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M.A.D. Magazine nĂşmero uno portada
L ega n r o o st e r
fotografĂa gi z
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trends
editorial
art club
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trends: blast from the past 09 fashion & fitness women 15 7 days 19 art club// roy rivera 46 art club // melissa valencia 50 2 days 54 trends: old is cool 58 fashion & fitness men 62
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M.A.D. significa moda, arte y diseño y que mejor manera de representar el diseño que con un cambio total en el grafismo de la revista. Traba jando estos meses, nos dimos cuenta de la importancia de estas tres palabras la cual nos identifican a cada uno de nosotros, nuestra pasión y nuestro orgullo. Te traemos una versión mejorada de M.A.D. Magazine y para conmemorar nuestro rediseño la cover star es Legan Rooster, una persona que admiramos, no solo por su traba jo sino por su dedicación al arte. Un artista hondureño con mucho éxito en el extranjero y sin duda es la estrella de este mes. Altas horas de dedicación, reuniones y muchos cambios es
lo que te prometemos, mientras que moda, arte y diseño es nuestro motto... Summer Vintage, siendo parte de nuestro extenso verano y el resurgimiento de la vestimenta vintage y retro te adentramos a una epoca donde reinaban los vuelos y los cortes cuadrados, los vestidos largos formales y los colores que caracterizaban esta época. Además presentamos a varios artistas en nuestra nueva edición de Art Club. Cada vez vamos un paso más cerca a estar en tus manos en forma impresa para que vean este producto 100% orgulloso de la cultura hondureña. Esperamos sea de tu agrado y sobre todo que sigas siendo parte de nuestra familia de M.A.D. Magazine.
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t editor en jefe Alejandro Amaya director creativo Antonio Pagoaga fotografía GIZ, Francisco Galeano jefe de redacción Sebastián Meza redacción Moisés Sosa, Madelline Sevilla diseño gráfico & diagramación Leiry Serón, Nikki Rodriguez relaciones públicas Victoria Medina maquillaje MJ Escobar, Debbie Cáceres styling Fernando Mile, Josh Maindles
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Entre lo
Abtracto & lo Figurativo Por Madelline Sevilla
Legan Rooster, como es conocido artísticamente, nació en Yantrópolis (yantropolis.tumblr. com) a principios del 2008; un pequeño mundo en el cual solía escribir historias y pensamientos que le ayudaban a canalizar su cansancio y frustración. Todo inició hace casi seis años y mientras cursaba la carrera de arquitectura, donde comenzó a jugar con materiales que sobraban de maquetas construidas durante clases y también con programas digitales utilizados para crear sus planos y presentaciones.
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Sus inicios en la pintura comienzan luego de que plasmar sus pensamientos con palabras le resultara casi imposible. Su primera incursión fue una presentación en colectivo junto a los artistas Luis Landa y Ek Balam, una exposición titulada “3” y realizada en el 2010. Luego de esta experiencia se lanzó a su primera exhibición personal titulada “Elegante” durante ese mismo año. En su traba jo como artista visual encon-
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tramos una diversidad de estilo y técnica. Muy propio de Rooster, su arte es compuesto por la utilización de la ilustración, la manipulación fotográfica, el collage y la pintura. La más importante para Legan es la pintura; debido a la complejidad emocional que implica cada cuadro, así como la temática y elaboración del mismo. Según él, al momento de pintar sucede un fenómeno bizarro; pintar ideas pasadas, ideas que ha dejado en reposo desde que nacieron. Muchas veces mientras traba ja esas ideas,
surgen otras nuevas, pero dejando involuntariamente una forma de ciclo entre cada una de ellas. En su traba jo no hay un planteamiento previo, todo fluye cada vez que se detiene frente a un lienzo. Sus cuadros son el resultado de las representaciones de conceptos vagos que se van desarrollando a través de cada brochazo. Nunca suele pintar un cuadro a la vez o de una sola vez; parte del proceso es sólo ver el traba jo, tener un flujo de movimiento en su estudio y de lienzo en lienzo.
Todo es un conjunto y ese es su proceso artístico, un proceso que puede llevar días, horas o inclusive meses. Todas sus piezas tienen el mismo valor; lejos de una firma que le identifique como creador de ellas, lo que le ata a sus trabajos es la parte emocional incluidas en cada una de sus obras, así hay un poco de Legan Rooster en cada pieza y es por eso que cada cuadro es diferente de los demás.
al momento de pintar sucede un fenómeno bizarro; pintar ideas pasadas, ideas que ha dejado en reposo desde que nacieron. Muchas veces mientras trabaja esas ideas, surgen otras nuevas, pero dejando involuntariamente una forma de ciclo entre cada una de ellas.
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En su traba jo no hay un planteamiento previo, todo fluye cada vez que se detiene frente a un lienzo. Sus cuadros son el resultado de las representaciones de conceptos vagos que se van desarrollando a través de cada brochazo. Nunca suele pintar un cuadro a la vez o de una sola vez; parte del proceso es sólo ver el traba jo, tener un flujo de movimiento en su estudio y de lienzo en lienzo. Todo es un conjunto y ese es su proceso artístico, un proceso que puede llevar días, horas o inclusive meses. Todas sus piezas tienen el mismo valor; lejos de una firma que le identifique como creador de ellas, lo que le ata a sus trabajos es la parte emocional incluidas en cada una de sus obras, así hay un poco de Legan Rooster en cada pieza y es por eso que cada cuadro es diferente de los demás. 38 // M.A.D. número uno
La inestabilidad emocional es un punto importarte a la hora de crear su arte. De esa manera puede canalizar lo positivo y negativo y así entregarse por completo hasta el punto de olvidar lo que le rodea. La vida misma, su día a día, el entorno que le rodea y su pasión a diversas cosas es lo que le inspira. A nivel Latinoamericano, Legan considera que la escena visual está dando un gran “boom” artístico. A nivel nacional, piensa que hay artistas que están luchando por mostrar algo
completamente diferente y contemporáneo, y que realmente están comprometidos con su visión. Pero por otro lado, hay artistas que se han estancado en su obra porque se sienten cómodos con la misma, y les da miedo salir de su zona de confort. Rooster ve en el artista hondureño una falta de seriedad y profesionalismo hacia su obra, y es por esta razón que el público de nuestro país muchas veces no muestra interés hacia el arte. Actualmente se encuentra traba jando en su siguiente exhibición que llevará por nombre “Yantrópolis” y en donde planea mostrar una gama de lienzos basados en una serie de cuentos escritos por él mismo en el 2008. Con esta nueva exposición planea empezar a utilizar y descubrir nuevas técnicas de impresión para poder mostrar físicamente su arte digital.
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Además, planea seguir agregando clientes a su cartera de diseñador gráfico, incursionar en otros medios, tener nuevas experiencias y seguir abierto a cualquier posibilidad que le permita seguir creciendo.
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Contacto
Legan Rooster www.behance.net/ leganrooster Facebook: Legan Rooster Fine Art Design
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ROY R IV ERA minimalismo grĂĄfico
Por M a d ellin e S evilla 42 // M.A.D. nĂşmero uno
Roy Rivera es un Diseñador Gráfico nacido en Tegucigalpa, Honduras. Actualmente reside en Barcelona, España en donde cursa un Master en Branding y Packaging en la BAU Escola Superior Disseny, además de estudios complementarios de Tipografía en Seeway Escuela de Diseño, Tecnología y Comunicación Digital. Curiosamente, Roy no se desempeñó desde un inicio en el área de diseño gráfico, su pasión en aquel momento iba dirigida a la arquitectura, aunque sentía una atracción por formas geométricas, líneas y el blanco y negro; elementos en común con el diseño aplicados en esta otra área. No pasó mucho tiempo para darse cuenta que en realidad su pasión era otra y a mediados de la carrera tuvo la oportunidad de definir realmente el camino al cual quería dirigirse: La tipografía.
Desde sus inicios sintió gran atracción por un diseño puro, directo, honesto y que pudiese reflejar su más mínima expresión; premisas que se han ido desarrollando para formar un estilo minimalista, característico de Roy. Su traba jo se centra principalmente en Identidad Corporativa y Packaging con máxima atención y cuidado hacia la tipografía y los detalles. Roy se considera un hombre sencillo, curioso, organizado, meticuloso, perfeccionista y apasionado del diseño. Cada proyecto es un nuevo reto y encuentra inspiración en pequeñas cosas que forman algo más grande con un mayor significado. Se ve inspirado por la Bauhaus, Josef Muller Brockmann, Jan Tschichold, Paul Rand, Adrian Frutiger, Armin Hofmann, Dieter Rams, el estilo suizo tipográfico de los años 50, entre otros grandes referentes. Además disfruta de leer, sobre todo libros de diseño.
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Una de las principales diferencias que Roy ha podido experimentar en cuanto al diseño local con el europeo es en el reconocimiento del gremio, pero considera que la situación está cambiando y con el tiempo seguramente será diferente; además de ser una carrera en crecimiento en Honduras. Su traba jo ha tenido una recepción muy positiva; con comentarios sobre la sencillez, la atención y el cuidado en cada uno de sus proyectos. Dentro de sus metas a corto plazo, piensa continuar preparándose en Barcelona y considera cursar un Master en Tipografía Avanzada el próximo año en EINA, Centre Universitari de Disseny i Art y regresar a Honduras para compartir su experiencia. Para Rivera, el mayor distintivo de un diseñador es el manejo de la tipografía, además de desarrollar una especial atención hacia la misma cuidando cada detalle. Ya que según asegura; “Las buenas tipografías son como los buenos actores, pueden jugar varios papeles.”
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Contacto
Roy Rivera www.behance.net/ royrivera www.roy-rivera.com
las buenas
tipografías son como
lo s b u e n o s
actores pueden jugar varios papeles.
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m e l is sa
valencia
Made in Honduras Por s eb ast iĂĄn m ez a
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Bastan unos minutos con ella para saber que es una joven inteligente, con personalidad, de belleza natural y dispuesta a dar lo mejor de si misma. Tiene mucho estilo, es espontánea, optimista y emprendedora. Qué mejores armas para desempeñarse con éxito en el mundo de la moda, en el que se destaca como diseñadora. Melissa Valencia nació un 8 de diciembre de 1988 en Tegucigalpa, Honduras. Pocos meses después via ja a Uruguay junto a sus padres; Ana Sarmiento y Nelson Valencia. Su padre es diplomático, lo que le abrió las puertas para conocer varios países, culturas y costumbres extranjeras. Según comenta, “A pesar de no haber vivido por muchos años en mi país, me siento sumamente comprometida a resaltar el potencial que tenemos.”
Desde que era una niña se vislumbraba su brillante futuro. Tomó clases de pintura y talleres de manualidades, lo cual desarrolló su interés por el arte y la moda. Cursó su secundaria en El Cairo, Egipto. Lugar donde tomó sus primeras clases electivas de diseño, lo que fue de gran ayuda para decidir que esa era la carrera que quería estudiar. Luego se mudó a Italia para estudiar Fashion Design en la Academia Italiana de Florencia, lo cual asegura fue “Una experiencia maravillosa, ya que en Italia se respira y se vive la moda en el día a día. Las calles, los museos y la gente sirven de inspiración.” Su pasión por el diseño de modas se ha formado a través de M.A.D. número uno // 47
los años, según comenta; “Cuando estamos jóvenes somos muy cambiantes, y al crecer vamos definiendo nuestro signature style como diseñadores, lo cual resulta en piezas bien elaboradas y armoniosas.” Pero su aventura como trotamundos no acaba ahí. Después decide transferirse a Estados Unidos para terminar su carrera en la American Intercontinental University, donde recibe el título de Bachelor’s of Fine Arts in Fashion Design & Marketing. Otro de sus logros es haber recibido cursos de moda en la prestigiosa universidad Central St. Martins de Londres, Inglaterra. Mismo lugar donde también han realizado estudios grandes nombres del mundo de la moda como Stella McCartney, Zac Posen y Alexander McQueen. Un año antes de graduarse decide abrir su primer boutique, Uomo & Donna Fashion Boutique Studio, una acogedora tienda en donde traba ja creando prendas día a día y donde ofrece servicios personalizados a quienes la visitan, ya sean piezas custom made o readyto-wear, tanto para hombre como para mujer, como su nombre lo señala. Sus diseños se caracterizan por su sobriedad y elegancia, los cortes sartoriales y los colores sólidos como el blanco son su estilo distintivo. Asegura que su inspiración son todas aquellas mujeres seguras de si mismas que lucen cualquier prenda de manera sofisticada. Para este año, Melissa planea presentar su colección primavera/verano 2013 en San Pedro Sula, misma colección que luego presentará en Tegucigalpa. Así como su colección de beachwear, en donde podemos esperar originales tra jes y salidas de baño. Para ella es muy importante proponerse metas cada año y cumplirlas, por lo que este año tiene como propósito presentar su colección internacionalmente y abrir una nueva boutique.
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d esi gners
Contacto
Melissa Valencia Boutique Uomo & Donna Subida principal a Lomas del Guijarro, edificio Mendieta y Asociados, planta baja.
life
¿Tus diseñadores favoritos?
Admiro mucho a Carolina Herrera, Oscar de la Renta, Elie Saab y Marchesa.
¿Qué es lo que más te gusta al momento de diseñar? Todos los pasos para crear una prenda son muy interesantes, pero lo que mas me gusta es definir cuales sern las telas que se utilizarán para la elaboración de cada uno de mis bocetos.
¿Tus hobbies? Por las mañanas voy al gimnasio, durante la semana juego tenis y procuro practicar golf cada vez que tengo tiempo. También me encantan los animales, en especial los perros. Una de las cosas más importantes es dedicarle tiempo a la gente que quiero y a las cosas que disfruto.
¿Algún otro proyecto? Hace poco realizamos la apertura Mare Nostrum Restaurant & Bar Lounge, el cual queremos que sea una plataforma para promover el arte en Honduras, ofreciendo presentaciones para dar a conocer los proyectos de jóvenes hondureños. M.A.D. número uno // 49
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Outfit: Galeano
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retro para ellos
Por s eb ast iá n m e za
Las casas de diseñadores apuestan por tendencias con aires vintage para los hombres en sus colecciones de menswear en esta temporada de verano. El denim desgastado al estilo punk y colores neón de los 80’s, los metálicos de los 90’s y otras tendencias estilo retro se apoderan de las prendas masculinas y nos invitan a viajar por el pasado a través de nuestro guardarropa. 54 // M.A.D. número uno
denim Atrás quedaron los días en que este material era exclusivo para los pantalones. El denim se reinventa y ahora lo podemos ver en diferentes tonalidades desgastadas y con apariencia vieja en prendas como chalecos y camisas. La firma italiana DSquared2, una de las más atrevidas, presenta una colección con este material como protagonista en chalecos con aplicaciones de metal y leopard print. También apuesta por aplicaciones
de denim en cuellos y bolsas de camisas semi formales que se mezclan con cadenas y accesorios de cuero para dar un estilo neo punk a los outfits.
neon Los colores bright que predominaron parte de la época de los 80’s regresan de la mano de Salvatore Ferragamo. El famoso diseñador utiliza combinaciones en tonos fluorescentes y pasteles para crear atuendos con estilo color-block en los que
el blanco, naranja, rojo langosta, aqua y el amarillo limón son su principal consigna. Las notas de colores vivos se pueden ver en cada elemento por el que están compuestos los outfits. Desde prendas básicas como cardigans y blazers, pasando por chaquetas estilo safari y gabardinas oversize, hasta en accesorios como fa jas y zapatos.
metálicos Burberry presentó en Milán una colección
ld s ool que hace alusión a la época dorada de la música pop de los 90’s con una pasarela llena de colores metálicos y tornasol. Entre los colores predominantes podemos encontrar el azul, verde, fucsia, púrpura, amarillo y naranja, todos en sus variaciones metálicas. El cuero metálico y el nylon a prueba de agua son algunos de los materiales vanguardistas que la firma británica propone para esta temporada de primavera/verano, los cuales han sido
aplicados a piezas como la bomber jacket, principal elemento de la colección, así como en pantalones, gabardinas y camisas formales.
bohemio Los tonos marrones y prints geométricos que presenta Bottega Veneta son un recordatorio de los años hippies de los 70’s. Las telas ligeras y naturales como la organza, la seda y el algodón aplicadas a prendas holgadas y con apariencia desgastada
brindan aires bohemios característicos de los primeros años en el festival Woodstock.
dandy Los diseñadores toman inspiración en todas las épocas, y muchas veces entre más lejana mejor. Es el caso de Marc Jacobs, quien presenta una colección con referencias a la novela del escritor F. Scott Fitzgerald “Tender is the night”. Jacob crea atuendos característicos de los años 30. Tra jes esti-
lo sastre en colores neutros y sobrios junto a accesorios como sombreros gánster y bolsos estilo portafolio. Marc crea prendas clásicas en tonos grises, beige, marrón y ocre que dan un toque de elegancia y sofisticación característica de la edad de oro.
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MAKE IT STOP! errores de verano
Por Moisés Sosa
El verano es una temporada para rela jarse y descansar. Las prendas se vuelven más ligeras, cómodas y los looks despreocupados como las bermudas con sandalias son favoritos. Sin embargo, no puedes dejar que la comodidad te gane y así como te esfuerzas por lucir bien en el invierno, también debes preocuparte por lucir impecable en los meses de calor. Es hora de buscar nuevas alternativas para vestir cómoda y elegantemente. Descubre a continuación algunos tips de lo que debes y no debes hacer con tu guardarropa este verano.
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socks & flops
speedon’t
Utilizar calcetines con sandalias es uno de los pecados capitales de la moda, especialmente en los hombres y debes evitar cometer este error a toda costa. Además, las sandalias, por muy fashion forward que sean, deben ser reservadas para la playa o la piscina, no para una cena en un restaurante o ir de compras.
Evita utilizar tra jes de baño tipo surfista o speedos. El primero te hace ver muy ba jo y el segundo sin importar que tan en forma te encuentres, te hará ver un poco ridículo. El tra je de baño ideal es el bañador de media pierna como los de Moschino, o una bermuda corta y veraniega como las de la última colección swimwear de John Galliano.
tie or no tie
smelly summer
sleeve it up
No utilices camisas manga corta y corbata, a menos que quieras parecer empleado del cuarto de control de la NASA, ya que estarías rompiendo una de las reglas básicas de moda. Si tienes que vestir formal, la mejor opción es enrollar las mangas de tu camisa.
Las fragancias de olores fuertes y el clima caluroso son como el agua y el aceite, y en lugar de mejorar tu aroma, tienen el efecto contrario, ya que al mezclarse con el sudor pueden llegar a desprender malos olores. Te recomendamos utilizar colonias con toques cítricos y frescos durante esta temporada.
Las camisas estilo wife-beater son un verdadero desastre al menos que sean utilizadas como ropa interior y por deba jo de una camisa formal. En su lugar, puedes utilizar una camisa estilo Polo o una t-shirt cuello V como lo propone John Richmond en su última colección primavera/verano.
don’t do this
above the knee Los pantalones cortos deben tener el corte adecuado para tu cuerpo, de lo contrario te pueden hacer lucir más ba jo de lo que eres. Intenta vestir bermudas que comiencen a la cadera y terminen hasta el dobladillo, una o dos pulgadas por encima de tu rodilla. Esta es una de las it trends de la temporada, te recomendamos los diseños presentados en New York por Tommy Hilfiger.
ok.
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Fashion
&
Fitness
Afterdiet por Sebastián Meza
No tires por la borda todos tus esfuerzos ahora que por fin has alcanzado tu peso ideal. El mantenimiento es tan importante como la dieta. De nada te va a servir haber seguido al pie de la letra una dieta y haber perdido el peso que querías, si luego no sigues ciertas pautas de mantenimiento que por lo general vienen de la mano con un cambio permanente en tus hábitos alimenticios. Te traemos una serie de tips sencillos para que no vuelvas a subir ni un solo gramo..
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Desayuna Es la comida más importante del día, ya que es la encargada de poner tu cuerpo en funcionamiento. Cuando desayunas empiezas a quemar calorías desde las primeras horas de la mañana, llenas tu cuerpo de energía para enfrentar el día y evitas llegar a la hora del almuerzo con un hambre excesiva. Dile no a los productos procesados, contienen demasiadas calorías y grasas saturadas que tu cuerpo no podrá eliminar en su totalidad durante el día. Dile sí a los granos integrales y grasas saludables como el aceite de oliva y el aguacate. Te recomendamos aumentar la ración de proteínas en el desayuno (1 huevo, queso, fiambre ba jo en grasa), ya que te proporcionarán mucha energía y pocas calorías.
No Saltes Comidas
La clave está en acelerar el metabolismo para quemar más calorías mientras estemos en reposo y no en hacerlo más lento. No dejes de comer, sólo conseguirás marearte, tener mal aliento y hacer que tu cuerpo acumule calorías a modo de reserva en previsión de posibles carencias. Es más, no dudes en comer un snack sano como una fruta, un yogur, frutos secos o proteína como el pavo cada tres horas. Un bocadillo ligero pero suficiente para calmar tu hambre, te ayudará a mantener la maquinaria de tu metabolismo en marcha. Procura no distanciar las ingestas de comida por más de cinco horas y no tengas miedo a comer algo si tienes hambre.
Dile No a las Copas
Aunque comas poco, el alcohol puede ser el causante de que no ba jes de peso o lo recuperes rápidamente aunque hayas hecho dieta. Si no renuncias a las copas de los fines de semana, ten claro que tu cuerpo tendrá que hacer un gran esfuerzo para eliminar tantas calorías extra y que, seguramente, no conseguirá quemarlas. El alcohol contiene calorías vacías que se acumulan en forma de grasa. Dile no a las bebidas con altos grados de alcohol. Dile sí a una o dos copas de vino de vez en cuando.
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REGLAS PARA MANTENER TU PESO
Ilustraciones: Cynthia Brodowska
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Compensación
100% Natural
No te tortures si comes algo que te apetecía pero que es alto en calorías, o si has hecho una comida demasiado pesada. La clave está en compensarlo en la siguiente comida. Es mucho mejor que aguantarte las ganas o pasar hambre, comerás sin control cuando no puedas aguantar más.
Procura que los alimentos que ingieras sean lo más naturales posibles. Los congelados, procesados y muy elaborados contienen azúcares y grasas añadidas que te añaden calorías extra aunque pienses que estás comiendo poco. Lo ideal es que sepas lo que comas y lo cocines tú mismo. Incluye en tu dieta todas las verduras y frutas frescas que puedas, ya que son los alimentos más sanos y menos calóricos que hay.
Esto puedes aplicarlo también a los fines de semana, cuando sales a cenar, estás más relajado y te apetece darte algún capricho; compénsalo luego comiendo sano entre semana. No te prohíbas ningún alimento, tómalo en raciones moderadas y repáralo en la siguiente comida. Intenta consumir cenas a base de fruta o caldos de verdura tras un día de comidas cuantiosas.
Algunos productos contienen calorías negativas. Esto significa que se necesitan más calorías para quemar el alimento que lo que éste contiene en sí. La coliflor, el brócoli, la espinaca, la lechuga, las manzanas, la sandía, las fresas y la toronja son algunos de estos alimentos que puedes consumir sin remordimiento.
¡Relájate! El estrés es un gran enemigo de tu metabolismo. Te hace comer de forma compulsiva y te pide alimentos muy calóricos y grasos como dulces y fast food. Además favorece la acumulación de grasa en la zona abdominal. Intenta rela jarte antes de sentarte a la mesa, debe ser un momento tranquilo y de disfrute. Si sufres estrés muy a menudo, procura practicar alguna actividad rela jante como yoga, tai chi, watsu o meditación. Un masa je también te ayudará a descargar tensión, cualquier cosa con tal de eliminarlo si no quieres que se vea reflejado en tu forma de comer.
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Ejercicio Diario
Es tu mayor aliado para mantener el peso. Además de que te permitirá comer sin necesidad de contar cada caloría que consumes. Una sesión de ejercicio diario supondrá un empujón impresionante para tu metabolismo, te ayudará a quemar las grasas acumuladas y te servirá como medio para liberar estrés y mejorar el estado de ánimo. El ejercicio forma parte de la ecuación básica para mantenerte en forma. Lo ideal es conseguir una membresía en un gimnasio para que un experto te ayude a elaborar una rutina de cardio y pesas que funcione a la perfección con tu metabolismo y estilo de vida. Recuerda hacer ejercicio al menos cuatro días por semana para asegurar mantenerte en forma.
Por m ois é s s osa
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los pandas son una bandera de antidiscriminación
pandas con alzheimer teatro para todo el público.
El Centro Cultural de España en Tegucigalpa (CCET) fue escenario para el colectivo teatral Pandas con Alzheimer, formado en el seno de la Escuela Nacional de Arte Dramático de Honduras y conformado por Romina Amador, Yuri Pineda, Zotz Sahal, Ana Sofía Velásquez y Jessica Guifarro. M.A.D. tuvo la oportunidad de conversar acerca del nombre del grupo con una de sus integrantes; según Romina; “Los pandas son una bandera de antidiscriminación: son blancos, negros, gordos y asiáticos. Y aparte, son lindos y cariñosos.” Al momento responder ¿Por qué con Alzheimer? nos comentaron: “Pues la verdad... ¡es que lo olvidamos!” Este ameno grupo de actores se encarga de la elaboración de sus propios guiones, composición de música, coreografía y la elaboración de títeres y utilería. También cuentan con un laboratorio escénico en donde realizan ejercicios y entrenamientos vocales, y donde procuran mantener la creatividad y la disciplina en perfecto balance. M.A.D. número uno // 61
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pecha kucha da la oportunidad para poder hacerlo
pecha kucha
n i g h t 20 imágenes por 20 segundos
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El pasado 15 de mayo, se llevó a cabo en Casa de Puros la primera edición de Pecha Kucha Nights en Honduras; un formato de presentación de 20 imágenes con una duración de 20 segundos cada una. Estas presentaciones son realizadas en 600 ciudades al rededor del mundo, y ahora Tegucigalpa forma parte de ellas. María Fernanda Fúnez, unas de las organizadoras del evento, comenta: “Lo hermoso de este proyecto es que cualquier persona puede presentar su traba jo. A veces no se tienen suficientes fotografías o cuadros que exponer, ni maestrías o doctorados que nos respalden, libros publicados o proyectos llevados a cabo, sin embargo; Pecha Kucha da la oportunidad para poder hacerlo.” Entre algunos de los expositores se econtraban Wilmer Murillo, Nancy Flores, Mauricio Medina, Miguel Lardizábal, Emerson Pacheco, Cristina Morataya, Maeztro Urbano, Diego Rivera, Santos Arzú Quioto y Yamil Gonzáles. El evento tuvo muy buena recepción por parte del público capitalino, lo que confirma que este tipo de plataformas son cada vez más necesarias para resaltar el arte hondureño. La segunda edición de PKN está programada para el 4 de septiembre de este año.
fotografía MJ Escobar
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tzolkin unplugged entre amigos y seguidores.
Covers de grupos como Taking Back Sunday, Blink 182, Goo goo dolls y Yellowcard fueron interpretadas por el grupo de rock hondureño Tzolkin en las instalaciones de Beraca Café. Juaki, baterista de “Tz”, como sus fans se refieren a ellos, se encuentra estudiando Ingeniería en Desarrollo de Videojuegos en México, por lo que no pudo estar presente. Sin embargo, el resto de la banda; Allan, Rigo y Gabo, prepararon una presentación acústica en donde versionaron varios clásicos, y algunas de sus canciones originales como “Buenas Noches”. Rodeados de viejos amigos y fans, quienes no querían dar por terminado el concierto, Tz sumó una hora para complacer al público con sus peticiones. Además, los chicos aprovecharon la ocasión para prometer el lanzamiento de un nuevo disco. M.A.D. número uno // 63
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reconocidos rostros asi como nuevos talentos estuvieron presentes
ii festival de cortometrajes ¡luces, cámara y acción!
Cinemark Mall Multiplaza alojó a medios de comunicación y cineastas en el lanzamiento del segundo festival de cortometra jes organizado por diario El Heraldo. Luego de la bienvenida a los asistentes, se dio lugar a la lectura sobre las bases de dicho festival para los concursantes. Este año se entregarán premios en las categorías: Mejor cortometra je, Mejor guión, Mejor cortometra je animado, Mejor fotografía, Mejor edición, Mejor actor y Mejor actriz. Invitados especiales como Servio Tulio Mateo y Javier Molina estuvieron presentes, así como Ángel Maldonado y Michael Baruch; reconocidos rostros del cine hondureño y también nuevos talentos como Alina Ordoñez, Lucía Castro y Nohely Barahona, directoras de “El Chele”; cortometra je basado en el cuento homónimo de Juan Ramón Molina.
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la representación de un mundo irreal es utilizado como medio de crítica al mundo real
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contemporáneo conversatorio.
Un conversatorio desarrollado por el ensayista y filósofo Edgardo Cáceres Andino fue llevado a cabo en la librería de la Universidad Nacional Autónoma de Honduras. El tema principal giraba en base a la utopía, el arte contemporáneo y cómo la representación de un mundo irreal es utilizado como medio de crítica al mundo real. Artistas, historiadores y estudiantes se hicieron presentes en las instalaciones de la biblioteca José Trinidad Reyes para conversar, debatir y compartir opiniones sobre las diferentes manifestaciones del arte en nuestro país, como ser la fotografía, la pintura y el arte urbano.
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