Bullying en el cosplay by Liz Garrido

Bullying en el cosplay

Creación de cine minuto como proyecto de titulación en Licenciatura en Diseño Gráfico Lizbeth Garrido Rodríguez 1

Índice Planteamiento del problema

5 Justif icación 9 Limitantes 13 ¿Qué es el cosplay? 17 El bullying a los cosplayers 26

Objetivo general y específico 10 Brief ing 14 Clasificación 21 El bullying en méxico

Planteamiento del problema Las sociedades contemporáneas funcionan a partir de actividades normalizadas, por lo que aquellas que no sean una práctica común pueden ser motivo de rechazo social. La práctica del cosplay, es relativamente nueva, por lo que dentro del contexto del cosplay existe la problemática del bullying hacia las personas que gustan de esta actividad. Un alto índice de personas consideran que el cosplay es algo extraño, por lo que se originan cuestionamientos hacia el cosplayer de una manera negativa, con comentarios que hieren a las personas que practican esta actividad. Esta situación provoca que se abandone este hobbie o que se produzcan mayores problemas que involucran a más personas.

Justif icación Consideramos que parte de la problemática del bullying en el contexto del cosplay se debe al desconocimiento que hay en la sociedad acerca de esta práctica. Las personas están mal informadas, ignoran que hay un trasfondo en el hecho de por qué las personas se disfrazan; no solo es hacerlo y dejarlo, sino que las personas que lo practican, lo consideran un estilo de vida y con los años se vuelven verdaderos especialistas que contruyen exitosas carreras en el mundo del cosplay. Las experiencias personales me permiten tener el conocimiento para hablar de este tema, ya que las personas que son víctimas de este problema no hablan por miedo y otras, únicamente lo ignoran, sin embargo existe un daño en los cosplayed, al cual se debe hacer frente día a día.

No veo ningún problema aquí

Objetivo General Se dará a conocer el bullying que sufren los cosplayers a través de una animación (cine minuto).

Objetivos específicos Se investigará el tema del bullying en el ámbito del cosplay. Se creará una historia a partir del tema investigado, bullying en el ámbito del cosplay.

Limitantes El público al que va dirigido son adolescentes, universitarios de 18 años hasta los 25 años. El proyecto se dará a conocer mediante un cine minuto, no más, podría hacerse una campaña completa sobre este tema, pero es una aportación para tal. El cine minuto, tal cuál lo dice, no dura más de un minuto y no tendrá ninguna extensión a segunda parte o una continuación.

Brief ing El objetivo es que se dé a conocer el bullying que se ejerce por la gente que no practica cosplay sobre los que practican esta actividad. Generar conciencia en las personas y que se perciba esta como un pasatiempo, un hobbie o incluso un trabajo de las personas que se dedican a esta actividad; como una forma de darse a conocer profesionalmente. Además, que la comunidad ajena al cosplay conozca sobre él y puedan comprender los motivos por los cuales las personas se adentran en esta actividad. Este mensaje va dirigido al público entre los 18 y los 25 años de edad. Para llevar a cabo esto, se creará un guion que aborde esta problemática de forma general. También se crearán los personajes que se ambientarán de acuerdo con la temática y la ayuda de colores, sonido y el tipo de modelado. El tipo de animación que se realizará será 3D con algunos elementos en animación 2D para generar un cine minuto dinámico para el público meta.

¿Qué es el cosplay? El término cosplay está formado de dos palabras provenientes del inglés, “costume” que significa disfraz y “play” juego, por lo que la interpretación más aceptada es cuando una persona se viste como algún personaje con un propósito lúdico. Por otra parte, el término cosplayers es una derivación del término anterior y se refiere a las personas que practican esta actividad y la toman como una identidad. Se trata de disfrazarse de un personaje animado determinado e interpretarlo en la vida real, imitando sus gestos, expresiones, forma de hablar, actuar y demás. El antecedente del cosplay, se remonta a los años 30 en Estados Unidos, en la primera convención de ciencia ficción donde una pareja se disfrazó de los personajes de la película Things to Come y en la convención del año siguiente, la tendencia siguió en aumento, en donde más personas llegaron disfrazadas. El concepto cosplay se popularizó en 1984 cuando el escritor y fundador de la editorial japonés Studio Hard, Nobuyuki Takahashi visita la Convención Mundial de Ciencia Ficción en Estados Unidos y publica imágenes de los disfraces en revistas japonesas bajo el nombre de Cosplay. De este modo el escritor empieza a organizar a pequeños grupos de “mascaradas” que asisten a los festivales de anime y comic en Japón, estos grupos están formados por seguidores de las series y ellos mismos realizan sus trajes. Desde los años 2000, la popularización de las series japonesas (anime/manga), ha provocado que en los países de occidente se copien las modas de este país. Con el tiempo la tendencia se vuelve cada vez más popular, hoy en día existen personas que dedican su vida a la industria del cosplay ya sea en el área del modelaje, la confeción de trajes o props (accesorios) y la venta de ellos.

El cosplay puede tomarse como una carrera o un hobbie en la vida diaria, ya que hay personas que se dedican a ello y son reconocidas por su trabajo, puede realizarse tanto como para participar de un evento (como una reunión o un concurso) o simplemente por diversión y gusto. Quienes practican el cosplay, generalmente crean sus propios disfraces y accesorios, invirtiendo mucho tiempo y dinero en ellos. De esta forma aseguran alcanzar el mayor parecido posible al personaje interpretado. Cuando logran un alto grado de similitud, es cuando el trabajo de los cosplayers comienza a dar frutos y se hacen famosos y exitosos en las convenciones; ya que en estas muestran su trabajo y obtienen más invitaciones a otros eventos para que sus trajes, accesorios, etc. sean reconocidos y admirados por otros públicos.

Clasificación Dentro del cosplay existen diferentes tipos, ya que se buscan objetivos distintos al disfrazarse y al interpretar a los digerentes personajes. A continuación se describirán los tipos de cosplay que existen hasta ahora. Cosplay básico: En esta clase se agrupan aquellos que los trajes son sencillos, completos y fáciles de hacer; donde la persona se identifica con el personaje y se parece físicamente, a veces influye la edad, el género, etc. Hacer el personaje lo más parecido posible. Mecha cosplay: En este tipo, los trajes ya no sólo son de tela, sino que se usan las famosas armaduras; estos trajes son los más difíciles, ya que requieren más elaboración y se necesita bastante creatividad. Hay algunos trajes de este tipo que no tienen un patrón por lo que se debe diseñar a ojo o sobre el cuerpo con ayuda de papel. Crossplay: En este se encuentran las personas que representa un personaje del género contrario. Este tipo resulta ser todavía un tema polémico, ya que no es bien visto que las chicas se vistan de chicos y viceversa. Hay personajes de anime que tienen rasgos andróginos o afeminados y ayudan un poco a que una persona del sexo opuesto pueda hacer el crossplay de este. Cosplay Gender Bender: Este tipo también genera algo de polémica, ya que se trata del cambio de género al personaje original. Antes no era tomado como cosplay, pero ahora ha comenzado a ser más aceptado, ya que se trata de una representación creativa del personaje; el género no importa tanto, si se recrea al personaje lo más parecido posible. Animegao: Significa “anime y cara”. En esta clase lo más importante es la cara del personaje de anime a representar, por esta razón es común usar una máscara, casco, etc. del personaje y no mostrar la cara del cosplayer. Lo que se busca es dotar de humanidad al personaje ficticio.

Furries: Este tipo consiste en usar un traje completo que oculte desde el rostro hasta los pies del que lo porta, por ejemplo, la representación de un animal antropomórfico, en donde el personaje de ficción tiene cualidades y comportamientos humanos a pesar de ser un animal. Cosplay Crossover: Cuando se trata de la mezcla de dos o más personajes de ficción, se ubica en esta clasificación. Este cosplay no es bien recibido, ya que el juntar dos personajes distintos se genera una polémica por no parecerse a un personaje en específico, sin embargo depende de la creatividad del cosplayer al hacer la mezcla , ya que para hay crossovers que han sido bien recibidos por el púbico. Personaje Original: En este tipo el cosplayer hace su propio personaje de ficción, que igual que el anterior, no es bien recibido porque se desconoce su historia, quién es, de dónde viene, si es de algún anime, etc. Sin embargo, algunas personas lo consideran un trabajo artístico, ya que se hace una combinación de trajes, pelucas, maquillaje, entre otros, para dar vida a su nuevo personaje. Cosplay Masquerade: Esta clase consiste en hacer un cosplay básico, solo que se le añade un performance o una actuación para darle vida al personaje en un escenario. Se realiza una competencia donde un cierto número de jueces califican la mejor personificación y premiar al mejor vestuario, maquillaje, actuación, parecido y algunas veces, los accesorios si es que participan con ellos.

El bullying a los cosplayers Para la sociedad el tema de cosplay no está normalizado, por lo tanto los adolescentes se burlan e insultan a los cosplayers, ya que la mayoría de ellos dicen que eso es para menores de edad, para botargas o incluso los llaman payasos, piensan que es un entretenimiento infantil. Aunque los insultos son fuertes, también existe el acoso físico, debido a que algunos cosplayers tienen trajes con escotes bastante pronunciados, ya que las vestimentas de los personajes así lo demandan. Durante las convenciones hay personas que tocan ciertas partes privadas de los cosplayers argumentando que el traje tiene la culpa o inclusive que el cuerpo provoca o incita a tocar. Los cosplayers, particularmente mujeres, informan con frecuencia que en las convenciones las tocan o les hacen fotografías de ciertas partes de su cuerpo sin permiso. Sin embargo, en el Reino Unido la mayoría de las convenciones tienen políticas nominales contra el acoso y cuentan con medidas de seguridad para los participantes; según los cosplayers más veteranos, el “London Super Comic” tiene la mejor reputación como un espacio seguro, debido en gran parte a su respuesta a un equipo de video sexista. Las convenciones dirigidas por el grupo Showmasters ocupan un segundo lugar. Los eventos de la London MCM Expo tienen la popularidad de no contar con una barrera de vigilancia adecuada. “Está lleno de personas: muchos juegan la carta socialmente incómoda y los chicos intentan tocarte. . . MCM necesita dejar de vender boletos en la puerta”, dijo una cosplayer sobre la London MCM Expo.

De este mismo evento otros cosplayers tienen una opinión diferente. “Creo que las convenciones realmente hacen todo lo posible para protejerte lo más posible. . . No se la toman a la ligera, sin embargo, es algo que depende de los cosplayers que lo informen a la seguridad “, dice un cosplayer experimentado. Además, aunque la comunidad de cosplay generalmente se enorgullece de su amistad y cooperación, puede estar plagada de acoso escolar. “He recibido varios comentarios de personas que están decepcionadas de que no soy lo suficientemente atractivo como para pasar el rato”, dice Wolf. En línea, las fotos de un cosplayer bien conocido pueden recibir cientos de comentarios desagradables; las interacciones con los asistentes a la convención, los fotógrafos o compañeros cosplayers pueden sentirse mal al respecto. Los acosadores atacan a los cosplayers por su peso, sexualidad o atractivo, o por defectos percibidos en la representación o la mano de obra del personaje. Es probable que los cosplayers vestidos con el sexo opuesto o que cambien el género de un personaje, conocido como “regla 63”, sean atacados. Los hombres tampoco escapan al acoso, Andy Valentine (Cosplayer profesional, conocido por sus intrincados trajes y su inmersión en sus personajes) dice que: “Lady Noctis compartió una foto mía, cantando mis alabanzas, y un chico respondió: “Eres un hombre. Los hombres no deberían hacer cosplay. Las mujeres se ven bien, tú te ves como un perdedor”. Para los cosplayers, ser intimidado puede ser particularmente doloroso, dado los cientos de horas de trabajo difícil que a menudo se requieren para un disfraz, que incluye costura, peletería, maquillaje y peinado.

El cosplay también puede ser un acto emocionalmente vulnerable; en carácter, los cosplayers comparten aspectos rara vez expresados de sus personalidades. “En general, soy una persona muy holgada”, dice Wolf (Cosplayer), que lucha con problemas de imagen corporal. “El cosplay es una oportunidad para mí de no ser esa persona. Por un día puedo ser un súcubo o un guerrero vestido con armadura. En cosplay, puedes pretender ser una mujer fuerte y poderosa con esta historia de fondo loca. . . Cuando la gente me recuerda que no soy atractiva o que soy bastante grande, realmente me impacta”. Si bien la intimidación es lo suficientemente mala en sí misma, los casos de acoso sexual y agresión que ocurren en las convenciones no solo son peores, sino mucho más peligrosos. Muchos dentro de la comunidad de cosplay, tanto cosplayers como fanáticos, parecen carecer de una comprensión fundamental de lo que constituye el consentimiento. Ciertas personas son incapaces de entender que solo porque alguien está vestido como un personaje, no importa cuán provocativo sea, todavía es un individuo con derechos; no son una fantasía sexual, que se puede tocar sin consentimiento. Esto ha dado lugar a un movimiento dentro de la comunidad para sostener la idea de que cosplay no es consentimiento y que, si tocas a alguien de manera inapropiada sin su consentimiento explícito y entusiasta, se está cometiendo agresión sexual. Los comentarios obscenos o hirientes, el contacto físico no deseado, el contacto persistente no deseado, son cuestiones que no son desconocidas para las mujeres en entornos de trabajo hostiles.

El bullying en méxico El bullying es una problemática que se vive en el país de forma cotidiana en muchos contextos y el cosplay no es la excepción. Sin embargo, no es un temática tan conocida, y tristemente se reduce a una insignificante o casi nula atención, ya que todavía no se han abierto los espacios para que las personas que padecen esta problemática puedan exponer y difundir las consecuencias que acarrea el bullying en ellos. Aunque estas agresiones han causado la inconformidad en los cosplayers y se han dado a conocer la serie de sucesos de esta índole ocurridos en los eventos y convenciones, la respuesta por parte de los organizadores no ha sido la esperada por los cosplayers. Siguen sucediendo tocamientos, insultos y agresiones físicas por parte del público asistente a estos eventos, a pesar de que se han dado a conocer. Es importante dar a conocer esta problemática y abrir los espacios informativos para divulgar el tema, ponerlo sobre la mesa de discusión con el objetivo de crear conciencia en el público en general y modificar las conductas agresivas hacia los cosplayers.