7 Retrato y Derechos de Autor by Lisibeth

FOTOGRAFÍA DIGITAL BÁSICA NIVEL I

profesor juan barboza

Retrato es la fotografía realizada con el fin de obtener una representación de seres vivos animados, individuales o en pequeños grupos, tanto en el conjunto de su figura como en una parte de esta La intención es representar la apariencia física de una persona e inclusive rasgos de su carácter

La primera definición de retrato es aquella que se refiere a la expresión plástica de una persona a imitación de la misma, lo que ocurre en la pintura, la escultura y la fotografía. En un retrato predomina la cara y su expresión. Se pretende mostrar la semejanza, personalidad e incluso el estado de ánimo de la persona.

Por esta razón, en fotografía un retrato no es generalmente una simple foto, sino una imagen compuesta de la persona en una posición quieta.

PLANOS Con la utilización del lenguaje cinematográfico se puede hablar de tipos de retrato según el tipo de plano. Plano entero (PE): También conocido como Plano Figura o Plano general, encuadra la figura entera desde los pies hasta la cabeza. Enfatiza toda la figura de la persona y su entorno. Hay que tener cuidado de no incluir elementos distractores dentro de la escena

Tres cuartos (3/4) o Plano americano (PA): TambiĂŠn denominado plano medio largo, recorta la figura por la rodilla aproximadamente. Es ideal para encuadrar en la fotografĂa a varias personas interactuando.

juan barboza ÂŠ2007

Plano medio (PM): Recorta el cuerpo en la fotografía a la altura de la cintura. Es la distancia adecuada para mostrar la realidad entre dos sujetos, como en el caso de las entrevistas o cuendo el sujeto este realizando alguna acción

Busto o Plano medio corto (PMC): Captaría el cuerpo desde la cabeza hasta la mitad del pecho. Este plano nos permite aislar en la fotografía una sola figura dentro de un recuadro, descontextualizándola de su entorno para concentrar en ella la máxima atención.

Primer plano (PP): Recoge el rostro y los hombros. Este tipo de plano, al igual que el Plano detalle y el PrimerĂsimo primer plano, se corresponde con una distancia Ăntima, ya que sirve para mostrar confidencia e intimidad respecto al personaje.

juan barboza ÂŠ2007

El Primerísimo primer plano (PPP) Capta el rostro desde la base del mentón hasta la punta de su cabeza. Dota de gran significado a la imágen y nos maximisa las expresiones faciales

Plano detalle (PD). Recoge una pequeña parte de un cuerpo u objeto. En esta parte se concentra la máxima capacidad expresiva, y los gestos se intensifican por la distancia tan mínima entre cámara y el sujeto. bianca guasti ©2009

Sirve para enfatizar algún elemento de esa realidad. Es el plano que mas se utiliza cuando se toman partes del cuerpo que no son el rostro o parte de el.

EL ROSTRO El rostro está dividido en tres partes: Dos mejillas y la careta frontal. A su vez esta careta tiene dos mitades simétricas.

ANGULO DE TOMA Hay tres tiros para el retrato: el perfil, frontal y el escorzo. Perfil Sólo toma la mitad del frontal del rostro y una mejilla

Frontal El rostro estĂĄ de frente y deja ver sus dos lados El busto muestra la cabeza girada del lado contrario a los hombros, en lo que se llama pose femenina

juan barboza ÂŠ2007

Escorzo o tres cuartos Toma el frontal completo y una de las mejillas. Si el modelo mira hacia su derecha, será un escorzo frontal, si mira hacia la izquierda, será un escorzo trasero.

PERSPECTIVA DE LA TOMA Toma a nivel: Es cuando la fotografía se realiza desde el mismo nivel del objeto tomado, ni por encima ni por debajo de el. Sirve para mostrar o describir algo de manera “natural” u “objetiva”. Lo normal es fotografiar colocado frente al motivo, de pie, con la cámara a nivel de los ojos y con el plano focal perpendicular al suelo. El tema se puede captar así sin distorsiones y de forma clara y descriptiva, pero se obtienen imágenes estandarizadas y en algunos casos pueden ser poco originales.

Toma en Picado Es cuando la imagen se toma desde una posición mas alta que el objeto fotografiado, de arriba hacia abajo. Cuando optamos por un punto de vista elevado (vista de pájaro), podemos excluir la línea del horizonte y utilizar el suelo como fondo. Esto proporciona imágenes muy originales pero, por lo general, el sujeto principal queda poco destacado sobre el fondo y dependiendo del ángulo, las personas podrían salir con la cabeza enorme y distorsionada. Debido a la perspectiva que se produce el motivo se ve disminuido en tamaño, cuando se utilice sobre personas puede connotar en algunos casos poca importancia, debilidad o humillación.

Toma en Contrapicado Es cuando la fotografía se realiza desde un lugar mas bajo que el motivo tomado, quedando este mas alto que la cámara. Si fotografiamos a nivel del suelo y hacia arriba (vista de hormiga), el horizonte e incluso el suelo pueden no aparecer en la foto. El sujeto principal resalta mucho más que en el caso anterior, pero pueden aparecer luces parásitas si se utiliza iluminación cenital. juan barboza ©2007

En retrato destaca demasiado la mandĂbula y los agujeros de la nariz, por lo que se debe tener cuidado con esta toma. Debido a la perspectiva que se genera la persona se aprecia engrandecido visualmente, puede en algunos casos connotar enaltecimiento, importancia o poder. Todos los defectos y deformaciones producidas al variar el ĂĄngulo de la toma, pueden exagerarse intencionadamente utilizando objetivos de corta distancia focal (gran-angulares). juan barboza ÂŠ2007

Cortes de las articulaciones Debe evitarse el corte de las personas en las articulaciones, debe hacerse o por encima o por debajo de ellas

juan barboza ÂŠ2007

Ley de la Mirada Debe dejarse mas espacio hacia la direcciĂłn donde este observando el sujeto

juan barboza ÂŠ2007

Enfocar a los Ojos Los ojos son un imán para nuestra atención: son un elemento clave en la comunicación y por eso deben tener un papel central en nuestros retratos. Salvo se quiera centrar específicamente en una parte del rostro (por ejemplo, los labios), se debe enfocar a los ojos. Especialmente cuando se trabaje con profundidad de campo muy reducida (valores de F bajos). Unos ojos penetrantes, bien enfocados suelen causar un efecto impactante.

Usar un Fondo Simple Si se habla de retratos, suele interesar centrar la atención lo más posible en la persona. Se puede juegar con aperturas reducidas y fondos lo más simples y homogéneos posible. Evitar, en la medida de lo posible que haya líneas muy definidas que corten el sujeto en 2 o 3 partes.

En definitiva, se debe reducir lo más posible los elementos que puedan distraer de la contemplación de la persona que se está fotografiando.

Corta con el Encuadre No es necesario recoger todos y cada uno de los pixels de la persona que vas a retratar. A veces un encuadre en que ciertos elementos quedan fuera ayudan a centrar la atención sobre los puntos más llamativos del retrato.

Evitar la Luz Directa La luz muy fuerte de frente al sujeto, hace que este tienda a cerrar los ojos o arrugar la cara. Se debe colocar el sujeto lateral a la fuente de luz.

juan barboza ÂŠ2007

Usar Angulos inusuales Forzar los ángulos típicos de las fotos, pueden hacer retratos mas dinámicos y creativos y dotar de gran dramatismo a la imágen.

Resaltar alguna caracteristica Sin querer llegar a una caricatura del sujeto, se busca destacar alguna particularidad “especial” de la persona. Puede ser el cabello, la sonrisa, el color de los ojos, la textura de la piel, e incluso el contexto o las circuntancias en las que se encuentra.

juan barboza ÂŠ2007

Retrate a la persona en su ambiente

juan barboza ÂŠ2007

A veces es correcto fotografiar a la persona en su contexto, esto nos permite familiarizarnos mas con la personalidad del retratado, asi como como nos da una referencia del lugar, tiempo o acciĂłn que se ejecuta.

juan barboza ÂŠ2007

Utilize el contraluz Cuando el contraluz se utiliza como herramienta creativa, puede dar resultados muy dramĂĄticos

juan barboza ÂŠ2006

juan barboza ÂŠ2007

Nivélarse con el sujeto Tratar de mantenerse siempre al nivel de la persona, esto siempre produce buenos resultados, en especial al fotografia niños.

Este preparado para la acción Lograr anticiparse a lo que el sujeto va a realizar, nos permite lograr el momento “exacto” en que queremos tomar la fotografía. Las personas no siempre estan dispuestas a a sonreir, nunca trate de hacer que una persona sonria forzadamente. Trate de hacer algo que los haga reir espontaneamente y tome la foto inmediatamente.

Haga sentir cómoda a la persona Uno de los secretos para lograr buenos retratos es hacer sentir cómodos y relajados a los sujetos. No se deben forzar poses a menos que la persona sepa modelar, pues sólo se consiguen que razgos rígidos y tensos. Siempre ayuda poner algún objeto en sus manos, una flor, un teléfono, cualquier cosa que aleje su atención de la cámara, así lograr poses naturales y relajadas. juan barboza ©2007

juan barboza ÂŠ2007

Cuidado con los niĂąos en la calle La actual ley de proteccion del niĂąo, no permite el uso de fotografias donde se muestren menores de edad en situacion de precareidad o pobreza . Esto se justifica debido a que las personas tienen derecho a no ser estigmatizado por su pasado.

juan barboza ÂŠ2007

DERECHOS DE AUTOR

Todos los autores sean o no profesionales, tienen, por el solo hecho de haber hecho su obra, en exclusiva, derechos de carácter económico y moral sobre ésta. Los derechos morales definen el respeto de su autoría sobre la obra y por tanto el deber de hacer constar siempre su nombre, y el derecho a que no se modifique la obra sin su consentimiento fernando lopéz ©2008

Los derechos morales son irrenunciables e inalienables. Han de ser siempre respetados y no tiene valor la renuncia

juan barboza ÂŠ2007

Si la obra ha sido obtenida en el marco de contrato de arrendamiento de servicios o de trabajo, y bajo expreso consentimiento del autor, el derecho de reproducción, difusión y venta puede corresponder al responsable del encargo contractual, mientras que los derechos de autoría son irrenunciables. La duración de los derechos sobre la fotografía viene determinada por el acuerdo legal entre el autor y el responsable del encargo contractual.

El derecho de autor también protege la privacidad del sujeto fotográfico. De hecho, está permitida la difusión de fotografías sin el permiso del sujeto sólo en los casos de personajes públicos o cuando el sujeto se encuentre en un evento noticioso.

El fotógrafo titular de la obra debe obtener el permiso del sujeto a la publicación y exposición pública. En caso de hacerlo sin permiso del sujeto fotografiado, este tiene derecho a denunciar al fotógrafo.