creación artística en relación con el territorio de Nodar, sus habitantes, su espacio geográfico y su memoria. Nodar es una pequeña localidad rural situada en el centro de Portugal, a 150 km. de Oporto y 350 km. de Lisboa.
Contacto: Centro de Residências Artísticas de Nodar 3660-324 S. Martinho das Moitas www.nodar.org idioma web: portugués Oficina General: Associação Cultural de Nodar Rua de Camões Nº 6 – 1º Dto. Frente 3660-482 S. Pedro do Sul Portugal
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios, arte sonoro Alojamiento/estudio Lugar: Centro de Residências Artísticas de Nodar (rural) Características: 2 casas con 5 dormitorios en total Otros recursos Estudio edición video y sonido Taller gran formato Taller de 5 m2
Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 5 (grupos máx. 10 personas) Número de artistas al año: 10-15 Duración: 2 semanas A pagar por la organización: alojamiento, acceso a recursos, manutención A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, portugués Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sep) Otros eventos dentro del programa: exposición, presentaciones públicas, excursiones
PT-VISN-CRAN
CENTRO DE RESIDÊNCIAS ARTÍSTICAS DE NODAR
GB
REINO UNIDO
210
BRISTOL
Fundado en 1976, Spike Island es un centro de producción y exposición de artes visuales. Situado en una antigua fábrica de empaquetado de té de Brooke Bond, con un área de 2.400 m2 , Spike Island contiene 70 estudios de artista, un extenso espacio expositivo, talleres y otros espacios independientes comerciales. Spike Island desarrolla un programa anual de exposiciones, charlas y otros eventos públicos en sus galerías. Los estudios están divididos en dos grupos: Top Floor Studios, ideales para artistas que necesiten mucha luz natural pero no utilicen maquinaria pesada; y Sculpture Studios, aptos para artistas que necesiten herramientas pesadas o ruidosas, materiales tóxicos o acceso directo a la calle.
Contacto: Spike Island 133 Cumberland Road, Spike Island Bristol BS1 6UG United Kingdom admin@spikeisland.org.uk www.spikeisland.org.uk
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: más de 70 Estudio (no alojamiento) Lugar: Spike Island, Bristol Características: 70 estudios individuales o colectivos diferentes tamaños. Acceso a internet Otros recursos Equipamiento escultura (metal, madera, resina) Residencia financiación propia Precio alquiler: aprox. 1,6 EUR/m2 al mes. (Incluye acceso a recursos) Duración: 1 año Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés
GB-BRIS-SPI
SPIKE ISLAND
REINO UNIDO
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BOURN, CAMBRIDGE, CAMBRIDGESHIRE
Fundado en 1989, Wysing Arts es un centro de arte situado cerca de la localidad de Bourn, Cambridge. Con un área de más de 45.000 m2 repartidos en 10 edificios, el centro alberga una galería, espacios expositivos exteriores, salas de reuniones, talleres y estudios de artista. Con la colaboración del Consejo de las Artes de Inglaterra, el programa bianual Escalator ofrece residencia a artistas y comisarios de la región del Este de Inglaterra para interactuar y considerar nuevas formas de creación.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 24 Alojamiento/Estudio Lugar: Wysing Arts, cerca de Cambridge (rural) Características: estudios de diferentes tamaños. Cocina colectiva. Acceso a internet Otros recursos Taller de escultura Taller de cerámica Residencia financiación propia Precio alquiler estudio: 102-268 EUR/mes Duración: máx. 5 años Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: convocatoria conforme vayan quedando estudios libres Idioma de trabajo: inglés
Contacto: Wysing Arts Centre Fox Road, Bourn Cambridge CB3 7TX United Kingdom info@wysingartscentre.org www.wysingarts.org
GB-CAMB-WYS
WYSING ARTS CENTRE
REINO UNIDO
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ABERDEENSHIRE, ESCOCIA
Fundado en 1979, Scottish Sculpture Workshop (SSW) ofrece residencias, cursos de formación y oportunidades de exposición para artistas visuales que deseen investigar ideas, experimentar con nuevas técnicas de escultura o desarrollar sus habilidades. SSW mantiene varios programas de residencia: autofinanciada, residencia de producción subvencionada (en verano); residencia de fundición en metal y vidrio; y residencia para licenciados especializados en cerámica y vidrio.
Disciplinas: escultura Alojamiento Lugar: a elegir entre residencia en uno de los espacios de Scottish Sculpture Workshop , o en Lumsden village (rural) Características: dormitorios con capacidad de acoger hasta 10 personas. Cocina común. Acceso a internet Alojamiento Lugar: Scottish Sculpture Workshop, Aberdeenshire Características: 3 espacios de trabajo polivalentes, de uso colectivo o individual Otros recursos Equipamiento escultura en metal Taller de fundición metal y vidrio
Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Nombre del programa: Subsidized Self-funded ResidenciesEmerging Artist Residency Series Duración: 3 semanas Tasas residencia: 263 EUR (incluye alojamiento, estudio, recursos y asistencia técnica) Requisitos: licenciatura universitaria reciente (menos de 1 año)
Contacto: Scottish Sculpture Workshop 1 Main Street Lumsden - Huntly Aberdeenshire - AB54 4JN United Kingdom office@ssw.org.uk www.ssw.org.uk
Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: Metal and Glass Casting Residency Número de artistas por periodo residencial: 4 Número de artistas al año: 4 Duración: 2 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, recursos
A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: conocimientos en la técnica de fundición Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Ceramics & Glass Casting MA Graduate Residency Número de artistas al año: 1 Duración: 4 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, honorarios de artista A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: conocimientos en las técnicas de cerámica y vidrio Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Idioma de trabajo: inglés
GB-ESCA-SSW
SSW - SCOTTISH SCULPTURE WORKSHOP
REINO UNIDO
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EDIMBURGO, ESCOCIA Edinburgh Sculpture Workshop (ESW) fue establecido en 1987 por un grupo de artistas como centro de actividades escultóricas. En aquel entonces no existían recursos similares en Edimburgo, y hoy en día todavía constituyen un centro único dedicado a la escultura en la ciudad. Aunque la organización ya no está dirigida por artistas, ESW ha creado un sistema de gestión que asegura que el desarrollo artístico está directamente informado por artistas y sus miembros. En 1994 ESW inició el trabajo de reconstrucción del edificio que constituye su sede actual en Newhaven, cuya finalización está prevista para el año 2013. Actualmente ESW cuenta con más de 26 estudios, talleres de producción y espacios polivalentes. En una segunda fase está prevista la apertura de los Laboratorios de Creación (edificio anexo al Centro de Escultura, con más espacios de producción y de interacción con el público).
Disciplinas: artes plásticas y visuales (especialidadescultura) Número de artistas residentes a la vez: 26-30 Alojamiento/estudio Lugar: Edinburgh Sculpture Workshop, Edimburgo Características: 2 apartamentos para artistas visitantes + 26 estudios + 5 espacios de producción Otros recursos Taller de madera Taller de metal Taller al aire libre Espacio educativo Sala de reuniones Ordenadores Residencia financiación propia` Precio alquiler estudios: 83 – 114 EUR/mes (50% de descuento para miembros ESW). Incluye acceso a recursos Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: convocatoria conforme vayan quedando estudios libres
Programa residencia subvencionada (en proceso de creación)
Contacto: Edinburgh Sculpture Workshop 25 Hawthornvale Newhaven Edinburgh EH6 4JT United Kingdom admin@edinburghsculpture.org edinburghsculpture.org
GB-ESCE-ESW
ESW - EDINBURGH SCULPTURE WORKSHOP
REINO UNIDO
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EDIMBURGO, ESCOCIA
Stills, el Centro de Fotografía de Escocia, fue fundado en 1977 como organización benéfica. Su misión es la difusión y el apoyo a la producción del arte visual, especialmente de la fotografía y los medios digitales. Organiza presentaciones, talleres y un programa de residencia, en la que los artistas seleccionados tienen acceso gratuito a los recursos tecnológicos y talleres formativos de Stills.
Disciplinas: fotografía, nuevos medios Recursos Laboratorio fotografía Laboratorio digital imagen y sonido Acceso a recursos Tasas: aprox. 14 EUR/día; 13 EUR/mes Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 3-6 Duración: flexible A pagar por la organización: acceso a recursos, talleres de formación, asesoramiento curatorial, honorarios de artista A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha límite solicitud: 1 de diciembre
Contacto: Stills- Scotland’s Centre for Photography 23 Cockburn Street EH1 1BP Edinburgh United Kingdom info@stills.org www.stills.org
GB-ESCE-STI
STILLS
REINO UNIDO
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GB-ESCP-OLD
OLD CHURCH HOUSE PITTENWEEM, FIFE, ESCOCIA
Old Church House está situada en una antigua iglesia baptista en la ciudad pesquera de Pittenweem (SE Escocia). Fue renovada por el fotógrafo David Graham en 2009. A partir de entonces la organización benéfica Changing Ideas inició el programa de artistas en residencia. El objetivo de Changing Ideas es apoyar y promover el uso de la fotografía en proyectos y campañas humanitarias que resulten en un cambio mensurable. A través de Old Church House ofrecen residencia gratuita a fotógrafos, fotoperiodistas y artistas multimedia que necesiten el espacio para desarrollar un proyecto con finalidad humanitaria.
Contacto: Old Church House 3a School Wynd KY10 2NP Pittenweem, Fife, Scotland United Kingdom info@oldchurchhouse.org www.oldchurchhouse.org
Disciplinas: fotografía, arte multimedia Alojamiento/Estudio Lugar: Old Church House, Pittenweem, Escocia Características: Casa de dos plantas con 3 dormitorios (5-7 personas). Acceso a internet Residencia financiación propia Tasas: 900-1.200 EUR/ semana Solicitud: reserva directa Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 (individual o grupo) Número de artistas al año: variable Duración: 1-2 semanas A pagar por la organización: alojamiento, presupuesto para manutención y otros gastos
A pagar por el artista: viaje, seguro médico Obligaciones: donación de una fotografía u obra de arte creada durante la residencia Tema: (finalidad humanitaria) Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
REINO UNIDO
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SWAY, HAMPSHIRE Abierto al público desde 1997, ArtSway es un centro de arte contemporáneo en New Forest, Hampshire, al sureste de Inglaterra. La iniciativa comenzó en los años 90, cuando un grupo de artistas locales reconvirtieron los antiguos establos en estudios de trabajo. Actualmente ArtSway cuenta con tres galerías, un estudio y un taller de formación. Su programa es principalmente expositivo, creado para presentar obras de arte de gran calidad, en un ambiente relajado y de apoyo. ArtSway también ofrece una residencia de producción, en la que los artistas residentes disponen de un espacio de trabajo y asesoramiento en cuestiones de producción, comisariado y difusión. De 2005 a 2009 ArtSway ha presentado el trabajo de muchos de sus artistas en residencia en el Pabellón ArtSway-New Forest de la Bienal de Venecia.
Contacto: ArtSway Station Road SO41 6BA Sway, Hampshire United Kingdom mark.segal@artsway.org.uk www.artsway.org.uk
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: ArtSway, Sway, New Forest (rural) Características: estudio de aprox. 20 m2 adaptado para proyectos multimedia Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia de producción Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 2 Duración: 2 meses (ago-nov) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios, difusión A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (nov-dic) Otros eventos dentro del programa: exposiciones
GB-HAMS-ART
ARTSWAY
REINO UNIDO
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BELFAST, IRLANDA DEL NORTE Digital Arts Studios fue iniciado en 2003 como parte de Queen Street Studios, convirtiéndose en una organización independiente en 2008. Su actividad se centra especialmente en apoyar la producción artística desarrollada dentro de los estudios, organizar programas de formación, y proporcionar acceso a los recursos del centro. Digital Arts Studios promociona la convergencia entre el arte y la tecnología, a la vez que atiende las necesidades de mantener un continuo aprendizaje, características de este campo artístico. Cada año 4 artistas internacionales y 12 artistas ingleses o irlandeses son acogidos en el programa de residencia. El objetivo es incentivar la creación de obras innovadoras y experimentales, proporcionando a los artistas un espacio de trabajo, acceso a talleres de formación, y sus recursos tecnológicos.
Contacto: Digital Arts Studios 37-39 Queen Street Belfast BT1 6EA United Kingdom office@digitalartsstudios.com www.digitalartsstudios.com
Disciplinas: arte digital, nuevos medios Número de artistas residentes a la vez: aprox. 5 Alojamiento/estudio Lugar: Digital Arts Studios, Belfast Características: estudio con ordenador equipado con programas multimedia Otros recursos Equipamiento producción y presentación digital imagen y sonido Programa residencia subvencionada Nombre del programa: International Residency Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 4 Duración: 8 semanas (flexible) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, acceso a cursos de formación, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: ser artista no residente en Reino Unido ni Irlanda (existe un programa específico para ellos) Idioma de trabajo: inglés Solicitud: dossier-selección Fecha convocatoria: invierno (ene-feb) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas
GB-IRNB-DIG
DIGITAL ARTS STUDIOS
REINO UNIDO
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BELFAST, IRLANDA DEL NORTE
Flaxart fue fundado en 1989 por un grupo de artistas recién graduados que buscaban un espacio e instalaciones para crear escultura de gran formato. Desde su comienzo, Flaxart ha estado dirigido no sólo como un espacio de trabajo para artistas miembros, sino también como un método de creación que implica cooperación y creación de oportunidades fuera del Centro. El programa de Residencia Internacional, fundado por el Consejo de las Artes del Norte de Irlanda, y la residencia de estudiantes graduados, son parte integral de esta política de actuación.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 18 Alojamiento (sólo artistas en residencia) Lugar: residencia Flaxart, a 30 min. andando de los estudios, al Este de Belfast Características: apartamento con cocina. Acceso internet Estudio (artistas y organizaciones locales + artistas en residencia) Lugar: Flaxart, Cathedral Quarter, Belfast Características: 11 estudios de 182 m2 + 7 estudios de 300 m2. Acceso a internet Otros recursos Taller producción gran formato Equipamiento digital
Contacto: Flaxart Studios 44 -46 Corporation Street Belfast BT1 3DE United Kingdom flaxartstudios@googlemail.com www.flaxartstudios.com
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia internacional Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 3-6 Duración: 2 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio, acceso a recursos, honorarios mensuales A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (may-jun)
GB-IRNB-FLA
FLAXART STUDIOS
REINO UNIDO
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BELFAST, IRLANDA DEL NORTE
Originariamente estructurados como el Colectivo de Artistas de Irlanda del Norte, Queen Street Studios (QSS) es una organización sin ánimo de lucro fundada en 1984 para atender la creciente necesidad de espacio de trabajo para artistas visuales en Belfast. Actualmente es la mayor organización de estudios de artistas en Irlanda del Norte.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: aprox. 22 Estudio (no alojamiento) Lugar: Queen Street Studios, Belfast Características: 22 estudios con ordenador equipado con programas multimedia Otros recursos Estudio de fotografía Oficina colectiva Sala de reuniones Sala de exposiciones y eventos Residencia financiación propia Precio alquiler estudio: (consultar tasas con organización) Solicitud: convocatoria según vayan quedando estudios libres Idioma de trabajo: inglés
Contacto: Queen Street Studios 37-39 Queen Street Belfast BT1 6EA United Kingdom www.queenstreetstudios.net
GB-IRNB-QSS
QSS - QUEEN STREET STUDIOS
REINO UNIDO
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GB-LOND-ACM
ACME STUDIOS LONDRES
Fundada en 1972, Acme Studios es una organización benéfica financiada por el Arts Council de Inglaterra. Su objetivo principal es proveer estudios de artista y residencias a precios asequibles para artistas no comerciales. Acme gestiona 425 estudios en 12 edificios en Londres y es reconocida como una de las organizaciones más destacadas de estudios de artistas en Inglaterra. Además de estudios, programas de residencias y premios, Acme Studios, con la colaboración de National Federation of Artists’ Studio Providers, ofrece asesoramiento e información a todos aquellos interesados en ayudar a desarrollar proyectos de estudios asequibles para artistas, y actúa como defensor del sector artístico para el desarrollo de programas similares. Por otra parte, el programa Associate Artist Residency (AAR), cuyo proceso de selección ha sido hasta el momento a través de invitación, actualmente acepta solicitudes directas por parte de los artistas.
Contacto: Acme Studios 44 Copperfield Road, Bow, London, E3 4RR United Kingdom mail@acme.org.uk www.acme.org.uk
Disciplinas: artes plásticas y visuales Estudio Lugares: Carlew House - Lambeth Childers Street - Lewisham Copperfield Road - Tower Hamlets Fire Station - Tower Hamlets Galleria - Southwark Harrow Road - Brent Leven Road - Tower Hamlets Matchmakers Wharf - Hackney (disponible a partir de junio 2012) Oaks Park - Sutton Orsman Road - Hackney Robinson Road - Tower Hamlets Rowse Close - Newham Stratford High Street - Newham (disponible a partir de octubre 2012) Sugar House - Newham (estudio/ alojamiento) Además de los estudios en Londres, Acme gestiona 6 estudios en Breageside Net Loft, Cornwall.
Características: La mayoría de los estudios son independientes, de unos 37 m2. Seis emplazamientos son propiedad de Acme y por lo tanto permanentes; el resto están disponibles a Acme bajo alquiler (la mayoría a largo plazo). Residencia financiación propia Precio alquiler: aprox. 36,5 EUR/m2 al año = aprox. 367 EUR/mes por un estudio de 37 m2 Solicitud: registro en lista de espera Requisitos: ser artista no comercial (i.e. se excluyen la industria del diseño, artesanía, moda, cine y música) Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés
REINO UNIDO
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LONDRES
Fundado en 1990, Florence Trust proporciona espacios de trabajo en St. Saviours, una antigua iglesia victoriana en Islington, Londres. Ofrecen 12 estudios a precios reducidos por un periodo anual, de agosto a julio, culminando en una exposición organizada por un comisario externo. Florence Trust se esfuerza por atraer galeristas, coleccionistas, asesores y otros artistas para interactuar con los artistas; organizan charlas, presentaciones, sesiones críticas, y jornadas de puertas abiertas para ofrecerles la oportunidad de presentar su trabajo.
Contacto: Florence Trust Studios St. Saviour’s Aberdeen Park, London N5 2AR United Kingdom info@florencetrust.org www.florencetrust.org
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 12 Estudio (no alojamiento) Lugar: St. Saviours, Londres N5 Características: 12 estudios varios tamaños (alrededor de 60 m2) con acceso a internet Residencia financiación propia Tasas: aprox. 260-290 EUR/mes (incluye gastos electricidad, difusión y catálogo) Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: invierno (febrero) Idioma de trabajo: inglés
GB-LOND-FLO
FLORENCE TRUST STUDIOS
REINO UNIDO
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LONDRES
Establecida en 1994, Gasworks es una organización de arte contemporáneo situada al sur de Londres. Organiza exposiciones, un programa de becas internacionales y proyectos educativos. Nueve de sus doce estudios son alquilados a artistas residentes en Londres, y tres están reservados para artistas internacionales en residencia. Las programas de residencia internacionales son convocados por organizaciones colaboradoras, cada una con sus propios requisitos de participación. Artistas españoles pueden solicitar residencia a través del Premio Emdash, anteriormente conocido como el Premio Cartier. El Premio Emdash (Emdash Award) ofrece una oportunidad para un artista emergente que trabaje fuera del Reino Unido, para realizar una nueva obra en la Feria de Arte Frieze como parte del programa Frieze Projects. Los proyectos pueden ser instalaciones, performance, cine, video u obras impresas. Gasworks es parte de Triangle Trust Foundation, una red internacional de artistas y organizaciones fundada en 1982 cuyas actividades incluyen residencias y talleres.
Contacto: Gasworks 155 Vauxhall Street London SE11 5RH United Kingdom info@gasworks.org.uk www.gasworks.org.uk Frieze Foundation www.friezefoundation.org
Disciplinas: artes visuales Número de artistas residentes a la vez: 12 Estudio (no alojamiento) Lugar: Gasworks, Londres Características: 12 estudios con cocina compartida Otros recursos Equipamiento imagen digital Posibilidad de acceder a recursos de otras organizaciones a precios reducidos Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Frieze Award Número de artistas al año: 1 Duración: 3 meses (ago-oct) A pagar por la organización: residencia en Gasworks (incluido alojamiento), manutención, viaje, presupuesto para gastos producción, honorarios de artista A pagar por el artista: seguro médico, otros gastos A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Límite de edad: 35 años Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (feb-mar) Otros eventos dentro del programa: exposición final
GB-LOND-GAS
GASWORKS
REINO UNIDO
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GB-LOND-SPA
SPACE STUDIOS LONDRES
Space es una de las mayores organizaciones dedicadas al arte en Inglaterra. Lleva en funcionamiento desde 1968, y está registrada como organización benéfica. Su misión es apoyar la creación artística y favorecer el contacto entre el arte y la comunidad local. Space gestiona el alquiler de más de 500 estudios de artista situados en un total de 18 emplazamientos dentro de la ciudad de Londres. Aparte, Space desarrolla varios programas de formación, de desarrollo creativo entre los núcleos sociales adyacentes, de apoyo a la creación de espacios de trabajo, y de difusión de artistas emergentes. En cuanto a su programa de residencias, Space presenta cuatro tipos de convocatoria: Canadian Residency (destinada a artistas canadienses); Permacultures (arte multimedia en relación con la ecología); LG Residency (destinada a artistas coreanos); y la residencia Creative Space (desarrollo de un proyecto educativo para la comunidad de Arlington).
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: más de 500 Estudio (no alojamiento) Lugar: 13 estudios en Arlignton, NW1 5 estudios en Rothbury Hall, SE 10 15 est. en Barking Malthouse, IG11 8 estudios en Belsham St, E9 37 estudios en Bridget Riley, E3 55 estudios en Britannia Works, E3 15 estudios en Dean St, W1 32 estudios en Deborah House, E9 14 estudios en Eastway Laundry, E9 70 estudios en Haymerle Rd, SE15 45 estudios en Haymerle Rd, E15 12 estudios en Peabody Yard, N1 40 estudios en Sara Lane, N1 5 estudios en Stoke Newington Library, N16 60 estudios en The Triangle, E8 12 estudios en Timber Wharf, E2 39 estudios en Vauxhall St, SE11 26 estudios en Victor House, E8 Características: 30-425 m2 Otros recursos Laboratorio tecnológico Residencia financiación propia Precio alquiler: 2,8 - 5,6 EUR/m2 Solicitud: registro previo Solicitud: convocatoria según vayan quedando estudios libres
Contacto: Space Studios 129—131 Mare St Hackney, London E8 3RH United Kingdom mail@spacestudios.org.uk spacestudios.org.uk
Programa residencia subvencionada (1) Nombre del programa: Permacultures Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 4 Duración: 1-3 meses A pagar por la organización: acceso a recursos, honorarios de artista, presupuesto para producción A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Tema: cultura media y ecología Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (oct-nov) Otros eventos dentro del programa: presentaciones, seminarios
Programa residencia subvencionada (2) Nombre del programa: Creative Space Número de artistas al año: 1 Duración: variable A pagar por la organización: acceso a recursos, honorarios de artista, presupuesto para producción A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Tema: (programa educativo/social) Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Idioma de trabajo: inglés Otros eventos dentro del programa: exposición final
REINO UNIDO
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LONDRES
Fundado en 2008, Village Underground London es un espacio cultural situado en Shoredith, constituido por una colección de antiguos vagones de tren del metro de Londres, reutilizados para formar estudios creativos, y acompañados por un extenso almacén victoriano. En el centro Village Underground se celebran conciertos, exposiciones, obras de teatro, arte vivo y otras performances. Sus espacios reales y conexiones virtuales unen artistas, diseñadores, cineastas VJ’s, músicos y todo tipo de prácticas culturales en Europa.
Disciplinas: artes visuales, artes escénicas, música Número de artistas residentes a la vez: 50 Estudio (no alojamiento) Lugar: Village Underground, Londres Características: espacios formados por antiguos vagones de tren de metro Recursos Equipamiento grabación imagen y sonido Espacio de exposiciones y eventos Residencia financiación propia Precio alquiler: (consultar con la organización) Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: convocatoria conforme vayan quedando espacios libres Idioma de trabajo: inglés
Contacto: Village Underground 54 Holywell Lane Shoreditch London EC2A 3PQ United Kingdom jack@villageunderground.co.uk villageunderground.co.uk
GB-LOND-VIL
VILLAGE UNDERGROUND
HACKNEY, LONDRES
East London Printmakers (ELP) es un estudio de grabado creado en 1998 por grupo de artistas basados en Hackney. Desde el año 2008 ELP mantiene un programa de residencia con el objetivo de promover el desarrollo profesional en la disciplina del grabado y crear una plataforma para compartir conocimiento y experiencias entre los artistas visitantes y los miembros de ELP. El programa proporciona medios de producción gráfica y acceso a la red artística en Londres a aquellos artistas que deseen desarrollar un proyecto de grabado al aguafuerte, en relieve o de serigrafía.
Contacto: East London Printmakers 129 Mare Street Hackney, London E8 3RH United Kingdom info@eastlondonprintmakers.co.uk eastlondonprintmakers.co.uk
Disciplinas: grabado Recursos Taller especializado de grabado Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 2 Duración: máx 12 semanas consecutivas A pagar por la organización: acceso a recursos, presupuesto para materiales, honorarios A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Obligaciones: desarrollar una clase maestra en el programa de formación. Donar una obra desarrollada durante residencia Requisitos: conocimientos en las técnicas de grabado Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección
Fecha convocatoria: otoño (nov); primavera (may) Otros eventos dentro del programa: presentación pública, seminario
GB-LONH-ELP
ELP - EAST LONDON PRINTMAKERS
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REINO UNIDO
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MANCHESTER Art Funkl fue fundado en 2010 como una plataforma de creación en la que artistas pueden desarrollar sus proyectos, y colaborar en exposiciones y otros eventos. Su objetivo es desarrollar la producción artística en Manchester, además de incentivar el cuestionamiento de las percepciones formales sobre el proceso de creación y exposición de las obras de arte. Su programa de residencia está dirigido a artistas emergentes que deseen desarrollar proyectos interdisciplinares en contacto con la escena cultural de Manchester. Los estudios están situados en un espacio compartido, en un antiguo garaje –ahora reformado-, que también funciona como salas de exposiciones y eventos.
Contacto: Art Funkl 9 Holden Avenue M16 8TA Manchester United Kingdom info@artfunkl.com www.artfunkl.com
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 4 Alojamiento/estudio Lugar: Art Funkl, Manchester Características: 2 dormitorios + 2 estudios Residencia financiación propia Tasas: 325-375 EUR/mes Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés
GB-MANC-ARF
ART FUNKL
REINO UNIDO
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NEWCASTLE UPON TYNE
ISIS Arts en una organización sin ánimo de lucro fundada en 1991. Cuenta con dos estudios para artistas visitantes, un taller de formación, y una plataforma de presentación de obras multimedia. Su actividad consiste principalmente en el desarrollo de residencias de artistas, cursos de formación, investigación y encargos de obras. La mayor parte de su trabajo se centra en promover el diálogo intercultural y los recursos de movilidad para artistas. Tienen una gran experiencia en desarrollar y presentar arte público de gran escala y se esfuerzan por presentar en el espacio público, el trabajo de todos los artistas con los que trabajan. El programa de residencia est á dirigido a artistas nacionales e internacionales particularmente interesados (aunque no limitados) en el uso de la tecnología y los medios digitales aplicados a la creación artística.
Contacto: ISIS Arts 5 Charlotte Square NE1 4XF Newcastle United Kingdom isis@isisarts.org.uk www.isisarts.org.uk
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios Estudio (no alojamiento) Lugar: ISIS Arts, Newcastle Upon Tyne Características: 2 estudios individuales Otros recursos Laboratorio de producción y presentación digital (imagen y sonido) Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Residencias de Investigación (Research Residencies) Número de artistas al año: 2 Duración: 3 semanas A pagar por la organización: estudio, acceso a recursos, honorarios/ayuda a la producción (1.740 EUR) A pagar por el artista: alojamiento, manutención, viaje, seguro médico Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección (tendrán preferencia aquellos proyectos con interés en contextos sociales y políticos) Fecha convocatoria: variable
GB-NCUT-ISI
ISIS ARTS
HIGHGREEN, NORTHUMBERLAND
Situada en unos antiguos establos en Highgreen, condado de Northumberland, Visual Arts in Rural Communities (VARC) es una plataforma de creación artística cuyo objetivo es promover el interés y conocimiento de las artes visuales en una comunidad rural. Mediante su programa de residencias, VARC ofrece a artistas visuales la oportunidad de desarrollar y presentar nuevos proyectos en un centro rural aislado, y a la comunidad local, beneficiarse de la convivencia con los artistas. VARC espera del artista residente que organice programas de interacción con el público (al menos 6 semanas durante el periodo de residencia anual), que pueden cobrar forma de charlas, seminarios, talleres, jornadas de puertas abiertas, o participación en eventos locales.
Contacto: Visual Arts in Rural Communities The Dovecote Office Highgreen, NBL NE48 1RP United Kingdom janet@varc.org.uk www.varc.org.uk
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/Estudio Lugar: Highgreen (rural) Características: apartamento con un dormitorio+ estudio de 150 m2. Conexión internet Recursos Ordenador e impresora Herramientas básicas de bricolaje Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 1 Duración: 1 año A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Obligaciones: organizar eventos de interacción con la comunidad Requisitos: (recomendable tener coche propio) Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (nov-dic) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, exposición final
GB-NORH-VAR
VARC - VISUAL ARTS IN RURAL COMMUNITIES
REINO UNIDO
228
REINO UNIDO
ART SPACE PORTSMOUTH PORTSMOUTH
Art Space Portsmouth (ASP) fue originalmente fundado en 1980 por licenciados y profesores de la Universidad Politécnica de Portsmouth. Actualmente es un centro de recursos para artistas profesionales de la región. Su misión principal es promover y desarrollar el arte contemporáneo ofreciendo a artistas emergentes y profesionales estudios asequibles, recursos, y una extensa red de participación en la comunidad artística. ASP está situado en una antigua iglesia victoriana renovada; los estudios en la antigua capilla de estilo victoriano. Mediante su programa de residencia internacional (en funcionamiento desde el año 2009), artistas europeos con alguna experiencia profesional y limitada visibilidad en el Reino Unido, pueden solicitar residencia en ASP para desarrollar proyectos relacionados con la situación actual del arte contemporáneo.
Contacto: Art Space Portsmouth 27 Brougham Road PO5 4PA Portsmouth United Kingdom natalie@artspace.co.uk www.artspace.co.uk
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 28 Estudio (no alojamiento) Lugar: Art Space Portsmouth Características: estudios de aprox. 18 m2 Programa residencia subvencionada Nombre del programa: residencia internacional Número de artistas al año: 1 Duración: 3 meses (sept-dic) A pagar por la organización: alojamiento (en Portsmouth) estudio, honorarios de artista, viaje, difusión, presupuesto para gastos producción, acceso a recursos de la Universidad de Portsmouth. A pagar por el artista: manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mayo) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas, exposición final en GASP (Gallery Art Space Portsmouth)
GB-PORT-ASP
229
REINO UNIDO
230
GB-SOOS-COE
COEXIST SOUTHEND-ON-SEA
CoExist es una organización sin ánimo de lucro dirigida por artistas, situada en el Centro TAP (Temporary Arts Project) en una central de obras hidráulicas. Además de CoExist, The White Bus, MEET, Solug, y Open Arts comparten espacio en TAP. Aunque el núcleo de la organización es su programa de exposiciones mensual, desarrollado en sus tres galerías, CoExist también organiza charlas, talleres y eventos externos. Recientemente han abierto un programa de residencias con finalidad expositiva, llamado On Site, dirigido a artistas de cualquier disciplina y en cualquier etapa de su carrera.
Contacto: CoExist TAP (the Old Waterworks), North Road Southend-on-Sea SS0 7AB United Kingdom info@coexist.org.uk www.coexist.org.uk
Disciplinas: artes plásticas y visuales Estudio Lugar: Galería Wich Room, CoExist Gallery, Southend-on-Sea Características: Estudio de 38 m2. Apto para trabajos de gran escala. Acceso a internet. Otros recursos Taller de grabado Herramientas básicas de bricolaje Equipamiento digital Programa residencia subvencionada Nombre del programa: On Site Número de artistas al año: 1 Duración: 1 mes A pagar por la organización: alojamiento en Southend, estudio, presupuesto para gastos producción y viaje A pagar por el artista: manutención, seguro médico
Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: otoño (noviembre) Otros eventos dentro del programa: exposición individual, exposición colectiva
REINO UNIDO
231
SHEFFIELDT, SOUTH YORKSHIRE
Fundado en 1995, S1 Artspace es una organización nacionalmente reconocida por su apoyo a los artistas de la región de Yorkshire, a los que ofrece espacios de trabajo a precios reducidos. Los estudios están situados en las dos primeras plantas de un antiguo almacén. Los artistas residentes tienen oportunidad de exponer en la galería de S1.
Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas residentes a la vez: 20 Estudio (no alojamiento) Lugar: S1 Artspace, Sheffield Características: estudios varios tamaños. Cocina colectiva. Acceso a internet Residencia financiación propia Precio alquiler: aprox. 6,7 EUR/m2 Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
Contacto: S1 Artspace 120 Trafalgar Street Sheffield S1 4JT United Kingdom studios@s1artspace.org www.s1artspace.org
GB-SOYS-SON
S1 ARTSPACE
REINO UNIDO
232
SHEFFIELD, SOUTH YORKSHIRE
Yorkshire Artspace fue iniciado en Sheffield en 1977 por un grupo de artistas graduados en Psalter Lane Art College, creando uno de los primeros centros de estudios establecido fuera de Londres (donde el movimiento de estudios de artista comenzó en los años 60, usando propiedades industriales abandonadas). Actualmente cuenta con 4 edificios, ofreciendo espacios de trabajo a más de 100 artistas a precios reducidos. La sede de Yorkshire Artspace es el Centro Persistence Works, que también contiene 53 estudios para 70 artistas. En julio de 2009 abrieron Proter Brook Studios, un complejo de estudios temporales (2 años mínimo) para 16 artistas y artesanos, situado en el centro de la ciudad de Sheffield, al lado de Persistence Works. En agosto de 2010 abrieron Manor Oaks Studios, con espacio para 8 artistas. Knutteon Road Studios en Parson Cross fue inaugurado en noviembre de 2011, con 9 estudios.
Contacto: Yorkshire Artspace 21 Brown Street Sheffield S12BS United Kingdom info@artspace.org.uk www.artspace.org.uk
Disciplinas: artes plásticas y visuales Estudio (no alojamiento) Lugar: 4 Centros situados en Sheffield (South Yorkshire): Persistence Works, Proter Brook Studios, Manor Oaks Studiios, Knutteon Road Studios Características: 103 estudios individuales o colectivos (34-245 m2) Residencia financiación propia Precio alquiler: aprox. 6 EUR/m2 Solicitud: inscripción en la lista de espera Fecha solicitud: a lo largo del año
GB-SOYS-YOR
YORKSHIRE ARTSPACE
REINO UNIDO
233
BIRMINGHAM, WEST MIDLANDS
Establecido en 1992 y situado en el distrito Este de Birmingham, VIVID es un centro de producción y exposición de arte multimedia. Sus servicios incluyen asesoramiento profesional, alquiler de equipamiento, y edición y postproducción de imagen en movimiento. Su espacio expositivo, llamado The Garage (un antiguo garaje construido en los años 50), ocupa más de 280 m2 y presenta una amplia variedad de proyectos de comisariado, espectáculos temáticos, charlas, proyección de películas y otros eventos.
Contacto: VIVID 140 Heath Mill Lane Birmingham B9 4AR United Kingdom info@vivid.org.uk www.vivid.org.uk
Disciplinas: artes digital, nuevos medios, arte sonoro Recursos Equipamiento producción y presentación digital imagen y sonido Acceso a recursos Tasas: precios reducidos para proyectos no comerciales (consultar tarifas con la organización) Solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés
GB-WEMB-VIV
VIVID
CZ
REP. CHECA
235
PRAGA
CIANT (Centro Internacional para el Arte y las Nuevas Tecnologías) es una asociación cívica no gubernamental sin ánimo de lucro basada en Praga, y fundada en 1998. CIANT es una plataforma de exploración transdisciplinar entre arte vs. ciencia, en el contexto de los nuevos medios. Con el apoyo de fondo privados y públicos, CIANT inicia e implementa proyectos cuya finalidad es comunicar conocimiento entre los diferentes campos creativos y de investigación, y obtener resultados concretos, como la creación de prototipos de aplicaciones interactivas, de nuevas integraciones software y hardware, o de obras de arte. Una de las actividades más importantes para CIANT es el Laboratorio, un espacio de intercambio y colaboración entre artistas (visuales, de arte sonoro y performace) por un lado, e informáticos y diseñadores de interacción por el otro. Artistas españoles entre 18 y 35 años pueden solicitar residencia en Transcultures a través de las convocatorias de Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes.
Contacto: CIANT Kubelíkova 27 Prague 130 00 Czech Republic info@ciant.cz www.ciant.cz Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes: www.art4eu.net
Disciplinas: arte digital, nuevos medios, arte sonoro Recursos Equipamiento electrónico Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Map Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes Número de artistas al año: 1 Duración: 1-5 meses A pagar por la organización: alojamiento, recursos, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Límite de edad: 35 años Idioma de trabajo: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable Otros eventos dentro del programa: festivales, talleres, conferencias
CZ-PRAG-CIAT
CIANT
REP. CHECA
236
PRAGA
El Centro de Arte Contemporáneo FUTURA es un espacio sin ánimo de lucro fundado en 2003 en el barrio Smíchov de Praga. Con más de 1.000 m2 divididos en tres plantas, su actividad está basada principalmente en la exposición y promoción del arte local e internacional. FUTURA es también responsable de la fundación del proyecto Karlin Studios, un complejo de estudios de artistas y galerías iniciado tras la renovación de una fábrica en Karlín, un antiguo barrio industrial de Praga. Uno de los estudios principales está disponible a artistas invitados a Praga como parte del programa de residencia organizado por FUTURA. Karlin Studios también alberga el centro de documentación del la Fundación de Arte Contemporáneo, un extensivo archivo de artistas contemporáneos, más dos galerías en las que los artistas residentes pueden exponer sus proyectos.
Contacto: FUTURA / Karlin Studios Holeckova 49 Prague 150 00 Czech Republic info@futuraproject.cz www.futuraproject.cz idoma web: checo, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, nuevos medios Alojamiento/estudio Lugar: Karlin Studios, Praga Características: 17 estudios (solo uno de ellos acondicionado para residencia) Residencia financiación propia Alquiler estudios: (contactar con la organización)
CZ-PRAG-FUT
FUTURA / KARLIN STUDIOS
RO
RUMANÍA
RUMANÍA
238
BUCAREST
Bucharest AIR fue creado en el año 2010 por el artista Tudor Bratu (Holanda, 1977) con el objetivo de facilitar la producción artística internacional, la investigación y el intercambio cultural en Rumanía. Se trata de una estructura abierta, en la que artistas pueden solicitar un espacio de trabajo y vivienda a cambio de organizar un seminario o taller en una academia de arte local. El espacio está adaptado a proyectos visuales de cualquier disciplina, aunque es menos apropiado para proyectos de pintura o escultura de gran formato. Sin embargo, si es necesario, existen oportunidades de alquilar un espacio externo que cubra las necesidades específicas del proyecto artístico. Bucharest AIR trabaja en estrecha colaboración con Centre of Visual Introspection (centro independiente para la promoción de la producción artística que opera en los límites de teoría cultural, investigación, arquitectura diseño y experimentación sonora) y la comisaria Alina Serban.
Contacto: Bucharest AIR Chiriac Bidoianu 5, Sector 2 Bucharest Romania tudor.bratu@gmail.com www.bucharestair.com idioma web: rumano, inglés
Disciplinas: artes visuales, comisariado, investigación Alojamiento/Estudio Lugar: Bucharest AIR, Bucarest Características: un apartamentoestudio independiente Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: variable Duración: 1-3 meses A pagar por la organización: alojamiento-estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Obligaciones: organizar un seminario o taller en una academia de arte local Idioma de trabajo: inglés, rumano Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
RO-BUCA-BUC
BUCHAREST AIR
RUMANÍA
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CLUJ, TRANSILVANIA
“REMAKE - Rethinking Media Art in K(C)ollaborative Environments” es un proyecto de la fundación AltArt, financiado por el Programa Cultural de la Unión Europea (2007-2013) y la Administración del Fondo Cultural Nacional (AFCN) de Rumanía. La Fundación AltArt fue establecida en el año 2000 como una plataforma cultural para la promoción de nuevas formas de creación basadas en la tecnología. También es un agente de presión política en favor del sector cultural. Su proyecto REMAKE tiene como objetivo la producción colaborativa y presentación internacional de nuevas obras de arte basadas en la historia del arte media en Europa. El proyecto se está construyendo sobre una investigación dirigida por un grupo de teóricos llamado “Monoskop - collaborative research on media art and cultura in Europe”. El programa de residencias Remake está dirigido a artistas europeos que deseen investigar y trabajar en la realización de una obra de arte que sea un “remake” de una pieza de arte relevante en la historia del arte media, generando una reflexión sobre la evolución de la sociedad, tecnología y prácticas artísticas, y dirigiendo la atención del público a un momento específico en la historia del arte media. Los artistas residentes tienen a los espacios del centro artístico La Fabrica de Pensula (fábrica de pinceles) en Cluj. Contacto: AltArt Foundation Str Henri Barbusse 59-61 400616 Cluj - Romania submissions.altart@gmail.com www.altart.org remakeme.eu www.fabricadepensule.ro
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios Alojamiento/estudio Lugar: Cluj Napoca Características: apartamento 1 dormitorio + acceso a espacios de la Fabrica de Pensula, Cluj
Otros eventos dentro del programa: exposición en Cluj (Fabrica de Pensule) y Brno (Casa de las Artes)
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: RemakeArtist in Residence Número de artistas por periodo residencial: 1 Duración: 2-3 semanas (sep-nov) A pagar por la organización: viaje, alojamiento en Cluj, acceso a recursos en la Fabrica de Pensule, honorarios (1.000 EUR), presupuesto para producción (300-500 EUR) A pagar por el artista: manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, rumano Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jul-ago)
Imagen: La Fabrica de Pensula
RO-TRAC-REM
REMAKE – FUNDACIÓN ALTART
RU
RUSIA
RUSIA
241
MOSCÚ
Situado en las premisas de una fábrica de papel, Proekt_Fabrika (Proyecto Fábrica) fue creado en el año 2004, y es el primer centro independiente de arte visual contemporáneo sin ánimo de lucro en Moscú. Su objetivo inicial era conseguir un lugar con un buen programa de exposiciones colectivas, pero la excelente acogida por parte del público moscovita y de los artistas, amplió el proyecto y actualmente sus miras están dirigidas a promover la diversidad intelectual y cultural a través de la presentación del arte contemporáneo internacional. Proekt_Fabrika ofrece acomodación, locales para presentaciones y espacio de trabajo (inicialmente reservado a artistas invitados a participar en uno de los eventos del centro).
Contacto: Proekt_Fabrika Perevedenovsky side-street 18 105082 Moscow Russia space@proektfabrika.ru www.proektfabrika.ru idioma web: ruso, inglés
Disciplinas: artes visuales, artes escénicas, nuevos medios, comisariado, investigación Alojamiento/estudio Lugar: Proekt_Fabrika, Moscú Características: un apartamentoestudio (máx. 2 personas) Residencia financiación propia Tasas residencia: 20 EUR/dia Duración: 2 semanas – 2 meses Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés, ruso
RU-MOSC-PRO
PROEKT_FABRIKA
RUSIA
242
KRONSTADT, SAN PETERSBURGO
Cyland es una organización sin ánimo de lucro fundada en 2007 por el Centro Nacional Ruso de Arte Contemporáneo ( NCCA) y St. Petersburg Arts Project Fund en Nueva York. Su objetivo es ofrecer recursos técnicos, económicos y administrativos para desarrollar nuevos proyectos de arte media. Cyland está localizada en el centro de residencias de NCCA, en la localidad de Kronstadt (isla de Kotlin), a 40 km. de San Petersburgo. Mediante su programa de artista en residencia, Cyland ofrece espacios de trabajo y vivienda a artistas internacionales, seleccionados por organizaciones colaboradoras, o mediante solicitud directa.
Contacto: Cyland Kronshtadt, Yakornaya square, 2B Saint-Petersburg Russia arxenekrohen@yahoo.com www.cyland.ru idioma web: ruso, inglés
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios, arte electrónico, arte público Alojamiento/Estudio Lugar: Cyland, Kronstadt Características: 2 dormitorios, estudio colectivo Recursos Equipamiento producción arte digital Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2-3 Número de artistas al año: aprox. 6-10 Duración: máx. 1 mes A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, ruso Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
RU-SAPK-CYL
CYLAND
SE
SUECIA
244
ESTOCOLMO
BaseCamp Stockholm es un programa de residencias para artistas, comisarios y profesionales de la industria creativa, que deseen desarrollar en Estocolmo proyectos relacionados con los nuevos procesos y conceptos en el arte. El proyecto fue iniciado por Intercult, una unidad independiente de producción y recursos basada en Estocolmo. Intercult ha trabajado en Suecia y Europa desde 1996, como iniciadores y conductores de proyectos colaborativos internacionales e interculturales. En el programa BaseCamp Stockholm se incentiva la solicitud conjunta de equipos mixtos (artistas, comisarios, productores, con un máximo de 3 personas) para estimular un proceso creativo interdisciplinar. Los artistas residentes tienen la oportunidad de acceder a asesoramiento logístico y organizativo, alojamiento, espacio de trabajo, y referencias sobre posibles contactos en Estocolmo y Suecia.
Contacto: Intercult Nytorgsgatan 15 Stockholm 116 22 Sweden basecamp@intercult.se www.intercult.se idioma web: inglés, sueco
Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado Número de artistas residentes a la vez: 1-3 Alojamiento/Estudio Lugar: Estocolmo (centro ciudad) Características: apartamento 2 dormitorios + estudio + oficina con conexión internet Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Tasas participación: 300 EUR/ semana Duración: 3-6 semanas (ago-dic) Requisitos: ser artista profesional (no estudiante) Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: primavera (abr-may) Idioma: inglés, sueco Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas
SE-ESTO-BAS
BASECAMP STOCKHOLM INTERCULT
SUECIA
245
ESTOCOLMO; MALMÖ; UMEÅ
Fundado en 1996, Iaspis es principalmente un programa de residencia de artistas con base en Estocolmo, y una institución financiada con fondos públicos para proporcionar oportunidades de exposición en el extranjero. Para solicitar un estudio, es necesario residir en Suecia; artistas internacionales son invitados directamente por Iaspis, frecuentemente en conexión con exposiciones u otros proyectos en Suecia. Los estudios de Iaspis están distribuidos en diferentes ciudades suecas (Estocolmo, Malmö y Umeå) y en el extranjero (Berlin, Londres, Nueva York, Rio de Janeiro / São Paulo, Cairo y Tokyo). Los artistas residentes tienen la oportunidad de participar en el programa de difusión que incluye encuentros con conservadores y críticos suecos e internacionales, visitas a otras organizaciones y otros eventos.
Contacto: Iaspis Maria Skolgata 83 Stokholm SE11853 Sweden info@iaspis.com www.iaspis.com idioma web: inglés, sueco
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, diseño, artesanía, comisariado Estudio (no alojamiento) Lugar/características: 9 estudios en Södermalm, Estocolmo; 1 estudio en Gothenburg, 1 estudio en Malmö y 1 estudio en Umeå Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Duración: 6 meses Solicitud: dossier-selección Requisitos: residencia en Suecia Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma: inglés, sueco
SE-ESTO-IAS
IASPIS
SUECIA
246
HÄLLEFORS, ÖREBRO
Fundado en el año 2006, EuropeanArtists.tv es un centro de residencia para artistas, diseñadores y estudiantes de arte. Ofrece estudios en alquiler, situados en un antiguo colegio llamado “‘Långvästen”, en Hällefors, en el área de Bergslagen. EuropeanArtists.tv es el iniciador del festival internacional Ice&Fire en Isflamma, Grythyttan, durante el cual se ofrecen cursos de escultura sobre hielo. En cooperación con el proyecto holandés SART, EuropeanArtists.tv desarrolla el proyecto transnacional “A lovely place”, con colaboradores en Holanda, Suecia, Inglaterra, Norte de Irlanda y Finlandia.
Contacto: EuropeanArtists.tv Skolvägen 8 Hällefors 71234 Sweden info@EuropeanArtists.tv www.EuropeanArtists.tv idioma web: inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales, diseño Alojamiento/estudio Lugar: EuropeanArtists.tv, Hällefors Características: 6 apartamentos/ estudio privados + 1 apartmento (4 personas) con cocina y baño privados + dormitorios con 20 camas en total Otros recursos Taller proyectos gran escala Taller con herramientas básicas Residencia financiación propia Tasas residencia: 300 EUR/mes Duración: 1-6 meses Solicitud: dossier-selección Fecha límite de solicitud: 25 de septiembre para residencia siguiente año Idioma de trabajo: inglés, neerlandés, sueco
SE-OREH-EUR
EUROPEANARTISTS.TV
SUECIA
247
GÖTEBORG, VÄSTRA GÖTALAND
Konstepidemin es una organización sin ánimo de lucro dirigida por artistas cuya función principal es proporcionar espacios de trabajo en Göteborg. Antiguamente un hospital de enfermedades epidémicas, en 1987 fue transformado en un centro con 100 estudios para artistas locales, 5 residencias, una galería y un restaurante. Las residencias están dirigidas a artistas internacionales, principalmente en cooperación con Iaspis y Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes. Konstepidemin está situado en el centro de Göteborg y consiste en 10 edificios (con más de 4.000 m2 para los estudios) y un parque.
Contacto: Konstepidemin Konstepidemins Väg 6 413 14 Göteborg Sweden info@konstepidemin.se www.konstepidemin.com idioma web: inglés, sueco Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes www.art4eu.net
Disciplinas: artes plásticas y visuales, arquitectura, literatura Alojamiento/estudio Lugar: Konstepidemin, Göteborg Características: 100 estudios para artistas locales (no alojamiento) + 5 apartamentos-estudio para artistas internacionales
Otros recursos Estudio de grabado Estudio de fotografía Ordenador, impresora Lavandería Bicicleta para artistas residentes
Residencia financiación propia Tasas residencia: 575-647 EUR/mes (apartamento-estudio) Duración: 1-6 meses Solicitud: dossier Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma de trabajo: inglés, sueco
Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Map Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes Disciplinas: artes plásticas y visuales Número de artistas al año: 1 Duración: 3 meses (nov-ene) A pagar por la organización: alojamiento, estudio, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Límite de edad: 35 años Idioma: inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: variable
SE-OREH-EUR
KONSTEPIDEMIN
CH
SUIZA
249
BASILEA
El centro de estudios de artista Werkraum Warteck pp (“pp” es la abreviatura de “temporalespermanentes”) es un proyecto creado en 1996 por la Asociación y la Fundación Werkraum Warteck, fundadas ambas en 1994. La Fundación es la propietaria del edificio, una antigua fábrica de cerveza Warteck, quien la convirtió en un centro con más de 30 estudios y talleres (escultura, sonido, danza, etc.) para artistas y organizaciones culturales locales. El “Gästeatelier” (estudio de invitados) puede ser solicitado por artistas nacionales e internacionales.
Contacto: Verein Werkraum Warteck pp Burgweg 15 CH-4058 Basel Switzerland info@werkraumwarteckpp.ch kasko@datacomm.ch www.werkraumwarteckpp.ch idioma web: alemán
Disciplinas: artes plásticas y visuales, literatura, música Alojamiento/estudio Lugar: Gästeatelier Werkraum Warteck pp, Basilea Características: apartamentoestudio de 62 m2 Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: variable Duración: máx. 3 meses A pagar por la organización: alojamiento-estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
CH-BASIL-VER
VEREIN WERKRAUM WARTECK PP
SUIZA
250
SCUOL, CANTÓN DE LOS GRISONES
Creada en el año 2005, Fundaziun Nairs es un centro cultural, una galería y una residencia de artistas, cuyo objetivo es vincular el valle de Engandina con el arte contemporáneo suizo e internacional. Como parte de su programa de Artista en Residencia, Fundaziun Nairs invita todos los veranos, mediante convocatoria abierta, a 15-20 artistas, promoviendo el diálogo y la cooperación entre las distintas disciplinas artísticas.
Contacto: Fundaziun NAIRS Postfach 71 CH-7550 Scuol Switzerland info@nairs.ch nairs.ch idioma web: alemán
Disciplinas: artes plásticas y visuales, artes escénicas, literatura, música Alojamiento/estudio Lugar: NAIRS centre for contemporary art, Scuol Características: 9 dormitorios + 9 estudios. Cocina compartida
Residencia financiación propia/ parcialmente subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 15-20 Duración: máx. 5 meses A pagar por la organización: parte de los gastos del alojamiento, estudio y manutención A pagar por el artista: tasas residencia (323 EUR/mes), viaje, seguro médico Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (ago-sep)
CH-CGRS-FUN
FUNDAZIUN NAIRS
SUIZA
251
WILLISAU, CANTÓN DE LUCERNA
La Fundación y el Centro Cultural Stadtmühle Willisau fueron creados en 2003 en el antiguo molino municipal, con el fin de fortalecer los vínculos de la región de Lucerna (Luzern). Su programa de Residencia de Artista, gestionado por la Fundación Albert Koechlin (AKS), ofrece espacio de trabajo y vivienda a artistas visuales y escritores internacionales que deseen desarrollar sus proyectos en la ciudad medieval de Willisau.
Contacto: Albert Koechlin Stiftung AKS Reussweg 3 6003 Luzern aks-stiftung@tic.ch Switzerland Stadtmühle Willisau Müligass 7 Postfach 3260 CH-6130 Willisau Switzerland info@stadtmuehle.ch www.stadtmuehle.ch idioma web: alemán
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Stadtmühle Willisau, Willisau Características: apartamentoestudio de 40 m2. Conexión internet Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 1 Número de artistas al año: 1 artista visual + 1 escritor Duración: máx. 3 meses (sep-dic) A pagar por la organización: alojamiento-estudio, honorarios A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, alemán Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año
CH-CLUW-STA
STADTMÜHLE WILLISAU
SUIZA
252
USTER, CANTÓN DE ZÚRICH
AKKU Atelier fue creado en 1993 por la entonces Asociación AKKU, posteriormente Asociación AKKU Künstler Atelier Uster (1997). Los objetivos de la asociación son promover las actividades culturales en la ciudad de Uster, estimular la escena cultural, y dar a conocer la ciudad. El estudio de artistas, situado en una antigua fábrica textil, está disponible a artistas suizos o internacionales, seleccionados mediante convocatoria abierta, con el fin de apoyar la creación artística.
Contacto: AKKU Künstler Atelier Uster Neuwiesenstrasse 10 a CH-8610 Uster Switzerland info@akkuuster.ch reichle@reichle-arch.ch www.akkuuster.ch idioma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales
Alojamiento/estudio Lugar: AKKU Atelier, Uster Características: estudio 80 m2. Baño compartido Programa residencia subvencionada Número de artistas al año: 1-2 Duración: 6 meses (jun-nov; jul-dic) A pagar por la organización: alojamiento-estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: alemán, inglés Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jul-ago)
CH-CZUU-AKK
AKKU ATELIER
SUIZA
253
WINTERTHUR, CANTÓN DE ZÚRICH
La Villa Sträuli es un proyecto de la Fundación Sulzberg, creada en 1999 por Doris Keller-Sträuli (profesor de música y patrón de las artes en Winterthur), con el objetivo de preservar la villa neobarroca que actualmente constituye el centro cultural Villa Sträuli, y alimentar las actividades culturales en todas sus disciplinas. El programa de residencia ofrece a artistas internacionales alojamiento y espacio para desarrollar sus propios proyectos, promocionando el intercambio cultural. Dos de los tres estudios están disponibles por un periodo de cinco meses; el otro estudio, para residencias más breves.
Contacto: Villa Sträuli Museumstrasse 60 CH-8400 Winterthur Switzerland office@villastraeuli.ch www.villastraeuli.ch idioma web: alemán, inglés
Disciplinas: artes plásticas y visuales Alojamiento/estudio Lugar: Villa Sträuli Características: 3 apartamentosestudio de aprox. 70 m2 con cocina y baño privados. Conexión internet Residencia financiación propia Precio alquiler: (consultar tasas con la organización) Duración: Según disponibilidad de los estudios (tienen prioridad los artistas seleccionados para el programa de residencia) Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2-3 Número de artistas al año: aprox. 8 Duración: máx. 5 meses A pagar por la organización: alojamiento, estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico
Idioma de trabajo: inglés, alemán, francés, italiano Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: invierno (dic-ene) Otros eventos dentro del programa: oportunidad de exposición
CH-CZUW-VIL
VILLA STRÄULI
TR
TURQUÍA
255
ESTAMBUL
Halka Art Proyect es una organización independiente con base en Estambul cuya actividad está centrada en la producción, discurso y presentación de la cultura y el arte contemporáneo. Halka Art Proyect ofrece apoyo, recursos e inspiración para la creación y la comunicación de procesos artísticos e intelectuales; y desde el año 2011, mantiene un programa de residencia para artistas e investigadores de arte.
Contacto: Halka Art Project Yogurtcu Park Caddesi 52/ 17 34714 Istanbul Turkey halka.artproject@gmail.com halkaartproject.blogspot.com idioma web: inglés, turco
Disciplinas: artes plásticas y visuales, comisariado, teoría del arte Alojamiento/estudio Lugar: Halka art Project, Estambul Características: apartamento de 400 m2 + estudio + terraza Programa residencia subvencionada Número de artistas por periodo residencial: 2 Número de artistas al año: 2 Duración: 1-2 meses (oct-nov) A pagar por la organización: alojamiento-estudio A pagar por el artista: viaje, manutención, seguro médico Idioma de trabajo: inglés, turco Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: verano (jun-jul) Otros eventos dentro del programa: presentaciones públicas
TR-ESTA-HAL
HALKA ART PROJECT
TURQUÍA
256
BEYOĞLU, ESTAMBUL
amberPlatform fue establecida en 2007 cuando un grupo de artistas con base en Estambul crearon una nueva organización dirigida a las artes visuales y la tecnología. La finalidad de esta iniciativa es explorar las formas artísticas de expresión en conjunción con el cuerpo y los procesos digitales. Mediante su programa de residencia, amberPlatfrom ofrece a artistas visuales alojamiento y espacio de trabajo (también apropiado para la presentación de proyectos). El centro está situado en el barrio de Karakoy, una de las mayores áreas de actividad artística y cultural.
Contacto: amberPlatform Türkgücü Caddesi No:3A Tophane 34425 Beyoglu Istanbul Turkey info@amberplatform.org www.amberplatform.org idioma web: inglés, turco
Disciplinas: artes visuales, nuevos medios Alojamiento/estudio Lugar: amberPlatform, Beyoğlu, Estambul Características: apartamento individual + 1 estudio de 110 m2 con conexión internet Otros recursos Equipamiento digital Almacén de 130 m2 Residencia financiación propia Tasas residencia: 350EUR/dos semanas; 650 EUR/mes Duración: 2 semanas-1 año Solicitud: dossier-selección Fecha solicitud: a lo largo del año Idioma: inglés, turco
TR-ESTB-AMB
AMBERPLATFORM
UA
UCRANIA
258
UA-DONE-IZO
IZOLYATSIA DONETSK
Izolyatsia es una fundación no gubernamental establecida en 2010 en el territorio de una antigua fábrica de materiales aislantes en Donetsk. Izolyatsia era el nombre de la fábrica; al conservarlo la fundación muestra su misión de preservar la herencia industrial de la región, creando a su vez algo nuevo, que incentive el desarrollo social y cultural. Izolyatsia es un centro cultural abierto a todos los géneros de expresión creativa. Sus actividades están orientadas siguiendo tres líneas de actuación principales: la generación de proyectos artísticos específicos para el lugar, de proyectos educativos, y de proyectos orientados a la comunidad. Su programa de residencia para aristas fue iniciado en 2011, basado en un tema curatorial (propuesto por Izolyatsia) y sobre el que los artistas realizan sus propuestas. En el año 2011 el comisario fue Boris Mikhailov, con el que ocho fotógrafos internacionales tuvieron la oportunidad de desarrollar sus proyectos y experimentar en un territorio testigo de la nueva transformación post-industrial en Ucrania.
Contacto: Fundación Izolyatsia 3 Svitlogo Puti Donetsk, 83029 Ukraine info@izolyatsia.org www.izolyatsia.org idioma web: inglés, ucraniano
Disciplinas: artes visuales (fotografía) Alojamiento/estudio Lugar: residencia Izolyatsia, Donetsk Características: dormitorios individuales Programa residencia subvencionada Nombre del programa: Summer Residency Número de artistas por periodo residencial: 8 Número de artistas al año: 8 Duración: 5 semanas A pagar por la organización: alojamiento, honorarios, presupuesto para gastos de viaje A pagar por el artista: manutención, seguro médico Obligaciones: donar de una copia de las obras creadas durante residencia (impresas por la organización)
Tema: territorio de Donetsk, Ucrania Idioma de trabajo: inglés, ucraniano, ruso Solicitud: convocatoria-selección Fecha convocatoria: primavera (mar-abr) Otros eventos dentro del programa: seminarios, exposición
xi
Índice Geográfico [ Región, localidad : Nombre del Centro // REFERENCIA // Núm. pág. ]
002
ALEMANIA Baden-Wurtemberg, Stuttgart : Akademie Schloss Solitude // DE-BADS-AKS // 003 Baden-Wurtemberg, Stuttgart : Künstlerhaus Stuttgart // DE-BADS-KUS // 004 Baja Sajonia, Oldenburg : Edith-Ruß-Haus Für Medienkunst // DE-BASO-EDR // 005 Baja Sajonia, Worpswede : Künstlerhauser Worpswede // De-Basw-Kuw // 006 Berlin : Atelierhaus Mengerzeile // De-Berl-Atm // 007 Berlin : Bbk Berlin // De-Berl-Bbk // 008 Berlin : Culturia // De-Berl-Cul // 009 Berlin : Glogau-Air // De-Berl-Glo // 010 Berlin : Karl Hofer Gesellschaft // De-Berl-Kah // 011 Berlin : Künstlerhaus Bethanien // De-Berl-Kub // 012 Berlin : Künsthaus Tacheles // De-Berl-Kut // 013 Berlin : Program // De-Berl-Pro // 014 Berlin : Stiftung Starke // De-Berl-Sts // 015 Mecklemburgo-Pomerania Occidental, Ahrenshoop : Künstlerhaus Lukas // De-Mepa-Kul // 016 Mecklemburgo-Pomerania Occidental, Plüschow : Schloss Plüschow // De-Mepp-Scp // 017 Renania Del Norte-Westfalia, Bielefeld : Artists Unlimited // De-Renb-Aru // 018 Renania Del Norte-Westfalia, Dortmund : Künstlerhaus Dortmund // De-Rend-Kud // 019 Renania Del Norte-Westfalia, Schöppingen : Stiftung Künstlerdorf Schöppingen // DE-RENS-STK // 020 Renania-Palatinado, Bad Ems : Künstlerhaus Schloss Balmoral // De-Repb-Kus // 021 Renania-Westfalia, Hörstel : Da - Kunsthaus Kloster Gravenhorst // De-Rewh-Dak // 022 Sajonia-Anhalt, Halle : Werkleitz Gesellschaft // De-Saah-Weg // 023 Sajonia, Leipzig : Blumen // De-Sajl-Blu // 024 Schleswig-Holstein, Eckernförde : Otte1- Schleswig Holsteinisches Künstlerhaus Eckernförde // De-Sche-Ott // 025
Schleswig-Holstein, Lauenburg/Elbe : Künstlerhaus Lauenburg/Elbe // De-Schl-Kul // 026 Turingia, Weimar : ACC Galerie Weimar // De-Turw-Acc // 027
028 ARMENIA Ereván : Acoss - Akos // Am-Erev-Aco // 029 Ereván : Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) // Am-Erev-Acs // 030
031 AUSTRIA Alta Austria, Linz : Ars Electronica // At-Alal-Ars // 032 Alta Austria, Linz : Atelierhaus Salzamt // At-Alal-Ats // 033 Estiria, Graz : Atelier Rondo // At-Estg-Atr // 034 Tirol, Innsbruck : Künstlerhaus Büchsenhausen // At-Tiri-Kub // 035
xii
036
BÉLGICA Flandes, Genk : FLACC // Be-Flag-Fla // 037 Flandes, Kasterlee : Frans Masereel Centrum // Be-Flak-Fmc // 038 Flandes, Amberes : Lokaal 01_Antwerp // Be-Flaa-Lok // 039 Región De Bruselas-Capital, Bruselas : Argos // Be-Brus-Arg // 040 Región De Bruselas-Capital, Bruselas : Wiels // Be-Brus-Wie // 041 Valonia, Mons : Transcultures // Be-Valm-Tra // 042
043 BULGARIA Sofia: Interspace New Media Arts Center // Bg-Sofi-Inm // 043 Veliko Tarnovo, Gorna Lipnitsa : The Old School - Gorna Lipnitsa // Bg-Vetg-Tos // 045 046 CHIPRE Larnaca; Lempa : Cornaro Institute // Cy-Pala-Tci // 047 Pafos, Amargeti : Art and Wild Nature Foundation // Cy-Lale-Arw // 048 049 DINAMARCA Jutlandia, Århus : Godsbanen // Dk-Juta-God // 050 Jutlandia, Århus : Huset // Dk-Juta-Hus // 051 Selandia, Copenhague : CRIR - Christiania Researcher In Residence // Dk-Selc-Cri // 052 Selandia, Copenhague : SVK - Statens Vaerksteder for Kunst // Dk-Selc-Svk // 053 054 ESLOVAQUIA Nitra, Štúrovo : Štúrovo Strážca Mostu Rezidencia pre Umelcov/Vedcov (Centro de Residencia “Guardián Del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo) // SK-NITS-SSM // 055 Zilina, Zilina : Stanica - Truc Sphérique // Sk-Zili-Sta // 056
057 ESLOVENIA Estiria, Maribor : Guest Room Maribor - Centro Cultural Pekarna // Si-Estm-Grm // 058 Liubliana, Liubliana : Mota - Museum Of Transitory Art // Si-Liub-Mot // 059 Prekmurje, Lendava : Lindart - Galería Museo Lendava // Si-Prel-Lin // 060 061 ESPAÑA Asturias, Gijón : Laboral Centro de Arte y Creación // Es-Astg-Lab // 062 Cataluña, Avinyó : Cal Gras //Es-Cata-Cal // 063 Cataluña, Barcelona : Halfhouse // Es-Catb-Hal // 064 Cataluña, Barcelona : Hangar // Es-Catb-Han // 065 Cataluña, Barcelona : Homesession // Es-Catb-Hom // 066 Cataluña, Calders : Forn de la Calç – Centre d’art Contemporani i Sostenibilitat //ES-CATC-FOR// 067 Cataluña, Camallera (Alt Empordà) : Nau Côclea // Es-Catc-Nau // 068 Cataluña, Farrera de Pallars : Centre D’art I Natura (CAN de Farrera) // Es-Catf-Can // 069 Cataluña, Mataró : Can Xalant - Centre de Creació i Pensament Contemporani de Mataró //Es-Catm-Can // 070
xiii
Cataluña, Sant Pere De Vilamajor : Centre d’art La Rectoria // Es-Cats-Car // 071 Comunidad de Madrid, Madrid : Talleres AVAM // Es-Cmad-Tav // 072 Comunidad Valenciana, Valencia : La Alquería de Los Artistas - Fundación Inspirarte // Es-Cval-Alq // 073
Guipúzcoa, San Sebastián : Arteleku-Tabakalera // Es-Guis-Art // 074 Islas Baleares, Andratx : CCA Andratx // Es-Isba-Cca // 075 País Vasco, Bilbao : Bilbao Arte // Es-Pvab-Bil // 076 País Vasco, Vitoria-Gasteiz : Krea – Expresión Contemporánea // Es-Pvav-Kre // 077
078
ESTONIA Harju, Tallin : Eesti Kunstnike Liit (Asociación de Artistas de Estonia) // Ee-Hart-Ees // 079 Harju, Tallin : Polymer // Ee-Hart-Pol // 080 Harju, Tallin : Ptarmigan Tallin // Ee-Hart-Pta // 081 Põlva, Mooste : Moks // Ee-Cpom-Mok // 082
083 FINLANDIA Finlandia Propia, Turku : Sumu - Arte // Fi-Fint-Sum // 084 Laponia, Kemijärvi : Kemijärven Kuvanveisto-Ja Kulttuurisäätiö (Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi) // Fi-Lapk-Kek // 085 Ostrobothnia Del Norte, Ii : Kulttuurikauppila // Fi-Osni-Kul // 086 Ostrobotnia Del Sur, Alajärvi : Nelimarkka // Fi-Ossa-Nel // 087 Ostrobothnia, Vaasa : Platform // Fi-Ostv-Pla // 088 Pirkanmaa, Hämeenkyrö : Arteles // Fi-Pirh-Art // 089 Satakunta, Rauma : Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association // Fi-Satr-Mal // 090 Satakunta, Rauma : Raumars // Fi-Satr-Rau // 091 Uusimaa, Espoo : Cartes // Fi-Uuse-Car // 092 Uusimaa, Helsinki : HIAP - Helsinki International Artist Programme // Fi-Uush-Hia // 093 Uusimaa, Helsinki : Ptarmigan Helsinki // Fi-Uush-Pta // 094 Uusimaa, Raseborg : Pro Artibus // Fi-Uusr-Pro // 095
096 FRANCIA Aquitania, Billère : Bel Ordinaire // Fr-Aqub-Bel // 097 Aquitania, Burdeos : Espace29 - A5bis // Fr-Aqub-E29 // 098 Aquitania, Monflanquin : Pollen // Fr-Aqum-Pol // 099 Bretaña, Pont-Aven : Les Verrières - Résidences Ateliers de Pont-Aven // Fr-Brep-Lve // 100 Bretaña, Saint-Brieuc : Station Vastemonde // Fr-Bres-Sta // 101 Centro, Saché : Atelier Calder // Fr-Cens-Aca // 102 Champaña-Ardenas, Marnay-Sur-Seine : Camac // Fr-Cham-Cam // 103 Champaña-Ardenas, Troyes : Ginko – La Maison du Boulanger // Fr-Chat-Gin // 104 Isla De Francia, Issy-Les-Moulineaux : Le Cube // Fr-Isfi-Cub // 105 Isla De Francia, Paris : Centquatre // Fr-Isfp-Cent // 106 Isla De Francia, Paris : Centre International d’accueil et d’echanges des Récollets // Fr-Isfp-Cer // 107
Isla De Francia, Paris : Cité Internationale des Arts // Fr-Isfp-Cit // 108 Isla De Francia, Paris : Le 100 - Atelier en Commun // Fr-Isfp-Lca // 109
xiv
Isla De Francia, Paris : Le 100 - Le So.C.L.E. // Fr-Isfp-Lcl // 110 Isla De Francia, Paris : Le 100 - Matière Première // Fr-Isfp-Lcm // 111 Isla De Francia, Paris: Les Pixels Transversaux - La Générale En Manufacture // Fr-Isfp-Lpt // 112 Isla De Francia, Paris : Pavillon Neuflize OBC – Palais de Tokyo // Fr-Isfp-Pav // 113 Isla De Francia, Paris : Point Ephémère - Usines Ephémères // Fr-Ifp-Poi // 114 Isla De Francia, Pontault-Combault : CPIF - Centre Photographique d’Ile-de-France // FR-ISFP-CPI // 115 Isla De Francia, Saint-Oue ; Mains d’Oeuvres // Fr-Isfs-Mai // 116 Lemosin, Chamalot ( Moustier-Ventadour) : Chamalot-Résidence d’Artistes // Fr-Lemc-Cha // 117 Lemosín, Limoges : CRAFT – Centre de Recherche sur les Arts du Feu et de la Terre // Fr-Leml-Cra // 118 Lorena, Delme : Centre d’Art Contemporain la Synagogue de Delme // Fr-Lord-Csy // 119 Mediodía-Pirineos, Cajarc : Maisons Daura // Fr-Mepc-Mai // 120 Mediodía-Pirineos, Le Mas-D’azil : Caza d’Oro - Association La Perle // Fr-Mepl-Caz // 121 Mediodía-Pirineos, Toulouse : BBB // Fr-Mept-Bbb // 122 Norte-Paso de Calais, Lille : La Malterie // Fr-Nopl-Lma // 123 Provenza-Alpes-Costa Azul, Marsella : Astérides // Fr-Pacm-Ast // 124 Provenza-Alpes-Costa Azul, Marsella : Triangle France // Fr-Pacm-Tri // 125 Ródano-Alpes, Sablons : Colonia de Artistas Moly Sabata - F. Albert Gleizes //Fr-Roas-Cmo // 126
127 GEORGIA Tbilisi : Geoair // Ge-Tbil-Geo // 128 Tbilisi, Kaspi : Art Villa Garikula // Ge-Tbka-Avg // 129
130 GRECIA Peloponeso, Laconia : Koumaria – Medea Electronique // Gr-Pell-Kou // 131
132 HUNGRÍA Bács-Kiskun, Kecskemét : Nemzetközi Kerámia Stúdió - (Taller Internacional de Cerámica)
//Hu-Bakk-Nem // 133
Pest, Budapest : C3 // Hu-Pesb-Ccc // 134 Pest, Budapest : HMC - Hungarian Multicultural Center // Hu-Pesb-Hmc // 135 Pest, Budapest : International Authors Lodge // Hu-Pesb-Ial // 136 Pest, Budapest : Kibu - Kitchen Budapest // Hu-Pesb-Kib // 137 138 IRLANDA Condado de Cork, Shandon : The Guesthouse // Ie-Ccos-Tgu // 139 Condado de Donegal, Gortahork : Cló Ceardlann Na Gcnoc // Ie-Cdog-Clo // 140 Condado de Mayo, Westport : Custom House Studios // Ie-Cmaw-Cus // 141 Condado de Wexford, Ballybawn : Cow House Studios // Ie-Cweb-Cow // 142 Dublin : Black Church Print Studio // Ie-Dubl-Bla // 143 Dublin : Fire Station Artists’ Studios // Ie-Dubl-Fir // 144 Dublin : IMMA - Irish Museum of Modern Art // Ie-Dubl-Imm // 145 Dublin : Red Stables // Ie-Dubl-Red // 146 Dublin : TBG+S (Temple Bar Gallery + Studios) // Ie-Dubl-Tbg // 147
xv
148 ISLANDIA Noreste, Ólafsfjördur : Listhús // Is-Neol-Lis // 149 Noreste, Siglufjörður : Herhúsið // Is-Nesi-Her // 150 Noroeste, Akureyri : Gestavinnustofa Gilfélagsins á Akureyri (Residencia Akureyri- Sociedad Gil) // Is-Noak-Gga // 151
Noroeste, Hofsos : Baer Art Center // Is-Noho-Bae // 152 Noroeste, Seydisfjordur : Skaftell // Is-Nose-Ska // 153 Noroeste, Skagaströnd : Nes Artist Residency // Is-Nosk-Nes // 154 Reykjavik : SIM // Is-Reyk-Sim // 155 Suroeste, Hafnarfjörður : Hafnarborg // Is-Soha-Haf // 156 (Islandia) : Dionysia // Is-Zisl-Dio // 157
158 ITALIA Apulia, Martignano : MIRA - Martignano International Residency For Artists // It-Apum-Mir // 159 Lacio, Monteleone Sabino (Rieti) : OZU // It-Lacm-Ozu // 160 Lombardía, Milán : O’ // It-Lomm-O // 161 Lombardía, Milán : Viafarini // It-Lomm-Via // 162 Piamonte, Biella : Cittadellarte-Fondazione Pistoletto (Programa Unidee) // IT-PIAB-CIT // 163 Toscana, Siena : Siena Art Institute // It-Toss-Sie // 164 Umbría, Perugia : Civitella Ranieri // It-Umbp-Civ // 165 Venecia, Murano : Venice Printmaking Studio // It-Venm-Ven // 166
167 LITUANIA Provincia de Klaipėda, Klaipėda : KCCC - Klaipėda Culture Communication Centre //Lt-Klak-Kcc// 168 Provincia de Klaipėda, Neringa : Nida Art Colony // Lt-Klan-Nid // 169 Provincia de Klaipėda, Provincia de Vilna, Palanga, Vilna : LDS - Lietuvos Dailininkų Sąjunga (Asociación de Artistas de Lituania) // Lt-Klap-Lds // 170 Provincia de Vilna, Vilna : Europos Parkas // Lt-Viln-Eur // 171
172 NORUEGA Hordaland, Ålvik : Kunstnarhuset Messen // No-Hora-Kum // 173 Hordaland, Bergen : BEK - Bergen Senter For Elektronisk Kunst // No-Horb-Bek // 174 Hordaland, Bergen : Hordaland Art Centre // No-Horb-Hor // 175 Hordaland, Bøvågen : Radøy Kunst Senter // No-Horb-Rad // 176 Hordaland, Bergen : USF Verftet // No-Horb-Usf // 177 Rogaland, Stavanger : Frida Hansen House // No-Rogs-Fri // 178 Rogaland, Sandnes : Kinokino // No-Rogs-Kin // 179 Rogaland, Stavanger : Tou Scene – Residencia Taoh // No-Rogs-Tou // 180 Sogn og Fjordane, Dale : NKD - Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen // No-Sofd-Nkd // 181 Sør-Trøndelag, Trondheim : LKV - Lademoen Kunstnerverksteder // No-Sott-Lkv // 182 Vest-Agder, Kristiansand : Kristiansand - Agder Kunstnersenter // No-Veak-Kri // 183 Svalbard: The Artic Circle // No-Zsva-Art // 184
xvi
185 PAÍSES BAJOS Brabante Septentrional, Bolduque : Sundaymorning@ekw //Nl-Brsb-Sun // 186 Groninga : Wall House // Nl-Gron-Wal // 187 Holanda Meridional, Rotterdam : B.A.D // Nl-Homr-Bad // 188 Holanda Meridional, Rotterdam : Duende // Nl-Homr-Due // 189 Holanda Meridional, Rotterdam : Het Wilde Weten // Nl-Homr-Het // 190 Holanda Meridional, Rotterdam : Hommes / CK12 // Nl-Homr-Hom // 191 Holanda Meridional, Rotterdam : Kaus Australis // Nl-Homr-Kau // 192 Holanda Meridional, Rotterdam : Kunst & Complex // Nl-Homr-Kun // 193 Holanda Meridional, Rotterdam : V2_ // Nl-Homr-V2_ // 194 Holanda Septentrional, Amsterdam : Nimk - Instituut Voor Mediakunst //Nl-Hosa-Nim // 195 Holanda Septentrional, Amsterdam : Rijksakademie // Nl-Hosa-Rij // 196 Holanda Septentrional, Amsterdam : Smart Project Space // Nl-Hosa-Sma // 197 Holanda Septentrional, Hoorn : Hotel Mariakapel // Nl-Hosh-Hot // 198 Limburgo, Maastricht : Jan Van Eyck Akademie // Nl-Limm-Jan // 199 Overijssel, Enschede : Are - B93 // Nl-Ovee-Are // 200 201 POLONIA Voivodato de Mazovia, Orońsko : Centrum Rzeźby Polskiej (Centro de Escultura Polaca en Orońsko) // Pl-Vomo-Crp // 202 Voivodato de Mazovia, Varsovia : CSW Zamek Ujazdowski // Pl-Vomv-Cuc // 203 Voivodato de Silesia, Bielsko-Biala : Galeria Bielska BWA // Pl-Vosb-Gbb // 204
205 PORTUGAL Évora, Montemor-O-Novo : Oficinas do Convento // Pt-Evmo-Ofi // 206 Lisboa : CPAI - Clube Português de Artes e Ideias // Pt-Lisb-Cpa // 207 Viseu, Nodar : Centro de Residências Artísticas de Nodar // Pt-Visn-Cran // 208
209 REINO UNIDO Bristol : Spike Island // Gb-Bris-Spi // 210 Cambridgeshire, Bourn, Cambridge : Wysing Arts Centre // Gb-Camb-Wys // 211 Escocia, Aberdeenshire : SSW - Scottish Sculpture Workshop // Gb-Esca-Ssw // 212 Escocia, Edimburgo : ESW - Edinburgh Sculpture Workshop // Gb-Esce-Esw // 213 Escocia, Edimburgo : Stills // Gb-Esce-Sti // 214 Escocia, Pittenweem, Fife : Old Church House // Gb-Escp-Old // 215 Hampshire, Sway : Artsway // Gb-Hams-Art // 216 Irlanda del Norte, Belfast : Digital Arts Studios // Gb-Irnb-Dig // 217 Irlanda del Norte, Belfast : Flaxart Studios // Gb-Irnb-Fla // 218 Irlanda del Norte, Belfast : Queen Street Studios // Gb-Irnb-Qss // 219 Londres : Acme Studios // Gb-Lond-Acm // 220 Londres : Florence Trust Studios // Gb-Lond-Flo // 221 Londres : Gasworks // Gb-Lond-Gas // 222 Londres : Space Studios // Gb-Lond-Spa // 223 Londres : Village Underground // Gb-Lond-Vil // 224 Londres, Hackney : ELP - East London Printmakers // Gb-Lonh-Elp // 225
xvii
Manchester : Art Funkl // Gb-Manc-Arf // 226 Newcastle Upon Tyne : Isis Arts // Gb-Ncut-Isi // 227 Northumberland, Highgreen : VARC - Visual Arts in Rural Communities // Gb-Norh-Var // 228 Portsmouth : Art Space Portsmouth // Gb-Port-Asp // 229 Southend-On-Sea : Coexist // Gb-Soos-Coe // 230 South Yorkshire, Sheffieldt : S1 Artspace // Gb-Soys-Son // 231 South Yorkshiret, Sheffield : Yorkshire Artspace // Gb-Soys-Yor // 232 West Midlands, Birmingham : Vivid // Gb-Wemb-Viv // 233
234 REPÚBLICA CHECA Praga : Ciant // Cz-Prag-Cia // 235 Praga : Futura - Karlin Studios // Cz-Prag-Fut // 236
237 RUMANÍA Bucarest : Bucharest Air // Ro-Buca-Buc // 238 Transilvania, Cluj : Remake – Fundación Altart // Ro-Trac-Rem // 239
240 RUSIA Moscú : Proekt_Fabrika // Ru-Mosc-Pro // 241 San Petersburgo, Kronstadt : Cyland // Ru-Sapk-Cyl // 242
243 SUECIA Estocolmo : Basecamp Stockholm - Intercult // Se-Esto-Bas // 244 Estocolmo; Malmö; Umeå : Iaspis // Se-Esto-Ias // 245 Örebro, Hällefors : Europeanartists.tv // Se-Oreh-Eur // 246 Västra Götaland, Göteborg : Konstepidemin // Se-Vagg-Kon // 247
248 SUIZA Basilea : Verein Werkraum Warteck pp // Ch-Basil-Ver // 249 Cantón de Los Grisones, Scuol : Fundaziun Nairs // Ch-Cgrs-Fun // 250 Cantón de Lucerna, Willisau : Stadtmühle Willisau // Ch-Cluw-Sta // 251 Cantón de Zúrich, Uster : Akku Atelier // Ch-Czuu-Akk // 252 Cantón de Zúrich, Winterthur : Villa Sträuli // Ch-Czuw-Vil // 253
254 TURQUÍA Estambul : Halka Art Project // Tr-Esta-Hal // 255 Estambul, Beyoğlu : Amberplatform // Tr-Estb-Amb // 256
257 UCRANIA Donetsk : Izolyatsia // Ua-Done-Izo // 258
xviii
Índice Alfabético de Centros Nombre del Centro [ País - REFERENCIA ] Núm. pág. ACC Galerie Weimar [ Alemania - DE-TURW-ACC ] 027 Acme Studios [ Reino Unido - Gb-Lond-Acm ] 220 Acoss - Akos [Armenia - AM-EREV-ACO ] 029 Akademie Schloss Solitude [ Alemania - DE-BADS-AKS ] 003 Akku Atelier [ Suiza - Ch-Czuu-Akk ] 252 Amberplatform [ Turquía - Tr-Estb-Amb ] 256 Are - B93 [ Países Bajos - Nl-Ovee-Are ] 200 Argos [ Bélgica - Be-Brus-Arg ] 040 Ars Electronica [ Austria - At-Alal-Ars ] 032 Art and Wild Nature Foundation [ Chipre - Cy-Lale-Arw ] 048 Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) [Armenia - AM-EREV-ACS ] 030 Art Funkl [ Reino Unido - Gb-Manc-Arf ] 226 Art Space Portsmouth [ Reino Unido - Gb-Port-Asp ] 229 Art Villa Garikula [ Georgia - Ge-Tbka-Avg ] 129 Arteleku-Tabakalera [ España - Es-Guis-Art ] 074 Arteles [ Finlandia - Fi-Pirh-Art ] 089 Artic Circle [ Noruega - No-Zsva-Art ] 184 Artists Unlimited [ Alemania - DE-RENB-ARU ] 018 Artsway [ Reino Unido - Gb-Hams-Art ] 216 Astérides [ Francia - Fr-Pacm-Ast ] 124 Atelier Calder [ Francia - Fr-Cens-Aca ] 102 Atelier Rondo [ Austria - At-Estg-Atr ] 034 Atelierhaus Mengerzeile [ Alemania - DE-BERL-ATM ] 007 Atelierhaus Salzamt [ Austria -At-Alal-Ats ] 033 B.A.D [ Países Bajos - Nl-Homr-Bad ] 188 Baer Art Center [ Islandia - Is-Noho-Bae ] 152 Basecamp Stockholm - Intercult [ Suecia - Se-Esto-Bas ] 244 BBB [ Francia - Fr-Mept-Bbb ] 122 Bbk Berlin [ Alemania - DE-BERL-BBK ] 008 BEK - Bergen Senter For Elektronisk Kunst [ Noruega - No-Horb-Bek ] 174 Bel Ordinaire [ Francia - Fr-Aqub-Bel ] 097 Bilbao Arte [ España - Es-Pvab-Bil ] 076 Black Church Print Studio [ Irlanda - Ie-Dubl-Bla ] 143 Blumen [ Alemania - DE-SAJL-BLU ] 024 Bucharest Air [ Rumanía - Ro-Buca-Buc ] 238 C3 [Hungría - Hu-Pesb-Ccc ] 134 Cal Gras [ España -Es-Cata-Cal ] 063 CAMAC [ Francia - Fr-Cham-Cam ] 103 Can Xalant - Centre de Creació i Pensament Contemporani de Mataró [ España - Es-Catm-Can] 070 Cartes [ Finlandia - Fi-Uuse-Car ] 092 Caza d’Oro - Association La Perle [ Francia - Fr-Mepl-Caz ] 121 CCA Andratx [ España - Es-Isba-Cca ] 075 Centquatre [ Francia - Fr-Isfp-Cent ] 106 Centre d’Art Contemporain la Synagogue de Delme [ Francia - Fr-Lord-Csy ] 119 Centre D’art I Natura (CAN de Farrera) [ España - Es-Catf-Can ] 069 Centre d’art La Rectoria [ España - Es-Cats-Car ] 071 Centre International d’accueil et d’echanges des Récollets [ Francia - Fr-Isfp-Cer ] 107 Centro de Residências Artísticas de Nodar [ Portugal - Pt-Visn-Cran ] 208 Centrum Rzeźby Polskiej (Centro de Escultura Polaca en Orońsko) [ Polonia - Pl-Vomo-Crp ] 202
xix
Chamalot-Résidence d’Artistes [ Francia - Fr-Lemc-Cha ] 117 Ciant [ Rep. Checa - Cz-Prag-Cia ] 235 Cité Internationale des Arts [ Francia - Fr-Isfp-Cit ] 108 Cittadellarte-Fondazione Pistoletto (Programa Unidee) [ Italia - IT-PIAB-CIT ] 163 Civitella Ranieri [ Italia - It-Umbp-Civ ] 165 Cló Ceardlann Na Gcnoc [ Irlanda - Ie-Cdog-Clo ] 140 Coexist [ Reino Unido - Gb-Soos-Coe ] 230 Colonia de Artistas Moly Sabata - F. Albert Gleizes [ Francia - Fr-Roas-Cmo ] 126 Cornaro Institute [ Chipre - Cy-Pala-Tci ] 047 Cow House Studios [ Irlanda - Ie-Cweb-Cow ] 142 CPAI - Clube Português de Artes e Ideias [ Portugal - Pt-Lisb-Cpa ] 207 CPIF - Centre Photographique d’Ile-de-France [ Francia - FR-ISFP-CPI ] 115 CRAFT – Centre de Recherche sur les Arts du Feu et de la Terre [ Francia - Fr-Leml-Cra ] 118 CRIR - Christiania Researcher In Residence [ Dinamarca - Dk-Selc-Cri ] 052 CSW Zamek Ujazdowski [ Polonia - Pl-Vomv-Cuc ] 203 Culturia [ Alemania - DE-BERL-CUL ] 009 Custom House Studios [ Irlanda - Ie-Cmaw-Cus ] 141 Cyland [ Rusia - Ru-Sapk-Cyl ] 242 Da - Kunsthaus Kloster Gravenhorst [ Alemania - DE-REWH-DAK ] 022 Digital Arts Studios [ Reino Unido - Gb-Irnb-Dig ] 217 Dionysia [ Islandia - Is-Zisl-Dio ] 157 Duende [ Países Bajos - Nl-Homr-Due ] 189 Edith-Ruß-Haus Für Medienkunst [ Alemania - DE-BASO-EDR ] 005 Eesti Kunstnike Liit (Asociación de Artistas de Estonia) [ Estonia - Ee-Hart-Ees ] 079 ELP - East London Printmakers [ Reino Unido - Gb-Lonh-Elp ] 225 Espace29 - A5bis [ Francia - Fr-Aqub-E29 ] 098 ESW - Edinburgh Sculpture Workshop [ Reino Unido - Gb-Esce-Esw ] 213 Europeanartists.tv [ Suecia - Se-Oreh-Eur ] 246 Europos Parkas [ Lituania - Lt-Viln-Eur ] 171 Fire Station Artists’ Studios [ Irlanda - Ie-Dubl-Fir ] 144 FLACC [ Bélgica - Be-Flag-Fla ] 037 Flaxart Studios [ Reino Unido - Gb-Irnb-Fla ] 218 Florence Trust Studios [ Reino Unido - Gb-Lond-Flo ] 221 Forn de la Calç – Centre d’art Contemporani i Sostenibilitat [ España - ES-CATC-FOR] 067 Frans Masereel Centrum [ Bélgica - Be-Flak-Fmc ] 038 Frida Hansen House [ Noruega - No-Rogs-Fri ] 178 Fundaziun Nairs [ Suiza - Ch-Cgrs-Fun ] 250 Futura - Karlin Studios [ Rep. Checa - Cz-Prag-Fut ] 236 Galeria Bielska BWA [ Polonia - Pl-Vosb-Gbb ] 204 Gasworks [ Reino Unido - Gb-Lond-Gas ] 222 Geoair [ Georgia - Ge-Tbil-Geo ] 128 Gestavinnustofa Gilfélagsins á Akureyri (Residencia Akureyri- Sociedad Gil) [ Islandia - Is-Noak-Gga ] 151 Ginko – La Maison du Boulanger [ Francia - Fr-Chat-Gin ] 104 Glogau-Air [ Alemania - DE-BERL-GLO ] 010 Godsbanen [ Dinamarca - Dk-Juta-God ] 050 Guest Room Maribor - Centro Cultural Pekarna [ Eslovenia - Si-Estm-Grm ] 058 Hafnarborg [ Islandia - Is-Soha-Haf ] 156 Halfhouse [ España - Es-Catb-Hal ] 064 Halka Art Project [ Turquía - Tr-Esta-Hal ] 255 Hangar [ España - Es-Catb-Han ] 065 Herhúsið [ Islandia - Is-Nesi-Her ] 150 Het Wilde Weten [ Países Bajos - Nl-Homr-Het ] 190 HIAP - Helsinki International Artist Programme [ Finlandia - Fi-Uush-Hia ] 093 HMC - Hungarian Multicultural Center [Hungría - Hu-Pesb-Hmc ] 135
xx
Homesession [ España -Es-Catb-Hom ] 066 Hommes - CK12 [ Países Bajos - Nl-Homr-Hom ] 191 Hordaland Art Centre [ Noruega - No-Horb-Hor ] 175 Hotel Mariakapel [ Países Bajos - Nl-Hosh-Hot ] 198 Huset [ Dinamarca - Dk-Juta-Hus ] 051 Iaspis [ Suecia - Se-Esto-Ias ] 245 IMMA - Irish Museum of Modern Art [ Irlanda - Ie-Dubl-Imm ] 145 International Authors Lodge [Hungría - Hu-Pesb-Ial ] 136 Interspace New Media Arts Center [ Bulgaria - Bg-Sofi-Inm ] 044 Irlanda del Norte, Belfast : Queen Street Studios [ Reino Unido - Gb-Irnb-Qss ] 219 Isis Arts [ Reino Unido - Gb-Ncut-Isi ] 227 Izolyatsia [ Ucrania- Ua-Done-Izo ] 258 Jan Van Eyck Akademie [ Países Bajos - Nl-Limm-Jan ] 199 Karl Hofer Gesellschaft [ Alemania - DE-BERL-KAH ] 020 Kaus Australis [ Países Bajos - Nl-Homr-Kau ] 192 KCCC - Klaipėda Culture Communication Centre [ Lituania - Lt-Klak-Kcc] 168 Kemijärven Kuvanveisto-Ja Kulttuurisäätiö (Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi) [ Finlandia - Fi-Lapk-Kek ] 085 Kibu - Kitchen Budapest [Hungría - Hu-Pesb-Kib ] 137 Kinokino [ Noruega - No-Rogs-Kin ] 179 Konstepidemin [ Suecia - Se-Vagg-Kon ] 247 Koumaria – Medea Electronique [ Grecia - Gr-Pell-Kou ] 131 Krea – Expresión Contemporánea [ España - Es-Pvav-Kre ] 077 Kristiansand - Agder Kunstnersenter [ Noruega - No-Veak-Kri ] 183 Kulttuurikauppila [ Finlandia - Fi-Osni-Kul ] 086 Kunst & Complex [ Países Bajos - Nl-Homr-Kun ] 193 Künsthaus Tacheles [ Alemania - DE-BERL-KUT ] 014 Künstlerhaus Bethanien [ Alemania - DE-BERL-KUB ] 012 Künstlerhaus Büchsenhausen [ Austria -At-Tiri-Kub ] 035 Künstlerhaus Dortmund [ Alemania - DE-REND-KUD ] 019 Künstlerhaus Lauenburg/Elbe [ Alemania- DE-SCHL-KUL ] 026 Künstlerhaus Lukas [ Alemania - DE-MEPA-KUL ] 016 Künstlerhaus Schloss Balmoral [ Alemania - DE-REPB-KUS ] 021 Künstlerhaus Stuttgart [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004 Künstlerhauser Worpswede [Alemania - DE-BASW-KUW ] 006 Kunstnarhuset Messen [ Noruega - No-Hora-Kum ] 173 La Alquería de Los Artistas - Fundación Inspirarte [ España - Es-Cval-Alq ] 073 La Malterie [ Francia - Fr-Nopl-Lma ] 123 Laboral Centro de Arte y Creación [ España - Es-Astg-Lab ] 062 Le 100 - Atelier en Commun [ Francia - Fr-Isfp-Lca ] 109 Le 100 - Le So.C.L.E. [ Francia - Fr-Isfp-Lcl ] 110 Le 100 - Matière Première [ Francia - Fr-Isfp-Lcm ] 111 Le Cube [ Francia - Fr-Isfi-Cub ] 105 Les Pixels Transversaux - La Générale En Manufacture [ Francia - Fr-Isfp-Lpt ] 112 Les Verrières - Résidences Ateliers de Pont-Aven [ Francia - Fr-Brep-Lve ] 100 Lindart - Galería Museo Lendava [ Eslovenia - Si-Prel-Lin ] 060 Listhús [ Islandia - Is-Neol-Lis ] 149 LKV - Lademoen Kunstnerverksteder [ Noruega - No-Sott-Lkv ] 182 Lokaal 01_Antwerp [ Bélgica - Be-Flaa-Lok ] 039 Mains d’Oeuvres [ Francia - Fr-Isfs-Mai ] 116 Maisons Daura [ Francia - Fr-Mepc-Mai ] 120 Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association [ Finlandia - Fi-Satr-Mal ] 090 MIRA - Martignano International Residency For Artists [ Italia - It-Apum-Mir ] 159 Moks [ Estonia - Ee-Cpom-Mok ] 082 Mota - Museum of Transitory Art [ Eslovenia - Si-Liub-Mot ] 059
xxi
Nau Côclea [ España - Es-Catc-Nau ] 068 Nelimarkka [ Finlandia - Fi-Ossa-Nel ] 087 Nemzetközi Kerámia Stúdió - (Taller Internacional de Cerámica) [Hungría - Hu-Bakk-Nem ] 133 Nes Artist Residency [ Islandia - Is-Nosk-Nes ] 154 Nida Art Colony [ Lituania - Lt-Klan-Nid ] 169 Nimk - Instituut Voor Mediakunst [ Países Bajos - Nl-Hosa-Nim ] 195 Nitra, Štúrovo : Štúrovo Strážca Mostu Rezidencia pre Umelcov-Vedcov (Centro de Residencia “Guardián Del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo) [ Eslovaquia - SK-NITS-SSM ] 055 NKD - Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen [ Noruega - No-Sofd-Nkd ] 181 O’ [ Italia - It-Lomm-O ] 161 Oficinas do Convento [ Portugal - Pt-Evmo-Ofi ] 206 Old Church House [ Reino Unido - Gb-Escp-Old ] 215 Otte1- Schleswig Holsteinisches Künstlerhaus Eckernförde [ Alemania - DE-SCHE-OTT ] 025 OZU [ Italia - It-Lacm-Ozu ] 160 Pavillon Neuflize OBC – Palais de Tokyo [ Francia - Fr-Isfp-Pav ] 113 Platform [ Finlandia - Fi-Ostv-Pla ] 088 PLDS - Lietuvos Dailininkų Sąjunga (Asociación de Artistas de Lituania) [ Lituania - Lt-Klap-Lds ] 170 Point Ephémère - Usines Ephémères [ Francia - Fr-Ifp-Poi ] 114 Pollen [ Francia - Fr-Aqum-Pol ] 099 Polymer [ Estonia - Ee-Hart-Pol ] 080 Pro Artibus [ Finlandia - Fi-Uusr-Pro ] 095 Proekt_Fabrika [ Rusia - Ru-Mosc-Pro ] 241 Program [ Alemania - DE-BERL-PRO ] 014 Ptarmigan Helsinki [ Finlandia - Fi-Uush-Pta ] 094 Ptarmigan Tallin [ Estonia - Ee-Hart-Pta ] 081 Radøy Kunst Senter [ Noruega - No-Horb-Rad ] 176 Raumars [ Finlandia - Fi-Satr-Rau ] 091 Red Stables [ Irlanda - Ie-Dubl-Red ] 146 Remake – Fundación Altart [ Rumanía - Ro-Trac-Rem ] 239 Rijksakademie [ Países Bajos - Nl-Hosa-Rij ] 196 S1 Artspace [ Reino Unido - Gb-Soys-Son ] 231 Schloss Plüschow [ Alemania - DE-MEPP-SCP ] 017 Siena Art Institute [ Italia - It-Toss-Sie ] 164 SIM [ Islandia - Is-Reyk-Sim ] 155 Skaftell [ Islandia - Is-Nose-Ska ] 153 Smart Project Space [ Países Bajos - Nl-Hosa-Sma ] 197 Space Studios [ Reino Unido - Gb-Lond-Spa ] 223 Spike Island [ Reino Unido - Gb-Bris-Spi ] 210 SSW - Scottish Sculpture Workshop [ Reino Unido - Gb-Esca-Ssw ] 212 Stadtmühle Willisau [ Suiza - Ch-Cluw-Sta ] 251 Stanica - Truc Sphérique [ Eslovaquia - Sk-Zili-Sta ] 056 Station Vastemonde [ Francia - Fr-Bres-Sta ] 101 Stiftung Künstlerdorf Schöppingen [ Alemania - DE-RENS-STK ] 020 Stiftung Starke [ Alemania - DE-BERL-STS ] 015 Stills [ Reino Unido - Gb-Esce-Sti ] 214 Sumu - Arte [ Finlandia - Fi-Fint-Sum ] 084 Sundaymorning@ekw [ Países Bajos - Nl-Brsb-Sun ] 186 SVK - Statens Vaerksteder for Kunst [ Dinamarca - Dk-Selc-Svk ] 053 Talleres AVAM [ España - Es-Cmad-Tav ] 072 TBG+S (Temple Bar Gallery + Studios) [ Irlanda - Ie-Dubl-Tbg ] 147 The Guesthouse [ Irlanda - Ie-Ccos-Tgu ] 139 The Old School - Gorna Lipnitsa [ Bulgaria - Bg-Vetg-Tos ] 045 Tou Scene – Residencia Taoh [ Noruega - No-Rogs-Tou ] 180 Transcultures [ Bélgica - Be-Valm-Tra ] 042
xxii
Triangle France [ Francia - Fr-Pacm-Tri ] 125 USF Verftet [ Noruega - No-Horb-Usf ] 177 V2_ [ Países Bajos - Nl-Homr-V2_ ] 194 VARC - Visual Arts in Rural Communities [ Reino Unido - Gb-Norh-Var ] 228 Venice Printmaking Studio [ Italia - It-Venm-Ven ] 166 Verein Werkraum Warteck pp [ Suiza - Ch-Basil-Ver ] 249 Viafarini [ Italia - It-Lomm-Via ] 162 Villa Sträuli [ Suiza - Ch-Czuw-Vil ] 253 Village Underground [ Reino Unido - Gb-Lond-Vil ] 224 Vivid [ Reino Unido - Gb-Wemb-Viv ] 233 Wall House [ Países Bajos - Nl-Gron-Wal ] 187 Werkleitz Gesellschaft [ Alemania - DE-SAAH-WEG ] 023 Wiels [ Bélgica - Be-Brus-Wie ] 041 Wysing Arts Centre [ Reino Unido - Gb-Camb-Wys ] 211 Yorkshire Artspace [ Reino Unido - Gb-Soys-Yor ] 232
xxiii
Índice de Palabras Clave Nombre del Centro [ País - REFERENCIA ] Núm. pág.
Cerámica Cité Internationale des Arts [ Francia - Fr-Isfp-Cit ] 108 CRAFT – Centre de Recherche sur les Arts du Feu et de la Terre [ Francia - Fr-Leml-Cra ] 118 Künstlerhaus Schloss Balmoral [ Alemania - DE-REPB-KUS ] 021 Künstlerhaus Stuttgart [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004 Nemzetközi Kerámia Stúdió - (Taller Internacional de Cerámica) [Hungría - Hu-Bakk-Nem ] 133 Sundaymorning@ekw [ Países Bajos - Nl-Brsb-Sun ] 186 SSW - Scottish Sculpture Workshop [ Reino Unido - Gb-Esca-Ssw ] 212
Comunitario / social
Dionysia [ Islandia - Is-Zisl-Dio ] 157 Izolyatsia [ Ucrania- Ua-Done-Izo ] 258 Interspace New Media Arts Center [ Bulgaria - Bg-Sofi-Inm ] 044 KCCC - Klaipėda Culture Communication Centre [ Lituania - Lt-Klak-Kcc] 168 Nitra, Štúrovo : Štúrovo Strážca Mostu Rezidencia pre Umelcov-Vedcov (Centro de Residencia “Guardián Del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo) [ Eslovaquia - SK-NITS-SSM ] 055 Old Church House [ Reino Unido - Gb-Escp-Old ] 215 Raumars [ Finlandia - Fi-Satr-Rau ] 091 Space Studios [ Reino Unido - Gb-Lond-Spa ] 223 USF Verftet [ Noruega - No-Horb-Usf ] 177 VARC - Visual Arts in Rural Communities [ Reino Unido - Gb-Norh-Var ] 228 BBB [ Francia - Fr-Mept-Bbb ] 122 (tema: arte en el hospital)
arte Digital /nuevos medios Acoss - Akos [Armenia - AM-EREV-ACO ] 029 Amberplatform [ Turquía - Tr-Estb-Amb ] 256 Are - B93 [ Países Bajos - Nl-Ovee-Are ] 200 Argos [ Bélgica - Be-Brus-Arg ] 040 Ars Electronica [ Austria - At-Alal-Ars ] 032 BBB [ Francia - Fr-Mept-Bbb ] 122 BEK - Bergen Senter For Elektronisk Kunst [ Noruega - No-Horb-Bek ] 174 Bilbao Arte [ España - Es-Pvab-Bil ] 076 C3 [Hungría - Hu-Pesb-Ccc ] 134 Cartes [ Finlandia - Fi-Uuse-Car ] 092 Centro de Residências Artísticas de Nodar [ Portugal - Pt-Visn-Cran ] 208 Ciant [ Rep. Checa - Cz-Prag-Cia ] 235 Cyland [ Rusia - Ru-Sapk-Cyl ] 242 Digital Arts Studios [ Reino Unido - Gb-Irnb-Dig ] 217 Edith-Ruß-Haus Für Medienkunst [ Alemania - DE-BASO-EDR ] 005 Eesti Kunstnike Liit (Asociación de Artistas de Estonia) [ Estonia - Ee-Hart-Ees ] 079 Interspace New Media Arts Center [ Bulgaria - Bg-Sofi-Inm ] 044 Isis Arts [ Reino Unido - Gb-Ncut-Isi ] 227 Kibu - Kitchen Budapest [Hungría - Hu-Pesb-Kib ] 137 Kinokino [ Noruega - No-Rogs-Kin ] 179 Koumaria – Medea Electronique [ Grecia - Gr-Pell-Kou ] 131 Künstlerhaus Dortmund [ Alemania - DE-REND-KUD ] 019 Künstlerhaus Stuttga rt [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004 Laboral Centro de Arte y Creación [ España - Es-Astg-Lab ] 062
xxiv
arte Digital /nuevos medios (2)
Escultura
Ecología / sostenibilidad
Espacio (poética del espacio espacio urbano arquitectura)
Le Cube [ Francia - Fr-Isfi-Cub ] 10t Moks [ Estonia - Ee-Cpom-Mok ] 082 Mota - Museum of Transitory Art [ Eslovenia - Si-Liub-Mot ] 059 Nimk - Instituut Voor Mediakunst [ Países Bajos - Nl-Hosa-Nim ] 195 Ptarmigan Helsinki [ Finlandia - Fi-Uush-Pta ] 094 Ptarmigan Tallin [ Estonia - Ee-Hart-Pta ] 081 Remake – Fundación Altart [ Rumanía - Ro-Trac-Rem ] 239 Rijksakademie [ Países Bajos - Nl-Hosa-Rij ] 196 Smart Project Space [ Países Bajos - Nl-Hosa-Sma ] 197 Stills [ Reino Unido - Gb-Esce-Sti ] 214 Sumu - Arte [ Finlandia - Fi-Fint-Sum ] 084 V2_ [ Países Bajos - Nl-Homr-V2_ ] 194 Vivid [ Reino Unido - Gb-Wemb-Viv ] 233 Werkleitz Gesellschaft [ Alemania - DE-SAAH-WEG ] 023
Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) [Armenia - AM-EREV-ACS ] 030 Atelier Calder [ Francia - Fr-Cens-Aca ] 102 Baer Art Center [ Islandia - Is-Noho-Bae ] 152 Bbk Berlin [ Alemania - DE-BERL-BBK ] 008 Centrum Rzeźby Polskiej (Centro de Escultura Polaca en Orońsko) [ Polonia - Pl-Vomo-Crp ] 202 ESW - Edinburgh Sculpture Workshop [ Reino Unido - Gb-Esce-Esw ] 213 Europeanartists.tv [ Suecia - Se-Oreh-Eur ] 246 Europos Parkas [ Lituania - Lt-Viln-Eur ] 171 Fire Station Artists’ Studios [ Irlanda - Ie-Dubl-Fir ] 144 FLACC [ Bélgica - Be-Flag-Fla ] 037 Kemijärven Kuvanveisto-Ja Kulttuurisäätiö (Fundación de Escultura y Cultura Kemijärvi) [ Finlandia - Fi-Lapk-Kek ] 085 Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association [ Finlandia - Fi-Satr-Mal ] 090 Oficinas do Convento [ Portugal - Pt-Evmo-Ofi ] 206 Spike Island [ Reino Unido - Gb-Bris-Spi ] 210 SSW - Scottish Sculpture Workshop [ Reino Unido - Gb-Esca-Ssw ] 212 SVK - Statens Vaerksteder for Kunst [ Dinamarca - Dk-Selc-Svk ] 053 Wysing Arts Centre [ Reino Unido - Gb-Camb-Wys ] 211
Art and Wild Nature Foundation [ Chipre - Cy-Lale-Arw ] 048 Cittadellarte-Fondazione Pistoletto (Programa Unidee) [ Italia - IT-PIAB-CIT ] 163 CRIR - Christiania Researcher In Residence [ Dinamarca - Dk-Selc-Cri ] 052 Forn de la Calç – Centre d’art Contemporani i Sostenibilitat [ España - ES-CATC-FOR] 067 Interspace New Media Arts Center [ Bulgaria - Bg-Sofi-Inm ] 044 Kulttuurikauppila [ Finlandia - Fi-Osni-Kul ] 086 Laboral Centro de Arte y Creación [ España - Es-Astg-Lab ] 062 Moks [ Estonia - Ee-Cpom-Mok ] 082 Oficinas do Convento [ Portugal - Pt-Evmo-Ofi ] 206 Space Studios [ Reino Unido - Gb-Lond-Spa ] 223
Caza d’Oro - Association La Perle [ Francia - Fr-Mepl-Caz ] 121 CRIR - Christiania Researcher In Residence [ Dinamarca - Dk-Selc-Cri ] 052 Kibu - Kitchen Budapest [Hungría - Hu-Pesb-Kib ] 137 Nitra, Štúrovo : Štúrovo Strážca Mostu Rezidencia pre Umelcov-Vedcov (Centro de Residencia “Guardián Del Puente” para artistas/científicos en Štúrovo) [ Eslovaquia - SK-NITS-SSM ] 055 Program [ Alemania - DE-BERL-PRO ] 014 Wall House [ Países Bajos - Nl-Gron-Wal ] 187
xxv
Espacio (espacio privado vs. espacio público )
Fotografía
Género
Grabado
Performace
Homesession [ España -Es-Catb-Hom ] 066 Ptarmigan Helsinki [ Finlandia - Fi-Uush-Pta ] 094 Ptarmigan Tallin [ Estonia - Ee-Hart-Pta ] 081
Atelierhaus Mengerzeile [ Alemania - DE-BERL-ATM ] 007 Bilbao Arte [ España - Es-Pvab-Bil ] 076 Cité Internationale des Arts [ Francia - Fr-Isfp-Cit ] 108 CPIF - Centre Photographique d’Ile-de-France [ Francia - FR-ISFP-CPI ] 115 Galeria Bielska BWA [ Polonia - Pl-Vosb-Gbb ] 204 Izolyatsia [ Ucrania- Ua-Done-Izo ] 258 OZU [ Italia - It-Lacm-Ozu ] 160 Jan Van Eyck Akademie [ Países Bajos - Nl-Limm-Jan ] 199 Künstlerhaus Lukas [ Alemania - DE-MEPA-KUL ] 016 Künstlerhaus Stuttgart [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004 Künstlerhauser Worpswede [Alemania - DE-BASW-KUW ] 006 LKV - Lademoen Kunstnerverksteder [ Noruega - No-Sott-Lkv ] 182 Old Church House [ Reino Unido - Gb-Escp-Old ] 215 OZU [ Italia - It-Lacm-Ozu ] 160 Siena Art Institute [ Italia - It-Toss-Sie ] 164 Stills [ Reino Unido - Gb-Esce-Sti ] 214 Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) [Armenia - AM-EREV-ACS ] 030 Polymer [ Estonia - Ee-Hart-Pol ] 080
BBB [ Francia - Fr-Mept-Bbb ] 122 Bilbao Arte [ España - Es-Pvab-Bil ] 076 Black Church Print Studio [ Irlanda - Ie-Dubl-Bla ] 143 Cité Internationale des Arts [ Francia - Fr-Isfp-Cit ] 108 Cló Ceardlann Na Gcnoc [ Irlanda - Ie-Cdog-Clo ] 140 Custom House Studios [ Irlanda - Ie-Cmaw-Cus ] 141 ELP - East London Printmakers [ Reino Unido - Gb-Lonh-Elp ] 225 Frans Masereel Centrum [ Bélgica - Be-Flak-Fmc ] 038 Künstlerhaus Stuttgart [ Alemania - DE-BADS-KUS ] 004 LKV - Lademoen Kunstnerverksteder [ Noruega - No-Sott-Lkv ] 182 Lokaal 01_Antwerp [ Bélgica - Be-Flaa-Lok ] 039 Mältinranta Artcenter-Tampere Artists’ Association [ Finlandia - Fi-Satr-Mal ] 090 Nelimarkka [ Finlandia - Fi-Ossa-Nel ] 087 Rijksakademie [ Países Bajos - Nl-Hosa-Rij ] 196 SVK - Statens Vaerksteder for Kunst [ Dinamarca - Dk-Selc-Svk ] 053 Venice Printmaking Studio [ Italia - It-Venm-Ven ] 166
Argos [ Bélgica - Be-Brus-Arg ] 040 Centquatre [ Francia - Fr-Isfp-Cent ] 106 Gasworks [ Reino Unido - Gb-Lond-Gas ] 222 Glogau-Air [ Alemania - DE-BERL-GLO ] 010 Koumaria – Medea Electronique [ Grecia - Gr-Pell-Kou ] 131 Künsthaus Tacheles [ Alemania - DE-BERL-KUT ] 013 Le 100 - Atelier en Commun [ Francia - Fr-Isfp-Lca ] 109 Le 100 - Matière Première [ Francia - Fr-Isfp-Lcm ] 111 Les Pixels Transversaux - La Générale En Manufacture [ Francia - Fr-Isfp-Lpt ] 112
xxvi
Performace (2)
Mota - Museum of Transitory Art [ Eslovenia - Si-Liub-Mot ] 059 Nau Côclea [ España - Es-Catc-Nau ] 068 Polymer [ Estonia - Ee-Hart-Pol ] 080 Ptarmigan Helsinki [ Finlandia - Fi-Uush-Pta ] 094 Ptarmigan Tallin [ Estonia - Ee-Hart-Pta ] 081 Smart Project Space [ Países Bajos - Nl-Hosa-Sma ] 197 Tou Scene – Residencia Taoh [ Noruega - No-Rogs-Tou ] 180 Village Underground [ Reino Unido - Gb-Lond-Vil ] 224
arte Público Cyland [ Rusia - Ru-Sapk-Cyl ] 242 Isis Arts [ Reino Unido - Gb-Ncut-Isi ] 227
Rural
Akademie Schloss Solitude [ Alemania - DE-BADS-AKS ] 003 Art and Wild Nature Foundation [ Chipre - Cy-Lale-Arw ] 048 Art Commune - Art And Cultural Studies Laboratory (ACSL) [Armenia - AM-EREV-ACS ] 030 Art Villa Garikula [ Georgia - Ge-Tbka-Avg ] 129 Arteles [ Finlandia - Fi-Pirh-Art ] 089 Artsway [ Reino Unido - Gb-Hams-Art ] 216 Atelier Calder [ Francia - Fr-Cens-Aca ] 102 Baer Art Center [ Islandia - Is-Noho-Bae ] 152 Cal Gras [ España -Es-Cata-Cal ] 063 CAMAC [ Francia - Fr-Cham-Cam ] 103 Caza d’Oro - Association La Perle [ Francia - Fr-Mepl-Caz ] 121 Centre d’Art Contemporain la Synagogue de Delme [ Francia - Fr-Lord-Csy ] 119 Centre d’Art i Natura (CAN de Farrera) [ España - Es-Catf-Can ] 069 Centre d’art La Rectoria [ España - Es-Cats-Car ] 071 Chamalot-Résidence d’Artistes [ Francia - Fr-Lemc-Cha ] 117 Civitella Ranieri [ Italia - It-Umbp-Civ ] 165 Cló Ceardlann Na Gcnoc [ Irlanda - Ie-Cdog-Clo ] 140 Coexist [ Reino Unido - Gb-Soos-Coe ] 230 Colonia de Artistas Moly Sabata - F. Albert Gleizes [ Francia - Fr-Roas-Cmo ] 126 Da - Kunsthaus Kloster Gravenhorst [ Alemania - DE-REWH-DAK ] 022 Dionysia [ Islandia - Is-Zisl-Dio ] 157 Europos Parkas [ Lituania - Lt-Viln-Eur ] 171 Forn de la Calç – Centre d’art Contemporani i Sostenibilitat [ España - ES-CATC-FOR] 067 Koumaria – Medea Electronique [ Grecia - Gr-Pell-Kou ] 131 Künstlerhaus Lukas [ Alemania - DE-MEPA-KUL ] 016 Künstlerhaus Schloss Balmoral [ Alemania - DE-REPB-KUS ] 021 Kunstnarhuset Messen [ Noruega - No-Hora-Kum ] 173 Maisons Daura [ Francia - Fr-Mepc-Mai ] 120 MIRA - Martignano International Residency For Artists [ Italia - It-Apum-Mir ] 159 Moks [ Estonia - Ee-Cpom-Mok ] 082 Nau Côclea [ España - Es-Catc-Nau ] 068 Nida Art Colony [ Lituania - Lt-Klan-Nid ] 169 NKD - Nordisk Kunstnarsenter Dalsåsen [ Noruega - No-Sofd-Nkd ] 181 OZU [ Italia - It-Lacm-Ozu ] 160 Radøy Kunst Senter [ Noruega - No-Horb-Rad ] 176 Schloss Plüschow [ Alemania - DE-MEPP-SCP ] 017 SSW - Scottish Sculpture Workshop [ Reino Unido - Gb-Esca-Ssw ] 212 Stiftung Künstlerdorf Schöppingen [ Alemania - DE-RENS-STK ] 029 The Old School - Gorna Lipnitsa [ Bulgaria - Bg-Vetg-Tos ] 045 VARC - Visual Arts in Rural Communities [ Reino Unido - Gb-Norh-Var ] 228 Wysing Arts Centre [ Reino Unido - Gb-Camb-Wys ] 211
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Otras Direcciones de Interés
Artelier Iniciativa de Artquest (Reino Unido). Coordina el intercambio de residencias o talleres entre artistas de todo el mundo www.artquest-artelier.com Artists Information Company Revista y página web sobre oportunidades y recursos para artistas en el Reino Unido y a nivel mundial www.a-n.co.uk Calls for artists Portal de información (Francia) sobre convocatorias y oportunidades para artistas a nivel mundial callsforartists.wordpress.com CNAP - 196 Résidences en France Publicación en pdf con una recopilación de 196 residencias para artistas en Francia www.cnap.fr/196-résidences-en-france European Media Artists in Residence Exchange - EMARE Red de programas de residencias para proyectos de arte digital en Europa www.werkleitz.de Guía de Recursos para la Promoción de las Artes Visuales Publicación en pdf realizada por el Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, sobre las ayudas a nivel autonómico, ministerial y de la Comisión Europea, que se conceden a proyectos, becas o residencias para artistas y profesionales de la cultura www.mcu.es IGBK - Internationale Gesellschaft der Bildenden Künste Base de datos de residencias de artistas en Alemania www.igbk.de Monday news Base de datos con las últimas convocatorias para artistas en Alemania y a nivel mundial www.mondaynews.net On the move Portal de información sobre mobilidad cultural en Europa www.on-the-move.org Pépinières Européennes pour Jeunes Artistes Programa trianual de residencias para jóvenes artistas en Europa www.art4eu.net Res Artis Red de programas de residencias para artistas a nivel mundial www.resartis.org
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Residency Unlimited Organización estadounidense dedicada a promover los programas de residencia de artistas a nivel mundial; con un servicio de información de las convocatorias más recientes www.residencyunlimited.org Re-tooling residencies Proyecto europeo de cooperación entre instituciones artísticas y programas de residencias www.re-tooling-residencies.org Trans Artists Centro de información sobre programas de residencias en los Países Bajos (Platform AIR NL) y a nivel mundial www.transartists.org
Nuestro más sincero agradecimiento a todas las organizaciones que han colaborado proporcionando la información solicitada en cada caso y a todas aquellas instituciones que directa o indirectamente han hecho posible la realización de este proyecto.