Arte publico y privado

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DULCE MARÍA LÓPEZ VEGA ARTE PÚBLICO Y PRIVADO Soma design Arte público y privado by Dulce María López Vega is licensed under a Licencia de Creative Commons Reconocimiento-NoComercialSinObraDerivada 3.0 Unported

índice

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central telefónica wrapped

8 el amor 10 madre 12 ciudad 16 zona rosa 19 1996 21 LeCorbusier 23 [datos] 24 la muerte

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centralteléfonicawrapped

monterrey y puebla, col. roma octubre de 1989

Los sismos de 1985 dañaron muchos edificios de Telmex; para repararlos la compañía contrató a una constructora que los envolvió a la manera de Christo.

Daniel Rivera y yo decidimos aprovechar la oportunidad inaugurando la central telefónica de la colonia Roma como la primera obra hecha por el artista de origen búlgaro en Latinoamérica.

Era necesario reproducir toda la parafernalia que utiliza el artista: escribimos boletines de prensa como los que él publica, imprimimos una tarjeta postal, hicimos una obra gráfica del proyecto (original-falso), realizamos uniformes con la pieza impresa en serigrafía que fueron portados por varios artistas convocados como guías.

Invitamos a los medios a la inauguración y el Excélsior lo publicitó como obra auténtica. El crítico de arte Carlos Blas Galindo, pasando como alto funcionario leyó un discurso ad hoc. Ingenieros de la compañía constructora, que nos apoyaron en todo el proceso prestándonos los planos, quitando el cascajo, obsequiándonos pedazos de la lona para que los guías los pudieran ofrecer como recuerdo a los visitantes, estuvieron presentes.

Enviamos el dossier a Christo, pero no recibimos respuesta. Años después, Christo y Jeanne-Claude vinieron a México. Solicitamos entonces la ayuda de Curare para redactar un certificado de falsificación, que Christo se negó a firmar.

Falsificamos pues su firma quedando así la obra más falsa, es decir más auténtica.

Central Telefónica Wrapped ha sido expuesta en el Claustro de Sor Juana y en la Galería de Arte Mexicano.

lamuerte

barrio de la merced noviembre de 1989

En noviembre de 1989 inicié una serie de exposiciones en distintos puntos de la Ciudad de México con el propósito de que los artistas intervinieran en los imaginarios de los públicos citadinos. Propuse cuatro temas.

El primero fue La muerte a desarrollar en la calle Limón del barrio de la Merced.

El lugar fue elegido por su cercanía con Tlaxcoaque, un lugar en el que se practicaba la torura. Participaron 20 artistas y los vecinos tuvieron la iniciativa de colocar un altar de muertos.

La mayor parte de las obras fueron instalaciones, aunque hubo también dibujo y arte de acción; participaron, entre otros, Rubén Bautista, Siro Basilia, Roberto Escobar y Enrique Cantú.

MINISTERIO DE PROPAGANDA. Roberto Escobar acompa帽ado de su hermano prepara su

intervenci贸n. Barrio de la Merced, 1989

elamor

colonia guerrero febrero de 1990

La siguiente exposición congregó a 30 artistas, entre los que se encontraban Yanni Pecanins, Armando Sáenz, Ricardo Anguía, César Martínez, Miguel Ángel Corona, Roberto Escobar, Froylán Ruiz, Nahum Zenil, Antonio Sáiz. Como la ciudad es también sus personajes, el lugar se eligió por su cercanía con el restaurante bar de Paquita la del Barrio, quien nos permitió montar en uno de sus salones la gráfica y presentar algunos performances.

Los vecinos de la calle fueron invitados con días de antelación y decidieron cooperar preparando comida para los artistas, un gesto que fue calificado por algunos críticos de populista. Aparte de éstos, las exposiciones no contaban con ningún otro tipo de apoyo económico.

INSTALACIĂ“N. Los asistentes corren para ver quien gana la obra donada por Ricardo AnguĂ­a.

Colonia Guerrero, 1990

madre

colonia narvarte mayo de 1990

Madre fue la mejor de nuestras exposiciones, pero también a la que menos gente asistió. Los vecinos de esta colonia de clase media se mostraron desconfiados. Hubo instalaciones, performances, gráfica, arte sonoro, desfile de modas. Participaron, entre otros, Melquiades Herrera, Mónica Mayer y Maris Bustamante, Froylán Ruiz, Carlos Jaurena, Antonio Sáiz, Roberto Escobar, Miguel Ángel Corona, Carla Rippey, Martín Rentería, César Incháustegui.

Froylán Ruiz Melquiades Herrera Mónica Mayer y Maris Bustamante

•Desfile

•La cámara •Performance

de moda de Martín Rentería

del renacimiento de Antonio Sáiz de César Incháustegui

•Instalación

•Pintura

de Carla Rippey

de Juan Carlos Jaurena • Diseño del Hospital de la mujer de Miguel Ángel Corona

•Foto

de

familia

de

Miguel

Ángel

Corona

Central Telefónica Wrapped, La muerte, El amor, Madre y Ciudad fueron trabajos que firmé como Sociedad de Espectáculos

Performance de Roberto Escobar y su mamá. Colonia Narvarte, mayo de 1990

ciudad

plaza de santo domingo junio de 1990

César Espinosa me invitó a participar en la Bienal de Poesía Visual;organicé una exposición en la Plaza Santo Domingo porque quise dedicar un poema sonoro a la ciudad: el texto fue de Alejandro Aura y la sonoridad la dieron los mecanógrafos al escribir en sus máquinas mecánicas al mismo tiempo el poema, que fue pegado en las paredes aledañas para que los transéuntes supieran qué era lo que escuchaban. Los mecanógrafos aceptaron gustosos colaborar sin recibir remuneración a pesar de que para ello tuvieron que suspender unos instantes su trabajo. Como les pareció que había durado muy poco propusieron repetirlo; así lo hicimos. Adolfo Patiño videograbó la acción. Hice también un poema

Convoqué a los artistas recordándoles que esa era la época de una ciudad con lluvia, por lo que Armando Sariñana y José López planearon una obra cuyo texto, en anilinas azules, se desvaneciera con el agua, lo cual sucedió como a las cuatro de la tarde. Se presentaron también Daniel Rivera, COTAVLE, Melquiades Herrera, Miguel Ángel Corona, y el grupo de rock Enola Gay. Miguel Ángel Corona

Melquiades Herrera

Daniel Rivera

zonarosaesmivida

zona rosa 1992

En 1992 inauguré la Galería Daría Navarro que empezaba teniendo como sede las calles de la Zona Rosa. Expuse ahí la obra de una supuesta artista guatemalteca, Juana Castellanos. Se trataba de una acción de 30 días en la que escribí cotidianamente los acontecimientos banales del día en una libreta encuadernada por Yanni Pecanins, con una cámara polaroid tomaba una imagen también de un suceso cualquiera, después fotocopiaba toda la página a color en tamaño doble carta y la pegaba en alguna pared de ese barrio. Hice un registro cotidiano de esta obra PÍA. Imprimí unas invitaciones que rapartí entre algunos artistas. Parte de este diario apareció publicado en la revista Moho.

ZONA ROSA ES MI VIDA. Galería Daría

Navarro, Ciudad de México, 1992

1996

contestadora telefónica 1996

La Galería Daría Navarro se mudó a la contestadora telefónica del número 5211 9644 donde presenté la exposición 1996, para la que invité a escritores y artistas a que realizaran obras sonoras de muy corta duración. El público podía llamar a cualquier hora, desde cualquier lugar y escucharlos. Los mensajes se iban rotando cada dos días. Las piezas expuestas fueron de Daniel Rivera, Roberto Escobar, Juan José Gurrola, Newton, Alonso Mateo, Carlos Jaurena, César Martínez, Guillermo Fadanelli, Hortensia Ramírez, Mauricio Bares y Rafael Tonatiuh. Existe un registro de estas obras, así como de algunos de los mensajes que les dejaban a los autores los visitantes.

GALERÍA DARÍA NAVARRO

arte y literatura para contestadora telefónica

LeCorbusier

contestadora telefónica 1997

Al año siguiente Juan José Gurrola y Ex Teresa me invitaron a participar en el Festival del Centro Histórico. Presenté otra exposición para contestadora telefónica, pero esta vez con textos de Le Corbusier en los que habla de erradicar el centro de la ciudad para poder instaurar el Orden, la Unidad, la Higiene y el Progreso. La exhibición duró 15 días y funcionó con los mismos criterios, aunque esta vez se invitaba al público a visitar la obra sólo entre las 10 a.m. y las 22 p.m.

Publiqué un cartel para publicitarla cuyo tiraje fue casi todo pegado en las paredes del Centro Histórico.

dulcemaríalópezvega

ciudad de méxico, 1961

Estudios • Historia del arte, Universidad Sorbona París IV • Crítica de arte, ENAP-San Carlos • Filosofía, UNAM Publicaciones en las que se menciona su obra • Tarcisio, Eloy et al., Manifiesta 2. Cábula situacionista, Instituto Nacional de Bellas Artes / Ex Teresa Arte Alternativo, Ciudad de México, 1997.

• Mayer, Mónica, Sí somos muchas… y no somos machas: textos sobre mujeres artistas, Ediciones al vapor, Pinto mi Raya, Ciudad de México, 2001.

Publicaciones como editora independiente • Masculino femenino a final de milenio, textos de

Carlos Monsiváis, Marta Lamas, Pablo Fernández Christlieb, Guillermo Fadanelli y Dulce María López Vega, APIS-Díler, Ciudad de México, 1998.

• Trans, APIS-Díler, Ciudad de México, 1998.

• El verdadero sexo, texto de Michel Foucault, APIS-Díler, Ciudad de México, 1998.

• Colección Wee wee, 30 cuadernillos porno de artistas, Galería Daría Navarro-Caja Dos, Ciudad de México, 1999.

• Sobre Herculine, textos de Michel Foucault y Judith Butler, María López editora, (en prensa).