ISMOS
Para aprender sobre el ARTE
El Urbanismo se estableció a fines del siglo XIX. Después de la llegada de la era industrial, mucha gente se empezó a mudar hacia las ciudades para trabajar. Esto causo mucho problema en
Urbanismo
las viviendas siendo que ya no había espacio para mantener a tanta gente en un mismo lugar de una forma desordenada. Por eso es que nació el urbanismo. El urbanismo es el estudio de las características de las ciudades y su relación geográfica, económica y política y su relación con ciudades cercanas. El urbanismo trajo una nueva forma de organizar el espacio de las ciudades para hacer su forma de trabajo más eficiente para todos.
Art Nouveau es un estilo decorativo, arquitectónico y mescla otras técnicas. Fue un movimiento que se fundó en 1892 en Europa y se esparció hacia Estados Unidos. El art nouveau salió del Arts and Crafts, la diferencia siendo que el art nouveau fue diseñado para la gente de estatus alto y el Arts and Crafts para ser más comercial. Se caracteriza por sus líneas intricadas y curvas que fluyen sobre la base de las formas naturales. Los dos movimientos tienen bases similares pero El Arts and Crafts tiene usa menos detalles en sus obras. Arts and Crafts fue un movimiento que se fundó por William Morris, después de la era industrial. Al ver que todo se convertía frio y sin alguna belleza dentro de las grades ciudades, William Morris diseñaba mobiliario, entre otras cosas, para que venderlas al público y convertir sus hogares un algo mas natural y hogareño.
Realismo El realismo se define por las obras que se crearon en su tiempo. Ya no se creaban obras de la burguesía, sino de la vida cotidiana en los campos y en los hogares, pero como la técnica academicista, donde todo era a base de la proporción y perfección. Inicio: Año 1850 Fin: Año 1875
El vagón de tercera clase, por el pintor realista Honoré Daumier.
Impresionismo Este movimiento se define por el uso de trazos burdos y el estudio de la luz. Es muy conceptual lo que se creó en esta época. Fue la base para el postimpresionismo. Se usaban colores cálidos para expresar el uso de la luz.
El Impresionismo parten del análisis de la realidad. Hasta ahora la pintura reproducía un escenario en el que ocurría un acontecimiento que conformaba el mensaje para el espectador.
Claude Monet (1840-1926)
Futurismo Giacomo Balla Dinamismo de un perro con correa de 1912
La fuerza de la calle Umberto Boccioni
El futurismo es una época donde se usó mucho el movimiento dentro de sus obras. A pesar de que son obras estéticas, de alguna forma muestra el movimiento del sujeto u objeto. Fue una base fuerte para el cubismo.
Cubismo El Cubismo surge entre 1907-1914, fue un movimiento que usa las formas geométricas (triangulo y cuadrado) como su base. La mayoría de las obras están compuestas de colores fríos y colores neutros. Unos de sus artistas más destacados de este movimiento es Pablo Picasso.
La masacre de Guernica por Pablo Picasso en 1937
Surrealismo El surrealismo comenzo en 1924 y se basa en los sueños y el subconsciente. Muchas de sus obras están compuestas de piezas cotidianas pero deformadas en alguna manera. Salvador Dalí tiene muchas obras que representan a la perfección lo que es este movimiento. En esta época también se utilizaron mucho las obras con ilusiones ópticas o paradigmáticas donde de una sola imagen surgen distintas.
Max Ernst, the fireside Angel 1937.
En su mayoría de personas, pueden ver las dos, pero hay algunas que no logran ver una de las dos obras. Eso es por le perspectiva
Max Ernst. Ciudades, Europa despues de las lluvias
Bauhaus
Otto Lindig: jarra alta con tapa, 1922.
Gustav
Hassenpflug:
mesa plegable
La Escuela Bauhaus fue fundada en 1919 por Walter Gropius. Sus obras estaban compuestas de formas geométricas y los colores primarios. En su mayor parte, realizaron obras arquitectónicas y mobiliario. Muchas de sus obras ya no existen porque tenían la costumbre de reutilizar sus materiales para crear otras.
Mid Century El modernismo fue un movimiento artístico y cultural de finales del siglo XIX principios del XX, que buscaba una estética más futurista. Es un estilo de decoración interior donde se presentaron muchas nuevas propuestas de estilos de mobiliario. Fue un movimiento que se dio en los 60 con el fin de llenar espacio sin sobrecargarlo.
Neoplasticismo
Contre-construction. van Doesburg, 1923
Theo
El Neoplasticismo es una de las formas que toma la abstracción en las primeras décadas del siglo XX. Es una doctrina estética propuesta por Mondrian en 1920, se basa en una concepción analítica de la pintura, en la búsqueda de un arte que trascienda la realidad externa, material, reduciéndola a formas geométricas y colores puros para hacerla universal.
Composición II, Rojo, azul y amarillo. Piet Mondrian, 1930.
Expresionismo
Gustav Klimt. El Beso (1908).
El Impresionismo parten del análisis de la realidad. Hasta ahora la pintura reproducía un escenario en el que ocurría un acontecimiento que conformaba el mensaje para el espectador. Revela el lado pesimista de la vida generado por las circunstancias históricas del momento. La cara oculta de la modernización, la alineación, el aislamiento, la masificación, se hizo patente en las grandes ciudades y los artistas, creyeron que debían captar los sentimientos más íntimos del ser humano.